Портрет графика карандашом углем — заказать на Moi-Portret.ru
От наскальных рисунков до виртуозных
портретов углём…
Графика – разновидность изобразительного искусства, доминирующим инструментом которой является рисунок, линии, штрихи, пятна… Чаще всего формируется монохромное изображение — двухцветное. Это делает рисунок удивительно четким и максимально выразительным.
Графические рисунки можно отнести к старейшему виду изобразительного искусства. Она зародилась очень давно – в верхнем палеолите. Это было своеобразным способом общения. Яркий пример – наскальная живопись. По мере упрощения эти изображения трансформировались в буквы, которые мы знаем сейчас. Именно с таких графических рисунков начинается обучение живописи со времен древнего Египта. Долгое время графика считалась вспомогательным элементом, поэтому она использовалась исключительно для набросков и эскизов. Ей удалось сбросить оковы только в эпоху Ренессанса, когда творили Дега и да Винчи, которые уделяли повышенное внимание рисунку, после чего, заказать портрет графику могли уже очень многие ценители прекрасного.
Одним из самых известных графических изображений является «Витрувианский человек» Леонардо да Винчи. Эта удивительная работа нарисована пером, чернилами и акварелью. «Витрувианский человек» представляет собой вид книжной графики, так как он предназначался для иллюстрации книги о трудах Марка Витрувия Поллиона – выдающегося римского механика и архитектора.
Графика как отдельный вид искусства окончательно сформировалась в XVIII-XIX вв. Ее расцвет пришелся на начало XX в. В Российской империи это направление обрело популярность в XVIII веке. Благодаря тому, что работа над такими картинами не занимала много времени, многие представители знати достаточно часто решались заказать графический портрет углем или другими сыпучими монохромными материалами. Это была своеобразная альтернатива фотографии.
Как создаются великолепные портреты
в стиле графика?
Помимо таких особенностей графических рисунков ручной работы, как штрих, линия, игра светотени и монохромность, есть еще одна особенность графики – использование бумаги в качестве основной поверхности для создания работ. Несмотря на то, что некоторые художники предпочитают полотно и холст, многие из них все же останавливают выбор именно на бумаге разной плотности и шероховатости – потому как это базовая классика!
Итак, при помощи каких материалов создаются классические графические работы:
·
-
Уголь. Это один из самых старых материалов. Уголь представляет собой тонкие палочки. Если рисовать кончиком, получатся тонкие линии, если стороной – выходят широкие полосы. Уголь – мягкий, очень податливый материал с удивительной матовой бархатистой фактурой. Он плохо закрепляется на бумаге, поэтому чтобы сберечь рисунок используют специальные фиксаторы. Стильный портрет углем на заказ станет невероятно трогательным воздушным подарком, ведь не зря он пользуется спросом на протяжении многих столетий. Этот вид графики любили многие известные живописцы, которые творили в России и за рубежом. К их числу относились Репин, Серов, Гольбейн и Энгр. Сейчас для того чтобы заказать виртуозный портрет углём достаточно найти подходящее фото.
- Сепия. Изначально для создания сангины или сепии использовался натуральный красный мел, но сейчас ее делают искусственно из оксида железа и каолина. Несмотря на это портрет сепией получается невероятно красивым и реалистичным. Сепию очень часто использовали для изображения человека такие великие художники, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль и Рубенс. Портреты сепией заказать можно для преданных поклонников винтажного стиля.
- Карандаш.
-
Соус. Изначально соус представлял собой палочки из прессованного угля с добавлением связующего вещества, которые оборачивались в фольгу или специальную бумагу. Сейчас можно заказать великолепный портрет соусом, так как художникам доступно огромное количество видов этого материала. Им можно писать, как углем, но у него есть одна особенность – он хорошо растворяется в воде, что предоставляет возможность работать кистью. Благодаря этому портреты в стиле графика могут иметь даже плавные, достаточно размытые элементы.
- Пастель. Это сухие, мягкие мелки из спрессованного пигмента. Портреты пастелью получаются невероятно мягкими, фактурными, матовыми и бархатистыми. Чтобы они не осыпались, художники используют специальные фиксаторы. Но изображение может потерять пастельность, поэтому его защищают стеклом или пластиком. Отличительная особенность пастельных работ в том, что они в большинстве своем не монохромные, а многоцветные.
- «Сухая кисть». В качестве материала используется краска с минимальным количеством связующего вещества. Этой техникой пользовались еще китайские художники XIV века. Портрет сухой кистью получается очень выразительным и контрастным, так как краска предоставляет возможность создавать и четкие линии и размытые участки.
Наши мастера создают вручную шедевры графического рисунка при помощи смешанной техники – в одной работе они используют и сухую кисть и карандаш и уголь… материал и оттенок подбирается опытным мастером самостоятельно, исходя из поступающего заказа. Он как никто определяет оптимальное сочетания графических материалов!
Картины графика купить можно для того чтобы украсить классический интерьер. Цена и качество графических портретов варьируется в достаточно широком диапазоне. На стоимость влияет сложность исполнения и размеры произведения. Отрадно знать, что сейчас в направлении графика рисунки купить может каждый, кто хотя бы немного ценит искусство.
Когда графические работы –
идеальный подарок?
В графическом стиле написано множество знаменитых работ великих художников. Так почему бы не заказать мастерски выполненную ручную работу для по-настоящему близкого человека.
Но более интригующим сюрпризом станет графический рисунок из фотографии человека, когда он и не подозревает о готовящемся сюрпризе. Процесс его создания не займет много времени, так как графика по снимку выполняется быстрее, чем работы маслом. Картина получится оригинальной, воздушной и очень выразительной.
Замечательные портреты углем и в других графических техниках, рисовал Б. М. Кустодиев. Из под его умелой руки выходили портреты таких знаменитых людей как Федор Шаляпин, Леонид Ленин и многие другие.
Заказать портрет графика по фотографии можно в подарок и молодым людям и девушкам. Подобные работы как нельзя лучше подчеркивают красоту юности. Но графические портреты наверняка придутся по вкусу и представителям старшего поколения – это отнесение к старине и вечной классической эстетике. Такая работа будет иметь невероятную ценность для получателя. Заказать графический портрет по фотографии несложно. Достаточно найти подходящий снимок и обратиться к нам. Шедевр ручной работы не заставит себя долго ждать.
Часто, графические работы оформляют под стекло – это старый и очень опасный способ как для работы, так и для вас. «Мой портрет» предусмотрел эти моменты. В подарок, мы всегда обрамляем графическую работу Итальянским защитным пластиком. Он убережет ее от внешних воздействий, а также будет полностью безопасен для вас и ваших детей!
Урок 21. — Сайт учителя изобразительного искусства Белозеровой Натальи Николаевны
О красоте человеческих лиц
Есть лица, подобные пышным порталам,
Где всюду великое чудится в малом.
Есть лица – подобия жалких лачуг,
Где варится печень и мокнет сычуг.
Иные холодные мертвые лица
Закрыты решетками, словно темницы.
Другие – как башни, в которых давно
Никто не живет и не смотрит в окно.
Но малую хижину знал я когда-то,
Была неказиста она, небогата.
Зато из окошка ее на меня
Струилось дыханье весеннего дня.
Поистине мир и велик и чудесен!
Есть лица – подобья ликующих песен.
Из этих, как солнце, сияющих нот
Составлена песня небесных высот.
Специфика графического портрета
- Чем интересны портреты?
- Что общего у этих портретов?
Портрет передаёт не только внешнее сходство, он раскрывает внутренний мир человека.
Как называют человека, позирующего для портрета?
Художник – не машина, а живой человек: одну модель он пишет с любовью, восхищаясь ею, другую – с гордостью за изображаемого человека, третью – с пренебрежением, даже с гневом.
Портрет может считаться хорошим, если воспроизводит оригинал в точности, со всеми чертами его внешности и внутреннего индивидуального характера, в наиболее привычной его позе, с наиболее свойственной ему экспрессией.
Врубель М.А. Портрет Н.И.Забелы-Врубель. 1905
Особую красоту рисункам Врубеля придают богатые градации темного и светлого. Игра пятен различной световой насыщенности создавала иллюзию красочного ковра. На рисунках с натуры, более простых по сюжету, подобный прием вытекал из созерцания реальных предметов. Врубель начинал с прокладки основных пятен — от темных к светлым. В светлых местах прикосновениями острого карандаша намечал детали и наносил штриховые арабески, которые строили форму и несли в себе неповторимое очарование врубелевского почерка.
Серов известен в первую очередь как портретист. Каждый портрет Серова — рассказ о личности человека и редко мы увидим у Серова осуждение того, кого он рисует. Серов замечателен как график. Для него графика не является сугубо вспомогательной или второстепенной сферой. Серов уходит от характерной для передвижников социальной остроты, лишь стремится «показывать отрадное в жизни» как он сам писал.
автопортрет
Анненков — наследник петербургского графического стиля мирискусников. Он выработал и свою собственную экспрессионистическую манеру близкую кубофутуризму, особенно остро проявившуюся в портретах. Подобный стиль характеризовал и творчество другого художника Бориса Григорьева, этот стиль они называли «новым синтетизмом», или «неореализмом».
Анненков Ю.П. — Портрет Анны Ахматовой, 1921.
Эскиз головы (Леда)
Эскиз выполнен мелом и чернилами. Художник идеализирует облик молодой женщины. Равномерный штрих создает обобщенную форму головы модели. Волосы, собранные в косы, подчеркивают декоративность и условность портрета.
Графические работы Леонардо да Винчи — это подготовительные картоны и рисунки.
Они выполнены серебряным штифтом или сепией, отражающие работу мастера с натуры и по воображению. Иногда эти два метода пересекаются, так как художник часто стремится изобретать собственные образы, составленные из отдельных характерных деталей, подсмотренных в натуре.
Испанский художник-график Pablo Jurado Ruiz работает в потрясающей технике точечного рисунка. Не смотря на то, что картины он рисует в основном монохромные, получаются они очень реалистичные в виду того, что каждая точка словно пиксель в фотографии, а когда их сотни и тысячи, то перед нами уже полноценное изображение.
В картинах Pablo есть какая-то загадочность, а все потому, что создавая каждый портрет, художник задумывал небольшую историю для героя. А вот сможем ли мы понять ее? 
Проект «Faces» малайзийского графического художника Vince Low — это собрание портретов известных и любимейших всеми актеров. Выполнены портреты в очень интересной технике. Если смотреть только на
фрагменты рисунка, то технику можно назвать «каляка-маляка», но посмотрев на портрет в целом уже не обращаешь на детали, а смотришь на лицо целиком и сразу узнаешь личность. 
Графичный стиль в иллюстрации — это всегда нечто загадочное и даже готичное. Польская художница Katarzyna A. Kozlowska, создает портреты рисуя их грифелем и тушью. Отличительной чертой всех ее работ является использование в каждом портрете изображение бабочек. Бесспорно сама художница их просто обожает. Смешение готики и романтики и дает ту самую загадочность, о которой я говорила.
artstudiozazerkalie.jimdo.com
Портрет в графике | Социальная сеть работников образования
Слайд 1
Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение средняя общеобразовательная школа № 1 Пожарского муниципального района Работу выполнила: ученица 7«В» класса МОБУ СОШ № 1 Левина Иллона Учитель: Шевчик Ирина Анатольевна Портрет в графикеСлайд 2
Проект «Портрет в графике» Цель проекта. 1. Познакомиться с портретным жанром. Задачи. 1. Написать портрет учителя ИЗО в подарок ко дню учителя и на день рождение. 2. Совершенствовать навыки и приемы работы при написании портрета. 3. Знакомство с историей портрета 5. Знакомство с видами портретов 4. Оценить проделанную работу.
Слайд 3
I . Организационно – подготовительный этап 1. Обоснование возникшей проблемы и потребности 2. Определение конкретной задачи и её формулировка 3. Выявление основных требований к изделию 4. Исследования II . Технологический этап 5. Разработка идей, вариантов 6. Анализ идей и выбор лучшего варианта 7. Выбор формата, инструментов, приспособлений, оборудования 8. Последовательность изготовления изделия 9. Экономическое обоснование 10. Изготовление изделия. Контроль качества III . Заключительный этап 11. Испытание изделия 12. Оформление проекта 13. Самооценка План
Слайд 4
Обоснование темы выбранного проекта Портрет в графике имеет свои особенности. Не многие художники посвятили свое творчество этому виду искусства. Однако стоит отметить, что работы эти чрезвычайно привлекательны и имеют свои отличительные особенности. К тому ж, имея всего лишь один простой карандаш, можно создать настоящий шедевр, если знать, как передать красоту человека в его внешнем облике, его настроение, характер, используя штрихи, тени, полутени.
Слайд 5
Нарисовать портрет человека карандашом — достаточно сложная задача. Потому что для этого нужны определенные навыки и понимание всех особенностей лица человека. Сначала необходимо осмыслить местоположение всех элементов лица, перед тем как нарисовать портрет . Следовательно, нарисовать портрет карандашом — не совсем легко. Но когда у меня встал выбор, что подарить учителю ИЗО на день учителя и день рождения – я решила нарисовать портрет учителя в графике.
Слайд 6
Схема обдумывания Потребность Традиции, мода Стоимость Экономическое обоснование Материалы, инструменты Технология изготовления Безопасность труда Форма Цветовая гамма Историческая справка
Слайд 7
Портрет, как жанр, сформировался в искусстве один из первых. Человек спешил увековечить себя в истории, оставить свой образ для потомков. Не только образ, но и внутренний мир, раскрыть свое духовное я. Язык изобразительного искусства организуется чувством художника, ритмом его эмоций, и он строит свой образ, стремится воплотить свои представления и находит нужные средства выразительности. Портретный графический рисунок дает возможность более быстрыми в исполнении средствами передать индивидуальность человека.
Слайд 8
Portrait – воспроизводить черта в черту французский язык persona- извлечение сущности личности латинский язык
Слайд 9
Портрет -изображение или описание человека или группы людей; в котором воссоздается облик какой-либо человеческой индивидуальности. Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир изображаемого человека (модели), художника.
Слайд 10
Портрет — обычно это изображение лица, или лица и верхней части туловища до плеч или до талии. Иногда портрет рисуют во весь рост.
Слайд 11
акварельный ПОРТРЕТ карандашный ГРАВИРОВАННЫЙ ЖИВОПИСНЫЙ ( МАСЛО, ТЕМПЕРА, ГУАШЬ) СКУЛЬПТУРНЫЙ РЕЛЬЕФНЫЙ (на медалях и монетах)
Слайд 12
Особенность выполнения портрета в графике в том что он передает нам образ человека таким, каким тот передает в непосредственном общении. Особенности графики позволяют художнику проявить особую чуткость в понимании человека. Графические портреты художников разных народов и времен показывают нам неисчерпаемость выразительных возможностей графики и неистощимое богатство индивидуальности
Слайд 13
Техники исполнения графических портретов: карандаш, сухая кисть, уголь, сангина, акварель
Слайд 14
Для рисования портрета карандашом начала нам понадобится взять: чистый лист бумаги, простой карандаш.
Слайд 15
Приступим к рисованию портрета человека карандашом. Размещаем голову в формате листа. Определяем основы осевых линий. Выявляем основы характера головы. Слегка прорабатываем тональность. Строим части лица и формы головы. Далее уточняем характер с помощью тонального разбора рисунка. Передаём характер головы с проработкой деталей и последующим их обобщением. И запомните, чем больше вы будете рисовать портреты простым карандашом , тем лучше у вас они будут получаться.
Слайд 16
Сначала необходимо нарисовать эскиз, для этого рисуем контур головы шею, проводим вспомогательные линии, указывающие направление лица, расположение глаз, носа и губ у девушки. Размер изображения очень большой, так что нажимайте на картинку и рассматривайте детали.
Слайд 17
Примерно разбираемся с перспективой. В этом этапе рисуем глаза, брови, нос, губы и подбородок. Потом стираем все вспомогательные элементы.
Слайд 18
Я начинаю работать в объемах, поправляя конструктив по ходу. Прорисовываем глаза, наносим тени.
Слайд 19
Начинаем делать штриховку с темных мест плавно двигаясь к освещенным.
Слайд 20
Нанося штрих пытаюсь его не тушевать, потому что тушевка часто выглядит грязными пятнами. Добавляем темные тени и переходим к рисованию шеи.
Слайд 21
Объемами исправляю анатомию, делая ее более человечной. Дорисовываем шею, начинаем растушевывать плечо и кофту, потом переходим к волосам.
Слайд 22
В конце ставятся блики, проверяется еще раз перспектива, добавляются детали.
Слайд 23
Вот что получилось
Слайд 27
Настоящий портрет должен творить человека
Слайд 29
Экологическая часть Сейчас большое внимание уделяют экологии и всем надо внимательно следить за ней. Включая то, когда и как мы создаём изделия. Работу я писала на альбомном листе А4. Бумага и карандаш — Это экологически чистый продукт, его производство не наносит вреда окружающей среде и здоровью человека.
Слайд 30
Себестоимость Мой портрет стоит 21, 5 р , он значительно дешевле, чем аналогичный в магазине. Наименование Цена Кол-во материала сумма Альбомный лист 6,5 руб 1 6,5 руб Простой карандаш 15 руб 1 15 руб итого 21,5 руб 1 21,5 руб
Слайд 31
«Любимое дело порождает особые ощущения и может даже не восприниматься как работа. Мастера обыкновенно называют свою деятельность «огромным удовольствием». Дж. Поррас, писатель
Слайд 32
Мы с вами разные, как суша и вода Мы с вами разные, как лучик с тенью Вас уверяю- это не беда, а лучшее приобретенье Мы с вами разные, какая благодать! Прекрасно дополняем мы друг друга. Что одинаковость нам может дать? Лишь ощущение замкнутого круга. Н. Федотова
Слайд 33
Спасибо за внимание
nsportal.ru
Черно-белая графика знаменитых художников – Ярмарка Мастеров
Графика — моя любовь, и хочу поделиться с вами этой любовью 🙂 С графики всё начинается: эскиз карандашом предшествует любому замыслу. Графика очень притягательна, её хочется рассматривать, и всегда есть что рассмотреть: свет и тень, ночь и день, белое и черное, линия, пятно, штрих, точка.
Некоторые картины настолько известны, что им посвящены отдельные статьи в Википедии. Вот как раз с такой и начнем смотреть:
Альбрехт Дюрер «Меланхолия» (ок.1514 г.) Самая загадочная — существуют самые разные мнения, что означают символы на этой картине. Одно несомненно: эмоциональное воздействие на зрителя!
Альбрехт Дюрер «Носорог» (1515 г.)
Леонардо да Винчи «Витрувианский человек» 1487
Ганс Гольбейн Младший Серия гравюр «Пляска Смерти» ксилография 1538 «Старик» и «Старуха»
Ганс Гольбейн Младший, рисунок серебряным карандашом Иакова Мейера цум Хазен, 1516, Базель, гравюрный кабинет
Рембрандт Харменс ван Рейн. Три распятия, 1653 Сухая игла, резец, пергамент, 38х42.
Музей Метрополитен, Нью-Йорк
Рембрандт Харменс ван Рейн. Фауст, 1650-1652 Гравюра, 21х16.
Рикс Музей, Амстердам
Рембрандт Харменс ван Рейн. Автопортрет с широко раскрытыми глазами, 1630 Гравюра на меди, 51х46. Риксмузеум, Амстердам
Рембрандт Харменс ван Рейн. Пожилой мужчина с волнистой бородой, 1631 Гравюра. Настоящее местонахождение неизвестно
Уильям Блейк «Elisha in the Chamber on the Wall» 1820. 243 x 210 mm. Галерея Тейт, Лондон
Уильям Блейк
Иов с дочерьми. 1823-26. 217 x 170 mm. Галерея Тейт, Лондон
Уильям Блейк
Геката. 1795. Галерея Тейт, Лондон
Франциско Хосе де Гойя «Сон разума рождает чудовищ» из серии «Капричос» (El sueno de la razon produce monstruos). 179. From the series Los Caprichos, plate 43. Etching and aquatint. 1798 офорт
Гюстав Доре иллюстрация к рассказу Эдгара По «Ворон»
Гюстав Доре иллюстрация Оноре де Бальзак «Озорные рассказы»
Елизавета Меркурьевна Бём, Знаменитые силуэты, литография
Винсент ван Гог
Эгон Шиле
«Шиле, пишущий обнажённую натуру перед зеркалом», 1910 карандаш Graphische Sammlung Albertina, Вена
Пабло Пикассо
Портрет Игоря Стравинского. 1920. Graphite and charcoal. Музей Пикассо, Париж.
Анри Матисс
Феликс Валлоттон
«Красивое воскресение» 1895
Феликс Валлотон «Манифестации». 1893
Феликс Валлотон «Лень»
Серов Валентин Александрович Портрет А.П. Остроумовой-Лебедевой 1899 г. бумага литография
Серов Валентин Александрович Портрет композитора И.К.Глазунова 1899 г
Билибин Иван Яковлевич.
«Концовка для журнала «Мир искусства»» 1899
И. Я. Билибин. Титульный лист к статье «Народное творчество русского Севера». Журнал «Мир искусства». 1904
И.Я. Билибин Книжная иллюстрация
Остроумова-Лебедева Анна Петровна
Кипарисы
1902 г Бумага, ксилография. 310х240 (200х105). Коллекция В.С. Геворкяна
Остроумова-Лебедева Анна Петровна
Нева ранним утром
Из альбома «Петербург»
1922 г. бумага литография
Остроумова-Лебедева Анна Петровна
Ледоход
Из альбома «Петербург»
1922 г. бумага, литография . РГБ
Остроумова-Лебедева Анна Петровна
В парке. Тополя
1902 г. бумага, ксилография
Остроумова-Лебедева Анна Петровна
Липовая аллея и памятник Павлу I
Из альбома «Пейзажи Павловска»
1923 г. бумага, ксилография
Шагал Марк Захарович
Иллюстрация Н.В. Гоголь «Мёртвые души». 1927
Гончарова Наталья Сергеевна
«Английский Лев»
Из серии «Мистические образы войны»
1914 г. бумага литография
Гончарова Наталия Сергеевна
Конь Блед
Из серии «Мистические образы войны»
1914 г. Бумага, литография. 320х243. Коллекция В.С. Геворкяна.
Гончарова Наталия Сергеевна
Братская могила
Из серии «Мистические образы войны»
1914 г. Бумага, литография. 250х322. Коллекция В.С. Геворкяна
Гончарова Наталия Сергеевна
Деревья
Иллюстрация к поэме А. Крученых «Пустынники. Пустынница»
1913 г. Бумага, литография. 182х143. Коллекция В.С. Геворкяна
Фаворский Владимир Андреевич
Б. Пильняк «Без названия». Иллюстрация
1932 г. бумага, ксилография
Фаворский Владимир Андреевич
Б. Пильняк. Иллюстрация
1932 г. бумага, ксилография
Фаворский Владимир Андреевич
Б. Пильняк «Рассказ о гибелях». Заставка
1932 г. бумага, ксилография
Митрохин Дмитрий Исидорович Букет в вазе
1934 г. бумага, резцовая гарвюра
Митрохин Дмитрий Исидорович
Ленинград. Зима
1937 г. бумага, резцовая гравюра
Митрохин Дмитрий Исидорович
Цветы ирисы
1939 г. бумага, резцовая гравюра
Верейский Георгий Семенович
Городской пейзаж
1950-е гг.
На этом пока остановлюсь 🙂 Надеюсь, вам было интересно! Планирую вторую часть 1 современную графику, не пропустите 🙂
www.livemaster.ru
ФотоТелеграф » Портреты, нарисованные карандашом
ИзобразительноеПортреты, нарисованные карандашом
Нидерландская художница Rajacenna с раннего детства отмечалась национальными СМИ как одаренный ребенок. Она никогда не брала уроков рисования и нигде не училась этому специально. Два года назад, когда ей было 17 лет, она начала рисовать портреты карандашом и сразу попала в поле зрения издателей. С тех пор она является профессиональным художником. (18 фотографий)
1. Анджелина Джоли.
2. Тейлор Свифт.
3. Тейлор Свифт.
4. Леди Гага.
5. Леди Гага.
6. Джастин Бибер.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17. Rajacenna.
18.
Также на ФотоТелеграфе:
fototelegraf.ru
Главная
» Быстро-Портреты Пометить материал как неуместный
| ul.children { display: none;} ]]>РубрикиДрузьяКалендарь
Архивы2019 2018 2017 2016 2015 2014 2013 | |||||
painting-lessons.ru
Портрет карандашом из фотографии. | Страна Мастеров
Поделиться:
Здравствуйте! Иногда, оформляя фотокнигу, хочется добавить на страницу не просто фотографию, а, например, свой портрет,
выполненный карандашом. Так ваша страничка будет выглядеть интереснее, в ней появится «изюминка». Я хочу предложить
довольно простой способ, как придать фотографии подобный эффект. Вы можете оставить получившийся «карандашный рисунок»
черно-белым, а можете добавить в него немного цвета, это уж зависит от вашей фантазии и вашего настроения!
1. Открываем фотографию, над которой вы будете «экспериментировать»))) Я взяла себя любимую)))
2. Создаем корректирующий слой Цветовой тон/насыщенность. Для этого в нижнем правом углу находим указанный значок.
3. Во всплывающем окне передвигаем ползунок «насыщенность» влево до отметки -100. Наше изображение стало черно-белым.
4. Теперь копируем слой с нашим фото.
5. Инвертируем его «Ctrl+I» или изображение-коррекция-инверсия. Получился эффект «негатива».
6. Далее заходим в режимы наложения и выбираем осветление основы.
Наше изображение должно стать таким:
7. Теперь мы должны зайти в фильтр-размытие по Гауссу, установив радиус примерно 11 пикселей.
Попробуйте изменить радиус и найти более подходящий для своего изображения.
Наше фото уже становится похожим на рисунок.
8. Изображение слишком светлое. Создаем корректирующий слой «Уровни» и во всплывающем окне передвигаем
тёмный ползунок вправо до тех пор, пока вас не будет устраивать изображение.
Получилось немного темнее и четче.
9. Теперь вернем немного цвета фотографии, если хотите))).
Для этого копируем нашу фотографию (самый нижний слой) и перемещаем получившуюся копию над всеми слоями.
10. Меняем режим наложения на «цветность».
11. Уменьшаем непрозрачность, у меня 40.
Такой вот портрет, выполненный карандашом, у меня получился. А у вас?)))
Итак, вот несколько примеров (черно-белый портрет и портрет в цветном варианте)
Конечно, над такого рода портретом можно еще поработать, но я хотела показать принцип выполнения.
Всем спасибо за внимание!!! Надеюсь, свое время вы потратили не зря и урок вам пригодится)))
Еще больше интересных и нужных уроков вы сможете найти, если заглянете на сайт «Фотокниги для души», где вам всегда будут рады
stranamasterov.ru