Скетчинг акварельный – Акварельный скетчинг

Акварельный скетчинг

Одним из ярких трендов современного изобразительного искусства стало увлечение беглыми стильными зарисовками-скетчами. Наиболее эффектным признается акварельный скетчинг,  сочетающий в себе непосредственность новичка и виртуозность опытного художника. Для его освоения, кроме желания, необходимы теоретические советы и практические занятия. Сегодня вполне реально овладеть необходимыми техническими приемами, ведь все необходимые рекомендации содержат уроки акварельного скетчинга от гуру тренда Феликса Шайнбергера.

Залог успеха

Известно, что нглийский термин «sketch» имеет значение «эскиз», «набросок», отображающий новую идею или проектируемую особенность. Популярность подобных изображений связывают с моральной усталостью, наступившей от засилья изображений, выполненных при помощи компьютера. Повысилась ценность ручного рисунка с индивидуальными чертами, выполненного под влиянием впечатлений. Именно такими характеристиками обладает акварельный скетчинг, Феликс Шайнбергер утверждает, что основа хорошего рисунка это яркие эмоции художника.

Из дизайна в массы

Изначально такая манера рисования принадлежала дизайнерам и проектировщикам всех областей. Скетчи позволяли быстро визуализировать идею для ее дальнейшего обсуждения и оценки. При этом совсем необязательно было изображать задуманный объект полностью, было достаточно проработать только самые интересные детали. Сегодня курс «Акварельный скетчинг» бесплатно доступен для всех желающих, а ведь еще недавно широкая публика могла повстречать скетчи только на страницах глянцевых изданий, посвященных новинкам авто, стильным интерьерам, моде. Несколько позднее к беглым зарисовкам стали прибегать для иллюстрирования печатного материала. Таким образом, скетчинг плотно внедрился в область путешествий, в кулинарию и в сферу отображений повседневных впечатлений.

О переходе скетчинга из мира дизайна в общий тренд повествует книга «Акварельный скетчинг», наполненная всеми видами зарисовок в стиле sketch:

  • Промышленный;
  • Фэшн, отображающий идеи мира моды;
  • Фуд-скетчинг, посвященный зарисовкам продуктов питания и кулинарных блюд;
  • Интерьерный;
  • Архитектурный;
  • Travel-зарисовки, изображающие все радости путешествий.

Высший пилотаж скетчинга

Скетчинг выполняется разными материалами, новичкам предлагают карандаши и маркеры, но для более продвинутых подойдет именно акварельный скетчинг, Феликс любит повторять, что живопись акварелью это целый мир. Эта легкая краска, требующая водяную основу, способна передавать цветовые и тональные переходы, менять плотность, передавать свечение.

Основой любого скетч-рисунка является линия и пятно. Материалом для линии является карандаш, уголь или тушь. Для выполнения пятна подойдут цветные карандаши, фломастеры, пастельные мелки, но наибольшими возможностями обладает пятно, выполненное акварелью. О тонкостях работы с краской подробно рассказывает Шайнбергер, «Акварельный скетчинг» от этого автора это целая энциклопедия с многочисленными советами, историческими и научными справками. Проповедуя удовольствие от рисования, Феликс раскрывает секреты смешения цветов, технику тональных переходов, тайны получения необычных эффектов. Поражает глубина его знаний и интересов, от химического состава красителей до особенностей восприятия реальности.

 

Кому изучать акварельный скетчинг?

Для восприятия техники скетчинга необходимо понять ее суть или философию, заключенный в восхищении маленькими радостями, окружающими художника ежедневно.  Курс Шайнбергера это шанс освоить акварельный скетчинг, скачать бесплатно и изучить все советы мастера. Еще недавно все эти знания были труднодоступны, дизайнеры не были заинтересованы раскрывать свои секреты, акварель являлась краской для изучающих серьезную живлпись. Тем удивительнее узнать, что можно незамедлительно «Акварельный скетчинг» Феликса Шайнбергера скачать и использовать для самостоятельного освоения. Но, следует приготовиться, что уроки не рассчитаны на любителей пошаговых инструкций. Автор раскрывает азы акварельной живописи и призывает раскрыть собственную индивидуальность на максимум. К сожалению, интернет-пространство диктует собственные эстетические представления, в результате начинающие художники находят там идеи для вдохновения, заключающиеся в банальном копировании. Но окружающий мир больше интернета, он способен дарить незабываемые эмоции, их и призывает отображать в рисунках книга «Акварельный скетчинг», скачать которую можно прямо сейчас.

Успех беглых зарисовок в их спонтанности, объектами для набросков, становиться все, что смогло привлечь внимание художника. Акварель самый благодатный материал для импровизации, даже повторив движение кисти сложно предугадать, как поведет себя красочный слой. Любители онлайн-уроков получили бесподобный подарок, автором которого является известный дизайнер Шайнбергер, акварельный скетчинг скачать можно уже сейчас. Скачать и наслаждаться особой философией, способной подарить наслаждение от самостоятельного творчества.

Скачать книгу «Акварельный скетчинг»

[Всего голосов: 8    Средний: 4.5/5]

sketchbook.store

Акварельный скетчинг — что нужно знать про это?

Акварельный скетчинг: понятие, техники, курсы

Вы хотите научиться хорошо рисовать, но при этом вас привлекают больше краски, чем карандаш? Тогда данная статья для вас. В ней мы расскажем о том, что такое акварельный скетчинг, и дадим некоторые советы по его освоению. Но самое главное, мы подскажем вам, где и как можно быстро и результативно освоить данный вид художественного мастерства. Ну, а дальше — выбор будет за вами.

Быстрая ссылка: он-лайн курс Фуд скетчинг

Акварельный скетчинг – понятие

Модное сегодня слово «скетчинг» дословно означает «быстрый рисунок». То есть речь идет об эскизе, наброске, который, на самом деле, делается очень быстро и исключает детальную прорисовку изображений. Цель такого счетчинга только отразить общую композицию, передать атмосферу и эмоции.

Для новичков скетчи это прекрасный вариант начать хорошо и правильно рисовать. Ведь такой эскиз в любом случае необходим для любого полноценного рисунка или даже картины. А в любой серьезной живописи сначала делается набросок, а уже потом выполняется его детальная прорисовка.

Однако в настоящее время скетчинг выступает как отдельная область современного искусства. Он позволяет получить практически мгновенный результат, что в наше динамичное время очень актуально.

В свою очередь, под акварельным скетчингом понимается техника быстрого рисунка, выполненная с использованием специальных акварельных красок. Он идеально подходит для начинающих художников, которым нравятся яркие краски, воздушность, легкость и тонкость цветовых переходов.  

Акварельный скетчинг — уроки и техники

Если скетчи, выполненные маркерами и карандашами, чаще всего сегодня используются в дизайне — как эффективный способ объяснить клиенту задумку автора, то обсуждаемый нами вид скетчинга обычно выполняется для души. Чтобы зафиксировать чувства, эмоции от увиденного на бумаге. Курсы рисования акварелью в нашей художественной студии.

Связано это напрямую с тем, что скетчинг акварельными красками всегда будет занимать больше времени, чем обычная зарисовка сюжета простыми или цветными карандашами. Однако от этого он не становится менее увлекательным, а, наоборот, для ценителей цвета и скорости приобретает новые нюансы выполнения рисунка.

Объяснив отличие скетчинга акварелью от других набросков, мы переходим к следующему важному моменту. Чтобы овладеть техникой акварельного скетчинга, уроки мастерства придется брать не только по быстрому рисованию, но и по акварельной живописи. Здесь эти два понятия тесно переплетаются.

И хотя данный вид изобразительного искусства потребует от вас больше времени и сил, но ведь и акварель любит смелых и решительных, а сам процесс и результат, можно не сомневаться, будут очень вознаграждающими. В акварели самое главное – получать наслаждение от работы.    

Если вы посмотрите акварельный скетчинг на видео, то увидите, что для работы вам потребуются только акварельные краски, кисти, палитра, вода и бумага. Набор небольшой, но на коленке или даже в кафе за столиком заняться данным видом деятельности не получится. Работа с красками требует определенных условий.  

Акварельный скетчинг — курсы в школе рисования «Аквамарин»

Перед человеком, который хочет научиться делать быстрые рисунки акварелью, обычно два пути. Первый — изучить акварельный скетчинг на курсах, а второй – пойти самостоятельным путем. Не откроем Америку, если скажем: чтобы стать «человеком, проворном в своем деле», всегда нужно учиться.

Приглашаем вас в нашу Школу рисования «Аквамарин». С вами будут заниматься профессиональные художники-акварелисты. Они научат вас создать красивые и быстрые зарисовки цветов, фруктов, пейзажей и натюрмортов. Будет много практики.

Вы поймете, как не только рисовать интересную картинку, но и передавать на ней настроение и эмоции. Наши преподаватели дадут вам знания по теории цвета и акварельным техникам. От них вы услышите много полезных советов и слов ободрения.

Чтобы освоить акварельный скетчинг, купить абонемент на индивидуальный и групповой курс можно уже сейчас. С нами у вас все получится!   

Акварельный фуд-скетчинг

Авторский он-лайн курс из пяти уроков

Урок №1 Фуд скейтч мороженого в вафельном стаканчике

 

Урок №2 Фуд скетч Чиз кейка

Урок №3 Фуд скетч Клубничный мусс в стеклянном стаканчике

Урок №4 Фуд-скетчинг макарони

Урок №5 Фуд-скетчинг ягодного тортика

Вы можете получить первый урок этого курса и домашнее задание. Для этого оставьте ваше имя и электронную почту.

aquamarin-school.ru

Акварельный скетчинг. Феликс Шайнбергер. — просто о сложном.: ovaleeva

Сегодня расскажу о книге на любимую тему — как рисовать быстрые зарисовки, чем и зачем. Отличная книга для начинающих свой рисовальный путь! Если вы все еще не решились и не знаете, с чего начать, или сомневаетесь в том, получится ли у вас — берите в руки книгу Феликса, и сомнения отпадут. Коротко, но информативно, и с массой примеров и иллюстраций — книга рассказывает обо всем, настоящий «курс молодого бойца». У МИФа много прекрасных книг об акварели, но для начала знакомства — эта, пожалуй, идеальная!

По правде говоря, рисунки Феликса у меня вызывают всегда двойственные чувства. Я переживала, что это помешает восприятию, но напрасно. Да — я по-прежнему не в восторге от некоторых его стилистических особенностей, но свобода и раскованность на высоте. И написана книга очень легко и интересно. 

Я сама всем советую начинать именно с таких зарисовок, и делать их как можно больше, потому что это отличный способ изучить и материал и технику. После можно смело переходить к другим вершинам — с пониманием и без страха.

Начинается книга с милой истории о том, как «количество переходит в качество» — притчи про художника, который обещал нарисовать петуха для императора, и просил дать ему время. Потом добавить еще немного времени. И еще — пока император сам не пришел за картиной. Которую художник тут же, при нем и нарисовал. В ответ на недоумение императора за задержку — просто показал комнату, заполненную доверху предыдущими зарисовками. 

А дальше почти детектив — что же такое акварель. Честно говоря, про ее основу — гуммиарабик — мало кто не слышал из тех, кто ею рисует. Но лично я впервые узнала — где и как его добывают. И по правде говоря, до сих пор в легком шоке от осознания этого факта — что вся-вся-превся акварель зависит от добычи этого вещества. И никаких аналогов синтетических до сих пор не найдено. Только эта камедь, полученная из акаций, растущих в Судане — делает акварель прозрачной и отражающей свет….

А дальше идет рассказ о пигментах — что (или даже «кто») в их основе, история получения и связанные с этим любопытные факты. И проиллюстрировано соответственно, и сразу же какой-нибудь полезный совет тут же.

Дальше переход к практике зарисовок.  И все опять — коротко, легко, но емко.

«Все просто: тень есть там, куда не падает прямой свет. 

Это все, что нужно знать о живописи.» Правда, чудесно? Но ведь правда ))

Как выбрать, что рисовать, из всего многообразия, что мы видим одновременно. Как и с чего лучше начать: легкие тени, лессировка тушью и акварелью — что это и как работает. Размывка, градиенты, описание самых разных приемов, вплоть до самых «мокрых». Комбинирование техник.

Очень полезная и большая часть про цвет — его происхождение, цветовой круг, взаимодействие цветов и их символика. Когда я впервые по-настоящему осознала, что такое цветовой круг и как им пользоваться — моя жизнь рисовальная буквально заиграла новыми красками! Феликс дает массу советов и примеров, как найти цвет на палитре и как его использовать.

После подробного знакомства с материалом, переходим к практике. Что такое стиль, как найти свой, и как не попасть в капкан и не стать заложником стиля, а остаться художником в поиске. Все «проклятые» вопросы новичков, а часто и не только их — сколько вполне опытных художников задаются ими, и не могут преодолеть сомнений… 

В общем-то, это книга просто мини-энциклопедия по всем вопросам. Материалы — краски, тушь, карандаши, кисти, бумага и даже коробочки, цвет — его происхождение, его «физика и оптика», композиция, стиль, приемы и фишки… Вот даже сложнее сказать — чего тут нет ) Именно потому, она вдохновит и не новичков, меня вот очень порадовала!

Часть практическая начинается с обзора того, что в сумке у самого Феликса.

 А дальше — про угол зрения, про туманы и воду, про рисование в самых разных условиях, и главное о том, в чем ценность именно вашего рисования. И ценность не материальная, хотя и об этом есть страничка ))

Так что искренне рекомендую книгу  — пожалуй, и не новичкам тоже ) Ведь нет пределов для акварели, а рисование вообще отличный способ придать жизни драйва.  

Страница книги на сайте издательства — кстати, на нее и другие замечательные книги сейчас еще и отличная скидка, в преддверии сезона подарков это весьма кстати 🙂 

ovaleeva.livejournal.com

Акварельный скетчинг Феликса Шайнбергера. Обзор книги.

Взяв в руки эту книгу, я была уверена, что она меня ничем не удивит. Это уже пятая книга по живописи, которую я читаю. Базовая теория, материалы, так или иначе что-то новое сложно придумать… Но эта книга меня удивила! Совсем другой подход к подаче базового материала, новая информация о красках и цветах и совершенно изумительные иллюстрации!


Акварельный скетчинг — это книга про технику акварельной живописи, написанная и проиллюстрированная профессиональным дизайнером и художником Феликсом Шайнбергером. Главное отличие этой книги от всех книг по акварели — это необычный подход автора к живописи.


В книге есть и базовые техники, и теория цвета, и история происхождения пигментов для красок, и материалы… НО! Это первая книга по акварели, в которой я встретила историю происхождения пигментов для красок основных цветов. Это первая книга про живопись, из тех, что я прочитала, где есть не просто цветовой круг и правила сочетания цветов, а даже история появления цветового круга!


В книге есть главы: о поиске собственного стиля, как пользоваться акварельными карандашами, как правильно натянуть акварельный лист, чтобы он не деформировался от акварели, как оценить свою работу и когда вовремя остановиться.
Знакомы с таким понятием как «зарисовать до смерти»? Это как раз про момент, когда нужно остановиться, чтобы не «убить» свою картину.


Автор книги имеет свой авторский стиль и в живописи, его иллюстрации невероятно интересные и оригинальные. И в книге много НОВОЙ полезной информации для начинающих и опытных акварелистов!



Цитаты из книги:

«Акварель делает, что хочет!»

«В акварельной живописи всего две основные техники: лессировка и размывка. Все остальные — их сочетания»


Вывод:

Акварельный скетчинг Феликса Шайнбергера — это однозначно интересная и оригинальная книга по акварельной живописи, в ней есть необычный авторский подход не только к иллюстрациям, но и к подаче материала. Это книга заслуживает занять место в библиотеке не только начинающих и опытных художников, но и просто любителей живописи. Вы получите эстетическое удовольствие, просто рассматривая авторские иллюстрации к книге!
Книгу рекомендую!

Заказать книгу можно на сайте издательства «Манн, Иванов и Фербер» по этой ссылке .


Видео:

Опубликовано 10 декабря 2017 года

scrapportal.ru

Акварельный скетчинг

ИТОГИ>>>

 

К выходу на русском языке книги «Акварельный скетчинг» приглашаем участвовать в конкурсе акварельных скетчей.

 

Тематика: свободная. Не более 4 иллюстраций от одного автора. Предпочтение скетчам, созданным в 2017 году. Оценим оригинальность, качество, технику исполнения. Победителям: награды от издательства «Манн, Иванов и Фербер». И помните, акварельная живопись — не просто техника, а почти стиль жизни. Эта краска всегда делает то, что ей нравится.

 

 

Об издании: «Это руководство поможет всем художникам и любителям рисования вдохнуть жизнь в свои творения при помощи ярких, смелых, но доступных методов. Для начинающих и опытных художников, для любителей скетчинга акварель стала универсальным средством создания эскизов. Краски легко носить с собой — так же, как ручку и карандаш. В этой книге профессиональный дизайнер и иллюстратор Феликс Шайнбергер знакомит читателя с теорией цвета и освещает множество аспектов создания акварельных зарисовок: от выбора кистей до поиска своего стиля и вдохновения…» (подробнее)

 

Прием работ: до 15 ноября 2017. Раздел для загрузки скетчей: http://citycelebrity.ru/p/akvarelnyij 

(кнопка «Добавить пост» доступна в разделе, если вы авторизованы на сайте; подробнее о создании постов и загрузке изображений можно прочесть в справке).

 

В жюри: Елена Дробышева, Андрей Гусев, Марина Скепнер, Ирина ПетровскаяЕлена Шульгина, Анна СпешиловаНаталия Куликовская, Ольга Ваткова, Наталия Михальчук, Юля Рокина.

 

Награды от издательства «Манн, Иванов и Фербер»: за первое место — книга «Акварельный скетчинг» + две книги на выбор победителя; за второе место — книга «Акварельный скетчинг» + книга на выбор победителя; за третье место — книга «Акварельный скетчинг».

citycelebrity.ru

«Акварельный скетчинг: Бытовые зарисовки»

Вы узнаете, как делать «живые» характерные акварельные зарисовки всего, что нас окружает: людей, бытовых предметов, вдохновляющих мелочей. Научитесь рисовать всегда и везде!

На курсе мы разберем основные теоретические и практические аспекты скетчинга. Кроме того, коснемся тем, которые актуальны абсолютно для всех художников и людей, увлекающихся рисованием.

  • Как избавиться от страхов и зажимов;
  • Где живут вдохновение и мотивация;
  • Где искать темы. Как научиться находить интересное в обычном;
  • Как выработать художественное видение;
  • Как подготовить материалы для пленэров и что взять с собой;
  • Как искать интересный кадр;
  • Основные законы композиции. Как важно скетчеру уметь играть с композицией;
  • Как придать динамики неживому миру;
  • Как научиться рисовать персонажи;
  • Что выбрать — рисование с натуры или…;
  • Как сделать скетчи эмоциональными и поймать внимание зрителя и многое другое.

 

Лекция №1. «Знакомство. Личный опыт поиска своего пути. О вдохновении, трудностях и художественном видении»

  • Об авторе курса;
  • О пути без страха и сожалений;
  • О важности практики и вдохновении;
  • Об отношениях с реальностью.

Лекция №2. «Подробно о материалах. Рекомендации по подбору материалов для рисования «на ходу».

  • Авторский набор материалов. Подробно о вариантах и свойствах;
  • Рекомендации по подбору «легких» материалов для быстрых зарисовок.

Лекция №3. «Поиск сюжетов. Критерии оценки действительности. Стиль»

  • Где брать сюжеты и как находить интересное;
  • Объективные критерии оценки действительности. Ищем «изюминки»;
  • Взаимоотношения с реальностью. Как рисовать: с натуры, по референсам или из воображения?;
  • У кого и как учится композиции, стилю, кадрированию;
  • Как воспитать художественное видение;
  • Особенности художественного стиля на примере стилей разных художников.

Лекция №4. «Эмоция и способы ее передачи. Натура с характером».

  • Как захватить внимание зрителя и сделать акценты в работе;
  • Как успевать рисовать быстро и схватывать главное;
  • Средства передачи эмоции в работе;
  • Рисуем один объект с разными настроениями.

Задание 1. Рисуем 1 предмет дважды — с разным эмоциональным подтекстом.

Лекция №5. «Спецэффекты в акварели».

  • Изучаем приемы и способы создания фактур;
  • Делаем выкраску-подсказку;

Задание 2. Сделать выкраску приемов.

Лекция №6. «Выход из зоны комфорта. Рисуем по-новому!»

  • Как выйти из зоны комфорта;
  • Рисование на высокой скорости;
  • Рисуем бытовые предметы интересно.

Задание 3.  Рисуем бытовой предмет линейно непривычным способом.

Задание 4. Рисуем бытовой предмет с фактурами на время .

Задание 5. Финальное задание по бытовым зарисовкам. Натюрморт из 3х предметов с применением всех новых знаний.

Лекция №7. «Рисуем людей. Как найти интересные персонажи»

  • Как и где искать персонажи;
  • Как успевать рисовать и с какой точки начинать;
  • Работаем с натурой и референсам;
  • Как изменять реальность;
  • Портретное сходство и реализм.

Задание 6. Рисуем 5 персонажей линейно.

Лекция №8. «Что нужно для сходства. Детали и характеры в изображении людей.»

  • Что отвечает за похожесть;
  • Характеры в деталях;
  • Как отработать сложные моменты;
  • Как построить характер;
  • Рисуем эмоциональный персонаж.

Задание 7. Рисуем портреты с характером и/или действием на время.

Задание 8. Скетчинг рук и ног.

Задание 9. Финальная работа по скетчингу персонажей. Рисуем автопортрет.

Необходимые навыки

Специальных навыков не требуется

 

lectoroom.ru

Интерьерный скетчинг акварелью | Online School of Sketching by Olga

ПРОГРАММА КУРСА ИЗ 6 УРОКОВ

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ (5 УРОКОВ) + БОНУСНЫЙ УРОК

🎓1 УРОК (48 МИН.)

ИНТЕРЬЕР В СКАНДИНАВСКОМ СТИЛЕ

За этот урок мы с вами нарисуем скетч интерьера во фронтальной перспективе. Познакомимся с техникой накладывания акварели, с градиентами, законами светотени и воздушной перспективы. Поймем, как добиваться гармоничной палитры в рисунке, используя ограниченную палитру из 4-5 цветов. Будем использовать здесь белила и линер для финальной проработки деталей.


🎓2 УРОК (70 МИН.)

МАСТЕРСКАЯ ХУДОЖНИКА

На этом уроке будем рисовать более сложное двухсветное пространство мастерской во фронтальной перспективе. Вначале сделаем 2 наброска: в карандаше, где разберем интерьер по тону и светотени и набросок в цвете, где мы протестируем палитру итоговой работы. Поймем как отрисовывать интерьеры с большим количеством деталей. В конце занятия также используем белила и линер для расстановки акцентов.


🎓3 УРОК (40 МИН.)

СТУЛ РОКОКО

В этом уроке познакомимся с техникой лессировок на примере работы в ретро-стиле («old school»). Сначала отрисуем стул в карандаше, я покажу как показать сложные формы рококо через простые фигуры. Шаг за шагом раскрою вам секреты техники лессировок. Детали проработаем линером и карандашом.


🎓4 УРОК (120 МИН.)

АКВАРЕЛЬ ПО СПАЛЬНЕ С БАЛДАХИНОМ

Самый длительный и многодельный урок курса. За этот урок сделаем длительную акварель в классической технике лессировок. Для этой работы желательно натягивать планшет (но можно просто прикрепить лист скотчем, если нет планшета). В вводном видео к этой работе я подробно показываю как натянуть планшет. В начале урока мы сделаем черно-белый набросок акварелью («гризайль») для упрощения ведения такой серьезной академической работы. Будем использовать бумажную палитру для более точной передачи цветов, так как в данном интерьере сложные цвета, особенно зеленые — они имеют разные оттенки и нам важно это передать.


🎓5 УРОК (33 МИН.)

БЫСТРОСКЕТЧ ПО ФРАГМЕНТУ ИНТЕРЬЕРА

Здесь мы нарисуем быстрый скетч акварелью в технике «Alla prima» — с первого раза, виртуозно. Лист мы прикрепим здесь скотчем к столу — чтобы не вело бумагу. Этот рисунок я специально оставила под конец курса — он хорошо работает на контрасте с предыдущей длительной работой. Часто быстрые скетчи рисовать сложнее нежели длительные работы — в данном уроке я разберу этот нюанс. После урока у вас будет эффектный, динамичный скетч, выполненный минимальным количеством цветов.


🎓БОНУСНЫЙ УРОК (90 МИН.)

ИНТЕРЬЕР СПАЛЬНИ ИТАЛЬЯНСКОЙ ВИЛЛЫ

В этом уроке мы нарисуем очень красивый интерьер итальянской виллы.В первой части сделаем разбор плана и построим фронтальную перспективу. Во второй части сделаем набросок и основные заливки акварелью, будем работать ограниченным количеством цветов (5-6 красок). В третьей части мы добавим деталей линером. Каждая часть идет по полчаса, в целом, урок занимает полтора часа.


СМОТРИТЕ ОБЗОР ОСНОВНЫХ УРОКОВ КУРСА (5 МИН)

olgaart888.teachable.com

Автор: alexxlab

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о
Авторское право © 2019 Уроки рисования для всех возрастов | Дизайн ThemesDNA.com
top