Книга эскиз и рисунок: Книга: «Эскиз и рисунок. Том 1» — Эберле, Деллель, Сало. Купить книгу, читать рецензии | ISBN 978-5-98744-046-9

Содержание

Книга «Эскиз и рисунок. Том 2» Деллель Х

Эскиз и рисунок. Том 2

Книга «Эскиз и рисунок» предназначена для разъяснения основ рисования фигуры человека и графических способов подачи эскизов моделей одежды начинающим модельерам. Она будет полезна студентам художественно-графических факультетов профессионально-технических училищ моды и дизайна, профессиональных школ и техникумов, школ моды, высших специализированных учебных заведений, а также всем, кто желает изучить этот предмет самостоятельно. Ее могут использовать и преподаватели соответствующих специальностей.

Поделись с друзьями:

Издательство:
Эдипресс-Конлига
Год издания:
2011
Место издания:
Москва
Язык текста:
русский
Язык оригинала:
немецкий
Перевод:
Резниченко О.
Тип обложки:
Твердый переплет
Формат:
210х295 мм
Размеры в мм (ДхШхВ):
295×210
Вес:
1200 гр.
Страниц:
238
Тираж:
1000 экз.
Код товара:
574904
Артикул:
707
ISBN:
978-5-98744-028-5
В продаже с:
25. 07.2011
Аннотация к книге «Эскиз и рисунок. Том 2» Деллель Х.:
Книга «Эскиз и рисунок» предназначена для разъяснения основ рисования фигуры человека и графических способов подачи эскизов моделей одежды начинающим модельерам.
Она будет полезна студентам художественно-графических факультетов профессионально-технических училищ моды и дизайна, профессиональных школ и техникумов, школ моды, высших специализированных учебных заведений, а также всем, кто желает изучить этот предмет самостоятельно. Ее могут использовать и преподаватели соответствующих специальностей.
Читать дальше…

Эскиз и рисунок.

Том 2 (112027)

Аннотация

Книга «Эскиз и рисунок» предназначена для разъяснения основ рисования фигуры человека и графических способов подачи эскизов моделей одежды начинающим модельерам. Она будет полезна студентам художественно-графических факультетов профессионально-технических училищ моды и дизайна, профессиональных школ и техникумов, школ моды, высших специализированных учебных заведений, а также всем, кто желает изучить этот предмет самостоятельно. Ее могут использовать и преподаватели соответствующих специальностей. Глава «Основы рисования фигуры» содержит модульные сетки пропорциональных соотношений частей тела, схемы постановок, самых различных положений и ракурсов фигуры, а также примеры их использования при изображении женской, мужской и детской одежды. Иллюстрации большого формата позволяют работать непосредственно с книгой, используя кальку или стол с подсветкой. В главе «Голова» методически изложены принципы рисования лиц, причесок и головных уборов. Классическим и авангардным деталям одежды посвящена отдельная глава.

Одна из глав отведена конструктивным и технологическим возможностям декора изделий. Множество перечисленных форм и примеров реализации могут стать богатым источником идей для новых моделей одежды. Параллельно доступно излагаются принципы конструирования. В главе «Проектирование» представлены примеры моделей женской и мужской одежды, выполненные в технике рисунка с использованием различных материалов и методов графического изображения.

ФИО Автора Ханнес Деллель, Ханнелоре Эберле
Издательство Эдипресс-конлига
Язык Русский
Переплет Твердый
Бумага Офсетная
Кол-во страниц 248
Формат печатный 210×195
Вес 630
Кому подарить Женщине, Девушке, Рукодельнице
Возраст 12+
Иллюстрации Цветные
Издание Отдельное издание
ФИО Переводчика Ольга Резниченко
Формат книги 195х215 мм
Серия книг Библиотека журнала «Ателье»
Способы доставки товаров


 Сумма заказа до 1500 грн.

  •   Доставка курьером по Киеву (50 грн.)
Если Вы оформили заказ до 09:00 в рабочие дни (понедельник — суббота), курьеры доставят его  на протяжении дня с 15 до 20.  Заказы оформленные после 09:00 в рабочие дни (понедельник — суббота), будут доставлены на следующий рабочий день. Заказы, которые оформлены в воскресенье и праздничные дни, будут доставлены в ближайший рабочий день.

Обращаем Ваше внимание, что в отдаленные районы Киева (Бортничи, Софиевская-Борщаговка, Петропавловская-Борщаговка, Чайка, Жуляны и т.д.) стоимость доставки 100 грн. Вы можете проверить ваш адрес и зону доставки по ссылке>


  •   Доставка в отделение «Новая Почта» (от 28 грн.)

Стоимость доставки товаров «Новая Почта» регламентируется тарифами данной компании. В среднем по Украине составляет 35 грн., в зависимости от веса посылки и региона доставки.

Если Ваш заказ подтвержден до 16:00 в рабочие дни (понедельник — суббота), мы отправим его в тот же день . Заказы, подтвержденные после 16.00 или в выходные дни (воскресенье) отправляются в ближайший рабочий день.

Обращаем Ваше внимание, что все отправления автоматически возвращаются отправителю на 5 рабочий дней, с момента прибытия посылки на склад получателя. 


  •  Доставка оператором почтовой связи «Укрпошта» (35 грн.)
Доставки через оператора почтовой связи «Укрпошта» должны быть предварительно оплачены. Сроки доставки посылки данным перевозчиком составляет 2-5 дней. Обращаем Ваше внимание, отправка заказов осуществляется до 12:00 во вторник и пятницу.

  •  Самовывоз (бесплатно)
Самовывоз книг Вы можете осуществить по адресу:
  • г. Киев, ул. Тампере 5  График работы самовывоза с 06 00 до 2300  (без выходных)*. 
  • г. Киев, ул. Пестеля 9  (при заказах от 100 грн.) График работы самовывоза  с 10 30  до 1800  (с Понедельника по Пятницу). Расчет только наличными. Видео как нас найти тут ->
Перед приездом обязательно дождитесь подтверждения Вашего заказа. Комплектация заказов на самовывоз происходит с Понедельника по Субботу. Заказы поступившие в выходные дни обрабатываются в первый рабочий день.

 Сумма заказа свыше 1500 грн.

.

  • Бесплатная доставка любым из вышеперечисленных вариантов доставки

Обращаем Ваше ВНИМАНИЕ, что при выборе способа оплаты «наложенный платеж», комиссия перевозчика оплачивается клиентом отдельно. Так же, данное условие не распространяется на адресную доставку «Новой почты».    

Экспресс — доставка за 1 час

  • Доставка на такси

После согласования времени подачи автомобиля и сопутствующих деталей доставки, выбранный товар доставляется по указанному адресу. Экспресс-доставка осуществляется после полной оплаты за товар в рабочее время ( с Понедельника по Воскресенье с 1000 до 1800).


Способы оплаты

Минимальная сумма для оформления заказа составляет 50 грн. Пожалуйста, учитывайте этот факт при выборе товаров в нашем магазине.

  •   Наличными при получении товара

Вы оплачиваете при получении товара в офисе (самовывоз) или при заказе курьерской доставки по г. Киеву


  •     Наложенный платеж

Наложенный платеж возможен при отправке товара через службу доставки «Новая почта». Мы отправляем товар без каких-либо предоплат. Вы осматриваете посылку на почте, и если это то что Вам нужно, оплачиваете получение товара. При выборе наложенного платежа, стоимость доставки увеличиваться на суму обратной пересылки денежных средств (данная комиссия взимается компанией «Новая почта»). Минимальная сумма заказа для оправки Наложенным платежом составляет 100 грн. 


  •     Оплата на карту Приватбанка или МоноБанка

После оформления заказа и выборе данного вида платежа, менеджер интернет-магазина проверяет наличие товара и отправляет клиенту информацию с реквизитами счета. В комментариях к платежу, для ускорения идентификации платежей, обязательно указывайте номер Вашего заказа, а также передайте нам информацию про факт совершения платежа любым удобным для Вас способом (эл. почта, viber).


  •     Онлайн оплата платежными картами VISA, MasterCard

Оплата товара банковскими платежными картами VISA, MasterCard через безопасный сервис электронных платежей. Ваши данные надежно защищены системой шифрования, а обмен информацией производится по защищенным каналам, с использованием протокола https. Наш магазин не собирает и тем более не передает Ваши платежные данные третьим лицам. После оплаты, ваш заказ сразу передается на комплектацию и отправку. 


  •     Банковский перевод на расчетный счет

После оформления заказа и согласования наличия с менеджером магазина, Вам будет подготовлен счет на оплату с реквизитами для оплаты на наш текущий счет в банке.


коллекция готовых рисунков, факты, значение, эскизы

Тут вы сможете посмотреть фото тату книга, предложенные для просмотра рисунки готовых татуировок помогут познакомиться с вариантами и особенностями современной татуировки, обдумать и проработать свою будущую и уникальную идею татуировки. Больше информации тут:

Фото тату книга — оригинальные примеры рисунков готовых татуировок

Все про особенности рисунка и фото тату книга

Татуировки в современном мире имеют большое значение. Одни к ним относятся как к искусству, другие же считают уродством.

Есть огромное множество дизайнов и значений тату, каждый может в них найти что-то свое.

Такой дизайн, как «книга» пользуется спросом у людей творческих, эрудированных с пытливым умом и с философским подходом к жизни.

Если наносить издание на тело, то желательно, чтобы это были небольшие участки: кисти, щиколотки, шея, мочки ушей и т.д., нужно подбирать такие места, где он будет смотреться лаконично

На большие участки тела (спина, грудь, бедра), как правило, наносят композиции.

Композиции могут быть предложены в разных вариациях и имеют разное значение.

Значения тату «Книга»:

  1. Закрытую книгу делают себе люди загадочные и скрытные, она символизирует тайну.
  2. Открытый том наносится, как символ познания, новых открытий, душевной чистоты, любви к путешествиям, иногда, она может изображаться с совой или же с вылетающими из обложки страниц в виде птиц. А если такая книга лежит перед львом, то значение трактуется, как любовь к знаниям и мудрость.
  3. Издание, изображенная со скелетом – символ бессмертных знаний.
  4. Книга с кровью – трудности в жизни
  5. Книгу с нотами, чаще всего, изображают на своем теле музыканты
  6. Иногда можно встретить сочетание книги с пером, такая композиция говорит о том, что ее носитель не только получает знания извне, но и отдает их. Является творцом прекрасного и созидательной личностью. Однако, с этой композицией нужно быть аккуратней, она имеет еще одно значение и распространена в криминальной среде. Чаще всего, по ней можно идентифицировать карманника.
  7. Книга, проткнутая кинжалом, свидетельствует о том, что ее носитель отрицает любую власть.
  8. Книги в старинном переплете с красочными узорами говорят о тонкой душевной организации своего владельца, любви его ко всему сказочному и загадочному.

В последнее время именно подростки стали набивать на своем теле такого рода книги, а так же любимых сказочных персонажей.

  1. И наконец, сторонники религиозных писаний нанося на свое тело либо Библию или Коран, либо отдельные высказывания, передавая через тату суть своих убеждений.

Тату – «книга», как и другие, может быть выполнена в разных стилях. Изображение будет зависеть от натуры человека, ведь татуировка может многое рассказать о личности.

Стили исполнения.

Том можно изобразить в таких стилях, как: Hand Poke, Черно-белая, Графика, Акварель, Sketch Style, Neo — Traditional, Traditional, New School, Old School, Треш — Полька, Ориентал, Реализм, Минимализм, гравюра.

Hand poke – это маленькое изображение шутливого характера.

Черно-белая – классическая татуировка, выдержанная в черно-белом стиле.

Графика (Гравюрный стиль) – эти работы отличаются четкий прорисовкой, как контура, так и штрихованием теней.

Акварель — тату для любителей ярких и живых красок. Само название говорит само за себя, такой эскиз выбирают творческие и неординарные люди.

Sketch style – работа — эскиз, некий набросок, легкий, с тонкими линиями, изящный и даже полупрозрачный.

Neo traditional – довольно сложная и четкая работа, которая подвластна только профессионалам. В ней наносятся четкие грани, с понятными для всех изображением.

Traditional — тату с яркими красками и насыщенными толстыми контурам

New school — не имеет четких рамок, этот стиль очень своеобразный, в нем есть нотки юмора и философии. Олицетворяет свободу мыслей и индивидуальность.

Old school – стиль появился в 19 веке и пользовался популярностью у моряков, сейчас он видоизменился, но основой так же служат якоря, ласточки и сердца.

Trash polka – стиль, который способен из самых ужасных вещей сделать прекрасное произведение искусства. Ее владельцы не любят обыденность и однообразие.

Минимализм – возможность неброско подчеркнуть индивидуальность. Это, обычно маленький эскизы, без дополнительных элементов.

Реализм — очень сложная и скрупулёзная работа. Ее черты максимально приближены к «живому». Могут быть традиционными и трехмерными. Это очень яркие и реалистичные изображения высокого качества.

Информацию для публикации предоставил ресурс, который реализовывает в сети качественную, немецкую обувь для женщин на зиму. В рамках ресурса представлена предельно выгодная цена — без посреднических наценок.

Фото тату книга – примеры рисунков от 11.10.2018

(нажать, чтоб увидеть больше фото)

Смотреть видео:

Вы можете посмотреть:

ЭСКИЗ ТАТУ КНИГА

 Подготовлено: darya_kladko (Darya_Kladko)

Учебная литература по рисунку и живописи

Учебная литература по рисунку и живописи

Не секрет, что сейчас как в интернете, так и в магазинах можно найти огромное количество всевозможной учебной литературы, предлагающей самостоятельное изучение и быстрое освоение основ рисунка, живописи, композиции и всего, что душа пожелает. Но как и в любой области, действительно качественный учебный материал встречается гораздо реже, и его непросто определить непрофессионалу.

Этот раздел создан в помощь начинающим художникам — здесь будет собран список учебников по живописи и рисунку, которые могут быть действительно полезны для достижения лучших результатов.

Учебники по РИСУНКУ:

 

«Рисунок ДОРИЧЕСКОЙ КАПИТЕЛИ»

(практическое учебное пособие)

Автор: Феряев А.Б.

Формат: 210×295 мм
Мягкий переплет, 26 стр.
Плотная бумага, черно-белые иллюстрации

 
Подробнее

«…Мы видим подробное объяснение каждого этапа: эскиза, композиции, затем разбор построения больших и малых объемов и в конце — процесс обобщения.
Кроме этого, в пособии присутствуют разбор часто встречающихся ошибок и советы для самостоятельной внеклассной работы.

Талагаева Оксана Леонидовна
старший преподаватель кафедры академической живописи
МГХПА им. С. Г. Строганова

«Образ человека». Учебник и практическое руководство по пластической анатомии для художников

Автор: Готтфрид Баммес
Переводчик: Е. Московкина

Языки: Русский
Издательство: AUE-Verlag GmbH, 2011 г.
ISBN: 978-5-905048-06-7, 978-3-86230-001-3

Формат: 210×295 мм
Твердый переплет, 512 стр.
Мелованная бумага, цветные иллюстрации
Тираж 1000 экз.

Купить книгу на OZON.ru

«Интерес к изучению фигуры человека возник еще с античных времен. Данное всемирно признанное учебное пособие по изучению анатомии художника Готтфрида Баммеса легко сочетает в себе научные сведения с практической работой, тесно связанные с рисованием и моделированием фигуры человека.

Пособие содержит в себе материал, подготовленный систематически и пошагово, для изучения и практического применения при рисовании фигуры человека. Подробно описываются изменения в истории пластической анатомии, а также ее влияние на понимание и представление фигуры в пространстве.

Основное внимание в учебном пособии уделяется пропорциям фигуры человека, статическому и динамическому положению и движению тела, взаимосвязи форм, выразительности тела, а также пластике частей тела человека и упрощению их форм.

Автор открывает читателям путь к изучению и освоению пластической анатомии на практике».

Для профессиональных художников, студентов художественных училищ и вузов.

«Анатомия для художников»  (учебное пособие)

Автор: Дудиева Н.В.

Языки: Русский
Издательство: «Издательство В. Шевчук», 2017 г.
ISBN: 978-5-94232-112-3

Формат: 220×165 мм
Твердый переплет, 160 стр.
Мелованная бумага, цветные иллюстрации

«Задача пособия — помочь учащимся художественных учебных заведений в освоении курса пластической анатомии. Схемы и рисунки с комментариями поясняют наиболее важные и сложные моменты, возникающие при изучении. В основе пособия — авторский курс старшего преподавателя МГАХИ им. В.И. Сурикова. Пособие содержит 127 иллюстраций».

«Основы рисунка» (учебное пособие)

Автор: Могилевцев В.А.

Языки: Русский
Издательство: Артиндекс, 2012 г.
ISBN: 978-5-904957-03-2, 5-904957-03-3

Формат: 245×345 мм
Твердый переплет, 72 стр.
Мелованная бумага, цветные иллюстрации

Купить книгу на OZON.ru

«Учебное пособие, подготовленное одним из ведущих педагогов кафедры рисунка Института имени И.Е. Репина В.А. Могилевцевым, является серьезным обобщением опыта преподавания рисунка в персональной мастерской высшего художественного учебного заведения. Автор делится своим методом рисования человеческой фигуры и головы, излагая последовательность выполнения различных этапов изображения формы.

Этот труд может быть полезным для молодых художников, совершенствующих свои навыки в изображении человека. Работа напоминает о бесконечности искусства, его развитии и совершенствовании. Настоящее пособие в ряду многочисленных изданий, содержащих методику обучения рисованию, является по-своему уникальным. Автор излагает свой взгляд, основанный на личном опыте подготовки будущих художников».

О.А. Еремеев

«Наброски и учебный рисунок»

Автор: Могилевцев В.А.

Языки: Русский
Издательство: Артиндекс, 2013 г.
ISBN: 978-5-91546-035-8, 978-5-904957-01-8

Формат: 245×345 мм
Твердый переплет, 160 стр.
Мелованная бумага, цветные иллюстрации

Купить книгу на OZON.ru

«Теоретическое обобщение опыта ведения учебного рисунка в персональной мастерской, а также коротких зарисовок-набросков, как их именуют в это профессиональной среде, представляют безусловный интерес для осваивающих профессию художника. Это тем более актуально, что в сложившихся сегодня реальных жизненных обстоятельствах, столь необходимые и даже рекомендуемые учебными программами задания, не всегда становятся обязательными, нередко игнорируются.

Данный труд важен потому, что в распоряжении сегодняшнего студента много столь соблазнительных способов, подменяющих серьезную углубленную работу. Научно-методический сборник «Наброски и учебный рисунок», подготовленный доцентом В.А. Могилевцевым, возвращает нас к замечательным традициям русского изобразительного искусства. Кажется, Конфуций когда-то сказал, что лучше зажечь одну свечу, чем клясть темноту.

Думаю, что опыт работы автора по организации и проведению занятий учебным рисованием, а также выполнению набросков, принесет большую пользу в подготовке художников и, несомненно, будет с благодарностью воспринят студентами, преподавателями и всеми художниками, стремящимися стать творцами, отражающими окружающую их жизнь».

Учебники по ЖИВОПИСИ:

«Основы живописи»

Автор: Могилевцев В. А.

Языки: Русский
Издательство: 4арт, 2014 г.
ISBN: 978-5-90495-702-5, 5-90495-702-5

Формат: 245×335 мм
Твердый переплет, 96 стр.
Мелованная бумага, цветные иллюстрации

Купить книгу на OZON.ru


«В этой книге мы попытались рассмотреть изобразительные средства, которыми пользуются художники в живописи, работая с натуры. Сколько художников — столько художественных манер и живописных приемов.

Во время обучения студенты обращают внимание на внешнюю сторону живописи, стараясь подражать манере своих любимых мастеров, но у них часто ничего не получается. Манера — это всего лишь способ наложения краски; она складывается из индивидуальных особенностей и вкусовых пристрастий автора.

Во время обучения необходимо постичь основные законы, по которым строится живопись. В результате постоянной творческой работы манера появится сама собой — и не чужая, а своя собственная».

Учебники по КОМПОЗИЦИИ:

«Основы композиции»

Автор: Голубева О.Л.

Языки: Русский
Издательство: «Издательство В. Шевчук», 2014 г.
ISBN: 978-5-94232-101-7

Формат: 210×210 мм
Твердый переплет, 144 стр.
Мелованная бумага, цветные иллюстрации

Купить на OZON.ru

Купить на My-shop.ru

«В книге системно изложены теоретические основы композиции, а также впервые предложена методика практического обучения ее основам.
Книга будет полезна всем, кто занимается творческой деятельностью в области изобразительного искусства, а также тем, кто обучается в различных художественных заведениях».

«Основы композиции»

Автор: Могилевцев В.А.

Языки: Русский
Издательство: 4арт, 2017 г.
ISBN: 978-5-94232-101-7

Формат: 240×340 мм
Твердый переплет, 88 стр.
Цветные иллюстрации

Одобрено кафедрой рисунка Санкт-Петербургского государственного академического Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина PAX.

«В книге Основы композиции автор, на основании своего творчества и опыта работы со студентами, попытался понять и объяснить как рождается картина. На примерах выдающихся русских и зарубежных художников он показывает процесс работы над эскизами и объясняет какое значение имеет сбор материала при создании реалистического произведения.

Профессор В.А. Могилевцев знакомит читателя с изобразительными средствами и рассказывает об основных из них. Текст сопровождается большим количеством иллюстраций. Визуальный ряд несёт основную информационную нагрузку, что делает эту книгу наиболее понятной и убедительной для молодых художников. Данное учебное пособие будет интересно для всех, кто хочет постигнуть тайны профессионального мастерства.».



Поделитесь с друзьями:

Книга Urban Watercolor Sketching — про наброски, рисунки и акварель.


Дочитала книжку Феликса Шайнбергера про рисование акварелью. Она почему-то на всех языках по разному называется. На немецком просто и без выкрутасов «Акварель для творца» (а может для дизайнера — в общем слово там не «художник», а тот, кто создает изображения). По-английски радостно присобачили урбан скетчинг — модное ныне занятие.  И добавили — «руководство по рисованию, живописи и рассказыванию историй в цвете). По-русски тоже назвали «Акварельный скетчинг». Ну, в общем, сам-то автор думал, что он про акварель рассказывает — и в работах с натуры и в иллюстрациях своих, но поскольку рисунки там все такие набросочные, блокнотного типа — другие издательства решили позиционировать это не как книгу по акварели, а как книгу по скетчингу, в который можно добавлять акварель.

Urban Watercolor Sketching: A Guide to Drawing, Painting, and Storytelling in Color

С маркетинговой точки зрения совершенно правильно, потому что назвали бы «Акварель для рисующих» — книга бы пропала среди тысяч пособий по акварели, от классических до инструкций  по  рисованию полусамодеятельных натюрмортов и пейжиков, не выходя из дома. А урбан скетчинг сразу отправило книгу в нишу молодых, мобильных и  задорных.

Книгу на самом деле можно использовать и для этюдов и для рисования  чисто акварелью, а можно для того, какими рисунками она проиллюстрирована — набросков и зарисовок ручкой, чернилами или тушью и подцвеченных акварелью.

Вся она состоит из маленьких главок — на один разворот книги. И они описывают какой-то аспект акварели — от ее состава и способа изготовления, до приемов нанесения и  нужных инструментов. Есть главки и про отдельные цвета, и про цветовой круг, и  про законы работы с цветом. Все они маленькие — на один укус — и обильно проиллюстрированные.

Руское издание, как я прочла, не на мелованой бумаге, а американское на мелованой глянцевой, все иллюстрации яркие и сочные. Стиль у Феликса приятно и освежающе раздолбайский. Линии идут будто наспех накорябанные, тут и там вольными закорючками, но отчетливо видно, что и перспективу он мастерски умеет и объемы понимает и даже лица умеет рисовать вполне анатомически  хорошо. А вольные гуляющие линии — это просто от удовольствия рисовать, ухватывать суть, передавать быстрое впечатление.
  У него есть своя излюбленная гамма и ее видно на протяжении книги — серо-фиолетово-синий и сочетание охристо-желтого, оранжевого и красного.

Он быстро объясняет две основных техники в акварели — тонкая ровная лессировка и сырая заливка с цветовыми пятнами и переливами.

Вот еще у него отличная идея-совет по тому, как использовать акварель в рисунке. Начинающие художники тяготеют к сплошной «серости» — то есть и карандашом зачирикать засерить все подряд, и краской закрасить все-все — а прищуришься — один унылый серый тон без контрастов. Я уже советовала в набросках не черкать все подряд, а штриховать только теневую сторону. Так и Феликс советует — посмотрите, где у вас свет и тень в натуре — и оставьте свет белой бумагой, а теневые места залейте цветом. Этого достаточно, чтобы рисунок казался цветным и в то же время эти пятна будут тонально обозначать темные места и создавать объем.
Вот как тут, видите — цвет положен только на теневых частях ворот, в углублениях крыши и в деревянных балках в тени. Сразу два зайца убиты!

Людей он рисует очень характерно, почти карикатурно, но я смотрю по отзывам, после первого удивления практически всем нравится. Он всем рисует широко расставленные миндальные глазки, иногда обводит их в кружочек, огромные обезьяньи губы через все лицо и отдельный треугольный носки с носопырками, как у каких-нибудь медведиков. Я быстро тут и там щелкнула, удивительно, что люди у меня почти не вошли в снятое:)

Главки-советы у него  вполне простые, многое рисующие люди и так знают, но каждая из них хороша как кусочек вдохновения — взять и попробовать сразу то, что там написано. Если пройти по всей книге и делать как упражнение то, что написано в каждой главке-развороте, можно получить вполне себе интересный заполненный скетчбук.

Вот тут про жидкую акварель глава. Эти краски ярче, эффектнее смешиваются — но будьте готовы к тому, что они совершенно не светостойкие. То есть нарисовать картинку для печати — милое дело, а на стенку вешать не стоит.

Мне нравятся его советы, они всегда создают впечатление доступности и не дают вам испугаться. Никаких — без супердорогущей бумаги метр на два и тысяч разных красок, а также ведер с кисточками, каждая из которых стоит как автомобиль , даже не пытайтесь стать художником! Он говорит тут — вам, на самом деле нужно очень немного. Для рисунков на натуре — то, что помещается в сумку, для мастерской — примерно то же самое.

Еще интересно, что для англоязычного издания все надписи вручную были сделаны по-английски, видимо, самим Феликсом. А в русском издании эти надписи оставили из немецкой книги. Интересно, что переводили с английского перевода, а картинки взяли немецкие. Совсем прекрасно было бы, если бы заставили Феликса все это нацарапать по-русски, но и оставить английские, я думаю, было бы лучше — все же люди чаще знакомы с английским, чем с немецким.

Пишет Феликс очень дружелюбно и ободрительно, легким веселым языком. Я посмотрела перевод — общее настроение сохраняется, но на каждой странице есть какая-нибудь невнятица или неточность. Было бы лучше, если бы переводили не с перевода, а с немецкого оригинала. Есть страницы, где я не вполне понимаю, что он хотел сказать — а в русском переводе это усугбляется еще.

Ну и терминология, конечно. Старые стандарты ушли, а новые какие-то хромые у нас. То повсеместно вставляют незаконное «эскизы» вместо «наброски», то вот с рабочими акварельными терминами что-то куролесят. Не знаю, как у него в немецком варианте, но в английском есть wash  и glaze   как способы наложения краски. Wash — это вольные заливки неровные,  можно с неровными краями, можно с неровными живописными переливами, а glaze — ровная заливка слоями, лессировка. Я понимаю, что трудно. Но сырую свободную заливку цвета, акварельное пятно в книге перевели как «размывку». И мозг теряется — потому что размывка — от слова «размывать» И нет такого способа нанесения краски! Есть такой тип рисунка, техника — целиком, то есть техника рисунка, а не техника мазка. Как и отмывка.

Отмывка — техника технического , архитектурного рисунка — последовательного наложения тонких слоев разбавленной краски или туши для создания объемного, правильного, сухого изображения — так, чтобы не было видно мазков, личных особенностей, а был ровный тон, как на фотографиях.

Размывка — техника художественного рисунка тушью или однотонной акварелью, когда линии буквально размывались, чтобы получить полутона. То есть рисунок тушью, в котором есть и линии, сделанные пером или кистью, и есть тоновые пятна, сделанные разбавленной водой этой же самой тушью. Как и отмывка — в речи используется как техника и как готовый результат. Отмывка купола собора. Размывка лесного пейзажа.

Но не способ нанесения акварели:( Лучше бы описательно говорили — нанести живописные пятна цвета, добавить в них  в технике по-сырому другие цвета.

Или вот тоже нищастное слово — graded. Graded wash означает сырую заливку с переходами цвета, с плавными границами между цветами. Хочется сохранить «град»? —  скажите — с градациями цвета. Не нужно говорить «градуированный». Блин, если вы не берете пример с парикмахеров с их «градуированными стрижками», а берете пример со словарей, то вы знаете, что «градуированный» означает — тот, на который нанесли деления — ровненькие деления, чтобы можно было измерять что-то! Вот градусник — градуированный, а цвет — с градациями оттенков! И по-английски тоже так! Grade  как глагол- означает переходы цвета, переливы его. А градуировать, то есть наносить деления — будет graduate. И  цвет, без резких границ переходящий из оттенка в оттенок будет graded, а  мерная чашка с делениями по боку — graduated.

 Вот тут глава о  затеках и смешивании на границе положенных красок, о цветах, по-сырому  переходящих друг в друга, а не о «градуированной размывке» ( бррр)

Вот тут как раз покраска слоями по сухому. И видно, что автор вполне умеет рисовать реалистично и детально.

В общем, в русских местах картинок из книги много. А вот вам видео от parkablogs:

Книжка очень современная, свежая и увлекательная. Можно ее покупать как  вдохновительную инструкцию к акварельному скетчингу, а можно — как альбом скетчей автора.

Urban Watercolor Sketching на Амазоне

Акварельный скетчинг на сайте МИФ

Что такое скетчинг и почему он вам нужен — статьи на Skillbox / Skillbox Media

 Скетчинг — это создание наброска будущего рисунка, простая зарисовка окружающих предметов или окружения. Слово пришло к нам от английского sketch, означающего «эскиз» или «набросок».

Раньше так называли исключительно быстрые зарисовки местности, архитектуры или людей, но сегодня к скетчингу относят и более проработанные наброски, в том числе фотографически точные ручные визуализации.

Для создания наброска могут быть использованы самые разнообразные материалы, начиная с модных маркеров типа Copic и заканчивая более традиционными вроде карандашей, акварели, угля и так далее. Самые интересные результаты порой получаются благодаря смешению приемов и инструментов, например, при рисовании основы скетча маркерами и создания акцентов акварельными красками.

Работа студента курса «Скетчинг для дизайнеров».

Веб-дизайнерам

Cкетчи помогут быстро создать концепции будущего интерфейса и его элементов буквально на салфетке, во время встречи с реальным заказчиком. Это поможет сразу же определиться с направлением и решить многие моменты еще на стадии обсуждения проекта.

Аниматорам

Пожалуй, аниматорам скетчинг нужен больше всего. Ведь именно наброски от руки становятся основой для анимации и демонстрации передвижения и изменения объектов.

Арт-директорам

Этот навык пригодится для иллюстрации своей идеи, когда очень важно как можно быстрее и точнее донести до дизайнеров свою концепцию.

Специалистам по рекламной графике

Здесь скетчи помогают понять идею будущей визуализации, сразу подобрать правильные референсы и сократить время работы.

Сценаристам

Когда важно показать взаимодействие персонажей, именно здесь и придет на помощь скетчинг. С помощью простого наброска, созданного за пару минут, можно показать, как должна выглядеть целая сцена.

Дизайнерам интерьеров

Скетчинг поможет донести все свои мысли до клиентов, которые часто плохо ориентируются в специальных программах и тем более чертежах.

Концепт-художникам

В сфере кино и гейм-индустрии скетч необходим в качестве отправной точки. Ни один художник по окружению и персонажам не сядет за детальную проработку рисунка без скетча. В противном случае он рискует потратить много времени на работу, которая может быть и не принята.

Скетчи студента курса «Рекламная графика и технический дизайн».

Как только люди понимают, что такое скетчинг, то чаще всего соотносят его с навыками рисования и разочарованно думают, что это не для них. Однако поспешим обрадовать: скетчинг — это техника, а не природный талант, так что научиться может абсолютно каждый (спойлер: мы можем научить скетчингу всего за четыре месяца).

Для того, чтобы научиться скетчингу, есть два пути: самостоятельное обучение при помощи специальных скетчбуков и туториалов и профессиональное обучение с преподавателем. В случае с творческими профессиями мы всегда выступаем за второй подход хотя бы потому, что он дает быстрый результат.

Книга «Скетчбук. Экспресс-курс по рисованию»

Если вы хотите освоить скетчинг, самое первое, что вам нужно сделать, — это начать рисовать каждый день, пусть даже по 10–20 минут. Для того, чтобы освоить навык по созданию быстрых набросков на профессиональном уровне и за короткий срок, лучше всего обратиться за помощью к специалистам. Наши преподаватели на курсе «Скетчинг для дизайнеров» научат вас создавать эффектные и красивые рисунки всего за несколько месяцев.

Жанна Травкина

Пишет про дизайн в Skillbox. Работает директором по маркетинговым коммуникациям, изучает рекламную графику и 3D.

10 новых книг ноября для детей и подростков – Афиша

«Popcorn Books» представляет новое издание первой книги из серии «Молли Мун», которая переведена на 22 языка и издана в 40 странах мира. Молли Мун — девочка, живущая в сиротском приюте. Однажды ей на глаза попадается старинная книга по гипнотизму. Главная героиня учится управлять людьми в надежде осуществить свою мечту: выбраться из убогого приюта, добраться до Нью-Йорка, разыскать лучшего друга и стать звездой мюзикла. 

«Мисс Гадкинс влетела в комнату и, как змея, метнулась к ванне. Обнаружив, что в дырку с бульканьем утекает высоко налитая вода, она кровожадно наморщила чешуйчатый нос. Потом закатала кримпленовый рукав и сунула пробку на место.
— Так я и думала, — прошипела она. — Преднамеренное нарушение правил сиротского приюта.
Злобно сверкнув глазами, мисс Гадкинс достала из кармана рулетку, вытянула из нее длинную металлическую ленту и, кровожадно причмокивая болтающейся во рту вставной челюстью, измерила, высоко ли стоит вода в ванне. Как она и думала, уровень воды намного превышал красную линию, нарисованную вокруг бортика. От холода Молли стучала зубами, ее коленки посинели, однако остались такими же пятнистыми. Из щели между оконными створками тянуло ледяным сквозняком, но, несмотря на это, у девочки вспотели ладони. Так бывало всегда, если она волновалась или боялась.
Мисс Гадкинс встряхнула рулетку, вытерла ее о рубашку Молли и со щелчком втянула ленту в коробочку. Молли собрала все силы, чтобы взглянуть в лицо тощей старой девы. Та, с короткой седой стрижкой и волосами на лице, больше напоминала мистера, чем мисс.
— Ты налила ванну глубиной в тридцать сантиметров, — провозгласила мисс Гадкинс. — Если учесть то количество, которое ты обманным путем спустила в канализацию, пока я стучалась в дверь, я догадываюсь, что твоя ванна имела глубину в целых сорок сантиметров. Тебе известно, что правила дозволяют наливать ванну только на десять сантиметров. Ты превысила разрешенный уровень в четыре раза, а это значит, что ты уже использовала свои следующие три ванны. Следовательно, Молли Мун, тебе запрещается принимать ванну еще три недели».

В чем разница между бумагой для эскизов и чертежной бумагой?

В целом, самая большая разница между бумагой для набросков и бумагой для рисования заключается в том, что бумага для эскизов предназначена для практики, экспериментов и быстрых исследований, в то время как бумага для рисования предназначена для готовых художественных работ.

Набросок углем на бумаге для набросков серии 300

Графит на бумаге для рисования серии 300 — Иллюстрация Ванды Уайт

Бумага для рисования обычно легче, а бумага для рисования, наоборот, немного тяжелее.Поскольку бумага для рисования обычно тяжелее, художник может работать над листом дольше и совершенствовать работу. Бумага обычно выдерживает больше стирания и более мелких деталей.

Бумага для набросков

обычно дешевле, так что у вас есть много листов, на которых можно попрактиковаться в блокноте. Бумага для рисования обычно немного дороже, чем бумага для набросков, и обычно содержит меньше листов в блокноте.

Бумага для эскизов и чертежей предназначена для использования с сухими средами, такими как графит, уголь и континуум.Однако бумага для рисования обычно имеет более зубчатую поверхность, что обеспечивает повышенную вариативность тона. Многие художники резервируют такие материалы, как пастель и цветные карандаши, для рисования, а не для рисования, поскольку они обычно предназначены для законченного искусства, а более глубокий зубец рисовальной бумаги позволяет художникам получить большую глубину цвета. Более зубчатая поверхность листа для рисования лучше подходит для «захвата» сухого материала, что позволяет художнику создавать более интенсивные области света и темноты, чем то, что можно было бы получить на поверхности эскиза.Художник также увидит разные результаты при использовании различных техник затенения, таких как перекрестная штриховка, использование растушевки или других методов, поэтому лучше всего протестировать разные бумаги и посмотреть, каковы ваши собственные индивидуальные предпочтения.

Изображение слева внизу было нарисовано графитом на бумаге Strathmore 200 Series Sketch. То же изображение было воссоздано тем же графитовым карандашом на бумаге для рисования Strathmore 500 Series. Бумага для набросков серии 200 имеет меньший вес и имеет мелкую поверхность зубцов, в то время как бумага для рисования серии 500 имеет более тяжелый вес и поверхность зубцов среднего размера.Более темные тона могут быть получены на листе с более глубоким зубцом, и может быть получен более подробный, четкий рисунок.


В приведенной ниже таблице показаны основные различия между бумагами для эскизов и чертежами.

Strathmore предлагает широкий выбор бумаги для эскизов и чертежей различных размеров и форматов, включая блокноты, листы, художественные журналы и рулоны.

Нажмите здесь, чтобы увидеть все наши Sketch Papers
Нажмите здесь, чтобы увидеть все наши Drawing Papers

Нашим самым популярным продуктом для создания эскизов является наш блокнот для эскизов серии 400 на 100 листов размером 9 x 12 дюймов (элемент № 455-3).Это 60 фунтов (89 г / м2), это высококачественная бумага для набросков с твердой поверхностью, хорошей формовкой и прочностью, чтобы выдерживать длительное использование.

Нашим самым популярным продуктом для рисования является наш блокнот для рисования серии 400 из 24 листов размером 18 x 24 дюйма (№ 400-8). Эта бумага весит 80 фунтов (130 г / м2) и имеет маслянисто-кремовый цвет. Он отлично подходит для всех типов сухих материалов и является отличным выбором для создания законченных произведений искусства. Его прочная и прочная поверхность выдерживает многократные стирания и переделки.

Лучшие книги по рисованию и рисованию

Я часто получаю электронные письма с просьбой дать рекомендации по рисованию и рисованию книг. Итак, вот список книг, которые, на мой взгляд, подходят для начинающих.

У всех разный стиль обучения, поэтому всегда выходят новые книги для рисования. Так что, вероятно, нет такой вещи, как лучший альбом для рисования. Поэтому я не буду давать вам длинный список книг. Я просто представлю по 2 мои любимые книги из каждой категории.Если вы хотите большего, посетите список учебников по искусству.

Если вы хотите пропустить список, я просто порекомендую одну книгу Keys to Drawing . Это книга, которую нужно получить, если вы можете получить только одну книгу.

Если у вас есть книги для рисования, которые подходят вам, поделитесь ими в разделе комментариев.

Книги для общего рисования


Моя любимая книга по рисованию — Keys to Drawing (рецензия) Берта Додсона. Инструкции просты.Уроки короткие и веселые. Контент доступен и обстоятельно. Вы можете взять его в любое время и просмотреть любые примеры. Даже после того, как вы прочитали книгу, это все еще действительно хорошая книга, которую можно пролистать в поисках идей и вдохновения. Это отличная книга для начинающих.

Если вы можете получить только одну книгу, возьмите эту книгу.

Ключи к чертежу доступны на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книжном хранилище

.


Другой популярный альбом для рисования — это Новый рисунок на правой стороне мозга (обзор) Бетти Эдвардс.Отзывы об этой книге несколько неоднозначны. Есть те, кому это нравится, и те, кому нет. Эта книга работает, особенно для начинающих. Принципы рисования, которым он учит, являются фундаментальными, примеры и объяснения ясны, даже если они немного длиннее по сравнению с Ключи к чертежу . Раньше у меня была эта книга, но я продал ее, потому что время от времени я все еще возвращаюсь к Ключам к рисованию .

Новый рисунок на правой стороне мозга: курс повышения творческих способностей и художественной уверенности доступен на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книгохранилище

Это две из самых эффективных книг по рисованию.Это простые книги. Вы можете сразу начать с карандаша и бумаги. Эти две книги фокусируются на рисовании из того, что вы видите, а не на рисовании из воображения или конструкции.

Книги о перспективах


Простая перспектива — это книга, которая поможет вам изучить перспективу. Инструкции ясны, а примеры просты. Все сложное объясняется просто для облегчения понимания.

Perspective Made Easy доступен на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP) и в Книжном хранилище

Книги по рисованию и анатомии фигур


Рисование фигур, все это стоит Эндрю Лумиса — одна из лучших книг для рисования фигур.Обожаю текст книги. Тон очень обнадеживающий, а инструкции всегда четкие. Примеры прекрасно иллюстрированы. Легко следовать и учиться. Эта старая классика так долго не издается, что я аплодирую Titan Books за получение права на переиздание.

Рисунок рисунка «Все, что он стоит» доступен на Amazon (США | CA | UK | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книжном хранилище


Книга для рисования фигур Эндрю Лумиса посвящена конструированию, основанному на вашем уме.Однако, чтобы точно нарисовать человеческую фигуру, вам понадобится хороший справочник по анатомии.

Классическая анатомия человека: Руководство художника по форме, функциям и движениям Валери Л. Уинслоу — хорошо написанная книга. Тела, мышцы и скелеты хорошо проиллюстрированы и объяснены. Каждая показанная анатомическая часть и каждая мышца объяснены с точки зрения функциональности. Понимание их функции помогает понять, что вы рисуете, и помогает сохранить то, что вы узнали.

Классическая анатомия человека: Руководство художника по форме, функциям и движениям доступно на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книжном хранилище

.

Книги композиции


Mastering Composition (рецензия) — хорошая книга по композиции.Уроки иллюстрированы множеством примеров, в основном нарисованных им самим. В основном это пейзажи, натюрморты и немного портрета. Включенные демонстрации живописи очень подробны, вплоть до типа используемых цветов.

Освоение композиции: методы и принципы для значительного улучшения вашей живописи) доступен на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книгохранилище


Чернила в рамке: рисунок и композиция для визуальных рассказчиков (обзор) Маркоса Матеу-Местре очень хорошо дополняет сборник композиций для мастеринга .Эта книга посвящена динамической композиции, необходимой для немедленного рассказа истории всего одним изображением. Настоятельно рекомендуется.

Чернила в рамке: рисунок и композиция для визуальных рассказчиков доступно на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книгохранилище

Цвет


Я считаю, что эксперименты с акварелью — это увлекательный, эффективный и дешевый способ понять, как разные цвета взаимодействуют друг с другом. Руководство акварелиста по исключительному цвету (обзор) охватывает все, что вам нужно знать о цветовых схемах и смешивании.

Руководство акварелиста по исключительному цвету доступно на Amazon (США | CA | UK | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книжном хранилище


Раз уж я говорю об акварели, я тоже могу порекомендовать ее. Полная тетрадь акварелиста (рецензия) Гордона Маккензи — очень информативная книга о акварели. Что ж, на самом деле это две книги в одной, так что вы получите много пользы за свои деньги.

Полная основная тетрадь акварелиста: сокровищница акварельных секретов, открытых в течение десятилетий живописи и экспериментов , доступна на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книгохранилище

Вдохновляющие альбомы для рисования

Я просто назову несколько, но не настолько, чтобы вас ошеломить.Я часто возвращаюсь к этим книгам.


Искусство городского зарисовки


Иллюстрированная жизнь Дэнни Грегори


Награда — это все сама по себе: коллекция кофе во всем, Пол Мадонна


Wasserfarben für Gestalter, Феликс Шайнбергер


Все альбомы для рисования Фабриса Муаро и другие альбомы для рисования, связанные с путешествиями.


Tekkon Kinkreet Art Book: фоновые наброски


Kim Jung-Gi 2007 & 2011 Sketch Collection

Это все для вдохновляющих альбомов для рисования.В списке рассмотренных книг по искусству намного больше.

% PDF-1.4 % 00001 0 объект > 1> 2> 3> 4> 5> 6> 7> 8> 9> 10> 11> 12> 13> 14> 15> 16> 17> 18> 19> 20> 21> 22> 23> 24> 25 > 26> 27> 28> 29> 30> 31> 32> 33> 34> 35> 36> 37> 38> 39> 40> 41> 42> 43> 44> 45> 46> 47> 48> 49> 50 > 51> 52> 53> 54> 55> 56> 57> 58> 59> 60> 61> 62> 63> 64> 65> 66> 67> 68> 69> 70> 71> 72> 73> 74> 75 > 76> 77> 78> 79> 80> 81> 82> 83> 84> 85> 86> 87> 88> 89> 90> 91> 92> 93> 94> 95> 96> 97> 98> 99> 100 > 101> 102> 103> 104> 105> 106> 107> 108> 109> 110> 111> 112> 113> 114> 115> 116> 117> 118> 119> 120> 121> 122> 123> 124> 125 > 126> 127> 128> 129> 130> 131> 132> 133> 134> 135> 136> 137> 138> 139> 140> 141> 142> 143> 144> 145> 146> 147> 148> 149> 150 > 151> 152> 153> 154> 155> 156> 157> 158> 159> 160> 161> 162> 163> 164> 165> 166> 167> 168> 169> 170> 171> 172> 173> 174> 175 > 176> 177> 178> 179> 180> 181> 182> 183> 184> 18 5> 186> 187> 188> 189> 190> 191> 192> 193> 194> 195> 196> 197> 198> 199> 200> 201> 202> 203> 204> 205> 206> 207> 208> 209> 210> 211> 212> 213> 214> 215> 216> 217> 218> 219> 220> 221> 222> 223> 224> 225> 226> 227> 228> 229> 230> 231> 232> 233> 234> 235> 236> 237> 238> 239> 240> 241> 242> 243> 244> 245> 246> 247> 248> 249> 250> 251> 252> 253> 254> 255> 256> 257> 258> 259> 260> 261> 262> 263> 264> 265> 266> 267> 268> 269> 270> 271> 272> 273> 274> 275> 276> 277> 278> 279> 280> 281> 282> 283> 284> 285> 286> 287> 288> 289> 290> 291> 292> 293> 294> 295> 296> 297> 298> 299> 300> 301>] >>>> эндобдж 00002 0 объект > эндобдж 00003 0 объект > эндобдж 00004 0 объект > / ProcSet [/ PDF / ImageB / ImageC] >> / MediaBox [0 0 463.5 765] / CropBox [0 0 463,5 765] / Содержание 5 0 R >> эндобдж 00005 0 объект > транслировать x + 2133U0

Как нарисовать книгу: 7 простых пошаговых руководств

Здравствуйте, мастера планирования!

Сегодня я поделюсь с вами 7 пошаговыми уроками рисования для начинающих, как нарисовать книгу (или несколько книг).

И даже не волнуйтесь, если вы никогда раньше не рисовали — я вам помог.

Поскольку мой September Bullet Journal setup посвящен тематике книг, я понял, что буду рисовать много книг, и попытался придумать разные способы сделать это.

Как только я это сделал, я подумал — черт возьми, с таким же успехом могу поделиться этим с вами, ребята!

Рисовать книги очень просто, и они определенно могут быть полезны в вашем Bullet Journal, начиная с книжного трекера и заканчивая полноценной темой Bullet Journal.

Это также отличные каракули, которые можно добавить к страницам Bullet Journal для школы или к вашим заметкам .

В общем, очень полезный тип каракулей, если вы спросите меня!

Давайте погрузимся и посмотрим, как вы можете отличаться от других и проявлять творческий подход с помощью этих очень простых в рисовании книг.

Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Они не принесут вам дополнительных затрат, но я получаю небольшую комиссию. Пожалуйста, смотрите мое Раскрытие для более подробной информации. Спасибо за поддержку Маши Планы!

Я не могу рисовать

Прежде чем вы начнете сомневаться в себе, позвольте мне вас уверить — вы абсолютно можете рисовать !

Рисование — это просто навык, которому нужно научиться, все, что вам нужно, — это еще немного практики. Кроме того, эти уроки действительно удобны для новичков, и вы не ошибетесь с ними, даже если вы делаете набросок впервые.

Прежде чем мы перейдем к урокам, я просто хочу, чтобы вы оставили здесь несколько ссылок на некоторые из моих сообщений о том, как научиться рисовать, так что, если вы чувствуете, что хотите поработать над этим больше — у вас есть рука помощи.

Learn To Doodle: Руководство для начинающих по каракулям Bullet Journal

Бесплатные ресурсы, чтобы научиться рисовать каракули

9 простых упражнений для совершенствования творческих способностей

Принадлежности для рисования

Когда вы садитесь рисовать, вам действительно не нужно много — ручка и бумага подойдут.

Но я все еще хочу поделиться некоторыми из моих любимых принадлежностей на случай, если вы захотите добавить что-то новое в свою коллекцию канцелярских товаров.

Первая — бумажная. Вы можете просто взять лист бумаги или блокнот. Мой любимый блокнот — , этот Rhodia — .

Но! На самом деле я предпочитаю рисовать в блокноте. Это станет своего рода отправной точкой для идей каракули в будущем, а также будет очень круто пролистать страницы и посмотреть, насколько ваши наброски действительно улучшились.

Моя любимая записная книжка с рисунками (и не только) от Archer and Olive . У них замечательная чистая белая бумага, и она такая толстая, что, если вы позже решите использовать спиртовые маркеры или даже акварель, чтобы добавить акцента к своим каракулям, это совсем не повредит бумагу.

(псс, у них вообще-то есть блокноты , которые можно использовать для рисования на той же удивительной бумаге!)

Вы можете ознакомиться с моим подробным обзором ноутбука Archer and Olive , если хотите узнать больше о том, почему я их так люблю.А если вы когда-нибудь решите его купить — обязательно используйте код MASHA10, чтобы получить 10% скидку на свой заказ .

Следующий аспект — ручки. Для рисования я предпочитаю использовать тонкие карандаши. У них более насыщенный черный цвет и, более того — если вы получите набор, они, вероятно, будут иметь разную толщину наконечника, что позволит добавить больше размера к рисункам.

Мои любимые ручки Faber Castell Pitt Artist Pens , но есть и множество других замечательных вариантов, некоторые из них вы можете увидеть ниже.Это несколько, которые я использовал раньше и которые мне понравились, плюс они входят в число фаворитов множества экспертов Bullet Journal (некоторые из моих любимых аккаунтов, за которыми я следил и которыми восхищался целую вечность).

Наконец, когда вы садитесь рисовать, вам очень пригодятся карандаш и ластик . Я всегда начинаю свои дудлы карандашом — позже они будут выглядеть чище, и я могу внести изменения, если мне что-то не нравится, прежде чем использовать перманентное перо.

Теперь у вас есть все необходимое, приступим к рисованию!

Как рисовать книги

Теперь, я знаю, что много говорил о принадлежностях для рисования, но на самом деле для этого сообщения в блоге я решил рисовать в цифровом виде.

Я считаю, что учебные пособия будут более понятными и понятными, если я сделаю их на iPad.

Однако каждый раз, когда сажусь рисовать для себя — для меня это все бумага! Если вы хотите увидеть некоторые из этих рисунков в действии — обязательно ознакомьтесь с моей настройкой September Bullet Journal .

Готовы? Вот несколько супер простых руководств по рисованию.

Как рисовать книги, стоящие

Это самый простой способ рисовать книжки и, вероятно, самый популярный.Они будут отлично смотреться в вашем книжном трекере!

Начните с рисования нескольких вертикальных линий, позже они будут корешками вашей книги. Убедитесь, что они разного роста и, возможно, расстояние между ними немного другое. Это заставит каждую книгу стоять немного больше.

Далее — добавьте изогнутые линии вверху и внизу ваших линий.

Наконец, добавьте декоративные элементы к вашим корешкам — добавьте точки, линии, круги, прямоугольники. Дайте волю своему воображению.

Как нарисовать книгу

Вот что вы делаете, если вам нужно нарисовать одну-единственную книгу.

Начните с двух прямоугольников, одного спереди и одного сзади, но с небольшим смещением. Большая часть прямоугольника сзади не видна, так что неплохо начать рисовать карандашом.

Соедините левую сторону обоих прямоугольников небольшими изогнутыми линиями. Эта область — корешок вашей книги.

Наконец, добавим некоторые детали. Украсьте корешок и обложку книги, добавьте больше линий между прямоугольниками, чтобы они выглядели как страницы.

Как нарисовать книгу (под углом)

Другой способ рисования книги начинается с двух параллельных линий, соединенных небольшой изогнутой линией с одной стороны.

Из трех углов нарисуйте параллельные линии и соедините их вверху, отражая нижнюю часть.

Это будет корешок и обложка вашей книги.

Наконец, пришло время для деталей — украсьте корешок и обложку, добавьте линии, которые будут обозначать страницы вашей книги.

Как нарисовать открытую книгу

Создайте две зеркальные изогнутые линии, исходящие из одного и того же места.Под ними на некотором расстоянии повторите те же линии, но на этот раз сделайте их немного шире.

Это открытая часть вашей книги, поэтому соедините боковые углы и середину между двумя линиями. Обязательно добавьте небольшой треугольник для позвоночника в средней части внизу.

Далее мы будем добавлять больше страниц — начиная с корешка внизу, следуйте линиям страницы, но рисуйте новые, лишь немного оторвавшись от нее.

Последний шаг — рисование обложки.Так же, как со страницами, следуйте линиям, но на этот раз рисуйте прямые линии, а не по кривой.

Как нарисовать стопку книг

Это еще один очень простой способ нарисовать стопку книг, который определенно добавит разнообразия вашему счетчику книг.

Эта книга очень похожа на книги для рисования стоя, так что взламывайте ее в кратчайшие сроки.

Начните с создания горизонтальных параллельных линий, помните, что между линиями должны быть разные промежутки, и рисуйте линии разной ширины.

Далее — соедините их небольшими изогнутыми линиями. Тадам — ​​это твои книжные корешки!

Последний шаг — добавить украшения к вашим шипам, чтобы они выглядели по-другому. Еще я люблю поиграть с цветом.

Как нарисовать стопку книг (вид снизу)

Еще один способ нарисовать стопку книг — посмотреть на нее снизу.

Как и раньше, начните с параллельных линий разной ширины. Затем соедините только одну сторону изогнутыми линиями,

Следующий шаг — увеличиваем ширину обложки книги, но рисуем те же линии, но внутри каждого контейнера.

Последний шаг — нарисовать несколько линий в качестве страниц книги. Вы можете оставить их так, как будто вы можете добавить изогнутые внутренние линии к открытой стороне книг.

Как нарисовать стопку книг (под углом)

Это, наверное, самый сложный из этих простых дудлов, поэтому я оставил его на конец, когда вы уже знаете все техники, которые нужно использовать.

Как только вы решите, сколько книг вы хотите в стопке, нарисуйте столько же продолговатых Нас. Добавьте изогнутую внутреннюю часть, как на открытой части вашего Us.

В следующий раз нарисовать корешки и обложку. Нарисуйте параллельные линии, идущие от изгибов США, а одну — сверху. Это ваши шипы и прикрытие.

Соедините корешки небольшими изогнутыми линиями и добавьте прямую линию, чтобы закрыть обложку книги.

Последний шаг — украшение корешков, обложек и добавление линий для страниц книги.

Видите ли, все это было довольно легко нарисовать. Какой из них был твоим любимым? Дайте нам знать об этом в комментариях!

Прежде чем мы закончим пост, я просто хотел указать вам на другое место, где вы можете научиться рисовать, — мой Patreon .За всего 1 долларов в месяц вы будете получать новый учебник по рисованию каждые две недели с тремя рисунками в каждом.

Это также отличный способ поддержать планы Маши и получить массу интересных вещей для вашего Bullet Journal, включая еженедельные развороты для печати, стикеры, ежемесячные настройки и многое другое!

Приходите посмотреть на то, что у нас есть в нашей семье Patreon , и я буду рад, если вы присоединитесь к нам.

Надеюсь, этот пост был интересным, если он вам так понравился, поделитесь, пожалуйста! Если вам нравится мой контент и вы хотите выразить свою признательность, поддержите меня чашкой кофе .

И помните: продолжайте вести журнал Bullet и не будьте каплей.

Лучшие книги для рисования и товары для детей

Мои дети, особенно младшие, любят рисовать. Я всегда снабжал своих детей книгами и принадлежностями для рисования, чтобы они могли художественно самовыражаться, а также развивать свои навыки рисования. Из всех книг, которые у нас были, это наши самые любимые.

Лучшие книги для рисования для детей


Пошаговая книга для рисования
Фиона Ватт (Усборн)
Эта превосходная книга — наша самая используемая книга для рисования для маленьких и меня.И знаете что, эта книга заставляет даже маленького меня выглядеть художником.


Книга действий Doodle Games Джо Ратигана, иллюстрации Энтони Оусли
Нам очень понравилась эта книга, особенно потому, что она помогает весело провести время между родителями и детьми. Джей-Джей и папа до сих пор любят The Mutant Game (игроки дают друг другу для рисования странные комбинации животных-мутантов), Doodle Dare Circles (нарисуйте столько вещей, сколько сможете, используя только круги) и Squiggle Masterpieces (закорючки, которые становятся чем-то чудесным).


Как нарисовать единорога и других милых животных (с помощью простых форм за 5 шагов)
by Lulu Mayo
Моей старшей дочери Эй Джей очень нравятся пошаговые инструкции в этой книге. Вы найдете маршруты для 30 животных, включая ламу, ленивца, бобра, панду, тигра и многих других. Эй Джей нравится, что она может легко рисовать их на своем новом iPad с помощью Apple Pencil.


Как нарисовать кролика и других милых существ простыми формами за 5 шагов
автор: Lulu Mayo
Вы любите Лулу Мэйо так же сильно, как меня и моих детей? В этой весенней книге вы научитесь рисовать столько МИЛЫХ животных, включая морскую свинку, кролика и утенка, а также ленивца на пасхальном яйце, зайчика-ламы и единорога.Указаниям легко следовать, и в книге достаточно места для ваших собственных рисунков рядом с указаниями.


Kawaii Doodle Class
от Pic Candle, иллюстрировано Зайнаб Кханом
Это научиться рисовать милые мультяшные книги — это нравится моим девочкам, особенно моей старшей, которая купила копию в нашем местном книжном магазине.


Искусство для детей: Рисование
Кэтрин Темпл
Эта книга выводит начинающих художников на новый уровень, обучая рисованию контуров, штриховке, перспективе и многому другому с указаниями для людей, животных и пейзажей.


Руководство художника по рисованию животных
Дж. К. Эмберлин
Моя дочь нарисовала несколько красивых кошек и кроликов, а также других животных, используя эту книгу. Мне очень нравится, как в этой книге преподаются определенные приемы использования карандаша для получения текстурированной иллюстрации.


Выбери и Нарисуй

Эта увлекательная игра включает в себя изучение основ мультяшных лиц и превращает ее в игру для детей и семей. Созданный Ричем Дэвисом, иллюстратором серии книг Tiny and Kell, вы также можете купить его учебник.(Прочтите мой полный обзор этой игры.)


Книга для рисования животных Эда Эмберли Эда Эмберли
Вот еще одна книга, в которой используются формы, чтобы помочь детям научиться рисовать. Эта книга с животными — популярный выбор среди детей.


Как рисовать людей , Барбара Солофф Леви
Дети научатся рисовать 30 персонажей, используя основные формы и пошаговые инструкции.


Рисование фантастических существ А.J. Sautter
Эта книга КАЧАЕТСЯ !! Джей-Джей не только любит пошаговые инструкции, но и улучшила свои навыки рисования, попробовав большинство из 48 фантастических существ более одного раза. (На фото выше изображен ее рисунок химеры.)


Рисование драконов от Sandra Staple
Если вы хотите научиться рисовать драконов, эта книга для вас. В этой книге очень много информации, от глаз до выражений лиц и различных видов драконов. Хотя мои дети еще не пробовали, другие очень рекомендовали эту книгу.


Урок рисования: графический роман, который учит рисовать
, Марк Крилли
Уроки этого графического романа вдохновят и обучат молодых художников. Уроки вплетены в большую историю мальчика по имени Дэвид, который просит молодую женщину по имени Бекки дать ему уроки рисования. Она неохотно соглашается, сначала прося его вытащить ее часы. Это становится уроком видения масштаба, пустых пространств и различий между настоящими часами и рисунком.Она продолжает (неохотно) давать ему уроки по теням, свободным наброскам, негативному пространству, пропорциям и многому другому. Урок рисования — чудесный графический роман, который одновременно развлекает и учит. Отлично подходит для начинающих художников.

Принадлежности для рисования для детей, которые мы рекомендуем

Мои дети начали с блокнота ALEX Chunky Pad и моющихся мелков и маркеров, но по мере их роста я переместил их на более качественные художественные материалы, подобные приведенным ниже.


Мелки

Мелки помогают маленьким детям легко рисовать плавные линии.


Цветные карандаши

Цветные карандаши, всегда любимые моими детьми, дают художникам возможности для растушевки, которых нет с помощью маркеров.


Маркеры для тонких линий Crayola

Вы не ошибетесь, если выберете набор тонких маркеров. Мои дети обычно предпочитают их для создания более точных форм и изображений.


Набор карандашей и ластика


Блокнот для эскизов Mix Media


Двусторонние маркеры (тонкий и долотообразный)


Набор акварели и кистей


Ручка Micron Fine Line Pen


Световой короб
Моя дочь недавно попросила световой короб в подарок — и это УДИВИТЕЛЬНО ее навыки рисования.Я очень рекомендую его вашим начинающим художникам. Этот стоит всего 17,29 доллара. Я тоже рекомендую эту подставку.

Вам также может понравиться:

Проиллюстрируйте вдохновляющие цитаты

Игрушки-непоседы, помогающие сосредоточиться

Детские книги о персонажах, любящих искусство

Книги известных художников с картинками

Рабочие тетради для дошкольников 3–5 лет

Рабочие тетради для детей от 5 до 8 лет

Рабочие тетради для детей от 9 до 12 лет

Как нарисовать книгу | Простой трехмерный рисунок для начинающих

Простые трехмерные книжные рисунки для начинающих

Научиться рисовать книгу очень легко и идеально подходит для начинающих.Сегодня вы научитесь рисовать книгу, используя как двухточечную перспективу, так и одноточечную, чтобы сделать ее трехмерной.

Мы будем использовать концепции одно- и двухточечной перспективы, но сделаем это от руки.

Однако вы можете использовать линейку, если хотите. Но мне нравится держать рисунки свободными и более расслабленно подходить к созданию искусства. Я считаю, что это гораздо менее напряженно.

Посмотрите некоторые из этих книжных фотографий, если вам нужны идеи для ваших собственных рисунков.

Три вещи, которые вы узнаете,

  1. Как использовать двухточечную перспективу для рисования книги в 3D
  2. Разница между одноточечной и двухточечной перспективой
  3. Как использовать ракурс для драматического эффекта

В чем разница между одноточечной перспективой и двухточечной перспективой

Одна точка и две точки относятся к количеству точек схода, используемых в вашем рисунке.

Одноточечная перспектива используется, когда вы смотрите прямо на грань фигуры или объекта.

Двухточечная перспектива используется, когда вы смотрите на объект под углом. Это гораздо более интересная точка зрения, и она лишь немного сложнее.

Сегодня вы научитесь рисовать книгу, используя одно- и двухточечную перспективу.

* Некоторые ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Товары для творчества

БЕСПЛАТНЫЙ рабочий лист с перспективой в одну точку

Как нарисовать книгу в двухточечной перспективе

Мы начнем с чернового наброска нашей основной формы для рисунка книги.Поскольку мы собираемся нарисовать книгу в 3D, мы будем использовать куб. Мы будем использовать тот же процесс, что и в разделе «Как нарисовать куб», но сделаем его короче.

Слегка нарисуйте свой куб карандашом. Сначала нарисуйте ближайший к вам край. Помните, какой толщины вы хотите, чтобы ваша книга была.

Затем нарисуйте нижние края вашей книги. Ваши линии должны образовывать небольшую V-образную форму.

Затем нарисуйте линию для верхнего края вашей книжной формы. Эти линии должны быть параллельны нижним линиям.

Нарисуйте короткие вертикальные линии на каждом конце книги. Не беспокойтесь о том, что ваши линии выходят за пределы того места, где они должны быть.

Просто нарисуйте слегка и сотрите лишнее позже. На самом деле будет легче, если вы пройдете немного мимо того места, где вам нужно остановиться, потому что вы можете закончить с карандашными штрихами.

Теперь нарисуйте задние края для рисунка книги. Их нужно провести параллельно линиям прямо напротив них.

Теперь у вас есть приблизительная форма вашей 3D-книги. Теперь давайте добавим деталей и сделаем его похожим на книгу.

Как нарисовать корешок книги

На корешке книги нарисуйте пару изогнутых линий.

Затем нарисуйте еще одну изогнутую линию с другой стороны, чтобы показать страницы.

Вы можете нарисовать страницы прямо вниз, но я думаю, что они выглядят интереснее изогнутыми.

Добавьте дополнительные линии, чтобы показать толщину обложки книги.

Добавьте тени в свою книгу, чтобы создать иллюзию трехмерности.

Определите, где находится ваш источник света. В этом примере он идет из верхней правой части книги. Это сделает нижний левый угол книги самым темным.

Теперь давайте посмотрим, как нарисовать книгу, используя одноточечную перспективу.

Рисунок книги с перспективой в одну точку

Этот рисунок 3D-книги сделать так просто.И если вы его правильно нарисуете, будет похоже, что он выскакивает со страницы. Он использует единственную точку схода для создания 3D-эффекта.

Начните с рисования верхнего края книги вместе с двумя сторонами.

Рисуя стороны, вы хотите представить, как они сходятся где-то в одной точке, аааа по бумаге. Но рисовать их так необязательно. Но если бы вы это сделали, это выглядело бы так.

Затем нарисуйте нижний край книги.

Теперь нарисуйте верх книги. Короткие линии краев верхней части должны быть параллельны друг другу и прямыми.

Теперь, когда у вас нарисована основная форма, вы можете добавить некоторые детали к рисунку книги.

Нарисуйте пару изогнутых линий для корешка и страниц.

Добавьте немного затенения и отбрасываемых теней, и ваша книга о перспективе с одной точкой готова.

Мне нравится, как кажется, что он стоит дыбом и выскакивает из бумаги.

Как нарисовать книгу | Простой трехмерный рисунок для начинающих

На сегодня все. Надеюсь, вам понравился наш урок о том, как нарисовать книгу в 3D. Выполнение трехмерных рисунков может быть действительно полезным.

И учитесь ли вы рисовать в 3D или что-нибудь еще, вы поправитесь, только если будете практиковаться.

Удачи в творческом пути и надеюсь скоро увидеться с вами.

Не забудьте взять бесплатное руководство по 3D-рисованию.

Дополнительные уроки 3D-рисования

Рошанда — блогер по художественному образованию, цель которой — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога. Узнайте больше о ней на странице «Обо мне» и свяжитесь с ней в Facebook, Twitter и Instagram.

101 Идеи рисования для альбомов для рисования

Часто бывает трудно найти идеи для наших альбомов.Мы все согласны с тем, что чем больше мы рисуем, тем лучше у нас получается. Это лишь одна из многих причин, по которым важно вести альбом для рисования. Но решить, что рисовать в этих альбомах, иногда бывает непросто.

Я решил провести для вас мозговой штурм и создать список из 101 идеи рисования, которую вы можете включить в свой альбом для рисования или превратить в готовые работы. Пункты в этом списке призваны немного усложнить вам задачу, но их все же можно выполнить за короткий промежуток времени, что делает их идеальными предметами.

Помните, мы всегда можем использовать идеи, которые зародились в наших альбомах для рисования, и превратить их в законченные произведения искусства. Альбом для рисования — отличное место для практики, но это также отличное место для планирования и поиска вдохновения.

Начнем с легких предметов. Определение того, что считается простым, будет для всех разным. Все зависит от того, сколько времени и усилий вы хотите вложить в свою работу. Эти предметы считаются «легкими» просто потому, что их формы довольно просты.

Вот список простых идей для рисования…

  • Старая пара обуви — Не ищите дальше своего туалета, чтобы найти обветренную пару обуви — чем старше, тем лучше.

  • Стопка книг — Найдите старые книги и сложите их стопкой. Попробуйте их интересно настроить.
  • Открытая книга — Теперь возьмите одну из этих книг и откройте ее. Сделайте набросок под интересным углом.
  • Винные бутылки — Классический предмет.Ищите интересный ярлык для дополнительной задачи.

  • Пробка от винной бутылки — У этой винной бутылки есть пробка? Используйте это тоже как отдельное упражнение.
  • Степлер — Степлер состоит из простых фигур, которые очень легко нарисовать. Как только формы будут на своих местах, остается лишь добавить детали.
  • Несколько яиц на столе — Выложите несколько белых яиц так, чтобы они перекрывали друг друга. Когда вы смотрите на яйца, обратите особое внимание на постепенные изменения тона и оттенка соответственно.
  • Молоток — Инструменты отлично подходят для рисования. Молоток довольно прост, и его довольно легко снять.
  • Игровые фишки — Вытащите настольную игру и проверьте фишки. Некоторые из них могут стать хорошим предметом для набросков.

  • Морские раковины — Вы можете найти вдохновение в форме морских раковин.
  • Предметы в вашем кармане — Есть вещи в кармане? Вытащите его и нарисуйте.
  • Флэш-накопитель — Как и степлер, флеш-накопитель имеет простые формы.
  • Детские игрушки — Большинство игрушек имеют простые формы, что делает их легкой задачей. Кроме того, большинство из них ярко окрашены.
  • Фрукты — Фрукты — отличный предмет для практики. Подойдет любой фрукт — груша, банан или клубника. Для дополнительной задачи разрежьте ее на части.

  • Яблоко — Хорошо, я знаю, что яблоко — это фрукт, но яблоки — отличные предметы для изучения различных сред.Попробуйте то же яблоко цветными карандашами, пастелью, графитом и т. Д. Вам может помочь этот урок — как нарисовать яблоко пастелью.
  • Овощи — Как и фрукты, овощи отлично подходят для рисования.

  • Candy — Когда дело доходит до еды, вам не нужно ограничиваться только тем, что вам нравится. Вот урок, который может вдохновить вас — как нарисовать конфету.
  • Продукты в холодильнике — Закройте глаза и потянитесь внутрь.Используйте все, что вы извлекаете.
  • Пара носков — Найдите пару, пожалуйста, чистую.
  • Старый стул — Стул может показаться сложным, но на самом деле это всего лишь несколько простых форм, соединенных вместе.

  • Дверная ручка — Это более сложная задача, чем вы думаете. Обратите внимание на изменение стоимости.
  • Контроллер для видеоигр — Даже такие повседневные предметы могут стать отличным предметом для вашего альбома для рисования.

Рисунок из вашего воображения


Иногда хочется попрактиковаться, но в жизни просто нет подходящего предмета для работы. Вот и пришло время обратиться к своему воображению за вдохновением.

Я должен отметить, что лучший способ научиться рисовать, опираясь на свое воображение, — это потратить много времени на работу с наблюдением. Когда вы практикуете работу на основе наблюдения, вы учитесь превращать увиденное в произведение искусства.

Когда вы работаете с воображением, вы должны полагаться на то, что вы узнали из своей практики наблюдений.

Вот список идей рисования при работе из воображения…

  • Человек из истории без ссылки на фотографию — Представьте, как выглядел бы человек из древней истории, и нарисуйте свое видение.
  • Сцена из истории — Вспомните некоторые события мировой истории и представьте себе эту сцену так, как если бы вы были там.
  • Человек сдирает кожу — Сделайте это настолько кровавым, насколько вам нравится, или сделайте его смешным — позвольте своему воображению идти туда, куда ему нравится.
  • Создайте шрифт — Создайте несколько букв и попробуйте создать новый шрифт.
  • Простые формы — Представьте себе небольшой натюрморт из кубов, конусов, сфер и т. Д. Подумайте об источнике света и сохраните его согласованность. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать основные формы.

  • Кубистический портрет — Как Пикассо интерпретирует кого-то, кого вы знаете?
  • Себя как карикатура — Как бы вы выглядели, если бы были карикатурой?
  • Выдуманный лесной персонаж — Нарисуйте лесное существо, которого на самом деле не существует.


Если вы хотите стать лучше в чем-либо, вам нужно бросить вызов самому себе. Если вы будете тратить все свое время на наброски простых вещей, вы не увидите особых улучшений. Мы должны заняться некоторыми из тех вопросов, которые могут показаться трудными. Во многих случаях предметы не такие сложные, как мы думаем. Но мы обнаружим это, только если примем вызов.

Вот список идей, призванных бросить вызов…

  • Стакан с водой — Отражение и прозрачность — одни из самых сложных вещей в освоении.Вот урок, который вам поможет — как нарисовать стакан воды.
  • Куча разложенного белья — Много складок и ценностей. Подбросьте эту одежду в воздух и нарисуйте, как она приземляется.
  • Используется недоминантной рукой — Если вы правша, нарисуйте объект левой рукой.
  • Сцена в ресторане — В большинстве ресторанов довольно темно, поэтому заметить значения будет непросто. Установите в углу и начните рисовать.
  • Ваши руки — На конце вашей руки вас ждет интересный предмет. Он всегда с вами, поэтому здесь нет оправдания. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать руки.
  • Ваши художественные принадлежности — Кисти, тюбики с краской и т. Д. Также являются отличными предметами для практики.
  • Лежащий человек — Вы всегда можете подкрасться к спящему, чтобы снять этого.
  • Человек, сидящий на стуле — Возьмите друга, чтобы он позировал вам.
  • Различные типы деревьев — Выйдите на улицу со своим альбомом и найдите красивое тенистое место. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать деревья.

  • Карикатура на себя — Эта карикатура немного отличается от рисования себя в виде карикатуры. Тебе понадобится зеркало.
  • Один и тот же объект, но с другой техникой (штриховка, перекрестная штриховка, пунктирная линия и т. Д.)
  • Ваш любимый питомец — Если у вас нет домашнего питомца, то вот хороший повод завести его.
  • Копия картины любимого мастера — Какие художники вас вдохновляют? Найдите одну из их работ и сделайте отрывочную копию.
  • Мятой бумаги — Какой большой вызов! Внимательно посмотрите на все тональные изменения. Этот обязательно поможет улучшить ваши навыки затенения.
  • Коричневый бумажный пакет — Думаете, смятый лист бумаги был проблемой? Этот еще сложнее!
  • Лицо пожилого человека — Найдите изображение пожилого человека, которого вы знаете.Все эти морщинки должны быть проблемой, но какой характер и интерес!
  • Старое радио — Только если найдешь.
  • Старая машина — я говорю очень старую. Если увидишь в поле — даже лучше. Делайте снимки всякий раз, когда сталкиваетесь с предметом, который может стать отличным произведением искусства.

  • Старый фотоаппарат — А если говорить о фотографиях, то почему не старый фотоаппарат? Кнопки, эллипсы и текст должны стать хорошей задачей.
  • Очки — Как и в стакане с водой, здесь много отражений и прозрачности.
  • Велосипед — Круги, спицы, ручки и т. Д. Делают это классическим предметом для вашего альбома для рисования.
  • Все, что сделано из металла — Металлические предметы обычно обладают отражающей способностью и имеют свой собственный набор сложных текстур.

  • Кора дерева вблизи — Все эти замечательные текстуры!
  • Океанские волны — Все, что находится в постоянном движении, будет проблемой.Возможно, вы захотите поработать над этой фотографией. Вот урок, который может быть полезным — как рисовать волны.
  • Куча камней — Сначала найдите основные формы, а затем добавьте значения и текстуры.
  • Чашка карандашей — Положите не менее трех карандашей в чашку и начните рисовать.
  • Роликовая косилка — Теперь это сложно, но сначала вам нужно найти ее. Не торопитесь и постарайтесь быть максимально точными.
  • Сосновая шишка — Простой объект от природы любой сложности.
  • Ваше любимое морское существо — Какое ваше любимое существо, живущее в глубине? Вот урок, который может вам помочь — осьминог с тушью и акварелью.

  • Старая кабина — Поработайте над своими навыками линейной перспективы и нарисуйте старую кабину.
  • Старая фабрика — Если вы живете в городе, возьмите свой альбом для рисования и отправляйтесь на поиски старой фабрики. Попробуйте запечатлеть годы старения.
  • Цветы в вазе — Еще один классический предмет для практики.

  • Старое сельскохозяйственное оборудование — Как и в случае со старым автомобилем, старое сельскохозяйственное оборудование часто подвергается воздействию погодных условий и имеет прекрасные текстуры.
  • Парусник — Если вам нравятся морские пейзажи, то почему бы не включить парусник. Вот урок, который может вам помочь — как рисовать парусники в смешанной технике.

  • Люди, стоящие в очереди — Фигура человека — самый быстрый способ улучшить свои навыки.Человеческая фигура, пожалуй, самый сложный предмет.
  • Миска с арахисом — Любая повторяющаяся тема окажется проблемой. Почему бы не начать с тарелки арахиса?
  • Миска с гвоздями — Арахис слишком легко для вас? Попробуйте нарисовать ногти.
  • Чаша с попкорном — Гвозди слишком легки для вас? Как насчет тарелки попкорна?
  • Кусты или кусты — Принеси мне кусты!
  • Ваше любимое насекомое — Насекомые довольно сложные.Даже самые простые насекомые сложнее, чем кажутся. Вот урок, который может вам помочь — как нарисовать жука.
  • Цветок крупным планом — После того, как вы нарисовали вазу, полную цветов, выберите один и нарисуйте его с точки зрения пчелы. Вот урок по этой теме — как нарисовать розу.

  • Перо — легкий вес, но тяжелый в испытаниях. Нарисуйте перо максимально реалистично. Вот урок по этой теме — как нарисовать перо.
  • Любая детализированная машина — Машины в наши дни стали более гладкими по своей конструкции. Если вам нужен настоящий вызов, подумайте о старой пишущей машинке. Антикварный магазин — отличное место, чтобы найти такое вдохновение.
  • Внутренности наручных часов или часов — Если придерживаться подробной машинной темы, возможно, у вас есть старые часы, которые можно открыть.
  • Череп — Когда дело доходит до портретов, вы должны хорошо понимать структуру головы.Отличное место для начала — череп. Вот упражнение по рисованию на эту тему — как нарисовать череп за 30 минут.

  • Портрет человека другой расы. — Этот портрет не требует пояснений.
  • Вода из крана — Движущийся объект — всегда проблема.
  • Ручей в лесу — Не забудьте включить элементы, которые его окружают, например, травяной берег.
  • Движущийся объект — Это может быть все, что движется, например мотоцикл, самолет или автомобиль. Попробуйте нарисовать это по наблюдению без помощи фотографии.
  • Вид из окна — Посмотрите наружу, там есть на что посмотреть.
  • Свеча в темноте — Ключ к успеху этой идеи — это ценность. Постарайтесь создать много контраста.
  • Набор ключей — Этот предмет может показаться довольно простым, но он сложнее, чем вы думаете.
  • Ваша рука, держащая яблоко (или другой предмет) — То, как мы приближаемся к рукам, резко меняется, когда мы кладем в них предметы.
  • Ваши ноги — Они проще, чем вы думаете, но если вам нужна небольшая помощь, ознакомьтесь с этим уроком — как рисовать ноги.

  • Ткань с рисунком на столе — Установите под углом и попытайтесь запечатлеть узор на эскизе.
  • Лицо в профиле — Рисовать лицо сбоку немного сложнее, чем рисовать прямо.Вот урок, который может помочь — как нарисовать лицо.
  • Твои глаза — Выньте зеркало снова и отвлекитесь от наблюдения. Вот небольшая помощь — как рисовать глаза.
    • Крупный план травы — Почему бы не попробовать это с помощью цветных карандашей или другого цветного материала.
    • Трижды объект при разном освещении — Создайте натюрморт с одним объектом. Нарисуйте объект трижды, каждый раз меняя направление источника света.
    • Куча украшений — Убедитесь, что она принадлежит вам.
    • Чужие волосы — Оставьте спагетти на ужин. Волосы как форма, а не набор линий. Вот урок — как рисовать волосы.
    • Птица в полете — Возможно, вы захотите использовать фотографию для этого. Вот небольшая помощь — как нарисовать птицу.
    • Куча пряжи — Поговорим о проблеме!
    • Стопка обеденных тарелок — Это еще одна идея, которая поначалу может показаться легкой, но как только вы начнете разбираться со всеми эллипсами, задача будет реализована.
    • Изображение с тромпом — Изображение с обманом создано, чтобы обмануть глаз и заставить его поверить в то, что то, что вы видите, реально, а не является частью произведения искусства.

    • Повесить драпировку — Возьмите простыню, повесьте ее на дверь или стену и установите сильный источник света. Заблудиться во всех складках.
    • Спринклер для воды — В качестве дополнительной задачи нарисуйте его с выходящей водой.
    • Отражающая вода — Ключевым моментом здесь являются элементы вокруг воды.Они должны отразиться на вашем изображении.
    • Человек, падающий — Этот действительно лучше подходит для воображения, но это также замечательный вызов!

    Решая, что рисовать

    Надеюсь, теперь вы полны вдохновения и готовы приступить к работе. Каждый из этих предметов был тщательно продуман и выбран с учетом конкретных способов, которые помогут улучшить ваши навыки. Так что вам может быть интересно, какой из них вам следует заняться в первую очередь.Это будет зависеть от того, на каком этапе творческого пути вы сейчас находитесь. Мы все находимся на разном уровне подготовки.

    Я могу предложить сделать игру из ваших навыков рисования. Почему бы не подумать об этих предложениях с точки зрения охоты за мусором? Вместо того, чтобы просто выбрать несколько, почему бы не заняться ими всеми. Возьмите альбом, содержащий не менее 100 страниц, и рисуйте каждую идею одну за другой, пока не заполните ее полностью. Затем сравните свой первый набросок с последним. Вы заметите огромную разницу. Со временем ты поправишься.

    Другие места для поиска идей для рисования

    Так что, возможно, вы просмотрели список и не нашли ничего, что вам понравилось бы. Возможно, некоторые предметы кажутся слишком сложными, или, возможно, вы уже рисовали их раньше и не хотите возвращаться к ним. (Повторное посещение предмета — не всегда плохо. Иногда, когда вы снова возвращаетесь к предмету во второй раз, вы обнаруживаете, что добиваетесь большего успеха.)

    Хочу больше? Получите еще 99 идей для рисования из The Sketchbook Medley.

    К счастью, есть и другие источники вдохновения, кроме этого списка, на который вы, возможно, только что наткнулись.Вот еще несколько мест, где можно найти вдохновение и заняться чем-то, что может пробудить ваш творческий потенциал…

    Отправляйтесь на прогулку и найдите идеи


    Когда мы немного исследуем и двигаем своим телом, происходит интересная вещь. Иногда движение открывает наш разум для новых идей. Возможно, это как-то связано с кровотоком. Возможно, вы видели, как люди ходят взад и вперед, погруженные в глубокие размышления. Движение помогает нашему разуму работать. Когда вы пытаетесь найти новое вдохновение, попробуйте немного подвигаться.

    Это также помогает изменить нашу окружающую среду. Замечательно выйти на улицу и осмотреться. Это также помогает нашим творческим сокам течь. Мне часто приходят лучшие идеи, когда я бегаю трусцой или просто гуляю по окрестностям.

    Прогулка делает для нас две вещи. Это меняет нашу среду, а также заставляет нас двигаться.

    Посмотрите на другие рисунки — вдохновитесь другими художниками


    Еще одно прекрасное место для вдохновения — это посмотреть на произведения других художников.Иногда сложно представить, как будет выглядеть законченное произведение искусства, просто ища фото референсы. «Магия» готового произведения искусства часто является результатом художественных решений, принимаемых в процессе рисования. Глядя на искусство, созданное кем-то другим, мы можем вдохновиться. Мы можем начать представлять, как бы выглядело наше искусство, если бы мы подражали их стилю или использовали ту же среду. Иногда это просто дополнительный толчок, необходимый для начала работы.

    Интернет — прекрасный ресурс, но смотреть искусство в бумажной книге или еще лучше — в галерее или музее — лучший вариант.

    Слушайте музыку без слов, чтобы получить больше идей

    Некоторых людей вдохновляют другие формы искусства, выходящие за рамки визуального искусства. Музыка может быть отличным источником вдохновения и может дать вам некоторые идеи для ваших рисунков. Я обнаружил, что музыка, в которой есть тексты, часто бывает слишком буквальной и менее вдохновляющей. Но музыка без слов позволяет нарисовать сцену в уме и может привести к чему-то большему, чем просто быстрый набросок. Вы можете обнаружить, что правильная музыка дает вам идею, которую вы можете развить, и в итоге вы создадите произведение, выходящее далеко за рамки простого наброска.

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Авторское право © 2022 Es picture - Картинки
    top