Сериалы об искусстве: 5 сериалов для тех, кто неравнодушен к искусству и хочет в нем разобраться

Содержание

5 сериалов для тех, кто неравнодушен к искусству и хочет в нем разобраться

Искусствовед, основательница Школы популярного искусства @op_pop_art и автор книги «Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола» Анастасия Постригай в своей колонке для bazaar.ru вновь советует, что посмотреть тем, кто неравнодушен к искусству и мечтает в нем разбираться. На очереди — самые зрелищные сериалы о великих художниках и их творениях.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«История живописи с сестрой Венди Беккет»  

Уютная, как дедушкино кресло у дачного камина, старая документалка от BBC. И пусть вас не смущает монашеский сан ведущей, Венди Беккет — удивительно харизматичный рассказчик. За 10 серий она проведет вас от пещер с первыми наскальными рисунками до яркого мира Энди Уорхола. Причем путешествие будет комфорт-класса: сестра Венди озвучивает традиционную версию истории искусства и стелет соломку для неподготовленного зрителя в самых опасных местах.

Никаких революционных теорий — только старая добрая классика. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Отчаянные романтики»  

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

От сериалов о художниках почему-то ждут одного: оживших полотен. Непонятно, зачем нам это, если картинами можно полюбоваться в сотне других мест. А вот понаблюдать за жизнью великих, пусть отчасти и выдуманной сценаристами, — удовольствие совсем другого порядка. «Отчаянные романтики» рассказывают о прерафаэлитах — британских художниках 19 века, восставших против душных правил Викторианской эпохи. Они были рыцарями с кисточками в руках, но создатели «Отчаянных романтиков» на этом предпочли не зацикливаться — и хорошо. Солидный подход к биографиям и наследию прерафаэлитов оставим искусствоведам, а сами одним глазком посмотрим, как Джон Милле в исполнении Сэмюэла Барнетта создавал свою великую «Офелию».

 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Гений. Пикассо» 

Самый свежий сериал в этой подборке не расскажет вам ничего нового про обожаемого Пикассо и точно не раскроет тайны его гениальности. Но история великого кубиста получилась по-голливудски энергичной и очень красивой: например, в эпизоде о «голубом периоде» Пикассо в кадре много синего, а в другой серии улочки Парижа превращаются в живописные шедевры. Некоторые обвиняют «Гения» в нескромном внимании к любовным похождениям художника, но здесь, как говорится, нечего на байопик пенять — за оригинальным Пикассо водилось и не такое. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Как искусство сотворило мир»  

Каждая из пяти серий документального проекта нашпигована оригинальными, а порой и откровенно странными вопросами об искусстве. Что больше походит на шедевр — инсталляция Ильи Кабакова или брачное гнездо птички-шалашника? Откуда у человека чувство прекрасного? Как искусство стало политическим оружием? Новичкам будет скучно, профессионалам — иногда смешно, но вот любителю с хорошей базой — весьма полезно. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Импрессионисты»  

Обычно мы пытаемся делить героев кино на плохих и хороших, но с импрессионистами этот трюк не сработает. Каждый из них был фанатиком не от мира сего — и каждый ставил искусство в красный угол. В сериале в этом красном углу один за другим появляются шедевры, но не исчезают бесследно, как это бывает в «Отчаянных романтиках» и «Гении». Нет, в «Импрессионистах» картины — такие же персонажи, они вмешиваются в судьбы своих создателей и помогают им вырулить на непредсказуемых поворотах. Особо требовательным зрителям это дает надежду: и художественные сериалы могут быть достойным учебным пособием.

Покорми свой интеллект: 12 документальных фильмов об искусстве — Что посмотреть

Несколько документальных фильмов, которые помогут провести вечер с пользой — узнать побольше о великих художниках, писателях, режиссерах, танцорах.

Андрей Тарковский. Кино как молитва

2019

Один из самых гениальных режиссеров мира Андрей Тарковский рассказывает о своем видении кино, о своих представлениях о мире и искусстве, о предназначении человека. Фильм, собранный из записей лекций, дневниковых заметок, хроник со съемок фильмов, помогает понять, как режиссер создавал свои уникальные произведения.

Паваротти

Pavarotti, 2019

Знаменитый режиссер Рон Ховард снял документальную биографическую ленту об одном из величайших теноров XX века — Лучано Паваротти. Сын пекаря-певца в церковном хоре из маленького итальянского городка Модена сумел завоевать своим голосом весь мир.

Микеланджело. Бесконечность

Michelangelo — Infinito, 2018

Биографический арт-фильм о жизни и творчестве итальянского гения эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Более всего художник известен скульптурой Давида и росписью потолка Сикстинской капеллы в Ватикане, в том числе одним из главных мемов всех времен и народов — фреской «Сотворение Адама».

Вермеер Тима

Tim’s Vermeer, 2013

Документальное исследование, где изобретатель из Техаса Тим Дженсон ездит по Голландии в поисках секрета — как нидерландскому художнику XVII века Яну Вермееру удавалось придать удивительное свечение своим картинам. В чем секрет мастера?

Парижская опера

L’Opéra, 2017

На сцене Парижской национальной оперы уже более четырех столетий ставятся оперные и балетные спектакли.

Документальный фильм покажет закулисье места, где совершается чудо превращения жизни в искусство.

Баттерфляй

1993

Герой этого фильма — Роман Виктюк, один из самых известных и скандальных русско-украинских режиссеров. Его спектакли никогда не оставляют публику равнодушной, и это имя знают даже те, кто театром не интересуется в принципе.

Сэлинджер

Salinger, 2013

Загадочный Сэлинджер написал, по большому счету, всего одно произведение, и на вершине славы и успеха, когда можно было бы продолжать покорение все новых вершин и грести деньги лопатой, писатель просто стал затворником, отвернулся от всего мира и не опубликовал больше ни строчки, продолжая при этом активно работать в стол.

Бедные люди. Кабаковы

2018

Серия интервью с Ильей Кабаковым и его женой и соавтором Эмилией. Сейчас это самый известный и самый дорогой русский художник, чьи картины продаются за миллионы долларов.

Импульсо: Больше, чем фламенко

Impulso, 2017

Документальный фильм об испанской танцовщице и хореографе Росио Молина, которая создала новое направление во фламенко — импульсо, сочетающий в себе классику и модерн. Фильм дает вам возможность проследить, как рождается новое, из чего вырастают прорывы в искусстве — от начала работы над постановкой к премьере.

Бергман

Bergman — ett år, ett liv, 2018

Ингмар Бергман — шведский режиссер второй половины XX века, заслуживший мировое признание и место в истории кино. Он автор таких шедевров, как «Стыд», «Седьмая печать», «Земляничная поляна», «Персона», «Шепоты и крики», «Фанни и Александр».

Личное дело Анны Ахматовой

1989

Судьба великих поэтов в XX веке не была легкой и безоблачной. Анна Ахматова к тому же была женой «врага народа» и матерью «врага народа». Многие из стихов не были опубликованы при ее жизни и не печатались даже много лет после ее смерти.

Выход через сувенирную лавку

Exit Through the Gift Shop, 2010

Эксцентричный лавочник и режиссер-любитель пытается найти загадочного художника Бэнкси и подружиться с ним. И это не так-то просто.

Дэвид Линч: Жизнь в искусстве

David Lynch The Art Life, 2016

Дэвид Линч — живой классик американского кинематографа с очень своеобразным взглядом на реальность. Самые знаменитые его фильмы: «Человек-слон», «Малхолланд Драйв», «Простая история», «Шоссе в никуда», «Дюна», «Синий бархат», «Твин Пикс». А еще Линч увлекается музыкой, живописью и фотографией. Многогранная личность.

Танцовщик

Dancer, 2016

Документальный портрет одного из самых одаренных танцовщиков современности Сергея Полунина, премьера и солиста ведущих балетных театров России, Великобритании и Украины.

Кусама. Бесконечные миры

Kusama: Infinity, 2018

Истоия известной 89-летней художницы из Японии Яёйе Кусаме. Долгие годы Яёйе завоевывала публику, искала свой стиль и боролась с психологическими недугами, и в итоге стала знаменитой.

Джим Маршалл: Рок-н-ролл в объективе

Show Me The Picture: The Story of Jim Marshall, 2019

Фильм о знаменитом фотографе Джиме Маршалле, который запечатлел в своих снимках музыкальный дух 60-х. Дух The Beatles, Боба Дилана, Дженис Джоплин, Джимми Хендрикса и многих других остался жить в их музыке и в оригинальных фотографиях Джима.

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

5 лучших документалок о дизайне и искусстве • Интерьер+Дизайн

Абстракция: Искусство дизайна

Документальный сериал от Netflix был выпущен в 2017 году — это восемь историй о фэшн-, графических дизайнерах и архитекторах показывает не только как работают профи, но и рассказывает каким приемами они пользуются и что хотят сказать своими работами. Сериал призван доказать, что весь наш мир — это воплощение большого труда творческих людей, среди которых  Бьярке Ингельс или Илзе Кроуфорд, с огромным потенциалом и воображением.

По теме: Заново открыть на Netflix: 5 культовых фильмов

Убийство Джанни Версаче: Американская история преступлений

Художественная история о жизни и убийстве легендарного дизайнера Джанни Версаче вышла в 2018 году и это хороший способ изучить жизнь бренда. Сериал основан на книге Морин Орт «Вульгарные одолжения: Эндрю Кьюненен, Джанни Версаче и самая большая неудачная полицейская облава в истории США» и исследует тайну убийства дизайнера серийным киллером Эндрю Кьюнененом. Сезон получил наибольшее количество номинаций и положительные оценки критиков. 

Гении дизайна 

Минисериал 2010 года от компании BBC — это пять серий о роли дизайна в истории, с начала XVIII века до наших дней. История культуры, в которой дизайнеры сыграли одну из решающих ролей: будь то внедрение технологий в повседневную жизнь или создание новый предметов соответствующих устойчивому потреблении. В каждом эпизоде раскрывается важный эпизод становления дизайна: от индустриализации, через футуристический Баухаус и до пластикового дизайна XX века.
 

Серия художников от Хиллмана Кертиса

Проект  дизайнера Хилмана Кертиса начат в 2014 году и состоит из серии интервью с современными дизайнерами и художниками о работе их студий, производстве и брендинге. Короткометражки снимались в течение двух лет и Хилман полностью руководил производством, в том числе занимался съемкой и монтажом. Сам дизайнер признавался, что работа над сериалом была его хобби и он не собирался превращать его в работу, а лишь хотел узнать больше о том, что происходит за кулисами создания продукта. За 15 минут интервью он раскрывает те секреты, которые хранили годами.


BBC: Сила искусства

Документальный сериал Саймона Шама (2006), историка и искусствоведа — это серия путешествий и исторических сведений о зарождении и развитии искусства разных стран.  Каждый из восьми эпизодов исследует биографию художника и одну из его ключевых работ, среди которых «Пшеничное поле» Винсента Ван Гога и «Герника» Пабло Пикассо.

10 документальных сериалов об искусстве — Look At Me

Серии об истории искусства и дизайна, которые стоит посмотреть даже тем, кто никогда не смотрит документальное кино

История искусства — фундаментальная и многогранная дисциплина, разобраться в которой сложно как в одиночку с книгами, так и по лекциям. Чаще всего книгам и лекциям недостаёт наглядности, интересных деталей, авторского взгляда и прямой речи, которая превратила бы исторические факты в живую картинку. LAM выбрал 10 познавательных и нескучных документальных фильмов об истории искусства, смотреть которые интересно даже тем, кто к искусству никакого отношения не имеет.


 

 


The Power of Art



Британский историк искусства Саймон Шама придумал «The Power of Art» как цикл из 8 документальных передач, посвящённых одному шедевру каждого из художников: Караваджо, Бернини, Рембрандту, Давиду, Тёрнеру, Ван Гогу, Пикассо и Ротко. Но за каждой историей шедевра в его фильмах стоит фигура автора, его современников, тогдашней моды и образа жизни. Таким образом история одной картины превращается в убедительный детальный слепок названной эпохи: от Позднего Ренессанса до середины 20 века. Один из самых дорогих документальных фильмов об искусстве содержит огромное количество исторических врезок, архивных материалов и монологи пристрастного и увлечённого Шамы.

 


 

 


The Genius of Photography



Главный документальный фильм об истории фотографии из 6 серий, тонко переплетающий историю первых снимков Дагерра и транссексуалов с фотографий Нэн Голдин, документальные серии из зоопарка Гэри Виногранда и судьбу фотографий на аукционах. Многосерийная и подробная хронология фотографии: от дорогого и редкого хобби до главного медиа современности, с подробными интервью и многочисленными комментариями арт-критиков, фотографов и консультантов.

Отрывок из серии «Fixing the Shadows»

 


 

 


David Hockney: The Secret Knowledge



Известный художник и заметная фигура поп-арта Дэвид Хокни рассказывает о своих отношениях с живописью Позднего Ренессанса, и, пытаясь скопировать их работы, открывает секреты старых мастеров — Рембрандта, Вермеера и Караваджо, в технике которых он видит истоки современного искусства. Камера обскура — то секретное знание, которым пользовались мастера Возрождения — приближает их искусство к современной фотографии и делает таким фантастически точным.

 


 

 


The Genius of Design



Пятисерийная хронология становления промышленного дизайна от создателей «The Genuis of Photography» рассказывает о взаимоотношениях формы и функции предметов на протяжении всего 20 века: от дадаистов и школы Bauhaus до новаторства товаров IKEA и Apple эпохи консьюмеризма. Индустриализация, общество потребления и постиндустриальный мир никогда не выглядели более наглядно, чем в этой исторической документалке обо всех вещах, составляющих мир человека.

 


 

 


Воображаемый музей Михаила Шемякина



Русский художник Михаил Шемякин, живущий в Париже в собственном замке, собирает гигантскую коллекцию из произведений искусства, тщательно раскладывает все находки по полкам, а перед камерой начинает увлечённо рассказывать о том, как Нос, Гримаса или Монстры играют разные роли в истории искусства. Субъективный взгляд Шемякина скользит по эпохам и образам, выстраивая неочевидные связи: от литературы к философии, от гравюр Дюрера к наброскам Рене Магритта. Именно в подборках Шемякина большая вероятность найти редкое и недооценённое произведение искусства, которое повлияло на окружающий мир больше, чем кажется.

Отрывок из серии «Нос в искусстве»

 


 

 


State of the Art



Редкая документальная серия американских фильмов, снятых в 80-е об актуальном искусстве по 6 общим темам: История, Ценность, Воображение, Политика, Сексуальность и Идентичность. Авторы рассматривают работы Бойса и Баския, Шерман и Гормли в контексте современности и постмодернизма и пытаются понять, какое место их работам суждено занять в истории искусства. Из достоинств фильма — не только смелые выводы о современном искусстве, но и большое количество прямой речи из уст главных действующих лиц американского контемпорари-арта.

 


 

Смотреть на Youtube

 


BBC: Modern Masters



В очередном цикле документальных фильмов о художниках первой половины 20 века авторы BBC берут 4 самых заезженных имени в искусстве 20 века (Матисс, Пикассо, Дали, Уорхол) и, что удивительно, даже в этом случае получается живой, сильный и тонко скомпонованный материал. Из всем известных фактов авторам удалось достать самое интересное. Рассказ об Энди Уорхоле акцентирует внимание на его самых первых работах в рекламной иллюстрации, а фильм об Анри Матиссе завершается трогательным рассказом о его самой последней работе. Динамичный видеоряд дополняется неочевидными аналогиями и замечательными интервью, в которых дизайнеры и даже учёные рассказывают, почему на них повлиял тот или иной художник.

 


 

 


Shock of the New



Старый документальный фильм Роберта Хьюза на BBC можно использовать как наглядное пособие по истории искусства 20 века. Автор в фильме, снятом в начале 80-х, увлечённо рассказывает о том, как дадаисты пугали современников своими выходками, а голые модели импрессионистов становились причиной международных скандалов. Особого упоминания стоит экспериментальный по тем временам видеоряд, британский акцент Хьюза и обстоятельная манера, с какой он держится в кадре. Это документальное кино рассказывает не только об истории искусства, но и о том, какими на самом деле были люди в 80-е годы и как они рассуждали о высоком.

Марсель Дюшан в фильме Роберта Хьюза

 


 

 


How Art Made the World



Подробный документальный фильм об истории искусства и, в особенности, искусстве первобытном и первых анонимных художниках древних цивилизаций. В течение пяти серий этого фильма историк Найджел Спайви успевает побывать в самых отдалённых уголках мира, где когда-то жили народы великих древних империй. Он изучает археологические раскопки, первобытные племена и последние 100 тысяч лет существования цивилизации, пытаясь ответить на вопрос — это люди придумали искусство или искусство сделало нас людьми.

 


 

 


Dan Cruichshank’s Adventures in Architecture



Дэн Крикшанк — остроумный и обаятельный дедушка с BBC — путешествует по самым необычным зданиям, которые когда-либо создали люди. Он строит юрты вместе с эскимосами на Северном полюсе и складывает хижины в тропиках из пальмовых листьев, залезает на вершину небоскрёба и оказывается на заброшенных развалинах храмов Центральной Америки. Архитектура для него способ прикоснуться к другим эпохам и понять совсем других людей: в фильме почти не рассказывается о зданиях, изменивших историю архитектуры, зато подробно объясняется, что обязательно должно стоять в кухне настоящего брахмана.

Отрывок из серии «Connections»

Сериалы про искусство — лучшие сериалы про искусство

Австралия

Австрия

Азербайджан

Албания

Алжир

Американские Виргинские острова

Ангилья

Ангола

Андорра

Антигуа

Аргентина

Армения

Аруба

Афганистан

Багамы

Бангладеш

Барбадос

Бахрейн

Беларусь

Белиз

Бельгия

Бенин

Берег Слоновой Кости

Бермуды

Бирма

Болгария

Боливия

Босния и Герцеговина

Ботсвана

Бразилия

Британские Виргинские острова

Бруней

Буркина Фасо

Бурунди

Бутан

Вануату

Ватикан

Великобритания

Венгрия

Венесуэла

Восточное Самоа

Вьетнам

Габон

Гаити

Гайана

Гамбия

Гана

Гваделупа

Гватемала

Гвинея

Гвинея-Бисау

ГДР

Германия

Гибралтар

Гондурас

Гонконг

Гренада

Гренландия

Греция

Грузия

Гуам

Дания

Джибути

Доминика

Доминиканская Республика

Египет

Заир

Замбия

Западная Сахара

Зимбабве

Израиль

Индия

Индонезия

Иордания

Ирак

Иран

Ирландия

Исландия

Испания

Италия

Йемен

Кабо-Верде

Казахстан

Камбоджа

Камерун

Канада

Катар

Кения

Кипр

Киргизия

Кирибати

Китай

Колумбия

Коморские острова

Конго

Корея

Коста-Рика

Кот д’Ивуар (Берег Слоновой Кости)

Куба

Кувейт

Лаос

Латвия

Лесото

Либерия

Ливан

Ливия

Литва

Лихтенштейн

Люксембург

Маврикий

Мавритания

Мадагаскар

Майотта

Макао

Македония

Малави

Малайзия

Мали

Мальдивы

Мальта

Марокко

Мартиника

Маршалловы Острова

Мексика

Мозамбик

Молдова

Монако

Монголия

Монтсеррат

Намибия

Науру

Непал

Нигер

Нигерия

Нидерландские Антильские острова

Нидерланды

Никарагуа

Новая Зеландия

Новая Каледония

Норвегия

Объединенные Арабские Эмираты

Оман

Острова Кука

Острова Питкэрн

Острова Тёркс и Кайкос

Пакистан

Палау

Палестинская автономия

Панама

Папуа Новая Гвинея

Парагвай

Перу

Польша

Португалия

Пуэрто Рико

Реюньон

Россия

Руанда

Румыния

Сальвадор

Самоа

Сан-Марино

Сан-Томе и Принсипи

Саудовская Аравия

Свазиленд

Северная Корея

Северные Марианские Острова

Сейшельские острова

Сен Пьер и Микелон

Сенегал

Сент Киттс и Невис

Сент-Винсент и Гренадины

Сент-Люсия

Сербия

Сербия и Черногория

Сингапур

Сирия

Словакия

Словения

Соломоновы Острова

Сомали

СССР

Судан

Суринам

США

Сьерра-Леоне

Таджикистан

Таиланд

Тайвань

Танзания

Того

Тонга

Тринидад и Табаго

Тувалу

Тунис

Туркменистан

Турция

Уганда

Узбекистан

Украина

Уругвай

Федеративные Штаты Микронезии

Фиджи

Филиппины

Финляндия

Франция

Французская Гвиана

Французская Полинезия

ФРГ

Хорватия

Центрально-африканская республика

Чад

Черногория

Чехия

Чили

ЧССР

Швейцария

Швеция

Шри-Ланка

Эквадор

Экваториальная Гвинея

Эритрея

Эстония

Эфиопия

Югославия

Южная Корея

Южно-Африканская Республика (ЮАР)

Ямайка

Япония

15 лучших фильмов про искусство, моду и дизайн — Планета Флористики

Мы отобрали для вас отличные фильмы и сериалы, которые не только раскрасят холодные весенние дни яркими красками, но и непременно вдохновят вас на новые свершения. Наслаждайтесь блестящей игрой любимых актёров и невероятными историями удивительных людей о поиске себя, искусстве, моде и дизайне.

1. Реки и приливы

Год выпуска: 2001
Страна: Германия, Финляндия, Канада, Великобритания
Продолжительность: 90 минут

В центре внимания документального фильма – работы британского художника Энди Голдсуорси, который создает сложные и эфемерные скульптуры из природных материалов, таких как камни, листья, цветы и сосульки.

2. BBC: Сила искусства

Год выпуска: 2006
Страна: Великобритания
Продолжительность: 8 серий

Сериал состоит из восьми серий, в каждой из которых повествуется об одном художнике и одной его работе. Вы узнаете, как создавались шедевры Караваджо, Рембрандта, Пикассо, Бернини, Давида, Тернера, Ван Гога и Ротко. Что сподвигло этих титанов живописи и ваяния на создание именно таких образов. Как эти картины повлияли на жизнь художников и на историю мирового искусства в целом.

Когда видишь художника в деле, так и хочется спросить: «А как ты это делаешь?». Но как спросить об этом Караваджо, чей гений отошел в мир иной ещё в XVII веке? Автор цикла «Сила искусства», изучая картины великих мастеров, пытается дать ответ за них. Почему художник именно так положил мазок? Почему он изобразил именно этого персонажа в именно таком ракурсе? Уникальность этого проекта никого не оставит равнодушным.

3. Dior и я

Год выпуска: 2014
Страна: Франция
Продолжительность: 86 минут

Кто не знает об известном парижском доме мод под названием Кристиан Диор? В скором времени модному дому Диор, получившему имя в честь своего основателя, прославленного французского кутюрье Кристиана Диора, исполнится 70 лет. Картина расскажет, пожалуй, о самом непростом периоде существования «колыбели» мировой моды. Так, весной 2011 года Джон Гальяно, занимавший пост ведущего модельера в доме Диор, был со скандалом уволен.

4. Способы видеть (Ways of seeing)

Год выпуска: 1972
Страна: Великобритания
Продолжительность: 117 минут

Легендарный британский сериал о классическом искусстве учит, как получить от него удовольствие критика — и при этом не сбросить с корабля современности.

5. Vogue: Глазами редактора (In Vogue: The Editor’s Eye)

Год выпуска: 2012
Страна: США
Продолжительность: 90 минут

Документальный фильм рассказывает о моментах визуального и исторического вклада редакторов Vogue, в прошлом и настоящем, которые делали не просто журнал, но и сам мир моды.

6. Bauhaus: The Face of the 20th Century (Баухаус: лицо двадцатого века)

Год выпуска: 1994
Страна: Великобритания
Продолжительность: 50 минут

Фильм рассказывает историю Высшей школы архитектуры и дизайна «Баухаус», основанной в Веймаере в 1919 году, — одного из наиболее впечатляющих образовательных движений в искусстве ХХ века. Она оказала большое влияние на современную архитектуру, живопись, скульптуру, дизайн и театр.

7. Абстракция: Искусство дизайна (The Art of Design)

Год выпуска: 2017
Страна: США
Продолжительность: 8 серий по 45 минут

Премьера сериала состоялась 10 февраля 2017 года на сайте Netflix — компания давно зарекомендовала себя как один из лучших производителей телесериалов и с каждым годом укрепляет позиции. В The Art of Design — восемь эпизодов и каждый посвящен определенной сфере дизайна: интерьерному дизайну, дизайну предметов, автомобилей, одежды, обуви, графическому сценическому дизайну и дизайну зданий – архитектуре. В кадре появляются Бьярке Ингельс – один из самых известных архитекторов нового поколения, сценический дизайнер Эс Девлин, архитектор интерьеров Илзе Кроуфорд, шеф-дизайнер Chrysler Ральф Жиль, дизайнер Nike Тинкер Хэтфилд и другие представители профессии.

8. Ван Гог. С любовью, Винсент

Год выпуска: 2017
Страна: Польша, Великобритания, США
Продолжительность: 104 минуты

Это первый в мире полностью нарисованный масляными красками на холсте анимационный полнометражный фильм. Команда из 85 художников создавала каждый из 62450 кадров масляными красками на холсте в той же технике, в которой работал сам Ван Гог.

9. Нация хэндмейда

Год выпуска: 2009
Страна: США
Продолжительность: 90 минут

Фильм исследует рост стремления людей делать вещи своими руками и связанную с этим новую волну искусства, ремесла и дизайна.

10. Айрис (Iris)

Год выпуска: 2001
Страна: Великобритания, США
Продолжительность: 91 минута

Одна из величайших писательниц XX века, остроумный мыслитель и проницательный философ Айрис Мёрдок оставила яркий след в современной литературе и заслужила восторженные отклики маститых литераторов и рядовых читателей.

Однако самую правдивую летопись творчества и бытия Айрис Мёрдок составил ее муж, профессор Джон Бэйли, описав в своих книгах более 40 лет их супружеской жизни, начиная со знакомства с юной оксфордской преподавательницей Айрис и заканчивая мучительной борьбой кавалерственной дамы Айрис с жестокой болезнью Альцгеймера, лишившей одаренную романистку возможности творить и жить.

11. Милтон Глейзер: От информации и восторга (Milton Glaser: To Inform & Delight)

Год выпуска: 2008
Страна: США
Продолжительность: 73 минуты

Известный как соучредитель The New York Magazine и основатель кампании I Love NY, Милтон Глейзер уже практически легенда. Этот фильм состоит в основном из разговоров с великим дизайнером. Он рассказывает, как ему приходили в голову идеи известных проектов и почему он посвятил искусству всю свою жизнь.

12. Гениальный дизайн (THE GENIUS OF DESIGN)

Год выпуска: 2010
Страна: Великобритания
Продолжительность: 60 минут (мини-сериал)

Программа рассказывает об истории дизайна и об изобретениях, которые изменили современную жизнь, как, например, металлическое ушко для открывания консервной банки и встроенная кухня.

13. Красота — это немного стыдно (BEAUTY IS EMBARRASSING)

Год выпуска: 2012
Страна: США
Продолжительность: 88 минут

Остроумное, забавное и лишенное всяческого пиетета документальное исследование жизни и творчества Уэйна Уайта, его пути от андеграундного мультипликатора из Ист-Виллиджа до одного из авторов знаменитого телевизионного шоу «Театр коротышки», удостоенного множества премий «Эмми».
Дизайнер, живописец, кукольник, скульптор и музыкант, Уайт создал образы и концепции, ставшие неотъемлемой частью поп-культуры. И сегодня он продолжает творить.

14. Ай Вейвей: Никогда не извиняйся (AI WEIWEI: NEVER SORRY)

Год выпуска: 2012
Страна: США
Продолжительность: 91 минута

Ай Вэйвэй — самый известный китайский современный художник, «пекинский Энди Уорхол» и хулиган, создавший себе имя и репутацию не только выставками в Tate Modern, но и открытым противодействием китайским властям. Действующий в условиях строгой цензуры и бесчеловечного законодательства, Ай продолжает творить и сплачивать людей с помощью своего искусства и социальных сетей. В ответ на это китайские власти закрыли его блог, избили, снесли бульдозером его недавно построенную студию и тайно заключили художника под стражу.
Три года режиссёр фильма Элисон Клэймен всюду следовала за Ай Вэйвэем, выучила мандаринский диалект и в результате создала местами смешной, местами страшный, но неизменно захватывающий портрет художника и бунтаря, который последовательно испытывает терпение властей и тратит на разъяснение своей позиции посредством твиттера и бесчисленных интервью едва ли не больше времени, чем, собственно, на искусство. «Ай Вэйвэй: Никогда не извиняйся» — это инсайдерская история диссидента цифровой эпохи, служащего источником вдохновения для зрителей всего мира и стирающего границы между искусством и политикой.

15. Почему человек творит? (WHY MAN CREATES)

Год выпуска: 1968
Страна: США
Продолжительность: 29 минут

«Почему человек творит» — короткометражный анимационный документальный фильм, который рассказывает о природе творчества. Фильм выиграл премию «Оскар».
Действие фильма начинается с охоты первых людей. Сначала они используют камни, но безуспешно, и учатся изготавливать копья и приманивать добычу. После удачной охоты появляется наскальная живопись, а затем начинается и постройка первых домов. В остальной части фильма показано дальнейшее развитие человечества.

как фильмы и сериалы знакомят с малоизвестным искусством » – Яндекс.Кью

Пост в рамках единения между сообществами Кино и Искусство и Культура.

Проникновение изобразительного искусства в кинематограф представляет интересное направление как для простого зрителя, так и для специалиста. Искусство может влиять на кино и растворяться в нем (об этом читайте пост и ответ от историка кино Иры Марголиной), может внедряться в качестве реквизита для погружения зрителя в атмосферу фильма (как картины отбираются для фильмов читайте здесь), а может и сыграть ключевую роль в одной из сцен (вспомнить хотя бы серию Шерлока «Большая игра», где была показана плохая копия Вермеера).

Однако помимо этих опций существует и не вполне очевидный аспект. Фильмы и сериалы могут открыть для зрителя малоизвестное искусство. Да, узнать работу признанного, растиражированного художника в кадре — приятно, но пытались ли вы отыскать неизвестные для вас произведения, промелькнувшие в какой-нибудь из сцен?

Если у вас есть такие примеры, обязательно делитесь в комментариях или же создавайте отдельный пост в сообществах Кино и Искусство и Культура! Со своей стороны поделюсь тем, что удалось обнаружить в третьей серии сериала Бриджертон (да, я узнала о нем недавно!).

Сценаристы сериала отобразили в третьей серии важную сторону светской жизни — посещение Королевских Художественных выставок. Несмотря на полную стилизацию сериала (а не правдивую историческую реконструкцию), в нем можно найти вполне себе реальные прототипы исторических событий. По всем правилам подобная выставка должны была проходить в Сомерсет-Хаусе, королевском дворце, который начиная с XVI века находился в перманентном состоянии реконструкций и достроек. Именно в его северном крыле с 1779 года располагалась Королевская Академия, где каждый год проходили Королевские художественные выставки, демонстрирующие англичанами и гостям столицы современное искусство.

Первое, что может броситься в глаза — развеска. Именно такой она и была: плотной, до самой притолоки. Современному зрителю, привыкшему к грамотной сценарной разработке внутри выставок-блокбастеров, может показаться даже оскорбительным такое пренебрежение: как же разглядеть мазок, увидеть концепцию? Вплоть до начала XX века подобная развеска превалировала на большинстве выставок.

В пространство комнат нужно было вместить как можно большее количество участников-художников. Фавориты и звездные художники, что грамотно было отмечено в одном из светских разговоров сериала, были в первых рядах. По сути, вам и не надо было особо всматриваться: избранные (по мнению жюри) и так у вас были перед глазами. Ну, и не стоит забывать, что выставки лишь для редких гостей представляли профессиональный интерес. В первую очередь это было место для светских бесед.

Картина, перед которой стоят девушки, демонстрирует искусство, характерное для середины XVIII века. Луи Жан-Франсуа Лагрене, настоящий автор данной работы, был представителем Французской Академии с ее шаблонными композициями, холодными и чистыми оттенками цветов и заигрывающими мотивами отживающих рокайльных ню. Увидеть французское искусство на Королевской Художественной выставке в Англии было вполне логично, так как, в отличие от Парижского Салона, эта институция была не государственной школой, а являлась так называемым органом самоуправления художников под королевским патронажем. У них была собственная площадка, где они могли демонстрировать не только работы выходцев Академии, но и проводить выставки мастеров прошлых эпох и других стран.

Но, конечно, подобное искусство не было своевременным и актуальным для начала XIX века. Картина «Купание Венеры и нимф», написанная в 1776 году, не отражала идеалы имперских амбиций и уже романтических мечтаний (не зря в серии появляется принц Пруссии, один из противников Наполеона). И хотя подобное искусство всегда пользовалось спросом в частных кругах, для официальных королевских выставок предпочитали отбирать передовое искусство своего времени. По последним данным, оригинал картины вошел в состав 130 работ постоянной коллекции Лувра в Абу-Даби.

А вот следующая картина уже полностью отображает идеалы нового века. Оригинальный портрет Мадам Дебассейн с сыном Филиппом, послуживший прототипом для репродукции в сериале, был создан в 1802 году не художником, а художницей, что в свою очередь демонстрирует медленные изменения в обществе по отношению к женщинам (проблема была затронута в сериале несколько раз).

Мари-Гийемин Бенуа, возможная ученица знаменитого французского художника Давида, была представительницей Французской Академии. Сравнивая данное произведение с предыдущим, можно отметить, какие изменение произошли в живописи за десятилетия. Галантный век сменяют новые идеалы, служение отчизне и домашний камерный мир, нуждающийся в защите от посторонних лиц.

Как и многие картины из сериала, данная работа происходит из собрания музея Метрополитен в Нью-Йорке. При сравнении копии и оригинала возникает закономерный вопрос, почему художники-постановщики решили сделать частичный вариант репродукции? Ответ на него я так и не нашла 🙂

Большие музеи Европы в основном формировались из королевских и частных коллекций, которые постепенно пополнялись новым искусством современников. Интересно, что подобная сторона жизни тоже была представлена в серии. Картина голландского художника Альберта Кёйпа «Пейзаж с бегством в Египет» 1650 года, по сценарию, происходит из семейной коллекции Гастингс и была любимым произведением матери главного героя.

В действительности же картина принадлежала до 1878 года знаменитой лондонской семье Ромилли, а затем была приобретена на акционе Sotheby’s в коллекцию французской семьи де Бёрнонвиль. Сейчас, как и предыдущая работа, картина располагается в коллекции музея Метрополитен в Нью-Йорке.

Даже в рамках одной серии художники-постановщики нашли множество картин, о которых, конечно, можно написать большую статью. Но больший интерес, конечно, представляет ход их мыслей: почему они выбрали эти картины, как происходил отбор, почему некоторые произведения были изменены?

Сыграть в игру по поиску произведений искусства в сериалах и фильмах, мне кажется, может каждый! Присоединяйтесь, делитесь своими находками и открытиями! Например, мне не удалось идентифицировать произведение, расположенное за спинами героев! Возможно, у вас есть идеи?

10 художественных фильмов (и телешоу) для массового просмотра по запросу | Искусство для продажи

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г. Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com («Сайт»), принадлежащего и управляемого Artspace LLC. («Артспейс»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Мы можем время от времени изменять Условия без предварительного уведомления.Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют все предыдущие уведомления или заявления, касающиеся наших Условий в отношении этого Сайта. Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы видеть действующие Условия и любые изменения, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь с такими изменениями.

Использование сайта

Сайт представляет собой онлайн-торговую площадку для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые могут предлагать продажу товаров («Предметы») потенциальным покупателям («Покупатели»).Любая продажа Предмета напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и возможность его использования при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, за исключением случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML-код, используемый для создания страниц («Материалы»), являются нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищены патентом, товарный знак и / или авторские права в соответствии с законодательством США и / или других стран.Если иное не предусмотрено в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, выгружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта целиком или частично, в общественных или коммерческих целях без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничивается предоставлением доступа к Сайту и его обслуживанием для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом для любого продавца, покупателя или пользователя для каких-либо целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие партнерские отношения, совместные предприятия, отношения между работником и работодателем или франчайзером-франчайзи не создаются и не создаются в результате работы этого Сайта компанией Artspace.

Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с обслуживанием клиентов или вопросами разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению выбирает предоставление посреднических услуг, решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен пользователям 18 лет и старше, которые не были приостановлены или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот Сайт не предназначен для детей младше 13 лет и сознательно не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы заявляете, что вы не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции.Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время, когда вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставлять правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Учетные записи недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Уведомление и процедуры снятия.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована способом, который представляет собой нарушение авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую письменную информацию: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца авторские права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав.С нашим агентом по авторским правам для уведомления о претензиях о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected]
Факс: 646-365-3350

сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила, ограничения и изменения Сайта

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без предварительного уведомления прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать работу любого аспекта Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и / или часы доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем налагать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменить эти правила и / или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные коммуникации, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их публикации на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

  • Публикация неполной, ложной, неточной или чужой информации;
  • Выдача себя за другое лицо;
  • Создание или поощрение поведения, которое составило бы уголовное преступление, повлекло бы за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушило бы любой городской, региональный, национальный или международный закон или постановление или которое не соответствует принятому Интернет-протоколу;
  • Размещение материалов, которые защищены авторским правом или иным образом принадлежат третьей стороне, если вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их размещение;
  • Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не владеете ими или не имеете разрешения владельца;
  • Размещение материалов, нарушающих любые другие права на интеллектуальную собственность, неприкосновенность частной жизни или публичность;
  • Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученных с сайта, в зарубежные страны или определенные иностранные государства в нарушение законов США о контроле за экспортом;
  • Попытка каким-либо образом вмешаться в работу сетей Сайта или Artspace или сетевой безопасности, или попытка использовать сервис Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
  • Злоупотребление преимуществом «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение себя под разными псевдонимами и / или под разными адресами электронной почты.
  • Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, только одно предложение на человека, максимум два на семью.

Правила безопасности

Нарушение безопасности системы или сети может привести к гражданской или уголовной ответственности.Мы будем расследовать происшествия и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушить безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

  • Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, доступ к которым у вас нет;
  • Попытка исследовать, сканировать или протестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащей авторизации;
  • Попытка помешать обслуживанию любого пользователя, хоста или сети, включая, помимо прочего, средства отправки вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода на Сайт, перегрузку, «флуд», «почтовую бомбардировку» или « грохот »; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и / или рекламу продуктов или услуг, или
  • Подделка любого заголовка пакета TCP / IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группы новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы публикуете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, подборку или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за идентифицирующую личность или другую информацию, которую вы решили отправить в качестве Пользовательского контента, и мы оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за конфиденциальность любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не размещайте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает материалы, защищенные чьими-либо авторскими правами, патентами, коммерческой тайной, конфиденциальностью, гласностью или любыми другими правами собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, содержащий ложь, ложь или искажения, которые могут нанести вред нам или кому-либо еще;
предоставляет Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, дискредитирующим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, преследующим, вызывающим ненависть, расовым или этническим оскорблением, или поощряет поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает любой закон или является в противном случае неприемлемо;
выдавать себя за другое лицо или лгать о вашей аффилированности с другим физическим или юридическим лицом в вашем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст», используя названия продуктов или товарных знаков наших или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставляют Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если специально не предусмотрено иное, если вы публикуете контент или отправляете материал на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, бесплатное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какие-либо законы или постановления; и содержание не причинит вреда ни одному физическому или юридическому лицу.Мы имеем право, но не обязаны отслеживать и редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности в отношении любого Пользовательского контента. Мы не несем ответственности и не берем на себя ответственность за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Взаимоотношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и цену Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет полную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и для оплаты покупной цены Продавцу, включая любые продажи. налог, НДС или импортные / экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Artspace ». Artspace полагается на продавцов за такую ​​информацию и не несет ответственности ни за какие способ описания или цены Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Artspace не несет ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы явно не согласны быть.

Товаров в наличии на сайте

Все товары, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно имеют розничную торговлю. возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Предметы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Предметам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений или гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми дефектами». Ни Продавец, ни Artspace дает любые гарантии или заверения, явные или подразумеваемые, в отношении любых Покупатель в отношении любого Предмета, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческое значение, или относительно того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или иное право интеллектуальной собственности на любой объект.Никакого заявления нигде, в устной или письменной форме считается любой такой гарантией, гарантией или заявлением.

Аукционы

Artspace может делать доступными аукционы Artspace, на которых продавцы могут предлагать товары для продажи с аукциона тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакие агентства, партнерства, совместные предприятия, сотрудники-работодатели или франчайзеры-франчайзи или фидуциарные отношения не создаются и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцами с использованием аукционов Artspace. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все ставки должны быть в долларах США. Участвующие продавцы и покупатели могут быть обязаны зарегистрироваться на сайте, могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться с этими условиями.Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться заплатить покупателю премию в пользу Artspace, которая будет добавлена ​​к успешной цене предложения. Для некоторых лотов аукциона надбавка покупателя составляет 15% от цены выигравшей заявки. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс надбавку покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются путем нажатия кнопки «Ставка» на сайте; все заявки являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все заявки будут регистрироваться Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой заявки и максимальной ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать заявки на сумму ниже Резервной цены.Если ставки размещаются ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги в Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционы, на которые распространяется Резервная цена. Artspace может (1) подать начальную заявку от имени продавца по Резервной цене, (2) размещать одиночные или последовательные заявки от имени продавца в ответ на другие заявки, которые ниже Резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет делать ставки выше Резервной цены.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки), и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку при следующем приращении и сохранит поданную вами ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве вашей «максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и получите уведомление по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Делая ставку, каждый покупатель безотзывно разрешает Artspace немедленно списать с зарегистрированной кредитной карты покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переходит к физическому живому событию (на странице аукциона это будет указано, и участник торгов будет отмечен как таковой по электронной почте), то участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, будет начальной ставкой на мероприятии, будет уведомлен в течение 48 часов после мероприятия, если ставка является окончательной победившей ставкой или была перебита кем-либо на мероприятии.

Увеличение ставок

Делая ставку, введите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Система аукционов будет делать прокси-ставки от вашего имени в размере, не превышающем вашу максимальную ставку. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая ставка будет отображаться в размере «Следующая минимальная ставка». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставку от вашего имени в соответствии с шагом ставки, установленным для этого аукциона, до (но никогда не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку на столько, сколько необходимо для сохранения вашей позиции как участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной, пока ее не превысит другой участник торгов. Если ваша максимальная ставка перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является выгодным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (что будет отмечено на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, и Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжат отслеживать ваши ставки лично. и продолжайте делать ставки по доверенности от вашего имени до максимальной ставки.Победители будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если с вами не связались Artspace, значит, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, сделавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму в размере премии покупателя.

После получения премиального предложения от покупателя Artspace отправит электронное письмо как успешному покупателю, так и продавцу, и предоставит каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; После этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию передачи оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за быструю доставку товаров после получения хороших денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace выигравшей заявки покупатель отменяет транзакцию или не производит оплату продавцу, покупатель остается ответственным перед Artspace в отношении полной премии покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удержать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, имеющиеся у него по закону или по справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за работу покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность аукционных покупателей и продавцов

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или завершать какие-либо транзакции, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, статута, постановления или постановления. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению в отношении того, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и это решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, должны опубликовать описание предлагаемых товаров и могут установить минимальную резервную цену, минимальную сумму превышения ставки и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку сверх установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, сделавшему такую ​​максимальную ставку. Любые товары, предлагаемые с использованием информации регистрационного журнала продавца, будут рассматриваться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предложенные или уполномоченные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, те, которые касаются передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничений на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он / она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары, и что продажа любому покупателю будет свободна и свободна от любых залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, касающуюся товаров, предлагаемых продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную и бесплатную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны осуществить отгрузку сразу же после получения от покупателей хороших денежных средств. Продавцы несут ответственность за сбор всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатель несет ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товара. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием информации из регистрационного журнала покупателя, считаются сделанными или утвержденными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие заявки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и в остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет исключительную ответственность за идентификацию и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или другое разрешение на доставку товаров, а также за определение того, подлежат ли товары каким-либо экспортным или импортным эмбарго.

Artspace не отвечает за подачу заявок на аукционы; Нет заверений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не делает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, среда, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавец, чтобы получить покупную цену, или любые другие заверения или гарантии любого рода или характера.Artspace не несет ответственности за какие-либо ошибки или сбои в выполнении заявок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей подключения к Интернету или программному обеспечению для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой подключения к Интернету любого продавца или покупателя или компьютера, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны истолковывать что-либо на этом веб-сайте как продвижение или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и постановлениями вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной по адресу artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не заявляем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, которые выбирают доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местного законодательства, если и в той мере, в какой это применимо.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общность вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи товарные знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и / или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и / или знака обслуживания. на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и / или информации на Сайте, если не указано иное.

За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на любой Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать в аренду, одалживать, продавать, распространять или создавать производные работы такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных в настоящем документе или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, кроме случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, за исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторское право и другие законы США и других стран, а также применимые законы штата и можете нести ответственность за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или других разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, размещая их на Сайте.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, а также выбор и расположение, защищена законом, в том числе законом об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут быть защищены законом в качестве товарных знаков, знаков обслуживания или торговых наименований Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность каким-либо образом.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Однако связанные сайты не просматриваются, не контролируются и не исследуются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных ссылки, содержащиеся в нем. Эти ссылки не означают, что мы одобряем или ассоциируем Связанные сайты.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, клевете, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, связанных с использованием таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни в коем случае мы не несем ответственности, прямо или косвенно, перед кем-либо за любые убытки или ущерб, возникшие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.По всем вопросам обращайтесь к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из Связанных сайтов с Сайта и / или вводить различные функции или ссылки для разных пользователей.

Мы должны предоставить разрешение для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отклонить любой запрос или отменить любое предоставленное нами разрешение на создание ссылки через такой другой тип ссылки, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

Вы соглашаетесь защищать, освобождать от ответственности и защищать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий и обязательств. , убытки, издержки и расходы, включая разумные гонорары адвокатам, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, в связи с ним, нарушением вами какого-либо закона, нарушением вами Условий или публикацией или передачей информации любого пользователя Контент или материалы, размещаемые вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это необходимо для защиты любого иска. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТО, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВСЕ СОДЕРЖАНИЕ, ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» ИЛИ «В КАЧЕСТВЕ ДОСТУПНОГО», ИЛИ «КАК ДОСТУПНО». ЛЮБОЙ ВИД ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: (I) ЛЮБУЮ ГАРАНТИЮ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ОБРАБОТКИ ДАННЫХ ИЛИ БЕСПЕРЕБОЙНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО ДОСТУПНОСТИ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОМОСТИ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НАЗВАНИЯ, НЕДОСТАТОЧНОСТИ НАРУШЕНИЯ ПРАВ, КОММЕРЧЕСКОЙ ЦЕННОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ КОНКРЕТНОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ ИЛИ ГАРАНТИИ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРА, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКИ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ НА ЭТОМ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМ, БЕЗОПАСНЫМ, БЕСПЕРЕБОЙНЫМ ИЛИ БЕЗОШИБОЧНЫМ, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ НИКАКИХ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ БУДЕТ СООТВЕТСТВОВАТЬ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ СОВЕТЫ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНО НЕ ПРЕДНАЗНАЧЕННЫХ ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕ УДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО — ПРЕКРАТИТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВЛЯТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ ПО ЛЮБОМ ПРЕДМЕТУ ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШИТЬ ЛЮБЫЕ СПОРЫ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ НАПРЯМУЮ С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ ИЛИ ГАРАНТИРУЕТ ЛЮБЫЕ ПРОДУКТЫ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКИХ-ЛИБО СДЕЛОК МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (ЕСЛИ НЕ ЗАПРОСОВАНО И НЕ УВЕДОМЛЕННО СТОРОНАМ В ПИСЬМЕННОМ УРОВНЕ).

ЛЮБЫЕ МАТЕРИАЛЫ, ЗАГРУЖЕННЫЕ ИЛИ Иным образом ПОЛУЧЕННЫЕ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ САЙТА, ​​ДЕЛАЮТСЯ НА ВАШ СОБСТВЕННЫЙ УСМОТРЕНИЕ И НА РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, ПРИЧИНЕННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ЗАГРУЗКИ ЛЮБОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ СТОРОН НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИРУЕТ ЛЮБЫЕ СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ СТОРОНАМИ БЕЗ ПРЯМОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ ВЫПУСТИТЬ Artspace, LLC., ЕГО АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ ИЛИ ЛЮБЫХ ИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ СПОСОБОВ ДЕЙСТВИЙ, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКУССТВА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ СОЦИАЛЬНОМУ СОБСТВЕННОМУ СОБСТВЕННОСТИ, И ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ УБЫТКОВ, УБЫТКОВ, ИЗДЕРЖЕК ИЛИ РАСХОДОВ, ВКЛЮЧАЯ БЕЗ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗДЕРЖКИ СУДОВ И РАСХОДЫ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ИМЕТЬ ПРОТИВ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫЕ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫЕ, НЕРАКРЫТЫЕ ИЛИ НЕРАЗКРЫТЫЕ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЛИ ОТНОСЯЩИЕСЯ К СПОРУ.ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ, СООТВЕТСТВУЮЩИХ РАЗДЕЛУ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ И ЛЮБОМ ПОДОБНОМУ ЗАКОНУ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ: СРОК ВЫПОЛНЕНИЯ РАЗРЕШЕНИЯ, КОТОРЫЙ, ЕСЛИ ЕГО ИЗВЕСТНЫЙ, ДОЛЖЕН ОКАЗАТЬ Существенное влияние на его расчет с должником «.

ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace, ЕГО ПАРТНЕРЫ ИЛИ ЛЮБЫЕ ИЗ ИХ УВАЖАЮЩИЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПАРТНЕРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ, ПОСТАВЩИКИ И ПРЕДСТАВИТЕЛИ , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, ОСОБЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, КОСВЕННЫЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ КАРАТНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКАЮЩИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ НЕПОСРЕДСТВЕННО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЕ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ МАТЕРИАЛ СВЯЗАННЫЕ С ЭТИМ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ПОТЕРЮ ДОХОДОВ, ИЛИ ОЖИДАЕМУЮ ПРИБЫЛЬ, ИЛИ УТРАТУ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕСТНЫХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИИ ИЛИ ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВУ ИЛИ ТАКОМУ ЛИЧНОМУ ПРЕДНАЗНАЧЕНИЮ ПРЕДЛАГАЕТСЯ ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ.В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, поэтому НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ОТНОСИТЬСЯ К ВАМ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace перед вами ЗА ВСЕ УБЫТКИ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ДЕЙСТВИЙ (БЕЗ ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫХ ДОГОВОРОВ, ВКЛЮЧАЮЩИХ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЮЩИХСЯ НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫХ ОБРАЗОВАНИЙ), ВЫЯВЛЯЮЩИХСЯ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВАМИ САЙТА, ​​ПРЕВОСХОДЯТ В СБОРЕ, $ 100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕЕ ОТВЕТСТВЕННЫЕ ОФИЦЕРЫ НЕ ДОЛЖНЫ ДИРЕКТОРОВ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПРЕЕМНИКОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ДИСТРИБЬЮТОРОВ, ПОСТАВЩИКОВ, ФИЛИАЛОВ ИЛИ ТРЕТЬИХ ЛИЦ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИХ ИЛИ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЧАИ ИНФОРМАЦИИ ДЛЯ ОБМЕНА ЭТОЙ ИНФОРМАЦИЕЙ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СВЯЗАННЫМ С ПОТЕРЬЮ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩЕЙСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СОХРАНЕННЫМ ИЛИ НА ИМЕНИ Artspace.

Настоящим вы подтверждаете, что предыдущий параграф применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным через Сайт.

Применимое право / юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением его коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, касающихся каким-либо образом вашего использования Сайта, принадлежит государственным и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в судах штата и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, ее материнской компании, дочерних компаний, подразделений или аффилированных лиц или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любая претензия или основание для иска, которое вы имеете в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя любую личную информацию Сайту, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в Соединенных Штатах.

Любые запросы относительно настоящих Условий следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с контрактом на поставку. В результате риск потери и права собственности на такие предметы могут перейти к вам после того, как мы доставим их перевозчику.

Приобретение

Artspace и его партнеры стремятся к полной точности описания и цен на продукты на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте.Artspace имеет право аннулировать любые покупки, цена которых указана неточно. Если отображаемая цена выше фактической, вам может быть возмещена переплата. Если отображаемая цена меньше фактической, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы приобрести товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления доступа к Сайту или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах компания Artspace или ее поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или недоступности.

Уведомления

Уведомления вам могут направляться по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях в Условиях или других вопросах, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае возникновения спора относительно личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, связанным с этим конкурсом. Спонсоры оставляют за собой право по собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, которого он сочтет, по своему собственному усмотрению, вмешивающимся в процесс подачи заявки или работу Конкурса или веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Веб-сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать подрывным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любого другого человека.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, коррумпируют или влияют на администрацию , безопасности, справедливости, целостности или надлежащего проведения этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничения ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТ, ЗАДЕРЖКУ В РАБОТЕ ИЛИ ПЕРЕДАЧЕ, ОТКАЗ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖА ИЛИ УДАЛЕНИЕ ИЛИ НЕЗАВИСИМОЕ ДЕЙСТВИЕ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИЙ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН-СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОЙ ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКОЙ НЕИСПРАВНОСТИ, ПОЛУЧЕННОЙ SPCO ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ОШИБКА ЧЕЛОВЕКА ИЛИ ЗАГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБОЙ ИХ КОМБИНАЦИИ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ ЗАХВАТ ИНФОРМАЦИИ ИЛИ ОТСУТСТВИЕ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННОЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗАИМОДЕЙСТВИЕМ ИЛИ ВЗЛОМОМ ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННОГО С УЧАСТИЕМ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОР ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ФИЛИАЛЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ОФИЦЕРЫ, ПРОДАВЦЫ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ из ИХ ОТВЕТСТВЕННЫХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И АГЕНТОВ ИЛИ ЗАРУБЕЖНЫХ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ ИЛИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ОТВЕТСТВЕННЫМИ , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С САЙТА И / ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, ЗАГРУЖЕННЫХ С САЙТА.БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЯ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ РАЗРЕШИТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЙ ИЛИ КОСВЕННЫЙ УБЫТК, ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ОТНОСИТЬСЯ К ВАМ.ПРОВЕРЬТЕ ВАШИ МЕСТНЫЕ ЗАКОНЫ НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ, КАСАЮЩИЕСЯ ЭТИ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЯ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в связи с этим Конкурсом или связанные с ним, или любыми присужденными призами, или решением Решение о победителе решается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. личные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без применения его правил коллизионного права, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае разногласий относительно личности победителя на основании адреса электронной почты, победившая заявка будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи с адресом электронной почты, указанным во время подачи заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (e.g., бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с представленным адресом электронной почты

Как связаться с нами

Чтобы связаться с нами по любым вопросам или проблемам в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление в соответствии с настоящим Соглашением, перейдите в раздел «Контакты» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service @ artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace.Вы также можете подпадать под действие дополнительных положений и условий, применимых к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует совместных предприятий, партнерств, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые могут возникнуть у вас в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность реализовать или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются, что суд должен попытаться реализовать намерения сторон, отраженные в этом положении, а другие положения Условий остаются в полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия действуют в пользу правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов Условий приведены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021, Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями использования Artspace.

6 лучших художественных телешоу и фильмов

Рут Миллингтон рассказывает нам о 5 великолепных телешоу и фильмах для любителей искусства. Посмотрите все это и многое другое в блоге Rise Art сегодня.

Рут Миллингтон

Независимо от сезона всегда есть время, чтобы прижаться к дивану с пленкой или бокс-сетом.В моде художественные фильмы и телешоу. Если вам нужно вдохновение, вот 6 лучших художественных телешоу и фильмов за последние годы.

Фото: Алан Троттер на VisualHunt.com

1. Квадрат (2017)

Этот отмеченный наградами фильм — смелая и сатирическая драма мира искусства. Когда куратор Стокгольмского музея современного искусства нанимает команду по связям с общественностью, чтобы привлечь внимание к новой инсталляции «Площадь», они привлекают внимание по совершенно неправильным причинам.Их неожиданная кампания ставит и музей, и его куратора в экзистенциальный кризис.

Фото: Искусственный глаз Керзона

2. Выход через сувенирный магазин: фильм Бэнкси (2010)

Бэнкси яростно охраняет свою анонимность. Этот документальный фильм рассказывает правдивую историю о том, как эксцентричный владелец французского магазина, ставший режиссером-документалистом, попытался найти Бэнкси и подружиться с ним, но художник снова повернул камеру к своему владельцу.Фильм содержит эксклюзивные кадры, на которых Бэнкси и многие из самых печально известных художников-граффити в мире работают.

Фото: лежак на Visual Hunt

3. Призрачная нить (2018)

Расположенный в гламурном мире моды Лондона 1950-х годов, знаменитый портной Рейнольдс Вудкок (Дэниел Дэй-Льюис) находится в центре британской моды, одевая королевских особ, кинозвезд и светских людей. Он кажется вечным холостяком, пока не встречает Альму (Вики Крипс).Однажды контролируемая и спланированная, он обнаруживает, что его тщательно продуманная жизнь нарушена любовью.

Фото: junaidrao на VisualHunt

4. Миниатюрист (2017)

В адаптации Би-би-си книги Джесси Бертон Нелла Оортман (Аня Тейлор-Джой) вышла замуж за богатого купца, надеясь на любовь и процветание в Амстердаме 17 века. Вместо этого она попадает в мир тайн и загадок, который разгадывается вокруг ее свадебного подарка: кукольного домика.Нелла начинает замечать загадочную связь между миниатюрными фигурками и их реальными аналогами.

Фотография: The Forge / BBC / Laurence Cendrowicz

5. Девушка с жемчужной сережкой (2003)

Основанный на прекрасном романе Трейси Шевалье, этот фильм рассказывает о 16-летней голландской девушке по имени Грит (Скарлетт Йоханссон), которая становится горничной в доме художника 17 века Йоханнеса Вермеера (Колин Ферт).Ее проницательная манера привлекает внимание художника, и Гриет становится его музой. Однако их близость сеет ревность как внутри семьи, так и за ее пределами.

Фото: Generationbass.com на VisualHunt.com

6. Ривьера (2017)

В этом интригующем сериале рассказывается о молодожене арт-дилере Джорджине (Джулия Стайлз), чей муж-миллиардер Константин погиб в результате взрыва яхты.После этого она распутывает паутину секретов и лжи, чтобы показать, что их образ жизни был связан с насилием, преступным миром искусства и даже убийствами. Она должна решить, в чем заключается ее преданность.

Яхт-клуб Диптих Томми Кларка

Просмотрите лучшие подборки нашего главного куратора

сейчас в потоковом режиме: четыре художественных шоу и фильма на Netflix | от High Museum of Art | High Museum of Art

Если вы ищете что-то, что вас отвлекает, а Tiger King — не то, то вот несколько вариантов, связанных с искусством, которые вы можете транслировать прямо сейчас на Netflix.

Ева Берлин, специалист по цифровому контенту, Художественный музей Высокий

Для классического художника Док:
Без Горького (2011)
Документальный фильм | TV-14
Смотреть на Netflix

Во всем мире Аршил Горки известен как очень влиятельный художник абстрактного экспрессионизма, чьи работы, покрытые обширными биоморфными формами, отражают его исследования сюрреализма, постимпрессионизма и работы таких художников, как Жоан Миро, Василий Кандинский, Пабло Пикассо и Поль Сезанн.

Но кто такой Горький для своей семьи? Как отец и муж он оставил после себя более загадочное наследие.

Аршил Горки, Сад в Сочи, 1940–1941, гуашь на доске.

Режиссер внучка Горького Козима Спендер, наполненный искусством семейный рассказ разворачивается в разговорах между членами семьи Горького, включая его жену и дочерей. Его жена рассказывает о его травме, полученной им в качестве армянского беженца, о его днях, которые он бесконечно рисовал в Нью-Йорке, и о его еде в «быстрых и грязных» кафе с такими людьми, как Джон Грэм, Стюарт Дэвис и Виллем де Кунинг.Его дочери вспоминают небылицы Горького и напряженную семейную жизнь. Вместе они распутывают истину, мифы и воспоминания, чтобы создать образ человека, который был непрозрачным и мифическим в их собственных глазах.

Забавный факт: Бельмонте играет Гонсало Дельгадо, настоящий художник и художник-постановщик, и он сам нарисовал картины в фильме.

Для художественной драмы:
Бельмонте (2018)
Драма / Темная комедия | TVMA
Смотрите на Netflix

В этом тихом задумчивом фильме уругвайского режиссера Федерико Вейроджа, художник среднего возраста и отец сталкивается со сложными переживаниями по поводу жизни, которую он сделал для себя.Он цепляется за время со своей маленькой дочерью Селестой, его якорем среди моря сомнений и одиночества.

Бельмонте защищает свои произведения искусства, которые служат глубоко личными посредниками между его разумом и внешним миром. И хотя он презирает разговоры с галеристами и издателями, он всегда готов обсудить свое искусство со своей дочерью — и она всегда предлагает свою проницательную юношескую мудрость.

В интервью Variety режиссер описывает повествование как почти чисто эмоциональное, где каждая сцена управляется «определенным настроением».«Тревожные потоки эмоций усиливаются моментами юмора (хотя и мрачными), неожиданной обстановкой и ярким освещением.

Бонус: если вы работаете над языковыми навыками, просмотр иностранного фильма с субтитрами — отличный способ развить ум, слушая. В этом случае вы услышите уругвайский испанский, на котором говорят в столице Монтевидео.

Для утешения:
Боб Росс: Красота везде (1991)
Семейный телесериал | TV-G
Смотреть на Netflix

Шоу начинается с милой российской заставки: Боб радостно приветствует нас в комбинезоне художника и окунает свою огромную кисть в горшок с краской.Он машет им о стену и — всего несколькими ленивыми движениями — оставляет после себя полностью сформулированный пейзаж. Ах, легкость. Спокойствие и отсутствие трения. Вот почему вы смотрите Боба Росса. Хотя это было всего лишь вступление, оно удивительно похоже на то, как он на самом деле рисует.

Росс рисует терпеливо, с уверенностью и безмятежной радостью, рассказывая о своих действиях тихими словами ободрения. Вы почувствуете себя расслабленным, получите несколько советов по рисованию и откроете для себя ответ на классический вопрос: «Как Боб Росс рисует такие счастливые маленькие деревца?»

Я соблазню вас этими цитатами из «Эпизода 10: Тихий лес»:

«Конечно, когда вы сделаете свое, решите, сколько деревьев вы хотите иметь в своем мире.Может быть, вы хотите меньше, больше, где-то посередине — неважно, если это делает вас счастливым, когда вы это делаете. Если живопись не делает ничего другого, она должна вас порадовать ».

«Вам нужны ветки, идущие во всех направлениях. Некоторые сломаны, некоторые длинные, некоторые короткие — они как люди; все разные. И то, что делает всех прекрасными, — это то, что мы разные ».

Для быстрого просмотра:
Разум, объяснение: «Мечты» (2019)
Социальные и культурные документы | TV-14
Смотреть на Netflix

Изображения, вызванные сном, зачастую богатые материалом для произведений искусства или изобретательских идей, очаровывали человечество на протяжении веков.Некоторые сны отражают факторы стресса в нашей повседневной жизни, другие, кажется, передают явные сообщения, а некоторые давят на нашу грудь так же загадочно, как богомол во внутреннем дворе Эшериан.

Мауриц Корнелис Эшер, Мечта, 1935, гравюра на дереве.

Но что они на самом деле означают? Как бы мы ни задумывались над ними, сны не поддаются простому объяснению.

В этом эпизоде ​​психологического документального сериала прыгающие тигры на картине Сальвадора Дали служат отправной точкой в ​​мир снов. Прекрасно иллюстрированный пунктирной анимацией, эпизод исследует физиологию снов и наше стремление людей находить в них смысл.Как и в случае с искусством, сны открыты для интерпретации, и мы придумываем собственные способы их расшифровки. Являются ли они буквальными, абстрактными, пророческими, символическими или полностью лишенными смысла? Ну, что вы думаете? Это быстрое шоу для обучения и размышлений.

Нет Netflix? Ищите список вещей для потоковой передачи на Amazon Prime.

Аннотация: Искусство дизайна

Christoph Niemann: Illustration

47m

От обложек New Yorker до зарисовок в Instagram, иллюстратор Кристоф Ниманн играет с абстракцией и интерактивностью и ставит под сомнение подлинность.

Тинкер Хэтфилд: дизайн обуви

42 м

Опыт Тинкера Хэтфилда в архитектуре и легкой атлетике послужил толчком к созданию его революционных дизайнов обуви для Nike, включая культовую серию Air Jordan.

Es Devlin: Stage Design

43m

Художник-постановщик Es Devlin создает запоминающиеся декорации для концертов, опер, спектаклей и подиумов, используя свет, кино, скульптуру и даже дождь.

Бьярке Ингельс: Архитектура

45 м

Архитектор Бьярке Ингельс объединяет функциональность, фантазию и экологичность в «прагматичных утопических» проектах, таких как чистая электростанция, увенчанная горнолыжным спуском.

Ральф Жиль: автомобильный дизайн

48m

Ральф Жиль, глобальный руководитель отдела дизайна Fiat Chrysler, направляет бренд в будущее, предлагая новые элегантные спортивные автомобили и беспилотный электрический фургон.

Паула Шер: графический дизайн

41m

Графический дизайнер Паула Шер рисует словами, развивая визуальный язык знаковых брендов и организаций по всему миру.

Платон: Фотография

44м

Бесстрашные портреты Платона захватывают души мировых лидеров и простых людей.Съемка с генералом Колином Пауэллом позволяет увидеть его процесс.

Илзе Кроуфорд: Дизайн интерьера

42m

Дизайнер интерьеров Илзе Кроуфорд создает пространства и объекты, которые вызывают чувства и способствуют благополучию, от отелей высокого класса до мебели Ikea.

8 лучших документальных фильмов об искусстве на Netflix 2019, 2020

Похоже, Netflix стремится сделать доступным все, что есть в их списках. Если вы принадлежите к той постоянно растущей группе людей, которые боятся потерять связь с творчеством, у Netflix есть лекарство.Естественно, что мы теряем органическую связь с искусством и художественными идеями. Но Netflix перечисляет ряд потрясающих художественных документальных фильмов, которые мы можем посмотреть. Они позволяют нам отвлечься от обычных вещей, которые мы наблюдаем. А для тех, кому действительно небезразличен мир искусства, эти документальные фильмы открывают огромный мир информации и идей. С учетом всего сказанного, вот список действительно хороших документальных фильмов об искусстве на Netflix, которые доступны для потоковой передачи прямо сейчас.

8. Абстракция: искусство дизайна (2017)

«Абстракция: искусство дизайна» — это жемчужина для гиков дизайна, а для любопытных — хранилище информации о «дизайне», как в практическом, так и в эстетическом плане.Netflix посвятил полностью оригинальный сериал, исследующий различные грани творчества под одним термином «дизайн». В документальном фильме рассказывается о некоторых из самых инновационных дизайнеров, работающих в наше время, в том числе иллюстраторе Кристофе Нимане, дизайнере кроссовок Тинкер Хэтфилд и сценографе Эс. Девлин, архитектор Бьярке Ингельс, автомобильный дизайнер Ральф Жиль, графический дизайнер Паула Шер, фотограф Платон и дизайнер интерьеров Айл Кроуфорд.

Серия изо всех сил пытается дать всесторонний взгляд на дизайн, уравновешивая искусство и науку процесса.Демонстрируя великих дизайнеров из всех областей, а также резко отличающиеся друг от друга подходы, производители предлагают нам потрясающие впечатления от просмотра. К концу документального фильма он закладывает семена осознания того, как дизайн влияет на все аспекты нашей жизни и формирует мир вокруг нас. Netflix сейчас транслирует все эпизоды 1 сезона шоу «Абстракция: искусство дизайна».

7. Флойд Норман: Анимированная жизнь (2016)

«Флойд Норман: ожившая жизнь» документирует потрясающую жизнь и творчество легендарного аниматора Флойда Нормана.Документальный фильм исследует его многогранную личность с микроскопической точки зрения. Мы видим в 80-летнем художнике аниматора, сказочника, провокатора и борца. Карьерный путь Флойда Нормана странным образом переплетается с историей Диснея. Он был первым афроамериканским аниматором в Disney и одним из последних художников, напрямую сотрудничавших с Уолтом Диснеем. Норман создал такие классические анимационные фильмы, как «Спящая красавица», ставшая его первым фильмом Диснея, и «Книга джунглей», которую он назвал своим последним практическим анимационным фильмом.

Документальный фильм также проливает свет на его вызывающий споры принудительный уход на пенсию в возрасте 65 лет. Норман никогда не мог переварить эту идею и придумал схему противодействия компании. Привозя свою жену, которая работала в другом отделе Диснея, Норман парковался и не уходил, пока она не вернется. Тем временем он ходил, болтал с другими художниками, заканчивал заказанную работу, когда наталкивался на пустую кабинку, и часто предлагал другим сотрудникам творческие идеи.Уникальный протест Нормана мгновенно стал популярным в компании как «Флойдеринг». Netflix сейчас транслирует «Флойд Норман: Анимированная жизнь».

6. Пряжа (2016)

«Пряжа» — это поэтический взгляд на сказки, выгравированные на каждом стежке. Документальный фильм исследует решающую роль традиционных ремесел — вязания крючком и спицами в современном искусстве. Мы видим различных художников и вязальщиц со всего мира, которые запечатлевают свои необычные видения и истории, используя простой моток. Такие всемирно известные имена, как Олек, Тинна Торудоттир Торвальдар, Тошико Хориучи Макадам и Тильде Бьорфорс, демонстрируют свой талант к творчеству в визуальных образах.Документальный фильм побуждает нас пересмотреть наши отношения с пряжей. Он объединяет художников-граффити из шерсти, артистов цирка и конструкторов и создает визуальную дань уважения женщинам, стоящим за традиционными ремеслами вязания крючком и спицами. Прокладывая путь для некоторых из последних тенденций в современном искусстве, они занимают творческую позицию. «Пряжа», начавшаяся из Исландии, представляет собой красочное и творческое путешествие через прошлое, настоящее и будущее вязания.

5. Спасти Бэнкси (2017)

«Спасти Бэнкси» — это интригующая история о миссии коллекционера произведений искусства по спасению картины Бэнкси от разрушения.Его бизнес-модель заключается в том, чтобы любой ценой убрать работу и сделать ее собственностью своей галереи. Документальный фильм демонстрирует жизнь и творчество одного из лучших уличных художников мира, Бэнкси, и тех, кто находится в его творческой сфере и не в ней. Но вместо того, чтобы заморозить внимание к Бэнкси, «Спасение Бэнкси» поворачивает свою голову в сторону галериста из Нью-Йорка, который сыграл важную роль в спасении публичной работы Бэнкси в Сан-Франциско от продажи на аукционе. Документальный фильм изображает затруднительное положение, когда у нас есть дорогая картина, которую художник никогда не согласился бы продать.

4. Шоу 100 лет (2015)

«Шоу 100 лет» — это потрясающая биография и одновременно тревожный вопросительный знак. Документальный фильм рассказывает о жизни Кармен Эрреры, одного из старейших ныне работающих художников. Начав как пионер абстрактной живописи на арт-сцене 40-х и 50-х годов, Эррера шла вперед без особого признания, пока ей не исполнилось 100 лет! «Шоу 100 лет» документирует эту сагу об удивительном терпении и настойчивости, предельной осторожности и чуткости.

Художественный рынок и галереи игнорировали ее почти семь десятилетий. Именно муж подбадривал ее и поддерживал ее активность. Однако он не дожил до того, чтобы увидеть, как его жена прославилась. Документальный фильм прослеживает легендарное путешествие Кармен через художественные движения, континенты и важных людей в ее жизни, с ее неумолимой преданностью своему средству выражения. Многие из ее сверстников заработали славу и богатство задолго до нее. «The 100 Years Show» также ставит под сомнение традицию игнорирования репертуара артистов из-за их пола, расы или национальности.Когда основные учреждения на арт-сцене, наконец, начали замечать ее и модернистские абстракции, Observer назвал Кармен «открытием десятилетия». «Шоу 100 лет» является свидетельством художественного видения Кармен и способности искусства победить рыночные силы.

3. Милашка и боксер (2013)

«Милашка и боксер» — хаотическое изображение жизни художника-боксера Ушио Шинохара и его жены Норико. Шинохара был знаменитым художником нью-йоркской арт-сцены ярких 70-х годов.В документальном фильме пара отмечает 40-летие своего беспорядочного брака. Мы видим, как 80-летний художник по боксу Шинохара готовится к своему последнему шоу. Он с оптимизмом смотрит на восстановление своей карьеры с нуля.

С другой стороны, его жена Норико обеспокоена своей ролью помощницы безжалостно доминирующего Шинохара в его шоу. Итак, она изобретает решение, которое помогает сохранить ее личность. Норико начинает рисовать свои собственные иллюстрации и дает им название «Милашка». Уникальные и мощные иллюстрации приносят ей признание и славу на арт-сцене Нью-Йорка вместе с ее муженком-художником.«Cutie and the Boxer» — это не только искусство, но и отношения между Шинохара и Норико. Этот прекрасный документальный фильм стал данью уважения странному, но поэтичному семейному партнерству между мужчиной и женщиной — двум жизням, объединенным их любовью к искусству.

2. Ай Вэйвэй: Никогда не сожалею (2012)

«Ай Вэйвэй: Никогда не сожалей» — калейдоскопическая биография скандального китайского художника Ай Вэйвэя. В документальном фильме он назван великим архитектором, художником-подрывником и политическим активистом.Для западных средств массовой информации Ай Вэйвэй является синонимом слова «бунтарь» из-за его борьбы против китайского правительства и его антигуманной политики. Ай Вэйвэй поднимает свой голос за большую прозрачность в правительственных делах Китайской Народной Республики. Когда он открыто критиковал гибель более 5000 студентов в землетрясении в провинции Сычуань, Ай Вэйвэй стал нежелательным в глазах китайского правительства. Режиссер Элисон Клейман провела три года после Вэйвэя.

Документальный фильм систематически документирует его восхождение как отличного голоса через социальные сети, доступные в Китае.После вызывающего споры ареста в 2011 году в Пекине международные СМИ начинают прислушиваться к постоянному голосу оппозиции из Китая. Сегодня Weiwei — это международное имя, синоним искусства и активизма. Документальный фильм исследует, как Вэйвэй выражает свои опасения и взгляды в условиях строгих законов о цензуре и безразличной правовой системы. «Ай Вэйвэй» становится визуальным документом самого противоречивого китайского художника современности, а также того, как стираются границы между искусством и политикой в ​​цифровую эпоху.Мужчина выступает живым символом нескончаемого двойственности государства и художника.

Подробнее: Лучшие документальные фильмы о преступлениях на Netflix

1. Размытые линии: в мире искусства (2017)

«Размытые линии: изнутри мира искусства» — едкое описание коммерциализации арт-сцены. В этом документальном фильме представлены известные художники и несколько магнатов отрасли, открыто заявляющих о наличии денег в современном искусстве.Режиссер Барри Аврич берет интервью у коллекционеров, художников, специалистов аукционных домов, кураторов, критиков и дилеров, чтобы найти невидимые нити. «Мир современного искусства можно охарактеризовать как богатых людей, пытающихся доказать, насколько они богаты», — раскрывает в документальном фильме инсайдер художественной сцены. «Blurred Lines: Inside the Art World» — это откровение с его анекдотами, откровениями, глубоким исследованием и умелым исполнением. Барри Аврич обрисовывает в общих чертах каждого неотъемлемого игрока в арт-индустрии и очищает слои экономики искусства.

Сложная и запутанная экосистема денег и искусства предстает перед нами в виде потрясающе убедительного отчета из первых рук. Повествование уводит нас за блеск аукционов на миллион долларов и знаменитых художников. Барри Аврич максимально использует исключительный доступ к инсайдерам отрасли. Выдающиеся художники, такие как Дэмиен Херст, Джулиан Шнабель, Тарин Саймон и Марина Абрамович, также появляются в документальном фильме с важными заявлениями.

Подробнее: Лучшие документальные фильмы о марафоне на Netflix

Создание серии произведений искусства или работа в серии

Это цитата из одной из моих самых любимых пьес — «Форма вещей» Нила Лабута.Вся пьеса (и фильм) — это снятие поверхностности и шокового искусства.

«Кто угодно может быть провокационным или шокирующим. Встаньте в классе и помочитесь. Раскрасьте себя в синий цвет и бегите голым по церкви, выкрикивая имена людей, с которыми вы спали. Это искусство, или ты просто забыл принять риталин? »

Персонаж Адам кричит это своей девушке после того, как узнает о теме ее дипломной работы.

Я не большой поклонник шок-арта.Мне это всегда казалось немного маловажным. Однако самое замечательное в шокирующем искусстве состоит в том, что оно привлекает внимание людей, когда ничто другое не привлекает. Независимо от того, делает ли художник заявление о развращении религии, о геноциде в Дарфуре или просто об американской поп-культуре, искусство способно бить людей по лицу и разбудить их, убаюкивая их чувством мира и спокойствия. или вдохновить их взяться за оружие и пойти на войну.

Одна вещь, которую вы заметите в отношении многих самых продаваемых художников: им есть что сказать.Посмотри на эту штуку.

физическая невозможность смерти в сознании человека, живущего в

. Я не говорю, что вам нужно пойти убить и сохранить большую белую акулу, чтобы добиться успеха как художник. Очевидно, это неправда. Дело в том, что помимо того, что Херсту было что сказать, ему также помогли такие тяжеловесы мира искусства, как Чарльз Саатчи, чтобы сделать его знаменитым. У него также есть несколько сотрудников и определенная деловая хватка.

Даже если ваше искусство не похоже на искусство Херста, вы все равно можете извлечь уроки из его деловой смекалки и из этого факта — он также работает последовательно.

Работа в серии

Если вы создаете коллекцию произведений искусства, имеющих общую тему, это работает в серии. Ваша тема может быть основана на любой из следующих идей:

  • Цвет и текстура (как у Криса Генри)
  • Политические программы
  • Отдельная тема
  • Смерть (как акула Херста, коровы, свиньи и мухи)
  • Исследования гендерных ролей в природе (например, серия «Преступление против природы» Гвен Симел)
  • Сообщения позитива и радости (например, Келли Рэй Робертс)

Наиболее успешные в финансовом отношении художники выпускают новые произведения в серии.Преимущества работы в серии:

  • Вы глубоко задумываетесь о предмете, поэтому искусство становится лучше
  • Вы создаете больше предметов, а это значит, что у вас есть больше для продажи, и чередуете, если кто-то хочет предмет, который уже продан.
  • Вы создаете набор работ, которые журналисты и блоггеры могут использовать для создания историй о вас и вашей работе

С точки зрения маркетинга, работа в сериале — огромный плюс. Вы можете отправлять разные картинки разным людям, чтобы рассказать разные части истории.Глубокая мысль, которую вы вкладываете в эту серию, дает вам возможность подумать, какое сообщение может быть наиболее эффективным.

Если вы зайдете в категорию «Преступление против природы» в блоге Гвенн Симел, то увидите, что записи в блоге за более чем два года документируют:

как появилась серия около

«Я всегда предполагал, что однажды у меня будут дети. Это не было чем-то, что я сильно чувствовал в том или ином смысле: я просто думал, что это то, что я сделаю […]

Несмотря на все мои исследования и исследования, я все еще не мог контролировать, могу ли я иметь детей, но я мог решить взять вместо этого детскую книгу.Так я и сделал. «Преступление против природы» — это эта книга, а также серия, которую я иногда показываю как вариант текста, по которому зрители могут блуждать во время чтения. Каким бы ни был формат, книга или спектакль, «Преступление против природы» предназначено для детей в каждом из нас: человека, который еще не почувствовал давления, чтобы соответствовать, того, кто все еще видит безграничные возможности существования ».

как она собирала на это деньги

исследования, которые служат тизерами для сериала

.

Отчеты о проделанной работе

и об успехе серии

Гвенн — профессионал в своем деле, и у нее также есть книга об искусстве маркетинга.

Надеюсь, к настоящему времени вы понимаете, что вложить в искусство свою страсть с прицелом на то, как вы будете передавать свои идеи в будущем, является мощным способом передачи ваших идей.

В своем предыдущем посте я упоминал, что обучение в этом году будет сосредоточено на том, чтобы помочь художникам понять принципы хорошего маркетинга — найти своих целевых коллекционеров и достичь их на эмоциональном уровне. Это второй пост из этой серии.

FYI, в феврале и марте , мы также проведем живой курс по этим темам, где мы подробно расскажем, как сделать такие опыты для ваших собственных коллекционеров.Узнайте больше об этом на предстоящем вебинаре.

Зачем создавать сериалы? Преимущества для художников

Преимущества для тела работы над отдельными деталями

Если вы делаете искусство для себя и никого другого, то делайте все, что хотите. Если ваше искусство также предназначено для всех нас, и вы хотите, чтобы мы ценили и понимали то, что вы делаете, вам лучше сделать и представить его таким образом, чтобы дать нам шанс на победу. Вы прекрасно знаете свое искусство, потому что вы его создаете, и вы одинаково хорошо знаете себя, свои вдохновения и мотивации.Остальные из нас, с другой стороны, либо не очень хорошо вас знают, либо не знают вас вообще, а это значит, что нам нужна помощь в выяснении того, что вы делаете. Так что помогите нам.

Теперь самый простой способ сделать это — работать последовательно, создавая единые, сплоченные, согласованные, взаимосвязанные блоки работ. Многие художники не полностью осознают преимущества создания нескольких произведений искусства на основе одной и той же идеи, темы, философии, концепции, темы, композиции или предмета. Вместо этого они производят то, что я называю «комбинезонами» или «всем, что мне нравится».«Их типичный подход более или менее случайен и выглядит примерно так:« Сначала я сделаю один из них, затем я сделаю один из них, я последую за этим, сделав один из них »и т. Д. и так далее, что приводит к в значительной степени несвязанной, несвязной или бессвязной мешанине работ (которую художник может прекрасно понимать, но, к сожалению, не зрители). Что еще хуже, они часто показывают все вместе и в каком-либо определенном порядке, кроме возможно, в хронологическом порядке в социальных сетях, на их веб-сайтах, страницах изображений или в их студиях.С небольшой организацией или отсутствием объяснений они в основном перекладывают всю ответственность на зрителей, чтобы понять это. К сожалению, им не нравится делать всю работу. Они ожидают, что художник сделает это за них.

Проблема с подходом к искусству «я делаю все, что хочу, когда мне хочется», заключается в том, что когда все по-другому и нет общей нити. Нам сложно понять, куда вы идете, что вы стоите, о чем ваше искусство.Люди изо всех сил стараются все просеять и разобраться в этом, но если нет четкого порядка, закономерности или намерения, они часто сдаются. Процесс «старт-стоп-старт-стоп-старт-стоп», связанный с необходимостью расшифровывать каждое произведение искусства с нуля, не только отнимает много времени и сил, но также труден, сбивает с толку и во многих случаях в конечном итоге утомляет.

Когда я спрашиваю художников, почему они создают искусство таким образом, они часто говорят, что хотят быть уверены, что у них есть что-то для всех. Эта стратегия может иметь для них смысл, но, к сожалению, гораздо чаще они заканчиваются ничем ни для кого.Люди либо ошеломлены ассортиментом, либо у них нет времени и энергии, чтобы смотреть и анализировать каждую деталь, или пытаться выяснить, подходят ли они друг к другу и как они это делают. Что еще хуже, они не могут понять общую идентичность или цели художников. Или они настолько завалены вариантами, что не могут решить, что им больше всего нравится или почему им это нравится. Слишком много вариантов. Гораздо чаще в подобных ситуациях они разочаровываются и ничего не покупают.

Еще одно распространенное оправдание, которое художники не используют в работе в сериале, заключается в том, что они не хотят повторяться, скучать или ограничиваться определенными композициями или категориями и в конечном итоге попасть в колею. Они говорят, что все дело в их творческой свободе. Но действительно ли такой подход — рутина или потеря свободы? Не обязательно. Идея работать последовательно или в разных целенаправленных направлениях на самом деле может быть противоположностью обречения себя на жизнь схожести или повторения.

Если задуматься, этот метод вовсе не о повторении, а скорее о возможности исследовать, исследовать или исследовать конкретные идеи, темы, проблемы или темы постепенно более глубокими и значимыми способами, а также из большего разнообразие перспектив, чем можно сделать, сделав всего одну или две.В некотором смысле, работа в серии похожа на просмотр чего-то под микроскопом, а не на случайный беглый взгляд. Чем ближе вы смотрите, тем больше вы видите и чем больше вы видите, тем увлекательнее становятся ваши исследования. Спросите любого опытного художника, и он вам это скажет; чем глубже они заходят, тем более вовлеченными и преданными становятся. И тем больше возможностей они видят в различении одной работы от другой, даже если все они фундаментально связаны.

Если вы создадите только одну или две похожие части, а затем перейдете к тому, что вам хочется сделать дальше, сколько вы сможете извлечь или извлечь пользу из такого минимального опыта? Сколько глубокой мудрости вы можете получить? Насколько вы можете использовать эту ограниченную мудрость, чтобы принести пользу и сообщить нам, зрителям? Чем вы в конечном итоге должны поделиться или передать? Не более чем поверхностные встречи со случайными, не имеющими отношения к делу произведениями.

Однако, если вы создаете объединенную серию или совокупность тематических связанных работ, вы в некотором смысле становитесь экспертом или авторитетом в отношении любых мыслей, вдохновения или идей, воплощенных в этом искусстве. Знания и опыт, которые вы приобретаете, работая с четко определенным набором параметров, выражая себя с разных точек зрения в рамках этих параметров, позволяют вам более тонко, целенаправленно, более глубоко и детально нюансировать ваши композиции, и, что самое важное, , чтобы сообщить о результатах ваших наблюдений и исследований в убедительных, убедительных, глубоких и последовательных формах.Другими словами, вы сможете более убедительно донести свою точку зрения и установить связь со своей аудиторией. Простая правда заключается в том, что людям легче увлечься тем, чем вы занимаетесь, когда отдельные работы объединяются, чтобы передать уникальный опыт.

Также играет роль феномен силы в числах, когда целое больше суммы частей. В хорошей убедительной серии есть кумулятивный эффект сверх того, что каждая отдельная работа рассматривается исключительно по ее достоинствам.Комбинированный эффект приводит к более сильному и интенсивному восприятию. Проще говоря, на вас нападает хорошая сильная серия или работа. Многие люди не могут полностью понять, откуда вы пришли, просто увидев одно или два произведения искусства. Нужно больше. Когда дело доходит до искусства, избыточность работает — не с точки зрения того, что одни и те же вещи повторяются снова и снова, а скорее с точки зрения формулировки и переформулирования разными, но взаимосвязанными способами. Ваша работа не будет сделана до тех пор, пока зрители не скажут: «Я понимаю; я понимаю вашу точку зрения; я точно знаю, о чем вы думаете, откуда вы пришли, почему это важно для вас и почему мне стоит время поразмышлять и оценить.»

В каком-то смысле вы можете сравнить создание сериала с написанием романа или пьесы. Очень мало идей можно адекватно выразить в отдельных главах или сценах по сравнению с тем, насколько тщательно они могут быть рассмотрены в целом произведении. То же самое и с искусством. У одной картины нет ни начала, ни середины, ни конца. В нем нет темы, сюжета, контекста или направления. Это одноразовый и не более того. Мы можем только догадываться о его большей значимости, цели, сюжетной линии или мета-сообщении, которое оно предназначено передать (при условии, что оно вообще есть).И в подавляющем большинстве случаев эти недостатки явно не устраивают зрителей, особенно опытных. Им нужно больше — более полный контекст, понимание или развитие того, откуда исходит искусство, о чем оно, почему оно существует или куда оно идет. Им нужен опыт, а не момент или случай; они хотят чувствовать, что искусство уводит их в путешествие, приключение, погружает в нечто большее и значимое, и постепенно просветляет или разъясняет их на этом пути.

Подумайте о том, как галереи демонстрируют искусство. Практически любая известная галерея, показывающая текущие, недавние или новые работы любого известного художника, представляет собой единый выбор или совокупность работ. Это почти как они говорят: «Для этого шоу мы представляем один продукт, идею, концепцию, комментарий, философию или что-то еще в различных формах, размерах и цветах». Вы знаете, почему галереи это делают? По точно таким же причинам, указанным выше. Они полностью осознают, что людям нужна помощь в понимании того, на что они смотрят, и что нечеткое, дезорганизованное или несвязанное шоу очень легко запутает аудиторию.

Они знают, что никто не покупает то, чего они не понимают. Они знают, что для того, чтобы продвинуть кого-то до уровня, когда он будет готов достать Venmo или кредитную карту и что-то купить, требуется полная, убедительная и убедительная презентация. Что касается художников, которые хотят прийти в галереи для выставок или представлений, то приходя к ним с чем-либо, кроме этого, в подавляющем большинстве случаев вам сразу же откажут. Галереям нужны художники, способные создавать именно то, что они показывают — сплоченное, связное, единое целое.

Если взглянуть на эту концепцию с еще одной точки зрения, то наш разум работает так, что у нас есть постоянная потребность в организации, порядке и осмыслении нашего окружения, независимо от того, где мы находимся и что мы делаем. Если что-то неясно, мы инстинктивно делаем все возможное, чтобы решить эту проблему, устранить путаницу и обрести чувство контроля. Нам не нравится неопределенность; нам не нравится не знать, что происходит. То же самое и с искусством. Мы очень хотим чувствовать себя с ним связанными. Мы хотим понять.Вот почему сериал или работа с хорошо написанным сценарием намного более убедительны и эффективны, чем однотонные. Индивидуальные взаимосвязи между произведениями, когда они воспринимаются как единое целое, помогают зрителям добраться до того, чего они хотят, и вознаграждают их по пути удовлетворением от того, что они были где-то и стали свидетелями чего-то стоящего.

И последнее, но не менее важное: хорошо продуманная и выполненная работа демонстрирует всем этим остроумным критикам, пятизвездочным галеристам и привередливым хардкорным коллекционерам, что вы на пути, вы знаете, что делаете , куда вы идете, что вам нужно сделать, чтобы туда добраться, и, что наиболее важно, у вас есть способность думать, что имеет значение на всем пути до изысканно удовлетворяющей кульминации.Профессионалы понимают, что нужно художникам, чтобы выделиться за пределами огромного болота посредственности, и это тот вид искусства, к которому они постоянно стремятся.

Если художник создает только одну или две вещи, независимо от того, насколько они хороши, профессионалы часто задаются вопросом. «Ну, им просто повезло?» «Это начало великой истории или очередной тупик?» «Могут ли они сделать это снова … и снова … и снова?» Важна именно та часть, которая «снова и снова и снова» — глубина, серьезность, сложность, целеустремленность, приверженность и способность проявить великолепно задуманную и выполненную группу связанных работ.Люди, разбирающиеся в искусстве, оценивают по цифрам; комбинезоны им ничего не говорят. Так что, если вы собираетесь что-то начать, лучше приготовьтесь закончить это.

Дополнительные указатели для работы в серии:

* Решите, чем вы хотите, чтобы ваша работа была в самом начале цикла или даже до того, как вы начнете. Чем раньше и точнее вы сможете определить, количественно оценить и обрисовать в общих чертах свои намерения, тем более сфокусированными и направленными вы станете и тем более унифицированным в конечном итоге станет серия.Это похоже на то, как если бы вы писали заявление для себя, дорожную карту, чтобы держать вас на пути, набор условий или руководящих принципов, которым вы намерены полностью следовать.

* Если вы не уверены, хотите ли вы двигаться в определенном направлении с несколькими работами, вместо того, чтобы создавать готовые произведения с самого начала, возможно, вместо этого сначала набросайте различные идеи для композиций. Посмотрите, удерживают ли они ваш интерес и внимание как индивидуально, так и в группе, стоит ли за ними следить или они не так увлекательны, как вы думали, и что вам нужно переосмыслить свой подход.

* Для тех из вас, кто предпочитает или настаивает на создании разных видов искусства, работайте над несколькими сериями одновременно. Или сделайте перерыв в работе над определенной серией, сделайте одно или два из того, что хотите, а затем вернитесь к работе над серией.

* Как только вы доработаете идеи, лежащие в основе серии работ, придерживайтесь их.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Авторское право © 2022 Es picture - Картинки
top