С фотографии рисунок: Как сделать из фото рисунок. Эффект карандаша, акварели.

Создаем в Фотошоп рисунок мелом из фотографии

Существует множество способов получить эффект рисунка мелом в Photoshop, но это наш любимый (потому что легкий). Здесь описано как получить этот великолепный сухой, облупившейся вид менее чем за 5 минут, используя только встроенные фильтры Photoshop и 2 изображения.

Скачать архив с материалами к уроку

Мы используем две картинки, одну как объект и одну для фона.

Шаг 1

Откройте свое изображение с объектом в Photoshop.

Шаг 2

Идите в меню Filter – Filter Gallery (Фильтр – Галерея фильтров). В разделе Stylize (Стилизация) выберите эффект Gloving Edges (Светящиеся края), установите следующие значения и нажмите ОК.

Примечание: В зависимости от размера изображения может потребоваться немного изменить эти значения.

Шаг 3

Идите в меню Image – Adjustments – Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить).

Шаг 4

Идите в меню Filter – Filter Gallery (Фильтр – Галерея фильтров). В разделе Brush Strokes (Штрихи) выберите эффект Spatter (Разбрызгивание) и установите следующие значения.

Шаг 5

Находясь в окне Filter Gallery (Галерея фильтров), нажмите значок New Effect Layer (Новый слой эффектов).

Шаг 6

В разделе Brush Strokes (Штрихи) выберите эффект Angled Strokes (Наклонные штрихи) и установите следующие значения:

Шаг 7

Снова нажмите значок New Effect Layer (Новый слой эффектов) и в разделе Artistic (Имитация) выберите эффект Rough Pastels (Пастель), установите следующие значения:

Шаг 8

Снова нажмите значок New Effect Layer (Новый слой эффектов) и в разделе Brush Strokes (Штрихи) выберите эффект Sprayed Strokes (Аэрограф), установите следующие значения и нажмите ОК.

Шаг 9

Откройте фоновое изображение классной доски в Photoshop.

Шаг 10

Вернитесь к изображению с девушкой и с помощью инструмента Move Tool (Перемещение) переместите ее на фон с классной доской.

Шаг 11

Установите размер и положение женщины по своему вкусу, а затем установите режим наложения слоя Screen (Экран).

Автор Diego Sanchez

Источник: medialoot.com

Портрет по фото на заказ

Портрет по фотографии на заказ, нарисованный опытным художником, зарегистрированным на Юду, станет лучшим подарком на день рождения, юбилей, свадьбу или любое другое торжественное событие.

Изготовление презента займет у специалиста, которого вы найдете на youdo.com, минимальное количество времени. При этом стоимость услуг у исполнителей YouDo ниже, чем расценки, указанные в прайсах портретных студий в Москве.

Найти и нанять профессионала можно в удобное для вас время. Сайт youdo.com работает круглосуточно. Просто разместите задание, получите отклики, ознакомьтесь с ними и выберите исполнителя, предлагающего наиболее приемлемые условия сотрудничества. Также можно позвонить менеджеру по указанному на Юду телефону – специалист подыщет фотографа или художника, который выполнит ваше задание на высшем уровне.

Какие техники используются специалистами Юду?

Художники, рисующие портреты с фотографий, используют в работе несколько техник. Прежде, чем вы закажете портрет, специалист поинтересуется, какими красками его нужно изобразить. Наши художники недорого и качественно создадут для вас портрет в любом стиле:

Поискать на сайте youdo.com профессионального художника стоит, если вы желаете сделать оригинальный и незабываемый подарок женщине или мужчине к любому празднику. Закажите у опытных исполнителей Юду:

• изготовление фотопортретов различных размеров (20х30, 30х40, 40х60)
• создание рисунков на холстах акварельными красками, маслом
• изготовление портретов карандашом или пастелью
• производство фотопродукции (цифровых рисунков в классическом или поп-арт стиле)
• написание цветных либо черно-белых портретов в технике «сухая кисть»

Выбранный на YouDo специалист выполнит ваше задание точно в срок. Стоимость изготовления фотопортрета будет невысокой, так как сотрудничество происходит напрямую.

От чего зависят цены на услуги исполнителей Юду?

Примерные тарифы на создание качественного фото, рисунка красками либо карандашом указаны в прейскуранте, который расположен на сайте youdo.com. Узнайте, сколько стоит портрет по фотографии на заказ в Москве, обратившись к выбранному исполнителю посредством внутреннего чата Юду или телефона.

Точная цена определяется в индивидуальном порядке и зависит от ряда факторов. На стоимость создания рисунка влияют такие параметры, как:

• размер холста (стандартный, нестандартный)
• специфика работы (изображение только лица человека либо прорисовка предметов интерьера, одежды)
• время, затраченное на выполнение работы
• используемая техника («сухая кисть», нанесение изображения карандашами, масляными красками)
• необходимость оформления в деревянную или пластиковую рамку
• исходное качество фото

У нас можно недорого сделать заказ на качественно выполненный рисунок. Исполнители YouDo гарантируют работу высококлассного уровня. Мы предлагаем свои услуги:

Профессиональные портретисты, зарегистрированные на Юду, качественно и дешево выполнят поставленную задачу. Размещая задание на сайте YouDo, вы сможете обозначить ту цену, которую готовы заплатить. Ориентировочные расценки указаны в прайс-листе на Юду.

В каком случае стоит обратиться к профессионалу?

Заказать фотопортрет у исполнителя Юду вы сможете на выгодных условиях. Поищите профессионала, если хотите:

• украсить интерьер своего дома
• приготовить подарок на день рождения родному человеку
• разместить дома изображение знаменитости
• порадовать свою вторую половинку на День святого Валентина

При необходимости зарегистрированный на Юду специалист выполнит художественную обработку предоставленного фото. Исполнитель YouDo сможет перенести на холст изображение со старых памятных снимков. Выбранный специалист профессионально, быстро и качественно напишет портрет ребенка, взрослого или всей семьи.

Особенности сотрудничества с исполнителями Юду

Не тратьте время на поиск в Интернете объявлений опытных художников. На сайте youdo.com вы найдете проверенных исполнителей, которые гарантируют высокое качество выполнения задания и низкие цены. При оформлении заказа стоит указать:

• свой район проживания в Москве
• срок написания рисунка
• прочие нюансы

Выбирая мастера, ознакомьтесь с отзывами, оставленными другими заказчиками в профилях специалистов на сайте Юду – так вы сможете найти лучшего художника.

Работа по созданию рисунка может вестись у вас на дому в приемлемое время или в мастерской. Разместите задание на Юду, если желаете в кратчайшие сроки найти того, кто недорого создаст портрет по фотографии на заказ.

Рисунок из фотографии на домашнем компьютере / Программное обеспечение

Сегодня наличием в доме цифровой фотокамеры уже никого не удивишь, равно как и морем собственных снимков. А вот похвастаться собственноручно сделанными рисунками могут совсем немногие, ведь умение рисовать дано не каждому. Однако отчаиваться, если бог вас данным талантом не одарил, совсем не стоит, ведь, благодаря определенным программам, превратить обычный снимок в настоящее художественное полотно не так уж и сложно, причем уметь рисовать для этого совсем даже и не требуется. Правда, придется освоить соответствующие художественные техники в фоторедакторах (Adobe Photoshop, Corel Paint Shop Pro и др.), либо воспользоваться иными программными решениями, допускающими подобные преобразования — среди которых могут быть как многофункциональные графические пакеты, так и узкоспециализированные программы. Правда, не стоит наивно полагать, что любой снимок можно превратить в шедевр живописи — совсем нет. Дело в том, что основным отличием живописи от фотографии является гораздо меньшая детализация, поэтому исходная фотография должна содержать минимум побочных деталей и обладать четко выраженной композицией. Хорошими примерами подходящих снимков могут стать однородный пейзаж, натюрморт или портрет на нейтральном фоне.

Фоторедакторы

Средствами обычных фоторедакторов можно осуществить самые разные преобразования снимков, включая имитацию живописи. Причем возможностей для достижения лучшего результата в них гораздо больше, чем в специализированных программах, превращающих фото в рисунок. Ведь в фоторедакторе «под рукой» будет множество самых разнообразных инструментов и функций (а не только фильтров и эффектов). Но освоить подобные решения, которые, все же, больше ориентированы на профессионалов, не так уж просто, а процесс получения в них «шедевров живописи» окажется совсем не быстрым. Мы не будем в данной статье перечислять популярные фоторедакторы, а для примера остановимся лишь на самом известном из них — пакете Adobe Photoshop, и рассмотрим в нем один из многочисленных способов получения акварельного рисунка из фотографий.

Adobe Photoshop CS4

Разработчик: Adobe Systems
Размер дистрибутива: Windows-версия — 815,5 Мб; Mac-версия — 1012,8 Мб
Распространение: условно бесплатная Пакет Adobe Photoshop является одним из признанных лидеров среди решений растровой графики (впрочем, он может работать и с векторной графикой) и предназначен для профессиональной обработки и редактирования изображений. Спектр возможностей данного решения необычайно широк и нет возможности описать их в рамках данной статьи. Впечатляет функционал Photoshop (разумеется, любой версии, а не только CS4) и в плане имитации живописи на базе снимков. Однако получение действительно привлекательного «живописного полотна» с его помощью (в отличие от имитации живописи в узкоспециализированных программах) потребует немало времени и усилий. Вместе с тем, разнообразие открывающихся возможностей подобного плана может удовлетворить даже самого взыскательного пользователя. Демо-версия пакета (есть редакции для Windows и Mac) работоспособна в течение 30 дней, стоимость коммерческой версии — 699 долл. Вариантов имитации живописи в Adobe Photoshop множество. Самое простое — напрямую воспользоваться специально предназначенными для этой цели художественными эффектами. Но полученный таким путем результат вряд ли вам уж очень понравится. Поэтому обычно приходится идти более сложным путем, представляющим собой целый этап разнообразных преобразований. Для примера попробуем превратить фотографию в акварельный рисунок. Вначале настроим параметры «Brightness/Contrast» (команда «Image» > «Adjustments» > «Brightness/Contrast»), а затем экспериментально подберем значения параметров «Hue», «Saturation» и «Lightness» так, чтобы придать изображению нужный цветовой оттенок и уровень освещенности (команда «Image» > «Adjustments» > «Hue/Saturation»).

Дважды продублируем слой с изображением. Переименуем нижний из добавленных слоев в «Base», а верхний — в «Details». Применим к слою «Base» фильтр «Accented Edges» (команда «Filter» > «Brush Strokes» > «Accented Edges»), установив значения параметров «Edge Width», «Edge Brightness» и «Smoothness» равными 2, 23 и 15 соответственно. Применение этого фильтра позволит сделать контуры более выраженными. Применим к слою «Details» фильтр «Paint Daubs» (команда «Filter» > «Artistic» > «Paint Daubs»), указав для параметра «Brush Type» вариант «Wide Sharp» и установив значения параметров «Brush Size» и «Sharpness» равными 17 и 0 соответственно. Это позволит добиться появления некой имитации живописи. Для слоя «Details» установим режим наложения «Overlay» и уменьшим непрозрачность примерно до 80%. Над слоем «Details» создадим новый слой (команда «Layer» > «New» > «Layer») и зальем его белым цветом. Установим для «Foreground Color» белый цвет, а для «Background Color» — серый и применим к данному слою фильтр «Fibers» (команда «Filter» > «Render» > «Fibers»), установив значение «Variance» равным 64, а «Strenght» равным 4. Благодаря фильтру Fibers, поверхность мазков станет слегка прерывистой. Установим у рабочего слоя режим наложения «Overlay» и уменьшим его непрозрачность по своему усмотрению. Попробуем также добиться имитации того, что рисунок создан на настоящей бумаге, добавив текстуру холста к полученному изображению. Для этого создадим над фоновым слоем новый слой, зальем его черным цветом и для придания фону некоторой зернистости применим к слою фильтр «Note Paper» (команда «Filter» > «Sketch» > «Note Paper»), установив значения параметров «Image Balance», «Graininess» и «Relief» равными 25, 10 и 11 соответственно. Уменьшим непрозрачность слоя примерно до 10%, объединим все слои командой «Layer» > «Flatten Image» и при необходимости окончательно откорректируем уровень освещенности через параметр «Lightness» (команда «Image» > «Adjustments» > «Hue/Saturation»). Создадим новый слой, зальем его белым цветом. Удостоверимся, чтобы для «Foreground Color» и «Background Color» были установлены белый и серый цвета соответственно. Применим к слою фильтр «Texturizer» («Filters» > «Texture» > «Texturizer») — выберем в поле «Texture» вариант «Canvas» и установим параметры «Scaling» и «Relief» равными 120 и 10 соответственно (параметр «Light» можно настроить по своему усмотрению — в нашем случае для него был выбран вариант «Top Left»). Изменим режим наложения рабочего слоя на «Multiply» и уменьшим непрозрачность примерно до 30%. По окончанию вновь объединим слои. Для получения добавочной зернистости рисунка, добавим шум, применив к нему фильтр «Median» (команда «Filter» > «Noise» > «Median») с радиусом в 5 пикселей. Исходный снимок и полученный из него акварельный рисунок представляем ниже.

Специализированные решения для имитации живописи

Существуют специализированные программы для имитации живописи. Получить желаемый шедевр в них можно практически несколькими кликами мыши (с настройками по умолчанию), и при этом, скорее всего, результат окажется вполне приличным. А для тех, кого столь скорый путь не устраивает, в таких программах имеется немало опций, которые могут быть настроены по своему вкусу. Большая часть подобных решений представлена в двух вариантах — в виде отдельных приложений и в виде Photoshop-плагинов. Первое удобно для пользователей, не работающих в фоторедакторах, второе порадует тех, кто без фоторедактора работу со снимками себе просто не представляет.

AKVIS Sketch 9.0

Разработчик: «АКВИС»
Размер дистрибутива: Windows-версия — 22,6 Мб; Mac-версия — 23,3 Мб
Распространение: условно бесплатная AKVIS Sketch — программа, предназначенная для превращения фотоснимков в эскизы, сделанные карандашом (не только черно-белые, но и цветные) или углем, а также имитации эффекта акварели и пастели. Она позволяет не только создать рисунок из фотографии, но и имитировать нанесение изображения на какую-либо основу: бумагу, ткань, кирпичную стену, деревянную поверхность, металлическое или керамическое покрытие. Исходные изображения загружаются с жесткого диска, а готовые рисунки сохраняются в форматах BMP, JPEG, PNG и TIFF, возможна пакетная обработка файлов. Программа AKVIS Sketch представлена в виде плагина для графических редакторов и в виде отдельного приложения, не требующего наличия на компьютере установленных фоторедакторов. Плагин совместим с популярными графическими редакторами. Демо-версия программы (есть редакции для Windows и Mac) работоспособна в течение 10 дней, стоимость коммерческой версии зависит от типа лицензии: Home — 72 долл., Home Deluxe — 89 долл., Business — 139 долл. Первые два типа лицензий предназначены только для некоммерческого применения. Лицензия Home дает право на регистрацию либо плагина, либо отдельной программы, а лицензии Home Deluxe и Business распространяются сразу на оба вида ПО. Превратить фотографию в рисунок с помощью AKVIS Sketch совсем несложно. Разумеется, вначале загружается программа (или графический редактор, если предполагается работа с плагином, и в нем активируется соответствующий фильтр) и открывается изображение. Сразу после этого выполняется автоматическое преобразование фотографии в карандашный рисунок с учетом заданных по умолчанию параметров, а результат конвертирования показывается на закладке «До» в области предварительного просмотра, ограниченной «бегущей» пунктирной линией. Эту область без проблем можно перетащить на другой участок снимка либо вообще нарисовать заново в любой его части — это полезно при анализе разных участков фотографии. После этого можно сразу нажать кнопку «Пуск» — в итоге фотография будет преобразована в карандашный рисунок с учетом заданных по умолчанию настроек программы. Затем потребуется поэкспериментировать с настройками, иначе желаемого эффекта не достичь. В данном случае мы поначалу включили флажок «Цветные штрихи» и уменьшили значение параметров «Размер штрихов», «Угол», «Интенсивность светлых штрихов» и «Штриховка в светлом», что позволило осуществить прорисовку всех деталей более тонкими штрихами, а штрихи на светлых участках сделать менее заметными. После нажатия на кнопку «Пуск» перед нами предстал карандашный рисунок, сделанный цветными карандашами. Попробуем превратить этот рисунок в акварель. Для этого вначале увеличим значение параметра «Акварель» и переместим ползунок параметра «Раскрашивание» вправо по шкале примерно до 80. А затем переключимся на вкладку «Границы» и отключим флажок «Отслеживание границ». Щелкнем на кнопке «Пуск» и увидим фрагмент рисунка, вполне напоминающего акварель. Для большей правдоподобности имеет смысл настроить параметры холста, переключившись на закладку «Холст». По умолчанию рисунок создается без основы и выглядит так, словно нарисован на обычном листе бумаги. Для активации параметров необходимо установить флажок «Создать основу» и выбрать текстуру из встроенной библиотеки текстур. Можно также загрузить любой образец поверхности (квадратная или прямоугольная картинка любого размера в формате JPEG, BMP, TIFF или PNG) и создать на базе снимка имитацию рисунка, нанесенного на эту поверхность. Помимо выбора текстуры, придется еще настроить для нее ряд параметров — указать метод построения основы, предположительно установить положение источника света, определить яркость основы, степень ее рельефности и т.п. А затем вновь следует щелкнуть на кнопке «Пуск» для конвертирования изображения теперь уже с учетом основы. Подобранные настройки преобразований, которые вам показались наиболее удачными, несложно сохранить для дальнейшего применения, указав на панели «Пресеты» имя нового пресета и щелкнув на кнопке «Сохранить». После этого останется только сохранить полученный рисунок либо сразу отправить его на печать. Исходный снимок и полученный из него акварельный рисунок представляем ниже.

AKVIS ArtWork 3.0

Разработчик: «АКВИС»
Размер дистрибутива: Windows-версия — 43,6 Мб; Mac-версия — 44,8 Мб
Распространение: условно бесплатная Программа AKVIS ArtWork предназначена для превращения фотографий в рисунки маслом, чернилами либо тушью. Для подобных манипуляций в ней предусмотрено три художественных стиля: «Масло», «Комикс» и «Перо и чернила». Стиль «Масло» обеспечивает эффект масляной живописи, стиль «Комикс» предназначен для получения рисунков в стиле комиксов или мультфильмов. А стиль «Перо и чернила» используется для создания из снимков одноцветных рисунков, выполненных пером с помощью чернил или туши. Помимо имитации стиля программа умеет имитировать нанесение изображения на какую-либо основу (любой материал или поверхность — различные виды бумаги, ткани, кирпичную или деревянную стену, металлическое, керамическое или иное покрытие). Исходные снимки загружаются с жесткого диска и сохраняются в форматах TIFF, BMP, JPEG или PNG. Программа AKVIS ArtWork представлена в виде плагина для графических редакторов и в виде отдельного приложения, не требующего наличия на компьютере установленных фоторедакторов. Плагин совместим с самыми популярными графическими редакторами: Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Elements, Corel Photo-Paint, Corel Painter, Corel Paint Shop Pro Photo и другими (список поддерживаемых редакторов имеется по данной ссылке). Демо-версия пакета (есть версии для Windows и Mac) работоспособна в течение 10 дней, стоимость коммерческой версии зависит от типа лицензии: Home — 72 долл., Home Deluxe — 129 долл., Business — 189 долл. Первые два типа лицензий предназначены только для некоммерческого применения. Возможности программы зависят от типа лицензии. Технология работы с AKVIS ArtWork ничего трудного не представляет (если, конечно, забыть про кропотливость подбора параметров). Достаточно просто загрузить это решение (в случае плагина — выбрать соответствующий фильтр в фоторедакторе), открыть снимок, выбрать на панели настроек из выпадающего списка «Стиль» интересующий стиль живописи («Масло», «Комикс» или «Перо и чернила») и на закладке «Рисунок» отрегулировать значения параметров. Параметров довольно много — это уровень упрощения мазков, их кривизна, максимальная длина и ширина, интенсивность, плотность и т.д. Сориентироваться в отношении того, как будет выглядеть преобразованное изображение, можно по его виду в окне предварительного просмотра (оно ограничено «бегущей» пунктирной линией и может перемещаться мышью). Если вид изображения внутри пунктирной рамки вас вполне устроил, то следует запустить конвертирование исходного снимка в рисунок с учетом заданных параметров, щелкнув на кнопке «Пуск». Чтобы сделать рисунок более правдоподобным, имеет смысл также настроить параметры холста. Для этого нужно переключиться на закладку «Холст», разнообразные настройки которой позволяют имитировать нанесение изображения на различные виды поверхностей. По умолчанию рисунок создается без основы и выглядит так, словно нарисован на обычном листе бумаги. Для активации параметров необходимо установить флажок «Создать основу» и выбрать нужную текстуру из встроенной библиотеки текстур. Разрешается также использовать свои текстуры, в качестве которых может быть использована квадратная или прямоугольная картинка любого размера в формате JPEG, BMP, TIFF или PNG. Помимо выбора текстуры, придется еще настроить для нее ряд параметров — указать метод построения основы, предположительно установить положение источника света, определить яркость основы, степень ее рельефности и т. п. А затем вновь нужно будет щелкнуть на кнопке «Пуск» для конвертирования изображения, теперь уже с учетом основы. Удачно подобранные настройки конвертирования можно сохранить и использовать в дальнейшем. Для сохранения настроек необходимо на панели «Пресеты» ввести имя нового пресета и щелкнуть на кнопке «Сохранить». После этого останется только сохранить полученный рисунок либо сразу отправить его на печать. Исходный снимок и полученный из него рисунок маслом представляем ниже.

DreamSuite Gel Series 1.1.8

Разработчик: Auto FX Software
Размер дистрибутива: Windows-версия — 29,6 Мб; Mac-версия — 33 Мб
Распространение: условно бесплатная Программа DreamSuite Gel Series представляет собой набор из пяти художественных эффектов — Gel, Gel Mixer, Gel Painter, Liquid Crystal и Crystal Painter. Первые три предназначены для получения той или иной имитации геля, который в итоге можно использовать не только для создания гелевого текста и гелевых кнопок, но и получения целых гелевых картин в стиле импрессионизма, создаваемых на базе фотографий или с чистого листа. При этом можно не только менять параметры самого геля (интенсивность освещенности, цвет тени, прозрачность и т.д.), но и текстуру поверхности, на которой написана гелевая картина. Эффекты Liquid Crystal и Crystal Painter позволяют создавать имитации картин на стекле и металле, что не менее увлекательно. Все эффекты имеют широкий спектр настроек и могут накладываться друг на друга, что открывает широкие возможности для творчества — можно, скажем, попробовать создать гелевую картину на металлической поверхности. Понравившиеся комбинации эффектов несложно сохранить для дальнейшего применения. Кроме того, в пакете имеется поддержка слоев и возможно маскирование — в итоге, эффекты можно накладывать не только на всю фотографию, но и на выделенную область. Исходные снимки для наложения названных эффектов загружаются с жесткого диска, а результат их экзотического преобразования может быть сохранен в форматах TIFF, PSD, BMP, JPEG или PNG. Программа DreamSuite Gel Series представлена в виде независимого приложения, не требующего наличия на компьютере установленного фоторедактора и плагина для графических редакторов. Плагин совместим с Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Elements, Adobe PhotoDeluxe, Corel Draw Photo-Paint и Corel Paint Shop Pro. Демо-версия пакета (есть редакции для Windows и Mac; русскоязычная локализация отсутствует) функционально ограничена и позволяет «развлекаться» только на предустановленных изображениях. Помимо DreamSuite Gel Series, демо-версия включает также наборы эффектов DreamSuite Series One и Series Two, стоимость коммерческой версии DreamSuite Gel Series составляет 99 долл. Никаких хитростей получения картины, скажем, в «гелевом стиле» в этой программе нет — единственное, что без экспериментов с настройками как всегда не обойтись. Вначале откроем Photoshop (или любой другой из поддерживаемых фоторедакторов) — в данном случае мы предпочли вариант плагина, а не отдельного приложения, поскольку нам хотелось наложить эффект не на весь снимок, а только на его выделенную область. Перед активацией плагина DreamSuite Gel Series, немного поработаем с исходным изображением. Откроем его, создадим поверх фонового слоя новый слой, воспользовавшись командой «Layer» >»New» > «Layer», и зальем этот слой черным цветом. После этого временно скроем его, активируем фоновый слой со снимком и выделим на нем ту область, на которую планируется накладывать эффект геля (в нашем упрощенном случае мы просто выделили фон волшебной палочкой и сделали инверсию — команда «Select» > «Inverse»). После этого вновь следует сделать верхний слой видимым и активным. Запустим фильтр командой «Filter» > «Auto FX Software» > «Dreamsuite». Раскроем свиток «Special Effects», установим гелевый эффект (Gel) и укажем произвольный из входящих в поставку шаблонов. В итоге программа «поразмышляет о жизни» и через некоторое время выдаст предварительный результат проведенного конвертирования. На этой стадии можно поэкспериментировать со множеством самых разных настроек. Эти настройки распределены на отдельных вкладках: «Effect Controls», «Surface Controls», «Environment Controls» и «Lighting Controls». На вкладке «Effect Controls» осуществляется настройка главных параметров выбранного эффекта — цвета, глубины, уровня рефракции и т.д. Вкладка «Surface Controls» открывает доступ к параметрам управления текстурной основой, а на вкладках «Environment Controls» и «Lighting Controls» регулируются параметры воздействия окружения и освещенности соответственно. Для проведения окончательного конвертирования нужно щелкнуть на кнопке «Ok» и после этого (но опять же, не слишком быстро) появится обработанное гелевым эффектом изображение в окне Photoshop. Теперь сделаем верхний слой полупрозрачным и этим ограничимся, получив вполне интересный рисунок — действительно рисунок, а не фотографию. В полученном рисунке нужно объединить слои и можно сразу распечатать шедевр либо сохранить его в самых разных форматах, поскольку работали в Photoshop (при сохранении из автономного приложения DreamSuite Gel Series доступны только форматы TIFF, PSD, BMP, JPEG и PNG). Исходный снимок и полученный из него гелевый рисунок представляем ниже.

Virtual Painter Delixe 5.0

Разработчик: P. & A. America, Inc.
Размер дистрибутива: Virtual Painter Classic Deluxe — 3,9 Мб, Virtual Painter Delixe — 6,59 Мб
Распространение: условно бесплатная Virtual Painter — удобный инструмент для имитации художественных техник рисования, с помощью которого можно очень быстро превратить любую фотографию в рисунок, сделанный масляными красками, акварелью, гуашью, карандашом и т.д. Допускается не только выбор художественной техники, в которой сделан рисунок, и настройка параметров соответствующего преобразования, но и моделирование поверхности, на которой написано полотно — это может быть дерево, холст, бумага и пр. При необходимости, перед преобразованием у снимка несложно изменить размер, повернуть его и дополнить произвольным текстом. Исходные изображения могут импортироваться с TWAIN-устройств, а готовые рисунки сохраняются в форматах BMP, JPEG, PNG и TIFF, возможна пакетная обработка файлов для автоматического применения отобранных фильтров сразу к группе изображений. Программа может применяться как самостоятельное приложение, а также использоваться в качестве плагина к популярным графическим пакетам (Jasc Paint Shop Pro, Adobe Photoshop, Adobe Elements, Corel, Ulead PhotoImpact и др). Она представлена в двух версиях — Virtual Painter Classic Deluxe и Virtual Painter Delixe. Обе версии поддерживают одинаковое количество изобразительных техник, однако в Virtual Painter Delixe больше текстур, используемых для имитации поверхностей, на которых написано полотно, и возможна более тонкая настройка параметров преобразования. Демо-версия пакета не ограничена во времени использования, но позволяет сымитировать не более 32 изображений. Стоимость коммерческой версии Virtual Painter Classic Deluxe составляет 55 долл., Virtual Painter Delixe — 75 долл. Получить из фотографии настоящую картину особой сложности не представляет, единственное, что придется повозиться с настройками, да и снимок подойдет далеко не любой. Нужно открыть программу (в случае плагина — выбрать соответствующую команду в редакторе), загрузить изображение, щелкнуть на кнопке «Paint» и выбрать художественный стиль — скажем, «Oil Painting» (то есть масляную живопись). Затем следует настроить параметры выбранного стиля, щелкнув на кнопке «Adjust». Тут стоит немного поэкспериментировать с размером мазков кисти (Scale), их яркостью (Coloration), кривизной (Deformation) и т.д. Сделать это можно в упрощенном (Easy) либо в расширенном (Expert) режимах — за переключение между режимами отвечает кнопка «Easy/Expert». В упрощенном режиме возможности настройки совсем скромные — для каждого из параметров разрешается установить только один из трех предустановленных методов. В режиме «Expert» каждый из параметров может изменяться в интервале от 0 до 100. При необходимости, тут же несложно изменить область фокусировки — то есть прямо вручную обвести мышью контур внутри изображения, где мазки должны быть проработаны более тщательно. Если предполагается использование подобранных в ходе эксперимента настроек в дальнейшем, то их следует сохранить, щелкнув на кнопке «Save». А затем для осуществления конвертирования нужно щелкнуть на кнопке «Ok». В итоге будет получена картина, нанесенная на предусмотренную по умолчанию основу. При желании, основу несложно изменить на какую-то другую из 16-ти встроенных — тут вообще ничего хитрого, поскольку требуется всего лишь щелкнуть на кнопке «Material», выбрать текстуру и щелкнуть на кнопке «Ok» для осуществления преобразования. Затем останется запустить процесс окончательного конвертирования исходного изображения с учетом всех настроек стиля и основы (кнопка «Ok») и сразу вывести полученный шедевра на печать либо сохранить его в файле. Исходный снимок и полученный из него рисунок масляными красками представляем ниже.

Пакеты для комплексной обработки снимков

Спектр программ, предназначенных для комплексной обработки снимков, сегодня огромен, а возможности, реализованные в подобных решениях, разноплановы. Поэтому перед фотолюбителями открывается масса возможностей, в том числе и в плане получения имитации рисунков. Примеров подобных решений великое множество — в их списке Corel PaintShop Photo Express, Corel Painter Essentials и PhotoFiltre Studio, на которых мы и остановимся.

Corel Painter Essentials 4.0.051

Разработчик: Corel
Размер дистрибутива: 62,6 Мб
Распространение: условно бесплатная Corel Painter Essentials — простое решение для компьютерной живописи, созданное на базе Corel Painter и предназначенное для начинающих цифровых художников, а также просто любителей. Программа имеет поддержку перьевых планшетов Wacom и может работать с планшетными компьютерами под управлением Microsoft Tablet PC с перьевым вводом данных. Она позволяет создавать рисунки в популярных художественных техниках, включая рисование акварелью, масляными красками, тушью и акрилом, причем для получения изображений совсем необязательно действительно уметь рисовать — можно создавать рисунки из фотографий. Демо-версия пакета (русскоязычная локализация отсутствует) работоспособна в течение 60 дней и полностью функциональна, за исключением того, что позволяет сохранять изображения только в собственном формате. Стоимость коммерческой версии составляет 99,99 долл. Получение имитаций рисунков в Corel Painter Essentials из фотографий осуществляется разными способами. Рисунки карандашом, гравюры и рисунки, выполненные на дереве, получают через соответствующие фильтры (меню «Effects»), список которых, впрочем, более чем скромен. Никаких сложностей в использовании этих фильтров нет — нужно лишь загрузить снимок и наложить на него фильтр с самостоятельно подобранными настройками. В данном случае для примера мы попробовали получить карандашный рисунок (фильтр «Sketch» из меню «Effects» > «Surface Control»). Исходный снимок вместе с полученным из него карандашным рисунком представляем ниже. Помимо этого, в программе имеется возможность превращения фотографий в рисунки и иным способом — через особую палитру «Auto-Painting», обеспечивающую своеобразное клонирование, при котором мазки выбранной артистической кисти повторяют контуры объектов на фотографии. В последней модификации программы технически это уже не составляет никакого труда — в предыдущей версии проблем было очень много и для того, чтобы добиться этим способом чего-нибудь путного, а уж тем более получить шедевр, требовалось очень много экспериментов. Теперь достаточно открыть палитру «Auto-Painting» (по умолчанию она закрыта), подсветив вкладку «Photo Painting» (при этом активируется особый режим работы). Потом в этой палитре требуется выбрать нужный стиль имитации (стилей довольно много и они обеспечивают имитацию рисунков во всех основных художественных техниках) и при желании подкорректировать параметры стиля: изменить вариант обработки границ («Edge»), определить цветовое оформление («Color»), выбрать основу («Paper») и изменить клонирующую кисть («Brush»). При необходимости, также несложно отрегулировать уровни размытия и трассировки. Полученный рисунок может быть тут же отправлен на печать либо сохранен в одном из популярных форматов, включая BMP, JPEG, PSD и TIFF. Исходный снимок вместе с полученным из него рисунком пастелью представляем ниже.

Ulead Photo Express 6.0

Разработчик: Ulead Systems, Inc. (к сожалению, в данной своей модификации программа разработчиком более не поддерживается — теперь она известна под именем Corel PaintShop Photo Express, распространяется под эгидой корпорации Corel и интересующими в рамках данной статьи возможностями более не обладает; однако Ulead Photo Express без проблем можно найти в каталогах ПО — например, по данной ссылке) Ulead Photo Express — один из популярных инструментов для обработки любительских фотографий, предоставляющий весь спектр необходимых функций, включая все варианты автоматической и ручной коррекции, оформления и печати. Нередко входит в поставку ПО, идущего в комплекте с камерой, но может быть также приобретен и автономно. Пакет умеет захватывать данные с камеры, сканера, цифрового фотоаппарата или загружать снимки с диска, а преобразованные в его среде фотографии сохраняются на диск, выводятся на печать либо отправляются на указанный e-mail. При желании обработанные фотографии несложно превратить в виртуальный фотоальбом либо слайд-шоу, включить в календарь Огромный набор разнообразных фильтров позволяет даже из не очень примечательной фотографии получить настоящий фотографический шедевр, удачно добавив несколько завораживающих артистических эффектов или поиграв с освещением. Демо-версия пакета (русскоязычная локализация отсутствует) работоспособна в течение 30 дней, стоимость коммерческой версии — 29,99 долл. В перечне многочисленных возможностей данной программы, которые мы выше довольно кратко перечислили, имеются также средства для художественной стилизации снимков, с помощью которых можно попробовать превратить фотографии в рисунки, сделанные акварелью, масляными красками, черными/цветными карандашами или углем. Причем для осуществления подобных преобразований в простейшем случае достаточно лишь выбрать интересующий эффект (меню «Effect»), а затем указать понравившийся вариант его наложения, выбрав нужный образец в перечне образцов, сгенерированных программой. Хотя возможна и кропотливая настройка эффекта путем самостоятельного подбора его параметров. Полученный рисунок может быть тут же отправлен на печать либо сохранен в одном из популярных форматов, включая BMP, JPEG, PNG и TIFF. Возможный вариант полученного рисунка вместе с исходным снимком представляем ниже.

PhotoFiltre Studio X (10.1.0)

Разработчик: Antonio Da Cruz
Размер дистрибутива: 10,5 Мб
Распространение: условно бесплатная PhotoFiltre Studio — данное решение позиционируется в качестве решения для наложения фильтров, однако в действительности оно обладает более широким инструментарием, что приближает его к фоторедактору. В его арсенале представлен классический набор инструментов для редактирования изображений, включая инструменты для создания и сохранения выделенных областей, работы с масками, внедрения полупрозрачных градиентов, декоративного текста и т.п. Предусмотрены функции для проведения цветовой коррекции (регулирования яркости, контрастности и насыщенности, исправления гаммы, корректировки уровней, устранения эффекта красных глаз и т.д.) и имеется множество разнообразных фильтров, список которых впечатляет. Созданная графика сохраняется в обычных растровых форматах, возможна сборка анимированных gif-файлов. Демо-версия пакета (русскоязычная локализация отсутствует) полностью функциональна и работоспособна в течение 30 дней, стоимость коммерческой версии составляет 29 евро. В списке реализованных в PhotoFiltre Studio фильтров имеется целая группа артистических, с помощью которых превратить фотографию в рисунок совсем несложно — достаточно лишь активировать нужный фильтр (меню «Filter») и подобрать настройки наложения эффекта. В среде данного решения можно получить имитации рисунков черным и цветными карандашами, углем, пастельными и масляными красками и акварели. Правда, возможности настроек таких фильтров минимальны. Для примера мы попробовали создать рисунок в стиле «Комикс» (команда «Filter» > «Artistic» > «Comics Strip»). Что касается имитации основы рисунка, то здесь для этой цели имеются лишь фильтры из группы «Texture», однако лучший эффект с их применением будет получен, если они будут накладываться на рисунок не напрямую, а на дополнительный и специально предназначенный для этой цели слой. Полученный рисунок может быть тут же отправлен на печать либо сохранен в одном из популярных форматов, включая BMP, JPEG, PNG и TIFF. Исходный снимок вместе с созданным на его базе рисунком в стиле «Комикс» представляем ниже.

Заключение

Благодаря современным компьютерным технологиям, уметь рисовать, для того чтобы получить рисунок, выполненный в той или иной художественной технике на бумаге или ином материале (стекле, металле и т.д.), совсем необязательно. Можно воспользоваться соответствующими возможностями фоторедакторов (Adobe Photoshop, Paint Shop Pro и др.) либо применить специально предназначенные для этой цели решения от сторонних разработчиков — последнее гораздо проще. Мы рассмотрели в этой статье несколько подобных решений, использование любого из них позволяет добиться получения имитации живописи в том или ином художественном стиле. И привели несколько примеров создания подобных рисунков но отнюдь не претендуем на то, что эти рисунки можно отнести к числу настоящих шедевров. Вне сомнения, читатели смогут получить гораздо более интересные работы, ведь они не будут ограничены сроками. На каком из рассмотренных решений остановиться? Вопрос сложный — тут все зависит от потребностей и финансовых возможностей. Если исключить из рассмотрения профессиональные фоторедакторы (скажем, тот же Adobe Photoshop), то наиболее широким функционалом в плане имитации среди рассмотренных решений отличаются программы AKVIS Sketch, AKVIS ArtWork, Corel Painter Essentials и DreamSuite Gel Series (см. табл.). Правда, не следует забывать, что картины, созданные в DreamSuite Gel Series, весьма экзотичны — традиционную акварель или пастель в этой программе не получить. Возможности прочих решений скромнее, но для широкой аудитории их вполне достаточно.

Таблица 1. Функциональность решений для имитации живописи

Пакеты / Функции	Вариант представления	Живописные стили	Количество текстур для основы рисунка
AKVIS Sketch	Плагин/отдельное приложение	Один стиль, но путем изменения настроек возможно получение самых разных стилевых имитаций, включая рисунки карандашом и углем, акварель и пастель	89
AKVIS ArtWork	Плагин/отдельное приложение	Три стиля («Масло», «Комикс», «Перо и чернила»)	32
DreamSuite Gel Series	Плагин/отдельное приложение	Пять стилей, однако для имитации картин теоретически могут быть использованы только три («Gel», «Liquid Crystal» и «Crystal Painter»)	33
Virtual Painter Delixe	Плагин/отдельное приложение	16 стилей, включая акварель, масло, пастель, гуашь и др.	Virtual Painter Classic Deluxe — 12; Virtual Painter Delixe — 20
Corel Painter Essentials	Отдельное приложение	18 стилей в палитре «Auto-Painting» (обеспечивают получение акварели, пастели и пр.) и еще несколько артистических фильтров	13
Ulead Photo Express	Отдельное приложение	Восемь артистических фильтров	—
PhotoFiltre Studio	Отдельное приложение	14 артистических фильтров	Десять текстурных фильтров

Если Вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

Выжигание по дереву на заказ Рисунок с фотографии Рисунок на дереве

ВЫЖИГАЕМ ФОТО ПО ДЕРЕВУ НА ЗАКАЗ С ГАРАНТИЕЙ

Приобретая Жгучий портрет, вы получаете не просто выжженную картину на дереве, а неподдельное восхищение, счастливую улыбку и безмерную благодарность любимых людей.

Оставь заявку прямо сейчас на сайте и мы сделаем для тебя бесплатный эскиз из любого фото из любой картинки. Либо скинь фотографию на Viber/Telegram вот на этот номер +38(095) 640-62-00 (с пометкой что ты с prom.ua и скидка 20% твоя) .Так ты увидишь как будет предварительно выглядеть твоя картина. Можем выжечь абсолютно всё! Любое изображение по твоему желанию. 

Что бы написать менеджеру, жми на одну из этих картинок ниже. То есть на Viber или Telegram. Если высветится ошибка, то нажми еще раз на любую из картинок. Такое бывает из-за интернет соединения.

*Не знаешь как скинуть нам фото?
*Не знаешь какое фото лучше подобрать?
*Не знаешь какого качества скинуть фото?
Напиши или позвони прямо сейчас нам и мы тебе поможем. Ответим на любые вопросы.

-С тебя нужна только фотография любого качества, по которой мы сделаем предварительный эскиз и покажем его тебе на проверку перед выжиганием.

-Если эскиз нравится, мы начинаем выжигать картину и перед отправкой покажем тебе фото готовой работы.

Цена зависит от размера картины.
Какой выберешь ты?
Размеры картин:
(21х15) — ̶3̶5̶0̶ ̶г̶р̶н̶ — 280 грн.
(21х30) — ̶4̶9̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 399 грн.
(30х40) — ̶8̶9̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 720 грн.
(40х60) — ̶2̶0̶9̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 1680 грн.
(60х80) — ̶3̶9̶9̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 3200 грн.
(50х50) — ̶2̶0̶9̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 1680 грн.
(40х40) — ̶1̶0̶4̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 840 грн.
(30х30) — ̶6̶9̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 560 грн.

Размеры рамок:
(21х15) — ̶1̶4̶5̶ ̶г̶р̶н̶ — 120 грн
(21х30) — ̶1̶8̶0̶ ̶г̶р̶н̶ — 150 грн
(30х40) — ̶2̶6̶5̶ ̶г̶р̶н̶ — 220 грн
(40х60) — ̶5̶2̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 440 грн
(60х80) — ̶7̶8̶0̶ ̶г̶р̶н̶ — 650 грн
(50х50) — ̶5̶2̶9̶ ̶г̶р̶н̶ — 440 грн
(40х40) — ̶3̶0̶0̶ ̶г̶р̶н̶ — 250 грн
(30х30) — ̶2̶2̶0̶ ̶г̶р̶н̶ — 180 грн
Рамки делаем сами,ручная работа. Красим дубовой морилкой и двумя слоями лака.

Нанесение любой надписи сзади картины:
(60х80) — 350 грн
(40х60),(50х50) — 250 грн
Меньше размеры по 100 грн
Спереди надпись стоит 60 грн

Мы из г.Таврийск, Херсонская обл.
Получили от наших клиентов более 3500 тыс. положительных отзывов за 3 года работы.
Часть из них в наших соц.сетях:

-Оплата при получении на Новой Почте, либо что бы не переплачивать за пересылку денег (2% от суммы + 20 грн за оформление), можешь оплатить сразу на карту Приват Банка
-Доставка 2-4 дня.
-Срок изготовления от 2 до 6 дней.
-Крепление на стену и подарочная упаковка бесплатно.
-Покрываем два раза лаком для надёжной защиты.
-Гарантия качества от выцветания 5 лет.

Смотри другие наши товары.

Посмотрите наши работы ДО и ПОСЛЕ:

Картины по номерам на заказ в Москве

Отзыв полезен?

4

2

Отзыв

Заказывала картину по фото.Огромное спасибо сотрудникам!Доставили быстро,упаковали качественно.Результат порадовал.Отличный подход!Буду заказывать ещё и рекомендовать.

Отзыв полезен?

0

1

Отзыв

Спасибо огромное , за чудесную картину и оперативную работу ! Все отличного качества , купила в подарок сестре на 8 марта , уверена что будет в восторге ! Буду заказывать ещё )

Отзыв полезен?

2

1

Отзыв

Большое спасибо,ребята,за удивительную сказку,подаренную вами!
Мы с мужем в восторге!
Заказываем очередной портрет только у вас!

Отзыв полезен?

13

3

Отзыв

Добрый день! Картина получилась какая то нереальная! Настолько детально! Даже и не скажешь, что это картина по номерам! Я в диком восторге!!! Спасибо любимому Цветному!!!

Отзыв полезен?

2

0

Отзыв

Здравствуйте. Прекрасная работа всего коллектива, быстрые ответы на вопросы и практически круглосуточная поддержка. Дизайнеры молодцы, помогли определиться с размером картины и предложили больше, чем 5 вариантов обработки.
Возникшие трудности объясняю изначально лёгким файлом фото ( хотела сделать сюрприз, поэтому предоставила файл из Ватсапа) и самим выбранным фото. Думаю, что на портрете компьютерных ошибок было бы гораздо меньше. А на моей фотографии лица были не крупные и случались огрехи в интерпретации цвета. Но, мне кажется, я удачно справилась с доработкой лиц.
Спасибо, Цветное, за мой приятный досуг и за удачный подарок на Новыйгод для семьи дочери.

Отзыв полезен?

2

1

Отзыв

ОГРОМНОЕ спасибо за картину и полученный опыт! Результат превзошёл мои ожидания! Не обошлось конечно без казусов (вместо чёрной краски положили изумрудно зелёную), но при первом же обращении пошли навстречу и отправили курьером нужный цвет и к тому же бесплатно! Сервис просто на ВЫСШЕМ уровне!!! Однозначно рекомендую всем, кто планирует, не пожалеете!) Безумно довольна!

Отзыв полезен?

2

0

Отзыв

Очень яркая картина получилась! Делала для актёра театра и кино Вадима Мичмана! Спасибо любимому цветному!

Отзыв полезен?

2

0

Отзыв

Очень довольна сайтом. Быстро связываются после оформления заявки. Картины приходят очень хорошего качества, включая набор красок. Особенно довольна последним заказом. Заказала картину по фотографии, отправила заявку, уже минут через 20 получила три варианта. Через 5 дней картина была уже у меня. Приятно удивили не только детальной прорисовкой (уже вижу, что будет почти близко к оригиналу), но и тем что положили много лака. Раньше не в каждом наборе был лак

Отзыв полезен?

6

1

Отзыв

Картину делала для актера мюзиклов Анна Каренина и Монте-Кристо Дмитрия Ермака! Картина получилась очень яркая! Рельефная! Особенно когда уже нанесла лак уже на готовую работу! Процесс нереально затягивает! Буду заказывать еще! Спасибо любимому Цветное!

Отзыв полезен?

1

0

Отзыв

Заказывала уже много картин. 4 покупала на заказ по фото, две картины заказывали знакомые, и ещё множество картин готовых из каталога. Всегда отзывчивые работники и приятная атмосфера.
Заказала недавно две картины для бабушек. Прикрепляю фото макета одной из картин. Все классно, но когда рисовала картину не понравилось два момента:
1. В этот раз некоторые краски были матовыми и очень густыми, в местах где ими закрашено картина шершавая, а двое красок были чересчур жидкие и даже в три слоя не перекрывали цифры и контур.
2. Сильная разница между макетом и картиной. Понимаю, что невозможно составить макет и в точности подобрать краски. Но в этот раз волосы оказались не чёрными, а розово-фиолетовыми. Очень разочаровал этот факт. Буду покупать краски поштучно и переделывать волосы.

В целом качество хорошее. Порадовало, что теперь упаковка картин в плотной картонной коробке с ручкой, это надежнее и удобнее.
Буду заказывать картины ещё.

Прикрепляю макет и готовую картину.

Отзыв полезен?

3

0

Отзыв

Очень качественно) быстро) краски свежие и долго не густеют) рекомендую))

Отзыв полезен?

6

0

Отзыв

Сразу можно сказать, что соотношение цена/качество имеет значение. Пишу отзыв, который мне был бы нужен перед покупкой. Заказывала портрет родителей на подарок. В общем и целом результат меня удовлетворил, вышло неплохо. Но перед тем, как заказать картину, стоит учесть несколько нюансов: 1) мой макет отличался от утвержденного в цветах разительно (по контуру все совпадало, но цвета были другие, в некоторых цифрах и местах от слова совсем другие), соответственно результат тоже вышел другой; 2) качество красок и кистей оставляет желать лучшего, точнее половина красок были хорошие, плотные, с хорошей пигментацией, а половина жидкие (Чтобы закрасить цифру и контур требовалось три-четыре слоя, что осложняет и значительно замедляет процесс рисования). Кисти нужно покупать самим, так как в наборе кисти при рисовании топорщатся в разные стороны и мелкие участки прорисовать ими невозможно.
Время для рисования поджимало и эти всплывшие нюансы омрачили немного впечатление. Но нужно понимать, что данный магазин предлагает сделать желаемое за не очень большие деньги, поэтому не стоит требовать очень много.
Ниже фото результата слева, согласованный макет справа.
На результат, конечно же, повлияли руки исполнителя, но разница в цветах очевидна. И много нюансов и бликов не видно из-за того, что на месте светлых красок оказались более темные и это обнаружилось уже только в общей картине (хотя ничего не перепутано, рисовалось строго по номерам).
И в конце повторюсь, что результатом все равно остались довольны, учитывая все обстоятельства!!! Магазину большое спасибо за возможность сделать такой подарок своими руками не за космические деньги! При желании создать еще что-то подобное, я обращусь еще раз именно к вам и, учитывая прошлый опыт, уверена, что получу отличный результат!

Отзыв полезен?

3

1

Отзыв

Спасибо большое за ответ! А заказ придёт на почту? Или доставят на дом?

Наборы для рисования картин на заказ по фото

Мечтаете написать картину, но не уверены, что можете сделать это самостоятельно от начала до конца? Или находитесь в поисках оригинального подарка? Заказ картины по номерам по фотографии станет интересным решением. В интернет-магазине ZVETNOE.RU в Москве вы можете заказать картину по фотографии – и через несколько дней получить набор, где будет все необходимое для живописи.

Процесс заказа и разработки картины выглядит так.

• Вы оформляете заказ и отправляете нам фотографию или рисунок, по которому будет создаваться картина.
• Наши специалисты в особой компьютерной программе обрабатывают исходник и готовят макет холста с нанесенными на него цифрами, обозначающими номера акриловых красок.
• Схема переносится на холст.
• Холст натягивается на подрамник из дерева.
• В набор вкладывает лист со схемой: он служит для предварительной тренировки.
• Подбираются краски, на колпачках которых написаны номера красок.
• Набор дополняется кисточками нужного размера.

Такие раскраски на заказ могут в точности повторять фотографию или включать дополнительные элементы: этот вопрос согласовывается при подаче заказа.

Стоимость заказа определяется размером картины, а также количеством цветов, которые в ней использованы. В интернет-магазине применяется специальная палитра оттенков. Наборы комплектуются качественными акриловыми красками.

Написать картину по фото сможет даже человек, который раньше не занимался рисованием. Нужно просто аккуратно заполнять зоны холста, отмеченные определенными цифрами, соответствующими оттенками красок. Результатом станет эксклюзивное произведение.

Для детей такие картины становятся хорошим способом развития усидчивости и умения рисовать. Взрослым хобби тоже нравится, ведь так приятно создавать картины своими руками.

рассуждения экспертов об имиджах в рекламе и дизайне

Грамотное визуальное оформление любого рекламного проекта — большой шаг на пути к высоким показателям, а значит, эффективности.

Особенно важны иллюстрации, используемые в дизайне упаковки: ведь, если на улице мы можем пройти мимо нового баннера, уткнувшись в телефон, то в магазине мы как раз отрываемся от гаджетов и начинаем всматриваться в знакомые или же наиболее привлекательные цвета, формы и рисунки. Sostav поговорил с представителями рекламного рынка об их предпочтениях при выборе иллюстраций для того или иного проекта.

Глобально оформление рекламных имиджей можно разделить на две группы: картинка и фотография. Оба приема имеют свои плюсы и минусы с точки зрения возможностей отражения нужного рекламного месседжа, затрат (и временных, и денежных) на производство, а также с позиции привлекательности для аудитории. В связи с этим выбор подходящего типа иллюстраций для того или иного проекта не всегда очевиден.

Рисунки и их возможности

Точное отражение абстрактных понятий или несуществующих объектов

Рисунок приходит на помощь дизайнерам, когда речь идет не о предметах, а о явлениях или чувствах. Конечно, некоторые креаторы, сделавшие ставку на фото-имидж, старательно пытаются подобрать тех самых персонажей для съемки, поместить их в то самое место, заставить посмотреть тем самым взглядом (при этом небо должно быть того самого цвета, а деревья должны шататься от ветра тем самым образом).

Результат, возможно, будет отличным, но вот затрат он потребует, скорее всего, гораздо больших, чем рисунок, который уже есть в голове у автора концепции.

Иногда, если не сказать — часто, идеи дизайнеров настолько креативны, что совершенно не укладываются в остальной мир. Другими словами, того, что они хотят видеть на конечном продукте, просто не существует.

В этом и состоит основное преимущество рисованного имиджа: изобразить можно буквально все, что вам нравится, вне зависимости от стиля и концепции.

Сторителлинг на упаковке

Многие бренды не просто разрабатывают единую стилистику для своих продуктов, но и выбирают героя, его мир, его легенду, с которой потребителя и будет знакомить упаковка. Многие считают, что это неплохой способ ненавязчиво и как бы между делом донести до покупателей цели и ценности бренда. В этом случае, без рисованных имиджей также не обойтись. Особенно любим этот прием среди детской аудитории.

×

Наличие инфографики

Ну, здесь подробных объяснений не требуется. Схемы и диаграммы, да еще и отлично отрисованные, не только привлекут внимание покупателя, но и быстро и понятно донесут до него «сложную» информацию.

Фотографии и их возможности

Реалистичный имидж

К фотографиям, пусть и хорошо (=очень хорошо) обработанным, зачастую прибегают представители кафе и ресторанов, разрабатывая рекламу своего заведения. Их главная задача: наглядно доказать людям, что у их бургеров именно такая золотистая булочка, а фруктовый салат содержит именно эти спелые и сочные фрукты.

Сюда же можно отнести и рекламу курортов. Ведь, отправляясь в жаркие страны, человек пренебрегает многим, но только не пляжами, на которых будет лежать, и не видами, которыми будем любоваться.

×

В центре внимания — человек

Фотографии людей широко используются в продвижении продукта, направленного непосредственно на улучшение качества их жизни. Например, в рекламе медицинских или образовательных центров, а также в рекламе недвижимости. Очень странно будет видеть рисованную улыбку на таком же неестественном лице, в то время, как счастливая семья, вылечившая все свои зубы или же вовсе — заезжающая в новый жилой комплекс, выглядит более чем органично и привлекательно.

Шок-контент, вау-эффект и прочая эмоциональная нагрузка

Фотография — синоним достоверности, картинка — выдумки.

И если бренд делает ставку на уникальность и мощность своего продукта или услуги, выбор стоит сделать в пользу фото. К фотографиям в кампаниях часто прибегают создатели социальной рекламы. Ведь, например, настоящая «пролитая кровь» на дороге будет иметь гораздо больший эффект для любителей скорости.

---

Рассуждая об имиджах, мы задали нашим экспертам три простых вопроса:

1. Что использовать в качестве иллюстраций эффективнее: фотографии или рисунки? В каких случаях предпочтителен каждый из вариантов?
2. Видите ли вы теоретическую или практическую возможность грамотно и продуктивно использовать в своей работе фото и картинки со стоков?
3. Каковы критерии хорошего имиджа в вашем агентстве?

Оказалось, фотостоки креаторы считают «не лучшим помощником креатива», но в то же время признаются, что пользуются им постоянно. А об имиджах для своих продуктах наши эксперты, кажется, могут говорить бесконечно.

Олег Шестаков, генеральный креативный директор SHMA!

1. Сложно говорить про эффективность, сравнивая фотографию и рисунок. Все зависит от задачи. Фотография как более близкий к реальности способ ее донесения, конечно, встречается чаще. Но в реальности малыша, например, большое место занимает мультипликационный мир, для него рисунок ничем не отличается от фотографии. Еще, когда мы говорим об эффективности, вопрос так или иначе касается денег.

2. Видим и теоретическую и практическую возможность, и постоянно пользуемся ею. Принято ругать стоки как нечто неживое и неработающее. Но давайте честно, не каждый может себе позволить для каждого макета делать отдельную фотосессию. У многих клиентов поток макетов такой огромный, что это было бы просто глупо. И тут стоки выручают.

И тут уже встает вопрос — кто этими стоками пользуемся. Если это талантливый ретушер, то стоки — не ограничение, а наоборот, богатейший инструментарий. Для одного проекта наш дизайнер собрал человека из 5-ти разных стоковых картинок. Фотограф вряд ли снял бы лучше. Но в разы дороже — это точно.

Кстати, в борьбе между фотографией и стоком появился новый конкурент. Обнаружен был нами недавно при при работе над проектом для бренда детской косметики. Любой макет любого детского бренда — это малыш, или мама и малыш. И стоки тут действительно подводят, предлагая очень формальные имиджи. Поэтому мы пошли в инстаграм, и нашли фотографии для наших макетов у популярных инстамам. По цене это было сравнимо с хорошим стоком, но фотографии были гораздо интереснее с точки зрения сюжета и эмоций. Интересно, насколько такой канал получения изображений может быть востребован в будущем.

3. Идеальный имидж — тот, который концептуально точно работает с креативной идеей, при этом дополняет, а не повторяет слоган. Визуально — является ярким, при этом не перегруженным, передает реальность, при этом делает это интересно. Мы в агентстве часто делаем сложную ретушь для наших клиентов — это когда есть части имиджа, например, автомобиль, снятый в студии, а нужно, чтобы он ехал по горной дороге осенью. Начинаешь думать, если бы ты был фотографом, как бы ты сфотографировал это, какой ракурс выбрал, как бы добавил динамики кадру. Далее в стоках находишь элементы картинки из твоего воображения, и получается красиво.

Ну и, пожалуй, самый важный критерий для оценки имиджа — внутренняя натренированность. Для того, чтобы понять, какой имидж хороший, а какой — плохой, надо как можно чаще смотреть на хорошие имиджи. В подборках лучшей рекламы, в инстаграмах лучших фотографов, на выставках — неважно. Наш бизнес субъективен, поэтому опыт, безусловно, имеет огромное значение.

Максим Тихонов, руководитель направления внешних коммуникаций The Trench

1. Общая концепция проекта определяет и его оформление. Использование фото или рисунка зависит, как минимум, от задачи, контекста и продукта. Однако рисунок — в особенности, рисунок уникальный, сделанный под проект — может сильно выделить коммуникацию на общем фоне, степень свободы самовыражения, на наш взгляд, здесь выше, нежели чем при использовании фотографии с любыми спецэффектами. В талантливом рисунке много характера, а это для брендинга бывает весьма хорошо.

2. Ничего зазорного в использовании стоков нет. Это всего лишь один из инструментов, которым тоже нужно уметь пользоваться, находя требуемые изображения. Впрочем, важно помнить, что найти на фотостоках изображение, которое на 100% соответствует духу коммуникации и видению авторов, довольно тяжело.

Конечно, лучше всего — фотосессия под проект, но бюджет на нее клиент далеко не всегда готов выделить, да и ограничения по времени исполнения проекта также затрудняют ее проведение. И вот тогда на помощь приходят фотостоки.

3. Будем кратки: критерия хорошего имиджа у нас ровно два: во-первых, это соответствие идеи поставленной задаче, во-вторых, качество ее исполнения.

Даша Михайлова, арт-директор Clёver Branding

1. Мы видим, как последние три года на полках стали появляться иллюстрации, этот тренд нам очень нравится, классная иллюстрация создает весь образ бренда. Но пока что фотография универсальнее и предпочтительнее для коммуникации в упаковке масс-маркета.

Наши клиенты не рискуют использовать иллюстрацию, только если это не вполне понятный сегмент детских товаров. Но в будущем мы видим, что потребитель будет готов воспринимать подобный стиль коммуникаций и в других сегментах.

2. Мы, как и все агентства, используем фотографии со стоков. Это удобно и быстро. Главное, при передаче финальных файлов клиенту урегулировать все вопросы с правообладателями использованного визуального материала.

3. Если говорить про фото-материал, то хорошим имиджем мы считаем чистые эмоциональные фото-коллажи. При условии, что цвет, композиция и ритм изображения отвечают позиционированию бренда и поставленной коммуникационной задаче.

Владимир Большаков, арт-директор Depot WPF

Дизайнер, создавая концепцию, редко вообще думает, что эффективнее: фотография или иллюстрация. Чаще всего это зависит от бренда. Я всегда начинаю с других вопросов: какие задачи стоят перед клиентом, что нужно скоммуницировать. А уж потом начинается поиск решений.

В FMCG и в ритейле, скажем, без фотографий не обойтись. Фото для упаковки мы используем чаще, поскольку нужно передать вкус продукта, его органолептические свойства, рассказать и показать пользователю (да-да, именно пользователю), что внутри. В айдентике фото — это триггер, напоминающий пользователю о том, каков из себя бренд, что он хочет сказать, как выглядеть. Многие бренды вообще не могут отказаться от фотографий: как ещё, например, Audi рассказывать про достоинства своих автомобилей и показать, чем А3 отличается от А8?

Часто для решения тех или иных задач ресурса фотостоков недостаточно. А для дизайнера важно решить сверхзадачу, превзойти ее, выдать такой результат, чтобы он отвечал не только запросам клиента, но и творческим амбициям автора. Поэтому мы в студии всегда ищем разные подходы сообразно поставленной перед собой цели: пользуемся стоками, если там есть релевантные проекту фото, снимаем сами или ставим задачи сторонним фотографам.

Иллюстрации дизайнеры, в основном, «любят» больше, чем фото. Здесь больше возможностей для творчества. С иллюстрациями интереснее создавать новые образы, придумывать новые миры. Посмотрите, как Take a Bite с помощью иллюстраций создал оригинальный и запоминающийся стиль, которым очень удобно пользоваться и масштабировать его не только на батончики, но и запускать новые продуктовые позиции.

В айдентике, особенно в IT индустрии, наметился новый тренд: большинство диджитал-компаний, от стартапов до гигантов вроде Google, все чаще удивляют нас прекрасными фирменными иллюстрациями. Именно рисунки позволяют им быть более «френдли», с их помощью проще рассказывать истории, не только для пользователей, но и для сотрудников внутри компании.

Дарья Сумина, генеральный директор Be Creative Agency

1. На мой взгляд, работает и то и другое. Ведь в любом случае самое главное — это идея, а каким образом ее лучше воплотить в жизнь, через фотографии или через рисунки, очень сильно зависит от категории, бренда, его позиционирования и остальных вещей.

К примеру, для детской категории товаров чаще всего используют разного рода рисунки, инфографику, каких-то персонажей и прочее. А, например, в FMCG гораздо реже, но все это очень условно, повторюсь, что сильное значение имеет конкретный продукт и сам бренд.

2. Думаю, на рынке нет агентств, кто не пользуется услугами фотобанков. Далеко не все клиенты готовы на постоянные фотосессии и хотят тратить на это бюджет. С использованием фото из стоков можно сделать очень хорошие вижуалы. Дальше уже вопрос арт-дирекшена и самой композиции.

3. Основное — это релевантность категории и бренду, следование гайдлайнам, считываемость основного сообщения, соответствие макета законам композиции и, конечно, актуальным трендам в дизайне.

Павел Конюков, арт-директор Nimax

Все зависит от задачи. Фотографиям веришь больше. Когда видишь фотки людей, продуктов или услуг, лучше работает эмпатия — образы не искажены. Это хорошо для рекламы.

Иллюстрации могут выступать в роли визуального идентификатора бренда за счет определенной стилистики — это помогает узнаваемости. С ними легче работать, если нужно отразить какие-то сложные (фантазийные) сюжеты, но многое зависит от сложности стилистики и идеи. Иллюстрации могут быть завязаны на графическую идею бренда, которую нельзя выразить фотографиями. В среднем, они обойдутся дешевле организации среднестатистической фотосессии.

Если ваш продукт можно сфотографировать, то лучше это сделать. Если это что-то неосязаемое, можно задействовать образные эмоциональные иллюстрации. Эмоции можно передать и с помощью фотографий, но тут легче облажаться и получить нечто фальшивое — на фото мы замечаем все тонкости. Вспомните Гарольда, скрывающего боль — хрена с два эту боль уберешь потом. Иллюстрации помогают показать эмоции в утрированном и очищенном виде.

Фотостоки можно использовать. Сейчас они заметно подросли в качестве и естественности снимков. С иллюстрациями все сложнее. Помните, что они идентификаторы? Если у вас уже сформировались визуальный образ и стилистика, найти подходящие иллюстрации будет практически невозможно.

В сухом остатке: для рекламы лучше использовать фотки (им больше верят), для айдентики — иллюстрации. А брендинг — это вообще сложный синтез всего и его комментирование выходит за рамки этого комментария.

Полина Богданова, креативный директор агенства Magic Style

Как в рекламе, так и в брендинге, невозможно безоглядно отдать предпочтение только иллюстрации или только фотографии. Ведь это всего лишь инструменты. Именно идея и сам продукт, работая вместе, задают тон, и позволяют точно подобрать инструмент.

Считается, что фотография работает лучше иллюстрации — она позволяет потребителю воспринимать всё более субъективно, физиологично. Но есть моменты, когда мы хотим сказать нежнее, или пошутить на сложные темы, или донести метафору — тут иногда без иллюстрации не обойтись.

Фотостоки — не лучший помощник креатива. Картинка как из стока — уничижительная оценка проделанной работы. Стоки всегда предлагают нам усреднённые ракурсы эмоции, среднестатистических людей со среднестатистическими семьями в среднестатистической квартире со среднестатистическими улыбками. Такие изображения редко могут вызвать интерес, или помочь почувствовать то, что мы хотим передать.

Изображение в рекламе требует иного подхода: в нём важны все составляющие. Ракурс, свет, объектив, модели, атмосфера, цвет — всё это может помочь легко передать любое эмоциональное состояние, и коннект с потребителем состоится. Единственное, чем могут помочь стоковые изображения — дополнить работу небольшими деталями.

Дмитрий Садовой, управляющий директор SDVyG

1. Когда мы говорим про брендинг — рисунки — более «живучий» и экономичный вариант. Вспомнить хотя бы рисованный персонаж из рекламы одного энергетического напитка, который многие годы остается в рекламе и максимально узнаваем. Однако, если мы хотим вызвать эмпатию у клиента, то безусловно фотографии куда сильнее обращают на себя внимание.

2. Деятельность большинства наших клиентов сложнотехнологична, и мы не раз сталкивались с проблемой отсутствия необходимых изображений на стоках. Именно поэтому в нашей команде появились специалисты, которые в короткие сроки создают необходимые клиентам иллюстрации. Тем самым мы избегаем вероятности присутствия одинаковых имиджей в маркетинговых материалах узкоотраслевого сообщества.

3. Главное, чтобы изображение максимально соответствовало передаваемой идее, а несколько фото/иконок/иллюстраций в одной брошюре или презентации были выполнены в одной стилистике, тогда графика всегда смотрится качественно и уместно.

Печать фото на ткани, печать рисунка на ткани, нанесение фото на ткань, печать фото на ткани Москва

Мы рады предложить вам печать фото на ткани. Мы можем сделать печать фото на различной ткани: плотной, грубой, тонкой, легкой, прозрачной и практически невесомой или мешковине. Печать фотографий на ткани производится в Москве, а значит, вам не придется долго ждать свой заказ, а если вы находитесь в другом городе, мы можем выслать его почтой. У нас собственное производство, поэтому о сроках с нами всегда можно договориться, обычно это 1-2 дня или в день заказа, если принт нужен очень срочно.

Способ печати фото на ткани – сублимация

В современном мире напечатать фото на ткани любого типа стало очень доступно. Нанесение фото на ткань осуществляется на специальном оборудовании методом сублимации. Это технология, которая позволяет чернилам проникать внутрь тканевого волокна. Результатом такой печати будет красивое, яркое и четкое фото на ткани, которое прослужит вам долгие годы, независимо от того на каком типе ткани оно будет напечатано. Ткань с нанесенными фото можно стирать в стиральной машине и гладить утюгом, при этом качество фотографии ничуть не испортится. Используемые нами чернила не имеют запаха, они не токсичные, не вызывают аллергию и их можно применять даже при изготовлении одежды. Такое изделие не линяет при стирке, потому что красящий пигмент надежно закрепляется внутри тканевого волокна.

Цены на фотопечать на ткани

Цена уже включает в себя стоимость ткани.

Размер

1-5 кв. м

6-10 кв. м

Размер

11-20 кв. м

21-30 кв. м

Размер

31-50 кв. м

51-70 кв. м

При заказе более 71 кв. м уточняйте стоимость у менеджера!

Заказать печать на ткани

Размер фотографии или рисунка для печати на ткани может быть любым, от самой маленькой картинки до самой большой. Наше стандартное качество печати на ткани 720х1440 dpi. Минимальный тираж — одна штука! Максимальная ширина ткани 150 см. Поэтому на цельном полотне мы можем напечатать фото шириной 150 см и неограниченной длины. Ели фотография, рисунок или картинка планируется напечататься большего размера, то она печатается на нескольких полотнах, которые затем сшиваются между собой аккуратным швом, который практически не заметен. Область применения тканей с напечатанными фотографиями довольно широка. Фото можно нанести на ткань и потом сшить из этого одежду, изготовить украшения, сделать сувениры, изготовить предметы интерьера. Очень красиво смотрятся напечатанные фотографии на ткани и оформленные в красивую рамку. В отличии от печати на бумаге, печать фотографий на ткани получается более теплой и приятной, за счет матовости и рельефности ткани.

Печать изображения на ткани

Мы можем сделать печать любого изображения на ткани, даже если это нарисованная картинка или текст. Нарисованные изображения нужно отсканировать в высоком разрешении или сфотографировать. Дальше изображение мы перенесем на нужную ткань, из которой потом можно изготовить одежду, элементы декора, постеры, плакаты и многое другое.

Популярные ткани для печати изображения:

В зависимости от поставленной задачи мы можем предложить вам различные типы тканей для последующей печати на них фотографий.

— легкие, прозрачные ткани;

— ткани с матовой или глянцевой поверхностью;

— ткани с глянцевой, блестящей поверхностью;

— ткани со структурной или гладкой поверхностью;

— плотные грубые ткани, типа мешковины;

— стрейч ткани;

— холст.

Не зависимо от того, какой тип ткани вы выберите, все фото будут яркими, четкими и даже самые мелкие детали, присутствующие на фотографии будут отчетливо видны.

Благодаря современному оборудованию возможность нанесения фото на ткани стала реальной.

Печать фото на ткани для изготовления картин обычно производится на структурной грубой ткани типа холста или на глянцевых плотных тканях. Печать на холстяной ткани придаст картине натуральности, а печать на глянцевой ткани придаст фотографиям особую яркость и выразительность.

Печать фотографий на ткани для штор часто производится из легкой ткани типа тюли, для пропускания дневного света или плотной не прозрачной ткани, которая на 100% не пропускает солнечный свет. Если вы решили сделать шторы, вы можете сделать любой фон в вашем макете и тогда штора получится любого цвета, какого только пожелаете!

Печать фотографии на ткани для платков, шарфов и косынок производится на самых разных тканях: глянцевых, матовых, плотных, тонких. Мы можем предложить вам ткани приятные на ощупь, которые будет приятно носить! Или же ткань может быть совсем невесомой, например, шифон, плотность которого не превышает 40 гр., Платки из этой ткани выглядят очень романтично и изящно!

Печать фото на ткани в Москве для пошива одежды. Здесь фантазия ничем не ограничена. Вы можете выбрать любую понравившуюся вам ткань исходя из ваших предпочтений и требований к изделиям. Мы так же можем сделать печать фото на водонепроницаемой ткани или напечатать фотографии на крое. Вы можете заказать оригинальные принты, и сшить, к примеру, платье, которого точно ни у кого не будет!

Нанесение фото на ткань для изготовления сувениров. Сувениры из ткани могут быть самыми разными и ткани тоже могут быть от самых легких до самых плотных. Например, если нужно задекорировать тканью шкатулку, то особо эффектно будут выглядеть фотографии на плотной ткани типа холста.

Печать фото на ткани для рекламных баннеров и выставочных стендов. В этом случае зачастую используют плотную крепкую ткань, которая не рвется и не промокает, что немаловажно, когда, изделия применяются на открытом воздухе.

Фотопечать на ткани для декорации стен и витрин, как правило, производится на плотной ткани со структурной поверхностью. Такая печать выглядит очень натурально и притягивает к себе взгляды покупателей. Ваша витрина точно не останется без внимания. Кроме того изделие будет долговечным и, в отличии от бумаги, его можно будет стирать.

Качество фото для печати на ткани. Для того, чтобы печать фото на ткани получилась глубокой и сочной, мы рекомендуем вам использовать фотографии сделанные на фотоаппарат или мобильный телефон. Такие фотографии можно легко редактировать и печатать в больших размерах. Фотографии, скаченные из соцсетей, как правило, имеют небольшой размер и напечатать большое изображение из них не всегда возможно. Однако не расстраивайтесь! Из маленьких фотографий всегда можно сделать коллаж и красиво его оформить, выглядеть будет очень интригующе!

Оцифровка фото для печати на ткани. Перевод фото на ткань осуществляется с электронного носителя, поэтому если ваши фотографии есть только на бумаге, их нужно оцифровываать. Фотографии для печати на ткани принимаются в электронном виде по почте или на электронном носителе. Еcли же у вас есть фотографии только в бумажном варианте. Не расстраивайтесь! Приносите фотографии к нам, мы их оцифруем и нанесем на ткань. Оцифрованные фотографии мы предоставим вам для дальнейшего пользования.

Для того, чтобы заказать печать фото на ткани вы можете отправить нам письмо на электронную почту, воспользоваться удобной формой заказов или позвонить нам по телефону.

Если у вас остались вопросы, звоните или пишите, мы с удовольствием ответим на все интересующие вас вопросы про печать фото на ткани.

Чтобы сделать фото на ткани вам нужно отправить фотографию или фотографии на нашу электронную почту или воспользоваться удобной формой заказов.

Возможно вас так же заинтересуют другие изделия с печатью фото на ткани: подушки с фото, чехлы на iPhone, платки с логотипом, печать на шторах.

Как превратить изображение в эскиз онлайн бесплатно

Карандашные наброски довольно популярны, независимо от того, хотите ли вы поместить их в качестве изображения профиля в социальных сетях или в качестве обоев на свой мобильный телефон. Однако рисование вручную неэффективно, поскольку эскиз может быть не на должном уровне. К счастью, в Интернете доступно несколько инструментов, которые позволяют бесплатно превратить вашу фотографию в карандашный набросок.

Да серьезно! В этой статье рассказывается о различных таких инструментах, которые превратят любое изображение в прекрасный карандашный набросок, включая наше собственное изображение в эскиз и несколько других инструментов, которые вы можете использовать для преобразования изображения в эскиз.В статье также описаны шаги по выполнению задачи, поэтому продолжайте читать до конца, чтобы получить много ценной информации.

Обзор изображения для эскиза AI

Первый инструмент в нашем списке — Image to Sketch AI. Вы должны рассмотреть это как вариант, если хотите преобразовать ваши изображения в эскиз. Это бесплатно и позволяет сразу приступить к работе. Он генерирует несколько эскизов, позволяя загрузить наиболее привлекательный из них на свой компьютер.Вся обработка выполняется на облачном сервере, что избавляет от необходимости устанавливать какое-либо программное обеспечение или расширение веб-браузера на ваш компьютер.

Преимущества изображения для эскиза AI

Помимо некоторых интересных функций, описанных выше, Image to Sketch AI имеет следующие преимущества.

• Очень просто использовать.Изделие разработано таким образом, что им сможет воспользоваться даже новичок.
• Перед использованием инструмента не нужно обладать какими-либо навыками или опытом редактирования фотографий.
• Этот инструмент предлагает неограниченный доступ к услуге. Конвертируйте сотни или даже тысячи изображений. Используйте его постоянно в течение нескольких часов без каких-либо ограничений.
• Вам не нужно ни регистрироваться на этом сайте, ни создавать бесплатную учетную запись.Итак, видите ли, можно сразу приступить к работе.
• Весь процесс бесплатный. Вам также не нужно вводить данные кредитной карты.
• Все результаты, полученные с помощью этого инструмента, представляют собой изображения высокого качества.
• Если вы не можете использовать службу должным образом или столкнулись с какими-либо проблемами, вам поможет специальная группа поддержки клиентов.Всегда не стесняйтесь и не стесняйтесь обращаться к нам.
• Каждая транзакция, выполняемая на сервере (загрузка и скачивание изображений), зашифрована SSL. Это исключает вероятность попыток взлома, сохраняя ваши данные в безопасности.
• Сайт не хранит изображения на облачном сервере. Опять же, здесь вы можете рассчитывать на отличную конфиденциальность.

Карандашный набросок Шаги по созданию эскиза с использованием изображения AI

Преобразуйте свою фотографию в карандашный набросок онлайн с помощью Image to Sketch AI, выполнив следующие действия:

• 1.Посетите официальный сайт https://imagetosketch.com/
• 2. Загрузите свое изображение. Убедитесь, что разрешение изображения не превышает 5000 * 5000 пикселей. Формат файла должен быть только PNG, JPG или JPEG
• 3. По окончании загрузки инструмент автоматически начнет ее обработку. Подождите, пока он не сгенерирует несколько набросков.
• 4. Вы увидите предварительный просмотр сгенерированных результатов в списке эскизов.Каждый предварительный просмотр будет иметь специальную кнопку загрузки. Щелкните по нему, чтобы сохранить на своем ПК.

Вот несколько примеров, которые вы можете проверить по результатам, полученным с помощью Image to Sketch

Обратите внимание: есть один эффект эскиза, который может быть создан только при загрузке портрета или изображения лица. Он не будет создан, если вы загрузите изображение, лицо которого наша система не может найти.

О наших последних результатах Image to Sketch

В нашем последнем движке Image to Sketch мы обеспечим более удивительные результаты с эффектами эскиза.Таким образом, вы можете получить эскизные изображения в черно-белом и даже цветном вариантах. Вот результаты недавно запущенных эффектов преобразования изображения в эскиз.

Вот образец 2

Другие инструменты: как использовать Image Online для получения эффектов эскиза

ImageOnline.co — еще одна более быстрая альтернатива, если вы хотите быстро нарисовать карандашный набросок. Правила, функции и процедура во многом похожи на Image to Sketch AI.Однако он позволяет несколько другие функции.

При загрузке изображения вы получите возможность настроить эффект карандашного наброска. Есть ползунок для регулировки значения. Более низкое значение приведет к тонкой линии эскиза, тогда как более высокое значение приведет к толстой линии с эффектами тени. Практически реальный эффект.

• Посетите официальный сайт https://pencilsketch.imageonline.co/
• Загрузите свое изображение.
• Сдвиньте ползунок «Карандашная тень», чтобы отрегулировать значение тени.
• Щелкните по кнопке «Карандашный набросок».
• Подождите, пока не будет создан предварительный просмотр. Теперь вы можете изменить значение тени карандаша и снова нажать кнопку. Новый предварительный просмотр будет создан мгновенно.
• Нажмите кнопку «Загрузить», когда будете удовлетворены результатами.Вуаля!

Другие инструменты: как использовать Photoshop для создания эффектов эскиза

Процесс преобразования вашей фотографии в потрясающий карандашный набросок с помощью Photoshop может оказаться немного сложным. Поэтому мы настоятельно рекомендуем внимательно прочитать и выполнить следующие шаги.

• Запустить приложение. Откройте ваше изображение.По умолчанию он находится на слое «Фон».
• Скопируйте этот слой. Для этого просто перетащите слой и поместите его на значок «Новый слой», расположенный чуть ниже «Панели слоев».
• Будет создан новый слой. Перед тем, как продолжить, убедитесь, что у вас есть 2 слоя. Это очень важно.
• Перейдите в меню Image -> Adjustments -> Desaturate.Это сделает ваше изображение черно-белым.
• Так же, как вы дублировали слой ранее, снова продублируйте этот второй слой, чтобы создать третий слой. Убедитесь, что у вас всего 3 слоя.
• Перейдите в меню Изображение -> Настройки -> Инвертировать. Теперь ваше изображение должно выглядеть как пленочный негатив.
• В «Панели слоев» найдите слово «Нормальный». Нажмите здесь.Откроется раскрывающийся список. Оттуда нажмите «Color Dodge». Если ваше изображение стало чисто белым, это означает, что вы правильно следуете инструкциям.
• Опять же, в правом верхнем углу «Панели слоев» найдите 4 горизонтальные линии (также известные как значок меню). Нажмите здесь. Откроется раскрывающийся список. Щелкните «Преобразовать в смарт-объект».
• Перейдите в меню «Фильтр» -> «Размытие» -> «Размытие по Гауссу».Откроется диалоговое окно. Отрегулируйте значение «Радиус», чтобы создать карандашный набросок. Меньшее значение означает тонкие линии, а большее значение означает более глубокие тени и реалистичный эскиз.
• Нажмите ОК. Сохраните изображение. Вуаля!

Вы можете посмотреть 1 топ-руководство по созданию эскизов на Youtube здесь: https://www.youtube.com/watch?v=K43-_zhQZiM. Он привлек более 6 миллионов просмотров. Вам может помочь это видео.

Однако все еще немного сложно использовать продвинутые навыки Photoshop и научиться преобразовывать изображение в эскиз с помощью Photoshop.Здесь я предлагаю вам использовать Photoshop Action, который может помочь вам превратить изображение в эскиз всего за несколько шагов. Вам просто нужно загрузить предустановленные кисти и действия для рисования карандашом. Вот несколько списков, которые я когда-либо пробовал. За использование некоторых из них нужно платить. Вы можете протестировать перед принятием решения.

Вы можете посмотреть процесс действий на видео ниже. Я надеюсь, что вы сможете увидеть, как использовать экшен Photoshop для простого создания эффектов эскиза.

Заключение

К концу этой статьи мы увидели несколько инструментов и процедур для создания карандашного наброска. Если вы выберете Photoshop, мы рекомендуем загрузить бесплатную пробную версию. Не платите за инструменты, если вы хотите использовать их несколько дней или несколько раз. Практически все инструменты удобны для пользователя, поэтому не бойтесь их использовать.

Image to Sketch — Условия использования

Наша Политика конфиденциальности объясняет, как мы собираем и используем вашу информацию, а в нашей Политике допустимого использования излагаются ваши обязанности при использовании наших Сервисов.Используя наши Службы, вы соглашаетесь соблюдать настоящие Условия и ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности и допустимого использования. Если вы используете наши Службы для организации, вы соглашаетесь с настоящими Условиями от имени этой организации.

Ваши вещи и ваши разрешения

Когда вы используете наши Услуги, вы предоставляете нам такие вещи, как ваши файлы, контент, адрес электронной почты и так далее («Ваши материалы»).Ваши вещи принадлежат вам. Эти Условия не дают нам никаких прав на Ваши Материалы, за исключением ограниченных прав, которые позволяют нам предлагать Услуги.

Нам нужно ваше разрешение на такие вещи, как размещение ваших материалов, их резервное копирование и совместное использование, когда вы нас об этом просите. Наши Услуги также предоставляют такие функции, как редактирование, организация, совместное использование и поиск. Эти и другие функции могут потребовать от наших систем доступа к Вашим материалам и их хранения. Вы даете нам разрешение делать эти вещи, и это разрешение распространяется на доверенные третьи стороны, с которыми мы работаем.

Ваши обязанности

Защитите свой пароль для доступа к Сервисам, убедитесь, что у других нет доступа к нему, и следите за актуальностью информации о вашей учетной записи. Вы соглашаетесь не злоупотреблять Услугами. Например, вы не должны и не должны пытаться делать следующее:

• зондировать, сканировать или тестировать уязвимость любой системы или сети;
• получать доступ, вмешиваться или использовать закрытые области или части Служб или общие области Служб, в которые вы не были приглашены;
• продавать Услуги или учетные записи Услуг через неавторизованные каналы;
• использовать автоматические или другие средства для массового создания учетных записей или для доступа к Сервисам, кроме использования нашего официального интерфейса и / или API;

Программное обеспечение

Некоторые из наших Сервисов позволяют загружать клиентское программное обеспечение («Программное обеспечение»), которое может обновляться автоматически.Пока вы соблюдаете настоящие Условия, мы предоставляем вам ограниченную, неисключительную, непередаваемую и отзывную лицензию на использование Программного обеспечения исключительно для доступа к Услугам. В той мере, в какой любой компонент Программного обеспечения может предлагаться по лицензии с открытым исходным кодом, мы сделаем эту лицензию доступной для вас, и положения этой лицензии могут прямо иметь преимущественную силу перед некоторыми из настоящих Условий. Если следующие ограничения не запрещены законом, вы соглашаетесь не проводить реконструкцию или декомпилировать Сервисы, не пытаться это делать и не помогать кому-либо в этом.

Наши вещи

Услуги защищены законами об авторском праве, товарных знаках и другими иностранными законами. Эти Условия не предоставляют вам никаких прав, титулов или интересов в отношении Сервисов, чужого контента в Сервисах, логотипов и других элементов бренда.

Мы приветствуем отзывы, но учтите, что мы можем использовать комментарии или предложения без каких-либо обязательств перед вами.

Ответственность за наши услуги

Если это разрешено законом, мы не несем ответственности за упущенную прибыль, доходы или данные, финансовые убытки или косвенные, особые, косвенные, примерные или штрафные убытки. Наша общая ответственность ограничивается суммой, которую вы заплатили нам за использование Услуг.

Ссылки на другие сайты

Наш Сервис может содержать ссылки на сторонние веб-сайты или сервисы, которые не принадлежат или не контролируются Sketcher AI.

Sketcher AI не контролирует и не несет ответственности за контент, политику конфиденциальности или действия любых сторонних веб-сайтов или служб. Вы также признаете и соглашаетесь с тем, что Sketcher AI не несет ответственности, прямо или косвенно, за любой ущерб или убытки, вызванные или предположительно вызванные использованием или использованием любого такого контента, товаров или услуг, доступных на или через любые такие веб-сайты или службы.

Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с условиями и политикой конфиденциальности любых сторонних веб-сайтов или служб, которые вы посещаете.

Изменения в настоящей Политике конфиденциальности

может время от времени обновлять нашу Политику конфиденциальности. Таким образом, вам рекомендуется периодически просматривать эту страницу на предмет изменений. Я сообщу вам о любых изменениях, разместив новую Политику конфиденциальности на этой странице. Эти изменения вступают в силу сразу после публикации на этой странице.

Прекращение действия

Вы можете прекратить использование наших Сервисов в любое время.Мы также оставляем за собой право приостановить или прекратить предоставление Услуг в любое время по нашему усмотрению и без предварительного уведомления. Например, мы можем приостановить или прекратить ваше использование Услуг, если вы не соблюдаете настоящие Условия, или использовать Услуги таким образом, который может повлечь за собой юридическую ответственность, нарушить работу Услуг или воспрепятствовать использованию Услуг другими лицами. За исключением Платных учетных записей, мы оставляем за собой право прекратить действие и удалить вашу учетную запись, если вы не пользовались нашими Услугами в течение 12 месяцев подряд. Мы, конечно же, отправим вам уведомление на адрес электронной почты, связанный с вашей учетной записью, прежде чем мы это сделаем.

Как перенести изображения, рисунки, эскизы на холст или бумагу с помощью художников Техники увеличения, уменьшения Уроки, руководства и методы

Руководство по отслеживанию и переносу рисунков

Вот несколько способов перенести, скопировать или обвести эскизы и рисунки на другой лист бумаги или холст.

Рисунок сетки: копирование изображений с использованием сетки квадратов

Выбирая изображение для копирования, убедитесь, что оно большое и четкое. Возможно, вы захотите сделать фотокопию или распечатать на компьютере, а не рисовать прямо на фотографии. Вам нужно изображение с четкими линиями и краями — размытое изображение затрудняет поиск линии, по которой нужно следовать.

Копирование чертежей методами триангуляции

На чертеже со сложными деталями треугольники легко подразделяются как на исходном, так и на чертеже, который должен быть сделан из него. Этот метод не только превосходит метод «возведения в квадрат» во всех отношениях, но и обеспечивает надежный и простой способ регулярно вносить пропорциональные искажения.

Метод простого воспроизведения чертежей путем измерения и масштабирования

Простой метод измерения рисунка и размещения его в размерах для воспроизведения, чтобы он соответствовал требуемому пространству, имеет первостепенное значение для художника, которому нужна скорость.

Масштаб для рисования: простые способы придать вес деталям

Существует множество различных техник, которые вы можете использовать при переносе рисунка или эскиза на больший или меньший носитель.

Техника передачи для настенных росписей «Сделай сам»: Дилемма классной доски

Есть много простых способов повесить фреску на стену и сделать так, чтобы она выглядела правильно с первого раза. Просто продолжайте читать…

Как увеличить рисунок с помощью сетки — Вам не нужно быть художником, чтобы копировать или увеличивать любое изображение с отличными результатами.

Как увеличить изображения для акварели, рисунков или картин с помощью сетки — Когда вы занимаетесь рисованием для развлечения или ради прибыли, вы неизбежно столкнетесь с изображением, которое нужно увеличить. Может быть, вы сделали очень хороший снимок пейзажа, или у друга или клиента есть фотография по электронной почте, которую они хотят, чтобы вы нарисовали. Когда это произойдет, вам нужно будет уместить его на «холсте». Если вы рисуете фреску на стене двухэтажного здания или просто карандашный рисунок на бумаге для печати, вот довольно простой способ сделать это.

Как увеличить фотографию с помощью рисования с помощью сетки — Если вы хотите создать рисунок или картину на основе фотографии, одним из наиболее точных способов копирования изображения является использование метода сетки. На исходной фотографии начертана сетка меньшего размера, а на чистом листе — большая сетка. Затем используются линии сетки, чтобы нарисованное изображение было как можно ближе к фотоизображению. Этот метод можно использовать в качестве основы для рисунков цветным карандашом, контуров для масляных или акварельных красок или фоновых эскизов для художественных проектов по тканям, таких как вышивка крестиком и рисование квилтинга.

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Вам также могут понравиться следующие страницы ресурсов на этом сайте … Рисунок сетки для копирования изображений … Camera Lucida … Camera Obscura … Использование художественных проекторов … Lightboxes

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Для Обучение и рисование картинки действительно может стоить тысячи слов — Ассоциация психологических наук — APS

Чтение вслух или разыгрывание чего-либо может помочь нам запомнить новую информацию, но эти стратегии не всегда могут быть практичными или подходящими для данной ситуации.Когда эти стратегии терпят неудачу, вы можете попытаться охватить своего внутреннего художника: недавняя статья, опубликованная в Current Directions in Psychological Science , освещает исследование, показывающее, что рисование картинки во время обучения может улучшить память.

Множество экспериментов, разработанных и проведенных Майрой Фернандес, Джеффри Ваммесом и Мелиссой Мид из Университета Ватерлоо, показывают, что рисование для кодирования информации превосходит другие стратегии, такие как написание, мысленная визуализация или просмотр фотографий информации. молодые люди и пожилые люди.Кроме того, похоже, что выигрыш не зависит от художественных способностей участников и проявляется даже тогда, когда у них было всего 4 секунды на рисование.

В нескольких исследованиях авторы проинструктировали участников о типе стратегии кодирования, которую следует использовать при изучении около 30 отдельных слов, таких как «грузовик» и «груша». У участников было 40 секунд, чтобы написать слово или нарисовать картинку, смешивая пробные типы. В одной группе испытаний участники продолжали добавлять детали к своей картинке или многократно писать слово.В другой группе участники приукрашивали слово дополнительным письмом или неоднократно рисовали изображение слова. Для всех типов испытаний участники лучше запоминали нарисованные слова, чем написанные.

Чтобы исключить визуальные образы в качестве альтернативного механизма, исследователи разработали несколько экспериментов, в которых участники кодировали слова, либо визуализируя картинку в уме, либо просматривая ее в дополнение к рисованию или письму. Рисование привело к лучшему воспроизведению по сравнению с другими режимами кодирования, даже с теми, которые включали визуальные образы.Это говорит о том, что преимущества рисования могут быть связаны с дополнительным двигательным компонентом движения карандаша и сложным процессом, который происходит при создании и просмотре исходного изображения.

Первичные эксперименты показали преимущество рисования изображений отдельных слов, но помогает ли это при изучении более сложных понятий? В одном эксперименте участники прочитали 20 определений научных терминов, содержащих существительные, глаголы и прилагательные. У них было 60 секунд, чтобы нарисовать изображение, представляющее термин, например «спора» или «изотоп», или дословно написать определение.Рисование имело значительное преимущество с точки зрения производительности памяти по сравнению с дословным письмом, даже после контроля ранее существовавшего знакомства с терминами. Другое исследование показало, что участники, которые написали определение своими словами, имели такое же преимущество, как и рисование, что указывает на то, что расшифровка информации имеет мало пользы для обучения.

Авторы также обнаружили, что рисование способствует лучшему распознаванию, чем письмо, в основном из-за высокой детализации и богатого контекста: участники с большей точностью определили источник воспоминаний, когда они были нарисованы, и более регулярно вспоминали контекстные особенности.

Чтобы понять роль каждого базового механизма, Фернандес, Ваммес и Мид исследовали, будет ли производительность памяти увеличиваться с увеличением количества компонентов — уточняющих, моторных или графических — используемых в данной стратегии кодирования. В дополнение к инструкциям по рисованию, письму, просмотру и воображению участники выучили слова, проводя по слабой линии на существующем рисунке, что требовало графической и моторной обработки без детальной проработки. Пробное рисование вслепую, в котором участники рисовали, не видя бумаги, требовало механической и сложной обработки без изобразительной информации.По сравнению с написанием слова, его воображение (уточняющее) и просмотр его изображения (графическое изображение) немного увеличивают производительность памяти. Добавление второго компонента, например, в испытаниях трассировки и слепого рисования, еще больше повысило производительность памяти. Рисование изображения слова с нуля больше всего улучшает память, иногда даже больше, чем три компонента вместе взятые, показывая, что преимущество рисования может исходить от бесшовной интеграции трех компонентов.

Эпизодическая память обычно ухудшается с возрастом, но зрительные сенсорные области в основном остаются нетронутыми при нормальном старении — выиграют ли пожилые люди от эффекта рисования?

Результаты одного эксперимента показали, что, хотя пожилым людям было труднее сообщать написанные слова, чем молодым людям, казалось, что рисование им приносит больше пользы — по сравнению с более молодыми взрослыми, более высокая доля слов, которые запоминаются пожилыми людьми, были словами, которые у них были. нарисовано.

Drawing улучшает память при выполнении различных задач и групп населения, а простота стратегии означает, что ее можно использовать в любой обстановке, где можно рисовать. Исследователи рекомендуют в будущих исследованиях изучать группы населения с когнитивными нарушениями, например пациентов с деменцией, из-за легкости рисования и значительной пользы.

Номер ссылки

Фернандес М., Ваммес Дж. И Мид М. (2018). Удивительно мощное влияние рисунка на память. Текущие направления в психологической науке, 27 (5), 302-308. https://doi.org/10.1177/0963721418755385

Рисование изображений городов — Ной Смит

Это известная картина художника Imperial Boy (帝国 少年), работающего в аниме-индустрии. Иногда я утверждаю, что весь жанр солнечного панка — это просто рифф на этой картине. Очевидно, это преувеличение — некоторые люди очень серьезно задумывались о принципах дизайна солнечного панка, — но влияние и привлекательность дизайна Imperial Boy неоспоримы.И другое искусство солнечного панка, хотя оно часто и прекрасно, не всегда сразу становится похожим на город, который вы хотели бы построить; часто это либо изображение высокотехнологичной фермы, либо вариант «поставить дерево сбоку от каждого здания».

Посадить деревья на зданиях — популярная (и спорная) идея. Предпосылка проста — нам нужно жить в густонаселенных городских районах, но леса — это хорошо, так почему бы не создать их сочетание? Но когда вы действительно делаете это, хотя результаты в целом хорошие, почему-то кажется, что это не отражает магию иллюстрации Imperial Boy.

Итак, если это не просто «деревья на зданиях», где же в картине «Имперский мальчик» проявляется магия? Глядя на него внимательно и пытаясь проанализировать, что мне в нем нравится, я думаю, что многое в нем связано с архитектурой, а еще больше — с использованием городского пространства — о том, как структуры на картинке формируют то, что вы сделал бы, если бы вы были там. Например, вот пять вещей, которые мне нравятся:

1) Открытая многоуровневая розничная торговля, по которой можно ходить пешком. В здании справа, которое похоже на торговую площадку, есть второй этаж, на который можно пройти снаружи.Похоже, у него есть веранда на втором этаже и, возможно, еще одна на третьем этаже, где посажены деревья. Это места, куда можно дойти пешком, где можно предположительно посидеть, любуясь городом, окруженным приятной зеленью — оазисом спокойствия в шумном мегаполисе. Это не идеальное совпадение, но оно напоминает мне Tokyu Plaza Omotesando Harajuku, который находится на одном из самых оживленных перекрестков в центре Токио:

Он также немного напоминает мне Дайканьяму или различные модные торговые центры и площади на вокзалах в Японские города, в которых пытались интегрировать много зелени в дизайн.

2) Река с низким берегом. Городские реки хороши, но даже если берега очень высокие, они все равно кажутся бетонной пропастью, даже если они засажены самыми красивыми растениями. Накамегуро в Токио:

Река на фотографии Imperial Boy больше похожа на Речную прогулку в Сан-Антонио:

Если вы можете быть уверены, что река не выйдет из берегов и не затопит ваши магазины, это очень хорошо.

3) Пешеходные улицы. Перед магазинами есть небольшое открытое пространство, вымощенное булыжником, и парень может просто сидеть там и читать газету или что-то в этом роде.Таких площадей много по всему миру; Мои фавориты, как правило, находятся в Сиэтле и Ванкувере, но просто для удовольствия вот фотография Triangle Park в Осаке:

В целом людям нравятся пешеходные городские пространства, где они могут прогуливаться, делать покупки, тусоваться и видеть других людей.

4) Разнообразная архитектура. Округлые здания на картине Imperial Boy забавны и экзотичны. Но что еще более важно, существует множество вариаций в дизайне конструкций.Некоторые края прямолинейные, некоторые изогнутые. Некоторые фасады гладкие, некоторые — ломаные. Есть разные виды окон. Небоскреб на заднем плане на самом деле довольно уродлив во многих отношениях — из-за крошечных глубоко посаженных окон он немного похож на тюрьму. Но поскольку это всего лишь один из элементов смеси стилей, вы этого не замечаете. Я не очень разбираюсь в архитектуре, но верю, что разнообразие стилей практически всегда лучше одного единого стиля. На самом деле, я думаю, что жилые районы Сан-Франциско в целом отлично справляются со сменой стилей от здания к зданию:

5) Тень. Приятно большую часть времени сидеть и гулять в тени. Деревья на картине Imperial Boy хороши тем, что дают тень людям на уровне улицы. Но одна проблема с подходом к солнечному панку «посадить на него дерево» заключается в том, что деревья на самом деле не растут под крутым углом из-за боковых сторон зданий. Лучший способ создать тень — это просто сделать здания с большим количеством выступов и поставить кучу больших раскидистых деревьев на уровне земли.

Есть еще одна вещь, которая многим, вероятно, нравится в городе, изображенном Imperial Boy, — это не очень многолюдно.Конечно, если вы хотите создать плотный город, вам придется разместить много людей на небольшом пространстве. Но города могут быть спроектированы так, чтобы в них было много людей и меньше людных мест, даже рядом с центром города. Япония делает это хорошо; Америка, в меньшей степени.

В этом и заключается секрет магии Imperial Boy. Не какая-то научная фантастика о биопанке, которая объединяет листву и бетон, или какой-то метод строительства в киберпанке, который создает здания невероятной формы.Это просто хороший городской дизайн — то, что мы могли бы иметь прямо сейчас, если бы захотели. За исключением того, что «если бы мы хотели» на самом деле означает «если бы не существовал огромный набор институциональных и культурных барьеров для плотной, удобной застройки и высококачественной архитектуры», что, конечно же, имеет место.

Так как же нам, как обществу, заставить себя хотеть плотных, удобных для пешеходов, хорошо спланированных городов и высококачественной городской архитектуры? Думаю, нам нужно рисовать побольше картинок.

Когда люди представляют плотность, они склонны представлять себе что-то известное (Манхэттен) или что-то близкое к ним (четырех- или пятиэтажный деревянный жилой комплекс).Однако это не очень хорошо, потому что это примеры того, что наши нынешние разрушенные институты позволили нам построить , а не то, что мы могли бы построить, если бы у нас были лучшие институты. Например, эти квадратные многоквартирные дома построены таким образом, чтобы максимально увеличить количество людей, которые они могут разместить на участке земли, поскольку они настолько редко могут получить разрешение на строительство (и из-за ограничений по высоте и / или чрезмерного строительства расходы). Вот визуальное объяснение Альфреда Туу:

Ничто из этого не будет выглядеть потрясающе (единственные многоквартирные дома, которые выглядят действительно красиво сами по себе, — это небольшие прогулки), но я думаю, что европейский — лучший из этих трех.Для районов с высокой плотностью населения, конечно, используйте сочетание стилей:

Когда дело доходит до жилья, одним из мощных инструментов является конкурс дизайнеров. Кристофер Хоторн, главный дизайнер Лос-Анджелеса, придумал блестящую идею провести конкурс дизайнеров, чтобы нарисовать изображения более плотного жилья. Результатом стал Low-Rise L.A., победителей которого вы можете увидеть здесь. Вот ветка в Твиттере и статья Slate:

Это очень хорошо подходит для жилья, потому что легко передать ощущение жилищной идеи в одном произведении искусства или нескольких частях.Для городов в целом все намного сложнее. Америке нужно строить свои города вокруг поездов в гораздо большей степени, чем она делает, и вокруг автомобилей — в гораздо меньшей степени, но единственное место, ориентированное на поезда, у нас действительно есть — это Нью-Йорк. И Манхэттен — прекрасное место, но в мире много городов, ориентированных на поезда, гораздо менее суетливых и внушительных.

Вы можете смотреть на фотографии этих мест в течение всего дня (и на самом деле должны), но все знают, что они были построены с совершенно иным набором институциональных ограничений и культурных предпочтений.Более плотный Сан-Франциско, Хьюстон или Майами просто не будет похож на Амстердам, Токио или Париж. Вместо этого нам нужно больше художников, чтобы рисовать картины того, как могло бы выглядеть будущее этих городов, если бы они уплотнились и добавили больше транзита.

Это большое дело. Интересно, что мне известен один пример из детского фильма — вымышленный город Сан-Франсокио, созданный для диснеевского фильма Big Hero 6 . По сути, это просто более плотный Сан-Франциско с несколькими псевдояпонскими стилями, но он выглядит великолепно:

Теперь он может не совсем походить на город будущего, который вы хотите создать.Но только нарисовав кучу этих вариантов будущего, мы сможем убедить жителей наших городов в том, что плотность, транзит и смешанное развитие не превратят их города в клоны Манхэттена или антиутопические суперблоки или что-то еще, к чему стекается их лихорадочное воображение всякий раз, когда они кого-то слышат. произнесите слово «плотность».

Чтобы создать будущее, мы должны сначала мечтать о будущем. Частные фонды, заинтересованные в политике защиты плотности, должны дать кучу денег таким людям, как Кристофер Хоторн, которые затем должны прочесать страну в поисках сотен разных художников типа Imperial Boy, чтобы нарисовать картины будущего американских городов.

(Конечно, они не так хороши, как Imperial Boy … но опять же, кто?)

Обновление: у Альфреда Туу есть потрясающая запись в блоге, в которой он представляет себе некую плотную застройку, где высокие здания отстают от более коротких.

Share

Больше, чем картинка: как рисунок развивает молодых писателей | Scholastic

Вы, наверное, слышали, что картинка стоит тысячи слов. Для развивающегося писателя более правдивые слова никогда не произносились.

У детей врожденное чувство творчества. Мои собственные дети не перестают удивлять меня своими новыми идеями и свежими взглядами. Рисование картинок позволяет детям дать волю своей фантазии на бумаге.

Рисование рисунка дает авторам возможность спланировать, провести мозговой штурм и разработать новые идеи. Когда ребенок рисует картинку, он рассказывает историю. Писатель рождается в первый раз, когда ваш ребенок кладет карандаш на бумагу.

«Написание картинок» — важный первый шаг в процессе написания.Когда писатели пишут изображения, они выражают идеи с помощью иллюстраций. По мере того, как их навыки грамотности развиваются со временем, картинка будет служить планом для их письма. Картинка пробуждает идеи, предоставляет детали и служит основой для письма.

Начать писать картинки очень просто! Вытащите бумагу и мелки и позвольте авторам, готовым к написанию, раскрыть свой творческий потенциал.

1. Нарисуйте картинку.
Примите то, что предлагает ваш ребенок. Картина — это инструмент для письма, а не участие в художественном конкурсе.

2. Расскажите о своей фотографии.
История начинает разворачиваться, когда ваш ребенок рассказывает о своей фотографии. При необходимости задавайте вопросы или предоставляйте простые подсказки, чтобы неуверенный писатель продвигался вперед.

3. «Напишите» о картинке.
Попросите детей писать в полную силу. Некоторые примеры предварительной записи включают каракули, случайные строки букв и скопированный текст. Поверьте, каракули и беспорядочные строчки «письма» свидетельствуют об обучении и прогрессе! Ваши дети БУДУТ писателями.Это не произойдет в одночасье, но с ежедневной продолжающейся практикой их предварительное написание преобразится на ваших глазах.

Основополагающим для писателей является научиться согласовывать свои слова с картинками. Они должны понимать, что картинки представляют идеи, и что идеи можно превратить в слова на странице. При необходимости верните рассказы ваших детей к тому, что нарисовано.

Например, если ваши дети нарисовали сцену на пляже, они не должны писать о блинах воскресным утром.

4. «Прочтите» написанное.
После того, как ваши дети «написали» о своих фотографиях, попросите их прочитать их слова. Напишите их слова под их формой письма. Этот шаг придает обоснованность их попытке написания, обеспечивая при этом правильную модель письма.

5. Празднуйте!
Отмечайте письмо ваших детей. Вытащите книжку с картинками и покажите им, как история автора совпадает с картинками — точно так же, как их рассказы! Подчеркните, что они писатели! Пусть ваши дети поделятся своими рисунками с членом семьи или другом.

Примерно за десять минут, без каких-либо специальных материалов и фанфар, ваши дети могут стать писателями! Написание картинок раскрывает воображение, укрепляет уверенность в себе и развивает базовые навыки грамотности в раннем возрасте.

Дети учатся:
1. Я сказочник.

2. Картинки представляют слова и идеи.

3. Картинки помогают писать.

4. Я писатель!

Помочь вашему ребенку понять, что иллюстрации представляют идеи и что идеи могут быть представлены в печатном виде, является огромной концепцией для раннего письма И раннего чтения! Письмо и чтение тесно взаимосвязаны.Так что возьмите эти цветные карандаши, вытащите немного бумаги и пусть ваш ребенок будет рисовать и писать сегодня же. Пять-десять минут, которые вы потратите, будут иметь огромное значение и направят вашего ребенка на путь к письму.

Нарисуйте собаку в виде мультика

Узнайте, как сделать мультфильм вашей собаки с помощью Adobe Fresco. Если у вас есть собака, скорее всего, она — центр вашей жизни, поэтому она заслуживает того, чтобы ее выставляли напоказ в вашем доме. Украсьте свою комнату индивидуальным изображением вашей собаки с помощью Adobe Fresco.Выполнив эти простые шаги, вы сможете научиться рисовать мультяшную собаку, чтобы добавить ее на стены с фотографиями собак. Если вы не любитель собак, не волнуйтесь: это руководство также подходит для кошек и других домашних животных.

1. Выберите понравившееся изображение вашей собаки и обведите его контуром. Это самая сложная часть рисования вашей собаки в мультяшном стиле. Как и у любого хорошего владельца домашнего животного, у вас наверняка есть сотни фотографий вашей собаки. Так как же выбрать любимого? Чтобы упростить рисование собаки, вам понадобится четкое и четкое изображение.Чем отчетливее будет изображена ваша собака на картинке, тем легче будет нарисовать ее в виде мультика.
2. Обведите контуром свою собаку. Добавьте новый слой поверх изображения. Используя векторную кисть, нарисуйте все отличительные черты вашей собаки. Если у вашей собаки несколько цветов, выделите каждый цвет индивидуально. Добавьте сплошные линии для морщин, усов и любых других деталей, которые не обязательно должны быть залиты цветом.
3. Залейте контур.Возьмите пипетку и выберите область собаки, с которой вы хотите получить цвет. Затем используйте цветовое ведро, чтобы заполнить обведенную область этим цветом. Продолжайте этот процесс, пока все области не будут заполнены. Удалите слой с эталонным изображением, как только закончите.
4. Добавьте фон. Чтобы быстро и легко получить фон, выберите цвет, который подходит вашей собаке, и примените его к фону.