Как сделать фото модное: 10 идей удачных инстаграм фото✨✨✨

Содержание

10 идей удачных инстаграм фото✨✨✨

Разбираем удачные кадры популярных блогеров

Если вы внимательно выстраиваете свой грид в Instagram и следите за тем, чтобы фотографии не только сочетались друг с другом, но и были интересными и фактурными сами по себе, советуем внимательно прочитать этот материал. Мы подсмотрели у инфлюенсеров несколько приемов, которые помогут делать модные кадры. Вот 10 идей инстаграм фото, которые можно позаимствовать у Бланки Миро, Леи Сфез, Анны-Лоры Маэ и Тин Андреа.

Клоуз-ап образа

Отличный вариант, когда нет настроения делать фото селфи. Если на вас интересный сет украшений, у вас необычная сумка под рукой или вы вышли из дома в вещах с неожиданным принтом, не упускайте возможность сфотографировать клоуз-ап.

instagram.com/p/CQL1iS8jBNf/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>

Зеркало на улице

Не верьте тем, кто говорит, что mirror selfie — это прошлый век. Кадр может быть очень удачным при правильном антураже. К примеру, уличные зеркала — модный и необычный вариант. В Москве такие стоит искать в районе Патриарших прудов.

Обрежьте голову на фото

Любой фотограф вам скажет, что грамотное кадрирование — это 80% успеха. Когда будете делать фото аутфита в следующий раз, попробуйте на этапе обработки обрезать голову, чтобы все внимание досталось одежде и вашей фигуре.

Ноги и сумка

Хотите похвастаться новыми босоножками или засветить классную сумку? Просто сфотографируйте ноги сверху, чтобы все важные детали были в фокусе.

Бонусом станет интересный пол — мраморный, к примеру. Блоггер инстаграм Ами Сонг как-то раз говорила, что это ее любимый тип фото.

Солнцезащитные очки в центре внимания

Если у вас необычные очки, попробуйте сфотографировать их на красивой поверхности. Идеальный вариант — мрамор или белоснежная скатерть в ресторане или кафе. В кадр также может попасть бокал с водой или помада — так у вас появятся красивые фото в инстаграм.

Смешная поза — ключ к успеху

Не нужно заканчивать ВУЗ, чтобы уметь фотографироваться в зеркало. Необычная смешная поза сможет оживить фото и даст понять вашим подписчикам, что у вас есть чувство юмора и самоирония.

Лучше всего подобные фотографии удаются Леандре Медин.

Рука в кольцах всегда смотрится выразительно

Еще один проверенный вариант — сфотографировать руку так, чтобы были видны кольца и браслеты. Также важно, чтобы ногти выглядели ухоженно. Пускай ваша ладонь будет на страницах любимой книги или просто в горизонтальном положении. Главное — хороший свет и четкость всех деталей.

Поместите в кадр любимые туфли

Попробуйте сфотографировать любимую пару обуви «в свободном полете». Пускай одна туфля завалится набок или рядом с обувью в кадре появится какой-то неожиданный предмет. Например, старый стационарный телефон.

instagram.com/p/CNfhPXAFw1x/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>

Не пренебрегайте крутым чехлом для телефона

На волне популярности нулевых случилось повсеместное помешательство на китчевых чехлах для телефона. Не пренебрегайте этим — купите классный, яркий чехол и не пропускайте красивые зеркала.

Вечерний наряд дома

Этот тип фото получил широкое распространение на карантине, когда мы намеренно надевали в стенах дома все самое нарядное, чтобы не сойти с ума. Сегодня такой прием по-прежнему смотрится круто.

Модные фотографии для начинающих | Adobe

Экспериментируйте со светом

«Для меня главное в фотографии — это выбор освещения, — говорит Нгала. — Правильное освещение отличает превосходную фотографию от хорошей». Изучите техники освещения для портретной фотографии, чтобы познакомиться с идеями по освещению для снимков в помещении. Определите для себя, какое оборудование вам нужно приобрести. «У меня всегда с собой один или два стробоскопа и V-Flat», — говорит Ривера. V-Flat рассеивает свет от стробоскопа, освещая помещение. Когда Ривера только начинала свою карьеру, она могла работать в фотостудии. «Я могла работать там по выходным и экспериментировать с освещением, — говорит она. — Для меня работа над освещением по-прежнему является объектом для бесконечного исследования».

Настройте камеру нужным образом

Модные фотографии отличаются от художественной фотографии и портретной съемки тем, что они ограничивают возможности для художественного использования фокуса. «Мне нравятся фотографии с очень малой глубиной резкости, но когда я снимаю моду и диафрагма имеет очень низкое значение, края одежды могут быть не в фокусе, поэтому мне приходится изменять настройки», — говорит Нгала.

Важно изменять настройки в процессе работы. «Многие ошибки, которые я делаю, связаны с настройками камеры — когда я снимаю слишком быстро, я слишком тороплюсь», — говорит Ривера. Во время обычной студийной съемки, когда изображение должно быть четким и сфокусированным, попробуйте применить следующие настройки и в дальнейшем работать с ними:

Диафрагма: 7,1 или 8.

Выдержка: приблизительно 160.

Стробоскоп: приблизительно 8.

Делайте тестовые снимки в каждой фотосессии

Проверьте настройки освещения до прибытия моделей. Сделайте несколько тестовых снимков себя или дублера и внесите необходимые изменения. Это позволит проверить правильность настроек освещения и камеры.

Выйдите из-за камеры

Не забывайте останавливаться, делать передышку и просматривать снимки во время фотосессии. Кроме того, следите за тем, как выглядят продукты или модели. Гораздо проще разгладить складки или убрать лишнюю прядь волос во время съемки, чем пытаться отредактировать изображение позже. Если у вас есть такая возможность, пригласите стилиста на площадку, чтобы он следил за этими аспектами.

как создать модную фотографию — от куратора программы Британки Алексея Никишина — Нож

Журналы, которые в России известны как «модные», за границей называются журналами о современной культуре. Когда вы делаете журнал про современную культуру, там должны быть актуальные темы, актуальные лица и актуальная одежда. Фотограф в таком случае становится арт-директором модной съемки — он отвечает не только за сам снимок. Он отвечает за всё. Как же создать модную фотографию?

1. На результат влияет ваша насмотренность и кругозор. У вас должны быть ориентиры в области современной фотографии, музыки, кино, театра, и современной культуры вообще. Если всё, что сейчас происходит прошло мимо вас — очень сложно будет снимать актуальную модную фотографию. Вы должны знать, как выглядит картинка, отражающая время: какая должна быть резкость, какие ракурсы и даже какие объективы и камеры используют авторы сейчас.

2. В нашем фокусе — актуальные темы, которые недавно проявились в культуре: это гендер, права человека, цифровизация, локальные культурные коды, этичность, виртуализация, новая маскулинность. Модная фотография несет в себе актуальные темы и образы.

3. Моделей снимать не модно — модно снимать интересных людей. В таких съемках чаще всего происходит стрит-кастинг, когда вы просто ходите по улице и выбираете интересных героев. Интересны люди с уникальной судьбой и аутентичной внешностью.

4. Кадр уравновешивается при помощи стайлинга. Задача фотографа — собрать стилистически кадр целиком. Фотография должна вызывать ощущение, что там нет абсолютно ничего лишнего. Для этого нужно вместе со стилистом придумать, как одежда будет сочетаться с фоном, на котором будет стоять ваш герой. Сюда же входит макияж и стайлинг волос — всё должно быть современным.

И в тему.

5. Модно смешивать несмешиваемые вещи в одном проекте (по старинке) в концепции текущего времени метамодерна, где главным фильтром теперь выступает только ваш вкус.

6. Большое значение играет искренность и сокращение дистанции: фотограф должен быть не наблюдателем, а участником процесса. Эту постмодернистскую, а теперь уже метамодернистскую грань достаточно сложно перейти классическому фотографу, потому что он может даже не понимать, что она есть.

7. Не бойтесь добавлять иронию и работать на контрасте: например, красивая модель попала в очень странные обстоятельства. У фотографии есть три составляющие: герои, обстоятельства, которых они находятся, и то, что они там делают. Классно, когда все эти три компонента контрастируют, такую фотографию зрителю смотреть интересно.

Тренды фото 2021 года в Инстаграм

Используете ли вы Instagram в качестве маркетингового канала? Вам нравится фотографировать и делиться снимками с друзьями или подписчиками? Команда Photostudy.me решила рассказать вам по секрету, какие последние тенденции и фото тренды в Instagram в этом году.

Некоторые из них являются совершенно новыми, в то время как другие сделали знаковое возвращение с прошлого десятилетия. Есть также пара трендов фотографии, которые уже были актуальны для профессионалов в течение многих лет, и в 2021 году они все еще будут такими же актуальными.

Если вы ищете вдохновение, вам не хватает идей или вы хотите узнать о новых, ознакомьтесь со списком трендов в фотографии в Instagram, которые взлетят до небес в новом десятилетии.

Не забывайте писать тексты в инстаграм правильно, используя абзацы. Как это делать пошагово расписали в статье «Как сделать секретный пробел в инстаграм».

Тренды фотографии в Instagram на 2021 год:

Естественная (настоящая, неидеальная) фотография

У каждого пользователя социальной сети была своя собственная интерпретация того, как должен выглядеть откровенный образ, но есть одна вещь, которая до сегодняшнего дня объединяла большинство таких фотографий в Instagram — стремление к совершенству. Это касалось всего — от угла, с которого был сделан снимок, до композиции и обработки.

В какой-то момент излишне отполированные, иногда постановочные картинки стали скучными и поддельными. Им перестали верить пользователи. Естественность в фотографии пришла на смену идеальности. Естественная фотография может быть интерпретирована по-разному. Если некоторые юзеры могут считать их неприятными, они всё равно приносят большое количество лайков, в сравнении с идеальными снимками.

В 2021 году модные фотографии в Instagram будут о нетрадиционных ракурсах, личной эстетике и абсолютно смелом подходе к созданию аккаунта, продвигающего ваш вкус. Фотография в Instagram больше не будет вызывать только положительные эмоции и показывать счастливую жизнь и путешествия.

Читайте также как вести инстаграм фотографу и антитренды.

2. Стилистика Киберпанка

Игра «Киберпанк 2077» уже привела к всплеску креативности в различных отраслях. Дизайнеры и иллюстраторы используют в своих проектах стилистику киберпанка, используя неоновые цвета и превращая уже существующие объекты в антиутопические.

Но дизайнеры и иллюстраторы — не единственные креативщики, на которых в этом году повлияет эстетика вышедшего киберпанка. Фотографы уже используют неоновые вывески и футуристические небоскребы в свои работы.

3. Только вертикальные снимки

Поскольку сейчас мы совершаем покупки, обмениваемся сообщениями и читаем все больше и больше контента с наших мобильных устройств, вертикальные изображения становятся основным форматом фотографии и, по сути, своего рода необходимостью для всех пользователей социальных сетей. Мы должны думать о привлекательности изображений в социальных сетях и их адаптацию под формат мобильных телефонов.

Для фотографов, которые используют Instagram в качестве маркетингового канала для поиска клиентов или просто хотят быть в тренде, популярность вертикальных фотографий и видеороликов — это шанс поэкспериментировать с ориентацией контента, ракурсами и даже оборудованием.

Выйдите из стандартного горизонтального шаблона, которому нас учили придерживаться в художественной школе и на онлайн курсах фотографии. 2021 год приносит новые вызовы, и одна из них — адаптация к постоянно меняющимся условиям социальных сетей и нашим предпочтениям пользователей в отношении мобильных устройств.

4. Аэрофотосъемка

Когда речь заходит о том, чтобы ваш аккаунт Instagram выделялся и привлекал внимание из других миллионов конкурентов, то первая мысль, которая приходит в голову, удивить ваших подписчиков другим взглядом на обычные вещи. В последнее время этот подход был принят во внимание многими профессиональными фотографами и понравился пользователям Instagram, которые устали от селфи, демонстрации еды и фотографий из спортзала.

В 2021 году фото повседневной жизни такой, какая она есть: пробки на дорогах, перенаселенные районы, люди, отдыхающие в парках или спешащие добраться до мест в центре города, люди в масках и на самоизоляции, социальное дистанцирование, все это будет в тренде. Тем не менее, эксперименты с точками зрения и углами находят немного другое проявление — фотографы используют дроны и смотрят на вещи, с которыми мы близко знакомы, с высоты птичьего полета. Результаты определенно будут вдохновляющими и смотивируют людей узнавать что-то новое о вещах, которые, по их мнению, они слишком хорошо знают.

Если вас интересует продвижение в инстаграм, то рекомендуем изучить что такое giveaway instagram.

4. Крупные планы без ретуши

В 19 веке идея фотографии состояла в том, чтобы поделиться с другими тем, что видят наши глаза. Спустя столетие технологическая революция позволила нам также поделиться тем, что мы чувствуем, и сделать серию изображений, которые рассказывают целые истории.

В этом году рассказывание историй в Instagram станет главным трендом в фотографии. Вы можете передать сюжет и одним кадром, но теперь аспект повествования дает возможность сделать это в серии. Это требует другого типа мышления и содержания контента с вашими изображениями в ленте.

Вы уже можете видеть, как фотографы Instagram и бренды выбирают способ повествования через истории, публикуя крупные планы мурашек, шрамов, морщин под глазами, веснушек, полноты, растяжек и других естественных недостатков. Эти изображения очень просто рассказывают о реальной и привлекательной красоте людей.

5. Короткие атмосферные видео

Поскольку большая часть нашей жизни вращается вокруг онлайн-активности и Интернета, даже поколения, которые выросли в аналоговую эпоху, начинают осознавать важность атмосферы. Им нравится смотреть видео и смотреть на изображения, которые подробно транслируют то, что происходит в реальном мире. Эта тенденция, возможно, тесно связана с новым термином VIDMO.

Это означает, что нужно будут делиться атмосферой события, пространства или места, и лучше всего для этого подходит короткое видео. 49% видеороликов имеют продолжительность от 0 до 60 секунд, а их продолжительность продолжает уменьшаться.

В 2020 году, если вы разместите видео непосредственно в своей ленте в Instagram, убедитесь, что они передают настроение и атмосферу места и имеют продолжительность около 10 секунд.

6. Пленочная фотография

2021 год определенно будет о «JOMO — joy of missing out» (радость упущенного момента), заменяя «FOMO — fear of missing out» (страх пропустить момент). Между тем, последнее предполагает присутствие в Интернете и постоянное пребывание в курсе последних событий, а JOMO — наслаждение своей «скучной» повседневной жизнью. Короче говоря, желание проводить больше времени с семьей и друзьями и заниматься любимым делом, никуда не спеша, также будет воплощено в виде снимков и проектов.

Например, вы можете захотеть вернуться к своему подростковому увлечению — использованию аналоговой камеры, и определенно есть какая-то магия и радость, когда вы получаете серию снимков, которые вы не можете сразу же обработать на своем телефоне. Сладкое искушение подождать, пока вы действительно сможете увидеть конечный результат, также впечатляет. Почему бы не поделиться этими креативными фотографиями в Instagram?

Вот два способа сделать это:

Вы можете оцифровывать свои пленочные фотографии и опубликовать их в Instagram.
Вы можете просто применить пленочные фильтры к изображениям вашего смартфона. Например, приложение «VSCO» простое в использовании и подходит для того, чтобы придать вашим фотографиям в Instagram обработку «под пленку».

Короче говоря, все тренды фотографии в Instagram 2021 года в значительной степени будут касаться альтернативного взгляда на повседневные вещи. Неважно, будете ли вы снимать себя в ретро стиле, снимать крупные планы своих недостатков или снимать романтический ужин, который вы приготовили для любимого — все это заставит и энтузиастов, и профессиональных фотографов покинуть свою зону комфорта. Мы надеемся, что эта статья побудит вас экспериментировать с новой эстетикой, форматами и точками зрения.

Читайте также как сделать свой инстаграм интересней и популярней.

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом? | Статьи

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом?

Первое, что возникает в голове при упоминании fashion-фото, – яркие запоминающиеся картинки из глянцевых журналов мод. Модели с невероятными физическими стандартами и макияжем в необычных позах демонстрируют наряды, которые должны обозначить свежие веяния в сфере моды. Максимальное привлечение внимания – вот задача fashion-фотографий. Все понимают, что эти конкретные модели не предназначены для повседневной жизни, да это и не требуется. Цель — повышение лояльности покупателя к определённому бренду, его линиям одежды, косметики, аксессуаров. Информирование о модных течениях. Именно поэтому известные журналы мод стремятся привлечь к сотрудничеству лучших профессионалов жанра fashion-фотографии.

Общая идеология жанра

Основная цель фотографии в этом жанре – вызвать заинтересованность зрителя, привлечь его внимание к миру fashion-индустрии и внедрить восприятие моды в категорию его постоянных приоритетов. Многие узнают о модных тенденциях и новейших коллекциях из публикаций глянцевых журналов и специализированных сайтов. Некоторые мастера мечтают работать на ведущие бренды и печататься в популярных модных изданиях. Но удаётся это лишь единицам, и понятно почему. Fashion-фото – объективно сложный жанр, недоступный новичкам. Успех приходит только к самым талантливым и упорным после многих лет практики, терпеливого преодоления неудач, постижения специфических тонкостей, гораздо более глубокого, чем простое фотографирование одежды.

Специфические признаки fashion-фотографии

Истоки жанра нужно искать в 1856 году. Именно тогда фотограф Адольф Браун снял серию снимков герцогини Вирджинии Ольдони в различных модных платьях. Так Браун стал родоначальником fashion-фото, а герцогиня – первой фотомоделью. Начало ХХ-го века ознаменовалось появлением первых модных журналов – сначала La mode practuqie, чуть позже Vogue. А в 1911 году в журнале Art et Decoration впервые была напечатана целая серия фотографий коллекции от «кутюр» Поля Пуаре. Таким образом, биография жанра fashion-фото ведётся уже более полутора веков. За это долгое время определились специфические особенности стиля, выделяющие его из прочих жанров фотографии. Попробуем выделить основные отличия:

Очень низкий КПД. Удачный кадр может потребовать нескольких дней подготовки и 10-15 часов съёмки. Можно сравнить с поиском золотого самородка в куче пустой породы. Чтобы добиться успеха, нужно много и упорно работать;
Любая деталь в композиции, каждая мелочь несёт смысловую нагрузку и всесторонне продумывается до начала сессии. На снимке не бывает неожиданной тени, случайного пятна, лишней складки на одежде, незапланированного предмета или детали. Если что-то присутствует в кадре – значит, так и было задумано;

На внутренний посыл зрителю работает вся композиция: облик модели, её поза, одежда, аксессуары и прочие детали. При этом рекламный характер профессионального fashion-фото остаётся незаметным и ненавязчивым: клиент не должен ощущать давления, банального призыва купить тот или иной продукт. Фотограф лишь даёт красивую информационную картинку происходящего в сфере моды, помогая покупателю сделать правильные выводы;
Всё в композиции должно быть ярким, дерзким: наряды, косметика, позы, окружающий антураж. С некоторым «перебором» по отношению к общепринятым канонам. Снимок сразу должен выделиться среди прочих, привлечь и удержать взгляд зрителя. Не случайно существует целый класс имиджевого макияжа специально для фотосессий, помогающий создать яркую запоминающуюся картинку;
Одним из важнейших компонентов fashion-фото является свет. Он создаёт интригу композиции, помогает диалогу мастера со зрителем. Начинающим фотографам без обширных знаний в области колористики, теории композиции и практического опыта использования осветительного оборудования добиться удачного результата практически невозможно;
В fashion-съемках участвуют несколько специалистов, каждый — профессионал своего дела, имеет собственную зону ответственности. Фотограф не занимается макияжем, осветитель – костюмами, а костюмер не вмешивается в работу фотографа. Но успех или провал фотосессии в целом всё же чаще связывается с личностью фотографа. Подбор высококлассной команды – его прерогатива;
Fashion-фото в любой исторический период является отражением эпохи, оно пропитано духом общественных предпочтений, точно передаёт степень развития культуры, атмосферу времени, устремления людей и их идеалы;
Современная модная индустрия немыслима без цифровых графических редакторов. Возможность постобработки и ретуши фотографий подарило стилистам и фотографам невероятную свободу фантазии, раскрепостило умы и расширило творческие возможности.

Виды fashion-фотографии

У этого жанра существует несколько направлений, различающихся стилистикой, местом съёмки или назначением фотографий.

Съёмки с подиума

Очень удобны для фотографов тем, что их не приходится организовывать. За них это делают дома моды известных кутюрье, рекламные фирмы и всевозможные спонсоры. Любой уважающий себя бренд устраивает минимум один-два показа в год на подиумах Парижа, Милана, Лондона, Нью-Йорка. Фотографу нужны только умелые руки, достойная техника и правильный свет. За образ моделей для зрителя отвечают организаторы.

Уличная съёмка (Street style)

Она может быть постановочной с тщательной проработкой кадра и образа моделей, а может — спонтанной. Фотограф просто сливается с людской массой и выискивает необычных, стильных, выделяющихся из толпы людей. Здесь важно быть наблюдательным, суметь уловить и передать зрителю общее впечатление от человека: его облика, причёски, предметов одежды, обуви, необычных аксессуаров. Такие снимки сейчас очень модны в блогах и на личных страничках фотолюбителей.

Одежда без модели

Это направление называется «Flat lay». Снимки печатаются в журнале или размещаются в сети. Часто сопровождаются вопросом — «надели бы?». Задачи выразить какую-либо идею или передать настроение здесь не ставится. Акцент – на фактуру и цветовую гамму собственно предметов одежды. Никаких тебе моделей, никакого макияжа. Даже с фоном не следует заморачиваться: съёмка flat lay производится на белом фоне.

Каталожные и коммерческие фото

Предназначены для размещения в каталогах модной одежды с целью привлечения покупателей. Образы для съёмок создаются стилистами по полной программе – с моделями, макияжем, аксессуарами. И, чтобы не рассеивать внимание потенциального покупателя, помочь ему максимально разглядеть все детали и нюансы покроя конкретной модели одежды, съёмка производится на белом фоне.

Имиджевая, журнальная съёмка

С лучшими образцами подобного фото мы встречаемся в популярных глянцевых журналах. Вот где настоящее мастерство – высший пилотаж! Для того чтобы достичь такого уровня, нужно научиться не только видеть модную одежду и лицо модели, но и почувствовать внутреннюю динамику кадра, его настроение. И всё это передать зрителю посредством макияжа, света и нестандартных декораций. Начинающим фотографам советуем сначала хорошенько попрактиковаться в более простых жанрах.

Модные течения и профессиональные приёмы

Хорошей школой для новичков может оказаться копирование мастеров fashion-фото. Постарайтесь детально разобраться в том, как подготовлена площадка для съёмки, как выставлен свет, выдержан баланс света и тени. Как подготовлена к съёмке модель: поза, причёска, макияж. Попытайтесь воссоздать все условия и сделайте несколько кадров. Сопоставьте снимки, проанализируйте, что у Вас не так. Исправьте ошибки и сделайте ещё серию. Ближе к оригиналу? Не очень? Пытайтесь ещё. Так методом проб и исправления ошибок Вы будете маленькими шагами постигать тонкости жанра. С опытом постановочные фотосесии усилят творческое видение снимка и умение передавать его атмосферу и настроение.

А ещё можно воспользоваться некоторыми беспроигрышными приёмами, неизменно вызывающими любопытство зрителя и привлекающими внимание.

Грубый макияж. Щёки со следами потёкшей туши выглядят неаккуратно и хаотично. Но непременно привлекут внимание зрителя и придадут образу дух бунтарства, пренебрежения нормами и канонами. Необходимо лишь прочувствовать все нюансы композиции в целом и правильно расставить акценты.

Спорт и ЗОЖ. Растущая популярность ЗОЖ находит отражение и в фотографии. Тренированное тело с рельефными мышцами, всевозможные спортивные аксессуары в кадре привлекут внимание. Для съёмки подойдёт спортзал в школе, площадка в ближайшем дворе, заброшенный стадион в парке. Подобный антураж выгодно преподнесет совершенство модели.

Съемка на пленку. Казалось бы, цифра уже победила во всех сферах нашей жизни, однако, это не так. По крайней мере, в фотографии. Многие мастера сохраняют верность старой доброй плёнке. Снятые на плёнку кадры неповторимы: от них веет особой атмосферой, мягкость оттенков и цветовых переходов радует глаз. Любое фото, снятое на плёночную камеру, выглядит теплее, интимнее, чем цифра.

Модель в маске. В fashion-индустрии многое, если не всё, зависело от внешности модели и настроения, которое она способна передать зрителю. Сегодня популярно новое направление, выражающее протест против персонализации модных течений. Модели предстают перед объективом и выходят на подиум в масках, переключая всё внимание зрителя на главный объект – творение кутюрье. Это могут быть полумаски, или маски, полностью скрывающие лицо. Роль маски могут сыграть очки необычной формы, делающие внешность неузнаваемой.

Приём «только что из-под душа» Невероятно зрелищный эффект мокрой одежды и мокрых волос не теряет актуальности на протяжении последних лет и с энтузиазмом применяется в fashion-фотографии. Мокрые волосы с падающими каплями воды как бы бросают вызов устоявшимся стандартам, а облегающая тело мокрая одежда демонстрирует формы модели в выгодном свете.

Сидячая поза. И на подиуме, и на страницах журналов привычнее видеть модель стоя, так проще продемонстрировать достоинство новых фасонов. Однако бывают ситуации, когда гораздо выгоднее представить модель, свободно расположившуюся в удобном кресле в расслабленной, независимой позе, демонстрируя полное равнодушие к зрителю. Этот провокационный приём часто используется начинающими фотографами. Бросая вызов общественным условностям, они вызывают шквал эмоций, а значит и интерес к своим работам.

Съемки в случайных местах. В противовес глянцу и гламуру для съёмки выбираются «непотребный» урбанистический пейзаж: грязные улицы, обшарпанные стены, переполненные мусором урны, телефонные будки с разбитыми стёклами. Если к подобным трущобам удачно подобрать образ модели, можно создать несколько «литературную» атмосферу безысходности, своеобразную «достоевщину» в fashion-жанре. Можно быть уверенным, что такие съемки будут весьма любопытны зрителю и запомнятся надолго.

Дефекты внешности – изюминка снимка. Часто незначительные дефекты внешности можно сделать сильной стороной своего фото. Сделав акцент на непропорциональность лица, веснушки или родинки, можно вокруг них построить замысел фотографии. Вместо сглаживающей ретуши признаки несовершенства даже усиливают, делая модель более понятной, близкой человеку из толпы.

Неестественные кукольные позы. С помощью макияжа моделям придают кукольные выражения лиц, наряжают соответствующим образом и снимают в позах, характерных скорее для кукол, чем для живого человека. Это ещё один способ «обезличивания» модели и повышения важности предметов одежды, аксессуаров и окружающей обстановки.

Пастельная палитра. Минимализм. Буйство цветов и оттенков на страницах модных журналов хорошо освоено мастерами fashion-фото и используется как мощное оружие. Конкурировать с ними на этой поляне сложно, да и зрительский глаз постепенно привыкает и устаёт от безальтернативности. Однотонный фон, неброские фасоны одежды, пастельные тона тканей и минимализм в макияже в этих условиях становятся хорошей приманкой для глаз зрителя, невольно концентрируют его внимание. Используйте это!

Главная идея fashion-фото – привлечение внимание зрителя всеми возможными способами. Не бойтесь эксперимента, больше практикуйтесь в постановочных фотосессиях. И, что самое важное, стремитесь к тому, чтобы каждый спуск Вашей камеры был осмысленным, осуществлял определённую идею. Используйте лучшие снимки для создания фотоальбомов, наборов фото на подставке и постеров / плакатов. Наслаждайтесь своими шедеврами!

Тренды осени 2021. Самые модные образы для фото в сети Instagram

Инста-дивы, инфлюэнсеры, актеры, модели и популярные стилисты знают толк в том, как сделать лучший контент для этой соцсети. Пришло время взять у них несколько уроков на тему стиля в социальных сетях

Instagram, созданный в 2010 году, предназначался для обмена фотографиями между знакомыми. На следующий год в нем уже появились хештеги, облегчающие поиск по снимкам, а потом потенциал соцсети распознали селебрити.

Читайте лучшие материалы раздела на странице «Фокус. Стиль жизни» в Facebook

Появилось понятие Instagram-модель, а многие знаменитые сейчас стилисты и инфлюэнсеры начинали именно с этой соцсети. Когда у тебя несколько миллионов подписчиков и поклонники копируют твой стиль и манеру съемки, с тобой начинают считаться в модной индустрии.

Но объединяет всех Instagram-знаменитостей одно – они постят качественный, яркий и привлекательный контент. Ведь тяжело влиять на умы подписчиков и привлекать новую аудиторию, если снимки и видео в соцсети не слишком хороши. На самом деле Instagram-хитростей, которые сделают ваш аккаунт красивей и элегантней не так много. И местные знаменитости используют их все.

Фокус собрал топ-8 правил, которым следуют известные в Instagram блогеры

Цветовая гамма

При взгляде на фотографии селебрити в Instagram сначала не замечаешь, почему их снимки так впечатляют, но они всегда продумывают цветовую гамму. Даже если снимок кажется спонтанным, будьте уверены, опытные Instagram-модели всегда найдут лучшее окружение для себя и своего наряда. Например, если в образе уже есть розовый цвет, то наиболее выигрышно он будет смотреть на фоне такого-же цвета.

Фото: Instagram kimkardashian

Фото: Instagram chiaraferragni

А истинные мастера Instagram-фото, вроде Ким Кардашьян, заставят работать на себя даже цвет салона автомобиля.

Правильное освещение

Но никакой тщательно продуманный образ не «заиграет», если снимать его в неправильном освещении. Та же Ким Кардашьян признавалась, что делает снимки только на закате, или на рассвете, когда свет наиболее мягкий.

Фото: Instagram chaubui_

Фото: Instagram rosiehw

Но подойдет и безжалостный студийный свет, если хочется сделать фото а ля модный журнал. При желании можно поиграть и с тенями, главное, чтобы они выглядели эстетично и падали на правильные участки лица.

Total white

Если место выбрано, а освещение точно будет удачным, то стоит подумать над нарядом. Гарантирует отличный результат белоснежный total look.

Фото: Instagram chiaraferragni

Фото: Instagram rosiehw

Он идет всем, привлекает внимание и придает оттенок легкого загара коже. Белый сарафан напомнит о летнем отпуске, стильный костюм – придаст образу элегантности, но отлично буде смотреться даже базовая белая футболка с брюками.

Алый – всегда в тренде

На контрасте с простым и выигрышным белым цветом отлично сыграет красный. Многие Insta-блогеры опасаются алого цвета, потому что он может придать красноватый оттенок коже, затмить саму модель и стилисты долго говорили о том, что он подходит только брюнеткам, обязательно упоминая Кармен. Но это не так.

Фото: Instagram wethepeoplestyle

Фото: Instagram chiaraferragni

Красный цвет украшает, делает модель ярче и всегда привлекает внимание. Вспомним ту саму сцену из первой «Матрицы», когда блондинка в алом платье затмила всех прохожих на улице.

Сочетание ярких цветов

Если урок с алым и белым усвоен, то стоит выходить на новый уровень и осваивать искусство сочетать яркие цвета.

Фото: Instagram leoniehanne

Фото: Instagram sonialyson

Чаще всего модные блогеры выбирают базовый, нейтральный цвет, который дополняют яркими аксессуарами, но многие решаются и на то, чтобы выбрать яркий наряд, обычно самого трендового цвета и дополнить его деталями более спокойных оттенков. Эти образы беспроигрышно смотрятся на снимках.

Узоры

Дизайнеры в последнее время делали ставку на минимализм, а блогеры выбирали для фото спокойные одноцветные образы.

Фото: Instagram leoniehanne

Фото: Instagram chaubui_

Яркие принты, клетка, цветочные орнаменты и рисунки в стиле этно обязывают продумать образ, но всегда выгодно смотрятся на снимках. Модели из Instagram обычно не бояться использовать узоры и принты в своих образах и смело сочетать их между собой.

Детали и аксессуары

Смелость в подборе не только нарядов, но и аксессуаров отличает Instagram-моделей от обывателей. И носят они их и в обычной жизни. Новинки с подиумов,к оторые обычно вызывают недоумение, как оказывается, могут гармонично сочетаться между собой и создавать трендовый и яркий образ.

Фото: Instagram chiaraferragni

Фото: Instagram blvckd0pe

Эксперименты с необычными аксессуарами, обувью и украшениями всегда украсят фешн-снимки для соцсетей.

Oversize

Свободные фасоны, которые в тренде осени 2021 отлично смотрятся на снимках и подходят для повседневных образов.

Фото: Instagram emilisindlev

Фото: Instagram blvckd0pe

Это один из трендов, который выручит в ситуации, когда снимок для блога хочется сделать неожиданно. Оверсайз применим к любым нарядам: костюмам, спортивным комплектам, а осенью на снимках будет выигрышно смотреться свитера, пальто и тренчи.

10 полезных советов по модной фотографии

В цифровую эпоху модная фотография стала более популярной, чем когда-либо прежде. Как компании, так и веб-сайты пользуются большим спросом на высококачественные модные изображения, так что это отличная отрасль, в которую можно попасть, если у вас есть возможность. Модные фотографы не только должны уметь справляться с любой технической ситуацией, которая может возникнуть во время съемки, но также должны понимать ожидания отрасли и уметь управлять другими — по крайней мере, вы будете работать с моделью.

Вам также нужно тщательно выбирать место для фотосессии — в этом вам может помочь Peerspace. Посетите нашу платформу, чтобы увидеть самые инновационные и современные места для съемок модной одежды рядом с вами. Мы работаем в городах США и за их пределами. Если вы хотите улучшить свою практику, вот 10 полезных советов по модной фотографии, которые помогут вам начать работу.

1. Создайте хорошую рабочую среду

Источник: Peerspace

Прежде чем рассматривать технические элементы модной фотосессии, вы должны подготовиться к созданию идеальной рабочей среды.Вы будете работать как минимум с моделью. Может быть, у вас тоже есть визажисты и помощники. Как фотограф, вы будете руководить шоу, поэтому важно создать среду, в которой у каждого есть то, что ему нужно, и где каждый будет счастлив работать. Это означает, что люди могут делать перерывы для отдыха и получения воды или еды.

Также важно понимать, что люди, с которыми вы работаете, такие же профессионалы, как и вы. Если вы составляете свое портфолио и договариваетесь о бесплатной съемке, это одно, но если вам платят за свою работу, то вам нужно платить и другим за их работу.Это наш самый важный совет по модной фотографии.

2. Будьте конкретны с инструкцией по позированию

Источник: Peerspace

Конкретные инструкции особенно важны независимо от того, с кем вы работаете. Как фотограф вы являетесь главным архитектором творческого видения съемки. Это означает, что вам нужно знать, чего вы хотите и как сообщить об этом другим. При съемке легко дать расплывчатые инструкции, и это может сработать, если у вас есть опытная модель и большие ожидания относительно съемки.В противном случае вы должны четко указать, какие позы вы хотите, и быть готовыми дать подробные инструкции вашей модели. Никто не может читать ваши мысли.

3. Стреляйте, где вам удобно

Источник: Peerspace

Большая часть модных работ происходит в студии, но если у вас нет доступа к ней или у вас нет опыта работы в студии, вы можете снимать в более знакомой обстановке. Для большинства это означает сочетание моды и уличной фотографии. Вы по-прежнему будете работать с внешним освещением, но если вы уже привыкли работать при естественном освещении, мода на съемку будет для вас более привычной.Вам не обязательно иметь студию, чтобы делать отличную работу в сфере моды — самое важное — снимать там, где вы сделаете все возможное.

4. Освоить технические элементы Источник: Peerspace

Знайте все, что можно о технических элементах вашей съемки. Если вы снимаете в студии, это означает, что нужно настраивать освещение и камеру, чтобы получить идеальную экспозицию для каждого кадра. Если вы снимаете на улице, это означает, что вы должны знать, когда и как использовать заполняющую вспышку и переносное освещение.Когда вы привыкнете к освещению и оборудованию, вы потратите гораздо меньше времени на проверку своих снимков и больше на их изготовление.

5. Ориентируйтесь на модель, а не на моду

Источник: Peerspace

Это может показаться нелогичным, но модная фотография — это не только история, но и одежда. Одежда говорит сама за себя, особенно с хорошо управляемой моделью. Но для того, чтобы люди могли воспринимать образы, вам нужно сделать акцент на человеческом элементе.Это означает, что вы всегда должны обращать внимание на лицо и тело модели, на сообщение, которое она передает, и на то, как их представление одежды меняет тон ваших изображений. Некоторые из ваших лучших работ могут быть даже в тех промежуточных моментах, когда вы меняете одну позу на другую или отвлекаетесь на какое-то событие за кадром. Один из наших незабываемых советов по модной фотографии — воспользоваться этими возможностями.

6. Выбираем подходящий объектив

Источник: Peerspace

Вообще говоря, более длинные фокусные расстояния дают более привлекательное изображение для портретной съемки.Однако космические конструкции могут затруднить использование большего фокусного расстояния, особенно когда вам также нужно продемонстрировать одежду. Лучше всего снимать с максимально возможным фокусным расстоянием, которое позволяет пространство, но будьте готовы при необходимости переместиться на более широкий угол. Убедитесь, что у вас есть разные линзы. Несмотря на то, что зум универсален и быстр, вы получите лучшее боке, если будете снимать с фиксированным фокусным расстоянием, так что имейте это в виду при сборке комплекта.

7.Работа с командой

Источник: Peerspace

Хотя вы, безусловно, можете успешно снимать модные портреты, используя только модель, один из наших лучших советов по модной фотографии — работать с другими. С командой весь процесс проходит намного проще, и вы получаете лучшие результаты. Если стилист или визажист подготовит модель и будет корректировать ее в течение дня, это поможет сохранить неизменный внешний вид в течение длительного периода времени. А наличие одного или двух помощников для управления позициями освещения и помощи с оборудованием позволит вам сосредоточиться на съемке.Наем команды не всегда жизнеспособен, но если вы можете позволить себе вложение, оно окупится. Если вы только начинаете заниматься модной фотографией, выполнение этих услуг для более опытного фотографа — также хороший способ получить некоторые знания.

8. Работа на сцене

Источник: Peerspace

Это верно для любой фотографии, но особенно полезно в моде. Один из самых ценных советов по модной фотографии — не прекращать съемку, когда вы думаете, что у вас все получилось.Продолжайте, и вы можете быть удивлены, узнав, что ожидал лучший снимок. В эпоху цифровых технологий нет особых причин для консервативного подхода к съемке (за исключением того, что это означает больше отбраковки в процессе редактирования). Не стоит недооценивать этот совет модной фотографии — съемка после того, как вы думаете, что вы сделали снимок, очень важна для хорошей работы.

9. Отдавайте должное своему таланту

Источник: Peerspace

Вы сделали несколько потрясающих снимков и готовы поделиться ими в социальных сетях.Продвигать свои работы — это хорошо, но не забывайте, что модная фотосессия была плодотворной. По крайней мере, у вас была хотя бы модель. Когда вы делитесь своей работой, важно отдавать должное всем, кто в ней участвует. Это не только способствует продвижению ваших талантливых партнеров, но также показывает, что вы цените их вклад в проект. Фотографы, печально известные тем, что не доверяют своим моделям, часто обнаруживают, что неудивительно, что модели перестают с ними работать.

10.Один из наших любимых советов по модной фотографии: нарушайте правила

Источник: Peerspace

Этот совет модной фотографии может показаться противоречивым, но важно знать, когда нарушать правила. Когда дело касается позы и освещения, существует множество правил, и важно знать их все и уметь делать ожидаемые снимки. Однако, когда вы начнете нарушать эти правила, вы обнаружите, что ваше творчество окупается. Делайте безопасные снимки, но не бойтесь экспериментировать. Если у вас нет времени на то, чтобы не опробовать новые установки или техники.

В модной фотографии так много возможностей для творчества. Это не совсем так. А в эпоху Instagram, возможно, сейчас интерес к моде больше, чем в любой другой момент истории. Точно так же популярность моды в Интернете демократизировала сцену. Яркая модная фотография делается не только в высококлассных студиях, и ее не только можно увидеть на страницах Vogue — , если это то, что вас интересует, это то, что вы можете сделать.Идите туда и сделайте все возможное, и не забывайте нас, когда добьетесь успеха.

Все, что нужно знать для успешной модной съемки

Из съемки Industrial Underdog .

Найди своих причесок и визажистов

Теперь, когда вы разобрались с модой и моделью, пора подумать о прическе и макияже.

Это важные аспекты модной фотографии, и я настоятельно рекомендую вам поискать людей, которые будут работать с вами над ними.Когда дело доходит до воплощения вашей модной истории, прическа и макияж имеют решающее значение, поскольку они могут поместить модель в мир, который вы себе представляли, с гораздо большей реалистичностью и относительной легкостью, чем может когда-либо достичь постобработка.

На большинстве высококлассных модных съемок уходит много часов на прическу и макияж, поскольку они действительно добавляют еще один важный элемент артистизма в съемку. Они также сэкономят вам уйму времени при редактировании фотографий.

Высококлассные съемки также доходят до найма менеджеров по реквизиту, дизайнеров декораций, мастеров маникюра и целого ряда других творческих сотрудников, но для наших целей вам, вероятно, вполне достаточно, чтобы только один человек делал и прическу, и макияж (называемый HMUA), или два человека, которые специализируются либо на прическе, либо на макияже.

Если вы только начинаете, возможно, вы можете попытаться немного подправить и уложить себя или попросить моделей сделать прически и макияж в соответствии с вашим видением, но я должен повторить, что обычно лучше уйти этот аспект для людей, которые живут и дышат подобными вещами и придерживаются более масштабных (понимаете?) элементов съемки.

Меньше всего вам хотелось бы, чтобы ваши модели появлялись в прическе и макияже, которые не соответствуют вашей эстетике и раскадровке, поэтому позволить им сделать это самим — небольшая авантюра.

Кстати, всегда полезно найти несколько помощников, которые помогут вам во время съемок. Подойдут друзья, которые хотят знать, как обстоят дела в творческом мире, а опытные помощники по фотографии — еще лучше.

Теперь у вас есть команда! Поздравляю, похлопайте себя по плечу и съешьте пончик.

Запланируйте фотосессию

А теперь пора подумать о логистике. Быстрый и полезный совет для начала — запланировать съемку с 9:00 до 13:00 или с 14:00 до 18:00.

Почему именно такое время, спросите вы?

Организатором съемки обычно является человек, который должен обеспечивать команду едой и напитками. Чаще всего это просто вопрос Доритос и сальсы, но если ваша съемка выходит за рамки основного времени приема пищи, то ваша команда может ожидать вечеринку с пиццей на вашем счету. Конечно, в этом нет ничего плохого, и я часто выхожу после съемок, чтобы перекусить вместе со своей командой. Просто помните, что голодная команда — это не счастливая команда, а несчастная команда не всегда дает отличную работу.

Подтвердите свое местонахождение

При организации съемки обычно приходится выбирать между съемкой в студии или на выезде, а для более сложных съемок у вас могут быть элементы декораций и производственного дизайна, которые можно использовать в любом сценарии. Это то, о чем вы, вероятно, много думали, когда писали свой бриф.

Если вы снимаете в студии и у вас нет регулярного доступа к ней, обычно можно сдать в аренду помещение по разумной цене, которое соответствует потребностям вашего задания.При аренде помещения убедитесь, что у вас достаточно времени для подготовки, чтобы не спешить в конце, когда помощник студии сообщает вам, что следующая команда начинает кататься с резервированием подряд.

Убедитесь, что в используемой вами студии есть доступ к туалетам и есть место, где вы можете подготовить модели и подготовить их к съемке. Выберите чистую, яркую и хорошо оборудованную студию (если у вас нет собственного освещения) и убедитесь, что она удобна для всех в вашей команде.

Если вы решили снимать на месте, выберите ту, которая соответствует вашему заданию и добавляет что-то в вашу историю. Всегда используйте запасной вариант на случай, если погода пойдет не по плану. Убедитесь, что это место доступно и имеет все необходимые удобства, чтобы все были довольны, а также убедитесь, что у вас есть необходимые разрешения для съемок.

Эта информация обычно доступна в Интернете, но если это не так, действительно стоит позвонить по телефону или быстро посетить, чтобы убедиться, что вы избежите ужасной кошмарной ситуации, когда вы окажетесь на территории за полчаса до звонка только на угрюмый охранник подойдет к вам и потребует показать какую-то документацию.

Место может предоставить или не предоставить вам подписанный релиз о местоположении, но обычно электронное письмо или письмо от руководства является достаточным доказательством вашей договоренности о съемке там в определенное время или дату.

В большинстве мест все равно разрешено фотографировать в некоммерческих целях, поэтому я всегда говорю, что лучше проявить осторожность, чем застрять в заповеднике, который нельзя снимать, пока тает макияж ваших моделей, и никто из вас не может. удерживайте Uber, чтобы избежать неприятностей с помощью рации, дразнящей вас.

Как делать шикарные модные фотографии

Вы когда-нибудь завидовали тем модным блогерам, которые аккуратно выкладывают свои наряды и умудряются сделать фотографию своей одежды произведением искусства? Или вы пытались сфотографировать новое милое украшение, которое вы купили, но не смогли сфотографировать его под нужным углом? Позвольте нам в команде Fotor помочь вам стать экспертом в области модной фотографии!

Установка

Мы все видели в Instagram фотографии нарядов людей, разложенных на кроватях, чтобы они могли продемонстрировать, что они собираются надеть в течение дня.Ключ к этим стильно выглядящим фотографиям — размещение! В Instagram вы работаете с квадратом. Убедитесь, что квадрат заполнен и без детали вашего наряда нет пробелов!

Сохраняйте аккуратность и чистоту

Никто не хочет видеть испачканную рубашку или морщины там, где их не должно быть. Обязательно прогладьте одежду и аккуратно сложите ее, прежде чем пытаться сделать идеальный снимок! Боковое примечание: то же правило действует для вашей кровати или того, что вы используете в качестве фона!

Освещение — ключ к успеху

Вы можете 100 раз переделывать свой наряд, но если освещение неправильное, ваша фотография просто не обрежет его.Убедитесь, что вы используете естественный дневной свет и не падает прямо на вашу одежду. Слишком резкий свет размывает все детали вашего наряда. Поместите свою одежду под прямыми солнечными лучами, чтобы она выглядела легко и солнечно.

Размещение руки

Если вы фотографируете себя в своей одежде, обязательно продемонстрируйте даже самые маленькие ее части. Я имею в виду, что вы не искали тот идеальный браслет и не зря поместили это убийственное кольцо на определенный палец, верно? Положите руки на бедра, держа сумочку перед собой, или просто сделайте снимок только своими руками!

Вид сверху

Когда вы пытаетесь запечатлеть свою новую симпатичную обувь, сделайте снимок сверху! Держа камеру примерно на уровне лица и глядя вниз к своим ногам, вы сделаете снимок более интересным, чем обычный снимок в зеркале ваших пяток. Кроме того, в нем вы получите немного своего наряда! Просто убедитесь, что все, на чем вы стоите, тоже выглядит великолепно!

Попробуйте наши советы! Мы хотим увидеть, что вы придумали. Используйте #FotorFashion, и у вас будет шанс стать участником нашего сайта!

— Команда Fotor 🙂

Похожие сообщения:

Оставить комментарий:

Руководство по модной фотографии (+5 удивительных советов)

Когда люди мечтают о жизни профессионального фотографа, они обычно думают о модных фотографах.Съемки красивых моделей на прекрасных пляжах, путешествия в экзотические места каждый сезон и общение со знаменитостями и супермоделями из топ-листа.

Как фотографы, мы знаем, что такие профессионалы составляют крошечный процент в отрасли. Что может вас удивить, так это то, сколько существует различных типов модных образов и сколько разных способов попасть в индустрию.

Это справедливо для всех типов фотографии, но особенно распространено в моде — фотографы становятся известными и открытыми для уникального стиля.Никого не волнует оборудование, которое вы используете, или даже модели, с которыми вы работаете. Что их волнует, так это внешний вид финальных изображений. Когда вы листаете страницы Elle, Harper’s Bazaar или Vogue, становится совершенно очевидно, что у фотографов, работающих там, есть стиль. Эти изображения созданы талантливыми фотографами, которые заставляют мир выглядеть гламурно.

Что такое модная фотография?

Fashion images, строго говоря, посвящены демонстрации одежды и других модных предметов в наилучшем виде.По сути, это маркетинг. Он использует глубоко укоренившуюся психологию человека, чтобы вызвать интерес и желание к продукту. Модные образы модные, модные, сексуальные и яркие.

Модные фотографы используют красивых моделей, авангардные позы и экзотические места, чтобы рассказать историю бренда и продвинуть товары дизайнера. Но не вся мода — это предмет высокого класса. Откройте любой журнал одежды, и вы увидите обычных людей, носящих повседневную одежду, и да, это тоже модные фотографии.

Стили модных картинок

Модные фотосессии обычно делятся на одну из четырех категорий.

Редакционная фотография моды

Если цель съемки — рассказать полную историю на страницах модного журнала, это считается редакционной модной фотографией. Эти снимки обычно следуют образцу в повседневных задачах и рассказывают повествовательную историю. Безусловно, одежда дизайнера присутствует повсюду. В этом руководстве для начинающих фотографов есть все, что вам нужно знать, чтобы сделать карьеру в редакционной фотографии.

Фотография, используемая для модной фотосессии, редко полностью зависит от фотографа. У фотографа может быть специальность, которой он известен в своей отрасли. В таком случае издания и дизайнеры будут искать их для съемки, которую они хотят. В противном случае тип модной съемки будет зависеть от общих целей кампании. Будет ли это рассказ в крупном модном издании? Или это будет рекламный щит или реклама?

Фотография высокой моды

Фотография высокой моды — самая авангардная из всех этих изображений.В этих съемках обычно участвуют супермодели или знаменитости. Они, как правило, очень стилизованы, с сумасшедшими позами и необычной одеждой, призванной привлечь внимание любого человека. Каждый элемент композиции выбран для максимального эффекта, от локации до макияжа и дизайна прически.

Эти типы изображений обычно используются в одностраничной рекламе журналов или рекламных щитах. Цель состоит в том, чтобы привлечь внимание, поэтому в качестве объектов используются коммерческие модели и экзотический фон.

Каталог Фото

Каталог фотосессий — это модные фото простых людей. Цель каталожных изображений — нейтрально показать повседневную одежду. Итак, эти изображения обычно снимаются в студии с однотонным фоном.

Фотография уличной моды

Последний вид модных съемок можно назвать уличной модой или стилем жизни. Здесь изображения сняты на месте в повседневной среде. Он может быть подходящим для каталогов и редакционных целей, или это может быть своего рода модная картина.В этих съемках модель гармонирует с окружающими. Они находятся в своей естественной стихии, а не в стилизованном и совершенном мире.

Модная фотография относится к одному из самых быстрорастущих жанров — коммерческой фотографии. Прочтите наше Руководство по коммерческой фотографии, чтобы понять, что такое коммерческая фотография, а что нет, а также что вы можете ожидать, если начнете работать в этой области. Вы также должны знать о различных типах моделей в мире моды.

Камерное оборудование и настройки

Мода — один из самых разнообразных видов фотографии. Составить исчерпывающий список оборудования, которое может понадобиться для создания модной одежды, практически невозможно. Все дело в творческом подходе к тому, что у вас есть.

Выбранная вами камера должна иметь профессиональные параметры замера, полностью ручное управление и возможность включения удаленного освещения. Выбор будет во многом зависеть от того, снимаете ли вы на натуре или нет.Если вы можете настроить свою фотостудию с лучшим оборудованием, у вас будет немного больше гибкости в выборе.

Однако в дороге вам нужно сделать все, что у вас есть, максимально портативным. Это в значительной степени ограничивает вас системами корпуса цифровых зеркальных фотоаппаратов. Вам нужен тот, который снимает быстро, а разрешение полнокадровых датчиков всегда удобно при продаже в журналы. Вам нужны максимально четкие изображения высочайшего качества.

Выбор объектива также играет большую роль. С модой у вас есть полный контроль над композицией.Большинство модных фотографов предпочитают хотя бы начинать с фикс-объективов. Найдите лучшие линзы с самой широкой диафрагмой. Опять же, поскольку вы полностью контролируете ситуацию, вы можете поиграть со старыми ручными объективами, такими как Leica и Zeiss Glass. Большинство фэшн будет сниматься с натуральным диаметром 50 мм или выше. Идеальный стартовый комплект, вероятно, будет включать штатив 50-70 мм и штатив 135 мм, оба с самыми широкими отверстиями, которые вы можете себе позволить.

Иногда используются широкоугольные объективы

, но они могут исказить характеристики модели, если вы не будете осторожны.Во время съемки этого типа легко подойти ближе или отойти от сцены, чтобы кадрировать ее по мере необходимости. Это дает фотографу большую гибкость в использовании фиксированных фокусных расстояний.

Это не значит, что нельзя снимать моду с зум-объективами. Эти линзы обычно крупнее и дороже. Вы можете найти гораздо более широкую диафрагму на объективах с постоянным фокусным расстоянием.

Освещение

Если есть одна вещь, в которой фотограф должен быть абсолютным мастером во время модных съемок, так это освещение.От ярко освещенных летних пляжных сцен до студийных съемок с пятью стробоскопами и цветными гелями фотографы должны владеть тем, что попадает в камеру.

Освещение создает или разрушает имидж моды. Фотограф должен уметь создавать фотоэстетику, которую ищет руководитель производства, независимо от условий. Большинство модных изображений создаются с использованием очень высоких технологий освещения, которые минимизируют тени и контрасты. Когда используются изображения в сдержанном ключе, тени необходимо тщательно контролировать, чтобы они гармонировали с моделью и одеждой.Это особенно важно в контрастной черно-белой модной фотографии.

Чтобы осуществить все это, опытные фотографы должны иметь доступ к как можно большему количеству вариантов освещения и иметь опыт работы с ними. Используйте все доступные инструменты, чтобы приручить, создать или переместить свет так, как вы хотите.

Наше руководство по освещению в фотографии поможет вам овладеть основами освещения, выделит вас среди многих других начинающих фотографов и выведет ваши изображения на новый уровень.

Как начать заниматься модной фотографией

Мода — одна из самых сложных отраслей для проникновения. Сначала вам нужно создать отличное портфолио из своих работ, что означает независимую работу с устремленными моделями для достижения ваших общих целей. Фотографы могут создавать свои портфолио, чтобы продавать свои навыки в отрасли, а модели могут сами получать опыт и материалы для портфолио. И не упускайте возможность делать снимки своих друзей и семьи и делиться ими в социальных сетях.

Убедитесь, что вы выбрали правильную платформу для своего веб-сайта-портфолио, которая позволит вам достичь уникального стиля, наилучшим образом отражающего вашу личность. Веб-сайт вашего модельного портфолио должен быть не только красивым, но и функциональным.

Pixpa предлагает гибкость, функции и простоту использования, необходимые для создания профессионального веб-сайта-портфолио, не требуя каких-либо знаний в области программирования. Мы составили список из 14 потрясающих веб-сайтов с модным портфолио, созданных на Pixpa. Взгляните на них и получите вдохновение, если хотите создать собственное портфолио.

Создайте свой профессиональный веб-сайт портфолио на Pixpa за считанные минуты без
каких-либо знаний в области программирования. Начните бесплатную пробную версию прямо сейчас.

Ваша первая оплачиваемая работа в сфере моды, скорее всего, будет связана с местным бизнесом, который ищет каталоги. Опять же, идея состоит в том, чтобы начать с малого и постепенно продвигаться вверх. Существует большая потребность в модных фотографах, поскольку компании работают в Интернете и нуждаются в постоянном потоке контента для своих страниц в социальных сетях.

Большинство людей быстро понимают, нравится им работа в моде или нет.Этот тип фотографии больше связан с человеческими навыками и компоновкой сцены, а не о независимом артистизме. Каждая модная фотосессия — это командная работа с помощью и участием редакторов, дизайнеров одежды, визажистов, дизайнеров сцены, а иногда даже режиссеров фотографии.

Это динамичная рабочая среда. В конце концов, это включает в себя работу на крупных модных показах и много путешествий. Журналисты и рекламные фотографы почти регулярно выезжают в экзотические места.На местном уровне моду можно было бы рассматривать как модифицированную форму портретной живописи. Но в случае с модой предметом фотографии является одежда, а не модель.

Не упускайте из виду важность ретуши и пост-обработки в моде. Все изображения в той или иной степени подправлены, чтобы выглядеть идеально. Навыки работы с компьютером и Photoshop, необходимые для получения стабильных результатов, требуют практики. Один из лучших способов начать работу в этой индустрии — это поработать с известными фотографами и изучить их рабочий процесс и методы.

Большинство модных съемок — это командные усилия, и это хорошая новость для тех, кто только начинает. Большие команды означают множество вариантов, чтобы начать с нуля. Ищите рабочие места, не связанные с фотографией, которые работают в отрасли, и подавайте заявки как сумасшедшие. Дизайн декораций, помощь, все, что может быть полезно в вашем наборе навыков, будет оценено по достоинству. В обмен на вашу тяжелую работу у вас будет возможность узнать все о процессе изнутри.

Нетворкинг — ключ к получению работы вашей мечты в сфере моды.Для фотографов бесценна мгновенная возможность визуального общения в социальных сетях. Делитесь, общайтесь и заводите друзей. Будьте профессиональны, поделитесь своими талантами и будьте открыты для возможностей, когда они всплывают.

Советы по созданию потрясающих модных образов

Общение — ключ к успеху

Как и в любой другой фотографии, где вы работаете с людьми, ключ к получению действительно отличных изображений — это четкое общение. Дело не только в том, чтобы сказать своей модели, что вы хотите.Речь идет о дружелюбии и о том, чтобы они чувствовали себя уверенно и комфортно.

Общение — это гораздо больше, чем просто то, что вы говорите. Ваш язык тела и невербальное общение намного сильнее, чем то, что вы говорите вслух. Когда вы шимпанзе и смотрите на только что сделанное фото на ЖК-дисплее, ваша модель сразу понимает, хорошо это или плохо. Чем больше расслабленной уверенности вы излучаете, тем лучше.

Найдите лучшие модели

У вас есть видение для вашей следующей фотосессии.Вы определились с местом, гардеробом и концепцией. Теперь следующий шаг — найти идеальный объект. Может быть сложно найти идеальную модель для вашего будущего проекта модной фотографии, поскольку существует множество различных способов сузить свой выбор, пока вы не найдете человека, который лучше всего сможет передать ваше художественное видение. Прочтите нашу статью «Советы по поиску лучших моделей для следующей фотосессии».

Начните с естественных, простых поз и развивайте их

Даже на профессиональных модных съемках модели редко начинают с сумасшедших вещей.Начинайте каждую сессию с самых простых портретов и смотрите, как это разворачивается. Фотограф и модель должны привыкнуть друг к другу и установить связь между камерой. Проработайте позы стоя, сидя и лежа, которые имеют смысл для сцены. Затем заставьте модель двигаться и сделайте несколько снимков.

Позы

Лучшие позы — те, которые соединяют модель с фоном и реквизитом. Как можно заставить объект взаимодействовать с окружающей средой? Вместо того, чтобы опираться на экзотический спортивный автомобиль, попробуйте снимать его, когда они садятся или выходят.

Ролевая игра — еще один отличный способ научить вашу модель находить естественные позы. Байкер, готовый к битве, гангстер из 20-х, Джеймс Бонд в боевой сцене или детектив-нуар, сюжетная линия не имеет значения, если вы можете предоставить роль для своей модели. Это помогает сломать лед и ослабить напряжение, а также побуждает ваших испытуемых получать от этого удовольствие.

Размещая их в сценах и заставляя их взаимодействовать с окружающей средой и реквизитом, вам, возможно, придется сделать несколько переделок, чтобы все получилось правильно.Посмотрите изображения на задней панели камеры и убедитесь, что вас устраивают ведущие линии, формы их тела и то, как представлена одежда.

Есть несколько полезных советов при позировании моделей. Основы позирования, такие как обеспечение того, чтобы конечности были согнуты для расслабленного взгляда, руки не были сжаты в кулаки, а руки не были в карманах, — все это важно. То, куда смотрит модель, также часто меняет динамику изображения. Обычно полезно, чтобы они смотрели куда-то за пределы камеры, возможно, на вас, в зависимости от угла кадра.

Создайте рассказ

Даже если вам нужно всего лишь одно потрясающее изображение для маркетинговой кампании, вы хотите, чтобы ваша композиция рассказывала историю. Одежда должна быть частью этого, но это больше связано с вашим подходом к созданию образа. Это не просто изображение модели на пляже. Они местные серфингисты, которые ловят волны на рассвете. Это не модель, опирающаяся на микроавтобус VW; они молодые люди, живущие «жизнью в фургоне», путешествуя по экзотическим местам и живя полной жизнью.Вы уловили идею — всегда есть что рассказать.

Используйте элементы для поддержки повествования

Помимо моды, макияжа и прически, фотограф может полностью контролировать два других элемента изображения. Они могут помочь рассказать историю, а могут разрушить ее. Цель состоит в том, чтобы сделать композицию связной и передать сообщение зрителю.

Первый мощный инструмент — это локация. Вы можете сделать фон частью истории. Жаркие летние дни заставляют задуматься о пляже, правда? Улицы города добавляют повседневной городской атмосферы.Зимние виды спорта — это горы. Все довольно очевидно, но есть простор для творчества. Что бы вы ни выбрали, убедитесь, что это подчеркнет гардероб и особенности модели.

Реквизит — еще один способ рассказать свою историю. Самое прекрасное в использовании реквизита в моде — это то, что вы можете использовать гораздо больше творчества, чем в других формах фотографии. В отличие от портретной живописи, где вы рассказываете историю человека, в моде вы создаете историю. В этом даже не должно быть смысла; он просто должен привлечь внимание людей.Небо это предел!

Не забывайте основы композиции

Правило третей применимо к модным изображениям так же, как и к любому другому типу композиции. И, как и в других формах фотографии, это правило заставляют нарушать.

Цель правила третей и «золотой спирали» в этом отношении — предоставить фотографу творческое руководство, которое поможет ему установить связь со зрителем. Зритель окажется в совершенно другом месте и времени; они собираются охватить все об этом изображении примерно через секунду.Эти «правила» помогают создавать изображения, которые направляют взгляд зрителя на всю композицию.

Есть множество других полезных советов, которые могут способствовать созданию аккуратной композиции. Ведущие линии — отличный помощник в моде, поскольку с их помощью можно акцентировать внимание на таких вещах, как определенная одежда или аксессуары, такие как часы и шляпы. Симметрия важна при моделировании как в отношении положения модели в кадре, так и в композиции в целом. Белое пространство должно уравновесить предметы.

Баланс в вашем изображении — это повторяющаяся тема хорошей композиции.Снимки с отражением — прекрасный пример сбалансированного и симметричного изображения. Вы можете добиться этого, уравновешивая изображения второй моделью или такими вещами, как реквизит или ориентиры. Иногда, если вы хотите вывести аудиторию из равновесия, несбалансированная и асимметричная картина — это то, что вам нужно.

Сохраняйте простоту оборудования

Говорят, что лучший способ начать заниматься модой — это снимать одной камерой, одним объективом и одним светом. Зачем все так просто? Во-первых, эту настройку легко изучить и освоить.Но ключ к этой технике в том, что она заставляет вас направлять свое творчество в другом направлении. Опытные фотографы известны в модной индустрии только одним — своим стилем.

В любой фотографии, начиная с простой настройки оборудования, вы быстро освоите веревку. Это позволяет вам смотреть на композицию и заставляет вас работать на ногах, чтобы контролировать освещение и экспозицию. Как только вы выработаете свой стиль и поймете, что собираетесь делать, вы сможете легко добавлять оборудование, которое вам действительно нужно, по частям.

Черно-белая фотография моды

Вы ищете способ придать вашим фотографиям землистый и драматический вид? Черно-белые изображения особенно привлекательны, когда они используются в моде. Элементы, которые создают отличные черно-белые изображения, такие как форма, форма и контраст, улучшают модные образы. Он не подходит для фотосессии по каталогу или для одежды с большим количеством цветов. Но для фотографии высокой моды и уличной моды это может добавить к композиции. Это просто еще один элемент, с которым фотограф может поиграть, чтобы сцена работала.Некоторые снимки могут быть ограничены черно-белыми, в зависимости от того, как будут использоваться окончательные изображения. Вот 10 лучших советов для черно-белой фотографии и портретов.

Уголки

Один из самых эффективных способов создать совершенно новое ощущение — изменить угол обзора камеры. Опускайтесь ниже и стреляйте вверх или поднимайтесь выше и стреляйте. Наклоните горизонт так, чтобы ваши взгляды вышли из равновесия. Ни одно из этих предложений не заменяет хорошую композицию, но смена ракурса может внести свежий взгляд на обычное изображение.

Убедитесь, что шкаф находится спереди и по центру

Позы всегда должны придавать одежде лучший вид. Это основная цель модной фотографии, поэтому не стоит ее недооценивать. Не всегда это происходит само по себе. Как ты этого добиваешься? Следует иметь в виду, что одежда должна показывать движение. Статичные изображения могут сделать предметы гардероба скучными и неподатливыми. Если одежда обтягивающая и облегающая, попросите модель принять позы, демонстрирующие движение. Если одежда струящаяся, как юбки или платья, убедитесь, что они движутся на фотографии, чтобы создать ощущение легкости и воздушности.

Захват движения, чтобы сделать изображение динамичным

Движение — важная составляющая в модных фотографиях, независимо от того, идет ли одежда за моделью или нет. Движение нарушает неподвижность изображения и создает ограниченное ощущение времени. Вы можете сделать так, чтобы ваша модель двигалась с помощью нескольких снимков, или что-то в кадре двигалось. Женщины с длинными распущенными волосами могут использовать его для создания эффекта движущихся фотографий. Подумайте о знаменитых пляжных фотографиях, на которых женщина откидывает мокрые волосы назад.Он показывает живое движение, моментальный снимок и идеально передает плавание на пляже под жарким летним солнцем.

Для изображений, где вы хотите, чтобы модель была статичной и четко сфокусированной, посмотрите на другие элементы, которые вы можете перемещать в кадре. Есть ли движущаяся вода, которая может быть размыта, как на пляже? Или это уличная сцена с движущимися машинами или метро? Проявите творческий подход с выдержкой и используйте эти элементы, чтобы добавить экшена к своим фотографиям.

Заключение

Для тех, кто любит снимать красивых людей, работа в моде — это работа мечты.Чтобы добиться успеха, нужны тяжелая работа и преданность делу, но помните, что в каждом городе есть возможности для модных фотографов.

Хотя попасть в индустрию моды может показаться невыполнимой задачей, никогда не было так просто быть открытыми в современном социально связанном мире. Главное — овладеть ремеслом и собрать аудиторию. Затем пообщайтесь с профессионалами и проложите себе путь в мире моды.

Создайте свой профессиональный веб-сайт портфолио на Pixpa за считанные минуты без
каких-либо знаний в области программирования.Начните бесплатную пробную версию прямо сейчас.

Как сделать фото для Instagram, потому что все в деталях

Если вы, как и я, любитель Instagram, то всегда думаете о том, как вывести свою ленту на новый уровень. Вы нажимаете кнопку подписки на учетных записях, которые появляются на вашей странице «Изучить», и делаете покупки для модных и готовых к фотосессии предметов для добавления в свой гардероб. Могу я рассказать вам, как делать фото нарядов для Instagram?

Создание качественного фида — это изменить ваши обычные путешествия, образ жизни или красоту и дать деталям время проявить себя.Речь идет об освещении, даже если это не освещение в золотой час, и о том, чтобы заставить себя мыслить нестандартно. На мой взгляд, социальные сети — это платформа для творчества, вдохновения и демонстрации жизни во всей красе. (Хотя я люблю хорошее двойное нажатие, давайте не будем превращать его в конкурс популярности, хорошо?)

Проще говоря, даже если вы не выиграли «Самый художественный» в своем школьном ежегоднике, дайте себе место и пространство для создания. Наденьте самый возбуждающий или шикарный наряд в шкафу и возьмите фотоаппарат.Найдите прохладную стену в центре вашего города или куст, наполненный распускающимися бутонами и цветами, и испытайте эти советы и рекомендации. Вот , ровно как делать фото нарядов для Instagram.

Решите, на какой части наряда вы хотите сосредоточиться

Перво-наперво: когда вы фотографируете свою одежду для Instagram — или любой другой социальной сети — вам нужно решить, на какой части наряд, на котором вы хотите сосредоточиться. Вы только что купили новый толстый пояс, которым хотите похвастаться? Вы влюблены в свои джинсы и французскую заправку, которыми так гордился бы Tan France из Queer Eye ?

Это важные вопросы, на которые вам нужно ответить, прежде чем нажимать любую кнопку на цифровой камере.#Look станет композицией вашей фотографии и займет большую часть кадра. О том, как вы украсили свои кожаные ботинки или добавили немного золотых украшений, чтобы украсить свой наряд, ходят легенды. Но эти детали не будут в центре внимания, если вы сами не решите, что они должны быть в центре внимания.

Итак, выясните, какие основные моменты вашей одежды и предметов вы хотите пометить, и подумайте, как они будут отображаться в вашей ленте. Затем подумайте о месте.

Учитывайте фон вашего изображения

Хотя ваша одежда может и должна занимать большую часть вашего кадра, расположение вашей фотографии имеет важное значение.Это помогает вашим подписчикам взглянуть на ваш образ жизни, личность, путешествия или творческий взгляд.

Он сохраняет интересные вещи в вашем профиле и действительно фиксирует момент целиком, а не одну позу. Он заставляет ваших подписчиков видеть больше и проводить время с картинкой вместо того, чтобы дважды нажимать на нее и переходить к следующей.

Итак, когда вы готовитесь к съемке своей одежды, спросите себя: «Вы рассказываете историю с помощью этой фотографии?» Если да, дайте понять и знать.Покажите оживленные улицы вашего нового города или кофейню, которую вы посещали в регате, и используйте такие детали, как полосы пешеходного перехода. Будет разница между и .

Работайте с ракурсов, о которых вы даже не догадывались

Каждый раз, когда я беру камеру или телефон, чтобы сделать снимок, я стараюсь думать по-другому. В этом и заключается суть творчества — вообразить что-то новое и захватывающее и воплотить его в реальность. Когда дело доходит до фотографий вашего наряда для Instagram, важно адаптировать тот же образ мышления и работать с углами, о которых вы даже не догадывались.

Сделайте снимок своих колен с воздуха, чтобы подписчики могли увидеть пуговицы и красивые цвета на вашем платье. Попросите лучшую подругу, которая делает все ваши фото, сделать несколько снизу. Представьте, что вы наступаете на камеру, чтобы сфокусировать внимание на своей обуви.

Вдобавок рассмотрите возможность увеличения тонкой строчки на вашем свитере или изящных колец, которые у вас есть на руке, и выполнения поз, которые вы видели в аккаунтах ваших любимых влиятельных лиц. Вы можете быть удивлены результатами.

Максимально используйте реквизит или аксессуары

Реквизит и аксессуары никогда не перестанут поднимать любую фотосессию на новый, мечтательный уровень.Серьезно, подумайте обо всех фотографиях, которые вам недавно «понравились»; они, вероятно, включали красочный фрукт, пленочную камеру или причудливую пару солнечных очков. Они заставили вас сказать: «Вау! Это , так что креативно и круто», и захотеть написать своим лучшим друзьям и устроить фотосессию как можно скорее.

Вы можете обнимать букеты цветов и распечатанные резинки для волос, и иметь такой же эффект на ваших подписчиков. Просто потребуется немного практики и дополнительных размышлений, прежде чем нажать кнопку «Поделиться».

Я бы начал с размышлений о вашей одежде, истории, которую вы хотите, чтобы фотография рассказывала, и о месте, в котором вы планируете снимать, и о том, какие предметы имеет смысл включить.Затем я использовал их для создания движения, юмора или интереса к моей композиции.

Отредактируйте свою фотографию, чтобы выделить свой наряд в лучшем виде

Я уже говорил это раньше и скажу еще раз: редактирование — одна из лучших частей фотографирования для Instagram. Если вы путешествуете по списку направлений или делаете подробные снимки для своей ленты, он выделяет момент и подчеркивает его лучшие особенности.

Он подчеркивает теплые цвета в вашем осеннем образе или приглушает синий цвет неба, поэтому основное внимание уделяется вашему реквизиту и позе.Если вы решите повозиться с кривыми блеска, то вы можете обнаружить, что ваша фотография тоже начинает казаться немного винтажной.

Найдите время, чтобы загрузить лучшие предустановленные пакеты для сезона или поработать в новейших и лучших приложениях для редактирования, прежде чем объявить свою фотографию готовой. Я обещаю, что вы откроете для себя совершенно новый аспект социальных сетей, творческий по своей сути.

10 советов по фотосъемке одежды для любителей

Устали создавать фотографии одежды, которые не привлекают клиентов? Хотите сделать профессиональную фотосъемку одежды для модных брендов? В этой статье я расскажу все, что вам нужно знать о съемке одежды, которая будет продаваться быстрее: необходимые приготовления, снаряжение, настройки камеры и соответствующая пост-обработка изображений.

Как сделать фотографию на одежде: пошаговое руководство

Многие фотографы считают, что научиться фотографировать одежду не так сложно, как фотография ювелирных украшений или другие виды фотографии товаров. Они ошибаются. Этот вид съемки требует большей подготовки, чем любой другой, поэтому я написал пошаговое руководство по съемке одежды.

1. Выберите тип фотографии одежды

Есть несколько основных типов фотографий одежды, которые вы можете использовать для рекламы или продажи своих товаров.В зависимости от вида нужно провести необходимые приготовления и запастись нужной техникой.

Используйте манекены . Если у вас нет возможности нанять модель, используйте манекены и техники фотографии манекенов-призраков. Они дешевы, и работа с ними не требует дополнительных усилий. Кроме того, пока вы фотографируете одежду на манекенах, вы можете набраться опыта и переснимать кадры сколько угодно раз. Я рекомендую фотографировать одежду на моделях или манекенах, чтобы показать, насколько изделие подходит к телу и его форме.

Возьмите напрокат модель . Если у вас есть возможность нанять модель, вы обязательно должны это сделать. Они могут принимать разные позы, чтобы вы могли выбрать наиболее подходящие ракурсы для демонстрации вашего продукта. Кроме того, вы получите отличные образцы лайфстайл-фотографии вашей одежды для публикации в социальных сетях или демонстрации в интернет-магазине.

Попробовать плоскую укладку . Альтернативный способ сфотографировать одежду для интернет-магазина — это плоская или настольная фотосъемка.Это очень просто, ведь вам не нужны ни манекены, ни модели. Вам просто нужно разложить одежду и сделать снимок.

Но для интернет-магазинов он точно не подойдет. Квартира ложится в основном на публикации в Инстаграм. Если мы говорим о такой одежде, как футболки, куртки или шорты, они также могут подойти для фотографии в электронной коммерции.

360 фотография продукта . 360-градусная фотография предмета одежды демонстрирует предмет в полном вращении, чтобы клиент мог смотреть на него, как на реальную жизнь.Это изображение в формате 3D дает более полное представление о продукте, его размере, размерах и сочетании его элементов.

Вроде бы задача непростая, но на самом деле ее можно решить с помощью определенного снаряжения. Имейте в виду, что вы должны выбрать правильный размер, чтобы держать человека или манекен.

2. Возьмите необходимое оборудование

Возьмите фотоаппарат для товарной фотографии . Необязательно снимать на лучшую камеру.Однако для достижения профессиональных результатов фотографии необходимы приличный объектив и камера. Чтобы изображения вашей одежды не выглядели непрофессионально, я предлагаю выбрать подходящую камеру. С цифровыми зеркальными фотокамерами у вас больше шансов получить потрясающие снимки одежды из-за возможности подключения студийного освещения.

Выбрать объектив для фото товара . Используйте объективы с фокусным расстоянием более 50 мм. Если вы собираетесь делать снимки с коротким фокусным расстоянием, например 18 мм или 35 мм, ваши фотографии в одежде могут получить эффект рыбьего глаза — ваша одежда будет выглядеть больше, чем она есть на самом деле.Вы можете использовать комплектный объектив 18-55 мм, все, что вам нужно сделать, это просто установить увеличение до 55 мм.

Используйте штатив . Если вы хотите научиться фотографировать одежду и получать четкие изображения, вам необходимо купить штатив. К сожалению, качественные снимки без размытия получить вряд ли получится, если снимать фотоаппаратом в руках. Выберите лучший бюджетный штатив и приступайте к съемке.

3. Выберите комплект Lightning and Backdrop

Источники света должны правильно освещать одежду, чтобы все важные элементы были видны.Итак, вам нужно вложиться в комплект освещения. Лучший вариант — с тремя лампочками. Таким образом, может быть реализована установка трехточечного освещения (один ключевой свет, задний свет или свет для волос и один заполняющий свет).

Рекомендуется :

Софтбокс для фотосъемки

StudioFX H9004SB2 — это система освещения софтбокса, состоящая из 1 софтбокса с верхним световым пучком и 2 софтбоксов. К каждому софтбоксу в комплекте прилагается по 4 лампы.

Чтобы фотография вашего предмета одежды выглядела четко и четко, вам необходимо установить фон. Я предлагаю найти сплошной зеленый или белый фон с подставкой. Выбирая фон, помните, что он должен быть достаточно широким и высоким, чтобы вы могли снимать манекены и модели в полный рост.

Рекомендуется :

Система поддержки подставки для фона

Эта система поддержки фона надежна, легка и может быть увеличена до любой высоты.Он имеет четыре секции поперечины, две стойки для штатива и подходит для фотосъемки одежды.

4. Почистите и погладьте одежду

Предварительно погладить одежду . Такие мелкие дефекты, как складки на одежде, могут испортить успех вашей фотографии для электронной коммерции. Поэтому предлагаю взять с собой на фотосессию утюг или отпариватель, чтобы мгновенно избавиться от складок на одежде.Если у вас не получилось погладить некоторые части одежды, вы можете убрать складки на одежде в фотошопе.

Удалить ценники . Не медлите и не торопитесь, чтобы подготовить одежду, прежде чем фотографировать товары для электронной коммерции. Избавьтесь от всех наклеек и ценников, и вы поблагодарите себя позже. Вы всегда можете удалить эти ненужные элементы на этапе пост-обработки изображения. Тем не менее, я рекомендую подготовить одежду заранее, чтобы сэкономить время, потраченное на редактирование снимков.

Используйте валик для удаления ворса . Удаляет с одежды ворсинки, пыль и мелкие пятна грязи. Перед съемкой прогладьте белье валиком для удаления ворса после глажки. При изготовлении темных вещей вы воспользуетесь льняным валиком.

Если этого не сделать, из-за повышенной экспозиции частицы пыли станут видны на снимках. (Я рекомендую использовать жесткую щетку для замши, нубука, искусственного меха и подобных материалов).

Используйте плечики .Звучит довольно банально, но для того, чтобы одежда оставалась гладкой после глажки, вам понадобится как минимум дюжина вешалок. Не стоит вешать его на крючок или ставить на стул.

5. Настройте камеру

Mind баланс белого . Думаю, вы видели некоторые снимки одежды, которые выглядят так, как если бы они были сделаны с оранжевым или синим фильтром. Лампочки для фотосъемки создают различную теплоту, называемую цветовым оттенком. Эти лампочки усложняют задачу определения настоящего белого цвета для вашей камеры.Следовательно, вы должны настроить баланс белого в соответствии с выбранным видом источника освещения.

Выберите правильную диафрагму . При съемке одежды рекомендуется выбирать высокое значение диафрагмы, от f / 8 до f / 11 .В результате вы сможете более внимательно сфокусироваться на предмете. Если вы хотите сделать акцент на определенных элементах, например, кнопках. Для неглубокой фокусировки следует установить меньшее значение диафрагмы (2,8).

Держите ISO на низком уровне .Для четкой и резкой фотографии одежды установите ISO 100 или 200 . Чем больше вы увеличиваете значение, тем больше шума появляется. Более того, при высоких значениях ISO камера не может создавать резкие изображения, и детали будут смягчены.

Mind выдержка .Воплощая свои идеи в области одежды для фотографов, снимайте с большой выдержкой, чтобы получить меньшую диафрагму. Камера на штативе при стабильном освещении может производить длинную выдержку, поэтому установите низкое значение, например 1/30 . Но при съемке моделей в динамике лучше увеличивать выдержку, пока не получится избавиться от размытых участков.

6. Начните фотографировать

Обдумайте размещение камеры. Он должен располагаться точно перед захваченным предметом одежды.Например, если вы снимаете юбки, расположите камеру поперек области бедер. При съемке футболок камеру необходимо размещать в области груди.

Чтобы предмет одежды занимал весь кадр, вы можете увеличить масштаб. Как правило, камеры имеют цифровой и оптический зум. Несмотря на то, что зум известен тем, что устраняет искажения, один из наиболее важных советов по фотографии одежды — не снимать с цифровым зумом . Это обрезает изображение и со временем ухудшает его качество.

Выделите уникальные особенности . Просматривая интернет-магазины одежды, люди ищут что-нибудь привлекательное. Они чаще обращают внимание на картинки с замысловатым и необычным элементом. При фотографировании одежды задача фотографа — сделать акцент на таких своеобразных и сложных деталях, чтобы они выглядели естественно и связно.

Предоставить несколько изображений .Если вы предоставите клиентам только одну или две фотографии продукта, они не смогут внимательно изучить все детали и материалы. Для фотосъемки одежды необходимо сделать три, в идеале от пяти до десяти снимков одного предмета. Вы должны запечатлеть вид одежды спереди, сзади и сбоку.

Также не забывайте делать акцент на таких важных элементах, как молнии, пуговицы, узоры или логотипы, которые отличают этот конкретный продукт от других.

7.Не забывайте о постобработке

ЗАКАЗАТЬ РЕДАКТИРОВАНИЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ ПРОДУКТА

Обязательно отредактируйте изображения после съемки. Вам нужно произвести множество манипуляций, таких как цветокоррекция, регулировка баланса белого и улучшение фона, так как невозможно сделать идеальный снимок.

Если вы не хотите тратить время на изучение того, как использовать программное обеспечение для редактирования фотографий, вы можете обратиться в профессиональную службу редактирования фотографий, и они сделают всю работу за вас.Однако если вы предпочитаете делать все самостоятельно, то я подскажу, на что стоит обратить внимание.

Удалить фон . Любой гид по фотографии и одежде обычно предлагает снимать на белом фоне. Однако вы можете «нарушить правила» и полностью нейтрализовать потенциально отвлекающие детали, избавившись от фона.Таким образом, вы можете придать своим изображениям профессиональный вид.

Стиль магазина должен определять подходящий цвет фона. Самый универсальный вариант — белый, поскольку он не конфликтует с другими цветами и привлекает внимание к одежде.

Сделать цветокоррекцию .Несмотря на то, что вы можете правильно настроить баланс белого, такие цвета, как розовый, неоновый и красный, сложно захватить камерой и требуют редактирования изображения. Если цвета воспроизведены неправильно, клиенты подумают, что их обманули. Поэтому проведите некоторое время в Lightroom и исправьте цветопередачу элементов. Ваша конечная цель — максимально точно передать цвета на изображениях реальным.

Обрезать фото . Изображение вашей одежды должно выглядеть одинаково, поэтому кадрируйте его соответствующим образом.Это обеспечивает беспрепятственный процесс покупок для покупателей. Если в интернет-магазине есть определенные правила по размеру и формату картинок, просто придерживайтесь их, и проблем не будет.

Есть ли какие-то другие правила фотосъемки, кроме кадрирования? Перейдите в руководство по фотографиям продуктов Amazon, чтобы узнать больше о требованиях к фотографиям для интернет-магазинов.

Советы по фотосъемке дополнительной одежды

Используйте булавки и зажимы .Все же далеко не каждый предмет одежды может безупречно уместиться на манекен. Вам нужно будет принести на съемку английские булавки и швейные булавки.

Чтобы одежда на манекене выглядела более плотно и облегающей, оттяните ткань с помощью этих булавок. Также существуют зажимы, которые можно назвать более «глубоким» вариантом булавок. Их назначение идентично, но зажимы позволяют более плотно удерживать различные типы ткани.

Используйте малярную ленту .Для фотосъемки одежды вам также понадобится скотч. Это полезный инструмент в случаях, когда лямки топа или платья соскальзывают с манекена. Купите двусторонний малярный скотч, чтобы зафиксировать ремни в одном месте. Более того, этот вид ленты не повредит поверхность манекена так сильно, как другие типы.

Используйте леску . Если вам интересно, как фотографировать одежду «в воздухе», вам понадобится леска. Он пригодится, чтобы бросить вызов гравитации, оставаясь невидимым в кадре.Леску можно использовать для удержания ремней сумок или подвешивания одежды, чтобы создать впечатление «парящего» предмета. Не волнуйтесь, фотоаппарат не улавливает эту тонкую линию. Подобные техники используются и в фотографии обуви.

Набейте одежду тканью . Существенным недостатком фотографии плоской одежды является то, что предметы, лежащие на гладкой поверхности, искажают свой реальный размер. На снимках одежда выглядит шире, чем есть на самом деле, и это совсем не делает ее привлекательной.Чтобы решить эту проблему, можно придать предметам одежды некоторый объем, взяв крепированную бумагу, вату, немного салфеток и положив все это внутрь.

Эффекты для фотографии одежды

Чтобы сделать цветокоррекцию быстрее и проще, вам просто нужно установить этот набор эффектов для Lr. С его помощью вы можете редактировать свое изображение несколькими способами. Эти эффекты улучшат цвета, улучшат четкость и контраст, сделав ваши фотографии более привлекательными.

быстрых советов о том, как делать модные фото в Insta

Наличие крутого и модного Instagram — это то, что считается Святым Граалем эстетического удовольствия в социальных сетях, так как же вы можете улучшить свой? Недавно мы решили рассказать о некоторых способах увеличения количества подписчиков и о том, как превратить свою учетную запись в модную платформу для развлечения, которую увидят все.

1. Выбор места

Фон фотографии означает все. Когда вы придумали тему, вокруг которой будет вращаться ваш пост, следующим шагом будет поиск места, которое согласуется с одеждой, чтобы убедиться, что вы не выглядите неуместно или неудобно размещенным. В некоторых местах, которые отлично подходят для сольных фотосессий, которые вы, возможно, захотите опубликовать, чтобы продемонстрировать новую одежду или что-то шикарное, многие пользователи Instagram предпочитают пустой гараж.Если вы планируете однодневную поездку с девушками, наденьте солнцезащитный крем, потому что вы собираетесь собирать вишню. Летом собирать фрукты — обычное дело, но почему бы не убить двух зайцев одним выстрелом? Пригласите друзей и сделайте фотосессию на ближайшей к вам фруктовой ферме. Но если вас больше интересует цветочная обстановка, тогда вам стоит посетить поля подсолнечника. Летом они не завянут, поэтому вы можете запечатлеть красоту природы и поделиться ею с друзьями.

2. Фотограф

Очевидно, что вы не сможете делать свои собственные фотографии, поэтому вам захочется привести друга, который хорошо разбирается в камере. Имея дело с кем-то, кто фотографирует вас, вы всегда должны просить взглянуть на него и посмотреть, как он выглядит. Это также ваш шанс рассказать им, что вы думаете о тестовых съемках и что вы хотели бы видеть по-другому или о которых просите. Видение для фотографа является ключевым моментом, потому что вы не хотите появляться, не имея представления о том, какими бы вы хотели, чтобы ваши фотографии выглядели.Вы не только обязаны обсудить это с фотографом, но и сделать так, чтобы человек, делающий ваши фотографии, был честен и мог поделиться своим мнением о том, что выглядит лучше всего и лестно.

3. Редактирование

Хитрость с небольшим редактированием никому не повредит. Как человек, фотография которого несколько лет назад превратилась в гламурную статью о раке груди, я могу заверить вас, что редактирование станет вашим новым лучшим другом.Некоторые люди перегибают палку и немного увлекаются, но это не значит, что с вами такое случится. Всегда делайте небольшое ретуширование вокруг тех областей, которые в этом нуждаются, это может улучшить качество вашей фотографии, и до тех пор, пока вы не сглаживаете всю фотографию, вы остаетесь четкими. После небольшой магии ретуши, нанесение цвета на всю фотографию сделает дело. Независимо от того, добавляете ли вы фильтр, соответствующий своей ленте, или добавляете ярких цветов в свой модный пост, вы никогда не ошибетесь с этой функцией.

4. Советы по работе с камерой для Lone Shooter

Если вы собираетесь делать несколько снимков в одиночку, возможно, вы захотите вложить деньги в то, что поможет вам создавать милые модные посты. Для пользователей смартфонов, которые используют свой телефон для захвата контента, лучшая бесплатная функция, которую можно включить, — это сетка на камере. Этот секретный инструмент поможет вам убедиться, что вы находитесь в центре фотографии, независимо от настройки. Штатив может стоить вам несколько долларов на Amazon, но как только вы это сделаете, вам захочется брать его с собой повсюду.Штатив — отличное вложение для тех, кто постоянно фотографирует и кому-то нужно что-то, чтобы держать свой телефон в устойчивом положении при работе с камерой в модной одежде. Поскольку вы будете единственным, кто проведет эту фотосессию, зная свои ракурсы и лучшие черты лица, прежде чем приступить к работе, вы сэкономите много времени и со временем принесете пользу.

См. Также

5. Принесите несколько нарядов

Если вы находитесь в пяти минутах езды по улице от парковки вашего города или в часе езды до поля подсолнечника, вам следует подготовиться с дополнительной одеждой в вашем доме. сумка.Можете также воспользоваться пейзажем и повеселиться во время модной фотосессии, придя с дополнительными нарядами, чтобы это стоило вашего времени. Обязательно сделайте сотни фотографий, чтобы понять, какой наряд лучше всего смотрится на фоне, где бы вы ни находились, прежде чем загружать их в свой Instagram. Это то, о чем вы не пожалеете, потому что всегда лучше перестраховаться. Всегда приводите друзей в эти поездки, потому что чем больше, тем веселее, и когда вы приедете с друзьями, они, вероятно, также принесут часть своей одежды.Они говорят, что делиться заботой, и, примеряя одежду друг друга, никогда не знаешь, какой модный наряд ты скажешь, чем захочешь поделиться в своем Instagram.

6. Маленький секрет

Замечательный совет для всех, кто делает снимки самостоятельно и использует штатив, но не может правильно угадать ракурс, мы понимаем вас и у нас есть решение для вас. Все начинается с использования зеркала. Когда камера направлена к вам, зеркало должно находиться на стороне экрана камеры, чтобы вы могли видеть свое отражение, пока штатив стоит, давая вам полное представление о том, как вы выглядите.Это ключ к тому, чтобы наконец-то суметь увидеть в одиночку, какие ангелы и позы лучше всего подходят для вас, чтобы создать ту модную ленту, которую вы хотели создать в течение очень долгого времени.

10 идей удачных инстаграм фото✨✨✨

Клоуз-ап образа

Зеркало на улице

Обрежьте голову на фото

Ноги и сумка

Солнцезащитные очки в центре внимания

Смешная поза — ключ к успеху

Рука в кольцах всегда смотрится выразительно

Поместите в кадр любимые туфли

Не пренебрегайте крутым чехлом для телефона

Вечерний наряд дома

Модные фотографии для начинающих | Adobe

как создать модную фотографию — от куратора программы Британки Алексея Никишина — Нож

Популярные тренды фотографии в Инстаграм

Кем вдохновляться, чтобы создавать соответствующий контент

Тренды фото 2021 года в Инстаграм

Вот два способа сделать это:

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом? | Статьи

Тренды осени 2021. Самые модные образы для фото в сети Instagram

Цветовая гамма

Правильное освещение

Total white

Алый – всегда в тренде

Сочетание ярких цветов

Узоры

Детали и аксессуары

Oversize

10 полезных советов по модной фотографии

1. Создайте хорошую рабочую среду

2. Будьте конкретны с инструкцией по позированию

3. Стреляйте, где вам удобно

5. Ориентируйтесь на модель, а не на моду

6. Выбираем подходящий объектив

7.Работа с командой

8. Работа на сцене

9. Отдавайте должное своему таланту

10.Один из наших любимых советов по модной фотографии: нарушайте правила

Все, что нужно знать для успешной модной съемки

Найди своих причесок и визажистов

Запланируйте фотосессию

Подтвердите свое местонахождение

Как делать шикарные модные фотографии

Установка

Сохраняйте аккуратность и чистоту

Освещение — ключ к успеху

Размещение руки

Вид сверху

Руководство по модной фотографии (+5 удивительных советов)

Что такое модная фотография?

Стили модных картинок

Редакционная фотография моды

Фотография высокой моды

Каталог Фото

Фотография уличной моды

Камерное оборудование и настройки

Освещение

Как начать заниматься модной фотографией

Советы по созданию потрясающих модных образов

Общение — ключ к успеху

Найдите лучшие модели

Начните с естественных, простых поз и развивайте их

Позы

Создайте рассказ

Используйте элементы для поддержки повествования

Не забывайте основы композиции

Сохраняйте простоту оборудования

Черно-белая фотография моды

Уголки

Убедитесь, что шкаф находится спереди и по центру

Захват движения, чтобы сделать изображение динамичным

Заключение

Как сделать фото для Instagram, потому что все в деталях

10 советов по фотосъемке одежды для любителей

Как сделать фотографию на одежде: пошаговое руководство

1. Выберите тип фотографии одежды

2. Возьмите необходимое оборудование

3. Выберите комплект Lightning and Backdrop

4. Почистите и погладьте одежду

5. Настройте камеру

6. Начните фотографировать