Рамка для свадебного фото онлайн
Ваше фото
 
Тип загрузки:
Скачать качественное изображение для печати на принтере или в фотоателье, размер при печати 30.5 x 20.3 см, без логотипа сайта, с разрешением 3602 x 2398 пикселей, 300 dpi
ПРЕМИУМ скачивание
Как скачать качественное ПРЕМИУМ изображение:
1. Кликните по кнопке «Оплата через: Интеркасса». Платежный сервис откроется на новой вкладке. Выберите удобный способ оплаты и действуйте согласно инструкциям.
2. Для получения пароля, сразу после проведения платежа, на странице оплаты нажмите кнопку «Перейти на сайт» или воспользуйтесь кнопкой «Я оплатил(а) и хочу получить пароль» на этой странице. Пароль будет отправлен Вам по по e-mail.
3. С помощью одного пароля Вы можете скачать с сайта пять ПРЕМИУМ изображений в течение 12 месяцев.
4. Введите пароль и скачайте ПРЕМИУМ изображение без логотипа сайта, размер при печати 30.5 x 20.3 см, с разрешением 3602 x 2398 пикселей, 300 dpi
5. Если, у вас есть вопросы, пожалуйста, задайте их с помощью контактной формы, расположенной на странице «Связь».
Х
Я оплатил(а) и хочу получить пароль
ПРЕМИУМ изображение Нажмите здесь, если ПРЕМИУМ скачивание не началось автоматически
Скачать бесплатно изображение для просмотра на экране монитора, размер при печати 5.1 x 3.4 см, с логотипом сайта, с разрешением 600 x 399 пикселей, 300 dpi
Обычное скачивание
Нажмите здесь, если обычное скачивание не началось автоматически.Оформите интересно свои любимые фотографии!
Любимое фото покажется еще более привлекательным, если поместить его в рамочку.
Рамки для фото,
на каждый день,
для событий,
праздничные,
времена года,
для влюбленных,
для родных и близких,
женские,
мужские,
детские,
школьные,
простые,
разные рамочки легко преобразят любой фотоснимок всего за пару минут. Порой достаточно
В Кировском районе торжественно вручили памятные знаки отличия «Совет да Любовь» и удостоверения «Ветеран труда Свердловской области» — Новости
Сегодня в торжественной обстановке жителям Кировского района Беломытцевой Елене Григорьевне, Пановой Юлии Анатольевне и Шамшиевой Жумагуль Алимжановне были вручены удостоверения «Ветеран труда Свердловской области». Вручил удостоверения председатель Кировского местного отделения партии «Единая Россия» Александр Худяков.
Поздравляя, Александр Николаевич поблагодарил ветеранов за их многолетний и добросовестный труд на благо города Екатеринбурга, который в эти дни отмечает свой 296 День рождения, и Кировского района.
Необходимо отметить, что наше государство высоко оценивает труд мамы, который приравнивается к социальному труду.
Буквально в прошлом месяце в этом зале Жумагуль Алимжановне и ее супругу Абдуманапу Шамшиевичу мы вручали общественную награду – медали «За любовь и верность». В этой семье воспитывается 5 талантливых и разносторонних детей. В 2012 году Жумагуль Алимжановна Указом Губернатора Свердловской области награждена Знаком отличия Свердловской области III степени «Материнская доблесть». А 2016 году семья Шамшиевых отметила свою серебряную свадьбу — 25 лет совместной жизни. Остается семейным секретом, как Жумагуль Алимжановне удалось совмещать основную работу и труд по воспитанию детей.
Девять супружеских пар нашего района, которые перешагнули пятидесятилетний рубеж совместной жизни и вырастили достойных детей, поздравили в Администрации Кировского района. Теплые слова и пожелания в адрес юбиляров прозвучали от заместителя главы Администрации Кировского района Елены Глушковой и начальника отдела обеспечения социальных гарантий, организации социального обслуживания и семейной политике Управления социальной политики по Кировскому району Ирины Кузьминых.
Завершилось чествование семейных пар музыкальным подарком в исполнении Владислава Чайникова песней «Мы желаем счастья Вам» и совместным фото.
Участники получили яркие эмоции от мероприятия. Слова благодарности в адрес организаторов высказал Вячеслав Михайлович Рыбин.
Заметим, что на сегодняшний день в Кировском районе памятными знаками отличия Свердловской области «Совет да Любовь» отмечены 2 421 семейная пара.
Поздравляем семейные пары —
Мокрецовых Зинаиду Павловну и Василия Петровича
Сальниковых Маргариту Владимировну и Владимира Викторовича
Головиных Галину Сергеевну и Юрия Константиновича
Зейгермахер Аиду Евельевну и Арона Липовича
Плосковых Валентину Антоновну и Валерия Афанасьевича
Просоед Валентину Васильевну (супруг-умер)
Бурухиных Нину Борисовну и Владимира Сергеевича
Захаровых Надежду Константиновну и Николая Ивановича
Рыбиных Людмилу Владимировну и Вячеслава Михайловича
Совет да Любовь Вам!
Фото.
|
||||||||||||||||||||||||||||||||
Торт совет да любовь – пошаговый рецепт с фотографиями
Пошаговый рецепт приготовления
светлый Бисквит:
все ингредиенты поместить в миксер и взбивать 8 минут.
В форму застелить бумагой для выпечки и вылить тесто.
выпекать при 180°, 30-35 минут.
остудить, разрезать на 2 части.
тёмный Бисквит:
Все ингредиенты поместить в миксер и взбивать 8 минут.
1/3 тесто вылить в форму, выпекать при 180°, 10-15минут.
Оставшиеся тесто вылить на лист (30х40), выпекать при 180°, 10-15 минут.
Крем 1:
Клубнику разморозить, пробить в блендере.
Маскарпоне и йогурт взбить, добавить клубничное пюре, упаковку для клубничного крема от Lumara, хорошо перемешать.
Желатин распустить как указано на упаковке, к нему добавить пару ложек крема, перемешать, повторить этот шаг 2 или 3 раза.
После этого соединить крем с желатином, хорошо вымешать.
Сливки взбить и аккуратно ввести в крем.
Перемешать.
Крем 2:
Взбить Philadelphia, постепенно ввести растопленный шоколад, после небольшими порциями добавить масло.
(на этом креме мастика не течёт)
Сборка торта:
Тёмный бисквит (форма сердечка)слегка промазать Кремом 2.
Положить первую часть светлого бисквита.
Бисквит пропитать клубничным ликёром.
Прямоугольный, тёмный бисквит нарезать на полоски, равные высоте нашего торта.(примерно)
Полоски слегка смазать кремом 2 и при этом установить по-бокам всего торта.
Из картона делаем импровизационную разъёмную форму, скрепляем скрепками и выливаем весь крем 1.
Укладываем на крем вторую часть светлого бисквита.
Ставим торт на ночь в холодильник до полного застывания.
убираем «разъёмную форму», если полоски тёмного бисквита по краям выше всего торта, то подравниваем.
смазываем весь торт кремом 2, укрaшаем мастикой.
Дополнительная информация
дорогие девочки, пошаговых фотографиях очень мало, так как моя верная помощница Марьянка была занята лепкой фигурок и про фотоаппарат практически забыла. на фото 6 показан пример, как установить по краям торта полоски тёмного бисквита. торт делала к дню бракосочетания моей дочери.фото можно в моём альбоме посмотреть
Модель устроила фотосессию в нижнем белье в храме — фото
Фотосессия в храме вызвала гнев представителей епархии Фото: «ВКонтакте» страница журнала «Совет да любовь»
В Татарстане 23-летняя модель Ксения Низамова снялась в храме в нижнем белье и будуарном платье, которое совершенно не прикрывает достоинства девушки. Фотосьемка была проведена в недействующем храме села Гари Елабужского района для журнала «Совет и Любовь». В РПЦ и СКР обратили внимание на «аморальную» фотосессию.
По факту фотосессии следственные органы СК РФ по Татарстану начали доследственную проверку. В заявлении следователей говорится, что в действиях авторов съемки могут быть признаки состава преступления, предусмотренного ст. 148 УК РФ (нарушение права на свободу совести и вероисповеданий).
Секретарь Казанского епархиального управления отец Владимир в свою очередь заявил изданию Inkazan, что девушку за этот поступок накажут высшие силы. «Это недопустимо. Действующий храм или полуразрушенный — не имеет значения», — заявил он. Священнослужитель отметил, что пока не видел фото девушки в нижнем белье, однако считает, что появление в таком виде в «доме Бога» недопустимо.
Редакция журнала «Совет и Любовь» на свой странице в соцсети «ВКонтакте» выступила с официальным заявлением. В нем говорится, что у редакции не было умысла оскорбить религиозные чувства верующих: «При выборе данного места для съемок здание рассматривалось как заброшенное, но ни в коем случае не как „действующий“ храм». Создатели журнала попросили прощения у тех, кого оскорбила эта фотосессия.
В соцсети по поводу фотосессий начались споры. Одни считают действия модели и фотографа в храме, пусть и заброшенном, недопустимыми. Они требуют закрыть журнал: «Приложим усилия для закрытия бессовестного журнала, пропагандирующего разврат, смешанные браки и надругательство над святынями». Другие, наоборот, поддерживают авторов снимков: «Зачем они это делают? Неужели у настоящих верующих людей нет других проблем? Ребят, съемка была красивая. Прямо очень».
В сентябре 2016 года критике подверглась певица из Татарстана Резеда Ганиуллина, которая записала клип в откровенном наряде на фоне Белой мечети в городе Болгар. Священнослужители раскритиковали поступок певицы, после чего она извинилась перед верующими и удалила клип из Сети.
Знак отличия Свердловской области «Совет да любовь» получили ещё восемь супружеских пар Полевского
– Сегодня, в честь дня семьи, любви и верности, мы торжественно вручаем нашим парам знаки отличия Свердловской области «Совет да любовь», – рассказала начальник Управления социальной политики Елена Медведева. – Этот знак отличия утвержден законом Свердловской области 23 декабря 2010 года. Им награждаются граждане Российской Федерации, постоянно проживающие на территории Свердловской области, непрерывно состоящие в браке 50 лет. Знак – форма поощрения граждан за создание крепкой семьи, в которой воспитаны один или несколько детей.
Среди полевчан, которые может гордиться прочным семейным союзом, супруги Любовь и Анатолий Бусыгины. Однажды, 50 лет назад, они познакомились в школьном коридоре Туринской школы. Потом расстались на время службы в армии главы семейства. Когда Анатолий Васильевич вернулся, они уже никогда не расставались.
Фото Анастасии Васиной
Воспитали троих сыновей, добросовестно трудились на благо города. Любовь Григорьевна учительствовала в Зюзельской школе, была в ней и директором. Анатолий Васильевич работал токарем на Полевском криолитовом заводе. Сейчас они ветераны, которые просто счастливы вместе.
Заместитель главы администрации Полевского округа Ирина Кузнецова поздравила пары с годовщиной:
– 50 лет в жизни отдельно взятой семьи – это большой временной промежуток. Желаю вам в дальнейшем счастья, добра, здоровья, чтобы ваши семьи пополнялись детскими голосами. Чтобы внуки любили вас и уважали, а вы могли передавать им свои знания. Спасибо вам за хороший пример семейного счастья.
Что касается внуков, то слова Ирины Кузнецовой попали прямо в яблочко, ведь семья Ольги и Николая Сажина за 50 лет прочного союза шесть раз обогатилась внуками. Такие дорогие подарки им сделали двое их детей.
– О! Как же давно мы познакомились, – говорит Ольга Иосифовна. – Это было в Дегтярске. Мы долго-долго дружили.
– Да, мы дружили десять лет, – смеется Николай Михайлович. – А потом поженились, переехали в Северск. И вот теперь понимаем, чтобы прожить 50 лет вместе, нужна любовь, а потом приходит и ответственность за семью.
Начальник отдела Записи актов гражданского состояния Лидия Баталова просит «золотые» пары передать мудрость молодому поколению, научить его прощению и терпению. А председатель городского Совета ветеранов Раиса Бобкова даже получила свою долю аплодисментов тем, что пожелала парам: Людмиле и Владиславу Бутыриным, Людмиле и Виталию Горкуновым, Валентине и Николаю Елкиным, Галине и Валерию Зиновьевым, Людмиле и Геннадию Партиным, Валентине и Николаю Шириновым – отметить их 75-летний союз.
Фото Анастасии Васиной
Что ни говори, но именно семья учит маленького человека добру. Это всегда дом, куда хочется возвращаться. А если это многодетная семья, то маме в Свердловской области вручают одну из наивысших наград – знак отличия «За материнскую доблесть». Недавно эту награду вручили Елене Морозовой, которая воспитывает пятерых детей, а также данный знак по праву заслужила Александра Политова, у которой шестеро детей.
Уроки любви и верности
Традиционно 70 семейных пар Свердловской области, проживших в браке более 25-ти лет, наградили всероссийской наградой – медалью «За любовь и верность», еще 1692 семейные пары, прожившие в браке более 50-ти лет, удостоены знака отличия Свердловской области «Совет да любовь» с начала 2019 года.
Торжественная церемония вручения почетных наград прошла в Октябрьском отделе Записи актов гражданского состояния. По мнению «золотых» семейных пар, главное в жизни семьи – сохранение мудрости, терпения, и любви друг к другу. «Самое главное в семейной жизни – позитив и юмор. С добрым отношением к жизни можно пережить любые печали и радости», – говорит Ольга Ильиных, прожившая в супружестве более 55 лет.
Награжденные медалью «За любовь и верность» супруги Паневкины, прожившие в браке более 25 лет, воспитывают четверых детей. «Познакомились мы на Дне первокурсника в институте, Владимир пригласил меня на танец. С тех пор не расстаемся. Так и танцуем по жизни вместе. Не могу сказать, что понимание и желание большой семьи появилось сразу. До понимания того, какая это огромная ценность и счастье, нужно было дорасти», – рассказала Екатерина Паневкина.
Ольга и Евгений Ефремовы дружили еще с детского сада, дружба переросла в любовь, любовь – в крепкую семью. Нина и Юрий Семавин – одноклассники, вместе с 9 класса школы. Ольга и Валерий Гущины вместе со студенческих времен. Все пары воспитали достойных детей и уже помогают воспитывать внуков.
Поздравить «золотые» семейные пары пришли их родственники – дети и внуки. Завершилось торжественное мероприятие танцем супругов под романтичные звуки вальса.
– Семья – одна из главных ценностей человека. Опыт семейной жизни наших «золотых» пар показывает, что хорошие семьи не рождаются сами собой. Это результат неустанных усилий каждого супруга. В Свердловской области большое внимание уделяется укреплению и развитию института семьи, очень важно, что мы можем наградить супружеские пары знаками отличия «Совет да любовь» и «Материнская доблесть», а также медалью «За любовь и верность», – отметила начальник отдела семейной политики управления социальной политики Октябрьского района Екатеринбурга Ольга Несытых.
На сегодняшний день в Свердловской области почетным знаком награждено более 43 тысяч семейных пар. Медалью «За любовь и верность» в нашем регионе награждены более 700 семей.
Фото Анастасии Васиной
Как получить услугу через МФЦ
Необходимые документы:
- заявление;
- паспорт или другой документ, удостоверяющий личность;
- удостоверение к знаку отличия Свердловской области «Совет да любовь»;
- документ, подтверждающий полномочия заявителя.
Государственная услуга предоставляются без взимания государственной пошлины или иной платы.
Сроки оказания услуги 10 дней.
Результат оказания услуги – Решение Управления социальной политики о предоставлении государственной услуги или об отказе в предоставлении государcтвенной услуги.
Рамка для фото — Совет да Любовь! / Creativo.one
Доступ
к PREMIUM-контенту
88 видеоуроков только для PREMIUM-пользователей. Коллекция пополняется несколько раз в месяц!
Обратная связь
от PRO
При добавлении работы на портал вы сможете получить обратную связь от нашего эксперта — Елены Минаковой.
Доступ к закрытым
трансляциям
Для участников PREMIUM регулярно проводятся закрытые трансляции с профессионалами. Остальным они доступны только за деньги.
Отсутствие
рекламы
PREMIUM-пользователи не видят рекламных объявлений и баннеров.
Приоритетная
проверка работ
Все работы, которые вы добавляете в портфолио, рассматриваются в приоритетном порядке.
Статистика
переходов в соцсети
Вы будете видеть, сколько человек перешли по ссылкам соцсетей из вашего профиля.
Возможность
скачивать видеоуроки
Вы сможете скачивать видеоуроки без ограничений.
PREMIUM-статус
на аватаре
На вашей аватарке будет отображаться значок, обозначающий Premium-статус.
Короткая именная
ссылка на профиль
Получите именную ссылку на профиль вида https://creativo.one/sasha
Возможность отложенной
публикации постов
Вы сами решаете, в какое время пост появится в ленте.
Светлая / темная
тема сайта
Меняйте тему оформления сайта под свое настроение.
Расширенные возможности опросов
Возможность устраивать голосование с прогрессивным рейтингом. Возможность создавать викторины (скоро).
Почему мы это делаем: фотографы на страсти, которая ими движет
Люди, которые составляют сегодня процветающее фотографическое сообщество, — это наши глаза на мир. Будь то авторитетные художники и журналисты или горячие новые голоса, они информируют нас, они вдохновляют нас, они поражают нас, они помещают наш мир в более широкий контекст истории.
Но это сообщество также сталкивается с серьезными проблемами — сокращением продаж, усилением конкуренции и хрупким доверием к миссии фотографов по информированию.Слишком часто эти факторы могут заставить членов сообщества, фотографов и фоторедакторов, упустить из виду то, что нами движет.
Для этого поста, моего последнего в качестве редактора TIME LightBox, я попросил 13 своих коллег — некоторых из многих фотографов и фоторедакторов, которые повлияли на меня и вдохновили меня за последние десять лет в этой отрасли, — ответить на следующие важные вопросы: Почему они это делают? Почему они просыпаются каждое утро, чтобы сделать фотографии, отредактировать их, опубликовать? Почему фотография важна для них и, соответственно, для всех нас?
Вот их ответы.
Кэти Райан, директор по фотографии, New York Times Magazine
Фотографии — универсальный язык нашей эпохи. У каждого в кармане сотни, может быть, тысячи. Невесомые, они переворачивают чашу весов, когда спорят: что здесь произошло? Изображения не стареют и не деформируются. Струны хорошего фотографа никогда не выходят из строя.
Именно поэтому нам нужны фотографы. Именно они сортируют весь хаос в мире в образы, которые вносят ясность в свободную для всех жизнь.Они свидетели и художники, которые могут выявить окружающий нас хаос и красоту. Они привлекают наше внимание к вещам, которые нам не хватает в повседневной жизни, и привлекают наше внимание к событиям и людям, находящимся на большом расстоянии от нашего собственного участка Вселенной. Когда они направляют наши глаза и сердца с точностью и честностью, мы знаем то, что знаем, иначе и лучше. Фотографы учат нас снова смотреть, смотреть внимательнее. Посмотрите их глазами.
Рудди Рой, фотограф
Я снимаю, потому что вижу.Я стреляю, потому что, если не сделаю, не знаю, кто будет. Активизм воспринимается как ругательное слово. Я стреляю, потому что нахожу мир в том, чтобы быть особенно активным и решительным сторонником какого-либо дела.
Как определить, что такое «причина»? Согласно Вебстеру, это «человек или вещь, которая действует, происходит или существует таким образом, что в результате происходит какая-то конкретная вещь; производитель эффекта ».
Я хочу, чтобы каждое изображение, которое я фотографирую, пересматривало и переопределяло образ черного мужчины, черной женщины и темнокожего ребенка.Моя фотография — это, прежде всего, катализатор или причина, побуждающая людей к действию. Каждая фотография, которую я делаю, задает вопросы: «Кто я и какова моя роль здесь, на этой земле?» Это мой взгляд на вещи. Это мой способ сказать, что это другой взгляд на меня.
Сара Лин, директор по фотографии, National Geographic
Я всю свою профессиональную жизнь посвятила созданию, редактированию, критике или обучению фотографии и работе с фотографами.Так я испытал большую часть мира. В глубине души я чувствую, что образ — это стихотворение о времени, о том, чтобы «оставаться в моменте». Фотография может победить время. Изображения могут сохранить память о любимом человеке, сохранить исторический момент для будущих поколений, стать свидетелем трагедии или радости. Они также могут изменить поведение, стимулировать понимание и вызвать чувство безотлагательности, которое побудит людей к действию. Фотография — универсальный язык, говорящий с сердцем.
Фотографы — это преданные своему делу, страстные, а иногда и полусумасшедшие люди, которые готовы отдать свою жизнь, слишком часто буквально, чтобы показать нам, что нужно увидеть, что нужно знать.Я не могу придумать большей чести или привилегии, чем прожить жизнь в окружении изображений и удивительных людей, которые создают их и делятся ими с нами.
Стейси Краниц, фотограф
Для меня это началось с боязни себя как отшельника и поиска инструмента, который позволил бы мне каждый день общаться с миром вне дома.
Затем он стал порталом и катализатором для взаимных расчетов с другим и того, как камеру можно использовать для преодоления барьеров между фотографом, объектом и зрителем.
Теперь, когда изображение обесценилось как механизм раскрытия правды, оно может свободно владеть своей субъективностью и становится идеальным средством для перемещения идей, касающихся человечности, связи, идентичности, памяти, присутствия, опыта и близости.
Стефани Синклер, фотограф
Почему мы это делаем? Я думаю, что мы все задаемся этим вопросом, особенно в связи с тем, что отрасль становится все более нестабильной, когда коллеги теряют работу и даже жизни чаще, чем многие из нас когда-либо ожидали, когда начинали заниматься этой профессией.Не говоря уже о резком снижении оплаты труда тех из нас, кому удается зарабатывать на жизнь редакционной работой… Но для меня все сводится к людям на моих фотографиях.
Я по-прежнему верю в силу журналистики и фотожурналистики, способную вызвать позитивные изменения — в мире, где стремление к личным интересам является приоритетом для многих, их роль говорить правду власти, когда все другие пути терпят неудачу, не имеет себе равных. И помимо общей роли журналистики, это также может быть откровением на личном уровне.Я видел это с обеих сторон. Например, не так давно обо мне рассказали, когда моя мать погибла из-за халатности врача в больницах Флориды; и, конечно же, я был за камерой, опрашивая сотни девушек во время моего 15-летнего проекта Too Young to Wed . С обеих точек зрения я узнал, насколько катарсическим и валидным может быть разделение перенесенной несправедливости с мировым сообществом.
Мэри-Энн Голон, директор по фотографии, Вашингтон Post
Почему фотография так важна? Фотография говорит.Когда я открыл и позже понял визуальный фотографический язык, я увидел, что этот язык может информировать, обучать и двигать аудиторию по всему миру без необходимости использования общего разговорного языка. Удачный фоторепортаж, если он хорошо написан и отредактирован, понятен всем. Однажды я представил фотоисторию в Китае в тишине профессиональной группе фотографов, где аудитория улыбалась, смеялась и замолкала во всех нужных местах — без единого слова на мандаринском или английском языках. После последнего кадра мы все просто улыбались друг другу.Это было так захватывающе.
Я верю в свет. Фотография светлая. Этот свет часто проникает в самые темные уголки самых смелых и талантливых фотожурналистов. Для меня большая честь поддержать и опубликовать работы многих из них. Я намерен продолжать лелеять, ободрять, поддерживать, уговаривать, помогать, консультировать, ценить, отмечать и оплачивать профессиональную фотожурналистику, пока я могу. Я верю в его силу.
Эйдан Салливан, генеральный директор и основатель Verbatim
Фотографы скажут вам, что это почти как болезнь, навязчивая идея, состояние, которое заставляет их рассказывать историю любой ценой, терпеть трудности, изолировать себя и идти на чрезвычайный риск. все в попытке запечатлеть и передать историю, которой они увлечены.
Я был там как молодой фотограф, и я понимаю эту страсть и драйв — и теперь, когда моя карьера прошла через множество уровней и ролей в нашей отрасли, я чувствую себя обязанным поддерживать и воспитывать этих рассказчиков, чтобы помогите им продолжать делать важную работу и рассказывать эти истории, часто неприятные, чтобы мы, сидя в комфорте своего дома, узнали о более темной стороне нашего мира.
Это искусство, это безумие, это принуждение рассказать историю, которую мы знаем как фотожурналистику, не умрет, рассказывание историй не умрёт, оно будет меняться и развиваться, но в человеческой природе есть желание учиться, получать образование и понимать наш мир через рассказы.
Я считаю, что фотожурналистика и навыки, необходимые для того, чтобы стать фотожурналистом, — это неотъемлемая черта, генетическая, она заложена в ДНК, нужно быть первым, чтобы рассказать историю или передать знания визуально, как рассказчики на протяжении веков, когда рассказывают истории. считалось подарком и важным способом обучения, когда память была ключевым требованием для обучения.
Ранние наскальные рисунки были началом визуального повествования, все, что на самом деле изменилось, — это метод захвата этих изображений, а теперь, в мобильном и цифровом мире, способ их распространения вместо доступа к немногим в нашем внутреннем социальном мире. круги, теперь это для сотен миллионов людей в мгновение ока.
Лаура Мортон, фотограф
Я впервые заинтересовался фотожурналистикой в первую очередь из интереса к истории. Однажды, изучая промышленную революцию, я почувствовал себя очень опечаленным фотографией ребенка на фабрике. Я помню, как в тот момент осознал, что и ребенка, и фотографа, скорее всего, уже нет в живых, и я был очарован тем, как фотография могла так расстроить меня из-за тяжелой жизни человека, который жил за много десятилетий до меня.В каком-то смысле они оба стали почти бессмертными благодаря фотографии, и в этом было что-то очень захватывающее.
Я считаю, что фотографам невероятно важно задокументировать повседневную жизнь и даже иногда кажущиеся обыденными, не только для лучшего понимания нашего времени, но и для того, чтобы люди в будущем могли размышлять о том, кто они и как они к этому пришли. . Фотография особенно сильна, потому что она доступна большинству людей.В фотографии нет языкового барьера. Я выбираю истории и реализую проекты, которые делаю, чтобы задокументировать не только важные проблемы нашего времени, но и те, которые также будут актуальными или, возможно, даже более важными для нашего понимания человечества в будущем.
Саймон Бейнбридж, редактор, Британский журнал фотографии
Двадцать лет назад я совершил многообещающее путешествие по юго-западным штатам с моей сестрой и моим лучшим другом.Она изучала литературу в Университете Колорадо в Боулдере, а он был выпускником киношколы и только начинал серьезно относиться к своим экспериментам с фотоаппаратом. Мы планировали пересечь Сан-Хуан Скайвей, затем отправиться на запад в Каньонлендс и Долину монументов, пройти по Нью-Мексико и обратно через границу с Колорадо, но в итоге мы выбрали обходной маршрут.
Каждые несколько миль мой друг взволнованно указывал на горизонт или какую-нибудь отметку на карте, и внезапно мы отклонялись от дороги, направляясь к какому-нибудь скалу, горе или странно звучащему названию.Скоро мы будем пересекать знаки запрета на въезд на территорию резервации или стучаться в дверь какого-нибудь сумасшедшего, который годами сидел на диете из марихуаны и алоэ вера, строил пятиэтажную башню из банок Budweiser или объезжал вверх по метко названной Oh My Gawd Road или в Каньон-Сити, «Мировую столицу исправительных учреждений». Сначала разочаровавшись в этих развлечениях, мы с сестрой вскоре приняли участие в приключении и в течение следующих двух недель позволили нашему случайному гиду вести себя в поисках Kodak Gold. Я стоял рядом со своим другом и смотрел, что он видел.Но каким-то образом он уловил нечто неземное и глубокое, чего я не осознавал. Мы пришли посмотреть на мир по-другому; не через какую-то новую точку зрения, а поддавшись нашему обостренному любопытству.
Два десятилетия спустя это все еще Святой Грааль. Фотографы, которыми я больше всего восхищаюсь, выходят в мир с чувством удивления и свободы и, да, высокомерие, бросая вызов нашей апатии, заставляя нас увидеть ее по-новому, к лучшему или к худшему. Сегодня я, как никогда, готов и стремлюсь пробираться сквозь бесконечные повторяющиеся темы и сюжеты, чтобы найти те редкие работы, которые провоцируют, бросают вызов и волнуют меня своими смелыми и проницательными взглядами или своей абсолютной визуальной возвышенностью.
Ахмад (в центре) пытается удержаться от смеха, в то время как остальные медики ISOF шутят после долгого дня лечения раненых во время битвы за Мосул, Ирак, 18 апреля 2017 года.
Алекс Поттер
Алекс Поттер, фотограф
Когда я покинул Йемен в августе 2015 года, место, где я научился фотографировать, строить истории и действительно любил сообщество, я чувствовал себя очень потерянным.Более года я безуспешно пытался найти новую основу, новую историю и группу людей, которые имели для меня значение, для чего-то, с чем я чувствовал связь. К ноябрю я уже задавал себе этот вопрос — почему я все еще пытаюсь это сделать?
Я прибыл в Ирак в ноябре 2016 года в поисках историй, не имеющих ничего общего с Мосулом, но вместе со многими другими журналистами я чувствовал, что мне нужно искать смысл в другом месте. Я дипломированная медсестра, поэтому я разыскала небольшую группу иностранных медиков, которые работали с иракскими военными медиками, чтобы лечить людей, раненых во время боя.Живя в этой сплоченной группе, я начал фотографировать то, что нас окружает, иракских медиков, чья работа была такой болезненной, но которые были такими веселыми во время простоев.
Работая бок о бок с ними и фотографируя то, через что мы вместе прошли, я был полезным, нужным и увлеченным чем-то снова: я почувствовал желание фотографировать впервые за год. Для меня фотография — это то, к чему я всегда буду возвращаться, имея задания или нет, чтобы обработать свою реальность, задокументировать мир вокруг меня и вспомнить мелкие детали в трудные времена, которые в противном случае могли бы быть забыты.
Джеффри Фуртичелла, редактор спортивных фотографий, New York Times
Любимое воспоминание детства — мой отец отвез нас в магазин для хобби, купил несколько упаковок коллекционных карточек, и я взволнованно вскрыл их, чтобы посмотреть, что был внутри. Большая часть того, что я обнаружил, были мейнстримовыми релизами, но что заставляло меня разрывать эти целлофановые обертки неделю за неделей, так это надежда найти что-то уникальное, что-то красивое, что-то редкое.
Та же спешка — вот что движет моей верой в редактирование изображений. В то время, когда наша глобальная осведомленность находится под угрозой из-за все более замкнутой точки зрения, ответственность за расширение возможностей фотографов, чья миссия состоит в том, чтобы не просто запечатлеть, но исследовать, просветить, взволновать, является одной из великих привилегий нашего времени.
Сегодня есть больше фотографов, производящих больше фотографий и использующих больше платформ, чем когда-либо в нашей истории.Благодаря такому повсеместному распространению наша аудитория стала более искушенной и требовательной, чем когда-либо. Какое захватывающее время тогда, когда тебе поручили просмотреть основные релизы в надежде найти что-то уникальное, красивое, что-то редкое.
Питер Ди Кампо, фотограф
Почему это важно? Посмотрите, где мы сейчас находимся. Честно говоря, мир сегодня пугает меня — люди и культуры отказываются понимать друг друга, и результаты пугают, и людям наверху выгодно, чтобы так было.Поэтому я должен верить в более разнообразные и инклюзивные СМИ (да, верить в то, что опасно, что мир визуализируется преимущественно людьми, похожими на меня), и я должен верить в инновации, которые позволяют людям делиться своими собственные истории с широкой аудиторией. Я глубоко забочусь как о журналистских расследованиях, так и о пользовательских формах повествования, и я достаточно наивен, чтобы полагать, что эти два жанра могут сосуществовать.
Everyday Africa недавно открылась большая выставка в Найроби.Это было дико, аншлаг. Я не мог поверить своим глазам. Многие фотографы приехали со всего континента, и мы все встретились впервые. Вы бы видели, как обращались с африканскими фотографами — как со знаменитостями! — фанатами, которые годами следят за ними в социальных сетях. Их считают образцами для подражания в кругах африканского искусства, фотографии и социальных сетей, потому что они черные люди, изображающие чернокожих, и в этом сила. Все, что я могу сделать, чтобы продолжать поддерживать это — вот что заставляет меня вставать с постели по утрам.
Странно, что белый американец все это говорит? Я не позволяю этому беспокоить меня. Мы все должны об этом позаботиться.
Жан-Франсуа Леруа, директор Visa pour l’Image Photojournalism Festival
Я делаю то, что делаю уже 40 лет, потому что у меня всегда было одно и то же ненасытность, чтобы обнаружить среди всех предложений, которые я получаю, чистый самородок, молодой фотограф, чьи фотографии — пощечина, молодой фотограф, обладающий этим редким талантом.Сегодня видеть признанных всеми признанных фотографов, которых я выставлял первыми, — я безмерно горжусь.
Даже если иногда бывает трудно работать с фотографами, я люблю раскрывать их, помогать им редактировать, строить вместе с ними историю. По прошествии всех этих лет я испытываю такую же страсть к свидетелям того, что мы переживаем. Это наши глаза. Они показывают нам, что происходит. Они нас удивляют. Они трогают нас. Иногда они заставляют нас улыбаться. Плачь тоже.
Я не могу представить свою жизнь без всех этих встреч, таких обогащающих, таких удивительных, таких удивительных. Жизнь!
Оливье Лоран был редактором TIME LightBox с 2014 по 2017 год. Ранее он был редактором новостей в British Journal of Photography. Следуйте за ним в Twitter и Instagram @olivierclaurent
Подпишитесь на Inside TIME.Будьте первым, кто увидит новую обложку TIME, и наши самые интересные истории будут доставлены прямо на ваш почтовый ящик.
Спасибо!
В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени.Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.Свяжитесь с нами по [email protected].
9 советов по созданию фото профиля в социальных сетях (с исследованиями и примерами)
Вы видели тысячи изображений профилей в социальных сетях. Вы видите десятки каждый день. И каждый раз, когда вы видите чью-то фотографию в профиле, у вас складывается впечатление об этом человеке.За доли секунды вы решаете, симпатичны ли они, заслуживают доверия, умны… или нет. Вы их судите.
Все судят о вашем аватарке одинаково.
В Facebook, LinkedIn, Twitter и других местах они мысленно проводят пальцем вправо или влево, подключаются или закрывают, взаимодействуют с вашим контентом или игнорируют ваш запрос на подключение.
Таким образом, ваше изображение в профиле является ключом к вашему личному бренду и сетевым сетям. Это влияет на ваши возможности трудоустройства и, в конечном итоге, на вашу карьеру.
Примечание! Я пропускаю влияние онлайн-знакомств, но этот пост тоже может помочь…
И исправление вашей фотографии — это одноразовое действие, которое дает вам долгосрочные преимущества. Так что уделите время самому важному аспекту вашего присутствия в Интернете. Вот девять способов прибить фото профиля в социальных сетях.
1. Покажи свое лицо
Это должно быть очевидно, но если они не видят вашего лица, у вас проблема.
Лица — это уникально мощный тип изображений.Исследования психологии изображений показывают, что лица используют когнитивную предвзятость, заложенную в нашем мозгу.
Конечно, есть пристрастия. Вы любите собак, вертолеты или лыжи. Но ваше фото в профиле не то, чтобы об этом говорить.
Вы заядлый альпинист? Большой! Поместите свое лицо на аватарку и свою страсть на фоновое изображение.
Самый популярный в мире веб-сайт называется FACEbook, а не SILHOUETTE-ON-A-MOUNTAIN-book.
Я также рекомендую против мультяшных голов, собак и младенцев.Показать. Ваш. Лицо.
2. Постройте себя
Некоторые снимки в голову сделаны слишком близко к камере. Другие слишком далеко. Убедитесь, что вы правильно вставлены в кадр, чтобы люди могли видеть вас и немного фона. Ваше лицо должно занимать большую часть изображения.
Не слишком далеко, не слишком близко. Дайте им увидеть ваше лицо, но не забивайте камеру.
Если ваше лицо слишком маленькое, они не смогут увидеть вашу улыбку, когда изображение будет уменьшено.Помните, что в социальном потоке это изображение может быть размером всего 50 x 50 пикселей. Это размер вашего пальца.
3. Увеличьте настройку улыбки
Язык тела либо открытый, либо закрытый. Руки, ноги и кисти могут выражать либо открытость для общения, либо сообщение о закрытии для бизнеса. Лица такие же.
Есть уровни открытого выражения лица, от хмурого портрета («не смей смотреть на меня») до лучезарной улыбки с открытым ртом («Я люблю мир и всех в нем»).
Вот Джимми Клатт, Орбитер и Посол Любви, демонстрирующий пять примеров открытости в улыбках.
Обратите внимание на открытость в четыре и пять. Если вы хотите показать открытость на лице, попробуйте открыть рот!
Вы можете себе представить, что из этого вызовет большее участие в социальных сетях. С чем бы вы связались? Следовать? Делиться?
Широкие улыбки на фотографиях в профиле коррелируют с хорошими социальными отношениями
Согласно двум исследованиям студентов колледжей, люди, которые улыбаются на фотографиях своих профилей в социальных сетях, на самом деле с большей вероятностью станут счастливыми в более позднем возрасте.
«Интенсивность улыбки, закодированная по одной фотографии в профиле Facebook, сделанной участниками мужского и женского пола в первом семестре колледжа, была надежным предиктором самооценки удовлетворенности жизнью 3,5 года спустя».
Те же исследования показали, что более широкая улыбка коррелирует с лучшими социальными отношениями.
«У участников, которые продемонстрировали более интенсивную улыбку на своих фотографиях в Facebook, улучшились социальные отношения в течение первого семестра в колледже».
Итак, какова настройка улыбки на аватарке? Я рекомендую как минимум три или четыре.Номер два может быть хорош для адвокатов. Маркетологи в социальных сетях часто ставят оценку до пяти.
4. Используйте контрастные цвета
Социальные потоки развиваются быстро. Цвет — отличный способ выделиться. Когда цвета контрастируют с цветами вокруг них, они выделяются. Если подумать, это просто и очевидно.
- Какого цвета большинство веб-сайтов социальных сетей? Синий (холодный цвет)
- Какого цвета дополнение синего? Оранжевый (теплый цвет)
Поскольку LinkedIn, Facebook и Twitter используют много синего цвета, надев оранжевую рубашку (или любой другой топ теплых цветов), вы сразу заметите вас.Это также менее распространенные цвета для одежды.
Вы только посмотрите на эту сетку фотографий профиля. Что из этого выделяется?
5. Используйте простой фон
В фокусе изображения должно быть ваше лицо. Занятый фон может отвлекать вас от внимания, что не идеально. Лучше всего использовать простой или плоский цветной фон.
Фон — это также возможность использовать контрастные цвета, не меняя одежду. Просто используйте другой фон.Сайрус Шепард однажды проверил влияние цвета фона на рейтинг кликов и обнаружил, что теплый цвет дает наилучшие результаты.
Победителем стало изображение в верхнем левом углу.
6. Проверьте свою аватарку с помощью фокус-группы
Получите данные от фокус-группы, загрузив некоторые параметры в PhotoFeeler. Менее чем за 20 долларов вы можете заставить 100 человек проголосовать за вашу фотографию по трем критериям. Вы также можете заработать кредиты, голосуя за фотографии других людей.
Загрузите несколько фотографий, чтобы увидеть, как они соотносятся друг с другом. Вы получите результат всего за несколько часов. Вот результаты моих тестов…
Видимо, говорящая картинка слева просто не очень приятная. А сочетание пиджака и свитера заставляет меня выглядеть компетентно.
Большое спасибо Ванессе Ван Эдвардс за то, что нашла это! У Ванессы есть отличный список советов по профилю LinkedIn здесь.
7. Добавьте немного вашего бренда в свою фотографию
Вот пять способов добавить элементы вашего бренда в аватарку.
- Носите цвета вашего бренда: Носите рубашку с вкраплениями цветов компании.
- Поместите фирменный цвет на задний план: Поместите крошечный кусочек вашего офиса на задний план.
- Добавьте мини-логотип: Его сложно подогнать, но если есть место.
- Добавьте большой логотип к фоновому изображению: Намного проще разместить его там.
- Живи брендом: Джордж Леклер — фотограф, и это видно по его аватарке.Он держит фотоаппарат.
Вот примеры того, как элементы бренда могут вписаться в аватарку:
Внимание! Избегайте изображения профиля с логотипом.
Как мы уже говорили в совете №1, лица — это мощные образы. Использование логотипа в качестве изображения профиля — упущенная возможность быть человечным и представительным.
Если вы мегабренд, конечно, , , вы будете использовать свой логотип в своих социальных сетях. Но для большинства компаний по возможности избегайте размещения логотипа из-за его логотипа.Это просто не так социально. Используйте лицо кого-то из команды социальных сетей.
| “ Ваша компания не просто выбирает картинку. Вы выбираете голос для аккаунта, личность, стратегию! Если вы похожи на меня, очень сложно связать с логотипом. Я считаю, что это сразу ставит компанию в невыгодное положение. ” — Марк Шефер, эксперт по персональному брендингу и автор книги Known. |
8. Используйте один и тот же снимок в голову во всех своих профессиональных профилях
Это особенно важно для людей с общими именами. Если кто-то видит вас в одном месте и хочет подключиться в другом, упростите ему задачу, используя одну и ту же картинку во всех ваших профессиональных профилях в социальных сетях.
Например, я писал электронное письмо кому-то по имени Брайан и решил связаться с LinkedIn. Но есть 430 Брайанов с его фамилией. И его аватар не помог.
Я не сдавался. Когда-нибудь я найду тебя, Брайан!
ProTip! Легче стать узнаваемым, если не менять его слишком часто. Будьте последовательны и сохраняйте одно и то же изображение в профиле как минимум год или два. Эти изображения можно идентифицировать, потому что они использовались годами.
9. Используйте профессионального фотографа
Если вы серьезно относитесь к маркетингу в социальных сетях, серьезно подумайте об этом. Разница в качестве между профессиональной и любительской работой огромна.
| «Вы — лицо своего бренда, и ваше фото в профиле — первое впечатление, которое увидит потенциальный клиент. Сделайте это уникально ВЫ. Я предлагаю снимать в различных условиях, в которых вы чувствуете себя комфортно. Вы можете использовать эти ресурсы в разное время на всех платформах, оставаясь верным посланию вашего бренда ». — Зак Смит — фотограф в Новом Орлеане |
Социальные сети vs.маркетинг в социальных сетях
Прямо сейчас, когда вы читаете это, кто-то, с кем вы хотели бы встретиться, просматривает социальную ленту, заполненную лицами. Вы в этом потоке. Они замедлились? Останавливаться? Эти советы и идеи дадут вам преимущество в сверхконкурентном контексте социальных сетей.
Но … жизнь — это не только маркетинг.
Ваш профиль в социальных сетях может не иметь ничего общего с маркетингом. Иногда социальные сети просто социальные. Так что, если вы хотите использовать изображение своей машины или кошки.Действуй!
Твоя очередь!
У каждого свое мнение. Что вы думаете об этих трех фотографиях профиля? Дайте нам знать в комментариях ниже!
79 помолвочных фото-идей, которые стоит украсть у пар, которые сумели это сделать
Теперь, когда вы и ваша малышка обручены, пора отметить знаменательное событие романтической фотосессией. Но с чего начать? Есть так много фотографий дрянных пар и бесчисленное количество заурядных снимков, что может быть проблемой сделать фото, которое действительно будет вашим собственным.Но, к счастью, вам не нужно полагаться на эти предсказуемые позы и чрезмерные локации.
Вы можете сделать несколько вещей, чтобы ваши фотографии были уникальными и подходящими для вас и вашего партнера. Прежде чем приступить к сеансу, вот что вам следует знать о помолвочных фотосессиях. Для начинающих:
Расположение
Независимо от того, путешествуете ли вы и ваша вторая половинка или предпочитаете Netflix и расслабляйтесь, местоположение — это , все , чтобы сделать ваши помолвочные фотографии уникальными.
- Любимое место: Есть кофейня, где бариста знает оба ваших заказа? Или пивоварня, где каждую неделю устраиваются «счастливые часы»? Используйте эти личные моменты в качестве вдохновения для вашей помолвочной съемки, чтобы сохранить воспоминания об этих местах на долгие годы.
- Ваш следующий отпуск: Совместное планирование поездки (помолвка, кто-нибудь?) — одна из самых захватывающих частей подготовки к вашему важному дню. Если вы направляетесь в особенно красивое место, найдите в этом регионе фотографа, который сделает несколько снимков на фоне линии горизонта этого города или склона национального парка.
- Ваше первое свидание: Вы почувствуете все с этим. Вернитесь к месту вашего первого свидания вместе, чтобы сделать несколько своих фотографий, даже если это только для ваших глаз.
Позы
Если вы не модель, получение «откровенных» снимков, вероятно, будет неестественным, но есть несколько простых способов облегчить любой дискомфорт.
- PDA: От простого держания за руку до сексуальных поцелуев в бикини, демонстрация любви на публике всегда делает фотографию милой.Сделайте вид, будто фотограф не смотрит, и обнимите вашего партнера так, как если бы вы были одни, если у него рейтинг G.
- Использование реквизита: Вы оба книжные черви? Или любите кататься на волнах? Включите свою любимую книгу в свой снимок или продемонстрируйте подходящие доски для серфинга, чтобы получить изображение, которое на 100% принадлежит вам. Наш личный любимый реквизит? Добавление дымовых шашек для красивого и игривого цвета.
- Откровенные снимки: Мы знаем, что легче сказать, чем сделать, но иногда откровенные моменты делают лучшие фотографии.Ведите себя естественно в выбранном вами месте (пробуя хмель в пивоварне или выбирая музыку в музыкальном магазине), чтобы создать непринужденную атмосферу на ваших помолвочных фотографиях.
Цвета
- Черно-белое: Чтобы ваши фотографии выглядели неподвластными времени, вы можете позволить фотографу редактировать ваши любимые в черно-белом режиме. Контраст может быть простым, но в результате вы получите потрясающие снимки.
- Яркие цвета: На противоположном конце спектра (каламбур) вы можете использовать уникальные цвета региона вашей съемки, чтобы найти цветовую палитру, которая посрамит любой фильтр Instagram.Заранее поговорите со своим фотографом, чтобы узнать, как они могут редактировать ваши фотографии в подходящем вам стиле.
- Подумайте о своем гардеробе: Хотя вы не хотите соответствовать своему партнеру, вы должны убедиться, что ваши цвета дополняют друг друга. Выбирайте пастельные, нейтральные и прохладные оттенки.
Фотографы рекомендуют избегать загруженных отпечатков, которые могут отвлекать внимание на ваших фотографиях.
Сроки
- Золотой час: Закат (или Золотой час, как его называют большинство пользователей Instagram) — идеальное время, чтобы сделать красивый снимок с отличным освещением.Красные мягкие оттенки создадут интимную атмосферу в ваших снимках.
- Nighttime: Используйте звездное небо или красивые огни (например, на колесе обозрения), чтобы придать яркости своим ночным фотографиям.
- Неожиданная погода: На параде дождя не будет! Проливной дождь, метели и сильная жара не идеальны, но это не значит, что ваша фотография испорчена. Используйте ненастную погоду в своих интересах, надев красивый зонтик или сфотографировавшись в близлежащем заснеженном лесу.
Имея в виду эти советы, посмотрите, как это удалось следующим парам; Беззаботные и веселые или гламурные и шикарные, эти идеи помолвки обязательно вдохновят вас.
Советы по съемке людей и портретной фотографии — National Geographic
Фотографии с людьми делятся на две категории: портретные и откровенные. Любой из них может быть сделан с осознанием и сотрудничеством вашего объекта или без него.
Каким бы близким или далеким ни был ваш объект, каким бы близким или далеким ни был взгляд, который бросает ваша камера, вам всегда нужно помнить об элементах композиции и технике, которые лучше всего помогут вам передать то, что вы пытаетесь сказать.
Подойдите ближе
Самая распространенная ошибка фотографов заключается в том, что они физически не находятся достаточно близко к своим объектам. В некоторых случаях это означает, что центр интереса — предмет — всего лишь пятнышко, слишком маленькое, чтобы оказать какое-либо влияние. Даже когда он достаточно большой, чтобы его можно было расшифровать, он обычно не имеет большого значения. Зрители могут почувствовать, когда объект мал, потому что он должен быть таким, а когда он маленький, потому что фотограф стеснялся подойти ближе.
Не стесняйтесь.Если вы подходите к людям правильно, они обычно будут счастливы, если их сфотографируют. Вам решать, сломать лед и заставить их сотрудничать. Пошутите над ними. Расскажите им, почему вы хотите сфотографировать. Практикуйтесь с людьми, которых вы знаете, чтобы чувствовать себя комфортно; люди могут чувствовать, когда это не так.
Настройки — Другой предмет
Настройки, в которых вы фотографируете людей, важны, потому что они добавляют зрителю понимание вашего предмета. Комната, в которой человек живет или работает, его дом, городская улица, по которой он идет, место, в котором он ищет отдыха — что бы это ни было, обстановка предоставляет информацию о людях и рассказывает нам кое-что об их жизни.Ищите баланс между объектом и окружающей средой. Включите достаточно настроек, чтобы улучшить ваше изображение, но не настолько, чтобы объект терялся в нем.
Откровенные: быть ненавязчивыми
Возможно, вы захотите сфотографировать людей, занимающихся своими делами: продавцов на рынке, толпы на спортивном мероприятии, очереди в театре. Вы же не хотите, чтобы они казались осведомленными о камере. Часто люди будут видеть вас, а затем игнорировать вас, потому что им нужно сосредоточиться на том, что они делают. Вы хотите, чтобы зрители изображения почувствовали, что они получают неохраняемый, бесполезный взгляд на сцену.
Есть несколько способов быть ненавязчивым. Первым делом, конечно же, определитесь, что вы хотите сфотографировать. Возможно, вы видите прилавок на рынке, который особенно красочен, скамейку в парке в красивой обстановке — все, что вас привлекло. Найдите место, где можно сесть или встать, откуда открывается хороший вид на сцену, поселитесь там и подождите, пока элементы соединятся так, чтобы составить ваш образ.
Если вы используете длиннофокусный объектив и находитесь на некотором расстоянии от объекта, вероятно, пройдет некоторое время, прежде чем люди в кадре вас заметят.Вы должны уметь скомпоновать изображение и сделать снимок до того, как это произойдет. Когда они заметят вас, улыбнитесь и помашите рукой. Есть разница между ненавязчивостью и недружелюбием. Еще один способ быть ненавязчивым — оставаться там достаточно долго, чтобы люди перестали обращать на вас внимание. Если вы сидите в кафе, закажите кофе и подождите. Когда другие посетители будут поглощены разговорами или газетами, спокойно поднесите камеру к глазам и сделайте снимок. В большинстве случаев люди либо не заметят, либо не будут возражать.Но будьте рассудительны. Не стреляйте и не доставляйте неудобств. Они будут возражать. Вы также можете установить камеру на столе с широкоугольным объективом, направленным на объект, и просто нажать на дистанционный спуск, когда придет время. Современные камеры с автофокусом и автоэкспозицией также позволяют легко сделать это.
Поведение в предвкушении
Важным элементом в фотографии людей является достаточно хорошее знание своих объектов, чтобы иметь возможность предвидеть, что они собираются делать. Это единственный способ сфотографировать это.Если вы подождете, пока не увидите это, будет слишком поздно. Главное — внимательно следить за людьми. Всегда держите камеру наготове. Если вы собираетесь снимать в одной ситуации, заранее установите диафрагму и выдержку, чтобы вам не пришлось возиться с ними во время съемки. Наблюдайте за людьми в видоискатель. Если вы обратите внимание, вы почувствуете, что вот-вот произойдет.
Предсказание отношений внутри кадра
Многие люди, снимающие фотографии, понимают человеческую природу и осознают, как люди обычно реагируют в данных ситуациях.Если кто-то сидит в кафе, он обычно поднимает глаза, когда приближается официант. Люди обычно улыбаются, когда видят ребенка или открывают подарок. Толпа поднимается, когда отбивающий разбивает мяч, который, похоже, летит к сиденьям. Подумайте о ситуации, которую вы фотографируете, и о том, как люди могут в ней действовать. Тогда приготовьтесь к этому моменту.
Откровенные с согласием
Ненавязчивые кандидаты стремятся быть навязчивыми изображениями, которые ловят людей, занимающихся своими делами, казалось бы, не подозревающих о фотоаппарате и фотографе.Это дает изображения, которые больше подходят к объективному концу объективного / субъективного континуума, хотя, конечно, нет ни одной фотографии, сделанной человеком, которая была бы полностью объективной. Откровенные заявления с согласием, сделанным, когда фотограф активно занимается объектом, и объект осознает это участие, очень разные. Фотографии — это записи взаимоотношений фотографа со своим объектом. У кандидатов по обоюдному согласию отношения могут быть либо очевидными (объект смотрит прямо в камеру), либо тонкими — отношения подразумеваются, потому что изображение кажется более интимным.Мы чувствуем, что фотограф был физически близко к объекту и что человек знал, что его фотографируют.
Привлечение вашего предмета
Первое, что вам нужно сделать, это вовлечь ваш предмет. Именно здесь мы все должны научиться преодолевать свою застенчивость и подходить к людям открыто и дружелюбно. Будьте откровенны о том, кто вы и что делаете. Не вмешивайтесь в сцену, в которой пылают ваши камеры. На самом деле, когда вы впервые приближаетесь к людям, обычно лучше оставить камеру в сумке, чтобы не напугать их.Найдите время, чтобы вовлечь человека в разговор, как если бы у вас не было камеры. Помните золотое правило. Подумайте, что бы вы почувствовали, если бы к вам подошли и захотели сфотографировать. От того, как они это сделали, зависит, как вы отреагируете.
Приближение к незнакомым культурам
Один из ключей к успеху в фотографировании культур, отличных от вашей, — это провести как можно больше исследований перед отъездом. Поговорите с людьми, которые были там, и получите их рекомендации.Узнайте, есть ли какие-либо табу в фотографии, и если да, то каковы они. Еще один ключ к успеху — внимательно относиться к местным обычаям и различным реакциям людей на вас и вашу камеру. Выучите несколько простых фраз на местном языке, чтобы хотя бы поздороваться с людьми и спросить, можно ли их сфотографировать.
У некоторых людей нет проблем с фотографией, и вы должны относиться к ним так же вежливо и уважительно, как вы относились бы к людям дома, вовлекая их и прося их разрешения.Другие возражают против фотографирования определенных лиц или групп. Некоторые люди возражают по религиозным мотивам. Некоторым кажется, что вы хотите посмеяться над ними, показать миру их бедность или другие аспекты их жизни. Другие люди верят, что, создавая их образ, вы крадете их душу или каким-то другим способом отнимаете у них что-то.
Конечно, они правы. Фотографы говорят о том, чтобы запечатлеть сущность или дух человека или места. Мы что-то берем и получаем прибыль.Вы всегда должны уважать чувства и убеждения людей. Для этого есть эгоистичные причины — вы не хотите, чтобы вас избили или бросили в тюрьму. Но главное — люди всегда важнее фотографий. Вы не хотите оскорблять людей, а делать что-то вопреки устоявшимся убеждениям — это злоупотребление. Да и фотографии, наверное, и так получились бы не очень.
Вас могут попросить заплатить за фотографирование определенных людей. Я советую выполнять такие просьбы. Вы платите за открытку, когда путешествуете, почему бы не за сделанное вами изображение? Обычно для вас это не так много денег, но для людей, которых вы хотите сфотографировать, может оказаться довольно много.Если не хочешь платить, всегда можно двигаться дальше.
Повседневный портрет
Где бы вы ни находились со своей камерой, всегда будьте внимательны к тем моментам, когда характер человека сияет. Если у вас с кем-то официальный портретный сеанс, сделайте несколько кадров, пока он поправляет галстук или пока она расчесывает волосы перед официальным сидением. Вернитесь с ней к машине и застрелите ее на улице. Если вы собираетесь на весенний пикник с семьей, ждите того момента блаженства, когда ваша жена, пресытившись, откидывается назад, чтобы насладиться лаской теплого солнца.Если вы находитесь на улице, обратите внимание на нетерпеливое выражение лица пешехода, ожидающего изменения света. Всегда будьте в поисках ярких моментов. У каждого человека есть история, и каждая фотография должна рассказывать часть этой истории.
Экологические портреты
Портреты о людях. Экологические портреты рассказывают о людях и о том, что они делают со своей жизнью. Они о том, в каком доме живет человек и как он его украшает; о том, чем они занимаются и где они это делают; об окружении, которое они выбирают, и вещах, которыми они себя окружают.Портреты в окружающей среде стремятся передать представление о человеке, сочетая портретную живопись с ощущением места.
Групповые портреты
Групповые портреты сложно сделать хорошо, и чем больше группа, тем они сложнее. Нелегко получить хорошую, яркую фотографию одного человека, и проблемы усугубляются в геометрической прогрессии с группами. У всех нас был опыт попыток уговорить семью или команду по мячу позировать для фотографии. Достаточно сложно просто расположить их всех так, чтобы вы могли видеть их лица.Тогда, конечно, вам нужен образ, на котором все выглядят хорошо — ни у кого не закрыты глаза, не гримасничает. Создание групповых портретов требует воображения, терпения и дипломатии. Использовать свое воображение. Найдите способ связать группу с окружающей средой, которая выражает что-то о том, что это за группа. Делайте это буквально, с юмором, драматически или с полным контрастом. Получите от них идеи.
Знакомые предметы
Члены нашей семьи — это люди, которых мы чаще всего фотографируем. Мы записываем знаменательные события и случайные моменты.Альбомы, полные детских картинок, первых шагов, игр Малой лиги, Хэллоуина, Дня благодарения и свадеб отмечают наше путешествие во времени. Эти фотографии — наши воспоминания, воплощенные в реальность, и, вероятно, самые важные фотографии, которые мы когда-либо делали или имели. Вы должны применять мысли и технику так же строго, если не больше, к фотографированию своей семьи, как и к любому фото-заданию. Нет лучшей группы, в которой можно было бы практиковаться в фотографии. Никто другой не будет так доверять или желать потакать вашей вездесущей камере, вашим возням с огнями и вашим ошибкам.Когда вы фотографируете незнакомцев, вы либо получаете изображение, либо нет. Нет возврата к мимолетному моменту. Вместе со своей семьей вы можете работать над тем, чтобы снова, и снова, и снова получать один и тот же момент.
Руки и другие детали
Руки фермера, пианиста, пекаря. Стопы артиста балета, бегуна на длинные дистанции, плейкерса. Живот беременной, бицепс штангиста. Волосы ласкают подушку, пальцы сжимают в молитве, вглядываются в глаза.Детали человеческого тела — прекрасные объекты для фотографирования, как выражение идей или эмоций, как графические снимки, так и как способ сказать что-то о человеке. Всякий раз, когда вы кого-то фотографируете, постарайтесь подумать о деталях его тела или одежды, которые косвенно передали бы ваше сообщение.
Есть ли у них определенные части тела или предметы одежды, которые важны для того, чем они занимаются для жизни или хобби? Действительно ли какая-то часть из них выделяется? Можете ли вы найти способ абстрагироваться от того, что вы хотите сказать о человеке, используя один из этих элементов?
Смысл в том, чтобы использовать свои глаза и свое воображение, хотите ли вы использовать детали и абстракцию, чтобы сказать что-то о человеке или о красоте человеческого тела.Если вы фотографируете детали человеческого тела, вы будете тесно сотрудничать с людьми и должны будете направлять их, указывать им, где и как позировать.
Фотографы рассказывают, как делать хорошие фотографии
Алек Сот / Magnum PhotosЕсли о фотографии использовать фразу «нет ничего нового под солнцем», на ум сразу же приходят некоторые изображения.Будь то телефонные фотографии туристического сайта, на которые наше приложение с картами указывает нам снова и снова, или то, как мы все постепенно начинаем выглядеть как один и тот же общий авторитет в Instagram, фотографии могут быть повторяющимися, банальными и преувеличенными. Но это не значит, что кто-то из нас должен бросить фотоаппарат и заняться плетением корзин. Хорошие фотографии ждут, когда их сделают, и Джейсон Фулфорд поставил перед собой задачу выяснить, как мы находим те фотографии, которые «выходят за рамки» своего объекта.
Фулфорд — фотограф и издатель, который часто работает с другими в мире фотографии, чтобы исследовать их умы и работу.Его новая книга, Photo No-Nos: Meditations on What Not to Photograph , была собрана во время изоляции от пандемии. Он получил советы и идеи от известных фотографов, таких как Алек Сот и Уильям Вегман, спросив их, что они стараются не фотографировать и почему. Последняя книга — это не столько проект объективно «хорошей» фотографии, сколько американские горки, которые проведут вас через взлеты и падения, личные навязчивые идеи и домашние раздражения некоторых из величайших фотографов мира.
Мы поговорили с Фулфордом в Бруклине о том, что он узнал, работая над этой книгой, и почему каждое правило должно было нарушаться.
Гас Пауэлл / любезно предоставлено Lee Marks Fine Art«Бруклинский мост, 13 марта 2020 г.»
В книгу включены предложения и «правила» около 240 фотографов, редакторов и кураторов.Что делает фотографию «запретной»?
Иногда сложно сделать хороший снимок слишком фотогеничного объекта. Трудно выйти за рамки этого качества поверхности. Кактусы, кладбища, салюты, маяки, павлины. Поэтому некоторые фотографы вообще избегают этих предметов.
Мой друг Гас Пауэлл много снимает на улице. Он будет на углу улицы, и что-то зажжет его — свет, падающий определенным образом, интересный человек. Но вместо того, чтобы сфотографировать только свет или человека, он будет ждать, пока что-то появится в кадре и взаимодействует с первоначальным вдохновением, а затем это улучшит картину.Или Алекс Уэбб писал о том, как избегать закатов, но затем он сделал любимую фотографию заката, которая также включала сочетание источников света и цветов и силуэт человека. И закат был только одним элементом, добавляющим к целому.
В некотором смысле некоторые части книги являются исключениями из правила, которое подразумевается во всем, как только вы в него попадаете. Джефф Мермельштейн пишет о голубях — он не может перестать их фотографировать. Но подразумевается, что он знает, что это виноватое удовольствие; он знает, что это легкий предмет или даже то, на что люди не хотят смотреть.
Книга представляет собой серию эссе фотографов с перечислением того, что они не любят фотографировать и почему. Как вам в голову пришла эта идея?
Впервые я поделился этой идеей несколько лет назад с [издателем фотокниги] Aperture, и мы все согласились ее реализовать. Затем я отказался от этого, потому что идея парализовала меня. Я больше не мог стрелять. Я подвергал сомнению каждую картинку.Я подумал, Это действительно плохая идея! А потом я продолжал фотографировать, и я это преодолел, и мы снова заговорили о книге.
Aperture описывает книгу как размышления о «плохих» картинках — плохих с кавычками. Речь идет о вещах, которых избегают фотографы, или о вещах, которые вы не можете фотографировать по какой-либо причине. Иногда это слишком простой объект, а иногда . О, я несправедлив к этому предмету , или это фотография, которую вы уже делали слишком много раз, или, может быть, просто плохое освещение.
Что сказали фотографы, когда вы обратились к ним и спросили, что людям нельзя фотографировать?
Ну, я не спрашивал людей, что, по их мнению, другим нельзя фотографировать. Я спрашивал о вещах, которых они избегают сами. Практически все говорили: «Я не хочу верить в самоцензуру. Я не хочу верить, что что-то не на столе! »
В книге есть моменты, когда два человека говорят противоположные вещи — Алессандра Сангинетти говорит об избегании портретов, когда люди смотрят вдаль, а Эд Каши упоминает об избегании прямого зрительного контакта с камерой.Мне нравится, когда они, кажется, нейтрализуют друг друга.
Макс Пинкерс«Спектакль №1, Лос-Анджелес, 2018; из цикла« На грани излишка ».
Некоторые из книг посвящены виноватым утехам и легким темам; некоторые из книг затрагивают более серьезные вопросы изображения и разрешения в фотографиях.Вы знали, когда начали просить, что получите и то, и другое?
С самого начала мы думали, что организуем его в алфавитном порядке по запрещенным темам, и мы решили, пока мы работали, включить все, что нам рассказывали люди, даже если они не расширяли это и не писали об этом.
Из-за этого, я думаю, вы получите действительно хорошее сочетание жизни. Происходит что-то напряженное и тяжелое, а затем происходит что-то глупое и забавное. Я хотел, чтобы книга была такой, а не просто взялась за одну ноту.Я не хотел, чтобы люди чувствовали, будто им говорят, что они должны и чего не должны делать. Я хотел смешать маленькие решения с действительно важными, потому что, когда вы фотограф, все эти вещи происходят, когда вы делаете снимок, а не только по одному.
Я как бы ожидал, что кто-то скажет: «Не фотографируйте женщин, которых встречаете на Tinder».
Кэролайн Дрейк написала отличную статью о том, что нельзя фотографировать лежащих женщин, а Манал Абу-Шахин написала действительно отличную статью о кошачьих людях.Иногда она остается одна на улице в Бейруте и фотографирует, и мужчины проезжают мимо и кричат ее, а затем они останавливаются и просят ее сфотографироваться. Она раздражена и расстроена из-за них, но тогда она как бы подожди, желающий субъект! Поэтому она их фотографирует. Это сложно.
Я действительно старался достучаться до некоторых частей мира, где я не знаю людей, и некоторые из произведений, которые были получены оттуда, действительно интересны. Абдо Шанан говорит о стереотипах в Алжире о женщинах, которые носят чадру, и о том, что есть определенный способ, которым мы привыкли видеть их на фотографиях из-за того, как французы колонизировали страну.Из-за этого он старается осознавать эти типы изображений и пытается делать что-то не то.
Рафаэль Сольди писал, что раздражается, когда кто-то говорит: «Эй, есть отличная фотография, почему бы вам не взять ее». Он думает, а почему бы ВАМ не взять!
Манал Абу Шахин«Сфотографируй меня, Бейрут, Ливан, 2016.»
Ваша последняя книга, Пособие фотографа , в которую вошли материалы от фотографов любого происхождения.Почему вам нравится работать над такими совместными проектами?
Фотография может быть действительно уединенной практикой — и если вы художник, легко слишком увлечься собой, и быть таким нехорошо. Другие места в моей жизни, например, школа или фотолаборатории, где у вас будет свободное время, вы будете общаться с другими фотографами и обмениваться историями, чего сейчас в моей жизни почти нет, за исключением некоторых друзей. Фотография просто огромна. Я многому учусь, слыша чужую точку зрения и от кого-то, кто использует фотографию по причинам, отличным от моей.Я думаю, что многие люди тоже так думают.
Как вы объясните книгу людям, которые ее берут, может быть, думают: О, хорошо, это поможет мне стать лучшим фотографом, если я скажу, что не надо делать ?
Хотел бы я получить простой ответ на этот вопрос. В этой книге есть одна хитрость — это языковой трюк. Во введении я упоминаю, что для меня книга оформлена негативно, но основная идея положительна.Вы можете узнать о том, что кого-то волнует и чем они хотят заниматься, узнав, чему они говорят «нет». Это так же важно, как и то, чему они говорят «да». Это книга о фотографах. Это также касается вас как читателя, но вы должны сами выяснить, почему и как это для вас.
Эрика Диман / с разрешения Anthony Meier Fine Arts, Сан-Франциско, Калифорния«Без названия 2 (Автопортрет во время карантина COVID 19), 2020.«
99 советов фотографов по фотографии еды (которые поразят вас)
Это сообщение может содержать партнерские ссылки. На этом сайте представлены только партнеры по продуктам / услугам, в которые мы верим.
Готовы улучшить свою фуд-фотографию? В произвольном порядке разделены на советы по фотосъемке еды, советы по освещению, советы по фотосъемке, фиксацию и стиль, творческое мышление.
Мы все находимся на разных этапах нашего пути к фотографии еды, и у всех нас есть удивительные советы от людей, которые прошли прогулку до нас. Что мне больше всего нравится в сообществе фуд-фотографа, так это то, насколько щедры креативщики поддерживают друг друга.
В этот список включены советы, которые позволили фуд-фотографам делать лучшие снимки еды.
1. Экспериментируйте с разной высотойПоэкспериментируйте с высотой и создавайте разные уровни.
Используйте разделочную доску, чтобы приподнять часть вашей сцены. Положите что-нибудь на подставку для торта или используйте стаканы разной высоты.
Вам даже не нужно подниматься выше: кладя вещи на мятое кухонное полотенце, вы создаете текстуру и разбиваете вещи, создавая визуальные различия или слои. Добавление высоты может создать естественный кадр, над которым можно работать, особенно при съемке прямо или под разными углами ~ Аманда, Cookie Named Desire
2. Создайте согласованный портфельЯ был на семинаре, где фотограф говорил о силе портфолио — и мальчик, правда ли
Чрезвычайно важно иметь последовательное портфолио для привлечения клиентов, и важно знать, что ваше портфолио должно отражать то, кем вы являетесь.
Если вы покажете свой уникальный характер — а каждый человек уникален — в этом пространстве, люди наверняка обратят гораздо больше внимания ~ Габриэла Клафк
3. Мой штатив изменил способ съемкиЛучший совет, который я когда-либо получал, — использовать штатив. Это изменило мой способ стрельбы! ~ Диба, Страсть к выпечке
4. Впитывайте красивые изображенияПостоянно смотрите на хорошую фуд-фотографию. 10-15 минут в день, потраченные на изучение красивых изображений из блогов и поиск в Pinterest, действительно освежают мое творчество и вдохновляют на творчество через собственный объектив.
Моя цель — насытить мое подсознание образами, которые заставляют меня вздыхать, чтобы, когда я начинаю снимать, я знал, что будет двигать мной эмоционально. ~ Эрин Бейтель
Аманда — печенье по имени желание 5. Научитесь балансировать глубину резкости и выдержкуНавык, который позволит вам запечатлеть комбинацию разных моментов в самых разных стилях. Научитесь танцевать, и пусть это будет вашим руководством к рассказу историй с помощью резкости, фокусировки и, конечно же, выдержки.~ Лин Аль-Забен,
6. Экспорт, загрузка, совместное использованиеИногда вам нужно отредактировать специально для любого носителя или печатной формы, которую вы используете.
По моему личному опыту передачи, экспорта, загрузки и обмена фотографиями качество может ухудшиться 🙁 и искажаться, например, если вы используете платформу WordPress — будьте осторожны!
Поэкспериментируйте заранее, посмотрев образец в распечатанном виде или предварительно просмотрев свои изображения на сайте, чтобы ваш конечный продукт был именно таким, каким вы его хотите.~ Des, Oh So Delicioso
Эйрин Хелланд — Luminate Photography7. Снимайте на привязи для лучших фотографий
Я знаю, что некоторым фотографам не нравится идея привязки, поскольку они чувствуют себя скованными шнуром. Однако стрельба на привязи изменила для меня правила игры.
Это позволяет мне видеть окончательную фотографию в реальном времени, чтобы я мог корректировать освещение и стиль, а также любые нежелательные элементы, которые я не мог видеть в камере ~ Лин.
8.Запечатлейте свое общее видение на бумагеРаспланируйте свои идеи для фотосессий с помощью эскизов.
Не беспокойтесь о деталях, просто создавайте быстрые наброски, чтобы отразить ваше общее видение на бумаге. Делая наброски, сосредоточьтесь на истории, которую хотите рассказать, подумайте о реквизитах, которые нужно использовать, выберите цветовую палитру и сделайте заметки о направлении освещения и всех аспектах, связанных с композицией.
Это поможет вам воплотить в жизнь мысленный образ, который у вас был при первом планировании фотосессии, и сфотографировать его, вместо того, чтобы снимать и надеяться получить хорошее изображение в процессе.~ Лаура, Лау Сандей готовит
9. Используйте отрицательное пространствоДайте зрителю возможность дышать, т. Е. Не увеличивайте масштаб полностью, пусть на изображении будет какое-то негативное пространство. Успокаивает глаза и разум. ~ Манон Крикке
Панг Ваннаванит 10. Найдите самые крепкие блюда для своих блюдЧтобы помочь мне, когда я собираюсь снимать, очень важно спросить себя, в чем самая большая сила этого блюда или еды?
Это свежесть, текстура, цвет, форма? И, что очень важно, какие ощущения приносит эта еда, может быть комфорт, свежесть, уют, здоровье… Даже найти в этом сторону героя.
Эта комбинация — это то, что переместит всю мою работу к окончательному изображению, осветит, ракурс и композицию. ~ Жоана Лейтао
11. Как правильно составить кадрИспользуйте штатив. Недавно я начал использовать штатив, и я могу создать лучшую сцену, и я точно знаю, как правильно кадрировать снимок.
Я думал, что это будет иметь большое значение в уменьшении дрожания камеры (это действительно так), но разница в стиле была для меня лучшим бонусом.~ Шэрон, Что за вилка
12. Определитесь с углом наклона, прежде чем приступить к укладкеИспользуйте манекен и определите угол наклона ДО того, как приступить к укладке.
Слишком много раз я начинал настраивать еду и стилизовать ее — просто чтобы узнать, что угол неправильный — мне пришлось его изменить — а затем сделать все стили еще раз. ~ Эйрин Хелланд
13. Слои и текстуры Think
Текстура — вот что подняло мои фотографии еды на новый уровень.Я стараюсь, чтобы на моих фотографиях было примерно 3 слоя текстуры, например салфетка, столовые приборы, травы, специи или ингредиенты.
Вещи, которые есть в блюде, отлично смотрятся в наложении на фото ~ Amanda, Sweets & Greens.
Бетти Лю 14. Используйте подставку для едыДелайте то, что делают голливудские стрелки при работе с кинозвездами — устанавливайте подставку, рассортируйте освещение и композицию, пометьте тарелку блоками, выбросьте подставку с едой, переберите еду для героя, положите ее в блоков, убирайте блоки и стреляйте так быстро, как только можете.
Вуаля, самая свежая еда — быстро. ~ Тим Хилл, фотограф
15. Изучите изображения и воссоздайте их, используя имеющиеся у вас ресурсыИЗУЧАЙТЕ фотографию, которая вам нравится — свет, стиль, угол наклона камеры и т. Д.
Тогда попробуйте найти способ получить результат, используя имеющийся у меня ресурс — на YouTube есть множество клипов, которые стоит посмотреть. Как только я овладею методом, я могу сделать его своим, используя свой рецепт. ~ Панг Ваннаванит, фотограф
16.Всегда имейте полную резервную батареюПолностью заряжайте резервную батарею при каждой съемке.
Одна из худших вещей, которые могут случиться во время съемки, — это откладывать ее на несколько часов из-за разряда аккумулятора. Это определенно поможет вам сэкономить время, если вы снимаете в формате RAW! ~ Джессика, Джессика на кухне
Лаура, Лау Сандей повар
17. Используйте штатив для получения четких изображений бритвыИспользуйте штатив для съемки фотографий.Размытые унылые фото никого не привлекают.
Для получения этих кристально четких фотографий вам понадобится штатив с дистанционным управлением. Вы увидите огромную разницу в том, как штативы помогают получать идеальные четкие изображения, которые могут быть очень привлекательными.
Таким образом, штатив необходим не только при съемке в условиях низкой освещенности, но и в других случаях. ~ Джойти, Карри Трейл
19. Имейте бриф и концептЯ не могу переоценить, насколько это важно, поскольку это не только гарантирует, что я следую тому, чего хочет / надеется достичь клиент, но и показывает видение клиентами их бренда / компании.
Очень часто я прошу перед съемкой предоставить бриф или концепцию, и если мне повезет, я получу очень подробный.
Однако в большинстве случаев клиент говорит мне на съемке, как он хочет, чтобы он выглядел, без предварительной подготовки. ~ Тодд Бельц, фотограф
20. Баланс белого для более ярких чистых белых пятенЯ использую Lightroom, и почти на каждой фотографии я охлаждаю его, это всегда помогает белым казаться ярче и чище.
Если я чувствую, что еда / продукты слишком остывает, я увеличиваю насыщенность на несколько ступеней.Кроме того, я обычно увеличиваю экспозицию, всегда увеличиваю резкость, немного увеличиваю контраст, делаю тени и черный более драматичными.
С этого момента я продолжаю небольшие корректировки по мере необходимости ~ Des, Oh So Delicioso
Келли — сторона сладкого 21. Купите хорошие объективы с постоянным фокусным расстояниемХороший объектив с постоянным фокусным расстоянием существенно изменит ваши фотографии еды. Я начал с 50 мм f1.8 и использовал этот недорогой объектив исключительно почти 2 года.
Однако я заметил огромное улучшение в моих фотографиях еды, когда я начал использовать макрообъектив 90 мм f2.8, и теперь я использую этот объектив для 95% моих фотографий еды. Более длинное фокусное расстояние сжимает фон и создает действительно красивый вид. ~ Джо, Светящаяся кухня
22. Отличный пятьдесятДля меня это был бы штатив, использование вечернего естественного света (это не намеренно, это просто потому, что я делаю снимки после работы) и «изящные пятьдесят».~ Санди, кулинария на холсте
23. Практика, практика, практикаВизуализируйте снимок, проявите творческий подход, уделяйте внимание деталям и свету. Все это необходимо в фуд-фотографии и, вероятно, на этом не закончится … практика, практика, практика. ~ Патрисия, Kan Arts Photography
24. Сделайте фото своимУбедитесь, что вы каким-то образом сделали фотографию своей. Придайте ему вид и стиль, который отражает вас самих, вашу философию и отношение к повседневной жизни.~ Матовые, зеленые дрожжи
25. Нарисуйте свои схемыСовет (от известного фуд-фотографа здесь, во Франции, с которым я познакомился на семинаре) — нарисовать свои установки.
Он сказал, что большинство профессиональных фуд-фотографов обычно предпочитают настройку и подстраивают ее только под свой объект. Таким образом, рисование вашей установки дает вам… «основу», на которой вы можете строить фотосессию. ~ Чайма, Une Pincee de Sel
26. Купите штатив для красивых снимков сверхуПокупка хорошего штатива того стоит, особенно если вы хотите делать красивые снимки сверху! Встроенная рука полностью изменила мою фуд-фотографию ~ Kelly, A Side of Sweet
Объектив Quiz
Какой объектив подходит вашему стилю фотосъемки еды?
27.Фотографировать на полный животСделайте фото на полный желудок. Не стоит фотографировать, когда вы голодны, потому что вы, вероятно, съедите блюдо, прежде чем получите идеальный снимок. ~ Лорен, Healthy N Happy
28. Углы 75 и 25 градусовЯ обычно фотографирую сверху, спереди, под углом 75 и 25 градусов, чтобы определить главный угол. ~ Лью, мама из Малайзии,
29. Будь народнымЯ считаю, что наш бизнес основан на человеческих связях.Вы — ваш бренд.
Вы продаете свой бизнес везде и всегда. Будьте добры, открыты и дружелюбны. Весь день. Всякий раз, когда вы разговариваете с людьми. Когда вы говорите, вы можете рассказать им о том, что вы делаете, что заставляет вас это делать ~ Inbal, Pretty Things Photography
30. Используйте белый лист в окне
Использование белого листа в окне было одной из лучших покупок, которые я когда-либо делал. Свет всегда потрясающий ~ Моника
31. Посмотрите на свои тениПосмотри на свои тени.Тени говорят вам, что делает свет. ~ Ник Тресиддер
32. Настройте свой светЯ бы сказал «легкий». Как и во всех видах фотографии, свет играет очень важную роль в фотографии еды. Просто немного изменив источник света, вы можете превратить хорошую фотографию в потрясающую.
Я предпочитаю всегда естественный свет, поэтому стараюсь как можно больше фотографировать в дневное время. ~ Судешна, Бенгальская кухня
33.Всегда боковой, задний или верхний светВсегда задний, боковой или верхний свет. Источник света не должен быть под тем же углом или направлением, что и камера. ~ Крейг Фергюсон
Джастин, Сковорода с соленым перцем 34. Искусственный свет может быть вашим лучшим другомМы слышим это все время; «Я использую только естественный свет», «Я использую только естественный свет» и т. Д.
Совершенно не согласен. Использование искусственного света позволяет делать красивую фотосъемку еды в любое время дня и в любых условиях.Это стабильно, предсказуемо и всегда под рукой, даже если за пределами
совсем темно.Если вы фотографируете свой ужин; скорее всего, вы не хотите готовить рано, чтобы свет был идеальным. Сочетание качественного света и софтбокса может все изменить. ~ Джастин, Сковорода с солью и перцем
35. Естественный свет через большое окноИспользование естественного света через большое окно, понимание света и использование ручных настроек камеры, чтобы запечатлеть определенный вид.Затем возможность подправить вещи в Lightroom действительно подняла мою фуд-фотографию на новый уровень. ~ Эшли, Fit Mitten Kitchen
36. Подсветите окно искусственным светомВзгляните на свое любимое окно.
Где обычно стреляешь? Насколько это велико?
Высоко сверху светит вниз или идет ниже, полностью рассеивая свет сбоку? Что вы собираетесь делать, так это имитировать свет из окна, насколько это возможно.Расположите источник света точно там, где обычно находится оконный свет.
Таким образом вы будете знать, где обычно находятся тени, и это даст вам лучшую точку отсчета для уточнения света. ~ Джонатан Томпсон, фотограф
Ник Тресиддер 37. Используйте боковой или задний свет, чтобы добавить тени и глубинуСвет, что бы вы ни выбрали, кажется, лучше всего смотрится, когда он попадает сбоку или даже сзади. Используемый таким образом свет добавляет интереса и тени, придавая еде больше глубины.~ Джеки Сандерс,
38. Не бойтесь экспериментировать с естественным освещениемНе бойтесь экспериментировать с искусственным освещением.
Естественное освещение — это здорово, когда оно доступно, но пытаться уместить все фотографии в светлое время суток, когда вы совмещаете постоянную работу, общественную жизнь и все остальное, чем вы занимаетесь, может быть стрессом.
Искусственное освещение может изменить правила игры и значительно снизить стресс! ~ Клэр, Простая, сладкая жизнь
39.Используйте алюминиевые крышки и зеркала для игры со светомЯ снимаю на свой Canon 5D и свой прекрасный 50-миллиметровый объектив.
Вместо того, чтобы использовать светоотражающие профессиональные панели, я использую большие черные и белые доски из бристола, панели из полистирола, алюминиевые крышки и зеркала, чтобы играть со светом. ~ Соня
Джонатан Томпсон 41. Используйте один основной источник света, пока не освоите освещениеИспользуете ли вы естественный свет или студийное освещение, начните с одного основного света.
Фуд-фотография — это естественный объект, поэтому обычно цель состоит в том, чтобы сохранить естественный вид. В природе есть только одно солнце, поэтому один основной свет имеет смысл. Этот свет создает атмосферу для вашего снимка.
Если он низкий, может показаться, что это раннее утро или конец дня — чем выше, тем ярче и менее атмосферно. После того, как вы установили основной свет, вы можете создать снимок с помощью заполняющего света.
Мне нравится экспериментировать с отражением света от полистирольных досок, фольги, золотой фольги, медной фольги и даже маленьких зеркал, чтобы отражать свет в тени кадра — это помогает сделать вещи простыми и тонкими.~ Карене Ведекинд
Клэр, Простая сладкая жизнь 42. Используйте золотой час для стрельбыВ фуд-фотографии я считаю, что одним из наиболее важных элементов, которые следует учитывать, является свет.
Свет может меняться и влиять на то, как выглядит ваше изображение, у вас должно быть достаточно света, чтобы видеть детали на фотографиях, но он не должен быть слишком горячим, иначе цвета ваших снимков будут выглядеть некрасиво.
Лично мне нравится делать снимки при естественном свете, особенно утром ~ Махмуд
43.Найдите золотые окнаСледуйте за светом вокруг вашего дома в течение дня, чтобы найти золотые окна. В каждом доме будет по крайней мере одно золотое пятно, через которое красиво проникает свет ~ Аманда, My Goodness Kitchen
44. Скажите нет передней вспышкеБудь то P&S или DSLR, не используйте встроенную вспышку камеры. Они создают скучные, унылые, нереальные, непривлекательные и забавные цветные изображения. Я действительно могу не подобрать прилагательных.
Профессиональные фотографы используют внешнюю вспышку, чтобы отражать свет, но никогда не делают этого на объекте ~ Сандхья Харихаран
45. Не бойтесь тенейНе бойтесь теней и используйте классные доски, чтобы подчеркнуть тени в вашем сокамернике.
Мягкие тени, создаваемые эффективно рассеянным естественным светом, могут придать вашему изображению глубину и вызвать большой визуальный интерес. ~ Джо, Светящаяся кухня
Внутри глубокого ящика есть великолепный свет.Используйте эти глубокие тени, переместив настройку в коробку. Это придаст вам приятное настроение. ~ Рэйчел Коринек
47. Управляйте отражениями при съемке напитков
Обведите крышку объектива посередине большого куска белого пенопласта / картона. Вырежьте круг кусачками.
При съемке просовывайте объектив сквозь картон. Это поможет вам управлять отражениями на стекле без ретуши ~ Дарина, Гастростория
48.Сделать переносной фоновую графикуВы можете распечатать фоновую графику на виниле. Поэтому вместо того, чтобы таскать с собой массивные куски картона, вы можете аккуратно свернуть легкий, прочный, переносной фоновый рисунок с точно нужным цветовым тоном и текстурой, которые вам нужны.
Я часто покупаю файл с высоким разрешением из библиотеки фотографий (например, деревянные доски), а затем дублирую и смешиваю его до тех пор, пока он не станет нужного мне размера с разрешением 300 точек на дюйм для качества печати (часто около 1.2м кв).
Большинство производителей вывесок будут иметь машину, которая будет печатать на матовом цифровом холсте. Присмотритесь к магазинам, разница в цене может быть огромной ~ Fran Flynn
Дарина Копкок 49. Нанесите на столовые приборы антибликовое покрытиеНанесите на столовые приборы антибликовый спрей для мгновенного получения матового оттенка. ~ Сина, Кошерная ложка
50. Поляризационный фильтр для борьбы с бликамиИспользуйте хороший круговой поляризационный фильтр для управления бликами, он также помогает сделать цвета яркими ~ Charne Baird
51.Кукурузный сироп для прилипания вещейМой самый ценный совет — использовать кукурузный сироп, чтобы прилипать вещи, которые в противном случае не могли бы прилипнуть.
Например, я нанесла кукурузным сиропом внешнюю поверхность этих кусочков торта перед тем, как окунуть их в посыпку, чтобы они оставались на месте ~ Лия Нолан
52. Используйте равномерное освещение бутылокДля лучшего более равномерного освещения удалите этикетки с обратной стороны бутылок, WD40 отлично подходит для избавления от трудноудаляемого клея.
Средство для снятия лака можно использовать для удаления номеров партий и сроков годности, напечатанных непосредственно на стекле ~ Кейт, Green Shoots Photography
53. Рассмотрите возможность съемки на полуПодумайте даже о своем собственном полу, если он красивый и чистый, вы можете использовать свой деревянный пол (или любой другой поверхностный пол) в качестве фона или фона для некоторых действительно отличных фотографий ~ Алиса, Жизнь в Дареме
54. Используйте ракетную воздуходувку для укладки крошекЧтобы крошки и крошки выглядели естественно на съемочной площадке, аккуратно продуйте воздух из воздуходувки Rocket Blower на кусочки для получения естественного рассеянного вида ~ Рэйчел Коринек
Сина, кошерная ложка 55.Инвестируйте в качественные фоныКрасивый фон преобразит вашу еду, но убедитесь, что ваша еда — это звезда.
Выберите что-нибудь с интересной фактурой и нейтральными цветами. Я основал свою собственную компанию по созданию фонов Bessie Bakes Backdrops, чтобы помочь фуд-фотографам получить качественные виниловые фоны по невысокой цене.
От мрамора до бетона, от дерева до плитки. Откройте для себя свой фирменный образ на качественном фоне ~ Leslie, Bessie Bakes Backdrops
56.Реквизит должен дополнять вашу едуЕда — ваш герой, так что не переусердствуйте с ее стилем. Как и во всем — лучше меньше, да лучше.
Используйте самые красивые ингредиенты, какие только можете получить. Красивая еда гарантирует красивую картинку. Реквизит должен только дополнять еду ~ Зузанна Плох. Узнайте, какие реквизиты необходимы.
57. Используйте коричневую бумагу для добавления текстурыИспользуйте мятую коричневую крафтовую бумагу в качестве поверхности для размещения предметов для фотографии, чтобы добавить текстуры.
Недавно я получил несколько отправленных мне предметов, на которых были куски очень хорошо помятой коричневой бумаги, использовавшейся для набивки внутри упаковки. Мне понравился вид сморщенного коричневого цвета, и я использовал его, чтобы сфотографировать старинные оловянные ложки, полные специй, со специями и лавровыми листьями, разбросанными по текстурированной поверхности бумаги ~ Marie Kaz
Зузанна Плох58. Нефть и лед — твои лучшие друзья
Масло придаст блеск вашей еде, которая, возможно, слишком долго находилась в духовке и которая не выглядит свежей, а ледяная вода сохранит свежесть ваших травяных гарниров ~ Бек Дикинсон
59.Цвет важнее всегоГоворя о фуд-фотографии, я бы сказал, что цвет является для меня самым важным.
Еда — это все о цвете, и даже когда само блюдо не имеет яркого оттенка, я люблю добавлять его с помощью реквизита и поверхностей ~ Марта, The BudMaaS Kitchen
60. Храните зелень во влажной салфетке в холодильникеДля свежих ингредиентов, таких как салат, салат, овощи с зелеными концами. Я всегда храню их во влажной салфетке в холодильнике и достаю их прямо перед съемкой.
Иногда я также стираю их в холодной воде, поэтому на поверхности остаются небольшие капли воды ~ Monika
Марта, Кухня BudMasS 61. Разброс ингредиентов для незавершенной работыМне нравится, когда мои фотографии выглядят «грязными», как в незавершенной работе, с использованием либо панировочных сухарей, либо сахарной пудры, либо муки рядом с выпечкой, либо чего-то подобного.
Это потому, что я — своего рода хаос на кухне, и мне нравится изобразить это «круто», не переусердствуя, привнося больше реальной ситуации в фотографию ~ Ана, Старая добрая мода
62.Добавление человеческого элемента для визуальной привлекательностиДобавление человеческого элемента к фотографиям делает их визуально привлекательными. Например. держать кружку кофе, помешивать кастрюлю или наливать напитки во время завтрака ~ Шибани, Жемчужины праздника
63. Инвестируйте в реквизит для подписиЕсли вы только начинаете коллекционировать реквизит, попробуйте купить нейтральную цветовую палитру, которую вы можете использовать снова и снова, чтобы детали не стали слишком запоминающимися. Затем купите фирменный реквизит, который сделает блюдо популярным.
Керамика ручной работы творит чудеса, добавляя деталей вашему снимку ~ Рэйчел Коринек
Бек, Дейзи и Фокс64. Маленький реквизит не может конкурировать с Yor Food
При покупке реквизита выбирайте меньший реквизит (например, боковые тарелки, суповые тарелки), потому что вы можете разместить больше предметов в раме, и они не будут конкурировать с едой.
Это сэкономило бы мне кучу времени и денег ~ Helen, Hungry and Fussy
65. Местные магазины безделушек Для реквизитаЯ был новичком в фотографии еды, и для меня самым поучительным моментом для меня было осознание того, что местные магазины безделушек, полные старинного фарфора, тарелок и белья, творили чудеса с проблемой реквизита.
На сегодняшний день мой блог опирался на мой нынешний запас на кухне, но не резал горчицу. Я недавно нашел прекрасные старые ложки, доски и противни для выпечки и буду использовать их, я надеюсь, с хорошими результатами.
Каким-то образом потертые текстуры, исторические коннотации делают еду более повседневной, напоминанием о любимых рецептах наших бабушек и мам — о вкусах, которые мы проникаем в нашу историю ~ Judi Castille
66. Подумайте, прежде чем покупать реквизитНе тратьте деньги на реквизит (особенно если вы новичок в фотографии еды)!
Используйте те, которые вы найдете в своем доме, или попросите свою семью, друзей, соседей одолжить вам некоторые предметы, которые могут вас заинтересовать!
Использование ингредиентов в качестве реквизита — также простой (и дешевый) способ получить интересные фотографии.Я потратил слишком много денег на реквизит для еды, который использовал однажды (некоторые из них даже не раз) с тех пор, как купил их!
Они круто смотрелись в магазине, но не на моих фотографиях! Так что подумайте перед их покупкой! Юлия, HappyFoods Tube
67. Натуральность в моем стилеИзлишний стиль и излишняя возня в моем стиле ушли в прошлое — мои фотографии становятся намного более интересными, если в них есть немного беспорядка или реалистичности ~ Мишель, наш итальянский стол
Елена, голодная и суетливая68.Меньше значит больше — сними одну вещь
Слова Коко Шанель — оденьтесь, а затем, прежде чем выйти из дома, снимите одну вещь. Другими словами, лучше меньше, да лучше. У меня много красивого реквизита, и я могу быть виноватым в том, что хочу переодеться в кадре ~ Мелани, Love Sets The Table
69. Стимулируйте как можно больше чувствДля меня как для стилиста декораций это одни из величайших творческих возможностей для совместной работы.
Алхимия и магия, которые происходят, когда соединяются творческие таланты, — это энергия, которая вдохновляет меня на стремление создавать удивительные изображения еды.Итак, мой совет направлен на создание изображения, которое стимулирует как можно больше органов чувств. «Вау, выглядит здорово». «Я хочу это сделать. «Я хочу это съесть».
«Я знаю, какой это будет на вкус». ~ Тони Хатчинсон
70. Планируйте свою историюЛучший совет, который я получил, — это планировать заранее и думать о том, что я пытаюсь сказать. Расскажите историю, а не просто поставьте тарелку с реквизитом. Также не переборщить с реквизитом. Меньше — больше.
Я пытаюсь думать о еде, типе кухни и т. Д.прежде чем я сделаю свой выстрел ~ Мария, весь наш путь
Ана, Старая добрая мода 71. Добавьте контрастные цветаИспользуйте теорию цвета. На темную тарелку выложить желтый кусок торта. Если еда темная, используйте белые тарелки. Или просто добавьте на картинку зеленое растение или цветок. Фотография с контрастными цветами более интересна и привлекает внимание ~ Daniela, Danis Cooking
72. Начните с героя и добавьтеБудь проще, лучше меньше, да лучше.У вас возникнет соблазн добавить все, плюс кухонную раковину… не делайте этого.
Начните с вашего героя и постепенно добавляйте дополнительные элементы. С каждым добавленным элементом сделайте шаг назад и объективно спросите себя: улучшает ли это то, что я пытаюсь сфотографировать, или загромождает изображение? ~ Стейси Хауэлл,
73. Визуализируйте фотографию и стильДля меня лучший совет — визуализировать фотографию, подумать о стиле, какой реквизит будет лучше всего, подумать о новых идеях, которые я хочу попробовать, и если это заставит меня пускать слюни, это идеально ~ Julieta, Filosofia de Sabor
Тодд Бельц 74.Думайте вне обычного набора для гарнираМой совет: используйте гарнир, он действительно заставляет еду «всплывать» и оживать на фотографиях.
И я говорю не только о зеленых травах, таких как петрушка, кинза, чеснок, но и обо всем, что вы можете добавить в еду и напитки, что подчеркивает различные размеры и текстуры указанных блюд / напитков.
Например, тертый сыр, пармезан, измельченный сыр фета / козий сыр, измельченные орехи, даже кубики помидоров, кукуруза, семена (пепитас, семена подсолнечника, семена чиа и т. Д.), гранатовые стручки, молотый перец, хлопья чили, крупная морская соль, тертый шоколад, кокосовая стружка / чипсы, клюква и т. д.
Варианты довольно бесконечны, если вы думаете не только о привычной «коробке с зелеными травами и гарниром» ~ Стелла, Stellicious Life
75. Простой = наиболее эффективныйМой главный совет: не усложняйте снимок! Будь проще. Просто = максимально эффективно! ~ Шеннон SLR Фотография
76. Реалистичный и индивидуальный стильРеалистичный, индивидуальный и естественный стиль вызывает восхищение и теплый.Чистые изображения, простые, с яркими и четкими цветами. Люблю видеть капли, крошки, кусочки, бороздки, разводы.
Чтобы увидеть каждую крупинку сахара или муки, падающую на торт или в миску, установите очень длинную выдержку на камере (на штативе) и сделайте несколько вспышек с руки с внешней вспышкой — сбоку от кадра. ~ Ева
77. Добавьте ингредиенты в качестве реквизитаКогда дело доходит до стиля, я думаю, что включение одного или двух ингредиентов, используемых в рецепте, в качестве реквизита в конечный продукт, — это еще один элемент, изменяющий жизнь.
Это сделает фотографию более многослойной и визуально более привлекательной ~ Диана, Фабрика грез
Des, Oh So Delicioso 78. Сосредоточьтесь на одном деле за разЯ стараюсь сосредоточиться на чем-то одном во время съемки, будь то освещение или композиция или лучше узнать свою камеру (поиграю со скоростью затвора, диафрагмой, ISO, балансом белого …)
Вы можете ставить цель каждый раз, когда снимаете, в течение определенного периода времени, выбирая любой аспект фотографии еды, пока не почувствуете себя комфортно с ним, затем вы можете установить другую и так далее!
Вы увидите огромную разницу за короткий промежуток времени !, но я бы сказал, что мой лучший совет — всегда получать удовольствие и наслаждаться путешествием в фуд-фотографию, у меня это как МАНТРА! Я знаю, что я новичок, но через x промежуток времени
Я буду в другом месте в моей фотографии еды и так далее, и так далее.Будьте терпеливы, потому что знаете, что добьетесь того, чего хотите ~ Алехандра, Simply Crudelicious
79. Забудьте все правила и создайтеСледуй своему сердцу, страсти к еде. Я имею в виду, что иногда вам следует забыть все правила, всю логику и просто творить. ~ Элен Дюжарден
Джоди, Happy Hearted Kitchen 80. Мгновение — и глубокий вдох может творить чудесаДыши. Фотосессии часто могут быть довольно беспокойными.Я не знаю, как вы все, но моя кухня — это обычно катастрофа, и везде есть еда и реквизит. Иногда я чувствую себя торопливым или подавленным.
Я всегда нахожу, что момент, а глубокий вдох может творить чудеса. Сбросьте настройки и вернитесь к съемке. Всегда после этих моментов я вижу новый угол зрения или новый стиль стиля ~ Джоди, Happy Hearted Kitchen
81. Настоящее творчество приходит, когда ты уходишь от автомобиляОднажды я узнал, как использовать настройки камеры и что означают все эти причудливые языки фотографии (ISO, выдержка, глубина резкости и т. Д.)) и можно было уйти от автоматических настроек, тогда и проявилось настоящее творчество.
Было здорово понять, что означает / делает каждый элемент, и использовать их, чтобы запечатлеть тот вид, к которому я стремился.
Не бойтесь фотоаппарата! ~ Эрика, Мука в моих волосах
82. Интерес и страсть — ключевые движущие силыВыберите профессию, которая вам действительно интересна — если вам нужно в чем-то специализироваться, важно, чтобы она вам нравилась.
Специализация требует постоянного самосовершенствования. Долгое время, чтобы найти мотивацию работать, развиваться, нужно заниматься тем, что вам действительно хочется и что действительно нравится.
Кроме того, в нашей жизни мы довольно много времени проводим за работой 😉 Стыдно тратить его на занятия, которые нам не интересны. ~ Анета Новаковска
83. Найдите время, чтобы стрелять для себя
Практикуйтесь как можно больше. Выделяйте время каждую неделю, чтобы снимать для себя, будь то просто развлечения, изображения для социальных сетей или ваше портфолио.
Сходите на фермерский рынок, выберите ингредиенты, которые вас заинтриговали, иди домой и дайте себе задание. Сохраните коллекцию фотографий других фотографов, которыми вы восхищаетесь, и постарайтесь воссоздать эти изображения, уделяя особое внимание настроению и освещению на этих фотографиях ~ Дженни, Hello My Dumpling
Беа Любас 84. Несовершенство — тоже прекрасноНе переживайте, если результат окажется не таким, как планировалось. Не каждая фотография должна быть идеальной ~ Хума Калим
85.Расти через неудобствоПочувствуйте себя неуютно. Именно тогда происходит волшебство, и вы находите возможности, необходимые для развития своих навыков ~ Сара и Лаура, Wandercooks
86. Не бойтесь поцарапать исходную настройку и попробовать что-нибудь новоеТак много раз я создавал сцену и оказывался где-то совсем не там, где я начал.
И, честно говоря, это обычно мои любимые снимки, потому что я знаю, что заставлял себя найти лучший снимок, даже если для этого требовалось потратить вдвое больше времени.~ Обри, блондинка-повар
87. НИКОГДА НЕ СДАВАЙТЕСЬ. Чтобы стать лучшим фотографом, нужно быть упрямым.Будьте очень упрямы. Всегда делайте лишнюю милю. Всегда пытайся. Большинство моих картин не существовало бы, если бы я отказался с первой попытки. Так что цени неудачи и позволь им мотивировать тебя ~ Bea Lubas.
88. Продолжайте искать новые вещи, чтобы освоитьНикогда не прекращайте учиться и совершенствовать свое ремесло. Если вы думаете, что что-то освоили, продолжайте искать новые вещи, чтобы совершенствоваться.~ Мелисса, Причудливая жена
Джо Андерсон, Светлая кухня 89. Не позволяйте, чтобы вас пугали отличные работы разных людейИзучите множество стилей, но никогда не копируйте их. Кроме того, не позволяйте, чтобы вас пугали великие работы разных людей ~ Фарук, Beyond The Eats
90. Мы все должны где-то начинатьМой последний совет и тот, который я все время говорю людям, — НАЧНИТЕ ГДЕ-ТО.
Это так просто, но я искренне хотел бы, чтобы кто-нибудь сказал мне, что раньше, я так долго колебался от мысли начать блог / фуд-фотографию, потому что я не думал, что я достаточно хорош или готов.
По правде говоря, я все еще недостаточно хорошо себя чувствую или не готов! Но начни где-нибудь, где угодно — и просто продолжай ~ Ким Гримшоу.
91. Сохраняйте спокойствие в центре вниманияКогда часть того, что я создаю или фотографирую, просто не подходит, или я не могу заставить фотографию выглядеть так, как я ожидал, в моем воображении, быть максимально центрированным — огромная помощь.
В тот момент, когда я иду по пути разочарования, я понимаю, что все развалится. Вместо того чтобы волноваться из-за того, что мой образ не такой, каким я его представлял, или что мне кажется, что я не могу создать именно тот образ, к которому я изначально стремился, я напоминаю себе, что творчество — это процесс.
Он развивается, он растет. Зацикленность на чем-то или чрезмерная сосредоточенность на том, что идет именно так, как планировалось, редко является рецептом для развития творческих способностей.
Когда что-то на вашем изображении выглядит не совсем так, как вы этого хотите, но вы не знаете, как действовать, сделайте глубокий вдох, отпустите ожидания и позвольте творчеству излиться из вашего сердца. ~ Шанна, Поцелуй мою чашу
Мелисса, Причудливая жена 92. Правило двух часовЕсли в течение двух часов вы не получили того, что задумали, или чего-то, что заставляет вас улыбнуться, отпустите
Может быть, тебе стоит попробовать завтра или изменить свою идею.Не заставляйте это, не заставляйте свой ум. ~ Июнь
93. Не ждите, пока ваша работа станет «идеальной»Совершенного не бывает. Фотография — это такая огромная тема, что вам потребуется много времени, чтобы узнать все, что о ней есть.
Чтобы стать отличным фотографом, нужно много времени и много повторений. Даже тогда «быть великим» — термин относительный, и у каждого есть своя его версия.
Неважно, сколько вы знаете об экспозиции, балансе белого, Lightroom, вашей камере / объективе и т. Д., просто начни сейчас! Снимайте каждый день и возвращайтесь и смотрите, что вы делали на своем компьютере.
Запишите, что вам понравилось, а что нет. Учитесь на этом и повторяйте на следующий день, каждый день! ~ Айсегуль Сэнфорд
Айсегуль Сэнфорд, Food Proof Living 94. Не подходите слишком близко к едеМакрообъективы великолепны в фуд-фотографии. Но речь идет о связи с едой. Ваш зритель хочет видеть больше, чем просто крошку на вашем торте.
Никогда не стоит приближаться к еде, иначе зритель не сможет установить эту ностальгическую связь.
95. Редактирует ваши изображения, чтобы они стали популярными!Последняя часть головоломки фотографии — редактировать ваши изображения. Редактирование помогает нам добавить последние штрихи к изображению и закрепить на нем наш стиль.
Вы действительно можете сделать свои изображения яркими, если знаете, как редактировать фотографии еды в Lightroom.
96. Попробуйте объектив с наклоном и сдвигомДля тех, кто хочет по-настоящему улучшить свою фуд-фотографию и имеет в комплекте несколько объективов, сделайте это на ступеньку выше, снимая с помощью объектива с наклоном и сдвигом.
Вы можете изменить плоскость фокуса и создать действительно красивое размытие, необходимое для коммерческой фотографии.
Ким Гримшоу 97. Поместите объект на передний / средний планЛучшее место для размещения объекта при съемке еды — это разместить его на переднем или среднем плане. Это имеет наибольшее влияние на ваш кадр.
Тогда убедитесь, что точка фокусировки установлена правильно.
98.Найдите «Цветовой контраст».Применение дополнительных цветов — важный аспект эстетичного искусства и фотографии. Контраст дополнительных цветов создает точку фокусировки в кадре и создает яркий вид еды. Минимализм — это часто используемый стиль фотографии в фуд-фотографии, например, однотонный фон, используемый для выделения цвета еды. Еда темного цвета будет выглядеть более динамичной и визуально привлекательной на светлом фоне ~ Kate Backdrop
99.Не останавливайтесь, пока не изучите все углы и возможностиЕсли вы зашли так далеко, поделитесь своим любимым советом по фотографии еды из списка. Что вас больше всего взволновало !?
Two Loves Studio было не платили за написание этого поста , однако он может содержать партнерские ссылки . Если вы покупаете товар по партнерской ссылке, мы получаем комиссию с продажи, которая помогает нам управлять этим сайтом. На этом сайте представлены только партнеры по продуктам / услугам, в которые мы верим.
11 советов для потрясающих откровенных фотографий
Откровенная фотография — отличный способ запечатлеть интимные, честные, фотографии — изображения, которые рассказывают реальные истории о своих объектах.
Но как сделать красивые откровенные фотографии? Как можно создавать откровенные кадры, которыми можно гордиться?
В этой статье я делюсь 11 советами, которые помогут вывести ваши откровенные фотографии на новый уровень. Обратите внимание, что эти советы , а не о том, как делать подлые, вуайеристские или настоящие снимки папарацци.Вместо этого они помогут вам сделать фотографии близких, портретных людей, снимки с мероприятий и т. Д. Реалистичными и откровенными.
Приступим.
1. Возьмите камеру с собой везде
Лучший способ делать спонтанные фотографии? Всегда имейте при себе фотоаппарат! Таким образом, в нужный момент вы можете быстро нажать кнопку « на », сделать несколько снимков и (если все пойдет хорошо!) Получить отличный результат.
Когда я снимаю, я использую свою зеркалку, но когда у меня между снимками, я ношу с собой камеру наведения и снимать.Если у меня есть хорошая возможность, я использую ее и снимаю сцену. Конечно, вам не нужно идти и покупать дорогое второе тело — в наши дни камеры смартфонов очень высокого качества и более чем подходят для большинства откровенных фотографий.
Кроме того, повсюду брать фотоаппарат, помогает людям чувствовать себя комфортнее, когда вы делаете их снимки. Я обнаружил, что мои друзья и семья просто ожидают, что у меня будет камера, поэтому, когда я включаю ее, это не сигнал для позирования, это просто нормальная часть нашего взаимодействия.А когда я делаю снимок или два, объекты расслаблены, а фотографии выглядят естественно.
2. Используйте длинное фокусное расстояние
Чтобы сделать откровенную фотографию незамеченной, попробуйте снимать с длинным объективом — например, с фиксированным фокусным расстоянием 135 мм, зумом 18-200 мм или зумом 70-200 мм. Как вы, наверное, уже догадались, чем дальше вы от объекта съемки, тем меньше вероятность, что они узнают, что вы фотографируете, и тем естественнее и расслабленнее они будут действовать.
Однако, в зависимости от окружающей среды, длинный объектив может быть довольно заметным, и это может вызвать у людей чувство дискомфорта (как будто за ними шпионят).Поэтому выбирайте объектив широко, а если вас беспокоит реакция людей, подумайте о выборе самого компактного зума.
Таким образом, вы сможете делать откровенные снимки вне личного пространства людей, оставаться незамеченными и сохранять ощущение интимности в своих композициях.
3. Убить флеш
Возможно, самый очевидный способ сигнализировать другому человеку о том, что вы его фотографируете? Используйте вспышку (особенно вспышку в верхней части камеры!).В конце концов, нет ничего лучше ослепительной вспышки света, чтобы привлечь внимание людей и убить момент.
Так что, если возможно, держите вспышку выключенной для откровенных снимков. Когда вы снимаете при слабом освещении, вместо вспышки попробуйте увеличить ISO, увеличить диафрагму или уменьшить выдержку.
Вы получите более яркую экспозицию, и не дадут неудобно снимать объект.
4. Сделайте много снимков
Во времена кино было важно сохранять ваши фотографии.Но если вы используете цифровую камеру (а я полагаю, что вы это делаете!), Нет никакой реальной необходимости сдерживаться; вместо этого будьте агрессивны, стреляйте. Не бойтесь делать много снимков одного и того же предмета.
Фактически, я обнаружил, что, снимая серию изображений человека, я иногда могу получить несколько неожиданных и спонтанных снимков, которые я никогда бы не сделал иначе.
Итак, переключите камеру в режим непрерывной съемки (т. Е. В режим серийной съемки) и делайте несколько снимков одновременно.Вы значительно увеличите свои шансы получить неожиданно идеальный откровенный снимок.
5. Стратегическая позиция
Хотя откровенная фотография — это запечатлеть спонтанность момента и получить идеальный снимок в течение этой доли секунды, если вы думаете наперед и предвидите то, что вот-вот развернется, вы можете увеличить свои шансы на успех.
Итак, на свадьбе приходите в церковь пораньше (или даже сходите на репетицию) и подумайте, что будет во время церемонии.Где вы должны стоять, чтобы запечатлеть каждый момент? В какую сторону будут смотреть люди? Что они будут делать? На что будет похож свет?
Если вы зададите эти вопросы заранее, вы не будете тратить время на беготню и изменение положения, когда действие произойдет. И вы будете в идеальном месте, чтобы запечатлеть откровенные моменты, когда они действительно случаются.
6. Фотографируйте людей, которые делают что-то
Лично я считаю, что изображения людей, которые что-то делают, намного интереснее, чем изображения людей, сидящих без дела и ничего не делающих.И они, как правило, имеют более естественные композиции.
Во-первых, ваш объект будет сфокусирован на чем-то, что добавит энергии фотографии. Это также добавляет контекст и элемент истории (и эти элементы отвлекают от вас внимание!).
Время — это все в откровенной фотографии, поэтому подождите, пока объект съемки полностью не сосредоточится на своей деятельности. Это добавит ощущение подлинности в ваши снимки, когда ваш объект ничего не знает, а зритель может смотреть на него невидимым.
Обратите внимание, что вашему объекту не обязательно делать что-то особенно сложное или сложное — это могут быть танцы, разговор, игра и т. Д.
7. Сфотографировать людей с людьми
Когда вы фотографируете одновременно более одного человека, происходит кое-что очень интересное:
На фото вы представляете отношения. Даже если двое (или более) людей на самом деле не взаимодействуют, вы все равно получите большую глубину и чувство истории.
Конечно, идеальные откровенные композиции будут иметь некоторое взаимодействие между вашими объектами, так как это добавит эмоции в снимок, но даже без взаимодействия вы все равно можете делать потрясающие изображения.
8. Стрелять от бедра
Вот небольшой совет по съемке незамеченным, любезно предоставленный уличными фотографами:
Выберите относительно широкий объектив, например 35 мм.
Установите самый тихий затвор камеры.
Расположите камеру низко, на уровне груди или у бедер.
А затем, когда ваш объект перемещается в нужное положение, сделайте серию снимков, не поднося камеру к глазу.
Этот метод может быть очень неудачным, и вы можете подумать о зональной фокусировке (где вы предварительно фокусируете свой объектив и используете узкую диафрагму для большой глубины резкости).Но когда это работает, это действительно работает — ваш объект совершенно не замечает вашего присутствия, он не напрягается и не ведет себя неестественно, и вы получаете свои откровенные изображения.
9. Измените точку зрения
Фотографии, сделанные с высоты стояния, могут выглядеть хорошо, и, конечно же, есть много отличных снимков, сделанных камерой, расположенной на этом уровне глаз. Но если вы хотите смешать вещи и сделать действительно поразительные фотографии, почему бы не изменить свою перспективу?
Например, опуститесь ниже и стреляйте вверх или найдите удобную точку обзора и стреляйте вниз.Вы можете подниматься по лестнице, переходить мосты, приседать на земле — все, что вам нужно сделать, чтобы получить фотографию (оставаясь незамеченным).
Кроме того, если вам нравится снимок под низким углом, но вам неудобно приседать во время откровенной фотосъемки (в конце концов, это несколько привлекает внимание), попробуйте снимать от бедра (как обсуждалось в предыдущем совете). Хотя ваши снимки могут получиться кривыми, это интересный эффект, который нравится некоторым фотографам, и они могут придать сцене ощущение случайности и реалистичности.
10. Рамка изображений с элементами переднего плана
Если вы хотите создать более трехмерные, многослойные композиции, я настоятельно рекомендую использовать ваш объект в качестве фокуса, но затем включить элемент на переднем плане, такой как дерево, плечо человека, раму дверного проема и т. Д. пр.
Не стесняйтесь проявлять творческий подход. Дело в том, чтобы добавить элемент переднего плана, который может добавить контекст и глубину кадру, но вы можете весело провести время, расширив диафрагму для боке переднего плана вне фокуса.
Конечная цель — создать ощущение того, что находится снаружи , а — внутри . Это отличное дополнение к откровенному моменту и, если все сделано хорошо, может добавить загадочности композиции.
11. Сделайте постановочные снимки на открытой территории
Это может показаться странным, но один из моих любимых моментов для съемки откровенных снимков — это когда другие фотографы делают официальные снимки.
Почему? Ну, во время постановки изображений все сосредоточены на фотографе-постановщике, а не на , а на вас.Так что если, например, свадебный фотограф снимает серию постановочных изображений, вы можете запечатлеть прекрасные откровенные моменты, просто отойдя в стороне и сделав несколько собственных снимков.
Я также рекомендую увеличить изображение с помощью телеобъектива, чтобы запечатлеть более интимные сцены, и вы также можете попробовать уменьшить масштаб, чтобы получить снимки объекта плюс фотографа.
Между прочим, если вы единственный фотограф на мероприятии или фотосессии, и именно вы делаете постановочные снимки, я бы рекомендовал продолжить снимать после , все будут думать, что вы закончили.Часто именно эти кадры — сделанные через мгновение после окончания поставленных изображений — выглядят лучше всего, потому что люди расслабляются, естественно улыбаются, смеются и смотрят друг на друга.
Откровенные советы по фотографии: последние слова
Надеюсь, теперь вы чувствуете себя намного увереннее, как откровенный фотограф, и готовы начать делать несколько красивых откровенных снимков!
Так что возьмите камеру, запомните эти советы и получайте удовольствие от съемки.