Строение человека как нарисовать: Как нарисовать человека поэтапно | SKETCHBOOK

Содержание

Как нарисовать человека поэтапно | SKETCHBOOK

Как нарисовать человека поэтапно? Для многих начинающих художников рисование человека, а именно человеческой фигуры, поз и портрета представляет наибольшую сложность. Сложно представить, какое огромное количество людей, пробуя учиться рисовать разные сюжеты самостоятельно, спотыкались, когда дело касалось рисунка человеческого тела. Для кого-то это становится поводом уйти в другие жанры, так и не разобравшись с проблемами в анатомии. «Учите анатомию!» — так звучит самый популярный совет для тех, кто только учится и выкладывает свои работы ради критики на различные интернет-ресурсы. Эти слова уже успели стать практически крылатой фразой. Но правда ли, что можно рисовать реалистичных людей, только изучив анатомические справочники и узнав строение каждой мышцы?

Конечно нет. Естественно, совет не лишён смысла, правильная анатомия важна. Но есть более необходимые основы, которые уже позволяют достигать красивых результатов, а также создают фундамент, придавая смысл дальнейшему изучению рисунка человека.

Фото: pinterest.com

Этап 1 — пропорции

Логично, что качественное построение начинается с базовых пропорций. В современном рисунке принято измерять высоту фигуры головами. Такая мера предоставляет наиболее удобную и точную систему меры для каждого отдельно взятого человека. Примерным стандартом для изображения взрослых среднестатистических людей является высота, равная 7-8 головам. Нужно понимать, что этот параметр очень индивидуален. Для разных людей данное отношение может сильно отличаться. 8 голов — это высота человека с длинными ногами, близкая к модельному стандарту. 7.5 голов — это более распространённый вариант, а 7 — пропорции более низких людей. Для младенца наиболее правдивой будет высота в 5 голов. Для детей разного возраста можно подбирать промежуточные параметры.

Фото: pinterest.com

Рассмотрим фигуру взрослого человека сверху вниз, изучив каждую из 7 с половиной «голов».

1) Первой «головой» является голова, как бы странно это не звучало.

2) Около одной третьей части второй головы занимает длина шеи. Далее идёт грудная клетка с грудными мышцами, линия сосков на которой проходит по границе второй головы.

3) Высота грудной клетки составляет около 1.75 голов.На нижней границе третьей головы находится пупок.

4) Граница четвёртой головы проходит по нижней части таза и является примерной серединой для идеального строения. Здесь же находятся запястья опущенных вдоль тела рук.

5) Всю высоту ниже четвёртой головы занимают ноги, завершающиеся ступнями, высота которых составляет примерно половину головы.

Стоит повторить, что пропорции каждого человека индивидуальны, однако вышеуказанные измерения могут помочь вам, дав отправную точку в поиске реалистичных соотношений.

Далее требуется завершить основу будущего рисунка, обозначив следующие части: голова, её положение и форма, плечевая линия и линия таза. На границах этих линий будут располагаться суставы, соединяющие конечности с телом. Затем обозначьте размер и положение самих конечностей в соответствии с пропорциями тела.

Этап 2 — Формы

Следующим шагом будет работа над полноценной фигурой человека. Для начала будет полезно уметь обозначать объём каждой части тела, разбивая его на простые фигуры. Таким образом, можно обозначить тело и конечности, используя такие формы, как, к примеру, параллелепипеды и усечённые конусы. Переходя к более сложным элементам рисунка следует постепенно усложнять построение, работая с более сложными и менее крупными фигурами. Ключевой фактор на данном этапе — наблюдение. Вы должны представлять и понимать, как выглядит в разных ракурсах и как способна двигаться та или иная часть тела. Для этого нужно быть максимально внимательным при изучении референса или натуры.

Фото: pinterest.com

Этап 3 — Завершение

Завершающим этапом построения будет конечная прорисовка всего тела на основе форм и пропорций, составленных ранее. Таким образом, вы сможете нарисовать реалистичную фигуру абсолютно любого человека. После этих этапов вы можете работать с деталями и оформлять работу в той технике, которая вам наиболее близка.


Если вы разобрались с основными пропорциями и принципами построения, можете переходить на следующий уровень. Именно здесь начинается то самое изучение анатомии. Вы узнаете особенности скелета, составляющего опору и каркас тела, строение мышц, которые обуславливают формы частей тела в том или ином положении. Со временем, получая знания о новых особенностях строения человека, вы будете создавать всё более правильные и реалистичные работы. Такие особенности можно узнать в художественных образовательных учреждениях или на курсах, либо получая информацию самостоятельно. Прекрасным помощником в этом станет книга Готфрида Баммеса «Образ человека: учебник и практическое руководство по пластической анатомии для художников». Данное руководство предоставляет действительно полную и точную информацию, а также было признано огромным количеством художников.

Фото: pinterest.com

Самое главное, не только при рисовании человека, но и в любом виде рисунка — это практика. Есть отличный способ получить опыт в рисовании людей. Этот способ — быстрые скетчи окружающих на улице. Вы всегда можете взять с собой скетчбук, куда бы вы не отправлялись, а затем выбрать подходящее место для наблюдения. Таким местом может быть уютное кафе или оживлённая площадь, всё зависит лишь от вашего уровня комфорта. Наблюдая за людьми, вы будете замечать множество особенностей и сами поймёте, на что следует обращать внимание. Все, кто находится вокруг, могут двигаться, перемещаться, а могут просто исчезнуть в любой момент, но в этом и есть вся прелесть таких скетчей. Чтобы нарисовать человека быстро, нельзя прорабатывать каждую деталь. Вы будете вынуждены подмечать особенности строения каждого прохожего, их узнаваемые черты должны остаться в ваших тренировочных работах. Кроме того, со временем вы будете ясно представлять, как именно двигаются люди, совершая разные действия, что позволит создавать корректные и живые позы.

Автор: Иван Шарган

Как нарисовать человека карандашом поэтапно в полный рост. Строение тела, пропорции, поза.

Видео для начинающих


Данный метод ни в коем случае не является лучшим и тем более быстрым, но с точки зрения большинства художников он является правильным. Он медленно, но верно помагает нарисовать карандашом поэтапно человека.
В конце статьи можно посмотреть видео о том, как нарисовать человека карандашом поэтапно
Данный способ рисования направлен на стимуляцию воображения и формирование представления о человеческом теле в трехмерном пространстве, хорошо подходит для начинающих и для людей усидчивых и терпеливых.
Почти все  начинающие рисовальщики начинают рисунок человеческой фигуры с головы, допуская тем самым грубую ошибку. И бывают весьма удивлены, когда в результате оказывается, что для ступней ног на бумаге совсем не осталось места — данный метод избавит вас от такой неприятной ситуации.

  

Рассмотрим идеальные пропорции тела человека:

Так голова у людей высокого роста укладывается по длине тела 8 раз, у людей среднего роста – 7,5 раз, у людей низкого роста – 6-7 раз.
Голова укладывается в длину туловища 2,5 разав длину ног – 3-4 раза.
Протянутая вдоль туловища рука должна касаться середины бедра.
Ширина плеч у взрослого мужчины обычно равна  двум длинам головы и больше ширины бедер.
Длина бедра

 соответствует длине голени со стопой, а голень — двум длинам стопы.
Женская фигура в отличие от мужской имеет более низкий средний рост и более короткие конечности.
Ширина бедер у женщины обычно больше ширины плеч.
Голова женщины относительно и абсолютно меньше чем у мужчины.

 

Схематическое изображение человека:

Песенку из мультфильма «Осьминожки»: «Палка, палка, огуречик, получился человечек…» знает каждый ребенок!
И не стоит недооценивать эту фразу. 
Схематические человечки отображаю очень важную характеристику  — пропорции частей тела.  И чтобы избежать логического разлада в наших палочкообразных человечках, необходимо соблюдать так называемый «художественный канон».

А теперь давайте повнимательнее присмотримся к нашим схематическим человечкам:

Схематический Человечек №1
Такого человечка хотя бы раз в жизни рисовал каждый.
Это так называемый базовый человечек.
Но с  ним мало что можно сделать. 
Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций головы, торса, рук и ног.

 
Схематический Человечек №2
Здесь дополнительно вырисовываются пропорции предплечья,  бедра, голени и ступни.


 
Схематический человечек №3
Совершенный палочкообразный человечек!
Уверен, вы едва ли видели, чтобы какой-либо ребенок рисовал человечка именно так.
Плечи и таз этой фигуры уже имеют определенную ширину.

 

Задание:
Для того чтобы понять насколько точно в своих работах вы соблюдаете пропорции – нарисуйте несколько схематических человечков.

Таким образом, просто и быстро, не отвлекаясь на детали (одежду, волосы и т.п.), вы сможете оценить то, насколько хорошо вы знаете пропорции человеческого тела.  
Кроме того, вы сразу сможете определить: поместится ли фигура на листе.
 
Думаю, теперь вы понимаете насколько важно освоить пропорции. И какую немаловажную роль в будущей картине играют схематические человечки.
 

Поза человека: 

Пора оживить и заставить нашего героя что-нибудь делать. Так прежде чем начинать работу над персонажем, с помощью схематических рисунков вы можете перепробовать множество поз и выбрать одну.
Ниже представлены некоторые примеры схематических человечков в действии.

Бросает копьё 

А этот кажется танцует. ..

Бежит.  Плечи и таз человека избражены в ракурсе, так как мы смотрим сбоку.

О чём то грустит или… ищет контактную линзу…

Гладиатор. Предплечье правой руки изображено в ракурсе – мы видим его немного короче.
Также обратите внимание на поворот корпуса — словно человек оборачивается, чтобы что-то увидеть. 

Сидит на стуле. Вновь поворот корпуса – плечи развернуты относительно бедер на некоторый угол.

Странный тип. Остается только догадываться, что он в данный момент изображает… но выглядит глупо)


 
   
 
Задание: 
Чтобы прочувствовать динамику изображаемого тела — нарисуйте несколько схематических человечков, выполняющих различные действия.
 
При выборе той или иной позы не забывайте закон всемирного тяготения.

Центр тяжести будет расположен в нижней части живота.
Примеры:
 
Обычная ходьба. Человек находится в равновесии, так как центр тяжести расположен между двумя точками опоры.

Центр тяжести смещен относительно точки опоры – человек теряет равновесие и падает.

Баланс. Достигается благодаря относительной симметричности расположения тела. 


Беги,…. беги!
Во время бега центр тяжести смещается вперед относительно точки опоры. Это приводит к неуравновешенному положению, кажется, что фигурка падает. Естественно, падения не произойдет, так как человек поочередно выставляет вперед ноги.

Опираясь на стену.
Центр тяжести человека расположен между двумя точками опоры: плеча и ноги. 

Безусловно, поза не всегда должна быть уравновешенной. 
Иногда нам необходимо передать динамику, действие и характер персонажа.
В то время как сбалансированная поза – это спокойный персонаж.
 
 
Тело само по себе является гибкой и эластичной системой,
которая изменяется под действием силы тяжести.

На рисунке – человек идущий.
Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Как правило, плечи движутся в противоположном направлении.  

Человек лежит на боку с опорой на одну руку.  Таким образом, грудная клетка «висит» на плече и позвоночник, прогибаясь, рисует изогнутую линию.

Для того чтобы нарисовать человеческое тело необходимо знать особенности его строения.

Скелет является основой

голова
грудная клетка
позвоночник
таз
суставы

руки
кисти
ноги
стопы 

Обратите внимание на изгиб позвоночника
(чтобы его было лучше видно, не будем рисовать руку).

Скелет можно рисовать в упрощенном виде:

Имея представления об особенностях строения скелета, переходим к мышцам и/или жиру, как повезет…).  
Для отображения частей тела мы будем использовать всевозможные формы: цилиндры, эллипсы и т.п.

Вот теперь Вы наглядно можете оценить

 

Весь процесс от наброска (создания схематического человечка) до объемной прорисовки на основе схематического рисунка:

Также данный способ поможет вам в работе с деталями.

Например, в прорисовке кистей рук и ступней:

Вот и всё!
Главная идея этого урока – для рисунка важна правильная основа.
А для достижения этой цели необходимо отбросить все лишнее и представить в схематическом виде.
И схематические человечки помогут вам в этом!
Основное преимущество этого способа заключается в том, что вы легко и быстро можете примерить множество поз для вашего героя.
Выбрать наиболее подходящую позу и уже на первом этапе определиться с композицией.
Данная статья подходит для тех, кто желает узнать как нарисовать человека в полный рост или вообще как нарисовать карандашом поэтапно

Спасибо за внимание.

Автор статьи Вилиам Ли.
Перевод Со-Автор http://co-a.com/ ​


 

Мастер- класс (видео-урок)  «Как нарисовать человека пропорции тела и головы» 

Да, забыла сказать в уроке: на высоте 4-й головы заканчивается и большая ягодичная мышца, и на этом же участке заканчивается область паха, это я рассказывала в предыдущем уроке. Говорю это для лёгкого запоминания расположения частей тела.

То есть, рисуя человека сзади, Вы помните о пропорциях, которые были использованы при построении человека спереди. И точно так же работаете с мышцами, помня, что некоторые мышцы начинаются спереди, а продолжаются сзади. То есть представляете человека не только как плоскую картинку, а как объем. Рисуя человека с одной стороны, представляете его со всех сторон.

Домашнее задание: Рисовать человека схематически до тех пор, пока по памяти, без подсматривания в видео Вы сможете сами рисовать человека и знать те мышцы, что я называла в видео.

P.S.Длинная двуглавая мышца бедра крепится к короткой двуглавой мышце бедра, в уроке я оговорилась, и сказала к малой. Простите негодяйку.

Эндрю Лумис        Обнаженная натура. Руководство по рисованию

Это хорошая книга по рисованию человека, передачи его движения. Для понимания человеческого тела условно нарисован скелет в разных позах, довольно ясно и понятно. Есть пропорции мужчин, как их рисовать: супергероев, обычных, немного подкачанных.  Также есть рисунки женской фигуры. Есть рисование портретов взрослых, маленьких детей. Показано так же как человеческая фигура изменяется в перспективе. Так же для понимания изображения человеческой головы показаны черепушечки и экорше. Мне нравится его манера изображения людей, особенно портреты. Всё это, конечно же, желательно не только посмотреть и а и порисовать. Портреты не обязательно копировать, можно рисовать со своей  натуры, но черепа и экорше со схематическими изображениями людей лучше порисовать из его книги.

Эндрю Лумис        Обнаженная натура. Руководство по рисованию


Эта книга очень серьёзный труд по анатомии, она для медиков и для тех, кто серьёзно хочет изучать анатомию в рисовании. У Синельникова 4 тома, но для рисования нужны не все. Нужно строение скелета — это первый том, и расположение мышц на теле — это третий том. Но третий том даны мышцы с нервной системой (что немного отвлекает). В других томах — расположение внутренних органов человека. Внутренние органы для рисования не нужны. Это серьёзная анатомия, она дана не в ракурсе рисования, в отличии от анатомии Баммеса.

Хочу вас предостеречь от покупок книг по анатомии, незадачливые авторы которых вместе с издательством, экономят на художниках и  вместе со своими пятилетними детьми рисуют к ним картинки, во всяком случае у меня создалось такое впечатление после просмотра таких книг. Я долго смеялась, когда увидела в одной из таких книг нарисованный желудок и сердце. Я думаю, такие книги выигрывали бы конкурсы на лучший детский рисунок в возрастной категории — до пяти лет.

Атлас анатомии человека. В 4 томах. Том 1. Учение о костях, соединении костей и мышцах

Александр Синельников, Рафаил Синельников, Яков Синельников

Атлас анатомии человека. В 4 томах. Том 3

Александр Синельников, Рафаил Синельников, Яков Синельников


Онлайн-курс «Пластическая анатомия» | Учимся рисовать лицо, голову, туловище человека

В этом разделе вы познакомитесь со строением черепа и нарисуете обрубовочный череп в трех ракурсах. Мы подробно поговорим о лицевых мышцах и мимике и выполним рисунки частей лица: носа, глаз, губ.

Уроки, посвященный строению шеи и плечевого пояса человека. Мы рассмотрим анатомические схемы, выполним несколько упрощенных рисунков, а затем закрепим материал на двух практических заданиях по референсам.

Уроки, посвященный строению торса и спины человека. Мы рассмотрим анатомические схемы, выполним несколько упрощенных рисунков, а затем закрепим материал на двух практических заданиях по референсам.

Блок уроков о рисовании верхних конечностей. Изучаем костную основу и мышечное строение рук человека, рисуем схемы, закрепляем теоретический материал на практике, изображаем руку в прямом и согнутом положении.

Блок уроков о рисовании нижних конечностей. Изучаем костную основу и мышечное строение ног человека, рисуем схемы, закрепляем теоретический материал на практике, изображаем ногу в прямом и согнутом положении.

В этом блоке вы узнаете, как устроены кисти рук, разберете анатомические схемы и выполните несколько практических заданий на отработку материала.

В этом блоке вы узнаете, как устроена стопа, разберете анатомические схемы и выполните несколько практических заданий на отработку материала.

В заключительном блоке собраны задания на обобщение и закрепление всего пройденного материала. Вы нарисуете мужские и женские фигуры в разных положениях и ракурсах и будете готовы к дальнейшей самостоятельной работе.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно в полный рост. Строение тела, пропорции, поза

Давайте попробуем нарисовать лежащего человека. Рисовать будем дедушку, который видит 10-й сон. Хотя ступени дедули кажутся большущими, они пропорциональны остальной части тела. Не теряй времени: хватай карандаш и рисуй соню! Постарайся закончить работу до того, как зазвонит несносный будильник! =)

Перед тем как начать рисовать предлагаю заглянуть на сайт и посмотреть какие существуют миксеры кухонные , а вот что-то и приглядится купить родным на 8 марта.

Как рисовать лежащего человека

Этап 1 . Сначала нарисуй правую ступню. Пусть тебя не смущает, что она огромная! Обрати внимание: стопа состоит из нескольких овалов разного размера.

Этап 2 . Теперь приступай рисовать левую ногу. Рисуй ее так же, как и правую. Между стопами должен образоваться зазор в виде буквы V – тут ты нарисуешь голову лежащего человека .

Этап 3 . Изобрази одеяло за ногами деда, а затем – голову. Обрати внимание на то, что части подбородка не видно. Прорисуй черты лица, волосы и уши.

Этап 4 . Укрась одеяло и матрас. Чем ближе одеяло к ступням, тем больше расстояние между полосками узора. Нарисуй тумбочку и подушку.

Этап 5 . Заштрихуй клеточки на одеяле и нарисуй узор на обоях. Не забудь про будильник – иначе дедушка снова опоздает!

  • У записи: Комментарии к записи Как нарисовать человека в полный рост? отключены
  • Дата публикации: Январь 9, 2014
  • Как нарисовать человека поэтапно? Если вы задались этим вопросом, то вам сюда!

    В этом уроке я покажу вам пошагово рисование человека в полный рост. Для начала я решила сделать урок рисования человека в самой простой позе – стоя. Итак, рисуем стоящего мужчину в одежде. Рисовать нужно не слишком нажимая на карандаш, так как в будущем эти линии построения мы сотрем ластиком.

    Шаг 1-ый. В верхней части листа рисуем овал. Это голова мужчины.

    Шаг 2-ой. Тело человека симметрично. Для удобства проводим среднюю линию, которая разделит рисунок пополам.

    Шаг 3-ий. С древнейших времен известны законы пропорций человеческого тела. Во время рисования удобно опираться на . Высота головы укладывается в теле взрослого человека в среднем 7-8 раз. Эта цифра зависит от того, насколько человек высок. Мера в 8 голов характерна для высокого человека. Мы будем рисовать мужчину, рост которого составляет 170-175 см. Поэтому нам достаточно 7 голов. Разумеется, вам не нужно вырисовывать все эти окружности. Я показала их на рисунке для наглядности.

    Шаг 4-ый. Просто отметьте штрихами 6 отрезков по размеру головы.

    Шаг 5-ый. Рисуем шею мужчины. Если человек худощав, шея будет тонкая. Если же он полного телосложения, ширина шеи может быть равна ширине головы. Мы рисуем мужчину среднего телосложения – шея у него достаточно широкая, но менее ширины головы. Пока мы отметим шею простым прямоугольником.

    Шаг 6-ой. Теперь приступаем к рисованию плеч. Их следует рисовать немножко покатыми, то есть не прямыми горизонтальными линиями, а плавно спускающимися от шеи к рукам.

    Чтобы определить ширину плеча, воспользуйтесь законами пропорций. Ширина плеча, примерно, равна высоте головы от средней линии тела.

    Шаг 7-ой. Как нарисовать торс мужчины? Для этого определим линию талии. В этом нам помогут отметки размера головы. Талия находится чуть ниже середины 3-ей головы (при этом первой головой мы считаем ту самую родную и единственную, которая сидит на плечах). Запомните: ширина талии всегда значительно шире головы! Даже у очень стройных девушек с осиной талией! От талии проводим линии к плечам. Получается что-то вроде трапеции.

    Шаг 8-ой. Теперь нужно нарисовать нижнюю часть торса мужчины. Его нижняя отметка совпадает с отметкой, где заканчивается 4-ая голова (можно подумать, речь идет о Горыныче… Зато мы узнаем, как легко нарисовать человека, причем пропорционального). Здесь находится самая широкая часть таза. И эта часть у мужчин, как и у женщин шире талии. Замечу, если мы , то картина может быть совсем иной. Но так, как у нас вполне себе стройный мужчина в рассвете сил, то нижняя часть торса будет в форме, сужающейся к верху, трапеции.

    Шаг 9-ый. Как нарисовать ноги человека? Начнем с колен. Изобразим их двумя окружностями, расположенными на уровне 6-ой головы (верхней ее части).

    Шаг 10-ый. Рисуем бедра. Здесь ничего сложного. Проводим прямые линии, соединяя колени с тазом.

    Шаг 11-ый. Продолжаем рисовать ноги мужчины. Теперь изобразим суставы, соединяющие стопы и голени. Они так и называются – голеностопные суставы и находятся чуть ниже середины 7-ой головы.

    Шаг 12-ый. Соединяем голеностопные и коленные суставы округлыми линиями.

    Шаг 13-ый. Ноги почти нарисованы. Теперь нужно изобразить стопы нашему мужчине. Для этого воспользуемся вытянутыми овалами.

    Шаг 14-ый. Следующий вопрос: как нарисовать руку человека? Как и в процессе рисования ног, начнем с рисования суставов. Локтевые суставы расположены на уровне талии или чуть ниже.

    Шаг 15-ый. С помощью окружностей изображаем местоположение кистевых (лучезапястных) суставов. Их местоположение определяем, все также ориентируясь на отметки высоты головы. Кистевые суставы находятся чуть выше нижней границы торса.

    Шаг 16-ый. Теперь нарисуем мужчине плечи (именно так называется верхняя часть руки), соединив локтевые суставы и верхнюю часть торса, как показано на рисунке.

    Шаг 17-ый. Теперь рисуем предплечья, путем соединения локтевых и кистевых суставов.

    Шаг 18-ый. Осталось нарисовать кисти рук. На этом этапе мы нарисуем их обобщенно. Длина ладони равна высоте лица. Замечу, не головы, а именно лица – расстояние от подбородка до линии роста волос. Когда руки человека расслаблены (как у нас на рисунке) ладони немножко сгибаются, соответственно их длина становится еще меньше. Но, в любом случае, кисти свешиваются ниже самой широкой линии таза. Ненамного! Не более половины 5-ой головы.

    Вот мы и узнали, как правильно нарисовать человека. Но, в данный момент, это еще не совсем человек, а нечто из геометрических фигур. Пора приступить к прорисовке фигуры.

    Шаг 19-ый. Овал – это только основа для головы. Ведь, на самом деле, эта часть тела имеет форму немного другую, нежели куриное яйцо. Взгляните на рисунок. Уши выходят за пределы овала. Расположение ушей зависит от наклона головы человека. На данном рисунке голова чуть приподнята. Поэтому уши занимают пространство от линии глаз до линии губ. Если голова расположена прямо, уши будут расположены от линии бровей до кончика носа. Теменные кости (верхняя часть головы) чуть шире челюсти.

    Хотя, на шаржах и в мультфильмах, зачастую челюсть рисуют шире головы, чтобы добиться забавного эффекта громилы (пример ниже).

    Итак, вы можете или пока наметьте линии , как на картинке ниже.

    Мы рисуем человека в одежде, которая достаточно свободно облегает тело. Поэтому одежда выходит за линии построения. На этом этапе линии построения можно стереть.

    Итак, мы узнали, как нарисовать мужчину карандашом поэтапно. Вот, что у нас получилось.

    Не обязательно оставлять человека лысым. Осталось нарисовать волосы мужчине. Например, вот такую короткую стрижку:

    Или нарисуем ему прическу с челкой. Замечу, что волосы делают голову еще более объемной. Волосы выходят за пределы овала.

    Последний шаг – добавляем немного штриховки. Теперь рисунок приобрел более интересный и законченный вид.

    Таким же образом можно нарисовать человека в костюме. Следует учесть длину пиджака. Он заканчивается примерно там, где находится середина ладони (если руки опущены вниз). Не забудьте про стрелки на брюках и галстук.

    Человек в костюме может быть кем угодно. Так можно нарисовать профессию человека — охранника, бизнесмена, менеджера.

    «Рисуем человека (и не только). Строение тела и поза» Уильям Ли

    1. Введение

    Этот метод поможет вам рисовать людей и разных существ карандашом. Он никоим образом не претендует на звание лучшего или даже быстрого. Работая таким образом, вам придется думать и воссоздавать формы человеческого тела в объеме.

    В классической мультипликации (особенно у Диснея) используется аналогичный метод проработки персонажей. Там важно прочувствовать персонажа в объеме, чтобы он двигался естественно. Этот метод поможет вам оформить свое представление форм персонажа на бумаге. И избавит от синдрома «не поместился на листке».
    2. Поза

    Основы анатомии человека

    Схематические изображения человека

    Начнем с упрощенных изображений человека. Помните: «Палка, палка, огуречик — получился человечек»… Не стоит недооценивать их значение. Вы даже не знаете, какую пользу могут принести схематические «человечки». Вы спросите — какую?

    Самое главное — они отображает очень важную характеристику объекта, который вы рисуете — пропорции. Вы знаете значение пропорций в рисовании. Слишком короткая нога или слишком длинный нос могут испортить любой шедевр.

    Давайте присмотримся повнимательнее к нашим человечкам. Они отличаются в деталях, в зависимости от того, насколько точно вы хотите воссоздать фигуру. Но позами мы займемся чуть позже. Давайте сначала рассмотрим пропорции.

    Человечек 1 . Голова, торс, руки и ноги. С ним вы мало что сможете сделать. Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций этих частей тела.

    Человечек 3 . Вершина схематичного искусства;). Думаю вряд ли вы видели, чтобы кто-то рисовал так. У этой фигурки плечи и таз уже имеют определенную ширину. Ниже вы оцените значение схематических рисунков.

    Задание : нарисуйте несколько «человечков» и посмотрите, насколько точно вы соблюдаете пропорции. Это простой и быстрый способ оценить ваше знание пропорций человеческого тела. Вы сможете реально оценить результат, если вас не будут отвлекать аксессуары: доспехи, волосы и т.д.

    Кроме того, схематическое изображение позволяет сразу определить, поместится ли ваш герой на листок бумаги, ему отведенный.

    Язык тела

    И снова человечки.

    Итак, теперь вы знаете, насколько важно освоить пропорции в или . И какую помощь в этом оказывают схематические человечки. Теперь пора заняться позой. Или, другими словами, заставить вашего героя что-то делать.

    С помощью схематических рисунков вы сможете перепробовать множество поз и выбрать нужную, прежде чем начинать работу над персонажем. Кроме того, вы всегда будете видеть, поместится фигурка на листе или нет. Так что схематическое изображение помогает планировать ваш будущий шедевр.

    Человечки в действии.

    Ниже приведены несколько примеров, в которых схематические «человечки» отображают различные позы. Как правило, сразу видно, естественная поза или нет. В крайнем случае, попробуйте воссоздать ту позу, которую нарисовали, и вам сразу станет ясно;)

    Этот бросает копье.

    Танцует (ну, мне так кажется;).

    Бежит. Обратите внимание, что таз и плечи стали немного уже. Ведь мы рисуем вид сбоку.

    Гладиатор. Опущенная рука с мечом немного короче. Обратите внимание на поворот корпуса — очень естественная поза, особенно, когда оглядываешься куда-то.

    Этот грустит. Или никак не может найти контактную линзу.

    Этот просто ничего не делает. Тот же поворот корпуса — плечи и бедра развернуты на небольшой угол.

    Странный тип. Ему наверно очень неудобно. Во всяком случае, выглядит глупо.

    Задание : нарисуйте несколько схематических человечков, занимающихся разными делами. Следите за пропорциями. Эта работа поможет вам прочувствовать динамику человеческого тела.

    Равновесие

    Когда вы задаете позу своего героя, нужно не забыть о его центре тяжести. Закон всемирного тяготения еще никто не отменял. Центр тяжести человека расположен в низу живота. Вес ног составляет около половины веса тела.

    Его расположение относительно точек опоры влияет на равновесие тела. Посмотрите на эти примеры:

    красный круг = центр тяжести

    красная стрелка = направление силы тяжести

    зеленая стрелка = точки опоры

    Обычная походка. человека

    Центр тяжести находится между двумя точками опоры. В результате человек находится в равновесии.

    Падение.

    Центр тяжести находится в стороне от точек опоры. В результате человек теряет равновесие и падает влево.

    Балансирование.

    Оно возможно благодаря относительной симметричности человеческого тела. Сравните со следующим рисунком.

    Теперь человечек наклоняется вправо. Центр тяжести тоже немного смещается вправо.

    Беги, человечек, беги.

    Когда человек бежит, центр тяжести находится впереди точки опоры. Вы видите, что такая неуравновешенная поза приводит к тому, что человек падает вперед. Естественно, он не упадет, потому что движется вперед и поочередно выставляет ноги вперед.

    Прислонившись к стене.

    Человечек находится в равновесии, потому что центр тяжести находится между двух точек опоры: ноги и плеча. Вторая нога не принимает участия в удержании равновесия.

    Крадущийся тигр. Притаившийся дракон.

    Высокий удар ногой. Центр тяжести находится справа от точки опоры и тело будет двигаться вправо. Это придаст силу удару. Кстати, знающие люди говорят, что так бить неправильно.

    Конечно, поза не обязательно должна быть уравновешенной. Это придает ей динамизм и движение. Уравновешенная поза — это спокойный персонаж.

    Надеюсь, что мои советы позволят вам добиться большей естественности рисунка.

    Движения и действия

    Тело — это гибкая и подвижная система, на которую влияет сила тяжести. Его положение не бывает жестко установленной.

    На первом рисунке изображен идущий человек. Движения я отобразил в несколько преувеличенном виде, для наглядности. Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Плечи как правило движутся в противоположном направлении.

    На втором рисунке — человек, который лежит на боку, опершись на локоть. Его грудная клетка висит на соответствующем плече. Позвоночник имеет определенную гибкость и тоже может изменять свое положение.

    3. Строение

    Чтобы создать что-то, нужно понять его строение. Если вы хотите изобразить человеческое тело, нужно немного знать особенности его строения.

    Скелет

    Скелет, как вы знаете, составляет основу тела. Схематические человечки уже показали нам кое-что. Но нам нужно познакомиться с человеческим телом поближе.

    Основные части человеческого тела:


    • Вид спереди:

    • голова (черный )

    • грудная клетка (голубой )

    • позвоночник (голубой )

    • таз (голубой )

    • суставы (красный )

    • руки (зеленый )

    • кисти (зеленый )

    • ноги (зеленый )

    • стопы (зеленый )

    Вид сбоку.

    Обратите внимание на изгиб позвоночника (я убрал руки, чтобы его было лучше видно).

    Чтобы нарисовать фигуру человека можно использовать скелет в упрощенном виде:

    Этот рисунок позволяет немного лучше понять строение тела человека.

    Строение тела человека

    А теперь — ближе к телу. Займемся мускулами (или жиром, уж как получится). Мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы для отображения частей тела. Выберите форму, которая больше всего подходит для нужной части тела.

    Может перейти сразу к рисованию собственно тела?

    Можно, конечно. Но мы занимались схематическими фигурками и упрощенным скелетом, чтобы вас не отвлекали детали и вы могли заняться пропорциями, равновесием и позой. Этот, казалось бы, лишний шаг позволит вам разобраться с объемными пропорциями.

    Объемное представление частей тела.

    Красные линии — соединения.

    Вы можете проанализировать расположение частей тела.

    Расположение частей тела. Практика

    Вы можете использовать этот метод, чтобы описать позу и объемы. Посмотрите на примеры.

    Слева — наброски, схематические рисунки. Справа — объемные прорисовки на основе схематических рисунков.

    Учтите, что не нужно строго придерживаться цилиндрической формы — скорее просто соединяйте суставы. Эти наброски похожи на медицинские манекены, составленные из цилиндров и эллипсоидов.

    Детали

    Этот метод вам пригодится и при проработке деталей, например кисти и ступни.

    4. Варианты

    Конечно, у разных людей довольно разные пропорции.

    1. Люди

    Вот несколько примеров:


    • мускулистый мужчина;

    • женщина, стандартная фигура;

    • толстые мужчина;

    • ребенок

    Иногда легче рисовать всю фигуру целиком (как в случае с мускулистым мужчиной), иногда — сначала грудную клетку, затем остальное. Смотрите сами, как удобнее.

    2. Разнообразные существа

    Этот метод поможет вам рисовать разнообразных существ, строение которых сходно с человеческим. Если быть точным — всех потомков динозавров, от млекопитающих до птиц.

    Вот несколько примеров:


    • Обезьяна

    • Собака

    • Ящерица

    Когда я работал над мускулистой обезьяной, то рисовал всю фигуру сразу. Как правило, для мускулистых существ не нужно рисовать отдельно грудную клетку.

    То же самое применимо к конечностям. Не обязательно сначала рисовать линии. Нарисуйте суставы и соедините их.

    3. Мультипликационные персонажи

    Да, для «мультяшек», особенно в стиле сороковых-пятидесятых, тоже хорошо подходит этот метод. Преобразовывать объемы довольно легко, вы сами увидите. Не нужно прорисовывать грудную клетку и таз, если они вам не нужны. Да и суставы вряд ли нужны для «мультяшек», которые гнутся, словнот резиновые.

    Вот и все, ребята. Урок окончен. Главная мысль — для рисунков нужна определенная основа. Чтобы получить ее, лучше упростить изображение до схематического. Основное преимущество этого метода — вы можете легко и быстро опробовать разные позы. И размер бумаги не станет на пути полета вашей фантазии. Этот метод поможет улучшить композицию рисунка.

    И напоследок — небольшой пример.

    Давайте нарисуем человека, лежащего на боку на подушке. Сделаем это за несколько этапов.

    1. Сначала обозначим горизонтальную ось, на которой лежит человек (кровать, пол, пляж и т.д.). На ней нарисуем контур подушки. Проведем горизонтальные оси-очертания тела – голова, туловище, руки (нижняя рука подогнута под голову), ноги лежащего человека.

    1. Нарисуем контур головы и обрисуем общую фигуру тела. У меня это будет лежащий мужчина. Верхняя его нога полусогнута, поэтому рисуем ее немного короче нижней ноги

    1. Уберем все вспомогательные линии, в том числе и те, которые нам не могут быть видны (перекрываются фигурой человека). И приступаем к самому интересному — рисуем лицо лежащего человека. У меня он будет спать и видеть приятные сны – я рисую брови, закрытые глаза, нос и улыбающийся рот. Рисуем волосы – они могут растрепаться во сне J Контур подушки я расширяю – у меня она явно маловата.

    1. Нарисуем кисти рук (знаю, это одна из самых сложных частей тела человека, но наверняка у вас получится лучше, чему меня). Правая рука подложена под голову, от нее по подушке расходятся складки. Нарисуем ступни.

    1. Осталось совсем ничего — дорисуем тело лежащего человека – у меня он почему-то спит в одежде. Но это его личное дело J Складки одежды придадут реалистичности изображению.

    Рисунок лежащего человека готов!

    Данный метод ни в коем случае не является лучшим и тем более быстрым, но с точки зрения большинства художников он является правильным. Он медленно, но верно помагает нарисовать карандашом поэтапно человека.
    В конце статьи можно посмотреть видео о том,
    Данный способ рисования направлен на стимуляцию воображения и формирование представления о человеческом теле в трехмерном пространстве, хорошо подходит для начинающих и для людей усидчивых и терпеливых.
    Почти все начинающие рисовальщики начинают рисунок человеческой фигуры с головы, допуская тем самым грубую ошибку. И бывают весьма удивлены, когда в результате оказывается, что для ступней ног на бумаге совсем не осталось места — данный метод избавит вас от такой неприятной ситуации.

    Рассмотрим идеальные пропорции тела человека:

    Так голова у людей высокого роста укладывается по длине тела 8 раз , у людей среднего роста – 7,5 раз , у людей низкого роста – 6-7 раз .
    Голова укладывается в длину туловища 2,5 раза , в длину ног – 3-4 раза .
    Протянутая вдоль туловища рука должна касаться середины бедра .
    Ширина плеч у взрослого мужчины обычно равна двум длинам головы и больше ширины бедер.
    Длина бедра соответствует длине голени со стопой , а голень — двум длинам стопы .
    Женская фигура в отличие от мужской имеет более низкий средний рост и более короткие конечности.
    Ширина бедер у женщины обычно больше ширины плеч.
    Голова женщины относительно и абсолютно меньше чем у мужчины.

    Схематическое изображение человека:

    Песенку из мультфильма «Осьминожки»: «Палка, палка, огуречик, получился человечек…» знает каждый ребенок!
    И не стоит недооценивать эту фразу.
    Схематические человечки отображаю очень важную характеристику — пропорции частей тела. И чтобы избежать логического разлада в наших палочкообразных человечках, необходимо соблюдать так называемый «художественный канон».
    А теперь давайте повнимательнее присмотримся к нашим схематическим человечкам :

    Схематический Человечек №1
    Такого человечка хотя бы раз в жизни рисовал каждый.
    Это так называемый базовый человечек.
    Но с ним мало что можно сделать.
    Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций головы, торса, рук и ног.


    Схематический Человечек №2
    Здесь дополнительно вырисовываются пропорции предплечья, бедра, голени и ступни.


    Схематический человечек №3
    Совершенный палочкообразный человечек!
    Уверен, вы едва ли видели, чтобы какой-либо ребенок рисовал человечка именно так.
    Плечи и таз этой фигуры уже имеют определенную ширину.

    Задание:
    Для того чтобы понять насколько точно в своих работах вы соблюдаете пропорции – нарисуйте несколько схематических человечков.
    Таким образом, просто и быстро, не отвлекаясь на детали (одежду, волосы и т.п.), вы сможете оценить то, насколько хорошо вы знаете пропорции человеческого тела.
    Кроме того, вы сразу сможете определить: поместится ли фигура на листе.

    Думаю, теперь вы понимаете насколько важно освоить пропорции. И какую немаловажную роль в будущей картине играют схематические человечки.

    Поза человека:

    Пора оживить и заставить нашего героя что-нибудь делать. Так прежде чем начинать работу над персонажем, с помощью схематических рисунков вы можете перепробовать множество поз и выбрать одну.
    Ниже представлены некоторые примеры схематических человечков в действии.

    На рисунке – человек идущий.
    Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Как правило, плечи движутся в противоположном направлении.

    Человек лежит на боку с опорой на одну руку. Таким образом, грудная клетка «висит» на плече и позвоночник, прогибаясь, рисует изогнутую линию.

    Для того чтобы нарисовать человеческое тело необходимо знать особенности его строения.

    Скелет является основой

    голова
    грудная клетка
    позвоночник
    таз
    суставы
    руки
    кисти
    ноги
    стопы

    Обратите внимание на изгиб позвоночника
    (чтобы его было лучше видно, не будем рисовать руку).

    Скелет можно рисовать в упрощенном виде:

    Имея представления об особенностях строения скелета, переходим к мышцам и/или жиру , как повезет…).
    Для отображения частей тела мы будем использовать всевозможные формы: цилиндры, эллипсы и т.п.

    Вот теперь Вы наглядно можете оценить

    Весь процесс от наброска (создания схематического человечка) до объемной прорисовки на основе схематического рисунка :


    Также данный способ поможет вам в работе с деталями. Например, в прорисовке кистей рук и ступней:

    Вот и всё!
    Главная идея этого урока – для рисунка важна правильная основа.
    А для достижения этой цели необходимо отбросить все лишнее и представить в схематическом виде.
    И схематические человечки помогут вам в этом!
    Основное преимущество этого способа заключается в том, что вы легко и быстро можете примерить множество поз для вашего героя.
    Выбрать наиболее подходящую позу и уже на первом этапе определиться с композицией.
    Данная статья подходит для тех, кто желает узнать как нарисовать человека в полный рост или вообще как нарисовать карандашом поэтапно
    Спасибо за внимание.

    Строение организма человека — урок. Окружающий мир, 3 класс.

    Наш организм, то есть человека, состоит из отдельных частей, т. е. органов. Каждый орган имеет своё строение и выполняет определённую работу. Например, с помощью глаз мы видим, а с помощью лёгких дышим.

    Органы, связанные между собой и выполняющие общую работу, образуют систему органов.

    Желудок, кишечник, печень участвуют в переваривании пищи и образуют пищеварительную систему.

     

    Сердце и кровеносные сосуды обеспечивают движение крови в организме и составляют кровеносную систему.

     

    Лёгкие, бронхи и другие органы относятся к дыхательной системе. Они обеспечивают организм кислородом и выводят углекислый газ.

     

    Рис. \(1\). Органы человека

     

    Органы человека связаны друг с другом и работают согласованно. А управляет всеми органами нервная система. Она состоит из головного мозга, спинного мозга и нервов

     

    Рис. \(2\). Нервная система человека

     

    Нервы похожи на провода. По ним в мозг поступают сигналы от других органов и внешней среды, а от мозга идут обратные сигналы.

     

    Головной и спинной мозг — «командиры» нашего организма. Они отдают команды всем частям тела. Поэтому наш организм работает как часы, а все органы в нём действуют слаженно.

     

    Нервная система осуществляет также связь организма с внешней средой, и мы способны чувствовать все изменения окружающего мира и реагировать на них.

     

    Организм человека изучают специальные науки.

    Анатомия человека — наука о строении внешних и внутренних органов.

     

    Физиология человека — наука о работе органов и систем органов.

     

    Гигиена — наука о сохранении здоровья.

    Источники:

    Рис. 1. Органы человека © ЯКласс

    Рис. 2. Нервная система человека https://image.shutterstock.com/image-vector/human-nervous-system-vector-illustration-600w-1064090417.jpg

    Научитесь рисовать — Envato Tuts + Уроки дизайна и иллюстрации

    Как рисовать людей, животных и многое другое!

    Многие люди хотят научиться рисовать и не знают, с чего начать. У нас есть контент, чтобы вы узнали все: от изменения вашего отношения к рисованию до упражнений по рисованию для начинающих и более углубленных курсов.

    В этом учебном пособии «Научитесь рисовать» мы покажем вам, с чего начать свое путешествие и куда идти дальше.

    Как рисовать людей

    Как рисовать анатомию человека — одна из наших любимых серий уроков по обучению рисованию.Джумана Медлей научит вас основам пропорций, как рисовать лица и руки.

    Уроки простого рисования

    Если вы новичок в рисовании или, возможно, не слишком уверены в этом, возможно, эти более простые пошаговые уроки рисования помогут.

    Мотивация к рисованию

    Наш популярный гуру рисования, Моника Загробелна, за эти годы опубликовала несколько мотивационных статей, пользующихся успехом у читателей. Их стоит прочитать, если вам трудно продолжать рисовать или просто нужно меня подбросить.

    Знать основы рисования

    У нас есть несколько сборников уроков, основанных на основах рисования. Они помогут вам шаг за шагом изучить основные темы, которые часто запрашиваются и искомые для обучения рисованию:

    Уроки рукописного ввода и каллиграфии


    Есть и другие области рисования, которые могут вас заинтересовать. Например, у нас есть три специальных руководства по надписи:

    Если вы хотите глубже изучить рукописный ввод, почему бы не попробовать наш видеокурс по освоению письменного письма.

    Рисование в Adobe Photoshop

    Если вы не идете по традиционному пути обучения рисованию с помощью ручки / карандаша и бумаги и ищете учебные пособия, которые помогут улучшить или начать цифровой рабочий процесс, у нас есть контент для вас.

    Цифровой рисунок для начинающих: видеокурс

    Получите бесплатный доступ ко всем семи видео-урокам о том, как рисовать в Adobe Photoshop в цифровом виде.

    Помимо этого курса, у нас есть много руководств и статей по цифровому рисованию, в которые вы можете погрузиться.

    Дополнительная рекомендуемая литература

    На Envato Tuts + доступны сотни учебных пособий по рисованию, которые продолжают добавлять еженедельно. Вот лишь небольшая коллекция наших фаворитов.

    Топ-5, что можно и чего нельзя делать

    Анатомия рисования для начинающих, изучение тонкостей

    Когда дело доходит до того, чтобы научиться успешно рисовать людей, знание анатомии человека является ключевым моментом. Джефф Меллем, художник и автор книги Как рисовать людей , делится главными принципами рисования анатомии для начинающих, чтобы вы могли быстро рисовать более реалистичные фигуры.Наслаждаться!

    Рисунки фигур из книги Джеффа Меллема «Как рисовать людей»

    1. Не думайте как книга по анатомии

    Рисование анатомии для начинающих поначалу может показаться сложным, потому что на теле очень много мышц. Когда вы смотрите на модель и видите много неровностей, у вас может возникнуть соблазн вытащить книгу по анатомии, чтобы разобраться, что происходит под кожей.

    Книга по анатомии прекрасно описывает то, на что вы смотрите, но не очень помогает в описании трехмерной формы мышц.

    Думайте простыми объемами

    Когда вы впервые приступаете к рисованию фигуры, вам нужно начать с определения основных объемов фигуры с помощью сфер, ящиков и цилиндров. Просто начав с этих основных форм, а затем наращивая сложность по мере продвижения, вы сможете заставить свой рисунок сохранять ощущение размера.

    Если вы скопируете контуры перед построением конструкции, я гарантирую, что вы получите плоский рисунок.

    На рисунке слева чрезмерно подчеркиваются мышцы модели, и он больше похож на книгу по анатомии, чем на фигуру. Художнику необходимо подумать о трехмерной форме мышц, чтобы придать фигуре иллюзию объема.

    Вывод:

    Воспользуйтесь учебником по анатомии, чтобы понять, что находится под поверхностью, но подумайте о каждой мышце в 3D. Не рисуйте мышцы серией линий. Нарисуйте их в виде скульптурных сфер, коробок и цилиндров.

    С учетом сказанного, вам не всегда нужно рисовать сферы и прямоугольники на странице.Если вы посмотрите на такого художника, как Гарри Кармин, вы увидите, что, хотя он иногда рисует только фишки тела, он явно думает о трехмерных качествах того, что рисует.

    2. Не сосредотачивайтесь на мышцах

    Когда художники только начинают уделять больше внимания добавлению анатомии в свои рисунки, они часто склонны переоценивать анатомию. Фигуры часто выглядят так, будто у них нет кожи. Мышцы нужны для того, чтобы придать фигуре больше реализма, но они не должны быть центральным элементом рисунка.

    Используйте мышцы, чтобы усилить действие

    Фокус рисунка должен передавать действие, эмоцию или личность объекта. Вы не хотите, чтобы зритель останавливался и смотрел на части вашего рисунка; вы хотите, чтобы зритель видел всю фигуру и интересовался, что эта фигура делает и кто он или она.

    Для того, чтобы сосредоточиться на действии, всегда полезно начинать все свои рисунки с рисования жестов. Рисунок жеста служит планом действия.Все, что следует после, помогает прояснить и усилить это действие.

    Мышцы должны быть задействованы для усиления движения фигуры и не должны привлекать к себе внимания. Хорошим примером этого являются персонажи комиксов, которые имеют преувеличенную анатомию, чтобы передать свою силу.

    Успешная страница комиксов не о мускулах персонажа, а о том, как сила этого персонажа выражается в истории. Объемы мышц предназначены для того, чтобы направлять взгляд через тело к точке действия.Читатель не перестает смотреть на хорошо развитую мускулатуру персонажа.

    Обратите внимание, как мышцы на рисунке справа отражают рисунок жеста слева. Мышцы используются для усиления движения фигуры, а не в фокусе рисунка.

    Вывод:

    Анатомия призвана добавить реализма, но она менее важна, чем передача действия и отношения всей фигуры.

    3. НЕ рисуйте все фигуры одинаковой формы

    Когда художники начинают использовать базовые формы для создания фигур, они часто начинают следовать схеме использования одних и тех же форм для создания каждой фигуры.

    ОБЯЗАТЕЛЬНО наблюдайте и адаптируйте к своим фигурам уникальный билд

    Когда вы строите свою фигуру, вы должны выглядеть и адаптировать свои формы к конкретному объекту, который вы рисуете. Вы не собираетесь использовать ту же форму для бодибилдера, как борца сумо или бегуна на длинные дистанции.

    Вы должны посмотреть на свой объект и выяснить, какие простые формы являются лучшими инструментами для развития вашей фигуры. Например, у некоторых людей очень квадратные головы, которые должны быть построены из коробок, в то время как другие имеют более округлый вид, которые должны быть построены из сфер.

    Эти две фигуры находятся в одной позе, но построены из разных форм. Фигура справа построена из большего количества форм блоков, и это придает фигуре более крепкое ощущение.

    Вывод:

    Не подходите к каждой фигуре с формулой. Вместо этого наблюдайте и адаптируйте свои формы, чтобы они соответствовали вашему объекту.

    4. НЕ копируйте то, что видите

    Если вы копируете только то, что видите, вы никогда не создадите то, что представляете. Я никогда не видел смысла копировать фотографию в рисунок, кроме упражнения на развитие наблюдательных навыков.Зачем дублировать то, что уже существует, если вы можете интерпретировать и адаптировать по своему усмотрению?

    ОБЯЗАТЕЛЬНО воссоздайте то, что вы видите на странице

    Навыки наблюдения важны, но не только для копирования того, что вы видите. Используйте свои наблюдательные навыки, чтобы проанализировать уникальные формы объекта, чтобы вы могли переосмыслить его на странице. Это значит, что вы не копируете счетчики тела. Вместо этого вы воссоздаете фигуру на странице с нуля.

    Вы начинаете с фиксации его движения в жесте, перестраиваете фигуру в трехмерном пространстве, используя основные сферы, коробки и цилиндры, а затем лепите эти простые формы в анатомические формы.Это совсем другой процесс, чем просто копирование того, что вы видите.

    Вы объединяете то, что видите, со своими знаниями трехмерной анатомии, чтобы воссоздать фигуру на странице. Это не только поможет вам разработать рисунок, который будет иметь ощущение массы, но также позволит вам адаптировать и модифицировать фигуру, чтобы создать что-то новое.

    Это просто забавный рисунок, который помогает проиллюстрировать, что вам нужно понимать трехмерные формы фигуры, а затем вы можете собрать их на странице.Это другой способ мышления, чем просто копирование контуров, которые вы видите.

    Вывод:

    Работа художника не в том, чтобы копировать то, что он или она видит. Интерпретировать то, что он или она понимает. Рисуя фигуру, вы используете свои знания анатомии и объема, чтобы нарисовать фигуру, а не просто копировать контуры и значения.

    5. ОБЯЗАТЕЛЬНО обращайте внимание на пропорции и анатомию

    Чтобы нарисовать реалистичную фигуру, нужно обратить внимание на точные пропорции и анатомию фигуры.Это связано как с изучением анатомии, так и с хорошими наблюдательными навыками.

    Не будьте слишком жесткими.

    Анатомия и пропорции важны. Но сами по себе они не делают интересного рисунка. Рисунок фигуры, который кажется индивидуальным или динамичным, будет более интересным, чем тот, который технически правильный.

    Пусть анатомия и пропорции играют вспомогательную роль по отношению к основному рисунку жеста. Каждый шаг вашего рисунка должен быть направлен на создание единой фигуры, обладающей энергией и настроением, даже если это означает изменение пропорций или анатомии фигуры, чтобы лучше подчеркнуть это действие.

    Эта фигура имеет преувеличенные пропорции — подобные тем, которые используются в модном рисовании. Не имеет значения, что оно неправильно пропорционально, если решение преувеличить является целенаправленным. Можно найти множество примеров художников, которые искажают и преувеличивают пропорции по стилистическим причинам.

    Вывод:

    Рисование отличной анатомии помогает художникам создавать реалистичные фигуры, которые кажутся имеющими реальную массу и объем. Однако анатомия должна добавлять ощущение движения фигуры, а не отвлекать от нее.Вы должны обладать навыками, чтобы рисовать мышцы в 3D, чтобы изменять и адаптировать формы и подчеркивать движения и индивидуальность ваших объектов.

    Рекомендации по изучению анатомии человека

    Рисовать человеческое тело без каких-либо знаний анатомии — это все равно, что играть в настольную игру без свода правил, когда отсутствуют некоторые ключевые элементы: это расстраивает и сбивает с толку. После того, как вы выучите все правила и станете хорошо играть, вы можете изменить правила. Но это потому, что вы понимаете динамику игры и можете что-то изменить, чтобы улучшить ее.

    Уверенное знание анатомии делает рисование проще и веселее! На этом семинаре я дам вам несколько советов, которые помогут вам в изучении анатомии, чтобы вы научились точно и уверенно рисовать людей.

    01. Сначала подумайте, а затем нарисуйте

    Рисованные линии — признак того, что ваш мозг все еще обрабатывает изображение.

    Анатомия очень специфична, и разница между рисунком, который «правильный», и рисунком, который «неправильный» может быть незначительной. Если ваши рисунки похожи на каракули, и вы не придерживаетесь какой-либо одной линии, ваш мозг занят только обработкой изображения, поэтому он не заметит анатомических ошибок.Если вы изучаете анатомию, у вас уже должен быть хороший фундамент базовых навыков рисования, и вы должны им пользоваться.

    02. Игнорируйте жесты на свой страх и риск

    Жесты по-прежнему необходимы для получения убедительных цифр

    Жесты лежат в основе каждого рисунка. Анатомия должна быть новым слоем и новым способом выражения жестов… а не заменой его. Анатомические формы должны соответствовать жесту и раскрывать его.

    03. Запомните простые формы

    Разбейте формы на простые формы

    Человеческое тело органично.Он полон изгибов, неровностей и нечетких предметов. Но ваши рисунки не должны выглядеть размытыми. Вы можете попытаться скопировать именно то, что видите, но если понимания и точности нет, то это будет видно.

    Лучше научиться разбивать тело на простые формы. Вот почему я обучаю простой форме для всех частей тела. Простые формы достаточно просты, чтобы их можно было запомнить и при необходимости вытащить из кармана.

    04. Обратите внимание на скелет

    Узнайте, что скрывается под кожей

    Когда художник не знает скелета, легко определить, даже если вы просто смотрите на его полностью обтянутые фигуры.Мышцы не будут стремиться в нужное место. Скелет сложен, но формы скелета гораздо менее разнообразны, чем формы мышц и жировых отложений. Знание скелета помогает построить тело, понять, как оно работает, и правильно наложить на него мышцы. Найдите время, чтобы изучить его, и ваши рисунки пригодятся вам на всю оставшуюся карьеру.

    05. Просмотрите и исправьте

    Критически оценивайте свою работу после каждого чертежа

    После того, как вы закончите рисунок, критически посмотрите на него, чтобы увидеть, что можно улучшить.Вы можете попросить о помощи друга, наставника или онлайн-сообщество. Затем продолжайте то, что вы заметили, и внесите исправления в свои рисунки. Вашим глазам недостаточно видеть, что пошло не так — ваши руки должны это исправить. Вы можете сделать это со вчерашним домашним заданием или даже с рисунками, которые вы сделали несколько месяцев или лет назад.

    06. Не просто читайте об этом

    Много рисования — лучший способ улучшить

    Чтения или прослушивания объяснений анатомии может быть достаточно для вашего интеллектуального понимания, но это не значит, что вы можете Нарисуй это.Мы художники. У нас есть работа поважнее, чем просто разбираться в анатомии. Надо научиться рисовать, чтобы было правдоподобно и интересно. И единственный способ сделать это — нарисовать. Рисуй много!

    07. Держитесь подальше от снеговиков

    Люди не идеально симметричны

    Не рисуйте симметричные выпуклости повсюду. Из-за этого ваш рисунок будет выглядеть скучным и скучным. Контуры имеют тенденцию зигзагообразно спускаться по телу, создавая динамичный поток. Кроме того, мышцы обычно работают парами: когда одна сторона сгибается, другая отдыхает.

    08. Не включайте каждую деталь

    Научитесь упрощать то, что вы видите

    Помните: не каждая кость, сухожилие и мышца должны быть подчеркнуты на каждом рисунке. Действительно, анатомические детали в неправильных местах могут сделать рисунок скучным и фальшивым. Подбирайте детали, поддерживающие общую картину, и пусть этого будет достаточно. В общем, вы, вероятно, выберете детали, которые находятся в фокусе или рядом с ним, и которые переходят в жест или композицию.

    09. Будьте терпеливы

    Человеческое тело сложное — на обучение нужно время

    Изучение анатомии — медленный процесс.Не торопитесь с каждым рисунком и каждой частью тела. Вы не можете узнать все с первого раза. Вам придется возвращаться, чтобы повторять и добавлять, чтобы понять все части каждые несколько лет до конца своей карьеры. Не надейтесь сразу стать мастером. Никогда не переставай учиться.

    10. Будьте целеустремленными в своей практике

    Сосредоточьтесь на улучшении различных аспектов своей работы

    В анатомии есть что изучать, и множество ее аспектов — изучать. Например, если вы практикуете жест, анатомия нуждается в контексте.Сделайте так, чтобы формы работали с позой, и сосредоточьтесь на том, чтобы сделать анатомию динамичной. Если вы изучаете форму, используйте поперечные контурные линии и штриховку, чтобы добавить размер. Сосредоточьтесь на конструировании частей тела, используя простые формы, и избегайте органических форм, которых вы не понимаете. Выберите цель и сосредоточьтесь на ней. Удостоверьтесь, что вы используете свое время с максимальной пользой.

    11. Попробуйте разные упражнения

    Выполнение различных задач внесет разнообразие в вашу учебу.

    Анатомические начертания, рисование с натуры, рисование с фотографий, рисование с вашего воображения, рисование с других рисунков (мастер-копии), скульптура… Не только это развлечение, но оно помогает вашему мозгу обрабатывать информацию по-разному и заполняет пробелы в ваших знаниях.

    12. Овладейте языком

    Изучение технических названий вещей может помочь вам думать о них более свободно.

    Анатомия запоминается очень часто, и это может быть ошеломляющим, если вы слышите все эти термины для первый раз. Такие термины, как медиальный и латеральный, отведение и приведение, начало и прикрепление, подкожный и так далее. Подумайте о создании дидактических карточек или других старых учебных методов, которые помогут запомнить большую часть терминологической болтовни.

    Когда вы можете свободно говорить об анатомии, вы можете свободно думать об анатомии, а это значит, что вам будет легче, когда вы будете рисовать.Это наименее важная часть анатомии для художников, но она, безусловно, полезна. Вы почувствуете себя намного лучше, когда будете знать условия. И, конечно же, вы оставите своих товарищей-заклинателей в пыли в ночи скрэббла!

    Эта статья изначально была опубликована в ImagineFX, мировом бестселлере для цифровых художников. Подписаться .

    Подробнее:

    Конструкции и плоскости рисунка

    Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисунка

    Глава 9.Конструкции и плоскости фигуры

    Эта глава начинается с изучения того, как создавать предварительные структуры при рисовании фигуры человека. В то время как некоторые художники предпочитают начинать рисование фигуры без создания какой-либо предварительной структуры, многие другие находят это обучение полезным, поскольку оно позволяет им быстро рисовать фигуры в движении и более точно рисовать фигуру по памяти. В последней части главы рассматривается альтернативный, но связанный подход: использование плоскостей тела для анализа анатомических форм, преобразование их в простые геометрические формы.

    Предварительные конструкции

    Начало рисования с определения базовой структуры фигуры — это техника, имеющая много названий: метод манекена , подход , подход арматуры , «блокирование», построение фигуры, структурирование фигуры, предварительный рисунок, и скоро. Однако все эти термины указывают на одну и ту же основную цель: помочь художнику установить базовую основу для фигуры.

    Многие художники начинают более длительные занятия — обычно от десяти минут до нескольких часов — с упрощенного предварительного рисования позы.Это почти похоже на рисование позы жестом (см. , глава 10, ), но в результате получается более стабильная и точная структурная форма. Когда вы начинаете с легкого предварительного рисунка, вы в некотором смысле создаете арматуру для последующего применения органических анатомических форм, как скульптор, который строит проволочную арматуру, а затем добавляет к ней глину. Создание такой арматуры позволит минимизировать непреднамеренные искажения при добавлении к фигуре элементов трехмерности.На рисунке справа показано, как структурный чертеж действует как арматура под законченными формами рисунка. Боковая панель на на этой странице перечисляет некоторые преимущества настройки базовой структуры перед переходом к готовому чертежу.

    КОНСТРУКЦИЯ КАК АРМАТУРА

    Полуконструкция / половинная фигура

    Кости человеческой фигуры являются реальной анатомической арматурой, и указание на наличие костных ориентиров в ваших исследованиях помогает создать более убедительную фигуру.Но мы не видим доказательств того, что большинство костей находится на поверхности, потому что они в значительной степени покрыты мышцами и другими формами мягких тканей. Таким образом, при создании арматуры вы должны упростить область тела до геометрической формы или фигур, которые помогут расположить ее в единой структуре всей фигуры.

    Например, хотя мы можем не увидеть много доказательств кости верхней части ноги (бедренной кости) на поверхности фигуры, мы действительно видим сильную цилиндрическую форму бедра, созданную бедренной костью и различными мышцами и мягкими тканями. формы, прикрепляемые к нему.Таким образом, простая цилиндрическая форма хорошо отображает бедро.

    Формы, которые вы используете для арматуры, будут различаться в зависимости от части тела и ее положения в позе. Овальная и яйцевидная формы стандартны как для головы, так и для грудной клетки. Конечности легко заблокировать, используя удлиненные прямоугольные формы или цилиндры. Таз несколько сложнее определить как форму кости, но геометрическая форма, такая как клин, квадрат или овал, может работать хорошо, в зависимости от положения таза.И не нужно ограничиваться строго геометрическими формами; Органические формы, такие как фасоль для туловища или форма груши для более широких бедер, также могут быть использованы. Как вы можете видеть, я использовал различные формы — некоторые геометрические, некоторые органические — в предварительной структуре для «Исследование женской фигуры с заднего обзора ».

    ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ СТРУКТУРА «ИЗУЧЕНИЯ ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ С ОБРАТНОГО ВИДА»

    ИЗУЧЕНИЕ ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ С ВИДА Сзади

    Черный мелок Conté на газетной бумаге.

    Преимущества создания предварительной структуры

    Большинство структурных чертежей в этой главе имеют сильно нарисованные линии, так что вы можете ясно видеть формы. Однако при рисовании с реальной модели или источника фотографии вы должны обозначать структурные формы очень светлыми линиями. Вот некоторые из преимуществ создания слегка нарисованной предварительной структуры, прежде чем переходить к поверхностным плоскостям, анатомическим формам и деталям фигуры.

    Размещение рисунка на странице

    Слегка заблокированная арматура позволит вам увидеть, правильно ли размещена фигура на странице. Если вы рисуете всю фигуру, даете ли вы себе достаточно места, чтобы запечатлеть всю позу? Если вы собираетесь кадрировать позу на своем рисунке, будет ли композиция такой, какой вы хотите ее видеть? Слегка выделение рисунка на странице даст вам «предварительный просмотр» того, как будет выглядеть готовый рисунок. Если вам нужно что-то скорректировать композиционно, сейчас самое время это сделать, когда отметки достаточно светлые, чтобы их можно было легко стереть.

    Быстрая проверка пропорций

    Заблокированная арматура позволяет быстро оценить основные пропорции, прежде чем вы будете слишком увлечены деталями фигуры. Если вы начнете заполнять детали сразу же, вы можете столкнуться с риском распознать ошибку пропорциональности после станет трудно стереть то, что вы сделали. Установив сначала легкую арматуру, вы можете увидеть, нужно ли что-либо изменить структурно или пропорционально. перед тем, как вы начнете применять анатомические детали.

    Внесение изменений в позу

    Бывают моменты, когда вы будете работать с моделью и поймете, что какая-то часть позы выглядит неуклюже. Независимо от того, сколько раз вы точно перерисовываете эту область, она все равно будет казаться «неуместной». Начав с слегка нарисованной арматуры, вы сможете решить проблему, изменив позу на рисунке. Например, если вы чувствуете, что одна из ног модели будет лучше работать визуально, если расположить ее под другим углом, очень легко отрегулировать слегка нарисованную структуру ноги, чтобы увидеть, сработает ли ваша идея.Хотя этот вариант может не понравиться художникам, которые предпочитают рисовать именно то, что они видят перед собой, другие предпочтут скорректировать свое исследование, чтобы сделать позу более динамичной или общую композицию более интересной.

    Рисунок по памяти

    Одна из причин, по которой я рекомендую художникам работать с предварительными структурами, заключается в том, что они помогают рисовать фигуры по памяти. Художники, использующие базовые структуры, со временем осознают, что могут рисовать различные позы по памяти или воображению.Возможность рисовать по памяти может дать вам больше уверенности даже при работе с живой моделью или источником фотографий, поскольку вы сможете изменить позу по памяти, если почувствуете в этом необходимость. Рисование по памяти — отличный способ попрактиковаться в рисовании фигур, когда нет модели или источника фотографий. Вы можете структурировать позу по памяти или воображению, а затем добавить анатомические формы поверхности. Это полезный навык при опробовании возможных поз для картины или скульптуры или при создании последовательности для раскадровки или панелей комиксов.

    Ключевым моментом при создании конструкции арматуры или манекена является то, что вы рисуете ее очень легко. Тяжелые темные структурные линии будут конкурировать с вашими более законченными линиями и придадут вашему рисунку загроможденный вид. Слегка нарисованные структурные линии служат только ориентирами для последующего применения анатомических форм. Когда рисунок почти закончен, вы можете стереть все видимые структурные линии.

    Если вы планируете проработать свой рисунок угольным карандашом, мелком Конте или пастельным карандашом, я рекомендую вам сначала заблокировать арматуру винным углем, потому что позже его очень легко стереть или размазать.Если вы работаете пером, начните предварительную арматуру с помощью полумягкого графитового карандаша, такого как HB или B. Опять же, вы можете стереть все следы нанесенных карандашом структурных линий, когда работа с пером будет завершена. Если хотите, вы можете оставить некоторые структурные линии на готовом чертеже как часть утверждения. Но если рисунок выполнен на тонированной бумаге, и вы будете добавлять белые меловые блики там, где есть некоторые основные структурные линии, вам определенно следует стереть все свидетельства арматуры, прежде чем добавлять белый мел.В противном случае он создаст размытый серый тон, а не чистую градацию белого цвета, которую вы хотите.

    Конструкции для головы

    Основная структура головы — это обычно овальная или перевернутая форма яйца, особенно для видов спереди и трех четвертей. Если есть некоторый ракурс, например, когда голова наклоняется вперед или назад, то трехмерный блок или цилиндрическая форма могут лучше подойти. Некоторые художники предпочитают рисовать упрощенную форму черепа, прежде чем создавать анатомические формы.

    В любой позе головы также должны быть указаны или хотя бы предложены шея и плечи. Шея поддерживает череп, особенно когда голова наклоняется или вращается, а указание формы шеи помогает подчеркнуть и уравновесить эти действия. Как только основные структуры головы, шеи и плеч будут слегка нарисованы, найдите центральную ось или среднюю линию головы, используя ее в качестве ориентира при нанесении плоскостей головы и лица, черт лица и других деталей. .

    Вид головы спереди

    Сначала посмотрите, как голова, шея и плечи расположены в пространстве. В традиционном портретном виде уровень глаз модели совмещен с уровнем глаз художника. При рисовании фронтального вида головы — в котором модель обращена прямо к вам — нарисуйте центральную ось или среднюю линию в виде прямой вертикали, разделяющей голову на равные половины. Затем установите положение линии глаз , , на которой будет размещена пара глаз.Обычно это делается посередине между макушкой головы и нижней частью подбородка. Затем найдите и нарисуйте линию бровей (для размещения бровей), линию носа (у основания носа) и линию рта (у основания нижней губы). Все эти линии для размещения функций проходят перпендикулярно центральной оси головы.

    Если голова обращена к вам, но наклоняется влево или вправо, центральная ось должна соответствовать углу наклона.Линии элементов теперь будут наклонены, но всегда перпендикулярны линии центральной оси.

    Вид головы в три четверти

    Если голова модели повернута от вас в трехчетвертном виде , центральная ось больше не находится точно посередине головы, а скорее смещена от центра в большей или меньшей степени. Формы лица на дальней стороне центральной оси будут более сжатыми, в зависимости от того, насколько сильно происходит вращение.

    Существует много возможных степеней так называемого «трехчетвертного» обзора.Если вы наблюдаете, как модель смотрит на вас, а затем медленно поворачивает его или ее голову, пока не увидите профиль модели, все положения поворотной головки между полным фронтальным обзором и полным профилем считаются трехчетвертными видами. В каждом положении голова выглядит немного по-разному, и средняя линия должна располагаться по-разному в каждом виде.

    На следующем рисунке показан вид головы спереди, наклоненная голова (лицом вперед) и два изображения того же вида в три четверти. Все виды показывают размещение средней линии или центральной оси головы, а также линий различных функций.Два трехчетвертных рисунка показывают два разных способа обозначения средней линии. В одном из них средняя линия проходит прямо вниз, разрезая структуру носа; в другом — средняя линия повторяет контур носа.

    СРЕДНЯЯ / ЦЕНТРАЛЬНАЯ ОСЬ ГОЛОВКИ

    Показывает расположение линий бровей, глаз, носа и рта.

    Проверка уровня глаз

    Когда вы тренируетесь рисовать голову с живой модели, я предлагаю вам периодически располагаться на разных уровнях выше и ниже уровня глаз модели.Если модель сидит на подставке для модели, а вы сидите ниже, вы наблюдаете за моделью из вида над уровнем глаз , потому что голова модели находится выше уровня ваших глаз. Если вы стоите у мольберта, а модель сидит на стуле, установленном на полу (а не на подставке для модели), ваш уровень глаз будет выше, чем у модели — вид снизу на уровне .

    Как и при рисовании любой головы, обратите внимание на положение средней линии головы или центральной оси.Это сразу скажет вам, есть ли вращение головы. Затем проверьте общее расположение линии глаз. Поскольку дальний глаз может быть частично скрыт носом в крайних трех четвертях обзора, проверьте направление линии бровей, чтобы определить уровень ваших глаз по отношению к наблюдаемой вами голове. Как показано на рисунке ниже, линия бровей будет наклоняться вверх на видах ниже уровня глаз и вниз на видах выше уровня глаз. Как только это будет установлено, расположите форму носа по средней линии, а затем разместите остальные черты соответственно.

    ПРОВЕРКА УРОВНЯ ГЛАЗ

    Наблюдайте за направлением и выравниванием надбровных дуг (линия надбровных дуг), чтобы определить уровень ваших глаз.

    Вид снизу

    Голова расположена ниже уровня ваших глаз. Линия бровей поднимается вверх, когда голова отворачивается от вас.

    Вид сверху

    Голова расположена выше уровня ваших глаз. Линия бровей наклоняется вниз, когда голова отворачивается от вас.

    Конструкции для шеи и плеч

    Есть только несколько основных форм на шее и плечах, на которые нужно обращать внимание при рисовании вида спереди или в трех четвертях фигуры.Шея в основном представляет собой цилиндр, выходящий из верхней части грудной клетки. Проверьте положение грудины, чтобы увидеть, обращена ли грудная клетка прямо к вам или немного повернута в сторону. Найдите ямку на шее, которая представляет собой небольшое углубление между внутренними концами ключиц. По мере разработки рисунка ищите дополнительные поверхностные ориентиры, такие как ключицы, акромионный отросток (конец позвоночника лопатки), а также трапециевидные и дельтовидные мышцы. Все эти структуры показаны на следующем рисунке.

    КОНСТРУКЦИИ ШЕИ И ПЛЕЧ

    Вид в три четверти

    Конструкции для грудной клетки и таза

    В большинстве поз вы легко сможете почувствовать форму грудной клетки. Структура грудной клетки похожа на структуру винтажной птичьей клетки, но многие художники указывают это очень просто, используя форму яйца или овала, причем грудина (грудина) указывает среднюю линию на видах спереди, а позвоночный столб указывает среднюю линию на снимках сзади. .Если вы видите дугу грудной клетки на модели, ее также можно слегка добавить. Если модель наклоняется к вам или от вас, используйте трехмерную структуру, такую ​​как цилиндр или форму блока, при настройке туловища.

    КОНСТРУКЦИИ РЕБЕРНОЙ КЛЕТКИ И ТАЗА

    Формы для блокировки грудной клетки включают овал, блок, птичью клетку и скелетную грудную клетку. Формы таза включают блоки, клинья, овалы и формы, похожие на брюки.

    Как мы видели, тазовую кость сложно найти на фигуре, потому что она в основном покрыта формами мягких тканей.Единственные свидетельства, которые мы видим, — это треугольная кость крестца на виде сзади; верхний гребень таза (гребень подвздошной кости) на виде сбоку; и два небольших костлявых выступа, каждый из которых называется ASIS, на виде спереди и в трех четвертях. Эти формы могут быть легко обнаружены в одних позах, но не в других. Иногда сильный свет или тень уничтожают любые признаки этих небольших ориентиров. Имея скудные визуальные свидетельства таза на поверхности тела, многие художники используют форму блока ( тазовый блок или тазовый блок ), форму клина или форму штанов.Овальные формы хорошо подходят для бокового обзора бедер. Вы можете использовать вариации этих форм в зависимости от того, что происходит в позе, и от того, как расположены ноги, когда они закрепляются в форме таза. Комбинации различных форм показаны на рисунке слева.

    The Life Study Мужчина на коленях, наклонившийся в одну сторону, показывает фигуру, наклонившуюся влево и немного назад. На прилагаемой структурной схеме показан один из возможных способов определения основной структуры туловища в этой позе.

    МУЖСКАЯ ФИГУРКА НА КОЛЕНАХ, НАКЛОНЕННАЯ В ОДНУ БОК

    Тонированная бумага, темно-зеленый акварельный карандаш, шариковая ручка и белый мел.

    СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА

    RIB CAGE: Красная цилиндрическая форма

    Таз: красный блок

    ЦЕНТРАЛЬНАЯ ОСЬ ТОРСА: Зеленая линия

    Конструкции для руки

    Обозначить структуру рук довольно просто — удлиненные прямоугольники или цилиндрические формы хорошо подходят в большинстве поз.Однако при рисовании позы действия некоторые художники используют одиночные линии (называемые линиями действия ), чтобы представить средние линии верхней и нижней части рук (см. на этой странице, ). При блокировании в структуре рук учитывайте, как они расположены в пространстве и есть ли ракурсы в обзоре. Если к вам приближается рука, то на это должна указывать создаваемая вами конструкция — цилиндр в ракурсе. Если нет ни отступающего, ни выдвигающегося ракурса руки, можно использовать простые плоские вытянутые прямоугольники.

    Следующие этюды из альбомов основаны на гербах некоторых фигур Микеланджело на фресках Сикстинской капеллы — сокровищнице для изучения человеческого тела. Разумеется, это упражнение можно выполнить с использованием фигур из любой реалистичной фигуративной живописи, скульптуры или фотографии.

    ЗАПИСИ ИЗОБРАЖЕНИЯ ОРУЖИЯ ИЗ СИСТИНСКОЙ ЧАСОВНИ МИШЕЛАНДЖЕЛО ФИГУРКИ

    Светлая тонированная бумага, графитный карандаш, акварельный карандаш, кисть.

    Чтобы расположить руки по отношению к туловищу, представьте туловище как манекен с отверстиями для рук, к которым могут быть прикреплены цилиндрические конструкции предплечий (см. Структурную схему Sketchbook Study of Female Figure with Arms Akimbo ).Или просто обозначьте плечи как цилиндры, а туловище как форму птичьей клетки; когда вы добавляете анатомические формы поверх этих структур, пространство между грудной клеткой и плечом заполняется формой. Конструкции рук и грудной клетки — два исследования, на следующей странице, показывает структурные формы грудных клеток и плеч, наложенные на готовые чертежи.

    КОНСТРУКЦИИ РУКОЯТНИКОВ И НАДЕЧНОЙ КЛЕТКИ — ДВА ИССЛЕДОВАНИЯ

    В исследовании жизни Мужская фигура со сложенными за головой руками, фигура смотрит на нас, подняв руки вверх и заложив руки за голову.Опять же, удлиненные цилиндры использовались в качестве основных структурных форм, как показано на прилагаемой структурной схеме.

    МУЖСКАЯ ФИГУРКА С РУКАМИ, ЗАКРЫТЫМИ ЗА ГОЛОВКОЙ

    Графитный и цветной карандаш на светлой тонированной бумаге.

    СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА

    ТЕМНО-КОРИЧНЕВЫЕ ЛИНИИ: Структуры рук

    ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: структуры грудной клетки, шеи и головы

    СЕРЫЕ ЛИНИИ: Средняя линия и линия глаз

    ТЕМНО-ЖЕЛТЫЕ ЛИНИИ: Контур мышц

    Оружие Акимбо

    Фраза « руки, акимбо» описывает позу, в которой обе руки кладутся на бедра.Верхняя и нижняя рука согнуты, локти направлены наружу от туловища. Руку можно положить на бедро несколькими способами:

    · Ладонь вниз, пальцы на передней части туловища, большой палец обращен назад.

    · Костяшки пальцев лежат на бедре, а большой палец прижат к указательному пальцу расслабленным или плотно сжатым.

    · Когда ладонь прижата к бедру, большой палец находится впереди, а пальцы обращены назад.

    · Пальцы и большой палец впереди, ладонь лежит на бедре

    Некоторые из этих положений показаны на рисунке слева.Учтите, что в такой позе руки можно расположить одинаково или по-разному.

    ОРУЖИЕ АКИМБО — ТРИ ПОЗИЦИИ

    На рисунке слева пальцы направлены вперед, а большой палец направлен назад. На среднем рисунке суставы пальцев опираются на бедра. На рисунке справа большой палец расположен впереди, а пальцы обращены назад.

    Sketchbook Study of Female Figure with Arms Akimbo, ниже, показывает женщину, положившую руки на бедра, как видно из заднего обзора в три четверти.Решая, как структурировать крепление рук к грудной клетке, полезно думать о торсе как о манекене, части которого соединены вместе. На прилагаемой структурной схеме вы можете увидеть отверстие для проймы на туловище манекена слева. Посередине прикреплены верхние руки, а нижние руки и кисти рук прикреплены к манекену справа.

    СКИДКА ИЗУЧЕНИЯ ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ С ОРУЖИЕМ AKIMBO

    Бумага, графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш, белый мел.

    СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА — МАНИКИН

    КРАСНЫЕ ЛИНИИ: Средняя линия туловища

    ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: Структуры рук

    ЖЕЛТЫЕ ЛИНИИ: структуры рук

    Конструкции для кисти

    Арматура для исследования руки определяет пространственное положение руки и помогает определить элементы в ракурсе, которые встречаются во многих изображениях руки. Если ракурс не слишком большой, то форма блока хорошо подходит для основной формы руки от запястья до основания пальцев.Если вы видите сторону ладони, вы можете добавить формы для большого закругленного выступа тенара (большого пальца) и возвышения гипотенара, расположенного под мизинцем. Удлиненные блоки или цилиндры хорошо подходят как структурные формы для пальцев. Исследования на рисунках выше показывают лишь некоторые из множества комбинаций форм, которые можно использовать при построении рук.

    ЖИЗНЬ РУК № 1

    Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.

    ЖИЗНЬ РУК № 2

    Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.

    Конструкции ноги

    При блокировании ног используйте очень простые формы: цилиндры или удлиненные прямоугольники. Например, для позы с согнутой ногой, в которой верхняя часть ноги и область колена продвигаются к вам, а нижняя нога подоткнута и отступает, использование цилиндров или удлиненных блоков сразу же укажет общий объем верхней части ноги и голени. и как они расположены в пространстве.Конечно, могут существовать бесконечные вариации позы с согнутой ногой, в которой вы также должны передать наклон или угол бедра и голени, а также способ закрепления бедра в тазовом блоке. Вы также можете использовать органические формы, упрощенные формы костей или комбинацию органических и геометрических форм при структурировании ноги. Поскольку позы сильно различаются, попробуйте разные структуры, чтобы увидеть, какая форма или комбинация лучше всего подходят для каждого исследования. Несколько подходов показаны на следующем рисунке.

    КОНСТРУКЦИИ НОЖЕК

    Вид согнутой ноги в три четверти

    Следующие этюды из альбомов основаны на ногах некоторых фигур Микеланджело на фресках Сикстинской капеллы. Как я сказал в разделе о структурах руки, вы можете использовать любое реалистическое фигуративное искусство в качестве основы для таких исследований.

    Эскизы ног из Сикстинской капеллы Мишеланджело Цифры

    Светлая тонированная бумага, графитный карандаш, акварельный карандаш, кисть.

    В жизненном исследовании Женская фигура в сидячей позе на полу, одна из ног модели слегка укорочена, а другая вытянута. На прилагаемой структурной схеме показано, как форма штанов использовалась, чтобы помочь соединить верхнюю часть ног с структурой таза. Из-за ракурса правой верхней части ноги для этой конструкции использовалась укороченная форма блока. Анатомические формы были добавлены после того, как были установлены все структуры туловища и ног.Тени на и вокруг всех частей тела, которые касаются пола, придают фигуре вес, заземляя ее и не позволяя ей выглядеть так, как если бы она парила в воздухе.

    ЖЕНСКАЯ ФИГУРКА В СИДЯЩЕЙ ПОЗЕ НА ПОЛУ

    Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельные карандаши и белый мел на коричневой тонированной бумаге.

    СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА

    GREEN LINES: Структура грудной клетки

    СИНИЕ ЛИНИИ: структурная форма таза

    КРАСНЫЕ ЛИНИИ: Структурные прямоугольные и цилиндрические формы для ног

    ФИОЛЕТОВАЯ ЛИНИЯ: Центральная ось туловища

    Исследование жизни Женская фигура, сидящая со скрещенными ногами, изображает фигуру, обращенную вперед, со скрещенными ногами.На структурной схеме показаны цилиндрические формы ног при их прикреплении к тазу / бедру. Когда рисуете такие позы, как эта, найдите место, где заканчивается бедро, то есть место, где фигура фактически сидит, и соедините эту сторону бедра с другой стороной. Это линейное соединение — структурная сквозная линия — помогает вам убедиться, что бедра выровнены друг с другом и что одна сторона не слишком высокая или слишком низкая.

    ЖЕНСКАЯ ФИГУРКА СИДЯЩЕЙСЯ СО СКРЕЩЕННЫМИ НОГАМИ

    Тонированная бумага, графитный карандаш, белый мел.

    СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА

    DARK BROWN LINES: Конструкционные цилиндры для ног

    СИНИЕ ЛИНИИ: надколенник и связка надколенника

    ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: структурные формы туловища

    КРАСНЫЕ СТРЕЛКИ: Края бедра

    Конструкции для стопы

    Ступни сложно рисовать, раскрашивать или лепить, потому что они принимают очень много разных форм в разных позах. Таким образом, формы, которые вы выбираете при блокировке стопы, зависят от положения стопы.Удлиненные треугольники хорошо подходят для видов сбоку, формы клина для видов спереди, формы «ботинок» или носков для видов в три четверти, а формы следа для видов подошвы. Как только ваша структурная форма будет легко изображена, добавьте анатомические формы, которые вы видите в этом конкретном виде. Наборы исследований на рисунках ниже показывают лишь некоторые из множества возможностей.

    ЖИЗНЬ НОГ № 1

    Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.

    ЖИЗНЬ НОГ № 2

    Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.

    Плоскости фигуры

    От эпохи Возрождения до наших дней ряд художников использовали плоскости фигуры как способ изучения человеческого тела. Примеры таких работ включают исследования фигур Микеланджело (итальянец, 1475–1564 гг.), Выполненные пером и тушью, исследования фигур манекена Луки Камбиазо (итальянец, 1527–1585 гг.) И анатомические рисунки Джорджа Бриджмена (американец канадского происхождения, США). 1865–1943).

    Обозначение изменения плоскости на поверхности фигуры может придать формам трехмерность. Подход прост: разбейте поверхности частей тела на четыре основные плоскости: верхняя, передняя, ​​боковая, и нижняя. Примеры каждой из этих плоскостей приведены на боковой панели на на этой странице .

    При разбиении тела на плоскости можно обозначить изменения поверхности с помощью линий (например, штриховкой) или применить тона разных значений, чтобы создать иллюзию трехмерных форм.В «Исследование сидящей фигуры мужчины, наклонившейся вперед», плоскости обозначены штриховкой и перекрестной штриховкой. В исследованиях туловища и ног были применены разбавленные краски для более темных и более светлых оттенков, чтобы обозначить плоскости фигур и окружение.

    ИССЛЕДОВАНИЕ СИДЯЩЕЙ МУЖСКОЙ ФИГУРЫ С НАКЛОНЕНИЕМ БОЛЕЕ

    Шариковая ручка со следами графитного карандаша на белой бумаге.

    ИССЛЕДОВАНИЯ ТОЛА И НОГ

    Шариковая ручка и чернила на светлой бумаге.

    Направления плоскостей тела

    Плоскости тела обращены в четырех основных направлениях: сверху, спереди, сбоку и снизу. Направление может меняться в зависимости от позы. Например, при виде спереди позы стоя передняя часть туловища является передней плоскостью, но когда модель откидывается на спину, передняя часть туловища становится верхней плоскостью.

    Верхняя плоскость обычно является самой верхней областью формы. В обычной позе стоя или сидя верхние плоскости будут включать верхнюю часть головы (легче увидеть на голове без волос), верхнюю часть плеч (трапециевидные мышцы) и верхнюю часть (дорсальную сторону) стопы. .Если модель сидит или поднимает бедро в тазобедренном суставе, верхняя часть бедра будет верхней плоскостью.

    Передняя плоскость — это область, обращенная к зрителю. Передние плоскости тела меняются в зависимости от того, смотрите ли вы на него спереди (спереди), сбоку (сбоку) или сзади (сзади). Например, при прямом виде спереди в позе стоя лоб, передние части лица (верхние щеки, желобок, нижняя губа, подбородок), передние части передней части туловища и передняя часть всей ноги будут быть передними самолетами.Однако на заднем плане части задней части туловища, которые обращены к вам, будут передними плоскостями.

    Боковые плоскости — это части формы, отклоняющиеся от передней плоскости. Например, на виде спереди стороны головы, которые отворачиваются ото лба по краям линий висков, будут боковыми плоскостями.

    Нижние плоскости часто игнорируются художниками, но они очень важны. Обозначение этих плоскостей помогает создать иллюзию того, что формы проецируются или удаляются в пространстве.Например, на обычном виде спереди нижние плоскости будут включать нижнюю плоскость носа (где находятся ноздри), верхнюю губу, нижнюю плоскость челюсти (переход между краем нижней челюсти и цилиндром шея), плоскости под выступающими скулами и нижние плоскости грудной клетки. При виде сзади они будут включать нижние плоскости ягодиц.

    Ребра плоскостей — это переходы от одной плоскости к смежной.Вы можете сделать их мягкими и тонкими, ярко выраженными или даже несколько острыми.

    Между прочим, на всякий случай, если вам интересно, почему в приведенном выше списке нет «задней плоскости», причина проста: задняя плоскость части тела всегда скрыта от наблюдателя.

    Когда вы применяете плоскости к рисунку, вы работаете во многом как скульптор, который сначала вырезает базовые плоскости из куска мрамора или придает им форму из глины, а затем уточняет переходы между анатомическими формами.В зависимости от того, как вы хотите обработать форму поверхности, плоскости могут быть простыми или сложными, маленькими или большими, плоскими или изогнутыми, угловыми или круглыми, выпуклыми или вогнутыми. В пределах одной области тела может быть множество комбинаций плоскостей, как вы можете видеть из рисунков на на этой странице , которые показывают довольно сложные схемы многих плоскостей поверхности спортивного мужского тела и полнофигурного женского тела. а также на чертежах самолетов рука и стопа .

    САМОЛЕТЫ АТЛЕТИЧЕСКОГО МУЖСКОГО ТЕЛА

    Передний (слева) и задний (справа) виды

    САМОЛЕТЫ ПОЛНОФИГУРНОГО ЖЕНСКОГО ТЕЛА

    САМОЛЕТЫ РУЧНЫЕ

    Белая бумага, графитный карандаш, шариковая ручка и акварельные карандаши.

    СЛЕВА: Структурная схема

    СПРАВА: Исследование руки в положении покоя

    САМОЛЕТЫ НОЖНЫЕ

    Тонированная бумага, графитный карандаш, белый мел.

    СЛЕВА: Структурная схема

    СПРАВА: Этюд неподвижной стопы

    САМОЛЕТЫ ГОЛОВЫ — ПЯТЬ ВИДОВ

    Сложность плоскостей лица вызывает особый интерес у многих художников. На лице есть всего несколько участков, на которых видны костлявые ориентиры: линия подбородка, скулы, переносица и линия надбровных дуг. Мягкие ткани лица придают ему органичность, без острых краев. Однако можно использовать более геометрический подход к изображению лица, придавая более четкое определение углам и углам.Это намеренно превращает формы в «точеные», что упрощает очевидное и прямое наблюдение за переходами между формами. На рисунке ниже изображена голова, задуманная таким геометрическим способом, с пяти разных точек зрения.

    Вы можете использовать знания, полученные путем разбиения головы на составляющие ее планы, при изучении жизни. Например, рисунок Этюд бородатого мужчины, приобретает силу и характер благодаря множеству градаций, обозначающих переходы между верхней, передней, боковой и нижней плоскостями.

    ИССЛЕДОВАНИЕ Бородатого мужчины

    Черный и сангинальный мелок Conté и белый мел на тонированной бумаге, приготовленной с использованием сангиной пастельной крошки.

    Выполнение этюдов на основе скульптур — это один из способов попрактиковаться в рисовании плоскостей головы. Для этой цели лучше использовать скульптуры из мрамора или другого камня, чем из бронзы, потому что плоскости легче увидеть при череде смены ценностей. Древнеримские скульпторы были особенно искусны в создании мраморных портретов, которые подчеркивали плоскости лиц их предметов.Мой альбом «Эскизы римских портретов», основан на нескольких таких скульптурных головах. Белый мел, использованный в этих набросках, выделяет основные передние плоскости лица.

    ЗАПИСИ ИССЛЕДОВАНИЙ РИМСКИХ ПОРТРЕТОВ

    Шариковая ручка, белый мел на тонированной бумаге.

    ДВУХМИНУТНОЕ РИСУНОК ЖЕСТНОЙ ФИГУРЫ, ВИД СЗАДИ

    Черный мелок Conté и коричневая пастельная палочка на белой бумаге.

    Как рисовать рисунки Урок

    Описание

    Рисование анатомии человека Детали курса:

    Видеокурс Аарона Блейза по рисованию анатомии человека является надежным и всеобъемлющим.Он воплощает в жизнь основы рисунка и рисунка . Посмотрите, как Аарон исследует и раскрывает свой подход и процесс рисования человеческой фигуры. Он углубляется в каждую область анатомии человека, в том числе:

    • Рисование рук и ног
    • Как рисовать руки и ноги
    • Глаза, носы и уши
    • Скелет и мышцы
    • Мужской и женский формы
    • Пропорции тела
    • Человеческое движение
    • и многое другое


    Предварительный просмотр видео:

    Для вашего удобства ниже мы включили краткое видео с рисунком.Этот отрывок взят из раздела «Рисуем носы» — наслаждайтесь.

    ПРИМЕЧАНИЕ: Этот курс разбит на отдельные файлы, которые вы можете транслировать онлайн или скачать . Из-за размера файла мы настоятельно рекомендуем вам передавать файлы в потоковом режиме. Некоторые видео больше, чем другие, поэтому при загрузке, пожалуйста, проявите терпение, так как общий курс составляет около 10 гигабайт данных.


    Субтитры и закрытые титры В настоящее время для этого курса доступно:

    Об Аароне Блейзе:

     У Аарона почти 30-летний профессиональный опыт в искусстве.Он был нанят Walt Disney Feature Animation в 1989 году и провел более 21 года, помогая создавать такие фильмы, как «Король Лев», «Покахонтас», «Мулан» и другие. Во время работы в Disney Аарон спроектировал и анимировал множество персонажей животных и людей. В 2003 году он был номинирован на премию Американской киноакадемии за соруководство фильма «Медведь-брат». Вы можете следить за Аароном и видеть больше его работ в Instagram. Вы также можете посмотреть видео с его работами на YouTube или подписаться на него в Facebook. 
    Заинтересованы в обучении цифровому искусству и анимации? Я предлагаю серию учебных пособий, видео и уроков.Кликните сюда, чтобы узнать больше.

    ==========================
    Уведомление об авторских правах — изображения, фотографии, видео, файлы и содержимое этих материалов курса лицензированы для ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ. ТОЛЬКО. Пожалуйста, не распространяйте, не публикуйте и не пытайтесь перепродавать их.

    Только вошедшие в систему клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставлять отзыв.

    Учимся рисовать: человеческое тело


    На рисунке человеческая фигура используется для измерения модуля головы и может быть разделена на 8 равных частей (Рисунок 1), то есть голова устанавливает пропорции туловища и ног, поэтому концепция соотношения является оптимальной. баланс между размером частей, составляющих единое целое.

    Недостаточно делиться, рисовать человеческое тело с реалистичностью, симметрия также имеет фундаментальное значение, так как в дизайне человеческого тела есть подобие между правой и левой сторонами.

    В целом человеческое тело не выдерживает одинаковых размеров с одной и другой стороны, есть небольшие различия, часто незаметные при взгляде, но заметные при измерении.

    На чертеже ось симметрии представлена ​​вертикальной линией, идущей от головы через нос и в пространство между ногами, как показано на рисунке 2.

    Рисунок 1

    Объемы и вогнутости : Относится к формам тела, их изгибам, выемкам и рельефам. На рисунке изображены извилистые линии.

    Рисунок 3


    С раскрытыми руками расстояние между кончиками указательных пальцев равно общей высоте фигуры от пальца ноги до макушки.

    909
    * Высота 4 головы, выступает лобок.
    * Расстояние между плечами — 2 модуля.

    Вы можете начать свои первые наброски человеческого тела, выполнив следующие шаги, показанные на рисунке ниже, не забывая начинать с пропорции, используя модуль в качестве головки для измерения.

    СТРУКТУРА МУЖЧИНЫ И ЖЕНЩИН

    • МУЖЧИНА имеет широкие плечи и узкие бедра;
    * Бедро: Область тела, простирающаяся от талии до бедер.

    Você quis dizer: Не стесняйтесь спрашивать, советуйте мне, хотя это будет медленно отвечать.

    Перевод на английский язык

    • У ЖЕНЩИНЫ узкие плечи и широкие бедра.

    Тело в движении

    Основываясь на предыдущих рисунках, показывающих, как нарисовать человеческое тело с правильными пропорциями и симметрией в вертикальном положении, то же самое произойдет и с человеческим телом или в другом месте, дающим представление о движении, например, бег , прыжки, танцы.. . См. Примеры:

    Обратите внимание, что синие куклы — это первые наброски. Справа — объемные расширения кукол.

    Вы можете заметить, что нет необходимости удалять маленькие круги, которые представляют плечи, локти, руки, бедра, колени и пятки. Вместо этого вы можете просто соединить суставы.

    Как видите, эти рисунки напоминают тех кукол.

    Если найдете, воспользуйтесь. Но зная об этих настройках в своем уме, а не о марионетке перед вами, вы получите преимущество, потому что она может приобрести способность рисовать более свободно.


    Деталь: этот метод также полезен для изучения деталей конфигурации тела, например рук и ног.

    Теперь посмотрите на приведенные ниже примеры и попробуйте разработать своих собственных кукол, начав, конечно, с грубых линий и маленьких кружков.

    Если вы хотите, чтобы ваши проекты были оценены, вы можете сфотографировать их или отсканировать и отправить на мою электронную почту [email protected]
    Верните чертежи, чтобы они оценили их.

    После долгой практики с этими куклами пришло время проявить смелость и нарисовать настоящих моделей в виде моделей из журналов или живых моделей, друга, вашего брата, матери, которая хочет вам позировать.

    Техника рисования живой модели такая же, как и для деревянной куклы, см. Пример:

    Основы рисования человеческих фигур

    Основы рисования человеческой фигуры

    Посмотрите на детский рисунок «Моя счастливая семья», и вы поймете, что рисовать человеческое тело — это не детская игра. Удивительно, правда? Мы смотрим на себя в зеркало каждый день, мы взаимодействуем с людьми любого размера и формы, и тем не менее, создание идеальной имитации человеческого тела — одна из величайших загадок, известных всем нам.В то время как многие художники любят рисовать пейзажи, другие очарованы человеческими формами. Леонардо да Винчи был одним из мастеров анатомии человека в истории искусства, потратив годы на изучение и практику этого искусства. Здесь мы попытаемся демистифицировать процесс рисования человеческой фигуры для начинающих художников за несколько простых шагов:

    Шаг 1: Спланируйте рисунок: Начните с рисования нескольких вертикальных и горизонтальных линий, делая приблизительную оценку пропорций тела. Измерьте объем места, которое могла бы занять голова, а также отношение высоты головы к высоте тела. Имейте в виду, что для средней фигуры человека рост должен быть в 7 с половиной раз больше высоты головы. Слегка нарисовав на этом этапе 7 горизонтальных линий для относительного расположения частей тела, вы получите правильные пропорции человеческой фигуры. Подмышки образуют вторую линию под головой, бедра — третью и так далее.

    Шаг 2: Добавьте основные формы для представления частей тела: Используйте круги, овалы, треугольники и прямоугольники, чтобы придать больше смысла вашему видению человеческой фигуры, которую вы рисуете.Например, если вы рисуете толстого человека, вы можете начать с рисования большого овала для его туловища. Если вы рисуете невысокую девушку, вы можете совместить серию маленьких овалов и кругов.

    Шаг 3: Набросайте набросок базовой структуры: Этот шаг важен, так как вам нужно нарисовать фигуру наиболее реалистично, обращая внимание на углы и изгибы каждой части тела. Более сильные штрихи карандаша можно использовать для большей четкости, например, чтобы показать угловатые плечи, а более мягкие линии можно использовать для иллюстрации женственных изгибов бедер.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Авторское право © 2022 Es picture - Картинки
    top
    Figura 4





    na48