Рисунки цветными карандашами для срисовки (71 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Далее предлагаем посмотреть рисунки цветными карандашами для срисовки.
Рисунок апельсины.
Рисунок цветными карандашами.
Рисунок попугай.
Рисунок кот.
Рисунок цветными карандашами.
Рисунок лисенок.
Рисунок для срисовки сова.
Рисунок девушка.
Рисунок цветными карандашами.
Рисунок цветными карандашами.
Рисунок орхидеи.
Рисунок карандашом попугай.
Рисунок цветными карандашами.
Рисунок цветными карандашами рыбка.
Рисунок мальчик.
Рисунок цветными карандашами динозаврик.
Рисунок монстрики.
Рисунок цветными карандашами для срисовки.
Рисунок цветы.
Рисунок для срисовки цветы.
Рисунок цветными карандашами роза.
Рисунок для срисовки листья.
Рисунок девушка.
Рисунок карандашами девушка.
Рисунок карандашами глаз.
Рисунок цветными карандашами бабочка.
Рисунок цветными карандашами тюльпан.
Рисунок цветными карандашами рыбка.
Рисунок краб.
Рисунок цветными карандашами пион.
Белоснежка
Крутой жираф
Грустная собака
Натюрморт
Девушка
Вишневый кекс
Маленький индеец
Девушка с прикольной прической
Умная сова
Красивый узор
Фламинго
Оригинальный глаз
Розовый цветок
Гладиолус
Интересный котик
Синяя рыбка
Реалистичный глаз
Аппетитный кекс
Архидея
Божья коровка
Веселый хомяк
Природа
Натюрморт
Шикарная сова
Радужный волк
Роскошная роза
Шикарный цветок
Красивая птичка
Бабочка
Рисунок девочки
Красивое перо
Мне нравится17Не нравится1Будь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка.
Как делают карандаши (45 фото + 1 видео)
Мало кто задумывался о процессе производства карандашей.Пришло время узнать, как же это происходит.
Карандаш проходит через 83 технологические операции, при его изготовлении используется 107 видов сырья и материалов, а цикл производства составляет 11 дней.
Если на все это еще посмотреть со стороны целой линейки продукции, то рисуется сложное налаженное производство с тщательным планированием и контролем.
Для того чтобы увидеть своими глазами процесс производства карандашей, мы отправляемся на Московскую фабрику имени Красина. Это старейшее карандашное производство в России. Фабрика основана в 1926 году при поддержке правительства.
Это значит, что на фабрике производится все – от грифеля до конечной продукции – карандашей. Давайте поближе познакомимся с процессом производства карандашей.Для производства карандашей на фабрику поступают специально обработанные и уложенные дощечки из липы. Но перед тем как они будут задействованы, необходимо сделать пишущие стержни.
Перейдем в цех изготовления карандашных стержней. Пишущие стержни изготавливаются из смеси глины с графитом. Подготовка необходимой смеси начинается с таких вот технологических установок, где производится измельчение глины. Измельченная глина по конвейеру отправляется на следующий участок производства.
На следующем участке установлены специальные мельницы, где глина более мелко размалывается и смешивается с водой.
Установки для приготовления смеси глины с графитом. Здесь смесь для будущих стержней избавляется от примесей и готовится к дальнейшей переработке.
Стоит отметить, что при производстве грифелей используются только природные вещества, что позволяет считать производство экологически чистым.
Установка для прессования смеси. Из получаемых полуфабрикатов получают стержни. Отходов у производства фактически нет, так как они их используют вторично.
На этом участке производства получают уже сами стержни, но, чтобы они попали в карандаш, над ними будет проведен еще ряд технологических операций.
Сама технология получения стержней – напоминает экструдирование. Тщательно подготовленную и перемешанную массу выдавливают через специальный штамп с отверстиями.
И сушат в шкафу в течении 16 часов.
После этого стержни тщательно сортируют вручную.
Так выглядит рабочее место по сортировке стержней. Это очень сложная и кропотливая работа. За настольной лампой спят кошки.
После сортировки стержни прокаливаются в специальном шкафу. Температура отжига составляет от 800 до 1200 градусов Цельсия и напрямую влияет на конечные свойства стержня. От температуры зависит твердость карандаша, которая имеет 17 градаций – от 7Н до 8В.
После отжига стержни под особым давлением и температурой заполняются жиром. Это необходимо для придания им необходимых пишущих свойств: интенсивности черты, легкости скольжения, качества заточки, легкость стирания ластиком. В зависимости от требуемого значения твердости стержня могут применяться: саломас, кондитерский жир или даже пчелиный и карнаубский воск.
Выходная продукция участка производства стержней.
После этого стержни попадают на сборку. Вот на таких станках подготавливаются дощечки для карандашей. В них выпиливаются канавки под установку пишущих стержней.
Режущая часть станка вытачивает канавки в дощечках.
Дощечки автоматически поступают в такую вот обойму.
После этого на другом станке стержни укладываются в заранее подготовленные дощечки.
После укладки половинки дощечек склеиваются клеем ПВА, и их оставляют сохнуть под прессом. Суть этой операции в том, что сам стержень не приклеивается к дощечкам.
Его диаметр больше, чем диаметр канавки, и для того чтобы конструкция замкнулась – необходим пресс. Стержень же будет держаться в древесине не за счет клея, а за счет натяга деревянной оболочки (специально созданного таким образом преднапряжения в конструкции карандаша).
После высыхания заготовку распиливают специальными фрезами на отдельные карандаши.
Карандаши постепенно распиливаются за несколько циклов обработки.
На выходе получаются уже готовые, но не окрашенные карандаши.
Уже на этом этапе закладывается форма карандаша за счет типа профиля режущей фрезы.
Далее на специальных линиях проходит огрунтовка поверхности карандаша. При покраске карандашей применяются эмали, изготовленные на самом заводе. Эти эмали производятся из безопасных для человека компонентов.
Линия по покраске карандашей.
Я думаю, что в магазинах мы много раз видели подарочные карандаши, окрашенные красочными разводами. Оказывается, чтобы их так окрасить, применяется целая специально разработанная технология.
При посещении покрасочного цеха мне довелось увидеть партию карандашей для поставки правительству РФ нового образца. Кончик карандаша символизирует наш государственный флаг. Карандаши сохнут в специальных технологических рамках. Регулярность рядов выглядит очень необычно и притягивает.
После покраски карандаши укладывают в партии для отправки на следующие участки фабрики.
Смотреть на тысячи карандашей, покрашенных по фирменной технологии завода, доставляет огромное удовольствие. Это очень необычное зрелище.
Далее на специальном станке проводится заключительная механическая операция — обработка торцов.
Технологическая линия отделки поверхности.
Далее на специальном станке на карандаш наносится маркировка с помощью специального штампа, который прикладывается к каждому карандашу через ленту фольги.
Шкафчик для хранения штампов. Здесь хранятся штампы для всего ассортимента выпускаемой продукции.
При необходимости перед фасовкой карандаши затачивают на специальном станке. На фотографии отображена промежуточная стадия заточки. Меня поразила скорость работы станка. Карандаши падали в поддон непрерывным потоком. Сразу вспомнились все личные неудачные попытки точить карандаши. От этих воспоминаний этот станок начал внушать еще больше уважения.
Фабрика выпускает и вот такие интересные карандаши овальной формы, применяемые при строительстве и ремонте.
Массивы складированных карандашей выглядят очень необычно и притягивающее. Такого больше нигде не увидишь.
На участке упаковки карандаши сортируются и фасуются вручную. Здесь царит особая атмосфера. Люди работают тихо и молча. Многие работники имеют непрерывный стаж работы на фабрике более 40 лет.
На фабрике есть своя оснащенная лаборатория, в которой испытывается продукция в течении всего производственного цикла и отрабатываются новые технологии производства. На снимке – прибор Амслера для определения сопротивления на излом пишущих стержней.
Перед уходом я зашел в комнату с демонстрационными стендами продукции фабрики. Эмблема фабрики вызывает какую-то ностальгию. Ведь эти карандаши знакомы каждому из нас с детства.
Фабрика выпускает несколько линий продукции. Профессиональная серия карандашей для художников, декораторов и дизайнеров.
Образцы карандашей поставляемых правительству РФ. Для оформление карандашей выбран рисунок под цвет стандартных малахитовых настольных приборов работников правительства РФ. Но кроме этого они имеют и другие отличия от обычных карандашей: во-первых их форма выполнена с максимальным учетом эргономики руки взрослого человека, а кроме того в них применяется особый стержень типа «люмограф» для пометок на полях и в ежедневнике, он не размазывается рукой, но хорошо стирается ластиком без повреждения бумаги.
Карандаши для инженерного черчения:
Оригинальная сувенирная продукция фабрики.
Посещение фабрики было очень увлекательным и познавательным.
Мне было очень интересно увидеть, сколько оригинальных технологий и труда вкладывается в изготовление казалось бы такого простого предмета как карандаш.
Я хочу выразить огромную благодарность главному технологу производства Марине за помощь и разъяснение технологических процессов на производстве. В конце посещения фабрики, ее руководство подарило редакции свои фирменные карандаши, в том числе и поставляемые правительству Российской Федерации.
Я хочу выразить огромную благодарность главному технологу производства Марине за помощь и разъяснение технологических процессов на производстве. В конце посещения фабрики, ее руководство подарило редакции свои фирменные карандаши, в том числе и поставляемые правительству Российской Федерации.
Источник: www.ridus.ru
Детские рисунки: 100 идей рисования для детей ✍
Родители хранят детские рисунки чуть ли не всю жизнь. Эти простые и лёгкие картинки напоминают о временах, когда мы только учимся рисовать на простую тему – рисовать самих себя.
Чтобы научить маленьких детей рисовать, не нужно уметь рисовать самим – но это будет плюсом. Поэтапно вы можете учиться рисовать самые простые картинки. А если не умеете рисовать, отправляйте ребёнка на уроки рисования. Но пошаговые срисовки никто не отменял! Ниже есть много вариантов, где представлены красивые картинки, которые помогут освоить вам и вашему ребёнку поэтапное рисование.
Содержание материала
Лёгкие рисунки
Рисунки детей хранят в себе воспоминания. Поэтапное рисование для детей помогает развивать не только творческие способности, но и логику. Рисунки для малышей могут быть совсем простыми, они состоят из образов. Голова – это круг, туловище – это овал, и так далее. Простые рисунки для детей – это первый шаг к их умению не только учиться видеть образы, но и воссоздавать их из своего воображения.
Рисунки карандашом
Нарисованные карандашом рисунки можно корректировать и исправлять. Если хотите, чтобы рисунки детские получались аккуратными – давайте детям карандаши, а когда ребёнок будет понимать, что такое аккуратно, можете разрешать ему рисовать красками.
Популярные рисунки
Дети чаще всего рисуют то, что видят вокруг себя. Людей, себя, родителей, солнышко и деревья. Чтобы научить ребёнка рисовать – не обязательно самому уметь рисовать. Главное – уметь передать смысл и образ из воображения на картинку. Детский рисунок – это всегда мило и красиво, даже если не всегда понятно. Рисунок для детей – способ выражать себя, способ показывать окружающий мир своими глазами. Рисунок ребёнка никогда не будет идеальным сразу, но вы всё равно сохраните его, потому что он первый и он важный. Лёгкие рисунки для детей – это рисунки фигур карандашом. Более сложные, это рисунки карандашом для детей разных цветов, а еще сложнее – рисунки красками.
Изготовление, печать модульных картин под заказ
Печать, изготовление модульны картин на холсте
Модульные картины на холсте – модные и современные решения для интерьеров. Это разделенные на две и более части панели, которые выглядят единым изображением.
Ваша картина или фото станут еще эффектнее, если вы расположите их на стене в виде модульной картины.
2 способа превратить вашу фотографию или картину в шедевр:
1. Пришлите свой макет
- укажите размеры модулей, вид размещения (с промежутками или вплотную), другую информацию
- оператор свяжется с вами, озвучит стоимость заказа, подготовит макет и изготовит вашу модульную картину
2. Закажите макет в Студии дизайна:
Дизайнер создаст для вас модульную картину, учитывая все пожелания и требования интерьерного пространства. Подберет нужные размеры, количество частей картины и их расположение на стене.
Для разработки индивидуального проекта запишитесь к дизайнеру по тел. +375 (17) 3 290 290.
Создавайте интерьер по своему желанию! Используйте бесконечные возможности благодаря размещению в нем модульных изображений.
Виды модулейМодульные картины делятся на следующие виды:
- Диптих – изображение, разделенное на две части,
- Триптих – три части,
- Квадриптих – четыре части,
- Пенаптих – пять частей,
- Полиптих – шесть и более частей.
В Студии дизайна или в павильоне у оператора можно заказать модульную картину с любым размером модулей до 130х200 см.
Картина на холсте, разделенная на несколько сегментов, станет изюминкой любого интерьера!
Картины и фотографии на холстах имеют высокую детализацию. Вы можете выбрать для печати глянцевый или матовый холст. На глянцевом холсте ваше изображение станет более сочным и будет напоминать написанную маслом картину. Матовый холст имеет более приглушенные цвета и отлично подходит под разные стили интерьеров.
Благодаря применению качественных материалов и
передового оборудования ваша картина на холсте сохранит свой первозданный вид
долгие годы.
Она устойчива к царапинам, защищена от пыли, влаги,
ультрафиолетовых лучей.
Каждая панель модульной картины натягивается на подрамник нашими мастерами. Подрамник – деревянный каркас, который придает картине объем и завершенность. Модульная конструкция полностью готова к легкому размещению на стене.
Модульную картину можно изготовить на стандартном или галерейном подрамнике.
Стандартный подрамник применяется как для картин без рамки, так и для оформления в рамку. Галерейный – отлично подходит для холстов без рамки. Качественная древесина подрамника надежно держит холст в натянутом виде. Мы можем натянуть на подрамник ваш готовый холст размером до 2000х2000 мм.
Мы изготавливаем модульные картины с максимальным размером одного модуля 1300х2000 мм.
20 поразительно реалистичных карандашных рисунков
Если вы считаете, что все картинки в этой статье – это фотографии, то мы прощаем вас и уверяем, что это не так.
Каждая из них – это изумительное сочетание черного и белого цвета, их полутонов, выполненное обычным карандашом.
Здесь представлены некоторые необыкновенные работы наиболее искусных мастеров. Давайте вместе насладимся этими работами, каждая из которых, будь то портрет знаменитости, животное, сцены природы, обычный предмет или достопримечательность, показывает красоту нашего мира.
1. Франко Клун – Энн Хэтэуэй
Этот умопомрачительный портрет Голливудской актрисы Энн Хэтэуэй – работа Франко Клуна, итальянского самоучки, почерпнувшего знания об искусстве рисования из различных учебников и своего собственного опыта.
2. Пол Кэдден – Душ
Когда мы бросаем первый взгляд на работу шотландского художника Пола Кэддэна, очень трудно поверить в то, что это действительно карандашный рисунок – художник-гиперреалист использовал только карандаш и мел для создания своих сногсшибательных работ.
«Хотя мои рисунки основаны на серии фотографий и видео, я использую более сложную технику, чтобы мои работы выглядели «как живые»», — объясняет мастер.
Сцены в моих рисунках настолько тщательно детализированы, что отображают то, что невозможно увидеть на исходной фотографии.
3. Кэт Райли – Мгновение
Карандашные рисунки Кэт Райли поразительны, но она сама считает, что ее работы – это лишь промежуточный этап продолжающегося процесса исследования и развития.
Сейчас она переходит к более смелым проектам, в том числе и к масштабным, основанным на изображении человеческого тела.
Ее потрясающие работы входят во многие коллекции по всему миру, Кэт работает с такими клиентами как Nike, GQ, M&C Saatchi, The Economist и The New York Times.
4. Армин Мерсманн – Деревья
Немецкий художник Армин Мерсманн – человек, создавший эту холодную лесную сцену. Хотя мастер работает и с масляными красками, более известен он по своим натуралистичным рисункам, выполненным карандашом. Его работы были представлены более чем на 150 выставках и выиграли более 30 различных наград.
«Сам акт рисования каждой веточки, подсветки, тени, отрисовка зимних пейзажей и нетронутого нового снега превращает работу над сценой в незабываемое путешествие.
Это очень сильно отличается от работы фотографа», — объясняет он на своем сайте.
Процесс рисования погрузил меня на сотни часов в то состояние, которое я ощущал, перебирая фотографии зимнего леса, собирая веточки деревьев и находясь на большом количестве тематических сайтов.
5. Диего Фацио – Чувство
Под названием «Чувство» этот невероятный рисунок был выполнен художником Диего Фацио. В течение примерно 200 часов он работал над сложными элементами этой картины, любуясь которой невозможно поверить, что эта работа выполнена карандашом. Просто потрясающе!
6. Стефан Марку – Горилла
«С пятилетнего возраста я начал рисовать, и со временем у меня появился опыт в таких направлениях как рисование, живопись, скульптура, все виды графического дизайна, карикатура и цифровая фотография», — рассказал автор удивительно «живого» портрета гориллы Стефан Марку.
Мое внимание сосредоточено на изучении искусства и совершенствовании моих навыков в этом направлении, мне нравится доводить все свои работы до идеала.
Марку создал этот рисунок как заявку на участие в Национальном Открытом Конкурсе Искусств Великобритании. «Я доволен тем, что эта работа демонстрирует повышение моего мастерства», — говорит художник, — «Эта картина получилась в два раза больше моих предыдущих изображений, и я многому научился, работая над ней».
7. Джакомо Бураттини – Апноэ
«Гиперреализм в моих работах прекрасно отражает всю красоту несовершенства, делая акцент на тех моментах, которым в обычной жизни очень мало уделяется внимание», — говорит итальянский художник Джакомо Бураттини, нарисовавший довольно своеобразный портрет.
«Я считаю, что реальность прекрасна сама по себе, и мне не нужно искать способы скрыть несовершенство человеческой природы, поэтому моя работа отображает «совершенство несовершенства» жизни».
Бураттини выкладывал свои работы в интернете на Tumblr, Facebook и Instagram, там же он нашел первых поклонников своего творчества.
8. Пол Лунг – Муй Чу
Это реалистичное изображение кошки было создано обычным художником Полом Лунгом.
Его портфолио на онлайн-галерее Deviant Art поражает своим реализмом в изображении людей и животных.
Время, затраченное на работу, зависит от сложности и от размера рисунка, на написание кошки автор потратил примерно 60 часов.
9. Джей Варма – Внутренний Двор
Дайте художнику-самоучке Джею Варме набор цветных карандашей и листок бумаги и в скором времени получите шедевр, такой же как вы видите на картинке вверху.
Мастерство передалось Джею Варме по наследству от деда Раджа Рами Варма – одного из самых выдающихся художников Индии.
Талант Джея Вармы был признан многими, а его работы демонстрировались в различных публикациях. В своих рисунках Варма уделяет особое внимание настроению и освещению.
10. Рэнди Оуэн – Семюэл Л. Джексон
Рэнди Оуэн создает невероятно реалистичные карандашные рисунки в свободное время, как этот портрет Семюэля Л. Джексона, выполненный черными карандашами Mars Lumograph.
В своем портфолио на онлайн-галерее Divian Art он поясняет, что его цель заключается в изображении человека в традиционной манере, не обращая внимания на современные тенденции.
11. Линда Хабер – Лампочка
Линда Хабер в течение нескольких десятилетий практиковалась в искусстве рисования карандашом, она бралась за работу любой сложности: от рисования неодушевленных предметов до портретов. На каждый рисунок она тратила от 20 до 80 часов.
Линда отметила на своем сайте: «Рисование в стиле реализма – это то, что я люблю делать, показывать жизнь в том виде, какая она есть на самом деле и творить лишь простым карандашом – это, по меньшей мере, очень интересно».
12. Кен Ли – Девочка в огне
Британский художник Кен Ли – автор этого замечательного карандашного рисунка, навеянного блокбастером «Голодные игры». Этот рисунок является своего рода продолжением рисунка «Человек-паук 3», принесшего художнику признание и массу поклонников.
Уровень детализации рисунка поражает: от птицы сойки-пересмешницы до языков пламени. «Я должен сказать, что у меня были сомнения по этому поводу», — сказал он на странице DeviantArt.
«Я проделал длинный путь от начала работы к ее завершению и теперь мне нужно хорошо отдохнуть».
13. Марк Стюарт – Питер Капальди
Художник Марк Стюарт нарисовал этот потрясающий портрет Питера Капальди в образе «Доктора Кто» простым карандашом.
Карьера Марка Стюарта как художника началась с того, когда после окончания курсов искусства и дизайна в Лондоне, он начал работать иллюстратором живой природы. По прошествии нескольких лет стало понятным, что Марк совершенствует свои навыки и делает подробные иллюстрации не только акварелью, но и гуашью. Сейчас он выполняет свои работы исключительно карандашом, создавая очень подробные рисунки, в основном портреты.
«Моя цель – создавать реалистичные по своей сути, но стилизованные рисунки», — объясняет он, — «Мне также хочется, чтобы их не путали с фотографиями».
14. Мартин Верстиг – Одри Хепберн
Мартин Верстиг – художник из Нидерландов, у которого, по всей вероятности, есть некая одержимость персоной Одри Хепберн, судя по количеству ее портретов, нарисованным им.
Но, что более важно, он обладает огромным талантом в искусстве рисования карандашом.
В течение нескольких последних лет он также экспериментировал в рисовании масляными красками.
Если у вас все же возникли сомнение в том, что это карандашный рисунок, вы можете сравнить его с видеоизображением с выдержкой времени, которое представлено выше.
15. Кит Мур – Биг Бен
«Мне нравится рисовать мелкие гиперреалистичные детали обычным карандашом», — говорит Кит Мур.
Совершенствуя свои навыки в искусстве рисования карандашом, он выполнял свои работы, основываясь на цифровых фотографиях высокого разрешения. Мы думаем, что это ему полностью удалось!
16. Энди Бак – Ямочки на щеках
Невероятно, но «Ямочки на щеках» — это часть курсовой работы программы предуниверситетской подготовки, созданная британским художником Энди Баком в подростковом возрасте.
В его онлайн-портфолио – огромный выбор реалистичных рисунков, выполненных карандашом, над некоторыми из которых Энди трудился в течение 100 часов.
Бак говорит на своем сайте: «Когда я начинаю рисовать, моя цель всегда – достичь фотореализма, стремление к совершенству – это причина, по которой я продолжаю заниматься любимым делом».
17. Джастин Мейерс – Дверь в городке Гомер, штат Небраска
Американский художник Джастин Мейерс специализируется в основном на рисунках карандашом и углем на бумаге. Посмотрите один из примеров – это его рисунок старого дверного проема.
Говоря об этой работе на своем сайте Мейерс отмечает, что он использует в своих рисунках простой материал для изображения простых вещей.
18. Дирк Джимирски – Притягательное зрелище
Немецкий художник Дирк Джимирски рисует обворожительные портреты. Мастер своего ремесла, он идеально изображает все детали до мельчайших подробностей: от влаги в глазах до тончайших линий волос.
Хотя, как и большинство художников, работающих в этом жанре, Дирк работает преимущественно с фотографиями, он утверждает, что это лишь промежуточный этап в его карьере.
«Прежде чем обзаводиться фотографиями следующего проекта, я уже представляю как это будет выглядеть на конечном этапе работы», — объясняет он.
19. Дэвид Као – Audi R8
Свой первый автомобиль Дэвид Као нарисовал в возрасте трех лет.
Но только лишь в 19 лет начал серьезно относиться к таланту после того как побывал в гараже отца.
Теперь художник имеет в своем активе набор потрясающих ультра-реалистичных рисунков автомобилей. Среди них и этот великолепный Audi R8, выполненный карандашом, резинкой и кисточкой примерно за 10 часов.
20. Джоши Фабри – Фродо и Сэм
Эта удивительная иллюстрация была создана бразильской художницей Джоши Фабри, которая черпает вдохновение у любимых музыкантов и фильмов, в том числе кинотрилогии «Властелин колец».
«Для многих «Властелин колец» — это история полная фантастических персонажей о чести, амбициях, жертвах, силе, великих делах великих людей», — говорит Фабри.
Но есть еще кое-что важное, что не имеет ничего общего с фантастикой или магией. Это дружба, ее я и отобразила в этом рисунке.
Автор: Creative Bloq Staff
Поделиться статьей:
красивые узоры, легкие, про любовь, прикольные аниме, дружка, музыка, в личный дневник для девочек, для начинающих
Нарисовать с нуля реалистичные красивые картинки карандашом несложно, зная основы техники рисования для новичков.
Сперва необходимо подобрать нужные инструменты, изучить внимательно поэтапные шаги, выполнять рекомендации специалистов.
Какие принадлежности понадобятся
Предварительно нужно подготовить принадлежности и инструменты для рисования.
Карандаши, например:
- «Koh-i-Noor».
- «HOLLAND».
- «Faber-Castell».
Важно, чтобы грифели не были жесткими, не царапали бумагу. Так получится добиться равномерного штриха при прорисовке мелких узоров.
Буква на верхнем кончике характеризует твердость-мягкость карандаша, нужны 2 шт. твердых «Н» и 2 шт. мягких карандашей «В». Твердые модели подходят для прорисовки кожи, мягкие создают незабываемые темные акценты на рисунке. Обязательно нужен белый художественный карандаш для тонирования бумаги.
Зачастую, если плохо получаются тени – проблема в неправильно выбранном карандаше, лучше всего выбрать «В», «Н», «2В».
Также понадобятся:
- Бумага необходима в разных форматах, например, «А3», «А2». Рекомендуют выбирать не слишком тонкую, без рельефа и тиснения. Перед покупкой бумаги, необходимо на небольшом кусочке сделать набросок, нанести легкое изображение. Если бумага будет очень гладкой, изображение будет бледным, на жестком полотне рисунок получится плоским.
- Ластик для коррекции рекомендуют выбирать не жесткий, чтобы не оставалось следов на бумаге. Слишком мягкий не подходит, он размазывает карандаш. Многие специалисты рекомендуют разрезать ластик на несколько частей, чтобы он мог аккуратно удалить мелкие нарисованные элементы.
- Кляча – специальный инструмент для удаления прорисовок, по фактуре напоминает пластилин, удаляет большие и маленькие площади, налепляя на себя рисованные линии.
- Держатель для бумаги одно- или двухсторонний, включает подставку для карандашей, ластика. Нужное приспособление, чтобы не приходилось держать в руках лист ватмана.
- Нож канцелярский с тонкими вставными грифелями, помогает удалить слишком крупные мазки с бумаги, заточить карандаши.
- Стандартная точилка для карандашей.
Рекомендуют выбирать не слишком тонкую, без рельефа и тиснения. Перед покупкой бумаги, необходимо на небольшом кусочке сделать набросок, нанести легкое изображение. Если бумага будет очень гладкой, изображение будет бледным, на жестком полотне рисунок получится плоским.
На инструментах и материалах лучше не экономить, от этого напрямую зависит качество полученного результата. Важно подготовить удобное рабочее место.
Последовательность срисовывания
Картинки для срисовки карандашом красивые и реалистичные легко выполнить без специальных навыков, следуя несложным схемам, инструкциям. Первые этапы рисования заключаются в легком наброске, который включает недлинные, плавные линии, общие очертания выбранного предмета для рисования. Важно постараться запечатлеть в общих чертах момент, позу, движение.
Самый простой способ выразить свои мысли на бумаге – набросок. Рисовать его нужно быстро, не прорисовывая детали, легкими движениями руки, не более 10 минут.
Проще всего срисовать картинку с оригинала по принципу «клеточного» способа.
Для этого нужно:
- Нанести разметочную сетку на картинку-оригинал, используя бумагу миллиметровку, линейку, карандаш.
- Повторить сетку на бумаге для рисования, с размером 2 см на 2 см.
- Чтобы сетка не съехала, нужно закрепить ее кнопками.
- Провести небольшую разминку пальцев и кистей перед рисованием. Для этого на чистом листе бумаги изобразить любые хаотичные линии (загогулины, каракули) при этом менять силы нажима карандаша, угол наклона. Провести эксперимент с длиной и формами линий, штрихами.
- Перенести поклеточно (из клетки в клетку) рисунок на поверхность ватмана.
- Для перерисовки большой картины, сетку необходимо пропорционально увеличить.
- Вначале нужно прорисовать основные контурные линии и самые длинные. Начинать рисовать следует от краев к центру.
- Рисуя мелкие штрихи и элементы, нужно отшлифовать угловатые линии. Необходимо придать округлость и плавность рисунку.
- Для прорисовки натурального предмета, его нужно выбрать, к примеру, фрукт, вазу, чайник и т. д. Внимательно рассмотреть предмет, уделить внимание каждой отдельной детали, фактуре, теням.
- Определить общую композицию, например, расположение в пространстве, изогнутость контуров.
Таким способом можно нарисовать натюрморты, портреты, абстрактные узоры и многое другое. Рисунок получается чистым, воздушным с четкими линиями.
Картинки для срисовки карандашом красивые, вдохновляющие с применением специальных технологий будут выглядеть максимально реалистично, все зависит от того, что конкретно будет на картинке:
- Для правильных, реалистичных портретов необходимо внимательно всмотреться в детали и пропорции лица, особенности локонов волос. Изучить настроение человека, эмоции и правильно передать мимику.
- Если на рисунке оригинале изображение аниме, манга предварительно можно пролистать и внимательно изучить комиксы, аниме персонажи, японские мультфильмы.
- Рисовать людей сложнее всего, перед этим нужно изучать анатомию, строение черепа, постановку губ, посаженость глаз, позу человека и научиться рисовать правильно драпировку.
Красивыми и реалистичными картинки получатся, если рисовать со срисовки. Рисуя карандашом, необходимо не только следовать технике, а и обращать внимание на такие мелочи, как правильное зажатие карандаша.
Как держать карандаш:
- Традиционная методика используется для плавных, изогнутых линий и небольших отрывистых штрихов. Нужно взять карандаш в руку, выше кончика на 2 дюйма и держать, как пишущею ручку. Рука должна быть расслабленной плавно скользить по холсту.
- Позиция «рука над карандашом» применяется, когда нужно передать глубину и плотность цвета. Нужно направлять карандаш указательным пальцем, который будет располагаться вдоль длины карандаша. Необходимо при прорисовке сильно нажимать на бумагу.
- Захват «рука под карандашом» предназначен для качественного нанесения легких, воздушных линий. Руку нужно поддержать карандаш большим и указательным пальцем. Это помогает контролировать силу нажатия, двигается не только запястье, но и вся рука.
Принципы нанесения изображений помогут выполнить любой рисунок максимально реалистично:
- Основы перспективы – объекты, находящиеся близко должны быть зрительно больше, расположенные дальше – меньшие по размеру.
- Принцип расположения – предметы, расположенные внизу на листе – кажутся ближе.
- Закон размера – если объект больше, значит, он ближе визуально.
- Принцип перекрытия – объект, накладывающийся на другой, будет казаться зрительно ближе к смотрящему человеку.
- Основы полутеней – часть предмета, находящаяся вдали от источника света должна быть темнее, чем основы.
- Законы тени – для реалистичной трехмерной картинки, объекты на рисунке должны отбрасывать тень.
- Основы контуров – нужно тщательно наводить контуры округлых объектов, чтобы они имели глубину.
- Принцип горизонта — чтобы создать визуально понимание, что объекты располагаются на разном состоянии друг от друга, необходимо обозначать линию горизонта.
- Закон плотности – удаляющиеся объекты, находящиеся вдали должны быть светлыми, нарисованными в легких линиях.
Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка
Специальные техники помогают новичкам художникам создать реалистичные и правильные картины:
- Растушевка карандашом помогает добавить рисунку большую реалистичность. Выполнять методику вдоль основных штрихов, чтобы придать тушевке естественность. Процесс выполняется с помощью простых зигзагообразных штрихов карандашом. Важно! Не использовать для растушевки ватные палочки, бумагу, пальчики.
- Штриховка карандашом поможет придать нужный тон рисунку, выполняется небольшими короткими линиями. Это способствует созданию резной степени насыщенности оттенка. Чтобы улучшить глубину узора используют перекрестный штрих. В углах картин, хорошо сбудет смотреться косая, горизонтальная штриховка. В зависимости от количества и наклона штрихов, получаются разные степени тона, глубины рисунка. Штриховка выполняется стандартными короткими линиями с одинаковым расстоянием, они не должны быть хаотичными.
- Рельефная штриховка помогает передать объем поверхности передаваемого объекта. Выполняется рельефная штриховка дугообразными линиями.
Простые картинки для детей
Для детей и начинающих в начале изучения искусства рисования необходимо подбирать простые картинки для срисовки карандашом. Легкие узоры и эскизы помогут нарисовать красивые картинки.
Среди популярных, например, такие:
- Рыба.
- Автомобиль.
- Дерево.
- Домик.
- Кошка.
- Зайчик.
Нарисовать дерево несложно, даже начинающему новичку:
- Первым нарисовать ствол широким у основания, сужающимся к верхушке.
- Выбрав, какое это дерево, нужно знать, что береза должна быть тонкой, «стройной» с небольшим изгибом, у дуба — массивный ствол.
- Прорисовать ветки, широкие у основания и снизу ствола-ветки крупнее. Веточки у любого дерева начинают расти только с четверти дерева и до самой верхушки.
- На каждой толстой ветке нарисовать мелкие веточки, которые добавят реалистичность.
- Можно добавить немного листочков или нарисовать одну большую крону.
Как прорисовать тень
Тень позволяет придать рисунку объем, разместив грамотно на рисунке блики, свет ореола, полутень, основную тень. Это стандартная формула, по которой прорисовывается для всех предметов от лица человека до геометрической фигуры.
Важно верно выбрать место для тени и штриховки:
- На первом этапе важно сделать на пункте «1» блик белым карандашом.
- На втором круге оставить светлое место, заштриховать легкими линиями и растушевать.
- В средней линии предмета сделать полутень.
- По краям предмета и за краями сделать полную тень, заштриховав и растушевав участок.
Красивые узоры
Стильные тематические узоры, орнаменты рисовать по клеточкам несложно:
- Нужно нарисовать вертикальные полоски 3 шт.
- Выполнить изгиб от одного угла к другому, дорисовав 2 линии.
- В середине орнамента выполнить загибы.
Рисунки «про любовь»
Изображения LOVE тематики – сердечко, голубь, роза, миленькие цветы, котята и т. д.
Чтобы прорисовать красивую «универсальную» розу нужно действовать согласно алгоритму:
- Нанести на бумагу плавную легкую линию – это будет стебель будущей розы.
- Прорисовать небольшие листочки на стебле в шахматном порядке.
- Прорисовку бутона начинать с первого овала.
- Внутри овала сделать два главных лепестка. Серединка рисунка должна напоминать свернутый рулон.
- Сделать по бокам маленькие лепесточки.
Срисовка аниме-персонажей
Самыми распространенными рисунками в стиле аниме являются «Пикачу» и герои мультфильмов (молодые парни, девушки). Главное отличие – разноцветные волосы, строгие черты лица, большие широко открытые глаза.
Собственного аниме персонажа нарисовать очень просто:
- На бумаге нарисовать оси, с которых начнется нанесение черт головы (3\4). Разделить оси на 15 линий, с одинаковым шагом.
- Для начала нужно рисовать круг, прорисовать подбородок, выполнив скругленный треугольник снизу круга.
- На линии №13 нарисовать нос и рот, между линиями №11 располагаться будут глаза, расстояние между глазами должно равняться одному глазу (приблизительно).
- В точках линии №18 сделать две окружности – уши.
- Сделать брови, как две небольшие дуги по размерам глаза.
- Уши могут быть разными по исполнению: эльфийские (заостренные), обычные, кошачьи.
- Волосы должны располагаться выше линии головы.
- Существует множество разнообразные прически для аниме героев.
Таким образом создаются любые образы.
Картинки дружба – как нарисовать дружбу
Нарисовать дружбу несложно, важно подобрать точную картинку. Птица голуби — это вестник мира, дружбы и благополучия.
Рисовать нужно поэтапно, простым карандашом:
- Любое изображение нужно начинать с прорисовки контура. Это будут туловище, голова и крылья птицы.
- Сначала намечается овал, который будет головой голубя, от нее нарисовать дугообразную линию, которая будет туловищем.
Картинки для срисовки карандашом способствуют быстрому выполнению качественного рисунка.
- Чтобы нарисовать голубя в полете, крылья выполнить в виде галочки.
- Чтобы придать голубю реалистичности и «живости» добавить несколько базовых линий: линию хвоста, контур очертания туловища, снизу пририсовать лапки.
- Последним этапом будет прорисовка глаз голубя, клюва и перьев.
- Нарисовать перья просто, нужно по контурам разделить участки и продлить (закруглить) их до основания.
- Перья у хвоста должны быть немного вытянутыми.
Картинки с изображением музыки
Изображений, которые ассоциируются с музыкой, песнями много, самое популярное – скрипичный ключ.
Чтобы нарисовать выполнять следующие действия:
- На листе бумаги, простым карандашом нарисовать небольшую окружность.
- Провести в правой части круга заокруглинку и небольшую линию сверху. Это будет ножка скрипичного ключа.
- Когда ножка будет достаточно длинной, завернуть петельку направо вниз.
- После нарисовать спиральный виток против часовой стрелки.
Легче всего нарисовать скрипичный ключ, если предварительно расчертить нотный стан – 5 линеек.
Картинки для личного дневника девочек
Личный дневник девочки-подростка можно украсить самодельными картинками, красивыми, стильными узорами. Для таких идей лучше всего подойдут изображения ангелочков, поцелуй, Купидон, сердечко с крыльями или замок с ключиком. Это будут вдохновляющие, стильные рисунки, сделанные своими руками.
Как нарисовать замок сердцем с ключиком:
- Нарисовать ось координат, в середине которой изобразить стандартной сердце.
- Чтобы нарисовать замочную скважину понадобится изобразить два основных элемента: кружочек, с помощью циркуля и снизу трапецию.
- Сегмент круга, который накладывается на трапецию нужно стереть. Чтобы замочная скважина осталась без перегородок.
- Нарисовать дужку можно, присоединив два параллельные дуги к верхней части сердца. Выделить борозду, повторив контур всей фигуры, чтобы придать рисунку реалистичность.
- Ключик к замку может быть любым: в виде стандартного ключа или сердечка на длинной ножке. Для этого нарисовать двойное сердечно и длинную ножку для ключа.
- Обязательно сделать борозду внутри замочной скважины и небольшие пазы в рабочей части ключа.
Научиться рисовать с нуля несложно, этому нужно уделять много времени, обладать усидчивостью. Практика должна сопровождаться обязательной критикой профессионалов, чтобы на будущее учесть ошибки и неточности. Даже, несмотря на неудачи, не стоит останавливаться на полпути, рисование поможет поднять настроение, создать массу положительных эмоций, отвлечься от серых будней.
Уделяя, этому ремеслу достаточно времени, стараясь выполнять все рекомендации, можно посвятить этому всю жизнь, стать профессиональным художником, модным дизайнером. Картинки для срисовки помогут создать маленький шедевр даже ребенку.
Тренируясь снова и снова простым или цветным карандашом, новые рисунки будут получаться всё красивее. Самые удачные изображения можно обрамить в рамку и поставить на видное место. Так ребенок почувствует важность своих творений, к нему придёт вдохновение, которое наверняка принесёт наслаждение и порадует окружающих!
Видео: картинки для срисовки карандашом
Картинки для срисовки карандашом, смотрите в видео-ролике:
https://www.youtube.com/watch?v=yNaSn0Tux1o
Крутые рисунки для срисовки карандашом в видео:
фото неформальной встречи Токаева с президентами
ОбществоПолучить короткую ссылку
293 0 0
https://sputnik.kz/images/07e5/08/06/17789352.jpg
Sputnik Казахстан
https://ru.sputnik.kz
https://ru.sputnik.kz/i/logo.png
Sputnik Казахстан
https://ru.sputnik.kz
https://ru.sputnik.kz/i/logo.png
https://ru.sputnik.kz/society/20210806/17789244/V-krossovkakh-i-sportivke-foto-neformalnoy-vstrechi-Tokaeva-s-prezidentami.html
Президент Казахстана поддержал национальную сборную, облачившись в олимпийскую форму
НУР-СУЛТАН, 6 авг — Sputnik. Президент Казахстана Касым-Жомарт Токаев принял участие в неформальной встрече с главами государств Центральной Азии.
Об этом сообщил пресс-секретарь президента Берик Уали. Судя по опубликованным в соцсети фото, компанию Токаеву составили глава Туркменистана Гурбангулы Бердымухамедов, президент Таджикистана Эмомали Рахмон, узбекский лидер Шавкат Мирзиеев и глава Кыргызстана Садыр Жапаров. Отметим, что Токаев надел на встречу олимпийскую форму сборной Казахстана.
Токаев и Рахмон провели неформальную встречу в живописном месте — фото
Ранее Токаев прибыл с рабочим визитом в Туркменистан, где в пятницу примет участие в консультативной встрече глав государств Центральной Азии. Встреча пройдет в национальной туристической зоне «Аваза» на туркменском побережье Каспия недалеко от Туркменбаши (бывший Красноводск).
Президент Таджикистана позвонил Токаеву из-за ситуации с Афганистаном
Ожидается, что главы государств обменяются мнениями по проблемам международной и региональной безопасности, в частности, по ситуации в Афганистане.
Это будет третья консультативная встреча лидеров стран Центрально-Азиатского региона. Первая встреча прошла в 2018 году в Нур-Султане, вторая – в 2019 году в Ташкенте.
бесплатных изображений карандаша, скачать бесплатные изображения карандаша PNG, бесплатные картинки на библиотеке клипартов
карандашный клипарт
клип арт карандаш
2 карандаша клипарт
Никто не совершенен, поэтому в карандашах есть ластики
Pencil Pen клипарт
PNG карандашмультфильм карандаш png клипарт
Инструмент для карандашейкарандаш картинки
карандаши клипарт
карандашный клипарт черно-белый
держатель ручки клипарт
Карандаш
Графитовый карандаш, похожий на карандаш
карандаш на прозрачном фоне
карандашный рисунок клипарт
клип арт роялти бесплатно карандаш
эскиз
черный цветной карандаш клипарт
карандашный клипарт
карандаш клипарт цветной
карандаш картинки
чертеж точилки для карандашей
кончик карандаша черно-белый
горизонтальный карандаш клипарт
пенал клипарт
карандаши мелки клипарт
карандашные изображения png hd
рисунок подставки для карандашей
гольф-клуб
серый цветной карандаш клипарт
границы страницы карандашом
подставка для карандашей клипарт
клипарт ручки и карандаши
пенал в цвет
пенал клипарт черно-белый
??????? ?????????
письменный карандаш клипарт
карандаш картинки
PNG лабиринтпрозрачный фон карандаш png
карандашный клипарт
цветной красный предметы клипарт
Карандаш
раскраски карандашом
карандаш сверху ластик клипарт
мультфильм карандаш png клипарт
сломанный карандаш клипарт
рисование карандашами
маркировочный инструмент
большой и маленький клипарт
оранжевый карандаш картинки
механический карандаш картинки
карандаш мультфильм прозрачный
рука с карандашом
карандашных рисунков на продажу | Saatchi Art
Карандашные рисунки могут быть визуализированы с такой большой фотореалистичностью, что обманывают глаз, в то время как линейный рисунок может передавать объемы больше, чем то, что показано на бумаге.Действительно, скромный карандаш может стать мощным и универсальным инструментом в руках опытного и вдохновленного художника. Если вы ищете детализированные карандашные рисунки, грубые наброски, цветные рисунки карандашом, карандаш с тушью или карандаш с акварелью, мы уверены, что вы найдете работы, которые вам нравятся, в нашем разнообразном ассортименте оригинальных рисунков карандашом для продажи. В 17 веке графитовые карандаши пришли на смену металлическим стилусам для рисования, которые раньше использовались рисовальщиками Средневековья и Возрождения.Голландские художники были известны своими ранними графитовыми пейзажами. В 1795 году французский художник Николя-Жак изобрел современный грифель карандаша из смеси глины и графита. Это изобретение позволило художникам лучше контролировать плотность и оттенок графита, который они использовали, и впоследствии популярность этого инструмента среди художников возросла. , архитекторы, дизайнеры, миниатюристы. К 19 веку карандашные рисунки были в основном способом для художников рисовать предварительные композиции и этюды для картин и скульптур.Появление других видов карандашей для изобразительного искусства, в том числе цветных, акварельных, цветных и угольных, расширило универсальность материала, и карандашные рисунки стали самостоятельной формой изобразительного искусства. Сегодня многие художники продолжают эту традицию и часто комбинируют грифель карандаша с другими средствами для создания более динамичных рисунков.Художники, работающие с графитовым свинцом, хвалят его универсальность. Более твердые и темные грифели создают тонкие линии для более подробных карандашных рисунков, в то время как мягкий и светлый грифель обычно используется для моделирования и штриховки.Художники, которые делают темные рисунки карандашом, часто стремятся к высокой точности, в то время как более мягкие грифели чаще ассоциируются с плавными, спонтанными линиями. Типичные техники рисования включают штриховку, перекрестную штриховку, смешивание оттенков и перемешивание, при которых художник перемещает карандаш по поверхности работы небольшими круговыми движениями. Художники часто экспериментируют с разными типами карандашей, чтобы рисовать углем, акварелью или цветным карандашом. Они также сочетают графитовый грифель с другими материалами, включая пастель, акварель и гуашь, чтобы придать монохроматическим изображениям изюминку.Рисунки карандашом и тушью также являются распространенным подходом, поскольку оттенки чернил дополняют и сочетаются друг с другом.
Французский художник-неоклассик Жан-Огюст-Доминик Энгр известен тем, что использует ограниченное затенение и точные линии для рисования карандашных портретов. Адриан Людвиг Рихтер также известен своими резкими, жилистыми линиями. Многие художники начинали рисовать, делая этюды для своих росписей. Анри Матисс, Винсент Ван Гог и Поль Сезанн, например, рисовали карандашные рисунки цветов и пейзажных сцен.Густав Климт разработал свой собственный стиль рисования, отказавшись от традиционного подхода с использованием трехмерных теней, чтобы создавать фигуры с чистыми линиями. Его наброски, такие как «Похотливость» к его Бетховенскому фризу (1902), вместо этого подчеркивают плоскостность поверхности картины. Среди других известных карандашных рисунков — «Две женщины» Виллема де Кунинга (1952) и «Натюрморт со стеклом, яблоком, игральной картой и пачкой табака» Пабло Пикассо (1913). Эжен Делакруа, Амедео Модильяни, Эдгар Дега, Джон Сингер Сарджент, Уолтер Осборн, Уильям Стрэнг и Стивен Маккенна — это всего лишь несколько других художников, известных своими карандашными рисунками.
Рисунки карандашом: история развития грифельных карандашей
Типы грифельного карандаша
Карандаши выпускаются в традиционной форме, заключенный в деревянный стержень или в виде графитовых стержней. Эти палочки сделаны из высококачественного прессованного графита, сформированного в виде толстых кусочков. Чертежник может варьировать нанесенные метки острием, сплющенным край острия или длина палки. Графитовая палочка — это предпочтительная среда многих художников из-за переменной плотности тона.
История грифельного карандаша
В греческом искусстве, рисовальщики и художники использовали металлическое перо (часто свинцовое) для рисования на папирусе. В эпоху Возрождения искусство, стилус использовался в сочетании с множеством различных металлические сплавы для создания изысканного Возрождения рисунки в Италии и Германии. Ученики-художники фактически использовали пустой стилус, чтобы практиковаться в рисовании, сделав легко снимаемые углубления на планшетах.Эти прекрасные инструменты типа иглы можно считать предшественниками сегодняшнего графитового карандаша.
Первое упоминание о пишущем инструменте. с графитовым сердечником, вставленным в деревянную подставку, изготовила швейцарско-немецкая ученый и естествоиспытатель Конрад Геснер в 1565 году, но современный графитный карандаш возникло гораздо позже, после того как была обнаружена необычайно чистая жила графита. в Борроудейле в английском Озерном крае. Несмотря на успех как немецких и американские производители карандашей, это француз Николя-Жак Конде Кому приписывают изобретение современного карандаша в 18 веке, когда был найден способ соединения графита с глиной.Текущие лидеры в изготовлении и производстве карандашей включают карандаш Dixon Ticonderoga и компания по производству товаров для искусства, Faber-Castell, Сэнфорд. См. Также: Графика Изобразительное искусство.
Классификация
Сегодня большинство карандашей классифицируются или классифицируются в соответствии с Европейская система, использующая спектр от «H» (твердость) до «B» (чернота). Обычный пишущий карандаш имеет класс HB, а самый твердый — 9H, а самый мягкий — 9В.Проще говоря, разные оценки достигаются за счет изменения отношение графита к глине во время производства. Чем больше использовалось глины, тем тверже карандаш.
Карандаши других типов
Есть несколько других видов штрафа. художественные карандаши для художников и рисовальщиков. К ним относятся: цветные карандаши, сделаны не из графита, а из смеси глины, пигмента и воска; древесный уголь карандаши из прессованного угля; цветные карандаши, сделанные из пигмента, графит, камедь и смазка; а также акварельные карандаши и различные современные инструменты, такие как цветные маркеры и другие маркеры.
рисунков карандашом и углем — Fine Art.
Присоединяйтесь ко мне на Facebook, чтобы обсудить техники рисования!
Карандашный рисунок Мастерские
Я провожу только 6-8 занятий в год и эти распродаются быстро. Если вы хотите, чтобы лист ожидания мастерской, пожалуйста Контакты мне. Моя мастерская Список рассылки — лучший способ получать уведомления о предстоящих мастер-классы, чтобы не пропустить.
Хотя студенты будут изучать продвинутые техники рисования, эти трехдневные уроки рисования построены так, чтобы приносить пользу для всех уровней студентов. Ограниченный размер класса страхует индивидуальное внимание. Студенты изучат методы необходимо для реалистичной визуализации различных текстур с графит, углерод, древесный уголь и различные смеси техники.
Я начал новую страницу, чтобы показать кое-что раньше и
по фотографиям студенческих работ.Щелкните ссылку ниже, чтобы
посмотрите, как мои техники могут добавить реализма вашим рисункам всего за 3
дней.
Студенческие рисунки
Рисунок Карандаши
Недавно я работал с General’s
Pencil Company производит несколько наборов карандашей. Эти комплекты
содержат те же материалы, что и в моем живом рисунке
мастерские.
Щелкните «Расходные материалы», чтобы узнать больше.
Интернет-ограничения:
Имейте в виду, что ограничения Интернета делают невозможным показать детализация и ясность, содержащиеся в моей работе. Внутри галереи, вы сможете просматривать увеличенные версии изображения, но ничто не может сравниться с просмотром моих работ в человек. Смесь угля и графитового карандаша может создать потрясающе реалистичное изображение, которое просто не может перевести на свой монитор.Я включил показать расписание на этом сайте в надежде, что многие из вас приеду посмотреть мою работу. Однако, если вам случится купить какой-либо моих рисунков или репродукций с этого сайта без увидев настоящее, гарантирую, вам будет приятно удивлен. Нажмите здесь, чтобы узнать больше о моем No-Risk Гарантия
Внимание Галереи и Frame Shops:
Оптовые запросы приветствуются
В настоящее время я продаю оптом печать ограниченного тиража в специализированные розничные галереи, подарок магазины, и каркасные магазины.Если вы хотите носить с собой мой работать в вашем магазине, нажмите на ссылку ниже, чтобы Отведу вас к моему оптом Регистрационная форма .
карандашных рисунков на продажу | Оригинал артикула
художников, описывающих свое искусство:
Остин Пинкертон — Остин Пинкертон Если я очень быстро обращу внимание на это, я могу придумать несколько идей для работ, созданных в рамках aEUR | картин, рисунков или скульптур.Иногда идеи приходят ко мне тогда, когда я меньше всего этого ожидаю или когда я думаю о других вещах. Идеи могут быть связаны с моим текущим опытом или с моими чувствами по поводу вещей, которые происходят со мной в моей жизни в это конкретное время. В качестве альтернативы они могут быть связаны с текущим интересом или чем-то, что занимает мое внимание в данный момент, а также с моими идеями и чувствами, которыми я хотел бы поделиться с другими. Большая часть моих работ автобиографична, прямо или косвенно, сознательно или подсознательно.Часто это очень личное и выражает события, обстоятельства или переживания из моей жизни. Я обычно работаю либо акрилом на холсте, либо мелком, либо пастелью, либо обоими вместе, гуашью, на карточке, рисованием карандашом или тушью, или обоими способами, либо создавая SculptureaEUR |, для которой я использую обожженную художественную глину. Скульптура следует совершенно другому набору правил и ценностей, чем двухмерное искусство, очевидно, я думаю о ней как о трехмерном рисовании и принимаю это во внимание при создании своего. Во всех моих файлах…Фемида Коутрас — МОЯ РАБОТА В БОГЕ, ТРОИЦЕ ИЕГОВА, СОЗДАТЕЛЬ ЖИЗНИ — СОЗДАТЬ ВЕЩИ В КАЧЕСТВЕ ХУДОЖНИКА И РАЗМЕСТИТЬ НА НИХ ПИСАНИЕ, СВЯЗАННОЕ С ЭТОМ. С СООБЩЕНИЕМ, КАСАЮЩИЕСЯ ПРОДЕЛАННОЙ РАБОТЫ И ИЗ ЕВАНГЕЛИЯ, ХОТЯ Я МОГУ СДЕЛАТЬ ВЕЩИ БЕЗ ПИСАНИЯ, КАК ИГРУШКИ ДЛЯ ДЕТЕЙ, ЧТОБЫ РАЗВЛЕЧИТЬ ЖИЗНЬ, Я БЫ ПОТОМ МОЛИЛСЯ, ЧТО БОГ ВЗЯТ ВСЕ, ЧТО Я ДЕЛАЮ, И ЗАНИМАЮСЬ ЕГО СЫН СВЯТЫЙ, ЧТО ОНИ СПАСИЛИСЬ ТАК, ПОТОМУ ЧТО МЫ ВСЕМ НУЖНЫ ИИСУСА ХРИСТА…
Дебора Пейдж Джексон — Я люблю искусство и дизайн во всех формах и средах, во всех аспектах моей жизни. Это часть того, кем я являюсь, и то, от чего я не могу уйти. По возможности стараюсь использовать реалистичные жизненные ситуации. Мой любимый материал — акварель из-за ее красоты. Кажется, что он живет своей собственной жизнью, поскольку он течет и соединяется с бумагой. Тем не менее, среда заставляет меня думать и использовать экстраординарный контроль. Я нахожусь в такой точке своей жизни, когда мысли об искусстве, дизайне и все их составляющие поглощают мое мышление.Это проявляется в моем доме в декорировании, в моем саду в ландшафтном дизайне, в моей работе, даже в моей семье. Я с нетерпением жду возможности увеличения своего художественного присутствия в моем портфолио здесь и в как можно большем количестве площадок. Всем, кто просматривает мои работы, я желаю вам много удовольствия. …
Хосе Луис Лазаро Ферре — Я думаю, что самый простой способ определить мою деятельность как художника и мой интеллектуальный подход к искусству — это процитировать тезис Аполлинера в его Les Peintres cubistes: эстетические медитации, особенно в следующих разделах:… Следовательно, как предложение духу в пластических искусствах, четвертое измерение должно быть порождено тремя известными измерениями: представленными необъятностью пространства, вечно присутствующего во всех измерениях данного момента … Кубизм отличается от живопись, которая предшествовала этому, потому что это не искусство подражания, а искусство мысли, поднятое до уровня творчества … Научный кубизм — одно из чистых направлений. Это искусство рисования новых композиций с элементами, взятыми не из визуальной реальности, а из реальности познания… Физический кубизм — это искусство рисования композиций с элементами, взятыми в основном из виртуальной реальности. В моей живописи я работаю с геометрическими фигурами, расположенными в разных плоскостях, которые накладываются друг на друга и переходят в реальные формы (бутылки, кошки, птицы, фрукты), изготовленные предметы (маленькие оригами птички и бумажные кораблики) и повседневные вещи (шляпы, обувь и т. д.), чтобы создать мир таинственности и чувственности. Линии, которые я рисую, следующие …
Донна Галлант — Искусство — это повседневная рутина в моей жизни. Я вижу, слышу, пробую, чувствую и обоняю жизнь, которая меня окружает, и меня вдохновляют простейшие аспекты этого мира.Будь то то, как свет падает на объект, или то, как объекты или формы движутся в пространстве. Я нахожу все это таким увлекательным и живым. Я пытаюсь изобразить эти переживания и выражения посредством своего творчества ….
Донна Галлант — Луиза Андерсен — Луиза Миньон Андерсен Луиза Миньон Андерсен только недавно начала раскрывать свои жизненные работы. Вскоре после своего дебюта она ворвалась в мир мейнстрима искусства. Ее захватывающие произведения вызвали международный интерес. Истории, которые Луиза Миньон рассказывает своими поистине глубокими, многослойными произведениями, похоже, расшифровывают прошлое и предсказывают будущее, возможно, разделяя ее окно в другие измерения и седьмое чувство.Ее детально проработанная акриловая серия «Миньон» обращается к смотрящему. Они вызывают бурные эмоции и зажигают воображение. Неописуемая природа «Duree De Ma Vie», в частности, вызывает растущую часть арт-сообщества, считая ее концепцией совершенно нового стиля. Автор: Макси c) 2006 Ведомый через внутренний разум — интуиция — мысленные образы — я создаю финал того, чего я сознательно не осознаю .. что я хочу … нужды … с каждой завершенной картиной … глаз Of Core получает представление о моем завтрашнем дне…. в) Л.А. Я жажду … рисовать … рисовать … лепить … писать … Как заново изобрести свою жизнь … мою цель … себя … .Дает мне направление … смелость взглянуть на себя … и найти там «Я» … По крайней мере, на время создания … …. и как только я соберу эти осколки своего ядра в цветах, формах … форме …
Geo Sipp — Заявление художника Geo Sipp: Основной акцент в моих изображениях сделан на том, чтобы отразить наш опыт потребителей средств массовой информации после одиннадцатого сентября. По мере того, как мы живем, средства массовой информации постоянно напоминают нам о нашей незащищенности и уязвимости.Визуальное восприятие, которое продвигается, заключается в том, что мы постоянно наблюдаем за состоянием человека. Чувство опасности повышает нашу осведомленность и подразумевается в нашей роли родителей, друзей и опекунов. Средства массовой информации упрощают угрозы, превращая их в короткие драматические события. Смысл и эмоции кодифицируются. Я создаю изображения в ответ на социальные и политические ситуации, но не пытаюсь редактировать контент. Работа предназначена для переоценки визуального повествования, к которому мы привыкли.Для создания моих работ используются самые разные средства массовой информации. Решение создать рисунок, картину или гравюру в первую очередь интуитивно понятно. Тем не менее, поскольку они кратны, печатные издания ссылаются на массовый маркетинг опубликованных изображений в новостном цикле. В сериале «Алжир» упоминается война в Ираке и нестабильность на Ближнем Востоке. Тот факт, что изображения многократно напечатаны с нескольких пластин, намекает на традицию фотожурналистики и ролевой …
50 удивительных карандашных рисунков — Hative
Среди всех художественных представлений рисунок карандашом выделяется как один из самых простых, но в то же время самых разнообразных средств.В какой-то период времени почти каждый великий художник создавал заметные произведения в классической форме искусства, что еще больше подчеркивает его универсальную привлекательность. В наш век цифрового искусства карандашных рисунков по-прежнему занимают важное место, где художники воплощают свои навыки и вдохновение в самых разных персонажах, объектах и их воображении.
Если вы восхищены традиционным видом искусства, то позвольте представить вам коллекцию из 50 удивительных карандашных рисунков , которые вдохновят вас на творчество.Эти произведения искусства черпают вдохновение из различных источников, таких как персонажи научно-фантастических фильмов, мужчины и женщины, дети и старики, животные, природные пейзажи и многое другое. Вы будете действительно впечатлены талантом этих великих художников.
Рисунки цветным карандашом
Этот цветной рисунок был вдохновлен вымышленным персонажем «Звездных войн». Йода, легендарный персонаж «Звездных войн», реалистично изображен только черным и цветным карандашами. Подробнее
На этом рисунке воспроизводится Тонто, роль, которую сыграл Джонни Депп в фильме «Одинокий рейнджер».Вряд ли можно отличить от реалистичной внешности коренных американцев. Подробнее
Животные
Карандашный рисунок тигра, Подробнее
Рисунок собаки карандашом, более
Карандашный рисунок кошки, Подробнее
Карандашный рисунок зимней птицы, Подробнее
Карандашный рисунок синицы, Подробнее
Рисунки карандашом оленя, многое другое
Реалистичные карандашные рисунки
Sensazioni, Подробнее
Разбитое сердце, Подробнее
Рисование воды кубиками, Подробнее
Карандашных рисунков коренных американцев
Девушка из Индии, больше
Вождь коренных американцев, Подробнее
Карандашные рисунки лица
Милла Йовович, Подробнее
Пробуди мою душу, Подробнее
Портрет Анджелины Джоли, Подробнее
Карандашные рисунки женщин
Меган Фокс, Подробнее
Шарлиз Терон, Подробнее
Dark Hope, Подробнее
Lady GaGa, Подробнее
Ангелы
Карандашные рисунки Падшего ангела, более
Карандашные рисунки ангельских слез, еще
Младенцы
Младенец на руках у мамы, Подробнее
Портрет младенца, Подробнее
Рисунки карандашом для детей
Мальчик масаи, Подробнее
Грустная девушка, Больше
Портрет девушки, Подробнее
Карандашные рисунки Ковбоя, Подробнее
Карандашные рисунки стариков
стариков, больше
Карандашные рисунки Иисуса
Иисус из Назарета, Подробнее
Рисунки дракона карандашом
Карандашные рисунки западного дракона, более
Карандашные рисунки водяного дракона, Подробнее
Рисунки пейзажей карандашом
Лодка Sailing in Sky, Подробнее
Дерево и Луна, Подробнее
Рисунки домов карандашом
Кроссовер Маяк, Подробнее
Вилла под Джедлами, Подробнее
Карандашные рисунки автомобилей
Лада 2103, Подробнее
Карандашные рисунки цветов
Натюрморт с цветами, Подробнее
Водяной цветок, Подробнее
Карандашные рисунки деревьев
Летняя береза, Подробнее
Река и дерево, Подробнее
3D-чертежи
Язык 3D-рисования на книге, более
3D-рисунок пугала на книге, более
3D РИСУНОК Coacuatchoo на БУМАГЕ, Подробнее
Трехмерные рисунки Река на бумаге, Подробнее
Плавание сквозь мое трехмерное воображение, Подробнее
3D-чертеж бомбы, Подробнее
3D карандашные рисунки дома, Подробнее
Мишки Тедди
Мишка Тедди, Подробнее
Карандашные рисунки Феникса
Phoenix, Подробнее
Реалистичные карандашные рисунки для хоккеистов поражают реалистичными деталями.
Карандаши и терпение — единственные инструменты, которые Шеннон Росс использует для создания одних из самых потрясающих произведений искусства, вдохновленных НХЛ.
Росс, 21-летняя жительница Эрскина, Шотландия, недавно разместила свой портрет нападающего «Колорадской Лавины» Натана Маккиннона, и он взорвался. Лавина ретвитнула это и разместила свое видео процесса в Tik Tok, сказав, что они «одержимы».
Легко понять почему.
Твит от @shannonrosssx: Законченный карандашный рисунок Натана Маккиннона из Colorado Avalanche������ @ Mackinnon9 @Avalanche @NHL pic.twitter.com/bWilqGxohW
«Мне лично очень нравится Маккиннон, и я не могу отрицать его — фантастический игрок », — сказал Росс НХЛ.com по электронной почте. «Хорошо рисовать игроков, которых я фанат, поскольку я чувствую большую связь с рисунком, когда создаю его. Я также знаю, что он популярен среди фанатов и в целом кажется хорошим парнем, поэтому я знал, что хотел создать произведение Маккиннона ».
Ее первый рисунок в НХЛ, который разлетелся в социальных сетях, был ее любимым игроком в ее любимой команде, капитаном «Питтсбург Пингвинз» Сидни Кросби, но ее первый хоккейный рисунок был нарисован игроком из ее родного города Глазго Клан элитного хоккея Великобритании. Лига, Брендан Брукс.
С тех пор она привлекала всех, от капитана «Вашингтон Кэпиталз» Алекса Овечкина до «Торонто Мэйпл Лифс», от форвардов Митчелла Марнера и Остона Мэтьюза до легенды «Пингвинз» и представителя Зала хоккейной славы Марио Лемье.
Она также недавно нарисовала невероятный двойной портрет защитника Тампа-Бэй Лайтниг Виктора Хедмана, поднимающего Кубок Стэнли и держащего трофей Конна Смайта.
Твит от @shannonrosssx: Мой законченный рисунок с изображением Конна Смайта и победителя @StanleyCup Виктора Хедмана! ������ @ TBLightning @NHL pic.twitter.com/H9QjReVBXY
«Искусство и хоккей — мои главные интересы, так что даже лучше, когда я могу объединить их вместе. Это просто имеет смысл, и это заставляет меня часами тратить на эти рисунки», — сказал Росс.
По ее словам, на большинство рисунков уходит не менее 50 часов. Работа Маккиннона заняла у нее более 100 часов. Она обновляет ветку в Твиттере с каждым новым хоккейным розыгрышем.
Твиттер @shannonrosssx: Моя ветка хоккейного искусства: https: //t.co/dGWl70OohC
Несмотря на детальную работу, Росс описывает себя как самоучку.Она думала о том, чтобы поступить в художественную школу, но в конце концов отказалась от этого.
«Я только что научился не торопиться с рисованием, — сказал Росс. «Раньше у меня никогда не было много терпения, но я стал лучше понимать процесс реалистичного рисования и то, что он действительно требует много времени и усилий, чтобы достичь такого уровня детализации».
Портреты Росс стали настолько реалистичными, что в некоторых ответах в социальных сетях возник вопрос, действительно ли она разместила фотографию, что легко опровергнуть, посмотрев на покадровые видеоролики, которые она публикует на своих художественных страницах.