Уроки профессиональной фотообработки. Обработка фото в фотошопе.
Бесплатные уроки фотообработки. Обработка фото в фотошопе.
В этом разделе собраны полезные уроки по постобработке фотографий. Полезные практические советы и рекомендации помогут Вам обрабатывать фотографии более качественно и профессионально.
Обработка фото в фотошопе – это отдельная большая тема, которой посвящена львиная доля уроков данной рубрики. Все материалы представлены в максимально простой и доступной форме и будут понятны даже абсолютному новичку.
Усилия команды авторов нашего сайта направлены на то, чтобы Вы могли найти исчерпывающие ответы на все Ваши вопросы, связанные с постобработкой и ретушью фотографий.
Обновленная версия списка горячих клавиш Adobe Camera Raw по состоянию на момент публикации материала. Использование клавиатурных сокращений позволяет значительно увеличить скорость работы п
Читать дальше → 15/09/2020. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений КарташовВ этом уроке вы познакомитесь с самыми основами Photoshop. Это команды автоматической коррекции: Автотон, Автоконтраст и Автоматическая цветовая коррекция. Вы узнаете алгоритмы…
Читать дальше → 12/12/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений КарташовСегодня я хочу рассказать вам об интересной разработке, которая создана специально для того, чтобы ускорить рутинные процессы ретуши. Это расширение для Photoshop, которое…
Читать дальше → 25/09/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений Карташов30 028
14 047
26 195
В четверг 20 июня прошел вебинар «Обзор программы Capture One Pro12», от фотографа Ильдара Хайруллина. Протестировали новый формат трансляции, и к сожалению не обошлось…
10 758
Есть много разных способов исправить геометрию объектива и перспективу с использованием Photoshop. Однако, полезные инструменты также присутствуют в Camera Raw и Lightroom, с которых как раз
10 348
Обработка фотографий с программами на подобие Lightroom обычно требует коррекции экспозиции, контраста, бликов, теней и т.д., что занимает более 90% общего времени. Все…
Читать дальше → 06/06/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей ШаповалБудь вы новичком или уже опытным пользователем Lightroom, эти 20 советов помогут лучше организовывать коллекцию фотографий и работать эффективнее. 1. Делайте правильно с самого…
Читать дальше → 28/05/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей ШаповалПочему внешний вид черно-белой фотографии всё еще настолько популярен? Возможно, причина кроется в том, что монохромная съемка вызывает у нас ощущение ностальгии и вечности…
Читать дальше → 25/05/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей ШаповалКак получить максимум от кадрирования в Lightroom? Вот несколько способов: 1. Быстрое кадрирование Инструмент Обрезка (Crop) находится в модуле Коррекции (Develop).
Читать дальше → 17/05/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей ШаповалКак стать диджатал ретушером? Эксперт Макс Твейн вам покажет на примерах. Пройдите 2 бонусных урока, скачайте 3 чек листа. Посмотрите трансляцию которая…
Читать дальше → 29/04/2019. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Евгений Иванов15 905
89 126
Рано или поздно фотограф, занимающийся съемкой людей, сталкивается с необходимостью ретуши кожи на своих работах. И это вполне объяснимо, так как люди хотят видеть себя красивыми…
29 738
Обсуждения многих тем, касающихся фотографии, рискуют перейти к сложной технической терминологии, которая будет ближе ученым, но не творческим людям. Теория цвета – отличный…
21 413
Улучшение снимков во время постобработки – важный финальный шаг в рабочем процессе каждого фотографа. Некоторые ограничиваются легкими правками экспозиции и контраста…
Читать дальше → 04/06/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал25 850
В этой статье вы найдёте обзор уже известного вам редактора On1 Photo RAW, который, по мнению автора, является достойной альтернативой Lightroom …
Читать дальше → 24/05/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал16 299
Всю жизнь синий цвет ассоциируется у нас с небом. В ясный день небо всегда голубое. Этим цветом заканчиваются сумерки и начинается день…
Читать дальше → 25/04/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал31 639
Adobe Lightroom – несомненно один из самых мощных инструментов для постобработки фотографий. Он также помогает организовывать и быстро искать фотографии, если использовать…
Читать дальше → 28/03/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал12 426
Создание таймлапса может показаться пугающей задачей. Вы, возможно, думаете, что это очень сложный процесс, требующий специализированного оборудования. Однако …
Читать дальше → 23/03/2018. Обработка фото — Adobe Camera Raw. Перевод: Алексей Шаповал32 843
Обработка фотографий на iPhone
У современного фотографа не всегда под рукой оказывается камера. Данный пост расскажет о влиянии и возможностях мобильных камер. Обработка фотографий на iPhone.Самый главный урок, который дает эта статья заключается в том, что не нужно бояться экспериментов. Вариантов обработки, похожих на этот, можно найти великое множество. Не стоит привязываться к определенной последовательности действий. Бездумное повторение каждого шага обработки не даст хорошего результата. Воплощайте свои задумки экспериментируя как в процессе съемки, так и при обработке снимка.
После того, как фотография опубликована в Instagram, может возникнуть вопрос «Где взять такие фильтры?». Прежде всего, нужно задумываться не о фильтрах, а о том, чего вы хотите добиться. Сначала должна быть идея, которая описывает весь процесс съемки, а фильтры можно подобрать потом на своё усмотрение.
Обработка фотографий на iPhone — дело не хитрое. Получить цвета как на первом скриншоте не сложно. Описанием всего процесса мы сейчас и займемся.
1. Обработка снимка в Snapseed.
Открываем приложение.
Из всех фильтров выбираем «Vintage».
Предоставляется выбор различных стилей. Мы выбрали «Style 1».
Применяем фильтр ко всей картинке.
Далее переходим в закладку «Tune Image».
Тут мы делаем картинку более темной.
Добавляем тепла нашему изображению.
Теперь сохраняем результат в Photo Library.
2. Переходим к наложению обработки в Instagram.
Открываем фотографию в Instagram (это можно было сделать в предыдущем этапе, хотя на результат это не повлияет).
Кадрируем до нужного размера.
Применяем фильтр «Sutro».
Производим публикацию. И вот что у нас получилось:
Обработка заняла не более 2-х минут.
Применение подобной обработки может подчеркнуть авторский замысел. Бездумное использование фильтров не сделает снимок эффектным, поэтому делайте фотографии живыми, передающими чувства, энергетику, динамику или настроение. А фильтры помогут это выразить более ярко.
Цифровая обработка фото — художественная ретушь и обработка старых фотографий, свадебных, черно-белых
Цифровая обработка фотографий
В центрах Printsburg.ru вы можете воспользоваться услугой сканирования и цифровой обработки фотографий. Специалисты нашего сервиса готовы выполнить ретушь старых и поврежденных фотографий разной степени сложности.
Даже незначительная обработка фотографий порой позволяет значительно улучшить качество снимка и получить яркие памятные фотокарточки для семейного архива, профессионального портфолио и других целей.
Профессиональная обработка фото
В полиграфических центрах Printsburg.ru есть возможность заказать обработку как старых черно-белых снимков, так и новых цветных фотографий. Выскажите ваши пожелания при приемке заказа: от минимальной цвето- и светокоррекции и устранения небольших дефектов кожи до глобальной правки кадра с коррекцией мельчайших деталей снимка с применением специальных графических инструментов. Совместная работа с дизайнером над каждым фото поможет привести снимки к желаемому идеалу.
Также вы можете заказать художественную ретушь фото, которая предполагает не только коррекцию недостатков фотографии, но и добавление различных эффектов, оригинальных цветовых решений и многого другого. Эту задачу также возьмут на себя специалисты Printsburg.ru. Кроме того, мы можем выполнить групповую ретушь, например, свадебных фотографий, где имеются свои нюансы.
Основная задача при цифровой обработке — получить максимально естественный результат. Это то, к чему мы стремимся.
Хотите получить яркие памятные снимки, которые можно с гордостью демонстрировать родным и друзьям? Доверьте эту работу профессионалам!
ФОТОМОНТАЖ — создание фотореалистичного изображения из нескольких фотографий.
МАЛАЯ РЕТУШЬ — устранение мелких видимых недостатков: точек, царапин, небольших пятен и т.п.
УСТРАНЕНИЕ ЛИШНИХ ЭЛЕМЕНТОВ – можно «вырезать» предмет или человека, случайно попавших в кадр.
| Услуга | Стоимость* |
| Работа с дизайнером (1 час/45 минут/30 минут/15 минут/10 минут/ 5 минут) | 2200/1650/1100/550/275/185 i |
| Сложное сканирование (оцифровка порванных и хрупких фотографий) | 150 i |
Фотография с нуля • Урок №8. Обработка фотографий. Форматы изображений. Цифровые фотоархивы
В уроке №8, заключительном в нашем курсе «Фотография с нуля», вы узнаете: Обработка отснятого материала. Форматы изображений. Где и как хранить цифровые фотоархивы. Что такое EXIF. Печать фотографий и публикация снимков в сети интернет. Можно ли заработать в интернете, публикуя фотографии.
Довольно часто фотографу приходится вторгаться в отснятый материал. И вы уже сталкивались с тем, что при фотографировании не все снимки получаются отличными. Какие–то снимки пересвечены (слишком светлые), а какие-то наоборот слишком темные; одни фотографии в синевато-красных цветах, а другие в желто-зеленых цветах; необходимо изменить кадрирование или размер снимка и т.д. И единственное, что в данной ситуации вас спасет — обработка фотографии.
В задачи этого урока не входит обучение обработке фотографий, для этого вы сможете приобрести или найти в интернете массу материалов, уроков, видеокурсов или посетить специальные занятия и мастер-классы. Мы лишь рассмотрим основные приемы, которые вам необходимо освоить. Они необязательно образуют процедуру, которую вы станете применять ко всем своим снимкам, но всякий раз, когда вам захочется, чтобы снимок выглядел «правильно», вы вспомните про эти методы.
Обработка изображений
Методы обработки отснятых материалов перечислены примерно в том порядке, в котором их следует применять:
1. Баланс белого — коррекция температуры и тона
2. Экспокоррекция — компенсация экспозиции, восстановление теней и засветок
3. Шумоподавление — в процессе обработки RAW или с использованием внешних программ
4. Коррекция объектива — устранение искажений, виньетирования, хроматических аберраций
5. Детальность — повышение резкости и локального контраста в снимке
6. Контраст — точка чёрного, инструменты коррекции уровней и кривых
7. Композиция — перспектива и кадрирование
8. Ретушь — цветопередача и выборочная коррекция
9. Размер — увеличение для печати или уменьшение для сайта или почты
10. Выходная резкость — в зависимости от предмета съёмки и размеров отпечатка или снимка на экране
1. Баланс белого
Просто корректное определение баланса белого может зачастую значительно улучшить цветопередачу снимка. Неверный баланс белого внесёт в ваш снимок сдвиг цветности и может значительно снизить как контраст, так и насыщенность цвета:
Неверный баланс белого — Нормальный баланс белого
Элементы управления. Сначала отрегулируйте баланс движком температуры, а затем уточните его с помощью движка тона (в некоторых программах он называется уровнем зелёного). Первый контролирует относительную теплоту изображения, а второй — пурпурно-зелёный сдвиг.
Проблемные сцены. Парадоксально, но камеры обычно сильнее всего ошибаются с балансом белого в наиболее драматически освещённых сценах (которые в результате могут максимально выиграть от его коррекции). Уделите особое внимание балансу белого при съёмке закатов, в помещениях, в слабом свете, и т.д.
Прочие инструменты. Если где-нибудь в снимке присутствует нейтрально-серый объект, можно использовать «пипетку точки белого» (или аналогично названный инструмент), чтобы автоматически задать баланс белого, так что тональный сдвиг данного объекта будет вычтен из всего снимка.
2. Экспозиция: компенсация и восстановление
Этот шаг подразумевает, что вы сделали всё возможное, чтобы получить корректную экспозицию в процессе съёмки. Однако, это не всегда возможно (или практично).
Недосвет (потеря теней отмечена синим) — Идеальная экспозиция — Пересвет (засветки показаны красным)
К счастью, экспозицию можно скорректировать с помощью инструмента «компенсация экспозиции». Некоторые общие советы по его применению:
Гистограмма изображения. Используйте её для оценки своих действий. Обратитесь к уроку 4 нашего курса.
Просмотр. Оцените свой снимок в небольшом размере на экране на предмет экспозиции. Имейте также в виду, что не существует «правильной» экспозиции; зачастую она зависит от художественного замысла и всего лишь «выглядит правильно». Подробнее эта тема рассмотрена в уроке 4.
Предельные тона. Уделите особое внимание наличию засветок или потере деталей в тенях. Если используемая вами программа поддерживает это, вы, возможно, сможете восстановить их с помощью «восстановления заполняющего света» или «пипетки чёрного».
Ограничения. Избегайте чрезмерной коррекции. Если вы слишком сильно увеличите экспозицию, в тенях появится значительный шум, а при чрезмерном уменьшении её наличие засветок станет более очевидным. В любом случае, скорее всего это означает, что экспозиция снимка была неверна, и пожалуй, лучше будет сделать его заново.
3. Шумоподавление
Если снимок был сделан при высокой светочувствительности ISO, он скорее всего выиграет от шумоподавления:
Шумный снимок (высокое ISO) — Он же после шумоподавления — Лучший вариант (низкое ISO)
Очерёдность. Шумоподавление наиболее эффективно, когда применяется перед любой обработкой (за исключением двух шагов, упомянутых ранее: компенсации экспозиции и баланса белого).
Разновидности. Визуальный шум бывает разный; одни его виды удалить легко, другие сложно. К счастью, шум, вызванный высоким ISO, относится к той разновидности, с которой сравнительно легко бороться.
Ограничения. Используйте скорее подавление, чем удаление шума, поскольку последнее может сделать предметы неестественно гладкими. Некоторое количество шума допустимо и даже ожидаемо.
Специальные программы. В случае с проблемными снимками, возможно, стоит попробовать специальные программы для удаления шума, такие как Neat Image, Noise Ninja, Grain Surgery или их аналоги.
Резкость. Шумоподавление зачастую идёт рука об руку с повышением резкости, так что может статься, что его нужно применять в сочетании с четвёртым шагом (в зависимости от используемой программы). Связано это с тем, что они могут повлиять друг на друга: повышение резкости усиливает шум, а шумоподавление зачастую снижает резкость.
4. Коррекция объектива
Три наиболее проблематичных (но поправимых) несовершенства объективов, рассмотренных нами в уроке №3 — это:
Виньетирование — Искажения — Хроматические аберрации
Виньетирование проявляется сильнее всего на низких f-ступенях, хотя некоторые объективы к тому же проявляют его сильнее прочих. Небольшое виньетирование зачастую идёт только на пользу, поскольку оно позволяет привлечь внимание к центру изображения и сделать края кадра менее жёсткими. Примите также во внимание, что коррекция виньетирования усиливает визуальный шум по краям. Однако, если виньетирование вызвано физическим препятствием (например, блендой или фильтром), к сожалению, его невозможно исправить.
Искажения (дисторсия) проявятся сильнее всего, когда вы используете широкоугольный или телеобъектив (или же используете ближний или дальний предел вариобъектива). Не пытайтесь исправлять их, пока они не стали визуально заметны, поскольку тем самым вы снижаете краевое разрешение и изменяете композицию. Искажения зачастую приемлемы при съёмке пейзажей, но неприемлемы на снимках архитектуры.
Хроматические аберрации (ХА) наиболее заметны на низких f-ступенях по краям изображения и в зонах с высококонтрастными деталями. Корректируя ХА, используйте в качестве образца высококонтрастный перепад яркости на краю кадра.
Однако имейте в виду, что не все типы ХА легко удалить. Если ХА невозможно скорректировать стандартными инструментами, вы можете попробовать использовать другие методы. Например, в программах Lightroom и Adobe Camera RAW есть инструмент «окантовка» (fringing), который позволяет уменьшить даже самые упорные виды ХА (однако с риском уменьшить детальность).
5. Детальность: резкость, чёткость и локальный контраст
Целью данного шага является коррекция сглаживания, присущего сенсору камеры и объективу («входная резкость»). Важно использовать его консервативно, поскольку впоследствии вы будете применять ещё и «выходную резкость». Повышение резкости должно осуществляться аккуратно, поскольку оно может обострить другие проблемы качества изображения (такие как визуальный шум, хроматические аберрации и т.д.). Однако, будучи применено правильно, оно может оказать огромное влияние на субъективное качество снимка:
Оригинал — Коррекция резкости
Замечательно когда все снимки резкие и четкие. Такие снимки нравятся всем, но в тоже время бывают ситуации, когда не все детали на снимки должны быть резкими. Идея усиления резкости заключается не в том, чтобы сделать смазанное изображение четким. Усиление резкости применяется для улучшения контраста между объектами на изображении.
6. Контраст: уровни и кривые
Снимки, сделанные против солнца или рядом с ярким источником света в помещении, зачастую низкоконтрастны (поскольку подвергаются влиянию бликов в объективе). Повышение контрастности зачастую придаёт снимкам всегда востребованный «объёмный» вид:
До применения уровней: низкий контраст — Результат применения уровней: контраст усилен
Чрезмерная контрастность может придать снимку неестественный вид, если исходный контраст являлся отличительной чертой снимка (при съёмке в тумане или дымке). Повышение контраста к тому же делает цвета более насыщенными.
7. Композиция: перспектива и кадрирование
Большинство снимков может быть значительно улучшено простым кадрированием, усиливающим композицию. И хотя универсальных правил не существует, некоторые хорошие принципы изложены в уроке №6. Также, при необходимости, корректируется «заваленность» горизонта
Исходный снимок — Кадрирование и исправление горизонта
При кадрировании можно также соотноситься с выбранным размером отпечатка (например, 10х15 см). Соотношение сторон при кадрировании зачастую можно задать в программе обработки изображений, тем самым значительно упростив процесс.
8. Ретушь: цветопередача и выборочная коррекция
Исходный снимок с пятнами пыли на сенсоре — Результат цифровой ретуши
По сути в эту категорию могут попасть любые действия, но есть некоторые типичные шаги:
Цветопередача — коррекция насыщенности, атмосферности и других аспектов. Впрочем, зачастую с этим перегибают, и этот этап может быть и вовсе не нужен, если баланс белого, экспозиция и контраст были подобраны соответствующим образом.
Выборочная коррекция — удаление следов пыли или физических недостатков (как показано выше), творческая резкость (например, на глазах модели в портрете) и выборочное шумоподавление (на исходно гладких небесах или коже). К важным инструментам относятся лечащая кисть, клонирующий штамп, маски слоёв и корректирующие кисти. Обратитесь к справке на используемую программу обработки изображений или пробегитесь по контекстным меню, чтобы узнать, что из этих инструментов вам доступно.
Закончив обработку, не забудьте сохранить копию снимка, поскольку все последующие этапы обработки зависят исключительно от способа дальнейшей публикации снимка. Тем самым вы избавите себя от необходимости повторять все предыдущие шаги всякий раз, когда вы захотите использовать снимок в других целях. В любом случае, на этом этапе изображение на экране должно выглядеть законченно.
9. Размер: увеличение для печати, уменьшение для сайта
Всякий раз, когда вы меняете отображаемый размер своего снимка, вам нужно изменять размер файла (используя процесс, называемый «интерполяцией цифрового изображения»). Стратегии изменения размера могут значительно различаться в зависимости от того, хотите вы увеличить или уменьшить изображение.
При увеличении снимка для печати:
Всегда старайтесь увеличивать самостоятельно, не оставляйте эту работу на откуп принтеру(в противном случае легко получить видимые цифровые искажения).
При уменьшении снимка для сайта или отправки почтой:
Избегайте появления неестественных рисунков, таких как муар, показанный ниже.
Исходный снимок — В масштабе 50%
В любом случае, зачастую гораздо важнее метода уменьшения бывает применение выходной резкости (на следующем этапе).
10. Выходная резкость
Выходная резкость обычно бывает заключительным этапом обработки изображения. Как следствие, её настройка зависит от выбранного устройства отображения и может учитывать особые соображения, основанные на размере, типе и дистанции просмотра снимка. Выходная резкость может также компенсировать любое размытие, вызванное уменьшением снимка для сайта или почты.
Форматы изображений — какой предпочесть?
В процессе формирования цифровых изображений форматы файлов приходится выбирать на следующих четырех основных этапах: при съемке цифровой фотокамерой, при обработке изображений, при выводе на печать и при сохранении в файлах изображений-оригиналов. Типичный перечень доступных форматов файлов, в которых можно сохранять изображения, поражает разнообразием наименований и сокращений. Правда, для эффективной работы и сохранения качества изображений требуется знать лишь несколько стандартных форматов.
Прежде всего, это RAW, JPG и TIFF. И каждый из них обладает своими плюсами и минусами. Самое главное — понять, действительно ли вам нужны возможности, которые дает тот или иной формат.
Для этого сравним все сильные и слабые стороны каждого формата. Итак:
.JPG
Главная задача формата JPG — передать максимально качественную картинку с минимальными затратами объема памяти. От этого идут все его недостатки, впрочем, и достоинства тоже:
- Вы получаете готовую картинку. Вы можете сразу отправить фотографию в печать или запостить в интернете.
- Фотографии JPG занимают значительно меньше места, нежели RAW или TIFF файлы.
- Цвета на ваших фотографиях будут сразу именно такие, какими их видит камера. При работе с RAW вам придется использовать правильный RAW-конвертер.
- Снимая в JPG, вы можете сразу выставить настройки резкости, насыщенности и контрастности ваших фотографий. Так же можно включить функцию автоматического подавления шумов.
Минусы:
- Возможности для дальнейшей обработки значительно меньше, нежели при съемки в RAW.
- При съемке в JPG теряется проработка мелких деталей в кадре. При печати фотографий в большом формате это будет заметная потеря качества.
- На многих моделях зеркальных камер, при съемке в JPG, общая резкость на фотографии хуже, нежели при съемки в RAW.
Итог. JPG идеальный формат для тех, кому важна простота и удобство использования. Вы можете делать снимки и сразу отправлять их в печать в фотолаборатории или на домашнем принтере. Скопировав их на компьютер, вы сможете сразу их послать друзьям по интернету. Они занимают мало места на флеш-карточке и вам всегда хватит JPG, чтобы напечатать фотографию форматом 10х15 или 15х20 в хорошем качестве.
Если вам необходимо отснять большой объем фотографий (500, 1000, 1500 кадров) и у вас нет времени для обработки всех этих фотографий в RAW-конвертере, выбирайте JPG, ведь именно для этого он и создан.
.RAW
Формат RAW — «сырой», т.е. он требует последующий конвертации в JPG или TIFF. Дело в том, что при съемке в RAW в файл с фотографией сохраняется вся информация с матрицы фотоаппарата. Именно благодаря этой «сырости» мы имеем обширные возможности в обработке, но также и все неудобства, связанные с конвертацией файлов.
Достоинства:
- Возможности обработки. Прежде всего, это возможности для работы с цветом — вы можете уже на компьютере изменить баланс белого на фотографии. Также вы можете обрабатывать отдельные цвета на фотографии, детально работать с областями теней и светов, контрастностью и насыщенностью изображения. Очень важный момент — при съемке в RAW в файле сохраняется дополнительная информация, используя которую можно «достать» детали изображения из пересвеченной или темной области кадра.
- Снимая в RAW, вы сможете использовать точные алгоритмы удаления шумов и поднятия резкости.
- RAW файл дает большие возможности для цветостилизации и художественной обработки фотографий.
- В большинстве RAW-конвертеров есть функция сохранения настроек обработки. Сделав обработку, вы сможете одним кликом применить ее на другие фотографии.
- Из RAW файла вы можете конвертировать изображение в любой нужный вам формат, будь то JPG файл низкого разрешения для публикации в интернете или TIFF файл большого разрешения для широкоформатной печати.
Минусы:
- RAW файл занимает намного больше места, нежели JPG.
- RAW файлы нельзя сразу отправить в печать или опубликовать в интернете.
- Для конвертации RAW файлов необходимо использовать специальные программы — RAW-конвертеры. Изучение RAW конвертеров может быть интересным и увлекательным, только если вы действительно серьезно занимаетесь фотографией. В ином случае этот процесс будет для вас лишь дополнительной головной болью.
- Сам процесс конвертации RAW файлов занимает дополнительное время и требует компьютера с хорошей производительностью.
Итог. RAW формат используют все профессиональные фотографы и фотохудожники. Для них возможности обработки и качество картинки, которые дает RAW — необходимость. Если вы серьезно увлекаетесь фотографией, вам интересна работа с цветом или вы хотите печатать фотографии в больших форматах, попробуйте снимать в RAW.
.TIFF
Формат TIFF обычно сохраняет изображение в файле без потерь, то есть без предварительного сжатия отдельных пикселей. Слово «обычно» означает, что теперь формат TIFF предусматривает также сжатие в формате JPEG, хотя делать это не рекомендуется. Большинству фотографов хорошо известно, что TIFF отлично подходит для создания фотоархивов. Но для хранения изображений, зафиксированных цифровой фотокамерой, он, как правило, не используется из-за большого размера файла.
Учитывая, что на каждый пиксель приходится три значения цвета, окончательный размер файла изображения без сжатия получается в три раза больше разрешения цифровой фотокамеры. Так, при съемке фотокамерой с разрешением 6 мегапикселей размер файла формата TIFF получается равным 18 Мб. Помимо того, что такие крупные файлы быстро заполняют пространство для хранения цифровых изображений, они и записываются дольше, чем файлы других форматов.
Итог. Формат TIFF отлично подходит для печати и хранения изображений, но не совсем удобен для фиксации изображений цифровой фотокамерой и практически не поддерживается ими.
Выводы
В любом споре можно найти компромисс. И спор форматов — тому не исключение, ведь вы всегда можете включить на вашем фотоаппарате функцию одновременной съемки и в RAW, и в JPG. Это, безусловно, потребует больше места на карточке памяти, зато вы сможете использовать сильные стороны обоих форматов.
СОВЕТ. Я бы рекомендовал снимать исключительно в формате RAW. И осваивать графический редактор.
СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ.
Наиболее популярные программы для обработки и конвертации изображений в формате RAW:
1. Adobe Photoshop Elements
2. Adobe Photoshop CS
3. Adobe Lightroom
4. Apple Aperture
5. GIMP
6. Google Picasa
Расширения RAW файлов на разных камерах:
1. Hasselblad – .3fr
2. ARRIFLEX – .ari
3. Sony – .arw .srf .sr2
4. Casio – .bay
5. Canon – .crw .cr2
6. Phase One – .cap .iiq .eip
7. Kodak – .dcs .dcr .drf .k25 .kdc
8. Adobe – .dng
9. Epson – .erf
10. Imacon – .fff
11. Mamiya – .mef
12. Leaf – .mos
13. Minolta – .mrw
14. Nikon – .nef .nrw
15. Olympus – .orf
16. Pentax – .ptx .pef
17. Logitech – .pxn
18. RED – .R3D
19. Fuji – .raf
20. Panasonic – .raw .rw2
21. Leica – .raw .rwl .dng
22. Rawzor – .rwz
23. Sigma – .x3f
Фотоархив
Вот, наконец, фотограф отснял тысячи кадров, нашел и сделал любимый и замечательный снимок. Пережив минуты торжества, по прошествии некоторого времени, фотограф оказывается перед вопросом: что с этим снимком делать, а также что делать с другими, менее замечательными двумя тысячами восемью кадрами.
Поговорим об архиве. Фотографу, снимающему на цифровую камеру, необходимо перекачивать информацию с цифровых носителей в компьютер и подписать. Здесь самое главное — как составить подписи к архиву, чтобы необходимый кадр можно было найти быстро и легко?
Есть несколько вариантов составления архива. Кто-то любит сортировать съемки по темам и так хранить. Вот, например, некоторые темы: город, люди, пейзаж, путешествия, семья. Но на одной карте памяти могут оказаться съемки из совершенно разных тем: портрет и пейзаж, город и семья и т. д. Поэтому, на мой взгляд, удобнее создавать архив по хронологическому принципу, и если съемок немного, то все их надо подписать: что, где, когда. Если вы снимаете больше чем раз в год во время отпуска, то имеет смысл составить описательную базу данных в какой-либо компьютерной программе, том же элементарном Excel. Любую съемку можно найти по дате, теме и по ключевым словам. Знаю, создание архива отнимает массу времени, но, посвятив этому скучному делу лишь полчаса в неделю, вы гарантированно сохраните потомкам все свои шедевры.
Снимая на цифровую камеру, фотограф сразу же упрощает себе работу по созданию личного архива. В каждом файле, отснятом камерой, уже содержится информация, где указаны тип камеры, выдержка, диафрагма во время съемки, фокусное расстояние объектива. Такая информация — метаданные EXIF — не всегда видна в просмотровых программах, но доступна в графических редакторах Photoshop, ACDSee и архиваторах Portfolio и FotoStation, iView Media Pro. Кроме такой сугубо технической информации, в каждом графическом редакторе можно добавлять к файлу еще и текст с описанием съемки, те же самые что, где, когда и ключевые слова по темам. Проведя немного времени перед экраном монитора, вы составите из своих фотографий замечательный архив, в котором любой кадр можно найти по одному из параметров: по календарной дате, теме, имени или параметру, заданному вами самостоятельно.
Имеет смысл сохранять все отснятые файлы и делать базовый архив, а отобранные и обработанные изображения «складывать» в текущий тематический каталог.
Рекомендую все съемки время от времени дублировать снимки — на DVD, или внешний носитель, даже если вам хватает места на жестком диске компьютера: мало ли что может случиться с винчестером. Я использую внешний защищенный носитель на 1 ТБ.
Свой архив можно разместить и в Интернете, надо только найти сайты, предлагающие возможности для размещения фотографий.
Можно ли заработать в Интернете, продавая фотографии
Этот вопрос часто задают начинающие фотографы. Об этом буквально нескольно слов.
Фотобанк (фотосток, микросток) – это банк изображений, который выступает в качестве посредника между покупателем фотографий и самим фотографом. Фотобанк (фотосток, микросток) берет на себя задачу привлекать покупателей и принимать от них платежи, что очень упрощает работу фотографам, которым остается только снимать красивые фотографии, выкладывать их в фотобанки и получать за это деньги.
Для многих западных фотографов, работа в интернете с фотобанками стала не просто подработкой и дополнительным заработком, а является основной высокоприбыльной профессией, которая ежемесячно приносит тысячи долларов и это не шутка.
Если Ваша фотография будет по-настоящему хороша, она может стать бестселлером, который будет приносить реальную прибыль день ото дня, и при чем на постоянной основе. Чтобы заработать в интернете на фотобанках хорошие деньги, загружайте как можно больше качественных и интересных фотографий.
Но сразу скажу — пройти модерацию на серьезных фотобанках очень не просто, а для начинающего фотографа — практически нереально.
Практическое задание.
1. Объясните:
В каком формате изображения вы предпочитаете снимать и почему?
- Какие приемы пост-обработки вы наиболее часто применяете?
Как и в каком формате вы храните отснятый материал?
Интересует ли вас коммерческая сторона фотографии?
2. Если вы владеете одним из графических редакторов — выполните последовательно обработку любой вашей фотографии по алгоритму, предложенному в уроке.
Результаты практического задания, а так же интересующие вопросы по теме урока мы ждем на форуме сайта.
Этим уроком мы заканчиваем начальный курс нашей фотошколы. Хорошо, если вам хватило сил и терпения дочитать уроки «Фотография с нуля» до конца. А теперь — о самом главном.
Все профессиональные фотографы и опытные любители в большей или меньшей степени знают то, что вы прочитали в наших уроках. Здесь нет ничего нового или необычного.
Почему же у одних получаются хорошие фото, а у других — сплошные неудачи? Так вот, секрет любого успеха — в регулярности. Ваши знания так и останутся чистой теорией, а снимки не станут лучше, если вы снимаете от случая к случаю. Каждый раз, беря в руки камеру, вы будете мучительно вспоминать, какой включать режим или какую выставлять диафрагму. Так «дачный» автомобилист опасливо передвигается по городу и не чувствует машину, потому что ездит на ней лишь летом и по выходным. Чтобы стать фотомастером и делать отличные картинки, надо фотографировать постоянно, то есть практически ежедневно. Надо слиться с фотокамерой в одно целое и, живя своей обычной жизнью, наблюдать мир через видоискатель или, по крайней мере, мысленно искать и находить сюжеты для фото — каждую минуту, в любой ситуации. Необходимо тренировать свое внутреннее видение и отыскивать в привычном необычное, в обыденном — парадоксальное. Знаете, чем отличается пессимист от оптимиста? Пессимист видит в лужах грязь, а оптимист — звезды. Раскройте глаза шире! Окружающее пространство в видоискателе выглядит совсем не так, как вы привыкли видеть. Фотографируйте! Участвуйте в фотоконкурсах и фотокроссах, посылайте свои снимки на фотосайты, ходите на фотовыставки!
Современная фототехника предоставила каждому уникальный шанс стать художником и выразить себя через фотографическое творчество, поэтому — вперед! Вы увидите, что жизнь изменится к лучшему.
Что же в итоге? Тем из вас, кто внимательно изучил наши уроки, выполнил практические задания (и некоторые из вас даже разместили их результаты на форуме сайта для обсуждения) предлагается разместить фотографии в галерее сайта «Хочу критики» с пометкой — для выпускного альбома.
Тематика фото может быть любой. Портрет, пейзаж или иное, главное — пояснить, как уроки фотошколы помогли при съемке, какие параметры экспозиции вы настроили, что в построении композиции стало для вас определяющим.
Фото будут проходить модерацию, прошедшие проверку работы будут перемещенные в галерею Выпускных работ. А лучшие работы будут отмечены дипломом об окончании нашей фотошколы!
Зачем нужна обработка фотографий? | Сайт профессионального фотографа в Киеве
Обработка фотографий — крайне важный процесс. Ведь фото без первичной обработки мало пригодны к просмотру и использованию.
Следует понимать, что работа над фотографиямии после съёмки занимает куда больше времени, чем непосредственно сама съёмка. Это трудоёмкий и сложный процесс, который остаётся вне поля зрения заказчика.
В работе профессионального фотографа не бывает такого: просто понажимать на кнопку и отдать фотки. Абсолютно любая фотосъёмка требует постобработки, в первую очередь цветокоррекции.
Раньше, во времена плёночной фотографии, эта задача полагалась на фотолаборатории, где при печати фотографий производилась корректия экспозиции и других параметров. Сейчас же эту работу фотографы выполняют самостоятельно.
От качества обработки очень зависит тот результат, который клиент получит в итоге. Большой дорогой фотоаппарат сам по себе не даёт гарантию качественных снимков. Одной техники недостаточно. Неграмотная обработка может свести на нет все преимущества профессиональной аппаратуры. Несколько фильтров, наложенных в стиле «художник так видит», и фото безвозвратно испорчены. Поэтому работая с конкретным фотографом, нужно полагаться на его вкус. Дело не только в технической составляющей, но и умении видеть цвет, композицию и другие нюансы.
Особенно это касается съёмок в помещениях. Никому не хочется получить фотографии с лицами зелёного, розового или других неестественных оттенков. Без грамотной обработки это очень реальная перспектива. Печально получается, когда такое происходит со свадебными фотографиями (в частности, в ЗАГСе). Переиграть свадьбу ведь нельзя, а фотографии будут испорчены.
Обработка фотографий бывает двух основных типов: ретушь и цветокоррекция.
Чем они отличаются, показано и описано в этой статье.
В следующем видео я рассказываю, как обрабатываю фотографии (цветокоррекция):
Также смотрите моё видео об обработке интерьерных фотографий:
При заказе любой съёмки от Olegasphoto цветокоррекция ВСЕХ фотографий входит в стоимость. Ретушь оговаривается отдельно.
Обработка фото за 5 минут
Данный урок написан профессиональным фотостокером Оксаной (golosita) и опубликован в ее блоге на LiveJournal.
Урок дает базовые представления для начинающих ретушеров и фотостокеров о необходимой минимальной обработке фотографий.
Сегодня мы подготовили для вас очень простой и нужный урок: обработка фото за 5 минут.
Да не простая обработка, а в высоком ключе, которую так любят стоки. Несмотря на то, что таких фото на стоках очень много, их продолжают активно покупать.
Итак, поехали.
Финальное изображение после обработки
Учится будем на примере базилика, ароматного и зеленого. Снята композиция с моей любимой световой схемой – задне-боковым светом и естественно в RAW формате.
Открываем картинку в camera raw:
Первое, что нам нужно сделать – выставить баланс белого. Для этого воспользуемся пипеткой, активируем ее и кликнем в светлую или серую область. Как правило этот способ дает наиболее точный результат.
Затем удалим пересветы, если они, конечно есть. Вам нужно активировать треугольник, помеченный двойкой на картинке. Если есть пересветы редактор выкрасит эти области на фото красным цветом. На моем фото пересветов нет, но если бы были, убрать их можно ползунком HIGHLIGHTS
Затем совсем немного увеличим экпозицию, добавим контраста и белого. Следите за тем, чтобы снова не появились пересветы.
После этого я иду в 3-ю вкладку, где выставляю значение LUMINANCE – 15. Это действие поможет нам избавиться от шумов, если они, конечно, есть.
Последнее, что я делаю в camera raw – немного корректирую цвета в 4-й вкладке. Обратите внимание, что ползунки во вкладке HUE служат для изменения цвета и для корректировки фуд фото они не подходят.
После проделанного открываем фото в редакторе фотошоп.
Первое, что делаем – немного увеличиваем резкость. Нажимаем ctrl+J (горячая клавиша для копирования слоя) и идем в UNSHARP MASK. Для каждой фото свои настройки, здесь Amount -20, radius – 2. После этого выделяем наши слои и нажимаем ctrl+E для их объединения.
Затем с помошью корректирующего слоя кривых делаем нашу фотографию светлее и ярче. Не бойтесь крутить кривые, часто так можно спасит даже самые темные фото.
Создем еще один корректирующий слой кривые и утягиваем левый ползунок до упора вправо, если появляются цветные области мы переборщили с кривыми и засветили фото. Если таких областей нет, удаляем корректирующий слой и идем дальше. Мы – молодцы!
А дальше добавляем нашему базилику зеленого в корректирующем слое selective colors. Художники помнят, что красивый зеленый всем обязан желтому цвету, поэтому выбираем желтый цвет и немного корректируем его настройки.
После этого остается последний этап: выделяем все слои, обединяем их уже знакомыми клавишами ctrl+E и идем чистить фото.
Для чистки, делаем копию слоя ctrl+J и увеличиваем фото на 100% (ctrl+1), проверяем каждый миллиметр и если есть грязь, пятна или еще что-то криминальное удаляем это шатмпом или тем, что вам нравится. Объединяем слои, сохраняем фото и успешно продаем на стоках!
Добавлю, что очень важно выучить грячие клавиши для быстрой работы. Найдите список в интернете и повесьте над своим столом. Прежде, чем совершить какое-либо действие, найдите его в списке и используйте. Вам понадобится совсем немного времени.
Желаю всем отличных фото и прекрасного настроения. Оставайтесь с нами!
Обработка фотографий. Работа с цветом
Можно прочесть много уроков по Photoshop «возьми то и используй сюда» и не научиться обработке. Более того, как правило, люди из таких уроков не выносят ничего, кроме знания последовательности действий для создания определенного эффекта в фотошопе. Почему так происходит?
Все очень просто: чтобы научиться обработке, надо прежде всего понять, с какой целью делается обработка и какой результат вы хотите увидеть в итоге. И уже исходя из этого, выбирать, как именно вы будете обрабатывать фотографию.
В этой статье на примере нескольких фотографий я покажу, как определить задачу по обработке фотографии и максимально эффективно ее решить.
Понимание работы с цветом
Несколько месяцев назад мне заказали обработку фотографий для фотоальбома по Краснодарскому краю.
В комментариях многие просили меня рассказать о том, как именно была сделана обработка фотографий. К сожалению, рассказать детально о работе с цветом, скорее всего, не получится. Дело в том, что, во-первых, у меня уже нет оригинальных файлов этих фотографий (а без них невозможно показать все стадии обработки), а во-вторых, некоторые элементы этой обработки довольно сложные в техническом плане, и описание их заняло бы очень много времени, да и в одну статью никак не уместилось бы.
Но зато эти фотографии будут отличным примером для понимания целей и задач обработки.
Итак, у нас есть задача – обработать фотографии для фотоальбома. А именно:
- Сделать реалистичные, красивые цвета.
Именно реалистичные и именно красивые. Никому не нужно «уникальное видение художника». Поэтому забудем о ч/б, кросс-процессах и прочих интересных цветостилизациях. На наших фотографиях все должно быть как оно есть, но красиво. - Обработать фотографии «под формат»
Каждая из этих фотографий будет занимать целую страницу фотоальбома. Что это значит? Очень просто – каждая из фотографий должна задержать на себе взгляд зрителя. Нам нужно обработать так, чтобы зритель, увидев фотографию, не перешел на следующую страницу. Мы должны создать у зрителя желание внимательно рассмотреть фотографию, приглядеться к деталям. И только потом перевернуть страницу и увидеть новую фотографию. - Соблюсти единую стилистику обработки
Это очень важный момент. Все фотографии должны быть обработаны в одном стиле, чтобы после просмотра фотоальбома у зрителя осталось ощущение целостности всего альбома. Некоторые фотографии могут немного выбиваться из общего стиля (если это оправдано), это даже хорошо. Но это должны быть единичные работы.
Теперь, когда мы знаем нашу общую задачу, посмотрим, как можно ее выполнить для каждой фотографии.
«Подсолнухи»
Вы когда-нибудь видели поле подсолнухов с такого ракурса? Скорее всего, нет. Потому что, чтобы снять это поле, пришлось залезать на крышу грузовика и уже с крыши снимать. В ином случае у нас получится снять только зеленые и высокие стебли подсолнуха. Но именно такие вещи – великая иллюзия фотографии.
Зритель, смотря на фотографию, подумает: «Обязательно надо приехать туда, встать посреди поля и насладиться видом подсолнухов до горизонта». Именно эти мысли нам и нужны. Как же вызвать такие мысли у зрителя?
Для этого нужно создать «сочность» картинки. А именно – поработать с цветом поля и неба.
Самая большая проблема с обработкой цвета поля – это сочетание зеленого с желтым. Очень важно сделать цвета такими, чтобы зеленый цвет не желтил, а желтый — не зеленил. Только тогда удастся передать «сочность» подсолнухов. Добиться этого довольно сложно, и процесс это трудоемкий. Если вкратце, то это можно делать несколькими путями, в том числе и через работу в каналах LAB. А проверять цвета лучше всего через CMYK – так проще всего узнать соотношение цветовых оттенков на конкретном участке картинки.
С небом дела обстоят несколько проще. Сначала нам нужна хорошая основа для неба. Для этого в RAW-конвертере сделаем второй вариант картинки с более темным небом, вырежем оттуда небо и вставим в нашу основную фотографию.
Осталось только получить вкусную голубизну цвета. Это можно сделать с помощью инструмента Selective Color в фотошоп, или выделить только область неба на картинке и воспользоваться инструментом Hue/Saturation.
«Груши»
Самое главное в обработке подобных фотографий – вовремя остановиться. Когда ты можешь сделать картинку яркой, сочной, насыщенной, всегда хочется сделать ее еще чуть ярче и еще чуток насыщеннее. Именно так и получаются ядовито-кислотные фотографии очень даже добрых и вкусных фруктов. Если говорить о конкретно этой фотографии, можно сделать ее еще более зеленой и «сочной», нежели обработанный вариант. Это не превратит наши груши в плоды пост-ядерного мира. Но тогда мы потеряем одну важную вещь – ощущение лучей солнца на листьях и грушах. Прибавив зеленого, мы добавим сочности в листву, но зеленый цвет убьет оттенки желтого, который как раз и создает ощущение теплого солнца в кадре. Именно от таких деталей во многом зависит восприятие конечной картинки.
Кстати, о деталях. Видите светлый листик в композиционном центре кадра? С ним пришлось поработать отдельно. Дело в том, что при увеличении контрастности этот листик теряет свою фактуру и становится пересвеченным. С помощью History Brush это проблему можно отлично решить.
«Резной дедок»
Давайте внимательно посмотрим на оригинальный вариант этой фотографии и подумаем: а почему она нам кажется неинтересной? С композицией все в порядке, свет – объемный. Но почему кадр кажется скучным? Все дело в цвете. В этой фотографии нет цветового объема, из-за этого кадр кажется скучным и не цепляет взгляд. У нас же задача – сделать так, чтобы каждый кадр «держал» страницу фотоальбома. Значит, надо работать с цветом.
Подумаем, какая атмосфера у этого кадра, у этого резного дедка? Он определенно добрый персонаж. А еще лично мне кажется, что он как будто находится в своем мире. Задумчивый и загадочный, из своего мира он наблюдает за нашим. Попробуем передать это в обработке.
Чтобы получить возможность сделать цвета такими, какими вы их видите в конечной обработке, пришлось совмещать три варианта картинки – часть была взята из недосвеченного, часть из пересеченного и часть из нейтрального по экспозиции варианта.
Что было сделано?
- Прежде всего, необходимо уравновесить всю картинку по яркости. На заднем плане не должно быть пересветов – в данном случае это отвлекло бы наше внимание от главного плана.
- Также на заднем плане должны быть «свои» цвета. То есть, цвета главного и заднего планов не должны совпадать. Этим приемом мы выделим задумчивого дедка в свой собственный мирок. Он как будто сидит в своих мыслях, вне этого мира.
- Теперь займемся главным планом. Прежде всего подумаем, какой настрой у фотографии? Добрый и светлый. А значит, и цвета должны быть теплыми. Поэтому раскрасим верхнюю часть дедка теплыми цветами. И обязательно сделаем теплые цвета на стене за ним – ведь свет не может просто оборваться на нашем дедке? Он должен куда-то продолжать падать, а именно – на стену дома.
- Пришла очередь заняться тенями. В них мы добавим фиолетово-синие оттенки. Это нужно, чтобы, во-первых, создать цветовой объем в кадре, а во-вторых, подчеркнуть задумчивый и загадочный образ нашего дедка.
«Во ржи»
Обработка этой фотографии как раз и есть то небольшое отступление от общего стиля, которое допустимо. Дело в том, что если бы нам нужна была классическая «золотая рожь», ее надо было бы обрабатывать из другой фотографии. Эта фотография снята так, что «золотая» картинка из нее не получится. Зато можно сделать интересный кадр, который будет стопорить взгляд зрителя.
В данном случае мы воспользуемся самым «рабочим» приемом привлечения внимания к фотографии – контрастность картинки. Именно контрастность может разбить единую массу ржи на картинке и придать драматизма кадру. Но если мы увеличим только контраст, картинка получится чрезмерно жесткой и потеряет переходы цветов. Чтобы этого избежать, в RAW конвертере поработаем с Shadow/Highlights – света, вытянутые из теневых областей, добавят объема в кадре.
Работа с цветом этой картинки – отдельный разговор, скажу лишь, что в ней практически нет белого цвета. Весь белый цвет, который вы видите, имеет небольшой цветовой оттенок. Это сделано для того, чтобы, во-первых, добавить объема и драматизма кадру, а во-вторых, при печати в полиграфии белый цвет мог бы напечататься (в нашем случае) неадекватно. Именно поэтому ему был придан цветовой оттенок.
Как вы понимаете, это лишь общие моменты обработки. Существует масса тонкостей и нюансов в техническом процессе обработки и работы с цветом. Но в этой статье мне хотелось рассказать вам именно о том, как надо анализировать кадр и ставить себе задачи по его обработке. А, исходя из этого, уже подбирать инструменты для ее выполнения.
Если вам интересны технические моменты обработки, пишите в комментариях, что именно вам интересно, и в одной из следующих статей я постараюсь об этом рассказать.
Автор фотографий — Василий Гуреев
Проявление пленки в розничной торговле и аптеках — Политика возврата пленки
Такие известные аптеки, как CVS и Walgreens, все еще занимаются разработкой пленки, но времена одночасовой обработки фотографий давно прошли. Сегодня почти все крупные коробки отправляют фильм в сторонние лаборатории, причем время обработки составляет от трех до пяти дней в Walgreens и от двух до трех недель в CVS. Что еще более важно, они больше не возвращают негативы, а только предоставляют ваши изображения в виде отсканированных изображений на компакт-диске. Отказ от негативов может быть нормальным для человека с одноразовыми фотоаппаратами, но является серьезным недостатком для киноманов или тех, кто занимается поиском пленки.
Найденная пленка на самом деле довольно большой рынок для Темной комнаты и ее сотрудников, которые находят непроявленный рулон пленки в ящике или на чердаке. Эти загадочные капсулы времени потенциально могут содержать изображения огромной сентиментальной ценности. Негативы — это основа съемки на пленке и важная часть традиционного процесса печати. Низкокачественное сканирование чего-то сентиментального или важной темы не является адекватной заменой оригинального фильма или «файла».
Проявление пленки CostcoПодробнее о
Costco Photo LabПосетив местную компанию Costco, мы обнаружили, что они больше не проявляют пленку.Сотрудник фотолаборатории сказал нам, что «мы недавно вытащили их оборудование для обработки пленки из каждого здания». Costco даже не проявляет пленку онлайн через свой веб-сайт Costco Photo Center.
Более года назад Кельвин Ван подал петицию к Costco, чтобы снова начать проявку пленки, но она не получила особой поддержки.
Проявление пленки WalMart
Подробнее о
Фотолаборатория WalmartWalmart больше не возвращает негативы, чтобы сэкономить на почтовых расходах, и предоставляет клиентам только отсканированные изображения на компакт-дисках.Согласно исследованиям, услуги по проявке пленки Walmart различаются в зависимости от магазина или региона, и это может не относиться к политике всей компании. Многие магазины полностью прекратили обработку пленки и, как Costco, возможно, полностью отказываются от обработки пленки.
Проявление пленки Sam’s Club
Подробнее о
Sam’s Club Photo LabПочти во всех магазинах Sam’s Club прекратил проявлять пленку в конце 2013 года. Кроме того, у них нет встроенных фото-рассылок, а проявку пленки нельзя заказать или купить через Интернет.
Проявление пленки Walgreens
Подробнее о
Walgreens Photo LabБолее 800 человек в месяц Google « Walgreens проявляет пленку ». Сообщается, что Walgreens прекратила обработку фильмов 16 апреля 2015 года и использует сторонние сервисы. Используя эту службу, Walgreens не возвращает ваши негативы, и вполне вероятно, что сторонняя служба уничтожит ваши негативы после их сканирования. Проявку пленки Walgreens нельзя заказать или купить в Интернете.
Проявление целевой пленки
Подробнее о
Target Photo LabsTarget убрала обрабатывающие машины Kodak из многих своих магазинов и теперь предлагает фотоцентр только для печати для тех, у кого есть цифровые файлы. Это верно для нашей локальной Target, но может быть не для всех магазинов.
CVS Аптечная проявочная пленка
Подробнее о
Фотоцентр CVSНе все магазины CVS проявляют пленку, а те, которые это делают, отправляют напрямую сторонним службам.Минус-слова не возвращаются, а заказ занимает около 3 недель. Кроме того, CVS прекратила разработку онлайн-фильмов.
Аптека CVS обрабатывает пленку, но не возвращает негативы пленки
Если вы решите не заниматься разработкой с помощью The Darkroom, мы рекомендуем вам уточнить в отдельном магазине, будь то Costco, Walgreens, Walmart, Target, Sam’s Club, CVS или любой другой крупный розничный торговец, чтобы подтвердить услугу обработки рассылки. возвращает ваши негативы.
Нужно проявить старую пленку? Темная комната.com, опыт работы от 40 лет.
Цветовые характеристики и характеристики старой пленки.
При проявке старых рулонов пленки, прошедших 12 лет после даты обработки, цвета блекнут и становятся пурпурными. Во многих случаях это является предпочтительным и аутентичным для того времени, но с нашими качественными сканированными изображениями можно оживить эти изображения с помощью таких приложений, как Photoshop, или попробовать приложение для редактирования фотографий, которое, вероятно, поставляется с вашим компьютером. Если у вас Mac, iPhoto бесплатно и дает вам возможность легко корректировать фотографии.
Итак, кому вы доверяете проявить свою старую и устаревшую пленку?
Поскольку вы читаете это на сайте TheDarkroom.com, ответ, вероятно, очевиден. Благодаря более чем 40-летнему опыту проявления пленки, The Darkroom профессионально проявит вашу старую пленку, а цвет, контраст и плотность регулируют каждый кадр … или решат не применять цветокоррекцию.
Возвращаем и негативы!
Следует иметь в виду, что многие аптеки и магазины розничной торговли, предлагающие услуги по обработке пленки, больше не возвращают исходные негативы после их проявления и сканирования, что дает вам низкокачественные отсканированные изображения на диске и уничтожает негативы.Не рискуйте не получить обратно негативы при проявке старого рулона пленки, особенно если вы не знаете, что на нем изображено.
Подробнее о возврате негативов.
Мы можем проявить пленку формата 127, 126, 110, Kodacolor-X, Prinzcolor, Fujicolor N100 и R100, Sakuracolor, Agfacolor CN17, CNS, Agfa Dia-Direct, пленку Fujichrome 100ix APS, инфракрасную пленку, Technical Pan, Verichrome Pan, Супер-ХХ, Панатомик-Х, Селохром, HP3, HP4, FP3. Будь то новая или старая рулонная пленка, стандартная 35-миллиметровая пленка или что-то необычное (см. Наш указатель форм пленки), Darkroom может профессионально проявить ее для вас.Всего за 12 долларов мы обработаем ваш фильм, отсканируем негативы и загрузим ваши цифровые изображения для загрузки и публикации в Facebook, Instagram или других социальных сетях. Мы также отправим вам компакт-диск с вашими цифровыми файлами, вернем вам негативы и распечатки (распечатки не обязательны).
Узнайте о пленочной проявочной пленке The Darkroom
Старые негативы или слайды? Преобразуйте их в цифровые
Они есть почти у всех… праздники, семейные фотографии и отпуска, все ваши драгоценные воспоминания спрятаны, сохранены в виде слайдов или негативов.Благодаря компьютерам, социальным сетям (#ThrowbackThursday или #TBT) и смартфонам воспоминания теперь легко доступны и ими можно делиться. Мы делимся четырьмя различными способами оцифровки, преобразовывая слайды и негативы в цифровые изображения, освобождая эти «аналоговые» воспоминания для будущих поколений.
Подробнее о сканировании слайдов и негативов
Обработка фотографий
Передовые методы управления обработкой фотографий
Для обращения с опасными материалами / отходами
Передовые методы управления (BMP) следует рассматривать как «надлежащие методы ведения домашнего хозяйства».В этой отрасли у нас есть разные типы предприятий, которые используют один и тот же поток отходов. В зависимости от расположения оборудования и требований к предварительной очистке вам может быть разрешено сбрасывать поток жидких отходов в канализацию. Серебро является регулируемым элементом в этом потоке отходов, и его можно удалить и продать. Ниже приведены некоторые рекомендации по использованию при определении BMP для объекта. Потребности каждого объекта будут зависеть от местоположения и количества обрабатываемых каждый день.
ФОТОПРОМЫШЛЕННОСТЬ — ИСТОЧНИКИ ПОЛУЧЕНИЯ И ВАРИАНТЫ УТИЛИЗАЦИИ
Серебро — это элемент, который используется в качестве светочувствительного агента в большинстве фотоматериалов и присутствует в растворах фотографических фиксаторов в виде комплекса тиосульфата серебра. Скорость, цвет и качество изображения определяются количеством серебра, использованного при изготовлении пленки. В процессе проявки серебро выделяется в фиксаторе и отбеливателе / фиксаторе. Кроме того, серебро также присутствует в промывочной воде в результате переноса из различных резервуаров для обработки.Отбеливающие растворы, полученные в результате обработки обратным черным и белым, содержат серебро в виде растворимого сульфата серебра, а также могут содержать значительные количества хрома в виде растворенного дихромата или иона хрома. Концентрация и распределение серебра в растворах для обработки фотографий зависит от типа используемой системы обработки фотографий, метода сбора, типа стирки и количества пленки, обрабатываемой в день.
В конце концов, решения необходимо заменить, а использованные решения утилизировать. Использованные растворы могут храниться в контейнерах (одобрено DOT) и вывозиться коммерческими перевозчиками опасных отходов или сбрасываться в канализационную систему (государственные очистные сооружения — POTW).Если пленочный процессор решает выгружать «отработанные» химикаты в POTW, «отходы» должны быть обработаны для снижения содержания серебра перед выгрузкой. Чтобы получить разрешение на сброс этого типа потока отходов, обратитесь к «специалисту по предварительной обработке» вашего участка канализации. Для сброса в септическую систему потребуется разрешение Департамента здравоохранения округа Ли. Этот тип утилизации не рекомендуется из-за потенциального загрязнения собственности на месте, а также из-за того, что эти химические вещества могут разрушить биологический процесс, необходимый для продолжения эффективной работы септиков.Важно, чтобы вы знали разницу между POTW и локальной септической системой, чтобы соответствовать требованиям по надлежащей утилизации.
Из-за различных факторов было разработано несколько технологий обработки с извлечением серебра. Методы и параметры удаления, такие как географическое положение (район канализации) и классификация производителей опасных отходов, конкретной лаборатории по обработке фотографий. Выбор подходящего метода зависит от размера перерабатывающего предприятия,
количества перерабатываемой пленки, требований к удалению или удалению отходов, а также от капитала, доступного для закупки оборудования.Восстановление серебра дает дополнительное преимущество в виде продукта для продажи.
МЕТОДЫ УМЕНЬШЕНИЯ ОБЪЕМА ОБРАБАТЫВАЕМЫХ СТОКОВ
1. Используйте химические вещества для обработки пленки, которые требуют наименьшего количества перелива жидкости и имеют наименьшую скорость пополнения. Ознакомьтесь с техническими данными производителя и сравните их, чтобы определить, какие химические вещества обеспечивают оптимальное время использования и наименьшее количество воды для полоскания.
2. Используйте промывку противотоком вместо пресной воды на каждой стадии, чтобы уменьшить количество выделений.Растворы следует часто проверять, чтобы гарантировать надлежащий химический состав. Чтобы повысить эффективность этого метода, можно порекомендовать использовать скребки, чтобы свести к минимуму перенос загрязнений на каждом этапе полоскания.
3. Накройте резервуары для обработки, чтобы уменьшить испарение и последующую необходимость восстановления раствора.
4. Чтобы уменьшить возможность добавления дополнительного серебра в технологические растворы или сточные воды, тщательно очистите систему, дренажные линии, отстойники и т. Д.для удаления любых отложений, накопившихся за долгие годы.
5. Часто и постоянно контролируйте сток в канализацию, ведите записи наблюдений. Отправьте образцы всех решений в независимую испытательную лабораторию, чтобы обеспечить точный анализ вашего процесса.
МЕТОДЫ ИЗМЕРЕНИЯ ПРИСУТСТВИЯ СЕРЕБРА В РЕШЕНИЯХ ФИКСАТОРА
1. Замена металла на медь — Чистую медную полоску окунают в сточные воды фиксатора, если присутствует серебро, медь изменит цвет.Этот метод не показывает количество серебра в растворе, только то, что серебро присутствует. Однако опытные пользователи могут судить об относительном содержании по внешнему виду серебра на медной полосе. Стоимость материала составляет около 1 доллара США за тест, и его можно приобрести у любого поставщика металла.
2. Серебряные тестовые листы — стоки фиксатора вызывают изменение цвета тест-полоски в зависимости от содержания серебра в фиксаторе. Этот тест является несколько более всеобъемлющим, чем тест «Замена металла на медь», из-за прямой корреляции между отчетливыми изменениями цвета и содержанием серебра в растворе.Стоимость материала составляет около 2 долларов за тест; контрольные работы можно приобрести в магазинах фототоваров.
3. Титрование — Этот тест используется для точного измерения содержания серебра в фиксаторе и должен проводиться в лаборатории обученным техником. Стоимость одного теста составляет 18-50 долларов.
4. Атомно-абсорбционная спектрофотометрия — очень точный метод измерения содержания серебра в фиксаторе; используется только крупными производителями с обширным лабораторным оборудованием. Если раствор отправляется в лабораторию для тестирования, стоимость одного теста составляет 20-60 долларов США.
МЕТОДЫ ВОССТАНОВЛЕНИЯ СЕРЕБРА
1. Металлическая замена. Этот процесс заключается в пропускании фиксатора или отбеливателя, содержащего серебро, через относительно недорогой картридж, заполненный стальной ватой. Серебро извлекается в виде шлама. Замена металла происходит при контакте раствора серебра с железом (стальной ватой). Железо переходит в раствор в виде растворенного иона, а серебро восстанавливается до металлического состояния и падает на дно в виде шлама.
Метод металлической замены особенно подходит для небольших процессоров из-за его низкой стоимости * (обычно от 280 до 350 долларов за систему при годовой стоимости эксплуатации от 150 до 250 долларов).Картриджи доступны из нескольких источников, они просты в установке и не требуют особого обслуживания. Другие преимущества этого процесса: не требуется электроэнергия, концентрация серебра в сточных водах может быть снижена до менее 5 мг / л.
2. Гальваника — закрепитель пропускается через устройство, которое электролитически вызывает осаждение серебра в растворе на катоде в виде практически чистого серебра. Оставшийся раствор может также потребовать дополнительной обработки методом металлической замены, если присутствует остаточное серебро.
Существует два основных метода установки гальванической системы. Устанавливается оборудование рециркуляционного типа, позволяющее закрепителю постоянно проходить через установку, а регенерированный раствор используется повторно, или система обрабатывает закрепитель вне контура. Оба гальванических метода восстановления серебра требуют использования значительно более дорогостоящего оборудования, чем метод замены металла. Кроме того, для активации системы требуется электрическая энергия, которая преобразуется в постоянный ток.* (Стоимость типичной системы составляет 3000–4500 долларов США; годовые эксплуатационные расходы составляют 75–250 долларов США).
3. Ионный обмен — очень эффективное извлечение серебра из разбавленных растворов, таких как промывочная вода, но его нельзя использовать для извлечения серебра из закрепителя или отбеливателя. Раствор сначала прокачивают через колонку с анионообменной смолой. Дальнейшая обработка требуется для извлечения серебра из смолы методами гальваники или осаждения. Метод ионного обмена используется в первую очередь там, где необходимо строго ограничивать расход серебра и требует дорогостоящего оборудования * (6500–700 долларов на систему; 550–770 долларов в год на эксплуатационные расходы).
4. Испарение / дистилляция — вода удаляется из раствора выпариванием, оставляя твердый остаток для утилизации или восстановления. Выпаренную воду можно утилизировать путем конденсации и утилизировать в POTW или использовать повторно. * (Типичная стоимость системы составляет 2600–5900 долларов, годовые эксплуатационные расходы — 75–150 долларов).
5. Химическое осаждение —
Металлическое серебро и нерастворимые соединения серебра можно осаждать из растворов для фотообработки с помощью химических реагентов, таких как боргидрид натрия и сульфид натрия.Этот метод восстановления серебра требует относительно недорогого оборудования * (обычно от 165 до 350 долларов за систему и от 50 до 100 долларов в год для работы) и используется в основном производителями фотоматериалов, а не фотопроцессорами.
6. Обратный осмос / ультрафильтрация —
Раствор пропускается через полупроницаемую мембрану под давлением. Вода проходит через мембрану, в то время как серебро и другие растворенные частицы собираются на одной стороне мембраны.Шлам, содержащий серебро, можно утилизировать как опасные отходы или переработать для извлечения серебра для перепродажи.
* (Типичные затраты и годовые эксплуатационные расходы основаны на обработке от 100 до 200 рулонов в день. Точная стоимость может варьироваться).
Если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, позвоните в Отдел управления природными ресурсами, Программу предотвращения загрязнения (P2) по телефону 239-533-8821. Программа P2 призвана служить вашим интересам в правильном обращении с опасными отходами.
Вернуться к началу страницы
От фотобудок к одночасовому фото
* Примечание редактора: Всем привет! Мой приятель Эндрю Иган, которого в последний раз видели на Tedium, когда он писал об искусстве комментирования DVD, поделился несколькими мыслями о технологиях фотопроявления и о том, как они снимали мейнстрим.Есть над чем задуматься. Проверьте это! *
Сегодня в Tedium: От Kodak и Canon до Facebook и Fotomat, длинный ряд компаний искали счастья с помощью фотографий. Личная связь, которую мы имеем с нашими фотографиями, легко использовать, но все же в пределах досягаемости практически любого бюджета. И эти компании взяли на себя широкое распространение. Сегодняшний Tedium четко рассматривает технологии обработки фотографий ХХ века и их непреходящую привлекательность в цифровую эпоху. — Андрей @ Tedium
«Неожиданно кабина фотографов на ярмарке Вудлон … превратилась в детективное агентство.Ожидается, что фотография Джорджа Уайзмана, бывшего клерка в отеле Colonial, приведет к аресту беглеца ».
— Цитата из октябрьского рассказа 1902 года в чикагской газете The Inter Ocean , , в которой подробно рассказывается о поимке беглеца, который произошел в результате того, что его опознали по фотографии из кабины. Странные криминальные истории были главными средствами массовой информации — и тогда, и сегодня, — но эта история стала результатом относительной новизны тогда еще новой технологии.
Образец обратной стороны отпечатка Bosco Automat.(Викискладе)
Первые дни фотокабины, ключевой путь, по которому фотографии стали мейнстримом
С самого начала фотографии очаровывали изобретателей, художников и предпринимателей невероятными возможностями. К сожалению, технологии часто отставали от их амбиций.
Первая полностью функционирующая фотобудка была впервые представлена в Гамбурге, Германия, на Первой международной выставке любительской фотографии в 1890 году. Известная как Bosco Automat, на разработку ферротипа потребовалось 3 минуты, но в конечном итоге она не увенчалась успехом.
До относительного успеха Bosco было много попыток. T.E. Энжальберт запатентовал еще одну фотобудку для производства ферротипов, которая дебютировала на Всемирной выставке в Париже в 1889 году. Как и более поздняя Bosco, машина Энжальберта позволяла делать простые фотографии на жести, которые быстро тускнели.
Рольф Ф. Нор, профессор Брауншвейгского университета искусств в Германии, объяснил, что, хотя формат фотобудки в основном определялся этими устройствами, они имели некоторые отличия от современных будок.
«Эти ранние машины представляют собой автономные устройства, состоящие из фотоколонны и стула для« позирования объекта »», — написал он в эссе в книге 2013 года (Dis) Ориентация медиа и повествовательные лабиринты . «Тем не менее, почти все эти ранние методы представляют собой просто« полуавтоматические »методы, требующие« машиниста », который позаботится о автоматизме монет, выполнит регулировку химии, объяснит клиенту функции машины или просто принимает повторные заказы »,
Спустя более трех десятилетий коммерческая фотобудка наконец-то дебютировала для публики.Фотокабина, изобретенная сербским иммигрантом в США по имени Анатолий Жозефо, приобрела популярность. В последующие годы поездки на карнавалы и променады были неполными без полосы несколько зернистых черно-белых фотографий. Такие художники, как Энди Уорхол, воспользуются этой технологией, чтобы предложить новые взгляды на культуру. И в процессе Анатолий Жозефо стал миллионером.
На создание Photomaton, как его первоначально называли, потребовались годы, поскольку Анатол возился с химическими формулами в надежде найти более быстрый процесс проявления при сохранении качества изображения.Несмотря на то, что Анатол управлял успешной фотостудией в Шанхае, Китай, он решил переехать в Америку, чтобы заручиться финансовой поддержкой для создания своей машины. Собрав 11000 долларов (примерно 150 000 долларов в 2017 году), Анатол построил свой первый Photomaton и в 1925 году открыл бизнес в центре Манхэттена. Очереди быстро охватили квартал, и до 7500 человек в день платили четверть за полосу из восьми фотографий. (Мы посчитали за вас: это 1875 долларов в день в 1925 году или более 25000 долларов в день в 2016 году.) Фотоматон Анатолия стал известен как «Величайший похититель квартала Бродвея», и он начал встречаться со звездой немого кино по имени Ганна.
Но погоня Анатоля за американской мечтой еще не закончилась. В марте 1927 года The New York Times поместила на своей первой странице заголовок «Слот-фотоустройство приносит 1 000 000 долларов молодому изобретателю». Инвестиционная группа во главе с Генри Моргентау, бывшим послом в Турции и основателем Американского Красного Креста, предложила Анатолию выкуп и гонорары за его патент.Он согласился. В следующем году он продал европейские права.
«Я не помню, что побудило меня к этому изобретению», — сказал Джозефо в интервью Times в 1927 году. «Постепенно у меня возникла идея, что было бы здорово изобрести монету в монетах с коммерческой точки зрения игровой автомат, который автоматически фотографировал бы натурщика, проявлял фотографии, сушил их и доставлял «.
Позже он добавил: «Я обязательно посвящу большую часть своей жизни и это недавно приобретенное богатство, чтобы помочь своим братьям-изобретателям добиться такого же успеха.”
Анатолий Жозефо умер в 1980 году в доме престарелых в Ла-Хойя, штат Калифорния.
2,269
Количество точек Fotomat в 1975 году. На пике своего развития сеть насчитывала почти 4000 точек, но к 1990 году их количество сократилось примерно до 800, согласно Rochester Democrat and Chronicle . Они были в упадке еще до того, как цифровые фотоаппараты стали обычным явлением — частично из-за конкуренции. Например, в 1981 году компания Technicolor, более известная своей технологией кинопленки, создала конкурента Fotomat.
Типичная будка Fotomat. (Викискладе)
Крошечные хижины, которые сделали фотографию мейнстримом
При всей привлекательности и прибыльности фотобудки имеют один очевидный недостаток: они стационарны. Для более эффективного проявления фотобудки также обычно печатают в черно-белом режиме. Но фотографы-любители начали желать полноцветных снимков, на проявление которых уходило значительно больше времени. К 1960-м годам технологии еще не успели удовлетворить желания потребителей, поэтому один предприниматель выступил с планом.
Fotomat открыл свое первое место в 1965 году в Сан-Диего. План компании по обеспечению удобной и относительно быстрой обработки фотографий оказался огромным успехом. Киоски Fotomat, отличающиеся своей золотой пирамидальной крышей, вскоре появились в пригородах по всей Америке. Ночная обработка фотографий также быстро привлекла внимание инвесторов. В 1971 году Fotomat был зарегистрирован на Нью-Йоркской фондовой бирже для государственных инвестиций. К 1983 году годовой доход компании составил 236,7 миллиона долларов, но давление уже нарастало.
Бизнес-модель компании изо всех сил пыталась угнаться за собственным ростом.
«Самым большим фактором была наша собственная некомпетентность», — сказал генеральный директор Fotomat Ричард Ирвин The New York Times в 1981 году.
Технологии, которые медленно развивались на протяжении десятилетий, внезапно начали делать большие успехи.
часовая фотография в Rite Aid. (Thomas Hawk / Flickr)
Обработка фотографий стала быстро развиваться от мгновенной до мгновенной обработки фотографий
К концу 1980-х годов отрасль розничной фотообработки превратилась в крупный бизнес, достигнув 4 долларов.5 миллиардов годового дохода. Почти треть бизнеса была связана с технологиями, которые были широко доступны десять лет назад. Одночасовое проявление фотографий, которое стало возможным благодаря фотографическим «минилабам», давало людям высококачественные отпечатки с беспрецедентной скоростью. Конечно, первые участники рынка берут почти вдвое больше, чем их ночные конкуренты.
«Мы живем в обществе мгновенного удовлетворения», — сказал один владелец часового фото-магазина в Атланте. «Мы хотим чего-то прямо сейчас. Это может обеспечить часовая лаборатория на месте.”
Высокая начальная стоимость покупки минилаборатории ограничивала их распространение крупными городскими центрами, пока аптеки и супермаркеты не представили их в качестве лидеров потерь на рецепты и продукты. Минилаборатории оказались отличным дополнением к традиционным обычным операциям, но начали постепенный упадок автономной обработки изображений в розничной торговле. Fotomat разошелся между продавцами после того, как его основатель Престон Скотт продал свою долю в компании. Компания попыталась дать отпор, даже запустив одну из первых схем проката видеокассет.
В конце концов, Fotomat уступил барабану цифровых инноваций, но сумел продержаться до 2009 года.
Пол Саймон выпустил фильм «Kodachrome» в 1973 году. Его ода фотографии отражает уникальную любовь, которая вдохновила Кубрика, Саймона и многих других.
Хор, конечно же, говорит о нежной радости, которую предлагает технология:
«Kodachrome / Они дают нам эти красивые яркие цвета / Они дают нам зелень лета / Заставляют вас думать, что весь мир солнечный день / У меня есть фотоаппарат Nikon / Я люблю фотографировать / Так что мама, не надо забери мой Кодахром »
Но современное различие между пленкой и цифровым видео давно утеряно.С помощью подходящего программного обеспечения для печати и редактирования цифровое изображение может выглядеть так, как если бы оно было снято с высококачественной пленки. Подумайте об этом так: если бы вы оставили физическую фотографию на открытом воздухе в течение 12 лет, велика вероятность, что на ней могут появиться признаки износа. Если вы посмотрите фотографию 2005 года на Flickr — например, эту, — фотография не будет выглядеть так, как будто она постарела на день. Насколько нам известно, это могло быть сделано вчера. Углеродное датирование на этой фотографии просто не сработает.
Стремление пуриста к физическому теплу игнорирует причины, побуждающие к развитию фототехники: чтобы было удобнее запечатлеть моменты нашей жизни.
Эндрю Иган — писатель и редактор журнала Crimes In Progress. Его работы появлялись в журналах Forbes, ABC News, Atlas Obscura, Tedium и других. Он выпускник Техасского университета в Остине. Его роман Nothing Too Original, теперь доступен для Kindle и в мягкой обложке. Вы можете посетить его веб-сайт CrimesInProgress.com.
Bay Photo Lab — Профессиональная фотопечать
Bay Photo Lab — Профессиональная фотопечать — Печать на металле, холсте, альбомах и т. Д. — Bay Photo Lab Пропустить меню. Перейдите к содержимому на этой странице Помощь в доступе, открывает страницу A D AАкриловая печать
Привлекайте внимание к своим изображениям с помощью эффектного дизайна.
Выучить большедворовых знаков и бесплатный дизайн!
Честь выпускников 2021 года.
Выучить большеМеталл в форме многоугольника
Creative Edge Metal Печать с геометрическим рисунком.
Выучить большеТекстурированный металл
Прочность металла. Внешний вид изобразительного искусства.
Выучить большеПодарочные купюры
Индивидуальный подход.
Выучить большеEpic Prints
Совершенство в печатном виде.
Выучить большеРучка для подписи
Ваше искусство, ваша подпись, откуда угодно.
Выучить большеМаксимальное количество отпечатков HD
Разрешение более чем в 4 раза выше, чем у стандартных фотографий.
Выучить большеГалерея Доски
Чистая и экономичная презентация с флюидами Fine Art.
Выучить большеОтпечатки в рамке с отделкой краями
Картины в рамах еще никогда не выглядели так красиво.
Выучить большеВсе о принтах!
Самый большой выбор профессиональной фотопродукции.
НачатьЛаборатория печати
Доверие фотографов
Ваши клиенты доверяют вам запечатлеть их воспоминания, и компания Bay Photo серьезно относится к этой ответственности. Вот почему мы так упорно трудились более 40 лет, чтобы заслужить доверие профессиональных фотографов в Соединенных Штатах и во всем мире.Наша цель — предоставить вам продукты и услуги высочайшего качества, чтобы вы могли передать их своим клиентам.
Онлайн-заказ
Новые клиенты + быстрые заказы
Рабочий стол Заказ
Опытные пользователи + полные возможности
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы помочь нам обеспечить максимальное удобство для наших клиентов.Продолжая использовать этот сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie. Вы можете узнать больше, прочитав нашу политику конфиденциальности.
Хорошо понял!фотографий первого дня Обновление обработки фотографий второго раунда
Фотографии первого дня Обновление обработки фотографий второго раунда
Вчера был долгий день для курсантов базового курса и для вас, родителей, поскольку вы попрощались, а затем ждали фотографий от WebGuy, чтобы мельком увидеть своего назначенного. Спасибо за терпение, поскольку мы продолжаем работать над тысячами фотографий, сделанных вчера.Мы продолжим их поднимать, как только сможем.
WebGuy вчера смог завершить процесс редактирования трех областей основной обработки.
Фотографии автобуса — это те, о которых слышали многие родители. Именно здесь Основы впервые начинают понимать, какими будут следующие три недели, когда Кадры (старшеклассник, ведущий Базовую подготовку кадетов) направляют каждое их движение и все аспекты их дня. Их направляют к автобусам, где им дают небольшие задания, например, стоять в идеальной линии с точным расстоянием между каждым рядом.Их могут попросить поднять ручки или выпить воды. Это может показаться незначительным, но это начало того, как они следуют указаниям Кадра и учатся следовать указаниям, данным лидером. Нужно научиться следовать, прежде чем они смогут научиться руководить! Это последняя возможность для родителей познакомиться с программой Basic перед выходными для родителей.
Автобусы доставляют назначенцев до главного кадетского района, известного как Торговый центр Героев.Здесь расположены три статуи героев войны — Карла Рихтера, Ланса Сиджана и Валь Бурка, которые были созданы, чтобы служить примером для выпускников, олицетворяющих отвагу, честь и характер. Перед этими статуями на земле нарисованы следы. Базы встают на эти следы и смотрят в сторону Торгового центра Героев. Вот где они стоят в «Следах» тех, кто прошел до них, и где их путешествие начинается, чтобы присоединиться к «Длинной синей линии». «Следы» также являются наиболее известной частью BCT из-за увеличенного объема (как в числа и голоса!) Основы руководства кадрами о том, как стоять по стойке смирно, как обращаться к старшеклассникам, как стоять в состоянии покоя и о недостатках в том, как они одеты.Из-за вчерашних ненастных погодных условий Базы были перемещены в целях их безопасности и не стояли на «Следах». Они также не взбирались по пандусу в это время, а подходили к Терраццо по лестнице в Ванденберг-холле.
Как указано выше, Базовые либо взбежали по рампе основных ценностей, либо поднялись по лестнице в Ванденберг-холл (одно из двух общежитий в USAFA), открыв им доступ к Терраццо.Последние фотографии, которые WebGuy смог отредактировать сегодня, касались Основ в районе Терразо / Ванденберг Холл.
Чтобы просмотреть фотографии из сегодняшней редакции, перейдите в Классы> 2025> В обработке. Вверху страницы «В обработке» измените порядок фотографий с СТАРЫЕ на НОВЕЙШИЕ. , затем выберите свою стартовую страницу или щелкните по ссылкам ниже.
* На Footprints два фотографа фотографировали Basics.Фотограф 1 фотографировал рядом с автобусом, когда они вышли из автобуса, а затем — правую сторону Footprints (если смотреть на Basics). Когда они выходили, Фотограф 2 фотографировал противоположный конец Footprints, а затем левую сторону Footprints (если смотреть на Basics). Ниже будут две ссылки, поэтому, если вы не видите своего базового кадета в одной группе фотографий, вы можете щелкнуть другую ссылку, чтобы найти их там.
Автобус I Day стр. 136-192 Автобусы
Следы первого дня — Фотограф 1 стр.192-266 Следы 1
Следы первого дня — Фотограф 2 стр. 266-342 Следы 2
I Day Terrazzo стр. 342-380 Терраццо
Высококачественная фотопечать и проявка пленки
Высококачественная фотопечать и проявка пленкиНовым покупателям скидка 10% на первый заказ! Используйте код NEW10.
Если вам нужна быстрая и эффективная цифровая печать, проявка пленки, художественная печать или другие услуги, мы можем предоставить именно то, что вам нужно.Благодаря гибким возможностям в магазине и через Интернет вы можете заказать печать и проявку пленки для доставки по почте или прийти к нам, чтобы воспользоваться нашими мощными и креативными технологиями.
Услуги магазина
Проявление фильмов по почте, печать онлайн.
Профессиональная фотолаборатория, печать фотографий профессионального качества.
Проявление / обработка, сканирование и печать пленки по почте:
- Закажите обработку пленки онлайн и отправьте свою пленку, используя нашу БЕСПЛАТНУЮ почтовую этикетку, и мы отправим ее прямо к вашей двери. Возможен самовывоз из магазина!
- Проявление пленки 35 мм, проявление пленки 120 мм, проявление пленки 4×5, проявление пленки 8×10, даже проявление пленки 110 мм.
- Обработка цветных негативов, черно-белых негативов и слайдов (E6).
- Круглосуточный производственный цикл только на проявку, 48 часов на проявку + сканирование или проявка + сканирование + печать, 72 часа на комбинированный + пробный / контактный лист!
- Загрузить отсканированные изображения / записать на CD / DVD / флэш-накопитель.
подробнее
Easy Prints — это наша услуга онлайн-печати фотографий:
- Загружайте, редактируйте и распечатывайте изображения с цифровой камеры и мобильного устройства.
- Цены от 24 центов за принт. Размер бумажника до 24 дюймов x 30
- Обрезка, изменение размера, раскрашивание и добавление границ.
- Glossy, Matte / Satin, Lustre и бумага Kodak Endura Metallic.
- Отправьте отпечатки или заберите их в лаборатории.
- Инструменты массовой / пакетной печати для печати больших тиражей 4×6 листов.
подробнее
Pro Prints — Профессиональная печать фотографий для файлов, готовых к печати!
- В мгновение ока вы можете загрузить готовые к печати файлы размера, управления цветом, и мы сделаем отпечатки высочайшего качества.
- Фотографические и пигментные струйные отпечатки, размеры от 4 x 6 дюймов до 48 x 120 дюймов.
- Широкий выбор бумаги для фотографической (вывод Lightjet) и пигментной струйной (вывод Epson) бумаги.
- Печать размером до 58 ”x120”, доступная в магазине.Пожалуйста, свяжитесь с нами для получения дополнительной информации.
- Отправьте распечатки или заберите в магазине!
подробнее
Фотопечать
Получите одни из лучших услуг фотопечати по конкурентоспособным ценам! Вы можете легко загрузить фотографии в Интернете, выбрать нужные размеры, разместить заказ на печать фотографий и отправить их вам через FedEx или по почте.В противном случае заказы в магазине обрабатываются быстро и эффективно.
Проявление пленки
Найдите все необходимые технологии и знания, чтобы сканировать и проявлять пленку прямо в магазине. Мы также предлагаем онлайн-услуги по проявке и сканированию пленок, чтобы вы могли легко разместить заказ, загрузить отсканированные изображения и обработать пленку, доставленную вам по почте.
.