5 мифов о графическом дизайне и дизайнерах
Графический дизайн сегодня — это один из ключевых компонентов передачи информации, который создает привлекательное оформление и придает значимости любой истории. Но, несмотря на важность этой области, графические дизайнеры не всегда понимают свою роль.
Мифы о графических дизайнерах можно встретить сплошь и рядом, но сегодня мы поговорим о 5 наиболее распространенных из них.
1. Написание текстов не ваша задача
Если вы дизайнер, то не следует сильно отдаляться от копирайтеров и редакторов: вы отвечаете за конечный вид текста на странице. Ваш дизайн должен дополнять историю, написанную копирайтером, поэтому вам необходимо прочитать весь текст, правильно его скомпоновать и сверстать. Вы должны сделать сообщение на странице максимально понятным, что достижимо только работая в тандеме с копирайтером и с текстом самостоятельно.
2. Всегда будьте в тренде!
Новое направление в дизайне может вдохновить и подкинуть замечательных идей. Но создавать все работы, основываясь исключительно на трендах может загнать вас в тупик.
Лучшее, что вы можете сделать — вдохновившись чем-то новым, придумать дизайн в собственном стиле и добавить лишь чуть-чуть современных новшеств. Лучшие дизайн-проекты задают тренды, а не «ныряют» в них с головой, становясь похожими как две капли воды на прочие «трендовые» проекты.
3. Вы всегда должны придумывать что-то новое
Давление чрезвычайно плохо действует на графических дизайнеров, от которых требуют придумывать каждый раз что-то новое и невероятно крутое. Клиенты с каждым разом повышают планку ожиданий, ориентируясь на современные дизайны их конкурентов и прочих проектов, желая не отставать и сохранять лидерские позиции в авангарде дизайн-тренда.
Постепенное обновление проекта, внедрение в него новых функций и возможностей в соответствии с новыми технологиями — это хорошо, но если делать это только из-за желания клиента «не отставать» — может случиться катастрофа.
Вам придется позабыть о вдохновении и сосредоточиться исключительно на поиске новых решений, которые выведут клиента на лидирующие позиции.
Не забывайте, что прежде всего вы дизайнер, поэтому практикуйте новые подходы к дизайну, изучайте новые программы, попробуйте усовершенствовать проект, который уже закончен. Иногда эти действия приводят к появлению новых идей, которые можно использовать в следующем проекте.
4. Бойтесь Comic Sans как чумы!
Некоторые дизайнеры доводят до крайности свою ненависть к шрифту Comic Sans, сурово критикуя всех, кто осмелится использовать его в своей работе.
Вообще этот шрифт был впервые разработан для использования в «облаках диалогов» героев в книге с комиксами. С тех пор его начали бесконтрольно использовать везде, где заказчик просит «оригинальный» шрифт. Конечно, этот шрифт с его стилем не применим везде, тем более в полиграфии, но иногда его можно использовать.
Сегодня многие дизайнеры со стажем выбирают Comic Sans для передачи «повседневного» стиля в своих проектах, а также для отображения диалогов на иллюстрациях. Поэтому не стоит списывать шрифт со счетов: да, он очень специфичный, но ему можно найти применение.
5. Графический дизайн — это просто украшение
Профессия «дизайнер» все больше и больше входит в обиход, но однозначного понимания, чем же занимается графический дизайнер нет. Многие полагают, что основная задача дизайнера — «сделать красиво»: взять обычный текст, добавить к нему картинок и украшательств. Но это очень далеко от истины.
На самом деле дизайнеры считают, что форма должна зависеть от выполняемой функции — эффективной передачи сообщения читателям. Поэтому их цель — создать красивый и функциональный дизайн, что требует большого количества умений и наработанных годами навыков.
Не забывайте, что в каждой отрасли можно найти мифы, которые не перестают жить среди специалистов этой отрасли. На равне с дизайнерами, недизайнеры продолжают поддерживать множество мифов о творческих людях, обремененных безграничными творческими способностями. Поэтому в следующий раз, когда возьметесь за очередной проект, помните: возможности дизайна безграничны, а все мифы, которые вы слышали — это стандартные издержки, которые есть в любой профессии.
Источник: Shutterstock
Фото на обложке и в статье: ShutterStock
infogra.ru
Лучшие блоги о дизайне для чтения в 2017-2018 году
В дизайне, как и во многих сферах деятельности, важную роль имеет стремление к саморазвитию. Пределов совершенству нет, но приблизиться к идеалу можно, если постоянно становиться лучше. Крайне важно получить информацию из первых уст от человека, который в данной сфере достиг многого, ведь советы профессионалов основаны на практическом опыте.
Мы подобрали наиболее полезные сайты, каналы, блоги и сообщества, которые помогут дизайнеру получить бесценный опыт и стать лучше в профессиональном плане.
Блоги о дизайне
Многие дизайнеры на досуге ведут блоги, в которых делятся своими взглядами, которые могут оказаться полезными как новичкам, так и профессионалам. В наш топ попали лучшие из них.
Infogra.ru – сайт для практикующих и начинающих дизайнеров. На сайте можно найти уроки по дизайну, рецензии на книги, а также множество качественного материала: бесплатные шрифты, UI-киты и полезные инструменты для дизайнеров.
Awdee.ru – блог для графических дизайнеров. Много статей о логотипах, шрифтах, обзоры книг и сервисов для дизайнеров.
Say-hi.me – это современное интернет-издание о творчестве для креативных людей. Материалы сайта содержат информацию обо всех видах искусств: лекции, мастер-классы, советы по продуктивности и организации творческого процесса.
Logowiks.com – на сайте собрано все необходимое для создания логотипа: советы и инструкции, сервисы, видео, бесплатные шрифты. Наш блог:)
Beloweb.ru – блог о веб-дизайне. Кроме уроков и статей вы также можете скачать множество бесплатных шаблонов для WordPress, найти множество разнообразных фишек, которые созданы с помощью CSS и JQuery.
Designpub.ru — разговоры про дизайн и всё, что с ним связано.
Designonstop.com – один из самых старых сайтов о дизайне. Много статей о веб-дизайне, искусстве, ведении блогов и фрилансе. Также на сайте есть интересные интервью с людьми, которые уже достигли определенных высот.
Artgorbunov.ru/bb/soviet/ – сайт дизайн-бюро Артёма Горбунова. Рубрика «Советы» — источник практических знаний. Любой желающий может задать свой вопрос и получить ответ от экспертов.
Dejurka.ru – информационный портал о создании сайтов. Здесь вы найдёте десятки полезных статей и подборок для дизайнеров и программистов.
Prodesign.in.ua – украинский сайт, посвященный таким темам как веб-интерфейсы, шрифты, фирменный стиль. Есть много интересных подкастов и интервью, обзоров книг и инструментов.
Onjee.ru – несет в себе одну единственную цель: помочь начинающим веб-дизайнерам разобраться в тонкостях этой интересной профессии. Здесь вы не найдете скучных SEO-текстов и заветной кнопки БАБЛО. Но зато сможете узнать полезную и актуальную информацию из мира веб-дизайна. Прототипирование, отрисовка, и просто бесплатные PSD — основной контент этого блога.
Blog.pioneers.com.ua – блог дизайн-студии «Пионер». Советы по созданию сайтов, логотипов, фирменных стилей.
Mannodesign.com – блог Насти Манно, посвященный веб-дизайну. На сайте собраны интересные находки в области современного веб-дизайна: ассимиляция из различных зарубежных источников, посвященных веб-дизайну, переводы статей из зарубежных блогов, уроки фотошоп по веб-дизайну, подборки красивых кириллических шрифтов и многое другое.
Templatemonsterblog.ru/category/design – блог компании TemplateMonster, посвященный дизайну и CMS. Здесь можно найти интересные подборки, а также мнение о тех или иных событиях в мире дизайна.
Blog.shaihalov.ru – блог о UX, интерфейсах и продуктовом дизайне. На сайте собраны интересные кейсы и познавательные дайджесты.
Tilda Education – это библиотека знаний по веб-дизайну и онлайн-журналистике. Учебник нового формата, в котором знания и опыт, накопленные за 15 лет работы в вебе, систематизированы и упакованы в материалы, написанные простым языком. Весь контент оригинальный и пополняется.
Блог Invision – пишут про то, как добиваться эффективности в проектах, когда требуется коллаборация разных специалистов. Собственно, на этом принципе строится весь их продукт.
LOPART – это проект, нацеленный на регулярное обучение и информирование заинтересованной аудитории.
Vc.ru – Несмотря на то, что vc.ru пишет, в основном, о стартапах, растущих бизнесах и т.д.,
часто попадаются интересные статьи о логотипах, редизайне, веб-дизайне, различные кейсы.
Spark.ru – платформа для общения малого бизнеса. Здесь собираются российские технологические проекты для того, чтобы рассказать о себе, ответить на вопросы и т.д. На сайте представлено много компаний, которые пишут о дизайне.
Deadsign – статьи для начинающих и тех, кто не знает английского. Ребята переводят лучшие материалы из англоязычных блогов.
Журнал «Шрифт» — всему голова, поэтому читаю частенько. Больше всего люблю обзоры книг и интервью с мастерами своего дела.
Англоязычные сайты о дизайне
behance.net — сайт, собравший в себе портфолио художников, дизайнеров и людей искусства со всего мира.
dribbble.com — сайт, на котором сможет найти вдохновение и новые идеи каждый дизайнер
awwwards.com — подборка лучших в мире сайтов.
abduzeedo.com — отличный сайт про логотипы и дизайн вообще.
vandelaydesign.com — собрание очень хороших статей из медиаресурсов для веб-дизайнеров.
youthedesigner.com — этот сайт полон разнообразных статей о графическом дизайне.
designyoutrust.com — ежедневный дизайнерский журнал, публикующий статьи о новых направлениях в дизайне, новости и события со всего мира.
creativebloq.com — отличный блог для дизайнеров со свежими новостями, интервью со всего мира.
smashingmagazine.com — здесь есть информация обо всем, что нужно как начинающему разработчику, так и профессионалу в области дизайна.
speckyboy.com — заходите сюда чтоб почитать о тенденциях веб-дизайна, различных классных инструментах и веб-дизайне.
www.webdesignerdepot.com — имеет 1,5 млн. просмотров каждый месяц, и это идеальная витрина для подкованных веб дизайнеров. Тут вы найдете статьи о различных горячих темах, таких как JQuery, HTML 5, CSS3, адаптивном дизайне, типографике, юзабилити и многом другом!
designyoutrust.com — является блогом, в котором собрана большая коллекция вдохновляющих материалов по дизайну, иллюстрации, веб дизайну, фотографиям, рекламе, видео и много другое. Здесь вы можете зависнуть надолго, не пропустите этот сайт. Также на блоге есть бесплатные материалы.
designmodo.com — отличный блог на котором вы сможете изучить много информации о : веб и графическому дизайну, программировании, WordPress, фотографии, бизнесу, социальных сетях и конечно же вдохновиться.
webdesignledger.com — Много различных приглашенных авторов — много свежих взглядов и мнений! Тут вы сможете прочитать около 15 качественных статей о веб дизайне, получить необходимые знания, советы и учебники.
sixrevisions.com — на этом сайте вы сможете получить информацию о программировании, поучаствовать в конкурсах, скачать бесплатные материалы, также найти статьи о новых тенденциях . SixRevisions получает более 1,5 миллиона уникальных посетителей каждый месяц!
hongkiat.com/blog/ — сайт очень популярен и он получает 6,5 миллиона просмотров страниц в месяц. Сумасшедшие цифры, но с другой стороны они опубликовали 66 статей только в прошлом месяце. В блоге вы сможете вдохновится и получить новые идеи.
ilovetypography.com — название говорит само за себя.
slanted.de — а это крупный немецкий сайт о типографике. Много теории, примеров и полезных советов.
psd.tutsplus.com — сайт с очень хорошими пошаговыми уроками по веб-дизайну, как для новичков, так и для профессионалов.
YouTube-каналы о дизайне (RU)
Тематических видеоблогов на YouTube нынче превеликое множество, интересные каналы о дизайне здесь также можно найти. Обучающие ролики, обзоры программ и авторские ролики – полезного контента предостаточно. Вот некоторые из каналов, которые могут пригодиться.
Marie Smith / Марина Кузнецова
Здесь вы найдете видео о веб-дизайне, о жизни и творчестве самой Марины. Видео будут интересны для дизайнеров и фрилансеров.
WebDesign Master
Видеоуроки по веб-дизайну и созданию сайтов. Очень интересно и познавательно.
Design_TV
Канал о графическом дизайне и векторной графике. Видео уроки и tutorial по программам СorelDraw, Adobe Illustrator и Photoshop. Уроки по иллюстрации, созданию персонажей, иконок и логотипов. Обучение HTML, CSS и JavaScript.
Данил Фимушкин
На канале собраны уроки по веб-дизайну, Photoshop, WordPress, Muse, Edge, немного лайфстайла, интервью с дизайнерами и бизнесменами.
Григорий Вяткин
Григорий создает видео о кухне цифровой иллюстрации, простые уроки по рисованию в фотошоп, эстетическую аналитику на работы подписчиков и всего, что связанно с креативом.
DesignProsmotr
Графический дизайн. Лекции, мастер-классы и интенсивы.
Loftblog
На LoftBlog собрано множество полезных видеоуроков о дизайне, технологиях, создании сайтов и т.д. Канал будет полезен как для программистов, так и для дизайнеров.
Школа веб-дизайна Максима Солдаткина
Канал содержит в себе курс видеоуроков для новичков о том, как быстро освоить профессию веб-дизайнера.
WebDesign Guru
Данный видеоблог дает много полезной информации о дизайне, создании продающих страниц и интернет-магазинов. Также на канале есть уроки Photoshop, целевой аудиторией, в основном, являются начинающие дизайнеры.
Группы Вконтакте о дизайне
Ну и как же без главной соцсети в СНГ? Сообществ Вконтакте о дизайне превеликое множество, найти в них можно полезные советы по созданию логотипа или выбору шрифтов, книги и обучающие материалы. Разбить их можно сразу на несколько групп, в зависимости от тематики.
Логотипы
LOGOBLOG
Intelligent design
LOGO BAKER
ЛОГОТИПЫ
Заброшенные, но интересные паблики
Логотипы. Дизайн. логотипостроение
Книга «Как создать профессиональный логотип»
RUSSIAN LOGO AWARDS
Логотип | Фирменный стиль | Айдентика | Дизайн
Behance & Dribbble
Bēhance
Behance portfolio
Behancer
Bēhance Russia
Behance Russia
Dribbble. Дизайн
Dribbble Russia
Видео, лекции, мастер-классы, интервью
Видеотека
Design Prosmotr
Design-StandUp OnLive
Артемий Лебедев | Видеоархив
BRANDING AND DESIGN VIDEO!!!
SpeedArt | Carrot Video
Паблики
Awdee. Графический дизайн
Академия дизайна
I Am Designer
Сей-Хай | Творчество
Графический дизайн
Design (ex-ALL ABOUT)
Losko Magazine
Epic Design | Дизайн
[кАк)проект / Журнал КАК
Студия «Логологика»
Design Direction
Made it. Лучший дизайн
Graphic design
Мастерская веб-дизайна
DizAir: школа графического дизайна
Сочно о дизайне
Academic Design
Графический дизайн
Дежурка — Дизайн журнал №1
Дизайн-Лог
Design Forum
Паблики / Новые
DEADSIGN
Design Post
LOPART — блог о веб-дизайне
Книги
Книги для дизайнеров
Intelligent books
Atheneum
issuu
Типографика, леттеринг, каллиграфия
I love typography
Los Letters Typography
Letters art | мода на буквы
Советский Леттеринг
Постеры, журналы, плакаты
Magazine Design
Posterino – искусство плаката
Motivate Me
CROCUS posters
Шрифты
Бесплатные шрифты
Лучшие кириллические шрифты
Кириллизация рукописных шрифтов
Новые шрифты
Fonts / Шрифты
Font Face
BaseFonts. Отборные кириллические шрифты
Типография
Халява
MOCK-UPS
PSD’ец
web tools
Best Bucket | Design
Flat Design’PSD
Flat Design
Дон Дизайн
Freebies
PSD МАКЕТЫ
Софт, уроки
Photoshop + Творчество — Фотошоп
Adobe Illustrator (векторная графика)
Photoshop + Фотография
Adobe Photoshop от А до Я
Уроки по Фотошопу / Photoshop Lessons
Adobe Illustrator
А какие еще блоги и сайты о дизайне вы знаете? Добавьте в комментариях!
www.logowiks.com
Статьи » Графический дизайн для всех
20 Фев 2018 | Автор: admin…Фотокниги бывают очень разными. Они могут отличаться и по размеру, и по теме, и по способу изготовления. Бывают фотокниги совсем простенькие — всего один разворот и обложка. Бывают, напротив, очень солидные и дорогие — в кожаном переплете с профессиональным авторским дизайном. Встречаются совсем маленькие мини-буки, которые легко всегда носить с собой, и огромные и тяжелые фотокниги-гиганты. Существует также множество промежуточных вариантов. Но, несмотря на все разнообразие фотокниг, их все же можно классифицировать и разделить на несколько видов и типов.
далее…
17 Фев 2017 | Автор: adminСлова «цифровой», «графический» и «дизайн» приобрели в современном мире особое значение. Людей, которых не коснулся информационный и технологический процесс, можно пересчитать по пальцам. Персональные компьютеры проникли, наверное, в каждый дом и стали частью каждого рабочего места. Графический дизайн эволюционировал как гибридная сфера деятельности, заимствуя что-то не только в изобразительном искусстве, но и в математике, инженерном деле и психологии.
далее…
29 Фев 2016 | Автор: adminПравильный подбор цветовых комбинаций делает дизайн живым. Цвет в дизайне может поднять настроение, привлечь внимание и расставить акценты. Но часто, особенно для начинающих дизайнеров, проблема выбора цвета при разработке дизайн-макета стоит очень остро.
далее…
02 Фев 2016 | Автор: adminДумаю, все уже знают, что такое фотокнига. Скажу больше: скорее всего, многие из вас уже стали счастливыми обладателями такой красивой вещицы. Но все же…
Предлагаю вашему вниманию небольшую статейку на тему «Что такое ФОТОКНИГА?»
далее…
03 Ноя 2015 | Автор: adminВ современном обществе внешний вид упаковки товара, ее оригинальность и практичность является главным фактором мотивации покупки. Ведь красивая упаковка может быть не только тарой, но и полезной вещицей. Даже после выполнения основной функции она может еще долго использоваться в быту. Наверное, в каждом доме найдется красивая коробочка или оригинальная бутылочка, которые выбросить «рука не поднимается».
Как и где научиться делать классную упаковку и неплохо зарабатывать на этом?
далее…
25 июня 2015 | Автор: adminПосле долгого вынужденного перерыва мой первый пост хочу посвятить цвету, а именно самому модному, самому популярному, короче — самому главному цвету 2015 года. Кто-то скажет — а, это мы уже слышали… а кто-то прочитает впервые. Ну, извините за не самую свежую информацию — так уж получилось!
Итак, королем цветовых предпочтений в 2015 году стал… па-пам! — Marsala — благородный бордово-коричневый оттенок с теплыми винными нотками. В мировой классификации PANTONE его номер 18−1438.
далее…
28 Авг 2014 | Автор: adminБуквально через пару дней начнется новый учебный год. Для кого-то это совсем непримечательный день, а для первоклассников это первый праздник в их школьной жизни. И если в вашей семье есть ребенок, который в этом году идет в первый класс, то и для вас это тоже очень важный и волнительный день.
далее…
19 мая 2014 | Автор: adminДизайнер Pofben, автор сайта PlentyOfFish.com, попробовал поэкспериментировать с
далее…
28 Янв 2014 | Автор: adminИнститут цвета Pantone в официальном докладе представил цвета 2014 года. Лидером был назван Radiant Orchid 18−3224 (Сияющая Орхидея).
далее…
20 Окт 2013 | Автор: admin В последнее время все большее число фирм и компаний понимает необходимость наличия брендбука и заказывает его разработку у профессиональных дизайнеров. Теперь брендбуки прочно вошли в нашу жизнь.
далее…
designer31.ru
7 трендов в графическом дизайне / Тренды / FREELANCE.TODAY
Новые тренды в графическом дизайне появляются достаточно редко. Как одна тенденция сменяет другую, становится видно лишь по прошествии времени, да и то не всегда. Какие-то идеи и паттерны зарождаются внутри больших цифровых сообществ, таких, как Drebbble или Behance, но лишь немногие специалисты смогут точно предсказать, какой именно тренд наиболее сильно повлияет на культуру, моду и на весь графический дизайн в целом.
Тенденции в графическом дизайне не бывают краткосрочными и никогда не исчезают без следа. Они проникают в нашу жизнь постепенно, медленно набирая популярность. И также медленно отходят на второй план, становясь менее востребованными. Все основные тренды, которые будут актуальными в 2016 году, не появились ниоткуда. Эти тенденции доминируют на протяжении нескольких последних лет, немного меняясь, но оставаясь при этом абсолютно узнаваемыми.
Многие графические дизайнеры следят за тем, что происходит в их отрасли и стараются использовать новые подходы в своей работе. Это имеет смысл – анализ трендов позволяет избавиться от штампов и клише. Какие же тренды будут наиболее значимы в 2016 году?
СОВРЕМЕННОЕ РЕТРО
В отличие от обычного ретро, современный ретро-стиль ориентируется на стилистику 70-х и 80-х годов. Это эпоха первых персональных компьютеров, видеоигр, активного освоения космоса и бурного развития цифровых технологий. В качестве примера можно привести работы филлипинского дизайнера Ральфа Цифры – в его творчестве очень четко прослеживается ностальгия по недавнему прошлому. В серии «Ретро-технологии» он собрал множество узнаваемых предметов и устройств, которыми сегодня почти никто не пользуется – это фотопленка, аудиокассеты, дискеты, виниловые проигрыватели, пейджеры и многое другое.
Дизайнеры студии The Welcome Branding Group’s также обратились к ретро стилю, когда им поручили создать ряд плакатов для магазина MusicLab, торгующего виниловыми пластинками. В результате дизайн выглядит так, словно был создан в середине 70-х годов прошлого века.
А вот в оформлении продукции бренда Write Scetch & отчетливо прослеживается графический стиль 80-х.
Дизайнер Элин МакГуайр, работая над оформлением банок для Coca-Cola, вдохновлялась некогда популярной аркадной игрой «Космические захватчики», которая появилась в 1978 году и была невероятно популярной. В результате получился забавный пиксель-арт, заставляющий вспомнить о самых первых компьютерных играх.
MATERIAL DESIGN
Современный графический дизайн и цифровые технологии связаны так тесно, что на дизайнеров оказывают влияние тренды, доминирующие в других отраслях, к примеру, в веб-разработке. Когда Google представил свою концепцию Material Design, вряд ли кто ожидал, что он окажет влияние на весь дизайн. Этот визуальный язык отличается преднамеренным выбором цвета, масштабной типографикой и смелым использованием пустого пространства.
Material Design во многом схож со стилем Flat 2.0, но это совершенно отдельное направление в дизайне. В нем больше реализма, глубины, объема и движения. И хотя Google создал свой визуальный язык для использования в цифровой среде, его принципы можно использовать в самых разных видах дизайна.
ЯРКАЯ ЦВЕТОВАЯ ПАЛИТРА
Такие тренды, как современное ретро и Material Design роднит использование в дизайне ярких и необычных цветовых сочетаний. Следовательно, дизайнеры будут активно использовать яркие цвета в своих проектах. И несмотря на то, что в вебе сейчас доминирует тренд на использование приглушенных тонов, в графическом дизайне все наоборот – в моде цвета броские и насыщенные.
Вот десятка самых модных цветов, опубликованная на сайте Pantone.com:
- PANTONE 13-1520 Rose Quartz
- PANTONE 15-3919 Serenity
- PANTONE 12-0752 Buttercup
- PANTONE 16-3905 Lilac Gray
- PANTONE 15-1040 Iced Coffee
- PANTONE 16-1548 Peach Echo
- PANTONE 19-4049 Snorkel Blue
- PANTONE 13-4810 Limpet Shell
- PANTONE 15-0146 Green Flash
Очевидно, что есть тренд на использование ярких цветов, таких, как персиковый, желтый, насыщенный синий и ярко-зеленый.
Сочетание ярко зеленого и желтого цветов использовали дизайнеры студии In The Pool, которые работали над созданием плаката для международной конференции Paris Climat 2015, посвященной проблеме глобального потепления.
Графическими образами 80-х вдохновлялся дизайнер Трон Бургунди во время работы над плакатом для шоу Walk The Moon. Яркие цвета и геометрические фигуры заставляют вспомнить еще об одном набирающем силу тренде в графическом дизайне.
ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ФИГУРЫ
Использование геометрических фигур – тренд заметный, хотя очевидна разница в подходах. Сегодня все большее число дизайнеров использует так называемые полигоны, которые используются при создании трехмерных моделей и видеоигр. Еще недавно данный графический прием был бы непонятен зрителю, но теперь все изменилось и иллюстрации, в которых так или иначе используются геометрические фигуры, будут появляться чаще.
ОТРИЦАТЕЛЬНОЕ ПРОСТРАНСТВО
Отрицательное или негативное пространство – неотъемлемая часть любого хорошего дизайна. Использование этого приема позволяет добавить в дизайн глубину или двойной смысл. Чаще всего отрицательное пространство используется при создании логотипа или в брендинге, но ничто не мешает его использовать и в других видах графического дизайна.
Дизайнер Джон Рэндал создал очень интересный логотип для ресторана The Swan & Mallard, где очень удачно сочетаются лебедь, утка и амперсанд, и все это благодаря умелому использованию негативного пространства.
Еще один пример – концертная афиша для мероприятия 123 Years The Best Of British Music. Зритель сначала видит скрипку и лишь потом различает цифры 1, 2 и 3, которые есть в названии события.
ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ ТИПОГРАФИКА
Данная тенденция показывает, что типографика может использоваться для создания драматического эффекта. Большие буквы привлекают внимание, а усилить впечатление можно посредством использования ярких цветовых сочетаний, текстур и необычного расположения элементов.
УНИКАЛЬНЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ
Дизайнеры постепенно отказываются от использования стоковых иллюстраций. Причина – слишком похожие изображения и отсутствие индивидуальности. Ни один дизайнер не хочет, чтобы его работа выглядела как клише, то же самое касается и брендов, которые изо всех сил стремятся выделиться на фоне конкурентов. Использование в дизайне стоковых изображений снижает оригинальность и к тому же возникает риск, что некоторые элементы можно будет увидеть в работах других дизайнеров.
Так что в 2016 году тренд на кастомные иллюстрации будет очень заметен. Их будут использовать в самых разных проектах, начиная от дизайна печатной продукции и заканчивая целевыми страницами сайтов.
ВМЕСТО ЗАКЛЮЧЕНИЯ
Следить за трендами, конечно нужно. Но использовать новые подходы в дизайне только из-за того, что они в моде – не очень хорошая идея. И если уж так сильно хочется попробовать что-то новенькое, лучше убедиться что тот или иной тренд хорошо вписывается в проект и будет правильно понят аудиторией. Все же лучше оставаться прагматичным и использовать только те элементы или цветовые сочетания, которые будут уместно смотреться в дизайне.
freelance.today
Будущее графического дизайна / Все о дизайне / Pollskill
Сначала я хотел написать о трендах в графическом дизайне 2018 года. Но в процессе стало ясно, что слово «тренд», имеющее для меня скорее негативный характер, не совсем подходит. Это не тренды, а настоящее и будущее состояние графического дизайна в целом.
Новые идеи и высококачественные работы в графическом дизайне появляются буквально по всему миру. Главным двигателем, пожалуй, все еще можно назвать Соединенные Штаты, привлекающие к себе дизайнеров со всего света и успешно монетизирующие их работу, а вот русскоязычные страны, увы, сильно отстают. Почему это происходит и как это исправить – хорошая тема для будущего поста, а? В подборке ниже я постарался соханять интернациональность для полноты картины происходяшего на планете Земля.
Ссылки на полные проекты, приведенные в статье здесь (кликай по картинкам).
Ярче. Ярче! ЯРЧЕ!!!
Одной из наиболее заметных закономерностей, прослеживающихся в дизайне, можно назвать ядерные резонирующие цвета. Когда они появились сказать сложно (психоделика 60-ых?), но в том, что мир еще никогда не был таким ярким сомневаться не приходится. Довольно странно, что «к нам» они еще не пришли.
Фотография
Яркие цвета проникают не только в графику, но и в рекламную / коммерческую фотографию. Используются яркие цветные фоны. Чувствуется некий оттенок сюрреализма.
3D
Не смотря на всеобщее увлечение плоским дизайном, трехмерная графика активно используется, ее становится все сложнее отличить от фотографии. Тут яркие цвета чувствуют себя как дома (может отсюда они и пришли?).
Материалы и цветовые переходы
Насмотрелись на цветастые картинки? Топовые дизайнеры тоже. Теперь графика начинает усложняться градиентами, материалами, техниками. Помните всеобщую негативную реакцию на редизайн логотипа инстаграма? А они идут в ногу со временем.
Типографика
Типографика становится все смелее и смелее. Буквы принимают необычные формы, деформируются, искажаются.
Шрифты
В шрифтах также отражается дух времени. На смену классическим формам приходят нахальные эксперименты с анатомией букв. Антиквы, брусковые, геометрические, швейцарские – вся эта система классификации шрифтов все меньше подходит для описания современных шрифтов. И хотя Футура столетней давности остается популярной, а Робото сидит на каждом сайте, идеология универсальных и нейтральных шрифтов сменяется шрифтами крайне субъективными и узконаправленными.
Зарождаются цветные шрифты. Пока здесь сделано мало и чаще все сводится к раскрашиванию обычных гарнитур, но потенциал огромный, цвет позволяет взглянуть на анатомию шрифита под необычным углом.
И конечно переломное событие в истории типографики – вариантивные шрифты. Говоря вкратце, это шрифты, способные динамично менять свою форму, вес, ширину, высоту, контраст, наличие засечек, да что угодно. Одни из главных экпериментаторов с вариантивными шрифтами, нидерландская студия Underware уже поставила под вопрос работу шрифтовых дизайнеров в будущем, создав сверхшрифт, включающий в себя все существующие и еще не существуюущие шрифты. Крутишь слайдеры и настраиваешь нужную форму. Разумеется, для общественности он (еще) не доступен.
Брендинг
Компании все чаще приходят к гибкой айдентике, к тому, что легендарная Пола Шер называет Liquid identity. Вместо простого логотипа разарабывается целая система идентичности, гибко подстраивающаяся под различные носители и ситуации. Такая система позволяет бренду быть интереснее для аудитории и шире использовать возможности дизайна. Можно сказать, что здесь под сомнение ставится необходимость или форма логотипа как такового. Главными элементами такой айдентики являются уникальные шрифты, цвета и их расположение, графика. Это своего рода суммирование всех предыдущих пунктов статьи.
Концовочка
Мы живем в уникальную эпоху, когда десять лет полностью меняют образ жизни человека, и этот срок становится все короче. Графический дизайн, как любая креативная индустрия, довольно быстро реагирует на изменения. Лично я стараюсь следить за происходящим в мире и использовать новинки в своей работе, а вы? С этим нелья не считаться тем, кто хочет развиваться профессионально и делать что-то большее, чем лендинг пейдж.
Связаться с автором можно здесь. Статья написана в рамках The Visible, субъективно-объективного (само-)образовательного проекта о графическом дизайне. Субскрайб фо мо!
pllsll.com
5 главных мифов о графическом дизайне
Если вы решили погрузиться в мир графического дизайна, то лучше сразу понять несколько вещей и избежать непонимания возможных ситуаций. Мы отобрали 5 главных мифов, с которыми так или иначе сталкиваются молодые графические дизайнеры в начале своей карьеры.
Миф №1: Графические дизайнеры хорошо зарабатывают
Это только часть правды. Как и во многих других специальностях, в графическом дизайне доходы распределены неравномерно. Дизайнеры, которые имеют высокий доход, чаще всего создавали его годами. У них есть многолетний опыт работы, собственная клиентура, целый склад стоковых векторов, которые генерируют пассивный доход, возможно, они даже являются совладельцами какого-нибудь рекламного производства или имеют собственный проект в интернете. Они прошли долгий и трудный путь, пока все это построили. Если вы только закончили университет или просто курсы по графическим программам, то вряд ли стоит рассчитывать на это уже сейчас.
Миф №2: Графический дизайнер всегда найдет работу
Начинающим дизайнерам часто говорят, что графический дизайнер всегда найдет работу, потому что рынок всегда будет нуждаться в графическом дизайне — создаются новые фирмы, которые нуждаются в логотипах и визитках, выпускаются новые продукты, которым нужны упаковки, фирмы снимают помещения, для которых нужны световые короба, и т. д. В действительности это только часть правды. Сама по себе эта специальность ещё не гарантирует работы конкретному человеку, потому что в этом рынке высокая конкуренция. Может понадобиться много усилий в времени, пока человек чего-то добьеться, поэтому графический дизайн лучше рассматривать не просто в качестве специальности, а в качестве образа жизни. Ведь бывают даже графические дизайнеры, которым в начале карьеры приходится подрабатывать на стороне, например, сторожем!
Миф №3: Графический дизайн это умение пользоваться Иллюстратором
К сожалению, существует фундаментальная неразбериха понятий, когда человек думает, что если он научился управлять Корелом или Иллюстратором, то он стал графическим дизайнером. Но ведь если человек может рисовать мелом на доске, то это ещё не значит, что он физик. Графические программы это только инструмент, и хотя действительно нужно время для их освоения, этим дело не заканчивается. Не считая того, что человек должен сочетать цвета и выстраивать композиции, в более высоком уровне графический дизайн становиться не просто красивыми значками, а своеобразным видом визуальной речи, когда за графической композицией просматривается идея.
Источник: Logopond.com
Источник: Logopond.com
Миф №4: Закончил университет и стал профессионалом
Развитие дизайнера не заканчивается получением диплома. На заводе можно работать 10 лет и делать одни и те же движения, но графический дизайн, как и любая другая умственная работа, требуют развития всю жизнь. Появление новых программ или функций, постоянная оптимизация творческого процесса, новые техники, течения и моды, изменения в условиях рынка, может даже расширение компетенции (например, до верстки веб-дизайна или 3D) — учеба здесь не заканчивается никогда, а отказ от этого будет означать в дальнейшем отставание и постепенную деградацию способностей, потерю клиентов, увольнение с работы или банкрот студии.
Миф №5: Графический дизайн — это легко
Некоторым людям может показаться, что графический дизайн это легкая работа. Тут не нужны сложные подсчеты и научные знания, а вся работа — это создание красивых картинок, которые красивы самому создателю, и вообще творчество не может быть чем-то ограничено. В действительности работа дизайнера часто ограничена конкретными требованиями, связанными со сферой деятельности заказчика, цветовой палитрой, которую он выбрал, его вкусовыми предпочтениями, которые следует выяснить во время брифа, иногда его идеями, что там надо отобразить, и т.д. Более того, если количество заказов будет увеличиваться, придется искать путей оптимизации своей работы, чтобы успеть со всеми и не переутомиться (см. «4 способа, необходимые дизайнеру для повышения эффективности работы»). С какого-то момента все это может начать напоминать не столько творчество, сколько какую-то инженерию. Кроме того, работая с разными людьми, дизайнеру придется сталкиваться с разными чертами характера этих людей, поэтому может пригодится знания по переговорам и развитие собственного характера. Более того, если дизайнер будет пытаться фрилансить, ему понадобиться маркетинговые знания, которые во-первых надо обрести, а потом ещё успешно применить. И все это не считая развития навыков в самом дизайне. Принимая во внимание все это уже нельзя сказать, что это просто рисунки в теплом офисе. Это широкая сфера деятельности, для освоения которой может понадобиться немало времени. Но если графический дизайн вам нравиться, то это будет интересно.
www.brandelements.ru
20 ресурсов, которые должен знать каждый графический дизайнер
Профессия графического дизайнера подразумевает уникальный коктейль из творчества, мастерства, терпения, коммуникабельности и доли деловой хватки, причём все эти качества нуждаются в постоянной тренировке и совершенствовании.
Пролистываете ли вы блоги в поисках вдохновения, смотрите обучающие видео, читаете о тенденциях в дизайне – дизайнерские ресурсы имеют жизненно важное значение для успеха.
Независимо от вашего опыта – собираетесь ли вы поступать в ВУЗ или ведёте свой бизнес уже много лет, некоторые сайты всегда будут одинаково полезны для вас всегда. Ниже вы можете видеть 20 из них.
Ваша жизнь скоро станет гораздо легче.
Kuler – основной инструмент для всего, что связано с подборкой цветов. Пытаетесь ли вы определить цвета, подходящие уже выбранным, или создаёте палитру с нуля, Adobe Kuler будет для вас сродни манны небесной. Просто перемещая точки по цветовому колесу, вы сможете подобрать необходимые цвета. Более того, вам доступны несколько систем выбора (последовательная, монохромная, оттенки, треугольник и прочее). После этого Kuler предоставит вам коды выбранных цветов в RGB и HEX, так что вы сможете быстро вернуться к созданию своего шедевра.
В Skillshare такие мастера, как Джессика Хиш, Сет Годин, Брэд Вудворд, Джек Зерби и Таль Сафран учат простых людей всему – от каллиграфии до кодирования. А со смешной ценой в 20 долларов за курс нет оправдания тем, кто еще не знает, как создать собственный веб-сайт или шрифт.
Шрифты сейчас можно найти повсюду. Однако, совсем немного сервисов, которые могут предоставить такие возможности, как FontShop. Тестер позволяет вам видеть, как будет выглядеть ваша работа, а в меню связанных шрифтов вы можете найти другие шрифты, которые могут быть вам интересны. И всё это – в FontShop.
Созданная профессором Эндрю Ванде Муре Information Aesthetics – мечта любого информационного дизайнера. Здесь можно найти лучшие примеры инфографики и множество источников вдохновения для вашей следующей работы. В дополнение к блогу, сайт содержит магазин, в котором можно приобрести необходимые для инфодизайна книги (например, Тафти, DataFlow).
Для тех из вас, кто занимается книжным дизайном, будь то ваш первый опыт или сотый, необходимо вдохновение. И Book Cover Archive предоставляет вам его: он содержит тысячи новых и классических обложек, удобно сортированных по фотографу, арт-директору, дизайнеру, названию, автору или жанру. Данный сайт будет не просто вдохновлять, но и обучать вас.
The Noun Project – отличный ресурс для иконографики. Создатели называют себя глобальными переводчиками, помогающими людям со всего мира общаться друг с другом. Их сайт – чрезвычайно полезная вещь для дизайнеров, которым нужны готовые иконки или вдохновение для создания своих. Кстати – если вы дизайнер иконок, вы можете загружать свои работы для продажи.
Известный своей способностью идентифицировать практически любой шрифт, Fonts in Use – прекрасный ресурс для работы с типографикой. Всё что вам нужно для определения – это загрузить изображение шрифта.
Сайт Марии Поповой рассчитан на творческих людей, стремящихся расширить свои горизонты. Хоть он и включает больше информации для общего творческого развития и вдохновения, чем о графическом дизайне, Brain Pickings всё равно важен и интересен.
Grain Edit основан почти 10 лет назад. Ориентированность на дизайн, вдохновлённый 50-70-ми годами делает его лучшим ресурсом для тех, кто ищет хорошее ретро. Редактор сайта Дэйв Казнер проводит вдумчивые интервью с дизайнерами, рассказывает о новых тенденциях, делает обзоры и даёт дельные советы.
Существует множество наград в области дизайна, но сайтов на данную тематику представлено немного. Awwwards – это как «hot or not» для веб-дизайна. Он позволяет пользователям голосовать за работы, а потом выбирает лучших дизайнеров за день, месяц и год.
Основанный в 2007 году, It’s Nice That является новостным ресурсом об искусстве и дизайне. Проект вращается вокруг центрального блога, но также имеет раздел событий, работ дизайнеров и прочее. От элитарной до массовой культуры – у It’s Nice That найдётся понемногу для каждого.
Digital Arts – британский журнал, имеющий печатную и электронную версию. Он посвящен всему цифровому и креативному: в этот разряд попадают графический дизайн, 3D, анимация, видео, спецэффекты, веб-дизайн и интерактивный дизайн. Мало того, что сайт – отличный источник новостей и статей, он также имеет раздел с учебными материалами, который содержит множество уроков для дизайнеров.
Dribble относится к той категории сайтов, про который много кто знает, но не все используют его на полную мощность. Сайт позволяет выставлять на всеобщее обозрение свои работы, но одна из интереснейших фишек Dribble – возможность поиска по цвету. Если вы видите сайт, который вам действительно нравится, и вы хотите найти проекты с аналогичными цветами, Dribble позволяет выбрать этот цвет и найти похожие работы. Данный инструмент отлично подходит для создания цветовых палитр.
Все мы знаем Flickr – он нужен для хранения, организации и обмена изображениями. Креативные сообщества во Flickr – прекрасный способ найти вдохновение, а также поделиться своими работами.
TutorialZone предлагает широкий спектр обучающих программ и ресурсов для разработчиков и дизайнеров с упором на веб-дизайн. Данный ресурс ставит своей целью создание лучших веб-разработок для масс. Туториалы здесь очень продуманные и простые для понимания. Ресурс также предоставляет демо-версию каждого курса, так что вы можете увидеть, что вас ждёт, прежде чем начать.
Tutsplus — огромное сообщество дизайнеров, программистов, иллюстраторов и представителей различных прочих профессий, которые пишут платные и бесплатные уроки, сложность которых начинается от самых-самых простых для начинающих, до довольно сложных, которые будет интересно выполнять даже профессионалам.
Один из лучших обучающих сайтов нашего времени, Линда может научить вас тому, что вы должны знать касательно дизайна: InDesign, Flash, кодирование, макетирование, ттипографика, технологии печати, управление проектами и бизнес-решения. Если вы жаждете знаний, Lynda станет вашей лучшей подружкой.
Чрезвычайно умный сайт о типографике. Позволяя пользователям задавать свою гео-локацию, он создаёт виртуальную карту типографики, отслеживающую использование шрифтов по всему миру. Типографика в значительной степени связана с культурой, и благодаря Typeify, пользователи могут увидеть, где определённые стили шрифтов более популярны.
Рочестерский технологический институт, возможно, не самая известная школа графического дизайна, но его архивы просто поражают. Они хранят в себе работы более 25 дизайнеров, включая Сола Басса, Уилла Буртина, Эстель Эллис и многих других. Таким образом, архивы RIT Design – обязательная вещь для дизайнеров, стремящихся расширить свои горизонты.
Снова пытаетесь определить тот шрифт, который бы идеально подошёл к вашему следующему проекту? Идентификация шрифта Typophile – то, что вам нужно. Большое количество пользователей и экспертов помогут вам решить практически любую типографическую проблему быстро и легко.
Автор: Василий Федотовский
infogra.ru