Что такое точка схода? — Студопедия
Что такое перспектива?
1) Искусство изображать на плоскости трёхмерное пространство в соответствии с тем кажущимся изменением величины, очертаний, чёткости предметов, которое обусловлено степенью отдалённости их от точки наблюдения.
2) Искусство изображать, воспроизводить на рисунке, на плоской поверхности предметы в соответствии с кажущимся изменением величины, очертаний, четкости, обусловленным степенью отдаленности их от наблюдателя.
3) Кажущееся изменение величины, формы, положения предметов, вызываемое удаленностью их от наблюдателя.
4) Совокупность правил построения изображения трехмерных предметов на плоскости.
Что такое линейная перспектива?
1) Вид перспективы, рассчитанный на неподвижную точку зрения и предполагающий единую точку схода на линии горизонта (предметы уменьшаются пропорционально по мере удаления их от переднего плана).
2) Способ изображения пространственных фигур на плоскости.
4) Линейная перспектива — это закономерное изменение масштабов изображения разноплановых объектов расположенных на плоскости. Иными словами, это технический рисунок.
5) Линейная перспектива – точная наука, которая учит изображать на плоскости предметы окружающей действительности так, чтобы создавалось впечатление реальности.
6) Линейная перспектива – это построение с учётом правил и законов, чем ближе, тем крупнее; по мере удаления предметы уменьшаются.
Что такое воздушная перспектива?
1) Воздушная перспектива передает изменения в цвете и в ясности очертаний предмета на расстоянии.
2) Воздушная перспектива — это изменение в цвете и тоне предмета, Воздух редко бывает идеально прозрачным: дым, пыль, водяные пары часто создают дымку, которая изменяет цвет объектов вдалеке.
3) Воздушная перспектива – изменение предметов под воздействием воздушной среды и пространства, изменение цвета, очертаний и степени освещенности, возникающие по мере удаления натуры от глаз наблюдателя.
Что такое линия горизонта?
1) Линия горизонта — это воображаемая прямая, условно находящаяся в пространстве на уровне глаз наблюдателя.
Что такое линии схода?
1) Линии схода — это линии, образующие края формы объекта с учетом их удаленности от точки наблюдения и показывают положение объекта в перспективе.
Что такое точка схода?
1) Точка схода — условная точка на линии горизонта, в которой соединяются линии схода.
7. Что такое передний план (ближний план)?
1) То, что на картине изображено спереди.
8. Что такое задний план (дальний план)?
1) То, что на картине изображено вдали.
линейная перспектива и ее основы
Мы живем в трехмерном мире. Каждый предмет имеет объем и находится от нас на определенном расстоянии. Но как этот мир 3D перенести на плоскую бумагу, не потеряв при этом ощущение объемности изображения на рисунке. В этом нам помогут законы перспективы.
Изображение строится по определенным канонам, и неважно, что вы рисуете – натюрморт или улица, уходящая в перспективу.
Если нарушить законы построения, предмет, который находится дальше, может оказаться большего размера, чем нужно, и тогда нарушится вся композиция.
Если перспектива отсутствует, то изображение получится неправдоподобным и примитивным.
Перспектива нужна для создания объема, то есть реалистичной картины мира.
Для придания объемности рисунку также используют рельеф и светотень.
Есть определенные правила, по которым строится изображение. Соблюдая их, вы получите реалистичный рисунок.
Немного теории
Прежде, чем приступать к практике, нам необходимо хорошо изучить теорию. Для начала посмотрим, какие понятия используются в перспективе. Основными являются точка схода и линия горизонта, без них мы не сможем правильно построить изображение.
Перспектива – это лишь оптическая иллюзия. Перед нами стоит задача отобразить на плоскости объемное изображение, то есть на плоскости передать глубину. Поэтому важно знать, как мы можем создать иллюзию, чтобы сознание воспринимало ее, как изображение, имеющее форму.
Изобразительное искусство развивалось постепенно. Художники далеко не сразу стали рисовать объекты в перспективе. Например, в средневековой живописи предметы изображались такими, какие они есть в реальности, а не такими, как их воспринимает наш глаз. Поэтому рисунок получался абсолютно плоским.
Принципы построения
Переходя к теории, обозначим три главных принципа, которые применяются при создании рисунка, чтобы построить правильную линейную перспективу.
• Ближний объект (например, деревья, здания) рисуются перед сзадистоящими, то есть создается эффект частичного перекрытия.
• От нас дальние объекты должны быть более легкие, то есть их не нужно прорисовывать толстыми линиями, должно создаваться ощущение воздушного пространства.
Вы можете наблюдать это, если осмотритесь вокруг себя. В реальности все линии в комнате – это либо параллельные, либо перпендикулярные относительно друг друга. Но когда мы рисуем в перспективе, наши параллельные линии начинают сходиться, и чем дальше они от нас, тем ближе они друг к другу.
Эта точка, в которой сходятся в итоге все линии – называется точкой схода. Когда мы смотрим на что-либо, то наш взгляд как бы прокладывает прямую линию к центру объекта. Этот центр и будет той самой точкой схода.
Ширина нашего зрения невелика, всего около 20 см, если говорить о переднем плане, но мы воспринимаем и дальние предметы, и здесь мы уже можем видеть вещи, находящиеся от нас на расстоянии в сотни метров. Чем дальше простирается взгляд, тем шире становится поле вокруг центральной точки. В зависимости от этого предметы будут искажаться, подчиняясь законам линейной перспективы.
Поэтому в процессе рисования важно зафиксировать точку схода и придерживаться ее, иначе рисунок получится искаженным и нереалистиным.
Еще один важный элемент при построении линейной перспективы – линия горизонта. Эта плоскость – воображаемая линия, которая находится на уровне глаз и уходит в даль. Она хорошо видна на открытом пространстве, например, на побережье. Линия горизонта точно разделяет две стихии. Это только то, что мы видим, т.к. на самом деле небо находится над нами, а водная гладь не заканчивается в пределах нашего зрения, а простирается далеко за видимой линией горизонта.
При выборе высоты горизонта вы определяете конкретную заданную точку зрения для того, кто будет смотреть на вашу картину. То есть, на рисунке линия горизонта не будет перемещаться вместе с нашим взглядом, она останется неподвижной, такой, какой ее увидел сам художник.
Рисовальщик может изобразить на рисунке предметы с разных точек зрения. Например, если он нарисовал фигуру сверху вниз, то смотрящий смотрит на нее сверху. При центрированной композиции, то есть, когда линия горизонта изображена на средней высоте, будет создаваться ощущение симметрии, то есть предмет будет отображен фронтально. А если точка зрения будет расположена снизу, то уже само изображение будет уходить вверх, а мы будем смотреть на него снизу.
Линейная перспектива и ее виды
Далее давайте разберем, сколько существует типов линейной перспективы и как же правильно рисовать те или иные объекты, чтобы рисунок получился объемным и реалистичным.
Фронтальная перспектива
Самый элементарный вид пространственного изображения – линейная перспектива с одной точкой схода. Как следует из названия, предмет относительно нас будет находиться с фронтальной стороны. Часть граней будет параллельна, а часть – перпендикулярна линии горизонта. Линии, находящиеся параллельно лучу зрения, будут сходиться в точке схода. А те, что находятся под прямым углом к лучу зрения — не будут искажены
Угловая перспектива
Изображение может находиться и под углом к смотрящему. Тогда у нас образуются две точки схода, а такая линейная перспектива будет называться угловой.
Как вы уже заметили, ее отличительной чертой является наличие сразу двух точек, куда будут сходиться линии в перспективе.
Для наглядности за пример возьмем рисунок куба. Если смотреть на него со стороны одной из граней, то ребра геометрического тела будут проходить по линиям схода с двух сторон. Некоторые линии на рисунке (в данном случае, боковые грани куба) останутся перпендикулярными линии горизонта. Такая перспектива встречается достаточно часто, т.к. в реальной жизни многие предметы мы видим именно с этого ракурса.
Трехточечная перспектива
Еще одним методом построения предмета в пространстве – использование трех точек схода. Такую перспективу еще называют вертикальной или наклонной. При таком типе нужно так же искажать вверх предмета в угловой перспективе. Этот способ часто применяют в своих чертежах архитекторы.
В данном ракурсе эффектно получаются высотные здания, например, небоскребы. Точка схода, которая находится выше линии горизонта, называется зенит, а та, что ниже – надир. Стоит отметить, что ни одна из линий не будет параллельна картинной плоскости.
Линейная перспектива поэтапно
Теперь мы рассмотрим детально, как нужно строить изображение, чтобы не исказить перспективу. Напомним, что в зависимости от правильности исполнения зависит реалистичность рисунка.
Фронтальная перспектива
Начнем с самого простого вида – фронтальная перспектива. За объект возьмем куб.
Первым делом нам нужно определить базовые элементы, образующие перспективу, то есть, линию горизонта и точку схода. Теоретически, на рисунке их можно расположить в любом месте, но не с каждой позиции получится удачный ракурс.
Теперь мы определяем две линии схода, которые будут обозначать ширину нашего куба. По ним будут проходить грани фигуры, располагающиеся по бокам.
Две линии схода послужат основанием нашей фигуры. Этим мы создаем глубину куба. То есть, прорисовываем левую и правую боковые линии. Далее мы соединяем их двумя параллельными линиями между собой. Эти связующие горизонтальные линии основания будут параллельны линии горизонта.
Далее мы будем рисовать вертикальные ребра фигуры. Для этого мы возьмем две боковые точки, которые находятся на переднем плане. Из них мы проведем по одной вертикальной линии вверх.
Теперь мы проведем еще две линии схода, которые будут пересекать ранее нарисованные боковые ребра будущей фигуры. Этим мы окончательно определили высоту нашего куба.
Если вы заметили, то все линии схода выходят из одной точки, в этом и заключается особенность построения фронтального типа.
Далее нам нужно изобразить переднюю грань куба. Для этого проводим горизонтальную линию между боковыми ребрами. Учтите, что они должны находиться на одной высоте относительно друг друга, то есть, соединяющая их линия будет параллельна основанию фигуры.
Теперь изобразим ребра, которые находятся на заднем плане. Как и в случае с фронтальными линиями, мы их проводим из точек пересечения основания и боковых линий схода. Вести их нужно до пересечения с верхними линиями схода.
Далее мы соединяем эти две линии между собой параллельной основанию горизонталью.
Нам осталось обозначить лишь верхнюю поверхность изображаемого объекта. Проводим два отрезка по верхним линиям схода, тем самым соединяя заднюю часть фигуры с фронтальной.
На завершающем этапе просто стираем лишние линии, которые не должны быть видны. Это линии схода и невидимые ребра.
Конечно, это самый простой пример, но вне зависимости от того, что вы изображаете, принципы построения останутся неизменными. Главное, чтобы перспектива не исказилась.
Угловая перспектива поэтапно
Такая перспектива считается наиболее распространенной. Ее особенность заключается в наличии двух точек схода. Предметы в этом ракурсе мы видим под углом.
Для примера мы возьмем параллелепипед. В зависимости от того, под каким углом он находится, фигура будет представать перед нами фронтально, снизу или сверху.
Мы разберем изображение нашей фигуры из одной позиции – «с высоты птичьего полета». Это является наиболее простым и понятным примером для начинающих.
Как мы уже знаем, для построения нам нужны две точки схода. Как и в первом варианте, мы проводим линию горизонта, но теперь пересекаем ее двумя отрезками, обозначающими точки схода.
Из точек мы проводим по две линии, которые послужат нижним основанием нашей будущей фигуры в местах их пересечения. После обозначения основания мы будем строить вертикальное фронтальное ребро нашего параллелепипеда. Оно определит высоту фигуры. Переднее ребро строится вверх из ближайшей к нам точки пересечения линий схода.
Теперь мы проводим еще две линии схода для соединения фронтального ребра с двумя точками схода. По этим линиям позже мы будем строить верхнюю грань параллелепипеда.
Следующим этапом мы проводим две вертикальные линии из двух дальних боковых углов основания. Их нужно довести до пересечения с верхними линиями схода.
Теперь мы проводим еще две линии из точек схода, они должны пересечь вертикальные линии дальних боковых ребер в верхней точке. Этим самым мы обозначим верхнюю грань.
Соединяем места пересечений нижнего основания и двух новых линий схода вертикальным отрезком. Теперь у нас получились два задних ребра. После чего выделяем линии схода, обозначающие верхнюю грань.
Завершающим штрихом будет удаление лишних линий построения и невидимых ребер фигуры.
Трехточечная перспектива и ее этапы
При помощи трех точек схода мы пространственно можем уменьшить размеры объектов в высоту и глубину. Для примера мы вновь возьмем параллелепипед и изобразим его с точки зрения снизу.
Знания по угловой перспективе помогут построить основание фигуры. Ее этапы мы описывали выше.
Теперь нам нужна еще одна точка. Она располагается в центре между двумя уже имеющимися. Она находится намного выше линии горизонта.
От нее мы проводим три отрезка, которые должны заканчиваться в углах основания. Это будут ребра нашей будущей фигуры.
Теперь мы будем строить верхнюю грань фигуры. Для этого мы проводим линии схода из двух боковых точек. Высоту вы определяете сами. Главное, чтобы она не была выше третьей точки схода. В местах их пересечения обрисовываем верхнее основание.
На заключительном этапе, как обычно, убираем вспомогательные линии и грани фигуры, которые невидны.
Рассмотрим еще один вариант рисунка параллелепипеда в трехточечной перспективе – вид объекта сверху. При данном варианте третья точка схода располагается под линией горизонта.
Мы как бы начинаем рисовать фигуру сверху. То есть, вначале при помощи линий схода по законам угловой перспективы мы рисуем верхнее основание. Остальные этапы построения будут повторять шаги из предыдущего варианта «вида снизу».
Рисуя самостоятельно, можно допустить ошибки, и у вас могут возникнуть вопросы по правильности построения. В школе-студии «Мастер рисунка» опытный преподаватель даст основу, подскажет с чего начать и как правильно изображать предметы с любой точки.
Похожие записи
Построение трехточечной перспективы
22 марта 2018
Основы рисованияВ этой статье мы подробно рассмотрим построение трехточечной перспективы на примере параллелепипеда. Этот метод рисования объектов в пространстве называется также наклонной или вертикальной перспективой.
Особенность трехточечной перспективы заключается в том, что в ней можно представить пространственное уменьшение размеров объектов в высоту или глубину. Этот эффект достигается с помощью третьей точки схода. Вот простой пример, который показывает, как такая перспектива может выглядеть в рисунке:
Трехточечная перспективаТакже можно увидеть такую перспективу на фотографиях, вот очень типичный пример с небоскребом:
Небоскреб, сфотографированный снизу (Sears Tower в Чикаго)Трехточечная перспектива — вид снизу
Теперь рассмотрим, как строится простой объект в трехточечной перспективе. Снова возьмем параллелепипед, так как его очень легко изобразить.
Шаг 1 — основание фигуры
Начнем с основания фигуры, которое рисуется в угловой перспективе с двумя точками схода.
Основание в угловой перспективеШаг 2 — третья точка схода
Теперь мы рисуем важную третью точку схода посередине между двумя другими. Ее положение должно быть как на этом рисунке, ощутимо выше линии горизонта.
Третья точка сходаШаг 3 — ребра фигуры из третьей точки схода
От третьей точки схода начертим три прямые, идущие в углы основания — это ребра нашей фигуры.
Ребра фигуры из третьей точки сходаШаг 4 — верхняя грань параллелепипеда
Теперь мы можем нарисовать верхнюю грань параллелепипеда. Высоту, на которой расположена эта поверхность, можно определить где угодно между третьей точкой и основанием фигуры. Углы поверхности определяются пересечением всех имеющихся линий схода.
Верхняя грань параллелепипедаШаг 5 — стираем вспомогательные линии
Наш рисунок параллелепипеда в трехточечой перспективе почти закончен. Осталось только прорисовать карандашом контуры фигуры и стереть лишние вспомогательные линии.
Параллелепипед в трехточечной перспективе, вид снизуТрехточечная перспектива — вид сверху
Это еще один пример перспективы с тремя точками схода, в котором снова изображен параллелепипед. Разница в том, что теперь мы смотрим на фигуру сверху вниз. Чтобы ее нарисовать, третью точку схода нужно переместить вниз. Таким образом, она будет находиться не над, а под основанием параллелепипеда.
Параллелепипед в трехточечной перспективе, вид сверхуОставшиеся этапы рисования фигуры в трехточечной перспективе при виде сверху в принципе такие же, как и в предыдущем случае.
Просто попробуйте оба этих метода самостоятельно, ведь практикуя, вы непрерывно учитесь. После того, как это упражнение будет освоено, можно начинать создавать собственные рисунки. Возможности рисования в трехточечной перспективе многообразны, но не всегда просты.
103 104 105 106 107 108 109 110 | При работе над композицией часто бывает необходимо определить размеры предметов, находящихся в различном перспективном удалении. На ил. 104 это показано на примере определения высоты фигур, которые надо нарисовать в точках 2′, 3′, 4′, 5′, 6′, если уже намечены размеры фигуры, стоящей в точке 1′. Для этого соединим взятую на основании картины точку А с любой точкой на линии горизонта. В нашем примере проведена линия АР. Перенесем точку 1′ на линию АР и найдем точку, из которой проведем вертикальную прямую и спроецируем на нее верх фигуры. Через полученную точку 1 из точки Р проведем прямую до пересечения с вертикалью АВ и тем самым определим масштаб фигур людей на любом удалении. Теперь легко найти высоту фигуры, стоящей в любой точке. Для этого проводим горизонтальную линию от точки стояния до основания масштаба АР и затем — вертикали до верха масштаба ВF. Получаем искомую величину. Таким способом найдена высота всех фигур. При работе над картиной художнику обязательно надо этим способом проверить высоту всех фигур, так как иначе в изображении могут быть допущены грубые ошибки. Обращаем внимание на то, что все фигуры, находящиеся на близком и на далеком расстоянии от зрителя, горизонт пересекают на одном уровне. В нашем примере на ил. 103 горизонт находится немного ниже середины фигуры человека. На ил. 104 линия горизонта намечена в верхней части изображения, и мы смотрим на фигуры сверху вниз. Величина их (ил. 103) на разном удалении найдена по тому же способу, который был изложен применительно к ил. 104. Первую фигуру можно наметить любого размера в соответствии с композиционным замыслом, но высоту всех остальных фигур необходимо определять в зависимости от первой. На ил. 105 горизонт взят на уровне пояса стоящей фигуры. Повторяем правила определения высоты удаленных фигур, исходя из масштаба нарисованной фигуры 3—3′. Проведя из любой точки схода горизонтальную, идущую к зрителям линию, и перенеся на нее точку 3′, восстановим затем вертикальную прямую до встречи с горизонтальной линией, проведенной через точки Р и 3. Получим прямую 3—3′ Линия, проходящая через точку схода Р и точку 3, определяет масштаб высоты. Таким же способом легко отыскать масштаб высоты для фигур, удаленных в любые намеченные точки. Особенно важно определить точные размеры фигур в тех случаях, когда некоторые первопланные фигуры целиком в картине не помещаются — нижняя часть их как бы срезается рамой картины. На ил. 105 показано, каким способом можно найти размеры фигур. Ошибка в масштабах фигур, не помещенных целиком в картину, приведет к тому, что фигуры или будут казаться приподнятыми над плоскостью или, наоборот, опущенными ниже ее. Этим будет нарушена плоскость, на которой стоят фигуры, и исказится расстояние между ними. Когда на картине большое количество фигур, и нужно проверить правильность их размеров, можно рекомендовать для проверки построения перспективную сетку (ил. 106). За единицу измерения надо принять средний рост человека и затем строить перспективную сетку из квадратов, стороны которых равны росту человека. Для того чтобы определить рост человека в глубине картины, достаточно измерить ширину квадрата на этом расстоянии по горизонтали и поставить ее вертикально. Этим приемом можно пользоваться также при рисовании интерьера, например при построении паркетного пола с размещением на нем предметов. На картине «Драка при расчете» Матье Ленена (ил. 107) фигуры изображены так, что горизонт находится немного ниже половины их роста. Люди размещены на разной глубине, но горизонт пересекает всех их на одном уровне. Ступни ног показаны так, как мы видим их сверху вниз, тогда как верхние части даны в ракурсах, как это бывает при взгляде снизу. Другим примером размещения большого числа фигур на разном удалении является картина Е. Ф. Крендовского «Площадь провинциального города» (ил. 108). Перспективное построение картины В. В. Верещагина «Представляют трофеи» (ил. 109) показывает ряд колонн крытой галереи, удаляющихся в глубину. Построение угловое, когда одна из точек схода находится на линии горизонта очень далеко от картины, а другая совсем близко за рамой. Границы между прямоугольными плитами пола, а также карнизы имеют направления к этим точкам схода. Колонны и фигуры по мере удаления в глубину кажутся зрителю меньше. Уменьшаются также и видимые расстояния между колоннами. Линия горизонта проходит на уровне плеч находящихся в галерее людей, «пересекая» на этой высоте все фигуры как первого плана правой части картины, так и далеко стоящую фигуру слева. Вначале все фигуры художник намечает одного роста, определяя положение каждой из них на картине. В жизни есть люди и высокого и низкого роста, а потому художник, определив положение линии горизонта и масштабы фигур на разном удалении, немного варьирует размеры каждой. Если надо изобразить фигуру ростом выше или ниже среднего, то следует увеличить или уменьшить ее размеры от верхней точки, не трогая положения ступней ног. Нарисуйте по представлению нескольких идущих по дорожке в парк людей, расположив их на разной глубине, когда горизонт пересекает фигуры. Такой же рисунок выполните с горизонтом выше фигуры человека. Когда возникает необходимость нарисовать фигуры на ступенях лестницы, то следует построить масштаб е’—е», как показано на ил. 110. Здесь дано построение лестницы во фронтальном положении, повторяющем ил. 100. Обычно в жилых домах высота ступени имеет 15 см, а принимая средний рост человека в 165 см, мы вычисляем, что он будет выше ступени в одиннадцать раз. Соединив точки е’ и е2 с центральной точкой схода Р, получим масштаб высоты для фигур людей, расположенных на любой глубине. Допустим, что нам надо изобразить ближайшую фигуру на второй ступеньке в точке а. Точку а спроектируем до плоскости масштаба е»Pe’ В месте пересечения линии проекции с краем ступени находим точку а’. Проведя через а’ вертикальную линию до основания плоскости масштаба и до верха масштаба, мы получаем высоту фигуры, стоящей на земле, но на нужной нам глубине (высота в’в’). Эту высоту мы отложим вверх от намеченной точки а до точки в», определив тем самым высоту стоящей на второй ступеньке фигуры. По тому же способу найдена высота другой фигуры, так как она находится дальше. С правой стороны рисунка в точке е помещена фигура человека, стоящего на полу (на первом плане). Высота фигуры от основания до линии горизонта может быть использована как масштаб для определения высоты всех изображаемых предметов. Так, например, если линия горизонта пересекает фигуру человека на уровне плеч, то можно считать, что точка зрения поднята примерно на полтора метра. На какой бы глубине ни находились люди,здания и различные предметы, горизонт в этом с чае должен пересекать их также на высоте полут метров. Если на картине надо определить вые дома, который необходимо нарисовать на далы плане, то расстояние от основания дома до лю горизонта в нашем примере будет равняться 1,5 Отложим эту величину, то есть 1,5 м, по вертик; вверх столько раз, сколько в натуре она содержи1 в высоте постройки, и определим тем самым рисунке высоту изображения дома в перспективе. Все вышесказанное позволяет нам определить высоту объектов картины, находящихся на разн удалении в глубину. Попробуйте сделать несколько рисунков представлению с постройками и с фигурами на разном удалении от зрителя. |
Основы трехточечной перспективы
Основная особенность данной перспективы заключается в том, что есть три точки схода (ТС; английский вариант VP). Две точки расположены вдоль горизонта, точно так же, как и в двухточечной перспективе, но третья ТС расположена либо над горизонтом (зенит), либо ниже горизонта (надир), в зависимости от того, что вы собираетесь рисовать.
Помните, что в базовой одноточечной перспективе линии либо вертикальные, либо горизонтальные, либо уменьшаются по мере приближения к точке схода. В перспективе с двумя точками схода линии либо горизонтальны, либо направлены на одну из двух точек схода. В трехточечной перспективе все линии сужаются к одной из трех точек схода.
Три эти точки образуют треугольник, центр перспективы находится примерно посередине.
ПОПРОБУЙТЕ ЭТУ ТЕХНИКУ, ЧТОБЫ ОСВОИТЬ БАЗОВОЕ ПОСТРОЕНИЕ ТРЕХТОЧЕЧНОЙ ПЕРСПЕКТИВЫ.
ШАГ 1:
Чтобы нарисовать простую фигуру в трехточечной перспективе, начните так же как и в двухточечной перспективе, с обозначения линии горизонта и двух точек схода как можно ближе к краю листа. Однако линия горизонта должна быть ближе к верхней части бумаги, если предполагается, что человек смотрит вниз или ближе к нижней части листа, если он смотрит вверх.
Затем, как можно дальше от горизонта, расположите третью точку схода. Она может находиться где угодно между точками схода горизонта, хотя в нашем рисунке удобнее расположить ее ближе к середине.
Затем нарисуйте линии, соединяющие три ТС (VP).
Обратите внимание: Получившийся треугольник очень важен. Ваш рисунок не должен выходить за пределы этого треугольника. Это поможет избежать погрешностей. Две фигуры ниже иллюстрируют, как будет выглядеть рисунок внутри и вне треугольника.
ШАГ 2:
Для начала нарисуйте линию в любом месте треугольника по направлению к третьей точке схода (VP). Она не обязательно должна быть вертикальной. А также может иметь любую длину в пределах намеченного треугольника. Тем самым линия может не доходить до 3 ТС (VP).
ШАГ 3:
Теперь, так же как вы бы сделали в рисунке с двухточечной перспективной, проведите линии от обоих концов уже имеющейся линии к точкам схода горизонта.
ШАГ 4:
Чтобы определить, где заканчивается фигура, проведите линии от третьей точки схода (VP) через имеющиеся четыре линии.
ШАГ 5:
Чтобы завершить простую фигуру в трехточечной перспективе, нужно всего лишь обозначить линии, начав их от вершины фигуры и продолжив до противоположной точки схода (VP). Вы можете стереть любые вспомогательные линии по мере необходимости.
Теперь намного легче создавать более сложные формы, ведь вы помните, что все линии должны сходиться в одной из трех ТС (VP).
Совет: Для удобства можно обозначить точки схода за пределами плоскости изображения, тем самым весь лист будет внутри треугольника, исключая возможность ошибок и неточностей.
Этого можно добиться несколькими способами:
- Вы можете закрепить бумагу скотчем, чтобы она оставалась неподвижной, затем поместить кусочки скотча на рабочую поверхность за пределами бумаги, чтобы найти и обозначить точки схода.
- Или вы можете расположить свои ТС на самом листе, нарисовать прямоугольник как основу, а все остальные детали рисовать только внутри него. Позже вы можете обрезать изображение до размера этого прямоугольника.
Автор: Пол Хистон
Поделиться статьей:
Построение перспективы интерьера с одной точкой схода
Главная » Разное » Построение перспективы интерьера с одной точкой схода11. Перспектива. Интерьер. — База знаний
Цель сегодняшнего занятия: Изучить алгоритм построения геометрических тел в перспективе и построить интерьер по этому алгоритму.
Что такое художественная перспектива
Линейная перспектива — точная наука, которая учит нас изображать на плоскости предметы видимого мира так, чтобы смотря на эту плоскость, мы получали впечатление формы предметов, тождественное с видимой формой их в природе.
Перспектива имеет точные законы, указывающие, как разместить на плоскости (картинная плоскость) очертания предметов с тем, чтобы, отражаясь на сетчатке глаза, эти очертания вполне совпадали с очертаниями самих предметов, видимых в натуре.
Если мы, рассматривая с определенной точки предмет или группу предметов (например, сложный пейзаж), изобразим видимое впечатление от этого предмета или группы предметов по законам перспективы на прозрачном стекле и поставим это стекло на известном определенном расстоянии между нашим глазом и объектом изображения, то линии изображения вполне совпадут с очертаниями изображенного предмета или группы. Нужна ли перспектива художнику и обязан ли он придерживаться ее законов в своих произведениях?
Для чего нужно знать перспективу
История пластических искусств доказывает нам, что вполне правдиво изобразить на плоскости формы видимого мира художники получили возможность только тогда, когда были открыты точные законы художественной перспективы. Поэтому в программу знаний, необходимых современному художнику-живописцу, архитектору, скульптору и прикладнику (особенно двум первым) 4, должна войти и линейная перспектива.
Теоретическое знание перспективы, конечно, не может заменить умения рисовать с натуры так же, как знание анатомии еще не научит рисовать человеческую фигуру. И несомненно, что человек, обладающий хорошим глазомером и вовсе незнакомый с перспективой и анатомией, нарисует с натуры лучше, чем знаток перспективы и анатомии, лишенный этого глазомера и чувства формы.
Но хорошие рисовальщики обладают обязательно и тем и другим, то есть и чувством формы, и глазомером, и знаниями. Эти знания особенно необходимы живописцу при работе непосредственно с натуры и архитектору для ясного представления того, как создаваемые им на бумаге архитектурные массы будут восприниматься в натуре глазами зрителя.
Очень важно, чтобы художник воспринимал научные истины не путем одного лишь теоретического освоения перспективных теорем и приемов построения. Художник должен ясно представлять себе положение предметов в пространстве и проекцию их очертаний на картинной плоскости.
Художник должен научиться рисовать на глаз и наизусть перспективно верно, а не приходя к верным очертаниям только путем длинного построения по теории перспективы с помощью линейки, циркуля и транспортира, так же, как рисующий человека должен научиться ясно представлять формы частей тела такими, чтобы в них правильно размещались кости и мускулы, а не припоминать и отыскивать каждый раз точки прикрепления мышц и сухожилий, которые он выучил по учебнику.
Как мы видим предметы
Трудно встретить человека, незнающего, что лучи света распространяются по прямой линии, что глаз не может видеть точку, которую бы нельзя было соединить с ним прямой линией, не встречающей на пути непрозрачных предметов, что предмет не может быть освещен со стороны, противоположной источнику света, что мы не можем увидеть верхнюю поверхность предмета, если он весь помещается выше наших глаз, и нижнюю поверхность предмета, стоящего ниже наших глаз, что предмет, отстоящий дальше от наших глаз, кажется нам меньше такого же предмета, находящегося к нам ближе.
Но явные и порой невероятно нелогичные нарушен
ия этих азбучных истин мы встречаем постоянно не только в работах детей, но и в рисунках взрослых и интеллигентных людей.
Обратимся к рис. 1, к кубу, стоящему на столе и изображенному неправильно. Попробуем дальше доискаться, в чем же ошибки этого изображения.
Зададим себе вопрос: откуда же мы смотрим на стол и стоящий на нем куб? Если мы стоим прямо против середины длинной стороны стола лицом прямо к передней стороне куба, то мы не увидим боковых сторон ни стола, ни куба и должны будем изобразить нашу модель так, как приведено на рис. 2.
Чтобы увидеть левую боковую сторону стола, мы должны или отойти от стола влево, или хоть немного повернуть стол углом к зрителю, тогда мы увидим стол так, как показано на рис. 3. У стоящего на столе куба мы увидим тоже левую боковую сторону.
На рис. 3 ближняя к нам ножка стола больше остальных: другие ножки уменьшаются по мере удаления их от зрителей. То же происходит и с вертикальными ребрами куба. Теперь мы видим, что благодаря этим сокращениям некоторые параллельные в натуре линии стали сходящимися по мере удаления их от зрителя. Но ведь так и должно быть.
Мы знаем, что расстояние между двумя параллельными линиями везде одинаково, но что равные между собой величины, удаляясь от зрителя, кажутся уменьшающимися. Следовательно, и расстояния между параллельными линиями, удаляющимися от зрителя, будут казаться уменьшающимися, а линии, в натуре параллельные, но удаляющиеся от зрителя, будут казаться сходящимися вдали.
Если мы эти линии продолжим, то они где-нибудь на плоскости нашего рисунка или за пределами его пересекутся.
Упражнение №1.Нарисовать куб в трех ракурсах с одной точкой схода вместе с преподавателем.Виды перспективы
Существует два вида перспективы – линейная и воздушная.
Воздушная перспектива – это изменение цвета по мере удаления.
Линейная перспектива – это построение с учётом правил и законов, чем ближе, тем крупнее; по мере удаления предметы уменьшаются. Линейная перспектива делится на фронтальную и угловую.
Теперь перейдём к интерьеру. Что называется интерьером? Интерьером называется внутренний вид помещения в целом или отдельных его частей. Сюда же относятся мебель, декоративные украшения и многое другое, участвующее в оформлении. Слово «интерьер» с французского переводят как «внутри». Интерьер имеет три измерения: высоту, ширину, глубину. Интерьер особенно распространен в живописи и графике, а также в театральной живописи.
В этих картинах интерьер является фоном, который решает сложные задачи и помогает раскрыть содержание. Композиции убедительны, потому что художники учли все особенности построения интерьера:
- Первый план крупный, чёткий.
- Линии, уходящие в глубину, сходятся в одной точке, которая находится на линии горизонта.
- Вертикальные линии сокращаются на расстоянии, но остаются вертикальными и параллельными между собой.
Для рисования интерьера важно знать линию горизонта и точку схода, потому что отсюда возникает задача передачи в рисунке глубины пространства помещения. Для этого и пользуемся средствами линейной перспективы. (слайд № 3)
Что такое линия горизонта?
В природе, если она не закрыта домами, её хорошо видно. А где она находится в комнате?
Линия горизонта – это воображаемая линия, и она всегда находится на уровне наших глаз, где бы мы ни находились.
Интерьер разделяют на: фронтальный и угловой. Фронтальный интерьер – это когда мы видим три стены: левую, центральную и правую, а также – пол и потолок.
Параллельные линии в перспективе сойдутся в одну точку схода.
Художник в композиционном решении картины может изменять высоту линии горизонта и главную точку картины (влево или вправо от центра картины). Если точка зрения находится в центре картины — изображение называется центральной фронтальной перспективой. Если же точка зрения расположена справа или слева от центра картины — изображение называется боковой фронтальной перспективой.
Упражнение №2.Построение объекта с двумя точками схода на формате А4.
Упражнение №3.На формате А4 создать фантазийный интерьер.
Ход работы:
- Мозговой штурм + просмотр аналогов = определение перспективы;
- Эскизы = 3шт;
- Просмотр, определение итогового эскиза;
- Перенос на формат;
- Проработка в цвете или ручкой.
Одноточечная перспектива — линейная перспектива
Что такое одноточечная перспектива?
Одноточечная перспектива — это тип линейной перспективы. Линейная перспектива основана на использовании линий для визуализации объектов, создающих иллюзию пространства и формы в плоском произведении искусства. Это структурированный подход к рисованию. Перспектива с одной точкой получила свое название из-за того, что в ней используется одна точка схода.
Другие формы линейной перспективы включают двухточечную перспективу и трехточечную перспективу.Каждый тип получает свое название в зависимости от того, сколько точек схода используется. Сцена обычно диктует, какой тип перспективы использует художник.
Следует отметить, что не все формы перспективы линейны. Атмосферная перспектива используется для создания иллюзии пространства, манипулируя использованием значения и цвета в сцене. Часто атмосферная перспектива используется в тандеме с формой линейной перспективы для создания убедительной иллюзии.
Хотя линейная перспектива — эффективный способ создания глубины сцены, это только один из шести методов, которые художник может использовать для создания иллюзии пространства.
История
Благодарим художника эпохи Возрождения Филиппо Брунеллески за разработку типа одноточечной перспективы, используемой художниками сегодня.
Линия горизонта
Одноточечная перспектива предполагает, что зритель находится в определенной выгодной точке и присутствует реальная или теоретическая «линия горизонта». «Линия горизонта» иногда описывается как линия, отделяющая землю от неба.
Однако линия горизонта не всегда четко определяется «небом» и «землей».Линия горизонта также может быть точкой обзора, с которой наблюдатель наблюдает. Например, зритель может увидеть объект, глядя на него вверх или, возможно, прямо на него. Объект по-прежнему будет виден в перспективе, но «линия горизонта» не является разделительным пространством между «небом» и «землей» в этих ситуациях.
На следующем изображении зритель может смотреть вниз на здания. В этом случае линия горизонта не обозначает границу между «небом» и «землей»
Понимание линии горизонта помогает художнику принять осознанное решение о том, где следует разместить точку или точки схода.Рисунок или живопись могут быть созданы без линии горизонта, но рекомендуется включать ее, даже если она может быть не видна в готовой работе.
Точка исчезновения
Точки, расположенные на горизонте, называются «точками схода». Одна точечная перспектива использует одну точку схода. Все линии перспективы вернутся к этой единственной точке в пространстве. Эту точку лучше всего рассматривать как место, где объекты начинают исчезать из-за расстояния.Некоторые линии, используемые в одноточечной перспективе, будут использовать «точку схода» в качестве якоря.
Ортогонали
После определения основной формы объекта из каждого угла объекта добавляются линии, отступающие назад к точке схода. Эти диагональные линии называются ортогональными линиями.
Задняя «грань» куба добавляется путем рисования еще одного квадрата, который касается всех четырех ортогоналей, когда они уходят обратно в пространство.
Теперь форма куба определена, и линии, которые использовались для его рисования, можно стереть, открыв трехмерный куб в пространстве.
Этот процесс просто копируется для создания дополнительных форм. Каждая нарисованная форма использует одну и ту же точку схода. Новая точка схода не создается в картинной плоскости.
Сцены могут становиться более сложными по мере добавления дополнительных функций. Иллюзия пространства поддерживается за счет структурированного подхода к дополнительным деталям.
One Point Perspective с интерьерами
Одноточечная перспектива не ограничивается основными формами и зданиями.Его также можно использовать для рисования интерьеров, используя тот же подход. Линия горизонта определена, хотя на готовом чертеже ее, скорее всего, не будет видно. Точка схода помещается на линию горизонта до того, как нарисованы основные формы.
Ортогонали (удаляющиеся диагональные линии) нарисованы для определения формы объектов, продолжающихся к особой точке схода.
Использование в рисунке или живописи
Одноточечная перспектива используется художником, когда точка обзора относительно плоская, что означает, что при виде спереди объекты образуют плоские геометрические формы (т.е. квадрат, прямоугольник и т. д.). Если угол объекта обращен к зрителю, то двухточечная или трехточечная перспектива будет лучшим выбором.
Как рисовать в одной точке перспективы шаг за шагом
Начните одноточечную перспективу с рисования линии горизонта.
Следующим шагом в одноточечной перспективе является размещение точки схода на линии горизонта.
Затем нарисуйте рамку, представляющую здание, которое вы хотите нарисовать в перспективе.
Теперь проведите линии от всех четырех углов до точки схода.
Затем нарисуйте прямоугольник меньшего размера, который касается каждой из линий, которые вы нарисовали на предыдущем шаге.
Теперь вы можете стереть линии, которые больше не нужны для отображения трехмерной формы.
Вы также можете добавить форму с другой стороны от точки схода.
.Одна точка зрения: руководство для художников
Одноточечная перспектива — это тип чертежа, созданного на двухмерной плоскости, который использует одну точку на расстоянии, с которой расположено все на чертеже. Впервые он был открыт в эпоху Возрождения и представлял собой художественную версию перехода от акустики к электричеству, таково было огромное и продолжительное влияние, которое она оказала на дисциплину.
Использование перспективы — это ключевая техника искусства, позволяющая художникам изобразить на плоской поверхности изображения комнат, букв, городов или зданий с глубиной и объемом.Результаты рисования в перспективе с одной точкой часто могут выглядеть впечатляюще сложными, но на самом деле процесс удивительно прост, если вы следуете нескольким ключевым принципам.
Основы можно легко расширить, поэтому, если у вас есть прочная основа для рисования одноточечных перспектив, возможности безграничны. Все, что вам нужно знать, от рисования простых фигур до написания своего имени в 3D, изложено ниже.
Чтобы освежить в памяти другие важные вещи, которые вам нужно знать об искусстве, ознакомьтесь с нашими статьями о том, как рисовать, и о золотом сечении.Вы также можете ознакомиться с нашим общим руководством по рисованию перспективы, которое охватывает различные типы перспектив.
Что такое одноточечная перспектива?
Итак, что есть перспектива? Что ж, глаз воспринимает глубину мира вокруг нас из-за перспективы, но, хотя мир воспринимается в трех измерениях, трудно воспроизвести это на двухмерной поверхности, например, на листе бумаги. Здесь и появляется хитрость с одноточечной перспективой. Это математический способ представления трехмерного изображения на двухмерной поверхности с использованием пересекающихся линий, которые все возвращаются в одну и ту же точку на расстоянии.
Одноточечная перспектива — это довольно надежный способ создания трехмерного изображения, когда изображение удаляется от вас, поэтому объекты становятся меньше по мере удаления назад, как в реальной жизни. Используя только точку схода, линию горизонта и серию прямых линий, вы можете создать реалистичный и сложный рендеринг, который выглядит как трехмерный, за несколько простых шагов.
В одноточечной перспективе изображение или сцена будут просматриваться лицом, что означает, что все плоскости, обращенные к наблюдателю, являются плоскими.Если вы хотите нарисовать изображение, на котором не просматривается лицо, вы должны использовать двух- или трехточечную перспективу, которая позволяет захватывать несколько углов, но мы собираемся упростить это, используя только одну точку.
Почему художникам нужна одноточечная перспектива?
Посмотрите, как эта картина Каналетто — Гранд-канал — Взгляд на юго-восток от Кампо Санта-София до моста Риальто — использует перспективу (Изображение предоставлено Wikimedia)Иллюстраторы, архитекторы и дизайнеры всех мастей должны уметь представлять свои идеи на бумаге и часто использовать для этого перспективу.С точки зрения передачи потенциально сложной идеи клиенту, который может не иметь никаких знаний о технических процессах, используемых в той или иной творческой задаче, часто бывает полезно иметь возможность показать им рендеринг здания, комнаты, объекта или автомобиль, чтобы они могли понять, чего ожидать от готового продукта. Одна точка зрения — незаменимый актив с точки зрения передачи дизайнерских идей клиенту. И, конечно же, это очень важно в создании искусства.
Одноточечная перспектива в искусстве
Одноточечная перспектива была центральным принципом изобразительного искусства с момента ее изобретения итальянским художником, архитектором и всесторонним человеком эпохи Возрождения Филиппо Брунеллески в 15 веке.Это полностью произвело революцию в живописи, и ни один художник не может избежать вездесущности перспективы.
Даже в самых абстрактных картинах или рисунках часто есть какой-то объемный эталон, в котором используется перспектива. Одна точка зрения видна в картинах таких известных художников, как Ван Гог, Леонардо да Винчи и Дэвид Хокни, и это лишь некоторые из них.
Как рисовать с использованием одноточечной перспективы
Самый простой способ определить одну точечную перспективу — это создать свою собственную диаграмму (Изображение предоставлено Сорча О’Хиггинс).Рисование с использованием одноточечной перспективы на самом деле удивительно легко, если вы знаете что ты делаешь.Вам нужно понять несколько основных элементов, а именно точку схода, линию горизонта и фронтальные плоскости.
Начиная с листа бумаги, карандаша и линейки, проведите горизонтальную линию посередине страницы (1). Это ваша линия горизонта. Затем нарисуйте точку посередине линии (2). Это ваша точка схода. Теперь под линией нарисуйте квадрат (3). Расположение объектов над или под линией будет определять, как зритель их воспринимает: под линией вы смотрите на объект сверху вниз, над линией вы смотрите на него вверх.Этот квадрат — ваша фронтальная плоскость.
Возьмите линейку и проведите линию от точки схода ко всем углам квадрата (4). Вот как вы будете строить все в своей одноточечной перспективе, проводя линии от определенных точек на ваших фронтальных планах до точки схода. Чтобы превратить квадрат в куб, нарисуйте горизонтальную и вертикальную линии как можно дальше назад (5), и готово! Вы сделали первый шаг в овладении одноточечной перспективой.Обратите внимание, как форма становится меньше по мере приближения к точке схода. Это перспектива!
Нарисуйте комнату, используя одноточечную перспективу
Посмотрите, как линии в этой комнате указывают на точку схода (Изображение предоставлено: Ben Kraan Architecten BNA)Рисование интерьера комнаты в значительной степени зависит от одноточечной перспективы и дизайнеров интерьеров и архитекторы постоянно создают такие рисунки. Нарисуйте на странице прямоугольник, который будет служить задней стеной комнаты, а затем решите, где должна быть точка схода.Это определит угол обзора комнаты. Давайте посмотрим на него на уровне глаз, поэтому поместите его на две трети выше середины прямоугольника. Создайте объем комнаты, проведя линии от точки схода через четыре угла прямоугольника.
Рисунок пола — хороший способ попрактиковаться в рисовании перспективы. Разделите нижнюю линию прямоугольника на ровные сегменты и проведите через них линии от точки схода до края страницы, и вы увидите, как появляется узор.Повторите шаги, использованные при рисовании куба, чтобы создать столы, стулья, дверные проемы и окна, и вы начнете видеть, как использование серии простых прямоугольников и квадратов позволит вам создавать элементы в комнате.
Нарисуйте город с одноточечной перспективой
Сначала нарисуйте дорогу, а затем постройте свой город оттуда (Изображение предоставлено Крейгом Аддерли из Pexels)Рисование городского пейзажа похоже на рисование внутренней части комнаты, в этом вы будете Используйте простые прямоугольные объемы для создания вашего образа.Перспективы городского пейзажа могут быть такими же простыми, как базовый набросок, или сложными, как подробный технический чертеж, но в любом случае правила остаются теми же.
Удобно использовать инфраструктуру, такую как дороги, улицы и уличные фонари, поскольку они являются мгновенно узнаваемыми элементами города и могут выступать в качестве базового чертежа, на основе которого разрабатывается все остальное. Опять же, простые квадраты и прямоугольники могут образовывать окна, балконы, входные двери, тротуары и дорожную разметку, и эти рисунки — отличный способ разжечь творческий аппетит начинающих городских художников или начинающих архитекторов.
Рисование букв в одноточечной перспективе
Рисование букв от руки — отличный способ освоить одноточечную перспективу (Изображение предоставлено Сорча О’Хиггинс)Вы когда-нибудь хотели нарисовать свое имя в 3D? Что ж, теперь, имея за плечами одноточечную перспективу, вы можете! Рисование печатных букв на самом деле очень просто, но, возможно, требует большей подготовки, потому что вам нужно сначала разложить буквы.
Чтобы сделать это вручную (отличный способ научиться), возьмите миллиметровую бумагу и разметьте формы букв.Затем проведите линии от угла каждой буквы к точке схода и проведите горизонтальную линию там, где вы хотите, чтобы буквы заканчивались. Кривые следует рисовать вручную с помощью миллиметровой бумаги, чтобы добиться правильной пропорции. Использование цвета может сделать буквы более заметными, поэтому попробуйте, когда они вам понравятся.
Вы также можете попробовать написать свое имя, используя одноточечную перспективу. Это упражнение отлично подходит для графических дизайнеров, желающих вернуться к основам типографики, и часто именно так типографы разрабатывают дизайн для шрифтов.
Подробнее:
.Двухточечная перспектива — Как использовать линейную перспективу
Что такое двухточечная перспектива?
Рисунок в двухточечной перспективе — это тип линейной перспективы. Линейная перспектива — это метод использования линий для создания иллюзии пространства на 2D-поверхности. Есть три типа линейной перспективы. В одноточечной перспективе используется одна точка схода, размещенная на линии горизонта. В двухточечной перспективе используются две точки, расположенные на линии горизонта. Трехточечная перспектива использует три точки схода.
Линейная перспектива — это один из шести способов создать иллюзию пространства на двумерной поверхности. Все формы линейной перспективы включают линию горизонта, точку (точки) схода и линии перспективы, которые удаляются или продвигаются к точке (точкам) схода. Каждая форма линейной перспективы названа по количеству точек схода, используемых на чертеже. Следовательно, двухточечная перспектива использует две точки схода.
Как работает двухточечная перспектива в двух словах
Двухточечная перспектива начинается с определения линии горизонта.Эта линия теоретически представляет собой линию, отделяющую небо от земли. Однако во многих перспективных рисунках эта линия подразумевается и вместо этого представляет линию глаз или «линию взгляда» зрителя.
После того, как линия горизонта установлена, расставляются точки схода. Точка схода определяется как точка, размещенная на линии горизонта, где объекты начинают исчезать из-за расстояния. Хороший способ подумать о точке схода — представить себя стоящим на пляже.Глядя в обе стороны, можно бесконечно смотреть на пляж. В какой-то момент люди на пляже, удаляющиеся от вас, станут все меньше и меньше, пока полностью не исчезнут на линии горизонта.
В двухточечной перспективе две точки схода помещаются на линию горизонта. Эти две точки должны быть удалены друг от друга, чтобы предотвратить искажение. Обе точки схода не обязательно должны находиться в пределах плоскости изображения, пока они находятся на линии горизонта, которая продолжается за пределами плоскости изображения в обоих направлениях.
Следующий шаг — нарисовать угол объекта. Чаще всего для рисования зданий или интерьеров используется двухточечная перспектива, поэтому эта линия может быть углом здания. Эта линия проводится между двумя точками схода и может пересекать линию горизонта.
Затем от каждого конца угла до каждой точки схода проводят отходящие линии. Эти линии называются ортогональными линиями. Любой набор параллельных линий, удаляющихся от зрителя, будет следовать по этим линиям к одной из точек схода.
Проведены параллельные вертикальные линии, указывающие, где заканчивается здание или форма. Чем ближе эти линии расположены в пространстве к точкам схода с обеих сторон, тем длиннее выглядит форма.
Когда форма размещается так, что она перекрывает горизонт, дополнительные линии не требуются для определения общей формы объекта. Однако важно отметить, что существуют дополнительные строки. Эти линии видны, когда объект находится над линией горизонта или под ней.
Ортогонали отходят от каждого конца формы и совпадают с противоположной точкой схода. Место пересечения определяет задний угол куба, который нарисован вертикальной линией.
Ниже линии горизонта
Для форм, размещенных ниже линии горизонта, шаги остаются прежними. Однако верх формы будет виден. Это означает, что верхняя часть формы будет определяться ортогональными линиями, проходящими от каждого конца до противоположной точки схода.
Здесь снова некоторые линии не видны на готовом чертеже (красные линии). Важно отметить, что места пересечения этих линий определяют задний угол куба.
Над линией горизонта
Для форм, размещенных над линией горизонта, выполняются те же шаги. В этом случае нижняя часть формы теперь видна зрителю. Нижняя часть определяется продолжением линий от каждого конца куба до противоположной точки схода.
Как и в других примерах, дополнительные линии (красные линии) существуют, но не видны на готовом чертеже. По завершении все линии, которые больше не нужны, можно стереть, открывая иллюзию трехмерных форм в пространстве.
Добавление дополнительных деталей
К сцене можно добавить дополнительные детали, чтобы создать безграничные возможности. Вертикальные линии рисуются для обозначения кромок и углов, а ортогональные линии — для параллельных кромок, уходящих в пространство.
См. Также: Как нарисовать трехмерный лабиринт в двухточечной перспективе
Какой тип перспективы следует использовать?
Тип линейной перспективы, используемой художником, во многом зависит от точки зрения зрителя. Если вид большинства геометрических фигур в сцене «плоский», то перспектива с одной точкой может быть лучшим выбором. Если преобладают углы предметов, то двухточечная перспектива может быть лучшим решением. Если вид экстремальный, сверху или снизу, лучшим выбором может быть трехточечная перспектива.
Простая разбивка формы, расположенной на линии горизонта
Шаг первый: Определите линию горизонта и точки схода.
Шаг второй: нарисуйте угол объекта между точками схода.
Шаг третий: проведите линии от каждого конца угла до каждой точки схода.
Шаг четвертый: нарисуйте параллельные вертикальные линии, чтобы указать, где заканчивается объект.
Шаг пятый: Сотрите линии, которые вам больше не нужны, чтобы раскрыть вашу трехмерную форму.
.Учебное пособие по рисованию комнаты с перспективой в одну точку
В этом пошаговом руководстве объясняется, как нарисовать комнату в одноточечной перспективе. Примером является спальня, но те же принципы можно применить к рисованию других комнат с другими объектами и мебелью.
Этот урок может быть очень полезным при рисовании фоновых сцен аниме или манги, но также применим к другим стилям искусства.
Чертеж помещения в перспективе с одной точкойО перспективе с одной точкой
Одна точка перспективы означает одну точку схода.Точка схода означает точку, в которой объекты на рисунке превращаются в точку или исчезают вдалеке.
Если вы не знакомы с перспективным рисунком, сначала проверьте :
Учебное пособие по рисованию перспективы для начинающих и его отношение к аниме
Прежде чем вы начнете рисовать
Если вы собираетесь рисовать на бумаге, обязательно рисуйте светлые линии, которые можно легко стереть.
Если вы рисуете в цифровом виде, у вас есть больше возможностей, но в целом вы обычно хотите стирать направляющие / линии перспективы после каждого шага, а также части объектов, которые будут закрыты другими объектами.
Шаг 1 — Рисование комнаты
Одноточечный рисунок задней стены комнаты в перспективеСначала нарисуйте горизонтальную линию, чтобы обозначить уровень глаз. Уровень глаз — это уровень глаз зрителя по отношению к сцене (также известный как линия горизонта). Точка схода будет расположена прямо на этой линии и в середине вашего рисунка.
Затем нарисуйте заднюю стену (в данном случае прямоугольник). От точки схода нарисуйте прямые линии, проходящие через каждый угол этого прямоугольника до краев области рисования.После того, как вы закончите, сотрите линии перспективы внутри прямоугольника стены (оставьте линию горизонта).
У вас должен быть рисунок пустой комнаты.
Шаг 2 — Рисование предметов / мебели в комнате
Одноточечная перспектива для рисования фона мебелиЧтобы правильно разместить все объекты, полностью вытяните форму каждого объекта, даже если он будет частично покрыт другими объектами в комнате.
Рисование основных объектов в одноточечной перспективеНачните с рисования объектов / мебели в задней части комнаты.Для этого в этих конкретных примерах просто нарисуйте лицевую сторону объекта и затем спроецируйте линии перспективы на каждый угол. После этого формируем спину по линиям перспективы.
Мебель для рисования в перспективе с одной точкойПродолжайте рисовать общие формы другой мебели в комнате, пока не разместите все основные объекты. Не рисуйте детали. Сначала вы хотите правильно разместить все основные формы, чтобы избежать необходимости стирать / удалять больше работы, чем нужно, в случае ошибки.
Компьютерный стол для рисования в перспективе с одной точкойНарисуйте стол.
Одноточечный рисунок в перспективе компьютерный мониторНарисуйте компьютерный монитор после того, как вы нарисовали всю мебель.
Шаг 3 — Рисование компьютерного кресла
Одноточечный рисунок в перспективе основания компьютерного кресла и сиденьяСначала нарисуйте форму передней части стула (что-то вроде силуэта). Затем спроецируйте линии перспективы к этому и нарисуйте обратную сторону на основе лицевой стороны.
Рисование кривых в перспективеИспользуйте приведенный выше рисунок, чтобы правильно расположить закругленные углы на нижней / задней стороне стула.
Одноточечный рисунок в перспективе ножек компьютерного стулаУтолщите ножки стула, нарисовав своего рода контур вокруг начальной направляющей ножек.
Одноточечный рисунок в перспективе спинки компьютерного креслаНарисуйте спинку, снова нарисовав переднюю форму и проекционные линии перспективы.
Одноточечный чертеж в перспективе Размещение крепления спинки компьютерного креслаНарисуйте часть, которая прикрепляет сиденье к спинке, сначала нарисовав ее острым углом.
Одноточечный чертеж в перспективе Крепление спинки компьютерного креслаДобавьте закругленные углы и удалите направляющие.
Шаг 4 — Нарисуйте детали объектов в комнате
Одноточечный рисунок деталей мебели в перспективеИспользуйте направляющие перспективы, чтобы разместить детали на мебели.
Одноточечная перспектива для рисования дверей шкафаЧтобы нарисовать двери на шкафу (или, на самом деле, правильно разместить разделительную линию между ними), нарисуйте на дверях фигуру «x», идущую от одного угла к углу напротив него.Там, где они пересекаются, будет линия раздела между дверьми.
Одноточечный рисунок в перспективе ручки двери шкафаЧтобы разместить двери на шкафу, вы можете сначала нарисовать небольшой прямоугольник в перспективе на дверях. По углам прямоугольника нарисуйте детали, где крепятся дверные ручки.
Рисование одной точки в перспективе раздвижных дверей шкафаНарисуйте раздвижные двери, снова используя линии перспективы.
Шаг 5 — Нарисуйте детали кровати
Одноточечная перспективная кровать для рисованияНа основе формы прямоугольной призмы заполнителя (трехмерный прямоугольник) нарисуйте кровать.
Закруглите углы и нарисуйте складки.
Шаг 6 — Рисование окна и штор
Рисуем окно и шторыНаконец, нарисуйте окно и шторы.
Поскольку окно и шторы на самом деле не требуют рисования перспективы, в этом случае вы можете просто нарисовать их такими, какими вы их видите.
Заключение
Изучение перспективного рисования может быть довольно трудным и трудоемким, но в основном это обязательная способность, если вы хотите стать серьезным художником.Рисование аниме и манги не исключение. Однако, если вы изучите перспективное рисование, это определенно может сделать ваши рисунки более впечатляющими, придав двумерному изображению вид глубины.
Другой учебник, связанный с аниме, в котором может быть полезно рисование перспективы, см .:
Как рисовать еду и ланч в стиле аниме
.Перспектива. Виды перспективы. Основные понятия
Уроки рисования
Соблюдение законов перспективы – необходимое условие грамотного и реалистичного изображения форм нашего окружающего мира. Перспектива – это целая наука, изучающая изменения очертаний и размеров предметов, наблюдаемые в природе, а также это способ объёмного изображения предметов на плоскости. Чтобы иметь чёткое представление о форме предметов, надо выбрать такое место, откуда можно видеть их объёмно, в трёх измерениях.
Например, видя только одну часть куба – квадрат, мы не можем судить обо всей его форме. Ведь квадрат может быть стороной куба, а может быть и основанием пирамиды или призмы. Вид трёх граней даёт уже более правильное представление о форме тела. У перспективы много законов, но начинающему рисовать с натуры необходимо знать главные положения.
Когда человек смотрит в одном направлении, он видит лишь часть окружающего пространства. Лучи света отражаются от видимых предметов и, направляясь в глаза, сходятся в зрачке. Наиболее ясно мы видим в центральной части поля ясного зрения. Поэтому, чтобы бумага (или холст) полностью находилась в поле зрения, она должна быть удалена от глаз не менее, чем на удвоенную её высоту. К примеру, если формат бумаги А3, то рисовать на ней рекомендуется в среднем на расстоянии вытянутой руки, если больше, то придётся чаще отходить от мольберта, чтобы видеть рисунок целиком.
Натура должна также находиться в пределах поля зрения, поэтому вы должны стоять или сидеть от неё на расстоянии не меньше её высоты, умноженной вдвое.
Основное изменение предметов в перспективе – это то, что они чем дальше, тем кажутся меньше. При рисовании обычно приходится определять уровень горизонта как в натуре, так и на картине. Если на открытом месте горизонт виден ясно, то в помещении его придётся представить на уровне ваших глаз.
Вот несколько правил линейной перспективы:
Параллельные линии натуры, если они идут под углом к картине, например рельсы, уходящие вдаль, кажутся нам сходящимися в одной точке. То есть их так и следует рисовать.
Если линии параллельны плоскости горизонта или предмету, то есть горизонтальны, то точки схода этих линий также будет на линии горизонта. Если же линии наклонные, то точки схода находятся либо выше, либо ниже уровня горизонта.
Прямые линии, перпендикулярные к картине, на рисунке будут сходиться в центральной точке схода.
Спичечный коробок, находящийся рядом с вами, будет казаться более крупным и иметь более искаженную форму, чем, например, дом или любой другой крупный объект, расположенный от вас на удалении. И ещё, если вы видите только одну из сторон рисуемого предмета, то будет достаточно одной точки схода линий на горизонте. А если вы видите угол предмета (как на рисунке слева внизу), то для построения сторон в перспективе потребуются уже 2 точки схода. Вам может потребоваться и даже 3 точки, если вы смотрите на предмет сверху или снизу, то есть 2 точки схода горизонтальных линий и одна точка для вертикалей. Но такое бывает реже.
Кстати, диагонали квадрата или прямоугольника пересекаются в середине (центре) этих форм. Вспомните геометрию. Это правило соблюдается даже тогда, когда квадрат имеет приплюснутую форму в перспективе. Знание этого может вам очень пригодится при рисовании поверхностей с одинаковыми частями, например, кафельный пол с видом шахматной доски.
При рисовании круглых форм вам полезно будет знать следующее: окружность, вписанная в квадрат, касается середины каждой его стороны (на рисунке выше справа). Сплюснутая окружность принимает форму овала, но всё равно будет касаться центров сторон сплюснутого квадрата. Как бы квадрат не менял свою форму, окружность всё равно будет представлять собой овал.
Таким же образом строятся призмы и многогранные пирамиды, ведь их основание вписывается в окружность. Параллельные ребра и вспомогательные линии имеют общую точку схода. На рисунке ниже приведены примеры построения шестиугольника с двумя точками схода (слева) и с тремя (справа).
Какие ошибки часто допускают начинающие рисовать и как их не допускать?
Большинство начинающих, особенно дети (но им простительно) рисуют например куб, стол и стул как на приведённом рисунке слева. То есть либо пропорции отдельных частей преувеличены по отношению друг к другу, либо прослеживается обратная перспектива, то есть дальние части предметов наоборот расширяются, что неправильно.
Вы преувеличивайте видимый объем верхних поверхностей, поскольку зная, что они квадратные или прямоугольные, поэтому и стремитесь это подчеркнуть в своём рисунке.
Старайтесь взять себе за привычку на начальном этапе определять точный видимый объём любой удалённой плоскости с помощью карандаша или к примеру линейки, расположенной на уровне глаз и при этом большим пальцем руки отмеряйте пропорции натуры и прикладывая эти измерения сразу к своему рисунку. Так вы получите точные данные о различных пропорциях изображаемого предмета.
Эти знания очень хорошо будет применять, когда вы начнёте рисовать части тела или фигуру человека, что особенно сложно. К примеру, вы хотите нарисовать руку или голову в перспективе, но как обычно склоняетесь к тому, чтобы изобразить их такими, какие они на самом деле, а не такими, как вы их видите в момент рисования. Определяя одни пропорции и одновременно сравнивая их с другими частями тела вы будете уверены, что рисунок получится так как нужно!
И ещё на последок: все удаляющиеся прямые имеют одну и ту же нулевую точку (точку схода линий на горизонте). Даже в школе у нас было задание построить улицу в перспективе. Так вот, при построении этому правилу подчиняются все изображаемые на улице предметы: дома, двери и окна в домах, крыши, трубы и тротуары с автомобилями.
Таковы основные закономерности построения линейной перспективы, которые должен твёрдо усвоить каждый начинающий обучаться рисунку. В следующем уроке рассмотрим светотень и тон, а пока тренируйтесь в своём альбоме строить различные по своей форме предметы: округлые и квадратные. Кстати, при этом отлично тренируется зрение, проверено!
Перспектива (фр. perspective от лат. perspicere — смотреть сквозь, правильно видеть) – система изображения объёмных тел на плоскости или какой-либо иной поверхности, учитывающая их пространственную структуру и удалённость отдельных их частей от наблюдателя.
Перспектива является одним из художественных средств, усиливающих выразительность образов. В рисунке перспектива применяется для того чтобы изобразить на холсте, листе бумаги, который является двухмерным, предмет так, чтобы тот выглядел объемным, а не плоским, словно поверхность, на которой он нарисован. Перспектива используется не только затем, чтобы нарисованный предмет казался трехмерным, но также и для того чтобы создать иллюзию удаленности предмета, будто он находится ближе или дальше от зрителя, или же для того, чтобы у смотрящего на картину создалось ощущение пространства.
Изображение предмета или человека в перспективе основано на простом принципе: чем больше видно с одной стороны, тем меньше с другой. А соблюдение законов перспективы – это отказ от знания о вещах в пользу того, какими мы их видим.
Во время рисования художнику следует понимать, что создаваемый им рисунок не что иное как обман зрения. Ведь зачастую формы, изображенные в перспективе, кажутся совершенно нереальными. Поэтому рисование объемного предмета требует знания не только его внешних признаков, но и особенностей изобразительной плоскости, зрительного восприятия объемной формы в пространстве, закономерностей перспективного изображения.
Основные понятия и определения в теории перспективы:
Уровень глаз
Вся система рисунка в перспективе основана на высоте уровня глаз. Исходя из этого внешний вид объекта напрямую зависит от того расположены ли глаза художника выше или же ниже того предмета, который изображен на рисунке. И так что такое «уровень глаз»?
Уровень глаз – это уровень на котором находятся глаза художника относительно рисуемого объекта; это высота, которая не зависит от расстояния глаз от земли. При этом уровень глаз всегда располагается на одной линии с линией горизонта.
Линия горизонта
Основную роль в перспективном построении изображения играет линия горизонта или же «уровень горизонта». Что же такое линия горизонта?
Линия горизонта – это воображаемая горизонтальная линия, которая все время располагается на высоте уровня глаз художника, вне зависимости от того, на каком расстоянии от земли он находится. Не важно сидит он, стоит или же лежит, смотрит вниз или же стоит на вершине горы – всюду он видит горизонт, который меняет свое положение в зависимости от положения того кто на него смотрит. Из этого можно сделать вывод, что горизонт всегда располагается там же где и глаза художника.
Во время работы над рисунком линия горизонта является первой линией, которую следует наносить на холст или бумагу, так как эта линия служит ориентиром в процессе всей работы.
Точка схода
Все линии находящиеся выше уровня линии горизонта, будут опускаться вниз к линии горизонта, а все линии, расположенные ниже линии горизонта будут стремится к ней вверх. При этом все эти линии рано или поздно пересекутся в точке, которая называется точкой схода. Точка схода – это точка, которая располагается на линии горизонта, где сходятся удаляющиеся от зрителя параллельные линии предметов на рисунке. В зависимости от положения художника относительно изображаемого предмета могут существовать одна (вид спереди), две (вид снизу) или три (вид сверху) точки схода .
Понимание точек схода — Статьи о фотографиях NYIP
Как фотографы, мы можем внести ряд простых корректировок, чтобы добавить интересный элемент к обычному снимку. Когда дело доходит до создания ярких снимков, от нахождения ярких цветовых акцентов до включения баланса и симметрии в наши композиции, очень важно найти способ привнести в кадр некую эстетическую интригу до того, как мы нажмем кнопку затвора.
Если вы никогда не слышали о точке схода, это довольно просто понять.На любом изображении, сделанном с большой глубиной резкости, изображения на заднем плане кадра будут иметь другой размер по сравнению с более близкими объектами, расположенными на переднем плане — это простой факт пространства и перспективы. Чтобы продвинуть это понимание на шаг впереди, точка схода на фотографии, подобной этой, относится к точке на упомянутом изображении, в которой параллельные линии сходятся на очень далеком фоне. Таким образом, из-за того, что перспектива заставляет объекты казаться все меньше и меньше по мере удаления от объектива камеры, в конечном итоге эти самые маленькие объекты на расстоянии кажутся просто полностью исчезающими — это точка схода.Чтобы максимально четко передать красоту этого явления, мы специально поработаем с настройками фокуса и диафрагмы, останавливаясь, чтобы максимально четко передать глубину.
Чтобы получить исчерпывающее руководство по освоению этих функций на цифровой камере, посетите онлайн-курс NYIP «Основы цифровой фотографии».
Концепция точки схода, которую иногда называют одноточечной перспективой, является отличным творческим инструментом, на котором фотографы могут сосредоточиться в попытке добавить драматизма и глубины своим снимкам.Это отличный метод, особенно когда вы пытаетесь подчеркнуть огромные размеры захватывающе большого пейзажа с впечатляющей глубиной резкости. На практике: если вы когда-либо сталкивались с красивым широким пейзажем и хотите поэкспериментировать с этой техникой, вы можете внести несколько корректировок, чтобы улучшить снимок.
Во-первых, мы настоятельно рекомендуем вам использовать маленькую диафрагму. Это изменит физический размер отверстия объектива, которым вы будете снимать. Имейте в виду, что сами по себе значения диафрагмы могут быть немного сложными и вводить в заблуждение фотографов-любителей, поэтому мы создали целый курс, посвященный навигации по всем сложным (но важным) настройкам, подобным этой, на вашей камере.По сути, чем меньше диафрагма, тем больше будет настройка fstop. Так, например, если вы обычно снимаете с fstop f16 и хотите попробовать что-то меньшее для этого эксперимента с точкой схода, настройте его на что-то вроде f22 для меньшего отверстия.
Когда приходит время выбрать точку на изображении, на которой нужно сфокусироваться, мы рекомендуем снимать где-то примерно на треть пути назад в сцену, если вы пытаетесь добиться большой глубины резкости. На таком расстоянии вы сможете удерживать в фокусе как передний, так и задний план, сохраняя при этом пейзажи на большом расстоянии.Это особенно важно для захвата интриги точки схода, учитывая, что, когда фотографы не останавливают диафрагму и не фокусируются таким образом, фон обычно превращается в мягкое размытие.
Также стоит иметь в виду, что не все, что вы фотографируете, будет иметь ярко выраженную точку схода, поэтому определенно стоит немного изучить, пока вы не найдете сцену, которая подходит именно для этой техники. Если вы ищете место, где можно реализовать эту концепцию, попробуйте: ряды фруктовых садов (или места, где культуры высажены четко очерченными линиями), протяженный проспект в городе или какой-нибудь заброшенный город (обязательно проверьте, чтобы они больше не использовались). в употреблении!) железнодорожные пути.
Точки исчезновения
Точки сходаДалее: Демонстрация поперечного отношения Up: Проективная геометрия, примененная к Предыдущий: Обзор
Любой, кто прошел курс перспективного рисования, знаком с понятие, что линии на бумаге, которые представляют параллельные линии в мире пересекаются на бумаге в точке, известной как точка схода. Каждый набор линии имеют другую точку схода. Но что такое точка схода? Проективная геометрия проливает свет на этот вопрос.
Поскольку формирование изображения — это проекция из трехмерного мира на двумерную поверхность, каждый
точка на плоскости изображения — это проекция бесконечного числа точек в
Мир. Обычно ближайшая точка непрозрачна, поэтому мы думаем о
точка на плоскости изображения как проекция только одной точки мира.
Однако идеальные точки в мире (т. Е. Идеальные точки в ), всегда проецируйте на
плоскость изображения независимо от непрозрачности других точек. Каждая точка на
Плоскость изображения — это проекция идеальной точки.Чтобы убедиться в этом, рассмотрим
следующее уравнение перспективной проекции (общее проективное преобразование
используется для простоты) с идеальной точки [ X , Y , Z , 0] T в мире до точки
[ x , y , w ] T в плоскости изображения:
Поскольку матрица имеет полный ранг, каждая идеальная точка проецируется в другую точку. на плоскости изображения. Поскольку параллельные линии в трехмерном пространстве пересекаются в идеальной точке в , их проекции в плоскости изображения должны по-прежнему пересекаться точка.Но теперь благодаря матрице проекции идеальная точка стала « настоящая » точка в том смысле, что она больше не идеальна. Однако некоторые идеальные точки не становятся « настоящими » точками. Если идеальная точка представляет направление, параллельное плоскости изображения, то скалярное произведение идеальной точки с третьей строкой матрицы (которая есть ось z плоскости) равна нулю, а спроецированная точка по-прежнему идеальна. Так же, как идеальные точки вести личную переписку со всеми точки в , так что идеальные точки есть взаимно однозначное соответствие со всеми пунктами в .Таким образом, мы видим, что тот факт, что параллельные линии в мире пересекаются, когда их рисуют на бумажка естественно следует из проективной геометрии.
Далее: Демонстрация поперечного отношения Up: Проективная геометрия, примененная к Предыдущий: Обзор Стэнли Берчфилд
1998-04-23
Как использовать точки схода в композиции фотографии
Точки исчезновения могут улучшить ваши изображения и улучшить композицию.
Чтобы освоить концепцию, нужно время. Тем не менее, точка схода — это эффективный инструмент, который позволяет привлечь внимание зрителей и добавить интереса к вашим фотографиям.
Что такое точка схода?
Точка схода — это композиционный инструмент, заимствованный из картин. Это отличный способ придать сцене глубину. Фактически, точка схода может добавить трехмерности к двухмерной фотографии или картине.
Это также отличный способ направить взгляд зрителя на важный элемент кадра.
Точка схода — это точка на изображении, в которой параллельные линии сходятся на расстоянии. Представьте, что вы стоите на длинном мосту с перилами. Когда смотришь вдаль, кажется, что перила встречаются на горизонте.
Эта оптическая иллюзия возникает из-за того, что вещи кажутся все меньше и меньше по мере удаления, пока не станут похожи на единую точку. Ее часто называют одноточечной или одноточечной перспективой.
Расстояние между двумя параллельными линиями, начинающимися на переднем плане, также становится меньше.Это вызывает впечатление сходящихся линий.
Фото Пок Ри из PexelsТочка схода также может добавить загадочности и символичности вашим изображениям. Путь или дорога, исчезающая вдалеке, может символизировать путешествие с неизвестным концом. Туннель со светом на конце может означать надежду или даже смерть.
Точки исчезновения также отлично подходят для подчеркивания размера ландшафта или городского пейзажа. Вы можете использовать их, чтобы добавить ощущение масштаба или даже преувеличить размеры объектов.
Точка схода — сильный композиционный инструмент.Он может изменить настроение и смысл вашего образа.
Как запечатлеть исчезающую точку в фотографии
Чтобы эффективно использовать точку схода, вам понадобится большая глубина резкости, чтобы каждый элемент оставался резким. В зависимости от объектива и сцены, диафрагма около f11 или f16 должна работать хорошо.
Вы также должны обращать внимание на то, на чем вы сосредотачиваетесь. Чтобы максимально использовать одноточечные перспективные изображения, вам нужно держать в фокусе и передний, и задний план.
Лучший способ добиться этого — использовать гиперфокальное расстояние для ваших фотографий. Гиперфокальное расстояние — это самое близкое расстояние фокусировки, при котором элементы, находящиеся на «бесконечности», все еще имеют приемлемую резкость.
Чтобы узнать больше о гиперфокальном расстоянии, ознакомьтесь с этой подробной статьей по этой теме.
1. Ищите параллельные и ведущие линии, чтобы найти точку схода
Начните со сцен с очевидными параллельными или ведущими линиями, чтобы найти точку схода.Мосты, железнодорожные пути и ряды деревьев — отличные отправные точки. Вам не составит труда найти точку, где сходятся линии.
Пейзаж, архитектура и уличная фотография — лучшие области для использования точек схода. Природные и искусственные сцены часто предоставляют прекрасную возможность найти точку схода.
Изображение может иметь более одной точки схода. Например, если вы фотографируете угол здания, вы можете получить две линии, ведущие к разным точкам схода.
Дора Йоккель2. Увеличьте расстояние с помощью широкоугольного объектива
Когда вы научитесь находить точку схода в сцене, вы также можете увеличить расстояние, чтобы добавить драматичности своему изображению.
Используйте широкоугольный объектив, благодаря которому объекты, находящиеся на близком расстоянии, кажутся еще крупнее. Между тем, объекты на расстоянии будут казаться меньше и кажутся более далекими.
Убедитесь, что ведущие линии начинаются на ближнем переднем плане. Таким образом, вы можете максимизировать эффект широкоугольного объектива.
Если вам не нравятся получаемые результаты, вы всегда можете немного увеличить масштаб, чтобы создать менее драматичную перспективу.
3. Снимайте с меньшей высоты камеры, чтобы увеличить уровень конвергенции
Вы также можете изменить уровень сходимости, снимая камеру с меньшей высоты. Чем ниже вы опускаетесь, тем выше уровень конвергенции.
Однако не опускайтесь слишком низко. Если вы снимаете с высоты птичьего полета, важные элементы могут слиться воедино при изменении перспективы.
Поэкспериментируйте с высотой камеры и держите важные объекты отдельно друг от друга.
4. Примените правило третей для определения точки схода
Готовы ли вы вывести фотографию точки схода на новый уровень? Совместите его с правилом третей для лучшей композиции.
Представьте, что кадр разделен на трети двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Пересечения этих линий — это точки интереса, в которые вы поместите свой объект.
Вместо того, чтобы размещать объект на пересечениях, поместите там точку схода. Так вы сможете сделать свой образ еще более захватывающим и визуально приятным.
Дора Йоккель5. Используйте точку схода, чтобы выделить объект
Вы также можете разместить объекты перед точками схода. Это отличный инструмент для выделения вашего объекта. Сходящиеся линии будут действовать как стрелки, направляя зрителя к объекту.
Если закрыть точку схода объектом, это может создать напряжение в вашем изображении.Вместо того чтобы смотреть в бесконечность, где появляется точка схода, наш взгляд направлен на объект. Таким образом, вы можете расширить возможности своего объекта.
6. Поверните камеру на бок, чтобы установить точку схода по вертикали
Вам не нужно ограничиваться горизонтальными форматами при использовании одноточечной перспективы в вашей фотографии. Если сцена позволяет, вы можете повернуть камеру на бок и сделать вертикальное изображение.
Это хорошо работает в архитектурной фотографии, особенно при съемке высоких зданий.Небоскребы или башни становятся вашими направляющими линиями, а небо — точкой схода, где они сходятся.
Заключение
Использование точек схода изменяет перспективу ваших фотографий. Это может изменить их значение и добавить драматизма изображениям.
Это не самый простой композиционный инструмент, но со временем и практикой его можно освоить. Начните с поиска заметных параллельных линий в природе и архитектуре.
Вскоре вы заметите точки схода и в менее очевидных настройках.
Вы можете найти больше способов улучшить свои фотографии с помощью приложения «Фотография разблокирована»!
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу Composition
Хотите создавать потрясающие изображения даже в обычных ситуациях?
Для этого не нужна дорогая камера или красивое место… вам нужны обширные познания в области композиции.
Раньше это было довольно сложно понять, но интуитивная композиция позволяет вам освоить это в кратчайшие сроки.
Как расставить точки схода • Мартина Сесилия
и используйте перспективу для повествования.
впервые опубликовано в моем аккаунте на сайте deviantart
Люди, которые знают основы перспективы, но все еще находятся в начале пути, часто сомневаются перед белым холстом относительно того, где разместить точки схода .
Здесь нет настоящего правила , но я могу дать советы, которые помогут принять решение. Конечно, чем больше вы будете практиковаться, тем больше будет для вас естественности.
Перспектива 1 точка
Здесь естественный инстинкт — разместить линию горизонта и точку схода в центре.
В этом нет ничего плохого, но вы можете сохранить его для конкретных случаев, потому что он имеет тенденцию делать сцену статичной .
За исключением случаев, когда симметрия является необходимой частью изображения. следует избегать , поскольку это не поможет вам сделать вашу композицию разнообразной и интересной.
Если вы на немного отодвинете от центра горизонтальную линию и точку схода, изображение будет выглядеть более естественным .
Натуральное хорошее .
Natural — это то, что вы ищете в 99% случаев.
Будьте осторожны, не перемещайте точку схода слишком сильно , вы рискуете получить странную ложную перспективу.
Держите его неподвижно в центральной зоне, но не в самом центре, и держитесь подальше от границ изображения .
Но на самом деле это не ошибка, это только усложнит вашу жизнь, потому что объекты, расположенные близко к границе, сложнее нарисовать так, чтобы это выглядело хорошо.
1-точечная перспектива — это простой и понятный способ сосредоточить внимание на центральной области . так что это полезный инструмент в композиции. глаз будет автоматически направлен к точке схода .
2 точки перспективы
Ту же концепцию, которую мы применили к одноточечной перспективе, мы можем вернуть здесь.
Старайтесь избегать симметричного размещения точек схода , это НЕ поможет вам создать естественную среду.
Вместо этого ваша иллюстрация будет выглядеть как технический рисунок.
Вы можете изменить точки схода. как вы можете видеть здесь , один ближе к краю холста, а другой дальше .
И снова перемещение объектов из центра помогает придать изображению естественность.
Расстояние до каждой точки схода во многом зависит от поля зрения и эффектов линз. Чем больше ваше поле зрения, тем ближе точки схода, и наоборот.
Итак, если вам нужен эффект , такой как объектив «рыбий глаз» , вам придется расположить точки схода достаточно близко друг к другу.
В любом другом случае это , которого следует избегать . Вы сами можете посмотреть, что это выглядит не очень хорошо.
Я действительно не знаю, какое это может быть приложение, может быть, что-то, что должно быть показано через дверной глазок? Тем не менее, у этого есть кривая компонента.
Итак, первое правило для естественной 2-точечной перспективы — разместить точки схода ВНЕ холста. (или панель)
Есть такая вещь, как слишком далеко в 2-х балльной перспективе. Линии имеют тенденцию быть почти горизонтальными.
Но это определенно менее проблематично, чем иметь такую же странную точку зрения, как и предыдущая.
Итак, , если вы сомневаетесь, лучше разместить их как можно дальше .
Теперь, когда вы знаете, где , а не , разместить точку схода, я должен поговорить о том, где на самом деле их разместить.
За исключением того, что не существует правила , это в основном ваше личное мнение, и вы получите этот только с практикой .
Могу сказать, если нужна помощь:
за пределами холста , не слишком далеко, но все же не сразу за пределами границы вашей панели, не дальше ширины вашего холста .
Но, как я уже сказал, лучше подальше, чем слишком близко.
На изображениях показана нечеткая область , по которой вы можете следовать вначале, пока практика не научит вас наилучшему пути.
Конечно, вы всегда можете сделать обратное . Нарисуйте приблизительное представление о вашей перспективе . Рисование от руки поможет вам найти естественный угол. (это комната и 2 стены.)
Теперь проведите линии до линии горизонта и найдите точки схода .
Не волнуйтесь, даже если ваш рисунок неточный, он нужен вам только для того, чтобы дать вам представление.
Используется двухточечная перспектива в большинстве случаев , потому что вы будете использовать одноточечную перспективу только тогда, когда будете смотреть прямо на стену, а это случается нечасто.
Итак, если вам нужно что-то нарисовать, это наиболее очевидный выбор.
3 точки в перспективе
Учитывая, что 2 точки, лежащие на горизонтальной линии, следуют тем же «правилам , » перспективы 2 точек, я сосредоточусь только на размещении третьей точки схода.
В данном случае нет «слишком далеко» . Вы могли бы с радостью приблизиться к бесконечности, если бы это было практически возможно (на самом деле отсутствие третьей точки в перспективе означает, что она бесконечна!).
Более близкая точка схода будет означать, что вы больше смотрите вниз.
За исключением , есть точка, в которой перспектива будет выглядеть просто неудобной .
Во избежание этого лучше разместить точку подальше от .
Третья точка схода может быть под линией горизонта или над ней .
Если вы поместите его под линией горизонта, он будет выглядеть так, как будто вы смотрите вниз , если вы поместите его над линией горизонта, он будет выглядеть так, как будто вы смотрите вверх .
Конечно, это заставит вас соответственно увидеть линию горизонта. Если вы посмотрите вниз, это означает, что вы поднялись выше и у вас будет высокий горизонт. Наоборот.
Вы используете такую перспективу только на больших пространствах (лучше снаружи). полезен для городов и демонстрирует впечатляющую архитектуру . При правильном использовании это отличная вещь для повествования.
Если вы разместите третью точку ниже, вы можете использовать ее, чтобы получить перспективу высотой , если вам нужно нарисовать пропасть или что-то, что идет вниз, вниз и вниз. Если вы поместите читателя на высокую скалу, вы вызовете у него ощущение головокружения . С другой стороны, если вы поместите третью точку выше , вы заставите читателя почувствовать себя маленьким и сделаете место, которое вы изображаете, величественным .
Поместите линию горизонта
Размещение линии Horizon помогает тысячам способов, но многие люди никогда не зацикливаются на этом.
Линия горизонта представляет вашу точку зрения (POV).Его следует разместить на высоте глаз зрителя. При правильном использовании это может дать массу разных ощущений.
Посмотрите на несколько примеров:
У взрослого будет другая точка зрения, чем у ребенка
ребенок может не видеть верхнюю часть стола, и все выглядит страшнее и выше
у кошки будет и другая перспектива
с неба, возможно, вы сможете полюбоваться огромным видом на озеро…
… вид, которого у вас может не быть, если вы катаетесь на лыжах на горе
, но посмотрите, какую часть неба вы можете видеть с лодки
Спросите себя что показать , хотите ли вы, чтобы читатель идентифицировал себя с ребенком ? Вы можете захотеть понизить линию горизонта.Вы хотите, чтобы оттолкнул читателя от сцены, как будто он смотрит со стороны в ? Или вы можете выбрать действительно высокую линию горизонта, как будто вы смотрите сверху, или выбрать точку обзора кошки, как будто зритель вторгается в сцену.
Возможности здесь безграничны, и это всего лишь несколько примеров.
Больше экспериментов на линии горизонта
, чтобы добавить к экспериментам, вы также можете иметь линию горизонта, которая не параллельна основанию панели .
Наклонная линия горизонта может решить несколько задач.
Голландский угол — это то, что часто используется в кинематографии.
Изображение становится неустойчивым, вызывая ощущение беспокойства и беспокойства.
Хотя экшн-сцены лучше вообще без фона, вы действительно не можете делать страницы и страницы действий без какого-либо bg.
Здесь может помочь наклонная линия горизонта, привносит динамизм во всю сцену .
Объедините наклонную линию горизонта с трехточечной перспективой, и вы получите человека-паука . (без шуток, это то, что ШИРОКО используется на человеке-пауке, оно полностью дает ощущение движения и скорости в сочетании с высотой города Нью-Йорка )
Вот и все, вот как вы расставляете точки схода
ну правда, это не так. это всего лишь отправные точки и некоторые соображения, которые могут помочь вам понять, как ВЫ можете использовать перспективу в своих интересах.
Это мощный повествовательный инструмент, и вы должны использовать его в полной мере!
Прочтите о 10 типичных перспективных ошибках, которые делают большинство начинающих художников.
Другие руководства здесь.
4.1.R3 Определение уровня вашего глаза
ArtSpeak
Линия горизонта: (также называется на уровне глаз ) Воображаемая горизонтальная линия, которая существует на уровне ваших глаз и разделяет линию вашего зрения.
Одноточечная перспектива: Техника использования единственной точки схода для создания иллюзии прямого обзора далекого пространства.Одноточечная перспектива возникает, когда грань объекта (например, куба) находится ближе к вам, чем его стороны.
Перспектива: (иногда называется геометрическая или линейная перспектива ) Техника, состоящая из точного набора правил, которые заставляют объекты на рисунках казаться уходящими в далекое пространство.
Линии перспективы: Воображаемые прямые линии, идущие от краев объекта рисунка до точки схода (или точек) на линии горизонта.
Точка исчезновения (VP): воображаемая точка (или точки) на линии горизонта, где сходятся линии перспективы.
Многие творения матери-природы, такие как деревья и цветы, отчасти прощают мелкие ошибки художника с точки зрения перспективы. Тем не менее, люди, животные и большинство созданных человеком объектов должны быть точно нарисованы с перспективой, чтобы они выглядели пропорционально правильными.
Перспектива может создать правдоподобную иллюзию третьего измерения на плоском листе бумаги для рисования.При правильном использовании перспектива также может сделать репрезентативные рисунки визуально правильными и более реалистичными.
Перспектива позволяет визуализировать объект таким образом, чтобы он казался маленьким, когда он находится далеко, и большим, когда он находится ближе. Вы рисуете объекты того размера, которого видите в данный момент и в обстоятельствах рисования, а не того размера, который, как вы знаете, они имеют в объективной реальности.
Например, лошадь, стоящая на дальней стороне большого поля, будет казаться намного меньше, чем ее истинный размер.
На рисунке линия горизонта имеет другое значение, чем просто линия, отделяющая землю от неба, или линия, над которой каждое утро восходит солнце.
Линия горизонта — это воображаемая линия, которая всегда находится на уровне ваших глаз. Например, чтобы нарисовать объект с одноточечной перспективой, вы можете рисовать линии (называемые линиями перспективы , ) от точек на вашем объекте до единственной точки на линии горизонта.
Эта точка (где сходятся линии перспективы) называется точкой схода (рис. 1).
Рисунок 1
Уровень ваших глаз и линия горизонта — одно и то же (рис. 2).
Рисунок 2
Посмотрите прямо перед собой, направо и налево, и вы смотрите прямо на линию горизонта. Куда бы вы ни пошли, от вершины самой высокой горы до основания самой низкой долины, линия горизонта всегда будет прямо перед вами на уровне глаз.
Если вы ныряете с аквалангом на десять футов ниже поверхности океана, линия горизонта проходит не над вами, а точно на уровне ваших глаз.Рыба может плыть на уровне, выше или ниже уровня ваших глаз (линии горизонта).
Возьмем другой пример: ваш уровень глаз остается линией горизонта даже в самолете. Облака могут быть впереди, выше или ниже линии горизонта.
Рисунки, которые точно визуализированы с перспективой, предлагают подсказки, чтобы вы знали, где вверху, где внизу и где находится линия горизонта (или уровень ваших глаз). Например, представьте коробки разных размеров, парящие в воздухе перед вами.
Все они обращены в одном направлении (рис. 3).
Рисунок 3
На уровне глаз (средний ряд) вы не видите ни верха, ни дна ящиков.
Выше уровня глаз (верхний ряд) вы можете видеть нижнюю часть ящиков, но не верхнюю часть
Ниже уровня глаз (нижний ряд) вы можете видеть верхнюю часть ящиков, но не низ.
Вызов!
Найдите небольшую коробку или толстую книгу.
1.Держите объект прямо перед собой одной стороной к себе, пока вы не перестанете видеть его верх или низ. Коробка теперь находится на уровне глаз и на линии горизонта.
2. Переместите объект вверх, пока не увидите его дно. Теперь прямоугольник находится выше уровня ваших глаз и над линией горизонта.
3. Теперь переместите объект вниз, пока не увидите его верх. Теперь прямоугольник находится ниже уровня ваших глаз и ниже линии горизонта.
Наслаждайтесь изучением того, как вы видите объекты по-разному в зависимости от того, очень они близко или очень далеко.
Также примите тот факт, что куда бы вы ни пошли, линия горизонта всегда будет вместе с вами!
Вызов!
Рисование объектов над линией горизонта подчиняется тем же правилам перспективы, что и рисование объектов ниже линии горизонта. Взгляните на рисунки 4 и 5 — заметили ли вы что-нибудь необычное в этих двух рисунках?
Это тот же рисунок, но один перевернут.
Рисунок 4
Рисунок 5
Понимание линейной перспективы — Creative Catalyst Productions
В честь предстоящего выхода книги Майкла Холтера «7 шагов к акварельным пейзажам» мы вместе с Майклом работали над серией статей о перспективе.Это третий в серии. Прочтите первую и вторую статьи, которые помогут вам подготовиться к его видео, которое теперь доступно здесь!
Перспектива — важный инструмент, который поможет вам создать иллюзию реалистичной глубины и расстояния в ваших репрезентативных картинах.
«Не всем художникам нравится использовать перспективу, и часто они предпочитают игнорировать ее точность», — говорит Майкл Холтер. «Если вы, например, народный художник, возможно, вам не нужно или вы не захотите следовать точной перспективе в своей работе.”
Однако, говорит Майкл, если вы рисуете репрезентативно, стоит узнать, как перспектива может помочь вам создать более реалистичную глубину в вашей работе.
В нашем последнем сегменте Майкл помог нам пройти через воздушную перспективу. На этой неделе мы займемся линейной перспективой.
«Линейная перспектива, — говорит Майкл, — как следует из названия, использует линии, чтобы придать вашим картинам вид глубины».
Это та перспектива, о которой думает большинство художников, когда упоминается этот термин.Если вы пытаетесь передать реализм, вам может помочь линейная перспектива:
- правильно размещайте объекты на изображении, чтобы показать глубину и расстояние.
- установите подходящие размеры для предметов и людей на вашей картине, чтобы показать глубину и расстояние.
- находит правильные углы краев объектов (особенно искусственных объектов, таких как здания и дороги), чтобы показать глубину и расстояние.
Прежде чем перейти к линейной перспективе, вам нужно понять несколько концепций.
ГОРИЗОНТНАЯ ЛИНИЯ
Линия горизонта — это место, где кажется, что земля встречается с небом. Я говорю «кажется», потому что в реальной жизни земля не встречается с небом. Они бегут параллельно друг другу, когда вращаются вокруг земного шара. Однако и на фотографиях, и в жизни они кажутся встречающимися. Их точка встречи — линия горизонта.
«Линию горизонта легко заметить в местах, откуда открывается беспрепятственный обзор», — говорит Майкл. «Как пляжи и пустыни».
Однако, если вы стоите в лесу, вам может быть труднее найти линию горизонта.Здесь более уместен термин «уровень глаз».
УРОВЕНЬ ГЛАЗ
Уровень ваших глаз — это воображаемая горизонтальная линия, которая проходит от ваших глаз через объект. Уровень ваших глаз находится на той же высоте, что и линия горизонта, и служит той же цели для определения перспективы. Фактически, художники часто используют термины линия горизонта и уровень глаз как синонимы.
ТОЧКИ исчезновения
«Линия горизонта или уровень глаз имеют значение по многим причинам, — говорит Майкл.«Но его наиболее важное использование — это определение точек схода».
Точки схода — это точки исчезновения воображаемых линий от краев объектов. Если вы смотрите на длинную проселочную дорогу, то очень-очень далеко на горизонте есть точка, где кажется, что края дороги сливаются. Эта точка — ваша точка схода.
Майкл объясняет, что три типа линейной перспективы — одноточечная, двухточечная и трехточечная (или многоточечная) — различаются по количеству точек схода, используемых в композиции.Точки схода для одноточечной и двухточечной перспективы всегда находятся на линии горизонта. Трехточечная перспектива использует дополнительную точку схода над линией горизонта.
ТОЧКА ПЕРСПЕКТИВА
Одноточечная перспектива использует единственную точку схода.
Одноточечная перспектива полезна для картин, изображающих плоскую плоскость, изображающую что-то вроде длинной дороги или интерьера комнаты. Одноточечная перспектива помогает размещать объекты на дороге или в комнате, чтобы объекты отображались соответственно дальше или ближе к зрителю.
Чтобы создать одноточечную перспективу, сначала установите линию горизонта. Ваша точка схода всегда будет находиться на линии горизонта.
Дорога и здания вокруг вас направят вас к точке схода. Следуйте наклонам их крыш вверх или вниз. Ваша точка схода — это место, где сходятся эти линии.
Теперь, когда у вас есть точка схода, вы можете добавлять здания, деревья и телефонные столбы в любом месте вашего изображения, и вы будете знать, какой высоты вы должны их нарисовать и какие углы использовать для крыш.
Майкл указывает, что эти правила предназначены для плоских самолетов. «Вариации возникают, когда объекты располагаются ниже, выше или находятся под углом, несовместимым друг с другом», — говорит Майкл. «Например, холмистая местность может усложнить обсуждение перспективы».
Но, как правило, если на вашем рисунке что-то не так, проверьте точки схода, чтобы убедиться, что рисунок соответствует правилам.
ДВУХТОЧЕЧНАЯ ПЕРСПЕКТИВА
Используйте двухточечную перспективу, когда смотрите на край здания.Это может произойти, если вы смотрите на сарай в поле или смотрите на крыши города издалека.
В двухточечной перспективе вы устанавливаете две точки схода: левую точку схода (LVP) и правую точку схода (RVP).
«Все ваши вертикали будут по-прежнему перпендикулярны земле», — говорит Майкл. «Но ваши горизонтальные линии будут наклонены и будут идти либо к левой, либо к правой точке схода».
Стены справа от края, с которым вы сталкиваетесь, кажутся наклонными к правой точке схода (RVP).Стены слева будут наклонены к левой точке схода (LVP).
Как и в случае с одноточечной перспективой, используйте подсказки, исходящие с крыш ваших зданий, чтобы найти свои RVP и LVP. Проведите линию вдоль правой стороны каждой крыши к линии горизонта. Там, где все линии пересекаются с горизонтом, это ваша правильная точка схода. Теперь проделайте то же самое с линиями крыши, направленными к левой точке схода.
Левая и правая точки схода могут находиться за краем бумаги, поэтому для определения местоположения стоит нарисовать эскизы.
Теперь, когда вы знаете левую и правую точки схода, вы можете провести вертикальную линию (край здания) и использовать ее, чтобы начать строительство вашей конструкции.
ТРИ ТОЧКИ ПЕРСПЕКТИВЫ
Трехточечная перспектива создает эффект рыбьего глаза и помогает объектам на картине казаться особенно высокими или большими. Это полезно для рисования высоких зданий или предметов.
В одноточечной перспективе один набор линий направлен к единственной точке схода.Все вертикали перпендикулярны земле. В двухточечной перспективе два набора горизонтальных линий идут к двум разным точкам схода. Все вертикали перпендикулярны земле. В трехточечной перспективе вы используете левую и правую точки схода, как в двухточечной, но добавляете третью точку схода в небе. Все вертикальные линии наклонены к этой третьей точке схода.
Чтобы найти третью точку перспективы, проследите все вертикальные линии, и там, где они встречаются в небе, будет ваша третья точка схода.Подобно RVP и LVP, эта третья точка схода, вероятно, будет находиться за краем вашей картины.
«После того, как вы установите третью точку схода, вы можете добавить дополнительные здания и окна, и вы сможете разместить их соответствующего размера и высоты относительно всего остального на вашей картине», — говорит Майкл.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Перспектива — это отображение отношений между объектами в картине. Одно здание может выглядеть определенным образом, потому что оно действительно близко к зрителю.Другое здание выглядит иначе, потому что оно действительно далеко от зрителя.
«Если отношения зрителя изменятся — если она пройдет половину пути к горизонту или сядет на землю — внешний вид каждого здания также изменится», — говорит Майкл.
Хорошо, что ты как художник понимаешь перспективу и сможешь соответствующим образом приспособиться.
Не пропустите книгу Майкла Холтера 7 шагов к акварельным пейзажам .Узнайте больше здесь.
Понимание точек схода в фотографии
Некоторые из самых мощных фотографических инструментов — это вещи, которые многие фотографы каждый день принимают как должное. Вы смотрите на великие произведения искусства и мастерски сделанные фотографии и задаетесь вопросом, что же в них такого хорошего? Ответ редко бывает сложным, но часто сводится просто к идеальной композиции.
Но композицию сложно выучить. Здесь искусство встречается с техническими особенностями фотографии.Да, вам нужен сбалансированный треугольник экспозиции и четко сфокусированное изображение. Но как вы расставляете объект и как именно кадрируете сцену? Есть эмпирические правила, и иногда природа или ваше местоположение могут оказать вам большую помощь.
Опытный фотограф знает, когда все будет легко. Они подбирают маленькие уловки, которые работают снова и снова. Они знают, что зрители ищут на их фотографиях, и знают, как это передать. И они знают, что определенные качества могут помочь им стабильно делать красивые фотографии.Прочтите нашу статью о 12 техниках композиции фотографии с правилами, советами и передовыми методами, чтобы начать работу. Точки схода — лишь один из примеров предмета, который при правильном использовании редко не позволяет создать привлекательный образ.
Что такое фотография исчезающей точки?
Точка схода — мощный инструмент композиции. Его нельзя использовать на каждой съемке, но важно понимать, когда появляется такая возможность. Не у каждой сцены есть точка схода, и иногда фотографу нужно приложить особые усилия, чтобы использовать то, что есть.
Точка схода — это часть линейной перспективы, которая присутствует на многих фотографиях. Поскольку фотографии — это двухмерные объекты, наши глаза используют небольшие подсказки, чтобы попытаться сориентироваться. Когда мы приближаемся к фотографии или произведению искусства, которые никогда раньше не видели, наш мозг пытается воспринять их, используя ссылки, которые он знает от природы. Прочтите эту статью, чтобы понять, что такое перспектива в фотографии, как отличный способ улучшить вашу фотоигру.
Одна из первых вещей, к которой будут стремиться наши глаза, — это линии.Ведущие линии, в частности, полезны для понимания того, как фотография представляет пространство. Если линии параллельны, наш мозг знает, что на расстоянии кажется, что они сходятся. Вместе сходящиеся линии указывают на точку схода.
Важно отметить, что линии, ведущие к точке, не обязательно должны быть полными. Это часто подразумевается. Это не столько конкретный предмет на фотографии, сколько область на фотографии. Вы всегда можете указать на него, но часто там ничего нет.Кажется, что все линии исходят из этого единственного места. Другой способ взглянуть на это — все дороги и тропинки на изображении ведут туда.
Точки схода — полезные инструменты, которые могут помочь фотографам добавить ощущение масштаба или даже исказить реальность. Они помогают добавить глубины плоским композициям и вызывают интерес у зрителя. При правильном использовании они могут превратить обыденную сцену в эпическую историю.
Советы по использованию точек схода в фотографии
Сначала найдите ведущие строки
Хотя фокус изображения — это то, что вам нужно, точка исчезновения не существует в вакууме.Что-то на изображении должно указывать на него. В большинстве случаев это одна или несколько направляющих линий.
Ведущие линии — это линии, параллельность которых зритель знает из их опыта в трехмерном мире. Если бы они посмотрели и изучили двухмерную фотографию, они могли бы подумать, что эти линии сходятся на расстоянии. Но всем известно, что параллельные линии просто сходятся в зависимости от угла, под которым на них смотрят. Даже не задумываясь, каждый мастер интерпретирует линейную перспективу.
Но именно здесь мастерство фотографа может сыграть большую роль. Понимая, как аудитория будет рассматривать и воспринимать изображение, фотограф может привлечь их внимание к основным частям фотографии. Именно поэтому так важно понимать ведущие линии и точки, в которых они встречаются. Если вы можете контролировать и осмысленно размещать эти элементы, вы можете мгновенно трансформировать свою фотографию.
Подчеркнуть эффект
Когда вы знаете, где искать точку и линии, следующий шаг — спросить себя, как вы можете выделить их.Чаще всего это делается путем игры с композицией. Вы можете перемещать обрамление и пробовать различные положения точки схода. Вы можете попробовать включить больше или меньше ведущих линий. Вы можете попробовать свой образ с моделью вдалеке или на переднем плане.
Найдите преимущество
Точки схода быстро привлекают внимание зрителя, поэтому хороший фотограф должен понять, как использовать их в своих интересах. Дело во всем предмете фото? Глаза зрителя попадают туда, поэтому есть смысл сделать заявление.Есть еще тема на фото, как у модели? Попробуйте поместить их в точку или рядом с ней.
Или, возможно, точка вдалеке — это часть истории, и объект достигает ее. В этом случае субъект должен появиться раньше в визуальном осмотре пьесы публикой. Их можно разместить на ведущей линии или в неиспользуемой иным образом части композиции.
Вы можете обнаружить, что размещение объекта или модели прямо над точкой исчезновения работает. Но такая аранжировка создает у зрителя определенное напряжение.Линии и композиция хотят, чтобы они смотрели в бесконечность, но в этом случае объект застревает где-то посередине. Лучше расположить их, по крайней мере, на небольшом пространстве для просмотра. Убедитесь, что в конце концов это будет иметь смысл. Помните, что преобразование трехмерного мира в плоское двухмерное изображение не всегда так просто, как вы могли подумать. То, что там работает в реальной жизни, будет совершенно иначе выглядеть на бумаге или экране компьютера.
Вертикальное исчезновение
Иногда мы все попадаем в колею.В следующий раз, когда вы захотите освежить свой творческий процесс, попробуйте повернуть камеру на бок. Это простое изменение требований к кадрированию заставляет вас немного расширить поле зрения и реорганизовать все важные вещи. Даже если вы знаете, что хотите получить пейзажную фотографию, в конце концов, это отличный способ помочь вам обнаружить то, что вы могли пропустить в кадре.
Некоторым фотографам нравится снимать таким образом, когда им предоставляется идеальное изображение точки исчезновения.Съемка по вертикали дает вам больше пространства в кадре, которое можно использовать для построения линий. Чем длиннее ведущие линии в кадре, тем они мощнее. Таким образом, имеет смысл только то, что вертикальная фотография будет идеальным средством.
Попробуйте разные руководства по композиции
Есть много маленьких советов и приемов, которые фотографы используют на своем пути, чтобы получить надежно отличные фотографии. Один из первых советов фотографов по композиции — это правило третей.Правило третей разделило кадр на девять секторов с использованием двух вертикальных и двух горизонтальных линий. Полученные пересечения линий дают фотографу представление о том, где разместить важные элементы.
И линии, и пересечения являются важными точками на фотографии. Наличие горизонта на верхней третьей линии или нижней третьей линии визуально более привлекательно, чем когда он находится прямо в середине кадра. Для портрета, когда объект находится в центре одной из линий третей, получается более привлекательное изображение, чем если бы они были отцентрованы.
Правило третей работает, потому что помогает фотографу представить, как зрители воспримут фотографию. Последнее, что хочет сделать фотограф, — это создать статичное изображение, в котором объект находится в центре, а глаза зрителя сразу же останавливаются на одном месте. Как фотографы, мы хотим провести нашу аудиторию в путешествии по сцене, чтобы они чувствовали себя так, будто они там и смотрят вокруг.
Чтобы применить правило третей к точкам схода, помните, что точка не должна находиться в центре фотографии.Попробуйте поставить точку на одном из пересечений третьей линии. Не центрируйте горизонт, вместо этого попробуйте расположить его рядом с одной из горизонтальных линий.
Еще один замечательный инструмент композиции — Золотое правило, также известное как Золотая спираль. Этот паттерн основан на знаменитой последовательности Фибоначчи, повторяющемся математическом паттерне, встречающемся в природе. Представьте себе спираль, которая начинается широко на краю фотографии и постепенно уменьшается к точке фокусировки.
Золотая спираль особенно полезна при фотографировании точки схода, так как она тоже сосредотачивается на удаленной точке.Не увязайте в математике спирали. Примерной идеи достаточно для начала.
Используйте широкоугольный объектив
Фотография с исчезающей точкой хорошо работает с широкоугольными изображениями. Искажение изображения, которое присутствует во всех широкоугольных объективах, помогает сделать их более выраженными. Многие линзы усиливают эффект по направлению к краям оправы. Возможно, это звучит не очень хорошо, но если то, что вы делаете, пытается использовать точки исчезновения и ведущие линии, то он отлично с этим справляется.В противном случае вы могли бы не решиться использовать такие линзы, как сверхширокоугольные и даже «рыбий глаз», но они часто идеально подходят для этого типа изображений.
Стреляй снизу
Часто ведущие линии на фотографии лежат на земле, например, на железнодорожных путях или полосах на шоссе. Если это так, то уменьшение угла камеры как можно ниже подчеркнет перспективу изображения. На переднем плане линии будут становиться все больше и дальше друг от друга. Чем больше вы сможете выделить углы, когда линии исчезают по направлению к точке исчезновения, тем сильнее будет эффект для вашего зрителя.
Однако держитесь подальше от непредвиденных последствий. При съемке с низкой точки легко исказить то, чего вы не хотели. Деревья, здания и люди могут начать казаться невероятно высокими. Если они портят изображение целиком, попробуйте сделать еще больше резервных копий или используйте объектив с меньшим фокусным расстоянием.
Фокус и глубина резкости
Эти два элемента управления камерой и настройки жизненно важны для успеха такого рода фотографий. Малая глубина резкости здесь не работает.Точно так же, если вы сфокусируетесь в неправильном месте, то даже большая глубина резкости может привести к тому, что некоторые области будут более мягкими, чем вам хотелось бы.
Место, на котором вы фокусируете изображение, будет зависеть от того, как именно вы его скомпонуете. Если есть очевидный объект, например человек, тогда вы сосредоточитесь именно на нем. Но если это живописный вид с широким фокусом, это больше похоже на съемку большого пейзажа. Установите глубину резкости настолько широко, насколько позволяют ваша камера и условия освещения. Попробуйте хотя бы f / 11, если не f / 16.
Отличная техника фокусировки для настройки гиперфокального расстояния. Это точка, в которой ваш объектив установлен на бесконечность, но все еще достаточно близко, чтобы держать передний план в фокусе и изображение резким. Он отлично работает с широкоугольными объективами, но нужно немного попрактиковаться, чтобы найти особенности каждого объектива, с которым вы работаете.
Ознакомьтесь с примерами
Этот наконечник состоит из двух основных частей. Один из них заключается в том, что вам нужно знать, где искать направляющие линии.Есть общие примеры, которые приходят в голову каждому. Дороги, пешеходные дорожки, железнодорожные пути и здания — все это примеры направляющих линий, исчезающих в точке исчезновения. Все они имеют ярко выраженные и очевидные линии, идущие совершенно параллельно друг другу. Они идеально подходят для такой фотографии.
Не забудьте различать линии, созданные руками человека, и естественные. Естественные линии окружают нас повсюду, но их гораздо труднее заметить. Береговые линии, геологические образования и линии горизонта являются примерами, которые можно использовать для достижения большого эффекта.
Вторая часть этого совета уже знакома. Ищите вдохновение. Посмотрите работы мастеров и других фотографов, которыми вы восхищаетесь. Прогуляйтесь по художественным галереям или совершите виртуальную прогулку в Интернете. Потратьте некоторое время на изучение точек схода на различных изображениях. Как только вы начнете изучать их и сделать несколько снимков с направляющими линиями и точками схода, вы начнете видеть варианты повсюду.
Посмотреть
Хотя мы часто думаем о точках исчезновения, исчезающих вдалеке вдоль горизонта, они могут возникать где угодно.Один из творческих способов их использования — создать их из небоскребов. Встаньте на углу улицы и направьте камеру в небо. Здания образуют сходящиеся линии, которые приведут к точке наверху.
Несколько точек схода
При определенных обстоятельствах можно иметь более одной точки на фотографии. Чаще всего это происходит в уличной или архитектурной фотографии. Благодаря широкому углу обзора вы можете стоять на краю здания, каждая его сторона отклоняется от вас.В результате линии сходятся от центра к краям изображения. Создаются две точки, по одной, куда ведет каждый набор линий.
Борьба двух фокусов в одной композиции — непростая задача, но, безусловно, бывают случаи, когда вы можете заставить ее работать. Это просто еще один пример того, как фотографам нужно держать глаза открытыми для новых и творческих возможностей, когда они исследуют новые места.
Заключение
Перспектива — полезная тема для понимания всех фотографов.Точки схода играют важную роль в том, почему одни композиции работают, а другие — нет. Единственный способ узнать об этом — это немного проб и ошибок. Поскольку каждая сцена индивидуальна, и каждый фотограф пытается рассказать свою историю, никакие жесткие правила относительно точек схода не работают. Но как только фотограф начинает обращать внимание, он может найти их где угодно и заставить работать.
Не забудьте продемонстрировать свои творческие работы на веб-сайте своего портфолио.Убедитесь, что выбранный вами конструктор веб-сайтов-портфолио предлагает гибкость, функции и простоту использования, необходимые для создания профессионального веб-сайта-портфолио без каких-либо знаний в области программирования. Pixpa — платформа для создания портфолио веб-сайтов, которой доверяют творческие профессионалы по всему миру.