Портреты в разных стилях: Портреты в разных стилях. #дримарт #акварель #гранж #масло #портрет #портретпофото #портретназаказ #арт #артыназа…

Содержание

Разновидности жанра портрет в изобразительном искусстве

Автопортрет — графическое, живописное или скульптурное изображение художника, выполненное им самим с помощью зеркала или системы зеркал.

Посмотреть автопортрет

Аллегорический портрет — разновидность костюмированного портрета, в котором образ портретируемого представлен в форме аллегории.

Посмотреть аллегорический портрет

Военный портрет — разновидность парадного портрета — портрет в образе полководца.

org/ImageObject»>

Групповой портрет — портрет, включающий не менее трех персонажей.

Посмотреть групповой портрет

Детский портрет

Посмотреть детский портрет

Донаторский портрет — разновидность религиозного портрета, на котором человек сделавший пожертвование изображался на картине (например, рядом с Иисусом).
Донатор (от лат. donator — даритель) — заказчик, организатор и покровитель строительства католического храма либо заказчик и даритель украшающего храм произведения изобразительного или декоративно-прикладного искусства.


На фото — Пьеро делла Франческа «Алтарь Монтефельтро». Справа, на коленях донатор — герцог Монтефельтро.

Жанровый портрет — портрет, где портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его предметами быта, природой, архитектурой, людьми и т.п.

Посмотреть жанровый портрет

Женский портрет

Посмотреть женский портрет

Индивидуальный портрет — портрет, включающий одного персонажа.

Посмотреть индивидуальный портрет

Интимный портрет — камерный портрет с нейтральным фоном, выражающий доверительные отношения между художником и портретируемой особой.

Исторический портрет — портрет какого-либо исторического деятеля.

Посмотреть исторический портрет

Камерный портрет — портрет, использующий поясное, погрудное или поплечное изображение человека. Обычно в камерном портрете фигура дается на нейтральном фоне.

Посмотреть камерный портрет

Карикатура — (произошло от итал.caricare — преувеличивать) — сатирический или юмористический портрет.

Колоссальный портрет — портрет огромных размеров (как правило в скульптуре).

Конный портрет — разновидность парадного портрета.

Посмотреть конный портрет

Костюмированный портрет — портрет, в котором человек представлен в виде аллегорического, мифологического, исторического, театрального или литературного персонажа. Обычно в наименования таких портретов включаются слова «в виде» или «в образе».

Посмотреть костюмированный портрет
 

Коронационный портрет — торжественное изображение монарха в день вступления на престол, в коронационных регалиях, обычно в полный рост.

На фото — Ктитор Радивой с семьёй и митрополит Калевит с макетом церкви (Кремиковский монастырь).

Малоформатный и миниатюрный портреты — портрет небольшого формата (до 20 см), обычно это акварель, тушь или тиражная графика: офорт, литография, ксилография и т.п.
Миниатюрный портрет может быть камерным или парадным, иметь сюжетную основу или не иметь таковой. Как и на большом портрете, изображённое лицо может помещаться на нейтральном, пейзажном фоне или в интерьере.

И хотя миниатюрный портрет подчиняется тем же основным закономерностям развития и тем же эстетическим канонам, что и весь портретный жанр в целом, но, отличается от него как по существу художественного решения, так и своей областью приложения — миниатюра всегда носит более интимный характер.

Мифологический портрет — разновидность костюмированного портрета, в котором человек представлен в виде мифологического персонажа.

Посмотреть мифологический портрет

Мужской портрет

Посмотреть мужской портрет

Охотничий портрет

В зависимости от атрибутов парадный портрет бывает: коронационный; тронный; конный; военный в образе полководца.
Охотничий портрет примыкает к парадному, но может быть и камерным.

Посмотреть парадный портрет

Парный портрет — два портрета, написанных на разных холстах, но согласованных между собой по композиции, формату и колориту. Обычно парные портреты изображают супругов.

Посмотреть парный портрет

Полупарадный портрет — разновидность парадного портрета, на котором портретируемый обычно изображен по пояс и с большим количеством аксессуаров.

Посмотреть полупарадный портрет

Портрет-картина — портрет, где портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его предметами быта, природой, архитектурой, людьми и т.п.

Посмотреть портрет-картину

Портрет-прогулка — портрет гуляющего человека на фоне природы. Эта разновидность портрета возникла в Англии в XVIII веке и набрала популярность в эпоху сентиментализма.

Посмотреть портрет-прогулку

Трони (от нидерл. tronie — голова, лицо) — разновидность голландского портрета XVII века. Представляет собой поясной или поплечный портрет, часто изображавший анонимных моделей с необычным выражением лица или костюмом.

Семейный портрет

Посмотреть семейный портрет

Советский портрет — образ нового человека, строителя коммунизма, носителя таких качеств, как коллективизм, социалистический гуманизм, интернационализм, революционная целеустремленность.

Посмертный портрет, ретроспективный портрет — портрет, сделанный после смерти изображенных людей по их прижизненным изображениям или полностью сочинённый автором.

Тронный портрет — разновидность парадного портрета — торжественное изображение монарха, сидящего на троне.

Шарж — сатирическое или добродушно-юмористическое изображение, в котором при соблюдении внешнего сходства изменены и выделены наиболее характерные черты человека.

Посмотреть шаржи

Поскольку социальное положение портретируемого влияло на определённые методы подачи его образа, то иногда при классификации использовался сословный принцип:

  • купеческий портрет
  • крестьянский портрет
  • портрет духовного лица
  • шутовской портрет
  • портрет поэта

Стили портретов и картин по фотографии | vTop Media

Чтобы заказать портрет на холсте, теперь не нужно просиживать долгие часы перед художником. Достаточно выбрать несколько фотографий и отправить их специалистам. Основой портрета является фото, которое заказчик выбирает самостоятельно или при помощи сотрудников студии. После этого специалист предлагает несколько образов, стилей или направлений, а заказчик выбирает понравившийся. Также можно самостоятельно продумать стилистику, рассказать, какие именно моменты хочется видеть на картине.

Дрим-арт

Очень живописный и яркий метод по художественной обработке. Обычному человеку сложно отличить фотопечать в таком стиле от настоящей картины. Здесь основной образ выглядит максимально реалистично, а фон выполняется в более ярких и фантазийных тонах. Такой стиль делает портрет свежим, оригинальным, легким и жизнерадостным. Обычно в таком стиле создают портреты детей, юных девушек, но строгих ограничений здесь нет.

Поп-арт

Это стиль постеров, афиш к мультфильмам, фильмам, где использованы особые цвета, помогающие выделить человека, изображенного на картине. Большинство критиков в мире искусства отрицательно относятся к этому стилю, считая его примитивным и слишком простым. Но такое противодействие еще больше увеличило популярность поп-арта, а художники, работающие в таком стиле, получили мировую известность.

портрет поп-арт

портрет поп-арт

Диджитал

Такой портрет в подарок понравится тем, кто увлекается современными цифровыми технологиями. Здесь выделены плавные линии, четкие силуэты, уделено внимание отдельным деталям. Портрет выполняется на графическом планшете на основе фото. По желанию заказчика может меняться фон, детали одежды, объемы или другие моменты, которые заранее согласовываются с дизайнером.

диджитал портрет

диджитал портрет

Классический портрет по фотографии

К такому портрету предъявляются особо строгие требования. Здесь отличительными чертами является правильный свет, естественная поза и выразительность взгляда. Заказать арт-портрет в таком стиле можно в том случае, когда человек не приемлет современные тенденции в искусстве, а помещение, где будет находиться картина, выполнено в классическом стиле. Важное в портрете классического направления – техничность исполнения, а основной акцент всегда выполнен на глаза человека.

портрет по фото

портрет по фото

Аниме

Важные детали портрета в этом стиле – представление человека в виде героя мультфильма. Особенностью являются яркие, выразительные и полные жизни глаза. Также здесь четко прорисованы все детали, но при этом внешний вид человека не будет естественным, ведь этом стилизация под мультипликационного героя.

портрет аниме

портрет аниме

Картины в стиле Арт

Такой портрет бывает фотографичным, а может быть акцентирован на конкретных деталях. В нем сочетаются противоположные друг другу стили. Здесь можно использовать цвета, которые совершенно не сочетаются, создавая оригинальную композицию.

арт портрет

арт портрет

Гранж

Картины в современном стиле также могут быть представлены в стиле гранж, в котором представлено отрицание всех общепринятых норм. Реалистичный вид такого портрета достигается благодаря добавлению имитации рваной бумаги, кофейных пятен, различных рукописных текстов, фон выполнен в унылых и приглушенных тонах. Картины бывают цветными, черно-белыми, а также серыми с цветными элементами.

портрет грандж

портрет грандж

Заключение

Фото на холсте — Уникальный подарок, с которым вы точно не прогадаете.

Фото на холсте похоже на живописную картину и впишется в любой интерьер, а главное, что любимые снимки никогда не выйдут из моды.

Фотоснимок печатают на прочном полотне из хлопковых нитей и натягивают на деревянный подрамник. Цвета фото не блёкнут и остаются насыщенными при помощи современной технологии ультрафиолетовой печати.

Если нужна будет консультация, обязательно обращайтесь!

Заказать портрет в современном и исторических стилях

Портрет может запечатлеть важные моменты в жизни, обозначить новый этап, а также подчеркнуть Вашу индивидуальность. В живописи очень много различных направлений и техник, все они хороши в каком-то определенном случае: одна манера рисования хорошо подчеркивает силу и мужественность, вторая прекрасно передает нежные женственные образы, а третья отлично отражает веселую и дружественную атмосферу. Особенно выразительно смотрятся картины в стиле поп арт, гранж, средневековые, современные или флип-арт.

 

 

Портрет в стиле поп арт

Стиль поп арт появился в 60 – х годах прошлого века и сразу же завоевал популярность благодаря своей простоте, необычности и удивительной яркости красок. При создании образов используются только простые чистые цвета акриловых красок, из-за чего изображения получаются мультяшные, похожие на комиксы или трафаретные картинки. Картина в стиле поп арт отлично передаст спонтанность и взбалмошность молодой особы, подчеркнет уникальную индивидуальность яркого человека и станет прекрасным украшением любой квартиры.

 

 

Портрет в современном стиле

Несмотря на популярность классических техник написания полотен, в настоящее время большим спросом пользуются портреты в современном стиле. К подобным полотнам можно отнести изображения типа:

  • модерн;
  • модульные;
  • флип-арт;
  • гранж.

Скорее всего, такое искусство придется по вкусу не всем, ведь консерваторам и людям в возрасте достаточно сложно принимать что-то новое и не традиционное. Но можете быть уверены, что большинство людей будут рады получить в подарок что-то новое и «не избитое», а если это современное и модное произведение искусства будет индивидуальным портретом, то эффект от такого подарка возрастет многократно.

Портрет в стиле гранж

Чаще всего картины в стиле гранж заказывают детям, молодым девушкам или в качестве подарка второй половинке. Нежные цвета и плавные переходы красок придают изображению милое и ненавязчивое очарование, а хаотичные мазки и кляксы создают эффект легкой небрежности. Лицо прописывается теплыми тонами максимально реалистично, что создает еще больше контраста на пестром «заляпанном» фоне. Такое полотно гармонично вписывается в любой интерьер: от старых советских убранств до новейших минималистичных обстановок.

Исторический портрет

Исторический портрет – это изображение человека, стилизованное под полотна древних великих мастеров. Картина может как полностью копировать известный холст с заменой лица на портретируемого, так и быть составной из нескольких частей, заимствовать только костюм, платье или прическу. Кроме того, художник может полностью придумать новый сюжет, основанный на интересных Вам исторических событиях. Главной чертой такого стиля является атмосфера старинных картин, дух известных мастеров и их творчества, при создании обычно используется холст и масляные краски. В подобной композиции, в костюмах, подобранных согласно эпохи, отлично будут смотреться все возрасты: от детей до пожилых людей, для каждого найдется интересный образ и одеяние.

Флип-арт или stik портрет

Флип-арт или stik портрет – это самый необычное из современных предложений. Стиль изображения напоминает сразу поп арт, модерн и гранж. Сам рисунок получается контурный, как бы нарисованный по трафарету, зато фон поражает воображение всевозможными цветами и узорами. Изюминкой такой картины является то, что в конечной доработке Вы можете поучаствовать собственноручно вместе с друзьями или родными. Если Вы решите заказать портрет флип-арт в подарок, то будьте уверены, что она произведет фурор и оставит приятные воспоминания надолго.

Портрет в средневековом стиле

Один из самых красочных и атмосферных – это портрет в средневековом стиле. Ведь каждый из нас, будучи ребенком, мечтал стать прекрасной принцессой, заточенной в высокой башне, или принцем на белом коне, бесстрашно сражающимся с драконом. Именно для таких людей и предназначен средневековый стиль. Вы можете выбрать сцену из любимой книги, фильма, сериала или описать нам свою собственную фантазию, а мы, в свою очередь, изобразим любую композицию, продумаем мельчайшие акценты и детали, чтобы изображение выглядело как можно более реалистичным. Викинги, варяги, средневековые рыцари и крестоносцы, обольстительные принцессы и всевластные короли, могучие маги и зловещие колдуны – это далеко не все, что могут нарисовать наши художники. Выбор за Вами!

Что такое портрет. Стили и Жанры портрета

Что такое портрет (рortrait — франц. более старый — portraire — значит изображать) — Портрет это вид изобразительного искусства, посвященный изображению определенного человека или группы людей — внешне индивидуально сходное отображение человека на холсте или бумаге, с целью его представления окружающим, показывая характер, внутренний мир, жизненные ценности изображенного.

 

Рисование лица человека в портрете это самое сложное направление в изобразительном искусстве. Художник должен обнаружить главные акценты личности, подчеркнуть характерные признаки, эмоциональность человека и раскрыть душевный нрав портретируемого. В зависимости от размеров картины портрет может быть разных видов: погрудный, поясной, поколенный и во весь рост. Поза портрета: с лица, поворот в три четверти в любую сторону и в профиль. Творческий портрет это креативная картина, особый жанр живописи, относящийся к созданию чего либо нового в изображении человеческой личности.

 

Основы портрета. Основным и главным в портрете является лицо человека, над чем портретисты работают большую часть времени, стараясь как можно точнее передать сходство и характер, цветовые оттенки головы. Потом жест и мимика относящиеся к определенному персонажу, художник находит черты большей жизненности, естественности в изображении лица, в то время как остальные детали портрета, будь то одежда фон, запечатление на холсте деталей определенного антуража, считаются более условными так как сходство от этого не зависит.

 

Сходство в портрете занимает основную и доминирующую роль, если сходство сильно хромает это перевешивает в минус все остальные положительные достоинства классического портрета, в результате это может быть красивая в проработке и по цвету но безликая картина.

Творческий портрет в своем единстве это оттиск творческой личности художника и изображенного персонажа. Смотрите также страницу Описание портрета

 

На этом сайте, следующие стили портрета, маслом на холсте и сухая кисть. Портреты бывают разных стилей и техник исполнения, самой заметным стилем, то есть, техникой исполнения является конечно написание портрета маслом на холсте. Написание портрета маслом это очень длительный и трудоемкий процесс требующий большого терпения и аккуратности. Этот стиль исходит из глубины веков и заслужил огромную славу во всем мире.

 

Часто художники рисуют наброски или быстрые портреты углем, сепией, сангиной и намного реже особенно в настоящее время рисуют портреты карандашом или портреты пастелью и акварелью, хотя это несомненно первоклассные стили исполнения портретов, более трудоемкие, но заслуживают особого внимания. Но стиль портрета сухая кисть также набирает обороты в популярности. Вы можете посмотреть видео, где художник Игорь Казарин рисует портрет девушки в этой замечательном стиле рисования портрета.


Жанры портрета подразделяются: камерный, интимный парадный портрет, и также автопортреты, где как правило художники изображают самого себя. Жанр портрета в изобразительном искусстве это естественный не нуждающийся в конкретном обосновании самостоятельный жанр живописи.
 
Поджанры портрета: Границы жанра портрета отражают различные направления взаимосвязанные с элементами других жанров. Например, Исторический портрет: изображение человека в одежде прошлых веков, создается по воображению и по доступным материалам, воспоминаниям того времени. Картина портрет — персонаж представлен в окружении природы, архитектуры с сюжетом мира вещей и предметов быта. Костюмированный портрет персонаж изображается в исторических театральных костюмах красивых для восприятия и различной взаимосвязанной с сюжетом атрибутикой.

 

 


 

портреты по фото на холсте в разных стилях

Договор конфиденциальности

Политика Конфиденциальности

Мы признаем важность конфиденциальности информации. В этом документе описывается, какую личную информацию мы получаем и собираем, когда Вы пользуетесь сайтом конференции igconf.ru. Мы надеемся, что эти сведения помогут Вам принимать осознанные решения в отношении предоставляемой нам личной информации.

Идентификация посетителей

На сайте используется добровольная регистрация посетителей. Каждый, кто заполняет ту или иную форму на сайте, оставляет адрес своей электронной почты.

Электронная почта

Адрес электронной почты, указываемый Вами при регистрации, не показывается другим посетителям сайта.

Мы можем сохранять сообщения электронной почты и другие письма, оправленные пользователями, чтобы обрабатывать вопросы пользователей, отвечать на запросы и совершенствовать наши службы.

Так же электронная почта посетителей может быть использована для информационных и других рассылок с сайта igconf.ru. Пользователь имеет право отписаться от получения рассылок в любое время.

Куки (Cookie)

Когда Вы посещаете сайт, на Ваш компьютер отправляются один или несколько файлов cookie. Это небольшой файл, в котором содержатся наборы символов и который позволяет идентифицировать браузер.

Когда Вы регистрируетесь на сайте, на Ваш компьютер могут отправляться дополнительные файлы cookie, позволяющие избежать повторного ввода имени пользователя (и, возможно, пароля) при следующем визите. Вы можете стереть их по окончании сеанса, если используете общедоступный компьютер и не желаете открывать свой псевдоним последующим пользователям компьютера (в таком случае вам также нужно очистить кэш браузера).

Мы используем файлы cookie, чтобы повысить качество своих услуг путем сохранения пользовательских настроек и отслеживания тенденций в действиях пользователей, например, при выполнении поиска. Большинство браузеров изначально настроены так, чтобы принимать файлы cookie, однако Вы можете полностью запретить использование файлов cookie или настроить показ уведомлений об их отправке. Однако без файлов cookie некоторые функции сайта могут работать неправильно.

Протоколирование

При каждом посещении сайта наши серверы автоматически записывают информацию, которую Ваш браузер передает при посещении веб-страниц. Как правило эта информация включает запрашиваемую веб-страницу, IP-адрес компьютера, тип браузера, языковые настройки браузера, дату и время запроса, а также один или несколько файлов cookie, которые позволяют точно идентифицировать Ваш браузер.

Ссылки

На этом сайте ссылки могут быть в таком формате, который позволяет отслеживать, пользуются ли ими посетители. Эта информация используется для повышения качества нашей рекламы.

Изменения в политике конфиденциальности

Обратите внимание, что политика конфиденциальности может периодически изменяться. Все изменения политики конфиденциальности публикуются на этой странице.

Никакие из собираемых нами данных в процессе регистрации не будут переданы третьим лицам.

Договор оферты

Преамбула

1.1. Настоящий Договор-оферта регулирует взаимоотношения Продавца и Покупателя.

1.2. Продавец сохраняет за собой право изменять настоящий Договор.

1.3. Адрес действующей редакции настоящего Договора в сети интернет: http://igconf.ru/confidential/

Предмет договора

2.1. Продавец обязуется передать в собственность Покупателю товар, а Покупатель обязуется принять и оплатить товар на условиях настоящего Договора.

Оферта

3.3. Настоящий Договор является официальной офертой. Акцептом настоящей оферты является оплата заказанного Покупателем участия. Договор купли-продажи считается заключенным в момент оплаты за участие.

3.4. Информация, размещенная на сайте igconf. ru, является общедоступной, если иное не установлено настоящим Договором.

3.5. Продавец не несет ответственности за содержание и достоверность информации, предоставленной Покупателем при оформлении заказа.

3.6. Оформляя заказ на участие, Покупатель тем самым выражает свое согласие на получение информации о конференции по электронной почте и/или посредством телефонного звонка.

Покупатель

4.1. Покупателем является лицо, самостоятельно оформившее заказ на участие в Конференции посредством сайта igconf.ru на условиях настоящего Договора.

4.2. Покупатель несет ответственность за достоверность предоставленной при оформлении заказа информации.

4.3. Оформление через форму заказа Покупателем заказа на участие в Конференции посредством igconf.ru означает согласие Покупателя с условиями настоящего Договора.

Порядок оформления заказа

5. 1. При оформлении заказа на участие в Конференции посредством сайта igconf.ru Покупатель обязан предоставить о себе информацию: фамилию, имя, номер телефона, адрес электронной почты.

5.2. Продавец не редактирует информацию о Покупателе.

5.3. После завершения процесса оформления заказа ему автоматически присваивается идентификационный номер («№ заказа»). После оформления заказа Покупатель получает электронное письмо с подтверждением заказа на указанный при оформлении адрес электронной почты.

5.4. Способ оплаты участия Покупатель выбирает при оформлении заказа самостоятельно из предложенных Продавцом. Покупатель обязан оплатить товар в соответствии с выбранным способом.

5.5. Оплаченный и зафиксированный в базе данных заказ является гарантией того, что Покупатель является участником конференции в соответствии с выбранным пакетом участника (онлайн-трансляция, стандартное, бизнес-,VIP-участие).

Возврат средств

6. 1. Возврат средств, оплаченных за участие в конференции, возможен не позднее чем за 30 дней до начала конференции.

6.2. В случае возврата Покупатель не допускается к участию в конференции.

6.2.2. Администрация сайта в праве отказать в участии без объяснения причин и без уведомления об этом пользователя. В этом случае Администрация возвращает покупателю уплаченные в счет участия средства в полном объеме. Возврат средств можно считать извещением об отказе в участии.

6.3. Чтобы отказаться от участия и вернуть средства, Покупатель обязан обратиться в службу поддержки сайта igconf.ru по адресу электронной почты [email protected]

6.4. Возврат средств может происходить в течение 15 рабочих дней с момента получения заявки на возврат.

Безопасность платежей

7.1. В режиме он-лайн через систему электронных платежей e-autopay.com, используемой на сайте igconf.ru, участие можно оплатить следующими платежными средствами: кредитные карты (VISA, MasterCard), электронная наличность (WebMoney, Яндекс. Деньги, QIWI), другие платежные средства

7.2. Безопасность платежей обеспечивается использованием SSL протокола для передачи конфиденциальной информации от клиента на сервер системы для дальнейшей обработки. Дальнейшая передача информации осуществляется по закрытым банковским сетям высшей степени защиты.

7.3. Обработка полученных в зашифрованном виде конфиденциальных данных клиента (реквизиты карты, регистрационные данные и т. д.) производится в процессинговом центре.

Стилизованный портрет на холсте в Москве


СДЕЛАТЬ ЗАКАЗ МОЖНО:

  • Прислав фотографию и ваш контактный телефон на почту: [email protected], уточнив детали и дополнительную информацию к заказу. Мы оперативно свяжемся с Вами в течение 3-х минут.
  • Позвоните: 8-800-600-6643 (бесплатный звонок по России) и получите консультацию по любому интересующему Вас вопросу.
  • Написать или позвонить нам в WhatsApp по номеру +7-903-336-3661
  • Написать в нашу группу Вконтакте, прислав фото и описав детали к заказу.

ТРЕБОВАНИЯ К ФОТОГРАФИЯМ:

  • Фотография человека для работы должна быть максимально лучшего качества, сделанная на современные смартфон или фотоаппарат.
  • Фотография должна быть с хорошим освещением (не темная) и лицо человека на ней должен быть с подходящим ракурсом.
  • Для заказа выбирать лучше то фото, где человек нравится сам себе.

ОПЛАТА И СТОИМОСТЬ:

  • Предоплата составляет 20% от стоимости заказа. Выполняется по желанию: через форму оплаты на сайте (с карт Visa и MasterCard) или переводом на расчетный счет, карту Сбербанка (менеджер сообщит вам реквизиты после обсуждения деталей заказа).
  • Цены указаны в расчете на одного человека. Изображение каждого следующего человека +50%. Если в заказе 4 и более человека, то за каждого последующего, начиная с 4-го +25%.
  • Изобразить в образе +20% (только для классических портретов)
  • За срочность + 30%
  • Возможен индивидуальный подбор нестандартного размера по вашему желанию.
  • Оплата второй части за заказ возможна при получении в Москве.
  • Оплата второй части за заказ для клиентов из регионов осуществляется перед отправкой заказа, после согласования готовой работы.

ДОСТАВКА:

Мы находимся в Москве и Санкт-Петербурге. 

  • Бесплатная курьерская доставка по Москва и Санкт-Петербургу.
  • Самовывоз Москва — ул. Русаковская 11. (метро — Сокольники и Красносельская)

Если Вы хотите сделать заказ, но находитесь в другом городе Вы можете получить свой заказ:

  • Бесплатной экспресс-доставкой транспортной компанией в крупные города России от 1-го дня и другие населенные пункты РФ от 2-5 дней. (срок доставки в ваш город уточняйте у менеджера) 
  • Доставка заказов по России (портрет, шарж, картина) осуществляется в раме или тубусе (в свернутом виде). Мы настоятельно рекомендуем отправлять все заказы в тубусе для 100% сохранности работы. В нашей практике происходили случаи повреждение работ в раме во время транспортировки транспортными компаниями. К сожалению мы не можем нести ответсвенность за работу транспортной компании.

Если Вы хотите сделать заказ, но находитесь в другой стране Вы можете получить свой заказ:

  • Доставкой транспортной компанией (DHL, FedEx) по всему миру от 2 до 5 дней (стоимость и срок доставки в вашу страну уточняйте у менеджера) 

ГАРАНТИИ:

По вашему описанию и фотографии выполняем контурный эскиз и высылаем вам на согласование, после согласования контурного эскиза, продолжаем работу. По готовности высылаем фотографию готовой работы, получаем ваше одобрение и только потом доставляем!

Наша арт-студия работает по договору публичной оферты. Публичная оферта – это законная форма заключения договора, которая не требует подписания и активирует юридические отношения между сторонами после оформления заявки и внесения предоплаты. В соответствии со ст. 426 Гражданского Кодекса РФ публичный договор является одним из видов договоров, в соответствии с которым одна сторона принимает на себя обязательство по оказанию услуг в отношении неопределенного круга лиц, обратившихся с запросом на предоставление данных услуг. Публичный договор не требует оформления на бумаге и его последующего подписания сторонами, обладает юридической силой в силу совершения сторонами определенных действий указывающих на их волеизъявление вступить в договорные отношения. С содержанием публичного договора оферты можно ознакомиться в подвале нашего сайта.

Мы принимаем предоплату только электронным способом. Это означает, что факт внесения предоплаты будет зафиксирован и, при необходимости, подтвержден документально. Кроме того, вся наша электронная переписка может служить дополнительным юридическим подтверждением соглашения: по законодательству электронная переписка (как совокупность электронных сообщений соответствующих лиц) наиболее коррелирует с положениями п. 1 ст.75 АПК РФ и может рассматриваться в качестве письменного доказательства — иного документа, выполненного в форме цифровой, графической записи или другим способом, позволяющим установить достоверность документа (ввиду необходимости приобщения доказательств к материалам дела надлежит представлять электронную переписку на бумажном носителе (Определение ВАС РФ от 23.04.2010 N ВАС-4481/10)).

Нейросеть мастерски рисует портреты. И художникам стоит задуматься

Пользователи соцсетей обсуждают нейросеть Artbreeder и всерьёз переживают за художников. Вполне возможно, что скоро в этой сфере будет не прокормиться. Ведь зачем платить за портрет человеку, если на сайте можно получить рисунок себя в разных стилях и техниках. А ещё там можно создавать арты вымышленных персонажей.

Artbreeder — один из многих сервисов для генерации изображений на основе нейронных сетей: он способен создавать буквально из ничего случайные лица людей, абстрактные рисунки и пейзажи. Но, в отличие от конкурентов, этот сайт, похоже, действительно может представлять собой угрозу для художников — хоть и не для всех.

Сайт стал доступен пользователям интернета ещё 9 сентября 2019 года, но в мае 2020 года люди вновь вспомнили о нём. Ведь многие даже не отдавали себе отчёта в том, насколько хорошо нейросеть может рисовать лица.

Сам сайт Artbreeder делится на разделы. Так, там есть возможность просто смешивать несколько изображений (в разделе General), создавать обложки альбомов и пейзажи. Но самой сильной стороной сервиса, похоже, стал раздел Portraits («Портреты»). Он не утратил своей популярности за полгода — наоборот, приводит на сайт новых пользователей ежедневно. Особенно теперь, когда туда можно загружать свои фотографии.

При создании портрета человека на Artbreeder можно создавать изображения персонажей или выбрать снимок и регулировать самые разные его параметры: пол, возраст, расовую принадлежность, настроение и реалистичность рисунка. Так, пользовательница твиттера и известная авторка комиксов Альфина (Александра Голубева) в начале мая решила проверить опции раздела, касающиеся этноса.

Как ни странно, получилось очень даже неплохо — пока россиянка не решила сделать себя максимально белой.

Альфина

Что получается, если загрузить в Artbreeder свою фотку и выкрутить на максимум бегунок принадлежности к:
— ближневосточным этносам;
— темнокожим;
— индийцам;



— белым.

Кое-кто из комментаторов даже обеспокоился, не считается ли такое художество частным случаем блэкфейса.

Альфина

Ух, свои блэкфейсы выкладываешь, рискованно.

А другие пользователи уже вовсю шутят про такие инструменты редактирования.

pic.twitter.com/WZBTdXp6A1

— Козуля (@vkozulya) May 5, 2020

Ivan Kukharenkov

А пользователь твиттера Виктор Могилат решил проверить другие функции нейросети. Он обработал свою фотографию, сделав из неё множество портретов в разных стилях. И после дня, проведённого на сайте, у мужчины плохие новости для портретистов.

Виктор Могилат

Вчера весь день игрался с нейросеткой Artbreeder. У меня плохие новости для тех, кто хотел бы зарабатывать рисованием портретов или занимается этим сейчас.
Ещё 5 лет — и эта сфера умрёт полностью. Останутся только художники с интересными идеями и концептами. Се ля ви.

Разумеется, многих художников такое утверждение смутило. Ведь они не готовы считать подобные обработки творчеством.

Вовк Юрий

Компьютеры, нейросети, это всего лишь инструменты. Сколько угодно можно обучать их витиевато разрисовывать фотографии, это не научит их переносить на изображение видение художника, эмоции. На творчество они не способны, и скорее всего не будут способны никогда.

Но те, кто подрабатывает срисовыванием фотографий и созданием артов на заказ, кажется, действительно могут пострадать из-за подобных технологий.

Adskiy Sotona

Люди уже обрабатывают свои портреты на сайте.

северный валеночек

Тупо весь вечер сижу и генерю себе портретики в artbreeder.
Хоспаде, какая прекрасная вещь…

Правда, некоторые варианты обработки нейросетью не так уж и радуют пользователей.

loyosh

Вообще, мне этот artbreeder не нравится. На единственной фотке, где я плюс-минус себе нравлюсь, изображён женщиной. И то усатой. Если кому понадобится изображение настоящего злодея, пользуйтесь на здоровье, это я)

Зато те, кто не ограничивается собственным лицом, точно получают удовольствие от процесса. Так, один пользователь твиттера с помощью нейросети воссоздал внешность римского императора Каракаллы.

vladislav zheltowsky

С помощью artbreeder (там внутри BigGAN с разными фичами) сделал реалистичное изображение римского императора Каракаллы.

А другие пользователи вовсю визуализируют вымышленных персонажей.

Ilya Medvedev

С генератором персонажей от artbreeder создал что-то вроде Белой королевы зергов Самус. Ну не круто ли? Думаю даже сделать её модельку однажды.

J-uwu-ish

Чёрт возьми, artbreeder позволил мне сделать портрет Реи из Dead Evil (Pathfinder), если бы она не стала гулем, а была просто старой женщиной, живущей в пустошах.

Впрочем, пока что художников, живущих за счёт заказов, волнуют не нейросети, а другие факторы. Так, одна девушка недавно пожаловалась на парня-фурри, который отказался от заказанного у неё рисунка. И люди не могут перестать смеяться, ведь причина отказа (косвенная) — Иисус Христос.

А 50 Cent сам борется с портретистами. Ведь уличный художник решил изрисовать стены зданий в Австралии лицом исполнителя. И всё бы ничего, но на некоторых рисунках рэпер выглядит как Тейлор Свифт или Мао Цзедун.

портретов — простое руководство по 7 различным стилям.

Портретная фотография — это больше, чем просто установка модели на заднем плане в студии. Существует множество стилей и комбинаций, которые можно изучить, и некоторые из них подойдут для вашей модели лучше, чем другие. Вы должны практиковать как можно больше стилей, чтобы, когда представится возможность, вы были готовы.

Имея это в виду, вот краткий обзор некоторых видов портретной съемки.

1.Официальные индивидуальные портреты

Формальные портреты — это часто поставленные кадры в студии. Композиции варьируются от выстрелов в голову до поз полного тела и всего, что между ними. Они могут стать ключевым событием в жизни вашей модели. Как и на всех фотографиях, имейте в виду, что ваша модель будет выглядеть великолепно.

Совет: используйте мягкое освещение и отражатели, чтобы заполнить морщины, когда вы снимаете их на заднем фоне или в сцене, над которой вы максимально контролируете.

2. Формальные групповые портреты

Групповые снимки сопряжены с совершенно другим набором задач. С одной моделью вы можете рассчитать снимок так, чтобы открыть глаза и закрыть рот. С группой людей это может быть непросто. Когда дело доходит до проблемы с открытыми глазами и закрытым ртом, самый простой способ решить эту проблему — попросить их плотно закрыть глаза. Отпустите затвор через долю секунды после того, как вы попросили их открыть их снова, и вы должны получить нужный результат.

Освещение — еще одна вещь, которая может вызвать проблемы, один человек будет затемнять другого, если вы не сможете получить много мягкого света, прыгающего вокруг. Освещение можно организовать или спланировать заранее: либо снимать вечером, когда солнце мягкое и низкое, либо попытаться разместить группу в комнате с белым потолком, вы можете отразить вспышку, чтобы немного заполнить тени.

Совет: даже если стиль сеанса является формальным, будьте готовы включить реквизит для придания контекста, например, выпускной свиток или позу с обручальным кольцом.

3. Гламурный или будуарный портрет

Этот тип портрета не является порнографическим, но нацелен на то, чтобы показать как можно больше красоты и сексапильности. Обычно ваша модель будет в нижнем белье и будет либо находиться в спальне, либо использовать реквизит, напоминающий обстановку спальни. Раньше в будуарных съемках снимали только женщин, но ситуация меняется, и мужчины тоже принимают участие.

Совет: не волнуйтесь, если у вас нет огромной студии, где вы можете импровизировать с диваном, на котором модель будет позировать.

Повторяю, это не порнографическая съемка, пусть она будет стильной и чистой.

4. Городские портреты

Возьмите свою модель и используйте город и все его украшения в качестве фона. Поднося камеру к глазу, подумайте о содержании снимка. В центре внимания вашего снимка должна быть ваша модель, но с достаточным фоном для установки сцены.

Это вид снимка, в котором вы можете заранее осмотреть место, затем поднести к нему свою модель и поставить ее почти как опору или что-то еще, чтобы добавить интерес к сцене.

Совет. Каждый раз, когда вы снимаете на улице, вам нужно думать о доступном свете. Солнце не перестанет двигаться, а с наступлением темноты зажгутся уличные фонари. Оба этих источника света могут быть полезны, но только в том случае, если вы заранее провели исследование и знаете, с чем имеете дело.

5. экология

Портреты в окружающей среде — это все, чтобы запечатлеть вашу модель, взаимодействующую с окружающим миром. Они показывают вашу модель, которая использует предметы дома и на работе или занимается хобби.Есть несколько формальных поз, поскольку снимки окружающей среды нацелены на то, чтобы ваша модель выполняла задачи, которые для нее нормальны и естественны.

Совет. Действие может происходить быстро, поэтому будьте готовы к мгновенному использованию камеры.

6. Кандидат

Если вы снимаете без ведома объекта съемки, вы делаете откровенный снимок. Модель может быть незнакомцем, но он также может быть клиентом или другом, которого вы застали врасплох.
Возможности для откровенной фотосъемки есть везде, поэтому носите камеру с собой как можно чаще.

Совет: ознакомьтесь с местными законами и избегайте стрельбы в частных зданиях, военных, больницах и школах без предварительного разрешения.

7.Стиль жизни

Эта ветвь портретной живописи — это отрывок из жизни вашей модели. На фотографиях должны быть запечатлены события из реальной жизни, а не постановочные или поставленные ситуации. И большие события, и мелочи, которые они делают. Все, от чайника в саду до знаменательной годовщины свадьбы, считается портретом стиля жизни.К настоящему времени вы поймете, что это предмет, который охватывает огромное количество ситуаций и может стать серьезной проблемой.

Совет. Если вас интересует фотография образа жизни, лучше всего начать с одной конкретной области. Снимать непросто, но люди хотят, чтобы снимки были успешными. Это также тот, который дает вам снимки, которые будут продаваться, поскольку стоковые фотографические компании хотят снимки образа жизни.

Обработка

Ваша задача — делать снимки, которые понравятся вашим моделям.Это начинается в камере, но часто требуется редактирование. Посмотрите 7 советов Майка по созданию портретов в Lightroom и его видеокурс «Мастерство в Lightroom: люди и портреты».

Совет. Никогда не предполагайте, что ваша модель требует значительного редактирования изображений. Этот шрам, который вы жаждете удалить, может иметь огромное сентиментальное значение. Так что будьте тактичны и во время съемки почувствуйте, что вашим моделям нравится и не нравится в их образе.

Завершение удара

Жанров и стилей портретной фотографии больше, чем я могу здесь упомянуть.Если в центре внимания вашего кадра находится человек или люди, это портретный снимок. Надеюсь, я дал вам вкус и разжил ваш аппетит, чтобы попробовать разные стили портретной фотографии.

3 типа портретов, которые вам нужно сделать, и способы их съемки

Обожаю простые красивые портреты.

Несложный кадр, в который вас привлекает взгляд объекта.

Скорее всего, одним из первых снимков, которые вы могли когда-либо сделать, был портрет. В словаре говорится: «Портретная фотография — это фотография человека или группы людей, которая запечатлевает личность объекта.”

Есть много типов портретов, которые стоит изучить. Чем больше времени вы проводите со своим предметом, тем больше у вас эмоций. Когда я фотографировал своих мальчиков или клиентов, я нашел полезным попытаться создать три разных портрета за то время, которое мы проводим вместе.

1. Стандартный постановочный портрет

В стандартном портрете мой объект полностью осведомлен о камере. Я намеренно включил красивый свет, окружающую среду и зрительный контакт.

У нас хороший зрительный контакт, милые улыбки и удобно скомпонованная рамка на изображениях ниже. Это изображения, которые мы хотим запечатлеть, как наши дети растут и меняются.

Я могу понять их личности по изображениям, но все три изображения выше были сделаны в течение первых 20 минут нашего времени, проведенного вместе. Я всегда сначала начинаю с портретов детей, задаю им несколько вопросов о школе и их симпатиях и антипатиях — завоевываю их доверие ко мне и заверяю их, что это будет весело.Обещаю! Такие портреты сняты на мой Canon 70-200L при f / 3.5.

Элементов, которые вы, возможно, захотите запечатлеть на портрете:

  • довольно светлый
  • окружающая среда
  • обрамление
  • зрительный контакт
  • эмоции
  • кто они

2. Анонимный / экологический портрет

В этом случае мой объект может не знать о камере. Я не прошу зрительного контакта и намеренно ищу детали и взаимосвязь между окружающей средой и предметом.

С такими портретами я делаю шаг назад и действительно наблюдаю за своими объектами и окружающей средой. Иногда меня сначала поражает свет, но я всегда ищу связь в кадре.

Что мне нравится в этих типах портретов, так это рассказывание историй между предметами и элементами вокруг них. Как зритель вы исследуете свет, цвета, формы — а потом оказывается, что в кадре тоже есть объект. Основное внимание уделяется объекту, но вы также хотите захватить все остальное в кадре.

3. Творческий портрет

Мои творческие портреты, когда я смотрю прямо на зрителя, обычно снимаются с широкой диафрагмой, привлекая все внимание только к объекту.

Творческий портрет, который обычно делается ближе к концу нашего совместного времени, дает чистейший предмет, открывающий мне и показывающий, кто они. У них сильный зрительный контакт со мной, но я чувствую к этим снимкам иначе, чем к портретам, сделанным в начале нашего времени.Скорее всего, это связано с тем, что им теперь комфортно со мной, с камерой, и они просто более расслаблены в этой ситуации.

Моя цель — сделать так, чтобы объект съемки всегда чувствовал себя комфортно и расслабленно, но я вижу значительную разницу не только в выражениях лиц, но и в мягкости их глаз. Так я вижу своих детей. Не всегда широкие улыбки на их лицах — чаще всего озорная ухмылка или взгляды на меня с вопросами или за советом.

Чем больше я исследовал, снимая эти типы портретов, тем больше меня тянуло к ним.Детям на этих изображениях есть что сказать вам, и я хочу услышать, что они говорят! Я всегда использую свой Canon 35L для таких снимков и снимаю с f / 1.8.

Креативные элементы и детали, которые вы можете включить в портрет, могут быть:

  • передний план
  • фон
  • текстура
  • механизм
  • свет

Если на улице ветер, пусть волосы развеваются перед их лицами. Найдите что-нибудь, через что можно пробить глубину.Попросите детей принять участие в процессе.

Это время, когда вы можете объяснить, что вы пытаетесь создать. Вы не поверите, но дети думают, что это круто, и они захотят помочь. Даже если снимок не получился, вы можете запечатлеть что-то еще лучше, потому что вы оба смеетесь над этим.

Советы, чтобы развлечься, повеселиться и запечатлеть свою истинную сущность.

  • Задавайте много вопросов, дайте им понять, что можно ответить и перезвонить вам.
  • Практикуйте вдыхание через нос и выдох через рот.
  • Стряхните! Вытащите подоконники, пошевелите бедрами и закатите плечи.

Это все маленькие трюки, которые я прошу выполнить у своих испытуемых. Они не только помогают им расслабиться, но я также получаю представление об их личности или о том, какой у них день. Иногда просто прося их быть глупыми и покачиваться, я получаю ту искреннюю улыбку, которую я ищу.

Задавая вопросы и отвечая на вопросы, они мгновенно расслабляются. Им кажется, что на них направлена ​​камера, поэтому они лучше смотрят и улыбаются.Но я ищу большего!

Если вам трудно заставить малыша смотреть прямо в камеру, спросите его, могут ли они видеть вас через объектив. Попросите их смотреть, когда вы им подмигиваете, иначе цвет ваших глаз может измениться.

Мне также нравится говорить им, что если они останутся неподвижными и будут смотреть прямо на меня, я покажу им заднюю часть камеры, и они увидят меня в своих глазах. Сосредоточившись на глазах, вы должны иметь возможность запечатлеть в их глазах зеркальное отражение себя за камерой.Они думают, что это супер крутой трюк!

Включение или исключение элементов в кадре может изменить то, как вы чувствуете себя при просмотре портрета. Выбор диафрагмы, выбор объектива и размещение объекта также являются факторами, которые следует учитывать. Приятно исследовать и пробовать новое.

Выходите за рамки того, что вы уже знаете, возможно, вы откроете для себя своего нового фаворита!

25 различных техник и стилей рисования

Виды картин

Типы картин: Живопись — это искусство разбрызгивания цветов с помощью кистей определенным образом для создания искусства.Рисовать можно практически на любой поверхности, и они могут быть цифровыми (на компьютере) или ручными с использованием красок и кистей. Существуют различные виды материалов для рисования, такие как песок, бумага, глина и многие другие. Живопись — это творчество, поэтому художники не ограничиваются только ограниченными средами и материалами, это постоянно развивающийся процесс. Существует типов живописи стилей, но современный стиль живописи является наиболее востребованной техникой, он позволяет художнику воплощать свои идеи на холсте, сочетая модернизм, абстрактные и сюрреалистические приемы.Существуют разные стили живописи, такие как абстрактное искусство, концептуальное искусство, гиперреализм, поп-арт, футуризм, импрессионизм и так далее. Как художники, вы можете сосредоточиться на отдельных стилях или их комбинации.

  • Масло
  • Акварельная живопись
  • Картина пастелью
  • Акриловая краска
  • Цифровая живопись
  • Чернила для рисования или литературная живопись — китайские черные туши
  • Картина горячим воском или картина в стиле энкаустика
  • Распылительная краска
  • Картины Fresco secco — техника росписи стен
  • Гуашь, акварель, непрозрачная, средний
  • Эмалевые картины
  • Картины темперой (очень долговечные)
  • Песочная живопись.. и т. д.

1. Масляная живопись

Картина маслом может оказаться сложной задачей для новичков. Картина маслом подходит практически ко всем стилям. Вы получаете гладкую текстуру краски, которая имеет чудесный аромат. В масляной краске используется немного олифы в качестве связующего для пигментов, что придает краске чудесный маслянистый вид. Наиболее распространенными олифами, используемыми в качестве связующего, являются масло грецкого ореха, льняное масло, маковое масло и многие другие. Впервые масляная живопись была использована индийскими и китайскими художниками в 5 веке, но стала популярной только в 15 веке.
35 самых красивых картин маслом от ведущих художников мира

2. Акварельная живопись

Акварельная живопись обычно выполняется на бумаге. В этом конкретном типе живописи для смешивания цветов используются растворы на водной основе, отсюда и название «акварельная живопись». По сравнению с масляной живописью, рисование акварелью также является сложной задачей. В настоящее время у вас есть много художников, которые пробуют реалистично выглядящие портреты с использованием акварели. При этом очень важно смешение цветов, так как слишком много чего-либо меняет оттенок цветов.
30 лучших акварельных картин от лучших художников со всего мира

3. Пастель

Пастельные палочки обычно используются для создания пастельных картин. Используя пастельные карандаши, вы можете сразу же начать рисовать и раскрашивать, они используют те же связующие пигменты, за исключением того, что пастельные стержни представляют собой порошковую форму, которые связаны вместе с помощью связующего вещества, и они уже готовы. Если вы ищете чистые и глубокие цвета, то настоятельно рекомендуется использовать пастельные карандаши.Картины пастелью можно рисовать на холсте, поэтому можно делать красивое наслоение цветов пастелью.
25 красивых и реалистичных картин пастелью Рубена Беллозо

4. Акриловая краска

Если вы хотите, чтобы картина высыхала быстрее, то акриловая краска — лучший вариант. Это водорастворимые краски, но по завершении окраски они становятся водостойкими. Интересный факт, не правда ли? Большинство любителей любят работать с акриловыми красками. Для скульптур, лепки, черт лица многие художники используют роспись акрилом.Кисти легче чистить после нанесения, так как акриловым краскам достаточно воды, чтобы смыть их.
30 гиперреалистичных акриловых картин от JasondeGraaf — Стекло и отражение

5. Цифровая живопись

Цифровая живопись — это искусство создания произведения искусства на компьютере, которое делает его похожим на акварельный рисунок, картину маслом или даже картину акрилом. Цифровая картина маслом и картина маслом, выполненная вручную, будут иметь множество различий, поскольку у вас есть доступ ко множеству других текстур и инструментов, которые легко доступны в системе.Да, вам не нужно беспокоиться о том, что краска может пролиться долгие часы. Вы можете заниматься тем же искусством в непринужденной обстановке, не выходя из дома.
25 умопомрачительных цифровых картин и иллюстраций Сержа Биро

6. Песок

Рисование на песке может быть довольно грязным, и это временное искусство. Картина из песка может быть снята на видео с помощью скоростного движения, чтобы понять, как художник работает над ними. Обычно это делается с минимальным освещением, но есть фокусный свет под столом, где создается песочная картина.Картина из песка создается с помощью цветного песка, который перемещается по неподвижной поверхности руками. Он практикуется во многих странах и известен под несколькими названиями, в Индии он известен как колам или ранголи.
20 отмеченных наградами произведений искусства из песка и примеров анимации из песка

7. Рисование текстуры — Текстура для рисования

Мы все любим видеть мазки кисти на картине, это дает драматический финальный эффект. Текстурные картины в основном используются масляными красками, так как при работе с акриловыми красками их эффекты теряются при высыхании акриловых красок.Но масляные краски, как правило, дороги, поэтому в качестве замены можно использовать акриловую пасту, которая прекрасно работает с текстурами. Помимо обычных малярных кистей, для создания текстурных картин используются плоские ножи, тупые предметы.
25 красивых современных текстурированных картин ножа palatte

8. Матовая окраска

Красивые пейзажи обычно создаются с помощью матовых картин. Матовые картины широко используются в индустрии кино и видеоигр. В киноиндустрии большие декорации создаются после завершения матовой окраски локаций.Иногда создание таких сред, как сказка или научная фантастика, очень дорого, в таких случаях матовые картины используются в качестве фонового экрана и объединяются с другими кадрами.
25 умопомрачительных матовых картин для вашего вдохновения

9. Окраска распылением

Краска обычно наносится из пульверизатора для достижения желаемых результатов. В основном аэрозольные краски используются на улицах (стрит-арт), граффити, холсте, дереве, металле, стекле, керамике и многом другом. Если для большой площади холста требуется такой же пигмент, используется техника окраски распылением, чтобы покрыть эти области для более быстрой явки.
Картина «Скорость распыления» Бена Рабина

10. Искусство граффити

Граффити в основном делают на общественных зданиях с разрешениями или без них. Граффити не предназначено для понимания широкой публикой, это стиль письма или рисования / каракулей, который не имеет абсолютного значения. Первый художник-граффити был учеником средней школы в 1967 году, который писал на стенах, чтобы привлечь внимание своей возлюбленной. . Граффити стало полноценной известной техникой рисования в 1980 году, когда многие художники прибегали к публичным стенам, чтобы продемонстрировать свой талант.

11. Чернила для рисования. или Литературная живопись — китайские черные чернила.
Чернила для рисования также известны как литературные рисунки. Для создания этих произведений искусства использовались китайские черные туши. Китайские черные чернила довольно популярны в азиатской стране, поскольку в основном используются для каллиграфии. Различные оттенки черного создаются путем смешивания воды с черными чернилами для получения желаемой консистенции.

12. Картина горячим воском или Энкаустика
Картина горячим воском также известна как Энкаустика.В этой технике росписи используется пчелиный воск, который плавится и добавляется к цветным пигментам. В этой технике используются как холодный воск, так и горячий пчелиный воск. Энкаустические картины обычно создаются на деревянном холсте.

13. Картины Fresco secco — Техника настенной росписи
Картины Fresco secco обычно создаются на свежеприготовленной известковой штукатурке. Цветные пигменты смешиваются с водным раствором и наносятся непосредственно на известковую штукатурку, создавая перманентную картину. Картины Fresco Secco существуют с эпохи Возрождения, их можно увидеть на стенах и потолках Ватикана.

14. Гуашь — непрозрачная акварель
Гуашь — это непрозрачная акварель, используемая с другими связующими для создания искусства. В акварельную смесь добавляют белый мел или белый цвет для достижения непрозрачности в технике Гуашь. Гуашь нельзя наносить непосредственно на холст, так как она плохо связывается, если вы хотите использовать ее на холсте, то акриловые пигменты необходимо смешать. Будьте осторожны, чтобы не разбавить акриловые краски, так как картины могут не иметь желаемого вида.

15. Картины темперой — Долговечная живопись
Картины темперой известны как искусство яичной темперы. Они быстро сохнут, а краска держится дольше, чем другие. Яичные желтки используются в качестве связующей среды с красками, и, поскольку они очень глютеновые, они быстрее сохнут. Это одна из старейших известных техник рисования. Вместо яиц иногда в качестве связующего вещества к смеси воды и красителей используют камедь, глицерин, казеин.

16. Эмалевые картины — Искусство с эмалевой краской
Эмалевые краски придают глянцевый или блестящий вид после полного высыхания.

17. Капельная живопись — Капли краски
Как следует из названия, краска капает на холст, чтобы создать капельницу.

18. Underpainting — Layer Painting
На холст добавляется базовая краска, и добавляются дополнительные слои цветов для создания красивых подмалевок.

19. Панельная живопись — Многокомпонентная живопись
Панельная живопись создается на нескольких деревянных панелях и соединяется вместе.

20. Бархатная живопись — Искусство на бархате
Бархатная роспись обычно создается на куске бархатной ткани.

21. Роспись листьев — Искусство на листьях
Роспись, созданная на листе или создающая формы листьев с помощью рисунков, известна как роспись листами.

22. Обратная окраска стекла — Роспись стекла
Обратная окраска стекла — это нанесение краски на стекло, и изображение становится видимым, когда вы смотрите через стекло.

23. Миниатюрная живопись — Маленькие картины
Миниатюрные картины — это небольшие картины ручной работы.

24. Живопись в движении — Быстрые, прямые мазки кисти
Живопись в движении — это быстрое, спонтанное рисование с прямыми мазками на холсте. Капельки краски создают красивый эффект.

25. Anamorphosis — Perspective Painting
Anamorphosis — перспективная живопись.

Есть много разных типов стилей рисования, вы можете сосредоточиться на конкретном стиле или сделать комбинацию стилей. Самый востребованный стиль живописи у большинства художников — это западный стиль.

  • ЗАПАДНЫЙ СТИЛЬ
  • Модернизм
  • Кубизм
  • Сюрреализм
  • Экспрессионизм
  • Абстрактный стиль
  • Импрессионизм
  • Фигуративизм / Фигуративное искусство
  • Ар-деко — изобразительное искусство, архитектура и дизайн
  • Модерн — вдохновленный природой
  • ВОСТОЧНЫЙ СТИЛЬ
  • Китайские картины
  • Японская живопись
  • Корейская живопись
  • Индийские картины: Танджор, Моголы, Раджастхани и Паттачитра

Вы можете быть впечатлены определенной формой стиля живописи или даже историей вокруг.В любом случае, живопись — это все о том, чтобы позволить вашему внутреннему творчеству на куске холста, который будет полностью освобождать. Также исследуйте
Абстрактное искусство, Пейзажная живопись, Натюрморт, Современное искусство, Концепт-арт, Фотореализм, Гиперреализм, Сюрреализм, Модернизм, Импрессионизм, Экспрессионизм, Выдвижные картины, Фигурная живопись, Бодиарт, Настенная живопись, Уличное искусство, Китайская живопись, Японская живопись, корейская живопись, исламская живопись, индийская живопись, африканская живопись и ведута.

50 типов фотографии | Самые популярные стили и категории

Образование
30 сентября 2019

Думаете, что существует только один вид фотографии? Нет. В мире существует множество различных типов фотографии с разным предметом, разным оборудованием и личными приемами.

Некоторые фотографы предпочитают расширять свои навыки и портфолио, занимаясь одновременно несколькими видами фотографии, в то время как другие сосредотачиваются на совершенствовании определенного стиля на протяжении всей своей карьеры.Большой опыт съемки различной тематики позволяет определить нишу или предпочтительную тему для профессиональных фотографов или фотографов-любителей.

Здесь мы рассмотрим почти 50 различных типов фотографии, предоставив краткое описание каждого из них и продемонстрировав несколько примеров, чтобы эти творческие соки текли. Может быть, вы найдете новую любимую тему для съемок или заново откроете для себя старую любовь.

Абстрактная фотография

Абстрактная фотография, также известная как концептуальная, конкретная или экспериментальная фотография, — это жанр, который трудно определить.В абстрактных фотографиях часто используются цвет, свет, тень, текстура, форма или форма для придания ощущения, ощущения или впечатления — без фактического предоставления репрезентативного изображения объекта или сцены, которые фотографируются.

Снимки, которые обычно подходят для этого жанра фотографии, не сразу ассоциируются со знакомым объектом в глазах зрителя, потому что они создаются путем изолирования определенного объекта или естественной сцены таким образом, чтобы удалить контекстные детали из изображения, либо путем кадрирования кадра. творчески или после редактирования изображений.

Приключенческая фотография

Приключенческая фотография говорит сама за себя, чем абстрактная фотография. Этот тип фотографии позволяет запечатлеть приключения, как правило, на природе. В нем часто представлены замечательные пейзажные снимки, приключенческие путешественники и сложные условия съемки из-за доступности определенных мест и меняющихся погодных условий при съемке на улице.

Перетаскивание фотоаппарата в удаленные, труднопроходимые места — дополнительная проблема для фотографов-любителей. Пешие прогулки, езда на велосипеде, пешие прогулки и кемпинг со снаряжением — это то, что фотографы этого нишевого жанра хорошо знакомы и комфортно.

Архитектурная фотография

Другой очевидный жанр, архитектурная фотография, — это когда основным объектом фотографии является экстерьер или интерьер здания.Эти снимки, как правило, являются довольно точными изображениями конструкции, сделанными так, что они также эстетически приятны для глаз.

При съемке экстерьера обычно используется дневной свет, чтобы запечатлеть здание и близлежащие ландшафтные элементы. Их также можно снимать ночью, используя окружающее освещение от уличных фонарей, окружающий пейзаж или лунный свет.

Внутренние снимки могут дополнять снимки экстерьера, чтобы еще больше показать определенный архитектурный стиль, или могут использоваться как отдельные.

Управление перспективой является ключевым аспектом этой ниши из-за огромных размеров большинства зданий. Традиционные широкоформатные камеры обзора, объективы с наклоном / сдвигом и постобработка — все это может способствовать получению отличного снимка большого здания.

Самая старая из сохранившихся в мире фотографий — архитектурная фотография, сделанная в 1826 или 1827 годах, что сделало этот жанр одним из первых жанров устоявшейся фотографии. Поскольку архитектурные тенденции меняются, и по всему миру возводятся здания разных стилей, фотографы могут углубиться в эту нишу, сосредоточив свои усилия на конкретном архитектурном стиле, таком как современный, тюдоровский, постмодерн, готический, викторианский, классический и другие.

Астрофотография

Съемка астрономических объектов, таких как звезды, планеты и метеоры, небесных явлений, таких как лунные или солнечные затмения, и других явлений ночного неба — все это попадает под космический зонтик астрофотографии.Астрофотография произвела революцию в области профессиональных астрономических исследований, поскольку длительные выдержки позволили записывать изображения звезд и впечатляющих туманностей, которые в противном случае невидимы для человеческого глаза. В конце концов, оптические телескопы были разработаны для регистрации света с помощью фотопластинок, по сути, функционирующих как гигантские камеры.

Фотографы могут использовать как пленочные, так и цифровые фотоаппараты с функцией длительной выдержки для захвата фотографий такого типа, поскольку фотоны света могут накапливаться со временем.Однако специальное оборудование и методы очень важны для захвата деталей, поэтому переход к астрофотографии — не шутка.

Из-за уникальной потребности в определенных условиях и специальном оборудовании астрофотография обычно является частью любительской астрономии. Тем не менее, фотографы, которые любят ночное небо, также могут принять участие, приобретя подходящее оборудование, используя правильные настройки камеры и изучив несколько специальных приемов. Штативы, телескопы, фиксированные широкоугольные фотообъективы, крепления для слежения, датчики изображения и инструменты постобработки — вот лишь некоторые из элементов, необходимых для отличной астрофотографии.

Черно-белая фотография

Черно-белая (Ч / Б) фотография фокусируется на получении изображения без цвета. Это можно сделать либо с помощью настройки камеры, либо с помощью последующего редактирования цветного изображения. Монохромные изображения, использующие минимальное количество света, также попадают в эту категорию.

Когда только зарождались фотографические технологии, почти все снимаемые изображения были либо черно-белыми, либо различными оттенками сепии.Некоторые ранние цветные фотографии окрашивались вручную, но создавать их было довольно редко и дорого. По мере развития технологий в середине 20-го века цветная фотография стала преобладать, заняв когда-то доминирующий черно-белый жанр.

Черно-белая фотография, в которой часто используются классические, неподвластные времени и элегантные кадры, в наши дни в основном считается фотографией изобразительного искусства. Художественные фильмы и другие кинофильмы также иногда используют черно-белые изображения в качестве избранной эстетики, создавая ностальгическую или винтажную атмосферу.

Деловая фотография

Деловые фотографии фокусируются на рабочем мире, а изображения создаются для поддержки роста и развития бизнеса, обычно в маркетинговых и рекламных целях. Деловая фотография позволяет компаниям рассказать историю о своих предложениях с помощью фотографий, запечатлевая изображения владельцев, их продуктов, их команд или их услуг.

Портретная фотография, фотография продукта, фотография стиля жизни, откровенная фотография (например, семинаров или встреч), а иногда даже архитектурная фотография попадают в эту категорию, в зависимости от отрасли, в которой работает бизнес.

Эти фотографии можно использовать в качестве маркетингового материала для веб-сайта компании, брошюр и других рекламных материалов, а также в редакционных статьях для технических специалистов. В конце концов, технологии — это большой бизнес. Что мы вообще делали до компьютеров?

Откровенные фотографии

Большинство фотографий людей часто позируют, а фотограф направляет снимок и модели.Откровенная фотография — это тип фотографии, в которой устраняется поставленный аспект уравнения, когда фотографы делают снимки людей в движении, спонтанно или неожиданно. Фотографы должны стремиться запечатлеть объекты в естественном состоянии, без необходимости направлять или позировать их, чтобы получить правильное изображение. Это не обязательно означает, что субъекты не знают, что снимаются фотографии — согласие по-прежнему является важной частью возможности использовать эти фотографии! Однако это должно означать, что ваши откровенные изображения будут отражать подлинные сцены, реакции и выражения лиц людей на них.

Секретная фотография считается разновидностью откровенной фотографии и происходит, когда субъекты совершенно не подозревают о том, что их фотография делается. Из-за своей ненавязчивой природы в откровенной фотографии обычно используется небольшое оборудование, которое часто скрыто, чтобы не отвлекать и не отвлекать объекты во время съемки. Фотосъемка со вспышкой также не является обычным явлением при съемке откровенных снимков, поскольку вспышка привлекает внимание и может заставить объекты изменить свое поведение в сторону менее естественного, более контролируемого положения.

Фотография городского пейзажа

Городская фотография городского пейзажа, аналог пейзажной фотографии, позволяет запечатлеть горизонты города или части мегаполиса. Эти изображения могут быть сделаны днем ​​или ночью и обычно включают большие участки города. Для получения таких снимков необходимы широкоугольные объективы, но телеобъективы также могут пригодиться для съемки небольшой площади города. Штативы могут быть очень полезны для предотвращения размытости при дрожании камеры.

Городские пейзажи — это универсальный жанр фотографии, который можно снимать в любое время и из разных мест. Более высокие возвышения, такие как крыши или верхние этажи высоток, и менее плотные участки, такие как набережные, могут предоставить множество возможностей для отличного снимка. Игра со временем дня также предоставляет множество возможностей запечатлеть городской пейзаж в волшебный золотой или синий час, а также где угодно между ними.

Коммерческая фотография

Коммерческая фотография — это фотография, сделанная специально для коммерческого использования, обычно для продвижения или продажи продукта или услуги.Фотографов нанимают, чтобы сделать снимки продукта, которые будут использоваться в маркетинговых материалах, таких как брошюры, меню, брошюры и т. Д. Образы услуг могут быть инсценированы с использованием моделей или персонала. Фуд-фотография, фэшн-фотография и фотография продуктов иногда дублируют коммерческую фотографию. Хедшоты — еще одна популярная часть головоломки в этом жанре.

Подтверждение типа и количества снимков, а также определение того, что нужно сделать, а не то, что нужно, поможет убедиться, что нанятый фотограф может сделать то, что нужно его клиенту.

Композитная фотография

Некоторые типы фотографии создаются путем объединения нескольких изображений в одно составное изображение. Композитная фотография требует постобработки и редактирования двух или более снимков, чтобы получить многослойный снимок, который по-прежнему выглядит цельным.

В 1880-х годах, задолго до появления цифровой фотографии и редактирования, композитные портреты создавались с использованием техники, которая позволяла делать несколько экспозиций на одной и той же фотопластинке.Однако в наши дни отдельные изображения смешиваются с помощью слоев, масок и размытия. Монтаж фотографий, где сцена фотографируется небольшими частями, а затем объединяется, и множественность, когда человек запечатлен несколько раз в одной и той же сцене, также могут создавать составную фотографию. Наложение фокуса, когда сцена снимается с разных углов или точек фокусировки, а затем сливается в одну, — это еще один метод, используемый для создания большой глубины резкости.

Эти типы фотографий могут создавать уникальные художественные и редакционные изображения, которые невероятно креативны и часто очень ярки.Из-за их относительной сложности их изготовление также занимает больше времени.

Творческая фотография

Еще один сложный для определения жанр, творческая фотография включает в себя огромное разнообразие концепций и техник. Он поощряет эксперименты и творчество в отношении композиции, а также оборудования и методов, используемых для захвата изображения (композитная фотография может частично совпадать с этим жанром).

Другие примеры включают фотографию объектива «рыбий глаз» или фотографию хрустального шара, которые изменяют перспективу кадра.Фотография с высоким динамическим диапазоном (HDR) и фотография с принудительной перспективой также попадают в эту фотографическую нишу. Такие концепции, как недавно ставшие популярными фотосессии для младенцев и детей ясельного возраста, являются еще одной формой творческой фотографии.

Эксперименты с фильтрами, текстурами и непрозрачностью, а также скоростью затвора, мультиэкспозицией и размытием движения могут помочь создать новую перспективу. Использование других форм носителей, таких как рисование на отпечатках, раскрашивание вручную или вырезание и вставка других отпечатанных изображений для создания коллажа, также может дать творческий финальный снимок.

Документальная фотография

Документальная фотография, которую некоторые считают частью профессиональной фотожурналистики, позволяет запечатлеть образы реальной жизни, как правило, в контексте исторических событий, а также повседневной жизни.Отличительная разница между ними заключается в том, что документальная фотография имеет тенденцию фиксировать событие, предмет, среду или тему в течение длительного периода времени, добавляя контекст к определенной сюжетной линии. Фотожурналистика обычно имеет дело с краткосрочным стилем фотографии, в большей степени «сенсационным».

Иногда документальная фотография может быть сделана в черно-белом режиме для создания вневременного образа. Еще одно популярное подмножество этого типа фотографии можно найти в академическом мире.Природоохранная фотография и уличная фотография также могут считаться частью этого жанра, но также могут стоять отдельно как отдельные категории.

Фотография с дрона

Съемка с дронов, также называемая аэрофотосъемкой, позволяет снимать сцены с высоты птичьего полета.Для этого требуется доступ к вертолету, самолету или другим находящимся в воздухе объектам, например дрону. Из-за сложной природы с точки зрения доступности многие фотографы воспользовались последними достижениями в технологии дронов, предпочитая использовать дроны вместо того, чтобы летать в самолете со своими камерами и делать снимки самостоятельно (также аренда вертолетов может со временем стать немного дороже). .

Использование беспилотных летательных аппаратов (БПЛА), обычно называемых дронами, позволяет фотографам делать снимки дистанционно и / или автоматически.Тем не менее, во многих странах действуют строгие правила в отношении того, где можно управлять дронами, поэтому знание этого является важной частью получения хорошего имиджа без возникновения проблем.

Помимо продажи аэрофотоснимков для художественного и коммерческого использования, этот вид фотографии также используется в картографии для создания карт, археологии, кинопроизводства, экологических исследований, осмотра линий электропередач, другого наблюдения и многого другого.

Фотография с двойной экспозицией

Фотография с двойной экспозицией создается путем объединения двух изображений в одно.Исторически для этого требовались специальные камеры и методы проявления пленки. В современных цифровых камерах теперь есть настройки, позволяющие делать снимки с множественной экспозицией. Программное обеспечение для редактирования, такое как Photoshop, также позволяет добиться этого эффекта намного проще, чем на пленке, хотя некоторые пуристы утверждают, что это не настоящая двойная экспозиция, если ее нет на пленке. Теперь доступны приложения для создания этого эффекта и на смартфонах.

Эту технику можно использовать для передачи им изображений с сюрреалистическим призрачным качеством.Они часто используют силуэты для создания интересных, выразительных образов сразу двух (или более) вещей. Фотография с двойной экспозицией дает безграничный простор для творчества.

Однако требуется некоторое планирование снимка с двойной экспозицией, чтобы определить композицию, которая будет работать хорошо. Необходимо сделать базовую фотографию, затем фотографию (и) слоя, а затем два изображения необходимо отредактировать и объединить в одно. Фон базовой фотографии необходимо удалить перед добавлением слоя (-ов) и смешиванием их вместе для окончательного результата.

Редакционная фотография

Обычно используется в газетах и ​​журналах, редакционная фотография включает в себя аспекты модной, спортивной и событийной фотографии, обычно снимаемой откровенно. Как правило, эти типы фотографий предназначены для иллюстрации сюжета, заслуживающего внимания, образовательного и / или информативного.

Поскольку эти изображения предназначены для показа в печатных СМИ, они, как правило, сопровождают текст, придавая дополнительный визуальный контекст сюжетной линии или проекту.В отличие от коммерческих и рекламных изображений, редакционные снимки используются для сопровождения статей и, следовательно, подпадают под определенную модель лицензирования.

Редакционные снимки обычно нельзя использовать в коммерческих целях для продажи продукта, если фотограф не получит соответствующую модель или разрешения собственности. Покупатели, приобретающие такие фотографии в агентствах по продаже товаров, несут ответственность за соблюдение условий лицензирования.

Фотография событий

Съемка мероприятий запечатлевает гостей, мероприятия и атмосферу собрания.Свадьбы, крестины, корпоративные вечеринки, дни рождения, танцы, церемонии награждения, похороны, конференции, живые концерты и другие мероприятия подпадают под эту категорию фотографии.

Эти снимки можно использовать в личных, сентиментальных целях, а также для рекламы или продвижения мероприятия, организации или компании в коммерческих целях. Также подпадая под жанр откровенной фотографии, некоторые снимки на мероприятии могут быть сделаны для того, чтобы запечатлеть присутствующих гостей, но большинство из них обычно снимаются по мере естественного развертывания мероприятия.

Семейная фотография

Съемка семьи в постановке или откровенной портретной съемке называется семейной фотографией. Эти типы снимков часто заказываются семьей для личного использования, чтобы повесить их в семейном доме. Они фиксируют отношения между родителями, детьми, братьями и сестрами, а иногда и большой семьей. Семейные встречи, свадьбы и другие семейные мероприятия — идеальная возможность попрактиковаться в этой фотографии.Фотосъемка новорожденных и съемка таких мероприятий, как разбивание торта, также могут подпадать под этот жанр.

При коммерческом использовании семейные фотографии должны казаться аутентичными и реальными. Подобно откровенной фотографии, эти изображения могут показать связь и нежные моменты между членами семьи или могут имитировать постановочную семейную фотосессию. Главное, однако, заключается в том, что нанятые модели либо являются настоящей семьей, либо способны передать близость, связанную с семьей. В противном случае у вас может получиться группа неуклюжих моделей, притворяющихся семьей.

Модная фотография

Один из старейших видов фотографии, существующий с середины 1800-х годов, модная фотография — это практика съемки моделей в одежде и других модных аксессуарах для редакционных или рекламных целей. Модные снимки можно делать в студии, на месте в экзотическом или дополняющем одежду пейзаже или вживую на подиуме во время показа мод.

Модные фотосессии обычно требуют хорошего снаряжения и освещения.Стилисты по прическе и макияжу также часто участвуют в подготовке моделей таким образом, чтобы подчеркнуть и продемонстрировать их одежду и / или аксессуары. Модная фотография может варьироваться от высокой моды, которая фокусируется на последних тенденциях и стилях, придуманных известными дизайнерами, до съемки моделей для каталога универмага.

Пленочная фотография

Пленочная фотография восходит к концу 1800-х годов и является предшественником цифровой фотографии.«Защитная пленка» была представлена ​​Kodak в 1908 году, хотя предыдущие версии пленки использовались еще в 1889 году, но были сделаны из гораздо более легковоспламеняющегося материала, нитроцеллюлозы, обычно называемой «нитратной пленкой». Цветная пленка была представлена ​​для домашних фильмов в 1935 году компанией Kodachrome, а с 1936 года для фотоаппаратов использовалась пленка 35 мм. Цветная 35-миллиметровая пленка

использует несколько слоев и фильтров для захвата изображения, которое после экспонирования или проявления дает цветную фотографию. Обработка черно-белых фотографий была менее сложной и менее чувствительной к температуре, чем обработка цветных фотографий.Однако обработка черно-белых фотографий была менее доступной в коммерческих масштабах, что привело к созданию черно-белой пленки (даже несмотря на то, что обработка производилась так же, как и стандартная цветная пленка). Размер пленки и скорость — это факторы, которые следует учитывать при съемке на пленку. Светочувствительность пленки описывает пороговую чувствительность пленки к свету, обозначенную шкалой ISO.

До начала 21 века пленочная фотография была основной формой фотографии. По мере того как цифровые технологии стали более доступными, многие потребители отказались от пленки и перешли на цифровые форматы.В 1981 году Sony выпустила первую бытовую электронную камеру, за которой последовала первая цифровая камера Fuji, выпущенная в 1989 году. Однако недавняя тенденция в фотографии за последнее десятилетие видела возрождение в пленочной фотографии, и теперь такие компании, как Kodak и Fujifilm, снова обращаются к ней. свою линейку продуктов, чтобы снова включить предложения фильмов.

В наши дни большинство современных фотографов снимают с помощью цифровых камер, но энтузиасты и поклонники очарования и эстетики пленки по-прежнему используют эту оригинальную фотографическую технику для создания потрясающих фотографий с использованием полностью ручной настройки на аналоговых камерах.Этот тип фотографии не так прост, как съемка на цифровую камеру, но он предлагает более глубокую возможность обучения для профессиональных фотографов, поскольку они понимают, как работает их камера и как изменение конкретных настроек меняет искусство съемки.

Художественная фотография

Фотография изобразительного искусства создается художником, который использует фотографию как средство для воплощения идеи, концепции, сообщения или эмоции в изображениях.Он призван воплотить творческое видение художника, передать через кадр зрителю определенные чувства. Эти изображения часто помещаются в рамки и отображаются как искусство на стенах так же, как и живопись.

Иногда фотография изобразительного искусства пересекается с другими жанрами фотографии, такими как фотожурналистика и фотография моды. Репрезентативная фотография, которая стремится объективно запечатлеть предмет или сцену, как она есть на самом деле, контрастирует с фотографией изобразительного искусства, которая предназначена для отражения субъективных намерений художника, стоящих за изображением.

Ставший популярным в викторианскую эпоху и развивающийся до наших дней, подмножества этого типа фотографии включают фотографию обнаженной натуры, портреты и природные пейзажи. Ансель Адамс считается образцом пейзажа изобразительного искусства с его потрясающими черно-белыми фотографиями, сделанными в национальных парках.

Фотография еды

Еще один вид фотографии, который частично совпадает с коммерческой, редакционной и натюрмортной фотографией, фотография еды — это ниша, в которой еда является основным предметом обсуждения.Будь то свежие ингредиенты, кулинарные сцены или съемка блюд на тарелках, этот жанр воплощает в себе все, что касается еды. Эти фотографии часто становятся рекламой в журналах или блогах, а также могут быть размещены на упаковке и в меню или в поваренных книгах.

Широко распространенный жанр фотографии, съемка еды, обычно включает фотографа, который сотрудничает с арт-директором, стилистом по кулинарии и / или стилистом, чтобы сделать окончательный снимок. Часто снимки с высоты птичьего полета или изменения угла под углом 45 градусов теперь поощряют некоторые снимки под узким углом, в которых используются такие эффекты, как выборочный фокус, наклонные тарелки или экстремальные крупные планы, чтобы продемонстрировать ингредиент или полностью покрытое тарелкой блюдо.

Фотография Золотого Часа

Популярная среди фотографов-любителей и профессиональных фотографов, фотография «золотого часа» относится к часу перед закатом или часу после восхода солнца, когда солнце находится в самой низкой точке неба, создавая теплый золотистый оттенок в качестве фонового освещения.

Фотография

«Золотой час» отличается меньшей контрастностью, чем изображения, снятые днем, когда солнце находится выше над головой, создавая сильные блики и темные тени. Пейзажные фотографы часто предпочитают снимать в этот час, поскольку уникальные условия солнечного света усиливают цвета определенной сцены (поэтому его также называют волшебным часом).

Фотография «Синий час» контрастирует с фотографией «золотого часа», поскольку она позволяет снимать изображения в час после заката и перед восходом солнца, когда непрямой солнечный свет равномерно рассеивается и дает голубоватый, более холодный оттенок по небу.Этот час популярен среди фотографов городского пейзажа, которые могут использовать более темный оттенок, чтобы подчеркнуть горизонты, освещенные внутренним освещением зданий.

Праздничная фотография

Праздничная фотография — это ниша, которая может включать в себя портретную съемку, пейзажную фотографию, фотографию еды, ночную фотографию и аспекты фотографии образа жизни, среди прочего.Обычно он используется для запечатления воспоминаний или натюрмортов Рождества, Кванзы, Нового года, Солнцестояния, Хануки или других праздников, обычно приходящихся на конец или начало года.

Когда вы планируете снимать праздничные изображения с моделями, главное в игре — аутентичность. В северном полушарии зима в самом разгаре, и здесь ценится чувство единения в уютной изолированной атмосфере. Возьмите страничку датчан и погрузитесь в душевное состояние хюгге, найдя нежные, интимные моменты, проведенные с близкими.В южном полушарии декабрьские каникулы — это летнее веселье. Единение по-прежнему является ключевым элементом аутентичных образов счастливых семей, но настроение здесь более яркое, живое и открытое, а лето предлагает бесконечные возможности для пляжного отдыха и барбекю.

Интерьерная фотография

Снимки, сделанные внутри, известны как фотография внутри помещения.Фотографы должны использовать специальные методы или иногда даже снимать с минимальной вспышкой, чтобы запечатлеть сцену из-за ограниченного окружающего освещения. ISO, фокус и композиция кадра — все это важные аспекты внутренней фотографии.

Считается, что это еще одна разновидность фотографии натюрморта, внутренняя фотография создает изображения сцен внутри дома, на рабочем месте и в любом другом здании или защищенном сооружении. Освещение, пожалуй, самый сложный аспект этого жанра, поскольку окна, внутреннее освещение и дополнительные источники освещения (например, лампа-вспышка) усложняют то, как фотограф эффективно снимает сцену.Они также создают уникальные условия, которые меняются в течение дня, так как внешний свет проникает через окна здания.

Инфракрасная фотография

Когда вы практикуете инфракрасную фотосъемку, для захвата изображений необходимы пленочные сенсоры или сенсоры изображений, чувствительные к инфракрасному свету.Фильтры используются для встроенных в камеру эффектов, таких как ложные цвета или черно-белые изображения, придавая им сказочное или нереальное качество. На них часто бывает темное небо и атмосферная дымка, а облака также более заметны. Программное обеспечение для постобработки также может помочь фотографам достичь этой эстетики.

Инфракрасная фотография не существовала до начала 1900-х годов, когда Роберт В. Вуд, американский физик и изобретатель, разработал фильтр, который позволил ему сделать первую инфракрасную и ультрафиолетовую фотографию.Ультрафиолетовая фотография похожа на инфракрасную, но для получения изображений используется свет ультрафиолетового (УФ) спектра. «Эффект дерева», вызванный, главным образом, тем, что листва снимается в инфракрасном спектре и придает фотографиям такое воображаемое качество, назван в его честь.

Пейзажная фотография

Занимаясь захватом природы на открытом воздухе, пейзажная фотография фокусируется на деревьях, пустынях, пляжах, горных хребтах, озерах, реках и всех других аспектах мира природы.Формы ландшафта, погода, смена времен года и окружающий свет — все это аспекты этой фотографической ниши. Фотография дикой природы часто перекликается с этим жанром.

Иногда пейзажные фотографы практикуют съемку искусственных деталей или изменений ландшафта (например, сельскохозяйственных угодий, садов, садов и т. Д.), Но многие предпочитают делать акцент на снимках, которые показывают чисто естественные сцены, лишенные человеческого влияния или активности.

Поиграйте с настройками камеры, такими как глубина резкости, выдержка и диафрагма, а также использование различных объективов или фильтров может создать различные эффекты на изображениях пейзажа.Штативы также пригодятся, когда дело доходит до стабилизации изображения, также часто используются функции панорамной камеры.

Фотография жизни

Этот жанр фотографии запечатлевает людей в реальных жизненных ситуациях, рассказывая истории об их жизни таким образом, чтобы документировать сцену, оставаясь при этом артистичным. Чаще всего сцены создаются или режиссируются фотографом, но изображение должно выглядеть как можно более естественным.Иногда фотографии стиля жизни снимаются откровенно.

Фотография стиля жизни также перекликается с фотографией моды, документальной фотографией и семейной фотографией, поскольку пытается сделать снимки из жизни объекта. Эти снимки можно использовать для личного использования, в рамках семейного дома, а также для коммерческого или редакционного использования, чтобы вдохновить или продвигать определенный подход к повседневной жизни.

Фотография с длинной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой, также известная как временная выдержка или фотография с медленным затвором, использует длительную выдержку для резкого захвата неподвижных аспектов сцены, при этом размывая или смазывая движущиеся аспекты.Он отличается от обычных фотографических практик тем, что снимает изображение в течение длительного периода времени, а не в виде одного снимка.

Съемка движущейся воды, такой как водопад или ручей, с использованием длительной выдержки создает эффект тумана вокруг воды, сглаживая ее движение, в то время как остальная часть пейзажа сохраняет свою резкость.

В ночной фотографии часто используется длинная выдержка для съемки звездных следов или других небесных объектов. Свет от других источников, таких как уличные фонари или фары, также может вызвать интересные эффекты в кадре, снятом с длинной выдержкой.Световая живопись — это еще одна техника, в которой используется длинная выдержка и мобильный источник света, такой как фонарик или бенгальский огонь, для создания уникальной «картины» с помощью штрихов света.

Макро фотография

Макросъемка, также называемая фотомакрографией или просто макрографией, позволяет снимать очень крупные планы очень маленьких объектов.Насекомые, растения или цветы — популярные сюжеты в этом жанре. Другие макро-изображения могут включать в себя крупные планы еды, капель воды, повседневных предметов, таких как ткани или перья, игрушки, глаза, украшения и другие абстрактные узоры и текстуры.

Для макросъемки требуются специальные объективы для получения точного коэффициента воспроизведения объекта, при этом глубина резкости и освещение являются важными факторами при корректировке кадра. Удлинительные трубки также можно использовать для удлинения линз для близкого и личного захвата.

Микрофотография, при которой для получения изображений используется цифровой микроскоп, достигается, когда коэффициент воспроизведения снимка превышает 10: 1.

Фотография Млечного Пути

Подобно космической фотографии, фотография Млечного Пути фокусируется на съемке Млечного Пути в ночном небе.Сложные условия низкой освещенности означают, что фотографам требуется немного опыта в настройке широкоугольных объективов камеры, чтобы собрать как можно больше света за одну экспозицию. Штативы также могут быть полезны для стабилизации снимка при использовании длинных выдержек. Дистанционные затворы также помогают эффективно делать такие фотографии.

Небольшое исследование того, какие погодные условия требуются, а также выяснение того, когда и где лучше всего снимать, будут иметь большое значение для обеспечения того, чтобы изображения успешно запечатлели Млечный Путь.

Минималистская фотография

Minimalist photography захватывает сцену с использованием ограниченных или минимальных элементов. Цвет, линии, узоры, формы и текстуры могут играть большую роль в этих типах фотографий.

Основанная на минималистском художественном движении 1950-х годов, минималистская фотография поощряет художественную простоту. В кадрах, как правило, в центре внимания находятся природные пейзажи или сцены, которые часто делаются на восходе солнца, ранним утром или в темноте ночи, когда мало активных людей.Изображения создают ощущение бесплодия или пустоты, демонстрируя аккуратность и простоту использования ограниченных элементов в композиции кадра.

Фотография новорожденного

Тесно связанная с семейной фотографией, фотография новорожденных фокусируется именно на съемке новорожденных.Этот тип фотографии может включать родителей, но также может снимать одного ребенка в уютной или милой обстановке.

Многие фотографы новорожденных создают студийное пространство, чтобы обеспечить безопасность и благополучие ребенка во время фотосъемки. Реквизит и аксессуары являются основными продуктами.

Новорожденных можно запечатлеть в бодрствующем состоянии, хотя многие фотографируются во сне, и их легче позировать. Энн Геддес — известный детский фотограф, получивший мировую известность благодаря своим культовым снимкам новорожденных и младенцев.

Ночная фотография

Все фотографии, сделанные ночью, относятся к категории ночной фотографии. Необходимо отрегулировать настройки камеры, и иногда используются специальные методы для съемки изображений в условиях низкой освещенности.

Популярными методами являются длинные выдержки и таймлапс, а также световая живопись и спиральная фотография.Астрофотография и фотография Млечного Пути тоже могут принадлежать к этому жанру фотографии.

Помимо съемки ночного неба, к другим распространенным объектам ночной фотографии относятся горизонты городов, промышленные сцены и фабрики, фейерверки, ночная жизнь или живые концерты, дороги, освещенные пещеры, заброшенные здания или водоемы, освещенные лунным светом, освещение, лава, полярное сияние. borealis или aurora australis, аттракционы в парках развлечений, освещенные самолеты, биолюминесценция и другие творческие источники света.

Штативы, спусковые тросики или автоспуск, вспышки, ручная фокусировка, дистанционные таймеры и специальные объективы — все это может быть полезно при съемке в ночное время. Многие смартфоны теперь также включают ночной режим для облегчения мобильной ночной фотосъемки.

Фотографии домашних животных

Подраздел семейной фотографии, фотография домашних животных, фокусируется на съемке любимых двуногих и четвероногих друзей.Птиц, кошек, собак, лошадей, кроликов, хомяков и даже рыб можно запечатлеть в портретной манере для семейного просмотра.

В зависимости от типа питомца, угощения, реквизит и различные другие аксессуары могут пригодиться при попытке заставить животное позировать для кадра. Могут быть получены откровенные снимки нескольких домашних животных, преследующих друг друга на пляже или в парке, а также более формальные снимки домашних животных в их домашней обстановке, возможно, на их любимом стуле или со своими любимыми игрушками или людьми.Для съемки движущихся кадров потребуются отрегулированные настройки камеры и, возможно, даже специальный объектив с постоянным фокусным расстоянием с фиксированным фокусным расстоянием и широкой диафрагмой.

Фотожурналистика

Фотожурналистика, один из видов журналистики, использует изображения для рассказа новостей. Хотя это тесно связано с другими видами фотографии, такими как документальная фотография, уличная фотография, фотография натюрморта или фотография войны, она уникальна тем, что должна соответствовать строгим этическим стандартам.Работа должна быть честной, беспристрастной и должна рассказывать визуальную историю, соответствующую журналистским терминам.

Фотографии часто используются в средствах массовой информации или в редакционных статьях журналов. Фотожурналисты — это репортеры, которые носят фотооборудование и за доли секунды принимают решение о том, какие изображения сделать, чтобы представить новость по мере ее разворачивания. Часто это означает, что они находятся в экстремальных условиях с точки зрения личной безопасности.

Этот жанр берет свое начало в военной фотографии, начиная с середины 1800-х годов.Его популярность начала снижаться в 1970-х годах, когда перестали печататься некоторые публикации в фотожурналах. В последнее время такие фотографии попадают в художественные галереи наряду с фотографиями изобразительного искусства.

Социальная документальная фотография, которая считается формой фотожурналистики и частью документальной фотографии, фиксирует события в мире через социальную или экологическую направленность. Этот вид фотографии, также иногда называемый заинтересованной фотографией, освещает социальные проблемы, в том числе запечатлевает жизнь бедных или уязвимых сообществ.

Портретная фотография

Портретная фотография — это портрет человека или группы людей.Портретная съемка — сложный жанр фотографии, потому что в ней необходимо использовать освещение, фон и позирование, чтобы передать индивидуальность объекта в одном кадре. Автопортреты и силуэты, а также хедшоты тоже относятся к этому жанру.

Освещение особенно важно при создании портрета, при этом часто используются ярко освещенные кадры в высоком ключе. Есть много других вариантов освещения, которые стоит рассмотреть. Предпочтительны светосильные и средние телеобъективы, которые используются для изолирования объекта путем управления глубиной резкости.Находясь вне студии, использование эффекта боке объектива для размытия элементов фона, находящихся не в фокусе, может стать простым решением, позволяющим избежать съемки на чистом фоне. Тем не менее, портреты из окружающей среды, те, которые предназначены для демонстрации объекта в их окружении, не хотели бы иметь большого размытия фона, если оно вообще есть.

Фотография продукта

Что касается коммерческой фотографии, то предметная фотография фокусируется на съемке объектов в рекламных целях.Каталоги, брошюры и веб-сайты используют фотографии товаров для демонстрации своих товаров.

Поскольку электронная коммерция продолжает развиваться как платформа, а Интернет предоставляет людям гораздо более быстрый способ вывести свои товары на рынок, даже мир модной фотографии использует методы, которые больше не требуют человеческих моделей. Чистая фотография продукта, в которой продукт изображен на белом фоне, такие техники, как холст (когда объекты расположены организованно, приятным для глаз и снимаются как креативная реклама), и фотография призрачного манекена, где манекены используются, а затем редактируются из заключительный снимок, это лишь некоторые из последних тенденций в фотографии продукта.

Фотография недвижимости

Изображения недвижимости часто используются в коммерческих целях для продажи дома или рабочего места или для демонстрации красиво выполненного дизайна в редакционных статьях.И интерьерная фотография, и экстерьерная фотография подходят как поджанры этой категории.

Опыт работы с методами освещения, оптимальными настройками камеры и оборудованием важен для фотографов, занимающихся недвижимостью, поскольку внутреннего освещения часто недостаточно для получения эффективных снимков. Когда снимки используются для продажи собственности, очень важно сделать пространство теплым и гостеприимным. Постановка сцен путем наведения порядка в помещениях и обеспечения того, чтобы комнаты выглядели чистыми и функциональными, но при этом жилыми, также будет важна для получения качественного финального снимка.

Для коммерческих помещений, таких как офисы или витрины, можно применять те же принципы. Однако функциональность пространства для разных целей должна просматриваться в образах.

Морская фотография

Морская фотография, также называемая морской фотографией, является подкатегорией пейзажной фотографии, которая фокусируется на съемке морей и океанов.Иногда в кадре попадают другие объекты или объекты, например люди в воде или на лодках. Острова, скалы и другие геологические образования также могут быть запечатлены вместе с морскими животными. Прибрежная фотография — ниша в морской фотографии.

В этом жанре популярно запечатлеть движение волн, а также отражение в воде городских пейзажей. При съемке морских пейзажей также часто используются методы длительной выдержки и солнечных лучей, при которых на фотографии видны солнечные лучи.Золотой час и синий час могут быть идеальным временем для съемки морских пейзажей, чтобы избежать отражения сурового полуденного солнечного света от воды.

Штативы, фильтры и другие приспособления для сохранения сухости и безопасности камеры (и фотографа) должны быть учтены при фотосессии морского пейзажа.

Фотография в социальных сетях

Фотография в социальных сетях — это всеобъемлющий жанр фотографии, в котором изображения используются для публикаций в социальных сетях в Instagram, Facebook, Pinterest, LinkedIn или любой другой социальной сети.Изображения, как правило, имеют натюрморт или редакционные качества, но фотографии моды, фотографии продуктов, фотографии еды и другие виды фотографии также часто включаются в сообщения в социальных сетях.

При использовании для личных сообщений изображения, как правило, запечатлевают момент или рассказывают историю о жизни человека и обычно способствуют формированию его онлайн-образа. В коммерческих кампаниях изображения в основном используются для продвижения бренда или продажи продукта или услуги.

Спортивная фотография

Запись спортивных изображений известна как спортивная фотография.Этот вид фотографии часто считают отраслью фотожурналистики, особенно в отношении профессионального спорта. Спортивные фотографы часто работают для газет или спортивных журналов, но могут также создавать изображения в рекламных целях. Любительская спортивная фотография обычно относится к нише народной фотографии, в которой основное внимание уделяется съемке повседневной жизни обычных людей.

Поскольку большинство видов спорта являются динамичными, оборудование и настройки камеры должны быть в состоянии запечатлеть происходящее, а скорость затвора является наиболее важной.Местоположение также является важной составляющей для получения отличного снимка. Тип снимаемого спорта будет определять множество требований к корпусу камеры и объективу, который лучше всего работает. Индивидуальные виды спорта, такие как гольф, бокс, езда на велосипеде или легкая атлетика, могут быть сосредоточены на небольшой глубине резкости, что позволяет улавливать интенсивность участников. Командные виды спорта, такие как футбол, хоккей, футбол и т. Д., Требуют большей глубины резкости, чтобы правильно запечатлеть все действия и различные участвующие команды.

Фотография натюрморта

Натюрморт — еще один всеобъемлющий жанр фотографии, в котором неодушевленные предметы располагаются эстетично и снимаются для личного, редакционного или коммерческого использования.Изображения обычно содержат некоторую артистичность, а фотограф имеет творческую свободу действий в том, как организовать композицию кадра. Освещение и обрамление также играют важную роль в установке.

Популярные предметы натюрморта включают продукты питания, цветы и растения, личное рабочее место или рабочее место, предметы домашнего обихода, такие как посуда, вазы, тарелки, расположенные творчески или художественно, и тому подобное.

Поскольку фотография натюрморта, как правило, сосредоточена на расположении снимаемых объектов и используемом освещении, фотографы любого уровня и навыков могут делать красивые фотографии без необходимости использовать сложные техники или оборудование.

Сюрреалистическая фотография

Сюрреалистическая фотография, похожая на абстрактную фотографию в том, что конечное изображение не всегда сразу узнаваемо, побуждает фотографов находить уникальные перспективы для захвата. Часть более широкого сюрреалистического культурного движения, начавшегося в 1920-х годах, фотографы-сюрреалисты использовали трюки темной комнаты и оптические иллюзии для создания сказочных снимков до того, как инструменты цифрового редактирования стали нормой.

Подводные портреты и подводные пейзажные фотографии обычно можно классифицировать как сюрреалистические из-за их сверхъестественной атмосферы. Пейзажная фотография, сделанная в правильных условиях, также может включать аспекты сюрреализма.

Фуд-фотография, модная фотография, концептуальные портреты или крупные планы иногда снимаются с сюрреалистической эстетикой. Изображения фиксируются и часто впоследствии редактируются, чтобы добавить жуткий или сверхъестественный эффект. Архитектурная фотография, а также фотография натюрморта предоставляют больше возможностей для сюрреалистических сюжетов.

Конечная цель этого жанра фотографии — создавать изображения, вдохновленные страстью и уникальной перспективой, стирая границы между сказочной обстановкой и реальностью.

Уличная фотография

Искусство снимать сцену в общественном месте, особенно на улице, называется уличной фотографией. Многие из этих типов фотографий также считаются откровенными по своему характеру, обычно без постановки и снятыми спонтанно.

В зависимости от страны существуют определенные законы о согласии, которые следует учитывать при фотографировании людей в общественных местах. Знание об этих законах в данном месте — важная часть захвата уличной фотографии для более широкого использования.

Другой тесно связанный жанр — городская фотография, в которой фотографы снимают уличные сцены в городских условиях. Портреты и архитектура также часто играют роль в этих изображениях.

Однако не всегда нужно включать людей в тему.Съемку окружающей среды, в которой не видна человеческая деятельность, также можно считать уличной фотографией. В таких случаях присутствие человека обычно подразумевается через композицию изображения. Несмотря на то, что уличная фотография имеет много общего с документальной фотографией, она, как правило, менее целенаправленна в своих целенаправленных или определенных сообщениях.

Интервальная фотография

В режиме покадровой съемки снимается серия кадров одной и той же сцены или объекта, чтобы отобразить состояние изменения или колебания.Конечным результатом является набор снимков, которые можно воспроизвести как короткое видео, на котором показано, что объект или субъект подвергается воздействию с течением времени.

Популярные темы включают в себя такие вещи, как движение солнца, звезд, луны и других небесных тел в небе, рост растений, разложение куска пищи, развитие большого проекта, такого как новое здание, или люди и движение в городе.

В покадровой съемке используется формула для достижения четкого качества движения.Воспринимаемая скорость объекта равна частоте кадров проекции, деленной на частоту кадров камеры, умноженной на фактическую скорость происходящего кадра (математика!). На основе этого расчета записанные кадры будут различаться по скорости их движения. В интервальной съемке также используются короткие и длинные выдержки, помимо изменения скорости камеры, для управления степенью размытия при движении, присутствующей в кадрах. Комбинируя эту технику с другими, такими как формирование изображений с расширенным динамическим диапазоном (HDR) и переходы от дня к ночи, можно получить потрясающие изображения.

Фотография путешествия

Документирование места, особенно такого, которое подчеркивает культурные, исторические, туристические или знаковые аспекты данной области, называется фотографией во время путешествия. Начиная с 1850-х годов, этот жанр стал невероятно популярным благодаря туристическим изданиям, таким как National Geographic и Conde Nast Traveler.

Изображения можно использовать в редакционных или коммерческих целях, чтобы передать атмосферу места, а также чувства, которые дает земля, люди и культуры, населяющие его.Этот очень широкий по своей тематике жанр использует, среди прочего, элементы портретной, пейзажной, архитектурной, уличной и ночной фотографии. Ч / б фотография также является широко используемой техникой.

Подводная фотография

Фотосъемка под водой, обычно во время подводного плавания, сноркелинга, плавания или с подводного транспортного средства или автоматической камеры, опущенной с поверхности, называется подводной фотографией.В результате этого типа фотографии получаются изображения морской жизни, подводной среды (включая затонувшие корабли, геологические особенности, такие как пещерные системы и другие подводные ландшафты) и / или людей, занимающихся подводной деятельностью. В последнее время подводные изображения также использовались для документирования состояния водоемов и их экосистем, когда речь идет об изменении климата и загрязнении.

Оборудование — важный аспект этого жанра, поскольку камеры по умолчанию не являются водонепроницаемыми.Если да, то обычно они ограничены определенной глубиной. GoPros или смартфоны в пластиковых чехлах иногда используются в качестве шлюза в подводную фотографию, прежде чем вкладывать средства в более совершенное оборудование камеры и надлежащий, часто дорогой подводный корпус для конкретной камеры.

Съемка в воде также требует настройки объектива, поскольку вода уменьшает угол обзора объектива на 25–30%. Четкость воды, наличие волн или пузырей, течения, опасная морская жизнь и близость к морскому дну также будут влиять на снимки.Время дня и местоположение по отношению к солнцу также играют важную роль в съемке подводных фотографий, как и настройки используемой камеры. Таким образом, освоить этот жанр сложнее просто из-за дополнительных затрат на оборудование и особых соображений безопасности при съемке.

Городская разведочная фотография

В некоторой степени относящаяся к туристической фотографии, городская съемка, также называемая фотографией urbex, фокусируется на съемке заброшенных мест и пространств, которые были давно забыты.Частью этого жанра являются архитектурные фотографии, а также фотографии интерьеров и экстерьеров.

Поскольку объектом съемки обычно являются старые, полуразрушенные и сомнительные с точки зрения конструкции здания, безопасность фотографа является ключевым моментом. Часто эти места требуют, чтобы фотографы вторглись в частную собственность, что ставит под сомнение законность съемки таких типов снимков. Перед тем, как приступить к фотосессии urbex, настоятельно рекомендуется изучить предысторию.

В зависимости от исследуемой локации и окружающего света, проникающего сквозь заброшенное строение, потребуется целый ряд оборудования и техники.

Военная фотография

Военная фотография, зачастую частично совпадающая с фотожурналистикой и документальной фотографией, дает знаковые, иногда трудные для восприятия изображения вооруженного конфликта и его последствий. Военные изображения обычно используются в редакционных целях, чтобы повысить осведомленность общественности о районах, участвующих в боевых действиях.

Некоторые из самых ранних военных фотографий относятся к Крымской войне 1853–1856 годов, сделанной Роджером Фентоном.На этих ранних снимках были зафиксированы неподвижные изображения войны, например, укреплений или солдат и земли до и после битвы, в основном из-за ограниченных фотографических технологий, которые были доступны в то время.

Более современные военные фотографии, сделанные в 20 веке, включали хроники Первой и Второй мировых войн и обычно снимались солдатами, а также фотожурналистами. Однако по мере развития технологий массовое производство изображений приводило к перенасыщению зачастую ужасных сцен, и зрители теряли чувствительность к ценности и историческому значению этого типа фотографии.

Тем не менее, вооруженные конфликты сохраняются и сегодня. Из-за опасного характера работы журналисты и военные фотографы в соответствии с международными конвенциями предусмотрели особую защиту для предотвращения смертельных травм в полевых условиях, но это остается рискованным занятием.

Свадебная фотография

Свадебная фотография может включать в себя помолвочные фотографии, предсвадебные фотографии, снимки, сделанные во время церемонии или приема в самый важный день, а иногда даже могут включать фотографии медового месяца или фотографии «выбросить платье».Свадебная фотография также является одной из самых больших категорий коммерческой фотографии, и многие фотографы специализируются на этой услуге.

Есть два основных подхода к свадебной фотографии: традиционный или фотожурналистический. Традиционный подход обычно предполагает создание изображений, которые фотограф контролирует и направляет на протяжении всего мероприятия. Фотожурналистический подход обычно имеет более редакционный характер, с откровенными, более естественными изображениями, снятыми без особого направления. Также существует третий, более ориентированный на моду подход, когда в этих снимках используются более инновационные или творческие методы, дающие более драматические образы.Культура и традиции часто играют большую роль в стиле и типах снимков, которые пара хочет сделать.

Фотографии дикой природы

Фотографам дикой природы, как правило, необходимо иметь определенный опыт, чтобы делать отличные снимки дикой природы. Терпение, хорошее снаряжение и безопасные места для стрельбы важны при попытке поймать животных в дикой природе.Мы говорили о терпении? Чтобы получить идеальный снимок дикого животного, могут потребоваться дни ожидания. Тип фотографируемого животного также определит объем подготовки и тип необходимого оборудования для камеры.

Такое оборудование, как штативы, спусковые крючки, телефото, широкоугольные или макрообъективы, обычно используется при съемке дикой природы. Иногда фотоловушки устанавливают в окружающей среде на продолжительный период времени, делая снимки с использованием функции обнаружения движения, чтобы животные не пугались и их естественное поведение не нарушалось скрывающимися фотографами.Эти снимки часто используются в редакционных статьях таких изданий, как National Geographic. Если вы собираетесь заняться такой фотографией или нанять команду по созданию пользовательского контента, не забывайте свой знак терпения. Вам это понадобится.

Совершенствование различных типов фотографии

Как видите, существует множество различных типов фотографии, которые можно попробовать, поэкспериментировать и отточить.Предмет, условия освещения и место съемки — все это повлияет на тип оборудования и методы, используемые для получения отличного снимка. Возможные варианты использования фотографий также помогут фотографам определить, нужно ли им выполнять какие-либо другие особые условия, такие как получение разрешения модели или разрешения собственности на изображения.

Опыт и практика идут рука об руку — если вы нашли в этом списке что-то такое, что никогда раньше не пробовали снимать и даже не задумывались о съемке, то сейчас самое время сделать этот снимок!

А если у вас уже есть портфолио, демонстрирующее ваши таланты, отправьте нам несколько привлекательных снимков.Подайте заявку, чтобы стать участником и показать нам свое портфолио фотографий, или ознакомьтесь с часто задаваемыми вопросами для авторов, чтобы узнать больше о том, что мы ищем в коллекции Stocksy.


8 различных типов портретной фотографии, которые вы должны знать — CamerasFor.Net

В этом посте мы суммируем основные типы портретной фотографии.

Судя по тому, что я исследовал, существует много стилей портретной фотографии. Я попытаюсь здесь обобщить некоторые из них.

ТРАДИЦИОННЫЙ ПОРТРЕТ

«Лицо в центре внимания»

В этом типе портретной фотографии объект должен смотреть прямо в камеру, а фокус находится на лице.

КАНДИДНЫЙ ПОРТРЕТ

«Возьми как есть»

Откровенные портреты — это вообще настоящие и спонтанные образы. Здесь фотограф не очень хорошо контролирует обстановку и не может изменить эмоции.

ПОЗИЦИОННЫЙ ПОРТРЕТ

«Намерения переданы»

Постановка портрета означает, что фотограф передал объекту намерения словами или действием, и необходимо изменить положение тела или выражение лица.

ЭКОЛОГИЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ

«В собственном окружении объектов»

Экологический портрет означает, что вы фотографируете объект в его собственном окружении, где он наиболее удобен. Как инженер на стройке, фермер на поле и т. Д.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ ПОРТРЕТ

«Объект в формальной позе»

Это поставленный портрет, но с формальным акцентом, подготовленный для деловых и других официальных мероприятий.

ПАРНЫЙ ПОРТРЕТ

«Выделение отношения»

В этом типе портрета акцент фотографа состоит в том, чтобы показать интенсивность отношений между людьми на фотографии. Например: отношения ребенка с его родителями.

ГЛАМУРНЫЙ ПОРТРЕТ

«Подчеркните привлекательность»

Портрет модели — лучший пример этого, когда вы хотите усилить привлекательность объекта.

КРУПНЫЙ ПЛАН ПОРТРЕТА

«Близко»

Это изображения, сделанные с очень близкого расстояния с использованием зума или макрообъектива.

Ссылки:
http://learnmyshot.com/9-fundamental-styles-of-portrait-photography/

Различные типы портретной фотографии

http://www.wildheart.com.au/public_panel/learn_photography_now_page_files/portrait_photography/page8_types_of_portraits.php

Известные автопортреты показывают тенденцию к созданию автопортретов на протяжении всей истории искусства

На протяжении всей истории искусства автопортреты оставались испытанной практикой среди ведущих художников. Превосходя технику и стиль, автопортреты преобладают во всех основных движениях, от вдохновленного итальянского Возрождения до постмодернистского и современного периода. Чтобы проиллюстрировать распространенность этих изображений, мы собрали коллекцию из самых известных автопортретов самых известных художников мира.

В этой обширной подборке автопортретов мы исследуем любопытный обычай изображать себя через визуальное искусство. Предлагая эклектичный взгляд на работы известных деятелей, включая Рембрандта, Пикассо, Фриду Кало, Нормана Роквелла, Клода Моне и Винсента Ван Гога, непреходящая популярность автопортрета становится поразительно очевидной. И хотя может показаться, что у старых художников, таких как Микеланджело и Рафаэль, много общего с современными мастерами, такими как Энди Уорхол и Яёи Кусама, их единомышленный интерес к автопортрету в конечном итоге объединяет их — как художников, так и художников. люди.

Посмотрите нашу подборку из самых известных автопортретов 28 известных художников ниже.

Альбрехт Дюрер

Альбрехт Дюрер, «Автопортрет в 28 лет», масло на панели, 1500 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Немецкий гравер Альбрехт Дюрер известен своими высокодетализированными гравюрами на дереве и гравюрами, но на самом деле художник Северного Возрождения за свою жизнь также создал несколько важных автопортретов. Автопортрет на 28 имеет большое значение, потому что Дюрер изображает себя таким же образом, как изображения Христа, показывая зрителю, что, возможно, его таланты даны Богом.

Картина сейчас принадлежит Музею Старой Пинакотеки в Мюнхене, Германия.

Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи, «Портрет мужчины красным мелом», бумага, красный мел, ок. 1512 (Фото: Wikimedia Commons, общественное достояние)

Создан примерно в 1512 году, Леонардо да Винчи Мужчина в красном мелке считается редким автопортретом мастера-художника. Поскольку Леонардо родился в 1452 году, ему было бы почти 60 лет, когда он завершил эту работу на бумаге.

Часть теперь постоянно находится в Королевской библиотеке Турина.

Рембрандт ван Рейн

Рембрандт, «Автопортрет», холст, масло, 1660 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

В то время как, конечно, нет недостатка в автопортретах Рембрандта (известно более 90), Автопортрет прекрасно передает фирменное использование художником Голландского золотого века света, текстурных мазков и мрачной цветовой палитры.

Картина маслом, созданная в 1660 году, сейчас является частью постоянной коллекции Метрополитен-музея.

Гюстав Курбе

Гюстав Курбе, «Отчаявшийся человек», холст, масло, ок. 1843 г. (Фото: Wikimedia Commons, общественное достояние {PD-US-expired})

Под названием Отчаянный человек , это произведение художника-реалиста Гюстав Курбе остается его самым известным автопортретом. Завершенный в 1845 году, The Desperate Man сочетает в себе элементы романтизма — стиля, который был известен до середины XIX века, — и реализма, движения, которое в конечном итоге было основано на Курбе.

Сегодня этот культовый автопортрет находится в частной коллекции.

Клод Моне

Клод Моне, «Автопортрет в берете», холст, масло, 1886 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

Этот автопортрет Клода Моне с фирменным беретом и бородой художника-импрессиониста был написан в 1886 году. Self Портрет с беретом демонстрирует отчетливо размытые мазки Моне, композиционное использование неокрашенного холста, и мастерски выполненный баланс между светом и тьмой.

Картина маслом находится в частной коллекции.

Поль Гоген

Поль Гоген, «Автопортрет с ореолом», масло, панель, 1889 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

Автопортрет с нимбом и змеей by Поль Гоген представляет характерную красочную палитру французского художника-постимпрессиониста. Из более чем 40 автопортретов, это произведение 1889 года остается самым известным Гогеном благодаря своей авангардной композиции и основным религиозным темам, включая яблоки и змею.

Эту картину, написанную маслом на дереве, можно найти в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.

Винсент Ван Гог

Винсент Ван Гог, «Автопортрет с перевязанным ухом», холст, масло, 1889 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

Как и многие праотцы движения современного искусства, голландский художник Винсент Ван Гог неоднократно баловался автопортретами. Хотя в его коллекции таких изображений много знаковых работ, «Автопортрет с перевязанным ухом» , пожалуй, самая известная из его работ.На этой картине, написанной вскоре после печально известного инцидента, в котором борющийся художник отрезал себе ухо в 1889 году, заметно изображена его перевязанная рана.

Сегодня вы можете полюбоваться известными работами в лондонской галерее Курто.

Поль Сезанн

Поль Сезанн, «Автопортрет», холст, масло, 1878-1880 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Хотя он в основном известен своими горными пейзажами и натюрмортами, играющими с перспективой, французский художник-постимпрессионист Поль Сезанн также часто писал портреты.Иногда, как в случае Автопортрет , он даже изображал самого себя. Это произведение, созданное с 1878 по 1880 годы, отличается ярко выраженными живописными мазками кисти и уникальным использованием цвета.

Сейчас эта картина находится в коллекции Филлипса в Вашингтоне, округ Колумбия.

Эдвард Мунк

Эдвард Мунк, «Автопортрет с перевязанным ухом», литография, 1895 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Норвежский художник и гравер Эдвард Мунк известен своими мрачными и мрачными экспрессионистскими изображениями, и Автопортрет со скелетной рукой (1895) не исключение.Первоначально это оригинальное произведение было выполнено литографическим мелом и чернилами и с момента его создания несколько раз переиздавалось. В более поздних репродукциях Мунк даже решил затемнить скелетную руку и свою подпись.

Сегодня подлинные репродукции этого произведения искусства можно найти в многочисленных коллекциях, в том числе в Британском музее.

Пабло Пикассо

В то время как Пабло Пикассо постоянно меняющийся стиль очевиден во всем его творчестве, это, пожалуй, наиболее очевидно при сравнении его бесчисленных автопортретов.Его автопортреты, написанные, нарисованные и скульптурные на протяжении всей его карьеры, напрямую отражают эволюцию испанского художника. Из всех этих изображений его Автопортрет 1907 года наиболее точно отражает его переход от примитивизма к кубизму, два из его самых известных периодов.

Эта картина в настоящее время находится в пражской Народной галерее.

Фрида Кало


Любимый мексиканский художник Фрида Кало не испытывает недостатка в автопортретах.Тем не менее, Self Портрет с терновым ожерельем и колибри 1940 года остается одним из ее самых ценных изображений. Картина маслом изображает несколько символов и концепций, преобладающих в ее портфолио, в том числе листву, дикую природу и страдания.

Эту культовую работу можно найти в коллекции Николаса Мюрэя Техасского университета.

Сальвадор Дали

Неудивительно, что испанский художник и мастер-сюрреалист Сальвадор Дали проявил нетрадиционный подход к изображению себя с помощью Мягкий автопортрет с жареным беконом. Написанное в 1941 году, произведение изображает цельный кусок бекона рядом с органической бесструктурной формой, украшенной человеческим лицом и поддерживаемой костылями. Учитывая его неоднозначный внешний вид, можно задаться вопросом, как такое лицо представляет художника. Однако приглядитесь, и вы заметите культовые вздернутые вверх усы Дали.

Сегодня этот сюрреалистический автопортрет называет своим домом Каталонский театр-музей Дали.

Марсель Дюшан

Как и большая часть работы Марселя Дюшана , его автопортрет в профиль (1957) передает авангардный подход французского художника к творчеству.Только один из 137 произведений, этот силуэт экспериментально составлен из рваной бумаги, наклеенной на покрытый бархатом картон. Хотя можно предположить, что текст, написанный на белом фоне, является подписью художника, на самом деле он гласит: Marcel déchiravit, или «Марсель порвал это быстро».

Это произведение сейчас принадлежит Метрополитен-музею в Нью-Йорке.

Норман Роквелл

Американский художник и иллюстратор Норман Роквелл известен своей восхитительной коллекцией из обложек Saturday Evening Post .13 февраля 1960 года — впечатляющие 44 года после того, как Роквелл присоединился к журналу, — Saturday Evening Post опубликовал биографический материал об этом художнике. Для обложки номера Роквеллу было поручено изобразить себя, и поэтому он создал этот умный и комичный Тройной автопортрет .

Оригинал масляной живописи этой обложки можно найти в Музее Нормана Роквелла в Стокбридже, штат Массачусетс.

Энди Уорхол

Ключевая фигура в движении поп-арта, американский художник Энди Уорхол может похвастаться многочисленными широко известными и популярными произведениями искусства.Среди его самых известных произведений искусства — разноцветные повторяющиеся портреты шелкографии. Помимо таких знаменитостей, как Мэрилин Монро и Элизабет Тейлор, Уорхол изобразил себя в этом стиле в своем автопортрете 1966 года.

Этот портрет принадлежит Музею современного искусства в Нью-Йорке.

Закрытый патрон

Американский фотореалист Чак Клоуз получил известность благодаря своим крупномасштабным фотографическим портретам.В своем метко озаглавленном « Большой автопортрет » 1968 года художник представляет реалистично выполненную акриловую картину самого себя. В очках в толстой оправе и с зажженной сигаретой во рту ясно, что художник имел в виду определенную личность, позируя для этого произведения. «Нет никаких сомнений, — заявляет Клоуз, — у меня было какое-то отношение к тому, как я хотел, чтобы меня воспринимали».

Сегодня это произведение находится в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе.

Синди Шерман

Мастер маскировки Синди Шерман известна своими автопортретами, в которых она изображает разных персонажей.На фотографии Untitled # 96, из серии 1981 года американского художника Centerfold Шерман изображен одетой как девочка-подросток.

В 2011 году репродукция этого произведения была куплена на аукционе за рекордные 3,89 миллиона долларов. В то время это была самая дорогая фотография из когда-либо проданных, что делало Untitled # 96 одной из самых известных ее работ.

Жан-Мишель Баския

Американский художник Жан-Мишель Баския умело соединил стиль уличного искусства с ноу-хау неоэкспрессионизма, чтобы создать богатое творчество социально сознательного искусства.В «Автопортрете » 1982 года Баския использует акриловую краску и цветной карандаш для создания композиции, сочетающей наивные, образные изображения с полной абстракцией.

Как и многие другие работы художника, этот портрет сейчас находится в частной коллекции.

Кейт Харинг

Американский художник и общественный деятель Кейт Харинг известен своим вкладом в культовую уличную культуру Нью-Йорка.Харинг придал граффити оттенок поп-арта, о чем свидетельствует его безымянный автопортрет 1985 года. Этот портрет воплощает графический подход Харинга к иконографии, демонстрируя эстетический и игривый стиль, похожий на карикатуру.

Это произведение сейчас находится в частной коллекции.

Люсьен Фрейд

Reflection (1985), автопортрет британского художника-портретиста Люсьена Фрейда , передает грубый и вдохновленный реализмом стиль художника.Картина маслом, в которой густо нанесена краска и имеет чисто образную направленность, отражает характерный и узнаваемый подход Фрейда к портретной живописи.

Reflection принадлежит частной коллекции.

Герхард Рихтер

Обширное портфолио немецкого художника Герхарда Рихтера ценится за широкий диапазон стилей. Помимо абстрактных работ и «перекрашенных» фотографий, он также создает портреты, которые, хотя и нарисованы, почти кажутся размытыми фотографиями.Ключевым примером хорошо известной работы этого жанра является автопортрет Selbstportrait (1996), который смутно представляет художника, смотрящего в землю.

Это произведение является частью коллекции Flowerman.

Луиза Буржуа

Луиза Буржуа, Автопортрет, 2007 #womensart pic.twitter.com/ndswTu0vKf

— #WOMENSART (@ womensart1) 22 июня 2018 г.

Французско-американская художница Луиза Буржуа в основном известна как скульптор и художник-инсталлятор.Однако, помимо своих трехмерных творений, художница также создавала картины, рисунки и гравюры. Буржуа не была связана с каким-либо конкретным художественным движением или группой, хотя многие из ее шедевров — например, этот любопытный Автопортрет (2007), в котором художница изображает себя в образе кошки, — предполагают влияние сюрреализма.

Этот автопортрет на кошачью тематику сейчас находится в частной коллекции.

Яёи Кусама

Японское творчество Яёи Кусама — один из самых востребованных современных художников.Хотя ее интерактивные инсталляции часто заслуживают самой высокой оценки, она также является опытным художником, что видно из серии ее автопортретов. Это изображение 2010 года, выполненное акриловой краской, отражает характерную яркую цветовую палитру Кусамы, склонность к узорам и игривый стиль.

Этот предмет находится в частной коллекции.

В дополнение к более традиционным портретам многие художники на протяжении всей истории предпочитали включать себя в неожиданные композиции.Посмотрите некоторые из этих подлых автопортретов ниже.

Ян ван Эйк

Ян ван Эйк, «Портрет Арнольфини», масло, 1434 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Ян ван Эйк, «Портрет Арнольфини», масло, 1434 г. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

В своей самой известной картине, Портрет Арнольфини (1434), ранний нидерландский художник Ян ван Эйк изображает богатого итальянского купца Джованни ди Николао Арнольфини и его первую жену Констанцу Тренту.На первый взгляд, это простой двойной портрет. Однако при более внимательном рассмотрении оказывается, что в выпуклом зеркале в центре композиции можно увидеть сдержанное отражение ван Эйка.

Эту картину можно найти в Национальной галерее Лондона.

Рафаэль

Рафаэль, «Афинская школа», фреска, 1509–1511 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Рафаэль, «Афинская школа», фреска, 1509–1511 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Афинская школа , знаменитая фреска итальянского художника эпохи Возрождения Рафаэль , часто отмечается тем, что на ней изображены все без исключения великие древнегреческие философы.В дополнение к этой впечатляющей коллекции фигур Рафаэль также решил включить себя в нижний левый угол крупномасштабной композиции. Видно, как он смотрит прямо на зрителя, стоящего рядом с Птолемеем.

Эта фреска находится в Апостольском дворце Ватикана.

Микеланджело

Микеланджело, «Страшный суд», фреска, 1536–1541 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

Микеланджело, «Страшный суд», фреска, 1536–1541 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

В The Страшный суд , фреска, найденная в Сикстинской капелле, итальянский мастер Микеланджело заполняет безумную композицию многочисленными библейскими персонажами и святыми в сопровождении их атрибутов.Одной из примечательных фигур является святой Варфоломей, который, как и на многих христианских изображениях, изображен держащим свою шкуру. В увлекательном повороте лицо, изображенное на плоти, считается автопортретом самого художника!

Страшный суд находится в Сикстинской капелле в Ватикане.

Диего Веласкес

Диего Веласкес, «Las Meninas», холст, масло, 1656-1657 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

Диего Веласкес, фрагмент «Las Meninas», холст, масло, 1656-1657 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain {PD-US-expired})

Las Meninas («Дамы в ожидании»), картина 1656 года испанского художника Золотого века Диего Веласкеса , изображающая королевский двор Мадрида.Веласкес умело поставил себя позади инфанты Маргариты и ее служанок. Он изображен стоящим у мольберта с палитрой и кистями в руке.

Las Meninas является частью постоянной коллекции Национального музея Прадо.

Анри де Тулуз-Лотрек

Анри де Тулуз-Лотрек, «В Мулен Руж», холст, масло, 1892-1985 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

Анри де Тулуз-Лотрек, фрагмент картины «В Мулен Руж», холст, масло, 1892-1895 гг. (Фото: Wikimedia Commons, Public Domain)

В Au Moulin Rouge («В Мулен Руж») Французский Belle Époque Художник Анри де Тулуз-Лотрек предлагает взглянуть на ночную жизнь Парижа на рубеже веков.Как частый гость ночных клубов города, Тулуз-Лотрек вполне уместен на заднем плане этой пьесы. Его можно увидеть идущим с Габриэлем Тапье де Селейраном, его двоюродным братом и врачом.

Эту картину можно найти в Институте искусств Чикаго.

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

20 известных картин из истории западного искусства, которые должен знать любой ценитель искусства

15 величайших художников всех времен, чье влияние живет сегодня

12 известных женщин-художников, о которых должен знать каждый любитель искусства

18 самых известных скульптур, которые вам нужно знать

Как рисовать портреты и что искать — искусство — это весело

Рисовать правду или менять реальность?

Художник может выбрать изобразить человека именно таким, какой он есть, включая недостатки, так что каждая бородавка, прыщик или шрам ясно запечатлены краской для всеобщего обозрения.Художники могут иногда даже преувеличивать характеристики человека, хорошие или плохие, чтобы изобразить этого человека. И наоборот, художник может «любезно не обращать внимания» на недостатки человека, исправляя недостатки и представляя идеализированный взгляд на человека. Все зависит от того, чего художник хочет достичь своей работой, а также от того, что он планирует с ней делать. Например, частный коллекционер, заказывающий специальный портрет, может предпочесть, чтобы его недостатки были «устранены», а не запечатлены пигментом для потомков.

Прекрасным примером художника, который не боится рисовать людей с неидеальным телом, является Jenny Saville , которая рисует огромные портреты полных людей с разных ракурсов. Она обращается с краской так, чтобы ее картины выглядели такими же массивными и весомыми, как и предметы, которые она изображает.

Другой художник, который рисует людей такими, какие они есть, красивыми или нет, — это Люсьен Фрейд . Фрейд говорит: «Я рисую людей не из-за того, что они собой представляют, не совсем из-за того, что они собой представляют, а из-за того, какими они являются».Не так давно он попал в горячку у британской публики за свою картину королевы . Многие критиковали Фрейда за то, что он нарисовал «уродливый» портрет королевы, а не лестный. Возможно, они не осознавали, что Фрейд рисует каждому, , даже самому себе, в той же честной, но неумолимой манере. Это правда, что исторически портреты монархов и королевской семьи всегда писались в благоговейных возвышенных тонах. Но в наше время мы видим лидеров и подставных лиц как людей, а не богов.Таким образом, картина Фрейда изображает Королеву как человека, а не божественного. Кроме того, есть еще один момент относительно того, почему Фрейд собирался «уйти» с написания портрета таким образом: этот конкретный портрет не был заказан и не оплачен королевой, поэтому художник Люсьен Фрейд обладал властью и свобода выполнять картину так, как он хотел.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Авторское право © 2022 Es picture - Картинки
top