Как научиться рисовать с нуля: Как научиться рисовать карандашом с нуля, поэтапно

Содержание

Как научиться рисовать с нуля?

Не обязательно иметь талант, получить специальность в вузе, чтобы уметь рисовать для себя или друзей. Достаточно правильно держать карандаш или кисть, чтобы самовыразиться, повысить собственную самооценку, получать удовольствие от этого занятия. Освоив техники рисования для новичка, вы сможете удовлетворить материальный интерес – продадите собственные работы.

В статье расскажем:

  1. Техники рисования для новичка
  2. С чего начать учиться рисовать
  • Как научиться рисовать на компьютере
  • Как научиться рисовать на планшете
  • Как научиться рисовать на бумаге
  • Как научиться рисовать в тетради
  • Как научиться рисовать на холсте
  • Другие способы рисования

Как научиться рисовать с нуля

Есть три способа как научиться рисовать с нуля:

  • Записаться на мастер-классы авторитетных мастеров.
  • Пройти самостоятельное обучение.
  • Учиться в художественной школе.

Во-первых, преподаватель наглядно продемонстрирует определенную технику, укажет на ошибки, похвалит за достижения.

Во-вторых, онлайн-курсы позволят освоить рисование на дому.

В-третьих, индивидуальное обучение основывается на прочтении книг-самоучителей.

Техники рисования для новичка

Существуют традиционные и новаторские методы рисования. Каждый отличается типом используемых материалов, длиной штрихов, способами смешения красок. Чтобы определить собственный стиль, художник может использовать одновременно в нескольких направлениях. Например, традиционными являются следующие техники рисования:

  1. Академический рисунок – благодаря ему учатся изображать формы, объемы предметов на бумаге: цилиндра, круга, куба, других. Примером сложного академического рисунка является картина «Воин в шлеме и доспехах» Леонардо да Винчи.
  2. Масляная живопись – одна из давних техник, отличающихся доступностью. Например, ученики профессиональных курсов пишут первую картину, пользуясь масляными красками, за 3 часа. «Утро в сосновом лесу» И. Шишкина и К. Савицкого – яркий образец картины, исполненной в описанной технике.
  3. Акварельная живопись – подразумевает использование водяных красок для художественных работ. Характеризуется богатыми тонами, оригинальностью построения пространства и формы. Например, «Всадница» К. Брюллова, российского художника, выполнена акварелью.
  4. Графика – техника, в которой используются линии, пятна и штрихи. Богатым на образцы в стиле графики является творчество И. Репина («Невский проспект»).

Среди нетрадиционных выделяют такие техники:

  1. Песочная графика – подразумевает использование подсвечиваемого снизу стекла и сыпучих материалов: слюды, песка. Например, можно создать динамические фильмы или статические картины. Основателем подобного искусства является Кэролин Лиф (картина-анимация «Песок»).
  2. Граттаж – царапанье на воске, нанесенном на лист бумаги, любым острым инструментом с применением черной краски. В России граттаж впервые применил художник М. Добужинский, иллюстрируя в 1922 году «Белые ночи» Ф. Достоевского.
  3. Скетчинг – создание маркером, линером или карандашом быстрого рисунка, который воспроизводит на бумаге настоящий момент. Эта техника применялась для изображения улиц Парижа в учебнике Клауса Майер-Паукена “Городской скетчинг шаг за шагом”.
  4. Графика посредством свечи – контур рисунка формируется с помощью обычной свечки. Потом лист покрывают акварелью. В результате проявляется оригинальная картина. Разновидностью этой техники является рисование пламенем от свечи. Ею активно пользовался Стивен Пазук, канадский художник.

Безусловно, техники многообразны, поэтому чтобы найти свой стиль, можно попробовать рисовать в различных направлениях.

С чего начать учиться рисовать

Если есть возможность, стоит пройти курсы, где преподаватель объяснит и покажет, как научиться рисовать с нуля. Например, записываются на индивидуальные, групповые занятия. Первое задание, которое выполняют ученики художественных школ, – рисование геометрических фигур. Безусловно, новичок поймет принципы построения светотени, формы, создания на листе композиции. Также задания помогают выработать правильную «постановку руки» – то есть взаимосвязь между мыслями художника и направлением руки. Несомненно, чем чаще выполнять упражнения, тем четче и увереннее будут получаться линии.

Как основу для рисования можно использовать самые разнообразные материалы – все зависит от желания автора, его художественного стиля.

Как научиться рисовать на компьютере

Программы для художников устанавливаются на компьютер по умолчанию, а некоторые необходимо покупать (особенно для профессиональной деятельности). Например, перечислим наиболее актуальные компьютерные программы для рисования:

  1. Paint – устанавливается в системе Windows, подойдет для новичков. Программа быстро научит создавать графические рисунки.
  2. Painter – отличается понятным интерфейсом, наличием всех популярных приемов рисования.
  3. Ambient Design ArtRage – можно установить бесплатно, распечатывать созданные рисунки.

Как научиться рисовать на планшете

Планшет – прекрасное современное устройство для создания художественных произведений. Достаточно загрузить графический редактор, приобрести специальное перо, чтобы начать работу. Существует 2 типа редакторов:

  1. С растровой графикой: Corel PhotoPaint, Factal Design Painter.
  2. С векторной графикой: CorelDRAW, Adobe Illustrator.

У каждой программы имеются свои шаблоны, текстуры для кисти и фона. Новичку следует рисовать простые геометрические фигуры, постепенно переходя к сложным формам.

Например, наиболее используемыми сервисами для рисования на планшете являются:

  1. Adobe Photoshop Sketch – используют по максимуму потенциал сенсорного дисплея. Складывается ощущение, будто рисование происходит на реальной бумаге.
  2. Adobe Illustrator Draw – подходит для сложных логотипов, иконок.
  3. MediBang Paint – японская программа, где создаются рисунки в жанре аниме, манги – тут есть необходимые рамки, шрифты, формы.
  4. Autodesk SketchBook – характеризуется внушительным ассортиментом маркеров, кистей, карандашей.
  5. ArtFlow – отличается наличием 20 настраиваемых инструментов. Художник может работать в многослойной технике.

Как научиться рисовать на бумаге

Если вы впервые садитесь за белый лист бумаги, не стоит сразу стремиться к идеалу – лучше погрузиться в процесс и получать удовольствие. Можно рисовать с натуры, если в уме сложно создать композицию. Предметы помещения, изображения в книгах, журналах служат отличными примерами. Вначале необходимо нанести контуры, а потом переходить к прорисовке деталей.

Как научиться рисовать в тетради

Начинающему любителю впору будет обычная тетрадь. Хорошо попробовать свои силы в стиле пиксель-арт – рисование по клеточкам с помощью карандаша, ручки. Примером композиции служат графические диктанты, позволяющие усложнять технику рисования.

Как научиться рисовать на холсте

Обычно чтобы создать композицию, используя этот материал, берут масляные краски. Хлопок или лен закрепляют на подрамнике, вместо которого годится более дешевый вариант – картон. Прежде чем начать рисовать, холст нужно прогрунтовать, чтобы сохранить его текстуру. После полного высыхания основы можно приниматься за рисование. Если вы используете многослойную технику, каждый слой должен покрываться специальным средством, которое скрепит краску.

Для первого раза новичку достаточно недорогих материалов. В случае если вам это занятие придется не по душе, не будет жалко потраченных денег.

Другие способы рисования

Можно научиться красиво рисовать, используя смартфон. Безусловно, это современный метод, позволяющий создать произведения любого уровня. Достаточно установить приложение на:

  1. Андроид: Scetch by Sony, Adobe Illustrator Draw, RoughAnimator.
  2. iOS: Adobe Photoshop Sketch, Adobe Illustrator Draw и многие другие.

Чтобы научиться рисовать красками, стоит использовать акварельные. Однако не приобретайте детские – лучше купить недорогие, но профессиональные. Нужна также акварельная бумага, что отличается высокой плотностью, поэтому не деформируется от воды. Новичку достаточно будет двух кистей из шерсти белки: толстой № 7-8, тонкой № 2-3. Для начала следует нарисовать цветок, подобрав цвета. Вначале на бумагу наносится контур, затем закрашивают основной фон. После его высыхания можно рисовать цветок: покрыть полупрозрачной краской, дать высохнуть, затем прорисовать более темной палитрой. Чтобы придать объем, стоит расставить акценты плотными мазками.

Оптимальным вариантом для новичков будет рисование карандашом. Например, чтобы нарисовать город, стоит начать с контура небоскребов, окон, панелей, деревьев на территории. Причем нужно следить, чтобы этажи были одного размера.

Рисовать можно также ручками: гелевой, шариковой. Новичку будет просто построить точки на листе блокнота, переведя их в контуры, объединив в одну композицию. Важно, чтобы форма предмета была полностью передана.

Использование масляных красок – более сложный этап, к которому нужно переходить после освоения более простых техник. Несомненно, этот материал сложен в работе. Также для создания рисунка понадобятся карандаш, загрунтованная поверхность, краски, растворитель. Во-первых, нужно построить натюрморт: самостоятельно поставить на столе фрукты или найти образец в журнале. Сначала переносим изображение на холст карандашом, затем наносим на фон краску. Она аккуратно растушевывается щетиной кисти. Затем воспроизводим натюрморт, добавляем тени, даем высохнуть.

Хорошо подойдут для рисования фломастеры или маркеры. Следует использовать материалы с содержанием спирта – они меньше деформируют бумагу, быстрее сохнут. Чтобы создать контур, нужно нанести крупные детали, добавить цвет и фон. Самые мелкие детали прорисовываются акрилом или белой ручкой.

Хной можно отлично прорисовать черточки, плавные линии, цветы, бугорки. Главное – купить специализированные материалы для работы.

Если вы уже хорошо владеете карандашом, следующий этап – попробовать рисовать песком. Это прекрасное расслабляющее занятие. Достаточно зажать между пальцами щепотку песка и понемногу сыпать на стекло. Также материал набирают в кулак, после, слегка разжав его, тонкой струйкой высыпают содержимое.

Безусловно, нужно ежедневно практиковаться, чтобы научиться рисовать: больше практики – быстрее усвоятся навыки.

Читать также:

Как научиться рисовать с нуля


В предыдущей статье как научиться рисовать с нуля, я говорил об общих советах, скорее о настрое к обучению. Теперь же, я хочу рассказать о тех вещах, на которые обязательно следует обращать внимание начинающему, поэтапно рисуя какой-нибудь рисунок. С опытом все эти вещи, о которых и пойдет речь, «откладываются» в голове, и «видятся» на автоматизме.

На самом деле, на вопрос как научиться рисовать с нуля вряд ли кто-то сможет ответить потому, что научитесь вы или нет, зависит и от вас. Главное – если есть желание, стоит попробовать.

В каком направлении двигаться? Курсы под названиями «мы научим вас рисовать за 30 дней» можно пройти или купить, но там вас научат за месяц идеально рисовать цыпленка и еще пару рисунков. Начинающим всегда стоит помнить — за такой короткий период научиться рисовать с нуля невозможно!

Повторю фразу из предыдущей статьи – чтобы научиться рисовать – нужно рисовать. Очень полезны срисовки. Многие их ругают, но они помогают рукам учится выводить линии, и откладывают в голове формы предметов. Тем более, отличная возможность сравнить с оригиналом, внимательно посмотрев, найти неточности нарисованной формы. Когда-то давно, я сам много срисовывал из газет, журналов и могу точно сказать – срисовки хорошо помогают в самостоятельном обучении. Только не увлекайтесь, и не выдавайте работы за свои).

Как научиться рисовать с нуля: набросок

Рисунок рождается с наброска. Всегда обращайте внимание на форму наброска – это та основа, на которой стоит рисунок. Как бы вы красиво не разукрасили рисунок – кривая форма всегда будет видна. Точно также и наоборот, будет всегда видна правильная форма (всегда плюс любому рисунку), как бы вы ужасно ее не разукрасили. Если вы правильно сделали набросок (пусть и потратили на него много времени) дальше у вас не будет проблем с рисунком. Разукрашивать научиться проще, чем строить правильную форму предмета в наброске. Уделяйте наброску особое внимание!

Точно также, первым делом, смотрите на пропорции рисунка на листе бумаги. Очень часто можно видеть или слишком маленький рисунок или очень большой.

Не спешите сразу же переходить к разукрашиванию, отойдите, посмотрите на набросок на расстоянии вытянутой руки.

Разукрашивать вы всегда сможете научиться у других, посмотрев уроки или спросив, как накладывается цвет. Но вот правильно построить форму и нарисовать правильные пропорции вас не научит никто. Этому вы сможете научиться только сами.

Как научиться рисовать с нуля: стили и направления

Обязательно стоит попробовать себя в других стилях и направлениях рисования. Во-первых, это всегда интересно – пробовать новое, а во-вторых, возможно, какой-то стиль сможет раскрыть ваш потенциал и вы скажете – «это действительно мое!». Но всегда основным должно быть только одно направление, иначе: «за двумя зайцами погонишься …».

Кстати, прочитав статью

как научиться рисовать с нуля, обратите внимание на урок: как нарисовать цветы.

Для меня всегда было загадкой, почему все новички стремятся рисовать портреты. Зачем это на самых начальных этапах? Есть множество других интересных тем для рисунка: пейзажи, натюрморты, животные… зачем обременять себя сразу же такой сложной темой, как портрет? Кстати, напишите в комментариях, кто будет читать эту статью – почему сразу портрет?:)

На самом деле, не стремитесь рисовать сразу же портреты, уверяю вас, умение рисовать портрет придет к вам с опытом, и вы это обязательно почувствуете. А возможно, вы найдете намного больше интересного в других темах для рисунка.

Как научиться рисовать с нуля

Важно помнить, руки – это механическая составляющая рисования, а все основные процессы рисования происходят в голове.

  • Хороший рисунок требуют много времени. Будьте терпеливее к себе и результат обязательно придет.
  • Не нужно сравнивать свои работы с другими — лучше сравнить свои работы со своими старыми работами.
  • Старайтесь рисовать как можно чаще, но не заставляйте себя.
  • И обязательно развивайтесь только в своем направлении, не подражая никому. 

Как научиться рисовать карандашом с нуля для начинающих? — Воспитание и развитие — Статьи — Полезная информация — Международное сообщество педагогов «Я

Как быстро и эффективно научиться рисовать карандашом?

Что такое рисование в целом? Это хорошее хобби для творческих людей и не только. Это занятие не только может пригодиться профессиональным художникам, но и для обычных людей имеет позитивные аспекты. Существует множество курсов рисования, графики и живописи spbsot.by — научиться рисовать с помощью них намного проще и интереснее, так как процесс выполнения работ контролируется профессиональными художниками, которые всегда подскажут, как сделать правильно.

Плюсы рисования для всех:

1.    Помогает снимать стресс и успокаиваться.

2.    Развивает образное восприятие человека.

3.    Развивает моторику рук.

4.    Повышает мозговую активность рисующего.

5.    Помогает разобраться в тоновых пятнах и оттенках, а так же форм объектов.

Если вы думаете, что рисовать дано не каждому, вы ошибаетесь. Научиться рисовать может каждый, только для этого нужно приложить некоторое количество усилий. Как научиться рисовать карандашом? А не так уж и сложно, систематическая практика и упорство в этом деле помогут вам достигнуть высокого результата в этом деле.
 

Как научиться рисовать простым карандашом на бумаге?

Для этого нам нужно познакомиться с соответствующими инструментами для рисования.

Принадлежности для рисования

Иметь всего один простой карандаш, и не знать какой он твердости недопустимо даже для начинающих в художественном деле. Для начала у вас должен быть набор карандашей, разных по твердости и мягкости, узнать это мы можем с помощью маркировки на каждом карандаше.

Виды маркировок карандашей:

1.    Буква Н (Т) – обозначает твердость карандаша. Нумерации по типу 1Н, 2Н, 3Н, 4Н, 5Н и так далее, означают, что чем больше цифра перед буквой, тем тверже стержень карандаша.

2.    Буквы НВ – характеризируют средний по своей мягкости карандаш.

3.    Буква В (М) – обозначает мягкость карандаша. Нумерации В, 2В, 3В, 4В, 5В, и так далее, показывают уровень мягкости карандаша, чем больше цифра, тем мягче карандаш.

Начинающему хватит набора карандашей, к примеру: 4Н, НВ, 2В, 5В. С таким набором карандашей вы уже сможете увидеть разницу между каждым из них.

Как следует начать рисовать простым карандашом?

Начинать работу следует все же с карандашом НВ ( стандартный карандаш по своей мягкости-твердости).

После того как вы научитесь контролировать силу нажима, вам будет легче сделать это и с другими типами карандашей.

Есть весьма скучное, но хорошее упражнение для развития начальных навыков:

Берете простой лист бумаги и карандаш. Стараетесь провести ровную линию вдоль листа, линия должна быть ровной и однотонной. Повторяете пока не выйдет. Потом проводим линию начиная от слегка заметного следа и заканчивая темным, таким образом создавая градиент. Повторяем упражнение наоборот.
 

Так же наброски с натуры и зарисовки помогут понять, как же правильно научиться рисовать карандашом с нуля.

Какая должна быть бумага для рисования карандашом для начинающих?

Бумагу желательно брать плотную и хорошую, можно даже и зернистую, на ней неплохо будут видны карандашные оттенки.

Основные виды бумаги для начинающих:

•    Обычная гладкая бумага ( для схематических работ подойдет, быстро портится при стирании элементов)

•    Бумага для скетчинга (имеет зернистую структуру, более плотная)

Качество бумаги легко можно проверить во время работы с ней. Если при трении ластиком на ней появляются очень быстро катышки и карандаш не стирается с нее, то лучше больше не брать никогда такую бумагу.

По возможности желательно покупать по одному листу бумаги и проверять на качество, так вы сможете определиться с выбором подходящего материала.

Так же важную роль имеет ластик. Качественный ластик должен быть мягким.

Как научиться красиво рисовать?

Для начала придется немного ознакомиться с теоретическими принципами и законами рисования.

Основными принципами рисования есть: композиция, объем, перспектива, динамика. Эти основы не только для карандашного рисунка, но и для других видов рисования.

Вот что можно сказать про каждый принцип рисования вкратце:

 

  • Композиция – правильное расположение предметов на листе.
  • Объем – понятие глубины работы, помогает передать форму предмета.
  • Перспектива – помогает научиться правильно располагать дальние и ближние предметы, как выделить основное.

 


 

Динамика работы – насыщенность работы элементами, контрастность, яркость и т.д.

После изучения основ «как правильно научиться рисовать карандашом», мы переходим к тому «как красиво научиться рисовать».

Нужно будет определиться в каком стиле вы хотите начать рисовать работы. Сначала все же нужно выбрать что-то одно, конкретное, а потом можно переходить уже и к другому.

Для рисования портретов нужно:

•    Изучить основы анатомии человека

•    Овладеть знаниями о пропорциях лица и тела человека.

•    Тренироваться рисовать по элементу, прежде чем перейти к целостной работе.

Для рисования пейзажей нужно:

•    Практика в рисовании элементов природы.

•    Знание перспективы и всех туда входящих понятий.

Если вы хотите научиться рисовать в другом стиле, вам нужно будет изучить особенности работы в нем.

От простого — к сложному

Если перейти к рисованию сложных объектов сразу, то скорее всего у вас не выйдет ничего хорошего. Начинать нужно с малого и только потом постепенно дойти до полномасштабной работы.

Изначально вы должны научиться рисовать простые геометрические формы в двухмерном пространстве, а уже после и в трехмерном. Это станет почти самым важным этапом практики рисования карандашом. Все более сложные предметы мы изначально рисуем геометрическими формами, потом только обобщаем. Важным фактором в том, как научиться рисовать самостоятельно дома, является умение разбивать сложные формы на геометрические простые фигуры. И даже тогда, когда вы только начнете рисовать предметы и людей, и после того, как наберетесь опыта, вы все равно будете набрасывать изначально на бумаге круги, овалы, квадраты, обозначая размеры и пропорции объектов.

Начинать рисовать надо с простых предметов.

Рисуйте много предметов, животных, вещей в упрощенном виде. Делайте скетчи рядом находящихся предметов, таких как чашка, часы, книги, стакан и т.д. Даже простые формы смогут тренировать ваши умения.

Техники рисования карандашом:

К основным техникам рисования карандашом относятся растушевка и штриховка.

Начальным этапом будет проще освоить растушевку. Хотя в некоторых художественных школах учащиеся используют только штриховку, а растушевку считают неправильной техникой. Ну все же лучше освоить сразу две техники, эти знания помогут добиваться нужных результатов в работе.

Штриховка

Штриховка выполняется нанесением коротких тонких линий карандашом на участок бумаги. Линии важно располагать на одном расстоянии друг от друга. Карандаш нужно при этом отрывать от листа бумаги: если проводите одну линию, вы не должны тянуть ее обратно на исходную точку, а поднимаете и аккуратно возвращаете обратно, не оставляя следов при этом. Штриховать важно рисунок только в одном направлении.

Насыщенность цвета контролируем за счет количества штрихов и их направления. Штрихи могут идти в любую сторону. Так же красиво смотрятся перекрестные штрихи. Можно накладывать, к примеру, на вертикальный штрих, сверху горизонтальный.
 

Существуют и различные рельефные штрихи — они используются для передачи особенностей плоскостей и рельефа, могут быть различной формы.

Посредством карандашной штриховки передаются тона, тени, блики, а еще различные материалы и текстуры. Техника штриховки имеет сложности для начинающих и требует достаточное количество тренировок. Проходит весьма долгое время, прежде чем человек может выработать свой стиль.

Техника растушевки может помочь исправить недочеты в штриховке.

Растушевка

Помогает добиваться реалистичности при плавной градации тона работы. Советуем использовать только под штрихом, для большей насыщенности работы. Ни в коем случае нельзя растирать штрих для более плавного перехода, так делают только любители, не имеющие знаний про рисунок.

Когда основы рисунка выучены, остается только техническое усовершенствование ваших данных. Для этого желательно постоянно рисовать. Можно также изучать различные пособия по техникам рисования, они также помогут дать ответы на вопрос: «Как быстро научиться красиво рисовать?»

Как научиться рисовать с нуля дома | Муки творчества

В этой записи я хочу поделиться опытом с теми многочисленными людьми, которые хотят научиться рисовать с нуля на компьютере или в традиционных техниках, например, карандашами и красками.

Для начала хочу обозначить важную позицию, чтобы у вас не было сверх ожиданий от обучения.

Вы же знаете, чтобы стать врачом недостаточно читать умные книги по этой теме. Необходим опыт и многочисленная практика, много знаний, которые обновляются с каждым годом. В других сферах человеческой деятельности всё обстоит примерно также.

Так вот, чтобы научиться рисовать с нуля на высоком уровне, необходимо пойти учиться в специализированный вуз и закончить его с хорошими результатами. И даже этот факт не гарантирует вам успеха, так как в вузе вам дадут базовые знания, а дальше сами, самообучение, опыт и ещё раз опыт.

Но если вашей целью стоит обучение на любительском уровне, рисование для удовольствия, самореализация через творчество и хобби. Может цель попробовать свои силы в этой сфере или привить определённый вкус, тогда обучение через интернет дома, видео курсы, пошаговые уроки могут вам в этом помочь.

Дело в том, что обучение будет эффективно в том случае, когда рядом есть человек, который соответственно лучше вас в этой сфере. Который будет вовремя подсказывать как надо и как не надо делать, то есть показывать вам максимально короткий относительно правильный путь к вашей эффективности.

В моём блоге есть рубрика уроки рисования для начинающих. Там я публикую видео уроки, пошаговые фото с поэтапным рисованием. Такие уроки позволят вам легко научиться рисовать простые формы, фигуры людей и животных, пейзажи. В дальнейшем когда вы получите положительный результат и уверенность в своих силах можно будет переходить к самостоятельному рисованию с натуры. Об этом мы ещё поговорим в отдельном уроке.

Подписывайтесь на канал и получайте первыми полезную уроки и информацию из мира изобразительного искусства.

Некоторые уроки рисования в моём блоге:

Рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Уроки рисования

Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Самое сложное — начать

Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив , вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.

Пройдя этот курс, за тридцать дней вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.

Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта сайт на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.

Самые простые идеи для новичков

Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:

Больше идей

Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.

  1. Комикс . Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф , как смастерить поделку и как управлять самолетом.

  2. Свой персонаж из игры . Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир;

  3. Вы сами . Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!

  4. Кумир . Если у вас имеется любимый актер, певица или просто герой мультфильма – почему бы не нарисовать его, когда скучно? Рисование любимого человека из мира шоу бизнеса или просто выдуманного мультяшного персонажа отлично займет ваше время и оставит отличный результат в виде прокачанных навыков рисования и классного рисунка!

  5. Свою подругу или друга . Для вас это отличная возможность потренировать навыки рисования и занять себя, когда скучно, и вы только представьте, как приятно будет человеку, которого вы нарисовали!

  6. Родственники . Мама, папа, бабушки с дедушками, сестренки и братики – все эти очень близкие нам люди всегда поддерживают нас, в какой бы ситуации мы не оказались, и, безусловно, будет очень приятно нарисовать любимого родственника карандашом на бумаге или же в цифровом варианте.

  7. Питомец . Если у вас есть любимая зверушка, то это отличный шанс поучиться рисовать животное с натуры. Конечно, нужно долго поуговаривать любимца смирно позировать, но если вдруг вам посчастливилось, и киса свернулась клубочком подремать – не теряйте времени даром, хватайте карандаши, бумагу, ластик, и приступайте к рисованию!

  8. Что-то прекрасное. Подумайте, что вызывает у вас больше всего эмоций? Может, яркая радуга после дождливого дня, лучики солнца в маминых волосах, какая-нибудь достопримечательность, изящная бабочка или просто что-то обыкновенное на первый взгляд, но безумно дорогое вашему сердцу.

Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!

Родителей умиляют наши первые детские наивные рисунки. Взрослея, мы — вчерашние авторы нелепых каракулей, испытываем желание отобразить сказочную красоту мира, малую часть которого нам удалось постичь, не используя такие технические средства как видео и фотоаппаратуру, задаваясь вопросом, как научиться рисовать те или иные предметы.

Наиболее доступная техника живописи для художника-любителя — это карандашные рисунки. При этом, процесс рисования является своеобразным стимулятором мозговой деятельности. Да и сама арт-терапия признана эффективным профилактическим и реабилитационным средством для снятия стрессов и преодоления эмоциональной опустошенности.

Для создания первого полноценного рисунка с натуры вполне достаточно листа бумаги, чистого ластика и простого карандаша. Начинать обучение рисованию лучше всего с воплощения в жизнь небольших, статичных предметов. К примеру, можно выбрать какой-то бытовой прибор или что-то из кухонной утвари.

На первом этапе создается грубый набросок отображаемого объекта, ракурс или поза. С помощью наброска вы фиксируете первое впечатление, то, что стремитесь передать в рисунке. Чтобы создать полноценный образ предмета в своем воображении нужно хорошо осмотреть его со всех сторон, обращая внимание на форму, материал, из которого он изготовлен, а также отбрасываемую им тень.

После этого определяется композиция рисунка. Проще говоря, вы решаете, в каком месте на импровизированном полотне — листе бумаге будет отображен предмет, с какого ракурса он будет написан, и в каком масштабе. Закончив набросок, художник начинает прорисовывать детали. На заключительном этапе следует выполнить наложение теней.

Основные техники рисования карандашом


Как быстро научиться рисовать карандашом? Для этого придется освоить специальную технику карандашных рисунков. Чаще всего при создании карандашных рисунков применяются такие техники как растушевка и штриховка. Начинающим проще всего освоить растушевку. Нужно отметить, что в художественных школах акцент делают на обучении техники штриховки, считая растушевку менее полноценной.

Штриховка


Как научиться рисовать карандашом, используя штриховку? Ее выполняют путем последовательного нанесения карандашом на закрашиваемую поверхность коротких неглубоких параллельных линий, располагая их на небольшом расстоянии. При этом, заканчивая линию, важно отрывать карандаш от бумаги, а не вести его заостренный кончик зигзагом в начало следующей линии, оставляя видимый след. Участок рисунка штрихуется строго в одном выбранном направлении.

Штриховка помогает добиться изменения насыщенности тона рисунка. Для этого художник меняет частоту штрихов и направление штриховки, выбирая между вертикальными, горизонтальными и диагональными штрихами. Чтобы увеличить глубину цвета прибегают к нанесению перекрестных штрихов разной направленности. При необходимости для передачи рельефа поверхности, можно воспользоваться штрихами из непрямых линий — дугообразными или ломаными.

Штриховка идеально подходит для отображения тонов и теней, текстуры поверхности. Однако она считается относительно сложной для начинающих, и ее освоение требует много времени. Поэтому сначала предпочтительнее освоить технику растушевки. Ее применяют и тогда, когда нужно скрыть ошибки штриховки.

Растушевка


Как научиться рисовать карандашом с помощью растушевки? Она позволяет добиться большой натуральности изображения, так как происходит плавная градация тона. Растушевка осуществляется следующим образом: на область рисунка наносятся первоначальные штрихи, которые затем растираются растушкой или ее заменителями — ватными палочками, тряпочкой из замши, кусочком бумаги. Некоторые растушевывают рисунок, используя пальцы, но такая практика может привести к появлению на работе жировых пятен, что не добавит ей эстетичности.

Если вы решили воспользоваться растушевкой, то предварительную штриховку нужно делать перекрестными ломаными штрихами. Растирают штрихи только в одном направлении — сверху вниз. Главное — добиться видимой однородности растушевки. При необходимости те участки, которые вышли светлее повторно подштриховывают карандашом, а более темные области осветляют ластиком.

Основные правила рисования


Главный принцип — это движение от простого к сложному, от общего — к деталям. Как научиться правильно рисовать карандашом? Итак, чтобы добиться хороших результатов в рисовании, придется запастись терпением. Прежде чем начнут получаться достойные рисунки, нужно по многу раз рисовать простейшие предметы. А для того, чтобы понять, как научиться рисовать «по-взрослому», нужно ознакомиться с правилами рисования. При создании рисунка использовать учитывать фундаментальные правила рисования, а именно:

  1. Перспективу — объекты, которые находятся ближе к наблюдателю, кажутся больше тех, что находятся вдалеке.
  2. Расположение — предмет, отображенный в нижней части листа, воспринимается ближе остальных.
  3. Размер — более крупный объект воспринимается ближе мелких.
  4. Полутень — если часть предмета находится на противоположной стороне от источника света, ее нужно прорисовать темнее.
  5. Тень — для создания иллюзии объема на противоположной стороне от источника света прорисовывают тень, отбрасываемую от предмета.
  6. Контур — границы округлых предметов нужно прорисовывать более тщательно. Это придаст им глубину и объем.
  7. Горизонт — с его помощью художник создает иллюзию нахождения объектов на рисунке на разном удалении от зрителя.
  8. Плотность — дальние объекты на рисунке прорисовываются не столь детально как ближние и выполняются в более светлых тонах.

Рисование простых объектов


Одними из самых легких объектов для переноса на рисунок являются здания и транспорт. Как научится рисовать простейший домик, знает большинство тех, кто окончил уже начальную художественную школу. Контуры постройки почти всегда образуют прямые линий. Простое совмещение двух геометрических фигур — прямоугольника и треугольника — уже создает примитивный эскиз классического одноэтажного здания.

Для получения рисунка автомобиля нужно выполнить несложный алгоритм: нанести наружные контуры машины, разделив их линией симметрии. Затем пририсовывается корпус. После этого следует отобразить колеса. Следующим этапом будет прорисовка деталей ближней части автомобиля. В финале рисуются зеркала, остекление и двери. Более сложный уровень рисования — это создание рисунков животных. Рисовать животных с натуры достаточно тяжело, так как они никогда не статичны, и норовят сменить позу.

Перед началом рисования крупных животных, таких как лошадь, определяют его индивидуальные особенности — характерную форму морды, густоту гривы, развитость мускулатуры ног.

Создание рисунка человека


После животных можно переходить к рисованию портретов людей. Но как научиться рисовать людей карандашом? Для начала определяется композиция. Рисунок человека начинается с контура головы, затем наносятся очертания остальных частей тела сверху вниз. Чтобы получившееся изображение конкретного человека было узнаваемым, нужно наибольшее внимание уделить прорисовке лица. А чтобы нарисовать его корректно, следует действовать поэтапно.

В первую очередь определить, как оно будет расположено на листе. В центре полотна нанести ось симметрии. Нарисовать очертания лица в форме перевернутого куриного яйца. Затем следует тщательно воссоздать форму лица, начиная с подбородка и двигаясь вверх к наиболее широкой части — области скул. Сформировав их контур, художник продолжает движение вверх к узкой, височной области. Полученные линии выравнивают, подкорректировав ластиком.

Получив овал, его разделяют на три слоя тонкими продольными линиями. Первая, идущая вблизи от подбородка, является маркером кончика носа. Нос нужно прорисовывать именно от кончика. Эта деталь может иметь самую различную форму. Наиболее распространены круглая или квадратные формы. Но как научиться рисовать рот? Контуры рта рисуются с центрального изгиба верхней губы.

Затем следует этап изображения глаз. В рисунках лица человека они играют главную роль, так как притягивают взгляд зрителя. Именно поэтому глаза рисуют с особой тщательностью. Для начала обозначают линии бровей, ориентируясь по переносице. От формы бровей, зависит тип характера человека, который стремится передать художник. Отобразив контуры глаз нужно тщательно прорисовать их форму. Затем рисуют зрачок, фиксируются линии век и прорисовываются ресницы.

Манга


Для неискушенных художников легче всего переходить к изображению людей через рисование манги. Как научиться такому стилю? Создавать рисунки персонажей японских мультипликационных фильмов относительно проще, чем писать портреты с натуры. В манге акцент делается на изображении головы, глаз и шевелюры героя.

Рисование манги проходит по следующей схеме: наносится овальный контур головы. Ровной линией он делится пополам и две параллельные линии, проведенные поперек овала, делят голову персонажа на три части. Отмечаются точки глаз, носа и рта. Глаза манги большие и рисуются, начиная с дуги верхнего века. Глаза расположены широко. При прорисовке зрачка художник должен уделить повышенное внимание созданию бликов.

Нос манги непропорционально маленький, обычно обозначается галочкой. Также неакцентированно изображаются губы — двумя параллельными линиями. Волосы изображают в форме ниспадающих треугольников, которые немного наезжают на большие глаза.

Главное — рисовать много и часто, чтобы это занятие стало приятным досугом.

Основная масса людей думают, что для того чтобы красиво рисовать нужен талант и куча времени, но нет на самом деле практически каждый желающий может освоить основополагающие законы рисования.

Многие люди, не зависимо от возраста, мечтаю научиться красиво рисовать портреты людей или просто природу. Заблуждаясь в том, что этому искусству не по силам овладеть, а нужно обладать от природы даром, так продолжают, просто грезить мечтами. Вы только предоставьте, как это, выводить на бумаге объёмные лица людей, схожих с оригиналом, растушевать кистью краски, и наконец, показать свои работы друзьям, наблюдая за их удивлением, украсить квартиру или сделать оригинальный подарок любимым.

Если сильно захотеть, развить художественные способности доступно каждому. Достаточно начать с малого, затем усложнять поставленные перед собой задачи.

Освоить данное искусство для новичка, совершенно реально, важно знать некоторые тонкости, с чего нужно приступить новичкам.

  1. Умение правильного изображать предметы в пространстве, является основным для художника. Даёт восприятие объёма в изображении.
  2. Основой создания фона для объема, является правильная работа с штрихами. Всё, что Вы создаёте, будет ярче и чётким.
  3. Умение тонировать растяжку карандашом, позволит набирать тон разными по мягкости и текстуре карандашами, изображение становятся реалистичнее.
  4. Придавать объем разным формам, игра со светом, рельефом, тенью, эти навыки отливают новичка от мастера.
  5. Красивое изображение падающих теней, зависит не только от отбрасываемой фигуры, но и от расположения источника света. Вам станет доступно изображать геометрические фигуры разнообразных форм.
  6. И наконец, самый основной навык, необходимый для освоения новичку — соблюдение композиции. Оно позволит оживить композицию, наполнить смыслом и передать настроение.

С чего начать учиться рисовать

Обычно на разных курсах обучения художественному искусству, сначала учат раскрывать художественное зрение. Обычно человек видит просто траву, цветы, птиц. Художник же, смотря на пейзажи, видит линии и пятна.

Рисуя карандашом, используя тёмные, светлые линии.

Итак, начнём с формулы создания пятен, найдите правильное их место, тёмных и светлых Рисуем, к примеру, шар с солнечным бликом. На нём рисуем более маленькую окружность, чуть выше середины, обозначим её круг один, расширяя горизонты, наносим линии второго шара, это будет светлое место. Затем ещё один, будет полутень. Растушевываем карандашом от середины, увеличивая нажатие от середины к границам шара. Если делать не сильные нажатия, но также соблюдая схему блика, получится прозрачный чёрно – белый шар. Если у Вас всё правильно получилось, не останавливайтесь на этом, продолжайте совершенствоваться, попробуйте аналогично нарисовать бутылку, вазу, иной геометрический предмет. Продолжайте рисовать пока обычным карандашом, оттачивая свои действия.

Весьма популярное желание новичков, так как данная японская анимация, предназначена для подростков и взрослой аудитории, чем мультфильмы. Рисунки аниме отличаются оригинальностью, яркими и выразительными чертами лица и, конечно же, не естественно так любимые японцами, большие глаза.

Аниме — персонажи выделяются нарисованными глазами по отношению ко всему лицу, нос и рот изображается несколько волнистыми линиями и маленькими элементами.

Попробуем начать с разных элементов.

Изображение носа в аниме передаётся линиями, возможно с некоторым объёмом или просто парой точек, главное передать эмоции. При смене эмоций меняется и рисунок носа, когда герой начинает говорить, нос становится четче, объемнее. Изображая обиженного персонажа, рисуется нос парой вертикальных линий, при изображении гнева, плача, ужаса, в аниме нос, вовсе может не изображаться. Рисунок носа более похожий на реальный, чаще даётся серьёзному герою, либо мужского пола

Глаза, одно из распространённых характеризующих элементов, отличающих и выделяющих японские комиксы. Попробуем изобразить самую распространенную форму. Начинаем с согнутой горизонтали, по форме напоминающая дугу брови. Далее изображаем вторую часть, для помощи, нарисуйте две линии, начиная от края верхнего разреза глаза и сужающиеся к середине нижней части. Воспользовавшись этими вспомогательными линиями, нарисуйте нижнею линию, маленько изгибаясь, справа и ещё тоньше слева. Удалите линии, изобразите удлинённый овал в середине глаза, скрывая под первой дугой – веком. Рисуем контур внутри белков, помним о солнечные блики. Изобразите два овала: большой, в левой разрезе белка, один очень маленький, противоположной стороне внизу.

Губы в аниме стандартно не больших размеров и главное нарисовать, затем рот. Если лицо развёрнуто, нужно изобразить вертикальные линии от середины глаз, это будут края губ. Проведите пару направляющий линий, и нарисуйте зубы, без детального вырисовывания каждого зубы.
Волосы обычно рисуются достаточно просто, объёмными линиями со световыми бликами.

Портрет – одно из многогранных видов художественного промысла. Тут требуется и время, и настойчивость, талант. Главная особенность, передать правильно эмоции, глубину взгляда, индивидуальность. Важно изобразить естественные формы, остальные элементы. Можно попробовать освоить первичную технику изображения портрета. Вполне вероятно, что первые попытки получаться не то, о чём Вы мечтали, с опытом, конечно, сможете рисовать настоящие портреты.

  1. Для начала, изобразите правильный контур лица, легким нажатие на карандаш, изобразите овал. Возможно Вам потребуется несколько листов, не жалейте их, и проделывайте работу, до получения симметричной формы.
  2. По центру, проведите горизонтальную линию, слегка дальше, параллельную. В этом месте будет нос, а в области выше, глаза, и уши.
  3. Плавными и тонкими линиями, рисуем глазные разрезы, заранее расставив точки, показывающие их границу. Изобразим зрачки, линии губ, контур волос, брови.
  4. Губы, один из не простых элементов, начните с нижней, затем отразите её в верхней губе, разделите немного пополам. Не делайте слишком большой рот.
  5. Изображение носа, начните с краёв, в виде полу треугольника, по бокам дуги. Нарисуйте пунктир от бровей, отклонив, сотрите подсказку.
  6. В заключении добавьте плавными движениями карандашом блики, придавая объем, цвет картине. Оттените контрастом темным светом. Эти действия придают лицу глубину и живость.

Каждому человеку в жизни необходимо иметь отдушину. Даже если хобби является работой, все равно ему невозможно уделять 24 часа в сутках. Отличным способом расслабиться является рисование. Как научиться рисовать с нуля? Потребуется много терпения, хороший глазомер и, конечно, очень много практики.

Выбираем материал

Конечно, профессиональный художник сможет нарисовать шедевр простым карандашом на обычной салфетке, но людям, которые задаются вопросом о том, как научиться рисовать с нуля, таких экспериментов ставить не стоит. Иначе можно разочароваться в своих способностях, так и не узнав, что на самом деле вложила в вас матушка-природа.

Для первого занятия необходимо приобрести альбом с плотной бумагой или купить лист ватмана. Конечно, можно рисовать и на «Снегурочке» но листы, предназначенные для печати, настолько тонкие, что карандаш будет «спотыкаться» о подложку, в качестве которой выступает стол или мольберт. Кстати, о подложке: рисовать на столе не стоит, желательно приобрести (или сделать самостоятельно) художественный планшет. Рисовать под углом всегда удобнее, так как угол обзора становится больше. Ну и, конечно, отвечая на вопрос как научиться рисовать с нуля дома, нельзя не сказать о карандашах. У художника их должно быть не меньше 5 штук. Желательно иметь 2 карандаша различной твердости, 2 — различной мягкости и один твердо-мягкий.

Стиралки тоже должно быть 2: одна стандартная мягкая, другая — клячка.

Основы: изучаем штрих

Как научиться рисовать с нуля? Первым делом нужно натренировать руку. Для этого существует масса различных упражнений, например, рисование восьмерок, зигзагов или прямых линий. Эти простые упражнения, если проделывать их за 3-5 минут до начала занятия, смогут раскрепостить руку, она будет лучше вас слушаться.

Следующее упражнение — это изучение штриховки. Она бывает прямая, наклонная или крест-накрест. В процессе работы у каждого художника вырабатывается свой уникальный стиль, но на первом этапе о стиле задумываться рано, нужно набить руку, а значит пробовать различные стилистические решения.

После того как штриховка будет изучена, можно переходить к форме. Но рисовать ее нужно не контурными линиями, а именно штрихами. Так человек лучше будет воспринимать объем, а заодно доведет до совершенства свой штрих.

Наброски

Сегодня большой популярностью пользуются скетч-буки. Причем в них рисуют как начинающие художники, так и профессиональные иллюстраторы. Зачем нужен такой блокнот? Все гениальное просто. Назначение скетч-бука — быть всегда под рукой. Ведь никогда не знаешь, где можно встретить интересные темы для эскизов. Начинающим художникам, которые мучаются вопросом, как научиться рисовать с нуля, просто нужно завести блокнот для набросков. Здесь можно накидывать фантастические образы или зарисовывать окружающие предметы. Неважно, что будет там изображено, главное — это ежедневное рисование. И так как в современном ритме сложно найти свободную минутку, то если скетч-бук будет всегда под рукой, задача становится в разы легче.

Геометрические тела

Научиться рисовать с нуля карандашом может каждый. Начинать свои творческие попытки стоит с изображения геометрических предметов. Ведь все, что нас окружает, можно разбить на кубики, сферы или пирамиды. И если есть опыт изображения базы, то нарисовать, например, портрет будет гораздо проще.

Первым делом стоит научиться рисовать куб.

Желательно рисовать с натуры, а не с экрана монитора. Ведь изображение на компьютере двухмерное, и оно не будет в полной мере передавать реальность. Следует помнить, что геометрию стоит строить, а не срисовывать внешнюю оболочку, иначе добиться понимания формы будет просто невозможно. После куба нужно научиться строить шар, дальше должен идти конус, пирамида и все другие геометрические тела, которые существуют.

Тела вращения

Как научиться рисовать с нуля? Поэтапно работая сначала над геометрическими объектами, а потом над телом вращения, можно добиться значительных результатов.

Первым делом пробуйте изобразить чайники и кружки. Большинство из этих предметов имеют простую форму, которую будет несложно изобразить даже начинающему художнику.

Следующий этап — рисование вазочек и бокалов. Но нужно выбирать не изящные хрустальные предметы, а грубые глиняные изделия. У них хорошо читается форма, поэтому рисовать их в графическом варианте куда легче.

Освоив довольно простые предметы, можно переходить на более сложные объекты. Например, изобразить натюрморт. Это задание дается для того, чтобы начинающий художник понял, как предметы взаимодействуют между собой. После постановочных натюрмортов можно переходить непосредственно к более живым рисункам. Например, делать зарисовки перед или после завтрака.

Пейзажи

Научившись хорошо рисовать все пространство в доме, можно выходить рисовать на улицу. Рисование архитектуры и пейзажей довольно сложный и трудоемкий процесс. Как научиться рисовать для начинающих с нуля пейзажи? Проведите подготовительную работу дома, рассмотрите аналогичные рисунки в учебниках. Многие художники выкладывают в интернете не только готовые скетчи, но и поэтапную раскадровку. Анализируя их работы довольно легко представить на какие простые формы можно разбить тот или иной куст. В качестве тренировки можно время от времени гулять по парку и представлять, как можно нарисовать дерево, пруд или лавочку. Пока образ не ушел из головы, сразу по возвращении домой по памяти изобразите заинтересовавший вас объект.

Животные и люди

Как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно мы разобрались, а теперь нужно понять, с чего же начать рисование человека или животного. Конечно же, первым делом следует сесть за учебник по анатомии. Только понимая строение человеческого лица и тела, художник сможет создать реалистичную фигуру или портрет.

Конечно, можно срисовать контуры тела, но чтобы получилось достоверно изобразить фигуру, необходимо строить. Первое, что нужно сделать — перерисовать как можно больше набросков из учебника по анатомии и, естественно, тщательно изучить и освоить пропорции. Необходимо иметь представление о том, сколько раз голова укладывается в тело, на какой линии заканчиваются кончики пальцев рук и т. д.

Чтобы научиться рисовать портреты, нужно провести подготовительную работу. Здесь поможет обрубовка — гипсовый слепок человеческой головы, лицо которого разложено по плоскостям. Любой художник, рисуя портрет, должен держать в голове схему обрубовки.

Ну и конечно, то же самое касается животных и птиц. Чтобы нарисовать любое четвероногое или пернатое существо, нужно посмотреть на то, как оно выглядит без шерсти и перьев. Именно познав анатомию, художник сможет профессионально рисовать любое живое существо.

Как научиться рисовать с нуля? Рисунки для начинающих

Время прочтения: 3 мин.

Если нет времени читать,
то отправь на свою почту

Рисунки карандашом, углем или мелом – это основа всех видов изобразительного искусства, живописи, скульптуры, архитектурных проектов. Начиная работу над живописным полотном, художник подготавливает десятки набросков, эскизов, зарисовок. И скульптор сначала делает наброски на бумаге, только потом приступает к работе над трехмерным произведением; архитекторы прежде, чем составлять проекты и чертежи, сначала рисуют будущие здания, фасады и флигеля, элементы декора.

Кроме того, рисунок является самостоятельным видом искусства, не только вспомогательным средством в работе живописца. В музеях изобразительных искусств разных стран хранится множество рисунков-шедевров, в которых художники доводили до совершенства свое мастерство передачи объема и глубины пространства, градаций световой насыщенности от самого светлого до глубокого темного. Способность всего лишь линией и штрихом передать красоту и эмоциональный мир модели.
И сегодня задача курса академический рисунок – научить детей этому навыку отражать в своих работах градации светотени, придавая таким образом объем плоскому изображению предметов. А также привить понимание законов перспективы, развить глазомер ребенка, зрительную память и твердую руку – все те навыки, которые позволяют художникам оживить на бумаге плоские изображения.

Прежде чем погружаться в море красочных изобразительных средств, художнику необходимо освоить твердую базу академического рисунка, классические подходы и методы изображения объемного мира на двухмерной поверхности. Для этого в Центре художественной подготовки слушателей обучают пониманию формы, линейно-конструктивным законам, светотени, композиции. Дети получают навыки создания изображений с помощью точных, стремительных линий и самых разнообразных видов штриховки, которые выполняются в различной технике – карандашом, мелками и прочими средствами.

Иногда нас спрашивают, а зачем учиться так мастерски рисовать, если ребенок не планирует становиться профессиональным художником, дизайнером или иллюстратором? Ради чего мы тратим это время?

Прежде всего, эстетическое воспитание детей – неотъемлемая часть формирования подрастающей личности. Занимаясь рисунком, ребенок учится воспринимать красоту окружающего мира; изучение шедевров, созданных великими художниками, формирует вкус и чувство прекрасного, что привносит в жизнь любого человека радость и способность быть счастливым. Является он профессиональным художником или нет – не важно.

Приглашаем в Центр художественной подготовки

Итак, что получает ребенок, когда учится рисовать?

  • Развивается глазомер, ребенок учится запоминать пропорции, углы между деталями предмета и переносить их на рисунок.
  • Учащийся начинает лучше ориентироваться в пространстве, передавать его на бумагу в условной форме.
  • Улучшается зрительная память, что полезно при изучении любых школьных предметов.
  • Совершенствуется мелкая моторика, соответственно улучшается речь и общие когнитивные способности.
  • Для малышей занятия рисунком являются отличной подготовкой к школе.
  • Выполнение заданий по рисунку, стремление добиться хорошего результата – эффективная тренировка самодисциплины и умения концентрироваться на одной задаче.
  • Рисование развивает творческие способности, креативность, дети становятся более восприимчивыми к новому. А это улучшает и общую школьную успеваемость.
  • Анализ и навык интерпретировать результаты работы, умение находить тонкие различия в однотипных рисунках, разбор общего на детали и нюансы, а также обобщение разнообразных проявлений индивидуального стиля совершенствуют ассоциативное мышление, повышают общий интеллектуальный уровень.
  • Школа рисования и обсуждение работ учащихся развивает коммуникативные способности, дети учатся формулировать свое мнение и аргументировать его.
  • Рисунок дает возможность выразить свой внутренний эмоциональный мир. Рисование может приносить радость, удовольствие и от самого процесса, и от результата работы. Поэтому так часто занятия рисунком и живописью применяются в психологических практиках.
  • В процессе работы над рисунком активизируются оба полушария головного мозга ребенка, происходит взаимодействие левого (рационального) и правого (эмоционального) полушарий. Психика ребенка становится более стабильной и гармоничной.

Почему одни люди умеют рисовать, а другие – нет?

Умение рисовать – это и сумма технических навыков, и одаренность. Кто-то имеет природный талант живописца и рисовальщика, а кто-то может этому научиться. В Центре художественной подготовки и дизайна вас ждут высококвалифицированные преподаватели, которые имеют огромный опыт обучения рисунку как детей, так взрослых.

Приходите и записывайтесь на наши курсы, вы усвоите все важные теоретические положения и практические навыки грамотного рисунка, научитесь превращать плоское изображение предметов в объемный мир, создавать портреты, похожие на живые лица, испытаете огромную радость творчества!

Понравилось? Поделитесь с друзьями!

Как научиться рисовать с нуля? Есть ли метод быстрого обучения?

Как научиться рисовать с нуля? Есть ли метод быстрого обучения?У многих людей есть эти проблемы. Я хочу сказать, что ты идиот? Конечно, вы должны учиться основам. Независимо от того, что вы изучаете, вы должны учиться основам. Так же, как и чтение, вы сначала не знаете слов. Как вы изучаете текст и как писать статью? Каковы основы живописи?

Кстати, я рекомендую вам поискать: уроки света или скачать приложение уроки света, на сайте уроки света есть много курсов рисования, и есть специальный учебный класс дьявола, каждый может бросить ему вызов, многие люди учатся Эффект очень хороший!

Вообще говоря, вы можете научиться основам рисунка и цвета. Содержание вступительного экзамена в колледж по художественному тестированию также проверяет основы искусства, черчения, зарисовки и цвета. Так что, несомненно, целесообразно научиться черчению, чтобы заложить фундамент. Как овладеть основами черчения?

 

Во-первых, умение печатать. Это первый учебный курс студийного курса. Наблюдайте и набирайте, видя, как объект может нарисовать свою форму, а цель — изображение.

 

Во-вторых, освоить структуру и блочную поверхность. На этом этапе необходимо нарисовать больше структурных эскизов и постепенно переходить от перцептивной живописи к рациональной живописи. После того, как форма станет точной, структура может быть использована для решения проблемы.

В-третьих, эскиз света и тени, овладение тремя основными лицами и пятью основными тонами, координационная способность черного, белого и серого и прорисовка ощущения объема объектов с помощью света и тени.

В-четвертых, они могут описать подробно. Многие студенты не могут углубиться после рисования до определенной степени, но они еще не могут описать детали.

Основа делится на временную основу и теоретическую основу. Основы практики, часть популярного изречения — ручная работа, нужно больше рисовать, обучая навыкам поведения, улучшать свои собственные наблюдательные способности, способность моделировать и восприятие цвета. На самом деле ненаучно использовать эскизы, цвета и эскизы для обобщения этих способностей. Мы можем улучшить эти три способности, изучая эскизы и цвета.

Например, основой для изучения масляной живописи является основа моделирования и восприятия цвета.Если вы хотите нарисовать реалистичную масляную живопись, вам также понадобится основа эскиза для управления светом и тенью. В конечном итоге наблюдение является важным процессом живописи. Теоретическая основа — помочь вам улучшить свои навыки рисования и теоретические знания. Самое основное — это научиться рисовать эскизы, вам нужно знать три основных лица и пять основных мелодий, причины формирования перспективы, строение человеческого тела и так далее. Если вы хотите улучшить свою эстетику, то есть свое видение и оценку, вы должны понимать историю искусств и читать больше известных произведений.

Для начинающих, не будьте слишком резкими по отношению к себе, и бросайте вызов сложным работам, таким как рисование портретов и т. Д. Эти картины — просто поверхность, и вы ничего не получите. Выполнять высококачественные упражнения по копированию должно быть от простого к сложному. Время на обдумывание должно быть больше, чем на написание, больше наблюдения и сравнения, а также на размышления об авторе «почему он должен вести себя так», чтобы «знать, что это такое, и знать, почему это лучше». Затем, через долгое время, ваше рисование станет немного лучше.

Изучая живопись, я лично считаю, что талант и приобретенные усилия необходимы. Талант важен, но тяжелая работа — главный приоритет. Каждый начинает с нуля, и постоянная практика может заставить ученика продолжать совершенствоваться. Для тех, кто плохо справляется, больше практики может преодолеть прошлое, и нет быстрого пути.!

Вы начинаете рисовать? Начните здесь.

Причины, по которым вы не рисуете.

Кисть Ли

«Я не могу провести прямую линию».

«Я даже не могу нарисовать хорошую фигурку».

«Художникам так повезло, что у них есть талант рисовать».

Я слышал в книге все отговорки, почему вы не можете рисовать.

Я здесь, чтобы сказать вам прямо сейчас, что это все, что они есть, ОГОВОРКИ.

По правде говоря, ты боишься.Боится потерпеть неудачу. Боится, что над тобой посмеются. Боится издевательств. Боишься того, ЧТО ВЫ НЕ ЗНАЕТЕ.

Ну угадайте, что? Здесь вы узнаете то, чего не знаете. Здесь вам будут показаны шаги. Здесь вы отбросите свой страх.

«Но у меня нет ТАЛАНТА к рисованию!»

Я здесь, чтобы сказать вам, что талант, НАСТОЯЩИЙ природный талант рисования хорош только для одного:

Заставить вас ХОТИТЕ рисовать больше.

Но человек с меньшим талантом или без таланта обычно может рисовать лучше, чем кто-то с природным талантом, просто работая над этим.<= ЩЕЛКНИТЕ ЧТОБЫ ПОСМОТРЕТЬ

Проблема с талантом

Поскольку рисование дается легко для талантливых людей, они часто полагаются на него как на костыль. Талант часто может стать фатальным недостатком рисования. Я видел, как талантливые художники застаиваются и никогда не совершенствуются, потому что слишком полагаются на свой талант.

Некоторые талантливые люди, когда сталкиваются с необходимостью улучшить свои навыки, уходят, когда понимают, что это сложно и требует работы. Они думают, что не ДОЛЖНЫ над этим работать.В конце концов, они талантливы.

Хуже всего то, что некоторые талантливые люди думают, что они САМЫЕ ЛУЧШИЕ рисовальщики, и когда они встречаются лицом к лицу с рисовальщиками, которые лучше, они просто уходят, а не работают над улучшением.

Здесь преимущество у человека с меньшим талантом или без таланта. Им никогда не было легко, поэтому работа — это часть процесса рисования. То, что они считают само собой разумеющимся.

Причины, по которым вы МОЖЕТЕ нарисовать

Рисование — это навык, который можно выучить.Это действенный навык с обучаемыми методами. Все, что вам нужно сделать, это изучить эти методы, практиковать их и все.

Рисование — это как письмо, как игра на музыкальном инструменте, как обучение танцам, … как кунг-фу.

Почему кунг-фу похоже на рисование

Pen Grier

Словарь Мерриама-Вебстера определяет кунг-фу как:

«любое из различных китайских боевых искусств и связанных с ними дисциплин, которые практикуются специально для самообороны, упражнений и духовного роста.«

Это НЕ то определение, которое я хочу здесь использовать. Определение, которое лучше всего соответствует тому, чему меня учили, когда я изучал кунг-фу, гораздо больше похоже на следующее, которое я нашел в Википедии:

Кунг-фу , гунфу или гунг-фу (功夫, пиньинь: gōngfu) — китайский термин, относящийся к любому изучению, обучению или практике, требующим терпения, энергии и времени для завершения, часто используется в Запад для обозначения китайских боевых искусств, также известных как ушу. [1]

… В своем первоначальном значении кунг-фу может относиться к любому навыку, достигнутому тяжелым трудом и практикой, не обязательно боевым

.

ЭТО определение кунг-фу больше похоже на рисование. Кунг-фу можно примерно перевести как «тяжелая работа». Это означает, что любой навык, требующий работы для его улучшения, может быть назван кунг-фу.

Вы легко научитесь всем принципам рисования. Однако, чтобы научиться этому хорошо, вам нужно их практиковать. Так же, как вы поступили, когда научились писать.

Кондиционирование

Подготовка своего тела — это первое, что вы делаете, когда готовитесь изучать кунг-фу (боевое искусство). Вы медленно готовите свое тело, чтобы овладеть физическими навыками, которые вы начнете изучать.

Когда учишься рисовать, все ничем не отличается. Только кондиционирование выглядит иначе. Вы тренируете свои руки, запястья, кисти и пальцы, чтобы они делали то, что вы хотите. Это приводит к хорошей координации глаз и рук. Это дает вам возможность получать желаемые результаты рисования.

Мастер кунг-фу не научит вас сложнейшим движениям сразу. Он помогает вам изучать их небольшими удобоваримыми шагами, чтобы они постепенно усваивались и становились автоматическими.

Рисование аналогично. Вы практикуете простые простые вещи, и они постепенно становятся частью вашего мышления.

Рисовать легко

Хватит разговоров, нарисуем!

Рисовать легко. Чертеж great сложен и требует работы. На этом этапе вы просто хотите чувствовать себя комфортно при рисовании.Приведенные ниже уроки помогут вам в этом. Когда дело доходит до рисования, вы больше никогда не почувствуете, что не знаете, что делаете.

Как устроен веб-сайт с чертежами

Следуя примеру кунг-фу, я структурировал этот сайт как класс кунг-фу. Другими словами, это идет по уровням. Начиная с начального уровня (Уровень 0) до «КОНЕЧНОГО УРОВНЯ». Вы можете начать с того места, где чувствуете себя наиболее комфортно.

Небольшой совет: ВСЕ вещи начального уровня применимы на самых продвинутых этапах рисования.Если вы более продвинуты, не повредит взглянуть на самые базовые уроки в качестве курса повышения квалификации.

Вот как разбиваются уровни. Нажмите на выделенный уровень, чтобы перейти на страницу и начать работу:

Lvl 0 — Вы не можете нарисовать фигурку или прямую линию, и это чертовски неловко. Уроки здесь специально созданы для вас. К тому времени, как вы закончите эти уроки, вы станете предметом зависти для всех ваших друзей, не рисующих. (БЕСПЛАТНАЯ электронная книга с этой информацией теперь доступна) (Также доступны наборы для начинающих в «Делюкс-версии». и «Обычная версия»)

Lvl 1 — Уроки этого уровня предназначены для тех, кто уже чувствует себя комфортно и хочет рисовать лучше и круче.Забудьте обо всей этой анатомии и реалистичном рисовании, давайте повеселимся и рисуем мультфильмы! К тому времени, когда вы закончите этот уровень, вы сможете нарисовать несколько симпатичных комиксов.

Lvl 2 (СКОРО В НАЛИЧИИ) — Пора стать серьезным. Уроки здесь для тех, кто серьезно настроен поправиться. Хотите зарабатывать живым рисунком? К тому времени, когда вы овладеете этим уровнем, вы уже сможете это сделать.

Lvl 3 (СКОРО В НАЛИЧИИ) — Вы профессионал, но теперь хотите оставить конкурентов позади.Вы хотите быть МАСТЕРОМ. Это уроки для вас!

Lvl 4 (СКОРО В НАЛИЧИИ) — Вы мастер-художник, поэтому знаете, что вы только НАЧАЛИ. Вам потребовались годы, чтобы осознать, что все, что вы знаете, означает, что вы ничего не знаете. Вы более чем когда-либо взволнованы, чтобы учиться. Здесь вы найдете то, что вам нужно.

ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ (СКОРО ПРИХОДИТ ???) — Говорят, что те, кто достигли этого уровня, окружены мистической аурой, когда они рисуют, под названием «Сияние».«

Вопросы?

Я не могу вам помочь, если вы не спросите.

Какие у вас животрепещущие вопросы по рисованию?

Есть ли что-то, что вы всегда хотели знать о рисовании? Просить.

Я дам вам свой лучший ответ и, кто знает, возможно, напишу об этом пост.

Оставляйте комментарии и вопросы в комментариях ниже.

Или еще лучше, подпишитесь, чтобы получать больше информации по электронной почте. Вы получите дополнительные подсказки и советы.Вы также можете задавать мне вопросы таким же образом.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Как рисовать карандашом

Хотите быстро и художественно научиться рисовать простым карандашом? Я предоставил полное руководство о том, как рисовать с нуля карандашом, и пять пошаговых инструкций о том, как рисовать карандашом. Это отличное и исчерпывающее эссе, которое поможет любому, кто только начал рисовать карандашом.

Рисование карандашом: Введение

В живописи и искусстве, связанных с изобразительным искусством, рисование карандашом, вероятно, является самым простым видом рисунка. Однако даже такой, казалось бы, базовый талант, как рисование эскизов, содержит множество тонкостей.

Действительно, чтобы ваш рисунок выглядел как оригинал, а не плоский, и получился как можно лучше, вы должны уметь не только правильно держать карандаш в руке, но и знать различные методы рисования, а также аккуратно растушевывать и наносить тени и световые блики.

Кроме того, будьте готовы к тому, что один и тот же рисунок почти наверняка придется переделывать более одного раза, возможно, даже десяток раз. Это требует от художника упорства, терпения и уверенности в том, что все делается не зря, и что в конце концов вы научитесь художественно рисовать простым карандашом!

Чтобы помочь вам ориентироваться в мире рисования карандашом немного проще, я подготовил для вас небольшой теоретический блок, из которого вы узнаете:

  • Как правильно держать карандаш в руке, когда рисунок;
  • Какие существуют типы штриховки и как их правильно выполнять;
  • Что вам нужно научиться, как рисовать карандашом по первоначальной концепции;
  • , а также 5 простых мастер-курсов по рисованию птицы, вазы, розы, собаки и автомобиля.

Я надеюсь, что после прочтения этого поста вы сможете освоить рисование карандашом, закончить все свои пошаговые уроки мастер-класса и сможете рисовать что угодно с полной уверенностью.

Особенности рисования карандашом

Этой характеристикой многие новички пренебрегают, но напрасно, потому что материалы, как и в живописи, играют жизненно важную роль.

Чтобы научиться красиво рисовать простым карандашом, вам понадобится, во-первых, несколько хороших заточенных карандашей разной степени жесткости, а во-вторых, качественная и плотная бумага, на которой ваш рисунок будет выгодно смотреться.Ниже я более подробно напишу, какие еще материалы вам понадобятся, чтобы самостоятельно начать рисовать уроки с нуля.

Образцы рисунков из моего онлайн-курса «Простое рисование карандашом»

Сделайте набросок своего рисунка

Нет ничего плохого в том, чтобы сделать несколько набросков формы будущего рисунка, не прорисовывая каких-либо деталей. Итак, во-первых, вы научитесь чувствовать пропорции предметов, а во-вторых, вы потренируетесь, чтобы в итоге сделать красивую работу.

Изучите теорию

Прежде чем переходить непосредственно к самому рисунку, вы должны изучить теоретическую часть, а именно основы композиции и светотени, а также несколько основных типов штриховки и штриховки.Поверьте, зная основные принципы и правила, вы легко освоите рисование карандашом для начинающих поэтапно!

Что требуется для рисования

Теперь поговорим об основных материалах, которые вам понадобятся при освоении рисования карандашом.

Бумага

Профессиональная бумага для рисования

Никогда не используйте для рисования обычную офисную бумагу. Он недостаточно плотный и не подходит для покраски. Также лучше не брать обычную бумагу из альбомов для рисования.

Лучшим вариантом для уроков рисования будет плотная бумага, которая называется «бумага для рисования».Часто предлагается в папках, листах по 10-20 штук.

Если нет, можно также использовать акварельную бумагу. Он также довольно плотный и на нем будет хорошо рисовать простым карандашом. Для некоторых наших мастер-классов мы брали именно такой лист бумаги — плотной текстуры, белый. Но помните, что если фактура бумаги очень ярко выражена, то при растушевке это будет заметно.

Карандаши

Простые карандаши — еще один вид материала, к выбору которого нужно подходить со всей ответственностью.Дело в том, что для разных задач по рисованию нужен карандаш определенной твердости и мягкости.

Нажмите здесь, чтобы научиться рисовать как мастер-художник

Так, например, набросок рисунка можно сделать карандашом HB, но тени и растушевку лучше наносить более мягким и темным карандашом, например 4B, 5B или 6B.

Маркировка твердости / мягкости у простых карандашей обычно выглядит так:

Когда мы только учимся рисовать поэтапно, лучше иметь в арсенале сразу несколько карандашей: HB, 4B, 6B, 8B.

Ластик

Ластик

Незаменимая вещь — с помощью ластика можно не только стереть ненужные детали, но и засветить отдельные участки изображения. Понадобится обычный ластик для карандашей.

Канцелярский нож

Для хорошего рисования все карандаши должны быть хорошо заточены. Для этого пригодится обычный канцелярский нож. Можно, конечно, использовать обычную точилку, но с ножом можно самостоятельно регулировать уровень заточки и следить за грифом.

Как начать учиться рисовать карандашом

Как правильно держать карандаш в руке при рисовании

В зависимости от того, что именно вы рисуете, какую технику вы используете на этом этапе рисования, вы будете держать карандаш в руке по-разному. Потренируйтесь держать карандаш по-разному, чтобы понять, как работает каждый метод.

Универсальный способ «как писать»

Рисуем простые линии, держа карандаш между большим, указательным и средним пальцами, при этом ладонь должна быть повернута к бумаге для рисования.

При тонировании рисунка можно немного отвести ладонь от бумаги, после чего можно варьировать толщину карандашных линий.

Когда вы почти закончили рисунок и захотите нарисовать оставшиеся мелкие детали, просто возьмите карандаш в качестве ручки для письма.

Держите карандаш посередине

Базовое положение пальцев такое же, как и в предыдущем методе. Преимущество в том, что, удерживая карандаш посередине, вы можете захватить гораздо большую область рисунка, при этом практически не касаясь бумаги рукой, что очень важно, так как есть риск размазать карандаш и испортить рисование.

Когда карандаш под рукой

Держите карандаш в этом положении, когда вы хотите рисовать плоской частью грифеля. Также таким способом удобно держать карандаш при вертикальном размещении листа бумаги, например, закрепленного на деревянном планшете. Зажмите карандаш между указательным и средним пальцами, поддерживая его большим пальцем снизу.

Копия в рисунок

Копирование чужих рисунков с целью отточить навыки рисования, работа над некоторыми техниками — очень хороший способ научиться рисовать, особенно подходит для начинающих.

Работы великих художников и любые рисунки можно копировать. Вам нужно только перерисовать рисунок, пока не получите рисунок, близкий к оригиналу. Вы будете тренировать свой глаз и руку, повторяя и делая наброски снова и снова.

Копирование в зале музея Императорской Академии художеств, начало ХХ века

Кроме того, вы можете копировать с натуры, как это делают студенты университетов, когда они посещают музеи, чтобы изготовить копии великих произведений искусства.

Вы также можете копировать, используя кальку, перерисовывая контур и добавляя мелкие детали по мере необходимости.Еще один популярный метод копирования — на глаз.

Это один из самых полезных методов копирования. Ведь так вы сами должны определять пропорции и соотношения рисунка относительно масштаба листа или холста, например. Вы развиваете не только глаз, но и начинаете замечать детали, прикладываете руку, начинаете ощущать формат и объем работы и своей работы.

Техника рисования карандашом

Штриховка

Пример штриховки

Штриховка — это метод рисования небольших, обычно коротких линий на чертеже.Штриховка помогает передать цвет и его насыщенность изображаемому предмету. Чтобы передать объемную форму предмета, нужно нанести как можно больше штрихов. И наоборот, если объект достаточно светлый, штриховку следует применять меньшим количеством линий и делать это реже.

По своему направлению штриховка может быть горизонтальной, вертикальной, а также идти под разными углами.

Штриховку лучше делать прерывистыми движениями, периодически отрывая карандаш от листа бумаги.Также, в зависимости от типа штриховки, вы можете добиться разных эффектов. Например, если вы используете перекрестную штриховку, где встречаются как горизонтальные, так и вертикальные пунктирные линии, вы можете добиться большего объема и глубины объекта.

Растушевка

Растушевка, как и штриховка, необходима для добавления объема объекту. Новичкам будет полезно отточить свои навыки оперения, потому что в рисунке очень много применений.

Сначала нужно нанести простые мазки, которые потом следует растушевать, например, бумажной салфеткой.Таким образом, помимо объема, вы можете показать, где на чертеже падает свет, а также где у объекта будет тень.

Так выглядит простая штриховка карандашом.

Растушуйте основные линии штриховки, чтобы объект выглядел естественно.

Щелкните здесь, чтобы научиться рисовать как мастер

5 простых уроков рисования карандашом для начинающих

Как лучше всего научиться рисовать карандашом? Если вы внимательно прочитаете предыдущий раздел статьи, вам будет намного проще начать учиться рисовать с этих базовых пошаговых уроков рисования, которые будут полезны как взрослым, так и детям!

Как нарисовать вазу с цветами?

Этап 1 — наметить основу вазы

Обозначим ось симметрии, высоту нашей вазы выставляем вместе с вами.Далее показываем разделение горлышка вазы и нижней широкой части вазы. Делаем эту деталь немного больше горлышка вазы. Затем нижнюю часть вазы делим пополам — это будет деление нижней части вазы, переход от одной формы к другой. Также указываем ширину горловины, самой узкой части вазы — она ​​будет равна половине нижней части. База такая же.

Затем покажем самую широкую часть вазы — для нас она будет равна высоте нижней части.Сделайте горлышко посередине между самой узкой и самой широкой частью вазы.

Этап 2 — формируем вазу с помощью эллипсов

Обозначим эллипсы. Верхний эллипс — это горлышко, затем рисуем переход горлышка в нижнюю, самую широкую часть вазы, затем рисуем эллипс самой широкой части вазы и эллипс основания вазы. Обратите внимание на то, чтобы эллипсы расширялись сверху вниз. Самый высокий эллипс будет уже на шее, а самый широкий эллипс будет у основания вазы.

Затем обозначаем форму вазы, заранее подготовив размеры — ширину и высоту. Также обратите внимание, что верх вазы, где находится горлышко, имеет определенную толщину.

Этап 3 — разметьте линии полутени на вазе

Сотрите ластиком линии построения, упростите ось симметрии и наметьте границу собственной тени, маленький край справа должен быть занят ластиком. рефлекс. Далее отмечаем линию, где у нас заканчивается полутень, а слева показываем край светлой полутени.

Этап 4 — штриховка и добавление теней к вазе

На этом этапе смените карандаш с HB на 4B. Начните добавлять тон, собственная тень должна быть темнее полутона. И полутон немного светлее собственной тени. Также отмечаем тень в углублении горлышка вазы — тень идет от левого края, до небольшого блика справа. Мазки на самой вазе делаем полукруглыми, в горлышке делаем по диагонали — с наклоном 45 градусов.

Этап 5 — растушевка и затемнение частей вазы

Вертикальными мазками начинаем затемнять собственную тень и немного полутона. Мы также показываем, что край собственной тени должен быть темнее рефлекса и полутона. Добавьте светлого тона к светлой части, в нижней части вазы, где форма сломана, и слегка затемните переход от основания — нижней части вазы к горлышку, снизу вверх и затемните горлышко вазы горизонтальными штрихами.

Этап 6 — штриховка и добавление бликов

Снова поменяйте карандаш. Теперь берем карандаш НВ и начинаем обобщать: полностью полукруглым штрихом штрихуем всю вазу. Мы показываем разрывы форм — те формы, которые уходят внутрь, мы темнеем, те, которые подходят к нам, более выпуклые, ослабляем штрих, делая их светлее. В самом конце ластиком отмечаем светлые блики, на самых выпуклых частях вазы.

Схема вазы для цветов

Нарисуйте машинку простым карандашом.

Этап 1 — набросок чертежа машины

Начинаем обрисовывать чертеж нашей машины.Устанавливаем высоту и ширину будущего туловища. Высота тела заложена в нашу втрое больше ширины. Далее мы разделяем кабину: переднюю часть машины, где расположен капот, и заднюю часть, где у нас есть багажник. Ширина передка, на котором у нас будет капот, будет равна высоте нашей машины. Ширина салона составляет полторы высоты нашей машины.

Эскиз чертежа автомобиля

Этап 2 — рисуем основные части автомобиля

Намечаем контуры кабины, капота, багажника и показываем выемки, где у нас будут колеса.

Чертеж основных частей автомобиля

Этап 3 — нарисуйте колеса автомобиля

На третьем этапе нарисуйте задние и передние колеса. Подчеркнем, что заднее колесо должно располагаться чуть выше, чуть выше верха переднего колеса. После этого обозначаем задние и передние фонари, лобовое стекло, немного дорабатываем форму бампера.

Чертеж колес автомобиля

Этап 4 — прорисовываем оставшиеся части автомобиля, удаляем ненужные детали и линии

Рисуем шины машины, рисуем колеса, добавляем окна, двери и переднюю решетку.В конце рисунка удалите все лишние линии — сотрите их ластиком, как показано на втором рисунке ниже.

Схема автомобиля

Рисуем щенка поэтапно простым карандашом.

Этап 1 — рисуем основные части щенка: голову, лапы, туловище

Как всегда, начинаем рисовать с наброска основных деталей. Голову щенка нарисуйте в форме круга, туловище в форме овала. Далее обводим грудку овалом, также овалом передние и задние лапы.Также намечаем форму пальцев передней и задней лап — и таким же образом рисуем их в форме овала. На этом же этапе нарисуйте щенку немного хвостик, а также ушки, сделав их более треугольной формы. Отмечаем ось симметрии головы. В этом случае ось должна иметь полукруглую форму и располагаться под наклоном примерно 45 градусов. Аналогичным образом делим голову щенка примерно пополам, где низ головы будет немного меньше верха, и на этой оси размещаем наши два глаза.

Нажмите здесь, чтобы научиться рисовать как мастер

Схема основных частей щенка

Этап 2 — нарисуйте глаза и другие мелкие части щенка

Мы отмечаем глаза и зрачки щенка, а также блики, нос, щеки и нижнюю челюсть собаки. Затем прорисовываем и уточняем форму ушей, головы, лап и к лапкам добавляем пальцы.

Схема глаз щенка

3 этап — закрашивание глаз и носа

Ненужные детали конструкции стираем резинкой, еще раз уточняем форму щенка, затем растушевываем глазки и носик нашей собаки.

Схема щенка

Нарисуйте птицу карандашом

Этап 1 — Нарисуйте основные области птицы

Обрисовываем голову нашей птицы овалом, грудку рисуем в форме круга, а остальную часть тела рисуем в форме овала. Кроме того, на первом этапе намечаем крыло, в виде капельки, веточку, полукругом ножку, которая будет обвивать нашу ветку. Также нарисуйте птичке хвост.

Чертеж основных областей птицы

Этап 2 — удаление ненужных линий, прорисовка деталей

Лишние линии стираем ластиком, уточняем форму, обозначаем расположение глаза.Глаз будет круглым. Также немного уточняем форму клюва, намечаем и рисуем перья и хвостик.

Схема птичьего глаза, перьев и хвоста

Этап 3 — заливка рисунка темным контрастным цветом, детализация рисунка

Еще раз уточняем и прорисовываем окончательную форму нашей птички, удаляем ластиком все ненужные линии, которые нам не нужны. Теперь, когда все лишнее убрано, начинаем затемнять карандашом 4В верхнюю часть птицы: верхнюю часть головы, макушку, клювик, глазок, лапу, нижнюю часть крыла.Хвост должен быть темнее крыла. Затем немного затемните грудь, обнажив перья. Плоской стороной карандаша начинаем немного показывать оперение нашей птички. При этом не нужно много отдавать карандашу, чтобы перья не отвлекали внимание от головы.

Рисунок птицы

Как сделать карандашный рисунок цветка розы

Этап 1 — набросать форму бутона

Начинаем рисовать с наброска формы бутона будущей розы.Сначала показываем центральный бутон, затем сердцевину, а из сердцевины начинаем рисовать наши лепестки.

Набросок формы бутона розы

Этап 2 — добавляем лепестки к первому бутону

Уточняем форму главного, самого большого, центрального бутона и добавляем больше лепестков, которые находятся снаружи. Обратите внимание на то, что у некоторых лепестков есть передняя плоскость лепестка, которая в будущем будет светлой.

Схема лепестков розы

Этап 3 — рисуем стебель и листья розы

На третьем этапе мы заканчиваем прорисовку крайних лепестков, которые находятся на переднем плане.После этого нарисуйте стебель розы и листья.

Схема стебля и листьев цветка розы

Этап 4 — приступаем к штриховке розы

Нанесите обводку карандашом HB. При этом где-то мы слегка нажимаем на карандаш, а где-то довольно легко касаемся карандашом бумаги. В основном мы используем диагональный штрих. В некоторых местах, например, на бутоне, мы используем полукруглую штриховку, чтобы показать округлость формы бутона.

штриховка цветка розы

5 этап — мягким карандашом подчеркнем все неровности и прожилки лепестков

На последнем этапе нашего рисунка карандашом 4В начинаем затемнять листья, показывать на них неровности и прожилки. Далее этим же карандашом подчеркиваем нижний край лепестков, которые нам ближе. То есть мы подчеркиваем светлую часть ниже.

Также на этом этапе начинаем затемнять некоторые бороздки.Это означает, что когда лист идет внутрь, он становится темнее, а когда он выходит ближе к нам, наружу — светлее.

Рисунок розы

Наконец

Итак, поздравляем! Вы подошли к концу одной из моих самых полезных статей — «Как рисовать карандашом». Надеюсь, что вы не только прочитали теоретическую часть, но и прошли хотя бы пару пошаговых уроков рисования.

Научиться рисовать карандашом можно в любом возрасте, главное — начинать с простых уроков, покупать хорошие карандаши и бумагу, постоянно рисовать.В конце концов, именно частая частота поможет вам тренировать навыки рисования — точно так же, как мышцы в тренажерном зале!

Да, скорее всего, сначала придется сделать много набросков и нарисовать десятки эскизов. Но вы хотите учиться, и чтобы ваш рисунок радовал вас? Тогда не волнуйтесь, если на один рисунок будет 20-30 черновиков. Это опыт, который вам нужно пройти, чтобы стать художником!

Я хочу пригласить вас на рисование простым карандашом, где мы научимся рисовать карандашом с нуля!

Считаете ли вы, что у вас нет таланта, рисовать дорого и сложно, не всем дается, и вообще нужно много времени, чтобы научиться? Такие убеждения ошибочны, и я докажу это.

Я готов обещать вам, что после моего пошагового урока рисования у вас на столе будет ПЕРВЫЙ ИДЕАЛЬНЫЙ ЧЕРТЕЖ! Вы будете в шоке и в восторге!

Многие начинающие художники уже прошли этот мастер-класс, а теперь пишут настоящие портреты и получают от этого удовольствие! А кто-то даже сделал это своим источником дохода!

Готовы ли вы раскрыть свой талант и осознать, что вам не хватало ранней решимости и одного хорошего учителя?

Конечно, возьмите карандаш для начала, и я приглашаю вас пройти наш онлайн-курс рисования?

Простых проектов для начала с нуля: рисование 2D-фигур

Я получил свой первый опыт компьютерного программирования в девятом классе.Я только что переехал, и мой новый консультант убедил меня пойти на курсы компьютерного программирования, потому что других открытых факультативов не было. Я сомневался. Оказалось, что кодирование было либо неинтересным, либо не крутым, либо нелегким, или, возможно, всем троим.

Мы использовали язык под названием BASIC, чтобы научиться управлять наборами данных, списками сортировки и вычислять алгебраические выражения. Я не совсем разочаровался, но меня определенно не зацепила строка за строкой зеленого текста на торжественном черном экране. Мне было больше удовольствия загипнотизировать себя анимированными заставками и играть в бортовые видеоигры, чем заниматься тем, что я считал «настоящим программированием».«

Итак, я не стал писать код до тех пор, пока в колледже не прошел вводный курс языка C ++. Для меня это был еще один, еще более сложный опыт. Вычисления были более мощными, но сценарий был еще более загадочным! Я часто чувствовал себя плутующим в море кодовых слов и символов клавиатуры — как и в естественных языках, таких как французский или испанский, языки программирования имеют собственный словарь, грамматику и синтаксис. Добавление уроков иностранного языка к дополнительной дозе математики не помогло мне полюбить программирование.

Такой высокий входной барьер в мир компьютерного программирования не редкость для большинства детей. Опыт программирования обычно появляется только в старших классах, если не в колледже, и, возможно, для них все это выглядит как беспорядок из точек с запятой и скобок. Неудивительно, что США испытывают нехватку молодых программистов.

Зачем ждать? Давайте запрограммируем сейчас!

Однако все изменилось. Волна новых «шлюзовых» языков программирования стала доступной для учителей и студентов за последние несколько лет, что снизило барьеры для обучения программированию, а также расширило представление о том, что значит программировать компьютер.Основываясь на новаторском языке логотипов, группа Lifelong Kindergarten Group из MIT Media Lab разработала Scratch, язык программирования с графическими перетаскиваемыми блоками кода, которые соединяются, как кубики LEGO. Блоки кода классифицируются по цвету и форме в соответствии с их функцией и предназначены для предотвращения серьезных синтаксических ошибок пользователями.

Scratch быстро стал сегодня самым популярным языком программирования для детей, отчасти потому, что он был разработан для обучения, а отчасти потому, что он построен на совместном использовании с огромным онлайн-сообществом.Задача скретчеров: вообразить, запрограммировать и поделиться своими закодированными творениями с более чем 3,5 миллионами других пользователей, которые хотят комментировать, делать комплименты и помогать друг другу. Новые истории, анимации и игры добавляются каждый день, потому что Скретчеры рассматривают программирование как интересный, игривый способ самовыражения.

Scratch также помогает выделить программирование в самое приятное и безопасное ядро: просто давать инструкции компьютеру — вот и все, что есть программирование.Мои ученики начинают с нуля во втором классе и не оглядываются назад. К тому времени, когда они будут готовы перейти на более традиционные языки, такие как Python или Java, их уже не пугают сотни строк текста.

Только после того, как я познакомился со Scratch, моя любовь к компьютерному программированию, наконец, родилась. Это весело и легко. Следующее руководство представляет собой краткое введение в программирование с помощью Scratch и может помочь молодым ученикам изучить основные математические концепции, такие как атрибуты формы и углы.Нам не нужно ничего вычитать из нашей учебной программы, чтобы соответствовать компьютерному программированию и вычислительному мышлению. Это занятие для абсолютных новичков, так что не стесняйтесь! (Если вам больше по душе видеоуроки, вы можете посмотреть их вместо этого.)

Вот как

Знакомство с царапинами
  • Посетите scratch.mit.edu.
  • Зарегистрируйте учетную запись, нажав «Присоединиться к Scratch» в правом верхнем углу окна браузера. Это не обязательно для использования Scratch, но необходимо, если вы хотите сохранить свою работу.
  • Нажмите кнопку «Создать» в левом верхнем углу окна браузера, чтобы начать новый проект.
  • Давайте познакомимся с наиболее важными областями интерфейса Scratch, чтобы мы могли создать наш собственный проект:
  • Область в верхнем левом квадранте окна называется Stage , и именно там вы можете видеть аудио и визуальный вывод при запуске программы. Обратите внимание на значок Green Flag в правом верхнем углу рабочей области — он используется для запуска ваших программ.
  • Область под рабочей областью в левом нижнем углу называется Sprite List и является местом, где персонажи и объекты вашего проекта перечислены для выбора и редактирования. Скретч называет эти объекты спрайтами.
  • Центральная область, разделяющая интерфейс, называется палитрой и содержит все блоки кода, которые вы можете использовать для управления своими спрайтами. Обратите внимание, что есть десять разделов с цветовой кодировкой. Щелчок по каждому из них открывает новый набор блоков кода для программирования ваших спрайтов.
  • Наконец, большая область, занимающая всю правую часть окна, называется областью сценариев . Он используется для создания ваших программ. Перетаскивайте блоки кода из палитры в область сценариев и складывайте их последовательно, чтобы ваши спрайты работали.
1-е задание: нарисуйте квадрат.

Для нашей первой задачи мы научим нашего кота Спрайта рисовать квадрат на Сцене. Добавьте следующие блоки кода слева в область сценариев, а затем щелкните зеленый флаг, чтобы запустить программу и увидеть визуальный результат справа.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

Ваш спрайт нарисовал квадрат? Угадайте что — теперь вы программист! Это может быть так просто. Но подождите, можем ли мы сделать это проще? Давайте узнаем умный способ получить тот же результат с меньшими усилиями.

2-я задача: нарисуйте тот же квадрат, используя только ⅓ такого количества блоков кода.

Когда вы работаете со студентами, спросите их, заметили ли они узор из блоков «Двигаться» и «Поворачивать».Мы можем обучить компьютер упрощенной последовательности с помощью цикла «Повторить».

  • Щелкните на самом верхнем блоке перемещения и перетащите его от остальной части последовательности.
  • Прикрепите блоки кода ниже после блока «Pen Down» и щелкните зеленый флаг, чтобы запустить вашу программу.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

(Щелкните, чтобы увеличить.)

Теперь мы оптимизировали эту программу рисования квадратов с помощью цикла.Это то, что компьютеры делают действительно хорошо — они могут выполнять повторяющиеся задачи, не уставая и не скучая. Давайте продолжим и научим Спрайта рисовать новую форму.

3-е задание: нарисуйте треугольник.
  • Если вы работали со своими учениками, вы могли бы спросить их о свойствах треугольника. Надеюсь, они скажут вам, что у треугольника три стороны и три угла. Мы можем нарисовать равносторонний треугольник, отредактировав нашу квадратную программу.
  • Измените цикл «Повторить» на повторение три раза.
  • Можно оставить блок «Перемещение» как есть (но — это весело, изменить значение).
  • Измените значение блока «Turn» на 120 и щелкните зеленый флаг, чтобы запустить вашу программу.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

(Щелкните, чтобы увеличить.)

Это прекрасная возможность поговорить со своими учениками об измерении углов и градусов, если они еще не знакомы с этими концепциями.Вы заметите, что значение «Поворот» является измерением внешнего угла и что все три внешних угла треугольника в сумме составляют 360 градусов. Давай сделаем еще один!

Заключительное задание: нарисуйте простой правильный пятиугольник и используйте математический блок «Оператор».
  • Теперь давайте добавим еще немного вычислений и воспользуемся преимуществами блоков математических операторов в палитре. Чтобы нарисовать еще один простой правильный многоугольник (например, пятиугольник), мы можем записать наше понимание правила внешних углов в виде закодированного выражения.
  • Перейдите в зеленый раздел «Операторы» палитры и найдите блок для разделения, представленный символом косой черты (/). Вставьте весь блок в пространство, предусмотренное в блоке «Повернуть».
  • Мы знаем, что пять внешних углов будут разделены поровну в пределах 360-градусного поворота, поэтому мы можем заполнить оператор деления, чтобы прочитать.
  • Измените цикл «Повторить», чтобы он повторился пять раз, по одному для каждого угла или стороны, и запустите программу.

Scratch — это проект группы Lifelong Kindergarten Group в MIT Media Lab.

(Нажмите, чтобы увеличить.)

Завершение

Помните, что программирование — это просто команда для компьютера. Это простая концепция, но она имеет большое значение. Обучение детей программированию дает им новое чувство свободы выбора в отношении своих технологий. Вскоре они превратятся из простых потребителей технологий в творческих создателей технологий. Если они могут научить свой компьютер рисовать, что еще они могут заставить его делать? Думайте о программировании не как о сухом задании, а как о новом средстве, с помощью которого студенты могут учиться и выражать свои идеи.

Сделав этот первый шаг в программировании, вы изучили четыре основных концепции вычислительного мышления: последовательности, события, циклы и операторы. Дальнейшие публикации в этой серии будут включать параллелизм, условные выражения, данные и многое другое.

Вот несколько возможных расширений для этого действия:

  • Какие еще фигуры могут рисовать ваши ученики?
  • Изучите значения блоков «Перо», чтобы изменить цвет и размер пера.
  • Предложите студентам нарисовать свои инициалы или послания.
  • Предложите ученикам рисовать, используя координаты X / Y, а не угловые повороты.
  • Предложите учащимся нарисовать узоры этих форм с вложенными петлями (петли внутри петель), которые создают красивые геометрические рисунки.

Наконец, некоторые другие ресурсы для преподавателей Scratch:

  • Посетите веб-сайт ScratchEd, сообщество преподавателей, которые помогают друг другу изучать и использовать Scratch. Вы можете найти уроки, задания, идеи для проектов или просто получить ответы на свои вопросы от дружелюбного преподавателя.
  • Creative Computing Workshop — это бесплатный онлайн-семинар, где вы можете узнать больше об использовании Scratch и поддержке вычислительного мышления.
  • Scratch Day — это всемирная сеть встреч, где участники Scratch встречаются, делятся проектами и опытом, а также узнают больше о Scratch. Отлично подходит для детей и взрослых!
  • Geometry Cat — это ссылка, по которой вы можете найти полный код этого проекта.

Рисунок с нуля за 5 недель | RHACC | Ричмонд

Содержание курса

Курс работает в студии, поэтому проекты будут в основном сосредоточены на натюрмортах.Акцент будет сделан на наблюдательном рисовании, и вас научат интерпретировать свое окружение.

Этот структурированный курс познакомит вас с линиями и тонами с использованием различных материалов, включая карандаш, мел, уголь и чернила.

Каждую неделю будет уделяться особое внимание определенному подходу к рисованию, например, положительному и отрицательному пространству, ближнему и дальнему, свету для передачи формы и созданию пометок. Вы будете получать много индивидуальных занятий, чтобы вы смогли достичь желаемых результатов. Курс даст вам возможность обменяться идеями с другими и принять участие в поддерживающей групповой критике.

Результатов курса:

• Вы узнаете, как использовать различные средства рисования
• Вы узнаете, как наблюдать и записывать линии и тон
• Вы узнаете методы, которые помогут вам точно рисовать в масштабе
• Вы узнаете, как затенять, чтобы придать глубина рисунков с использованием различных материалов
• Вы узнаете, как показать перспективу в своих рисунках
• Вы узнаете, как создать приятную композицию

Информация по безопасности
Мы хотим обезопасить вас, пока вы находитесь в RHACC, и поэтому все классы на месте будут иметь дополнительные гигиенические процедуры в соответствии с правительственными директивами.Обратите внимание, что если руководство изменится, нам может потребоваться внести изменения в ваш курс, например, сократить количество посещающих на месте, или в случае блокировки, отложить или перенести курс в онлайн. Пожалуйста, действуйте ответственно и не посещайте занятия, если у вас проявляются какие-либо симптомы Covid-19 или если вы недавно контактировали с кем-то, у кого есть симптомы. Пожалуйста, ознакомьтесь с советом правительства здесь.

Требования к поступающим

Чтобы иметь право на участие в этом курсе, вам должно быть 19 лет или больше на дату начала курса.

Это курс для начинающих, поэтому предварительное обучение не предполагается.

Требования первого класса

Бумага будет доступна для покупки

• Ассортимент карандашей, B, 2B, 4B, ластик и точилка
• Вам посоветуют дополнительные материалы, если они потребуются.

Дополнительная информация

• Если вам нужна дополнительная информация о курсе или совет и руководство, ответы на которые не даны в этом плане, отправьте электронное письмо по адресу art @ racc.ac.uk

• Если вам нужна общая информация о колледже, например, об оплате и финансах, финансировании, датах семестров или времени работы, пожалуйста, напишите на [email protected] или загляните в нашу главную приемную.

___

Удаленное обучение:
Некоторые из наших курсов теперь проводятся посредством дистанционного обучения, включая видеоконференции (с использованием Microsoft Teams, Zoom, Skype) и контакт с вашим преподавателем по электронной почте.

Если ваш курс обозначен как ОНЛАЙН-КУРС, вам понадобится компьютер (с камерой и микрофоном), ноутбук, планшет, смартфон и доступ к Интернету, чтобы вы могли присоединиться к урокам.Уроки будут проводиться в указанное время — так что будьте готовы к участию.

Мы надеемся, что вам понравится этот новый подход к обучению — многие из наших учеников прокомментировали, как им нравятся занятия, и в процессе улучшили свои ИТ и цифровые навыки.

Пожалуйста, не волнуйтесь, если что-то из этого является для вас новым — вы не одиноки! См. Здесь руководство о том, как использовать наше простое программное обеспечение. Если у вас возникли проблемы с подключением или установкой программного обеспечения для вашего онлайн-класса, пожалуйста, свяжитесь с нашей группой поддержки электронного обучения через студенческий интранет-портал: https: // my.rhacc.ac.uk. Мы здесь чтобы помочь вам.

Великолепная манга: 10 советов по рисованию манги для начинающих

Большие глаза, преувеличенные выражения лиц и милые персонажи чиби — это лишь часть привлекательности рисования аниме. Но прежде чем приступить к уроку рисования, полезно получить несколько мудрых слов от профессионала манги. Чтобы стать лучшим художником манги, вот несколько важных практических советов и несколько советов, как избегать ошибок новичков.

1.Изучение реальной анатомии

Как и при рисовании любой фигуры, знание анатомии тела имеет жизненно важное значение. Вам нужно знать, как устроено настоящее тело и как оно функционирует, хотя формы и пропорции персонажей манги часто преувеличены.

2. Найдите эталонные изображения

Заманчиво пропустить этот трудоемкий шаг, но если есть что-то, что вы не умеете рисовать, зайдите в Интернет и найдите эталонное изображение. Посмотрите позы, реквизит, окружение — ваше искусство будет выглядеть намного лучше.Не пытайтесь рисовать что-то чисто по памяти, потому что вы упустите важные детали.

3. Рекомендации по использованию

Хотя некоторые художники сопротивляются им, рекомендации очень полезны. Они помогают быстро нарисовать позу, сравнить формы и размеры тела и избежать анатомических ошибок. Каждый профессионал — каждый профессионал — начинает с основных форм, прежде чем рисовать персонажа.

4. Не копируйте

Изучение вашего любимого художника не должно превращаться в копирование этого художника — если вы начнете копировать как новичок, вы легко сможете имитировать недостатки художника.Вместо этого внимательно изучите их искусство, чтобы понять, какие части вам нравятся и почему.

5. Будьте открыты для критики

Это трудный совет, потому что критика может восприниматься как выговор. Необязательно принимать каждую критику как законную, но нужно сохранять непредвзятость. У другого человека может быть действительная точка.

6. Скептически относитесь к похвале от семьи и друзей

Любящие вас люди всегда будут говорить, что ваши работы идеальны, но вот в чем дело: они не совсем правдивы.Иногда художники в конечном итоге соглашаются на все эти похвалы и перестают пытаться стать лучше. Всегда ищите людей, которые дадут вам честный отзыв и конструктивную критику. Только так ты вырастешь как художник!

7. Избегайте ярлыков

Если вы ненавидите рисовать руки, продолжайте практиковаться! Их слишком легко спрятать или просто нарисовать персонажей по пояс. Лучше нарисовать ужасные руки и продолжать улучшаться, чем сдаваться. С практикой вы поправитесь.

8. Нарисуйте разные персонажи

У всех нас есть определенный «тип» персонажей, которых мы любим рисовать, и мы можем легко вернуться к этим рисункам, будь то чиби, симпатичная девушка или симпатичный мальчик. По мере того, как вы практикуете свои аниме-рисунки, важно разветвляться и рисовать самых разных людей и персонажей. Это значительно улучшит ваши рисунки в целом.

9. Не отчаивайтесь

Легко начать расстраиваться, когда видишь других талантливых артистов.Прежде чем начать сравнивать себя с другими, помните: каждый должен с чего-то начинать. Не позволяйте сверстникам обижать вас из-за ваших навыков; пусть они вдохновят вас на улучшение.

10. Удачи!

Совершенствование художественных навыков может быть неприятным, но постарайтесь не допустить этого. Рисование должно доставлять удовольствие. Просто расслабьтесь, делайте все возможное и продолжайте заниматься.

Как нарисовать автомобиль-спрайт — Простые коды для детей

Рисование в SCRATCH — это весело, бесплатно и быстро; отличный урок для всех возрастов и навыков!
  1. Открыть Царапину.
  2. Войдите или присоединитесь, затем нажмите «Создать». Если вы не войдете в систему, ваша работа может не быть сохранена.

3. Создайте новый спрайт. Сначала удалите Cat Sprite по умолчанию, щелкнув корзину в правом верхнем углу поля Sprite.

4. Затем в правом нижнем углу экрана нажмите Paint в окне Sprite.

5. Сделайте черный руль для машины. Щелкните инструмент «Круг» и вытяните колесо на экран.

6. Затем давайте выберем колесо и нажмем «Копировать», «Вставить», поместив в общей сложности 4 колеса 2 на 2.

7. Скопируйте, вставьте и поместите колеса под автомобилем попарно.

8. Используя инструмент «Прямоугольник», перетащите и нарисуйте красный прямоугольник, чтобы он располагался поверх колес и касался всех колес. Он покроет некоторые из них, и это нормально. Мы рисуем автомобиль так, чтобы он выглядел так, как будто он движется, когда мы даем ему код, заставляющий его двигаться по траектории.

9. Создайте еще один оранжевый прямоугольник поменьше, чтобы он лежал поверх красного прямоугольника, и он также может закрывать колеса.

10.Используя инструмент «Круг», перетащите и нарисуйте белый круг с черным фоном, который будет использоваться в верхней части автомобиля, а белый цвет будет представлять окна автомобиля. Когда круг будет готов, выберите его и нажмите «Назад».

11. Затем добавьте две окружности поменьше для фар автомобиля.

12. Если вы хотите добавить больше деталей к своей машине, вот несколько вариантов, которые вы можете попробовать: человек, сидящий внутри белого круга, положив руки на руль (подсказка: измените белый на прозрачный), приближаются желтые световые полосы. из-за фар белые облака выходят из задней части машины, дорога под машиной, деревья и тротуар вдоль пути машины.

13. Когда ваша машина будет завершена, измените имя ЦАРАПИНА с безымянного на ваше имя и автомобильный спрайт. Перейдите в Файл, Сохранить сейчас, и ваш Царапина будет сохранена в ваших материалах в вашем профиле. СДЕЛАЙ БОЛЬШЕ!!


Недавние сообщения

ссылка на New Tutoring Club, осень 2021 г.

New Tutoring Club, осень 2021 г.

Свяжитесь со мной, чтобы зарезервировать для вашего ученика 1,5-часовой интервал для изучения STEM, анимации, кодирования в HTML, CSS, JavaScript, SCRATCH и многого другого.Студенты от 10 до 18 лет, место обучения в Гудзоне. 8 неделя …

ссылка на Scratch Tutorial: How to Make a Scratch Slideshow about Sharks and Rays

Здравствуйте, я Стефани Саттон. Добро пожаловать на мой сайт! Я учу детей всех возрастов анимации, STEM и программированию. Свяжитесь со мной, чтобы зарезервировать место для вашего ученика в нашем новом клубе репетиторов на computerteacherhudson @ yahoo.com.

Вот письмо, которое мы недавно получили:

«Привет, я заядлый читатель вашего блога, и мне нравится ваш контент и уроки, которыми вы делитесь со своим читателем. Каждый раз, когда я читаю сообщение, я чувствую себя так, как будто я» я могу извлечь из этого один ясный урок, поэтому я считаю, что это так здорово ». С уважением, Нигеш.

Узнайте больше о нас здесь

Все права защищены, Digital Animation for Kids, LLC. 2021. Я гарантирую, что ни один урок не станет бесполезным занятием для обучения программированию, но «Легкие коды» должны быть интересны для людей разного возраста и навыков в вашем классе, библиотеке или гостиной.

Урок скретч-арта для старших классов

Грифельная доска проекта

«Моя средняя школа»: пересмотрены правила третей (композиция) и базовые техники скретч-арта или скретч-карт. Затем они нарисовали свои композиции на бумаге и перенесли их на бумагу для рисования. Я очень горжусь ими — результаты были прекрасны !! Этот проект может быть выполнен с искусством старшей, средней или старшей школы.

Расходные материалы: Scratch Art Black Coated Scratchboards 8 1/2 дюймов x 11 дюймов в упаковке по 10 штук 10 точек, набор инструментов для скребков 4 / упак.

Целей:

• Студенты изучат художественную среду, называемую скретч-артом, — это субтрактивный процесс рисования.
• Они изучат техники скретч-арта для создания различных значений и текстур, используя штриховку, перекрестную штриховку и точечную штриховку.
• Они создадут репрезентативный чертеж, на котором двумерные формы будут отображаться трехмерными.

Доставка:

ЗНАЧЕНИЕ

  1. Значение — яркость или темнота цвета
  2. Каждому цвету соответствует значение серого. Некоторые цвета выглядят почти черными.
  3. Одна из целей значения — создать иллюзию глубины — сделать 2D-объект ВИДОМ, как будто он 3D
  4. Добавление переходных значений называется ТЕНЬЮ
  5. САМАЯ важная вещь, которую нужно знать при затенении, это… Откуда исходит ИСТОЧНИК СВЕТА!
  6. Типы штриховки через ЛИНИЮ.(В ЧЕРТЕЖЕ)
    Градация: Создание изменений значений с помощью смешанных тонов
    1. Штриховка: Создание стоимости с помощью серии параллельных линий. Чем ближе линии вместе, тем темнее значение
    2. .
    3. Перекрестная штриховка: Создание значения с помощью 2 или более пересекающихся наборов параллельных линий. Чем ближе линии вместе, тем темнее значение
    4. .
    5. Волнистые линии: Создание ценности с помощью волнистых или неправильных линий.Чем ближе линии вместе, тем темнее значение
    6. .
    7. Стипплинг: Создание стоимости с помощью серии ТОЧЕК. Чем ближе точки вместе, тем темнее значение
    8. .
  7. Создание ценности на круглых поверхностях. Линии должны СЛЕДОВАТЬ С ИЗОБРАЖЕНИЕМ или контуром объекта.

ЦАРАПИНЫ АРТ.

  1. Доска для рисования (Art) — Scratch Art — это графическая техника. Он используется для создания рисунков стоимости. Картон для скретчинга — это картон, покрытый воском, глиной или левкасом и покрытый сверху черными чернилами.
  2. Как это работает?
    1. Поверхность доски сначала сплошного черного цвета. Когда вы царапаете или «вытравливаете» поверхность (черные чернила) с помощью инструментов для царапин, вы обнаруживаете доску под ней, оставляя белую отметку.
    2. Это противоположно процессу рисования, потому что вместо того, чтобы накладывать темное значение или линию, вы царапаете рисунок «обратным» светом.
    3. Офорт выполняется карандашом или ручкой, потому что на самом деле вы рисуете «реверсом» или светом.Вы вытравливаете черную окрашенную поверхность, чтобы показать, где свет падает на объект (ы). Каждый раз, когда вы царапаете поверхность бумаги, сквозь нее просвечивает белый цвет, так что вы фактически создаете различные значения света.
      г. Вы должны тщательно спланировать, где вы будете вытравливать свет.
    4. Этот процесс называется ВЫЧИСЛЕНИЕМ.
    5. Эта техника похожа на рисование белым карандашом на черной бумаге.
  3. Грифельная доска Инструменты:
    a.Exacto Knife — для царапин
    b. Гравер Art Scratch tools
  4. Доска для рисования Методы:
    Во время царапания можно использовать различные штрихи. В зависимости от объекта, над которым вы работаете, вы должны использовать различные методы создания значения, чтобы показать текстуру этого конкретного объекта.
    1. НИКОГДА НЕ Царапайте ВЕСЬ ЧЕРТЕЖ !!! Очертания портят оперенный или пушистый край!
    2. Всегда держите под рукой лист бумаги во время царапания.
    3. Не прикасайтесь к поверхности скретч-доски пальцами — они маслянистые, и это может предотвратить появление царапин.
    4. В качестве общего правила — ИСПОЛЬЗУЙТЕ МАЛЫЕ ХОДЫ !!!! Меньшие штрихи легче контролировать процесс царапания.
    5. Сделайте шаг назад и изучите свою фигуру на расстоянии, чтобы увидеть, получаете ли вы желаемый диапазон значений.
  5. 3 основных метода скретч-арта:
    1. Штриховка: Создание стоимости с помощью серии параллельных линий.Вы можете изменять яркость и ширину линий или штриховки, изменяя давление вашего инструмента. Линии тоньше волоса возможны с помощью острого инструмента и очень небольшого давления. Использование острого края лезвия X-Acto перпендикулярно направлению линии дает широкую линию. Чем ближе линии вместе, тем светлее значение.
    2. Перекрестная штриховка: Создание значения с помощью серии перекрещивающихся или пересекающихся линий Чем ближе линии вместе, тем светлее значение.Грубые текстуры и тона можно получить с помощью случайной штриховки и очень мелких штрихов. Перекрестная штриховка поверх штриховки может дать более точные значения. Начните с нанесения штрихов на область; затем добавьте блики и тени с помощью штриховки.
    3. Стипплинг: Создание стоимости с помощью серии ТОЧЕК. Застежка создается путем протыкания поверхности концом лезвия X-Acto. Изменение давления и угла лезвия изменит размер точек, а также их толщину.Чем ближе точки вместе, тем светлее значение. Если оставить пустые области, получится черный цвет.
  6. При создании текстуры с помощью скретч-арта — на что следует обратить внимание:
    1. Тип лески: прямая или изогнутая
    2. Направление линии: вверх, вниз, по диагонали.
    3. Длина линии: короткая или длинная
  7. Замедленное видео с Scratchboard Wolf: http://www.youtube.com/watch?v=aF9uFyWx3fk

Задание: Практика

  1. Используйте прямой нож для царапин или нож Exacto.Держите его, как карандаш. Этот инструмент рисует тонкие линии или точки.
  2. Небольшими движениями и легким давлением проведите по доске для скретчинга, возможно, вам придется изменить положение лезвия, чтобы эффективно поцарапать поверхность. Слегка надавливайте, чтобы соскрести верхний слой черного и не прорезать картон под ним.
  3. Попрактикуйтесь в рисовании линий с разными характеристиками:
    Тонкие схематичные линии, идущие в одном направлении — штриховка
    • Жирные линии (положите инструмент на бок, чтобы стереть большую поверхность)
    • Короткие изогнутые линии, чтобы показать мех
    • Длинные, изогнутые и прямые линии для отображения текстуры древесины
    • Заштрихованные линии для отображения штриховки
    • Штриховка

ПРОЕКТ

Цель проекта: Создать оригинальный рисунок пушистого или пернатого животного или птицы на доске.Рисунок должен быть реалистичным и аккуратно прорисованным. Используйте штриховку, перекрестную штриховку и точечную штриховку, чтобы реалистично выцарапать полный диапазон значений на доске.

Инструкции

  1. Найдите изображение без авторских прав или сфотографируйте пушистое или пернатое животное или птицу. (См. Подробности ниже)
  2. Нарисуйте контурную линию вашей идеи на листе белой бумаги 8,5 × 11 дюймов.
  3. Перенесите его на доску для заметок, накрыв обратную сторону бумаги белым мелом, затем приклейте клейкой лентой поверх доски для заметок и проведите по линиям.НЕ УДАЛЯЙТЕ БУМАГУ (она защитит черную поверхность при хранении вашего проекта)!
  4. Начните стирать свои СВЕТОВЫЕ ЦЕННОСТИ. Заштрихуйте, используя штриховку, перекрестную штриховку и пунктирную штриховку (можно использовать штриховку, чтобы добавить немного света — отлично подходит для носов).
  5. Рисунки должны отображать полный диапазон значений и текстур

Найди или сделай снимок

  1. Найдите изображение без авторских прав. В Google-> Изображения включите «Помечено для повторного использования».
  2. Сделайте снимок-> Откройте камеру
  3. Сделайте снимок вашего кекса крупным планом, который занимает большую часть экрана.Очень мало отрицательного пространства. Он может оторваться от «страницы» и можно отрезать часть дна (обертку). Также может быть не по центру (интереснее).

Редактирование изображения

  1. Перейдите в приложение «Фото» и выберите фотографию, которую хотите использовать.
  2. «Редактировать» фото: кадрировать до соотношения сторон 8:10 или 4: 5, если по вертикали, и 10: 8, или 5: 4, если по горизонтали.
  3. Нажмите на фильтры и выберите «Нуар» или «Моно».
  4. Сделайте любое другое редактирование «контраста, яркости или теней», которое захотите.
  5. Щелкните ГОТОВО.

Поместите сетку на изображение

  1. Откройте Safari, введите www.GridDrawingTool.com
  2. Щелкните Шаг 1. Загрузите и щелкните библиотеку фотографий.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Авторское право © 2021 Es picture - Картинки
top