Красиво обработать фото в фотошопе: Обработка фотографий для интернет-магазина

Содержание

Как обработать фото еды в фотошопе

Adobe Photoshop, также известный в наших широтах как фотошоп, — это графический редактор, проще говоря, программа, которая поможет сделать любое фото лучше. Если не по задумке и сюжету, то, по крайней мере, позволит значительно увеличить яркость, контрастность и насыщенность фото, а иногда и резкость. Ниже приведены основные недостатки фотографий еды с рецептами, как это исправить с помощью фотошопа.

Слишком темное фото

Существует множество способов высветлить фото еды с помощью фотошопа. Самый простой: кликаем в верхней панели на «Изображение», затем выбираем «Коррекция» и в открывшемся меню справа — «Экспозиция». Далее в открывшемся окне перетаскиваем мышкой в правую сторону ползунок под названием «Экспозиция».

Другой способ: «Изображение» — «Коррекция» — «Яркость-Контрастность», где также работаем перетаскиванием ползунка «Яркость». Есть еще более сложный для новичка способ: «Изображение» — «Коррекция» — «Света-тени». Перетаскиванием ползунков в открывшемся окне можно добиться увеличения яркости теней и освещенных частей на фото по отдельности. Главное, какой бы способ не был выбран, не стоит увлекаться этой функцией и делать из совсем темной фотографии нечто в пересвете.

Блюдо серое

Здесь поможет увеличение насыщенности. Самый простой и действенный способ: «Изображение» — «Коррекция» — «Цветовой тон-Насыщенность». Здесь перетаскивают ползунок, отвечающий за насыщенность, и стараются, чтобы получившийся результат все же оставался реалистичным. Приступать к этой операции стоит после того, как с фото поработали на предмет высветления (если оно необходимо).

Недостаточная резкость

Конечно, исключительно нечеткое, замыленное фото уже не спасти. Зато добавить немного резкости и драматичности фото еды всегда можно с помощью увеличения резкости. Чтобы не блуждать в непонятным настройках, достаточно выбрать самый простой способ. «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Резкость +». Больше одного раза кликать на данный фильтр не стоит, иначе изображение посыпется на пиксели, особенно на освещенных участках.

Брызги, капли, мусор

Есть два способа убрать мелкие лишние предметы на фото. Первый способ годится в том случае, если небольшой предмет находится на однородной по фактуре поверхности, а не на стыке двух плоскостей разного цвета. На левой панели выбирают инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», после клика правой кнопкой мыши ползунком выбирают диаметр кисти и аккуратно зарисовывают ею мелкий сор. Второй способ: инструмент на левой панели «Штамп».

После выбора данного инструмента зажимают клавишу Alt одновременно с левой кнопкой мыши. В указанном на экране месте происходит «забор» образца для покраски. Можно перемещать мышку до нужного кусочка фона, а затем зажать кнопку клавиатуры и кнопку мыши. Далее останавливаются в том месте, где необходимо зарисовать ненужный объект. Теперь просто нажимают левой кнопкой мыши. Готово. Если действие не удалось с первого раза, зажимают однократно клавиши Ctrl + Z, возвращаясь на шаг назад.

Необходимо обрезать фото

Такое бывает, если сфотографировали слишком много свободного пространства вокруг блюда или в кадр у края попал непривлекательный объект. Для этого в левой панели инструментов выбирают рамку «Кадрировать», затем после ее появления тянут за один из углов фото. До тех пор, пока ненужная часть не окажется скрыта темным сектором за рамкой. Затем нажимают кнопку Enter, и происходит обрезка по выбранным ранее с помощью мышки границам.

Конечно, профессионалы пользуются гораздо большим набором инструментов для того, чтобы сделать из простого фото еды настоящий шедевр. Но начинающему фотографу или кулинару с успехом хватит и этого набора функций. И последнее: не стоит забывать о сохранении понравившегося результата. «Файл» — «Сохранить как».

Эффективная обработка фотографий в Photoshop / Хабр

Читая статьи о Photoshop, я часто удивляюсь тому, насколько многие авторы усложняют решение по сути простых задач по обработке. Этим страдают и многие «монументальные» писатели, например Дэн Маргулис. Но ему это простительно – его задача написать о всех тонкостях и нюансах процесса обработки, рассмотреть его со всех ракурсов и сторон. Хотя именно эта особенность подачи материала в его книгах отталкивает многих читателей.

На самом деле, корни подобных способов «увеличить резкость в 40 действий» растут из очень простой вещи – люди, которые пишут эти уроки, никогда не работали с большим объемом фотографий. То есть, как правило, у них есть пара фотографий и они готовы в процессе их обработки убить вечер-другой. Но когда у тебя идут постоянные заказы, и с каждой фотосессии тебе надо серьезно обработать несколько десятков кадров – начинаешь задумываться о более простых и удобных способах обработки.

О них мы сегодня и поговорим. Я расскажу вам о пяти простых, но очень эффективных инструментах Photoshop, которые я постоянно использую в своей работе.

Перед тем, как обрабатывать фотографии в Photoshop, я всегда сначала работаю с кадрами в RAW-конвертере. Именно там я провожу основную цветокоррекцию и первичную обработку фотографий. По сути, я создаю «скелет» обработки, а в Photoshop работаю уже с деталями фотографии.

Итак, мы поработали с фотографией в RAW-конвертере и открываем ее в Photoshop. Фотошоп встречает нас огромным количеством инструментов для обработки на все случаи жизни. Но мы поговорим о самых простых и эффективных из них.

1. Dodge Tool/Burn Tool


Главная функция Dodge Tool/Burn Tool – осветление/затемнение отдельных участков изображения. По сути, вы можете «рисовать» затемнение или наоборот – осветлять снимок. Это очень просто, попробуйте: уверен, вы оцените этот инструмент. Dodge/Burn Tool имеет всего две, но очень важные настройки.

Range — Выбор области применения

Вы можете использовать этот инструмент на темные (Shadows), светлые (Highlights) или нейтральные (Midtones) области фотографии. Например, вам нужно осветлить темные участки подбородка (при обработке портрета), а светлые оставить не тронутыми. В таком случае мы ставим режим Shadows в Dodge Tool, и она будет осветлять только темные участки мест, на которые мы ее применим.

Exposure – сила воздействия

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие люди, экспериментируя с фотошопом, пробуют Dodge/Burn на 100%. И, затемняя изображение, получают черные «дыры», а осветляя – сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но Dodge/Burn – это тонкий инструмент. Если вы работаете по теням или светам – попробуйте силу применения в 7-10%, если с нейтральными участками – 10-20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, вы начнете чувствовать, какая именно мощность нужна в каждом конкретном случае.

Использование

Dodge/Burn имеет массу способов применения:

  • Осветляйте радужку глаз
  • Затемняйте линии формы лица на мужском портрете
  • Осветляйте области контрового света
  • Отбеливайте зубы вашим моделям

Именно используя Dodge Tool, проще и эффективнее всего отбеливать зубы на фотографии. Немного попозже я обязательно напишу отдельный урок о правильном отбеливании зубов с помошью Dogde Tool.

2. Clone Stamp


В фотошопе существует несколько инструментов для ретуши изображений, и каждый из них по своему хорош. Но «Штамп» — самый универсальный в применении инструмент.

Его функция – брать определенный участок изображения и копировать его. Тем самым мы можем, например, заретушировать морщины – просто «заменив» их участками гладкой кожи. Для этого нажимаем Alt и выбираем область, откуда будет браться картинка, и потом, просто кликая по нужным участкам изображения, мы будем копировать ее на них.

В настройках штампа важно обратить внимание на два параметра:

Mode

Это режимы, в которых будет работать штамп. Например, в режиме Darken штамп будет «заменять» только более светлые зоны, нежели выбранный участок. По сути – вы можете затемнять светлые зоны изображения, оттого и название режима – Darken. И, сооветственно, в режиме Lighten штамп будет работать только на более темные зоны изображения, осветляя их.

Clone Stamp имеет много режимов работы – поэкспериментируйте с ними, уверен, вы получите интересные результаты.
Описывать работу каждого режима, на мой взгляд, не имеет смысла — в фотошопе для всех инструментов действуют по сути одни и теже принципы работы режимов, только немного изменяясь под специфику конкретного инструмента.

Opacity

Opacity – значит непрозрачность. Проще говоря, чем меньше вы поставите процент в этой настройке, тем более прозрачная будет «работа» штампа. Например, при 100% штамп полностью заменит выбранный участок, а при 50% — будет полупрозрачным. Для ретуши лица, как правило, используется 10-30%, в ином случае будет слишком четко виден след штампа.

Использование Clone Stamp

Ретушь во всех ее проявлениях – основное назначение штампа. Прежде всего штамп используется для ретуши кожи – убирать морщины, синяки под глазами, отеки и прочие прекрасные творения матери-природы.

Также можно заретушировать, например, нежелательный объект в кадре. Если, конечно, он не занимает половину фотографии.

Очень удобно использовать штамп для устранения небольших пересветов. Например, у вашей модели на кончике носа небольшое пятнышко пересвета. Мы берем штамп, ставим режим Darken и в пару кликов затемняем это пятнышко.

3. History Brush

Хистори браш – это машина времени для обработки фотографий. Вы можете брать любую стадию обработки и кисточкой рисовать из нее по вашему изображению.

History Brush таит в себе огромные возможности. Подробно о работе этого инструмента я уже писал в отдельной статье. В ней вы найдете подробный урок по применению хистори браш и узнаете, как увеличивать резкость только на нужных вам участках изображения.

Безусловно, увеличение резкости не единственная область ее применения. В будущих статьях, я расскажу, как с помощью History Brush работать с цветом на фотографии.

4. Black&White

Инструмент Black&White находится во вкладке Image—>Adjustments. Или можно просто создать Adjustment layer (Корректирующий слой) на фотографии.

Главная функция инструмента Black&White – «правильный» перевод цветного изображения в ч/б. Правильный потому, что вы можете изменять черно-белое отображение каждого из цветов. Тем самым вы сможете получить красивую и «вкусную» ч/б картинку.

Но на этом функционал B&W не ограничивается.

С помощью этого инструмента можно получить очень интересную и цветную картинку. Применим на нашу картинку B&W, а затем включим режим слоя Overlay.

Теперь, манипулируя рычажками управления B&W и прозрачностью слоя, мы можем получить очень интересную картинку. Для большей наглядности я поставил довольно высокий Opacity слоя с B&W — 62% и повернул на максимум рычажки Greens, Cyans, Blues и Magentas.

Как мы видим, картинка стала сразу насыщеннее и контрастнее (кликните по картинке для увеличения).

А теперь обратим внимание на галочку Tint. Включив ее, мы сможем тонировать изображение в нужный нам цвет.

Использование

Вариантов использования B&W как при работе с цветом, так и при обработке Ч/Б — масса.
В одной из следующих статей я, на примере обработки нескольких фотографий, расскажу о всех основных нюансах работы с Black&White.

5. Shadow/Highlights

Shadow/Highlights также находится во вкладке Image—>Adjustments (там вообще, кстати, много интересных инструментов находится, советую поэкспериментировать со всеми)

Этот инструмент создан, чтобы затемнять пересвеченые области и вытягивать света из теней. Кроме самого очевидного применения – устранять пересветы и недосветы, S/H отлично работает также и для создания ощущения большей глубины картинки. Мы можем в светлые области добавить темных полутонов, а в темные – светлых. Тем самым, картинка станет более объемной и глубокой.

Например, на этой фотографии с помощью S/H я добавил объема шерсти щенка и картинка сразу стала интересней.

На самом деле, Shadow/Highlights — совершенно незаменимый инструмент для любой серьезной обработки. Практически любую фотографию можно сделать лучше, если грамотно применить S/H.

Хочется рассказать о всех настройках S/H и его функционале, но это действительно тема для отдельной статьи. В будущем, я обязательно вернусь к теме Shadow/Highlights, а пока просто попробуйте поэкспериментировать — пробуйте разные варианты настроек и смотрите на результат. По моему опыту, этот способ — самых действенный для освоения новых вещей.

Как мы видим, все эти инструменты очень просты в использовании, но при этом – потрясающе эффективны. Попробуйте поэкспериментировать с ними и вы почувствуете сколько возможностей они дают при обработке.

Думаю стоит сделать серию статей о простых, но очень эффективных инструментах в Photoshop. И в следующей статье я расскажу об инструментах для серьезной работы с цветом на фотографии.

P.S. Данная статья написана не мной, а моим хорошим знакомым и фотографом Александром Светом (SashaSvet). Если у вас возникли вопросы по статье, вы можете написать автору статьи sashasvet

Спасибо LeeMiller за инвайт! Александр уже с нами sashasvet

Как обработать фото в Фотошопе — 6 мощных инструментов

Adobe Photoshop — один из лучших фоторедакторов для компьютера, одинаково подходящий и для начинающих пользователей, и для тех, кто занимается ретушью профессионально. Обрабатывать фотографии с его помощью сложнее, чем в программе с готовым набором предустановок — однако результат будет на порядок лучше. Как самому правильно и красиво отфотошопить портрет — попробуем разобраться.

Явные дефекты кожи

Отредактировать исходное фото так, чтобы с него пропали прыщи, угри и другие локализованные недостатки, в Фотошопе не сложнее, чем выбрать роутер для дома. Пользователю понадобится:

  • Открыть фотографию и (здесь и далее — перед началом работы) создать рабочий слой, кликнув по пиктограмме «Создать новый слой» в правом нижнем углу окна.

  • Вызвать в левой панели инструмент «Восстанавливающая кисть».

  • Открыть выпадающее меню «Параметры кисти».

  • И установить для инструмента следующие значения (в зависимости от характеристик исходного фото, которое нужно обработать в Фотошопе, они могут отличаться в большую или меньшую сторону): размер — 18 пикселей, жёсткость — 60%, угол наклона — 135 градусов, форма — 75–85%. Таким образом юзер получит не круглую, а овальную кисть, значительно лучше подходящую для мягкой ретуши портрета.

  • В той же панели — активировать опцию «Выравнивание».

  • И выбрать в выпадающем меню «Образец» параметр «Все слои».

  • Выставить для изображения, которое требуется отфотошопить, подходящий масштаб — делается это в левом нижнем углу экрана или в меню «Просмотр».

  • Навести указатель мыши на участок кожи рядом с проблемным, зажать клавишу Alt и кликнуть по «здоровой» области.

  • Освободить клавишу и щёлкнуть по дефекту, который хочется отредактировать — клонированная кисть мягко наложится на исходное фото, маскируя недостаток кожи.

Важно: теперь остаётся повторить те же манипуляции для остальных неудовлетворительных зон — не забывая после каждого удачного изменения сохранять фотографию.

Крупные поражённые участки

Если у человека на фото есть шрам, его, скорее всего, также понадобится отредактировать. В Фотошопе это можно сделать и способом, описанным выше, однако гораздо быстрее будет воспользоваться инструментом «Заплатка», позволяющим обрабатывать сразу крупные участки кожи. Начинающему фотошоперу, желающему сделать красивый снимок, придётся:

  • Кликнуть правой клавишей мыши по уже знакомому инструменту «Восстанавливающая кисть» (теперь отыскать его будет легче, чем изменить язык в Фотошопе) и выбрать в контекстном меню пункт «Заплатка».

  • Дублировать слой с фото, зажав и перетащив его на пиктограмму «Создать новый слой».

  • Последующие манипуляции будут вестись со слоем, в названии которого есть пометка «Копия». Пользователь должен обвести «больной» участок кожи, зажав левую клавишу мыши с эффектом «Заплатка» — пытаться сделать ровные края при этом совершенно не обязательно.

  • Кликнуть левой клавишей внутри подсвечиваемой области — и перетащить её на находящийся поблизости «здоровый» участок.

  • В результате кожа должна стать более ровной; при необходимости «Заплатку» можно применять на одних участках фото несколько раз — до тех пор, пока не удастся красиво обработать особенно сложную область.

Совет: чтобы отредактировать некоторые типы шрамов и обширных повреждений кожи, пользователю придётся увеличить радиус диффузии «Заплатки» до максимального значения; напротив, если фото качественное, имеет смысл уменьшить его до 1–3 и устранять дефект постепенно.

Морщинки вокруг глаз

В небольшом количестве в микроскладках кожи ничего некрасивого нет; если всё же хочется полностью избавиться от них, начинающий фотошопер, желающий действовать как можно более профессионально, должен:

  • Выбрать в уже знакомом контекстном меню опцию «Точечная восстанавливающая кисть» и применить её, как и в первом случае, для всех слоёв.

  • Навести курсор на неудовлетворительный участок кожи (это может быть как отдельная складочка, так и отёчность под нижним веком).

  • И, не зажимая никаких клавиш, «замазать» дефект, удерживая левую клавишу мыши — на это у пользователя уйдёт меньше времени, чем на первые попытки нарисовать логотип в Фотошопе.

  • Коррекция будет применена автоматически на основании соседних «здоровых» точек. При необходимости манипуляции можно повторять до тех пор, пока не будет получено красивое фото — хотя в абсолютном большинстве случаев достаточно одного прохода.

Совет: если эффекта вовсе не видно, стоит попробовать в меню «Параметры кисти» увеличить диаметр инструмента и уменьшить его жёсткость — хотя бы до 80%.

Красные глаза

Даже самая современная фото- и видеотехника при определённых условиях освещения даёт этот неприятный эффект. Обработать фото в Фотошопе и избавиться от «красных глаз» можно следующим образом:

  • В контекстном меню «Восстанавливающая кисть» выбрать инструмент «Красные глаза».

  • Навести указатель мыши на зрачок.

  • И, зажав левую кнопку, обвести его в прямоугольник.

  • Изменения вступят в силу автоматически после непродолжительной обработки. Если эффект незаметен, необходимо в верхней панели установить большее значение «Величины затемнения».

Важно: начинающий фотошопер может, кроме того, просто «подрисовать» чёрные участки зрачков, воспользовавшись инструментом «Восстанавливающая кисть».

Жёлтые зубы

Чтобы сделать зубы на фотографии белее, понадобится:

  • Выбрать в левой боковой панели инструмент «Кисть».

  • Создать новый пустой слой и аккуратно выделить на снимке верхний и/или нижний ряд зубов.

  • С помощью маски «Волшебная палочка» — она доступна в той же панели.

  • Выделить затемнённый участок так, чтобы вокруг него появилась пунктирная рамочка.

  • Создать из правой панели слой «Цветовой тон/Насыщенность».

  • Не закрывая появившегося окошка.

  • Снова переключиться на слой с «нарисованными» зубами и удалить тёмный участок.

  • На вкладке «Маска» слоя «Цветовой тон/Насыщенность» установить максимальное значение растушёвки.

  • Вернувшись на главную вкладку, понизить насыщенность выделенных зубов — так, чтобы они, становясь белее, всё же сохранили природный красивый оттенок.

  • С помощью клавиши Ctrl выделить исходный и корректирующий слои и объединить их.

  • Зубы должны стать белее; «промежуточный» слой, содержащий теперь одну пустую маску, можно смело удалять.

Оттенок кожи

Теперь создание матовой кожи, лишённой мелких недостатков — на исправление их всех по отдельности у начинающего мастера Фотошопа ушло бы слишком много времени. Чтобы обработать фото, потребуется:

  • Дублировать основной слой, как было описано выше, переключиться на него, открыть меню «Фильтр» и выбрать инструмент «Размытие по Гауссу».

  • Установить такой радиус размытия, чтобы мелкие недостатки кожи стали незаметны, однако фотография не превратилась в одно большое пятно. Чтобы ориентироваться точнее, рекомендуется выставить масштаб снимка во весь экран.

  • В расположенном справа разделе «Слои» установить для копии значение наложения «Затемнение», а прозрачность — в пределах 45–60%.

  • Снова дублировать исходное фото, повторить для него те же манипуляции, но задать соответствующие параметры «Замены светлым/Светлее» и 70–85%.

  • Создать третий дубликат и, никак не меняя его, объединить все три слоя-копии.

  • Как видно на примере, полученный результат неестественно размыт.

  • Чтобы сделать фото в Фотошопе красивым, рекомендуется добавить шум, имитирующий текстуру кожи: выбрать в меню «Фильтр» опцию «Добавить шум».

  • И установить процент равномерного заполнения так, чтобы фотография выглядела естественно.

  • Для результата выбрать эффект наложения «Мягкий свет» (если требуется, можно подобрать и более жёсткий вариант свечения).

  • И процент прозрачности порядка 75–85%. Объединить исходный и полученный слои.

Вот и всё — кожа на снимке станет более матовой и немного светящейся. По желанию пользователь может продолжить эксперименты с Фотошопом — однако перечисленных инструментов более чем достаточно, чтобы красиво и почти профессионально обработать любое фото.

Подводим итоги

Удалить выраженные дефекты кожи в Фотошопе можно с помощью инструментов «Восстанавливающая кисть» и «Заплатка». Маска «Красные глаза» помогает избавиться от соответствующего недостатка, а зубы можно отбелить при помощи слоя «Цветовой тон / Насыщенность». Придать коже на фотографии матовость и лёгкое свечение удастся, последователь используя инструменты «Размытие по Гауссу» и «Добавить шум».

Смотрите также

Профессиональная современная обработка фотографий в фотошопе: цена фото услуг съемки

Каждое фото является чьим-то лицом.

 

Не имеет значения чье это лицо — человека, компании, бренда, товара, продукта… — оно должно выглядеть безукоризненно, во внешнем идеальном состоянии.

 

Это возможно исключительно благодаря платной профессиональной обработке фотографий в adobe photoshop, цена которой соответствует качеству, что автоматически гарантирует высокий результат.

 

 

Чем художественная обработка фотографий в фотосалоне Виктории Манзюк отличается от ретуши в бесплатных онлайн-сервисах?

 

Не каждый умеет красиво изменить, создавать или обрабатывать фотографию.

Если хотите сохранить снимки красивыми, особенно для печати — обращайтесь к профессионалам нашей компании.

 

Благодаря современным графическим программам и необходимому опыту, специалисты фотосалона Виктории Манзюк осуществляют обработку серий фото после имиджевой, рекламной и даже любительской съемки и последующую фотообработку фотографий в фотошопе или в другом фоторедакторе и lightroom с использованием необходимых стандартов.

 

Эти способы обработки сделает любое ваше фото красивым, следуя актуальной сегодня тенденции.

Сегодня создание красивых изображений — это сохранение естественности и красоты. Даже если качество снимка в вашей версии изначально было далеко от идеала, выполним авторский цикл ретуши.

 

При профессиональной обработке фотографий в photoshop для личного пользования и/или обработке фото интернет — магазина важно использовать проверенные программы и приемы. 

 

Мы предоставляем услуги по художественной обработке фотографий в фотошопе любой сложности и тематики:

  • старых,
  • свадебных,
  • зимних,
  • детских,
  • ночных,
  • панорамных,
  • корпоративных,
  • школьных,
  • модных и т.д.

Обрабатывать фотографии будут наши специалисты, ретушеры, придерживаясь основных правил и инструментов и своих собственных ноу-хау приемов в обработке фотографий. 

 

Крутая обработка фото возможна!

 

Кстати, обработка зимних фото, панорамных фото, обработка свадебных фото с эффектами, обработка школьных фото, уличной фотографии (репортажная съемка) позволяет выбрать заказчику выбрать самые лучшие фото для печати!

 

 Примеры работ смотрите в Галерее.

 

Художественная обработка детской фотографии имеет свои особенности.

Например, после обработки фото, наши клиенты заказывают фоторамку или интересный коллаж из обработанных фото и заказывают фотопечать на холсте или на фотобумаге стандартных и нестандартных размеров, например, 30х90 — панорама.

 

Фото на холсте имеет свою популярность среди прочих заказов и красиво смотрится в любом интерьере, в помещении создается нужная атмосфера.

 

Обработка фото интернет — магазина.

 

Большим спросом пользуется цифровая обработка фото интернет магазина, имиджевые фото, предметная и имиджевая съёмка.

 

Профессиональная обработка фото подразумевает, если у вас нет времени или возможности сделать съёмку в фотостудии с нужными локациями, пространством и интерьером, заказать у нас замену фона так, как будто и в самом деле побывали в жарких странах, а не у нас в фотосалоне Виктории Манзюк.

 

Если ваши товары или модель не сфотографированы на камеру с низким разрешением, у вас нет специального оборудования для съёмки в студии, благодаря профессиональной ретуши выполним поставленные задачи:

 

  • заменим фон, перенесем вас на фото в другое место;
  • устранение красных глаз,
  • сможем добавить или уменьшить резкость и контрастность,
  • выровняем баланс, свет и тень, цвета;
  • выполним обтравку, цветокоррекцию, наложим фото фильтры;
  • коррекция кожи при помощи кисти и других особенностей и частей лица и фигуры,
  • из видео сделаем фото, из вертикальной фотографии сделаем горизонтально при помощи кадрирования;
  • удалим цифровой шум и нежелательные надписи, комментарии, удаление белых полей, следы чернильных ручек;
  • выполним глубокую ретушь — художественную реставрацию фото;
  • естественная современная учетом трендов и/или модная обработка фото;
  • стилизация фото под ретро или другой модный вид или свой стиль.

 

Полезно понимать, что сделаем все возможное в графическом редакторе, чтобы фото вызывало острое желание купить товар сразу, здесь и сейчас.

Ведь удачная иллюстрация в рекламе ваших материалов, фотографии товаров или объектов в социальных сетях или на вашем основном сайте — это уже половина успешных продаж и в вашей торговле будет на половину решен вопрос эффективных продаж в интернете.

 

Сколько стоит обработка фотографий в фотосалоне Виктории Манзюк в Харькове?

 

Обработка фото интернет — магазина.

 

Расценки на обработку фотографий и их конечная стоимость в каждом случае обсуждаются индивидуально после изучения исходных снимков и зависят от сложности работы, количества фото, а также от требуемых сроков выполнения.

 

Обработка фото недорого.

 

Для недорогой обработки фотографий должен быть оформлен большой заказ и мы без проблем в процессе работы предоставим вам скидки.

 

Уместна быстрая обработка относительно новых фото. 

 

Недорого и достаточно просто в большинстве случаев—  это одна легкая ретушь фото, в рамках которой происходит замена фона, устранение царапин, пыли вручную и других мелких дефектов, позволяет получить быструю обработку фото и качественную картинку от нашего лучшего мастера.

 

Кроме этого, выполняем качественную ретушь зимнего фото, ночное фото, фотографии с фотосессий, детские фото на улице, засвеченные солнцем и неудачной погодой или в помещении, фотографии школьников в школе и многие др. изображения, снятые мыльницей с недостаточным освещением и требованиями к съемке так, чтобы готовые изображения получили максимально хороший результат.

 

К средней сложности также относится обтравка мебели, обуви, одежды, высокой сложности — прозрачные и кованые предметы, волосы, ажурные изделия, ювелирные украшения, ткани, работа с мелкими элементами, фото с животными, меха, кружева, детские игрушки, обработка ночных фото.

 

К повышенной сложности— люди, обработка лиц, изменение выражения лица, художественная обработка лиц с дорисовкой элементов, восстановление черт лица и т.п. Это более сложная профессиональная обработка изображений и фотографий, требующая не просто хорошей техники, а художественного мастерства, опыта и определенного уровня профессионализма. 

 

С помощью редактирования и обработки черно — белых и цветных старых фото и старинных фотографий при помощи инструментов, разных функций и приложений, в photoshop выполняется реставрация старых фотографий, ретушь фотографий.

 

Возможность восстановить один портрет подразумевают устранение множества дефектов или серьезных недостатков, таких как следы ржавчины, трещины, надколы и др. повреждения.

 

В некоторых случаях должна присутствовать правка цифровых искажений и перспективы, дорисовка отдельных элементов, фотомонтаж, нанесение/удаление водяного знака.

 

Как сделать заказ?

 

Напишите сообщение на Вайбер: +380994172887 или отправьте фото,

которые нужно обработать на почту: [email protected] или [email protected]

с указанием работы, которую нужно выполнить.

 

Готовая работа отдается либо в электронном виде по договоренности с заказчиком либо с последующей печатью, например, на холсте в виде панорам. Мы работаем онлайн и офлайн, и вы можете забрать готовые работы по доступной ссылке из файлообменника.

 

Готовые работы, новости и публикации пользователей (отзывы) вы можете посмотреть в этой карточке товара, для этого переходим в Фотогалерею или на страницу Отзывы.

 

Для оценки состояния одного или нескольких снимков, ньюансов и параметров работы, отправьте его в рабочем для редактирования формате файлов на указанный электронный адрес и сообщите нам об этом по телефону.

 

Кроме Украины, мы работаем в странах ближнего зарубежья онлайн режиме.

 

Вы можете сделать заказ через интернет.

 

в рабочее время:

 

+38 (097) 280 23 05 (основной телефон)

+38 (063) 619 75 10 (дополнительный)

+38 (099) 417 28 87 (тел. и Вайбер/только смс)

        

или в нерабочее время оставьте вашу заявку с заказом:

 

1. на нашу почту: [email protected]  или  [email protected]

 

2. Viber (Вайбер) :+38 (099) 417 28 87 (тел. и Вайбер/только смс)

— в этом случае вы получите ответ в ближайшее время.

        

Обработка интерьерного снимка. Adobe Photoshop: liseykina — LiveJournal


Небольшой пример обработки интерьерной фотографии в Adobe Photoshop.
В этом примере используюся основные приемы, которые так или иначе применяются при обработке фотографий любых жанров.

Исходный снимок выглядит вот так

Первым делом выравниваем вертикали с помощью инструмента Perspective Crop
Tool/Инструмент “кадрирование перспективы” При выравнивании ориентируемся на ножки стула и лампы и стены.



Дальше наша задача уравновесить яркости светильников и всего остального — светильники сделать не такими яркими, а интерьер, наоборот, осветлить.

Для того, чтобы сделать снимок светлее будем использовать корректирующий слой с кривыми.

Среднюю точку кривой поднимем вверх — это сделает средние тона на фотографии светлее. При этом чтобы сохранить контраст самые светлые и самые темные участки нам надо осветлять не так сильно как средние тона поэтому в верхнем и нижнем плечах кривой появляются еще две узловые точки которые немного уменьшают крутизну кривой на этих участках, а значит и степень осветления.


Для того чтобы совсем убрать эффект осветления со светильником применим к слою с кривыми маску. По умолчанию, маска автоматически добавляется к корректирующему слою, но если этого не произошло, то надо выделить слой  с кривыми и кликнуть на пиктограмму маски внизу панели слоев.


После этого кликаем по изображению маски на нужном нам слое и черным цветом закрашиваем те области, которые не нужно осветлять. Чтобы перепад освещенности был естественным и плавным нам нужно на маске тоже сделать плавный переход от черного (маска скрывает воздействие) до белого (воздействие корректирующего слоя максимально), а в этом нам поможет градиент. Источники света у нас имеют округлое пятно освещения, поэтому больше всего для данного случая подходит круговой градиент. В качестве цветов для градиента должны быть выбраны черный и белый.

Центр градиента ставим в примерный центр светлого пятна, размер регулируем в зависимости от того насколько плавный нам нужен переход и насколько большой источник света.

В результате маска получается вот такой


А все изображение начинает выглядеть более сбалансировано по освещенности.

Из-за разницы в температуре источников света получилось что правое бра над кроватью светит теплым светом, а левое холодным. Из-за этого изображение смотрится не аккуратно. Холодный оттенок легко изменить.

Для этого добавляем новый прозрачный слой кликнув по пиктограмме Create New Layer/Создать новый слой внизу панели слоев.

Выбираем инструмент кисть, устанавливаем для кисти максимальную мягкость и небольшую плотность, размер подбираем в зависимости от размера участка цвет которого хотим изменить. Новому пустому слоя ставим режим наложения Color/Цвет. Цвет кисти берем из той области в соответствие с которой хотим перекрасить. Для этого в нажатой клавишей Alt кликаем по нужному участку нашей фотографии и цвет автоматически возьмется оттуда.


А затем кисточкой на прозрачном слое просто перекрашиваем нужную нам область в новый цвет.

Благодаря тому, что мы установили режим наложения для нового слоя Color, то заменяется будет только информация о цвете, вся текстура и яркость будет оставаться без изменений.


Вот так выглядит слой с цветными областями. Тут помимо стены над левым бра мы еще немного выровняли цвета над правым.

И все изображение целиком

Из-за того что лампы имеют светлый оттенок весь снимок выглядит немного желтоватым. Это хорошо по цвету полотенец, поэтому стоит баланс белого немного подкорректировать. Для этого понадобится корректирующий слой Color Balance/Цветовй баланс


Layer/Слои -> New Adjustment Layer/Новый корректирующий слой -> Color Balance/Цветовой баланс



Пиктограмма Color Balance/Цветовой баланс на панели
Adjustments/Коррекции

Работаем в канале Midtones/Средние тона и сдвигаем желтые оттенки в сторону холодных тонов. После этого корректируем пурпурный и циановый.



C помощью слоя Channel Mixer/Микширование каналов так же как и в первом примере повышаем контраст и выявляем фактуру на стенах


Но в данном случае есть один нюанс — фактура на стенах очень хорошо проявилась, но вот тени на фотографии стали слишком густыми и плотными, а это не очень хорошо смотрится. Если просто понижать непрозрачность слоя с
каналами, то и эффект фактуры будет пропадать, поэтому нам надо указать чтобы эффект от смешения каналов применялся только к средним тонам, а темные тона остались без изменения.


Нам понадобится изменить настройки Blending Options/Параметры наложения (клик правой кнопкой мыши по слою)


В этом окне можно указать в каких пропорциях слой должен накладываться на предыдущий, нас интересуют темные тона, поэтому визуально ориентируясь на изображение мы начинаем сдвигать ползунок черного цвета вправо. Для того чтобы сделать переход яркости плавным ползунок можно расщепить на две части нажав кнопку Alt на клавиатуре.


Chanel Mixel/Микширование каналов без использования Blending Options/Параметры наложения



Маскирование темных тонов с помощью Blending
Options/Параметры наложения

И в качестве последнего штриха после всех сделанных изменений еще хочется немного осветлить кадр. Так же как и раньше воспользуемся для этого кривыми.


Финальный кадр и использованные при его редактировании слои будут выглядеть следующим образом:


Исходный снимок



Результат

Как научиться обрабатывать фотографии в Photoshop

Техники разной сложности для обработки фотографий в фотошопе

Прежде всего, нужно усвоить, что быстро плодятся только кролики, а ретуширование не терпит спешки. Если вы нацелены работать на профессиональном уровне, готовьтесь, что на одну фотографию в среднем будете тратить от двух до шести часов рабочего времени. Помочь в обучении может фотошкола, или же длительное самостоятельное освоение программы.

 

Существует всего несколько основных техник, которые не требуют загрузки сторонних плагинов в программу обработки. Прибегать к которым можно только в тех случаях, когда перед вами стоит вопрос о пакетной ретуши (например, шестьсот фотографий со свадьбы). Во всех остальных случаях нужно работать без них. Сейчас разберем основные приемы, как обработать фото в фотошопе.

Часто используемые инструменты

Существует несколько основных техник, к которым можно переходить только после освоения принципов работы основных инструментов. К которым относятся:

1. Лассо;

2. Точечная восстанавливающая кисть/Восстанавливающая кисть;

3. Заплатка;

4. Штамп;

5. Ластик;

6. Размытие/Резкость/палец;

7. Осветлитель/Затемнитель;

8. Перо.

Настоятельно рекомендуется уделить пару часов, на изучение тонкостей работы с каждым инструментом. Как он себя будет вести при разных настройках, которые можно открыть при нажатии правой кнопки мыши на рабочей области или во втором ряду верхней панели.

Справой стороны расположен набор для коррекции изображений. Поможет в тонкой настройке освещении, а также можно добавить и убавить блики. Разобравшись с поведением каждого из инструмента и немного погуляв с регуляторами кривых в цветовой коррекции увидев как они влияют на общее изображение следует переходить к следующему шагу. Получить несколько дельных советов, как обработать фото в фотошопе для начинающих.

 

Быстрая (легкая) ретушь

Не стоит сразу рваться изучать сложные (профессиональные) методики. Всегда начинать следует с самого простого, постепенно пробуя что-то новое и сложное. Важно понимать, что быстрая и легкая ретушь это одно понятие. Данные методики подходят только для фотографий, в которых нужно минимум правок, например, подтянуть морщинки на лице, убрать пятно на коже или подтереть волосинки.

Как быстро обработать фото в фотошопе:

1. Сначала загружаем фотографию в фш. Можно либо переместить файл с папки в программу или, используя настройку Файл — Открыть, затем указать путь до файла и загрузить.

2. Создаем дополнительный слой, и делаем его активным для работы с ним. При желании можете переименовать его, для этого нажмите дважды по его имени левой кнопкой мыши.

3. Переключаемся на слой с фоткой, основная работа будет происходить на нем.

4. Используя настройку Коррекции, нужно выбрать — Кривая (в некоторых версиях называется — Цветовая кривая!). С ее помощью высветлить общую картину, чтобы сделать ее более мене приятной глазу.

5. С помощью инструментов — Точечная восстанавливающая кисть и Восстанавливающая кисть, убрать прыщики и прочие дефекты кожи в виде точек и полосок или ненужных родимых пятен, если их нужно скрыть.

6. Используя инструмент — Штамп, проделать ту же процедуру с участками кожи, где не справилась Кисть.

При необходимости этими же инструментами можно подправить и общий вид объектов на заднем плане. Полученный результат следует сохранять через Файл — Сохранить как, или Сохранить для Веб. Затем нужно указать путь, формат в котором будете сохранять файл, дать обязательно имя и нажать — Сохранить.

Следующим шагом разберем, как профессионально обработать фото в фотошопе.

Детальная ретушь всей фотографии

Очень сложно дать единое описание как красиво обработать фото в фотошопе, которое подойдет не к одной фотографии, а ко всем сразу ну или хотя бы к большинству. Дело в том, что каждая фотка по-своему уникальна, как и человек запечатленный на ней. К каждому лицу нужен свой персональный подход, и желательно проявить немалую креативность.

Немало зависит ещё от макияжа модели или грима, если он был сделан качественно, то ретушеру нет необходимости дорабатывать фотографию. Зачастую достаточно откорректировать цвета.

Подготовка к обработке будет примерно одинаковая:

1. Загружаем в фотошоп нужный файл.

2. Создаем отдельный слой для цветокоррекции.

3. Высветляем все темные участки чтобы стали видимыми.

4. Создаем ещё два слоя, размещаем их между нашей фотографией и слоем цветокоррекции. Меняете их названия на 01 и 02. Переключаемся на изображение.

5. В верхней панели нажать на Изображение, затем выбрать — Внешний канал.

В графе слоя выбираете 01. А в наложении — Линейный свет, затем нажимаете — ОК.

Снова открываете ту же настройку, выбираете на этот раз 02 и во второй графе выбираете Наложение или Умножение (сильной разницы нет)

6. Выбираете слой 01, обязательно скрываете слой 02, и с помощью Точечной кисти удаляете все черные точки. Очень важно не спутать с текстурой самой кожи, если перестараетесь с удалением, то кожа получит размытый вид или пластиковый.

7. Сложные участки подгоняем с помощью Штампа.

8. Объединяем все слои, и создаем новый.

9. С его помощью мы настраиваем оттенки разных цветов для фотографии, вносим правки в блики и исправляем светотени.

 

Сохраняем точно так же как в предыдущем методе. Создавать отдельные слои для пробы инструмента с другими настройками — настоятельно рекомендуется. Намного легче удалить с неудачным результатом, чем начать работу с нуля после нескольких часов сложной работы.

Во время работы можно смело скрывать или открывать вид некоторых слоев, таким образом, вы сами сможете наблюдать, как ваши навыки улучшаются, при комбинировании разных способов. По мере накопления опыта вы сможете самостоятельно, быстро и безошибочно выбирать метод который лучше выбрать для каждой фотографии в отдельности.

Заключение

В заключение, только после нескольких часов практики с работой разных инструментов и разобрав основные способы как обработать фото в фш, можно приступить наконец-то к практике.

Если вы попытаетесь изучить сразу сложные и продвинутые уроки вы не сможете разобраться с большей часть терминологии настроек и их расположением. Стоит также понимать что временные затраты на красивый результат могут составлять от 4 часов, но результат такой работы будет на совсем ином уровне если сравнивать с быстрой ретушью.

Очень важно всегда рассчитывать время на выполнение с запасом, для личной подстраховки, не больше двух фотографий за один день. Поддерживать свою креативность на все 100% целый день очень сложно, поэтому важно делать перерывы во время работы.

Более подробно об этом можно узнать в интернете. Например, на данной странице у вас есть возможность ознакомиться с тем, что такое школа дизайна http://omsk.videoforme.ru/designschool либо на другом ресурсе по вашему желанию.

28.04.2018

10 приемов обработки пейзажа, которые сделают его лучше | Статьи | Фото, видео, оптика

Не понимаете, почему ваш вечерний пейзаж, снятый на морском побережье, выглядит на фотографии хуже, чем чей-то снимок заката из окна квартиры в спальном районе? Все очень просто — вам тоже нужно научиться постобработке. Многие новички недооценивают важность этого действия, но, научившись нескольким нехитрым приемам, вы существенно повысите качество своих кадров. Добиться хороших результатов в пейзажной фотографии вам помогут рекомендации по обработке изображения, которые мы для вас подготовили.

Фото: pixabay.com

1. Снимаем с учетом будущей обработки

Этот совет касается не столько постобработки, сколько процесса съемки. Фотографируя объект, продумывайте все так, чтобы впоследствии у вас была возможность скорректировать изображение при помощи графического редактора.

Пейзажные фото отличаются высоким динамическим диапазоном, поэтому снимайте в формате RAW. В таком случае при обработке вы сможете восстанавливать максимум деталей в тенях и свете, а это важно для любого пейзажа. Матрицы современных камер так устроены, что восстановить графическую информацию из теней намного проще, чем из пересвеченных зон. Именно поэтому лучше снимать пейзажи с уменьшенной выдержкой, чтобы при постобработке из RAW-файла можно было вытягивать из теней нужные детали.  

2. Убираем из кадра лишние детали 

Ваш пейзаж может быть испорчен множеством лишних объектов, случайно попавших в кадр: собственная тень, соринки на объективе, провода линий электропередач, падающий с дерева лист и так далее. Всё это можно убрать инструментом под названием «Штамп» (Stamp), который есть в Photoshop. При должной сноровке с его помощью можно творить чудеса, убирая целые дома или деревья, что, по вашему мнению, не вписываются в кадр.

Работает «Штамп» очень просто. Нужно выбрать его на панели инструментов слева, настроить размер кисти, прозрачность, степень нажатия и другие параметры. Далее вручную задаем область, с которой будет копироваться информация (с нажатием на Ctrl) и закрашиваем ненужный участок.

Штампом можно не только убирать ненужные детали, но и клонировать любые объекты. Например, на этом снимке одна птица превратилась в стаю. Фото до обработки: pixabay.com

3. Строим правильную композицию

Композиция — это то, что можно достаточно легко исправить в процессе постобработки. Главное, чтобы снимок охватывал достаточно широкую область и его можно было кадрировать. Природа не терпит симметрии — если пейзаж на вашем снимке пополам разделен линией горизонта, он будет выглядеть статично, безжизненно и неинтересно. Это типичная ошибка композиции, и ее легко исправить.

Готовый снимок несложно скорректировать с помощью функции кадрирования, которая есть даже в самых простых графических редакторах. Для начала определите, на какой зоне вы хотите акцентировать внимание. Представьте, которая из областей снимка будет выглядеть более выигрышно. Для удобства можно наложить на фото сетку 3 х 3, чтобы разместить ключевой объект в одной из точек пересечения линий. Выставив композицию должным образом, кадрируйте снимок.

Можно сделать несколько вариантов, чтобы потом их сравнить. Анализируйте ошибки, и вы научитесь избегать их еще на этапе съемки. Хотя даже профессионалы нередко прибегают к кадрированию своих снимков — это нормальное явление.

4. Выравниваем экспозицию

Новички обычно фотографируют в режиме с ручным выбором ISO и диафрагмы. Камера в таком случае автоматически определяет экспозицию и выдержку, учитывая введенную экспокоррекцию (подробнее об этом можно почитать здесь). Если при съемке пейзажа промахнуться со светочувствительностью, кадр получится переэкспонированным (ISO слишком высокое) или недоэкспонированным (ISO низкое). Во втором случае и при условии наличия RAW-файла ситуация легко исправляется в процессе постобработки.

При коррекции экспозиции пейзажа, который изначально получился слишком темным, нужно постепенно осветлять кадр. Если на фото есть небо, нужно ориентироваться на него, чтобы оно не получилось засвеченным — белым или серым пятном.

Для исправления экспозиции в Photoshop необходимо выбрать на панели инструментов «Изображение» —> «Коррекция» —> «Экспозиция». Откроется окошко с тремя параметрами: «Экспозиция», «Сдвиг» и «Гамма-коррекция». Меняя положение бегунков, можно добиться нужного результата, осветлив затемненные зоны или наоборот. Скриншот автора

5. Пользуемся пресетами

Это хороший способ доработать пейзаж без проведения сложных многоэтапных манипуляций. Пресеты, то есть готовые наборы настроек (в народе — фильтры для фото), удобно использовать и при пакетной обработке снимков, хотя в таком случае результат не всегда предсказуем. Для работы с пейзажами подойдет графический редактор Lightroom, в котором много встроенных пресетов, а также можно добавлять к ним найденные в интернете варианты. В Photoshop тоже есть готовые варианты настроек цветокоррекции, но их меньше и с ними менее удобно работать.

При правильном использовании пресетов в процессе редактирования пейзажей вы сможете сэкономить много времени и добиться лучших результатов, чем при ручных настройках, если у вас еще недостаточно опыта работы в графических редакторах. 

6. Проводим цветокоррекцию

Одна из распространенных ошибок, встречающихся в пейзажной фотографии, — некорректные цвета. Если они выглядят не так, как было задумано, нужно отрегулировать параметры насыщенности. Только делать это нужно с умом, иначе недостаток цветов превратится в их переизбыток, а пейзаж будет выглядеть неестественно. 

Photoshop имеет множество функций для цветокоррекции. Есть базовые регулировки и более тонкие настройки для изменения насыщенности отдельных объектов или областей в кадре. Если пожелаете, можете превратить красный тюльпан в розовый, а зеленые листья на деревьях в желтые. Возможности безграничны, но для всего этого требуются соответствующий навык.

Чтобы открыть в Photoshop настройки насыщенности, нужно выбрать в главном меню сверху «Изображение» —> «Коррекция» —> «Цветовой тон/Насыщенность» (или просто нажать комбинацию клавиш Ctrl + U). Скриншот автора

7. Расставляем акценты

Эта задача несколько сложнее предыдущих. Главное — акцентировать внимание на переднем плане, сделав его ярче. Добиться этого эффекта поможет градиент с положительной экспозицией. Здесь в очередной раз пригодится Photoshop.

Чтобы пейзаж выглядел объемнее, необходимо слегка затемнить средний план. Можно использовать для этого затемняющую кисть или наложить два пересекающихся градиента: один темный из левого верхнего угла (например, чтобы сделать менее заметными небо и траву), а второй — светлый. В результате образуется затемняющая полоса с мягкими размытыми границами. Кистью проще акцентировать внимание на небольших объектах или затемнять ненужные, которые не должны отвлекать.

8. Делаем цвета гармоничнее

Это не то же самое, что цветовая коррекция, а несколько более хитрый прием. В этом случае нет каких-либо конкретных инструкций или правил. Вносите коррективы на свое усмотрение, чтобы цвета выглядели естественными. Самое распространенное сочетание основано на контрасте — используйте оттенки, которые расположены друг напротив друга в цветовом круге, например синий и желтый. Соответственно, снимки, на которых доминируют контрастные пары, всегда выглядят ярче и выигрышнее.

Чтобы сделать кадр «теплее», усильте на переднем плане желтые, фиолетовые или оранжевые оттенки. В Photoshop для этого нужно использовать настройки цветового баланса: «Изображение» —> «Коррекция» —> «Цветовой баланс» (или просто Ctrl + B). Скриншот автора

9. Переводим фотографию в ч/б 

Правильно сделанные черно-белые кадры всегда выглядят стильно. С помощью перевода фотографии пейзажа в ч/б можно показать окружающую среду так, как ее никто не видит. Подобный прием делает снимок более романтичным, минималистичным или атмосферным, в зависимости от композиции и коррекции.

Конечно, можно попробовать сразу снимать в ч/б, используя возможности техники, но это не обязательно. Гораздо удобнее впоследствии превращать цветные снимки в черно-белые. 

10. Избавляемся от засвеченных областей

Хорошее освещение — залог успеха во многих ситуациях, в том числе при пейзажной съемке. Но даже оно не спасет, если камера будет неправильно настроена. Кадры, сделанные в пасмурную погоду, могут быть очень темными, а в солнечную, наоборот, пересвеченными. Исправит ситуацию правильная постобработка, с помощью которой можно отрегулировать тон, радиус свечения или затемнения, а также задать интенсивность создаваемого эффекта.

В Photoshop самый простой способ убрать засветы — через «Изображение» —> «Коррекция» —> «Тени/Света». Откроется небольшое окошко с двумя бегунками и галочкой, выставление которой отобразит дополнительные параметры. При помощи этих регулировок вносятся необходимые корректировки, чтобы убрать засвеченные зоны. Скриншот автора

Вот и все основные приемы постобработки видовых снимков. Если вы увлекаетесь пейзажной фотографией и хотите получать красивые кадры в любых условиях, предлагаем также взять на вооружение наши советы по съемке пасмурную погоду.

Создайте красивый темно-зеленый образ Moody Look в Photoshop

Один из подписчиков Photoshop Training Channel творчески предложил воссоздать заставку Lightroom с красивым темно-зеленым угрюмым видом в Photoshop.

Благодарю Джорджа Ротана, который выполнил оригинальную работу — вам следует проверить его портфолио!

В этом уроке вы будете использовать только Camera Raw Filter , чтобы воспроизвести цветовую градацию экрана-заставки Lightroom.

Учебное изображение

Если вы хотите следовать пошаговым инструкциям, вы можете выбрать использование той же фотографии, что и в этом руководстве, щелкнув ссылку здесь!

Начнем!

Обрезать фото

Обрезка изображения может помочь вам центрировать объект и упростить загрузку в Instagram после завершения редактирования этого изображения.

Перейдите на панель инструментов и выберите инструмент Обрезка .

На панели параметров , щелкните раскрывающееся меню для Исходное соотношение и установите новое соотношение 1: 1 (квадрат).

Переместите рамку инструмента Crop tool , чтобы отцентрировать собачку, и перетащите на угловые ручки, чтобы изменить размер рамки по мере необходимости.

На панели Layers , щелкните правой кнопкой мыши на слое и выберите Convert to Smart Object .Преобразуя его в смарт-объект , мы можем добавлять фильтры, корректирующие слои и редактировать его без разрушения.

Отрегулируйте яркость изображения с помощью Camera Raw

Затем перейдите к Filter > Camera Raw Filter .

То, что было до плагина, Camera Raw было интегрировано в Photoshop как Smart Filter !

Теперь вы можете улучшить насыщенность, контраст, четкость, яркость и многое другое в своих изображениях, сохранив при этом исходные свойства файла.

Так как вы хотите получить мрачную фотографию, начните с настройки экспозиции Exposure , чтобы снизить яркость изображения.

Когда изображение немного затемнено, пора добавить больше Contrast , чтобы сделать темные пиксели темнее и сделать светлые пиксели ярче.

Затем уменьшите Highlights , чтобы белые не стали супер белыми.

При увеличении Contrast вы могли потерять важные детали из более темных пикселей, но вы можете восстановить детали, увеличив , Shadows и переместив ползунок вправо.

Отрегулируйте текстуру, чтобы изображение стало ярким

Так как Texture подчеркивает детали кожи, шерсти или коры, мы можем еще больше усилить насыщенность шерсти собаки, увеличив , увеличив ползунок Texture .

Далее, увеличивают и Clarity , так как это добавляет контраст краевым пикселям и еще больше обогащает детали фотографии.

Сделайте виньетку с радиальным фильтром

Добавление виньетки помогает привлечь внимание зрителей исключительно к объекту, но не используйте Vignette из панели Effects .Вместо этого выберите радиальный фильтр .

Затем щелкните и перетащите на изображение, чтобы развернуть круговую рамку.

Затем щелкните на этом значке и выберите Сбросить настройки локальной коррекции .

В нижней части панели Properties установите для эффекта Effect значение Outside , чтобы эффект применялся за пределами рамки круга.

Уменьшите , Экспозиция , даже больше, чтобы затемнить части изображения за пределами круглой рамки, и уменьшите , Резкость , чтобы также смягчить эти части.

Используйте градиентный фильтр , чтобы затемнить нижнюю часть изображения.

На панели опций выберите градуированный фильтр .

Затем щелкните и перетащите прямоугольную рамку, которая отображает диапазон градации.

Затем дважды щелкните на ползунке Sharpness , чтобы сбросить его, если вам не нравится размытие.

Уменьшил , Exposure до половины текущего значения, а уменьшил Shadows , чтобы выявить больше деталей в более темных пикселях.

Дважды щелкните на Shadows , чтобы сбросить его.

Затем уменьшите Highlights еще больше.

Используя инструмент Brush , закрасьте определенные области, такие как листья прямо под мордой собаки, чтобы сделать их темнее и в конечном итоге выделить объект.

Используйте вкладку «Калибровка», чтобы воссоздать зеленый Moody Look в Photoshop.

Чтобы вернуться к панели коррекции цвета Basic , вы можете дважды щелкнуть на инструменте Hand , чтобы он снова появился в рабочем пространстве.

Вы должны увидеть сделанные ранее настройки. Поскольку температура изображения выглядит слишком «холодной», вы можете добавить больше тепла, увеличив значение с помощью ползунка Температура .

Теперь, когда он выглядит слишком насыщенным, уменьшите , Насыщенность до тех пор, пока оно не станет похожим на изображение на заставке Lightroom.

Перейдите на вкладку Calibration и оттуда настройте Green Primaries , перетащив ползунок вправо и добившись более холодного оттенка зеленого.

Уменьшите до значения Saturation , перетащив ползунок влево.

Используйте ползунки HSL для точной настройки коррекции цвета

Чтобы по-настоящему добиться зеленого угрюмого вида в Photoshop, используйте HSL Adjustment , чтобы получить больший контроль над цветами вашего изображения, регулируя оттенок, насыщенность и яркость каждого цвета.

На вкладке Hue настройте Greens , перетащив ползунок вправо, чтобы он совпадал с зеленым оттенком на заставке Lightroom .

Затем переместите ползунок Yellow влево для получения более холодного оттенка.

Теперь вы можете работать с Luminance для управления яркостью или темнотой цвета.

На ползунке Greens перетащите его вправо, чтобы сделать их ярче.

Вкладка Saturation — это то место, где я могу вручную настроить интенсивность цвета, будь то тусклый или яркий. Для Greens я уменьшу , Saturation , перетащив ползунок влево.

Теперь, когда вы полностью установили цвет растительности, пора откорректировать цвет собаки!

На вкладке Saturation увеличьте интенсивность шерсти собаки на , перетащив ползунок Orange вправо.

Увеличьте и Yellow , так как мех имеет слабый оттенок этого цвета.

На вкладке Luminance вы можете действительно сделать собаку фокусом, сделав ее ярче, чем остальное изображение, перетащив ползунок Orange вправо.

Если вы резко отрегулируете Yellow , вы можете заметить, как цвет растительности и шерсти собаки, поэтому отрегулируйте соответственно.

Изменить цвет жетона

Поскольку жетон собаки выглядит немного отвлекающим по сравнению с остальной частью изображения, смягчите его, выбрав инструмент Кисть и выбрав Сбросить настройки локальной коррекции .

Следующим шагом будет закрашивание жетона.

Затем вернитесь в свою рабочую область и затем уменьшите до Насыщенность .

Щелкните на Color , чтобы открыть окно выбора цвета . Оттуда вы можете выбрать оттенок зеленого, который идеально сочетается с остальной растительностью. Как только вы найдете идеальный цвет, нажмите OK , чтобы закрыть окно.

Если процесс рисования затронул другие области, такие как мех, перейдите к Range Mask и щелкните раскрывающееся меню . Из списка выберите Luminance .

В диапазоне яркости , перетащите ползунок влево, чтобы он воздействовал только на более светлые области, а не на более темные листья.

Если жетон слишком яркий, подавите его с помощью , уменьшив на значение Luminance или Exposure .

Вернувшись на вкладку Luminance в HSL Adjustments , сделайте собаку темнее на , перетащив ползунок Oranges влево.

Добавьте выборочные блики с помощью корректирующей кисти

С помощью инструмента Adjustment Brush сделайте ярче собаки и сделайте ее более заметной.

Прежде чем приступить к рисованию, выберите Сбросить настройки локальной коррекции .

В нижней части панели Adjustment Brush вы можете настроить размер, растушевку, поток и наложение кисти, чтобы управлять ее свойствами.

Затем начните закрашивать собаку, отрегулировав экспозицию , четкость и текстуру , чтобы она больше выделялась среди растительности.


Используя только фильтр Camera Raw, вы можете создать темно-зеленый угрюмый вид заставки Lightroom в Photoshop!

Я надеюсь, что этот урок был для вас информативным и что вы сможете использовать некоторые из техник, которые я использовал для редактирования ваших фотографий в будущем.

Если вам понравилась эта статья, то, пожалуйста, подпишитесь на наш канал YouTube, чтобы получить больше бесплатных видеоуроков по Photoshop.

Вы также можете найти нас в Facebook и Instagram.

Окончательное изображение

Перетащите ползунок, чтобы увидеть до и после

8 простых советов по Photoshop для создания потрясающих портретов

Такой же мощный инструмент, как Photoshop, для редактирования изображений, столь же сложен.Вот почему мы всегда ценим обучающие программы с советами по Photoshop или простые сочетания клавиш, которые помогают ускорить процесс редактирования и получить отличные результаты.

В видео ниже фотограф и педагог Джастин Лоуренс делится своими «восемью хитростями в Photoshop для создания потрясающих портретов». Видео представляет собой сборник некоторых из самых популярных трюков Лоренса в Photoshop для редактирования портретов за последний год.

Вот краткое изложение всех приемов Photoshop для портретов, описанных в руководстве Лорен ниже, с отметками времени, где они находятся на видео.

# 1 Сделать лицо модели «попсовым» / Look More 3D (0:09)

«Я собираюсь показать вам по-настоящему классную маленькую технику, заимствованную из мира макияжа и косметики, чтобы придать лицу большую глубину и объем», — говорит Лоренс. «И все это придает более приятный и привлекательный вид. Все дело в том, чтобы акцентировать внимание на светлых участках и тенях на скулах и линии подбородка, чтобы эти черты стали ярче и отчетливее ».

# 2 Сделать кожу «сияющей» / сияющей яркостью (2:19)

«А теперь перейдем к еще одному маленькому трюку, заимствованному из мира красоты и косметики, — заставить кожу вашей модели сиять и сиять изнутри.Мне нравится использовать эту технику во многих своих работах, поскольку я считаю, что она создает поистине лестный и волшебный эффект ».

# 3 Быстрая очистка от румян / блуждающих волос (3:50)

«Для этого хака я покажу вам небольшой полезный трюк, чтобы эффективно убрать отвлекающие выпавшие волоски с помощью всего нескольких щелчков мышью с помощью инструмента Liquify в Photoshop».

# 4 Цветовая категория: загорелая / бронзовая кожа (5:51)

«В этом следующем приеме я покажу вам, как использовать карты скрытых градиентов Photoshop, чтобы красиво оформить цвет вашего объекта с помощью насыщенных коричневых / бронзовых оттенков кожи.”

# 5 Простой трюк, чтобы сделать цвета «ПОП!» (8:12)

«В этом совете я покажу вам, как улучшить цвета вашей фотографии, сохраняя при этом очень тонкий и естественный вид, используя несколько градиентных цветовых пузырей».

# 6 Красивая цветовая гамма (в один слой!) (9:52)

«Далее я покажу вам, как настроить цветовую градацию фотографии с помощью профессиональной дополнительной цветовой палитры, используя не более одного слоя в Photoshop».

# 7 Быстрое пакетное редактирование НЕСКОЛЬКИХ фотографий (за секунды!) (11:51)

«Когда наша цветовая шкала завершена, я собираюсь показать вам, как вы можете скопировать любое изменение в Camera RAW на любую другую фотографию или несколько фотографий за секунды.Это не только сэкономит вам часы редактирования при работе над большими проектами, но также поможет вам создать более единообразный стиль редактирования для нескольких изображений ».

# 8 Сделать волосы «поп» / выглядеть более динамично (13:13)

«В этом следующем совете я научу вас небольшому трюку, чтобы улучшить прическу вашей модели, чтобы она действительно выделялась и выглядела более динамичной и привлекательной за считанные секунды. Этот эффект достигается в трех частях ».

Редактирование пейзажных фотографий Camera Raw Учебное пособие по Photoshop Постобработка за 5 минут Скачать mp3 (7.92 МБ)

В этом руководстве по редактированию фотографий в фотошопе я покажу вам, как легко изменять цветовые тона и редактировать фотографии пейзажей в Camera Raw.
►Загрузите PSD-файл: photoshopdesire.com/edit-landscape-photo-using-camera-raw-photoshop/

1
00:00:19
Открыть изображение

2
00:00:24
Я хочу изменить нижнюю траву на зеленый, а верхнюю часть неба
на синий

3
00:00:31
Дублируйте фоновый слой и откройте его в
Camera Raw filter

4
00:00:56
Перейти к разделенной тонировочной панели

5
00:01:04
Отрегулируйте цвета светлых участков и теней

6
00:01:45
Выберите калибровку камеры

7
00:01:54
Настройка основных зеленого и синего цветов

8
00:02:26
Теперь перейдите на базовую панель и улучшите четкость,
яркость и насыщенность, чтобы цвета стали яркими

9
00:02:50
Уменьшение светлых участков и усиление теней до
улучшение расширенного динамического диапазона

10
00:03:26
Немного увеличьте контраст для усиления средних тонов

11
00:03:46
Отрегулируйте ползунки температуры и оттенка для достижения художественного эффекта
, добавляет сильный цветовой оттенок

12
00:04:04
наконец перейдите на панель HSL и настройте желтые тона в
небо

13
00:04:38
Вот и все.Были сделаны.

Удивительное редактирование пейзажей в фотошопе

редактирование пейзажных фотографий в lightroom

Супер простой способ сделать пейзажные фотографии популярными с помощью Lightroom

Постобработка пейзажных фотографий за 5 минут

Советы по постобработке для создания красивого пейзажа

Пошаговое руководство: Как отредактировать пейзажную фотографию в Camera Raw и Photoshop

постобработка пейзажная фотография

Как отретушировать пейзажное фото | Photoshop CC

Как сделать пейзажные фотографии более яркими в Photoshop

Ретуширование пейзажных снимков с помощью Photoshop

►Посмотрите все обучающие материалы здесь: youtube.ru / photoshopdesiretv / videos

Спасибо за просмотр наших бесплатных руководств! Если вам понравилось наше видео, обязательно подпишитесь на наш канал, чтобы получать новые видео бесплатно.

► ПОДПИСАТЬСЯ: goo.gl/d31fld

Не забывайте КОММЕНТИРОВАТЬ, НРАВИТСЯ и ПОДЕЛИТЬСЯ, чтобы получить больше 🙂

Следуйте за нами — ДАВАЙТЕ ДРУЗЬЯМИ!
——————————————
►Официальный веб-сайт: photoshopdesire. com
►FACEBOOK: facebook.com/photoshopdesire
►GOOGLE +: plus.google.com / + photoshopdesiretv
►Twitter: twitter.com/PSDesire
►Instagram: instagram.com/photoshopdesire

Используемое программное обеспечение:
—————————-
Photoshop cc 2014, 2015, 2017
Photoshop cs5, cs6,
After Effects cs5
Camtasia Studio

Музыка:
————
Давай сделаем это (библиотека YouTube)

Ознакомьтесь с нашими плейлистами:
—————————————
Уроки Photoshop для начинающих , Средний и продвинутый пользователи
youtube.ru / playlist? list = PLGLEKqTDn233O6PusOR1lEvRwjlErdCYV

Серия простых, быстрых и быстрых руководств по Photoshop (НОВИНКА)
youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn230TS2NzqA2BGblNYZ4NpGWT

Фотография HDR в Photoshop
youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn232tlbcBJHNiEPj1h0wPJvVG

Редактирование фотографий, фотоэффекты и обработка фотографий — Special FX
youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233VC9ZDSiLav8bI8FKJ93ny

Adobe Camera Raw Filter Учебные пособия и загрузки предварительных настроек
(те же шаги настройки и для Lightroom)
youtube.ru / playlist? list = PLGLEKqTDn233ab_cdALEjtjGASqtTie10

Цветовая коррекция или раскраска в Photoshop
youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233uKTZWUFq7GwgNB6BJyM7m

Методы ретуширования кожи, лица и тела и советы по улучшению
youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn232WN_N6Ek-vnfzr7nNKDHWT

Бесплатные экшены Photoshop для фотографов и дизайнеров
youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233ZVGBJWihIuxGrav7VTCCD

Текстовые и графические эффекты в Photoshop
youtube.ru / playlist? list = PLGLEKqTDn233zMfRfoFl-ZwIzzUmf9UDu

Как создавать красивые черно-белые картинки

Меня часто спрашивают, как я делаю черно-белые. И, честно говоря, у меня есть несколько предварительных настроек, которые я использую, поэтому мне редко приходится делать это вручную очень часто. Я хотел бы поделиться со всеми своими методами. Я очень люблю черно-белые фотографии. Они такие вневременные. Бесцветное изображение, если все сделано правильно, заставляет наблюдателя действительно видеть, ЧТО происходит на изображении. Часто эмоциональное воздействие намного сильнее, чем цветная фотография.Я бы сказал, что по крайней мере 50% всего, что я делаю, заканчивается черным по белому. Для меня хорошее черно-белое изображение обычно имеет несколько ярких средних тонов и несколько темных темных оттенков. Мне обычно нравится насыщенный, сильный черный и белый. Мои фоны (для меня это на месте, так как я не использую студийное оборудование) обычно более темные и часто имеют текстуры, такие как стены, деревья, кусты, трава и т. Д. Для более портретного типа изображения — я хотел бы убедиться в лицо и глаза действительно приличный свет. На мгновение тип захвата — для меня это не так важно.Все идет на мгновение. Вы снимаете что-то реальное и не всегда можете контролировать все, в том числе направление света. Хотя часто они мои самые любимые.

Но вернемся к портретному типу. Этот тип изображения обычно фокусируется на глазах, вам нужны блики в глазах, если вы можете, и приятные яркие средние тона с равномерным освещением на лице (насколько позволяет свет). Это предпочтение, оно будет варьироваться в зависимости от освещения, объекта, времени суток и многих других вещей. Я обычно снимаю с диафрагмой f / 1.4-f / 2,8 для одиночных объектов. Эти диафрагмы обычно позволяют мне получить красивую гладкую кожу с небольшими деталями кожи, и я снимаю, чтобы немного переэкспонировать кожу и вернуть ее в Lightroom. Если мне нужно зернистое изображение — тогда я снимаю, чтобы немного недоэкспонировать, и возвращаю его обратно (да, я иногда делаю это специально) — любите меня немного зернистости (или вы можете подделать ее и добавить зернистость в LR или PS позже).

ДЕЙСТВИТЕЛЬНО важно отметить состояние моего изображения sooc ниже. Я вижу, как многие люди разочаровываются из-за того, что их черный и белый не получаются с такой четкостью, яркостью, глубиной и яркостью.Когда я смотрю на их такие снимки, я вижу плохое освещение на лице и глазах и недодержку. Отчасти это можно исправить, улучшив настройки в камере и / или переместив объект, чтобы его лица лучше улавливали мягкое ненаправленное освещение. Так что, пожалуйста, обратите внимание на состояние моего сына, прежде чем спуститься и подумать, что вы этого не понимаете. Несколько мелких хитростей, и все получится!

Во всяком случае это изображение. Симпатичный подросток с великолепными сине-зелеными глазами и веснушками. Как я люблю веснушки!
Действительно!

Я использую Lightroom исключительно для черно-белого изображения в собственном рабочем процессе и снимаю в формате RAW.Я сделал этот великолепный снимок — обратите внимание на хорошее освещение лица и глаз? Фон темных тонов? Текстуры? Все задатки отличного черно-белого портрета! Первый шаг — сначала избавиться от каких-либо мерцаний на коже и одежде, настроив ползунок «Экспозиция». Не делайте кожу слишком темной. Если вы слишком сильно передержали, используйте корректирующую кисть и верните одежду с ней, а не с помощью ползунков. Затем выберите «Черно-белое» — прямо над ползунком «Экспозиция». Серая шкала — мля… но давайте это исправим! Теперь я перехожу прямо к кривой тона.Я выбираю Linear из раскрывающегося списка, чтобы сгладить контраст и «почти» Curve-like pop, который LR делает по умолчанию. Щелкните инструмент Point Curve .

ТОЛЬКО как слой Curves в Photoshop, я поднимаю его в мертвой середине, чтобы подтянуть средние тона (думаю, кожа). Теперь я двигаюсь на полпути между точкой, которую я только что поднял, и нижним левым углом, и слегка опускаю вниз. Видите, как вы только что открыли изображение? Вам нужно будет попрактиковаться в этом. Пользователи Curves будут чувствовать себя как дома с этой частью Lightroom.У вас тоже может быть несколько точек, но пока вы не почувствуете уверенность в том, что разветвляетесь, 2 точки вполне подойдут. Теперь снова щелкните инструмент «Точечная кривая» и измените набор инструментов «Тоновая кривая» на «Тоновую кривую» «Регион».

Я еще тонко настраиваю. На этом изображении я сдвинул ползунок теней до -28. Возможно, вам даже не НУЖНО настраивать ползунки, но мне нравится — я чувствую, что у меня есть более точный контроль, когда я двигаюсь вперед, чтобы сделать остальную часть того, что мне нужно сделать. Иногда мне приходится возвращаться и переделывать эту часть.

Контраст и черный

Два ползунка, на которые я сильно нажимаю. На этом конкретном изображении у меня черный на +20 и контраст на +45. Чтобы сделать ее кожу немного ярче, не затрагивая мои блики, я добавил на это изображение +15 Fill Light. Конечно, ваши изображения будут отличаться от того, что вам нужно делать. Затем я перехожу на панель оттенка / насыщенности. Это позволяет мне настраивать ползунки. Слева: я перемещаю красный ползунок (он углубил ее веснушки и кирпич), ползунок пурпурный (он сделал ее губы темнее), голубой и зеленый ползунки (он затемнил стену позади нее).Справа: я перемещаю ползунок «Оранжевый» (немного осветлил ее кожу) и «Желтый» (немного изменил цвет волос, так как она была брюнеткой с естественными солнечными прожилками). Здесь важно отметить, что этот квадрат
НЕ следует игнорировать при выполнении черно-белых изображений! Знайте, какие цвета на изображении, чтобы знать, что вы хотите с ними делать в черно-белой версии. Что касается черного и белого, я также люблю заканчивать, выжигая края — насколько это зависит от изображения.

В Lightroom 3 вы получаете немного больше контроля над виньетированием по сравнению с Lightroom 2.Для этого изображения я выбрал Highlight Priority (я всегда делаю это на самом деле) и установил его на Amount -6 и Midtones -22. Вот и все
! Легкое выжигание по краям, чтобы глаза упирались в изображение.

Давайте посмотрим, что до и после. Красиво насыщенный, маковый, шустрый черно-белый!

Так что же такое моментальный снимок? Не портрет. 😛 Для меня эти мелкие неприятности… как руки, играющие с игрушкой. Ребенок бежит по полю. Поза танца в студии. Драматический. Многие из них надуманы, а некоторые реальны и спонтанны.Как бы вы их ни получали — цель состоит в том, чтобы заставить наблюдателя что-то ЧУВСТВОВАТЬ. Изображение должно быть попыткой уточнить технические аспекты, но оно не будет ошибочным, если вы этого не сделали, потому что оно может стоять в момент съемки. Так что обработка, на мой взгляд, особенно важна для этого типа изображений. Иногда, если оставить в цвете, момент теряется при переводе и исчезает. Это не означает, что цвет никогда не работает, но сейчас мы покрываем черный и белый цвета.

Этот тип изображения будет отличаться от художника к художнику.От съемки до ракурса, освещения, объекта и обработки. Я могу поделиться только тем, что меня волнует, поскольку это то, что я знаю и что делаю. Всегда будьте верны вам и убедитесь, что вы берете новое, чему учитесь, и объединяете их во что-то свое.

Это первое изображение — изображение sooc:

Это одно из моих самых любимых изображений… когда-либо. Это моя девочка, и изображение технически несовершенное. Как мама и мой личный артистический вкус? Это был идеальный момент для меня.Это изображение никогда не было цветным. Переходя к этому небольшому мини-сеансу моей дочери — я ЗНАЛ, что он будет черно-белым. В цвете изображение красивое. Но в черно-белом… аааа. Что ж, это заставило мое сердце петь. Без цвета я вынужден смотреть на данный момент — не на цвет ее одеяла, оттенки кожи или цвет фона. Просто момент и она.

И еще один фаворит из этого набора. Технически несовершенный. Но на этом занятии не было портрета.Речь шла о том, чтобы запечатлеть малышку — во всей ее реалистичности и жестокости. Никаких инструментов клонирования, чтобы очистить ее шоколадный подбородок. Моменты.

Мне кажется, я много болтала. Я просто обожаю эту тему! Для меня черно-белое — это НЕ просто техника обработки. Это своего рода фотография, которая стоит сама по себе. Это не то, что я предлагаю в дополнение к цветной версии. Это версия. Я редко предлагаю и цветную, и черно-белую версию. Обычно это либо / либо, но не то и другое одновременно. Для портретов вы можете легко предложить обе версии, но с образными или моментальными снимками — обычно мне довольно ясно, какой из них была рождена фотография, и я остаюсь верным изображению.

Как создать образ с длинной выдержкой с помощью Photoshop

Bonjour! Меня зовут Серж Рамелли. Я французский фотограф, живущий в прекрасном, удивительном городе Париж Франция и солнечном городе Лос-Анджелес. Сегодня я собираюсь показать вам действительно хороший трюк, как имитировать длинную выдержку в Photoshop. Давайте начнем!

Если вам нужны файлы RAW для этого урока и всех других моих бесплатных пресетов и вкусностей; просто подпишитесь на мою рассылку здесь.Вы также можете следить за моим видеоуроком для этого урока (см. Видео внизу страницы)

Один объект, который я люблю снимать, — это водопад, но это прискорбно, потому что вокруг Парижа не так много водопадов.

Но однажды мне посчастливилось найти один, но единственное, что вам нужно быть на маленькой лодке, чтобы стрелять в него. Итак, я был на озере, готовясь сделать снимок, но на лодке нельзя было использовать штатив, потому что он совсем не устойчив.

Итак, я собираюсь показать вам, как я сделал этот водопад красивым, гладким и драматичным водопадом с длинной выдержкой, используя Photoshop.

Эта фотография была сделана с выдержкой 1/160 секунды, f / 4.5 при ISO 320.

Я делал три или четыре кадра в секунду, чтобы не пропустить и создать эффект длинной выдержки. Снимайте все в ручном режиме, чтобы у вас были одинаковые настройки для каждой фотографии, и вам нужно было как минимум 10 фотографий одного и того же водопада.

Для начала отретуширую первую фотографию:

Шаг 1. Сделайте фото всплывающим

Первым делом я увеличил тени до +100 и светлые участки до -8, потому что это уже довольно темная фотография.Увеличьте экспозицию до +0,50, чтобы сделать фотографию в целом ярче. Затем я увеличил белые до +30, а черные до -17 для лучшего контраста. Для баланса белого я выбрал дневной свет, я также собираюсь установить температуру на 5706 и оттенок на +7, чтобы добавить зеленый эффект, но совсем немного. Затем я установил четкость на +24, что действительно придаст фотографии больше характера.

Шаг 2 — Коррекция линзы

Сначала я включил коррекцию профиля. Это простая вещь, которая может устранить искажения, вызванные сферической природой стекла объектива.Также я удалил хроматические аберрации, если они есть. Примените немного шумоподавления. Я увеличиваю шумоподавление яркости до 20, а затем на панели повышения резкости увеличиваю его до 62.

Это очень простая ретушь, и вы можете делать ее так, как хотите. Это просто, чтобы показать основные шаги, которые нужно выполнить в следующей части. (Вы также можете проверить: Использование основных слайдеров в Lightroom и Photoshop — подробное руководство)

Примените эти настройки ко всем остальным фотографиям, нажав «Синхронизировать»> «Проверить все»> «Синхронизировать».

Шаг 3 — Создание слоев в Photoshop

Затем выберите все фотографии, щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Редактировать в> Открыть как слои в Photoshop

».

Когда вы хотите открыть 10 файлов размером 36 миллионов пикселей, это займет немного времени, поэтому наберитесь терпения, это может занять пару секунд. Теперь у нас есть все фотографии в виде слоев в Photoshop.

Если вы хотите ускорить ретуширование, вы можете уменьшить размер фотографий, но вы не получите изображения наилучшего качества.

Дублируйте первый слой и поместите его поверх всех слоев, затем выберите все из них. Затем вы собираетесь выровнять все слои, просто выберите «Правка»> «Автоматическое выравнивание слоев». Выберите Авто.

Собирается выровнять все фотографии по индивидуальным особенностям каждой фотографии. Сложность в том, что я много двигался на лодке, от первой фотографии до последней я переместился примерно на метр (3 фута). Возможно, у вас не так много движения.

Теперь все фото выровнены.

Если вы нажмете кнопку видимости рядом со слоем, вы увидите, что они действительно выровнены.

Как только это будет сделано, выберите все слои, кроме первого дублированного слоя. Щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в смарт-объекты». Теперь все слои должны быть в одной папке смарт-объекта.

Переименуйте его в смарт-объект, и я поместил его поверх всех слоев. Теперь займемся математикой (не волнуйтесь, Photoshop сделает всю работу за вас), поэтому перейдите в Layers> Smart Objects> Stack Mode> Mean

.

What Mean будет делать, это будет эффект длительной выдержки.

Это до Среднее:

Это среднее значение:

Вы также можете попробовать другие режимы стека, я выберу «Слои»> «Смарт-объекты»> «Режим стека»> «Медиана», но я предпочитаю эффект «Среднее».

Теперь, когда все фотографии собраны вместе, нажмите клавишу alt и щелкните значок маски. Вы можете видеть, что теперь рядом со смарт-объектом есть черная маска, поэтому теперь он полностью невидим или скрыт (замаскирован). Вы хотите показать только его часть.

Теперь возьмите Brush Tool и убедитесь, что непрозрачность равна 100%, также убедитесь, что вы используете кисть белым. Просто закрасьте водопад, я даже крашу кистью по воде внизу, чтобы сделать ее более гладкой.

Теперь выберите два слоя, щелкните правой кнопкой мыши и выберите объединить слои. Затем обрежьте фотографию, чтобы сделать ее более динамичной.

Он начинает выглядеть с длинной выдержкой! Итак, давайте продублируем слой смарт-объекта. Затем перейдите в Blur> Blur Gallery> Path Blur.

Вы получаете замороженную стрелу, которую можете поместить в водопад. Вы можете щелкнуть стрелку, чтобы создать точку и изменить направление стрелки, чтобы вода текла в этом направлении и создавала движение или движение.

Теперь поток воды определен, установите скорость на 46% и скорость конечной точки на 231% (это были мои настройки, вам, возможно, придется поиграть с другими для вашего изображения). Нажмите ОК, и вся фотография теперь должна быть размытой, поэтому, удерживая клавишу Alt, снова щелкните маску.

Возьмите кисть и установите непрозрачность на 21% и просто закрасьте водопад (снова рисуйте белым).

Если вы думаете, что это слишком много, вы можете нажать X (чтобы перевернуть цвета краски, чтобы вы могли рисовать черным), и это сотрет то, что вы сделали. Также сбоку есть еще один мини-водопад, поэтому я собираюсь пройтись по нему кистью.

Это изображение перед кистью:

А это изображение после кисти:

Это довольно круто, и мы действительно хорошо видим водопад.Когда у вас есть водопад с длинной выдержкой, он обычно становится немного белее, поэтому мы подчеркнем этот эффект позже, а пока давайте выберем оба слоя, щелкнем правой кнопкой мыши> объединим слои.

Снова продублируйте слой, на этот раз установив режим наложения слоя на Screen.

Screen сделает все ярче, мы этого не хотим. Так что нажмите клавишу alt и добавьте маску. Возьмите кисть, установите непрозрачность на 81% и проведите кистью по водопаду (используя белый цвет), чтобы сделать его ярче. Если вы зайдете слишком далеко, переключите цвета, чтобы рисовать черным, чтобы стереть кое-что из того, что вы сделали, или рисуйте с меньшей непрозрачностью.

Вот что происходит, когда вы делаете долгую выдержку, когда водопад действительно становится ярче. То же самое с мини-водопадом, я просто прорисовываю его кистью.

Сейчас у нас много драмы. Мы закончили в Photoshop, так что сохраните его и вернитесь в Lightroom, чтобы дважды обработать его и немного осветлить и затемнить.

Это фото до:

А это после фото:

Шаг 4 — Двойная обработка

Уменьшите экспозицию -0.50, чтобы сделать общую фотографию темнее, и доведите тени до +43, чтобы сделать фотографию ярче. Я действительно хочу сделать белый эффект более заметным, поэтому я увеличиваю белые до +54, а черные до -23, чтобы получить больше контраста.

Виньетирование после кадрирования — перейдите на панель эффектов в LR и установите количество виньетирования после кадрирования на -23, чтобы действительно добавить драматизма, время драмы!

Шаг 5 — Создание кистей

Мне нравится делать фото темным, а затем осветлять кистью.Итак, я беру кисть и увеличиваю блики до 1.03, убедившись, что мой поток и плотность около 90, и я прокрашиваю определенные области, чтобы добавить сложности свету.

Итак, вот откуда мы пришли:

И вот где мы сейчас находимся:

Я надеюсь, что вам понравилась эта статья и вы узнали несколько интересных советов и приемов, как создать фальшивую длительную выдержку!

Спасибо и до свидания! — Серж

Посмотрите видео и следуйте указаниям


Автор:

Серж Рамелли увлечен фотографией, специализируется на пейзажах, городах и дизайне интерьеров.Он любит изучать новые техники фотографии или ретуши и любит делиться ими.

Он считает, что создание изображений для удовольствия людей — самая удивительная работа в мире 🙂 Вы можете увидеть больше его работ и руководств на его веб-сайте.

Как редактировать пейзажные фотографии

Давайте посмотрим правде в глаза — существует тонн факторов, участвующих в создании красивой пейзажной фотографии. Вам нужен отличный свет, прочная композиция, правильное снаряжение и правильное время.

Но после того, как вы сделаете фотографию, нужно сделать еще кое-что …

Если вы хотите добиться максимального качества снимков, вам нужно научиться редактировать альбомные фотографии.

Джошуа Криппс из «Советов по профессиональной пейзажной фотографии» предлагает отличное вводное руководство по редактированию пейзажной фотографии в видео выше.

Подробно ознакомьтесь с некоторыми советами и приемами Джошуа ниже.

Совет редактора: получайте лучшие изображения, используя фотофильтры, такие как поляризатор.Поляризационные фильтры уменьшают блики и атмосферную дымку, одновременно увеличивая контраст неба для значительного улучшения результатов.

Постобработка фотографий должна начинаться в Adobe Camera RAW

Снимок экрана YouTube / Советы по профессиональной фотографии

Прелесть съемки пейзажных фотографий в формате RAW заключается в том, что она сохраняет все данные, собранные камерой сенсор, в отличие от JPG.

Имея все эти данные, вы можете производить множество других манипуляций с вашими изображениями, и при этом неразрушающие изменения.

Adobe Camera RAW похож на учебник по Photoshop в том смысле, что вы можете вносить изменения в такие вещи, как экспозиция, контраст, светлые участки, тени и т. Д.

Это тоже легко сделать. Просто откройте свое изображение в Camera RAW и используйте ползунки, которые вы видите выше, чтобы улучшить снимок.

Вы также можете отрегулировать кривые, добавить виньетку, применить градуированный фильтр и многое другое, чтобы сделать вашу фотографию яркой, и все это еще до того, как вы откроете ее в Photoshop.

На скриншоте выше вы можете увидеть, насколько лучше изображение выглядит уже после нескольких корректировок в Camera RAW.

Откройте фотографию в Photoshop и приступайте к работе

Снимок экрана YouTube / Советы по профессиональной фотографии

Настоящее удовольствие от редактирования пейзажной фотографии начинается, когда вы открываете изображение в Photoshop.

Это потому, что Photoshop изобилует продвинутыми инструментами, которые позволяют вам по-настоящему подчеркнуть драматичность ваших фотографий.

Как видно на видео выше, Джошуа добавляет к своему изображению слой Dodge / Burn, чтобы привлечь больше внимания к горам на заднем плане.

Осветление и затемнение — это старая техника пленки, которая позволяет осветлить (осветлить) или затемнить (затемнить) определенные области изображения. Конечно, Photoshop автоматизирует этот процесс за вас.

Снимок экрана YouTube / Советы по профессиональной фотографии

По сути, все, что делает Джошуа, чтобы осветлить горные вершины, — это рисовать на слое Dodge / Burn светлым цветом, который он выбрал из облаков.

Это важно, потому что, выбирая цвет, который уже есть на фотографии, он заставляет области, над которыми он работает, выглядеть так, как будто они естественно были такими яркими и красочными.

Как вы можете видеть при сравнении изображений до и после, это не большая разница, но этого достаточно, чтобы сделать горные вершины более привлекательными.

Совет редактора. Управлять экспозицией для многих пейзажей сложно, потому что небо очень яркое, а пейзаж намного темнее. Но с градиентным фильтром нейтральной плотности вы можете устранить эти различия прямо в камере.

Повысьте контрастность с помощью настройки кривых

Снимок экрана YouTube / Советы по профессиональной фотографии

Если у вас есть пейзажная фотография с слишком ярким небом и слишком светлым по контрасту, вы можете легко исправить это в Photoshop с помощью настройки Curves.

На скриншоте выше вы видите панель настройки кривых. В начальном состоянии линия Curves совершенно плоская.

Но, потянув светлые участки вверх и тени вниз, вы получите более S-образную форму, как показано ниже.

Снимок экрана YouTube / Советы по профессиональной фотографии

В результате такого манипулирования кривыми получается фотография с большей контрастностью.

Благодаря большему контрасту, элементы изображения — небо, горы и их отражения становятся более привлекательными и яркими.

Теперь есть другие настройки, которые вам, вероятно, придется сделать при использовании кривых, потому что внесенные изменения часто могут слишком сильно затемнить части изображения.

Чтобы получить полное руководство о том, как максимизировать эффективность настройки кривых, обязательно посмотрите видео Джошуа выше.

Дополнительные уроки по пейзажной фотографии

У Джошуа Криппса есть множество других уроков по пейзажной фотографии по фотошопу, съемке фотографий, снаряжению и многому другому. Обязательно загляните на его канал на YouTube, чтобы узнать больше!

Кроме того, вы можете значительно улучшить качество ваших фотографий в альбомной камере, используя высококачественные фотофильтры, например, от Formatt-Hitech.

Formatt-Hitech за долгие годы заработал репутацию производителя качественных материалов и высокопроизводительных фильтров, и я могу подтвердить это качество из первых рук.

Я также использовал их поляризационный фильтр Firecrest, различные градуированные фильтры нейтральной плотности Firecrest и различные твердотельные фильтры нейтральной плотности Firecrest.

Ваша способность создавать захватывающие фотографии увеличивается только при использовании хороших фотофильтров. Установите фильтры и начните делать лучшие фотографии прямо сейчас!


Привет от ПТ!

Советы по последующей обработке фотографий

Не хватает фотографий, чтобы попрактиковаться в обработке фотографий?

Подарите себе бесконечную коллекцию красивых фотографий, открыв последние секреты поиска потрясающих снимков в любом месте и в любое время с нашим 30-дневным творческим испытанием глаз.

Как профессионально редактировать фотографии в Lightroom

Если бы я мог описать процесс редактирования фотографий одним словом, это было бы: тепло. Мне нравятся мои фотографии, чтобы они выглядели теплыми и яркими, будто в них легко можно войти. Когда я иду редактировать свои фотографии для своего блога или Instagram, я хочу, чтобы они казались улучшенными, а не слишком насыщенными или слишком резкими. У меня было много вопросов о том, как я редактирую фотографии и что я использую, поэтому сегодня я хочу поделиться тем, как я использую Lightroom и как одним щелчком мыши я могу редактировать все свои фотографии в пакетном режиме, что полностью меняет правила игры!

Почему Lightroom?

В первую очередь, Lightroom используют все профессионалы.На сегодняшний день это один из самых мощных инструментов для редактирования фотографий. У вас есть возможность самостоятельно создавать предустановки или покупать предустановки для создания желаемых эффектов. Лучшая часть? Вы можете сделать это одним щелчком мыши. Я знаю, что Lightroom сэкономил мне бесчисленное количество часов.

Многие спрашивают, как я редактирую свои фотографии. На самом деле это стало одним из моих любимых занятий, потому что Lightroom упрощает процесс редактирования. Мои фотографии выглядят лучше, но занимают меньше времени. Я могу редактировать 50 фотографий одним щелчком мыши.И я могу отфильтровать то, что лучше всего подходит для моих фотографий. Короче говоря, использование Lightroom в моем блоге и фотографии изменило жизнь, и я рекомендую его ВСЕМ.

Наконец, когда я нахожу фотографии, которые мне нравятся, я спрашиваю, что люди используют для редактирования, и отвечаю ВСЕГДА Lightroom. Я разработал свои собственные пресеты (думайте о пресетах в Lightroom как о настраиваемых фильтрах, которые волшебно работают с вашими фотографиями), которые делают мой процесс редактирования безупречным.

Что вам понадобится

Я предлагаю объединить Lightroom и Photoshop.Так получается дешевле. Я использую Photoshop для создания текстовых наложений и графики, как показано выше! Вы будете тратить чуть меньше 10 долларов в месяц, и это одно из самых важных вложений в мой блог. Для меня возможность быстро и красиво редактировать фотографии того стоит.

Камеры и режим съемки

Сначала поговорим о камерах. Многие думают, что для редактирования фотографий в Lightroom вам нужна модная камера. Но это неправда! Вы можете редактировать фотографии со своего смартфона или камеры.Я лично использую Nikon d5600 и подробно обсуждаю здесь свой процесс выбора камеры. Дело в том, что камеры дороги, и вы хотите получить ту, которая соответствует вашим потребностям. В течение многих лет я фактически использовал более старую цифровую зеркальную камеру. Многие люди говорят о преимуществах дорогих камер, но я думаю, что вы все равно можете создавать красивые изображения с помощью простых технологий.

На самом деле волшебство не в камере. Это ваш глаз и то, как вы редактируете. Опять же, еще один плюс использования Lightroom.Что касается съемки, я предлагаю вам снимать в формате RAW, а не в формате JPG, чтобы было больше возможностей для редактирования. Файлы RAW больше и содержат больше данных, чем JPG, поэтому они упрощают внесение небольших изменений в цвет, оттенок и тона изображения, чтобы оно не выглядело нереалистичным.

Стиль редактирования

Все снимают по-разному и видят вещи по-разному. Когда я говорю о росте Instagram, я очень рекомендую создать тему Instagram. Это может означать много разных вещей, и я объясню это подробнее здесь, но я также думаю, что это во многом связано с тем, как вы редактируете свои фотографии.Я лично люблю редактировать свои фотографии таким образом, чтобы вызвать счастье, тепло и страсть к путешествиям. Я хочу, чтобы люди смотрели на мои фотографии, а не просто говорили: «Я хочу туда!» но «Я AM иду туда!»

Я делаю акцент на ярких фотографиях, на которые хочется остановиться и посмотреть.

ДО // ПОСЛЕ

Да, хорошая камера может помочь в этом, но проявление терпения при съемке и умение редактировать — действительно секрет успеха. Lightroom — это фантастика, потому что я могу создавать стили, которые мне нравятся, и легко воссоздавать их в каждом изображении.

Как редактировать фотографии в Lightroom

Теперь давайте сосредоточимся на самом процессе редактирования. МНОГИЕ люди обеспокоены утомительным процессом редактирования. Признаюсь, когда вы впервые смотрите на Lightroom, вы можете почувствовать это. Но обещаю, это проще, чем может показаться. Я тебя проведу! А знание нескольких простых инструментов может помочь вам понять основы.

Я всегда начинаю с перемещения изображений с SD-карты в папку на моем компьютере. Я обычно называю папку с указанием местоположения и даты, чтобы она была более организованной.

Я начинаю с импорта фотографий, которые хочу отредактировать, в Lightroom. Обычно я нажимаю «Файл», затем «Импортировать фото и видео», затем добавляю фотографии из папки. Вы можете добавить всю папку или выбрать изображения для редактирования. Затем я нажимаю «Разработка» в правом верхнем углу. Я создал пресеты для СУПЕР легкого редактирования (см. Меню слева).

Я просто нажимаю на предустановку (в данном случае я выбрал «Горячий шоколад», и изображение редактируется и готово к работе.Это предустановки, над созданием которых я работал в течение прошлого года, чтобы получить желаемые эффекты на фотографии.

Теперь, допустим, я выбираю предустановку, и мне она нравится, но я бы хотел сделать ее немного ярче, увеличить экспозицию, резкость или что-нибудь еще. Я просто перехожу к правой стороне и могу редактировать изображение с помощью инструментов с этой стороны.

Например, на этой фотографии я увеличил тени и черный цвет, чтобы изображение было немного ярче. Дело в том, что все изображения разные, поэтому ваш стиль редактирования для каждой фотографии разный.

Вот некоторые инструменты, которые я часто настраиваю при редактировании:

Баланс белого — именно так можно сделать изображение более теплым, поэтому я часто увеличиваю «Темп».

Тон — Допустим, изображение слишком переэкспонировано или недоэкспонировано. Здесь вы можете немного увеличить экспозицию или контраст. БУДЬТЕ ОСТОРОЖНЫ, чтобы не переусердствовать. Если я недостаточно или слишком экспонирую, я придерживаюсь отметки от 0,05 до 0,10.

Светлые участки, тени, белые, черные — В этом разделе можно сделать черные чернее (или светлее), белые — белее (или темнее), увеличить или уменьшить тени, а также затемнить или выставить большую часть светлых участков.Я обычно немного с ними связываюсь. Иногда снимки делаются при слабом освещении или на улице ярче. Мне нравится уменьшать выделение, чтобы показать больше неба или показать облака.

Сохранение изображений

Закончив редактирование, я экспортирую их в файлы JPG, чтобы использовать их в своем блоге или Instagram. Для этого я выбираю все изображения, щелкая первое изображение, удерживая клавишу Shift и щелкая последнее. После того, как все фотографии выбраны, я нажимаю «Файл», затем «Экспорт», как показано ниже:

Появится новое окно, в котором вы сможете сохранить свои фотографии в определенной папке (вы можете выбрать исходную папку или создать новую), а также назвать их.

Оттуда ваши изображения будут сохранены и готовы к работе!

До и после

Я думаю, что лучший способ показать вам возможности редактирования — это показать вам изображения до и после:

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Авторское право © 2021 Es picture - Картинки
top