Рисунки онлайн карандашом: Рисунок карандашом — ФотоФания: Бесплатные фотоэффекты и фильтры онлайн

Содержание

как превратить её в нарисованный портрет

Часто пользователи хотят узнать, как сделать из фотографии рисунок, чтобы в дальнейшем распечатать фотографию и хранить её в виде рисунка.

Рассмотрим самые эффективные способы.

Для начала ассмотрим несколько популярных сервисов, с помощью которых вы сможете быстро создать на фотографии эффект рисунка, не устанавливая дополнительное программное обеспечение на компьютер.

Сервис Photo Phunia

На данном сайте юзеры могут воспользоваться автоматическим эффектом, с помощью которого обычная картинка преобразовывается в рисунок.

Также вы можно выбрать текстуру фона исходного файла: цветная, белая или «особая».

Чтобы начать работу, выберите файл на своём ПК. Для этого нажмите на сайте копку Browse.

Затем определите цветовую гамму изображения (чёрно-белая или цветная).

Кликните на форме текстуры, которую хотите получить на выходе и нажмите на кнопку «Создать», чтобы начать процесс преобразования файла.

Через несколько секунд будет сгенерирована прямая ссылка на скачивание картинки из сайта.

Сервис Croper

Следующий популярный сайт для создания рисунка из обычной картинки – это Croper . Этот онлайн фоторедактор позволяет применять к фотографии дополнительные эффекты.

С его помощью вы сможете создать уникальное изображение без потери качества.

Одна из самых популярных возможностей этого сайта – функция рисунка карандашом.

Преобразования файла происходит за счёт создания более тёмных тонов изображения, затем на слои картинки постепенно накладываются штрихи, которые, в свою очередь, делают из снимка эскиз.

Интерфейс редактора очень простой. Загрузите файл на сайт, нажав на соответствующую кнопку.

Картинка откроется в новом окне сайта. После этого найдите вкладки главного меню – они расположены в верхней части сайта.

Кликните по очереди на «Операции»-«Эффекты»- «Карандаш».

Сверху странички выберите настройки длины штриха и уровень наклона.

Затем нажмите на клавишу применить, чтобы запустить процесс преобразования картинки.

Это займёт не более одной минуты. При необходимости вы можете настроить контрастность конечного рисунка.

Результат работы Croper представлен на рисунке ниже.

Создание рисунка в Adobe Photoshop

С помощью вы также можете создать из обычной картинки рисунок карандашом.

Используя встроенные функции программы, вы сможете добиться более качественного отображения всех штрихов и итоговая картинка будет выглядеть естественно.

Эффект рисунка будет очень хорошо виден, если вы распечатаете его на принтере. Для большего эффекта можно воспользоваться белой или крафтовой бумагой.

Все приведенные ниже действия выполнены в программе Photoshop CS6. Использованные функции доступны в более ранних и во всех новых версиях приложения.

Мы будем использовать обычную отсканированную фотографию.

Рекомендуем во время работы в Фотошопе не использовать маленькие картинки, ведь после применения эффекта «рисунка» часть пикселей может быть размыта, что ухудшит качество итогового изображения маленького размера.

Для начала нам нужно скопировать оригинальное изображение.

Для этого откройте картинку в программе, дождитесь загрузки панели инструментов и нажмите на кнопку F7 . Затем кликните на сочетании кнопок Ctrl — J .

Таким образом вы создадите дубликат слоя.

Читайте также:

Для этого нажмите на пункт Изображение (главное меню программы). Кликните на «Коррекция» – «Инверсия».

Также, чтобы применить обесцвечивание для слоя, достаточно нажать одновременно на клавиши Ctrl и I .

В результате обесцвечивания мы получим негатив изображения, а не его чёрно-белый вариант. Все светлые участки фотографии станут тёмными, а тёмные — светлыми.

На панели слоёв полученный негатив будет отображён в виде второй копии оригинального слоя. Далее изменим режим отображение слоя.

Кликните на слое 2 и в строке «Режим» откройте выпадающий список. Кликните на «Осветление основы».

После изменения режима полотно проекта станет полностью или частично белым. На панели главного меню нажмите «Фильтр»-«Размытие».

Из предложенного списка выберите «Размытие по Гауссу». В открывшемся окне отрегулируйте ползунок, создавая уровень размытости.

Чем выше значение этого показателя, тем светлее становится картинка, приобретая очертания нарисованной.

Важно! Не переусердствуйте с применением фильтра размытости, иначе фотография может стать слишком светлой и эффект карандаша потеряется. Оптимальное значение размытости — 12,5 – 13 пикселей.

Такой метод обесцвечивания позволяет добиться максимальной чёткости штрихов картинки, не теряются пиксели, сохраняется разрешение картинки.

Как видим, картинка приобрела очертания карандаша, но не стала слишком светлой.

Перейдите в окно работы со слоями и выберите самый первый слой, как показано на рисунке ниже. Затем понесите указатель к названию слоя и дождитесь появления контекстного меню.

В нём кликните на пункт «Объединить видимые слои». Зажмите кнопку Alt и указателем выделите все три слоя, которые нужно объединить.

Выберите самый верхний слой (слой 1). Нужно изменить режим его показа на «Умножение». Это позволяет затемнить каждую линию эскиза, придавая эскизу больше натуральности.

Линии не должны быть слишком тёмными. Если же такое случилось, отрегулируйте параметр «Непрозрачность» до отметки 50%.

Необходимо, чтобы сохранился цвет «простого» карандаша.

На этом можно закончить работу. В результате мы получаем чёрно-белый эскиз первоначальной фотографии.

Если вы хотите добавить эскизу немного цвета, создайте копию фонового слоя, нажав на Ctrl — J .

Теперь нам нужно только изменить параметры цвета отображения сделанного дубликата слоя.

Выберите режим «Цветность» и в строке Прозрачность выставьте значение 65%, как показано на рисунке выше.

Конечный результат преобразования картинки в эскиз будет выглядеть следующим образом:

Создание рисунка из обычной фотографии в Фотошопе займёт у вас не более 10 минут, даже если вы не являетесь продвинутым пользователем.

Такой метод позволяет добиться наиболее качественного эффекта нарисованной карандашом картинки.

Существуют талантливые люди, способные создавать потрясающие реалистичные картины. Но если вы не из их числа, сегодняшний урок поможет вам добиться похожего эффекта, используя Adobe Photoshop. В этом уроке вы узнаете как создать эффект нарисованного изображения из фотографии. При этом вам не потребуется орудовать кистью, так как весь процесс построен на эффектах.

Эффект, которого мы хотим добиться в этом уроке симулирует реалистичные мазки кистью. Эта техника отлично подходит для превращения фото в иллюстрацию, к примеру для создания ретро-постеров.

Откройте ваше изображение в Photoshop. В примере использован портрет с Shutterstock. Добавьте корректирующий слой Curves/Кривые и затемните темные области, а также высветлите светлые, чтобы увеличить контраст.

Дважды нажмите CMD/Ctrl+J, чтобы дублировать фоновый слой два раза. Переключитесь на верхнюю копию и выберите эффект High Pass/Цветовой в меню Filters/Фильтры.

Настройте эффект так, чтобы детали изображения проявились на сером фоне. Небольшое значение — примерно 1-3px — поможет избежать создания ореола.

Смените режим наложения для этого слоя на Linear Light/Линейный свет. Теперь изображение выглядит более резким. Эти места с повышенной резкостью помогут нам создать мазки кисти, в частности в волосах.

Объедините слой с эффектом High Pass/Цветовой сдвиг c копией фонового слоя, расположенного под ним, затем в меню выберите Filter > Stylize > Diffuse/Фильтр>Стилизация>Диффузия.

Выберите Anisotropic/Анизотропный режим диффузии. Это ключевой момент в создании эффекта мазков.

Если вы посмотрите на работу вблизи, то заметите некрасивые места в областях где диффузия повторяется. Сейчас мы это поправим.

В меню выберите Image > Image Rotation > 90° CW/Изображение>Поворот изображения>90° по часовой стрелке, затем нажмите CMD/Ctrl+F, чтобы повторить фильтр Diffuse/Диффузия.

Повторите ту же процедуру, повернув изображение на 90° снова и вновь примените фильтр Diffuse/Диффузия. Повторите этот шаг в третий раз и вновь поверните изображение, вернув ему правильное положение.

Фильтр Diffuse/Диффузия создал классный эффект мазков, однако немного размыл изображение. Чтобы исправить это, выберите в меню Filter > Sharpen > Smart Sharpen/Фильтр>Резкость>Настраиваемая резкость. Используйте величину около 100%, но на небольшом радиусе, чтобы не перестараться.

Результат уже выглядит неплохо. Diffuse/Диффузия создала закрученные детали на коже, что делает изображение еще более похожим на нарисованное. Но есть еще один шаг, который можно сделать, чтобы работа выглядела как нарисованная на компьютере. Выберите Surface Blur/Размытие поверхности из меню Filter > Blur/Фильтр>Размытие. Укажите радиус около 50px и порог (Threshold) около 15. Если вы правильно настроите эти параметры, эффект повлияет только на крупные, плоские участки изборажения.

Наш эффект нарисованного изображения готов!

Вблизи эффект выглядит особенно хорошо.

Перевод — Дежурка

FotoSketcher — бесплатный графический редактор, при помощи которого можно превратить фотографию в рисунок с помощью большого количества эффектов. Программа превращает изображения в рисунки, выполненные карандашом или красками, в разном стиле. Вместо обычной фотографии вы получите картину, написанную рукой художника.

С помощью программы FotoSketcher вы можете открыть в себе художника, превращая фото изображения в картины. Фотографии, сделанные в FotoSketcher, будут заметно отличаться от снимков, сделанных при помощи фотоаппарата, если постараться, то в этой замечательной программе можно создать настоящее произведение искусства.

Название программы FotoSketcher по-русски можно перевести как фото скетч (эскиз или набросок). Фотография (изображение) в результате модификации становится рисунком, или картиной.

В FotoSketcher можно создать изображения не только в виде рисунков, выполненных в разной технике, в фоторедакторе можно улучшить оригинальные фотографии: добавить или снизить яркость, повысить контрастность, насыщенность цвета, изменить размер, обрезать изображение, подписать рисунок, добавить водяные знаки, отправить на печать и т. д.

Скачать FotoSketcher можно с официального сайта разработчика. Программа работает в операционной системе Windows, приложение имеет русский язык интерфейса.

fotosketcher скачать

После запуска откроется главное окно FotoSketcher. В верхней части окна программы находятся две панели: панель меню и панель с кнопками. Из панели меню выполняется управление программой.

При помощи кнопок осуществляется доступ к наиболее востребованным функциям программы. Подобные функции имеет практический любой графический редактор: открыть изображение, сохранить изображение, копировать в буфер обмена, вставить, отмена действия, обрезать, изменить размер, добавить текст, отправить на печать и т. д.

По умолчанию, в главном окне программы для демонстрации возможностей, в правой части окна открыто начальное изображение, а в левой части окна обработанный рисунок, выполненный в виде картины, нарисованной рукой. Вы можете потренироваться с этим изображением, или добавить в редактор картинку со своего компьютера.

Программой можно управлять не только мышкой, но и с помощью «горячих клавиш». Нажмите на пункт меню «Редактировать». В открывшемся контекстном меню вы увидите, каким командам соответствуют клавиши клавиатуры.

Создание рисунка в FotoSketcher

Выберите начальное изображение, откройте его в программе, а затем нажмите на кнопку «Параметры рисунка…». После этого откроется новое окно «Параметры рисования». Здесь вы можете загрузить параметры (если параметры были сохранены ранее), сохранить параметры, или сбросить параметры по умолчанию.

Сначала нужно выбрать стиль рисования. В программе FotoSketcher доступно большое количество разнообразных эффектов:

  • 6 эффектов эскизов карандашом
  • 2 эффекта эскиза пером чернил
  • 10 эффектов живописи (акварель, масло)
  • 7 стилизованных эффектов (мультфильм, мозаика)
  • 3 других эффекта
  • 1 вариант без эффектов (рамка, текстура, текст)

В настройке «Стиль рисования» необходимо выбрать один из представленных стилей: рисунок выполненный карандашом, тушью, живопись, мультфильм, мозаика и т. д.

Подводя курсор мыши к определенному стилю, вы увидите, что рядом отображается фрагмент изображения, выполненный в данном стиле. Это облегчает выбор подходящего варианта.

После выбора стиля, фрагмент рисунка будет отображен в окне «Параметры рисования». Этот фрагмент можно увеличить, показав полный размер изображения, в уменьшенном по размеру окна виде. Это уменьшенную картинку можно передвигать при помощи мыши, для того, чтобы увидеть разные области будущего рисунка.

Теперь можно модифицировать изображение в соответствие с выбранным стилем: регулировать интенсивность цвета, уровень контраста, и т. д. Для каждого стиля применяются свои собственные настройки. С помощью кнопки «Руководство кисти» можно изменить размер кисти, с помощью которой будет выполнен рисунок.

Примените различные фильтры для придания изображению необходимого вида. Экспериментируйте для того, чтобы создать картину, выполненную в определенном стиле исходя из своих представлений. Сначала попробуйте создать простой рисунок, а потом, после того как приобретете необходимые навыки, можно перейти к созданию более сложных изображений.

После выбора настроек, нажмите на кнопку «Рисовать!». В течение некоторого времени происходит обработка проекта, поэтому дождитесь ее завершения.

После завершения обработки, изображение на компьютере. Если полученный результат заметно отличается от задуманного, то можно попробовать создать несколько вариантов прежде, чем остановится на более подходящем рисунке.

На этом изображении видно, что это уже не фотография, а картина написанная акварелью. Автор этих строк в детстве учился в художественной школе, поэтому я постарался, чтобы рисунок имел вид, сделанный акварельными красками (мне больше всего нравилась акварель).

Подобным образом, можно заниматься творчеством, переделывая фото в картины, написанные в разных стилях.

В итоговый вариант изображения можно заключить в рамку, добавить подпись к рисунку. Пробуйте, творите, создавайте портреты, пейзажи и т. д. Для того, чтобы у вас получались хорошие картины, необходим самостоятельный опыт работы в программе.

Выводы статьи

Бесплатная программа FotoSketcher — графический редактор для обработки изображений. С помощью FotoSketcher обычные изображения превращаются в картины, написанные рукой художника. Программа имеет богатый выбор эффектов для того, чтобы фото превратить в рисунок, выполненный в разных стилях живописи и графики.

    Тоже используйте фотошоп. тАм есть соответствующие фильтры, которые делают фотографию как бы нарисованную, причм ещ есть несколько вариантов портрета, даже акварель. И делать это просто, хотя есть и видеоуроки для этого.

    есть специальные редакторы например олимпус мастер там есть функции рисование акварелью, масляными красками, карандашом только нужно настроить более реальный вариант в ручную

    Если вопрос касается создания нарисованной картинки из фото в редакторе фотошоп, то предлагаю следующую видео подборку (исключая видео уже ответивших):

    Ели же данный вопрос подразумевает создание нарисованного портрета с помощью сторонних программ (этот способ особенно хорош для тех, кто не умеет пользоваться фотошопом), то тогда вот другой сюжет (причем есть даже онлайн программы, где можно сделать из фото рисованный портрет или натюрморт — видео как раз про такую программу):

    А еще есть такой вариант (с помощью CorelDRAW)

    Ну а мне нравится делать похожий эффект автоматически на сайте — http://www. imgonline.com.ua/cartoon-picture.php (там он называется мультяшный)

    Даже с настройками, выставленными по умолчанию, выходит очень хорошо!

  • Сделать из фотографии рисунок очень просто.

    Придать фотографии вид рисунка карандашом или стилизовать любое изображение под картинку нарисованную акварелью, гуашью, маслом или с применением других материалов можно несколькими способами.

    Если Вам не особо важны качество и реалистичность изображения, а нужно сделать просто быстро — вполне можно обойтись онлайн-редакторами изображений, которых в интернете достаточно, например вот эти: ФотоФания , Photo Pencil Sketch или вот на этом сайте Бесплатные онлайн сервисы от Pho.to . Есть еще много других подобных, но у всех у них один существенный недостаток — низкое качество обработки изображений, причем выбор эффектов стилизации очень невелик и инструменты преобразования нельзя настраивать. Я не пользуюсь онлайн-сервисами именно поэтому, однообразно, не качественно и не интересно. Элементы собственного quot;творчестваquot; отсутствуют полностью.

    Второй способ также очень простой, но дает шанс внести некоторые индивидуальные, авторские оттенки в каждое новое изображение. Это способ с использованием небольших специальных программ и приложений. Таких программ также очень много, от совсем простеньких, в которых качество не сильно превосходит онлайн-редакторы до вполне профессиональных. Из очень простых программ я могу посоветовать FotoSketcher и Dynamic Auto-Painter .

    В программе FotoSketcher работать очень просто, настроек немного и изменяя их можно достичь вполне реалистичного результата.

    В программе Dynamic Auto-Painter работать еще проще, но интереснее, весь процесс изменения картинки можно наблюдать в реальном времени и остановить тогда, когда Вы будете удовлетворены результатом, профилей в ней довольно много, под различные стили живописи. Если установить дополнительные программы для записи экрана и конвертации, можно сделать и анимированные quot;Гифкиquot;, например вот такую:

    Еще одна очень хорошая и мощная программа, профессионального уровня — AKVIS Sketch . В использовании эта программа не сложная, но ее возможности в стилизации изображений под рисунок сопоставимы с возможностями Фотошоп а. Эта программ может работать и в качестве плагина ко многим редакторам графики. Разобраться в инструментах и настройках программы AKVIS Sketch очень легко, но если всеже возникнут затруднения — загляните на оф. сайт разработчика, там много понятных справочных материалов и уроков.

    Из той же серии и программа , которая предназначена для имитации разных художественных стилей. С помощью программ AKVIS Sketch и AKVIS ArtWork можно за несколько минут сделать очень реалистичные стилизации фотографий в различных художественных стилях.

    Ну и конечно же самое лучшее качество в обработке растровых изображений можно получить в графическом редакторе всех времен и народов — в Фотошоп е (Adobe Photoshop ). Я использую версию Adobe Photoshop CS6 13.0 Extended но и более ранние версии позволят достичь очень высокого качества и реалистичности изображений.

    Самостоятельно освоить весь фотошоп очень сложно, но научиться пользоваться некоторыми функциями и фильтрами можно довольно быстро. Посмотрите вот эти видеоуроки, именно по вашему вопросу и у вас не будет никаких проблем, чтобы сделать из фотографии рисунок .

  • Для того, чтобы поменять реальную фото на рисованную, Вам для этого всего лишь нужна фоторедактор.

    Я сам лично всегда пользуюсь Этим Сайтом .

    Тут Вы сможете поменять Все свои фото на картинки, то есть на этом сайте Вы сможете превратить Фотографию в нарисованный портрет.

    Есть множество способов, как придать фотографии эффект картины . Самым распространенным и, наверное, самым легким способом, который мне известен- это использование программы Dynamic Auto-Painter . Эта программа автоматически сделает все необходимое, чтобы придать фотографии им имитацию рисования карандашом.

    Сделать все в ручную Вы можете сами, освоив фотошоп. Но это немножко долго и требует некоторых усилий.

    Превратить фотографию в нарисованный портрет или превратить цифровое изображение в нарисованную разными стилями картину или рисунок, можно несколькими способами:

    • использовать графические редакторы, специальные программы, которые нужно установить на свой компьютер, эти программы используют для редактирования изображений, в том числе для превращения фото в рисунок акварелью, красками, карандашом
    • воспользоваться графическими редакторами онлайн
    • использовать программы, которые используются для переноса фотографий с фотоаппарата на жесткий диск компьютера, их также можно использовать для редактирования изображений и превращения фотографию в рисунок.
  • Можно обойтись и без фотошопа, в интернете масса бесплатных фоторедакторов и фотошаблонов, в которые просто загружаешь фотографию, а на quot;выходеquot; она отображается с необходимым вам эффектом.

    Один из них это http://funny.pho.to/ru/ (но их масса)

    Эффект портрета будет выглядеть примерно вот так (но это не единственный quot;портретныйquot; шаблон, есть и лучше)

    Также там есть и куча шаблонов для открыток, но естественно свою эксклюзивную нужно делать в фотошопе

    На сегодняшний день это уже ни трудная задача, потому что есть много программ для того, чтобы превратить обычную фотографию в нарисованный портрет. Вы можете использовать Фотошоп, FotoSketcher, Paint, Dynamic Auto-Painter . Эти программы можете бесплатно скачать из интернета.

    Все очень просто:

    в Фотошопе есть специальные фильтры, которые сделают ваше фото не только нарисованным но и вышитым и помятым и каким угодно 🙂

    Главное чтоб у вас был установлен фотошоп, а внем разобраться легко

    Всем привет! в наше время для того чтобы найти ответ на наши же вопросы нужно просто зайти в интернет.А на вопрос который вас беспокоит есть очень много разных и главное бесплатных фото редакторов,с помощью них вы с лгкостью научитесь превратить фотографии в нарисованные портреты!я сам часто использую этот сайт и у меня не возникает не каких проблем.С помощью этого сайта,вы сможете превратить свою и иную фотографию на нарисованный портрет!

    Превратите вашу фотографию в художественный шедевр! SoftOrbits Sketch Drawer поможет преобразовать изображения в карандашные рисунки несколькими щелчками мыши. Наша программа создаст цветные или чёрно-белые карандашные рисунки из обычных фотографий, сгенерировав аккуратные карандашные штрихи. Вам не нужно уметь держать в руках карандаш, чтобы быть художником. Sketch Drawer делает создание фото из рисунка простым и веселым делом!

    Удивительно, но переделать фото в рисунок довольно просто, даже если вы не художник. Для этого вам понадобится компьютер с установленной программой для создания рисунка из фото. Sketch Drawer быстр и прост в освоении и использовании. Откройте картинку, выберете тип рисунка из готового набор и получите великолепный карандашный рисунок!

    В программе имеется много готовых к использованию эффектов карандашного рисунка для получения разных типов изображений. С помощью них вы сможете создать как рисунки простым карандашом, так и цветными карандашами, а также рисунки ручкой, фломастером, акварелью, углем. Вы можете отредактировать каждый шаблонов, изменив его настройки, чтобы получить те эффекты, которые вы хотите.

    Создание рисунка цветными карандашами никогда не было столь просто. Вам не нужно не только уметь держать в руках карандаш, но даже иметь его. Все что вам нужно для преобразования фотографии в цветной карандашный рисунок, это Sketch Drawer.

    Sketch Drawer одинаково просто позволяет создавать как цветные, так и черно белые рисунки. Чтобы выполнить рисование цветными карандашами просто включите настройку «Цветной эскиз». Также вы можете сделать из фото рисунок, выполненный не простым карандашом, а карандашом заданного цвета.

    Хотите преобразовать большое число изображений в рисунки с одинаковыми настройками? Cо Sketch Drawer не важно сколько у вас исходных фотографий. Имеющийся пакетный режим позволяет легко преобразовать все ваши фотографии в рисунки. Вы можете добавить фотографии по одной или целыми папками. Просто проверьте настройки на одной из фотографий и получите отличные рисунки из всех фотографий за считанные минуты.

Графические эскизы для начинающих | Adobe

Зачем делать карандашные наброски?

Идея создания предварительных набросков существует столько же, сколько и искусство. Хотя графитовые карандаши стали доступны художникам только в конце 1800-х годов, идея начинать работу с карандашного эскиза уже хорошо прижилась. «Карандаш и бумага позволяют быстро зафиксировать идеи, — отмечает художник Тамми Хеневельд. — Вы можете оставлять на бумаге примерные наброски, пока не найдете то, что вам действительно понравится». Рисование чернового наброска помогает разработать творческую концепцию, скорректировать композицию и поэкспериментировать с тенями. Затем его можно легко перенести в цифровое пространство для доработки.

 

Неотъемлемая часть творческого процесса

Карандаш — это универсальный художественный инструмент. С его помощью можно воплотить в жизнь любые творческие замыслы — от карикатуры в блокноте на скорую руку до пейзажей, доведенных до совершенства.

 

«Я использую обычный твердо-мягкий карандаш, или № 2, чтобы сделать приблизительный набросок. А затем прорисовываю детали механическим карандашом», — объясняет художник и иллюстратор Юнг Ху Ли. С помощью таких художественных материалов, как ластики и растушки, можно создавать невероятно детализированные, реалистичные и впечатляющие рисунки. «Растушевка может превратить карандаш в совершенно другой инструмент, — отмечает художник Вайолет Рид. — С ней очень интересно экспериментировать».

 

Однако не стоит на этом останавливаться. Готовый карандашный эскиз можно отсканировать или оцифровать. Превратите свой рисунок в безупречный логотип в Adobe Illustrator или откройте карандашный эскиз в Adobe Fresco и доработайте его с помощью специальных кистей. Используя кисти, имитирующие штрихи карандаша, ручки или акварель, любой набросок можно превратить в шедевр — переместите эскиз в цифровое пространство и отредактируйте его, придав ему интересный вид.

Читать онлайн «Техника рисунка карандашом» бесплатно

ВВЕДЕНИЕ

Рисунок карандашом — самый доступный, распространённый и любимый графический материал. Он популярен у художников — любителей, является неотъемлемой частью творческой деятельности любого профессионального художника от фиксации замысла до его реального воплощения в законченную работу. Возможности карандашного рисунка безграничны.

Овладев основами искусства рисования карандашом, художник оттачивает своё мастерство всю жизнь, достигая высокой степени профессионализма. Кому-то удаётся достичь совершенства и тогда удивлённый зритель с удовольствием созерцает мировые шедевры.

Но на начальном этапе изучения рисунка будущему мастеру необходимо изучить техники работы карандашом и, опираясь на весь объём знаний в области изобразительного искусства, сформировать свою манеру исполнения.

Книга «Техника рисования карандашом» — пятая из серии «Учимся рисовать». Она посвящена изучению способов, приёмов и техник карандашного рисунка с опорой на основы изобразительной грамоты, которые рассматривались в предыдущих книгах: «О рисунке (книга 1), «Перспектива» (книга 2), «Конструктивный рисунок» (книга 3), «Тональный рисунок» (книга 4).

Данная книга представляет собой учебное пособие по изучению изобразительного искусства для начинающих художников. В ней изложен концентрированный теоретический материал с упражнениями, практическими и творческими заданиями.

Книга предназначена для самостоятельного изучения или изучения в рамках начального художественного образования. Она будет полезна преподавателям художественных дисциплин в их профессиональной деятельности.

ТЕМА 1. Рисунок карандашом как средство отражения действительности

Рисунок карандашом самый популярный вид изобразительной деятельности не только потому, что наиболее доступный, но и потому, что позволяет максимально полно передавать и форму, и объём, и фактуру поверхности, и материал, и авторскую идею. Более того, систематические занятия рисунком формируют индивидуальный почерк художника за счёт свойственного только ему взгляда на мир и манеру работать карандашом.

Карандашный рисунок имеет долгую историю развития.

Одним из древнейших инструментов для рисования являлся металлический свинцовый карандаш (штифт), пользовавшийся неизменной популярностью у художников вплоть до XVII века для выполнения подготовительных набросков, вспомогательных рисунков и самостоятельных работ. Он упоминался ещё римским поэтом Гаем Валерием Катуллом, а также вестфальским монахом Теофилом Пресвитером, известным под именем монаха Рогира, в манускрипте «Записка о разных искусствах», датируемом Х — XI веками.

Рисунки, выполненные свинцовым карандашом, отличались аккуратностью, мягкостью серебристых линий и особой утончённостью штриха. При необходимости такой рисунок легко удалялся хлебным мякишем. Со временем в результате оксидировки рисунок свинцовым карандашом темнел.

К концу XV века появился «серебряный» карандаш. Его называли ещё «серебряная игла» потому, что он представлял собой напаянное на металлическую рукоятку серебряное остриё. В использовании он был сложнее свинцового карандаша, требовал от художника профессионального мастерства, так как его невозможно было стереть. Вместе с тем способность серебра к окислению со временем превращала холодные, серебряные линии в эффектный теплый рисунок.

В XIV веке появился «итальянский» карандаша. Его изготовляли из черного глинистого сланца или прессованной сажи с клеем. Карандаш получил распространение в Италии и способствовал переходу от мелкой аккуратной манеры рисования к обобщённой широкой манере, опирающейся не на чёткость линии, а на светотень. Итальянский карандаш даёт матовый бархатистый рисунок, легко разносится по бумаге.

Графитовый карандаш был известен со второй половины XVI века, но не пользовался популярностью из-за плохого качества и металлического блеска.

В 1795 году французский механик и живописец Никола Жак Конте изобрёл способ изготовления качественного графитного карандаша. Это изобретение и тенденции развития изобразительного искусства того периода дали толчок к популяризации графитового карандаша и карандашного рисунка.

В русской художественной культуре до второй половины XVIII столетия рисунок карандашом рассматривался как рабочий вспомогательный материал и использовался для выполнения предварительных рисунков. Поэтому карандашных работ этого периода до нашего времени дошло очень мало.

Осознание карандашного рисунка как самостоятельного вида творчества начинается со второй половины XVIII века и достигает расцвета в первой половине XIX века.

Этот период в изобразительном искусстве получил название русского классицизма. Классицизм — художественный стиль, в основе которого лежат идеи просвещения, рационализма, создания идеала в искусстве.

Усилиями преподавателей академии художеств А. И. Иванова, К. П. Брюллова, А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмова в русском искусстве получил развитие натурный и композиционный классический рисунок, отличающийся жизненной убедительностью и хорошими анатомическими знаниями натуры.

В этот период карандашом рисуют не только художники и слушатели Академии художеств, но и писатели, поэты, музыканты, а также все кто имел желание и возможности рисовать, оставив будущим поколениям большое количество портретов людей своей эпохи.

В XIX веке стремление художников максимально приблизить своё творчество к действительности способствовало росту популярности рисунка, в том числе и карандашного, как одного из важнейших способов отражения окружающего мира. Возникает направление критического реализма, родоначальником которого стал П.  А. Федотов. Его жанровые композиции впервые стали самостоятельными произведениями, открыв новый этап в развитии карандашного рисунка.

Огромную роль в развитии русской школы рисования сыграла преподавательская деятельность П. П. Чистякова, вырастившего целую плеяду выдающихся русских художников: И. Н. Крамского, А. Г. Венецианова, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, М. А. Врубеля и др.

Художники — передвижники значительно расширили область применения карандашного рисунка как самостоятельного произведения, введя в сферу своих интересов не только портреты и жанровые сцены, но и пейзаж.

Конец XIX — начало XX столетия ознаменован появлением в русском искусстве разнообразных модернистских течений: символизма, импрессионизма, абстракционизма, супрематизма, кубизма, примитивизма и других направлений.

Творчество этих художников характеризовалось поиском новых стилистических и технических решений в разных видах изобразительного искусства, в том числе и в рисунке карандашом.

В советский период художники выполнили множество интересных карандашных работ в стиле социалистического реализма, признанного в 30-е годы XX века официальным направлением в искусстве Советского Союза. Художники обращались к изображению сюжетов о жизни страны, о труде, людях труда и другим темам.

В настоящее время рисунок карандашом не утратил своей популярности и значимости. Он основа любого вида изобразительной деятельности. Произведение начинается с фиксации замысла. Удобнее всего это сделать карандашом. Поэтому любую творческую работу художник начинает с карандашных эскизов.

Графитовый карандаш замечательный инструмент решения учебных и творческих задач. Для того чтобы рисовать легко, свободно и технично, рисунку карандашом надо уделить пристальное внимание, изучить различные способы и приёмы работы карандашом.

Самостоятельная работа №1

Тема. Стили карандашного рисунка.

Задание 1: определите стиль карандашного рисунка из предложенных работ и внесите данные в карту ответов, проставив вначале номер работы, а затем номер стиля из списка, например, 1—3, 3—2.

Образцы рисунков

Стили карандашных рисунков

1. Академический рисунок.

2. Реалистический рисунок.

3. Модернистский рисунок.

Карта ответов

Задание 2: сделайте подборку карандашных работ знаменитых русских художников XIX века.

ТЕМА 2. Виды рисунка

Виды рисунка подробно разбирались в первой книге «О рисунке». Деление рисунков на виды определяется в зависимости от целеполагания, назначения, используемых выразительных средств, приёмов и техник исполнения рисунка.

По целеполаганию выделяется учебный или творческий рисунок.

Творческий рисунок выполняется профессиональными художниками для решения творческих задач.

Учебный рисунок выполняется начинающими художниками для освоения изобразительной грамотой и техникой рисования.

По назначению можно выделить конструктивный, линейный и тональный рисунок.

Конструктивный рисунок служит для анализа и выявления конструкции изображаемых объектов и применяется в основном в учебных целях.

Линейный рисунок используется для быстрой фиксации характера, движения, эмоционального настроения объекта изображения или выполнения творческих работ.

Тональный рисунок служит для передачи всего многообразия окружающего мира: формы, объема, пространства, материальности.

Рисунок может быть длительным или кратковременным по характеру исполнения.

Длительный рисунок служит для выявления объёма, пространства, материала, фактуры с тщательной проработкой деталей. Выполняется такой рисунок в течение многих часов.

Кратковременный рисунок служит для фиксации сцен, поз, движений, эмоций и выполняется в течение короткого времени, иногда нескольких минут.

По стилистическим особенностям выделяют реалистический, декоративный, абстрактный рисунок.

Реалистический рисунок достоверно отражает окружающий мир, передает движение, пропорции, характер, пространство, материальность, природное или психологическое состояние объекта изображения.

Декоративный рисунок служит для эстетического оформления окружающей человека среды. При выполнении такого рисунка используются разнообразные приемы декорирования, например, введение декоративных и орнаментальных элементов.

Абстрактный рисунок в переводе с латинского языка означает «отвлечение». При выполнении его используются отвлеченные элементы художественной формы, например, разнообразные линии или пятна.

Рисунок делится на точечный, линейный, штриховой по применяемым выразительным средствам.

Точечным называется рисунок, главным выразительным средством которого является точка.

Линейным называется рисунок, главным выразительным средством которого является линия.

Штриховым называется рисунок, главным выразительным средством которого является штрих.

По применяемой технике рисования можно выделить академический, реалистический, свободный, фактурный рисунок.

Академическим называется рисунок, выполненный при помощи академической техники рисования.

Свободным называется рисунок, выполненный с применением индивидуальной, разработанной художником техники рисования, отличной по техническим и эмоциональным характеристикам от академической.

Реалистическим рисунок несёт в себе академическую основу с элементами свободного рисования. Он может строиться как на академической, так и свободной технике рисования.

Фактурным называется рисунок с применением фактурной техники рисования.

Рисунок может совмещать в себе несколько видов. Например, учебный по целеполаганию рисунок может быть одновременно тональным (выявлять форму, объём, пространство, материальность), штриховым (основным выразительным средством является штрих), академическим (для решения изобразительных задач используется академическая техника рисования), длительным (выполняется в течение многих часов).

Самостоятельная работа №2

Тема. Виды рисунков.

Задание: внимательно рассмотрите рисунок, определите какие виды рисунков он в себе содержит, обозначьте их галочками.

ТЕМА 3. Подготовка к рисунку

Для качественного выполнения рисунка важную роль играет организация рабочего места. Помещение должно быть чистым, инструменты и принадлежности лежать на отведённых им местах.

Прежде, чем приступить к рисунку, вспомним некоторые понятия:

— Материалы — это графические средства изображения графит, уголь, соус, сепия, тушь и т. д. К материалам относятся разные сорта бумаги и картона, как основа для рисунка.

— Инструменты — это облечённые в удобную для работы форму графические материалы, например, карандаши, представляющие собой графит в деревянной, пластиковой или металлической обкладке. К инструментам относятся также канцелярские ножи, скальпели, резаки, предназначенные для затачивания карандашей.

— Принадлежности — это средства, применяемые при выполнении рисунка: ластики, клячки, губка, ватные или хлопковые тампоны.

— Приспособления — предметы, облегчающие работу с графическими материалами, например, шлифовальный брусок.

— Оборудование — предметы, используемые в процессе рисования. Это мольберты, этюдники, планшеты, клипборды.

1. Подготовка бумаги для рисунка

Самой распространённой основой для рисунка является бумага. Рисовать можно практически на любой бумаге, кроме глянцевой. Выбор бумаги зависит от поставленных задач, и желания получить определённый эффект. На начальном этапе рисования лучше использовать белую плотную бумагу. Можно применять плотную зернистую бумагу. На ней отчётливее видны тональные изменения.

Подготовка бумаги к рисунку зависит от того какой рисунок Вы хотите сделать. Для наброска, эскиза, небольшой по размеру композиции нужна бумага небольшого размера (А3,А4,А5) и карандаши разной мягкости. Такой рисунок можно выполнить за столом, в альбоме или клипборде.

Если Ваша работа будет большой и длительной, её лучше выполнить на планшете. Бумагу на планшет можно аккуратно прикрепить кнопками или бумажным скотчем по углам. Если вы планируете выполнить длительную работу, бумагу лучше натянуть на планшет при помощи клея. Такой подход к работе дисциплинирует рисующего, стимулирует его к качественному выполнению рисунка.

Технология натяжения бумаги на планшет.

Для натяжения бумаги на планшет вам потребуется: планшет, ёмкость для воды, клей ПВА (густой), бумага рисовальная большего на 5—6 см по длинной и короткой стороне, чем планшет размера.

Последовательность натяжения бумаги:

— Подготовьте рабочее место: тщательно вымойте стол, уберите всё лишнее.

— На планшет сверху положите лист бумаги так, чтобы он выходил за пределы планшета на 2,5—3 см. с каждой стороны.

— Слегка прижмите бумагу по рёбрам планшета, надрежьте углы.

— Положите лист на стол. Легким движением смочите бумагу губкой (можно рукой) с одной или двух сторон, дайте бумаге впитать воду, излишки воды удалите.

— Промажьте торцы планшета густым клеем, положите влажную бумагу сверху на планшет, совместив линии отжима с ребрами планшета, и, слегка подтягивая, прижмите края бумаги к двум параллельным торцевым сторонам планшета одновременно.

— Прижмите края бумаги к другим двум параллельным торцевым сторонам планшета одновременно.

— Оставьте планшет в горизонтальном положении до полного высыхания бумаги.

— Срежьте лишнюю бумагу резаком вдоль сторон планшета и по углам.

Обратите внимание!

— Если натяжение бумаги слишком сильное, при высыхании она может лопнуть.

— Если натяжение бумаги слишком слабое, при высыхании она может вспучиться (будет неровной).

— Особенно аккуратно надо натягивать бумагу по углам.

— Не следует просушивать бумагу на солнце или возле батарей, так как быстрое высушивание вредит качеству натяжения.

Технология натяжение бумаги при помощи стиратора

Бумагу можно натягивать на планшет без клея при помощи стиратора — приспособления для натяжения бумаги. Он представляет собой планшет и раму чуть большего, чем планшет, размера. Бумага накладывается на планшет и прижимается рамой сверху.

Материалы, инструменты и оборудование: стиратор, ёмкость для воды, бумага рисовальная или чертёжная большего на 5—6 см., чем планшет размера по длинной и короткой стороне.

Последовательность натяжения бумаги:

— Подготовьте рабочее место: тщательно вымойте стол, уберите всё лишнее.

— На планшет от стиратора положите лист бумаги так, чтобы он выходил за пределы планшета на 2,5—3 см. с каждой стороны. Слегка прижмите бумагу по краям планшета.

— Положите лист на стол. Легким движением смочите бумагу губкой (можно рукой) с одной или с двух сторон, дайте бумаге впитать воду. Излишки воды удалите.

— Положите влажную бумагу на планшет от стиратора, заверните углы.

— Сверху на планшет наденьте раму, закрепив таким образом бумагу. Оставьте планшет в горизонтальном положении до полного высыхания бумаги.

Упражнение №1

Тема. Подготовка бумаги к рисунку.

Материалы, оборудование и инструменты: планшет деревянный, бумага, канцелярский нож или ножницы, клей ПВА, широкая кисть, баночка для воды, губка.

Задание: натяните бумагу на планшет.

Пояснение

При выполнении упражнения вы можете самостоятельно выбрать способ натяжения бумаги. Планшет нужного вам размера можно купить в художественном салоне или заказать. Стиратор для рисунка изготовить довольно сложно, но можно слегка модернизировать стиратор для акварели. Он представляет собой две входящие друг в друга рамы прямоугольной формы, как пяльцы. Чтобы получился стиратор для рисунка на меньшую рамку надо аккуратно прибить такого же формата кусок фанеры или оргалита.

2. Подготовка карандашей для рисунка.

Графитовые карандаши в обычном деревянном корпусе трёхгранной, шестигранной и округлой формы знакомы каждому. Они продаются в наборах и по отдельности. Грифель в деревянной оправе — классический вариант инструмента для рисования, хотя корпус может быть пластиковым или бумажным.

Карандаши различаются по мягкости (твёрдости). Это зависит от пропорционального соотношения графита и глины, входящих в состав грифеля (чем больше глины, тем твёрже карандаш).

Разработано две шкалы маркировки мягкости (твёрдости) карандашей: европейская и американская.

Европейская шкала была разработана компанией Koh-i-Noor Hardtmuth а. s., основанной в 1790 г. Йозефом Хардмутом и названной в честь одного из самых известных драгоценных камней — алмаза «Кохинур» («Кохинор»). Компания запатентовала свои карандаши и стала определять стандарты их качества.

Карандаши европейского производства маркируются буквами В (мягкий), Н (твёрдый), НВ (твёрдо — мягкий). Они имеют цифровой показатель мягкости (твёрдости). Чем больше показатель, тем мягче или твёрже карандаш. Например, карандаши 9Н, 8Н, 7Н, 6Н, 5Н, 4Н, 3Н, 2Н, Н, НВ, В, 2В, 3В, 4В, 5В, 6В, 7В, 8В, 9В расположены слева направо в порядке увеличения мягкости.

В европейской шкале имеется также обозначение F. Этот карандаш по твёрдости располагается между Н и НВ. Своё название он получил от имени Франца Хардтмута, разработавшего технологию создания тональной градации графита.

Мягкость отечественных карандашей маркируется по европейской системе буквами Т (твёрдый), М (мягкий), и ТМ (твёрд-мягкий). Они также имеют цифровой показатель мягкости (твёрдости): 4Т, 3Т, 2Т, Т, ТМ, М, 2М, 3М, 4М, 5М, 6М

У американцев шкала числовая: 1,2,3,4. Она была изобретена Николасом Конте. Он также развивал технологию смеси графита и глины для производства карандашных грифелей. Эта шкала стала стандартом карандашей среднего диапазона твёрдости, используемых для письма.

Самая распространённая маркировка карандашей от 2Т (H) до 2 М (B). Они дают чёткую тёмную линию и не царапают бумагу. Для начала можно использовать карандаш ТМ (НВ).

Большое значение для качественного выполнения рисунка имеет правильная заточка карандаша. Карандаши для рисунка затачивают вручную канцелярским ножом в расчёте на работу, как концом карандаша, так и его боковой поверхностью. Заточка начинается с деревянной обкладки, постепенно переходя к грифелю. Чем больше угол заточки, тем больше обнажается грифель, что даёт возможность менять угол наклона карандаша к бумаге, рисуя то тонкие, то широкие линии. Срез деревянной обкладки должен составлять 1, 5 — 5 см., грифеля — около 1 см. Длина заточки зависит от характера будущей работы и личных предпочтений. Чем больше величина заточки, тем больше возможностей работать боковой плоскостью грифеля. Конец грифеля должен быть очень острым.

Заточка карандаша требует аккуратности и неторопливости на всех этапах.

Карандаш держится в нерабочей руке: четыре пальца зажимают карандаш в ладони, жёстко фиксируя его положение, большой палец должен свободно двигаться вдоль карандаша. Рабочая рука фиксирует положение ножа перпендикулярно карандашу. Для выполнения заточки двигаем нож вдоль карандаша почти параллельно обкладке, направляя его большим пальцем рабочей руки.

При заточке карандаша надо придерживаться правил:

— Если карандаш имеет грани, при заточке деревянной части вначале мягким скользящим движением снимаются углы, затем — дерево так, чтобы получилась ровная, без бугров и ямочек коническая поверхность.

— Грифель затачивается после деревянной части. При заточке грифеля карандаш осторожно вращается, удаляется мелкая крошка графита.

— Как деревянную, так и графитовую часть можно отшлифовать расположив лезвие ножа перпендикулярно конической поверхности карандаша и соскребая неровности.

— Твёрдый карандаш при заточке требует больших усилий и осторожности, мягкий — затачивается легче.

— После заточки надо проверить, насколько карандаш удобен в работе и, если есть дефекты, поправить заточку.

Выбор канцелярского ножа тоже имеет значение. Чем шире лезвие канцелярского ножа, тем легче менять угол заточки. У художника должен быть и широкий, и узкий канцелярский нож. Широкий нож можно использовать при повседневной работе, узкий — на выезде.

Кроме классических карандашей в деревянной обкладке в продаже имеются механические карандаши со сменяемым грифелем. Они удобны в работе, не требуют заточки, но линия, выполненная таким карандашом однородна по интенсивности и толщине. Это сужает возможность выполнения выразительного живописного рисунка.

Учимся рисовать простым карандашом бесплатно!

@marinakanakaeva #enterclass #enterclass_открытый_урок #enterclass_live #enterclass_отзывы #учусьрисовать #учусь_рисовать

@art_sevas Живой МК с @enterclass #enterclass_live#энтерклассные_мк#графика#синичка#осень

@aneuzl #Anell2611_рисует Мой любимый enterclass снова давал шанс прикоснуться к прекрасному! 😍 Вместе с художница Ташей Гаьаевой рисовали в прямом эфире сухой зонтик борщевика и притаившуюся на нем синичку московку. Всего за 2 часа такое чудо получилось! Я впервые рисовала в такой технике — маленькими штрихами. Всё таки в графике есть своя магия! А вы как считаете? Чб или цвет?

@_autillo_ Закончила работу по МК с @tashagabeeva и

@yamira_mir Впервые в жизни я рисовала птицу. В моем воплощении синичка получилась упитанной, мягко говоря 😉 Дорисовывая, я внимательно ее осмотрела и задумчиво изрекла: «Какая-то жирненькая получилась у меня синица…» На что мой девятилетний сын, читавший книгу на кровати рядом, ответил, не отрывая глаз от страниц: «Мама, так это же хорошо! Значит, перезимует!» А ведь и верно 😊 Как и говорила Таша, самым сложным в этой работе была отнюдь не синица, а борщевик. Ближе к концу работы надо всеми этими веточками-стебельками я наконец-то сориентировалась, как именно их нужно рисовать. Опыт — великая вещь! Следующий борщевик будет лучше, наверняка 😉 У Таши в эфире на эту работу ушло чуть меньше двух часов. Мне же потребовалось времени, как минимум, вдвое больше… Даже имея перед глазами наглядную и понятную демонстрацию от Мастера, что именно рисовать и как именно рисовать, очень важно обладать своей личной, собственной уверенностью в штрихе. И думаю, к концу работы над этим замечательным «синичко-борщевиковым» сюжетом моей уверенности в штрихе стало чуть больше ☺️ За что огромное спасибо Таше и всем организаторам этого эфира! 💐💐💐 Это было великолепно! 😍😍😍

@shelihovasveta Синичка Московка по мастер-классу с потрясающей Ташей Габеевой @tashagabeeva получилась. 😍 Начиная рисовать — сомневалась в результате, но была настроена на победу. 💪 В итоге — есть птица (может и не синица, но похожа на нее). 🐦 Спасибо @enterclass и Таше за замечательный урок. 💖 Карандашный рисунок — это круто. 🎨 #enterclass_live #enterclass_отзывы

@polkina.tatiana Прямой эфир с @enterclass и очаровательным художником-иллюстратором -Ташей Габеевой @tashagabeeva пролетел незаметно! Восточная философия и простой карандаш-это просто чудесно! Рекомендую попробовать! «Линия-это не граница формы, а сама форма». Так точно сказано, что и добавить нечего! Благодарю преподавателя и организаторов! #enterclass_live

@matseevskach5777 #enterclass_live.

@marina_ilenkova Милая птичка получилась. Спасибо @enterclass и @tashagabeeva за прекрасный мастеркласс.🐦🕊🎨

@inna.waterfall Синица-московка по мастер-классу от Таши Габеевой @tashagabeeva и @enterclass. Благодарю организаторов и Мастера за то, что делитесь знаниями, а также за полученное удовольствие от процесса! Два часа рисования пролетели незаметно. И несмотря на то, что почти 2 часа я думала «фигня получается какая-то», в итоге птица похожа на птицу, может и не на московку, но на птицу точно))). Всё таки рисование простым карандашом это мистика какая-то. #enterclass_live #enterclass_отзывы

@inv888 Получила огромное удовольствие от проведённого времени с Таней Габеевой @tashagabeeva и @enterclass . Птицу рисовала впервые, сама удивлена, что получилось. И думала, что так увлекательно рисовать сухую травку…

@shaniba_art Мастер-класс с Ташей Габеевой @tashagabeeva !!!! Мой любимый материал простой карандаш!!! Вариант когда у тебя куча дел, а ты с карандашом забываешь обо всем , и не хватает терпения сфотографировать рисунок дождавшись утра😊😇😊. Спасибо @enterclass 💕!!!! #enterclass_live #художник #рисуюпростымкарандашом #графика

anna22art Синичка-московка и борщевик #enterclass #enterclass_открытый_урок #синичка #графика #карандашныйрисунок #арт #учусь_рисовать #иллютрация

Школа рисунка карандашом Арт-Идея. Портфолио и примеры работ по живописи карандашом

Обратите ВНИМАНИЕ на то, что способен нарисовать ученик маслом, акварелью или гуашью, пройдя Базовый курс рисунка в школе рисования карандашом «Арт-Идея».

В данном разделе представлены работы, выполненные различными графическими материалами: простым карандашом, сепией, соусом, сангиной и даже углем.

Работы карандашом

Таня Мишукова
1-й месяц обучения
(простой карандаш)
Алина Пасицкая
2-й месяц обучения
(сепия)
Света Ларионова
3-й месяц обучения
(сепия)
Ольга Артищева
3-й месяц обучения
(простой карандаш)
Настя Троснова
4-й месяц обучения
(сепия)
6-й месяц обучения
(соус)
Марина Котова
8-й месяц обучения
Оксана Крылова
10-й месяц обучения
(простой карандаш)
Копия с П.П.Рубенса.
2-й год обучения
(простой карандаш)
с натуры Копия с В.Иванова.
2 года обучения
(уголь)
около 2 лет обучения
(простой карандаш)

 

Конструктивный рисунок Тональный рисунок Рисунок мягким материалом — сепией

 

Живопись


Большее количество работ, как вы видите, выполнено простым карандашом. Это не случайно! В Базовом курсе рисования для начинающих (28 занятий) уделяется большое внимание рисованию карандашом, и на это есть несколько причин:

  • Обучение рисованию карандашом (простым) позволяет рисующему наиболее полно изучить законы академического рисунка.
  • Обучение рисованию карандашом позволяет проще и глубже изучить тончайшие тональные переходы. Читайте статью «Рисунок как основа изобразительного искусства» в разделе «Статьи».
  • Рисунок выполненный карандашом гораздо меньше пачкает бумагу (не мажется так, как мягкие материалы: уголь, сепия или соус).
  • На рисунке карандашом меньше остается следов после использования стирательной резинки.
  • Также рисование карандашом позволяет более детально проработать рисунок (что очень важно на начальном этапе обучения) и при этом сохранить его чистым.
В школе рисования карандашом и красками вы можете обучаться в Студии №1(м. пл. Восстания) или Студии №2 (м. пр. Просвещения или м. Гражданский пр.)

 

Курсы академического рисунка в Арт студии АРТАКАДЕМИЯ Киев

Наша студия представляет Вашему вниманию курсы академического рисунка с художниками из Академии художеств Украины.

Начальный академический уровень 

Базовый курс обучает рисовать карандашом на бумаге простые формы как основы академического рисунка — такие как куб, пирамида, шар. Этот опыт необходим Вам для дальнейшего обучения рисованию сложных форм.

Программа обучения включает в себя:

  • Рисунок куба карандашом (4 часа — первый час построение, 3 часа накладывание теней, штрих, — начальный уровень)
  • Академический рисунок шара (4 часа — первый урок построение, второй урок, моделирования форма)
  • Цилиндр — ( 2 урока по 2 часа, построение формы, измерение, а так же 2 часа штрих формы)
  • Рисунок 2-3-х фигур совместно — основы композиции, натюрморт (включает цилиндр, шар куб, 4 часа построение, штриховка, тонировка 6 часов 3 урока).

Запись на курсы академического рисунка:

Регистрация

067 8037331

Зачем рисовать геометрические фигуры?

Например, при рисунке людей, мы предполагаем, что голова это шар, на котором есть свет, тень и пропорции. Для человека, не знакомого с простейшими техниками рисунка будет сложно, не обладая навыком рисования изобразить подобный объект, в то время как Вы, после наших уроков, спокойно сможете нарисовать сложные формы.

                                   

Средний академический уровень


Данный уровень подходит для поступающих в ВУЗ-ы, профессиональных иллюстраторов, дизайнеров, художников. Тут, Вы сможете научиться академическому штриху для дальнейшего совершенствования в рисунке карандашом различных форм, выявлению теней и света, контрастов, бликов и рефлексов. Средний уровень предполагает рисунок гипсовых форм таких как, капителей, частей греческих барельефов, частей лица, таких как глаз, нос, рот.

  • Рисунок простым карандашом, гипсовая форма «Розетка» (трилистник) 2 часа конструирование формы, обучение измерению сложных форм, 4 часа работа над штриховкой, тонировкой.
  • Капитель, часть греческого барельефа, сложная форма (2 урока по 2 часа нанесение формы, пропорции, 6 часов моделирование формы).
  • Чайник фарфоровый, чашка (1 урок рисунок, 3 урока тонировка, реалистичный штрих)
  • Рисование карандашом гипсового черепа человека (рисунок формы 1 урок, 3 урока тонировка академическим штрихом).
  • Глаз, ухо, губы Давида (по 3 урока каждая постановка)
  • Рисунок драпировки — ткань на изломе, работа со складками

Все постановки находятся в студии

Академическое рисование розетки, пятилистник, гипс


Нос академический рисунок Давида, средний академ уровень — формат бумаги А3, карандаш

Высокий академический уровень

Вы будете уметь изображать в карандаше, сложные формы, голову человека, портрет, тело человека во весь рост. Рисунок головы человека происходит с гипсовых форм (Даутсеан, экорше по Гудону, Сократ, Антиной). В нашей Арт Студии Вы научитесь правильному и быстрому построению головы , принципам пропорций и академическому штриху.

Рисунок отдельных частей, рисунок глаза, носа и уха является переходным периодом между средним и высоким уровнем. В результате Вам будут подвластны любые задачи, включая портреты.

  • Академический рисунок головы человека — Экорше по Гудону (2 урока рисунка форм, измерение, 3 урока выявление реалистичной формы, свет и тень
  • Маска Гаттамелата  (всего дается 10 часов на подобное задание, 2\3 отдается построению и остальное время штриховке)
  • Маска Сатира (5 уроков по 2 часа)
  • Гипсовая голова Сократа (6 уроков)
  • Голова Вольтера (6 уроков)
  • Даутсан (6 уроков)
  • Антиной  (6 уроков)
  • Торс Геракла (10 часов)
  • Фигура экорше Гудона в трех поворотах по 12 часов каждый

Пример рисунка руки преподавателем уроки академического рисунка в студии Артакадемия

Сатир-гипсовая маска


Гаттамелат — маска

 

Вы не найдете в других художественных студиях полноценную фигуру человека которая присутствует в нашей рисовальной студии и мы можем научить Вас, при желании, изображать полноценную, пропорциональную фигуру человека с академическим штрихом. Курсы академического рисунка в нашей Арт студии, как изображено на фото, принесут знания как рисовать портрет, строить лицо, тело человека.

Академический рисунок фигуры человека — постановка из гипса, экорше. Естественно академический рисунок с нуля требует более простых постановок.

Академический рисунок обучение с любго уровня

В заключении стоит заметить что каждый урок длится 120 минут. Для первого посещения необходимо зарегистрироваться по телефону 044 2237490 или 067 8037331. Используйте чат как дополнительную форму контакта.

После регистрации, попав на первое занятие по рисунку карандашом, не стоит с собой брать громоздкие мольберты, планшеты или какие-либо другие материалы — всем необходимым обеспечивает студия академического рисунка Артакадемия-Киев.

После первого занятия, Вы можете приобрести абонемент на 4 или 8 уроков для экономии средств при посещении курсов. Соответствующую информацию Вы найдете в разделе Цены.

Записавшись на следующий урок согласно расписания Вы бронируете себе место и сможете создавать собственное расписание посещения уроков не завися ни от кого. Это удобно и комфортно в современных условиях жизни.

Ждем Вас на наших курсах в Студии академического рисунка Артакадемия по адресу: ул. Костельная, 9, оф. 47

Детально карту расположения и как пройти можно увидеть тут

Пробный, первый урок 200 грн (120 минут)

Абонемент Срок действия Цена
1 Урок 1 день 250 грн
4 Урока 1 месяц (можно ходить хоть каждый день) 850 грн
8 Уроков 2 месяца (можно ходить хоть каждый день) 1500 грн

 

ПН ВТ СР ЧТ ПТ СБ ВС
Утренняя 12.00-14.00 Утренняя 12.00-14.00 Утренняя 12.00-14.00 Утренняя 12.00-14.00 Утренняя 12.00-14.00 Утренняя 11.00-13.00 Утренняя 11.00-13.00
Дневная 14.00-16.00 Дневная 14.00-16.00 Дневная 14.00-16.00 Дневная 14.00-16.00 Дневная 14.00-16.00 Дневная 13.00-15.00 Дневная 13.00-15.00
Вечерняя 17.00-19.00 Вечерняя 17.00-19.00 Вечерняя 17.00-19.00 Вечерняя 17.00-19.00 Вечерняя 17.00-19.00 Вечерняя 15.00-17.00 ———————
Вечерняя 19.00-21.00 Вечерняя 19.00-21.00 Вечерняя 19.00-21.00 Вечерняя 19.00-21.00 Вечерняя 19.00-21.00 ——————— ———————

 

Набросок углем, портрет человека 4 часа, формат В2 Рисунок для портфолио на поступление в Краковскую Академию Художеств



Гаттамелат — рисунок карандашом формат А3, 8 часов

академический рисунок киев

Класс — академический рисунок Киев

Рисунок гипсовой головы Сократа, академический рисунок карандашом — 8 уроков — Формат А2

 

Академический рисунок курсы вечерние в нашей студии.

Академический рисунок карандашом уха (постановка — гипс в студии)

Академический рисунок — обучение в мастерской Артакадемия

Больше про академический рисунок можно прочитать тут:

Школа рисования для подростков в Киеве с программой по рисунку для абитуриентов, студентов, начинающих художников желающих поступить в ВУЗ-ы Украины или Зарубежья.

Как рисовать череп

Как нарисовать череп карандашом

Техника академического рисунка цветными карандашами — миф или реальность? Мы попытались раскрыть столь непопулярный но в тоже время красивый материал как цветные карандаши.

Техника академического рисунка цветными карандашами

Цветные карандаши и пастель в академическом рисунке

Воздушная перспектива в академическом рисунке

Иллюзия глубины в академическом рисунке

КЬЯРОСКУРО: Техника академического рисунка

Исправления без ластика в академическом рисунке

Используем текстуру бумаги в академическом рисунке

Текстура бумаги в академическом рисунке

Создание тонального градиента

 

Как контролировать качество штриха

Как рисовать глазное яблоко

Как нарисовать нос в профиль в 6 шагов

 

 

Как нарисовать лицо в профиль в 10 шагов

Как нарисовать реалистичные волосы в 4 шага

Как нарисовать реалистичные волосы?

Техники работы с тоном

Как рисовать уши: 5 простых шагов

 

Как рисовать нос человека

Равновесие и ритм в академическом рисунке

Композиция в академическом рисунке карандашом

Метод Лоррена: гармония в композиции

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом 

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

Академический рисунок губ человека карандашом

Понимание перспективы в японском искусстве можно прочесть в материале от наших преподавателей тут

Курсы рисунка кистей рук карандашом.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

Рисунок фигуры человека карандашом

Академический рисунок фигуры человека

Курсы рисунка шара карандашом 

Учитесь рисовать портреты? Начните с шара

Как рисовать углем, графитовым карандашом?

Рисование графитовым карандашом: линия, свойства, контроль

Уголь, материал для академического рисунка

Как научиться рисовать цветными карандашами мы покажем тут

Обучение профессиональному штриху на курсе рисунка карандашом для взрослых

Профессионализм в рисунке начинается только с линии. Твердость руки проявляется в постановке профессиональной линии при наброске, академическом изображении головы, портрета и геометрических фигур.

Академический рисунок пером и тушью — очень интересный материал по способам и техникам рисунка тушью

Как штриховать расскажет курсы рисунка карандашом

Как нарисовать натюрморт разными материалами можно посмотреть в нашей статье с примерами и описанием техник рисунка

Курсы рисунка карандашом шара

Как нарисовать сову карандашом

Школа академического рисунка — ее виды, как выбрать школу рисунка в Киеве, а так же все вопросы связанные с теорией академического рисунка, книг по академическому рисунку можно прочитать ниже.

Школа академического рисунка «Артакадемия» Киев

Репетитор по рисованию в Киеве — как его найти, где искать, какие критерии применять при поиске, учитель для абитуриентов по подготовке в ВУЗ.

Репетитор по рисованию в Киеве

 

Уроки академического рисунка в Киеве позволяют абитуриентам, взрослым, подросткам, дизайнерам, всем желающим повысить свой уровень рисунка карандашом с использованием новейших методик обучения академическому рисунку, которые заключаются в ускорении обучения рисунку простых геометрических фигур, а так же ноу-хау в области построения сложных тел включая части и полный портрет человека.

Уроки академического рисунка в Киеве

Обучению рисунку в г. Киев

Обучение рисунку с нуля — самое сложное задание для преподавателя ведь абитуриент, взрослых человек, ребенок не знают азов. Первые 3-4 урока тратятся на постановку руки. Учимся правильно держать карандаш. После переходит к перспективе, линиям, штриху.

Обучение рисунку с нуля

Курсы рисунка архитектуры онлайн в студии Артакадемия 

Курсы академического рисунка онлайн

Курсы рисунка архитектуры онлайн

Курсы академического рисунка онлайн от лучшей Киевской студии в виде постоянных уроков для поступления в ВУЗ или повышения уровня рисунка.

Курсы академического рисунка онлайн

Топ 15 бесплатных онлайн-курсов иллюстрации: живопись, графика, рисунок карандашом, скетчинг, карикатура

Топ 15 бесплатных онлайн-курсов иллюстрации: живопись, графика, рисунок карандашом, скетчинг, карикатура

Мастерство достигается через желание и стремление совершенствоваться, в процессе регулярных занятий. Данное разграничение вполне применимо к любой сфере деятельности, но в первую очередь — к творчеству. Небольшого времени достаточно для освоения азов иллюстрации — от рисования пейзажей акварелью до создания карикатур фломастером.

 

Что окажется в радость начинающему художнику: процесс создания картин, украшение ими жилища, преподнесение их в подарок близким или выставление работ на продажу — зависит от предпочтений и задач конкретного человека. Мы подобрали лучшие бесплатные онлайн ресурсы, предлагающие освоить приемы иллюстрации на дистанционных курсах, мастер-классах и видеоуроках.

Художник online

Онлайн-школа позиционирует себя как образовательный портал, задача которого — сделать обучение графике и живописи доступным для пользователей разного возраста. Бесплатные занятия площадки — это синтез академических программ известных художественных вузов Санкт-Петербурга и свежий взгляд на творчество современных мастеров кисти. Еженедельно школа проводит бесплатные мастер-классы, на которых демонстрируют приемы рисования маслом, акварелью, скетчинга спиртовыми маркерами. Усваивать материал подобных мероприятий, на каждом их которых разыгрываются призы, можно как в режиме онлайн, так и просматривая записи в специальной рубрике сайта. Кроме того, на ресурсе можно заказать бесплатный курс, который не только обучит художественным навыкам, но и расскажет о других тонкостях: как натянуть холст на подрамник или бумагу — на планшет, сколько кистей необходимо живописцу и какими средствами разбавляют масляную краску.

 

Рисуем с Анной Кошкиной

Автор некоммерческого проекта делится знаниями, которые приобретала сначала в художественном кружке, затем в вузе, а далее получала их из специализированных журналов и литературы для профессионалов. По аналогичной схеме — от простого к сложному — выстроена и подача записанного ей контента. Чтобы результат был очевиден, Анна Кошкина призывает заниматься минимум четверть часа ежедневно. На сайте размещены видеоуроки по рисунку, перспективе, композиции, живописи, материало- и цветоведению. После некоторых даются домашние задания. Есть подборки полезной литературы, работы создательницы сервиса и посетителей.

 

Простой Карандаш

Несмотря на говорящее название ресурса, его материалы помогут овладеть не только приемами рисования простым карандашом. Здесь размещено много видео- и текстовых уроков по другим техникам: акварели, гуаши, акрила, маркера, туши, пастели. Есть рубрика для детей, в которой обучают созданию изображений по клеткам, воспроизводят на бумаге образы мультяшных героев и представителей фауны. Присутствуют обзоры электронных графических редакторов и сюжеты о работе в них, есть раздел с раскрасками из категории «антистресс».

 

Видеоуроки Анны Ломакиной

У канала многотысячная армия подписчиков. Его создатель — Анна Ломакина, которая делится собственным опытом иллюстрации детских книг и упаковок косметики, предлагает видео об организации творческого процесса, поиске вдохновения, создании персонажей мультфильмов, выборе инструментов художника-иллюстратора.

 

Lookmi

Проект создавался с целью научить рисовать тех, кто этого искренне хочет, однако не знает, с чего начать. Его автор, в свое время окончивший художественную школу, убежден: нарисовать портрет маслом под силу лишь опытному мастеру, но запечатлеть на бумаге кошку или цветок способен каждый. Методика обучения проста: начинать следует с поэтапного овладения техникой рисования карандашом, затем плавно переходить к работе с красками. В топе его арт-тренировок, которые чаще всего выбирали посетители, — рисование слона, тигра, собаки, лошади, бабочки, подсолнуха, танка Т-34 и старинного замка.

Рисовать Легко

Создатели веб-ресурса задались целью объяснить начинающим художникам законы построения правильной перспективы изображений. На старте онлайн-обучения с помощью наглядных иллюстраций разъясняется само понятие перспективы, а далее следуют уроки, которые расширяют творческие возможности пользователей ввиду получения ими новых знаний. Если на первом занятии учат рисовать кирпич, который должен выглядеть не плоским, а объемным, то уже к середине курса художникам рассказывают, как изображать людей на улице, чтобы их размеры находились в верном соотношении с величиной зданий. Каждая тема сопровождается выводами и практическими заданиями.

Спонтанная живопись Натальи Баженовой

Мини-курс  включает три видеолекции. На них художник-педагог Наталья Баженова демонстрирует слушателям, как за четверть часа нарисовать ветку сирени или написать пейзаж. Особенность методики в том, что, перенося краской на бумагу творческие идеи, человек получает моральное удовлетворение. По сути, лекции подтверждают, что спонтанная живопись может производить эффект арт-терапии.

Уроки иллюстрации для начинающих

Художественное творчество — это процесс, позитивное влияние которого способны оценить не только увлеченные искусством люди. Даже врачи, от хирургов-ортопедов до психологов, относят его к категории полезных занятий: при грамотной организации пространства рисующий человек вырабатывает правильную осанку, а визуализируя мысли и идеи на бумаге или холсте, он тренирует терпение и обретает душевную гармонию.

 

Уроки от New Art Intention

Комплекс из 30 онлайн-занятий — это проект художественной школы New Art Intention. Пользователей без опыта учат рисовать объемные геометрические фигуры, выступающий фигурный орнамент, рассказывают об основах композиции. Более опытным иллюстраторам адресованы уроки рисования фигуры человека, этюд женской головы и пейзаж с цветным подмалевком.

Learn to draw

Создатель бесплатной арт-площадки — американский художник-карикатурист Kirk Bjorndahl. Англоязычный контент не должен смущать творческих пользователей, так как навигация сайта простая, браузерные транслейтеры переводят текстовую информацию более чем корректно, а тематические картинки, что логично, перевода не подразумевают. Художник знакомит новичком с азами иллюстрации, включая штриховку и создание тени, после чего приступает к самому сложному — учит изображать человека.

Занятия по иллюстрации на WebPaint

Курс, на прохождение которого отводится 30 дней, создан по книге иллюстратора-мультипликатора Марка Кистлера. Главное условие, при котором за указанный срок удастся пройти путь от неопытного новичка до неплохого художника-любителя, — ежедневно отводить на приобретение навыков не менее 20 минут. Первые занятия отведены под простейшую геометрию в альбоме, а к окончанию курса пользователь научится рисовать портреты и сложные здания.

 

YouTube-канал «Как научиться рисовать»

На канале  около трех сотен видеоуроков, обучающих рисованию карандашом, фломастером, пастелью и акварелью. Есть сюжеты о разных техниках, основах работы с цветом, создании натюрмортов и пейзажей. В отдельном плейлисте — видеокурс для самых маленьких.

 

Линтэум

Площадка объединяет талантливых художников, готовых делиться опытом, и тех, кто только пробует свои возможности в творчестве. Занятия помогут сориентироваться в разных техниках (акварели, живописи маслом, гуашью, акрилом), обучат работе с мягкими материалами: сангиной, сепией, пастелью, углем. На ресурсе опубликован контент для пользователей с разным уровнем мастерства, есть мастер-классы по живописи, графике, размещены статьи, переводы, списки литературы по искусству.

Purmix

На сайте размещено свыше трех с половиной тысяч поэтапных уроков рисования карандашами — цветными и простыми. Следуя пошаговым наглядным руководствам, посетители площадки научатся изображать животных, героев аниме, растения, создавать портреты, граффити и татуировки. В отдельные разделы вынесены уроки для маленьких художников, по прорисовке 3D-картин, изображению мифических существ, всемирно известных достопримечательностей и транспорта.

LesyaDraw

На веб-ресурсе размещено полторы тысячи уроков для разновозрастных поклонников изобразительного творчества: есть обучающий материал и для трехлетних детей, и для пользователей почтенного возраста. Тематика работ, которые предлагается создавать с помощью карандашей, — природа, праздники, персонажи мультфильмов, люди.

 

рисунков онлайн, Искусство для продажи, Купить искусство в Интернете, Купить рисунки

Выберите из широкого диапазона цветных, современных графитовых рисунков, доступных в Интернете.

Мы — одна из немногих онлайн-студий карандашного искусства. Найдите лучшее искусство рисования карандашом только на ShowFlipper. Выбирайте творения лучших художников, рисовавших карандашом, в нашей галерее. Мы вернули искусство карандашом в моду! Наслаждайтесь и вдохновляйтесь нашей коллекцией реалистичных карандашных рисунков, которые отражают каждую мельчайшую деталь и полностью отражают вид искусства.У нас также есть большая коллекция художественных эскизов, которые вызывают восторг у коллекционеров. Наполните свой дом и офис эскизом в стиле поп-арт, выполненным лучшими художниками. Блестящие этюды современного искусства для тех, кто неравнодушен к искусству; покупайте их только у нас. Вы не можете пропустить нашу коллекцию лучших рисунков на холсте от известных и новых художников.

Вы искали карандашные рисунки изобразительного искусства? Что ж, вам не нужно смотреть дальше! Вы любите пастельное искусство? Потому что у нас их самая большая коллекция, чем где-либо в Интернете.Приобретайте цветные карандаши в лучших мастерах. Дополнительным преимуществом является то, что все они бесплатны!

Найдите и загрузите лучшие рисунки карандашом и рисование портретов по фотографиям, проданным художниками, создавшими их, абсолютно без лицензионных отчислений!

Яркие и простые абстрактные рисунки, эскизы рисунков и рисунки для опытных любителей искусства, дома и в офисе.

Просмотрите

Распечатки , Картины , Плакаты и Наклейки .

Вы искали рисунки карандашом? Что ж, вам не нужно смотреть дальше! Вы любите пастельное искусство? Потому что у нас их самая большая коллекция, чем где-либо в Интернете. Приобретайте цветные карандаши в лучших мастерах. Дополнительным преимуществом является то, что все они бесплатны!

Найдите и загрузите лучшие рисунки карандашом и рисование портретов по фотографиям, проданным художниками, создавшими их, абсолютно без лицензионных отчислений!

Яркие и простые абстрактные рисунки, эскизные рисунки и живописные эскизы для бывалого ценителя искусства, дома и в офисе.

Просмотрите
Распечатки , Картины , Плакаты и Наклейки .

Как продавать чертежи в Интернете и зарабатывать деньги

Хотите узнать, как продавать чертежи в Интернете и зарабатывать деньги?

Мы написали сообщение «Как продавать картины в Интернете» для художников, которые продают оригинальные произведения искусства и гравюры в Интернете, что помогло многим художникам построить процветающий арт-бизнес в Интернете.

Несмотря на то, что концепция продажи картин в Интернете и рисунков в Интернете очень похожа, мы хотели посвятить пост художникам, работающим с графитом и цветным карандашом.

Продажа карандашных рисунков может быть сложной задачей, если вы пытаетесь конкурировать с масляной живописью. Однако предположим, что вы продаете свое искусство нужным людям. В этом случае вы обнаружите, что можно продать свои карандашные рисунки.

Создание успешного онлайн-арт-бизнеса требует времени. Вы будете реализовывать множество различных стратегий цифрового маркетинга, чтобы развивать свой арт-бизнес в Интернете. В этом посте рассказывается, что вам нужно знать о продаже чертежей в Интернете, чтобы вы могли быстрее создавать подписчиков.

Не надейтесь, что освоите все за пару часов. С продвижением искусства в Интернете много чего. Добавьте эту страницу в закладки, чтобы посетить ее, когда вы будете готовы перейти к следующей маркетинговой стратегии.

Отказ от ответственности: это сообщение может содержать партнерские ссылки. Если вы совершаете покупку, щелкнув партнерскую ссылку, Nevue Fine Art Marketing может получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Партнерские отношения включают, помимо прочего, Bluehost, Tailwind, Skimlinks, SareASale и StudioPress.Чтобы узнать больше, посетите Политику раскрытия партнерской ссылки

Полное руководство по продаже чертежей в Интернете

Прежде чем вы начнете продавать свои произведения искусства в Интернете, вы захотите ознакомиться с тем, что входит в план онлайн-маркетинга, и решить, на какой платформе вы будете используя для продажи ваших материальных ценностей.

План арт-маркетинга — это стратегия, которая повышает узнаваемость бренда и объясняет людям, какие продукты и услуги вы продаете.

Успешный маркетинговый план начинается с понимания вашей целевой аудитории и разработки различных стратегий, чтобы представить свое искусство перед ними.

Продажа своих произведений искусства в Интернете может показаться устрашающей, но вскоре вы поймете, что это проще, чем вы могли подумать, если вы выполните шаги, описанные ниже.

Из этой статьи вы узнаете:

  • Как писать бизнес-цели
  • Где продавать оригинальные работы в Интернете
  • Как создать цифровое изображение чертежей, чтобы вы могли загрузить их в интернет-магазин
  • Как назначать цены на чертежи
  • Как писать описания произведений искусства, которые продают
  • Как сократить расходы на бизнес и увеличить размер прибыли
  • Эффективные стратегии художественного маркетинга, которые привлекают потенциальных покупателей на ваш веб-сайт
  • Другие способы заработка на продаже чертежей

Сколько зарабатывают художники-рисовальщики

Перед тем, как начать бизнес, вы должны иметь четкое представление о том, какой доход может приносить ваш бизнес.

Согласно Статистическому бюро труда, все художники-эскизы подпадают под широкую категорию художников. В 2017 году наемные художники получали в среднем 49 160 долларов. ( Источник: The Art Career Project)

50 000 долларов — это приличная зарплата, но можно заработать еще больше. Успешные художники обнаружили, что они могут увеличить свой доход, добавляя различные потоки доходов, связанные с их арт-бизнесом.

Другие способы получения дохода художниками:

Есть много способов пополнить свой доход.Приведенный выше список — отличный способ начать работу, но есть много других вариантов, о которых стоит подумать после того, как вы заложите прочную основу для своего бизнеса.

Для получения дополнительной информации о различных потоках доходов прочтите «Как получить пассивный доход для художников».

Базовый план интернет-маркетинга искусства

Научиться продавать товары в сети не сложно, но это требует планирования и усилий. Вот четыре вещи, на которых вы будете сосредоточены.

Вы уже делаете красивое искусство.Создание цифровых изображений ваших рисунков требует обучения, и мы расскажем об этом позже в этом посте. Загрузить изображения на свой веб-сайт так же просто, как поделиться ими в социальных сетях.

Задача, с которой сталкивается большинство художников, — это попытаться разработать стратегии для привлечения потенциальных клиентов в их онлайн-галереи. Интернет-рынок переживает бум, а конкуренция здесь больше, чем когда-либо прежде. Вы должны разработать способы представить свое искусство людям, интересующимся вашим стилем рисования.Как только вы это сделаете, вы начнете видеть рост продаж произведений искусства в Интернете.

Основное различие между продажей рисунков онлайн и продажей картин маслом в Интернете:

Стратегии, которые мы рассмотрим в этом посте, будут работать для всех носителей, используемых на бумаге для рисования.

Используемые материалы включают графит, пастель, цветные карандаши, тушь, уголь и даже акварель.

На рисовании можно заработать. Однако если вы привлекаете наличные, значит, вы занимаетесь бизнесом, и вам придется относиться к нему как к бизнесу.

Многие факторы будут определять сумму денег, которую вы можете заработать от продажи чертежей.

  • Узнаваемость имени
  • Узнаваемость бренда
  • Маленькие рисунки приносят меньше, чем большие рисунки
  • Сколько у вас потоков дохода
  • Сколько времени и усилий вы вкладываете в развитие своих навыков рисования
  • Сколько усилий вы приложили в изучение маркетинга онлайн и офлайн
  • Сколько времени вы посвящаете своему маркетинговому плану

Как продавать чертежи в Интернете и зарабатывать деньги

Эйлин Кинселла написала отличную статью 9 марта 2016 года, объясняя TEFAF 2016 Отчет по арт-маркетингу и его отношение к The Global Art Trade.

Эллен заявила в своей статье:

«Согласно отчету TEFAF Art Market Report 2016, глобальный рынок искусства достиг общих продаж в 63,8 миллиарда долларов в 2015 году, что на семь процентов меньше предыдущего максимума в годовом исчислении. 68,2 миллиарда долларов в 2014 году ».

Далее она сказала:

«Интересно, что рынок США продолжал расти, в то время как в других ведущих регионах наблюдался спад».

Вы можете прочитать полную статью Эллен в Что говорит нам отчет TEFAF 2016 Art Market о мировой торговле произведениями искусства?

За последние десять лет наблюдается тенденция к увеличению продаж через Интернет, и из-за этой тенденции у художников появляется больше возможностей продавать свои произведения через Интернет.

Мир искусства и арт-площадки меняются прямо на ваших глазах.

Интернет-рынок позволяет потенциальным покупателям просматривать, восхищаться и покупать произведения искусства художников со всего мира.

Вы, как художник, можете сосредоточиться на любой нише, которая подпитывает вашу страсть.

Продвижение искусства в Интернете Обзор:

  • Scan Art — для обмена рисунками в Интернете
  • Онлайн-платформа — место, где можно купить ваши лучшие работы
  • Блог художника — для привлечения органического трафика на ваш веб-сайт
  • Социальные сети — для создания отношения с вашими поклонниками
  • Электронный маркетинг — поддерживать связь с вашими поклонниками и продвигать новые продукты
  • Сайты POD — продавать отпечатки ваших рисунков на таких сайтах, как Fine Art America
  • Отправьте свое искусство — места, где вы можете продемонстрировать свое искусство более широкая аудитория

Каждая стратегия, изложенная ниже, поможет вам построить успешный бизнес в сфере искусства в Интернете.Важно помнить, что для создания подписчиков требуется много работы, и это не произойдет в одночасье.

Составьте бизнес-цели

Продажа произведений искусства — это бизнес. Лучший способ развивать свой бизнес — иметь четкое представление о том, чего вы хотите достичь.

Прежде чем приступить к разработке бизнес-стратегии, начните с написания своих бизнес-целей.

Цели, которые вы напишете, станут планом ваших маркетинговых усилий и не позволят вам сорваться с рельсов и тратить время на стратегии, которые не работают.

Для начала запишите свою основную цель.

Вы хотите:

  • Рисовать, чтобы заработать на жизнь
  • Получайте деньги за рисование мультфильмов
  • Зарабатывайте деньги, заказывая рисунки людей или домашних животных
  • Зарабатывайте на рисовании неполный рабочий день

У всех будут разные цели , так что найдите время, чтобы записать, где вы хотели бы быть в следующие десять лет.

Следующий шаг — взять ваши долгосрочные цели и написать S.M.A.R.T. цели, которые приведут вас к финишу.

Акроним для SMART целей:

  • S — Конкретный
  • M — Измеряемый
  • A — Достижимый
  • R — Соответствующий
  • T — Время

Чтобы узнать, как записать достижимые цели, посетите Как писать цели, которых вы можете достичь, рабочая тетрадь.

Как сканировать Pencil Art

Прежде чем вы сможете начать продавать свои произведения искусства в Интернете, вам нужно будет создать цифровое изображение.

После того, как вы создали цифровое изображение, вы загрузите его на платформу, которая продемонстрирует ваше искусство и позволит коллекционеру приобрести оригинальный рисунок или распечатать оригинальную работу.

Художникам, работающим с карандашом, легче создавать цифровые изображения, чем рисовать маслом или другие поделки ручной работы.

Все, что вам понадобится, — это высококачественный сканер для сканирования ваших произведений искусства. Отсканировав рисунок, вы можете сохранить изображение на ПК в виде цифрового изображения.

Если вы собираетесь приобрести сканер, мы рекомендуем использовать цветной сканер Epson Perfection V600 для фотографий, изображений, пленок, негативов и документов — с проводом .

Epson Perfection V600 Color Photo, Image, Film, Negative & Document Scanner — Corded

Details:

  • 6400 x 9600 dpi для увеличения до 17 x 22 дюймов
  • Сканирование слайдов
  • Удаляет появление разрывов, складок, пыли и царапин
  • Сканирование в оттенках серого
  • Сканирование бумаги 9 x 11

Сканирование карандашных рисунков дает наилучшие результаты и фиксирует все незначительные изменения значений в эскизе.Цифровое изображение, созданное при сканировании, идеально подходит для демонстрации ваших рисунков в Интернете и печати товаров по запросу, если вы заинтересованы в продаже художественных репродукций.

Связанное сообщение:

Лучшие художественные сканеры для художников-графитов.

Редактирование изображений

Отредактируйте цифровые изображения перед загрузкой изображений в службу печати по запросу или в социальные сети. Отсканированное изображение приблизится к оригиналу, но при необходимости вы захотите обрезать его и настроить цвета.

Две самые популярные программы, которые используют художники и фотографы:

Adobe Photoshop CC — самое мощное в мире приложение для творческой обработки изображений. Если вы хотите создавать профессиональные изображения для контент-маркетинга и маркетинга в социальных сетях, в Adobe Photoshop есть все, что вам нужно, и многое другое. Использование Adobe Photoshop требует обучения, поэтому вы можете рассмотреть возможность использования нескольких руководств, которые помогут вам быстрее изучить программное обеспечение.

Вот несколько онлайн-руководств, которые помогут вам начать:

Изучите основы Adobe Photoshop CC 2021 для начинающих

Adobe Photoshop CC: от начального до продвинутого класса

PicMonkey — это сайт для редактирования изображений онлайн, который позволяет вам редактировать изображения очень быстро.

Они предлагают бесплатную 7-дневную пробную версию.

Членство начинается с 7,99 долларов в месяц.

PicMonkey более удобен для пользователя, чем Photoshop, поэтому, если вы только обрезаете и изменяете размер изображений, PicMonkey может быть вашим лучшим вариантом.

Как изменить размер изображения с помощью PicMonkey

Перейдите на PicMonkey.com

Примечание. Эти инструкции используются для бесплатного членства в PicMonkey.

Щелкните Редактировать

Загрузите чертеж, отсканированный с помощью Epson Perfection V600.

Щелкните Crop Link , чтобы обрезать изображение.

Щелкните и перетащите углы до нужного размера. Нажмите Применить.

Щелкните Изменить размер

Вставьте размеры изображения, затем щелкните Применить.

Изменение размера изображения в PicMonkey обзор:

  1. Перейти на PicMonkey.com
  2. Нажмите «Редактировать» и загрузите отсканированный рисунок.
  3. Обрежьте изображение, щелкнув ссылку «Обрезать» и перетащив углы в нужное место. Щелкните «Применить».
  4. Щелкните ссылку «Изменить размер», добавьте требуемые размеры и щелкните
  5. Сохраните изображение на своем ПК .

Дополнительные бесплатные сайты для изменения размера фотографий в Интернете

Оптимизация и изменение размера изображений для вашего веб-сайта или конструкторов веб-сайтов — важный шаг, если вы хотите обеспечить лучший опыт для любителей искусства, которые хотят увидеть ваши замечательные работы.

Размер цифрового изображения влияет на скорость загрузки веб-сайта WordPress.

Изображения большего размера загружаются дольше, что снижает скорость загрузки сайта.

Google наказывает сайты с низкой скоростью и ранжирует их ниже в результатах поиска. Это означает, что вам будет сложно охватить более широкую аудиторию в Интернете.

Самый простой способ сократить время загрузки страниц вашего веб-сайта — уменьшить размер изображений.

Уменьшение размера файла изображения без потери качества очень важно для продажи произведений искусства в Интернете. Вы вкладываете тяжелый труд в создание красивого карандашного рисунка.Вы хотите убедиться, что изображение, которое люди видят на своем компьютере или смартфоне, точно отражает качество вашей работы.

Ниже приведен список других сайтов, предлагающих бесплатное изменение размера изображений.

Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, какой из них дает вам наилучшие результаты.

Как заработать деньги на рисовании

Есть много способов получить деньги за рисование, и первый из них очевиден. Продавайте свои карандашные рисунки на местных ярмарках ремесел и в Интернете, о чем я скоро расскажу.

Больше способов получить деньги за рисование:

  • Продать отпечатки
  • Продать цифровые загрузки
  • Продать векторные изображения
  • Предложить комиссионные
  • Иллюстрации для книг
  • Иллюстрации для бизнес-брошюр и листовок
  • Дизайн логотипов
  • Шаблоны тату
  • Художественные ярмарки
  • Создайте онлайн-курс
  • Продавайте отпечатки в местных розничных магазинах

Это всего лишь несколько способов, которыми художники-карандашники получают доход.

Как заработать деньги на набросках

Многие люди ищут кого-нибудь, чтобы набросать свою идею, будь то для бизнеса, дизайна домашнего декора или простых чертежей для личных проектов.

У деловых людей так много дел, что они часто передают на аутсорсинг определенные работы, которые отнимают у них слишком много времени, например рисование объектов и предметов для презентации, особенно если они не умеют рисовать.

Предоставление внештатной работы домашним дизайнерам или ландшафтным дизайнерам — еще одна возможность для отдельных художников получить дополнительный доход.

Подумайте о различных способах зарабатывания денег, например, у некоторых из ваших местных предприятий может быть работа на период праздников.

Рисование портретов на местных ярмарках ремесел или городских мероприятиях — всегда отличная возможность для художников-эскизов.

Думайте нестандартно, и вы обнаружите, что художник-рисовальщик может заработать деньги разными способами.

Где продавать чертежи в Интернете

Вам понадобится веб-сайт электронной коммерции, чтобы охватить глобальную аудиторию и продавать различные товары в Интернете.

Если вы хотите создать онлайн-галерею, веб-сайт с портфолио или использовать такую ​​платформу, как Etsy, важно знать, что доступно и какие у вас есть варианты.

Вот некоторые из лучших конструкторов веб-сайтов, которые используют художники, чтобы обеспечить присутствие в Интернете и охватить более широкую аудиторию.

Продажа рисунков на Etsy

Самый простой способ начать продавать искусство в Интернете — открыть магазин Etsy.

Etsy — это онлайн-торговая площадка, созданная в 2005 году для художников и мастеров для продажи оригинальных уникальных продуктов, которые люди не могут найти больше нигде.

Если вы не знакомы с созданием веб-сайта или просто учитесь продавать свои рисунки, Etsy может быть вашим лучшим вариантом.

Открыть магазин Etsy можно бесплатно, а листинговые сборы и комиссии за продажу очень разумны.

Примечание : Щелкните здесь, чтобы узнать размер комиссии перед открытием магазина Etsy.

Чтобы упростить вам запуск магазина Etsy Shop, мы создали видеоурок по пошаговому открытию магазина Etsy Shop и все, что вам нужно знать о загрузке своих работ, написании отличных описаний и важности ключевых слов.

Etsy также позволяет вам пополнять свой доход продажей печатных изданий или цифровых произведений искусства.

Чтобы узнать, как легко начать работу, посетите раздел «Как продавать отпечатки на Etsy с помощью Printful».

Чтобы узнать, как продавать цифровые продукты на Etsy, посетите Полное руководство по продаже цифрового искусства на Etsy.

После того, как ваш магазин Etsy заработает, все, что вам нужно сделать, это привлечь покупателей произведений искусства к своим объявлениям. Хорошей новостью является то, что у Etsy есть большое сообщество, которое регулярно посещает.

Продажа рисунков на сторонних веб-сайтах

Другой вариант — продавать свои работы на сторонних веб-сайтах электронной коммерции.

Что такое сторонние платформы?

Хорошим примером сторонних платформ являются Etsy, eBay и Amazon.

Подобные платформы позволяют людям продавать продукты на своей платформе за определенную плату.

Существует множество различных платформ электронной коммерции для продажи материальных и цифровых товаров.

Сборы и функции аналогичны большинству сторонних веб-сайтов по продаже произведений искусства, но условия могут отличаться.

Мы рекомендуем вам потратить время на изучение условий и сборов, связанных с каждой платформой, прежде чем создавать учетную запись.

Вот несколько популярных сайтов, используемых художниками, графическими дизайнерами и фотографами:

  • Shopify — это платформа электронной коммерции, которая позволяет вам создать витрину и продавать товары онлайн или лично.
  • ArtPal — похож на Etsy и позволяет людям продавать изобразительное искусство, картины, фотографии, поделки, скульптуры, украшения и многое другое.ArtPal предлагает бесплатную онлайн-галерею для демонстрации ваших работ.
  • Artplode — позволяет художникам, дилерам, галереям и коллекционерам размещать произведения искусства за единовременную плату без комиссионных сборов при продаже произведений искусства. Цена произведения искусства должна составлять 1000 долларов и выше.
  • eBay — это аукционная площадка, где люди могут делать ставки на товары, в том числе на искусство.
  • Artstorefronts — относительно новое пространство для создания сайтов художников. Они начинали как сайт печати по запросу, как Fine Art America, но выросли до полнофункциональной платформы электронной коммерции.
  • Weebly — это платформа для создания веб-сайтов, которая позволяет создавать веб-сайты бесплатно. У них также есть варианты премиум-класса, которые позволят вам приобрести уникальное доменное имя и добавить инструменты электронной коммерции за ежемесячную плату.
  • FASO — платформа для создания сайтов. У них есть много разных храмов, разработанных специально для художников на выбор, информационный бюллетень и блог — все в одном за ежемесячную плату.
  • UGallery — жюри. Вам нужно будет заполнить заявку и быть принятым, прежде чем вы сможете продавать свои работы на UGallery.
  • Saatchi Art — это онлайн-арт-рынок, где художники могут продавать оригинальные произведения искусства и репродукции принтов жикле. Начать работу с Saatchi Art можно бесплатно, но они берут комиссию в размере 35% с каждой продажи.

Связанные сообщения:

Если вы продаете художественные репродукции в Интернете, но не хотите печатать их дома, вам следует рассмотреть услугу POD.

Сайт POD (печать по запросу) — это услуга, которая позволяет вам продавать отпечатки ваших произведений искусства на бумаге для художественной печати, отпечатки на холсте, отпечатки на металле, деревянные отпечатки и другие виды товаров, например сумки-тоут и предметы домашнего декора.

Все, что вам нужно сделать, это загрузить изображение вашего произведения искусства на свою платформу, и когда человек купит отпечаток, POD выполнит заказ и отправит его напрямую покупателю.

Вы будете получать комиссию за каждую продажу. Каждый POD имеет разные выплаты и условия, о которых вы захотите узнать, прежде чем создавать учетную запись.

Связанные сообщения:

Ниже приведены некоторые популярные сайты POD, используемые художниками, продающими репродукции своего искусства:

Сайты, перечисленные выше, являются лишь несколькими доступными популярными сторонними сайтами.

Уделите несколько минут, чтобы ознакомиться с положениями и условиями каждого сайта.

После того, как вы проведете свое исследование, выберите лучшую платформу для ваших работ.

Если вы хотите распечатать свои художественные репродукции дома и продавать их на Etsy, на местных ярмарках ремесел или на своем веб-сайте, вам нужно будет приобрести высококачественный принтер.

Соответствующее сообщение — Лучшие принтеры для художественной печати

Как продавать чертежи в Интернете с помощью веб-сайта WordPress

Последний вариант, о котором мы хотели бы поговорить, — это создание вашего веб-сайта с помощью WordPress.

WordPress — самый популярный веб-сайт CMS {Content Management System), используемый сегодня.

Даже крупные компании создали свои веб-сайты с помощью WordPress.

Знаете ли вы, что треть посещаемых вами веб-сайтов и блогов создана с помощью WordPress?

Самым значительным преимуществом использования WordPress является то, что вы станете владельцем своего сайта.

Вам не придется платить ежемесячную плату, и вы полностью контролируете внешний вид своего сайта.

Вы будете строить свой бизнес на собственной земле, а не на арендованной.

У вас также будет возможность настраивать свой сайт художника по мере роста вашего арт-бизнеса в Интернете.

Что это значит для вас?

У вас будет полный контроль над обслуживанием клиентов, списком рассылки, ценами и маркетинговыми материалами. Это будет ваш собственный интернет-магазин.

Примечание , вам понадобится хостинг и доменное имя, если вы хотите создать сайт с помощью WordPress.

Прочтите статью «Как установить WordPress с помощью HostGator», чтобы узнать, как легко настроить свой сайт WordPress за считанные минуты.

HostGator — это авторитетная служба хостинга CMS, которую используют многие профессиональные блоггеры.

BlueHost — еще один стандартный хостинг, которым пользуются многие блоггеры.

Мы перевели хостинг на SiteGround.

Наш веб-сайт теперь работает быстрее и стоит дешевле, чем услуги хостинга, которые мы использовали до перехода на SiteGround.

Как мы упоминали ранее, скорость сайта является важным фактором для PageRank.

PageRank — это рейтинг, который Google дает вашему сайту и сообщениям в блоге.

Чем выше рейтинг вашего сайта в поиске Google, тем больше трафика вы получите.

Посмотрите это видео, чтобы узнать, насколько просто запустить сайт WordPress с помощью SiteGround.

После того, как вы запустили свой сайт WordPress и выбрали тему, вы захотите установить WoCommerce.

Тема WordPress — это множество шаблонов, определяющих отображение и внешний вид сайта, которые позволят вам оформить вашу онлайн-галерею так, как вы себе представляете.

Доступны бесплатные и платные темы.

Я рекомендую использовать премиальную тему, потому что это:

  • Более безопасный
  • Больше вариантов дизайна для брендинга
  • Оптимизация для SEO
  • Быстрее

Мы используем темы StudeoPress для моих веб-сайтов WordPress.

После того, как вы установили свою тему WordPress, вы захотите загрузить бесплатный плагин WooCommerce.

Плагин WooCommerce позволяет продавать материальные и цифровые загрузки прямо на вашем веб-сайте.

Для получения дополнительной информации о WooCommerce посетите:

Чтобы узнать все, что вам нужно знать о WordPress, посетите Art Business Resource и прокрутите вниз до раздела WordPress .

Теперь, когда вы знаете, какую платформу вы собираетесь использовать для демонстрации своего искусства, давайте поговорим о том, как продавать рисунки за деньги.

Напишите отличные описания произведений искусства

После того, как вы загрузили свои работы на платформу, на которой вы собираетесь продемонстрировать свои рисунки, вам нужно будет время, чтобы написать описание, которое соединит вашего потенциального покупателя с вашим произведением искусства.

Ваша целевая страница будет вашим последним шансом на продажу, сделайте это в счет.

Целевая страница должна включать:

  • Качественное изображение продаваемого продукта.
  • Цена продажи.
  • Политики или ссылка на страницу политики.
  • Информация о доставке.
  • Описание продукта, содержащее ключевые слова, включая размер материала и среду, которая использовалась для создания изображения.
  • Короткий рассказ, объясняющий искусство и то, что побудило вас создать произведение.

Чтобы узнать больше о написании художественных описаний, посетите Как писать художественные описания, которые будут продавать ваше искусство

Расценки на ваше искусство

Сколько продаются карандашные рисунки?

Многие переменные будут влиять на цену рисунков графитным карандашом, и некоторые из переменных включают:

  • Размер
  • Поверхность рисования
  • Если рисунки художника пользуются спросом
  • Распознавание имени
  • Сколько времени художник продавал искусство
  • Качество карандашных рисунков

Узнайте, сколько другие художники берут за аналогичные рисунки, прежде чем устанавливать цену за свои карандашные рисунки.

Найдите художников-графитов по:

Составьте список всех цен, которые вы найдете, которые имеют похожий стиль и размер.

Возьмите среднее значение цен, которое будет хорошей отправной точкой для расчета цен на рисунки.

Также имейте в виду, что узнаваемость имени играет важную роль в стоимости произведений искусства. Возможно, вы захотите начать с нижнего края спектра, пока не начнете формировать последователей. Вы всегда можете увеличить свои расходы, когда ваше искусство начнет продаваться.

Art Pricing Resources:

Следующим шагом является создание диаграммы цен для справки.

Что должно быть включено в таблицу цен:

  • Цена зависит от размера произведения искусства
  • Цена зависит от используемого материала (например, цена вырастет, если вы предложите раму)
  • Цена заказная работа (рассчитайте, сколько времени потребуется для выполнения проекта)
  • Цена отпечатков (если вы предлагаете отпечатки своих произведений искусства)
  • Семинары (на основе времени в пути и времени, проведенного со студентами)
  • Индивидуальные занятия (на основе о времени в пути, стоимости материалов и времени, проведенном со студентами)

Документирование и организация вашей ценовой стратегии поможет вам оставаться в соответствии с вашими ценами, увеличивая вашу прибыль.

Теперь, когда мы рассмотрели, где продавать ваши рисунки, следующим шагом будет разработка плана художественного маркетинга.

Если вы готовы потратить время на то, чтобы научиться продавать свои произведения искусства, вы сможете продать больше произведений искусства, чем вы можете создать.

Имейте в виду, что если вы хотите получать деньги за свои рисунки, вам придется приложить усилия для продвижения своих работ.

Создание онлайн-портфолио — это первый шаг. Маркетинг — это как зарабатывать деньги с помощью художественных навыков.

Ниже приведены некоторые стратегии арт-маркетинга, которые помогут вам заложить прочную основу для вашего арт-бизнеса в Интернете.

Как найти потенциальных покупателей

Мы используем KeySearch, чтобы помочь мне найти моих конкурентов и потенциальных покупателей.

Чтобы найти своих конкурентов, войдите в KeySearch, щелкните Keyword Research, и введите слова, описывающие ваши рисунки.

Слева появится список с основными сайтами, на которых продаются рисунки, подобные вашему.

Просмотрите этот список, найдите художников с похожим стилем, подпишитесь на них в социальных сетях и подпишитесь на их список рассылки.

Следите за тем, кто следит за ними в социальных сетях и с каким типом контента они взаимодействуют.

Попробуйте использовать те же стратегии, но сделайте их своими.

Слева от KeySearch вы найдете список других связанных ключевых слов, которые люди используют в поиске Google для поиска произведений искусства, подобных вашему.

Эти слова должны быть включены в ваши сообщения в блогах и социальных сетях.

Блог художника

Для того, чтобы разместить онлайн-продажу, вы должны сообщить людям, что вы художник, и направить их туда, где у вас есть искусство на продажу.

Контент-маркетинг (ведение блогов) — это одна из стратегий цифрового маркетинга, которую вы захотите начать реализовывать сегодня.

По сообщению InsiderView:

«Компании, которые модерируют публикации в блогах 1-2 раза в месяц, имеют на 67% больше возможностей продаж, чем компании, которые не ведут блоги».

Последовательное ведение блога поможет вам добиться присутствия в Интернете, повысить авторитет бренда и привлечь трафик на вашу страницу продаж.

Написание контента, привлекающего вашу целевую аудиторию, — вот как вам будут платить за рисование.

Вы действительно хотите знать: «Как продавать свои рисунки?»

После того, как ваш рисунок будет размещен на вашем художественном веб-сайте, вам нужно будет потратить много часов на продвижение и маркетинг своих рисунков.

Возможно, вам повезет, и ваш рисунок будет продан в первый же день, когда вы разместите его на Facebook.

Однако большинство онлайн-продаж произведений искусства не работают таким образом.

Может потребоваться просмотр вашего рисунка тысячам людей, прежде чем нужный человек увидит его в нужное время и сделает покупку.

Чтобы получить тысячу глаз на свой рисунок, вам необходимо:

  • Последовательно публиковать контент, который относится к вашим рисункам и вашему художественному бизнесу
  • Последовательно делиться изображениями ваших работ в социальных сетях
  • Размещать свои сообщения в блогах в социальных сетях
  • Взаимодействуйте с вашими социальными сетями после
  • Создайте свой список адресов электронной почты
  • регулярно отправляйте информационные бюллетени

Ведение блога — это бесплатный способ заявить о себе и привлечь трафик к вашим спискам произведений искусства из поисковых систем и социальных сетей медиа-платформы.

Вы не можете зарабатывать деньги рисованием, если никто не знает, что вы художник или что у вас есть работы на продажу.

Подумайте на несколько минут, сколько художников вроде вас пытаются заработать на рисовании.

Новые художники открывают магазин Etsy или создают веб-сайт художника каждый день.

Вокруг жесткая конкуренция, и успешные художники тратят время на то, чтобы добиться узнаваемости своего имени и узнаваемости бренда в Интернете.

Компании, которые публикуют более 16 сообщений в месяц в своем бизнес-блоге, получают почти 3 сообщения.В 5 раз больше органического трафика, чем у тех, которые публикуют 0–4 ежемесячно ( Ресурс: Hubspot)

В среднем компании с блогами производят на 67% больше лидов в месяц, чем те, у кого нет (Источник: DemandMetric)

Компании, большие и малые, поняли. давным-давно этот контент движет Интернетом, и если они хотят, чтобы их увидели, они должны писать контент для своей уникальной аудитории.

Допустим, вы хотите рисовать на деньги. В этом случае вам захочется узнать все, что можно, о разработке стратегии ведения блога, чтобы привлечь вашу целевую аудиторию на сайт вашего исполнителя.

Связанное сообщение: 6 преимуществ ведения блога Художники не должны игнорировать

Если вы хотите ускорить рост своего блога, примите участие в 28-дневном конкурсе по ведению блога для художников изобразительного искусства.

Апрель Боулз-Олин также покажет вам, как создать блог, который продает искусство, в своем самом популярном онлайн-видеокурсе «Создайте успешный творческий блог».

Чтобы получить 100 из БЕСПЛАТНЫХ сообщений, которые помогут вам расширить и привлечь внимание к блогу художников, посетите раздел «Советы по ведению блога».

Исследование ключевых слов

Как мы уже упоминали, тысячи художников, подобных вам, пытаются заработать на рисовании в Интернете, и большинство из них тратят приличное количество времени на ведение блогов и маркетинг своего искусства в социальных сетях.

Другие художники, о которых вам не нужно беспокоиться, потому что их целевая аудитория никогда не узнает их.

Вопрос на миллион долларов: « Если так много художников пишут на одну и ту же тему, как люди узнают, что ваш пост смешан с тысячами других сообщений в блоге?

Сайты исполнителей, генерирующие значительный объем трафика, находятся на первой странице результатов поиска Google.

Что сделали художники на первой странице результатов Google?

Эти художники потратили время на изучение SEO и ключевых слов.

Вам нужно будет сделать то же самое, если вы хотите, чтобы ваши сообщения в блоге попадали в десятку лучших результатов Google.

Создание списка ключевых слов, адаптированных к вашему бренду художника и вашему художественному стилю, поможет вам быть замеченными тысячами людей каждый месяц.

У Тринити Оуэн есть простая, легкая в использовании электронная книга под названием «Соберите ключевые слова вместе: как проводить исследование ключевых слов с помощью только бесплатных инструментов».

Trinity покажет вам, как собрать лучшие ключевые слова для вашей ниши, чтобы ваши сообщения попали в топ-10.

Лучше всего то, что она пользуется только бесплатными инструментами.

Получите копию сегодня Соберите ключевые слова вместе: как проводить исследование ключевых слов с помощью только бесплатных инструментов

Следующим шагом, который вы захотите сделать после написания контента для своего блога об искусстве, является его продвижение в социальных сетях медиа-сайты.

Сайты социальных сетей стали мощным маркетинговым инструментом для бизнеса. За последние несколько лет компании узнали, что работает, а что нет.

Найдите время, чтобы узнать о маркетинге в социальных сетях.

Сочетание контент-маркетинга и социальных сетей создает мощный удар.

Вот некоторые статистические данные, которыми я хотел бы поделиться с вами из публикации WordStream 40 Основные статистические данные по маркетингу в социальных сетях за 2017 год:

Предоставлено Statista

  • 22% всего населения мира используют Facebook.
  • 2 миллиона предприятий используют Facebook для рекламы.
  • 93% пользователей Pinterest используют платформу для покупок.
  • Более 56% взрослых онлайн используют более одной платформы социальных сетей.

Согласно этой статистике, Facebook может быть платформой, которую вы захотите использовать. У вас будет возможность охватить более 20% населения мира. Это присутствие в Интернете.

Несмотря на то, что бизнес-страницам становится все труднее создавать фан-базу на Facebook, это по-прежнему рекомендуемая платформа для компаний, чтобы связаться со своей целевой аудиторией.

Pinterest — еще одна платформа, которую вы, возможно, захотите использовать.

Если более 90% людей, посещающих Pinterest, идут туда, чтобы совершить покупку, возможно, в ваших интересах укрепить свое присутствие на Pinterest.

Instagram стал популярным среди художников и может быть платформой, на которой вы захотите продемонстрировать свои рисунки.

В Instagram труднее продавать искусство, потому что они не позволяют включать ссылки в отдельные сообщения. Тем не менее, с некоторыми продуманными маркетинговыми стратегиями в Instagram вы можете обнаружить, что можете очень хорошо преуспеть в Instagram.

Используйте Tailwind для Pinterest и Tailwind для Instagram, чтобы привлечь внимание пользователей Pinterest и Instagram.

Tailwind — это инструмент планирования Pinterest и Instagram, который опубликует ваши сообщения в оптимальное время с лучшими хэштегами.

Не существует идеального решения, когда дело доходит до выбора платформы социальных сетей.

Все зависит от вашей ниши, от того, что вы предлагаете, от того, где находится ваша целевая аудитория, и от того, насколько хорошо вы можете донести свое сообщение.

Это отличная идея начать с самых популярных сайтов, чтобы выяснить, какой из них лучше всего подойдет вам.

Попробуйте одну платформу за раз и станьте экспертом по маркетингу, прежде чем переходить на другую платформу социальных сетей.

Для получения дополнительной информации о преимуществах социальных сетей посетите страницу 59 Статистика социальных сетей, которую необходимо знать в 2020 году. Предоставлено Avasam.

Связанные сообщения:

Мы видели это снова и снова, как художники заходят в социальные сети и размещают товар на продажу.

Все, что они делают, создают рекламу.

Люди не любят, когда им продают.

Социальные сети — это платформа, на которую люди идут, чтобы общаться, а не покупать вещи.

Платформы социальных сетей могут быть мощным инструментом, если вы используете их правильно.

Впечатляющие результаты могут быть достигнуты, если вы используете социальные сети, чтобы узнать о своей аудитории и укрепить ее доверие.

Вы не увидите мгновенных результатов, но со временем вы начнете видеть как количество подписчиков, так и продажи.

Похожие сообщения:

Еще одна распространенная ошибка, которую, как мне кажется, делают художники, — это использование слишком большого количества сайтов социальных сетей для продвижения своего искусства.

Лучший способ работать более продуктивно — это выбрать одну платформу для социальных сетей, на которой вы хотите сосредоточиться.

В сутках недостаточно часов, чтобы наладить отношения на всех платформах.

Как вы можете проводить время в Facebook, Pinterest, Instagram, Twitter, Snap Chat и LinkedIn каждый день и рассчитывать, что у вас будет время для рисования?

Выберите один или два сайта, на которых находится ваша аудитория, и начните продвигать свои рисунки.

Электронный маркетинг

Следующим шагом, который вы захотите предпринять после создания контента и разработки стратегии маркетинга в социальных сетях, является создание списка рассылки.

Ваш список рассылки будет самым ценным активом вашего арт-бизнеса.

Это будет линия связи для ваших уважаемых клиентов, и, что лучше всего, вы владеете своим списком.

Даже если Facebook или Google выйдут из строя (мы уверены, что этого не произойдет, но люди думали, что MySpace никуда не денется), у вас все еще есть способ связаться со своей аудиторией.

Оптимизируйте свой веб-сайт для сбора электронных писем. Упростите подписку на вашу рассылку новостей.

Как сообщает eMarketer:

«81% онлайн-покупателей, которые получают электронные письма, основанные на предыдущих покупательских привычках, по крайней мере, с некоторой долей вероятности совершат покупку в результате целевого электронного письма».

Стратегическая группировка вашего списка рассылки увеличит ваши шансы на продажу.

QuickSprout заявил:

«Подписчики электронной почты в 3 раза чаще делятся вашим контентом через социальные сети, чем посетители из других источников.”

Имеет смысл, что ваш список адресов электронной почты будет вашим самым большим защитником. Они дали вам свой личный адрес электронной почты, потому что доверяют вам и им нравится то, что вы предлагаете.

Список адресов электронной почты станет лучшей частью вашего маркетингового плана. Все, что вам нужно сделать, это предоставить им интересующий их контент, и они помогут вам, поделившись им со своими друзьями.

Связанный ресурс:

Как продавать рисунки в Интернете с помощью Pinterest

Pinterest — еще одна платформа, которую вы хотите использовать для повышения узнаваемости бренда.

Связанные сообщения:

К настоящему времени вы можете легко увидеть, что есть много работы, которая связана с ведением арт-бизнеса.

Самые успешные художники научились управлять своим временем.

Отправьте свое искусство

И, наконец, вот несколько сайтов об искусстве, на которых вы можете продвигать свои рисунки.

Посмотрите на каждый сайт и посмотрите, подходит ли он вам.

Чем больше мест вы сможете загрузить, тем больше шансов, что вас заметят.

Продажа произведений искусства в Интернете означает, что вас заметят. Вы должны выбраться отсюда. Люди не будут искать вас, если они не знают, что вы существуете.

Последние мысли о том, как продавать чертежи в Интернете

Если вы хотите узнать, как продавать чертежи в Интернете, вам нужно научиться создавать присутствие в Интернете и строить отношения со своей аудиторией.

Художники, которые продают цифровое искусство в Интернете или продают оригинальные рисунки в Интернете, каждую неделю уделяют время изучению интернет-маркетинга.

Успешные художники, которых вы видите в Интернете, — это те, кто овладел арт-маркетингом.

В этом посте мы рассмотрели много материала, и вы не сможете сделать все за одну ночь.

Составьте контрольный список и займитесь одним проектом за раз. Скоро у вас будет веб-сайт, на котором люди будут посещать и покупать ваши рисунки.

Еще сообщения по теме о продаже предметов искусства

10 хитрых идей для продажи на Etsy

Вы ищете разные идеи для продажи на Etsy? Если у вас творческий ум и вы любите создавать товары ручной работы, Etsy — это то место, где вы можете продавать свои товары.Но прежде чем вы начнете вкладывать деньги в материалы для крафта, рекомендуется изучить, какие продукты хорошо продаются на Etsy. Перед тем, как вы… [Подробнее…]

Как продавать художественные репродукции в Интернете (и зарабатывать деньги)

Задумывались ли вы о продаже репродукций ваших оригинальных работ? Несмотря на то, что на рынке изобразительного искусства существует большая конкуренция, продажа гравюр может быть прибыльной, если вы будете делать это правильно. Хорошая новость заключается в том, что вам не нужно полагаться только на продажи оригинальных произведений искусства ради финансовых… [Подробнее…]

Какие виды искусства продаются лучше всего на Etsy

Это может показаться постоянной битвой «игры в догонялки» »С трендами, чтобы заявить о себе как о художнике.Многие художники создают искусство, вдохновляясь тем, что, по их мнению, делают и делают в сообществе другие. Но когда у вас мало времени и денег, как вы можете избавиться от беспорядка и убедиться, что ваши… [Подробнее…]

Нанять художников для рисования карандашом онлайн

Нанять художников-фрилансеров для рисования карандашом

Практика создания подробных карандашных рисунков восходит к 17 веку, когда рисунки Пламбаго были популярны для небольших портретов.Plumbago относится к комбинации графита и глины, которая составляет основу большинства графитовых карандашей даже сегодня. Эти портреты Пламбаго были нарисованы на пергаменте, а не на бумаге, и их детали и оттенки, как правило, светлее, чем современные гиперреалистичные карандашные портреты. Спустя несколько сотен лет наши современные художники осваивают искусство рисования карандашом. В отличие от тех прошлых эпох, когда художественные мастера могли быть найдены только после их смерти, цифровая эпоха позволяет вам увидеть работы этих талантливых современных мастеров.Со временем возможности рисования карандашом расширились, и в картину вошли различные формы художников-рисовальщиков.

Чем занимаются художники, рисовавшие карандашом?

Художник по рисованию карандашом — это профессионал, который создает эскизы и рисунки, используя в основном карандаш для различных целей. Некоторые художники этого типа могут создавать портреты или картины для удовольствия других людей. Таких художников называют рисовальщиками-карандашами. В некоторых случаях, как художники, рисовавшие карандашом животных, художник-рисовальщик может рисовать изображения, смоделированные по живым объектам.Рисунки можно создавать и другими способами, например, изучая фотографии или природу, как в случае с художниками, рисовавшими цветочным карандашом. Однако другие художники, например, художники, работающие с черными и белыми карандашами, могут использовать свои таланты, чтобы помочь сотрудникам правоохранительных органов создавать зарисовки подозреваемых в совершении преступления на основе описаний очевидцев. Этим художникам обычно нужно создавать очень точные портреты, основываясь только на воспоминаниях очевидцев. Полученные рисунки затем используются в объявлениях о розыске, в новостных статьях и на телевидении в надежде, что граждане смогут узнать подозреваемого и связаться с требуемыми должностными лицами.

Квалификация художников-фрилансеров, рисовавших карандашом

Художники-фрилансеры, рисовавшие карандашом, не обязательно нуждаются в каком-либо формальном образовании. Однако наличие следующего может помочь им отточить свои навыки и развить свой талант:

  • Диплом младшего специалиста и степень бакалавра, требующие соответственно два и четыре года для завершения

  • Лица, заинтересованные в работе художника-зарисовщика для судебно-медицинских агентств, могут извлечь выгоду из прохождения курсов правоохранительных органов или уголовного правосудия

  • Признание со стороны международной ассоциации всегда будет плюсом

Преимущества художников-фрилансеров, рисующих карандашом

Большинство профессиональных художников по рисованию карандашом работают фрилансерами на различных онлайн-платформах для фрилансеров.Некоторым художникам может быть поручено создать уникальные рисунки людей или мест. Художники-криминалисты могут работать в качестве фрилансеров или быть наемными сотрудниками юридических агентств, таких как городские полицейские управления. Если вам нужно нанять профессионального художника-фрилансера-карандашника, вы можете посетить несколько лучших сайтов для фрилансеров, например Guru.

Совет гуру :

Выполняя работу на Guru, платформе для фрилансеров, которую выбирают 3 миллиона работодателей и фрилансеров, вы можете нанять несколько фрилансеров для работы и назначать им задачи индивидуально в WorkRoom.Выполняйте работу с безопасностью, гибкостью и экономичностью.

Разместите вакансию бесплатно на Guru, чтобы найти фрилансера для рисования карандашом.

Pencil Sketch — Купить Pencil Sketch онлайн по лучшим ценам в Индии

Создавайте красивые рисунки карандашом

Наброски — это способ самовыражения. Мы живем в мире, где почти все постоянно меняется. Итак, наброски — прекрасный способ сохранить вещи и моменты на листах бумаги.Время может меняться, но картины живут вечно — возьмем, к примеру, знаменитую картину Моны Лизы. Карандашные рисунки — это не что-то новое, потому что есть примеры рисования карандашом, которые практиковались в течение десятилетий назад. Для некоторых людей рисование карандашом — это способ отвлечься от напряженного образа жизни. Выбор подходящего карандаша — важная задача, потому что разные карандаши делают разные вещи. Такие бренды, как Pigloo, Mont Marte Art Creation, Conte a Paris, Bianyo и Worther, предлагают широкий выбор аксессуаров для рисования на выбор.

Выбирайте из различных типов карандашей

Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или любителем рисования, вы поймете важность различных типов карандашей. На рынке доступны сотни карандашей, от цветных до угольных. Если вам нужно потренироваться в затенении, полутонах или зарисовке сложных деталей, для каждой цели найдется карандаш.

Графитовые карандаши

Графитовые карандаши различных марок и гибкие графитовые стержни используются студентами, писателями, художниками и дизайнерами по всему миру.Основа этих карандашей сделана из графита и глины. Эти карандаши обычно классифицируются по буквенной системе, например HB, 3B и 6B. Каждый из них отличается интенсивностью и темнотой. Вы знаете? Графитовые карандаши можно использовать и под водой, поэтому они довольно популярны среди аквалангистов.

Цветные карандаши

Независимо от того, собираетесь ли вы выполнить задание в колледже или подготовить эскиз для личного использования, цветные карандаши играют важную роль в процессе рисования.Как и другие карандаши, цветные карандаши также различаются по интенсивности пигмента, растворимости, текстуре и смешиваемости. Существует множество цветных карандашей, подходящих для любых творческих проектов. В основном они бывают самых разных оттенков, поэтому художники имеют в своем распоряжении все цвета радуги. Прежде чем приступить к работе, важно выбрать правильную бумагу, поскольку она может оказать сильное влияние на готовое произведение.

Карандаши для угля

Уголь — отличное средство для черчения и рисования.Они доступны в виде натуральных палочек, таких как древесный уголь из ивы и виноградной лозы, или в виде прессованных угольных карандашей . Кроме того, есть угольные карандаши, которые представляют собой смесь угля и графита, и они придают рисунку мягкую, бархатистую нотку. Древесный уголь — это порошкообразный материал, для которого требуется текстурированная бумага или поверхность. Они обычно используются художниками для растушевки, растушевки и создания глубоких тонов.

Купить карандашные наброски в Интернете

Интернет-сайты предлагают широкий выбор принадлежностей для карандашей.Вы можете купить различные типы карандашей, в том числе эскизные и цветные, подушечки и другие аксессуары для рисования. Вы также можете проверить различные продукты и их цены, чтобы сделать ваши покупки удобнее. Итак, покупайте свои любимые товары для рисования в Интернете, не выходя из дома.

Купите картины, выполненные ведущим индийским художником, графитным карандашом на Gallerist.in

ТипАбстрактные КартиныБуддийские КартиныКвадратГоризонтальные Картины Дикой ПриродыИзобразительные КартиныЦветочные КартиныКартины Народного ИскусстваКартины ФольгойГородские ПейзажиКартины ПейзажаКартины в стиле модернКонцептуальные КартиныРелигиозные КартиныКартины НатюрмортаВертикальныеПортретные КартиныКартины Природы | Декорация PaintingsTanjore PaintingsPaintings для Dining RoomPaintings для живых RoomPaintings для BedroomPaintings для OfficeAbstract DrawingsAbstract Экспрессионизм DrawingsArt Deco DrawingsConceptual DrawingsDocumentary DrawingsExpressionism DrawingsFigurative DrawingsFine Art DrawingsFolk DrawingsGraffiti DrawingsIllustration DrawingsImpressionist DrawingsMinimalist DrawingsModern DrawingsPhotorealism DrawingsPop Art DrawingsPortrait DrawingsRealism DrawingsSurrealism DrawingsAbstract Экспрессионизм PaintingsArt Deco PaintingsCubism PaintingsIllustration PaintingsImpressionist PaintingsMinimalist PaintingsPhotorealism PaintingsPop Art PaintingsRealism PaintingsSurrealism PaintingsGanesha Живопись | Ганеша PaintingsAnimal PaintingsRadha Кришна PaintingsContemporary PaintingsRealistic PaintingsLove paintingsRadha Кришна DrawingsBuddha DrawingsAbstract Плакат PrintsFigurative Плакат PrintsFolk Art Poster PrintsHorse paintingsMother Тереза ​​PaintingsDog PaintingElephant PaintingsWater Фонтан PaintingsBaby PaintingsChildren PaintingsKids DrawingsModern Art Poster PrintsFlower Плакат PrintsWildlife Плакат PrintsAnimal Плакат PrintsPaintings для BathroomPaintings для Детей RoomPaintings для HotelPaintings для KitchenBuddha Плакат PrintsCityscape Плакат ПринтыПейзажи Принты ПлакатовПринты Плакатов Ганеши Принты Плакатов Радха КришныСовременные Принты ПлакатовПринты Плакатов ЛюбвиПринты Плакатов с изображением животныхПоп-арт Принты Плакатов с изображением Солнца Искусство МадхубаниКартины ВарлиКартины Лорда ШивыКалигхат ЖивописьФад ЖивописьКаламкари ЖивописьМиниатюрная Живопись.Gond Painting.Kerala Фрески PaintingSculpturesGanesha StatueAnimal StatuesWall HangingsBuddha StatueRadhakrishna StatueWooden ToysReligious StatuesVasesMugsPotteryJewelleryTextile ArtSerigraph PaintingsCandlesSquare трафареты DesignsReligious трафареты DesignsRose трафареты DesignsCircle трафареты DesignsLeaf трафареты DesignsFeather трафареты DesignsTree трафареты DesignsButterfly трафареты DesignsMandala трафареты DesignsClassical трафареты DesignsAnimal трафареты DesignsGanesha DrawingsEmbroidery WorkBrass StatueTempleswooden часы

Цена ниже 15,00015,000 до 50,00050,000 до 1,00,000 1,00,000 до 2,00,000 2,00,000 до 5,00,000 Более 5,00,000

Материал: Акрил, керамика, уголь, эмаль, цвет, ткань, цвет чернил, мгновенный батик, смешанная техника, естественный цвет, цвет масла, пастельный цвет, цвет ручки, цвет карандаша, чернила, цвет для плаката, акварель, шариковая ручка, графитовый карандаш, кофе, песок, стекло, дерево, латунь, мрамор, металл, бронза, бумага

ПоверхностьХолстФабриано Лист Лист слоновой костиАкварельная бумага эпохи ВозрожденияРисовая бумагаПлотная бумагаКартонТканьШёлкДеревянная доскаАкварельная бумага BrustroБразильская бумагаБразильская бумагаБумага ручной работыБумагаХолстовый картонDrawing paperArches paperCartridge paper

Сортировка от низкого к большему от высокого к меньшему

10 знаменитых художников-карандашных портретистов, достигших превосходства

Практика создания подробных рисунков графитным карандашом восходит к 17-18 векам, когда рисунки Пламбаго были популярны для портретов.Эти портреты в основном были нарисованы на пергаменте, и штриховка, как правило, намного светлее, чем современные гиперреалистичные карандашные портреты.

Несколько сотен лет спустя современные художники Индии и всего мира создают завораживающие портреты и рисунки.

Овладев искусством рисования карандашом, несколько художников-гиперреалистов-портретистов достигли фотографического уровня реализма в своих предметах.

Давайте узнаем больше об этом захватывающем мире, взглянув на потрясающие шедевры 10 лучших художников-карандашей в мире:

Кэдден родился в Глазго в 1964 году и начал рисовать в возрасте шести лет.

Сегодня он один из лучших художников-карандашников в мире, в его рисунках есть своя абстракция реальности.

Его гиперреалистичные карандашные рисунки обычно основаны на фотографиях, кадрах, видео и т. Д. С идеей выйти за рамки фотографии он создает более тонкие и сложные виртуальные изображения.

«Усилить нормальное» Пол Кэдден

Cadden обладает опытом создания тщательно проработанных рисунков, создавая тем самым иллюзию новой реальности, не видимой в исходном объекте, который обычно представляет собой людей, но также включает уличные сцены, мусор, машину, лошадей и многое другое.

Ли — малазийская художница-карандашница, которая создает потрясающие фотореалистичные рисунки с помощью своих графитовых карандашей.

«Мне нравится создавать сложные портреты, особенно людей с веснушками или бородой. И я пристрастился к деталям. Мне нравится рисовать как можно больше деталей в своей работе ». Моника Ли

Перед тем, как начать свою карьеру в рисовании, она двенадцать лет проработала цифровым художником.

Из-за своей одержимости деталями объекта ей требуется почти три-четыре недели, чтобы нарисовать свой рисунок.Но конечный результат того стоит!

Она также использует цветные карандаши в некоторых своих работах, чтобы они выглядели более впечатляюще.

Рисунки итальянского художника Джакомо Бураттини подчеркивают красоту несовершенства.

«Гиперреализм в моей работе идеально отображает красоту несовершенства, открывая дверь в предмет, который обычно не изображается в реальной жизни» Джакомо Бураттини

Он считает, что реальность красива сама по себе.Он не пытается скрыть несовершенства человеческой натуры в своих творениях, и поэтому его карандашные рисунки прекрасно показывают совершенство несовершенства жизни.

Он довольно активен в социальных сетях на Tumblr, Facebook и Instagram, где он регулярно делится своими карандашными рисунками и незавершенными работами.

Он создал этот необычный портрет под названием « Apnea », используя карандаши черного цвета, графитовые карандаши и уголь.

Окафор — художник карандашного портрета из Великобритании.

Он является лучшим рисовальщиком, работающим сегодня, который улавливает честное выражение своего предмета, имеющее повествование.

Люблю рисовать лица. Каждое лицо мне рассказывает интригующую историю независимо от возраста, пола, расы или происхождения. Прикладывая карандаш к бумаге, я начинаю рисовать по частям / этапам. С детства я всегда создавал рисунки таким образом. Я визуально анализирую черты лица — изучаю их, а затем складываю их вместе, как кусочки в пазл.Этот метод создания помогает мне понимать выражения лиц, а также помогает оценить длительный процесс рисования портрета. Кельвин Окафор

Он работал много лет, чтобы развить свою технику и улучшить свои навыки, чтобы достичь такого уровня совершенства в своих рисунках.

Он создал серию «Интерлюдия», в которой рисовал портреты карандашом различных моделей в наиболее спокойной и комфортной обстановке. Карандашный портрет ниже — это ‘Nawell II’ из этой серии.

Клун, художник-самоучка карандашного портрета из Италии, известен своими гиперреалистичными работами. Он почерпнул все, что знает о рисовании и искусстве, из чтения руководств и обширной практики.

«В конце каждого рисунка я чувствую, что знаю гораздо больше о человеке, которого нарисовал. Я узнаю что-то новое каждый раз, когда беру карандаш в руку ». Франко Клун

Все его работы выполнены на акварельной бумаге, и он тратит на это более 50 часов.

22-летний Фацио был татуировщиком, прежде чем начал создавать эти невероятные рисунки.

Он — итальянский художник-самоучка, который делает более чем потрясающие гиперреалистичные рисунки, используя только карандаш.

«Каждый отдельный элемент композиции проявляется во всей полноте своего объема, позиционируя себя в глубине перспективы, которая делает ощутимой консистенцию материала» — Diego Fazio

Широко известный в социальных сетях как DiegoKoi, он преуспел в быстром развитии своего стиля искусства, особенно за счет воспроизведения Carpakoi с помощью изысканной техники.

Он использует одну из основных техник рисования, карандаш на бумаге, но его чрезвычайное внимание к деталям и способность воспринимать сотни оттенков светотени делают его работы феноменальными.

Он восходящий молодой художник-карандашный портретист, выставлялся в галереях и на международных художественных ярмарках, а также получил несколько наград за свои работы.

Она — румынский художник-портретист, работающий с графитом, у которой никогда не было формального обучения рисованию, но она начала заниматься этим искусством самостоятельно.

«Я не занимаюсь реальной жизнью» Илеана Хантер

Ее минималистичные композиции имеют замысловатые детали, а ее рисунки в основном вдохновлены плавностью человеческого тела и скрытым лиризмом предметов.

Хантер в основном рисует портреты знаменитостей, таких как Эмма Уотсон, Тейлор Свифт, Рианна, Мэрилин Монро и других.

Источник: https: // www.topteny.com/

Дзмирский — немецкий художник-портретист, известный гиперреалистичными рисунками и картинами.

«Мои работы выполнены в гиперреалистичном стиле, который характеризуется переводом фотографий в рисунок и картины с предельным вниманием к деталям и преувеличением реальности. Но для меня этот стиль не самоцель, а лишь средство для достижения цели ». Дирк Дзимирский

Чрезвычайный уровень детализации в сочетании с рассчитанным набором света создают необъяснимую меланхоличную красоту его работ.

Живущий в Гонконге, Лунг — всемирно известный художник гиперреалистичных графитовых портретов.

Известно, что он создал эти безупречные произведения искусства без использования ластика (с помощью технического карандаша 0,5 мм).

Его исключительные работы, прекрасно отражающие суть предмета и богатство деталей, впечатляют зрителя своим обезоруживающим реализмом.

Он активен на различных онлайн-платформах и форумах, где регулярно публикует обновления своей работы.

Он — выдающийся художник-портретист цветным карандашом из Ирландии.

«Меня заинтриговало состояние человека со всеми его несовершенствами и хрупкостью; это то, что мотивирует меня создавать свои работы, которые я намерен изобразить в сыром, мясистом, органическом и необработанном виде ». Гленн Килан

Страстный художник реализма, он безумно внимателен к деталям. Он принадлежит к редкому жанру художников, творчество которых вызывает восхищение.

Ошеломлен? Все это понимают, эти художественные творения прекрасно передают эмоции человеческой жизни.

Какой из этих карандашных портретов вам больше всего нравится? Не забудьте поделиться своим мнением в разделе комментариев ниже!

5 лучших + бесплатные курсы рисования цветным карандашом [2021 СЕНТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО]

Более 30 экспертов составили этот список из 5 лучших учебных пособий, классов, курсов, программ и сертификатов по цветному рисованию, доступных в Интернете на 2021 год.Этот удобный список содержит как бесплатные, так и платные ресурсы, которые помогут вам научиться рисовать цветным карандашом, и эти классы наиболее подходят для начинающих, учеников среднего уровня и экспертов.

5 лучших + бесплатных курсов, классов и руководств по рисованию цветным карандашом [2021 СЕНТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО]

1. Курс рисования цветным карандашом (Udemy)

Этот онлайн-класс идеально подходит для начинающих и учеников среднего уровня. Он поможет вам научиться рисовать цветными карандашами как профессионал.На этот курс уже записано более 13 000 студентов. Он содержит простые для изучения и краткие модули, которые включают электронные книги и эксклюзивные видеоролики. Вас будет обучать один из лучших инструкторов — Мэтью Фассел, педагог и иллюстратор, который очень любит преподавать. К концу программы вы научитесь применять различные техники цветного карандаша для создания великолепных эффектов. Вы также можете ознакомиться с нашей подборкой по курсу рисования .

Ключевые УТП:

— Ознакомьтесь с типами цветных карандашей и поверхностями цветных карандашей

— Познакомьтесь с теорией цвета и научитесь смешивать цвета

— 38 загружаемых ресурсов + видео по запросу для расширения ваших знаний

— Отличный курс, чтобы научиться создавать точные текстуры

— Приходите с большой информацией о затенении, тенях и смешивании цветов

— Охватывает множество тем, таких как натюрморты, пейзажи, животные, портреты и т. Д.

— Для участия в этой сертификации не требуется опыта или знаний.

Продолжительность: 5 часов

Рейтинг: 4.4 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: этот отличный курс поможет вам понять, с какими карандашами вы работаете. Кроме того, он показывает вам, как вы можете создавать и обрабатывать рисунки с помощью различных носителей. Это хорошая основа для развития ваших навыков.- Мандже

2. Бесплатный курс цветных карандашей (SkillShare)

Хотите научиться рисовать цветными карандашами? Хотите улучшить свои навыки рисования? Эти программы бесплатны в течение одного месяца. Если вы хотите узнать отличные техники акварельного карандаша, вам стоит их посетить. Во время обучения вы познакомитесь с основными советами и методами смешивания. Инструкторы в увлекательной игровой форме научат вас накладывать цвета и рисовать композицию с помощью цветных карандашей.

Ключевые УТП:

— Узнайте, как оживить ваши рисунки

— Станьте художником, улучшив свои навыки рисования

— Идеальный класс для изучения композиции, смешивания, затенения и цветового баланса / глубины

— Получите более реалистичную иллюстрацию, научившись делать детали, четкие штрихи, контраст и размывки

— Узнайте, как создавать фальшивые почтовые марки в виде произведений искусства с помощью цветных карандашей и чернильных ручек

Продолжительность: переменная

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

3. Курс рисования цветным карандашом — от начального до продвинутого (Udemy)

Если вы хотите поднять свои навыки рисования на новый уровень, то этот онлайн-класс будет для вас наиболее подходящим. Во время обучения вы узнаете основы смешивания, теней, бликов и цветовых схем от лучших инструкторов. Вас научат создавать мультипликационное и реалистическое искусство.После того, как вы зарегистрируетесь в программе, вы получите пожизненный доступ к полным материалам курса и видео по запросу. Более того, вы можете улучшить свои навыки с помощью множества заданий с упражнениями и викторин. Взгляните на наш взгляд на курсы Best Pen & Ink Courses .

Ключевые УТП:

— Наиболее подходит для всех уровней квалификации — от начального до продвинутого

— Узнайте, как создавать произведения искусства с помощью цветных карандашей с двумя техниками / стилями

— Глубоко разбираться в творчестве

— Пошаговое руководство по правильному использованию цветных карандашей

— Знайте, как создавать свои собственные цветовые схемы

— Поставляется с 30-дневной гарантией возврата денег

— Получите легкий доступ по телевидению и мобильному телефону

Продолжительность: 3 часа

Рейтинг: 4.5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: мне нравится этот курс до сих пор, мне пришлось оставить его на несколько дней, но теперь я вернулся на правильный путь и мне он очень нравится … очень интересно. — Джуди Дэвис

4. Основы работы с цветными карандашами — курс для начинающих (Udemy)

Шелден Визажи (Sheldene Visagie) — педагог по рисованию изобразительного искусства, которая обучает студентов, которые страстно желают улучшить свои знания в области цветного карандаша.В рамках этого онлайн-класса она научит вас обязательным техникам рисования цветными карандашами. Вы научитесь уверенно пользоваться карандашами на масляной и вощеной основе. К концу программы вы научитесь точно сочетать цвета. Лучше всего то, что для участия в этом руководстве не требуется никакого опыта. Но вам придется иметь при себе необходимые инструменты, чтобы начать портретные и реалистичные рисунки животных.

Ключевые УТП:

— Узнайте, как передавать изображения с помощью различных методов

— Узнайте о теории цвета, ресурсах и диаграммах

— Получите отличные советы и методы от лучшего инструктора

— Простые для понимания демонстрации, которым легко следовать

— Специально разработан для начинающих

Продолжительность: 4.5 часов

Рейтинг: 4,2 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: Потрясающий класс для начинающих !! — Димитра Пулаки

5. Уроки рисования цветным карандашом (виртуальный инструктор)

Для тех, кто хочет узнать секреты рисования цветными карандашами, присоединиться к этим онлайн-урокам будет отличным решением. Эти уроки представляют собой полное руководство по рисованию цветными карандашами.Во время обучения вы научитесь сочетать акварель, тушь, цветные карандаши и гуашь для создания микса живописи. Инструкторы научат вас основным техникам рисования цветным карандашом, которые вы сможете сразу применить. Вы также узнаете основные различия между цветными карандашами на масляной и водной основе. Независимо от вашего уровня навыков, вы можете присоединиться к ним. Проверьте нашу подборку лучших курсов акварели .

Ключевые УТП:

— Узнайте, как создавать яркие, насыщенные и глубокие цвета

— Знайте основные различия между крутым и крутым.теплые серые

— Узнайте, как смешивать тона темной кожи для создания портрета цветным карандашом

— Окончательные планы уроков, которые включают видео, раздаточные материалы, презентационные материалы и т. Д.

— Посещайте уроки в режиме реального времени каждую неделю

— Узнайте, как создавать успешные композиции

Продолжительность: переменная

Рейтинг: 4,3 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Итак, это были 5 лучших классов рисования цветным карандашом, учебных пособий, курсов, сертификатов, программ и обучения, доступных в Интернете.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Авторское право © 2021 Es picture - Картинки
top