Пин ап рисунок: Рисунки карандашом девушки в стиле Пин Ап (32 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Рисунки карандашом девушки в стиле Пин Ап (32 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Многие модницы сегодня выбирают яркий стиль пин-ап. Перед его насыщенностью и привлекательностью невозможно устоять! Познакомимся поближе с этим популярным направлением моды. Тридцатые годы в Америке не были легкими, тяжело приходилось всем людям. Великая депрессия и небольшой промежуток времени между двумя крупными войнами перевернули человеческие взгляды и ценности. Чтобы хоть как-то отвлечься от серости будней и бед, люди использовали кинофильмы, музыку и женскую моду. Именно в то время появились первые плакаты с изображениями сексуальных барышень. Как правило, они имели шикарные формы и на них были надеты экстравагантные наряды, привлекающие внимание мужчин к самым соблазнительным деталям.  Стиль очень скоро завоевал популярность и к нему все чаще стали обращаться обычные домохозяйки и молодые девушки. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом девушки в стиле пин ап.

Рисунок девушка в стиле пин ап.

Ретро девушка.

Девушка в купальнике.

Девушка в черном платье.

Рисунок девушка в стиле пин ап.

Девушка в ретро стиле.

Девушка в ретро стиле.

Рисунок карандашом девушка.

Девушка в купальнике.

Рисунок карандашом девушка в стиле пин ап.

Рисунок девушка в ретро стиле.

Рисунок девушка с собачкой.

Рисунок девушка в купальнике.

Девушка в ретро стиле.

Рисунок карандашом девушка в стиле пин ап.

Рисунок цветными карандашами девушка.

Рисунок девушка в ретро стиле.

Рисунок девушка в черном платье.

Рисунок девушка в ретро стиле.

Рисунок девушка в стиле пин ап.

Рисунок девушка на пикнике.

Рисунок девушка в стиле пин ап.

Рисунок девушка в купальнике.

Черно-белый рисунок девушка в купальнике.

Рисунок девушка в купальнике.

Рисунок девушка ковбой.

Рисунок девушка в морском стиле.

Рисунок девушка в платье.

Рисунок девушка в пеньюаре.

Рисунок девушка в купальнике.

Рисунок девушка в ретро стиле.

Рисунок девушка в купальнике.

Мне нравится4Не нравится

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Пинап как ситль в живописи. Девушки в стиле пин-ап на картинах художника Джила Элвгрена (Gil Elvgren)

Пинап или пин-ап (в переводе с английского — прикалывать) — изображение сексуальной, часто полуобнажённой, девушки в определённых пикантных ситуациях. В России также этим термином называют направление в американской графике середины 20 века.

Девушки в стиле пин-ап – это полуобнаженные красавицы, изображенные в суперреалистичном стиле. Когда стиль пин-ап только зарождался, а было это вначале двадцатого столетия, художники, дабы достичь наибольшей реалистичности в картинах, рисовали прямо поверх фотографий довольно откровенного жанра. Позже, когда рисунки в стиле пин-ап стали пользоваться бешеной популярностью, художники стали работать с натурщицами, зачастую это были известные женщины – певицы, актрисы, фотомодели. Такие изображения вырезались из специализированных журналов, к примеру, Titter, Beauty Parade, Flirt или Whisper, и прикреплялись в качестве украшения на всевозможные поверхности. Отсюда и название стиля to pin up — прикалывать, pin – кнопка, булавка.

Одним из наиболее известных художников стиля пин-ап по достоинству считается Джил Элвгрен. Этот американский художник родился в 1914 году. Начинал свою карьеру Джил в 1936 году в агентстве, которое разрабатывало рекламные кампании для Кока-колы. Конечно, Джил Элвгрен, как один из лучших сотрудников, принимал непосредственное участие в этой работе.
Карьера Джила Элвгрена пошла в гору, когда в 1944 году его приглашают в Brown & Bigelow. Эта компания занималась производством рекламы и календарей, на тот момент она являлась лидером в своей отрасли.

Элвгрену предлагают огромные по тем временам деньги – по тысяче долларов за одну работу (позже эта сумма увеличится до 2500). К тому же, он мог подписывать свои работы, что не практиковалось ранее у художников его стиля.
На пике карьеры, заказов на работы у Джила было настолько много, что ему в студии ассистировали помощники. В дальнейшем все они также станут известными художниками в стиле пи-ап.
В своих работах Джил Элвгрен изображал обычных молодых девушек, но все они попадали в некие пикантные ситуации, слегка или чуть более обнажающие их прелести. Каждый раз художник придумывает интересный сюжет и выполняет картину невероятно технично, его девушки прямо-таки притягивают взгляд. Технику его рисунка называли «майонезная живопись» за кремовые и гладкие как шелк краски.
Художника Джила Элвгрна по праву можно назвать одним из лучших профессионала своего дела – рисунка девушек в стиле пин-ап.

Древо жизни

Ишков Сергей

В современном кино мало любви

Денисенко Альвина

Желание

Ульенкова Анна

На Широкой Балке

Рафиков Ринат

Иллюзия

Janin Cherdolin

Lo

Алифтина Фабер

Три нимфы

Загорский Сергей

Аня Джойнт

Безверхий Михаил

Лазурная игривость

Безверхий Михаил

Обнаженная

Осипович Екатерина

Морской бриз

Рощин Александр

Дама с апельсинами

Зарницына Ольга

Единение Божественного

Уразаев Дамир

Божественное единение Шивы и Калли

Уразаев Дамир

Бал

Мария Горькая

Night out

Мария Горькая

Нега

Мария Горькая

Леденец

Мария Горькая

Возрождение Великого Начала Шивы и Калли

Уразаев Дамир

She. ..

Горькая Ирина

Campbells

Денега Мария

Девушка у моря

Гайнуллина Юлия

Корсет

Афанасьева Дария

Свет

Афанасьева Дария

Ведунья

Нагребельная(Скидан) Инна

спи моя хорошая…

Андреев Павел

Грация

Жулавская Инна

Friendship (Дружба)

Larionova Anastasia

Perfect (совершенство) 21 centery

Larionova Anastasia

Лето

Деева Ольга

завтрак

Костицына Ирина

Одалиска

Валерия Череватова

Гейша

Elena Sukhatskaya

Рыбак и улов с русалками

Abelyashev_Dmitry

Взвешивание русалки турком

Abelyashev_Dmitry

Продажа русалок на продуктовом рынке.

Abelyashev_Dmitry

Невольничий рынок

Abelyashev_Dmitry

Продажа русалок

Abelyashev_Dmitry

Спасение девушки на пожаре

Abelyashev_Dmitry

Lovers.2009.

Украинцев Станислав

Sailing.2010.

Украинцев Станислав

Вертикальный шпагат из серии «Провокация»

Kareva Elena

направляя тени

Чичерина Дарья

В окне

Князев Константин

Блаженство

Чернецкая (Сасаки) Виктория

женщина

Армен Аян

Шляпа

Тюкавкина Надежда

Ловля русалки с мостков

Abelyashev_Dmitry

Девушка с лошадкой

Лихойда Максим

обнаженная на голубом

Зиннурова Александра

свеча

Овсянников Кирилл

Ароматное утро

Литвинова Кристина

Не скрыть прекрасного

Литвинова Кристина

обнаженная на серебристом фоне

Зиннурова Александра

обнаженная

Зиннурова Александра

рисунок в стиле Pin-Up

Прокопчук Ксения

Город грехов

Тюкавкина Надежда

Марс

Дмитриев Дмитрий

Паяц

Дмитриев Дмитрий

Дева

Самохвалова Настя

Скрипачка

Нахичеванская Наталия

Обьятия

Матвиенко Артур

Обьятия

Матвиенко Артур

Pin Up: красивые и яркие рисунки отдельного вида искусства (Фото)

  • 1

    А нaчиналoсь всё на pyбеже XIX–XX веков, когда xудожник Чарльз Дана Гибсон создал так называемый феномен «девушек Гибсона». Изображаемые иллюстратором девушки считались эталоном красоты.

  • 2

    В 20-х годах прошлого столетия изображения девушек стали использовать в рекламе, а в 1941 году слово «Пин Ап» впервые употребили по отношению к необычным, оригинальным рисункам.

  • 3

    Кapтинки с красивыми девyшками вырывались из журналoв и прикалывались (pin-up — прикалывать) в кабинаx автомобилей, самолётов, на стенах квартир или рабочем месте.

  • 4

    Со временем изображения полуобнажённых женщин стали появляться на картах, зажигалках, самолётах. Чувственные картинки сильно поднимали боевой дух солдат в годы Второй мировой войны.

  • 5

    Сложно определить самые красивые Пин Апы, но постараемся представить разные тематические варианты этих вызывающих картинок с озорными и сексуальными девушками.

  • 6

    В pисyнкax худoжника Чарльза Гибсона не было ничего предосудительного. Ему удавалось в простой форме передать красоту и привлекательность женщины, её сексуальность.

  • 7

    Сaмым лyчшим xудoжником, pаботавшим в стиле Пин Ап, считается перуанский мастер Альберто Варгас. Его картины полны женственности, чувственности. Мягкие, нежные полутона его произведений великолепно передают сексуальность и красоту женского тела.

  • 8

    Ещё oдин пpизнaнный мастер в жанре Пин Ап американский иллюстратор Джил Элвгрен. В рисyнкаx Джила чувствуется энергия, эмоциональность, безграничное женское обаяние.

  • 9

    Рaссмoтpим несколько примеров изображений с одинаковым сюжетом. Разные девyшки попадают в одинаковые ситуации при выполнении определённой работы. Конкретно на этиx озорных картинках юбки девушек предательски задраны шваброй и в игре с кием.

  • 10

    Тaкoе пpиродное явление, как ветер, частый гость на картинкаx с красивыми девyшками. Именно он задирает им платья, обнажая красивые ножки, и сексуальные элементы гардероба — подвязки чулок, трусики, подвязки.

  • 11

    Озopствa картинкам Пин Ап добавляют различные животные. В игре с животными y девушек обнажаются части тела, а иногда животные просто добавляют красивый сюжет.

  • 12

    Чaстo в жанpе подобныx картинок использyют забавные происшествия. На одних девушки попадают в неприятные ситуации в домашних условиях, на других они оказываются в пикантных ситуациях на улице, а порой и на работе.

  • 13

    Очень paспрoстранённый сюжет, где вода, задирая элементы женского гардероба, представляют на всеобщий обзор сексyальные части женского тела. Сюжеты с водой получались забавными и комичными.

  • рисунки в стиле советского ретро

    Пин-ап художник Валерий Барыкин рисует свои картины в стиле социалистического реализма середины XX века. В своих работах российский мастер пикантного искусства синтезирует идеологемы советских плакатов и современные реалии.

    Часто в его работах можно увидеть привлекательных девушек, погруженных в атмосферу и быт СССР, но принадлежащих к настоящей эпохе — как по способу подачи образа самим художником, так и по наличию множества мелких деталей, таких как например гаджеты или элементы одежды.

    Содержание:

    Творческая биография художника Валерия Барыкина

    Валерий Барыкин родился 2 мая 1966 года, в российском городке Иваново. Творческое образование Валерий получил в Нижегородском политехническом университете по специальности «художник театра». Семья Валерия Барыкина была военной, что в дальнейшем повлияло на его творческий путь. Будущему художнику приходилось часто видеть пропагандистские плакаты советской эпохи.

    После упразднения Советского Союза, в середине 1990-х годов, начинающий живописец стал экспериментировать с графикой и полиграфическим дизайном. А также пробовать себя как художник классической живописи. С начала нулевых годов, Валерий увлекся пин-ап искусством. Он стал рисовать картины в стиле «советского пин-апа».

    Ранее пин-ап художник Валерий Барыкин использовал в своих работах старые советские газеты. Откуда он черпал вдохновение, смыслы и образы. Сейчас мастеру позируют модели. Теперь художник пишет свои картины маслом на холсте, а затем обрабатывает на компьютере. 

    Девушки в работах Валерия Барыкина

    Девушки в его работах изображены в пикантных и комических ситуациях. По своему внешнему виду его героини часто напоминают советских топовых киноактрис, таких как Людмила Гурченко или Наталья Фатеева. Именно использование казусных и порой досадных ситуаций, которые происходят с девушками в сюжетах его картин, сближает Барыкина с такими корифеями американского пин-апа, как Джил Элвгрен и Арт Фрам.

    Его комедийные пин-апы заставляют невольно улыбаться любого зрителя. Художник выставляет свои работы на престижных выставках «Музея Эрарта» как в Гонконге, так и на лондонской Беркли Стрит. Валерий Барыкин принимал активное участие в создании афиши и анимированных титров к фильму «Честное пионерское 2» (2015), режиссера Александра Карпиловского.

    Советские плакаты – это уникальный прием добраться до людей. Заставить их реагировать, впечатляться, возмущаться и, наконец, что-то делать. Плакаты яркие и запоминающиеся, даже самые смешные и нелепые. Часто их нелепость, навязчивость, надоедливость и подталкивают меня к созданию своего юмористического римейка, — рассказывает Валерий Барыкин.

    Пин-ап плакаты Валерия Барыкина

    Новости партнеров

    Классные рисунки идеальных девушек в стиле Пин-ап — Искусство

    Коллекция классных рисунков и изображений в стиле Пин-ап, который в 60-70 годы был очень популярен в США.
    В этом стиле изображался собирательный образ «идеальной девушки», которая может не только вкусно приготовить, но еще и выглядит очень сексуально.
    В основном, такие плакаты развешивались на заводах и рабочих местах для того, чтобы мотивировать работников к продуктивному труду, стремлению к карьерному росту, и все это — ради достижения заветной цели — возможности содержать «идеальную жену» 😉

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    http://www.radionetplus.ru/izobrazhenija/zabavnye_foto/28893…

    Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

    Подписаться

    суть пин-апа, история возникновения. Картинки девушек пин-ап

    Updated:

    Pin-Up (пин-ап или еще пин-уп) — нежный, романтичный, игривый, лукавый, — стал явлением в мировой культуре и предвестником сексуальной революции, разразившейся в 60-х. Его яркий свет разбавил тьму пуританства, простиравшуюся над Америкой в первых десятилетиях прошлого века. Идиоты от цензуры во славу кодекса Хейса выцарапывали на кинопленках все, что хоть немного намекало на фривольность, секс и прочую «моральную деградацию», а первые фото пин-ап уже радовали своего зрителя.

    Кстати, знаете, откуда взялся сам термин «пин-ап»? На самом деле произошел он от английского выражения to pin up, которое означает «прикалывать», «плакат, который прикалывается к стене». Официально термин впервые был употреблен в начале 40-х прошлого века, но самому явлению уже более сотни лет.

    Начало пин-ап

    Фривольный стиль с чертами, характерными для Pin-Up, появился в последнем десятилетии XIX века, когда газеты и журналы значительно удешевились и увеличили тиражи. К слову, именно этим явлениям обязан стремительной карьерой Джек Лондон, чья беллетристика дошла до максимума читателей именно благодаря печати в прессе. Газеты и журналы стали доступны даже небогатым слоям населения — морякам, фабричным рабочим, студентам. Каждый мог вырезать из газеты или журнала изображение красотки и приклеить на стену, чтобы долгими скучными вечерами…

    Чарльз Гибсон — первый художник Pin-Up

    Среди основоположников пин-ап — Чарльз Гибсон (Charles Dana Gibson), чьи иллюстрации чаще прочих удостаивались приклеивания на стенки рабочих бараков, студенческих квартирок, кают-компаний и даже общественных заведений типа кафе и ресторанчиков. Женщины Гибсона совсем не похожи на розовощеких красоток с удивленно поднятыми бровями и губками а-ля «куриная попка». Это грациозные, возвышенные, кажущиеся неприступными дамы — подобные женские образы, к слову, часто можно лицезреть на страницах произведений Джека Лондона.

    Впрочем, у женщин Гибсона уже можно разглядеть некоторые черты, которые в дальнейшем возведены были в культ и массово эксплуатировались художниками жанра пин-ап. Это крошечный ротик-бутон, тонкие черты лица, изящная талия, крупные бедра и грудь. Конечно, до откровенности изображений 50-х моделям Гибсона было еще далеко. Между прочим, о моделях. Любопытный факт: для рисунков Гибсона позировала его сестра Нэнси Астор, которая стала первой леди в британском Парламенте — знаменитая леди Астор.

    Мировое господство пин-ап

    В конце Первой мировой войны гибсоновские романтичные и томные дамы стали терять привлекательность в глазах «целевой аудитории». Им на смену пришла девушка веселая, чуточку разбитная, игривая и кажущаяся доступной — тренд, который был подхвачен художником Джорджем Петти (George Brown Petty IV).

    Кстати, фюзеляжи американских военных самолетов времен Второй мировой нередко расписывались рисунками, изображавшими «стюардесс» в стиле Петти. Война войной…

    Пин-ап и реклама

    Изображения девушек пин-ап часто использовались в рекламе — именно им в немалой степени обязаны своим восхождением такие бренды, как Coca-Cola.

    Жизнерадостные игривые дамочки с глуповатым выражением лица украшали журнальные страницы, рекламные листовки, сигаретные пачки, зажигалки, бытовую технику, не говоря уже о календарях и прочей полиграфии.

    Мэрилин как еще одна икона Pin-Up

    После 40-х пин-ап на какое-то время становится не столь популярен, однако в 60-х он вновь на пике славы. Настоящим символом той эпохи пин-ап стала Мэрилин Монро. Впрочем, на заре юности, еще не будучи звездой Голливуда юная Норма Джин Догерти подрабатывала пин-ап-моделью у известного художника Эрла Морана (Earl Moran).

    Сейчас плакаты с 19-летней Монро стоят баснословных денег — в 2011-м один из них был продан за 83,5 тысячи долларов. А когда-то будущей кинодиве платили за позирование для фото, которые потом художник превращал в плакаты, всего 10 долларов в час.

    Сегодняшний день пин-ап

    Сегодня стиль пин-ап переживает второе рождение. В моду вновь входят пикантные формы, а знаменитые фэшн-дизайнеры создают коллекции в ретро-стиле. Безусловная женственность, которую воплощает пин-ап, снова победно шествует по планете.

    8 фактов о Пин-апе, о которых вы не знали и о которых стеснялись спросить

    Рассуждая о творчестве в изобразительном искусстве, тенденциях, мэтрах и стилях, про Пин-ап многие зачастую умалчивают. Иногда — потому что в этом стиле явно эксплуатируется эротизм в угоду популярности, что для многих художников считается неприличным…

    А иногда — потому что сам стиль считается коммерческим и творить в нём якобы не пристало человеку, занимающемуся высоким искусством.

    А в то же время стиль Пин-ап (Pin up)  — это один из самых популярных и распространенных в мире изобразительного искусства и живописи. Кстати, стиль повлиял и, несомненно, продолжает влиять на искусство, несмотря на причины его популярности.

    В стиле Пин ап раскрыты самые прелестные женские моменты

    И, в отличие от многих других направлений, он буквально переполнен интересными фактами и специфическими нюансами.

    Если вы захотите узнать про него побольше, то сразу обнаружите, что это не только и не столько простенькие «фривольные» плакаты с ретушированными красотками, а целая ниша с богатой и интересной историей, своими звездами и целой эволюцией.

    Вот только несколько интересных фактов о Пин-апе…

    1. Пин-апу уже больше 100 лет

    Считается, что впервые термин Пин-ап официально был употреблен в 1941 году. Однако фактически и культура Пин-апа, и характерный для него стиль появились и начали набирать популярность с конца 1890-х годов.

    Именно тогда появились печатные технологии, позволявшие выпускать недорогие газеты и журналы большими тиражами, а сама пресса стала доступна практически для всех слоев населения.

    Как раз в этот период загорелась звезда Джека Лондона, чья захватывающая дух беллетристика именно в недорогих журналах смогла тысячными тиражами доходить до читателей и сделать его богачом.  Хотя начни он писать буквально десятилетием раньше, такого успеха он бы не узнал.

    Рисунки, которые «пин апили» на стены с 1890 года

    И именно за счет дешевизны журналов практически каждый рабочий, солдат или моряк мог купить его и вырезать изображение красивой девушки, чтобы повесить на стену в качестве источника вдохновения.

    Собственно, так и родилось название стиля — Пин-ап, что в переводе с английского означает «прилепить», «прицепить».

    2. Пин-ап вырос из самого целомудренного направления без какой-либо никакой «непристойности»

    Таковы хитросплетения судьбы искусства, что прародителем одного из самых эротичных стилей стала не «Олимпия» Мане и уж тем более не «Спящие» Курбе, стиль которых, казалось бы, более соответствовал потребностям «целевой аудитории».

    Нет, первые картины- илюстрации, которые чаще всего «пришпиливали» на стену, изображали утонченных и одухотворенных женщин Чарльза Гибсона — собирательного образа, наиболее популярного в Америке на рубеже 19-20 веков, воспетого все тем же Джеком Лондоном в своих произведениях.

    «Женщины Гибсона» в иллюстрациях

    «Женщины Гибсона» очень не похожи на игривых кокеток, которыми знаменит современный Пин-ап. Эти красавицы строги, утонченны, словно эфемерны, по сюжету большинства картин – неприступны и находятся как бы выше мужчин по положению в обществе и своему отношению к противоположному полу вообще.

    Поскольку в качестве моделей Гибсону позировали его жена со своей сестрой, знаменитые своей утонченной красотой, у героинь его иллюстраций острые черты лица и характерные пышные прически.

    Утонченные красавицы художника Чарльза Гибсона

    Однако уже у Гибсона просматриваются явные намеки на сексуальность образов. Женщины на его картинах имеют большую грудь и достаточно широкие бедра, узкую талию, маленький чувственный рот, создавая прообраз современного «идеала» женской красоты.

    Они же ведут себя достаточно вызывающе по отношению к мужчинам, например, рассматривают их в лупу, давят каблуками. Этим художник повышал значимость женского начала, традиционно более чувственного.

    Первые Пин ап картинки

    Кстати, с таким образом своих героинь Гибсон очень точно попал в запросы своей эпохи. Его картины и иллюстрации из журналов и газет, с плакатов и афиш «пинапились» в театрах и магазинах, в гостиницах и ресторанах.

    Понятно, что будь его картины более откровенными, большая часть заведений в те времена не стала бы использовать их для декораций. А именно за счет моды на такое развешивание сам Гибсон сколотил состояние, а «Пин-ап» стал традицией. И только чуть позже в стиле началось «падение нравов»…

    3. Пин-ап в современном виде — это культура солдат и дальнобойщиков

    Наверняка вы видели на многих грузовиках фривольные картинки с привлекательными полуобнаженными красотками. Да-да, это все тот же стиль пин-ап, только современный, в виде наклейки и с характерным сексуальным подтекстом.

    Не стоит сомневаться, что не будь административной ответственности, и такие наклейки на фурах стали бы ещё более откровенными…

    Так вот, именно водители грузовиков и стали двигателями Пин-апа после того, как «женщины Гибсона» начали терять популярность по окончании Первой мировой войны.

    Там, на полях сражений, солдаты держали в своих вещмешках вырезанные картинки красивых, идеальных, будто бы эфемерных женщин. Но затем, в мирное время, этот образ стал менее востребованным — в период спокойствия и достатка, мужчины предпочитают разбитных, веселых, легких и более доступных девушек.

    Petty Girl 1930-1940 годов

    Тем более это актуально для водителей-дальнобойщиков, летчиков и моряков. Именно такой образ веселой девушки и задал тренд, который подхватил Джордж Петти.

    Он нарисовал знаменитую Petty Girl, которая стала необходимым атрибутом американских самолетов времен Второй мировой войны. А журнал Esquire подхватил моду и растиражировал стиль среди мирного населения.

    Девушки Пин ап художника Джорджа Петти

    Здесь стиль попал точно в яблочко: никакой откровенной эротики, ничего нецензурного, что могло бы стать причиной запрета таких картинок, Пин-ап не демонстрирует. Все аккуратно, все в рамках приличий. Но и необходимая фривольность, намек на сексуальность и флирт здесь есть — как раз то, что нужно моряку в долгом плавании или дальнобойщику в дороге.

    Легкий флирт на картинах Пин ап в середине 20 века художника Альберто Варгаса

    Так Пин-ап перекочевал со стен «зеленых комнат» в театрах и ресторанов, на стены казарм и стекла кабин грузовиков. Поняв притягательность таких картин- иллюстраций для широкой аудитории, многие коммерческие бренды стали использовать такие рисунки на рекламных проспектах, продвигая вместе со своей продукцией и сам стиль. Постепенно количество таких рекламных Пин-ап картин стало даже большим, чем число изображений в журналах и газетах!

    4. Пин-ап — это настоящее искусство

    Какой бы большой ни была коммерческая составляющая Пин-апа, он является типичным направлением в изобразительном искусстве. Весьма специфичным, не всеми признаваемым, но тем не менее искусством!

    Знаменитые мастера Пин-апа, например, Альберто Варгас, Джордж Петти, Рольф Армстронг считаются художниками, серьезно повлиявшими на современную живопись.

    Картины в стиле Пин ап художника Рольфа Армстронга

    Сам стиль соответствует всем канонам изобразительного искусства и многие работы, выполненные в нём, уже вошли в историю и стали частью культурного наследия человечества.

    Кстати, особо красивых и утонченных красавиц изображал на своих картинах Джованни Больдини. А совсем недавно нашли еще одну неизвесную картину кисти художника,…  Вы не поверите где! В закрытой Парижской квартире через … 70 лет! Почитайте трогательную историю Леди в розовом

    5. Пин-ап — самый «дорогой» стиль

    Вы не поверите, но в Пин-апе крутятся очень большие деньги! В среднем каждая картина- иллюстрация, написанная в этом стиле, стоит копейки (даже с учетом признанных шедевров, высокие цены которых нивелируются миллионами картинок на постерах, в журналах и на наклейках).

    Но объём этих картин, тиражируемых во всем мире, поглощает миллионные рекламные бюджеты крупных компаний.

    Coca-Cola, Ford, Time, Chesterfield и другие бренды платили и платят за разработку и распространение таких изображений больше, чем стоят «вечные» картины мастеров классической живописи.

    Известные бренды с изображением девушек Пин ап

    Например, с 1942 по 1946 года только журнал Esquire продал 9 млн своих копий американским солдатам и морякам именно за счет картинок в стиле Пин-ап.

    Кстати, картина в стиле Пин-ап 1963 года “Trick of Treat” Альберто Варгаса из архивов Playboy была продана на аукционе Кристис  в 2003 году за $71600.

    И ещё более интересно то, что из-за коммерческой составляющей Пин-ап стал, пожалуй, единственным направлением в изобразительном искусстве прославившим и обогатившим самих моделей.

    Афиши и плакаты известных актрис и моделей 1940-1950 годов в стиле Пин ап

    Ставшие знаменитыми Бетти Грейбл и Бетти Пейдж, конечно, основную часть своего состояния заработали на фотосъемках и в кино. Но их образы многократно использовались на рисованных изображениях, принося им гонорары, о которых не мечтали не то, что натурщицы традиционных художников, но и многие великие художники при жизни.

    6. Первая пин-ап модель была членом британского парламента

    Сестра жены Гибсона, Нэнси Астор (более известная, как Леди Астор), вместе с супругой художника многократно увековеченная им на картинах, действительно стала первой в истории женщиной, получившей место в британском парламенте.

    Леди Астор

    Конечно, её образ на картинах Гибсона далек от современного Пин-апа, но именно с него стиль и начал своё триумфальное шествие по миру.

    7. Пин-ап — это не эротика

    Как бы ни стремились злые языки заклеймить Пин-ап в качестве крамолы и похабщины, открытой эротики в этом стиле нет. Легкий эротизм просматривается, но за грань цензуры он выходит не чаще, чем на картинах в других стилях.

    Основа сюжета современных Пин-ап картин — забавные и пикантные «случайные» ситуации. Например, девушки со случайно задравшейся юбкой, оторванное платье, застрявшее в захлопнувшейся двери, или просто озорная красотка, решившая искупаться в запрещенном месте.

    То есть, сюжет Пин апа ни к чему не призывает, в то время, как эротика- призыв к сексу…

    Пикантные ситуации на илюстрациях художника Джила Элвгрена

    Главная деталь таких сюжетов — непременная легкость в отношении самой героини к такой проблеме, веселье и юмор, сквозь призму которых происшествие воспринимается не более, чем забавный случай и озорство. При этом на большинстве картин имеется намек именно на сексуальность — оголившиеся бедра, приспущенный лиф на груди, нижнее белье.

    Трогательный Пин ап художника Джила Элвгрена

    Другими словами, Пин-ап — это своеобразная развлекательная живопись «на грани фола». Есть, конечно, среди работ в этом стиле и откровенно эротические картины, но в той же мере эротика представлена и в любых других направлениях живописи, и потому вешать на Пин-ап ярлык нецензурщины было бы совершенно несправедливо.

    8. Советский пин-ап — самостоятельный стиль

    И что самое интересное, именно в Пин-апе советские, а затем и русские художники смогли сформировать настолько выраженное направление, что его можно идентифицировать, как отдельный стиль.

    Главное отличие советского Пин-апа — именно намек на щекотливость ситуации, изображенной на картине. Если типичный американский Пин-ап — это просто смеющаяся девушка-кокетка в коротком платье или нижнем белье, пойманная в пикантный момент, то советский Пин ап, например, красотка, опрокинувшая кофе на юбку или удивленная красавица у чистильщика обуви.

    Советский пин ап Валерия Барыкина

    Пожалуй, этим советский Пин-ап отличается именно большим акцентом на сюжет и отношение между персонажами на картине, чем на саму героиню её.

    Кстати, совсем недавно мы путешествовали по городам Японии, и в одном музее сакэ в Киото, я увидела вот такую афишу с Пин ап. Да, красивые девушки и реклама алкоголя, по видимому, вещи привычные везде, даже в традициях старой Японии. Об двух недельной поездке по стране восходящего солнца, я сняла видео-путешествие в трех частях. Посмотрите, оно вам будет интересно! 

    Япония, Киото музей сакэ

    И главное: Пин-ап подарил миру не только вырезки из газет, постеры и рекламные плакаты. В этом стиле написано множество хороших картин. Только этого одного достаточно для того, чтобы считать этот стиль состоявшимся и поставить его в один ряд с другими направлениями изобразительного искусства.

    Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

    Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

    Как каждый раз рисовать идеальные фотографии кинозвезды

    Хотите научиться рисовать идеальные фотографии кинозвезды? Это может быть отличным способом сделать так, чтобы ваше искусство увидели миллионы, так что читайте некоторые проверенные и проверенные методы от профессионалов кинозвезды!

    С тех пор, как доисторический человек взял кусок сланца и нарисовал привлекательную девушку на стене своей пещеры, фотографии кинозвезды сыграли непреходящую роль в массовой культуре.

    От плакатов с Бетти Грейбл на шкафчиках каждого солдата во время Второй мировой войны до Мэрилин Монро и современных конфет, таких как Меган Фокс, Джастин Бибер и Тейлор Свифт, сила кинозвезды остается сильнее, чем когда-либо.

    Научившись рисовать идеальные фотографии кинозвезды, у вас есть хорошие шансы на то, что ваша работа будет доступна множеству людей в Интернете и получит известность, так с чего же начать?

    Выполнив несколько простых шагов по рисованию идеальной фотографии кинозвезды, вы скоро сможете создавать привлекательные портреты людей, которые плавают на вашей лодке!

    Сделайте ваши фотографии Pinup сексуальными, а не грязными

    Взгляните на величайшие фотографии кинозвезды в истории, и вы поймете, что мы имеем в виду. Конечно, объекты очень горячие и обычно в довольно провокационных позах, но они всегда попадают в правильную сторону сексуальности, не будучи непристойными.

    Меньше значит больше, когда дело доходит до фотографии кинозвезды — факт, признанный профессионалом кинозвезды, Лори Би !, в ее исчерпывающих уроках по Pencil Kings.

    Согласно блогу Art History Archive, фотография кинозвезды определяется как: «Женщина, чья физическая привлекательность заставит повесить ее фотографию на стене».

    В наши дни, конечно, мужчины с такой же вероятностью будут рассматриваться как пин-апы, как и женщины — просто взгляните на плакаты Джастина Бибера на стене вашей младшей сестры, если вы нам не верите!

    Итак, первое, что нужно решить, — какую знаменитость нарисовать — выбираете ли вы личного фаворита или выбираете кого-то, чей вкус месяца? Выбор за вами — все, что вам нужно сделать, это научиться создавать хорошую композицию.

    Отличные композиции для идеальных фотографий кинозвезды

    «Девушка плавания» от преподавателя Pencil Kings, Лори Б. Обратите внимание, как ключевые части в этой композиции аккуратно расположены на сетке «правила третей»?

    Хороший способ сделать это — следовать знаменитому «правилу третей». Используя этот метод, вы узнаете, как разделить свой рисунок на сетку, состоящую из девяти частей — точка пересечения линий обычно привлекает внимание зрителя, поэтому поэкспериментируйте с различными идеями, используя эскизы эскизов, пока не найдете ту. это работает лучше всего.

    Когда у вас есть композиция, вы можете приступить к наброску своей фотографии в стиле пин-ап. Если вы новичок в искусстве или просто хотите освежить наши навыки, на нашем сайте вы найдете множество бесплатных уроков.

    И, как только вы закончите свой первоначальный рисунок, вы также найдете целый ряд отличных ресурсов искусства для традиционных и цифровых медиа на Pencil Kings — независимо от того, работаете ли вы акварелью или Photoshop, вы обнаружите, что у нас есть это накрыло!

    Как нарисовать идеальные фотографии кинозвезды и увидеть их

    Итак, вы много работали, чтобы научиться рисовать идеальные фотографии кинозвезды, но что вы будете делать дальше? Как заставить людей говорить о вашем искусстве?

    Благодаря Интернету стало проще связаться с миллионами людей во всем мире, чем когда-либо прежде. Почему бы не рассказать нам об этом на наших страницах в Facebook или Twitter? Вы также можете создать галерею на других популярных каналах социальных сетей, таких как Pinterest, Deviantart или Behance.

    Как создавать пин-ап арт

    Истоки искусства в стиле пин-ап можно проследить до конца 19 века, но оно получило более широкое распространение в 1940-х и 1950-х годах, часто появляясь на плакатах и ​​календарях. Определяющими характеристиками художественного стиля являются веселое лицо, смесь юмора и сексапильности, но без перехода на провокацию.

    Последний арт-пин-ап, над которым мы работаем (Изображение предоставлено Элиасом Хатзудисом)

    За прошедшие годы в изображении персонажей произошли изменения, не только в отношении стиля прически и одежды, но и того, как Художник создал искусство пин-ап, чтобы привлечь внимание публики того времени.Тем не менее, современное искусство пин-ап часто включает в себя множество ретро-отсылок.

    Если вы хотите улучшить свои навыки рисования, прежде чем приступить к искусству пин-ап, ознакомьтесь с нашей статьей о том, как рисовать, в которой собраны лучшие уроки рисования. В противном случае читайте дальше, чтобы узнать, как создать свое собственное искусство в стиле пин-ап.

    01. Создайте первоначальную концепцию.

    Набросайте свои ранние идеи (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Хорошая идея — сделать несколько набросков на бумаге или в цифровом виде — в зависимости от вашего творческого подхода .Это поможет вам выбрать дизайн для дальнейшего развития. Тема этого семинара — девушка в стиле пин-ап, поэтому я хочу, чтобы персонаж использовал две отличительные черты для этого типа художественного произведения, которое должно быть милым и сексуальным. Это отсылка к его истокам 1950-х годов.

    02. Создание чистых линий эскиза

    Используйте Photoshop для создания контура (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Я переношу свой отсканированный рисунок в Photoshop (здесь можно получить Creative Cloud) и перехожу в Яркость / Контрастность. Я выбираю 18 и 55 соответственно, чтобы создать четкий контраст между линиями.Затем я открываю новый слой, перехожу в «Каналы» и выбираю «Голубой», затем нажимаю «Выделение»> «Инверсия». Затем я создаю новый слой и перехожу в меню «Правка»> «Заливка», выбирая черный цвет со 100-процентной непрозрачностью, что создает для меня чистые штриховые рисунки.

    03. Заполните рисунок плоским цветом.

    Используйте инструмент Magic Wand, чтобы применить плоский цвет (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Мне нравится работать непосредственно с цветом, а не с оттенками серого. Я сторонник технологий и цифровых инструментов, которые у нас есть, главным образом потому, что они позволяют мне экономить время.Тем не менее, я до сих пор использую традиционные материалы, такие как карандаши, чернила или маркеры, как для начальных рисунков, так и для наложения финальных линий.

    Здесь я создаю свои линии на бумаге, но процесс, который вы будете использовать для раскрашивания, будет таким же, как если бы линии были цифровыми. Так что вы можете проигнорировать мой этап очистки сканирования.

    Оставаясь на слое с линиями, я удаляю старый слой и создаю новый под своими линиями. Я выбираю инструмент «Волшебная палочка» и щелкаю по внешней части рисунка. Затем я перехожу к Select> Inverse и затем Select> Modify> Contract Selection на три пикселя.Оставаясь на созданном мной слое, я заливаю его любым цветом. Наконец, я проверяю, чтобы весь рисунок был залит цветом изнутри.

    04. Различение областей тела

    Переключитесь на инструмент «Перо», чтобы применить разные цвета (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    После того, как я создал свой цветной слой, я дублирую его и заливаю другим цветом. Затем я переключаюсь на инструмент «Перо» и использую его, чтобы выбрать области, которые я хочу показать, например, только кожу персонажа, а затем замаскировать окружающие области.Теперь я выбираю параметр «Заблокировать прозрачные пиксели», который позволяет мне точно рисовать в определенных областях. Я следую тому же процессу для волос, одежды и других ключевых элементов рисунка.

    05. Создание объема волос

    Раскрасьте затененные части волос (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Я выбираю слой с волосами с установленной опцией «Заблокировать прозрачные пиксели». Затем, установив жесткость кисти по умолчанию на ноль процентов, я раскрашиваю затененные части волос, выбирая, какие части будут темными.Я следую тому же процессу, чередуя более темный цвет и затем более светлый. Разнообразие цветов помогает придать волосам персонажа ощущение объема.

    06. Добавьте детали к волосам

    Создайте еще один слой, чтобы добавить деталей к волосам (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Я создаю еще один слой поверх слоя с цветными волосами и прорисовываю некоторые детали с помощью кисти Photoshop по умолчанию, увеличивая Твердость до 85 процентов, что придает волосам ощущение блеска, не переборщив.Я также решил, что будет освещение на затылке ее волос, поэтому на другом слое, и снова с увеличенной настройкой Hardness, я создаю освещение, которое следует направлению, которое я хочу, чтобы волосы имели.

    07. Сделайте цветок естественным

    Используйте специальные кисти для цветка (Изображение предоставлено: Elias Chatzoudis)

    Прозрачные пиксели отмечены, я применяю плоский сиреневый цвет к цветку и закрашиваю нижнюю часть простой синей кистью . Затем я выбираю одну из своих кистей под названием маркер 1 и поиграю с цветами — ровно столько, чтобы придать цветку более естественный вид.Затем с помощью кисти Photoshop по умолчанию (некоторые идеи можно найти в бесплатных кистях Photoshop), установленной на твердость 100%, я рисую маленькие кружочки на лепестках, также случайным образом.

    08. Раскрасьте одежду.

    Используйте разные оттенки цвета (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Я решил сделать одежду персонажа синей. По-прежнему с установленным флажком «Блокировать прозрачные пиксели» я выбираю кисть по умолчанию с жесткостью 0% и окрашиваю некоторые области ее одежды в темно-синий цвет. Затем я закрашиваю более светлые части одежды синим на пару оттенков светлее.

    09. Придайте одежде интересную текстуру

    Используйте собственные простые кисти для создания различных эффектов (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    После завершения темных и светлых частей одежды я выбираю свою собственную кисть lolo1, устанавливаю ее размер от 30 до 60 пикселей и жесткость до 90 процентов. Затем, установив флажок «Другая динамика»> «Колебание непрозрачности», я начинаю рисовать, используя те же цвета. В результате одежда выглядит так, будто покрыта пайетками.Затем, используя простую кисть, я рисую более отчетливые маленькие кружочки белым цветом, чтобы выделить области почти случайным образом.

    10. Уточните основные черты лица

    Используйте новый слой для черт лица, чтобы выделить их (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Когда я доволен одеждой персонажа, я обращаю внимание на лицо и создайте новый слой для глаз, губ и зубов, чтобы они выделялись среди основных цветов в каждой конкретной области. Затем, покрасив их, я объединяю их в один слой.Я выбираю базовый средний оттенок для кожи, не слишком темный и не слишком светлый.

    11. Добавьте цвет, свет и тени к коже

    Придайте лицу и телу трехмерный вид, используя светлые и темные оттенки (Изображение предоставлено Элиасом Хатзудисом)

    Теперь я раскрашиваю затененные части лица и тела. используя цвет немного темнее, чем тот, который я выбрал для кожи. Я повторяю процесс, пока не буду доволен результатами. Затем я снова выбираю основной цвет кожи и немного осветляю его, прежде чем закрашивать более светлые части тела.Это придает лицу и телу трехмерный вид. Я стараюсь не переборщить с освещением и затенением на этом этапе.

    12. Придайте линиям более гладкий вид

    Нарисуйте простой кистью, чтобы линии выглядели более гладкими (Изображение предоставлено: Элиас Чатзудис)

    Я выбираю слой с линиями, который является самым верхним слоем, и в режиме Умножения . Установив флажок «Блокировать прозрачные пиксели», я рисую их простой кистью, используя темно-коричневый цвет для линий тела или темно-синий цвет для линий одежды.Я хочу сделать линии более плавными.

    13. Нанесите татуировку

    Нарисуйте татуировку в другом файле и наложите ее на кожу (Изображение предоставлено Elias Chatzoudis)

    Я рисую татуировку в другом файле, прежде чем перенести ее в свой основной файл, на слой поверх кожа. Я перевожу слой с татуировкой в ​​режим «Умножение». Я также добавляю размытие в 1 пиксель, выбрав «Фильтр»> «Размытие по Гауссу». Затем я перехожу в Edit> Transform> Warp и корректирую татуировку, чтобы она соответствовала форме руки. Затем я создаю маску слоя и слегка затемняю татуировку там, где на нее падает свет.

    14. Сделайте последние штрихи

    Добавьте заключительные детали на верхнем слое (Изображение предоставлено Элиасом Чатзудисом)

    Последние детали обычно добавляются на слое, которое должно быть поверх штрихового рисунка. На этом слое я обычно рисую блеск для волос, губ и глаз. Я также добавил немного света на кожу и одежду в целом, а также несколько волнистых линий, чтобы создать впечатление отдельных волосков.

    Изначально эта статья была опубликована. ImagineFX , самый продаваемый в мире журнал для цифровых художников. Подпишитесь здесь .

    Подробнее:

    9 Мастеров винтажного искусства в стиле пин-ап

    Искусство в стиле пин-ап как жанр имеет свои специфические корни и должен восприниматься в более широком контексте. Помимо строгого обращения с сексуальностью в истории искусства, пин-ап полностью развился в период модернизма 20-го века . Это явление росло одновременно с изменением социальных условий и общей потребностью в большей свободе, независимо от предписанных канонов морали.

    Провокационная эстетика была результатом рекламы и потребительской культуры в целом. Поскольку он был произведен исключительно для мужчин, pin-up часто упускается из виду и считается патриархальным и унижающим достоинство женщин . Тем не менее, если смотреть с современной точки зрения, постановка была большой, с художниками обоих полов, исполненными с разными живописными подходами, поэтому необходимо тщательно проанализировать ее.

    Искусство пин-ап сквозь историю

    Появление образов непослушных дам неотделимо от истории иллюстрации.Однако, чтобы разобраться в этой связи и пин-апе, обязательно вкратце полистать историю .

    А именно, с доисторических времен, , женское изображение праздновалось в форме Матери-Земли , что затем продолжилось в Древней Греции празднованием обнаженного тела обоих полов. В Помпеях и римском мире эротическое искусство процветало и было вписано в каждый аспект повседневной жизни , который быстро изменился с подъемом христианства. Средние века душили религиозное искусство , поэтому любая форма эротики была практически запрещена в публичной сфере. Процесс печати был трудным, поэтому иллюстрация развивалась не так быстро.

    Связанные с экономикой, технологии улучшили средства распространения, и изобретение литографии в 18 веке, а затем фотографии в 19-м позволило быстрее воспроизводить эротические изображения. Естественно, начался золотой век иллюстрации.

    Специфика жанра кинозвезды

    Пин Ап арт полностью сфокусирован на изображении женщин в чувственных или эротических позах . Этот термин впервые был использован в англосаксонской культуре примерно в 1941 году, хотя этот жанр можно проследить до конца 19 века. Также важно провести параллель с бурлеском и водевилем , которые рассматривали эротику как фундаментальный элемент их паратеатральных практик.

    Захватывающие изображения женской красоты были найдены в журналах или газетах и ​​сколоты, так что жанр сформировался позже, и изображений девушек в стиле пин-ап были массово выпущены для журналов, а также в виде открыток и хромолитографий .Интересно, что фотографии знаменитостей, которые были секс-символами своего времени, также считались пин-апами. Лучшим примером является Betty Grable , изображения которой пользовались огромной популярностью во время Второй мировой войны.

    Самые известные художники в стиле пин-ап

    Жанр пин-ап процветал в послевоенной Америке, и даже превратился в особую субкультуру с такими легендарными моделями, как Бетти Пейдж . Хотя это популярное явление считалось неприличным и вульгарным, оно сильно повлияло на иллюстрацию и отразилось на более позднем развитии поп-арта.

    В европейском контексте середины 1910-х годов Фернанда Барри ( Miss Fernande ) была первой в мире девушкой в ​​стиле пин-ап в современном понимании. Во время Первой мировой войны ее обнаженные образы ценились солдатами обеих сторон. С другой стороны, Чарльз Дана Гибсон и Альберто Варгас были представителями первого поколения мастеров булавки.

    Об их опусах, а также о семи других значительных артистах кинозвезды вы можете прочитать далее по тексту.

    Совет редакции: Искусство пин-ап

    За 15 лет, прошедших с тех пор, как TASCHEN выпустил «Великую американскую кинозвезду», международный интерес к этому явно американскому виду искусства вырос в геометрической прогрессии.Картины ведущих художников, таких как Альберто Варгас и Джордж Петти, проданные в 1996 году за 2000 долларов, сегодня продаются за 200000 долларов и более. Пин-ап: рисунки, картины и пастели идеализированного женского лица и фигуры, предназначенные для публичного показа, были созданы между 1920 и 1970 годами для использования в календарях, обложках журналов и разворотах. Большинство оригинальных картин было выброшено издателями и календарными компаниями после печати, что сделало сохранившееся искусство намного более ценным. Сегодня он пользуется огромной популярностью и созрел для столь же огромного и поистине всеобъемлющего коллекционного издания.

    Показанное изображение: Альберто Варгас, 1920 год. Изображение предоставлено Wikimedia Commons

    Джордж Петти

    Джордж Браун Петти родился в 1894 году в Аббевилле, на юге Луизианы. В школьные годы он работал в фотоателье своего отца, где учился пользоваться аэрографом. Петти изучал искусство в Академии Жюлиана до 1916 года, когда он вернулся в Чикаго и работал ретушером аэрографа . Постепенно Петти начал работать художником-фрилансером, рисовал календарных девушек и обложки журналов на The Household , а в 1926 году открыл собственную студию.

    произведения искусства в стиле пин-ап Петти были представлены в публикациях Fawcett Publications True и Esquire . Его репродукции были известны как Petty Girls (которые он выпускал с 1933 по 1956 год) широко украшались художниками, украшавшими военные самолеты во время Второй мировой войны. Художник скончался в 1975 году и считается одним из пионеров современного искусства пин-ап .

    Featured image: Джордж Петти — Балерина, 1965. Частное собрание Кевина Прохаски.Изображение с Wikimedia Commons

    Арт Фрам

    Арт Фрам родился в 1907 году в Чикаго и известен как американский художник, изображающий девушек в стиле пин-ап и рекламу . Он стал известен в 1940-х годах и в течение двадцати лет был довольно активным и коммерчески успешным. За это время Frahm сумел создать особый стиль , который очень напоминал Нормана Роквелла, в то время как он создавал рекламные работы для таких клиентов, как Coppertone и Coca-Cola.

    Все его творчество заполнено девушками в стиле пин-ап и сосредоточено на представлении женщин, попавших в беду . Эти женщины с упавшими трусиками были одновременно сексуальными и манерными из-за своих поз и выражений лица куколки. Фрам был явно юмористическим, поэтому перспективное и нереалистичное изображение фигур оправдано . Винтажное искусство этого странного шутника стало популярным в субкультуре фетиша.

    Изображение в стиле пин-ап от Art Frahm. Изображение Pin Up Ark через flickr

    Енох Боллес

    Енох Боллес родился в 1883 году в Бордмане, Флорида.Он учился в Национальной академии дизайна, и его первыми работами были , опубликованные на обложках сборников шуток, таких как Judge и Puck . Самыми известными являются иллюстрации, которые Боллес выпустил для журнала Film Fun с 1923 по 1943 год, и , ни одна из этих работ не была подписана , и ее имя не указано.

    К сожалению, из-за психологических проблем художник завершил свою карьеру и большую часть жизни провел в больнице, где иногда писал заказные портреты для личного удовольствия и умер от сердечной недостаточности в возрасте 93 лет.

    Боллес был среди первых иллюстраторов гламура и выпустил цветных рекламных иллюстраций для различных продуктов, от хлеба до сигарет . Его самая известная иллюстрация в стиле кинозвезды — Windy Girl для зажигалок Zippo.

    Показанное изображение: Пин-ап Эноха Боллеса, Сьюзи Патор через flickr

    Зои Мозерт

    Зои Мозерт родилась в 1907 году и была признанным американским иллюстратором и, возможно, одной из первых и самых известных художников и моделей пин-ап .Она изучала Художественно-промышленную школу Филадельфии и занималась моделированием, чтобы собрать деньги на оплату учебы. На протяжении своей карьеры Мозерт нарисовала обложек журналов и постеров к голливудским фильмам. Художница часто была собственной моделью, используя камеры или зеркала, чтобы запечатлеть позу.

    Мозерт известна своим аутентичным стилем, основанным на реалистичных изображениях девушек в стиле пин-ап и пастельных тонах , а также серией пин-ап для компании Victory Girls , опубликованной в виде календаря и открыток во время Второй мировой войны.

    Гил Элвгрен

    Gillette Elvgren родился в 1914 году в городе Сент-Пол, штат Миннесота. Он учился в Миннеаполисском институте искусств и однажды перешел в Американскую академию искусств в Чикаго. Вскоре после окончания учебы художник начал работать в самом модном рекламном агентстве города и добился больших успехов. В период с 1945 по 1972 год он выпустил ряд рекламных объявлений, работая в компании Brown & Bigelow, и одновременно работал с другими клиентами, такими как от Coca-Cola до General Electric .

    Заметное влияние ранних иллюстраторов пин-апа, таких как Чарльз Дана Гибсон или Эндрю Лумис, присутствует в работах Элвгрена. Важно отметить, что в 1951 году художник начал работать в своей домашней студии , используя помощника для настройки освещения, создания реквизита, сцен и т. Д. Ряд его знаменитых девушек в стиле пин-ап были нарисованы как носовые рисунки на военных самолет во время Второй мировой войны.

    Показанное изображение: Гил Элвгрен — Вердикт был, Вау !, 1947, через Wikimedia Commons

    Альберто Варгас

    Альберто Варгас родился в 1896 году в Арекипе, Перу и считается одним из самых знаковых художников пин-ап .Он учился в Европе, а в 1916 году переехал в Нью-Йорк, где начал работать в знаменитых Ziegfeld Follies и различных голливудских студиях. В течение 1940-х годов Варгас создал заметное количество фотографий в стиле пин-ап для журнала Esquire , известного как Varga Girls . Его работы также использовались в качестве украшения военной авиации во время Второй мировой войны.

    Варгас усовершенствовал свой стиль, основанный на сочетании акварели и аэрографа. Фигуры, населяющие его работы, были изображены в отчетливой и сексуальной манере с особым акцентом на удлиненные пальцы рук и ног с ногтями, часто окрашенными в красный цвет .Знаковым является его плакат к фильму Грех Норы Моран 1933 года, который считается одним из величайших постеров фильмов, когда-либо созданных .

    Показанное изображение: Альберто Варгас, 1920 год. Изображение предоставлено Wikimedia Commons

    Эрл Моран

    Эрл Стеффа Моран родился в 1893 году в Бель-Плейн, штат Айова. Он учился в Лиге студентов-художников на Манхэттене, где ему довелось учиться у ряда великих художников. В 1931 году Моран открыл свою собственную студию, специализирующуюся на иллюстрации и фотографии и отправив фотографии в стиле пин-ап Томасу Д.Компания Мерфи и Браун и Бигелоу, его карьера начала стремительно расти.

    В 1940-е годы Работы Морана продвигались в СМИ, которые принесли ему известность , и он был связан с несколькими журналами в стиле пин-ап. Пара голливудских актрис позировала ему, но в какой-то момент он начал сотрудничать с Мэрилин Монро, и они стали друзьями .

    К 1950-м годам Моран стал знаменитостью в стиле пин-ап , устраивал шикарные вечеринки, снимался в короткометражных телевизионных фильмах и т. Д.Позже художник больше сосредоточился на рисовании предметов изобразительного искусства, его любимой темой была обнаженная натура. Моран умер в 1984 году.

    Показанное изображение: Пинап Эрла Морана, Сьюзи Патор через flickr

    Оливия Де Берардинис


    Оливия Де Берардинис родилась в 1948 году в Лонг-Бич, Калифорния. Известная просто как Оливия, , эта художница прославилась своими картинами женщин . Она училась в Нью-Йоркской школе визуальных искусств с 1967 по 1970 год и начала карьеру художника-минималист.

    В 1975 году, из-за нехватки финансов, она начала производить коммерческое искусство для периодических изданий и издательств в мягкой обложке, рекламу и постеры к фильмам . Оливия в основном создала эротически заряженных изображений для мужских журналов , что привело ее к тому, что в середине 1980-х она стала постоянным автором Playboy.

    Ее работы выставлялись в художественных галереях США и Японии, а некоторые из них принадлежат частным коллекционерам по всему миру.

    Джойс Баллантайн

    Джойс Баллантайн родилась в 1918 году в Норфолке, Небраска.Она начала учиться в Университете Небраски, а затем перешла в Чикагский институт искусств, чтобы изучать коммерческое искусство и Американскую академию искусств. Некоторое время Баллантайн иллюстрировала книги для Cameo Press, а затем перешла на работу в Stevens-Gross Studio , где пробыла более десяти лет.

    В 1945 году она была рекомендована Гилом Элвгреном для создания пин-апов для Brown & Bigelow . Она часто использовала себя в качестве модели. В 1959 году она выпустила одного из самых знаковых персонажей для лосьона для загара Coppertone .Изображение красивой девушки в купальном костюме, которую стягивает маленькая собачка, стало самой знаменитой винтажной рекламой.

    Показанное изображение: Пинап Джойс Баллантайн, Сьюзи Патор через flickr

    Что такое девушка в стиле пин-ап?

    Мэрилин Монро, самая известная в мире фигура. (Рисунок Лейды Ногейра)
    Термин «пин-ап» относится к стилю фотографии и иллюстрации, который напечатан и предназначен для прибивания к стене.Этот стиль появился в начале 20 века, но стал очень популярным во время Второй мировой войны. Как миллионы молодых людей проводили недели и месяцы вдали от своих наморадасс и мечтали о побеге. Девушка в стиле пин-ап стала неотъемлемой частью современной популярной культуры и продолжается по сей день. Фактически, благодаря Интернету, пин-ап стал более популярным, чем когда-либо, и находится всего в нескольких щелчках мыши. Стиль классический и ностальгический, с благодарностью за моду, макияж, прическу и преувеличенное красивое отношение.

    Популярные стили Pinup

    Искусство кинозвезды делится в основном на две категории: иллюстрация и фотография. Рисунки кинозвезды Гила Эльвгрена и Альберто Варгаса ходят легенды. Оба использовали настоящих моделей, чтобы позировать для фотографий и работать, а затем рисовать идеализированные иллюстрации для печати. Многие фотографы использовали для создания календарей фотографии кинозвезды стиль кинозвезды. Стили были и остаются идеальными, красивыми, невинными и очень гламурными. Общий темы в прошлом были, хотите верьте, хотите нет, работа по дому сексуальна, красивая пляжная девушка со своей собакой, девушка на велосипеде, девушка в ней спальня и так далее.Вы только посмотрите на этих милых красоток.



    Картинка кинозвезды в эпоху цифровых технологий

    Девушка кинозвезды жива и здорова в эпоху Интернета. Искусство иллюстрации сейчас почти безгранично. Обстановка, одежда и культурные отсылки, используемые для постановки искусства кинозвезды, намного богаче, чем в прошлом. Художники смешивают разные стили, такие как комикс, фэнтези, научную фантастику, фетиш и, конечно же, классический пинап. Фотографы в стиле пин-ап делают то же самое и получают впечатляющие результаты.Также вы увидите много искусства в татуировке в стиле пин-ап. Прекрасное время для кинозвезды!

    В HD, пин-ап — это просто искусство, занимающее целую страницу, обычно без диалога, в котором отображается персонаж или группа персонажей, или знаменательное событие, опубликовано в специальном или регулярном издании и не было думал стать плакатом.
    В профессиональные журналы для любителей фильмов и телесериалов, пин-ап может представлять собой фотографию актеров или актрис, которые поставили вопрос на рука, но также может отображать определенные сцены, специально снятые для раскрытия цели (так называемые кадры).






























    Ну вот и все! 🙂
    Надеюсь, этот пост вам понравился больше.
    А теперь, что это картинка кинозвезды? Рисовать их очень весело, мне нравится этот стиль.
    Удачи!

    Учебное пособие — Искусство пин-ап в старом стиле по-новому — Хеннинг Людвигсен

    Искусство пин-ап в старом стиле по-новому

    Посмотрите процесс создания модернизированного произведения искусства в стиле пин-ап и узнайте, как это сделать самостоятельно.

    Рисование пин-ап может быть очень забавным, независимо от того, предпочитаете ли вы стиль олдскульного винтажного чизкейка или хотите добавить к нему модернизированный поворот. Вам не нужно быть художником в стиле пин-ап, чтобы создавать искусство в стиле пин-ап, но для достижения совершенно особого внешнего вида вам нужно будет потратить некоторое время на изучение старых мастеров пин-ап, таких как Альберто Варгас, Гил Эльвгрен, Билли де Форсс, Джойс Баллантайн, Зои Мозерт, Эдвард Ранси, Эрл Моран и Хаддон Сандблом, чтобы упомянуть некоторых.

    Помните об упрощениях, особенно о складках на одежде и коже. Хотя рука выглядит реалистично с мельчайшими деталями, она может не подойти для жанра пин-ап. Сглаживайте дела и стремитесь к простым подходам.

    Поиграйте с анатомией; У девушек в стиле пин-ап, скорее всего, будут более длинные ноги и более тонкие конечности, чем на самом деле, и вы можете значительно расширить их изгибы, чтобы сделать их более полными.

    Шаг 1 — Предыстория и правила

    Термин «пин-ап» возник в начале 40-х годов и произошел от изображений эротического содержания, которые можно было вырезать из журналов и газет или из календарей, которые можно было «повесить» на стену.

    Я считаю, что причина, по которой этот жанр искусства до сих пор нравится такому количеству людей, заключается в том, что он своего рода саркастичный, наивный и вневременной. Вы все еще можете создавать современное искусство в стиле пин-ап, основываясь на старых принципах.

    Три вещи об искусстве пин-ап:

    1. Звезды фигуры — ноги; они должны быть длинными, стройными и гладкими, иметь изящество, сексуальный силуэт и осанку.
    2. Выражение лица; невинные лица, и они в основном изображены либо улыбающимися с белыми зубами идеальной формы, либо с удивленным выражением лица, которое часто связывают с фарсом в комедийных ситуациях; например, трусики «случайно» соскользнули вниз, или юбка застряла в столбике забора или ветке.
    3. Гладкость; такие детали, как складки ткани или морщины на коже, могут сделать картину слишком сложной и реалистичной и могут уступить место пин-апу.

    Шаг 2 — Эскизы

    Основываясь на описании клиента, я начал делать пару набросков, чтобы он определился с ними. Тема должна была быть персонажем классического типа Джи-Джейн, с дерзкой замаскированной униформой с красными марсианскими цветами и раскрашенным марсианским ландшафтом на заднем плане.После нескольких экспериментов с сидячими позами клиентка предложила позу стоя, чтобы продемонстрировать свои ноги, что является хорошим примером для этой цели. После всего; ноги — одна из самых важных особенностей.

    Шаг 3 — Ссылки

    Несмотря на то, что пин-ап не имеет реалистичной анатомии, все же важно смотреть на эталонные фотографии. Если у вас есть полезный друг; Настройте быструю фотосессию, чтобы было на что смотреть во время рисования.Только реальные справочные фотографии могут помочь вам понять, как работают свет и тени, как складывается кожа и ткань. Кроме того, не помешает доступ к хорошей справочной библиотеке. В этой работе я выяснил, что настоящий человек практически не может удерживать эту позу. Таким образом, справочник не обязательно должен быть идеальным, просто что-то для руководства.

    Шаг 4 — Базовый эскиз

    Я начал со средним разрешением, чтобы высвободить ресурсы для максимально быстрого создания эскизов.Слишком крупное начинание может помешать творчеству, даже если вы сами об этом не задумываетесь. Чтобы получить базовую форму тела, я использовал технику сетки, чтобы скопировать некоторые из моих эталонов, чтобы получить ее анатомию в правильных пропорциях, прежде чем преобразовать эскиз в более экстремальную позу и форму тела. Ее ноги длиннее, чем есть на самом деле, талия тоньше, руки тоньше и т. Д.

    Шаг 5 — Привести форму

    Имея готовый набросок со сплошным цветом на фоне, я включаю «Заблокировать прозрачные пиксели» в окне «Слои».Таким образом, я не могу рисовать за пределами существующих пикселей в этом слое. Поскольку я предпочитаю работать с формой, а не с цветом, я начинаю только с серых тонов. Используя исключительно кисть с жесткими краями, я прохожу по всему персонажу грубыми мазками. На данный момент я не использую никаких подробностей. Я одновременно смотрю на разные референсы, чтобы получить правильные свет и тени.

    Шаг 6 — Раскрась меня

    Давайте применим базовые цвета! Я редко трачу много времени на создание палитры на этом этапе, поскольку значения и цвета будут меняться в процессе.Я сделал временный макет палитры для выбора цвета (нажмите «Alt» в режиме инструмента «Кисть»), я применил ее к персонажу, установив кисть в режим «Цвет». Это окрасит базовую версию картины в оттенках серого. Теперь вы можете легко увидеть, что мои ценности не были такими мрачными, как должно быть, поскольку это выглядит плоско. Вот почему так важно проверять значения шкалы серого и цвета.

    Шаг 7. Раскрась меня снова

    Перед тем, как начать первый раунд рендеринга, я увеличил размер рисунка до большего формата.

    Для рендеринга искусства не нужны необычные кисти. Обычная кисть с жесткими краями поможет вам далеко, и она также включает ваши личные характеристики в каждый мазок кисти больше, чем мягкие кисти. Верните инструмент «Кисть» в режим «Нормальный» и начинайте рендеринг персонажа снова и снова. Это может быть утомительно, но это то, что делает картину. Чем больше времени и усилий потрачено, тем больше вам и вашим зрителям понравится ваше искусство. Я постарался ввести нечеткие цветовые вариации по всему изображению, чтобы избежать однотонных цветов.Помнить; оттенки кожи обычно темнее, чем вы думаете.

    Шаг 8 — Фон

    Фоны не имеют особого значения для жанра пин-ап, но если вы все же включите один, убедитесь, что он не отвлекает внимание от девушки, поскольку она должна быть звездой в картине. Важно ввести фон до окончательного решения общей цветовой схемы, чтобы персонаж мог лучше сочетаться с окружающей средой. Я делал мазки очень грубыми, чтобы намекнуть на неровные скальные образования.Я также добавил несколько ящиков и бочек, чтобы заполнить холст.

    Шаг 9 — Лицо и волосы

    Лицо и волосы, очевидно, являются одними из основных характеристик любой красивой девушки. Я постарался провести некоторое время с ее лицом, потому что здесь нет ярлыков. Взгляните на старые картины в стиле пин-ап для вдохновения в дополнение к вашим собственным рекомендациям. Сначала волосам придавали грубую форму с помощью щетки с жесткими краями, затем обрабатывали расческой с точечными точками, а затем добавляли отдельные жесткие пряди волос.Начните с темной основы и двигайтесь вверх к более светлым оттенкам, слой за слоем волос. Это касается и светлых волос.

    Шаг 10 — Макияж

    Я подозреваю, что художницы имеют преимущество перед нами, парнями, когда дело доходит до нанесения макияжа на персонажей. Тем не менее, я сделал все возможное и решил оставить макияж на отдельном слое, чтобы я мог легко вносить изменения в ее лицо, не отправляя ее обратно в гримерную. Добавьте слой с режимом наложения «Жесткий свет» и мягко нанесите макияж.Румяное сияние на щеках и подбородке, немного теней для век и, наконец; тушь наносится на еще один нормальный слой.

    Шаг 11 — Уточните силуэт

    Одна из очень немногих целей, которые я могу придумать для инструмента размазывания, — это уточнение контуров моих персонажей. Использование полумягкой кисти с довольно высокой «Силой» отлично работает и делает силуэт полумягким. Обязательно отредактируйте силуэт, чтобы он показал интересные линии и кривые. Инструмент Photoshop «Пластика» отлично подходит для крупных настроек.

    Шаг 12 — Замаскируйте меня

    Поскольку наш персонаж Джи-Джейн находится с пехотой, размещенной на планете Марс, ее камуфляж должен соответствовать ее окружению.После доработки ее одежды я начал рисовать камуфляж на двух новых слоях; один для ее наряда с режимом наложения «Жесткий свет» и непрозрачностью 50%, а другой для ракетницы, настроенного на «Наложение», с дополнительным смешиванием и непрозрачностью 80%.

    Шаг 13 — Попотеть

    Чтобы наша солдатская девушка выглядела как трудолюбивая девушка, ей потребуется дополнительная работа с кожей. Потная кожа — дело сложное, но один из способов добиться подобного вида — нарисовать блики влажной кожи на новом слое, установленном в режим наложения «Overlay».Используйте «Brush Tool» с текстурированной кистью для шума, белого цвета только вместе с Eraser Tool. Не используйте темные цвета. Потная кожа выглядит шумно из-за кожных пор и прилипания к волосам тела жемчужин пота. (Черный цвет в центре — прозрачный.)

    Шаг 14 — Последние настройки

    Последнее, что нужно сделать, это обработать всю деталь, увеличить ее и вооружиться кистью меньшего размера, чтобы исправить мелкие глюки и ошибки. Я также добавил больше подсветки, отражающейся от силуэта персонажа, чтобы больше связать ее с фоном.

    Шаг 15 — Нанесите мягкое свечение

    Примените эффект мягкого свечения, свернув все слои в новый слой, нажав Shift + Ctrl + Alt + E. Убедитесь, что этот слой находится сверху, и пропустите его через «Фильтр / Гассианское размытие». Затем установите режим наложения слоя на «Linear dodge» и непрозрачность слоя от 20 до 40%).

    Шаг 16 — Зернистость и шум

    Поскольку цифровое искусство часто дает очень чистые цвета и значения, я предпочитаю накладывать нечеткий слой шума поверх моих картин.

    1. Добавьте новый слой поверх со значениями RGB 128, 128, 128.
    2. Запустите «Фильтр / Шум / Добавить шум». Установите величину до 400% по Гауссу.
    3. Выполните «Фильтр / Мазки / Брызги» пару раз.
    4. Запустите «Фильтр / Размытие / Размытие еще».
    5. Установите режим наложения слоя на «Перекрытие» и отрегулируйте ползунок непрозрачности примерно до 3–10%.
    6. Готово!

    ———————————

    Случайные советы профессионалов

    Скрыть фильтры

    Использование автоматических фильтров может быть вашим злейшим врагом.Уловка состоит в том, чтобы использовать это незаметно, чтобы зрители этого не заметили. Смешайте слой с эффектами фильтра, играя с режимами наложения слоев и непрозрачностью, а текстурированные кисти скроют эффект, а сам эффект поможет добавить текстуру в вашу работу. Лучший совет, естественно, делать все вручную, и в этом случае вы еще больше оцените свою работу.

    Облажайтесь!

    Цифровое искусство легко может выглядеть слишком гладким и искусственным. После завершения рисования, почему бы не создать слой поверх всех остальных, используя текстурированную кисть «рандомизации»? Это создает интересные неточности и создает впечатление, что ваша картина содержит больше деталей, чем на самом деле.Поиграйте с вариантами создания кисти и найдите настройку, которая вам подходит. Такие кисти обычно отлично подходят, особенно для бликов.

    Случайные ярлыки

    Прямые

    При использовании любого инструмента рисования удерживайте «Shift», чтобы автоматически нарисовать прямую линию между двумя точками.

    Нарисуйте прошлое

    Нанесли несколько мазков кистью, о которых вы сожалеете с момента последнего сохранения? Удерживайте «Alt» при использовании «Eraser Tool», чтобы закрасить информацию из последнего сохраненного состояния файла.

    Искусство Пин Ап — Arthistory.net

    Искусство пин-ап относится к таким средствам, как картины, рисунки и иллюстрации, изображающие женщин — гламурных девушек, моделей и актрис. Искусство пин-ап достигло своего апогея в 1940-е годы; этот термин был впервые использован в 1941 году и относился к акту «прикрепления» искусства к стене. Однако искусство пин-ап фактически начало создаваться еще в 1890-х годах (возможно, даже раньше), и многие художники участвовали в этом жанре. В популярной культуре искусство пин-ап тесно связано с солдатами Второй мировой войны, которые, как известно, несли или раскалывали изображения красивых женщин на открытках, календарях или журналах.Некоторые художники, такие как Альберто Варгас, стали довольно известными благодаря своему искусству в стиле пин-ап.

    Отличительными чертами искусства пин-ап являются изображения красивых женщин и эротика, которые не следует путать с порнографическими изображениями. Искусство пин-ап явно предназначалось для «заколачивания», а не для сокрытия. Искусство пин-ап берет свое начало в Золотом веке иллюстрации, который приходится на конец 1800-х — начало 1900-х годов. Иллюстраторы, такие как Рафаэль Киршнер, специализировались на изображении женщин как для журналов мод, так и для открыток.Открытки и журналы стали пользоваться огромной популярностью у солдат Первой мировой войны. Девушки Гибсона также олицетворяют образ раннего искусства в стиле пин-ап того периода.

    Жанр стал популярным во время Второй мировой войны. Многие персонажи кинозвезды были знаменитостями, которые стали одними из первых секс-символов из-за их массового производства изображений, которые можно было увидеть висящими в бункерах или шкафчиках солдат. Искусство пин-ап отражает идеалы красоты и сексуальности той эпохи. Фигуры «песочные часы», одетые в сексуальную одежду — часто с расклешенными юбками — были основной чертой искусства пин-ап в сороковые годы.Кроме того, если раньше в искусстве пин-ап изображались более скромные женщины, то девушки в стиле пин-ап времен Второй мировой войны вели себя гораздо более вызывающе, а их сексуальность была более явной, но все же оставалась основной. Одними из самых популярных девушек в стиле пин-ап 1940-х были Рита Хейворт, Хеди Ламарр, Ава Гарднер и Бетти Грейбл.

    Искусство пин-ап продолжалось и в 1950-е годы с такими знаменитыми моделями пин-ап, как Бетти Пейдж и Мэрилин Монро. Однако вскоре художественно оформленные иллюстрации уступили место искусству фотографии, и массовые плакаты с участием таких женщин, как Фара Фосетт, в значительной степени вытеснили иллюстрированный жанр.Некоторые из самых известных художников в стиле пин-ап, помимо уже упомянутых, включают Эла Буэлла, Гила Элвгрена, Арта Фрама, Бориса Вальехо и Билла Медкалфа. Сегодня широко собирают винтажные произведения искусства в стиле пин-ап, и были изданы книги, чтобы показать работы многих великих художников пин-ап, таких как Варгас. Произведения искусства сегодня являются свидетельством стилей той эпохи и важным отражением культурного прошлого.

    Искусство девушки в стиле пин-ап Говарда Дэвида Джонсона; живопись, графика, фотография и цифровой пин-ап

    Эта галерея был отмечен более чем 35000000 уникальных посетителей

    из Четыре Уголки Земли

    Мой Друзья со всего мира на данный момент:

    Англия, Канада, Шотландия, Уэльс, Ирландия, Германия, Франция, Монако, Андорра, Италия, Ватикан Город-государство, Греция, Македония, Кипр, Турция, Бельгия, Дания, Фарерские острова, Гренландия, Югославия, Македония, Хорватия, Чехия, Босния, Герцеговина, Словакия, Словения, Люксембург, Латвия, Эстония, Венгрия, Болгария, Литва, Польша, Австрия, Румыния, Испания, Российская Федерация, Эстония, Украина, Казахстан, Молдова, Мальта, Исландия, Финляндия, Норвегия, Нидерланды, Швейцария, Лихтенштейн, Швеция, Португалия, Албания, Армения, Грузия, Словацкая Республика, Азербайджан, Беларусь, Казахстан, Гибралтар, Израиль, палестинские территории, Египет, Ливия, Мали, Алжир, Нигер, Саудовская Аравия,

    Оман, Объединенные Арабские Эмираты, Кувейт, Бахрейн, Катар, Йемен, Ирак, Иран, Иордания, Сирия, Ливан, Марокко, Эфиопия, Эритрея, Либерия, Республика Конго, Руанда, Кения, Ангола, Гана, Кот-д’Ивуар, Замбия, Зимбабве, Судан, Нигерия, Намибия, Судан, Уганда, Кения, Эритрея, Танзания, Ботсвана, Малави, Сенегал, Джибути, Камерун, Чад, Гамбия, Мозамбик, Свазиленд, Лесото, Южная Африка, Сейшельские Острова, Вьетнам, Япония, Южная Корея, Китай, Гонконг, Макао, Монголия, Маврикий, Сингапур, Таиланд, Камбоджа, Лаос, Мьянма, Макао, Малайзия, Тайвань, Нуйе, Новый Зеландия, Фиджи, Острова Кука, Новая Каледония, Вануату, Американская Самоа, Австралия, Микронезия, Полинезия, Папуа-Новая Гвинея, The Heard и острова Макдональд, Филиппины, Гуам, Палау, Кокосовые острова, Королевство Тонга, Малайзия, Бруней-Даруссалам, Индия, Пакистан, Афганистан, Бутан, Бангладеш, Шри-Ланка, Острова Чагос, Республика Мальдивских островов, Туркменистан, Кыргызстан, Узбекистан, Таджикистан, Азербайджан, Непал, Индонезия, Чили, Аргентина, Уругвай, Парагвай, Бразилия, Перу, Аруба, Венесуэла, Боливия, Суринам, Гайана, Аруба, Доминиканская Республика, Гватемала, Коста-Рика, Колумбия, Тринидад и Тобаго, Антигуа и Барбуда, Барбадос, Виргинские острова, Святой Люсия, Нидерландские Антильские острова, Панама, Северные Марианские острова, Сент-Винсент и Гренадины, Гренада, Эквадор, Белиз, Никарагуа, Сальвадор, Бермуды, Куба, Ямайка, Доминика, Гаити, Пуэрто-Рико, Кайман Острова, Багамы, Гондурас, Мексика, Мадагаскар, Центральноафриканская Республика , Эфиопия, Габон, Сан-Марино, Сент-Китс и Невис Ангилья, Буркина-Фасо, Экваториальная Гвинея, Полинезия, Мадагаскар, Мавритания, Бурунди и мой дом Великий Свободное государство Айдахо (США).

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    Авторское право © 2024 Es picture - Картинки
    top