Дизайн профессии: Дизайнерские профессии — кем быть? / Skillbox Media

Дизайнерские профессии — кем быть? / Skillbox Media

Продуктовый дизайнер — человек-оркестр с обязанностями дизайнера, аналитика, программиста или менеджера, в зависимости от того, что нужно для проекта. Глобальная задача — создать удобный информационный продукт и проработать сценарии взаимодействия пользователя с этим продуктом.

Очертить круг обязанностей продуктового дизайнера непросто: слишком многое зависит от проекта и количества специалистов, вовлечённых в работу. Иногда требуется только контролировать проект и направлять его в нужную сторону, а иногда — заменять одного или даже нескольких специалистов, чтобы успешно завершить работу.

Дизайнеры проходят курсы по CGI иногда только ради возможности работать в гейм-индустрии. Разработка игр — сложная сфера, но тех, кто мечтает создать свой мир в стиле легендарных World of Warcraft, The Witcher или GTA, трудности не пугают.

Гейм-дизайн — это множество отдельных специализаций. Например, создание игрового мира подразумевает проработку пространства и локаций, а также их связь с задумкой игры. Дизайн уровней требует внимания к ландшафту, расположению персонажей и объектов в локации, а разработка контента — к созданию персонажей, миссий и предметов.

Обязанности дизайнера гейм-индустрии зависят от размера и ниши проекта, количества специалистов и направления, которое вы выберете.

Такая специальность соединяет в себе навыки дизайнера и программиста. Вы также должны разбираться в истории, культуре и антропологии. Дизайнеры этой сферы создают пласты дополненной реальности для конкретной территории.

Сейчас эта сфера только развивается, поэтому список обязанностей определить очень сложно. Часто таким специалистам приходится решать новые и нестандартные задачи на каждом проекте, но именно этим специальность и притягивает дизайнеров.

Это, что называется, профессия будущего. Как и в случае с дизайнером дополненной реальности, описать задачи, входящие в обязанности дизайнера виртуальных миров, очень непросто: сегодня эта сфера только формируется.

Профессия дизайнер: где учиться, зарплата, плюсы и минусы, востребованность

Дизайнер – общее название большого количества профессий, представители которых постоянно генерируют новые идеи, что-то создают и улучшают. Они заботятся не только о декоративной привлекательности вещи, интерьера или программы, но и об их удобстве, функциональности. Профессия связана с мировой художественной культурой, историей, творчеством и рисованием. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Читайте также:

      Экспертные комментарии в статье: Александр Обанин, арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру» (входит в тройку крупнейших финансовых маркетплейсов страны, с марта 2020 – в списке социально значимых сайтов с бесплатным доступом, утверждаемом Минкомсвязи) и digital-интегратора DD Planet.

Кто такой дизайнер

Дизайнер – это человек, который разрабатывает красивую и функциональную оболочку любого продукта, используя свою фантазию, творческие способности. Каждый дизайнер должен уметь рисовать от руки, но важны и навыки работы с программным обеспечением и профессиональными девайсами: графическими планшетами, 3D Studio MAX, Adobe InDesign и другими.

Этапы работы всех дизайнеров схожи, ведь изначально они знакомятся с общей идеей проекта, выслушивают пожелания заказчика или вносят свои предложения. После этого они приступают к выполнению поставленных задач:

• прорисовывают эскизы;
• выполняют 3D-моделирование, необходимое для визуализации;
• отвечают за подготовку макетов, конструирование и прототипирование.

Промышленные, ландшафтные, интерьерные и многие другие дизайнеры лично контролируют все этапы реализации проекта, если для работы надо нанимать подрядчиков.

Дизайн – это большое поле деятельности, в котором вам вряд ли станет скучно. Вы можете начать с графического дизайна и перейти в цифровой, или в дизайн цифровых продуктов, или моушен-дизайн. Возможностей большое количество, каждый может идти своим личным путем, получая уникальный опыт в профессии. Также немаловажным моментом является то, что дизайн создает культуру вокруг нас не только визуальную. И вы можете сделать мир чуточку лучше.

Александр Обанин

Особенности профессии

Дизайнеры – творцы, креативные люди, умеющие создавать проекты, способные «взорвать» рынок. Условно все виды дизайна можно разделить на отрасли:

• имиджа человека – это разработка моделей одежды, обуви, аксессуаров и других вещей, создающих образ;
• информационный – структурирование данных и их подача в удобной для восприятия форме;
• полиграфический – разработка дизайн-макетов баннеров, POS-материалов и другой полиграфической продукции;
• графический – подготовка материалов в корпоративном стиле, рекламной продукции, создание шрифтов, оформление книг и т. д.;
• звуковой – создание звукошумовых эффектов для фильмов, игр, мультфильмов, рекламных роликов и другой медиапродукции;
• архитектурный – оформление фасадов и интерьеров зданий;
• ландшафтный – благоустройство частных, коммерческих и общественных муниципальных территорий.

Есть более 20 видов дизайна, каждый из которых имеет индивидуальную специфику и требует определенного уровня знаний. Например, промышленные дизайнеры занимаются разработкой концепций, которые воплощаются в жизнь при создании бытовой техники, индустриального оборудования, автотранспортных средств, инвентаря и инструмента. Для ведения деятельности в сфере промышленного дизайна необходимо высшее образование. А вот дизайнеры, работающие в сфере имиджа, могут окончить курсы или колледж, чтобы создавать удобную обувь, украшения и прочие изделия для стильных look’ов.

В отдельную группу стоит отнести дизайнеров, которые занимаются разработкой интерфейсов сайтов, игр, мобильных приложений, графики. Сегодня воспитывается новое поколение дизайнеров, деятельность которых тесно переплетена с инновациями. Например, уже существуют техно-стилисты и дизайнеры носимых энергоустройств, разрабатывающие одежду и продукцию, в которые встроены гаджеты или функция генерации энергии. Дизайнер биопечати создает макеты, в перспективе использующиеся для 3D-печати органов и тканей (3D-биопринтинг).

 

Читайте также:

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия оставляет широкие просторы для творчества и постоянного развития.
2. Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
3. Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
4. Возможность брать подработки во время обучения.
5. Дизайнер может работать в компании или на себя и брать частные заказы.
6. Работа через интернет не ограничивает географию заказчиков – они могут из любой точки мира.
7. Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
8. Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
9. Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

1. Необходимо постоянно быть в тренде. 
2. Высокая конкуренция на рынке труда.
3. Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
4. Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
5. Рядовые, неизвестные дизайнеры получают не слишком высокие гонорары.

Александр Обанин видит в профессии дизайнера немного минусов, причем основной из них связан скорее с учебой:

Во-первых, это конкуренция, ведь дизайном занимается очень много людей. Второе: везде, где вас учат, очень мало рассказывают про работу с реальным заказчиком, взаимодействие с коллегами в проектных командах. А жаль, нужно помнить, что неотъемлемая часть дизайна – переговоры, защита своей работы, работа с аргументацией. У каждого человека, заказчика может быть своя точка зрения, и с этим надо как-то работать. Например, это могут быть убеждения вроде правил дизайна – что нельзя использовать больше трех шрифтов, или ненависть к решениям, которые связаны с какой-то персоной на рынке.

Важные личные качества

Каждый дизайнер должен уметь рисовать, обладать хорошо развитым художественным вкусом и эстетической грамотностью. Нередко дизайнеры отстаивают свои идеи, не хотят вносить изменения в эскизы, тем самым отталкивая от себя заказчиков. Поэтому на первый план выходят стрессоустойчивость, неконфликтность и умение уступить в ситуациях, где это необходимо. В их характере должны преобладать креативность, пространственное и логическое мышление, любознательность, организаторские способности и коммуникабельность.

Обучение на дизайнера

Подготовкой дизайнеров занимаются в школах дизайна и графики, разнообразных центрах, а также в вузах и ссузах. В вузах самое популярное направление – «Дизайн» (код: 54.03.01) с профилями:

• «Графический дизайн»,
• «Промышленный дизайн»,
• «Дизайн костюма»,
• «Коммуникационный дизайн»,
• «Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
• «Дизайн среды» и другими.

При поступлении на это направление абитуриенты сдают ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и требований вуза). В большинстве случаев приходится проходить творческое испытание, которое показывает уровень художественных навыков абитуриента.

После окончания 9 и 11 классов можно поступить в колледж, чтобы получить образование по специальности «Дизайн» (по отраслям) (код: 54.02.01). Ссузы ведут подготовку графических дизайнеров, дизайнеров костюмов, среды, интерьеров и других специалистов. При поступлении тоже нужно пройти творческое испытание, нарисовав, например, натюрморт в карандаше.

Надо сразу сказать, чтобы быть конкурентоспособным в любой профессии, речь не только о дизайне, необходимо постоянно учиться, совершенствовать свои навыки – как связанные с профессией, так и soft skills.

Я начинал работать дизайнером, когда специалист назывался «веб-мастер», я умел верстать html, использовать табличную верстку, умел настраивать домен, хостинг. В том виде профессия умерла. И вы от этого не застрахованы в будущем. Поэтому, пополняйте свой багаж знаний.

Александр Обанин

Читайте также:

Помимо вузов и ссузов, подготовкой дизайнеров занимаются специализированные школы (курсы), например, такие:

• «Академическая школа дизайна»;
• «Современная школа дизайна»;
• «Международная школа дизайна»;
• «Британская высшая школа дизайна»;
• «Школа дизайнеров “Бюро Горбунова”».

Также профильная школа есть при «Яндексе». Лекционный курс собран в подробные видеоуроки, размещенные на официальном YouTube-канале проекта.

Лучшие вузы для дизайнеров

1. НИУ ВШЭ.
2. РГГУ.
3. РГСУ.
4. МГИК.
5. МГТУ им. Н. Э. Баумана.
6. МГПУ.
7. РАНХиГС.
8. СПбГУПТД.
9. СПбГИК.
10. СПбПУ.
11. СевГУ.
12. ДВФУ.
13. УрФУ.
14. КФУ.
15. ЮФУ.

Читайте также:

Лучшие ссузы для дизайнеров

1. КДПИ № 36 им. К. Фаберже.
2. 1-й МОК.
3. Колледж МГХПА им. С. Г. Строганова.
4. МИПК им. Ивана Федорова.
5. ММТ им. Л. Б. Красина.
6. Петровский колледж.
7. 26 КАДР.
8. ОГК.
9. Колледж ЮУГТК.
10. НИСПТР.

Курсы

Курсы «Нетология»

На сайте «Нетологии» собрано более 30 образовательных программ для дизайнеров. В пуле платные и бесплатные курсы, посвященные 3D, VFX и другим технологиям, методам, специфике профессии. Обучение ведется дистанционно, студенты получают теоретические знания и навыки практической работы, на платные программы часто предлагают хорошие скидки.

Место работы

Дизайнеры, в зависимости от профиля подготовки, могут работать в разных сферах и компаниях. Местами их трудоустройства могут стать:

• модельные агентства;
• текстильные фабрики;
• IT-агентства;
• типографии;
• издательства;
• рекламные агентства;
• event-агентства;
• проектные организации и многие другие предприятия и организации.

Некоторые дизайнеры открывают собственные компании, создают личные бренды и торговые марки. Молодому дизайнеру просто необходимо позаботиться о создании хорошего портфолио, которое поможет продвинуться по карьерной лестнице.

Карьера

Насколько сложно дизайнеру пробиться и стать известным? От чего зависит его карьерный успех? Только ли от таланта и работоспособности?

Любой успех держится на трех элементах: талант, актуальность, новаторство. Талант – это ваши способности, они прокачиваются с помощью курсов, обучения и опыта, полученного в работе над проектами. Новаторство – это ваш подход, ваше видение. Вы можете использовать инструменты дизайна, решая задачи на стыке с другими дисциплинами. Это помогает находить неожиданные варианты. Актуальность – это как форма вашего творчества, так и повестка, и темы, которые вы раскрываете.

Александр Обанин

В целом же любой дизайнер проходит несколько этапов профессионального становления:

Обычно путь дизайнера состоит из нескольких ступеней. Нулевая ступень – это путь к признанию вас дизайнером. Вы уже можете выполнять свою работу. Это путь от «джуниора» до специалиста.

• 1-я ступень – путь к самостоятельности. Дизайнеру всегда важно умение работать с высокой степенью неопределенности.
• 2-я ступень – путь к лидерству. Становление лидера происходит через развитие менеджерских качеств, наставничество.
• 3-я ступень – превращение в собственный бренд. На этом этапе делитесь своим опытом, работаете над известностью себя и своей команды.
• 4-я ступень – быть лидером для нескольких команд, создавать и поддерживать одно направление. Руководишь лидерами команд.

Александр Обанин

Заработная плата

Дизайнер может претендовать на достаточно высокую зарплату и гонорары, выплачиваемые частными заказчиками. Уровень дохода будет зависеть в первую очередь от профессиональных навыков, но на него влияют и другие факторы:

• количество реализованных проектов и представительное портфолио;
• образование;
• знание иностранного языка;
• рекомендации от заказчиков.

Также на гонорары влияют регион работы и специализация. Наибольшие зарплаты у дизайнеров, сделавших выбор в пользу IT-технологий, промышленности и архитектуры и работающих в столичных регионах или на зарубежных заразчиков.

Профессиональные знания

1. Классические и нестандартные техники рисования.
2. Основы графического дизайна, айдентики, экономики проекта.
3. Программы и приложения для работы с графикой.
4. Понимание принципов маркетинга.
5. Иностранный язык (для работы с зарубежными заказчиками).

Читайте также:

Профессия витринист: где учиться, зарплата, плюсы и минусы, востребованность

Витринист – специалист, который занимается оформлением витрин. Он разрабатывает концепцию, генерирует новые идеи и воплощает их в жизнь. Витринист сочетает качества дизайнера, художники и проектировщика, мерчандайзера и психолога. Для работы в этой сфере необходим развитый художественный вкус и познания в области маркетинга. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Читайте также:

Краткое описание

Витрина – важный элемент оформления каждого магазина, она отражает концепцию, стиль и товары, которые реализует продавец или бренд. Многие компании инвестируют в оформление колоссальные суммы, поэтому витрины Chanel, Dior, Prada, Hermes и других модных домов выглядят как настоящее произведение искусства. Дизайн витрин – мастерство, которому обучаются на курсах и в процессе работы.

От качества оформления витрины напрямую зависит уровень доходности бизнеса, ведь красивый дизайн стимулирует клиентов посетить магазин и осуществить импульсную покупку. Витринист должен отлично разбираться в психологии покупателя, уметь работать с портретами целевой аудитории, понимать тенденции спроса – профессия требует знаний в разных сферах.

Особенности профессии

Витринисты являются мастерами визуализации, они не просто презентуют новый товар или продукт, но и окружают его особой атмосферой. Созданию концепции предшествует изучение среды, анализ витрин конкурентов, выделение преимуществ, знакомство с аудиторией – целая цепочка работ. Во время разработки концепции витринист сотрудничает с дизайнерами, художниками, маркетологами, представителями бренда и другими специалистами.

Витринисты нередко принимают участие в оформлении торговых стендов, макетов под акции и распродажи, разработке дизайна торгового зала и других, но не менее важных процессах. Они создают и визуализируют образы, а также занимаются решением следующих задач:

• выбор подходящего освещения и подсветки;
• создание цветовой концепции, в противном случае витрина будет выглядеть безлико и скучно;
• составление плана и графика обновления витрин;
• выделение преимуществ товара, добавление сведений об акциях и особых предложениях;
• определение соответствия витрины требованиям и вкусам потенциальных клиентов;
• формирование сметы, выбор и контроль специалистов-исполнителей.

Создание витрины – длительный и достаточно дорогостоящий процесс, поэтому необходимо разработать устойчивую концепцию, которая будет привлекать клиентов в течение одного сезона или целого года.

Читайте также:

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия невероятно творческая и интересная.
2. Витринисты – востребованные специалисты, которые нужны в любой точке мира.
3. Доступное образование, ведь витринистами нередко становятся рядовые сотрудники, готовые к обучению и профессиональному развитию.
4. Высокий уровень оплаты труда.
5. Средняя конкуренция, ведь профессиональная ниша достаточно узкая.
6. Можно работать в одном магазине/торговой сети или вести сотрудничество с разными клиентами.

Минусы

1. Небольшое количество витринистов достигают карьерных высот, поэтому нередко они являются штатными сотрудниками бюджетных или среднебюджетных магазинов.
2. Для получения высокооплачиваемой работы нужно предварительно инвестировать в качественное обучение, что доступно не для всех специалистов. В некоторых случаях работодатель готов взять эти расходы на себя, выделив потенциал и талант определенного сотрудника.
3. Работа нервная, требует повышенной концентрации внимания и ответственности, ведь витринисты работают с огромными бюджетами.

Важные личные качества

В витринисте сочетаются качества высококлассного маркетолога, опытного дизайнера и прирожденного художника. Он обладает яркой фантазией, умеет быстро оценивать ситуацию и принимать важные решения. Способен руководить другими сотрудниками, имеет задатки психолога, предпринимательскую жилку. Обладает определенной долей амбициозности, без которой добиться успеха на рассматриваемом попроще достаточно сложно.

Читайте также:

Обучение на витриниста

Витринисты могут иметь высшее образование, связанное с дизайном или изобразительным искусством. Нередко профессию осваивают люди, работающие в сфере продаж: продавцы, мерчандайзеры, другие. Для получения знаний в области витринистики можно записаться на курсы, а также посещать семинары, тренинги и прочие образовательные программы. Главное – наличие таланта и фантазии, стремление к обучению.

Курсы

Школа дизайна витрин Ольги Болкуновой

На базе школы реализуется большое количество программ, связанных с дизайном витрин. Они соответствуют отечественным и европейским стандартам, имеют разную продолжительность и стоимость. Во время обучения можно получить знания об инструментах и концепциях визуального мерчандайзинга, стандартах, материалах, технологиях. Для слушателей доступны стажировки за рубежом, полученное образование позволит занять отличную вакансию.

Читайте также:

Место работы

Витринисты востребованы в торговых центрах, сетевых магазинах, элитных бутиках и даже секонд-хендах. Они сотрудничают с центрами детского развития, аптеками и другими учреждениями, которые нуждаются в ярком визуальном оформлении.

Заработная плата

Уровень оплаты труда витринистов напрямую зависит от трех важных факторов – это регион работы, статус магазина или компании, а также опыт и количество хорошо оформленных витрин. Заработная плата будет возрастать, если витринист соберет хорошее портфолио и отзывы клиентов, будет изучать иностранные языки и профессиональный софт. Все это поможет ему сотрудничать с зарубежными клиентами и оптимизировать трудовые процессы.

Профессиональные знания

1. Витринистика и мерчандайзинг.
2. Дизайн, маркетинг, психология.
3. Материалы и текстуры.
4. 3D-визуализация, светодизайн.
5. Правило пространственной перспективы.
6. Классификация и конструктивные особенности витрин.

Читайте также:

5 самыx востребованных направлений дизайна

Блог

Хотите получить диплом бакалавра по специальности Дизайн, но не знаете, какое направление выбрать и в каком университете за границей лучше осваивать вашу специальность?

Сегодня мы рассмотрим самые престижные учебные заведения, которые предлагают обучение по пяти основным направлениям дизайна.

Самые востребованные направления дизайна

Каждый день появляется значительное количество новых профессий, особенно в сфере цифровых технологий, дизайна и искусства. Новые технологии все чаще «перехватывают» работу людей в наше время. И частично это касается нашей реальности — вызов такси по приложениям, оплата продуктов с помощью системы NFC, автопилоты в машинах и самолетах. Но существуют ряд профессий, которые никогда не смогут заменить технологии. В основном это касается творческих направлений.

Творческое направление задействует все внутренние процессы человека — воображение, фантазию и мышление. Спонтанность невозможно подделать технологическими процессами, также как запрограммировать машину на творчество.

Одна из частей творческой деятельности — это дизайн — создание уникального образа во внешнем креативном самовыражении. Эта сфера затрагивает многие индустрии развлечений, кино, эстрадного искусства, дизайна в архитектуре — везде, где необходимо создать уникальный образ, используя талант художника.

На сегодняшний день в список самых популярных направлений дизайна входят:
1. Дизайн в индустрии моды — Fashion Design
2. Дизайн интерьера — Interior Design
3. Графический дизайн — Graphic Design
4. Дизайн коммуникаций— Design of communication
5. Промышленный дизайн — Industrial Design

Давайте рассмотрим самые престижные учебные заведения, которые уже объединили направления дизайна в пять основных областей. Посмотрим также на учебные заведения, которые предлагают обучение по этим направлениям дизайна.

Все они необходимы для создания красоты вокруг нас. Мы окружены дизайном, практичным, простым и красивым. Окружающая атмосфера вносит свои краски в нашу повседневность. Мы стремимся окружить себя красивыми вещами, построить красивые дома, сконструировать надежные и обтекаемые машины.

Мы рассмотрим основные пять видов дизайна, которые органично вписываются в нашу жизнь. Вы можете выбрать то направление дизайна, которое Вам по душе.

Оставьте контакты, чтобы получить консультацию

1. Дизайн в индустрии моды — Fashion design

Дизайн одежды, Fashion Design — это искусство придумывать одежду, сценический образ и все, что украшает внешний вид человека. Сюда входят аксессуары, элементы гардероба, обувь и головные уборы. Все эти предметы должны быть функциональными и приятными в носке, с применением вкуса и эстетики.

Для создания одежды необходимы не только наличие хорошего вкуса, но и навыки проектирования, композиции и понимание цветовых сочетаний. Дизайнер одежды должен уметь разработать одежду высокого качества для индивидуальных заказов, а также для массовых поставок изделий в магазины.

В наше время тенденции моды поддаются быстрым изменениям. Поэтому дизайнеры одежды должны не только должны держать руку на пульсе моды, но и прогнозировать или даже создавать новые тренды. Рынок потребления товаров подвержен изменениям под вкус потребителя. Поэтому важно понимать настроения людей, своей целевой аудитории, для кого этот внешний дизайн создается.

Где изучать Fashion Design?

Чтобы помочь вам выбрать школу дизайна для высококлассного обучения мы выбрали пять самых рейтинговых университетов мира:

• — Институт Marangoni в Милане
  
• — Лондонский колледж моды, Университет искусств Лондона
  
• — Parsons: Школа моды, искусства и дизайна в Нью-Йорке
  
• — Haute Future Fashion Academy в Милане
  
• — Центральный Сент-Мартинс, Лондонский университет искусств
  
• — Illinois State University расположен в центре штата Иллинойс всего в 2 часах езды от Чикаго
  

После окончания одного из этих университетов вы будете обладать всеми необходимыми знаниями и навыками, чтобы реализовать свой профессиональный потенциал.

Карьерные возможности для выпускников специальности Дизайн в индустрии моды: дизайнер одежды, стилист, мерчендайзер шоу-рума, маркетинговые коммуникации в сфере Fashion, PR в сфере Fashion и много других связанных с визуальным творчеством направлений.

2. Дизайн интерьера — Interior Design

Создание интерьера похоже на архитектуру, но в меньших масштабах — дизайнеру нужно расставить элементы в таком положении, чтобы заказчику было приятно находиться среди них. Кто бы подумал, что эти две сферы объединяет эргономика, колористика, визуальная графика и другие направления.

Дизайн интерьера влияет на улучшение внутреннего пространства, чтобы создать более приятную обстановку в помещении. Роль дизайнера интерьера очень разнообразна — находить новые дизайнерские идеи, подбирать интересные формы, правильные цвета и элементы декора.

Где лучше всего изучать Interior Design?

• — Род-Айлендская Школа Дизайна в Провиденсе, RI
  
• — Domus Academy в Милане
  
• — University of Cincinnati (Колледж дизайна, архитектуры, искусства и планирования) в Цинциннати, Огайо
  
• — Школа дизайна Университета Карнеги-Меллона в Питтсбурге, Пенсильвания
  
• — Parsons, Новая Школа Дизайна в Нью-Йорке
  
• — Washington State University находится на Северо-Западе Америки возле Сиэтла и Спокена
  

По вашему желанию и в зависимости от ваших целей в университетах можно выбрать краткосрочные программы от двух недель до одного года, а также стандартные программы баклавра и магистратуры.

Онлайн обучение специальности Interior Design также возможно, но это исключает живое общение с будущими коллегами и налаживание нетворкинга в индустрии моды. Также не всегда наличие онлайн-сертификата облегчает процесс получения визы во время поездки за границу.

Обратите внимание! Все детали процесса поступления в эти университеты вы сможете уточнить у наших академических консультантов.

Карьерные возможности для выпускников специальности Дизайн интерьера: дизайн интерьера, промышленный дизайн, архитектура, устойчивый дизайн, сценография, дизайн выставок.

3. Графический дизайн — Graphic Design

Графический дизайнер работает над визуальной привлекательностью продукта при создании веб-сайта, логотипа, бренда компании или редакторского дизайна печатных изданий.

Специалисты сферы Graphic Design постоянно осваивают новые методики проектирования, программные технологии и методы работы. Эта сфера динамично развивается и пользуется высоким спросом как на рынке услуг, так и в сфере частной занятости.

Есть предположение что графические дизайнеры будут иметь на 35% больше возможностей трудоустройства в проектах онлайн-дизайна к 2026 году. В то же время традиционные печатные издания и СМИ будут урезать количество дизайнеров в области полиграфии на 22% по словам CEO WORLD magazine.

Во время обучения вы сможете использовать свои гаджеты и девайсы. Программа подготовки в этих университетах продумана так, чтобы студенты изучали компьютерные программы связанные с моделированием, дизайном и проектированием.

Также в курс обучения включены предметы, где студенты изучают веб-графику, макет страницы сайта и методы визуального искусства для коммуникации через веб-ресурсы.

Где можно изучать Графический дизайн

Карьерные возможности для выпускников специальности Графический дизайн: графический дизайн, цифровой дизайнер, рекламные проекты, брендинг, внутренний PR кампании, создание видео-графики продукта и многое другое.

4. Дизайн коммуникаций— Design of communication

Обдуманная коммуникация отвечает за правильное понимание между целевой аудиторией и производителем или брендом.
Design of communication — это высокоэффективное общение через СМИ, где происходит коммуникация между клиентами и поставщиками, благодаря искусству и технологиям. Главный посыл кампании “заворачивается” в определенный дизайн, который помогает целевой аудитории принять этот текст и как-то на него отреагировать.

То есть коммуникационный дизайн создает визуальные сообщения для того, чтобы донести необходимую информацию для потенциальных клиентов, целевой аудитории в сети.

Во время обучения в этих университетах вы сможете овладеть такими навыками: типография в цифре, макет веб-страниц, понимание теории цвета, понимание рынка в цифровом мире.

Карьерные возможности для выпускников специальности Дизайн коммуникаций: рекламные проекты, брендинг, веб-дизайн, визуальная графика, анимация, 3D дизайн, дизайн видеоигр, дизайн виртуальной реальности, дизайн упаковки, дизайн продукта, визуализация данных.

5. Промышленный дизайн — Industrial Design

Специалист Industrial Design создает дизайн продукта с технической перспективы. Важно, чтобы этот продукт был эргономичным, приятным и удобным в использовании, сохраняя высокое качество материала.

Промышленный дизайн совмещает в себе элементы искусства, маркетинга и технологий и используется для создания разнообразных объектов — от предметов домашнего обихода до технологичных изделий.

Задача дизайнера этого направления — проектирование бытовой техники, создание интерфейсов, технических моделей производства, наземного, водного и воздушного транспорта. А также детали для их обеспечения.

Яркие представители производителей, которые сотрудничают напрямую с индустриальными дизайнерами — Mini Cooper, Piaggio Vespa, Coca-Cola и iPhone. Это немногие из мировых компаний, которые понимают ценность коллаборации с творческой частью команды.

Отдельная категория в направлении Industrial Design — это проектирование мебели, элементов интерьера, декора, приборов, посуды. Дизайнер учитывает разнообразие форм, цвета и фактуры, чтобы оставаться верным законам композиции, при этом создавая современные продукты.

Карьерные возможности для выпускников специальности Промышленный дизайн: промышленный дизайн, разработка продукции, проект производственной линии, дизайн мебели, гуманитарный дизайн и дизайн услуг, дизайн игрушек, управление процессом создания продукта, дизайн в архитектуре и строительных системах.

В этой статье мы рассмотрели что значит быть дизайнером по основным пяти направлениям — дизайнер одежды, интерьера, промышленный дизайн, дизайн в коммуникации и графический дизайн. Посмотрели их отличия и где можно получит высшее образование в этих направлениях.

Напомним, что образовательное агентство EDUSTEPS предоставляет полный пакет услуг по зачислении в зарубежные университеты: от подбора учебного заведения до помощи в оформлении студенческой визы. Вы всегда можете уточнить детали поступления, стоимости обучения и проживания в интересующей вас стране в наших академических консультантов EduSteps.

Рейтинг: 5 / 5 (1 голосов)

• EDUSTEPS
• Освіта за кордоном / Обучение за рубежом
• +38(067)333-6004

Специальность Дизайн (по отраслям) — Учёба.

ру

подготовка специалистов, код 54.02.01

Будущим дизайнерам важно освоить живопись с основами цветоведения, дизайн- проектирование, композицию и макетирование, основы проектной графики, историю искусства, проектную графику. Студентов обучат стилевым особенностям в искусстве разных эпох и направлений, процессу дизайнерского проектирования. Они будут владеть изобразительными средствами и выполнять графическую часть проекта, оригиналы или отдельные элементы проекта в натуре.

Существует около 10 направлений дизайна и столько же специализаций в каждом из них. В зависимости от выбора дизайнер может работать на производстве, в полиграфии, в архиректурном бюро, в доме моды. Одно из популярных направлений —- ландшафтный дизайн. Это создание искусственных и живых, а также реконструкция разрушенных ландшафтов, декоративная дендрология, озеленение окружающей среды и жилых помещений, флористика.

Обучение: на базе 9 классов (срок обучения 3 г. 10 мес.), на базе 11 классов (срок обучения 2 г. 10 мес.)

Формы обучения: очная, очно-заочная, заочная

Колледжей

По этой специальности

В среднем по другим

Проходной балл

На эту специальность

В среднем на другие

Бюджетных мест

На эту специальность

В среднем на другие

Колледжи по специальности

25

бюджетных мест

от 120

проходной балл

от 116000 р.

за год

Колледж технологии, моделирования и управления образован в 1931 году. За прошедшие годы выпущены тысячи специалистов в области легкой промышленности, в том числе дизайнеров, модельеров, технологов, механиков, маркетологов и специалистов страхового дела.

15

бюджетных мест

от 120

проходной балл

от 102000 р.

за год

Инженерная школа одежды (ранее — Швейный техникум) был открыт в 1929 году и являлся первым Швейным техникумом в нашей стране. В Инженерной школе одежды (колледже) сформирован высококвалифицированный преподавательский коллектив. Студенты колледжа становятся победителями в проходящих в городе конкурсах «Студент года», «Любители и знатоки русской словесности», Всероссийских, городских, областных и районных спортивных соревнованиях.

25

бюджетных мест

от 4.9

проходной балл

от 160000 р.

за год

Уже 30 лет Колледж «Синергия» занимает лидирующие позиции в рейтингах среди Колледжей Москвы и России. Здесь Вы получите качественное образование благодаря совмещению традиционных академических знаний и многолетнего опыта преподавателей-практиков. В колледже сосредоточены одни из самых популярных и востребованных направлений. Наши выпускники могут продолжить обучение в ведущем отраслевом Университете Синергия на льготных условиях (поступление без ЕГЭ или по внутренним испытаниям).

4

бюджетных мест

от 80000 р.

за год

Волгоградский государственный институт искусств и культуры — это трехступенчатое учебное заведение (школа искусств — училище — вуз), осуществляющее подготовку специалистов сферы культуры и искусств: музыкантов-исполнителей (академического и народного направлений), менеджеров и педагогов социально-культурной сферы, фольклороловедов, актеров, режиссеров, художников, библиотекарей, хореографов.

3

бюджетных мест

от 4.8

проходной балл

от 300000 р.

за год

Международный колледж искусств и коммуникаций — частный колледж, где создано особое образовательное пространство. МКИК несет ответственность за качество образования. Траектория развития каждого студента выстраивается индивидуально. МКИК — пространство взаимного уважения, профессионального развития и самореализации. Здесь ценятся личная инициатива, творческий подход, стремление развиваться и готовность работать в команде.

Показать все колледжи

Похожие специальности

подготовка специалистов

4.4-4.9

проходной балл

148

бюджетных мест

подготовка квалифицированных рабочих

4.29-4.88

проходной балл

1057

бюджетных мест

подготовка специалистов

4.05-4.56

проходной балл

265

бюджетных мест

Показать все специальности

Самые востребованные профессии в сфере дизайна

Автор Антон Печерский На чтение 4 мин Просмотров 1. 4к. Обновлено 31.08.2021

В наше время существует множество разных направлений в дизайне, поэтому иногда очень сложно решить — какую именно сферу выбрать. Всегда стоит ориентироваться на собственные желания, задачи, которые в дальнейшем прийдется выполнять. Актуальность выбранной области дизайна в будущем тоже играет большую роль.
Собрали для вас 5 самых востребованных направлений в дизайне:

Веб-дизайн

В последнее время большую популярность набирает искусственный интеллект, который может выполнять работу вместо человека, при чём быстрее и качественнее. Из-за этого существуют опасения, что новые технологии вытеснят веб-дизайнеров с рынка труда. Но не стоит забывать, что машины, ещё не научились чувствовать и пилить «дизайны» сайтов.

Касательно основных трендов при работе в этой сфере:
например сегодня вы узнаете — что жирный шрифт, широкая палитра цветов, внедрение реальных объектов, минимализм с классикой и хаотичностью стоят на первом месте, а завтра тренды меняются. Специалисты применяют свою креативность и пытаться совмещать нестандартные элементы веб-дизайна.
Данное направление будет интересно людям, которые хотят создавать дизайны сайтов.

Научиться веб-дизайну можно самостоятельно или на онлайн курсах.
У многих онлайн-университетов, есть даже гарантия трудоустройства.
Недавно мы делали подборку из — 5 лучших курсов по веб дизайну.

💵  Средняя зарплата специалиста — 100 000р

UI/UX-дизайн

Сегодня каждый человек без особых знаний в сфере дизайна может создать собственный сайт. Но далеко не каждый может грамотно оформить сайт и сделать его интерфейс понятным для пользователей. Именно поэтому нужны UI/UX-дизайнеры, которые знают, как оформить сайт так, чтобы пользоваться им было удобно.

Задача каждого специалиста UI/UX-дизайна с помощью несложных схем и методов сделать сайт/приложение/сервис — максимально удобным, и интуитивно понятным, чтобы любой человек мог найти интересующую его информацию без каких-либо трудностей.

💵  Средняя зарплата специалиста — 120 000р.

Графический дизайн

Профессия графический дизайнер максимально задействована во многих сферах нашей жизни: рекламе, видео, приложениях и т.д. В последнее время, вырос спрос на графику для социальных сетей брендов.

Для работы в сфере графического дизайна необходимо уметь хорошо рисовать и применять свои знания в новых направлениях. Также профессия подойдет творческим людям, которые любят создавать яркие, необычные образы.

💵  Средняя зарплата специалиста — 120 000р.

Курсы по графическому дизайну:

Motion — дизайн

Эта профессия требует погружения во многие графические редакторы для обработки фотографий, видео, создания анимации и звукозаписей. Если вы разбираетесь в искусстве, имеете креативный, творческий взгляд на мир, умеете профессионально рисовать и мыслить как художник — эта профессия для вас. Все эти навыки пригодятся вам для работы сфере: рекламы, кино, геймдизайна…
Направление – UX-анимация подразумевает сотрудничество с UI/UX-дизайнерами и совместную работу. Вместе создаются новые идеи для анимации интерфейсов. Всё большую популярность приобретает 3D-анимация, а декоративная анимация уходит на второй план.

Такая работа идеально подходит тем, кто любит экспериментировать и хочет делать композиции, анимации. Так как развитие профессии только набирает свои обороты, конкуренция не большая и есть большие шансы, найти высокооплачиваемую работу.

💵  Средняя зарплата специалиста — 100 000р.

Курсы по Motion-дизайну:

Продуктовый дизайн

Продуктовый дизайн – это смесь нескольких профессий: аналитик, проектировщик, менеджер, исследователь, продавец (идеи). В процессе работы специалисту этого направления будет необходимо решать задачи бизнеса, то есть разрабатывать дизайн новых продуктов (все продукты от этикетки шоколадки до внешнего вида электроники), продумывать планы работы и делать презентации. Несмотря на всю сложность работы это очень интересное и перспективное направление.

При выборе этого направления вас ожидает немаленький объем работы на основе большого количества информации и анализ данных; разработка особенных и своеобразных путей решения поставленных задач, взаимодействие с заказчиком и пользователями, выполнение заказов в соответствии с их требованиями, желаниями; разработка упрощенного пути покупателя при покупке продукта.

Эта профессия больше подходит для сосредоточенных, настойчивых, упорных, внимательных и терпеливых людей, которые предпочитают интеллектуальный труд. Необходимо уметь работать в команде, взаимодействовать с пользователями, заказчиком и часто выполнять работу в ограниченные сроки.

💵  Средняя зарплата специалиста — 90 000р

---

Вышеперечисленные профессии останутся востребованными еще пару десятков лет, так как IT-технологии развиваются большими темпами и занимают важное место в жизни человечества, а следовательно и дизайнеры, работающие с новыми технологиями — будут иметь преимущество на рынке труда.

Графический дизайн: профессии после окончания

^*В логине допустимы только латинские буквы/цифры/точка

Выберите город, в который хотите поступатьАбаканАльметьевскАнапаАрхангельскАстраханьБакуБалашихаБарнаулБелгородБелорецкБиробиджанБлаговещенскБрянскБуденновскВеликий НовгородВладивостокВладикавказВладимирВолгоградВологдаВоронежВыборгВышний ВолочекГеленджикГрозныйДмитровДушанбеЕкатеринбургЕлабугаЕлецЕреванЕссентукиЖелезногорскЗлатоустИвановоИжевскИркутскКазаньКалининградКалугаКаменск-УральскКемеровоКировКирово-ЧепецкКисловодскКонаковоКраснодарКрасноярскКурганКурскЛипецкМагаданМагнитогорскМайкопМахачкалаМинскМичуринскМоскваМурманскНабережные ЧелныНижневартовскНижнекамскНижний НовгородНижний ТагилНовомосковскНовороссийскНовосибирскНорильскНур-Султан (Астана)ОбнинскОмскОрелОренбургОрскПензаПермьПетрозаводскПетропавловск-КамчатскийПодольскПсковПятигорскРжевРостов-на-ДонуРязаньСалехардСамараСанкт-ПетербургСаранскСаратовСаяногорскСевастопольСерпуховСимферопольСмоленскСосновый БорСочиСтавропольСтарый ОсколСтерлитамакСургутСыктывкарТаганрогТамбовТашкентТверьТольяттиТомскТулаТюменьУлан-УдэУльяновскУфаУхтаХабаровскХанты-МансийскХимкиЧебоксарыЧелябинскЧереповецЧеркесскЧитаЭлектростальЮжно-СахалинскЯкутскЯрославль

Пожалуйста, выберите, кем вы являетесьЯ абитуриентЯ сотрудник вузаЯ родитель абитуриентаСтудент колледжаШкольник до 11-го классаСпециалистБакалаврМагистрЯ учитель в школе

Регистрируясь через данную форму, я соглашаюсь с политикой конфеденциальности и согласен на обработку персональных данных.

Хочу, что вы отправляли мне индивидуальные подборки и лучшие предложения от вузов по нужным мне критериям.

7 самых высокооплачиваемых рабочих мест в отрасли

Нет ничего лучше индустрии дизайна. Здесь встречаются творчество и технологии и процветают инновации. Дизайн присутствует везде — от одежды, которую мы носим, ​​до приложений, которые мы используем, от автомобилей, на которых мы ездим, до стульев, на которых мы сидим. Как дизайнер, вы можете формировать мир, в котором мы живем.

И не только это: бизнес, ориентированный на дизайн, значительно превосходит своих конкурентов, поэтому все более востребованы квалифицированные дизайнеры.Сам по себе дизайн — это очень обширный зонтик, и есть много разных маршрутов, по которым вы можете пойти.

Дизайн — одна из самых сложных, динамичных и дальновидных областей для работы, и она также может приносить материальное вознаграждение. Вот семь из самых высокооплачиваемых областей в индустрии дизайна.

1. UX-дизайн

UX-дизайн возглавляет список наиболее прибыльных сфер со средней годовой зарплатой 96 505 долларов.

UX-дизайнеры пользуются большим спросом — 87 процентов менеджеров по найму считают набор большего количества UX-дизайнеров своим приоритетом номер один.

Дизайнеры взаимодействия с пользователем (UX) несут полную ответственность за повышение удовлетворенности клиентов, что делает их абсолютно необходимыми для брендинга и бизнеса. Они проводят обширное исследование потребностей клиентов и используют эти результаты для принятия разумных проектных решений. Независимо от того, является ли продукт приложением, веб-сайтом или материальным устройством, дизайнер UX позаботится о том, чтобы он был максимально удобным для пользователя.

«Средняя зарплата UX-дизайнера составляет 96 505 долларов».

Работа в UX включает в себя элементы дизайна взаимодействия, визуального дизайна, информационной архитектуры и исследования пользователей — и поэтому требует очень разнообразного набора навыков.Ежедневно вы можете придумывать образы пользователей, делать наброски каркасов, создавать прототипы или проводить тестирование удобства использования. По сути, UX включает в себя все, что влияет на то, как пользователь чувствует себя при взаимодействии с продуктом. Узнайте, как стать дизайнером UX здесь.

2. Дизайн изделия

Продуктовые дизайнеры также занимают высокие места в ставках заработной платы, имея средний годовой доход в размере 89 224 долларов США.

Практически каждый предмет, с которым вы сталкиваетесь в повседневной жизни, — это работа дизайнера — от степлеров и обеденных стульев до ручек и электроники. Как и UX-дизайнеры, продуктовые дизайнеры заботятся как об эстетике, так и о функциональности продукта, и есть много общего в том, как они работают. Дизайнеры продукции также проводят обширные исследования пользователей, прежде чем набросать свои идеи и чертежи с помощью программного обеспечения САПР. Затем вместе с графическими дизайнерами и инженерами они превращают эти эскизы в прототипы, готовые к тестированию.

При разработке или обновлении объекта дизайнеры продукта будут учитывать такие вещи, как форма, эргономика, размер, цвет и вес.Они также несут ответственность за поиск наиболее экономичных методов производства, поэтому понимание различных материалов имеет важное значение.

Дизайн продукта имеет решающее значение для каждой отрасли, поэтому существует множество возможностей для разнообразия. Новичкам в этой области обычно требуется степень в области дизайна продукции, промышленного дизайна или инженерии. Мягкие навыки также играют важную роль, так как общение и командная работа являются ключевыми.

Один из самых приятных аспектов дизайна продукта — это возможность вводить новшества, возможно, поэтому недавно он был признан самой привлекательной работой для поколения Z.Чтобы узнать больше об этом карьерном росте, прочитайте этот ежедневный отчет дизайнера из Dyson.

3. Дизайн пользовательского интерфейса

UI-дизайнеров зарабатывают в среднем около 88 434 доллара в год, что ставит их на пятки своим друзьям по UX. Дизайн пользовательского интерфейса, по сути, является важным подмножеством UX, но важно понимать, что это две разные роли.

Дизайн пользовательского интерфейса фокусируется на визуальном восприятии пользователя, определяя, как он взаимодействует с интерфейсом продукта.Работа дизайнера пользовательского интерфейса состоит в том, чтобы разработать все экраны, через которые перемещается пользователь, и создать все визуальные точки соприкосновения и взаимодействия, которые облегчают это движение. Представьте себе приложение для знакомств, в котором вы проводите пальцем влево и вправо, или процесс прокрутки веб-сайта вниз — некоторые классические элементы пользовательского интерфейса.

Связано: 5 способов обновить портфолио дизайна пользовательского интерфейса

Роль в дизайне пользовательского интерфейса очень разнообразна, с задачами, начиная от создания анимации, создания руководств по стилю, выбора правильных цветов и шрифта, прототипирования и тестирования.Дизайнеры пользовательского интерфейса могут работать над приложениями, веб-сайтами, видеоиграми и программным обеспечением; что угодно с интерфейсом! Чтобы получить работу в этой высокооплачиваемой области, подумайте о онлайн-курсах с наставником по дизайну пользовательского интерфейса.

4. Дизайн видеоигр

Хорошие новости для геймеров с творческим чутьем: дизайн видеоигр занимает четвертое место среди самых высокооплачиваемых областей в отрасли. Средняя годовая зарплата дизайнеров видеоигр составляет 86 510 долларов, и это связано с чрезвычайно разнообразной и интересной рабочей нагрузкой.

Дизайнеры видеоигр — это рассказчики, программисты и художники в одном лице.Они несут ответственность за разработку концепций видеоигр, основанных на целевой аудитории, а затем за воплощение этой концепции в жизнь. Это может включать разработку сюжетов и персонажей, создание пользовательского интерфейса и ввод сценария для создания интерактивных элементов игрового процесса.

Чтобы стать дизайнером видеоигр, обычно требуется степень бакалавра в области компьютерных наук или компьютерной инженерии, а также некоторые знания в области программирования. Креативность и навыки решения проблем также являются ключевыми. Прочтите один день из жизни дизайнера видеоигр, чтобы узнать, подходит ли вам эта работа.

5. Мультимедиа и анимация

Мультимедиа-художники и аниматоры зарабатывают в среднем 63 800 долларов в год. Помимо финансового вознаграждения, это чрезвычайно разнообразная область с бесчисленными возможными карьерными путями.

Мультимедийные художники и аниматоры несут ответственность за создание крутых визуальных эффектов, которые вы видите по телевизору, в фильмах и в видеоиграх. В зависимости от своей конкретной специализации они могут работать над раскадровкой, рисованием и компьютерной графикой, а также над дизайном трехмерных фигур и персонажей.

Самый распространенный путь в мультимедийное искусство — это получение степени в области 3D-анимации или компьютерной графики, но здесь нет жестких требований. Прежде всего, вы должны чувствовать себя как дома, используя программное обеспечение для компьютерной анимации, проводя исследования проекта и представляя свои идеи ключевым заинтересованным сторонам.

Если вы выберете путь мультимедиа, вы можете найти себя на телевидении, в кино, рекламе, PR или в индустрии видеоигр. При прогнозируемых темпах роста занятости на восемь процентов до 2026 года это интересный и стабильный карьерный путь.

6. Веб-дизайн

Веб-дизайнеры, которых часто называют графическими дизайнерами цифрового мира, получают в среднем 59 633 доллара в год. Они несут ответственность за планирование, разработку и создание веб-сайтов, используя как технические, так и творческие навыки.

Для веб-дизайнера искусство заключается в том, чтобы понять видение клиента и превратить его в визуально привлекательный, полнофункциональный веб-сайт. Это охватывает широкий спектр задач, от планирования архитектуры сайта до выбора цветов, макета, типографики и графики.Веб-дизайнер может также контролировать письменную копию и настроить доменное имя.

Чтобы преуспеть в этой области, вам потребуется очень разнообразный набор навыков. Сегодня вы можете работать над визуальным дизайном, а на следующий день настраивать код и запускать тесты. Понимание систем управления контентом, основных языков программирования, принципов визуального дизайна и SEO пригодится.

Хотя изучать веб-дизайн можно, это не единственный путь. Работодатели в основном сосредоточены на практическом опыте и впечатляющем портфолио, а многие веб-дизайнеры имеют образование в области изобразительного искусства, графического дизайна или разработки программного обеспечения.

7. Оформление экспонатов

Возможно, одна из малоизвестных профессий в списке, но тем не менее хорошо оплачиваемая: карьера дизайнера выставок могла позволить вам получать среднюю годовую зарплату в размере 57 600 долларов США. Дизайнеры выставок — это творческие гении, стоящие за дисплеями и приспособлениями, которые вы видите в музеях, галереях, конференциях и выставках. Для тех, кто любит совмещать работу над компьютерным дизайном с внеэкранным приложением, эта роль предоставляет лучшее из того и другого.

Дизайнер принимает на себя ответственность за выставку от начала до конца.После работы с клиентом над созданием видения он набрасывает идеи и создает компьютерные модели. Затем они превращаются в прототипы, которые повторяются до утверждения окончательного дизайна. Дизайнеры выставок также могут участвовать в создании экспозиции на месте.

У дизайнеров выставок много навыков. Они не только эксперты в верстке и дизайне; они также могут работать в очень специфических пространственных ограничениях. Чтобы стать дизайнером выставок, нужно получить степень, связанную с дизайном, например, 3D или дизайн интерьера.Также необходимы выдающиеся коммуникативные навыки, хорошие навыки рисования и знание компьютерных программ проектирования.

Если вас интересует карьера дизайнера, начните с изучения основ взаимодействия с пользователем. Как только вы по-настоящему поймете отношения между продуктом и пользователем, индустрия дизайна — это ваша устрица.

Вам тоже понравятся эти сообщения

10 типов дизайнерских работ для творческих людей

Ваша любовь к цвету, художественный взгляд и безупречное чувство стиля заставляют людей навешивать на вас ярлык творческой личности, и вы носите этот ярлык с гордостью.Вы принимаете это, поскольку вам нравится выражать свою оригинальность и делать вещи визуально привлекательными.

Но что, если бы мы сказали вам, что есть способ проявлять творческий потенциал полный рабочий день, а не просто параллельно с эпизодическими проектами? А что, если бы вы могли получать деньги за то, чтобы заниматься творчеством каждый день? По правде говоря, существует множество дизайнерских профессий, в которых могут преуспеть такие же люди, как и вы.

Так что же есть для людей, разбирающихся в дизайне? Мы выделили 10 типов дизайнерских работ, которые идеально подходят творческим людям.Ниже приводится краткое описание того, что влечет за собой каждая должность, и некоторые навыки, необходимые для успеха. Взгляните и посмотрите, какие творческие карьеры вас интересуют больше всего.

10 Креативная карьера в сфере дизайна

Отличные новости для всех вас, творческих людей — существует множество типов дизайнерской карьеры, которые позволяют вам извлечь выгоду из своей изобретательности. Узнайте больше о нескольких интересных работах для таких творческих людей, как вы.

1. Графический дизайнер

Одна из самых распространенных дизайнерских профессий — это графический дизайнер.Эти профессионалы создают дизайн для маркетинговых материалов, иллюстраций продуктов, фирменных знаков и веб-сайтов с помощью компьютерного программного обеспечения, такого как Adobe ^® Creative Suite.

Они объединяют технические навыки с художественными способностями для создания дизайна, который находит отклик у желанной аудитории. Графические дизайнеры могут работать независимо в качестве фрилансеров или подрядчиков, внутри компании или в агентстве.

Общие навыки графических дизайнеров: ¹

• Adobe ^® Creative Suite
• Наборный
• Маркетинговые материалы
• Дизайн социальных сетей
• Дизайн веб-сайтов
• Упаковка

Заинтересованы? Узнайте больше в нашей статье «Что такое графический дизайн? Руководство по творческой карьере для новичков. ”

2. Дизайнер пользовательского опыта (UX)

UX-дизайнеры упрощают навигацию по веб-сайтам, мобильным приложениям, программному обеспечению и видеоиграм и делают их более интуитивно понятными для пользователей. Они изучают и оценивают, как люди относятся к конкретной системе, и разрабатывают свои продукты, чтобы удовлетворить потребности пользователя. Они также анализируют конкретные компоненты систем, такие как полезность, ценность, надежность и доступность.

Например, UX-дизайнер может работать с продавцом, чтобы обновить веб-страницы своих продуктов и смягчить проблемы, такие как разочаровывающие формы, труднодоступные кнопки и визуальный беспорядок, которые могут помешать пользователям совершить покупку.

Общие навыки для UX-дизайнеров: ¹

• Каркасные модели UX
• Прототипирование
• Визуальный дизайн
• Исследование пользователей
• Adobe Creative Suite

Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашей статьей «8 основных правил взаимодействия с пользователем, которые необходимо знать дизайнерам».

3. Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)

Близкий родственник дизайна пользовательского интерфейса, эта специализированная дизайнерская роль сосредоточена на создании (или улучшении существующих) интерфейсов.Не знаете, что это значит? Подумайте о системах меню ваших любимых приложений или сенсорных экранах, которые вы видите в транспортных средствах — это яркие примеры интерфейса, и нужно тщательно продумать, чтобы они были интуитивно понятными, эстетически приятными и простыми в навигации.

Эта роль требует сочувствия пользователя и способности находить баланс между потребностями пользователя и потребностями создателя приложения. Как правило, для успеха UI-дизайн требует сочетания дизайна, психологии и ноу-хау разработки.

Общие навыки для UI-дизайнеров: ¹

• Adobe Creative Suite
• Дизайн взаимодействия
• Каркас UX
• JavaScript
• Исследование пользователей

Чтобы получить более подробную информацию, ознакомьтесь с нашей статьей «Что такое дизайн пользовательского интерфейса? Введение для начинающих дизайнеров ».

4. Фотограф

Фотографы используют свои творческие способности и навыки композиции наряду со своими техническими знаниями, чтобы делать фотографии, которые рассказывают историю или документируют событие.Большинство современных фотографов работают с цифровыми камерами и программным обеспечением для редактирования, чтобы запечатлеть объекты в изображениях коммерческого качества. Некоторые едут на место, чтобы снять мероприятие или декорации, в то время как у других есть собственные студии для портретов, коммерческих съемок или художественных работ.

Общие навыки фотографов: ¹

• Цифровая фотография
• Служба поддержки клиентов
• Видеография
• Adobe Photoshop®
• Монтаж видео
• Социальные сети

5.Дизайнер интерьеров

Профессионалы в этой области работают с внутренними пространствами, чтобы повысить безопасность, функциональность и эстетическую привлекательность помещения. Они подбирают цветовое решение, мебель, пол, освещение и все остальные элементы помещения или здания. Дизайнеры интерьеров также делают наброски своих идей или используют программное обеспечение для проектирования, чтобы сообщить свои планы архитекторам, инженерам-строителям и строителям, которые воплощают свои проекты в жизнь.

Общие навыки дизайнеров интерьеров: ¹

• Служба поддержки клиентов
• Бюджетирование
• Программное обеспечение для автоматизированного проектирования и черчения (САПР)
• Планировка помещений
• Управление проектами
• Закупка

6.Мультимедийный художник и аниматор

Эти профессионалы создают анимацию и спецэффекты для фильмов, телевидения, видеоигр и других форм мультимедиа — как двухмерных, так и трехмерных. Они работают с командами аниматоров и художников, чтобы воплотить идеи в жизнь с помощью компьютерного программного обеспечения или написания собственных компьютерных кодов. Некоторые работают в студиях или офисах, но многие работают не по найму и из дома.

Общие навыки мультимедийных художников и аниматоров: ¹

• Adobe Photoshop®
• Анимация
• Графический дизайн
• Анимированная графика
• Adobe Aftereffects®
• 3D моделирование

Звучит интересно? Узнайте больше об этой должности в нашей статье «Все, что вам нужно знать о работе в анимации.”

7. Арт-директор

Обычно роль отводится опытным профессионалам в области дизайна, арт-директора работают в различных учреждениях, таких как журналы, газеты, интернет-издания, рекламные агентства или агентства по связям с общественностью. Они общаются с клиентами, контролируя бюджеты и сроки проекта. Они управляют командой профессионалов в области дизайна, просматривая и утверждая все творческие материалы перед тем, как представить их клиентам.

Общие навыки для арт-директоров: ¹

• Adobe Creative Suite
• Графический дизайн
• Бюджетирование
• Креативное направление
• Управление проектами

Подробнее о роли читайте в нашей статье «Чем занимается арт-директор?» Опыт профессионалов, которые знают. ”

8. Менеджер по рекламе и продвижению

Специалисты на этих должностях часто работают в агентствах по организации кампаний для клиентов. Они также могут нести ответственность за продажу рекламного места или времени для медиа-компаний. Это работа для творческих людей с сильной деловой хваткой, поскольку они работают с торговым персоналом для разработки концепций кампаний, сотрудничают с творческими группами для создания макетов, заключения контрактов и подготовки общих бюджетов кампании.

Общие навыки менеджеров по рекламе и продвижению: ¹

• Бюджетирование
• Управление проектами
• Социальные сети
• Рекламные кампании
• Цифровая реклама

9.Модельер

Профессионалы в этой области создают новую одежду и аксессуары. Дизайн набрасывается на бумаге или цифровых устройствах, а затем определяются цвета, материалы и текстуры конечного продукта. Модельеры изучают модные тенденции, просматривая журналы и посещая модные показы. Затем они предоставляют образцы одежды торговым представителям и агентам в надежде продать свои коллекции.

Общие навыки модельеров: ¹

• Продажи
• Контактная информация для клиентов
• Мерчандайзинг
• Проектирование и разработка продукции
• Adobe Creative Suite
• Эскиз

10.Редактор фильмов и видео

Кино- и видеоредакторы используют техническое программное обеспечение для создания рекламных или художественных произведений из материалов, снятых операторами. Эта творческая карьера предполагает работу с режиссерами и продюсерами, чтобы определить, какой материал наиболее интересен для их аудитории, и помочь собрать сцены воедино. Процесс редактирования включает в себя обрезку отснятого материала на сегменты, маркировку кадров для аудио и организацию необработанного отснятого материала в цельный и отполированный конечный продукт.

Общие навыки для редакторов фильмов и видео: ¹

• Монтаж видео
• Adobe Creative Suite
• Социальные сети
• Видеопродукция
• Музыка и звуковое исполнение

Начните создавать свою идеальную карьеру дизайнера

Теперь ясно, что существует множество различных типов дизайнерских работ, которые позволят вам изо дня в день проявлять свои творческие способности. Имея такой широкий спектр возможностей, вы должны быть ближе к поиску творческой карьеры, которая лучше всего соответствует вашим навыкам и интересам.

Если вы готовы сделать следующий шаг к творческой карьере, степень графического дизайнера может стать отличной отправной точкой для многих ролей, указанных выше. Посетите страницу программы графического дизайна Университета Расмуссена, чтобы узнать больше о программе, или запросите дополнительную информацию сегодня, чтобы получить известие от консультанта по приему.

¹ Burning-Glass.com (анализ объявлений о вакансиях для дизайнерской карьеры с 01 марта 2020 г. по 28 февраля 2021 г.).
Adobe Photoshop, After Effects и Creative Suite являются зарегистрированными товарными знаками Adobe, Inc.

ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА: эта статья была первоначально опубликована в декабре 2013 года. С тех пор она была обновлена, чтобы включить информацию, относящуюся к 2021 году.

Дизайн как профессия. Дизайн вырос во многом из… | Автор: Ивонн Чуа

Дизайн превратился из в значительной степени стилистического направления в отрасль, задача которой заключается в решении болевых точек для людей с помощью дизайна, ориентированного на человека. Дизайн как профессия превращается в гибридную отрасль, которая считается столь же технической, сколь и творческой.На протяжении многих лет компании нанимают дизайнеров из-за их сильных сторон в дизайне. В настоящее время компании стремятся развить основную силу дизайнера и дополнить ее навыками для повышения своей компетенции для работы в межфункциональных командах. Команды дизайнеров стали более важными для успеха в бизнесе.

В IBM она фокусируется на развитии компетенций, навыков и обучении запуску проектов. В KPMG Digital Village дизайн — это возможность изменений через инновации, а изменения возглавляет команда дизайнеров.В PWC это зависит от организации и направления бизнеса.

По мере того, как компании привлекают дизайнеров с растущими возможностями для исследования, выходящего за рамки дизайна, появляются новые роли: от визуального дизайнера, дизайнера взаимодействия, дизайнера взаимодействия с пользователем, инженера по взаимодействию с пользователем, инженера по внешнему интерфейсу до инженера по бэкэнд-программному обеспечению.

Визуальные дизайнеры объединяют иконографию, типографику, цвет, пространство и текстуру, чтобы помочь пользователям успешно ориентироваться в продукте.

Интерактивные дизайнеры представляют, как пользователи воспринимают продукт, и воплощают это видение в жизнь таким образом, чтобы оно казалось вдохновляющим, изысканным и даже волшебным.

Дизайнеры UX предоставляют пользователям значимый опыт работы с продуктом.

Инженеры UX — это синтез дизайна и разработки, воплощение инновационных концепций продукта в жизнь.

С годами рост спроса на инженеров-программистов дает возможность дизайнерам с техническими навыками перейти в разработку программного обеспечения.Конечно, наличие прочной основы того, как работает программная инженерия, может помочь дизайнерам подойти к проектированию модульным способом. От структурирования компонентов пользовательского интерфейса в общую библиотеку до создания MVP для проверки подтверждения концепции. Поскольку все больше и больше дизайнеров становятся амбидекстрами — одна рука вооружена креативным дизайном, а другая — техническими знаниями, дизайн больше не опирается на одну дисциплину.

Слияние двух миров дизайна и инженерии требует творческого чутья и технических ноу-хау.По мере того, как дизайн расходится по новым направлениям и специализациям, например творческие технологии, исследования и рассказывание историй, новые дизайнерские профессии специализируются на этих нескольких нишевых областях. Специализированные рабочие места, такие как дизайнеры движения, исследователи UX и сценаристы UX, могут дополнить команду дизайнеров в создании лучшего продукта для людей.

Моушн-дизайнеры используют моушн-дизайн, чтобы помочь рассказать историю продукта, направить пользователей, улучшить юзабилити и сделать взаимодействие с пользователем более отзывчивым и увлекательным.

Исследователи UX работают, чтобы ответить на самые сложные вопросы в дизайне и помочь выявить, что пользователям нужно от продукта.

UX Writers создают язык, который интуитивно направляет пользователей через сквозные пути продукта и структуру дизайна для последовательного, элегантного представления контента.

Designing The Professional — Stanford Life Design Lab

о чем этот курс?

Теперь, когда у меня есть ученая степень, как мне получить жизнь? Чего вы хотите от жизни после Стэнфорда? Хотите знать, как связать то, что подходит, выполнимо и будет действительно значимым? Присоединяйтесь к нам в Designing the Professional.Этот курс применяет инновационные принципы дизайнерского мышления к «злой проблеме» проектирования своей жизни и призвания в Стэнфорде и за его пределами. Мы подойдем к этим вопросам на всю жизнь со структурированной структурой, установленной на семинаре, где вы сможете проработать свои идеи в разговоре со своими коллегами.

Темы включают интеграцию работы и мировоззрения, реалии вовлечения на рабочем месте и практики, которые способствуют формированию профессии на протяжении всей вашей жизни. Это экспериментальный класс, который включает обсуждения в стиле семинара, личные письменные размышления, приглашенных докладчиков и индивидуальное наставничество / коучинг.Главным заданием является создание «Плана Одиссеи», нацеленного на принятие мер в течение 3-5 лет после вашего выпуска из Стэнфорда.

когда предлагается этот курс?

Этот курс предлагается два раза в год. В 2021 году, в зимний семестр, он будет предлагаться как 10-недельный курс из 1 единицы, который собирается один раз в неделю и оценивается на основе кредита / без кредита. В сентябре он предлагается как часть 5-дневного интенсивного курса Stanford Graduate Summer Intensive (SGSI). Класс открыт для всех текущих и поступающих аспирантов.

ЧТО ТАКОЕ «ДИЗАЙН-МЫШЛЕНИЕ» И КАК ЭТО ПРИМЕНИМО К МОЕЙ ЖИЗНИ И КАРЬЕРЕ?

Дизайн-мышление — это ориентированный на человека подход к решению проблем и инновациям посредством итерации прототипов. В дизайне используется коллективный и практический подход к созданию нового решения и ожидается, что он будет учиться на практике и посредством обратной связи, повторяя реальные идеи в реальном мире. Такой подход особенно хорошо подходит для решения задачи по созданию своего призвания, что является большой и неопределенно определенной задачей — именно в этом дизайн хорош.Хотя некоторые люди действительно знают, чем они хотят заниматься в своей жизни, подавляющему большинству людей приходится пробовать несколько вещей и учиться в процессе. Шаги на этом пути — это прототипы, которыми можно наслаждаться и учиться, а не неудачи или тренировочные раунды.

Создайте свою профессию

Мир распадается по многим интересным причинам. Я недавно купил iPad. После нескольких дней использования я купил беспроводную клавиатуру. Через неделю я купил чехол, в который iPad вставляется в одну половину, а клавиатуру — в другую.Престо! Дезагрегированный ноутбук, который легче и универсальнее, так как я могу использовать экран сам по себе как электронную книгу и клавиатуру с другими устройствами.

Аналогичное явление происходит с традиционными профессиями. Технологии, которые соединяют людей со знаниями, услугами и друг друга по всему миру, действуют как центробежная сила, отворачивая функции и власть от центра к миллионам ранее молчаливых и лишенных прав и возможностей людей. В результате многие старые названия и должности больше не имеют смысла, а многие новые функции просто ждут, чтобы их востребовали.

Рассмотрим журналистику, профессию, наиболее явно подорванную этой тенденцией. Репортеры традиционно искали информацию и писали истории. Сегодня функцию поиска информации могут выполнять краудсорсеры; картографы местных источников; фильтры и кураторы твитов, постов и живых блогов; разработчики алгоритмов, специалисты по обработке данных и менеджеры по знаниям. Функция повествования по-прежнему важна, но происходит на разных уровнях агрегирования, от Storyful, инструмента, который позволяет любому собирать твиты, изображения и сообщения в блогах в приблизительном повествовании, до быстрых сообщений в блогах, собирающих информацию и анализируемых в режиме реального времени. , к более законченным произведениям, основанным на искусстве рассказчика.

Репортеры на местах теперь также выполняют другую функцию: они помогают защищать права человека. Свидетельство в глобальной сети коммуникаций важнее, чем когда-либо, и для этого необходимы собственные профессиональные стандарты, давно поддерживаемые такими организациями, как Human Rights Watch. Третьи специалисты теперь называют себя «картографами кризисов», экспертами в поиске и использовании источников информации во время чрезвычайных ситуаций, когда обычные источники молчат, и предоставлении технологических и человеческих систем для раннего предупреждения и гуманитарного реагирования.

Между репортером и редактором теперь целый слой функций проверки. В ведущих журналах всегда были «проверяющие факты»: New Yorker славится своими. Но традиционно проверка фактов, опубликованных в газете, осуществляется репортером и его редактором. Принимая во внимание бесчисленные потоки информации, которые могут предоставить набор фактов для любой конкретной истории в наши дни, СМИ нуждаются в «проверяющих», которые являются экспертами в перекрестной проверке информации, поступающей из разных источников, и оценке доверия к людям на местах.Эндрю Карвин, старший стратег NPR, который стал одним из основных цифровых кураторов твитов и публикаций, исходящих из-под земли во время революций на Ближнем Востоке, неоценим отчасти потому, что он приобрел опыт оценки достоверности и точности живых источников.

На уровень выше редакторы являются не только супер-рассказчиками, но и супер-кураторами, решающими, какие потоки информации следует объединить на веб-сайте и в реальных историях. Издатели не являются производителями одного законченного потока информации, а являются агрегаторами многих, от необработанной до законченной.

Этот раскол и переориентация происходит и в корпоративном мире. Обратимся к производству и обратите внимание, что сначала цепочки поставок сместились с вертикальной на горизонтальную, с внутренних на глобальные. Затем они перешли от цепочек подрядчиков к сетям аналогичных производителей. Boeing ссылается на свои глобальные «сети ценностей» — подход, который превращает менеджеров в системных интеграторов. Крупные факторинговые компании создают сети дизайнеров и производителей; они ищут «сетевых оркестраторов». И поскольку многие компании начинают отдавать на аутсорсинг хотя бы часть своих НИОКР, они создают пространство для профессиональных «изобретателей», работающих через такие сайты, как Innocentive.

С гражданской стороны, правительства, НПО, фонды и корпорации все инвестируют в государственно-частные партнерства и глобальные сети сотрудничества. Навыки, необходимые для сборки, организации, управления и стимулирования этих отношений, достаточно специализированы, поэтому Кембриджский университет теперь предлагает четырехдневный курс для «брокеров партнерства». Согласно веб-сайту, партнерский брокер — это «тот, кто работает в качестве посредника, выстраивая эффективное и инновационное сотрудничество» в нетрадиционных партнерствах и межотраслевых сетях.

Функции партнерства, посредничества, агрегирования, курирования и т. Д. — все это указывает на другое измерение глобального расширения прав и возможностей. На протяжении десятилетий главной целью разработки политики и решения проблем было запуск новой программы или инициативы — сделать что-то, что требовало выполнения. Сегодня лучший совет — это не просто что-то делать, а стоять на месте. Встаньте там, осмотритесь, узнайте, что уже делается, а затем соедините существующие инициативы, программы, проекты и организации друг с другом таким образом, чтобы они могли быть чем-то большим, чем просто сумма их частей.

Итак, что все это значит для ищущих работу в этой нестабильной экономике? Забудьте о названиях в организационных диаграммах и рекламируемых должностях. Создайте свою профессию и убедите работодателей, что вы именно то, что им нужно. На мой взгляд, New York Times, и другие информационные узлы должны быть рекламой для кураторов и проверяющих, но вам не следует ждать, пока они это сделают. Определите функции, которые, по вашему мнению, им нужны и которые вы можете предоставить, а затем подайте заявку на соответствующую должность, независимо от того, создали ли они ее еще или нет.

Это явление уже живо и хорошо в Твиттере. Дескрипторы Twitter — это 140 слов, предлагающих пользователям описать не то, кем они являются в формальном смысле, а то, что они на самом деле делают. Сьюзан Макферсон (@ susanmcp1), старший вице-президент компании по связям с общественностью, представляет себя как «страстного связующего». Скотт Томас (@ScottMThomas) из Атланты называет себя «брокером / связующим звеном, предпринимателем». Мария Попова (@brainpicker) из невероятного сайта Brain Pickings http: // www.brainpickings.org/ говорит, что она «куратор по интересам». Чуть более условно Ричард Флорида (@richard_florida) — «урбанист». Ховард Блэксон (@hblackson) — «аккредитованный новый урбанист». Мика Сифри (@mlsif) — «стратег и агитатор». Прия Паркер (@priyaparker) говорит, что она «видит», в чем мы все остро нуждаемся. Дина Зандт (@randomdeanna) — «медиа-технолог и стратег». И я называю себя (@slaughteram) куратором внешней политики, работу, которую я придумал и очень люблю (хотя я полностью признаю, что у меня отличная дневная работа).

Когда я учился на юридическом факультете в 1980-х, один из моих любимых профессоров указывал, что весь мир права перевернулся с ног на голову с появлением онлайн-компаний Lexis / Nexis и Westlaw. На протяжении поколений West Publishing Company публиковала все дела в США и решала, как организовать их по метакатегориям, таким как правонарушения, контракты, гражданский процесс, уголовное право, собственность и т. Д., И подкатегориям внутри каждой из них. Это были области права — как их учили, практиковали, изучали.Однако с появлением логического онлайн-поиска исследователь мог внезапно найти все случаи любого типа, относящиеся к лошадям, баскетболу или бриллиантовым ожерельям. Право можно разделить и подразделить на бесконечное количество категорий, в зависимости от того, что действительно полезно для юристов, судей, клиентов и всех, кто создает ценность из юридических текстов.

Нечто подобное происходит со всеми нашими профессиями. Информационные и коммуникационные технологии разносят старые категории на части.Но будет создано бесчисленное количество новых рабочих мест, соединяющих эти части неожиданными, но полезными способами. И кто может их назвать лучше вас?

Размышлений о дизайне: наша профессия, этика и ответственность

Несколько месяцев назад я наткнулся на статью в UX Collective о состоянии контента в пространстве UX и дизайна продукта, в которой особое внимание уделяется созданию и потреблению контента.

Статья была озаглавлена ​​«Неужели мы, дизайнеры, беззастенчиво хороши в саморекламе?»

С тех пор, как я прочитал эту статью, я подумал о том, что дизайнеры являются естественными маркетологами и сторонниками работы, особенно тех, кто больше ориентирован на визуальный дизайн.В сообществе дизайнеров у нас есть естественная склонность позволить нашей работе говорить за нас, вместо того, чтобы оправдывать то, что мы делаем, своими словами.

В результате мы были настолько сосредоточены на том, чтобы делиться своей работой и продвигать то, что делаем, что упускаем из виду другие важные обязанности, которые связаны с нашей ролью дизайнеров.

Изображение ниже дает поразительное представление о контенте, который публикуют дизайнеры, и о сегментах высокого уровня, к которым они относятся. Статьи и посты в значительной степени склоняются к содержанию, которое легко потреблять и которое требует меньше мозговых затрат.На другом конце спектра находятся две важные категории, которыми слишком часто пренебрегают: 1) карьера, профессия, наша отрасль и 2) этика, ответственность и влияние.

Дизайн ссылок на целый месяц, от тактических до стратегических (источник: UX Collective)

Уменьшение количества контента на более стратегической стороне спектра может быть признаком того, что наша отрасль пренебрегает более глубокими размышлениями о нашей практике и о нашем влиянии за пределы нашего собственного сообщества.

-Фабрицио Тейшейра, Кайо Брага — uxdesign.cc (UX Collective)

Оксфордский словарь английского языка определяет дизайнера как «человека, который планирует внешний вид или работу чего-либо до того, как это будет сделано, путем подготовки чертежей или планов». Даже по определению дизайнер определяется как настолько сосредоточенный на конечной цели — показать, как что-то работает, что мы иногда упускаем из виду ответвления дизайна — как на нас, как на дизайнеров, так и на тех, для кого мы проектируем.

С тех пор, как я прочитал это эссе UX Collective, я провел личную проверку статей, которые я написал и которыми поделился со своей сетью.Изучив свою собственную работу, я понял, что стараюсь не писать о стратегических темах и больше склонен писать о тактических.

Обратите внимание, что эта статья просто содержит мои общие мысли о состоянии написания статей о дизайне в 2018 году. В этой статье я лишь поверхностно коснусь стратегических вопросов, лежащих в основе нашей отрасли и профессии, но, поделившись ею на Medium и в моем личном блоге, Я ставлю перед собой задачу написать больше об этих двух аспектах в будущем.

Я хочу предисловие к этому разделу, обсуждая, как за последние несколько лет было написано все больше и больше контента в отношении того, как роль дизайнера развивалась и будет продолжать развиваться.

Сегодня область дизайна продуктов широка и продолжает колебаться в размерах. Появление новых технологий и улучшенных процессов устранило дисциплины, которые больше не нужны, и породило новые отрасли дизайна, которые все еще не изучены.

Приведу пример. За последние несколько десятилетий с тех пор, как Дон Норман ввел термин в обращение в конце 20 века, область взаимодействия с пользователем стала гораздо более формализованной. До этого взаимодействие с пользователем в основном применялось к графическим пользовательским интерфейсам (GUI) и физическим продуктам.С тех пор, как был разработан термин «взаимодействие с пользователем», дисциплина распространилась на другие среды, такие как голосовые пользовательские интерфейсы (VUI) и более интерактивные визуальные каналы, такие как интерфейсы дополненной и виртуальной реальности. Теперь дизайн опыта включает в себя широкий спектр исследований и дисциплин.

Как современные дизайнеры, мы проектируем и строим для обширного списка различных компаний и заинтересованных сторон, но у нас много общего. Когда я использую собирательное «мы» в этой статье, я имею в виду тех из нас, кто считает себя играющим неотъемлемую роль в улучшении и создании продуктов и процессов в самых разных отраслях — цифровых и физических.

В целом, как сообществу дизайнеров и заинтересованных сторон, заинтересованных в дизайне, как никогда важно сделать шаг назад и задуматься о том, что значит быть дизайнером в сегодняшнем все более сложном и глобализированном мире.

Это означает отойти от наших повседневных обязанностей и работы, чтобы спросить себя: «Почему мы решили стать дизайнерами? Как мы можем оставаться актуальными, поскольку отрасль продолжает развиваться? »

Я склонен думать о дизайнерах как о стратегах.Мы — тактический клей, скрепляющий различные дисциплины. Мы помогаем формировать видение компании, отстаивая то, что лучше всего для пользователей, для которых мы разрабатываем и продаем. Мы подвижные создания, которые могут переключаться между техническим и стратегическим.

Однако по мере того, как мир становится все более разнообразным и запутанным, мы должны проектировать его для широкого круга пользователей, уравновешивая потребности множества заинтересованных сторон, а также принимая во внимание такие важные факторы, как доступность, интернационализация и множество экранов и устройств, которые пользователи взаимодействуют с.Наша ответственность состоит в том, чтобы справиться со всей этой сложностью и упростить ее для наших пользователей.

Растущая взаимосвязанность и рост глобализации повлияли на роль дизайнера

По мере появления новых технологий карьера меняется. В широком спектре отраслей работники опасаются возможной автоматизации своих рабочих мест как коварной угрозы, разрушающей их обязанности и роли, делая их рабочие места устаревшими, а их навыки — бесполезными. У дизайнеров есть уникальная возможность застраховаться от такого риска.

В области проектирования изделий новые технологии, процессы и системы позволили автоматизировать широкий спектр черных задач, которые сопровождают нашу роль дизайнеров. Среди этих обязанностей — добавление пикселей, создание артефактов и диаграмм, которые никогда не будут использоваться повторно, и создание устаревшей документации, которая со временем постепенно теряет свою ценность.

Несколько компаний и продуктов, появившихся за последние несколько лет в сфере дизайна продуктов, которые либо автоматизировали часть работы, которую выполняют дизайнеры, либо упростили черную природу некоторых повторяющихся задач.

Однако то, что эти инструменты и автоматизированные системы не могут сделать (по крайней мере, в настоящее время), — это сопереживать людям так, как мы можем.

К счастью, характер нашей работы включает в себя элемент не только творчества, но и врожденную способность людей сопереживать другим. Даже самые продвинутые алгоритмы и наборы инструкций не могут обрабатывать болевые точки, желания, потребности и человеческие эмоции так, как мы. До тех пор, пока при разработке мы уделяем приоритетное внимание и сохраняем мышление человека прежде всего, это будет оставаться нашим ключевым отличием.

Вторая часть, о которой часто забывают, связана с нашим влиянием как дизайнерами. Дизайн — это не только то, как конечный продукт выглядит, работает и воспринимается пользователем. Для многих из тех, кто не работает в окопах нашей индустрии, дизайн является синонимом эстетики и внешнего вида, но это гораздо больше.

Я хорошо помню ситуацию, когда я обсуждал с коллегой роль дизайна в корпоративной организации. Она сказала мне, что думает, что моя работа — «делать вещи красивыми».Хотя я считал ее обобщение слишком поверхностным из-за ее неопытности в непосредственной работе с дизайнерами, я все же чувствовал себя несколько разочарованным, поскольку конечные продукты, которые мы поставляем, сопровождаются большой основной работой.

Изображение из 99designs

Многие заинтересованные стороны дискредитируют работу дизайнеров. Инженеры и разработчики думают, что мы педантичны и придирчивы к мелочам. Владельцы продукта недовольны количеством итераций, которые мы предпринимаем, чтобы усовершенствовать макет или каркас.Иногда пользователей раздражают, что наши прототипы — это не функционирующие продукты, готовые к выпуску.

Тем не менее, я стараюсь не позволять этому беспокоить меня, потому что часть ответственности дизайнера состоит в том, чтобы научить других тому, что дизайн — это нечто большее, чем то, как что-то выглядит. У нас, как у дизайнеров, есть высшее призвание — распространять информацию о важности этического дизайна, необходимости строить с ориентированным на человека мышлении и о том, как любой и каждый могут использовать базовые принципы дизайна, чтобы изменить образ жизни. они видят окружающий мир и взаимодействуют с ним.

Этика

За последние несколько лет в этой области было написано все больше и больше контента, особенно в отношении злонамеренного дизайна и того, как дизайнеры могут работать с различными заинтересованными сторонами, чтобы компенсировать потенциально пагубные последствия разрозненного проектирования или злонамеренных намерений.

Из статьи Maheen Sohail, опубликованной в 2017 г., The State of Ethics in Design, она пишет:

«Мы просмотрели учебные программы школ дизайна, таких как Parsons, Carnegie Mellon, SIAT, и обнаружили, что молодых дизайнеров редко учат, как этически критиковать свои дизайнерские решения.”

Как и во многих других отраслях, таких как здравоохранение, бизнес и право, начинающие дизайнеры должны знакомиться с тематическими исследованиями и примерами этических дилемм во время учебы в академических кругах, чтобы они были более подготовлены к принятию этических решений на рабочем месте.

Аналогичным образом, как крупные, так и мелкие компании должны быть вынуждены обучать дизайнеров, чтобы они были лучше вооружены нужным опытом и знаниями, чтобы они могли избегать неэтичных практик. Сегодня даже самые крупные компании борются с этим; Руководители дизайна в Facebook, Google и Amazon постоянно вынуждены принимать важные решения, которые потенциально могут негативно повлиять на заинтересованные стороны или репутацию их компаний.Отчасти давление заключается в том, чтобы найти золотую середину между удовлетворением потребностей пользователей, удовлетворением бизнес-требований и целей и работой в рамках государственных и сторонних правил и положений.

Зло по замыслу Криса Ноддера

Закончив работу над книгой Криса Ноддера [Evil by Design (https://evilbydesign.info/?target=blank)], я понял, что принятие этичных дизайнерских решений — это серая область, как и во многих других отраслях. В своей книге Ноддер обсуждает 54 различных стратегии, которые компании могут использовать, чтобы убедить пользователей принять определенные решения или почувствовать определенные чувства.Преодолев определенный порог, дизайнеры сами решают, какие решения мы будем отнести к категории манипулятивных или тактических. Создавая разнообразные команды, мы будем лучше осознавать последствия наших решений и то, как они могут негативно повлиять на определенные демографические группы.

Ответственность

В дополнение к соблюдению этических деловых ценностей дизайнер должен также нести ответственность за то, что нужно отдавать миру. Окружающий нас мир состоит из решений, которые эволюционировали в результате экспериментов других дизайнеров на протяжении нескольких тысячелетий.Каждый отдельный продукт, который мы используем, является кульминацией решений, больших и малых; эти вклады определяют, как выглядит физический и виртуальный мир вокруг нас и как мы с ним взаимодействуем.

В обязанности дизайнера входит делать дизайн менее эзотерическим для других посредством наставничества и благотворительности.

Для многих хороший дизайн легко узнаваем, но он также является непонятным, трудным для изучения и понимания без опыта и наставничества в отрасли.

Во время учебы в колледже я понял, что изучение дизайна и технологий было нелегко для тех, кто не изучал эти дисциплины в рамках своей специальности.В результате мы с парой друзей основали студенческую организацию с целью вернуть наши местные сообщества. Мы собрали вместе студентов из разных колледжей и специальностей нашего университета, чтобы провести интерактивные семинары, которые предоставят этим студентам возможность изучить различные технические и межличностные навыки, которые позволят им работать в мультидисциплинарных командах. В свою очередь, эти команды будут тесно сотрудничать с некоммерческими организациями в районе Бостона для создания бесплатных веб-сайтов.

Open Web BU, студенческая организация в BU, которая создавала веб-сайты для некоммерческих организаций в районе Бостона (http://openwebbu.org)

Благотворительность и наставничество — важнейшие элементы развития дизайна. Личный и отраслевой рост, особенно когда речь идет о творческой работе, основан на предпосылке, что сотрудничество и обучение у других породят новые идеи и бросят вызов существующим убеждениям. Помощь некоммерческим и менее удачливым организациям с помощью нашего ремесла также может помочь развить коммуникативные навыки, необходимые для передачи наших дизайнерских решений другим на рабочем месте.

Тейшейра и Брага подчеркивают важность благотворительности и наставничества в следующих гипотетических вопросах, которые были представлены в их эссе «Состояние UX в 2019 году:

Что, если вместо того, чтобы работать над незапрошенными изменениями дизайна в нерабочее время, мы задействуем свое мастерство в других инициативах и секторах, которые нуждаются в дизайнерах? Многие некоммерческие организации могут извлечь выгоду из нашего мышления.

Что, если вместо того, чтобы придумывать лучшую версию «модели двойного ромба», мы наставляли новых дизайнеров и других профессионалов и помогали им применять ее в своей карьере?

Теперь, когда я закончил колледж, я все еще пытаюсь помочь своему местному сообществу, создавая веб-сайты для некоммерческих организаций и работая с подающими надежды студентами в области дизайна и технологий, чтобы помочь им расти.Я считаю, что это приносит больше удовольствия, чем то, что Тейшейра и Брага называют «незапрашиваемыми изменениями дизайна». По мере того, как дизайнеры становятся более опытными, на них ложится ответственность не только самостоятельно практиковать для своего личного роста, но также и помогать своим сообществам с помощью своих навыков и знаний. Целостное представление о том, как дизайн может положительно влиять на других, является важной частью того, что значит быть хорошим дизайнером.

Дизайн — это искусство баланса, умение находить правильное сочетание технического, творческого, возможного и человеческого.Нам доверяют принимать ключевые решения, которые могут отрицательно или положительно повлиять на широкий круг заинтересованных сторон. Трудно сбалансировать такое количество различных требований, но я благодарен за то, что мне приходится работать в области, которая является такой сложной и стимулирующей каждый день.

Благодаря нашему широкому взаимодействию с таким бесчисленным множеством отделов и дисциплин, мы можем влиять на то, как мир вокруг нас выглядит и работает. Как дизайнеры, мы обладаем значительной властью, чтобы влиять на других физически и эмоционально, и, как следствие, мы должны быть осторожны в том, как мы используем наши знания, чтобы влиять на действия и решения других.

После прочтения этой статьи я предлагаю вам подумать о траектории вашей собственной карьеры и профессии по мере того, как различные отрасли продолжают развиваться и возникают технологии. Поймите, что решения, которые вы принимаете, могут показаться несущественными на поверхностном уровне, но могут повлиять на всех людей, для которых вы проектируете. Что еще более важно, подумайте о том, как вы можете использовать свои знания и навыки, чтобы изменить жизнь вашего сообщества, выступая за хороший дизайн.

Что ждет дизайн в ближайшие 10 лет?

Там, где ритейлеры 20-го века сосредоточились на экономии за счет масштаба и насыщении рынка, «сейчас мы вступаем в эру экономии присутствия», — говорит Джей Гольц, основатель Jayson Home, продавца мебели и аксессуаров с магазином в Чикаго. и национальное присутствие в сфере электронной коммерции.«Умные компании используют экономию присутствия и свое физическое местоположение для построения отношений».

В грядущем десятилетии, говорит Гольц, мы, вероятно, увидим розничных торговцев с меньшим количеством магазинов, более ориентированных на опыт, с высококлассным обслуживанием клиентов и быстрым временем выполнения заказов, чтобы сделать процесс покупки максимально безболезненным. «У вас должно быть нужное количество магазинов, что не означает, что вам нужен по одному на каждом рынке», — говорит он. «Я могу добиться большего успеха с одним хорошо укомплектованным магазином и хорошими людьми, которые могут быстро доставить товары, чем занимаясь многочисленными отделениями, которые раньше были единственным способом сделать это.«Для архитекторов и дизайнеров это потенциально может означать меньшее, но более привлекательное и изобретательное комиссионное вознаграждение за розничную торговлю.

Розничная торговля в Интернете станет привлекательной

Десять лет назад многие дизайнеры высмеивали идею покупки мебели в Интернете, не давая клиентам возможности опробовать ее лично; сегодня это обычное дело. Сейчас в онлайн-розничной торговле начинают проявляться следующие важные изменения. «Визуализация станет действительно важной частью этого», — говорит Анна Брокуэй, соучредитель и президент компании Chairish, которая также управляет Decaso и Dering Hall.«Предоставление людям возможности видеть и полностью настраивать изделия станет неотъемлемой частью нашей реальности».

Chairish уже предлагает функцию дополненной реальности в своем мобильном приложении, которое позволяет покупателям видеть выбранные предметы у себя дома. В предстоящие годы «виртуальная реальность станет окончательным результатом этого», — говорит Броквей, для более захватывающего опыта.

Более сложные инструменты визуализации также помогут упростить процесс создания и покупки нестандартной мебели, говорит она, отмечая, что в настоящее время это остается трудоемким и трудоемким процессом для дизайнеров.«Даже просто нанесение материала заказчика на существующую обивку требует множества шагов», — говорит Броквей. «В будущем все это будет более автоматизировано».

Наконец, она предсказывает, что доставка мебели в дома станет намного проще. «Это представление о грузовике, проезжающем один день в неделю, и вы должны ждать, пока это не произойдет, — говорит она. «В наших транспортных системах произойдут значительные инновации, которые изменят бизнес. Я мечтаю о дронах с красиво обернутыми диванами.”

Антиквариат вернется

Антиквариат в целом пережил тяжелый период за последние 10 лет, так как некогда модные периоды и дизайнеры вышли из моды, а коллекционеры все больше сосредотачивались на современных произведениях. Но так же, как фондовый рынок цикличен, многие обозреватели отрасли говорят, что антиквариат уже давно пора возвращаться. «По мере того, как дизайн становится мейнстримом, люди будут хотеть индивидуальности и особого подхода, которые сделают их интерьер замечательным», — говорит Бенуа Друт из нью-йоркского Maison Gerard, который продает как антикварную, так и современную мебель.

И в этом прелесть антиквариата — многие предметы действительно уникальны и сделаны с таким мастерством, которое невозможно найти сегодня. Действительно, Друт уже накапливает антиквариат, готовясь к возрождению. «Я никогда не покупал столько мебели XVIII века, как в последнее время — это по собственному желанию».

Энтони Барзилай Фройнд, редакторский директор и директор отдела изящных искусств 1stdibs, уже видит признаки меняющегося рынка. «Антиквариат был ужасно недооценен коллекционерами и дизайнерским сообществом в последнее десятилетие или около того, но мы наблюдаем всплеск интереса как к сделкам, происходящим на нашем онлайн-рынке, так и к работе дизайнеров интерьеров, которую мы представляем.