Статьи про дизайн на английском: 10 классных англоязычных дизайн-блогов

10 классных англоязычных дизайн-блогов

Мир дизайна огромен, и та его честь, которая говорит на английском языке, задает тренды. Хорошо это или плохо, мы сегодня обсуждать не будем. Факт остается фактом: мировое дизайн-сообщество говорит на английском, а русскоязычный сектор часто подхватывает модные тенденции, когда в мире они уже теряют актуальность.

Вот почему важно учить язык хотя бы на базовом уровне — для чтения основных статей и новостей из первоисточников. Но даже если ваши знания ограничиваются названием столицы Великобритании, у вас остается возможность просматривать зарубежные дизайн-блоги, благо визуальная их часть часто менее полезна чем текстовый контент. Сегодня мы публикуем статью о десяти англоязычных дизайн-блогах, которые станут отличным источником информации и вдохновения.

10. Good Design Makes Me Happy

Начнем не с трендов. Автор этого блога Ханна Долери перестала обновлять блог в 2017 году, однако этот ресурс до сих пор хранит сотни замечательных публикаций.

Здесь вы сможете окинуть взглядом прошлое дизайнерского мира, заглянуть в тренды десятилетней давности, окунуться в стили минувших лет. Этот блог настоящая сокровищница, в которой всегда есть место находкам.

9. Logo Design Love

Это каталог логотипов и айдентики — неисчерпаемый источник вдохновения. А еще здесь можно найти историю известных логотипов. Всегда увлекательно следить за эволюцией лого с тех времен, когда Интернета еще не существовало и люди действительно использовали свой мозг.

8. The Blog of Mr. Cup – Graphic Exchange

Любовь Фабиена Баррала к дизайну сделала его известным. Сейчас он работает под псевдонимом Mr. Cup. Он разрабатывает собственные продукты, и стиль его интересен и необычен. За счет этого в клиентской базе Фабиена представители самых разных стран мира. В своем блоге он делится последними работами и открытиями, и множество дизайнеров находят здесь свое вдохновение.

7. Wix – High On Design 

Этот блог — настоящая находка для любителей дизайна. Здесь культура и дизайн сочетаются самым необычным образом. На блог легко подсесть, зато его и вправду можно назвать оазисом вдохновения в пустыне однообразных дизайн-блогов.

6. A Beautiful Mess

Элси Ларсон и Эмма Чапмен — сестры, которые с невероятным вкусом рассказывают о собственной жизни. Блог A Beautiful Mess — это галерея проектов по декорированию дома, рецептам, хендмейд-изделиям, естественной красоте и миллиону других мелочей с авторской эстетикой от сестер. У них можно поучиться простоте.

5. Creative Bloq

Этот блог заслуживает место в закладках. Спектр публикаций в Creative Bloq огромен: советы дизайнерам, новости, обзоры, иллюстрации, искусство, веб-дизайн. Это ресурс является источником вдохновения для огромной аудитории дизайнеров.

4.

 Creative Market

Creative Market рад всем дизайнерам, и в этом сообществе каждый может стать и учителем и учеником. Здесь же удобно следить за новыми трендами в дизайне, можно почитать о том, как применять их в своих проектах. Помимо того, что информации много, она еще и качественная. Помимо прочего здесь есть простор для тех, кто готов к сотрудничеству, и для тех кто хочет продать свои работы.

3. Design Clever

Design Clever — выставка графического дизайна. Основная задача блога — показать миру талантливых дизайнеров со всего мира. Здесь свои работы представляют многие дизайнеры. Здесь всегда рады новым талантам и их творчеству.

2. Abduzeedo

Создайте ежедневное напоминание зайти на Abduzeedo, пока это не войдет в привычку. В этом блоге следят за новостями и тенденциями, и действительно прилагают немало усилий, чтобы хорошо делать свою работу. Команда этого блога привлекает лучших дизайнеров для совместной работы над ресурсом. Здесь можно почитать и посмотреть об архитектуре, любой области дизайна, фотографии и UX.

1. Mirador

На первом месте расположился блог Morador. Это минималистичный ресурс, который отвечает всем требованиям к дизайн-блогу. Это кладезь вдохновения и люди, которые с работают на высочайшем уровне. Здесь пропагандирует мысль о том, что любая новая идея хороша.

Конечно каждому из нас нужные свои источники вдохновения, и мы надеемся, что вы найдете один из свих в этом списке.

Автор статьи Web Design Ledger

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

Английский для дизайнеров | Статьи по английскому на Study.ru

Меня зовут Екатерина Май и я занимаюсь графическим дизайном уже 10 лет. За это время я успела поработать с рекламными агентствами и студиями из США, Арабских Эмиратов, Китая, Великобритании и Латвии. Поэтому изучение английского для меня стало не просто одной из личных целей развития, а необходимостью.

Сейчас не нужно объяснять, зачем дизайнеру требуется знание иностранных языков. Большинство ресурсов, программ, туториалов и полезных статей, увы, не на русском; а общение с коллегами из стран Европы, обеих Америк и Азии необходимо для профессионального роста и понимания «как это делается там».

Для адекватной коммуникации с иностранными коллегами и заказчиками вам необходимо прокачать два важных пункта: лексику и навык восприятия речи на слух.
Давайте по порядку.

Лексика.

Тут все понятно: нет словарного запаса – «нечем» говорить. Существует несколько хороших электронных пособий, которые помогут вам расширить профессиональную лексику:

а) небольшой словарик издательских и полиграфических терминов;
b) еще один словарь на ту же тематику;
c) англо-русский глоссарий по искусству;
d) оксфордский словарь — The Oxford Dictionary of Art; есть даже аналогичное приложение, но оно платное;

e) для углубленного изучения: русско-английский словарь для гидов-переводчиков и экскурсоводов Ермолович Д. И.

В бумажном виде можно приобрести следующие словари:

а) Алексей Азаров: Русско-английский энциклопедический словарь искусств и художественных ремёсел — The Russian-English Encyclopedic Dictionary of the Arts and Artistic Crafts. Вообще, не так много словарей составлено по этой тематике, так что это своего рода дизайнерский musthave;
b) The Oxford Dictionary of Art в физической форме — настольная книга дизайнера, которому требуется общаться с англоязычными коллегами и заказчиками;

c) Е. Токмина: Искусство: англо-русский и русско-английский словарь. Иметь такой под рукой неплохо, но необязательно.

Используйте для тренировки самые обычные новостные ресурсы о дизайне в зависимости от вашей специализации: Abduzeedo, Design you trust, I love typography. Возьмите за правило выбирать важные, интересные, актуальные для вас статьи и переводить их, выписывая и заучивая неизвестные слова. По старинке, зато эффективно.

Не помешает с пристрастием изучить сайты известных дизайн-студий и агентств.

В их блогах можно найти много полезного: рассказ о студийном опыте работы, кейсы с описанием итераций, тайминге, задачах клиента, сложностях и особенностях конкретных проектов. Читаем, переводим, учим.

Не обделяйте вниманием журналы:

Idea — ежеквартальный японский журнал о графическом дизайне и типографике;
Eye рассказывает о дизайне и искусстве;
The Graphic — корейский журнал о графическом дизайне;
IdN — издание Международной дизайнерской сети. Картинок много, текста мало, но материал для перевода, вообщем-то, найдется;
Creative Review — известный ежемесячный журнал о дизайне и искусстве;
Design Week — британское издание; и картинок, и текста вдоволь;

Communication Arts о рекламе, иллюстрации, типографике, интерфейсах и всём-всём-всём;
Adweek — журнал с 6 000 000 подписчиков, довольно известен и в рекламе не нуждается;
Creative Boom издается с 2009 года и рассказывает об искусстве, дизайне и визуальной культуре;

Восприятие на слух.

Нужно уметь слушать, слышать и — вот неожиданность! — понимать, что вам говорит собеседник.
Если надо не только навыки аудирования подтянуть, но и с лексикой поработать, то тут вам поможет известный сериал «Mad Men» про рекламное агентство «Стерлинг-Купер» в США 1960-х годов.

Не забывайте смотреть документальные или научно-популярные фильмы:

a) Abstract: The Art of Design – 8 фильмов про самых известных мировых дизайнеров;
b) The Genius Of Design — неплохой 5-серийный фильм от BBC. Легко гуглится, есть в свободном доступе;
c) A History of Art in Three Colours — занимательный 3-серийный фильм от BBC;
d) Sister Wendy’s Story of Painting — главный бриллиант коллекции — 10 серий об истории искусства с милейшей старушкой Венди Беккет.

Если времени на занятия английским не так много, как хотелось бы, слушайте подкасты:

Design Matters — один из старейших подкастов позиционирует себя как «первый в мире подкаст о дизайне и дизайн-индустрии»;

Clever — подкаст Джейме Дерринджер, где он общается с приглашенными гостями, которые рассказывают о начале своей карьеры, разных трудностях на старте и всем, что было связано с их становлением;
Design Observer — подкаст от Профессиональной ассоциации дизайнеров. В выпусках принимают участие специальные гости: от дизайнеров IBM, Apple, Beat, Adobe до диджитал-директоров Барака Обамы;
99% Invisible — еженедельное шоу о дизайне и архитектуре, в котором ведущий Роман Марс рассказывает о процессе создания дизайнерских, архитектурных и повседневных объектов;
Design Details — еженедельные встречи Маршалла Бока и Брайн Ловин с мировыми знаменитостями дизайна.

Совмещайте разные виды занятий английским. Комплексный подход поможет разнообразить вашу лексику, подтянуть грамматику и явно пригодится при общении с клиентами или проведении презентации.

Stay tuned, все получится!

12345

Проголосовало 1 чел.

Изучение английского для дизайнера. Советы, ссылки | by Серёжа Плащинский

Так как наши взаимоотношения со школой Бюро зашли в тупик (кто не в теме, смотрите мой пост про дизайн образование и ответ Горбунова на него), я решил, что это прекрасный повод посвятить освободившееся время тому, что мне действительно нужно и уже давно гремит за спиной, как консервные банки, — изучению английского. Да и экономическая ситуация намекает как бы.

Легко научиться чему-либо можно, только полюбив то, чем хочешь заниматься, или, скорее, даже полюбив себя занимающимся этим. Только так ты без труда сможешь каждый день выделять время на учебу. Если считаешь, что английский (или что угодно) можно изучить, тратя на это пару часов в неделю, хуй там, это так не работает. По крайней мере, у меня. Обязательно нужно каждый день — дома, в метро, на работе — слушать, читать, писать и говорить.

С чего начать

За все 25 лет моей жизни мой уровень знания английского едва ли преодолел отметку pre-intermediate. Кое-как понимаю то, что прочел, еще хуже воспринимаю на слух и говорю (скорее экаю и мэкаю). Но, несмотря на это, меня силой не затянуть на какие-либо курсы и школы языка. Как я уже писал в посте про дизайн-образование, все это бесполезно, когда ты даже не можешь заставить себя сесть и что-то прочитать по теме.

Примерно 90% людей идут на курсы, чтобы оправдать свою бесполезность: «Это просто не мое. Не лежит душа. Даже на курсы ходил — и не смогли меня научить. Полежу еще немного дома на диване, посмотрю сериалы, может, придет озарение. И не давите на меня, я же стараюсь!»

На данном этапе самым крутым открытием в изучении языка для меня стал сайт italki.com. Суть в том, чтобы найти себе преподавателя по скайпу, который, скорее всего, ни слова не понимает по-русски, и пытаться с ним общаться на различные темы (которые он сам предлагает). Это стимулирует мозг думать на иностранном языке плюс корректирует произношение. Самое главное, твое обучение языку происходит в правильной последовательности, как у маленьких детей: вначале ты учишься понимать и говорить и только потом при необходимости подгоняешь все под строгие правила грамматики.

Моего преподавателя зовут Philip. Общаемся два раза в неделю по часу. Забавный парень, живет в Штатах, русский не знает. Советую, даже если ваш уровень elementary.

Что дальше

Для того чтобы каждый день больше читать на английском, нужно каждый день меньше читать на русском.

Так я вторым шагом решил облегчить свою RSS-ленту.

На деле это оказалось так же трудно, как освобождать гардероб от старой одежды. Всегда находится что-то, что уже давно не носишь, но не можешь выбросить, ибо с этой вещью связывают давние нежные воспоминания. И тебя начинают терзать угрызения совести и возникает желание отложить уборку на неопределенное время. Чтобы избежать подобного, я решил не раздумывая избавиться от всего русскоязычного. Если и выброшу что-то толковое, то всегда смогу зайти по прямой ссылке и почитать. Не конец света.

В расход пошли Варламов, Тема Лебедев, советы Горбунова, Бизнес-линч, мой любимый Сергей Король, Хабрахабр и т. д.

Это не значит, что я зарекаюсь их больше не читать. Просто они будут меньше маячить у меня перед глазами, избавляя от соблазна.

Что читать

Самое интересное и полезное для дизайнера на английском языке, что я сохранил.

Три брата ежедневно выбирают лучший сайт. Самый смак — копаться в номинантах и находить крутые сайты до того, как на них обратит внимание редакция сайта.

Блоги про UX, веб-дизайн и разработку.

Блог про интерфейсы в кино.

Новости промышленного дизайна.

Работы про дизайн на Kicksterter.

Визуальный дизайн.

Два самых любимых персональных блога дизайнеров.

Что смотреть

Еще можно найти что-нибудь интересное англоязычное на YouTube. К сожалению, я могу посоветовать только блог (или, если правильно, влог) CaseyNeistat.

Дизайн интерьера . Доклад на английском языке

«Interior Design» Interior design is a professional, creative action to create a functional and harmonious space. Interior design as an independent direction in the arrangement of premises was formed relatively recently, although the desire to make a variety of the environment has always been inherent to people. The situation has a direct impact on our psychological and emotional state, and hence the widespread desire to periodically change the color scheme and appearance of our apartment. Usually, interior design, first of all, is associated only with the performance of a decorative function, as it has a powerful visual impact. The most widespread interior design through decor, as it does not require a radical restructuring of the apartment or house. The fact that the interior design is subject to fashion, it is not necessary to say, as changes in the design concepts are characteristic even for a short period of time. The most static and not subject to fashion trends is the classic style. Often in modern interiors began to be used asymmetry, illumination of various elements of an interior and even a choice of separate color for each wall. In the design of modern interiors continue to use drawings in the form of strips, as they have to rest and comfort. You can hang striped curtains or freshen the interior of the house pillows in a strip, and from this General view of the room will benefit. No less effect give blurred and fuzzy stripes, but in all cases, the design should use vertical bands, not horizontal. In addition, the strip itself is a very bright and conspicuous design element, so in the room you need to use only one striped element, otherwise it will be the opposite effect. One of the new trends in interior design is the style of Black light. For this taken as a basis for the use of the effect of glow of paints and materials under the influence of ultraviolet. The purpose of the work is not so much to achieve a visual effect, but also to recreate the most comfortable aura for a person. The task of the work is to study how colors affect the human psyche and how to design the interior. The object of the work is the interior and its study. The subject of the work is acquaintance with different styles of interior and its furniture, vases, decorative accessories, paintings, mirrors and their correct application. The results of the work are recommended to use the items in the interior, and properly design it. I chose this profession because I like to create and observe a beautiful environment. Also it makes people happy.

Design English Дарьи Казанцевой: выучи английский для дизайнеров!

Знакомство с биографиями лучших британских декораторов современности, список полезных книг и методика преподавания английского языка, разработанная для профи интерьеров.

Лекция Дарьи Казанцевой «Английский дизайн и дизайн-английский» прошла при полном аншлаге, вдохновив собравшихся немедленно приступить к учебе.

лекция «Английский дизайн и дизайн-английский» Дарьи Казанцевой в Центре Дизайна Мануфактура 5

Преподаватель Британской высшей школы дизайна, дизайнер-декоратор и переводчик Дарья Казанцева разработала авторский курс английского Design English специально для коллег. Курс выстроен так, чтобы сформировать словарный запас, необходимый в ежедневной работе.

10 лексических тем для дизайнеров от Дарьи Казанцевой:

• Пространство и форма
• Освещение и электрика
• Мебель
• Отделочные материалы
• Стили (исторические и современные)
• Колористика
• Аксессуары и искусство
• Текстиль и орнамент
• Чертежи и эскизы
• Бизнес-лексика

лекция «Английский дизайн и дизайн-английский» Дарьи Казанцевой в Центре Дизайна Мануфактура 5

Безусловно, грамматике во время обучения также уделяется внимание. Однако главный акцент приходится на чтение — аудио/видео — разговорную речь.

лекция «Английский дизайн и дизайн-английский» Дарьи Казанцевой в Центре Дизайна Мануфактура 5

Практикующим дизайнерам подобный подход обещает множество преимуществ: свободное общение с партнерами и коллегами на международных выставках, знакомство с профильной литературой и возможность напрямую обсуждать условия в мебельных салонах, галереях и антикварных магазинах.

6 имен британского дизайна современности:

К презентации курса Дарья подготовила приятный бонус: рассказ о лучших представителях английского дизайна 20-го и 21-го века.

1. Илзе Кроуфорд (Ilse Crawford)

интерьер Илзе Кроуфорд

Бывший редактор журнала Elle Decoration, Илзе известна своим кредо: «меньше дизайна и продуманности, больше обжитой атмосферы». Ее интерьеры выстроены вокруг привычек человека, а не по канонам эргономики или интерьерных трендов.

интерьер Илзе Кроуфорд

Недавно Илзе разработала коллекцию мебели для IKEA и продолжает пропагандировать простоту и приватность.

2. Кит Кемп (Kit Kemp)

Кит Кемп активно проектирует современные отели и апартаменты на продажу, а также является автором собственной линией текстиля. Ее стилистике свойствена многослойность, активное использование цвета и орнаментов. На сегодня Кемп является главной представительницей стиля «английский загородный дом», созданного Джоном Фаулером.

интерьер Кит Кемп

Секрет притягательности ее интерьеров в том, что общественные пространства оформлены в масштабах, свойственных частному жилью. Поэтому лобби отелей выглядят как уютные гостиные: в них много арт-объектов и всегда сложное текстильное оформление.

интерьер отеля авторства Кит Кемп

Совет Дарьи Казанцевой: по возможности посещайте отели и рестораны, спроектированные известными дизайнерами. Так вы быстрее прочувствуете «фишки» интерьеров.

3. Абигейл Ахерн (Abigail Ahern)

Шотландка, начинавшая карьеру в промышленном дизайне c выпуска светильников и обойных коллекций, проснулась знаменитой, оформив дом своей сестры. Именно в нем Абигейль применила прием, ставший ее фирменным знаком: темные стены и яркая мебель.

дизайнер Абигель Ахерн

Сегодня Ахерн называют королевой «дымчатости», ее конек – темные нейтральные тона, которые, как ни странно, создают позитивные и уютные интерьеры.

Совет Дарьи Казанцевой: обязательно прочитайте книгу Абигейл Ахерн Decorating with style.

4. Джон Фаулер (John Fowler)

Главное имя британского дизайна 20-х годов и основатель стиля «английский загородный дом». Путь к признанию для Фаулера был нелегким: он занимался обивкой мебели, работал на полуподпольной фабрике, подделывая китайские обои «шинуазри», и, лишь спустя десятилетия ремесленного труда, смог раскрыть свой талант колориста.

интерьер Джона Фаулера с приемом тромплей: обои имитируют обивку тканью

Фаулер считался непревзойденным мастером приема тромплей («обман зрения»). В своих интерьерах он часто использовал обои, имитирующие ткань, и роспись, имитирующую лепной декор. Сегодня имя Джона Фаулера известно всем ценителям бренда Colefax&Fowler .

5. Дэвид Хикс (David Hicks)

Представитель интеллектуальных 60-х, Хикс остался в истории дизайна, благодаря многочисленным авторским орнаментам. Художник по образованию, он лично создавал принты ковров и текстиля для своих интерьеров.

интерьер Дэвида Хикса

Именно Хикс ввел в обиход понятие «цвет кока-колы» и довел до совершенства сочетание коричневого, оранжевого и малинового цветов. Хикс же стал автором моды на журнальные столики, украшенные композициями из предметов декора, так называемые «журнальные натюрморты».

Совет Дарьи Казанцевой: книга Дэвида Хикса Style and Design подарит множество идей и откроет новые грани в дизайне.

6. Сири Моэм (Syrie Maugham)

Жена писателя Сомерсета Моэма стала автором одного интерьера, обеспечившего ей славу на несколько десятилетий. Сири прославилась созданием «белой комнаты», где использовала множество текстур в одном цвете. Это был своеобразный прорыв: богемный интерьер для людей, не обремененных финансовыми проблемами, детьми и животными. Моэм так же открыла несколько салонов в Англии и Америке, где продавала французский антиквариат, выкрашенный в белый цвет.

культовый белый интерьер Сири Моэм

Совет Дарьи Казанцевой: чтобы поддерживать языковые навыки, подпишитесь на англоязычные блоги на тему дизайна. К примеру, Design Sponge.

курс Design English Дарьи Казанцевой, подробности в инстаграм daria__kazantseva

 

Центр Дизайна Мануфактура 5 Ампир Декор благодарит Дарью Казанцеву за интересную встречу и напоминает, что курс Design English стартует 14 сентября! 

 

Английский для дизайнеров: 7 заповедей новичка

13 февраля в школе дизайна и иллюстрации Bang! Bang! Education стартует онлайн-курс English to sell your Ideas. Он создан для тех, кто столкнулся с необходимостью общаться с англоязычными партнерами — презентовать портфолио, заводить знакомства на конференциях, вести совместные проекты — но чувствует, что школьного Intermediate для этого недостаточно, а говорить вслух и вовсе неловко и страшно.

По просьбе WTP ведущие курса Наталья Голубкова и Оксана Блошенкова собрали семь универсальных правил, которые помогут новичку говорить по-английски убедительно (даже если словарный запас невелик, а разговорной практики почти нет), звучать естественно и никогда не стесняться русского акцента.

Наталья Голубкова и Оксана Блошенкова

Говорите меньше

Вопреки заблуждению, чтобы привлечь внимание, говорить надо не больше, а меньше. Не стоит вдаваться в скучные детали проекта, злоупотреблять заумными словечками, подробно перечислять все свои достижения. Всегда помните, кого вы хотите увлечь своим рассказом: коллег ли, партнеров по бизнесу, потенциального работодателя. Фокусируйтесь на том, что действительно важно аудитории.

Успех вашего питча зависит не столько от знания каких-то суперважных фраз и выражений, сколько от умения четко донести до слушателей суть идеи — «deliver the message». А оно базируется на трех заповедях:

Less is more, или Лучше меньше, да лучше
Be succinct, или Говорите кратко и содержательно
Give irrefutable arguments, или Приводите неопровержимые доводы

Используйте язык как конструктор

Типичная ошибка новичка — сначала мысленно выстроить фразу по-русски, затем пытаться перевести ее буквально. Это долго (если нужное слово не находится, вы «зависаете») и малоэффективно (порядок слов в английском отличается от принятого в русской речи, и буквальный перевод может исказить смысл реплики).

Поэтому как можно раньше отвыкайте от перевода с русского на английский и начинайте запоминать «сhunks» — готовые речевые обороты. Это как конструктор «Лего»: вы складываете ваши высказывания из готовых смысловых кубиков.

Russian Alphabet Colouring Book by Fuel, Великобритания

Никогда не начинайте разговор с самопрезентации

Для этого существует «small talk» — легкий разговор о том о сем: погода, обстановка, мероприятие. Не стесняйтесь использовать речевые клише — это нормально:

Isn’t this weather lovely/beautiful/cold/atrocious?
They say it’s gonna rain/snow?
How’s business? I hear…
How are you enjoying … (the event)? Do you attend
a lot these things?

Если вы уверены в себе и своем английском, можете начать более креативно — с интересного факта или забавной истории. Их лучше продумать загодя.

Harvest Cheweee by Turner Duckworth

Запомните приемы, которые компенсируют нехватку разговорной практики

Первая палочка-выручалочка в такой ситуации — тактика активного слушания. В частности, техника эха — дословный повтор последних слов собеседника, но с вопросительной (восходящей) интонацией. Так вы демонстрируете свою заинтересованность.

— We launched the product in Spain last year.
— In Spain? (Why in Spain?)

Следующий прием — уточнение. Если вы что-то не поняли или поняли частично, не бойтесь задать вопрос:

— What exactly did you mean by….?
— Sorry, when did you say? Who did you say?
— You mentioned…. Could you tell me more about it?

Последняя фраза даст вам шанс передохнуть, а собеседнику — высказаться. И вы произведете хорошее впечатление: люди любят, когда к ним проявляют интерес.

Наконец, используйте эмпатию — подстройку к эмоциональному состоянию собеседника:

— Really?
— Oh, dear I see!
— I know exactly how you feel.

Help by Pearlfisher, Великобритания

Избегайте категоричности

Нашему культурному коду свойственна излишняя прямота (а еще мы любим без спросу давать советы, что для Запада, например, — нарушение личного пространства). Наши «you should do», «you must do» — «вы должны сделать», «вы обязаны» — воспринимаются как инструкция или приказ. Используйте вопросительную форму: вопрос всегда предполагает, что выбор — делать или не делать — остается за собеседником:

— How would you feel if I suggested….?
— Have you considered….?.

Для англоговорящего человека русская прямолинейность звучит особенно пугающе, если речь идет об отказе. В английском языке есть много способов избежать прямого «нет» (вы вряд ли услышите от партнеров «It’s impossible» — скорее, «With respect it’s not possible at this stage»). Со временем вы овладеете этим искусством, а пока достаточно выучить несколько смягчающих вводных оборотов:

— I am afraid… — I am sorry…

— Unfortunately… — With respect…

Важно помнить, что даже самая вежливая (с точки зрения лексики и грамматики) просьба прозвучит агрессивно, если ее неправильно интонировать. В английском языке интонация для просьбы или вопроса — всегда восходящая.

Ashridge drinks by Buddy, Великобритания

Никогда не стесняйтесь акцента

Вы же не стесняетесь своей национальности? Акцент — это ваше ID, ваша личность.

Джозеф Конрад, классик английской литературы, иммигрировал в Англию из Польши еще ребенком и до конца своей жизни говорил с сильным акцентом. Но почитайте его произведения — он истинный виртуоз английского языка.

Или послушайте, как говорит на английском Сальма Хайек. У нее достаточно сильный испанский акцент, из-за дислексии она может неправильно произносить некоторые слова, но она звучит очаровательно, уверенно и не стесняется себя. Может, в этом и есть секрет ее успеха?

Акцент можно вывести. Это долгий, трудный процесс. Но стоит ли игра свеч, если вы не собираетесь ассимилироваться в другой стране? Намного важнее научиться избегать интонационных и фонетических ошибок, из-за которых вас могут понять превратно.

А вот немного усовершенствовать свое произношение никогда не будет лишним. Хороший способ — «игра в имитацию». Выберите героя фильма или сериала, который близок вам по темпераменту и симпатичен и чье «звучание» вам нравится, и начните подражать ему, имитируя его интонации и даже мимику (мозг должен поверить в игру, так что выкладываемся по Станиславскому). Это упражнение полезно еще и тем, что в процессе вы запомните много важных разговорных выражений и речевых оборотов.

Oops Wine by Pearlfisher, Великобритания

Не бойтесь допустить ошибку

Часто люди уже прекрасно читают по-английски, свободно разговаривают с репетитором и понимают речь на слух, но все равно боятся открыть рот в обществе носителей языка. Кажется, что самое страшное — сделать ошибку и выглядеть глупо: для взрослого образованного человека это очень болезненно.

Но представьте: вы успешно закончили проект и отчитываетесь перед руководством. Что для босса для важнее, оценить ваше решение — или сосчитать, сколько раз вы употребили Past Simple вместо Present Perfect или — о ужас! — забыли окончание «s» в третьем лице единственного числа настоящего времени?

Научиться говорить по-английски можно только одним способом: надо говорить по-английски. Не стоит фокусироваться на ошибках и заниматься самоедством, лучше отмечайте свои маленькие успехи: вас поняли, вы решили задачу. Это мотивирует двигаться дальше, преодолевая все барьеры.

Английская терминология для веб-дизайнеров

Английский язык является наиболее часто используемым языком в сфере бизнеса и вторым по употребимости в мире после китайского. По статистике, число людей в мире, использующих английский для общения на регулярной основе, составляет 2 миллиарда!

В серии статей об изучении английского языка для IT-специалистов нам помогут наши друзья, TemplateMonster, которые знают о создании сайтов по шаблонам практически все. Let’s do it!

Минутка мотивации

Вы знайте, что общего между Lenovo, SAP и Samsung? Если вы ответили «Это все мощные технологические компании», вы правы!

А вы знали, что эти гиганты являются одними из многих глобальных технологических компаний, которые сделали английский своим официальным языком?

Интересно, что Lenovo базируется в Китае, SAP находится в Германии, а Samsung в Южной Корее. Несмотря на расположение в разных частях света использование английского языка помогает им нанимать лучших разработчиков, веб-дизайнеров, маркетологов и других специалистов для развития и освоения новых технологий.

Многие IT-специалисты, которые не являются носителями английского, могут быть асами в своем деле, но им не хватает знания языка, необходимого для эффективной работы с крупными компаниями. По словам Business Insider, создатели Hello Monday, одного из самых известных в мире digital-агенств, берут на работу разработчиков и веб-дизайнеров из разных стран, но только тех, кто безупречно владеет английским языком.

Учитывая тот факт, что для международных компаний становится все более популярным привлекать специалистов из разных стран и использовать английский в качестве официального языка — изучение английского станет несомненным плюсом в вашей карьере.

Итак, сегодня мы поговорим о важности английского для веб-дизайнеров и разберем несколько терминов, которые помогут вам с легкостью ориентироваться в потоке информации.

Вот несколько аргументов в пользу английского языка:

1. Вы не должны забывать, что любой язык программирования основывается на словах, которые взаимствуются с английского языка. После изучения английских терминов вы сможете выполнять вашу привычную работу намного легче и быстрее.
2. Абсолютно вся техническая документация для всех языков програмирования создается на английском языке. И если вы питайте себя иллюзиями, что кто-то ее переведет (грамотно и понятно), то к тому моменту пока этот человек закончит работу, выйдет новая версия языка с новой инструкцией.
3. В процессе работы могут возникать различные трудности, которые требуют быстрого поиска специальной информации именно на англоязычных ресурсах. Ведь англоязычная среда почти всегда поможет вам найти нужное решение.
4. Все лекции, мастер-классы и вебинары, которые могут быть вам полезны проходят в большинтсве случаев на английском языке.
5. Вашими клиентами могут стать иностранные заказчики. Стоит ли упомянуть, что все переговоры, техническое задание, связь во время работы — будут происходить на английском?
6. Если вы собрайтесь построить карьеру в одной из крупнейших IT-компаний, как вы уже поняли, без знания англиского нельзя. Более того, даже в украинских и русских представительствах больших компаний общение также происходит на английском.
7. Стоит брать во внимание тот факт, что описание всех концепций, разработок и инноваций в сфере IT идет на английском языке. Поэтому его изучение становится неизбежной необходимостью для тех, кто хочет добиться высоких результатов в своей работе.

Веб-дизайнер похож на архитектора, разрабатывающего план дома. Веб-дизайнер превращает идею заказчика в визуально привлекательный дизайн: создает макеты, строит интерфейс и продумывает взаимодействие клиента с сайтом.

Мы подготовили для вас список различных английских терминов, с которыми вы непременно встретитесь в процессе обучения.

Promo website

Promo website — это сайт визитка. Так называемый одностраничный веб-сайт, на котором содержится вся нужная информация. Вам может показаться, что такую структуру легко создать, но существует множество техник и правил, так как вместить весь нужный контент на одну страницу и не рассеять внимание клиента – не такая уж легкая задача.

Flyout navigation

Flyout navigation — это всплывающее меню навигации, которое содержит несколько ссылок на разные страницы или категории на веб-сайте. Как правило, такое меню содержит несколько столбцов, тогда как раскрывающееся меню может отображать только один столбец под главной вкладкой.

Above the fold

Above the fold – верхняя полоса – это очень важное определение, особенно для людей работающих с онлайн-платформами. Его употребляли издатели старомодных печатных газет, где самые важные новости размещали на верхней полосе, чтобы на них обращали внимание в первую очередь. Для веб-дизайнеров, это термин означет часть экрана, где должен размещаться основной контент, так как его будет видно полностью и без прокрутки вниз.

Style Tiles

Style Tiles – плитка. Популярность данному четкому и структурному стилю принесла сеть Pinterest. Основа данного стиля: структура, которая состоит и колонок и паралелльно, но не симметрично подается материал в виде плиток. На выходе получается разноразмерное оформление, которое сохраняет аккуратный вид.

Metro

Metro – метро-интерфейс, так называемый «дизайнерский язык Microsoft», был разработан Microsoft и сегодня используется во многих продуктах компании. Швейцарский стиль — основа дизайна Metro. В Microsoft называют стиль «простым и современным». В Metro сделан акцент на крупном тексте, который молниеносно бросатся в глаза и на высококачественной типографике.

Hero

Hero — это общий термин, который используется для обозначения основного изображения на домашней или целевой странице.

Mockup

Mockup — это макет, который демонстрирует, как будет выглядеть ваш будущий сайт. Отличие макета от реального сайта только в том, что макет не функционирует.

Texture

Texture — текстуры являются хорошим способом, для экспериментов. Использование текстуры может стать отличным способом дабы добавить глубины дизайну. Вы сможете использовать как простые и еле-заметные текстуры для придания тонкости дизайну или более сложные, для акцентов в дизайне.

Negative space

Negative space — негативное пространство или попросту «белые пятна»: термин, который означает свободную область, которая не занята содержанием и образуется между различными элементами на страничке. Термин «негативное пространство» одним из первых стал употреблять американский художник-оформитель Чарли Гослин. В его работах до сих пор многие дизайнеры находят вдохновения для своих работ. Негативное пространство может грамотно конкурировать с позитивным пространством в дизайне или выигрышно поддерживать его. Но помните, что негативное пространство не должно отвлекать внимание от основного содержания.

Long scrolling

Long scrolling — длинная прокрутка. Это один из самых последних мировых трендов веб-дизайна. Все просто — термин, означает структуру, требующую постоянной прокрутки вниз. Активные пользователи соцсетей наверняка встречались с long-scrolling. Веб-сайты вроде Facebook, Instagram, Twitter используют длинные новостные ленты для того, чтобы пользователь мог «проскролить» и прочитать всю нужную информацию без траты драгоценного времени на загрузку разных страниц.

Skeuomorph

Skeuomorph – скевоморфизм. Этот принцип, подразумевающий заимствование вида элементов дизайна из физически существующих прототипов.

Стив Джобс говорил, что этот принцип идеально подходит для воплощения своих амбиций. В Apple всегда стремились сделать использование их компьютера и другого электронного устройства максимально простым. Всё это делалось для того, чтобы человек, ни разу в жизни не державший в руках их продукт, смог за несколько минут освоиться и понять, как работать на том или ином устройстве. Достаточно вспомнить дизайн IOS. Он состоит из приложений и иконок, которые выглядят так, будто были взяты из реальности (компас, киоск, календарь и т.д.). И вы легко поймете, в чем суть скевоморфизма.

Flat design

Flat design – плоский дизайн. В основе этого дизайна лежит простота и функциональность. Элементы, которые созданы по принципу flat design, не имеют объема. В них остутствуют техники, которые призваны придать объемность или глубину: нет градиентов, теней, текстур и бликов, благодоря которым объект преобретает реалистичный вид. В плоском дизайне используются основы графики – яркие цвета, простые формы кнопок и иконок.

Favicon

Favicon — (сокр. от англ. FAVorites ICON) — значок сайта. Да-да, та самая картинка, которая отображается браузером в адресной строке перед URL страницы, а также в качестве иконки к закладке и в других элементах интерфейса.

Responsive web design

Responsive web design – адаптивный дизайн. Это дизайн веб-странички, который с легкостью подстраивается под различные устройства и дает отличное восприятие, для каждого посетителя. Не зависимо от девайса, разрешения и формата экрана — ваш сайт всегда будет выглядеть отлично и удобно для любого юзера.

Style-guide

Style guide – руководство по стилю. Проще говоря, это документ, который включает все цвета, шрифты и рекомендации по брендингу для веб-сайта.

Руководство по стилю часто является отличной подсказкой для веб-разработчика, поэтому не возникает никаких вопросов о технических характеристиках дизайна. Это также может сэкономить время разработчикам, и избавит от необходимости обращаться к веб-дизайнеру.

Rollover

Rollover — это действие, которое происходит, когда пользователь наводит указатель мыши на определенный элемент, к которому применен эффект ролловера. Действие мыши вызывает изменение внешнего вида элемента в другое изображение, цвет или стиль шрифта.

IT-индустрия создала множество интересных карьерных возможностей. IT-специалисты получают лучшие условия труда, лучшую зарплату и больше возможностей для работы. Однако чтобы расти в ИТ-индустрии, начинающий специалист должен хорошо разбираться не только с техническими правилами, но и с нюансами английского языка.

Согласно рейтингу PLERDY, в ТОП-30 самых лучших веб-дизайнеров в мире вошли Ольга Шевченко, Антон Репоннен, Сергей Шапиро — выходцы из СНГ, которые благодаря своему упорству и знаниям смогли создавать веб-страницы, лого, айдентику для клиентов по всему миру.

На этом все. Удачи вам в изучении, а совсем скоро на нашем блоге вы сможете ознакомиться с английской терминологией для маркетологов.

заявка отправляется

Пожалуйста, подожди…

Занимайся английским бесплатно

в онлайн-тренажере

11 статей о вдохновляющем дизайне, которые улучшат ваше мышление

Что общего у всех успешных дизайнеров? Способность решать сложные задачи с помощью простых, но новаторских решений. И хотя у всех нас есть свои методы решения проблем — от мозговых штурмов в команде до пошаговых формул, — иногда нам нужно подойти к нашей работе с совершенно другой точки зрения. Здесь мы собрали 11 вдохновляющих статей о дизайне от лидеров творческого мышления в Интернете.Эти материалы, охватывающие все, от взаимодействия с приложением до монотонности современного веб-дизайна, обязательно помогут вам по-новому взглянуть на старые проблемы.

1. Как создать счастье

Марк Уилсон | Fast Co. Design

В этой статье исследуются три психологических стадии человеческого счастья: ожидание, переживание и память. Уилсон использует уроки эксперимента со щенком SXSW, чтобы показать, как дизайнеры могут методично воссоздать одну из наших самых сложных эмоций.

2.Почему хорошее повествование помогает создавать отличные продукты

Braden Kowitz | Google Ventures

Все мы знакомы с важностью рассказывания историй, но лишь немногие ресурсы подробно рассматривают взаимосвязь между повествованием, дизайном продукта и пользовательским интерфейсом. Здесь Ковиц объясняет, как дизайн, ориентированный на истории, повышает эффективность и результативность продуктовых команд.

3. Неинтуитивные уроки дизайнеров

Джули Чжо | Facebook

Влиятельный дизайнер Джули Чжуо подробно рассказывает о восьми скромных, но реальных уроках, которые она извлекла за последние десять лет.Этот пост на Medium — это больше самопомощь, чем учебник по дизайну, он знакомит с основными истинами, которые могут помочь всем нам улучшить работу.

4. Микровзаимодействия: секрет великолепного дизайна приложений

Ник Бабич | UX Planet

Что нужно для создания самого продаваемого приложения? Микровзаимодействия в идеальное время, по крайней мере, так говорит Ник Бабич. Посмотрите, как эти крошечные, часто упускаемые из виду детали могут иметь огромное влияние на эмоции, и научитесь использовать их с умом.

5. 5 способов использовать дизайн-мышление в повседневной жизни

Мишель Полицци | Brandfolder

Независимо от того, являетесь ли вы небольшим агентством или полноценным предприятием, дизайнерское мышление должно играть роль в вашей повседневной работе. В этом посте, сопровождаемом удобной инфографикой, исследуется, как можно использовать дизайнерское мышление для разработки нестандартных идей и найти более высокую цель в своей работе.

6. От новичка до основателя: как дизайнеры могут воплотить свои творения в реальность

Матиас Якобсен | Smashing Magazine

У дизайнеров есть особое преимущество, когда дело доходит до предпринимательства, и это прочтение Smashing Mag объясняет все это. В дополнение к экономическим и брендовым преимуществам компаний, ориентированных на дизайн, Якобсен проводит нас через три стадии «основоположения дизайна» в простой для понимания схеме.

7. Как творчество может убить хороший дизайн веб-сайта

Rafal Tomal | RafalTomal.com

Рафаль Томал подходит к деликатной, но важной теме: насколько творческий подход может помешать дизайну. Хотя это может показаться сложным, не бойтесь. Томаль определяет три способа, которыми дизайнеры могут достичь тонкого баланса между творчеством и удобством использования.

8. Работа в Facebook научила меня критике дизайна

Таннер Кристенсен | Facebook

Этот пост найдет отклик у любого творческого человека, который когда-либо подвергался профессиональной критике.Кристенсен советует четыре способа улучшить этот мучительный процесс, в том числе сосредоточиться на обратной связи, а не на критике, и его советы поразительно точны.

9. 10 смертельных факторов, которые угрожают убить ваше творчество (и как их победить)

Джим Комптон-Холл | Canva

Эта статья от Canva, наполненная вдохновляющими сообщениями о вере в себя и любви к своей работе, обязательно поможет снять творческий барьер, заставив вас почувствовать себя обновленным и вдохновленным.

10. Дрибблизация дизайна

Пол Адамс | Intercom

Эта статья ставит перед сообществом Dribbble честный, но необходимый вопрос: настолько ли сконцентрированы дизайнеры на том, чтобы произвести впечатление на своих коллег, что они не могут решить реальные проблемы? Эта статья напоминает сообществу Dribbble об основной цели дизайна продукта.

Лиор Яир | Webydo

Мы все согласны с тем, что многие современные веб-сайты выглядят синонимами. Но пока они функционируют, разве это плохо? Яир показывает, как веб-дизайнеры могут создавать инновационные сайты, выходящие за рамки стандартных шаблонов.

10 лучших статей о дизайне, которые вдохновят вас на Новый год

Десять наших любимых статей, рассказов и руководств для всех, кто интересуется творчеством, дизайном и другими красивыми вещами.

Наступил Новый год, а это значит, что пришло время подвести итоги нашего любимого дизайнерского контента за 2018 год. Это сборник из 10 практических рекомендаций, руководств и историй о дизайне, которые вдохновляли и учили нас в течение года. Мы надеемся, что они сделают то же самое для вас в следующем году.

---

1. Ребрендинг Чобани свидетельствует об изменении популярного дизайна

Прочтите на сайте AIGA Eye on Design

Изображение Tasiania

Может ли йогурт изменить тенденции дизайна? Скорее всего, нет, но недавний ребрендинг Чобани явно знаменует собой сдвиг в дизайнерском мышлении. Если вам кажется, что в последнее время упаковка вашей еды выглядит так же, как дизайн веб-сайта вашей страховой компании, который выглядит так же, как рекламная реклама на автобусной остановке компании по производству одежды, то вы заметили неизбежную однородность дизайна.Последние несколько лет были исследованием «миллениального минимализма», как выражается AIGA Eye on Design, с акцентом на плоский дизайн, строчные буквы без засечек и, конечно же, тысячелетний розовый.

Толстые дружелюбные буквы нового словаря Чобани могут означать новый облик бренда, но они также являются предвестниками следующей большой дизайнерской тенденции, от которой мы скоро устанем. Пример использования Eye of Design — отличное чтение цикла тенденций, природы психологии дизайна и того, как общество приходит к визуальному консенсусу.

Вы можете еще раз ознакомиться с главными творческими тенденциями 2018 года и следить за творческими тенденциями 2019 года, которые выйдут в январе.

---

2. Аарон Драплин рассказывает о жизни, дизайне и работе дома

Прочтите здесь

В котором наш собственный Аарон Уайт рассказывает Аарону Драплину о том, что значит быть дизайнером по имени Аарон.

Но на самом деле это интервью для дизайнеров и креативщиков с любым уровнем подготовки, во всех отраслях и с любым именем.Драплин — легендарный визуальный голос, стоящий за кооперативом Lost Type Co-op и оказавший большое влияние на внешний вид всеми любимого крошечного блокнота Field Notes. С таким узнаваемым портфолио и парой десятилетий, проведенных в мире дизайна, его взгляд на амбиции, вдохновение и простое выполнение работы действительно поучительно.

---

3. Буквально 101 красивая цветовая комбинация

Прочтите здесь

Изображение предоставлено Андреем Майовским

Цвет! Мы любим это, но, вероятно, не так сильно, как наш Алекс Клем, который исследовал, курировал и создал пакет из 101 цветовой комбинации для всех.Используйте их, чтобы узнать о теории цвета, использовать их, чтобы вдохновиться, или просто используйте их — в комплект входит бесплатный файл образцов.

Если вам нравится цвет, у нас есть для вас еще больше ресурсов. Мы написали о психологии цвета, значении цвета, сочетании цвета и шрифта, о том, как создавать с черным, а также об этом огромном учебнике по использованию цвета в ваших проектах. Его также составляет наш штатный эксперт по цвету Алекс Клем, и это отличное место для начала, если вы новичок в дизайне. Вам также может понравиться наш последний отчет о цветовых тенденциях, в котором выделены основные цвета, которые вы увидите в 2019 году.

---

4. Паула Шер говорит об открытости и интуиции

Прочтите на Artsy

Паула Шер, украшавшая такие нью-йоркские заведения, как New York City Ballet, The Metropolitan Opera, MOMA и Shake Shack (национальная сеть магазинов, начинавшаяся как тележка для хот-догов в Мэдисон-сквер-парк!) Своими дизайнерскими руками, стала новичком. Йорк в самой себе. Она также является бесспорным помощником в области графического дизайна.

От работы с клиентами до более метафизических аспектов дизайна, таких как поиск творческого голоса в рамках интуитивных инстинктов, в этой статье от Artsy Шер дает понимание карьеры.Прочтите ее, если вы начинающий дизайнер, если вы дизайнер, сбившийся с пути, или если вы человек с творческой костью в теле.

---

5. Методы легкого преобразования всех популярных плоских дизайнов

Прочтите здесь

Одна из лучших особенностей стоковых векторов — это то, что они готовы к использованию. Вы можете нажать «Скачать» и использовать его как есть в своем дизайне. Но иногда вам захочется сделать больше. Вот почему мы написали это руководство, предлагающее пять действительно простых методов, позволяющих превратить популярный плоский векторный дизайн во что-то совершенно уникальное.

Придает плавным линиям вид эскиза, нарисованного от руки. Или используйте градиенты, чтобы усилить монохромные цветовые палитры. Добавьте зернистость для утонченного качества ар-деко или используйте полутона для большей текстуры. Это руководство является не только доступным пошаговым процессом мгновенных изменений, но и свидетельством того, как небольшие быстрые изменения могут полностью изменить внешний вид дизайна.

6. Все об эффекте ризографа и как его получить

---

Прочтите здесь

Ризограф или рисо — это метод печати (и тип принтера), сочетающий метод трафаретной печати с эффективностью копировальных аппаратов.С помощью Photoshop мы можем перенести этот бумажный вид на экран, используя некоторые характерные черты этой техники. В этом руководстве рассматривается именно это, показывая, как имитировать одноцветные слои рисо, как добавить полутоновые точки для фотокопирования, как использовать режимы наложения для внешнего вида «наложения» и как добавить обычный шум и зернистость изображения. стиль. Вы узнаете много нового об этом популярном стиле, а также научитесь пользоваться некоторыми из самых мощных инструментов Photoshop.

---

7.Взгляд эксперта на работу с клиентами и для клиентов

Прочтите в Dribble

В наши дни стратегия бренда — это гораздо больше, чем просто логотип. С распространением платформ и ростом интегрированного клиентского опыта брендам нужна четкая, хорошо проработанная стратегия, чтобы все было согласовано и нацелено. Это означает, что агентствам нужен такой же безупречный подход к своему клиенту — клиенту.

Это не новая тема в мире дизайна, но по мере развития отрасли появляются и передовые практики.В этой разбивке рабочего процесса агентства / клиента стратег по бренду в Focus Lab обсуждает, как агентства должны адаптировать свой подход к каждому клиенту, уделяя пристальное внимание психологическим факторам, играющим роль в этих деликатных отношениях.

8. Множество бесплатных вещей, таких как текстуры и сочетания клавиш

Получите их здесь

Мы думаем, что бесплатные вещи — это здорово. Мы не только можем отдать его без всяких условий, но и дать нашей команде возможность уйти от клавиатуры и на самом деле что-то сделать.Вот почему в этом году мы сделали кучу бесплатных подарков.

Выбирайте из пакета из 50 бесплатных потертых текстур, сделанных из предметов домашнего обихода и чернил, 13 бесплатных мраморных текстур, сделанных из лака для ногтей, 120 бесплатных световых накладок для фотографов и дизайнеров или из этой бесплатной шпаргалки по сочетаниям клавиш Adobe. Или возьмите их все! Будьте в поисках новых бесплатных подарков в 2019 году.

---

9. Что означает «хороший дизайн» в 21 веке

Прочтите в Co.Design

Image by baranq

Поговорка гласит, что единственное, что гарантировано в жизни, — это смерть.Хотя мы не победили это конкретное явление, 21 век приносит с собой еще более определенную гарантию: перемены. Мы уже видели, как iPod приходят и уходят, медленная смерть телевещания и его возрождение в потоковых приложениях, а космическое пространство превращается из великого неизвестного в коммерческое направление. Со всем этим изобретением приходит новый набор руководящих принципов.

Этот пересмотр 10 принципов хорошего дизайна Дитера Рамса сделан для цифровой эпохи с прицелом на UX, AI, глобальную коммуникацию и быстрый рост в каждой отрасли.

---

10. Как Полевые заметки (все еще) фиксируют нашу зависимость от эфемеры

Прочтите в журнале Chicago

Изображение предоставлено ZikG

Полевые заметки являются основным продуктом канцелярских принадлежностей, через десять лет после их катапульты к славе они все еще остаются основой на безделушках, аксессуарах или фирменной атрибутике в любом кафе или бутике одежды. В этой увлекательной статье рассказывается история подъема этого крошечного блокнота до бессмертного дизайнерского статуса. От своего происхождения в функциональном модернистском дизайне до случайного сочетания с новым опытом розничной торговли, эти вездесущие ноутбуки невольно отражают философию дизайна и инновации трех десятилетий.

Изображение обложки от vectorplus .

---

Ищете еще больше в дизайне? Ознакомьтесь с другими информативными статьями:

Популярные статьи, ресурсы и предложения по графическому дизайну

Лучшие рекомендуемые ресурсы и предложения

Я работаю со всеми перечисленными ниже продуктами и компаниями и могу подтвердить их качество. В противном случае я бы не рекомендовал их. Полное раскрытие информации, ссылки ниже являются партнерскими ссылками, что означает, что я получу небольшую скидку, если вы что-нибудь купите, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Онлайн-курсы

• SkillShare — Получите 2 недели Skillshare Premium бесплатно и получите доступ к тысячам онлайн-классов по дизайну, фотографии, бизнесу и многому другому.

• Udemy — Как ПРОСТО Креативный читатель, вы получаете скидку 70-95% на более чем 35 000 онлайн-курсов, которые научат вас практически всему, включая дизайн.

Ресурсы дизайна, темы, шрифты

НЕОГРАНИЧЕННАЯ ЗАГРУЗКА: 50+ МИЛЛИОНОВ ПРОЕКТНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ

СКАЧАТЬ СЕЙЧАС

• Envato Elements — Получите неограниченное количество загрузок более 50 миллионов объектов дизайна, включая шаблоны CMS, HTML-шаблоны, шрифты, файлы InDesign, стоковые фотографии, мокапы и многое другое.
• FontBundles — Бесплатные шрифты и пакеты шрифтов.
• MyFonts — Где я ищу шрифты с обычными предложениями.
• ThemeForest — шаблоны и темы веб-сайтов высшего уровня для WordPress, HTML, электронной почты, Joomla и Magento.
• MojoThemes — темы WordPress, Joomla и многое другое!

Design Bundle Deals

• DesignCuts — Каждые 2 недели они предлагают очень качественный пакет дизайна и получают скидку 30-50% на своем рынке.
• InkyDeals — Отличный дизайнерский комплект!

Хостинг

• BlueHost — BlueHost — мой рекомендуемый веб-хостинг для малого и среднего бизнеса. Простота использования, отличное качество, отличная поддержка и мой лучший выбор для клиентов. Читатели Just Creative экономят 43% на хостинге. См. Мой учебник о том, как создать свой собственный веб-сайт.
• Media Temple — Хостинг у них с 2010 года, и мы настоятельно рекомендуем их для высокопроизводительных веб-сайтов с высокой посещаемостью.

Программное обеспечение и услуги

Выставление счетов / Бухгалтерский учет / Программное обеспечение

• FreshBooks — Сделайте утомительные задачи по бухгалтерскому учету и выставлению счетов легкими, быстрыми и безопасными.
• HoneyBooks — Программное обеспечение для управления клиентами (скидка 50%)
• Bonsai — Все в одном программном обеспечении для фриланса

Стоковая Фотография

• Shutterstock — Настоятельно рекомендуется стоковая фотография и векторная графика.
• iStock — еще один отличный поставщик стоковых фотографий.

Набор шрифтов My Logo Design

Важное время для дизайна — разделение списка

Примечание редакторов: Эта статья была отредактирована после обработки: удалили ссылку на Design is Horseshit и добавили ссылку на The Designer Fund.

Дизайн в ударе. Спрос на услуги для клиентов значительно вырос, опытные профессионалы в области дизайна отказываются от работы с клиентами в пользу предпринимательства, а в центре внимания выходят такие стартапы, как Kickstarter и Airbnb, сооснователи дизайнеров.Становится все труднее игнорировать тот факт, что дизайн играет огромную роль в эволюции Интернета и следующего поколения веб-продуктов.

Продолжение статьи ниже

Это не осталось незамеченным в мире стартапов. Почти все генеральные директора и венчурные капиталисты, с которыми я встречался за последние шесть месяцев, охотятся за дизайнерами. Этот спрос — мощный инструмент: его можно использовать для более избирательного подхода к клиентам, вывода дизайна на новые рынки и получения более высоких ставок — или его можно использовать для достижения чего-то большего.

Интернет на данном этапе истории является величайшим клиентским заданием всех времен. Он предлагает вам пустой чек и просит вас придумать что-то увлекательное и полезное, что оно может охватить массово на благо всех.

—Бен Пиератт, Svpply

Бен прав. Вам выдали пустой чек. На нем вы можете указать почасовую ставку или объединиться в сообщество и изменить восприятие дизайна, изменить способ создания продуктов и, вполне возможно, изменить мир.

Мир стартапов возлагает большие надежды на дизайн и следит за тем, как он будет развиваться. Он готов поверить, что дизайн изменит мир — все, что нам нужно сделать, это показать, что он может. Если нам это удастся, мы навсегда изменим то, как дизайн воспринимается и ценится. Если мы потерпим неудачу, дизайн потеряет свой блеск, и ошибочные представления о том, что такое дизайн, могут возобладать.

Проблема в том, что, хотя большинство из этих людей знают, что им нужен дизайн в своих продуктах (потому что, вы знаете, Стив Джобс и все такое), они на самом деле не знают, что это означает или как эффективно включить дизайн в их MVP / Lean. Культура стартапа.

Это непонимание усугубляется историей дизайнеров в сфере обслуживания клиентов, историей, которая позволяет другим сообществам рассматривать дизайн как товар, а не как существенного партнера. Таким образом, позиция по умолчанию в мире стартапов заключалась в привлечении дизайнеров для украшения существующих продуктов. Очень мало внимания уделяется возможности того, что те же самые дизайнеры могут стать основателями или соучредителями своих собственных компаний.

Это заставляет меня нервничать, потому что мне кажется, что дизайн настраивается на провал.Дизайну сложно процветать в организациях, которые его не понимают. Эти организации ничем не отличаются от всех ваших клиентов: они обладают такой же способностью вызывать или препятствовать достижению величия в вашей работе. Лучшие клиенты — это те, кто четко определяет свои проблемы и доверяет дизайнерам. Эта модель определения ограничений и позволяющая дизайнерам находить решение в рамках этих ограничений является хорошей. Но слишком много ограничений может удушить.

Если, например, проектировщика привлекают после того, как набор функций закреплен и первая версия продукта была построена, под поверхностью будет очень мало того, что можно сделать — и это то, что происходит под поверхностью в продукте. дизайн, который делает или разрушает его. Чтобы дизайн работал, хотя бы один дизайнер должен быть частью производственной команды с самого начала. К команде дизайнеров нужно относиться как к партнеру, а не как к поставщику услуг.

Если мы действительно хотим показать, что такое дизайн и на что он способен, нам нужно поднять дизайн до уровня партнера.Партнеры обладают крупными пакетами акций, реальными полномочиями по принятию решений и с самого начала участвуют в разработке продукта. Команда разработчиков должна чувствовать, что у нее есть как власть принимать решения о продукте, так и ответственность за результат этих решений. Если хороший дизайн играет важную роль в будущем Интернета (а это так), дизайнеры должны работать на своих условиях и с справедливой долей риска и вознаграждения (читай: наличными деньгами), отложенными для них.

Помните о ставках.Продукты, которые серьезно относятся к дизайну и включают его с самого начала, будут теми, которые связывают людей таким образом, что действительно оказывают влияние на мир. Поскольку все больше и больше продуктов создается таким образом, люди заметят эту закономерность. Дизайнеры будут рассматриваться как неотъемлемая часть любой стартап-команды. Восприятие дизайна как украшения начнет давать трещины.

Я хотел бы сказать, что этот мир дизайнеров-партнеров был нашим неизбежным будущим. Мы все могли бы расслабиться, расслабиться и взять Corona, как в тех рекламных роликах.Увы, все, что я вижу, говорит об обратном. Дизайнеры — даже некоторые из лучших в отрасли — обычно привлекаются в существующие стартапы в качестве сотрудников номер четыре, пять или даже позже; в результате они оказываются чрезмерно ограниченными и недокомпенсированными. Будет сложно переломить ситуацию, но это можно сделать. Собственно, это уже сделала другая группа поставщиков услуг: разработчики.

Несмотря на то, что путь от поставщика услуг к партнеру труден, дизайнеры имеют возможность изучить путь, пройденный разработчиками, которые проделали завидную работу по поддержанию сильной идентичности сообщества, получая при этом огромную власть и силу. уважение в мире стартапов.

Если вернуться на десять-пятнадцать лет назад, это было обычное повествование для магистра делового администрирования с богатым дядей и не более чем степенью и идеей собрать немного денег, а затем нанять группу разработчиков на заработную плату для выполнения работы. строительства. Перенесемся в сегодняшний день, и трудно собрать деньги без технического директора или «технического соучредителя», и никто не моргает, глядя на стартап, основанный двумя разработчиками.

Я считаю, что эта трансформация произошла потому, что разработчики полностью изменили свои взгляды.Было много факторов, которые способствовали этой перестройке, но за мои деньги (17,43 доллара) Пол Грэм (PG) и люди из Y Combinator (YC) заслуживают большой похвалы. Они произвели революцию в том, как создавались и финансировались продукты. Отчасти благодаря их усилиям у нас теперь есть Dropbox, Airbnb, Reddit, Heroku и многие другие.

Деньги, которые команда YC выделила специально для разработчиков-предпринимателей, сыграли большую роль во всем этом, но работа, которую они проделали, чтобы изменить преобладающее мышление в сообществе разработчиков, была еще более важной.PG написал серию эссе, побуждающих разработчиков сделать скачок в стартапах. В эссе 2001 года под названием « Другая дорога впереди, » под заголовком «Почему нет?» он говорит:

Э. Б. Уайт был удивлен, узнав от друга-фермера, что многие электрифицированные заборы не пропускают через них ток. Коровы, видимо, учатся держаться от них подальше, и после этого ток вам не нужен. «Вставайте, коровы!» он писал: «Не стесняйтесь, пока деспоты храпят!»

Если вы хакер, который задумал однажды начать стартап, вероятно, есть две вещи, которые удерживают вас от этого.Во-первых, вы ничего не знаете о бизнесе. Во-вторых, вы боитесь конкуренции. Ни в одном из этих заборов нет тока.

Пол дал понять разработчикам, что нечего бояться, создавая что-то самостоятельно. В заборах нет тока. Это, вероятно, самый важный урок, который нужно усвоить дизайнерам, предпринимая собственные изменения.

Желание изменить дизайн обусловлено эстетикой, в то время как желание изменить дизайн обусловлено целями.

—Кэмерон Молл

Пришло время сообществу дизайнеров пойти по стопам разработчиков и кардинально изменить свою направленность. Нам нужно думать о продуктах, а не о плакатах, а о людях — о просмотрах страниц. Нам нужно, чтобы это происходило на всех уровнях: в школах дизайна, в написании статей о дизайне и в том, что мы отмечаем в Интернете и лично. У нас новая цель: улучшить дизайн и помочь изменить мир. Поговорим о том, как это сделать.

Соучредитель стартапа № section6

Самый простой способ стать партнером-дизайнером — это начать что-то самому.Находясь там с самого начала, вы помогаете определить культуру организации и можете лично убедиться, что у дизайна есть партнерская роль.

Это может быть побочный проект, который набирает обороты, а-ля Instapaper. Это может быть более важная идея, которой вы решите заниматься на постоянной основе. Это также может быть идея от кого-то, кому вы доверяете, и с которым будет хорошо работать. Приступая к чему-то новому, можно быть терпеливым и разборчивым, но помните, что условия для стартапа никогда не бывают идеальными.

Если вы хотите исключить часть риска из уравнения, вы можете обратиться в один из множества имеющихся инкубаторов.Есть Y Combinator (самый престижный), The Designer Fund (для основателей дизайнеров), TechStars (на подъеме), Rock Health (для стартапов в сфере здравоохранения) и Imagine K-12 (для стартапов в сфере образования).

Важно отметить, что быть соучредителем не обязательно означает быть генеральным директором. Дизайн может быть партнером, но не лидером. Как правило, на роль генерального директора лучше всего подходит человек, который сильнее всего придерживается видения продукта.

Присоединяйтесь к стартапу # section7

Если вы еще не готовы создать новый продукт, у вас есть еще один отличный вариант: вы можете присоединиться к уже существующему стартапу.Просто помните, не все стартапы созданы равными.

Очень важно присоединиться к стартапу, который относится к дизайну как к равноправному партнеру, а не только к поставщику услуг. Это единственный способ гарантировать, что стартапы, наиболее серьезно относящиеся к дизайну, получат доступ к лучшим дизайнерским талантам. Стартапам, которые в настоящее время не хотят делать дизайн своим партнером, придется изменить свой подход или обойтись без него.

Не бойтесь выставить напоказ любую компанию, к которой вы можете присоединиться, и узнайте, насколько серьезно они относятся к дизайну.Как принимаются решения о продукте и какое место в этом процессе занимает дизайн? Приравнивается ли вознаграждение дизайнера к вознаграждению разработчика? Находятся ли дизайнеры наравне с разработчиками на всех уровнях стажа? Эти вопросы могут показаться очень серьезными, но это не так. Они избавят вас от присоединения к стартапу, который занимается дизайном только на словах.

Работа над большими проблемами # section8

Если мы хотим, чтобы нас серьезно воспринимали как соучредителей и партнеров, мы должны решать проблемы за пределами нашего изолированного сообщества дизайнеров.Не создавайте следующий Dribbble; вместо этого доведите уровень мастерства Dribbble до более серьезной проблемы. Проблема, которая может изменить мир и повлиять на жизни миллионов людей.

Постройте что-нибудь, что устраняет безумие современного образования. Или помогает людям пережить надвигающийся финансовый кризис и рост безработицы. Или улучшает здоровье людей во всем мире. Или сближает соседей. Или помогает людям вести малый бизнес. Или укрепляет семейные узы.Или вытеснит существующие оскорбительные, гигантские организации из бизнеса (пожалуйста, извините).

Нужно решить еще проблемы? Ознакомьтесь с этим превосходным списком задач, которые ребята из Y Combinator хотели бы финансировать; или, что еще лучше, выйдите на улицу и подальше от компьютера и поговорите со своей семьей, местным бизнесом и обществом.

Поддержите своих коллег # section9

Сообществу дизайнеров не хватает капитала, и это отрицательно скажется на способности дизайнеров создавать стартапы. Нам нужно сделать три вещи, чтобы приносить деньги нашему сообществу.

Во-первых, опытным практикам, добившимся большого успеха, необходимо инвестировать в новое поколение дизайнеров и поощрять стремление к стартапам. Поскольку до сих пор очень немногие дизайнеры имели партнерские роли в стартапах, это займет некоторое время.

Во-вторых, нам нужно приветствовать и активно приглашать небольшое количество самых лучших инвесторов, чтобы они играли более важную роль в нашем сообществе. Типы людей, которые ценят партнерскую роль, которую может играть дизайн.

Наконец, нам нужно делать больше из того, что мы делали: поддерживать друг друга.Давайте продолжим пользоваться возможностью, которую предоставляет нам Kickstarter. Давайте продолжим покупать профессиональные аккаунты в приложениях, которые мы считаем полезными, такими как Dribbble или Instapaper. Несколько тысяч членов нашего сообщества, вносящих по 20 долларов каждый, могут легко воплотить продукт в жизнь.

Дизайнеры

и разработчики # section10

Трудно сплотить дизайнеров, не создавая впечатление, будто вы обесцениваете ценность разработчиков. Важно помнить, что мы пытаемся развить представление об идеальной команде.Идеальная команда включает в себя как дизайн, так и разработку, с самого начала работая в тесном общении и взаимном уважении. Это завидная динамика и на удивление необычная.

В своем выступлении на бета-тестировании в Бруклине Тони Фаделл сказал, что в Apple «все в команде — художники». Это правильный взгляд. Если мы хотим, чтобы дизайн воспринимался больше, чем украшение, мы должны помнить, что разработка — это больше, чем просто сантехника. Великие разработчики — это «дизайнеры» в своей области. Дизайн может быть даже нашей общей нитью, объединяющей две группы с общей любовью к деталям, ремеслу и созданию вещей.

Я хочу закончить отрывком из замечательного выступления Уилсона Майнера на Build.

Дизайн — это наш выбор в отношении мира, в котором мы хотим жить.

Мы делаем наш мир таким, какой он есть, и становимся такими людьми, которые в нем живут.

С чем мы хотим проводить больше времени? Что мы хотим сформировать? Что нас питает? Что мы хотим видеть в росте?

Вы знаете, что мы будем делать, когда уйдем отсюда? Мы должны делать вещи. Вещи, которые немного подталкивают мир в правильном направлении, как мы надеемся.Мы должны оставить вмятину во Вселенной. Это отличная работа.

Интернет будет все больше формировать наш мир и, следовательно, нашу повседневную жизнь. Мы можем либо сидеть в стороне и покорно помогать тем, кто занимается формированием, либо мы можем играть более активную роль в создании будущего, которого мы хотим. В этом году благодаря всплеску спроса у дизайнеров появилась возможность активно подтолкнуть мир в любом направлении. Это огромная возможность с крошечным окошком. Давай не упустим это.

21 отличная статья для изучения теории графического дизайна

Будучи дизайнером, вы могли разработать несколько креативных дизайнов в Photoshop и нарезать их с помощью стилей CSS, но задумывались ли вы когда-нибудь о теории дизайна, лежащей в основе того, что вы создаете? Вот 21 отличная статья, которая научит вас теории графического дизайна. Взгляните на эти статьи ниже!

1. Советы по типографике для студентов, изучающих графический дизайн.

Дэвид Эйри — графический дизайнер и писатель из Северной Ирландии, который в своей статье представил самые полезные советы по типографике для студентов, изучающих графический дизайн.

2. Принципы дизайна

Принципы дизайна предлагают эффективные и приятные способы размещения текста и графики на странице, а также расположение отдельных элементов в иллюстрациях, логотипах и общем дизайне документа.

3. Информация, применяемая к графическому дизайну: Психология цвета

Информация, применяемая к графическому дизайну: Психология цвета предлагает тепловую карту, которая является информативной альтернативой безликим блогам-календарям архивных записей.

4. Психология цвета

Эта статья о психологии цвета дает вам четкое представление о том, какой цвет лучше всего подходит для разных культур.

5. Пять простых шагов по проектированию сеточных систем

Эта статья дает вам хорошее руководство по проектированию сеточных систем.

6. Кнопки призыва к действию

Любой дизайнер должен знать важность призыва к действию для лучшего взаимодействия с пользователем и привлечения потенциальных клиентов, поэтому эта статья идеально подходит для создания потрясающих кнопок призыва к действию.

7. Выбор шрифта

Типографика — это искусство, и при выборе шрифта нужно быть очень осторожным, поскольку оно способно мешать читателям получать удовольствие от чтения. Получите идею из этой статьи.

8. Основы графического дизайна

В этой статье раскрываются некоторые фундаментальные концепции графического дизайна. Получи это здесь.

9. Основы графического дизайна

Получите лучшее понимание основ графического дизайна, изучив в этой статье элементы и принципы графического дизайна, которые определяют эффективный дизайн и макет страницы.

10. Основы графики, 1. Большой удар

Многие принципы, лежащие в основе графического дизайна, были проигнорированы, и результаты оказались не такими убедительными, как могли бы быть. Эта статья поможет вам заполнить некоторые из этих пробелов и лучше понять, о чем идет речь.

11. В поисках этики в графическом дизайне

Пол Нини пошел искать доказательства этики графического дизайна и не нашел многого. Он много исследовал и наконец придумал эту статью.

12. Руководство по веб-типографике

В этой статье вы познакомитесь с веб-типографикой с точки зрения рецепта из четырех основных ингредиентов. Прочтите эту статью, чтобы узнать, что это за ингредиенты.

13. История графического дизайна и его аудитории

Эта статья об истории графического дизайна и его аудитории излишне ограничивает область как методологии, так и педагогики.

14. 10 полезных методов улучшения дизайна пользовательского интерфейса

В этой статье вы познакомитесь с некоторыми полезными методами улучшения пользовательского интерфейса.

15. Проектирование с использованием сеточного подхода

Эта статья о сеточном подходе к дизайну поможет вам создать прочный визуальный и структурный баланс веб-сайтов.

16. Мастер веб-типографики: 8 подробных советов по типографике для Интернета

Один из самых недооцененных элементов красивого веб-дизайна — это тонкое искусство типографики. В этой статье вы найдете советы по нескольким вариантам типографики.

17. Хотите знать, как проектировать? Изучите основы.

Если вам интересно, как проектировать как профессионал, то вы должны сначала знать основные элементы дизайна, включая цвет, линию, форму, масштаб, пространство, текстуру и стоимость, и это основные элементы, из которых состоит любой предмет. проектные работы. Получите советы здесь.

18. 12 полезных методов для хорошего дизайна пользовательского интерфейса

В этой статье рассказывается о полезных методах, позволяющих сделать дизайн интерфейса потрясающим с помощью встроенных видеоблоков, специализированных элементов управления, контекстно-зависимых теней навигации вокруг модальных окон, ссылки на знак- страницу вверх со страницы входа в систему и многое другое.

19. Полное руководство по информационной архитектуре для новичков

Институт информационной архитектуры заявляет: «Искусство и наука организации и маркировки веб-сайтов, интрасетей, онлайн-сообществ и программного обеспечения для удобства использования и поиска». Прочтите полезную статью здесь.

20. Пять простых шагов к улучшению типографики

Плотность шрифта и выбор веса — это, пожалуй, одна из областей типографики для большинства дизайнеров, которая является просто вопросом выбора.Прочтите эту статью, чтобы улучшить вашу типографику.

21. Процессы и инструменты могут сделать вашу дизайн-систему больше, чем просто идеал

Отличный пост Джанго Радонич-Кэмп о Emerge.

Об авторе

Топ 75 дизайнерских блогов, веб-сайтов и статей

2. Hongkiat . Дизайн, технологии и вдохновение — если это то, что вы ищете, тогда Hongikat.com — это то, что вам нужно. С 2007 года он пользуется популярностью среди дизайнеров, блоггеров, разработчиков, технических специалистов и читателей.Этот блог — качественный источник статей, рекомендуемых инструментов, советов и приемов, а также руководств. Вы узнаете больше о Photoshop, HTML / CSS, WordPress или даже Facebook.
Одна из их самых популярных публикаций 2015 года включает 20+ инструментов для создания собственной инфографики | пользователя Kay Tan.

3. Design Shack . Design Shack был основан в 2003 году. Этот блог хочет научить вас, как добиться успеха, предоставляя вдохновляющие примеры во всех областях дизайна, а также в смежных областях, таких как бизнес и фриланс.Они также предлагают ресурсы и сопроводительные статьи о новых методах. Это упрощает создание собственных дизайнов.
Отличный пост 2015 года на сайте Design Shack: что такое сетка логотипов и почему вы должны ее использовать? | пользователя Кэрри Казинс.

4. Fudgegraphics . Fudgegraphics был основан в апреле 2008 года и может быть описан как блог, вдохновляющий дизайном. Это источник бесплатных материалов, таких как кисти Photoshop, текстуры и векторы. Блог предоставляет бесплатные высококачественные ресурсы в сообществе дизайнеров.
Их самый популярный урок: Как создать ретро / футуристические кривые за 10 шагов | пользователя Franz Jeitz.

5. Monster Post . Более десяти лет назад был запущен MonsterPost, и с тех пор он последовательно освещал все темы, касающиеся отрасли, в ежедневных публикациях. Этот блог гарантирует, что вы будете в курсе новостей. Однако мы предлагаем вам просмотреть отзывы и ознакомиться с множеством полезных инструментов сайта. Воспользовавшись обучающими материалами, вы сможете научиться новым навыкам и не сбиться с пути.
Самая распространенная публикация сайта в 2015 году — Growth Hacking — Outlaw of Marketing или эффективная стратегия для стартапа? | пользователя Helga Moreno.

6. Инструкция по проектированию . Design Instruct собирает идеи энтузиастов. В основе этого блога лежит любовь делиться знаниями и идеями о разнообразии изобразительных искусств. Он показывает подробные руководства по веб-разработке; предлагает профессиональные советы веб-дизайнерам и предоставляет легко читаемые обзоры вдохновения.Приглашаем дизайнеров, фотографов, иллюстраторов, художников и всех, кто находится между ними, показать им, что у них есть!
Если вы ищете работу, 10 бесплатных шаблонов чистого и минимального резюме, которые помогут вам получить работу, могут быть именно тем, что вы ищете.

7. 1stWebdesigner . Команда, стоящая за этим блогом, любит силу цифрового мира. Поэтому они хотят делиться общими идеями, целями и страстями со своим сообществом. В свою очередь, они извлекают выгоду из общих знаний экспертов.Блог оформлен в простом и минималистичном стиле. Он содержит сообщения обо всем, от шаблонов CSS и тенденций UX до обзоров тем WordPress и коллекций шрифтов.
«99 анекдотов, которые поймут только веб-дизайнеры» — это самая популярная публикация в 2015 году.

8. Site Point . Для каждого веб-разработчика, увлеченного созданием невероятных вещей в Интернете: это подходящая страница, чтобы делиться и собирать ценный опыт в рамках богатого и заинтересованного сообщества.С 1999 года SitePoint стал центральным узлом для веб-профессионалов. Он фокусируется на всех формах связанных с Интернетом областей, включая дизайн, разработку, программирование, создание продуктов, SEO и предпринимательство.
Блог также предлагает премиум-членство. Там вы получите доступ к тысячам видеоуроков и каждой книге, опубликованной SitePoint.
Лучшая публикация: 3 ошибки пользовательского интерфейса, убивающие ваш дизайн | пользователя Джерри Цао.

9. Treehouse .Treehouse верит в доступное образование для всех, особенно в техническое. Они считают, что в настоящее время на пути людей стоит слишком много препятствий, экономических и физических. Студенты, посещающие этот блог, учатся в своем собственном темпе. С помощью этого очень полезного сайта они могут легко достичь следующего шага в своей карьере: получить работу — за небольшую плату.
Здесь вы можете получить представление о том, как Treehouse реализует свой способ обучения: Mindset: Developer vs.Разработчик Эндрю Чалкли.

10. iBrand . Запущенный в июне 2010 года, iBrand стал местом, где идеи и вдохновение воплощаются в учебные пособия и бесплатные подарки, дополненные лучшими ссылками о дизайне бренда.
Учебники охватывают процессы брендового, графического и веб-дизайна в макетах Photoshop. В еженедельной колонке под названием «Вдохновение» iBrand делится с читателями своими любимыми постами, вдохновением от дизайна и ресурсами.
«50 простых способов повысить ваш бренд», написанная Эко С., стала самой популярной статьей в этом году.

11. Bittbox . Их цель — создать положительную атмосферу вокруг бесплатных услуг Bittbox. Этот блог стремится поддерживать обмен знаниями и опытом — давать и получать взамен. Bittbox полагается на поддержку пользователей, чтобы сайт оставался работоспособным. Посмотрите его и посмотрите, похожи ли вы на многих других, и определили ли вы этот сайт как полезный ресурс.
Последняя популярная статья: 8 быстрых советов, которые помогут посетителям дольше оставаться на связи | пользователя Зак Джонсон.

12. Веб-дизайн TUTS + . Гуру дизайна или новичок в этой сфере? В TUTS + есть все необходимое: практическое обучение и ресурсы, которые помогут людям применить свои творческие навыки. Помимо огромного количества статей и руководств по веб-дизайну, они также предлагают сотни видеокурсов по HTML, CSS, Photoshop, пользовательскому интерфейсу и многому другому.Они даже предлагают забавное руководство по веб-дизайну, предназначенное для детей!
Взгляните на их самый популярный пост: «10 мифов о рисовании, мешающих вашему прогрессу» | пользователя Monika Zagrobelna.

50 лучших дизайнерских блогов

Когда-то все блоги о графическом дизайне были просто конфетами для глаз. Но хотя в этом нет ничего плохого, в последние годы появляется все больше и больше блогов, которые вникают немного глубже.

В настоящее время, если вы хотите увидеть последние дизайнерские работы, узнать, кто их создал, с какими трудностями и как они их преодолевали, для этого есть блог.Следовательно, если вы просто хотите, чтобы глазные конфетки вдохновили вас визуально, вас тоже позаботят. Действительно, сейчас существует так много блогов о графическом дизайне; трудно понять, на какие из них обращать больше внимания.

Здесь мы и готовы помочь. Мы в Shillington обратились ко всем нашим учителям дизайна, студентам и выпускникам, чтобы найти их любимые блоги по дизайну, чтобы предоставить вам наши 50 лучших рекомендаций, которым нужно следовать.

1. Абдузидо

Abduzeedo — это коллектив отдельных писателей, делящихся статьями об архитектуре, дизайне, фотографии и UX.Основанный бразильским дизайнером Фабио Сассо в 2006 году, он особенно силен в работе с 3D, что не привлекает особого внимания со стороны большинства дизайнерских блогов.

2. Неделя дизайна

Основанный в 1986 году, Design Week был ведущим британским журналом о дизайне до 2011 года, когда он стал доступен только в Интернете. Он продолжает приносить вам высококачественные, хорошо написанные новости и вдохновение в области графики, брендов, интерьеров, цифровых технологий, продуктов, мебели и многого другого.

3. Creative Boom

Creative Boom празднует, вдохновляет и поддерживает творческое сообщество и имеет отличный раздел о графическом дизайне, который подарит вам массу вдохновения.В журнале также публикуются содержательные интервью с некоторыми ведущими дизайнерами мира, недавним примером которых является Паула Шер.

4. Мирадор

Mirador — это графический блог, куратором которого является Say What Studio, дуэт графического дизайна из Парижа, Франция. Он объединяет множество вдохновляющих работ и объединяет их в красиво оформленный поток визуального вдохновения в стиле Tumblr.

5. Телепатия

Telepathy провела почти 20 лет, помогая стартапам и брендам создавать значимый опыт для своих клиентов.Он делится уроками, извлеченными из своего блога, посвященного UX, с интригующими статьями, такими как «Как справиться с перегрузкой по вдохновению» и «Использование Интернета вещей для расширения сущности вашего бренда».

6. Creative Review

Creative Review, основанный в 1980 году, является ведущим в мире ежемесячным журналом о рекламе, дизайне и визуальной культуре. И та же высококачественная журналистика, которая информирует его, распространяется и на его веб-сайт, на котором есть ряд новостей, обзоров и статей из творческого мира.

7. Дилин

Для всех, кто занимается дизайном упаковки, в Dieline есть все необходимое. По сути, это библия отрасли: место, где сообщество может просматривать, критиковать и оставаться в курсе последних тенденций отрасли, а также проверять дизайнерские проекты, создаваемые на местах.

8. Сделано Folk

Основанная в 2007 году группой молодых дизайнеров и бродяг, жаждущих собрать и поделиться лучшими дизайнерскими работами, FormFiftyFive вскоре стала международной витриной творчества.С тех пор они были переименованы в Made by Folk и добавили больше интерактивных элементов для более удобного обмена и хранения идей, расширив его от блога о дизайне до платформы для совместной работы.

9. Журнал Eye

Eye Magazine, международный обзор графического дизайна, ежеквартальный печатный журнал о графическом дизайне и визуальной культуре. Связанный с ним блог содержит ряд критических, информированных статей о дизайне и визуальной культуре.

10. Я люблю типографику

I Love Typography охватывает все, от типографики и истории шрифтов до создания шрифтов, и все, что между ними, включая эстамп, книжную историю и иногда каллиграфию.Работа Джона Бордли, автора книги «Первые в типографике: приключения в ранней печати», тщательно продумана и авторитетна.

11. Индивидуальный дизайн

Чистый и элегантный блог Дэвида Эйри «Identity Designed» представляет собой демонстрацию лучших мировых брендов. Это всего лишь один из многих успешных дизайнерских блогов, которые он ведет. Также см. Номер 37 в нашем списке.

12. Блог о дизайне Shillington

Shillington — это сеть колледжей, предлагающая инновационный подход к образованию в области дизайна, основанный на краткосрочных интенсивных курсах и практическом обучении, ориентированном на отрасль.Кроме того, у него есть собственный блог, Shillington Design Blog содержит ряд вдохновляющих дизайнерских работ и проницательных статей. Но вы должны это знать — вы уже здесь!

13. На рассмотрении: Совершенно новый

На рассмотрении — это компания, занимающаяся графическим дизайном, создающая собственные проекты, инициативы и контент, но при этом берет на себя ограниченный объем работы с клиентами. Его блог Brand New известен тем, что ведет хронику и дает мнения о работе, связанной с корпоративной идентичностью и фирменным стилем. Его отредактировал и написал Армин Вит.

14. Браузер London

Browser London — это цифровое агентство, которое не только выполняет впечатляющую работу для клиентов, но также успешно разработало и вывело на рынок свои собственные цифровые инструменты и веб-приложения. Этот блог полон идей и идей, взятых из этого опыта, включая такие темы, как «Рост темного режима в дизайне пользовательского интерфейса» и «Как выглядит ад зависимостей и как его избежать».

15. Отпечаток в минуту

Детище парижского арт-директора Мартина Жубера, Print.pm обеспечивает ежедневный прилив вдохновения для любителей редакционного полиграфического дизайна, в основном на основе последних художественно оформленных книг и журналов.

16. Коллектив UX

Средний блог UX Collective объединяет различные проницательные статьи от дизайнеров, работающих над безупречным пользовательским интерфейсом. Здесь есть несколько отличных советов по всему, от сопоставления эмпатии до принципов дизайна иконок.

17. Блог DSGN

Блог Dsgn посвящен визуальному вдохновению.Основанный, спроектированный и курируемый Эной Бачанович, дизайнером из Загреба, Хорватия, он объединяет работы дизайнеров и дизайнерских студий со всего мира, уделяя основное внимание молодым дизайнерам и студентам.

18. Google Design

Этот блог, посвященный дизайну, полон интересных статей и новостей из мира дизайна. Да, есть много информации о продуктах и ​​услугах Google, и вы также найдете интересные посты, такие как «Уроки самого страшного дизайнерского бедствия в американской истории» и «Как заставить окружающие вычисления работать — для людей».

19. BP&O

BP&O означает «Брендинг, упаковка и мнение», и он обеспечивает все эти вещи, сочетая вдохновляющие образы и глубокий анализ. Это детище Ричарда Бэрда, британского внештатного дизайнера и писателя, специализирующегося на фирменных стилях и упаковке.

20. Умный дизайн

Design Clever — это сотрудничество, начатое Джонатаном Рингом и Бетани Бейкер, двумя начинающими графическими дизайнерами, увлеченными всем, что связано с дизайном.Этот блог был создан, чтобы продемонстрировать талантливых дизайнеров со всего мира, и они поощряют креативщиков во всем мире размещать в нем свои работы.

21. Это тоже должно вырасти

This Too Shall Grow — французская UX-студия, которая занимается защитой психического здоровья и конфиденциальности пользователей, стремится к прозрачности и избегает темных шаблонов. В его блоге рассматриваются технологии в целом, UX в частности, и их влияние на психологию, психическое здоровье и общество.

22. Используемые шрифты

Используемые шрифты — это общедоступный архив типографики, индексированный по шрифту, формату и отрасли.Независимый проект, возглавляемый Сэмом Берлоу, Стивеном Коулзом и Ником Шерманом, он документирует и исследует графический дизайн с целью повышения типографской грамотности и понимания.

23. Masterpicks

Ищете вдохновение в реальных проектах? Masterpicks поможет вам. Этот блог с изображениями представляет вам каждый день новый, подобранный вручную дизайн-проект, охватывающий UX и UI дизайн, иллюстрации, анимацию, 3D-искусство, графический дизайн, брендинг, промышленный дизайн и фотографию.

24. Фрэнк Чимеро

Ветеран-дизайнер Фрэнк Чимеро регулярно делится своими мыслями в своем популярном блоге, и их очень стоит прочитать. Прыгая между интернетом, дизайном, писательством, музыкой, кино, саморазвитием и культурой работы, его посты красиво написаны и всегда актуальны.

25. Творческий блок

Creative Bloq предлагает советы, интервью и обзоры по графическому дизайну, брендингу, веб-дизайну, анимации, визуальным эффектам и цифровому искусству.Он также публикует ежедневные новости творческой индустрии, от веселых до серьезных.

26. Дизайн Spotify

Кто знал, что у Spotify есть дизайнерский блог? Ну, это так, и это пробка. Хотя он сосредоточен исключительно на деятельности компании, такие сообщения, как «Как Spotify организует работу в Figma для улучшения совместной работы», содержат много полезных советов для дизайнеров и дизайнерских агентств в целом.

27. Wix Creative

Wix — это облачная платформа для создания вашего веб-сайта, а ее блог предлагает вдохновение, советы и ресурсы для творческих людей во всем мире.Он включает в себя профессиональные пошаговые инструкции, которые проведут вас через все, от теории цвета до создания доской настроения.

28. Обводка

Позволяя творческим людям делиться своими работами задолго до того, как об Instagram мечтали, Dribbble является учреждением индустрии дизайна. В соответствующем блоге содержится множество практических советов по развитию вашей карьеры, таких как формирование хороших привычек и выход из петли обратной связи с дизайном.

29. Дизайн, сделанный в Японии

Японская культура сейчас имеет огромное влияние во всем мире, и Design Made In Japan — идеальное место, чтобы быть в курсе последних достижений в области дизайна.На выставке представлено множество редакционных материалов, продуктов и упаковки, и даже есть доска вакансий для тех, кто хочет работать в Японии.

30. Искра разума

Журнал

Mindsparkle продвигает «самые красивые и вдохновляющие проекты» в области графического дизайна, веб-дизайна и видео. Благодаря собственному чистому и приятному дизайну, он станет источником вдохновения для повседневной жизни, и вы можете положиться на основателей, которые поделятся только самым лучшим.

31. Цвета альбома 2020 года

Вот необычный источник визуального вдохновения, который может быть именно той перспективой левого поля, которую вы так долго искали.Это коллекция из 150 обложек альбомов, посвященная цветам, использованным в обложках альбомов в 2020 году. Неотъемлемый источник радости для глаз и вдохновения для палитры, в каком бы году вы ни посмотрели.

32. Как хорошо, что

Красиво оформленный, отраслевой и один из лучших ресурсов для того, чтобы быть в курсе искусства, иллюстрации и графического дизайна повсюду, It’s Nice That продолжает оставаться одним из наших любимых онлайн-изданий.

33. Новости дизайнеров

Описывая себя как «место встречи дизайнерского сообщества», Designer News публикует самые свежие интересные сообщения со всего Интернета, от Behance и Medium до веб-сайтов отдельных дизайнеров.Затем сообщество голосует за и против, а также добавляет их комментарии.

34. Кодропс

Codrops — это блог о веб-дизайне и разработке, в котором публикуются статьи и руководства о последних тенденциях, методах и новых возможностях в Интернете. Если вам нравится то, что вы видите, подпишитесь на отличную рассылку, чтобы регулярно получать обновления.

35. Httpster

Просто хотите просмотреть восхитительный веб-дизайн? Httpster — это именно то, что вам нужно. Это вдохновляющий ресурс, демонстрирующий «потрясающие веб-сайты», созданные дизайнерами со всего мира.Как и все тенденции, вам не нужно их копировать, но полезно знать, что они из себя представляют.

36. Siteinspire

Siteinspire — еще одна витрина новейших и лучших веб-дизайнов. Часто обновляемый, это отличное место, где можно быть в курсе последних тенденций в области интерактивного дизайна и черпать идеи и вдохновение для ваших творений.

37. Дизайн логотипа Любовь

Другой красиво оформленный блог Дэвида Эйри, Logo Design Love, посвящен дизайнам логотипов со всего мира.Это тщательно отобранная витрина для последних логотипов, в которой представлены обзоры и комментарии о связанных работах, например о книгах по дизайну логотипов.

38. Сетка вдохновения

The Inspiration Grid — это онлайн-журнал, посвященный творческим талантам во всем мире, предлагающий ежедневные статьи об искусстве, иллюстрации, типографике, фотографии и, конечно же, графическом дизайне. У него чистый, привлекательный дизайн, и все легко найти — это один из наших фаворитов.

39. Visuelle

Дэвид Беннетт курирует вдохновляющие проекты графических дизайнеров со всего мира.Здесь нет комментариев (изображения ведут на исходный сайт), но они привлекают внимание визуально. Добавляйте это в свои закладки для ежедневного получения надежного контента.

40. Однэкстрапиксель

Вы занимаетесь веб-дизайном? Этот отличный блог стремится поделиться лучшими веб-ресурсами для тех из вас, кто увлечен пикселями. Он рассматривает тенденции, лучшие шрифты, рекомендуемые шаблоны для WordPress и многое другое.

41. AIGA: взгляд на дизайн

AIGA, также известная как Профессиональная ассоциация дизайна, ведет красивый блог под названием Eye on Design, который полон дизайнерского вдохновения.Благодаря участникам со всего мира вам никогда не надоест разнообразный контент.

42. Визуальный журнал

Куратор проекта Алессандро Скарпеллини, дизайнер и арт-директор из Италии, Visual Journal объединяет лучшие проекты в области брендинга и графического дизайна со всего мира. Здесь очень мало текста, зато много красивых изображений, от которых можно пускать слюни.

43. Блог Webflow

Webflow — это продукт, используемый для визуального создания веб-сайтов без программирования.Независимо от того, используете ли вы Webflow сами или нет, его блог наполнен отличными статьями по более широким темам, связанным с веб-дизайном и пользовательским интерфейсом, и его стоит посетить.

44. Амбалай

Основанный шведским дизайнером Кристиной де Вердье в 2008 году, Ambalaj — это преимущественно блог о дизайне упаковки, но он также имеет тенденцию делиться последними дизайнерскими инновациями.

45. Дизайн Womxn

Основанная графическим дизайнером Мэри Хемингуэй из Великобритании, Design by Womxn стремится продемонстрировать, отстаивать и поддерживать женщин-креативщиков, которые в настоящее время работают в индустрии дизайна, и вдохновлять женщин, которые хотят продолжить карьеру в дизайне.Один, который нужно добавить в свою ленту.

46. 8 Лица

Официальный блог журнала 8 Faces, в нем есть вдохновляющая типографика, красивые надписи, обзоры, интервью с ведущими дизайнерами и многое другое. Кураторы Джейми Кларк и Эллиот Джей Стокс.

47. Swissmiss

Swissmiss — это работа Тины Рот Айзенберг, швейцарского дизайнера из Нью-Йорка, которая также основала и сегодня руководит Tattly, CreativeMornings и TeuxDeux. Он полон визуального вдохновения, некоторые из которых могут быть довольно необычными, но никогда не скучными.

48. Дизайнерское такси

Благодаря собственному разделу, посвященному графическому дизайну, Design Taxi — хорошее место, чтобы быть в курсе отраслевых новостей, тенденций и обновлений. Его сообщения не слишком подробны, но охватывают широкий круг тем. Так что он отлично подходит для получения общего представления о том, что происходит.

49. Боковая панель

Хотите следить за всем, что происходит в веб-дизайне прямо сейчас, но у вас нет времени подписаться на тысячу разных блогов? SideBar избавит вас от лишних хлопот, ежедневно просматривая лучшие сообщения и предоставляя вам пять релевантных ссылок в день, что намного проще.

50. Это Бумага

.

This is Paper — красивый блог и печатный журнал, посвященный творчеству, с разделом, посвященным полиграфическому дизайну. Также есть очень популярный раздел микстейпов, где вы можете послушать биты во время работы.

Работа преподавателя дизайна #ShilloLON Лиззи Кертис.

Все эти невероятные блоги заставили вас мечтать о творческой карьере? Изучив инновационный курс графического дизайна Шиллингтона, вы можете стать графическим дизайнером всего за три месяца онлайн или в кампусе в Нью-Йорке, Лондоне, Манчестере, Сиднее, Мельбурне и Брисбене.