Скетч лицо: Как рисовать портрет? Учимся рисовать скетч

When international finance economists sketch this scenario, domestically oriented macroeconomists respond that it sounds like a case of incompetent monetary policy.

Ориентированные на внутренний рынок макроэкономисты отвечают, что такой сценарий представляет собой пример некомпетентной кредитно-денежной политики.

Given the island’s complexity, and Cypriot sensitivity, it would be foolish for an outsider to try to sketch any future settlement.

Учитывая сложность острова, а также восприимчивость киприотов, было бы глупым, чтобы кто-то посторонний пытался заложить основы будущего урегулирования.

Рисуем геометрический портрет в Adobe Illustrator

В этом уроке мы будем учиться создавать автопортрет при помощи геометрических форм.

Мы будем использовать собственную фотографию в качестве скетча.

Мы научимся работать с геометрическими формами, обрабатывать контуры, выбирать палитру цветов и многое другое.

Цель

Шаг 1

Для начала вам понадобится ваша фотография. Нам понадобится снимок, на котором будут видны ваше лицо и плечи, поэтому можете сделать снимок с веб-камеры.

Шаг 2

Создайте новый документ в Adobe Illustrator размером 600 X 480 px.
Вот так мы организуем слои:

• Верхний слой мы назовем “Draw”- здесь мы разместим нашу иллюстрацию.
• Под слоем “Draw” расположите слой “Sketch”.
• Ниже расположите слой “Photo” — сюда мы поместим фотографию
• В самом низу расположите слой “Background” нарисуйте в нем квадрат такого же размера, как и документ (600 X 480px) и заполните его серым цветом.

Шаг 3

Заблокируйте слой «Background» и слой «Photo». На слое «Sketch» при помощи инструмента “Кисть-клякса” (Blob Brush Tool (Shift + B)) нарисуйте скетч, используя контуры фотографии. Попробуйте сделать все линии прямыми, так как мы будем рисовать геометрический портрет.

Шаг 4

Теперь можете удалить слой “Photo”. Не волнуйтесь, если ваш скетч выглядит не очень аккуратно, это всего лишь набросок для нашего портрета.

Шаг 5

Измените непрозрачность слоя со скетчем на 30% и заблокируйте его.

Теперь начнем рисовать формы, используя инструмент «Перо» (Pen Tool (P)). Используя обводку черного цвета размером 1pt, нарисуйте волосы при помощи прямых линий.

Шаг 6

Нарисуйте половину футболки, копируйте ее (Ctrl+С/Cmnd + C) и вставьте сверху (Ctrl+F/Cmnd + F).

Отразите копию по горизонтали, используя инструмент «Зеркальное отражение» (Reflect Tool (O)).

Выберите два контура, затем перейдите в Обработка контуров (Pathfinder) > Объединение (Unite option). Почти все элементы в этой иллюстрации будут создаваться таким же способом: копируем, отражаем и объединяем.

Шаг 7

Теперь нарисуйте шею при помощи инструмента «Многоугольник» (Polygon Tool).
Сначала нарисуйте восьмиугольник и оставьте только его верхнюю половину.
Используйте инструмент «Масштаб» (Scale Tool (S)), чтобы немного видоизменить форму.
Уменьшите расстояние между точками внизу формы.
Копируйте форму и вставьте копию сверху, немного изменив ее размер.

Расположите форму на нужном месте.

Шаг 8

Похожим способом мы нарисуем форму для головы. Нарисуйте восьмиугольник и выберите только верхнюю часть. Передвиньте контуры и немного измените форму при помощи инструмента «Масштаб» (Scale Tool (S)).

Дублируйте форму для головы, измените ее размеры и расположите копию, как показано на рисунке ниже (чтобы получилась форма для шеи). Затем перейдите в «Обработку контуров» (Pathfinder) > Минус верхний (Minus Front).

Шаг 9

Чтобы создать детали вы можете использовать уже созданные формы. Например, чтобы создать детали для шеи, вы можете дублировать и изменить форму для лица. Затем дублируйте базовую форму шеи и перейдите в Pathfinder > Intersect.

Шаг 10

Добавьте еще деталей нашей иллюстрации при помощи инструмента «Перо» ( Pen Tool (P)) и инструментов для создания форм. Не забудьте изменять формы при помощи «Обработки контуров».

Шаг 11

Нажмите D, чтобы ваша иллюстрация выглядела приблизительно, как на скриншоте внизу. Измените расположение фигур, если требуется.

Шаг 12

Теперь добавим другие детали лица: глаза, нос и рот.

Чтобы нарисовать губы мы будем использовать шестиугольник. Видоизмените его при помощи инструмента «Масштаб» (Scale Tool). Затем нарисуйте прямоугольник и расположите его посередине. Перейдите в «Обработку контуров» (Pathfinder) > Минус верхний (Minus Front). Копируйте форму и вставьте ее сверху, немного видоизмените, чтобы создать верхнюю губу. Измените контуры сверху при помощи инструмента “Прямое Выделение” (Direct Selection Tool (A)).

Шаг 13

Форму для глаз мы начнем с создания восьмиугольника и инструмента «Ластик» (Eraser Tool (Shift + E)) (чтобы удалить нижнюю часть формы). Скопируйте нашу форму немного сдвиньте ее вниз. Дублируйте основную форму и нажмите «Минус верхний» (Minus Front) на панели контуров (Pathfinder). Это будет тень для глаза. Дублируйте ее еще раз, чтобы создать ресницы. Для добавления дополнительных деталей нарисуйте маленький восьмиугольник на радужной оболочке и создайте нижнее веко. Так как глаза смотрят в одном направлении, мы можем дублироватьпросто дублировать один глаз.

Шаг 14

Создание носа мы начнем с создания восьмиугольника. Немного видоизмените форму и добавьте несколько точек. Затем добавьте несколько восьмиугольников и несколько простых форм. Не забывайте обрабатывать контуры и соблюдать симметрию.

Шаг 15

Очки создать довольно просто: нарисуйте прямоугольник, немного видоизмените его, создайте копию формы и измените ее размер. Создайте копию формы для одного стекла и добавьте мелкие детали.

Теперь наша иллюстрация выглядит так.

Шаг 16

Теперь нам нужно выбрать палитру цветов. Выберите цвета для светлых и затемненных участков. Нарисуйте прямоугольники и заполните их выбранными цветами.

Шаг 17

При помощи инструмента “Переход” (Blend Tool (W)) сделайте переход от светлого цвета к темному для кожи.

Перейдите Объект (Object) > Переход ( Blend) > Параметры перехода ( Blend Options) и измените параметры для заданного числа шагов (Specified Steps). Измените значение на «5» и нажмите «OK».

Шаг 18

Затем перейдите в Объект (Object) > Разобрать (Expand). Можете сохранить цвета в панели образцов и добавить их в новую папку.

Назовите как-нибудь группу и сохраните ее.

Вот наша палитра цветов, для глаз и деталей измените значение для заданного числа шагов (Specified Steps) на 2 (вместо 5).

Шаг 19

Нарисуйте линию в центре иллюстрации. Выберите слой с волосами и заблокируйте его. Затем выберите линию и перейдите в Объект( Object )> Контур (Path) > Разделить нижние объекты (Divide Objects Below). Таким образом мы разрежем все контуры, которые находятся под линией.

Теперь мы можем разблокировать слой с волосами.

Шаг 20

Добавлять цвета вы можете используя инструмент «Пипетка» (Eyedropper Tool (I)). Кликните, чтобы выбрать цвет и удерживайте Alt, чтобы добавить цвет.

Учтите, что одна сторона лица более светлая, нежели другая. Попробуйте поиграть с цветами и оттенками.

Шаг 21

Чтобы создать бороду, нарисуйте маленький прямоугольник при помощи Rectangle Tool (M). Копируйте прямоугольники, пока не получите желаемый результат.

Шаг 22

Можете добавить несколько мелких деталей.

Результат

Источник: iam.designer

Рисуем fashion-скетч с владимирским иллюстратором Татьяной Маклашиной

Часто мы слышим заведомо ложную установку о том, что изобразительное искусство — это удел только талантливых и креативных людей, которые занимаются рисованием с детства. Да, сложная техника штриховки простым карандашом, подлинное отображение реальности на холсте оттачиваются лишь с годами. Но как же хорошо, что мы живем в мире, где есть iPad и Pencil, а еще программа Procreate. Когда речь заходит о диджитал-рисунке, все становится проще.

Известный владимирский fashion-иллюстратор Татьяна Маклашина рассказала о ключевых возможностях Procreate, о последовательности прорисовки скетча. А еще детально объяснила, как работать с кистями, цветами и линиями. Мы встретились с Таней в уютной студии «Артишок» и под звуки дождя, вооружившись iPad’ами, нарисовали нечто очень красивое.

Так что если вы уже обзавелись нужными гаджетами и необходимым приложением, посмотрели множество видеоуроков и даже попробовали что-то изобразить самостоятельно, но не до конца разобрались во всех тонкостях, то эта подробная статья для вас.

Подготовка

— Итак, прежде чем начинать что-либо рисовать, нужно, конечно же, изучить Procreate, зайти в настройки, в раздел с кистями, попробовать разные эффекты. Принцип работы этой программы похож на Adobe Photoshop — рисуем по слоям, — начала Таня. — Уже после знакомства с приложением надо создавать холст. Здесь много разных размеров, но, как правило, мы рисуем для «Инстаграм», поэтому можно выбрать сразу же формат квадрата. Он изначально дается в не самом большом разрешении, но его можно регулировать. В целом, для новичка подойдет и предложенный 2048×2048.

Дальше нам необходимо найти вдохновение, поэтому мы начинаем искать референс, ориентируясь на который, и будем рисовать. Музой может стать что или кто угодно, например, стильный look девушки на улице, фотография в «Инстаграм» либо модном журнале. Если нужно что-то разыскать целенаправленно, я иду в Pinterest. Здорово, когда на референсе не очень много цветов и в нем прослеживается композиционная идея. Также важно, особенно для начинающего иллюстратора, чтобы на фото было хорошее освещение и сохранялось качество.

Сегодня мы «зацепились» за красный берет. Это знаковая вещь, он всегда притягивает взгляд и задает настроение. Вводим в поиск запрос на английском языке — Red beret, — и Pinterest сразу выдает множество результатов. Здесь же можно посмотреть похожие.

Фото блогера Negin Mirsalehi

Итак, мы нашли подходящую картинку, которая создает нам настроение. Теперь возвращаемся в Procreate и, пользуясь режимом двух окон на iPad, располагаем перед собой изображение. Его также можно разместить прямо на холсте, если экран гаджета маловат. Нажимаем «Вставить фото» и ставим его в угол, чтобы ориентироваться во время рисования.

Набросок

— Принцип работы в Procreate напоминает кальку, когда мы много раз переводим рисунок, чтобы добиться идеального результата. Только в программе все гораздо проще и быстрее. Мы создаем новый слой, на котором будем рисовать набросок. Выбираем любой цвет — можно черный, но это опционально. Я в последнее время люблю делать первые штрихи темно-коричневым.

Слева — рисунок Тани, справа — автора статьи

В Procreate большое разнообразие кистей. Для набросков я советую выбирать «Карандаш 6B» и смело начинать рисовать, не боясь ошибиться. Здесь можно исправить абсолютно любой недочет. Сначала схематично вычерчиваем голову и плечи, затем — одежду и стол. Волосы и шубу. На этом этапе мы отсеиваем ненужные детали, которые уже есть на референсе. Я предлагаю изобразить верхнюю часть шубки, а нижнюю часть свести на нет, а также оставить кофе, потому что он создает настроение и диагональную композицию. В процессе это можно варьировать. Намечаем джинсы, надписи, черты лица. На данном этапе не стоит пытаться сразу сделать красиво, поэтому движения стилуса должны быть размашистые и легкие. За что любят Pencil, так это за возможность регулировать степень нажима, линии получаются такими же, как нарисовал бы настоящий карандаш.

Меню кистей в Procreate

Поскольку это скетч, портретные сходства передавать мы не должны. Наш референс — это просто ориентир, который направляет. Мы не обязаны рисовать в точности как на картинке. Например, я предлагаю «придумать» вторую руку и слегка наметить ее, чтобы она лежала рядом с чашкой кофе. Намечаем также часть стола. На заднем плане можно схематично изобразить витрины, подписать Cafe и добавить кофейные зернышки для настроения.

Фото можно немного обрезать с помощью стерки, чтобы оно не мешалось, — переходим на слой с картинкой и убираем лишние детали. А теперь возвращаемся к скетчу и размещаем его на холсте таким образом, чтобы он красиво смотрелся композиционно в центре, — уменьшаем, переставляем и немного работаем с функцией «Пластика», которая находится в разделе «Настройки». С ее помощью мы можем изменить пропорции, длину линии и другие проблемные моменты.

Чистовик

— Обычно сразу после наброска я рисую чистовик, но по сути этапов может быть сколько угодно. Прежде чем приступить к нему, нужно уменьшить «Непрозрачность» нашей первой зарисовки и создать еще один слой. Выбираем любой цвет — я предлагаю черный. Для классического скетча он подходит идеально. А теперь возвращаемся в раздел с кистями и в разделе «Ручка» нажимаем на понравившуюся. Я люблю работать «Syrop» или «Рапидографом». Последняя очень деликатная, ей удобно прорисовывать черты лица. С неё и начнём наш чистовик.

И снова советую не бояться, ведь даже на этом этапе можно ошибаться — все в конечном итоге поправимо. Главное, чтобы процесс доставлял удовольствие. Рисунок не должен быть идеальным, поэтому стараемся делать легкие движения. Например, брови — с помощью отрывистых коротких линий. Глаза же изображаем одной сплошной и неотрывной. Даже если они получаются не ровными, всегда помним про функцию «Пластики» — ею мы восстановим пропорции потом.

Слишком прорисованный нос делает лицо на иллюстрации грубоватым, поэтому лучше всего оставить только самую темную его часть. А вот губы, наоборот, хорошо будут смотреться с дополнительными припухлостями и изгибами. Теперь, когда лицо мы изобразили, можно отключить нижний слой с наброском и посмотреть, что получается. На этом этапе мы регулируем те части, которые кажутся нам не совсем пропорциональными, например, мне уже захотелось немного сместить нос и губы. Плюсы работы в Procreate налицо.

Так, кажется, самое сложное позади. Теперь переходим к берету. Стараемся делать его одной живой, а не монотонной линией с переходом от тонкой — к толстой. Для этого нужно расслабить руку. Надо потренироваться, и тогда получится. Если не получается сделать это с кистью «Рапидограф», можно сменить ее на «Syrop» — она более подвижна. Добавляем на берете складочки, чтобы он приобрел более сложную структуру.

Волосы лучше всего изобразить завивающимися живописными прядями, которые красиво спадают на одежду. На референсе они уложены аккуратно, а мы можем сделать их более фантазийными, небрежными. Это тоже характерная, важная черта нашего скетча. Много линий прорисовывать не нужно, достаточно лишь несколько главных, которые создают прическу. И чуть дополнить маленькими штрихами. Здесь же прорисовываем овал лица, добавляем сережку. Продолжаем получать удовольствие от процесса — рисунок как бы передает атмосферу Парижа и поднимает нам настроение.

Далее — шубка. И сейчас мы покажем ее фактуру. Она пушистая, поэтому нужно делать короткие, волнистые линии. Не забываем про складки ткани. Если она получилась слишком маленькой с точки зрения пропорций, то ее можно выделить и увеличить. И вот уже шуба гармонично вписывается в композицию.

Переходим к руке, которую мы придумали. Конечно, руки всегда достаточно сложно рисовать, поэтому новичкам я советую скачать картинку, где изображена кисть и предплечье, либо отталкиваться от собственной анатомии. На скетче при необходимости ее можно развернуть с помощью функции «Отразить по вертикали/горизонтали». Важно помнить, что по размеру рука должна быть не больше лица.

Теперь добавляем кофе и вторую руку, плюс стираем ненужные линии. Затем намечаем джинсы, складки на футболке, стол. На отдельном слое наверху подписываем Cafe и рисуем несколько легких штрихов позади девушки, чтобы показать блеск стеклянной витрины. Излишки смело убираем ластиком. А еще можно выделить задний фон и применить «Размытие по Гауссу». Вот и все. Осталось исправить проблемные участки с помощью «Пластики» — например, плечи или лицо — чтобы уравновесить пропорции.

Цвет

— Создаем новый слой и перемещаем его под предыдущий. Здесь у нас очень большое поле для творчества, можно сделать все что угодно. Например, расставить пару цветовых акцентов той же кистью под названием «Syrop» и красным цветом — берет, губы, сердечко на футболке. И уже рисунок преображается на глазах. Чтобы он был еще более живым, при окраске иногда можно позволить себе заехать за линии.

Включаем фантазию — не обязательно рисовать все в точности так же, как на референсе. Играем с фактурными кистями, перебираем и регулируем оттенки, добавляем блики. С помощью тени строим тело девушки — подчеркиваем скулы и шею. На одежде таким образом мы показываем объем.

Выбираем бежевый цвет для шубки и лица, темно-коричневый — для кофе и волос, синий — для джинсов. На кофе мы добавим немного крошек, словно сверху на молочную пенку посыпали немного корицы. На пряди — светлые линии, чтобы создать эффект сложного окрашивания. Задний фон на отдельным слое штрихуем светло-голубым, там же ставим белые и черные тонкие линии. Иллюстрация становится все более собранной, элементы сочетаются между собой.

Вариантов миллион. Это как преимущество диджитал-скетча, так и его недостаток. Пробуя множество разных модификаций, можно запутаться. Как в жизни слишком широкий выбор иногда вгоняет в ступор, так и в иллюстрации нужно уметь вовремя остановиться. А еще на холсте следует обозначать свое авторство. Всегда есть шанс, что в «Инстаграм» твое творчество заметят.

Таня доказала, что освоить мастерство диджитал-рисунка сможет любой человек. Скетч, который мы вместе нарисовали в Procreate, был создан всего за час. И он действительно выглядит законченным и интересным. Надеемся, что вы получили порцию вдохновения и тоже принялись рисовать. А вот и конечный результат:

набросков человеческого лица — портретный рисунок

Шаг 1. Теперь, чтобы показать вам, как собрать все, что вы уже изучили, художник рисует вид спереди целой головы. Он начинает с традиционной формы яйца и представляет шею как слегка наклонный цилиндр. Для симметрии он проводит вертикальную линию по центру яйца. Затем он добавляет горизонтальные линии для бровей и глаз.

нос и рот. Он делит линию глаз на пять разных частей: две из этих частей, конечно, станут глазами, но расстояние между ними также равно ширине одного глаза, равно как и пространства по обе стороны от глаз.Длина носа также составляет 4 пона в ширину глаза «. Рот составляет примерно» два глаза в ширину «.

Шаг 2 * Первый простой набросок черт идет прямо над рекомендациями из Шага 1. Художник просто приподнимает челюсть. немного, добавляет уши, которые совпадают с носом и глазами, и предлагает форму волос, выходящих за края яйца. Он рисует линии век и предлагает форму радужной оболочки. рисует переносицу, форму ноздрей и кончик носа.Он рисует характерную форму крыла верхней губы и более полный изгиб нижней губы. Воротник сидящего огибает цилиндр шеи.

Шаг 3. Переходя от кончика карандаша к стороне грифеля, художник начинает затемнять свои тона широкими параллельными мазками. Свет исходит слева, поэтому большинство тонов находится на правой стороне фигур. Он переносит тон вниз по бокам, лбу, щеке, челюсти и подбородку, добавляя тени на шею.Он добавляет первый предложенный тон каждой глазнице, радужке и зрачку, а затем движется вниз, чтобы добавить широкие простые тона носу и губам. Как обычно, верхняя губа темнее нижней, а под нижней губой есть тень. На ушах появляются штрихи тона. Волосы визуализируются как большая простая масса, более светлая с одной стороны, чем с другой.

Шаг 4. Художник завершает рисунок, затемняя тона стороной карандаша, а кончиками обостряя контуры и детали.Он создает моделирование на теневой стороне лица, где теперь вы можете увидеть четкую градацию света, полутонов, тени и отраженного света. На освещенной стороне лица он добавляет штрихи тона там, где щека и челюсть отворачиваются от света. Он затемняет глазницы »нижнюю часть носа и ноздри, кончики, оттенки ушей и тени под подбородком. Острием карандаша он обостряет контуры ушей, подчеркивает детали глаз и бровей, точнее прорисовывает ноздри, подсказывает детали воротника, завершает прическу широкими мазками сбоку ведущий.

Step% Процедура по существу такая же в трех четвертном виде. Но теперь ориентиры — это вертикальное яйцо, на которое накладывается горизонтальное яйцо. Центральная стойка перемещается по мере того, как головка поворачивается в сторону. Горизонтальные направляющие, конечно же, остаются в одних и тех же местах. Поперек линии глаз художник обнаруживает глаза крошечными прикосновениями кончика карандаша. Двигаясь вниз к линии у основания носа, он таким же образом определяет внешние края ноздрей. Шея снова представляет собой слегка наклонный цилиндр.Обратите внимание, что затылок значительно выступает за линию шеи.

Шаг 2. Художник изменяет контуры головы по исходным рекомендациям, добавляя угловатые детали бровей, щек, подбородка и челюсти. Элементы появятся на своих местах на горизонтальных направляющих. Хотя голова повернута в сторону трех четвертей, заушник примерно совпадает с бровью и носом. Обратите внимание, как кончик носа и ноздри визуализируются как отдельные формы. Веки четко прорисованы, как и темные узлы в глазах.Верхняя губа имеет характерную форму крыла, в то время как нижняя губа выглядит блочной и мужественной. Волосы начинаются чуть ниже ворона и выходят за пределы формы верхнего яйца.

Шаг 3 * Художник набирает тона грубыми мазками. Сначала он помещает самые большие тональные формы на брови, щеку, челюсть и подбородок. Затем он переходит к чертам лица, добавляя тон глазницам, векам, носу и губам. Нос отбрасывает наклонную тень вниз вправо. Как обычно, верхняя губа в тени, нижняя губа отражает свет, а под нижней губой есть глубокая тень.

Шаг 4. Художник завершает рисунок, создавая темные участки на лице и чертах лица, и теперь вы можете отчетливо различить свет, полутона, тень и отраженный свет. Острие pcncil делает линии более резкими и добавляет детали, этот четырехэтапный процесс стал привычным? Хороший!

Тонкие штрихи. Работая острием карандаша, вы можете создать тональность своего рисунка с помощью групп тонких параллельных штрихов. Полутона и отраженный свет представляют собой группы довольно бледных штрихов; художник приложил умеренное давление к карандашу.Более темные тени состоят из более жирных мазков; художник сильнее нажал на карандаш. Штрихи ближе друг к другу в теневых областях, в то время как между штрихами в полутонах и отраженным светом больше промежутков. Наблюдайте, как штрихи меняют направление, чтобы создать впечатление изгиба щеки.

Широкие штрихи. Вот тот же предмет, выполненный гораздо более широкими мазками. Художник держит карандаш под углом, так чтобы сторона грифеля касалась бумаги. Он сильнее нажимает на карандаш, чтобы сделать более темные штрихи, которые ближе друг к другу, чем более светлые штрихи.Карандаш перемещается по диагонали (с небольшим изгибом), чтобы обозначить округлость чека. Затем карандаш перемещается вертикально вниз, чтобы обозначить квадратную форму челюсти. И штрихи снова становятся наклонными, когда карандаш идет по углу челюсти вниз к подбородку.

Штрихи на грубой бумаге. Стоит попробовать разнообразную текстурированную бумагу, многие из которых более грубые и неровные, чем угольная бумага. На этом портрете той же женщины, которую вы видите слева, художник использовал толстую графитовую палочку в пластиковом держателе и нарисовал ее на очень грубой бумаге.Толщина инструмента для рисования и неровная поверхность бумаги для рисования в совокупности делают штрихи жирными и неровными. Следы графитовой палочки выглядят зернистыми, сквозь них просвечивают большие клочки голой бумаги. Штрихи менее точны, чем на угольной бумаге, но более динамичны.

Штрихи на угольной бумаге. Угольная бумага предназначена не только для рисования углем. Его тонкая ребристая поверхность одинаково хороша для рисования карандашом. Тонкий зуб (так его называют) листа в сочетании с карандашными штрихами создает живую текстуру.На этом крупном плане женского портрета толстые и тонкие карандашные штрихи в волосах смягчаются текстурированной поверхностью бумаги: крошечные кусочки голой бумаги появляются даже в самых темных тонах, заставляя штрихи вибрировать, как бы вибрируя. внутреннего света. Эти крошечные кусочки голой бумаги придают мягкость и прозрачность оттенкам вокруг глаз.

Моделирование штрихами * Лицо этой женщины моделируется тонкими штрихами, которые аккуратно перемещаются по формам. Например, есть два тоновых пятна над правой глазницей; каждый состоит из наклонных штрихов, которые аккуратно расположены под углом, чтобы выразить округлость формы.Теперь проследите путь штрихов, моделирующих щеку на теневой стороне лица. В области бледных полутонов под глазами линии представляют собой тонкие диагонали. Когда щека отворачивается от света, мазки изгибаются и темнеют. Все лицо визуализируется тщательно спланированными группами штрихов.

Непрерывный тон на угольной бумаге. Еще один способ создать тон на угольной бумаге — это аккуратно потирать конец провода взад и вперед, как если бы вы точили провод о наждачную бумагу.Зубец бумаги постепенно сбривает микроскопические гранулы графита, которые медленно накапливаются, создавая оттенки рисунка. Чем больше вы втираете — и чем сильнее — тем темнее становятся тона. Для нежного тона глаз художник один или два раза слегка проводит карандашом по бумаге. Чтобы создать более темные тона бровей и волос, художник нажимает сильнее и несколько раз перемещает карандаш вперед-назад.

Моделирование методом смешивания. Другой способ придания тона — это смешивание штрихов карандаша (или графитовой палочки) с кончиком пальца или бумажной педалью.Внимательно посмотрите на этот рисунок того же сидящего, и вы увидите, что художник начал с широких, довольно случайных мазков — не таких аккуратных и аккуратных, как на рисунке слева от вас — и размазал их, чтобы создать мягкие, бархатистые тона. . Смешивание не стирает мазки полностью, но они растворяются в дымчатых областях, которые больше похожи на пятна краски. Более мягкие сорта карандаша легче всего растушевываются.

Непрерывный тон на грубой бумаге. То же самое можно сделать и на грубой бумаге, которая быстрее удаляет гранулы графита, как грубая наждачная бумага, и создает более рваные, неровные тона.И снова художник нажимает сильнее и двигает карандашом вперед и назад несколько раз для темных тонов, в то время как он просто скользит по поверхности бумаги один или два раза для более светлых тонов. Он работает толстым мягким карандашом или графитовой палочкой в ​​держателе.

Шаг 1. Для вашего первого карандашного портрета посмотрите, что вы можете сделать, сочетая тонкие линии и широкие мазки на обычном листе бумаги для рисования. Острием карандаша нарисуйте контуры тонкими линиями. Затем боковой стороной карандаша нарисуйте тона штрихами разной толщины.Художник начинает эту демонстрацию с рисования головы обычной яйцевидной формы. В форме яйца он рисует вертикальную центральную линию и четыре горизонтальные линии, чтобы помочь ему найти черты лица. По этим указаниям он рисует брови, глаза, нос и рот. Шея представляет собой слегка наклонный цилиндр, вокруг которого он быстрыми движениями проводит изогнутые линии воротника. Еще несколько линий определяют изогнутые контуры волос, которые простираются над формой яйца и за ее пределы с обеих сторон. На этом этапе художник полностью работает с заточенным карандашом HB.

Vi v

Читать здесь: 1

Была ли эта статья полезной?

10 лучших советов по рисованию лиц лучше

Итак, вы хотите научиться некоторым техникам рисования лиц, так как отсутствие советов по рисованию мешает вам улучшить свои эскизы. Не беспокойтесь, сегодня я даю советы, которые помогут вам лучше рисовать лица.

Знаете ли вы, что рисование лиц — отличный способ развить художественные навыки?

Да, вы меня правильно поняли! Все черты лица разные, и когда вы начинаете их рисовать, это становится другим опытом.Итак, базовое понимание рисования лиц необходимо для рисования различных черт лица. Когда у вас появятся базовые знания, вы сможете легко научиться рисовать лица с разными выражениями.

Чтобы нарисовать портрет, важно уметь рисовать черты лица, такие как глаза, нос, рот, щеки, уши и т. Д. Как только вы научитесь рисовать черты лица, станет легко нарисовать лицо целиком. .

Большинство художников не до конца понимают взаимосвязь одной черты лица с другой с точки зрения размера и расположения.В результате они не могут рисовать лица, которые выглядят реалистично. Поэтому важно понимать взаимосвязь одного объекта с другим. Это очень важно знать, чтобы научиться рисовать лица лучше.

Что важно знать перед тем, как рисовать лица

Итак, прежде чем я перейду к деталям рисования всего лица, я думаю, что вы должны сначала научиться рисовать черты лица индивидуально. Потому что таким образом вы можете узнать, как должна выглядеть каждая черта лица и как вы можете запечатлеть ее на своих рисунках.

Следует учитывать одну вещь: какую бы черту лица вы ни рисовали, вы должны использовать качественные карандаши для рисования. Вы должны знать, какие карандаши вам понадобятся: мягкие или твердые. Карандаши H обычно тверже, а карандаши B мягкие. Так что лучше заранее определиться с тем, какие карандаши лучше подойдут к вашим рисункам.

Вот полное руководство по рисованию лиц. Сегодня я собираюсь обсудить десять основных советов, с помощью которых вы можете лучше рисовать черты лица, от простых рисунков до рисования разных лиц.Я также поделился пошаговым руководством по рисованию черт мужского и женского лица отдельно, так как пропорции мужского и женского лица разные. Итак, хотите ли вы начать свой путь к созданию эскизов или просто нуждаетесь в технической информации, у меня есть кое-что для вас.

В этом руководстве есть все, от рисования каждой черты лица до наброска всего лица. Так что, не дожидаясь больше, давайте лучше погрузимся в рисование лиц.

Что такое рисование и почему это хорошее хобби?

С точки зрения искусства, наброски — отличный способ усовершенствовать свои художественные навыки.Эскиз может быть приблизительным описанием, в котором отсутствуют детали, быстрым рисунком, который должен быть завершен в определенные сроки, или простым рисунком, в котором художник может исследовать что-то новое.

По мнению большинства людей, рисование эскизов — хорошее хобби, которым должен овладеть каждый. Потому что это может не только улучшить наблюдательность человека, но и помочь художнику придать уверенность своим рисункам.

Простые советы, как нарисовать лицо

Ниже приведены несколько простых и простых советов, с помощью которых вы можете рисовать лица, независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным художником.Эти советы, несомненно, помогут вам развить свой рисунок от руки, а также вашу способность видеть тона и цвета в разных вещах, и они необходимы для уметь рисовать лицо. Знание того, как рисовать лица, также может дать вам гораздо больше уверенности в том, что вы сможете рисовать людей в целом.

Пройдите курс рисования лиц

Первый и главный совет по рисованию лиц — записаться на курс, который научит вас, как идеально рисовать лица. Это означает, что вам нужно узнать, как выглядит и работает каждая черта лица.Например, если вы рисуете глаз, вы должны изучить различные компоненты глаза.

Я не имею в виду, что вы должны узнать, как они называются. Но базовое представление о компонентах глаза наверняка поможет вам нарисовать реалистичные глаза.

Более того, занятия по рисованию лиц определенно помогут вам рисовать и зарисовывать лучше, например, вы можете знать:

• Научитесь видеть разные черты лица
• Как рисовать то, что видите
• Как построить всю сцену (в случае рисования фигуры)
• Научитесь рисовать формы и значения
• Как добавить детали в формы
• как связать каждую черту лица
• Уметь правильно измерять пропорции, размер и пространство

Таким образом, вы можете не только улучшить свои наблюдательные навыки, но и разработать свой собственный стиль рисования .

Набросок носа, вид спереди

Большинство художников считают рисование носа сложной задачей. Но дело в том, что если разбить рисунок носа на участки, вам будет легче рисовать. Вы можете использовать разные формы и формы, которые могут помочь вам создать форму носа под разными углами, видом профиля или видом прямо / спереди).

1. Для создания эскиза носа спереди всегда рекомендуется использовать метод сетки.Метод сетки может помочь вам нарисовать линию носа. Для реалистичности изображения носа спереди необходимо использовать качественный карандаш для рисования, гладкую бумагу, ластик и растушевку. Примечание. Следите за тем, чтобы карандашные штрихи оставались светлыми, чтобы потом их можно было стереть.
2. После того, как вы создали основную структуру носа с помощью карандаша, самое время добавить светлые и темные тона. Обязательно удалите линии сетки перед добавлением светлых и темных оттенков.
3. Темные оттенки следует добавить в ноздри, на нижнюю часть носа, а также вокруг кончиков носа и переносицы.Тогда как светлые тона должны быть добавлены по краю ноздрей, по обоим краям и на кончике носа.
4. После добавления светлых и темных оттенков вы должны смешать их, чтобы придать вашему эскизу плавный эффект. Это придаст вашему рисунку как воздушность, так и тени, а также добавит мягкости. Вы можете использовать пень для растушевки или ластик, который также отлично подойдет, чтобы промокнуть участки, которые кажутся слишком темными.
5. Чтобы нос выглядел настоящим, смешайте темные оттенки с более светлыми оттенками.Вы можете оставить оттенки кожи светлыми или темными, решать вам. Здесь вы можете поэкспериментировать с штриховкой, чтобы добиться уникальной формы носа.

Набросок профиля носа

Процесс создания наброска профиля носа немного похож на набросок вида спереди.

1. Сначала, используя метод сетки, нарисуйте форму носа под боковым углом. Если вам это кажется трудным, вы можете нарисовать форму носа, нарисовав два круга (для ноздрей) и один треугольник (для рисования переносицы).Так как это вид сбоку на нос и должна быть видна одна ноздря, попробуйте придать форму ноздрей между двумя кругами.
2. После того, как форма нарисована, удалите ненужные линии, круги или треугольники. Добавьте светлые и темные оттенки, используя хороший карандаш для рисования.
3. Светлые тона следует использовать на кончике носа, тогда как черные тона следует добавлять в область ноздрей вместе с краями. Никогда не затеняйте всю область, так как некоторые области лучше оставить выделенными. Вы также можете сделать детали светлыми, поэтому добавляйте только то, что необходимо.
4. Чтобы края носа выглядели четкими, всегда используйте темный оттенок для фона.
5. Последний шаг — смешивание. Чтобы сделать рисунок более гладким и сделать кожу менее резкой, примените растушевку круговыми движениями.

Рисование реалистичного глаза

Еще один важный совет по рисованию формы лица — научиться рисовать глаза, которые выглядят реалистично. Следуйте пошаговым инструкциям, приведенным ниже, чтобы нарисовать реалистичный глаз:

1. Сначала, чтобы нарисовать линию глаза, используйте метод сетки.На этом этапе вы должны знать форму радужной оболочки, зрачка вдоль других частей глаза.
2. Нарисовав глаз карандашом HB, аккуратно удалите линии сетки с помощью ластика. Просто убедитесь, что контур глаза не слишком темный, потому что, в конечном итоге, вам нужно предотвратить отображение контура.
3. Теперь улучшите свой рисунок, добавив затемненные эффекты в определенных областях.
4. Нарисуйте маленький круг для зрачка и большой круг для радужки.Карандашом нарисуйте на радужной оболочке глаза, похожие на колесо, идущие наружу. Чтобы создать отражение света, оставьте одну сторону зрачка открытой. Чтобы зрачок выглядел открытым с одной стороны, вы можете использовать круг, квадрат или овал.
5. Добавьте более темные тени в уголке глаза, чтобы придать ему гладкую форму.
6. Как только вы закончите с затенением, вы должны смешать их, чтобы заполнить оставшееся пустое пространство. Убедитесь, что линии, выходящие из зрачка, все еще видны в конечном результате.
7. В конце концов, нарисуйте ресницы изогнутыми линиями вместо прямых. Чтобы они выглядели реалистично, воспользуйтесь тонким карандашом. Вы можете нарисовать густые и длинные ресницы, чтобы придать персонажу вашего рисунка женственный вид.
8. Кроме того, затемните область вокруг глаз, чтобы затененные области выглядели светлее, а выделенные области выделялись. Чтобы добавить глубины глазу, можно также сделать тени темными.

Использование метода рисования линий для рисования губ

Нарисовать губы методом рисования линий совсем несложно.Вы должны точно знать форму губ. Начинающие художники совершают много ошибок, когда впервые пытаются нарисовать губы, например, не определяя резкие края или не учитывая правильный угол.

1. Чтобы нарисовать губы, первым делом нужно нарисовать линии (используя метод сетки). Принимая во внимание форму губ, нарисуйте их механическим карандашом.
2. Помните, что верхняя губа обычно меньше и кажется более темной, чем нижняя губа, потому что угол верхней губы направлен внутрь, а угол внешней губы — наружу.
3. Как только вы закончите рисовать губы, нарисуйте несколько морщин на губах, нанесите темные узоры в определенных областях (внешний край, нижняя губа и нижняя часть губ) и растушуйте их, используя растушевку или папиросную бумагу. Никогда не рисуйте морщинки на губах слишком темными, иначе они будут выглядеть неестественно.
4. Убедитесь, что вы правильно смешали светлые и темные оттенки в углах, чтобы губы выглядели реалистично. Растушевывая губы, будьте осторожны с морщинами на губах. Они не должны исчезнуть.

Рисуете ли вы мужские или женские губы, вы можете показать определенные области на нижней губе блестящими и влажными, но убедитесь, что вы определили ранее, откуда исходит свет.

Рисование улыбающихся губ

Итак, вы новичок и хотите узнать, как нарисовать лицо новичкам? Помимо рисования глаз, носа и губ, вам также следует научиться рисовать губы улыбки. Нарисовать губы улыбки очень просто, если вы знаете основные советы и техники рисования.

Большинство художников рисуют зубы, но они выглядят жутко или мрачно. Поэтому следует добавить правильные эффекты затенения и в губы, и в зубы, чтобы они хорошо смотрелись на общем эскизе лица.

Чтобы рисовать улыбающиеся губы, я всегда предлагаю использовать метод рисования линий вместо того, чтобы сначала рисовать фигуры, а затем рисовать губы.

1. Прежде всего, начните рисовать губы (с вертикальными линиями, диагональными линиями или кривыми), используя метод сетки, как упоминалось ранее. Как вы рисуете улыбающиеся губы, вы должны рисовать и зубы.Нарисуйте зубы идеальной формы и размера, чтобы весь рисунок выглядел привлекательно.
2. Когда вы рисуете зубы, просто убедитесь, что между зубами нет жесткой или темной линии, иначе это будет выглядеть странно. Сделайте тонкие линии, разделяющие каждый зуб.
3. Поскольку зубы должны выглядеть объемными, важно добавить к ним некоторые эффекты затенения с помощью карандаша HB, а не оставлять их просто белыми. На этом этапе всегда рекомендуется использовать карандаш HB, так как он может помешать вам затемнить темный цвет!
4. Как только вы закончите рисовать губы и зубы, сотрите все указания и примените темные и светлые тона.
5. Начните растушевывать сначала губы, а не зубы. Также добавьте эффекты штриховки по линии десен или по краям зубов. Верхняя губа должна казаться темнее нижней. Для этого нанесите светлые тона на определенные участки нижней губы, чтобы они выглядели блестящими и блестящими. Кроме того, внутренняя часть рта также должна казаться темной с боков и светлой с середины, чтобы показать язык.
6. После добавления эффектов затенения растушуйте губы и зубы как можно сильнее!

Примечание. Никогда не рисуйте зубы, которые выглядят одинаково.Каждый зуб немного отличается. Так что лучше сделать их немного отличающимися друг от друга по размеру и расположению.

Рисование глаз, носа и губ методом сетки

Когда вы научитесь рисовать глаз, нос и губы, пора их соединить. Это еще один полезный метод, если вы хотите перейти к рисованию лиц.

Метод сетки всегда считается лучшим методом в случае рисования лица, поскольку он может помочь художнику идеально нарисовать черты лица, учитывая правильную форму, размер, а также расположение.

Прежде чем рисовать глаза, нос и губы, обратите внимание на некоторые важные факты, которые могут направлять вас через весь рисунок.

1. Используя метод сетки, нарисуйте линии глаз, носа и губ.
2. Для рисования глаз расстояние между глазами должно быть равным ширине между глазами. Его не должно быть слишком много или слишком мало. Причем радужная оболочка и зрачок должны быть одинаковыми в обоих глазах. Это позволит вам нарисовать глаза, смотрящие в одном направлении.
3. Чтобы нарисовать нос, проведите вертикальную линию вниз от уголка глаз. Эти вертикальные линии станут краями носа. Для рисования губ можно нарисовать простые губы или улыбающиеся губы.
4. Когда вы закончите рисовать глаза, нос и губы, вам нужно стереть линии сетки.
5. Примените светлые и темные тона в разных областях. Например, темные тона следует добавить в уголки глаз, вокруг губ или у ноздрей. Выделите некоторые области, такие как кончик носа, а также часть нижней губы.
6. Чтобы сначала завершить глаза, так как вы должны оставить одну сторону зрачка открытой, примените эту стратегию к обоим глазам, чтобы они выглядели одинаково.
7. Нарисуйте брови механическим карандашом, а затем заштрихуйте область, чтобы волосы на бровях были видны.
8. Последний шаг — растушевка с растушевкой. Это один из самых важных шагов, так как он может сделать или испортить ваш набросок. Помните, что всегда следует добавлять белые тона, чтобы подчеркнуть красоту произведения искусства.

Помните, что глаза вашего персонажа очень важны для передачи правильных эмоций. Следовательно, наряду с правильной формой глаз, затенение также имеет решающее значение, чтобы дать им жизнь.

Рисование ушей спереди

Уши — одна из черт лица, которую сложно нарисовать, потому что они имеют уникальную форму. На самом деле они состоят из множества мелких и замысловатых форм. Чтобы рисовать уши, вы должны научиться рисовать их под разными углами.

Потому что иногда, когда вы рисуете лица, вам нужно сделать видимой только мочку уха, скрывая остальную часть уха волосами. А в других случаях вам может потребоваться изобразить ухо сбоку, чтобы показать все сложности уха.

Как и другие черты лица, метод сетки также хорошо подходит для ушей, независимо от того, рисуете ли вы уши спереди или сбоку.

1. На первом этапе нарисуйте линию уха.
2. После того, как вы закончили рисовать форму уха, пришло время сделать набросок уха, чтобы добавить глубины в определенных областях.Примечание: очертания ушей следует делать штриховкой, а не четким контуром карандаша. Обведя контур уха, оно будет выглядеть естественно!
3. Перед штриховкой удалите ненужные линии сетки с помощью мягкого ластика. Это определенно придаст аккуратный вид вашему эскизу, и вы сможете начать закрашивать области.
4. А теперь, где применить темные тона? Поскольку внешнее ухо всегда перекрывает внутреннее ухо, область, где внешнее ухо перекрывает внутреннее ухо, должна быть затемнена. Кроме того, затемнение следует также нанести по краям, а также на мочку уха.
5. Где нанести мелирование? Кожа уха немного жирная по сравнению с другими частями лица. Поэтому, чтобы он выглядел по-другому, вы должны применить блики в этой области, чтобы вся область выглядела яркой.
6. Чтобы удалить блики, вы можете использовать ластик, иначе растушевка пня подойдет.

Нарисовать лицо целиком

Когда вы научитесь рисовать черты лица по отдельности, пора нарисовать лицо целиком.Никогда не начинайте рисовать портрет, пока не научитесь рисовать черты лица отдельно. Сначала потренируйтесь, а затем нарисуйте лицо целиком. Эта техника определенно поможет вам лучше рисовать лица.

Всегда начинайте рисовать лицо с глаз. Делая это, вы можете создать связь с предметом вашего рисунка. После этого начните рисовать нос, губы, а затем уши соответственно.

1. Прежде всего, используя метод сетки, нарисуйте лицо мужчины или женщины.Для этого нарисуйте большой круг и небольшую горизонтальную линию под кругом на некотором расстоянии. Эта горизонтальная линия поможет вам нарисовать подбородок. Нарисуйте вертикальную линию, начиная от центра круга и касаясь горизонтальной линии. Затем, чтобы создать линию подбородка, нарисуйте линии с обеих сторон круга, совпадающие с горизонтальной линией ниже.
2. Если вы рисуете лицо с некоторыми формами или используете метод рисования линий, вы должны создать такой рисунок лица, который выглядел бы убедительно.
3. Примечание. Вы можете использовать метод линейки или метод без линейки для регулировки высоты лица или для рисования глаз, носа, губ и ушей. Будьте очень осторожны с каждой фигурой, которую вы рисуете, поскольку каждая фигура вместе создает единое лицо. Вы можете использовать разные размеры, чтобы придать пропорции каждому типу лица. Как только вы закончите этап рисования, приступайте к штриховке.
4. Затенение играет важную роль при рисовании всего лица. Используя пять элементов затенения, примените, а также темные и светлые оттенки в вашем эскизе, чтобы он выглядел как реалистично, так и увлекательно.Начните добавлять светлые и темные тона от глаз к носу и губам, чтобы создать треугольник растушевки.
5. Вы ​​можете применить темные тени по всему лицу, чтобы создать края. После прорисовки ушей приступайте к рисованию волос с помощью длинных мазков кисти.
6. Теперь наступает часть смешивания, которая обычно является самой важной частью эскиза граней. Подобно тому, как вы делали смешивание черт лица, аналогичным образом примените смешивание и к каждой черте лица, следовательно, смешивание следует применять ко всему лицу, чтобы придать ему плавный, но настоящий оттенок.
7. Оставьте некоторые части выделенными, например кончик носа, середину нижней губы и глаза. Вы также можете использовать растрепанный ластик, чтобы оставить некоторые участки белыми, чтобы они выглядели более выделенными.

Помните, рисование лица похоже на рисование любого другого объекта. Иногда это может быть немного сложно не только для начинающих художников, но и для экспертов. Поэтому всегда рекомендуется изучать черты лица отдельно.

Потому что, если вы изучите элементы рисования по отдельности, вам будет намного проще рисовать лицо целиком.Более того, хорошие навыки наблюдения и правильная маркировка также очень важны для лучшего рисования лиц.

Создайте интерес к своей теме, контролируя грани

Последний важный совет по лучшему рисованию лиц — создать интерес к вашим рисункам, контролируя края. Существует четыре основных метода определения краев объекта. Они могут включать твердый край, мягкий край, потерянный край и неопределенный край.

Жесткие и мягкие края используются для придания границ объекту.Для получения толстой границы используется жесткий край, а для тонкой границы необходимо использовать мягкий край. В тех местах, где вы хотите создать эффект слияния объекта и фона, хорошо работают потерянные и неопределенные края.

Чтобы вызвать интерес к эскизу лица, вы можете использовать все четыре типа кромок.

Заключение

Итак, это несколько простых советов и приемов рисования лиц. Следуя этим советам, вы наверняка научитесь лучше рисовать лица и станете намного лучше, если будете практиковаться.Я надеюсь, что вы хорошо научились рисовать черты лица, включая глаза, нос, губы и уши. Хотя прямое наблюдение — одна из самых важных вещей, которая может помочь вам улучшить свои наброски, вам также следует изучить несколько советов, как лучше рисовать лица.

Причина в том, что эти подсказки действуют как строительные блоки и, несомненно, помогут вам рассмотреть расположение, а также размер черт лица.

Советы по рисованию не только помогут вам уверенно экспериментировать с рисованием лиц, но и улучшат ваши рисунки.Большинство людей думают, что рисование лиц — одна из самых сложных вещей для рисования.

Рисование лиц для начинающих часто считается сложной задачей. Но факт в том, что как только вы освоите базовые навыки, вы сможете очень легко рисовать лица. Научившись рисовать лица, продолжайте практиковаться. Этот процесс похож на фитнес. Чем больше вы практикуете свои навыки рисования, тем легче вам станет.

Итак, вы готовы сделать ваши портретные наброски яркими? Чего ты ждешь сейчас? Пришло время взять альбом и карандаши и начать рисовать лица.Удачного рисования!

Знаете ли вы еще какие-нибудь советы по рисованию лиц лучше? Не стесняйтесь делиться в комментариях ниже.

Другие популярные темы, которые помогут вам в рисовании

Как нарисовать человеческое лицо

Как нарисовать человеческое лицо

Этот пост содержит партнерские ссылки *. Нажмите здесь , чтобы прочитать мою политику полного раскрытия информации.

Научиться рисовать человеческое лицо — это одна из тех задач, которые большинство из нас хотели бы решить, чтобы называть себя хорошими рисовальщиками! У меня кончились пальцы рук и ног, чтобы сосчитать, сколько раз люди говорили мне, что хотели бы рисовать.Только взрослые говорят, что у детей есть естественная уверенность.

Рисование лица — определенно искусство, но знаете ли вы, что это еще и наука?

Да, вы можете научиться рисовать, если очень хотите. Подобно езде на велосипеде или обучению плаванию, это навык, который вы можете развить, став взрослым, если вы потратите время и будете терпеливы сами с собой.