Картинки красивые не раскрашенные: Не раскрашенные картинки (44 фото)

Содержание

‎App Store: Раскраска для меня

Окунитесь с головой в волшебный мир раскрашивания вместе с «Раскраской для меня» — идеальным приложением для тех, кто хочет расслабиться и раскрыть свой творческий потенциал. Раскрасьте свой день яркими красками и снимите стресс!

Приложение «Раскраска для меня» — это:
— Магические мандалы: используйте свою фантазию и создавайте замысловатые узоры прямо на экране;
— Функция «Раскрашивайте с помощью фото»: попробуйте новый способ раскрашивания – накладывайте фото, сделанное в реальном времени или выбранное из альбома, на нераскрашенные ячейки картинки и создавайте неповторимые шедевры в несколько касаний;
— 20+ категорий уникальных раскрасок от иллюстраторов с постоянным обновлением контента;
— Лента «Вдохновение»: просматривайте замечательные работы пользователей арт-сообщества со всего мира и публикуйте свои, чтобы вдохновлять других;
— Ваши собственные картинки в приложении: сфотографируйте или загрузите из вашей Фотопленки раскраску (или любой контурный рисунок), приложение распознает контуры, и вы сможете раскрасить ее прямо на вашем устройстве;

— 30+ палитр (сплошной цвет и градиент): выберите подходящую палитру и заполните свой рисунок красивыми цветами, от приглушенных до ярких;
— Персонализированные палитры: создавайте собственные палитры, сочетая любимые цвета;
— Различные инструменты для раскрашивания: воспользуйтесь заливкой, если хотите раскрасить быстро и просто, или маркерами и карандашами — и раскрашивайте так, как если бы раскрашивали картинку на бумаге;
— Коллекция расслабляющих звуков;
— Эффекты постобработки: добавляйте эффект виньетки, изменяйте контур, применяйте текстуры и фильтры;
— Поддержка Apple Pencil: наслаждайтесь простым и понятным процессом раскрашивания на совершенном экране iPad Pro.

Скачайте Премиум версию приложения «Раскраска для меня»- еженедельная подписка вместе с 7-дневной бесплатным пробным периодом за $7,99 USD;

Обновите приложение до Премиум версии и получите неограниченный доступ к огромной, регулярно пополняемой коллекции великолепных раскрасок, еще большему количеству цветовых палитр, расслабляющих звуков и текстур. Выбирайте любые картинки, которые нравятся и творите, не отвлекаясь на рекламу.

Данная цена эквивалентна соответствующей цене в другой валюте, определенной в ценовой матрице Apple’s App Store Matrix.
* Стоимость подписки запишется на ваш аккаунт в iTunes в момент подтверждения вашей покупки и в дальнейшем будет записываться на него при каждом возобновлении срока действия регистрации. Подписка с бесплатным пробным периодом будет обновлена автоматически и перейдет в платную подписку. Вы можете отменить свою подписку с бесплатным пробным периодом как минимум за 24 часа до истечения бесплатного периода. Изменения вступят в силу в день после окончания текущей подписки, и вам будут предоставлены функции бесплатной версии.


* Обратите внимание: неиспользованное время бесплатной подписки (если предложено) будет утрачено, если вы приобретете премиум подписку в течение пробного бесплатного периода.

Чтобы получить полный доступ ко всем функциям приложения «Раскраска для меня», предоставьте доступ к следующим разделам:
* Уведомления — чтобы информировать о новых или специальных картинках в приложении.
* Фото — чтобы импортировать ваши фотографии для раскрашивания и сохранения готовых работ.
* Камера — чтобы делать снимки и добавлять их в приложение для раскрашивания.

Политика конфиденциальности: http://www.apalon.com/privacy_policy.html
EULA: http://www.apalon.com/terms_of_use.html
AdChoices: http://www.apalon.com/privacy_policy.html#4

Рисунок на стене. Больше 100 лучших дизайнерских идей

Отличный способ оживить интерьер – это рисунки на стенах. Но какой же вариант выбрать?

Абстракция

Создать картину на стене сможет только профессиональный художник либо человек, который прекрасно рисует сам. Чтобы результат вам понравился, надо четко понимать, чего вы хотите – сложный либо простой рисунок, определиться со стилем. Для начала подробно все распланируйте, а потом можно начинать творить!

Крупные цветы и тропические листья

Жителям городов зачастую не хватает отдыха, а потому цветочный рисунок на стене создаст ощущение единения с природой, подарит гармонию и умиротворение.

Трафаретный рисунок

На стену узор можно наносить при помощи трафарета. Подобная техника предоставляет широкий простор для фантазии, дает возможность играть на контрасте цветов. Этот тип украшения стен подходит для мелкого формата и монохромного рисунка. Трафарет можно купить либо самостоятельно подготовить контур на принтере, который потом переводится на плотный картон.

Трафаретный рисунок подходит для оформления стильных детских комнат, поскольку простая технология позволяет работать над украшением интерьера даже детям. Очень необычно смотрятся рельефные рисунки и классические изящные узоры в стиле модерн, ретро и абстракции.

Жидкие обои

Еще одним нововведением в декорировании стен стал рисунок жидкими обоями. Здесь можно использовать трафареты и масштабировать контуры на стену. Раскрашивать стену нужно поэтапно после того, как высыхают смежные части рисунка.

Рисунки валиком

Рельефный либо стандартный рисунок можно наносить специальным валиком с двумя цилиндрами. Процесс мало чем отличается от привычной покраски стен. Однако фантазию можно проявить, используя раскрашенный участок стены для зонирования помещения.

3D изображения

Такую работу выполняют строительными гипсовыми смесями и шпателями. На заранее нарисованный эскиз наносят раствор там, где требуется объем. Процесс сродни работе скульптора, а потому требует терпения и внимательности. После высыхания объемной композиции ее можно красить, однако этот вовсе не обязательно.

Роспись по декоративной штукатурке

Идеальной основой для художественной композиции считается фактурная и текстурная штукатурка. Она дает возможность создания оригинального зрительного эффекта. Некоторые из работ напоминают рельефную картину либо старинную фреску.

Если грамотно сочетать рисунок и тип поверхности, картины будут максимально реалистичными. Это искусство требует опытности и правильного соблюдения технологий.

Рисунки в разных комнатах

В гостиной

Здесь прекрасно выглядят городские, природные и морские пейзажи. В эту комнату подбирают нейтральные картинки, создающие легкую приятную обстановку.

В спальне

Рисунки в этой комнате должны располагать к спокойствию и уюту, а потому для композиции выбирают пастельные нежные тона. Изображение может напоминать облака на небе, райских птиц, веточки сакуры, изящных бабочек. Главное придерживаться теплой и мягкой гаммы цветов.

В кухне

Дизайнеры не советуют здесь расписывать стену около плиты, чтобы пар не повредил работу. В кухне отлично смотрятся ветки плодовых деревьев, этнические орнаменты и скандинавские узоры.

В ванной

Учитывая высокую влажность, в этой комнате роспись делают акриловыми водостойкими красками. Для росписи подходит пейзаж морского дна, фонтаны, жемчужины, римские термы.

В прихожей

Переступив порог вашего дома, гости могут увидеть стильный рисунок, созданный в нужном стиле. Вы можете выбрать природную картинку, геометрические мотивы или абстрактный узор.

В детской

Лучшей комнаты для рисунка не придумать! Но не забываем, что ребенку придется смотреть на него ежедневно. Выбирайте нейтральную гамму.

Смотрите нашу фотоподборку и создавайте особенный интерьер в вашем доме! Может быть, у вас есть другие идеи, как нарисовать на стене рисунок не профессионалу? Напишите нам!

Рисунки на стене — идеи и дизайн. Фото

 

Инструкция: 10+ способов раскрасить окна к Новому году

Вначале определитесь, какой рисунок вы хотите: белый на фоне чистого стекла, полупрозрачный или прозрачный в матовом ореоле.

Может, вам нужна цветная картинка? Или только линии, контуры? Или хочется, чтобы узор закрывал кружевом все окно? Любой из вариантов доступен — он зависит от способа рисования и типа трафарета.

Прямой трафарет (1) — это лист (бумаги или пленки) с вырезанным в нем силуэтом либо узором, которые заполняются краской. Обратный трафарет (2) — фигура, вырезанная из листа. Изображение появляется, когда закрашиваешь пространство вокруг нее. В контурном трафарете (3, 4) прорезают и красят только край рисунка: выходит полная воздуха картинка, похожая на эскиз карандашом (или маркером). Чтобы вырезать такой трафарет, используют канцелярский нож или скальпель — ножницы для этого не годятся.

Держать трафарет и рисовать неудобно, даже не пробуйте. Плотный материал стоит закрепить на окне скотчем, лучше малярным: он не оставляет следов и быстро снимается. Вырезку из легкой бумаги можно приклеить на мыло. Тонкая пленка удержится на стекле сама.  

Кроме того, прикрепив трафареты, вы сможете оценить композицию целиком. И если нужно, поправить ее, еще не нанеся рисунок, — затирать и переделывать уже готовый совсем обидно. Итак, смотрите фото новогодних окон и выбирайте способ украшения, который вам больше подходит.

1. Сахарная пудра, мука и манка

Это один из самых простых и вкусных приемов росписи оконного стекла. В процессе могут участвовать маленькие дети — для них это занятие станет настоящим волшебством.

С помощью прямого трафарета наносим на чистое стекло клеящую основу — разведенный в воде мед или сахарный сироп. Затем напыляем на нее сахарную пудру, делаем это мягкой губкой или спонжем из микрофибры. Даем узорам просохнуть, затем убираем трафарет и смахиваем излишки пудры кистью.

Чтобы создать прозрачный рисунок на фоне сладкого «снежного тумана», берем обратный трафарет из тонкой бумаги. Наносим на него сироп так, чтобы по внешнему краю образовался широкий контур. Далее припудриваем картинку и пространство вокруг нее сухой мягкой кистью, едва прикасаясь к стеклу.

Для создания новогодних узоров на сиропе можно использовать вместо сахарной пудры муку — рисунок получается почти такой же: может, чуть менее воздушный и более контрастный.

А если взять сироп и манную крупу, то крупная зернистость и слегка желтоватый цвет картинки будут напоминать старое фото из семейного архива. Наносить крупу на сироп нужно тонким слоем, слегка влажной губкой или жесткой кистью.

На заметку: этот интересный эффект возникает только у силуэтного рисунка — для работы с обратными трафаретами манка не подходит.

2. Мыльные рисунки

Про этот способ все почти забыли, а зря! С его помощью получаются полупрозрачные бархатистые картинки, похожие на подернутый инеем лед.

Можно делать их по старинке: на мелкой терке натираем кусочек мыла, добавляем теплую воду и взбиваем (лучше миксером) до получения густой устойчивой пены. Обмакиваем в нее губку и по трафарету наносим рисунок. Если образуются подтеки, затираем их мокрой салфеткой.

Еще проще  использовать белое жидкое мыло или кремообразную мыльную основу: ничего взбивать и разводить не надо — наливаете в блюдце и рисуете! Только один совет: трафарет лучше вырезать из толстой бумаги или картона — с ним края изображения получатся более четкими.

Или можно начертить кружевные узоры тонким обмылком на насухо протертом стекле. В любом случае мыльные рисунки не только красивы, но и хорошо смываются с окна, позволяя экономить на чистящем средстве.

3. Зубная паста

 Очень популярный прием. Кто ребенком не рисовал пастой на зеркале в ванной! Но не все знают, какой потенциал она в себе таит: ею можно сделать семь(!) разных типов изображений. Только никогда не спешите снимать трафарет, работая с зубной пастой, — картинка должна полностью просохнуть.

Чтобы получить плотный белый рисунок на стекле берем прямой трафарет, кусочек поролона (или губку) и не цветную пасту. Выдавливаем ее на блюдце (немного, чтобы не засыхала), захватываем чуть-чуть губкой и густо наштамповываем вырезанный силуэт.

Прозрачный рисунок на матовом фоне выполняем так же. Только берем обратные трафареты и покрываем «штампиками» из пасты все свободное место между ними.

Нет желания делать матовым все окно? Тогда изобразите снежинку, месяц со звездами, елку или любой другой предмет в ореоле. При этом достичь эффекта сияния несложно: по краю вырезки наносите пасту плотно, а чем дальше от края, тем паста должна быть жиже, слой тоньше и штампы реже.

Эффекта изморози можно добиться, опрыскав стекло пастой, разведенной водой. Если использовать пульверизатор, капли будут мельче, а если брызгать зубной щеткой — крупнее.

На заметку: зубную пасту можно сделать разноцветной, подмешав в нее пищевой краситель или несколько капель разведенной акварели. А деталей наштампованному силуэту можно добавить, прорисовав их по влажному изображению зубочисткой или палочкой для маникюра.

Сделать контурный рисунок пастой по трафарету тоже легко — просто заполняем прорези тем же приемом штамповки. Особый шарм придают нежным линейным очертаниям нанесенные поверх них брызги.

Есть и другой вариант — рисование контуров без трафарета. Таким способом можно легко и быстро превратить окно, выходящее на соседний дом — в окно с видом на Париж.

Но этот прием годится для тех, у кого уверенная рука и нет страха «чистого листа». Готовы? Тогда закрепляем на тубе конусную насадку (такую, как на мазях и кремах) и рисуем, выдавливая пасту на стекло прямо из тюбика — совсем как Ван Гог!

Кстати, мы все время говорим «паста», но ведь есть еще зубной порошок, который прекрасно ее заменит при росписи окна. Если развести его водой до состояния густой сметаны, можно будет рисовать на стекле жесткой кистью.

А сухой зубной порошок, нанесенный на мокрое стекло мягкой кисточкой, выглядит как настоящий снег.

4. Искусственный снег

В декоре используют разные виды искусственного снега, но нам понадобится тот, что продается в виде спрея.

Встряхните баллончик и. .. импровизируйте! Легкая изморозь, прозрачные снежинки среди густой метели, ангелы и принцессы в нарядах из белой вуали, заснеженные домики, олени, елки — это может быть все что угодно.

На заметку: не стоит экономить и покупать самый дешевый спрей — он может оказаться некачественным, с резким запахом.

5. Обычные краски и маркеры

Под «обычными» мы подразумеваем гуашь. Конечно, можно использовать и любые другие водорастворимые краски, даже водоэмульсионные для интерьера. Просто гуашь плотнее ложится на стекло, картинка получается ярче и к тому же прекрасно смывается.

Акварель — другое дело. От нее на окне еще долго после Нового года остаются цветные тени: понадобится не одна помывка, чтобы они исчезли.

И рисовать акварелью сложнее — нужна очень мягкая кисть, влажность которой приходится постоянно контролировать. В противном случае из-за избытка воды краска на гладком стекле будет «съеживаться», и рисунка не получится.

На заметку: чтобы придать гуашевому рисунку блеска, на влажную краску можно нанести блестки и пайетки. А чтобы сделать картинку контрастнее, достаточно обвести ее черным контуром — тоже гуашью или смываемым маркером. Последний поможет и в том случае, если вы чувствуете себя неуверенным художником: приложите трафарет к окну, очертите маркером силуэт, а потом его закрашивайте.

Кстати, сами смываемые маркеры — прекрасный способ росписи по стеклу. Ими можно рисовать белые и цветные картинки взамен красок и кисточки или делать контурные рисунки по трафарету и от руки вместо зубной пасты.

6. Детские витражные краски

Главное — не перепутайте их с профессиональными! Иначе рисунок останется на стекле навсегда.

Детские витражные краски наносятся не на стекло, а на специальную пленку, которая затем приклеивается к окну. Делать такой витраж очень увлекательно.

Выбранный рисунок кладем под пленку, обводим его по контуру, затем раскрашиваем внутренние части. Краски не жалеем, чтобы на пленке не оставалось просветов.

7. Украшения из бумаги

Еще один привет из детства. Правда, раньше приходилось импровизировать, а сейчас есть готовые шаблоны — в интернете их огромное множество. Просто распечатываем, вырезаем и наклеиваем.

В новогодней тематике предлагаются снеговики, елочные шары, символы года, Деды Морозы и Снегурочки, ангелы и колокольчики, елки, олени, домики в снежных сугробах… В общем, чего только нет!

Из такого набора можно легко составить собственную, уникальную композицию. Но можно и не оригинальничать — традиционные снежинки из матовой бумаги смотрятся на окне чудесно.

На заметку: стекло следует насухо вытереть, иначе наклеенная бумага не будет держаться. И не используйте клей, лучше густой мыльный раствор или сахарный сироп, они смываются с окон быстрее!

8. ПВА и термоклей

Это способ создания удивительных «ледяных» картинок, которые днем не мешают видеть, что происходит за окном, а вечером красиво мерцают, подсвеченные уличными огнями.

Чтобы сделать снежинки нужен клей ПВА в мягкой пластиковой бутылочке с дозатором, прозрачные файлы и рисунки-трафареты на бумаге формата А4.

Для силуэтных картинок потребуется еще кисточка — она поможет равномерно распределять клей по трафарету. Дальше все элементарно: лист с шаблоном вставляем в файл, кладем на ровную поверхность и наносим по нему клей, следуя за контуром рисунка.

Когда клей станет полностью прозрачным, он высох. Тогда отделяем нашу наклейку от файла (она снимается очень легко), прикладываем к окну и немного прижимаем. Клеевые рисунки рельефны, эластичны, держатся на стекле сами по себе, легко снимаются и приклеиваются обратно. По сути, они многоразовые. 

На заметку: если у вас есть клеевой пистолет, снежинки и силуэтные рисунки можно делать и термоклеем. Он, кстати, бывает прозрачным, молочно-матовым, золотым, серебряным, цветным однотонным и цветным с блестками — все виды клеевых стержней легко найти, они есть в продаже.

А чтобы сделать цветной или искрящейся картинку из ПВА, в клей перед рисованием нужно подмешать немного водорастворимой краски либо, соответственно, мелких блесток. Можно и того, и другого вместе. Но не переусердствуйте, иначе ваша наклейка потеряет эластичность и прозрачность.

9. Готовые наклейки

Украсить стекло можно не только витражными картинками, фигурками из бумаги и клея или рисунками зубной пастой.

Если у вас нет времени, и новогоднее окно как результат для вас важнее, чем процесс его создания, к вашим услугам готовые самоклеящиеся стикеры.

Их разнообразие не даст вам заскучать: белые, цветные, однотонные прозрачные, матовые с блесками и зеркальные, бумажные и виниловые.

Просто отсоединяем стикер от монтажной подложки, накладываем на стекло и разглаживаем. Все — рисунок готов!

10. Пиво и магнезия

Экзотический, но очень эффектный способ украсить окна к празднику. Он для тех, кому при словах «Новый год» видятся зимний лес, снежные сугробы и домик с окнами в морозных узорах.

Такие узоры, очень похожие на природные, получаются из смеси пива и магнезии. Готовится раствор легко: на 100 грамм светлого пива нужно 50 г порошка.  Наносить его можно в один-три слоя двумя способами: с помощью распылителя или губкой, кистью, ватным тампоном — как вам удобнее.

Чтобы ледяной рисунок получился достоверным, на пульверизаторе лучше выбрать режим «мелкого тумана». А используя второй вариант, импровизируйте — изображайте завитки, линии, перья, снежинки. Когда жидкость испаряется, на стекле постепенно проявляется кристаллический рисунок. Ускорить процесс можно, просушив окно феном.

На заметку: пивной запах в квартире какое-то время, конечно, есть, хотя он быстро выветривается. Для тех, кто его совсем не переносит, предлагаем другой вариант раствора: 100 г кипяченой воды, столовая ложка разведенного желатина и 50 г магнезии.

Для создания ледяных узоров можно также применять раствор фотофиксажа: на 100 г воды 40 г фиксатора. Процесс аналогичный. Разница лишь в том, что выпавшие кристаллы быстро белеют и становятся непрозрачными. В итоге на окне получается шелковистый на ощупь узор, похожий на плотную изморозь.

Морозные рисунки хорошо держатся на стекле, не осыпаются от прикосновений и легко смываются водой.

11. Тюль и виниловые пленки

Наверное, самый изысканный и, уж точно, самый практичный способ.

Можно не торопиться снимать это украшение после праздника: наклеенный на стекло тюль или пленка, не просто создают красоту, но и защищают от слепящего солнца — зимой, весной и тем более летом это актуально. К тому же «прохладная» тематика — снежинки, кристаллы, снежные перья, звездочки — в жаркий сезон придется очень кстати.

Украсить таким способом окно предельно просто. Край пленки отделяем от основы, прижимаем к стеклу и разглаживаем мягкой салфеткой. Начинаем сверху, постепенно высвобождая и приклеивая остальное полотно.

Для наклейки тюля нам понадобится клейстер: берем по две столовые ложки кукурузного крахмала и холодной воды, смешиваем и добавляем полтора стакана горячей воды. Кусок ткани прикладываем к стеклу, поверх кистью наносим клеящий раствор, уделяя особое внимание краям и углам. 

Высыхает аппликация быстро и держится на стекле до тех пор, пока вы не решите смыть ее теплой водой.

На заметку: не стоит использовать для клейстера картофельный крахмал — раствор получится серым и придаст соответствующий оттенок тюлю.

Вы еще не решили, стоит ли вам расписывать окна к Новому году? Поверьте, стоит. Рисунки на стекле — это красиво и весело. Они создают в доме теплую  семейную атмосферу и щедро дарят всем праздничное настроение — и детям, и взрослым, и даже случайным прохожим, бросившим взгляд на ваши окна. 

Cоздаем новогоднее настроение для себя и близких: 9 незаурядных идей, как украсить квартиру к Новому году.

11 способов раскрасить пасхальные яйца без «химии» — Российская газета

Чистый четверг — время уборки в доме, окрашивания пасхальных яиц и приготовления куличей.

Самый легкий и приятный процесс из всего этого — раскрашивание яиц. Правда, немногие из «яичных художников» знают, как правильно разукрасить яйцо, чтобы оно не треснуло в кипящей воде, а цвет получился интенсивным.

Чтобы сохранить скорлупу целой до конца варки, яйца надо около часа подержать при комнатной температуре. В воду желательно добавить столовую ложку соли. Также можно на одном конце яйца проколоть маленькое отверстие. Чтобы краска ложилась ровнее, перед тем как красить яйца, их необходимо обезжирить — протереть мыльным раствором или спиртом.

Теперь о самих способах окрашивания яиц.

1. Луковая шелуха — самый известный и доступный всем способ. Яйца можно окрасить в цвета от желтого до красно-коричневого. Цвет зависит от концентрации отвара. Нужно приготовить отвар из луковой шелухи и дать ему настояться. Если вы хотите, чтобы цвет был более насыщенным, шелухи надо взять побольше и варить ее около получаса до того, как в отвар опустите яйца.

Яйца опустить в настой, довести до кипения и варить в течение 10 мин. Вынуть, остудить.

2. Чтобы яйца получились желтого или золотистого цвета, их красят с помощью березовых листьев. Отвар готовится из листьев, можно сухих, молодой берёзы и настаивается около получаса. Яйца вымыть, опустить в тёплый настой, варить 10 мин. после кипения, вынуть и остудить.

3. Уже вареные яйца натереть соком (свекольным, морковным, соком шпината).

4. Положите яйца в кастрюлю, залейте их водой. Добавьте чайную ложку уксуса. Кипятите яйца 15 минут с натуральными красящими добавками.

Светло-красный — свекла или черника.

Оранжевый — лук.

Светло-желтый — апельсины или лимоны, морковь.

Желтый — корни куркума, скорлупа грецкого ореха.

Светло-зелёный — листья шпината, крапивы.

Зелёный — зелёные яблоки.

Синий — листья красной капусты.

Бежевый или коричневый — кофе.

Если после окрашивания поставить яйца в этом же отваре на всю ночь в холодильник, то окраска будет более яркой.

5. Мокрые яйца обваливают в сухом рисе, заворачивают в марлю (концы марли надо плотно завязать ниткой, чтобы рис прилип к яйцу) и варят в луковой шелухе обычным способом. Получаются яйца в крапинку.

6. Для получения мраморного эффекта нужно обернуть яйца в луковую шелуху и сверху завязать каким-нибудь хлопчатобумажным материалом.

7. При окрашивании можно обмотать яйца разноцветными нитками, тогда на них получатся интересные разводы.

8.Сварить яйца в воде с содой. Обернуть яйца в разноцветные шелковые лоскутки, перевязать ниткой. Опять их прокипятить в этой воде, дать остыть, открыть лоскутки.

9. Сорвите молодые листики разной формы (например листики петрушки). Приложите к яйцам эти листики, обмотайте чулком и туго завяжите. Опустите в крепко заваренную луковую шелуху. Варить долго.

10. Окрашенные любой пищевой краской яйца еще горячими промокнуть салфеткой, поставить в рюмку или подставку для яиц и тонкой акварельной кисточкой разрисовать их, пока они не остыли. В этом способе все зависит только от богатства вашей фантазии.

11. Так же можно покрасить яйца не только снаружи, но и изнутри. Нужно отварить их 3 минуты, потом достать и в некоторых местах проткнуть скорлупу иголкой. Затем кипятить еще некоторое время до готовности в крепкой заварке с добавлением гвоздики, корицы и кориандра.

После окрашивания пасхальных яиц для придания блеска нужно протереть их растительным маслом.

Что нужно делать в старости, чтобы не испортить себе остаток жизни? — Мудрый ответ Олега Роя | Мудрая Тереза

Человек умирает не потому, что становится старым, и не потому, что приходит его час. Все происходит совершенно по-другому. И возраст здесь абсолютно не причем. Да и здоровье сюда не относится. Многое исходит от настроя, собственных мыслей и отсутствия позитива.

фото взято с яндекс.картинки

фото взято с яндекс.картинки

Дело не в том, что люди умирают из-за плохого настроения или негативного дня. Смотрите на вещи глубже! Именно в тот момент, когда человек полностью опустошен, когда приходит печаль, которую невозможно искоренить, а так же когда счастью больше нет места в душе – приходит маленькая смерть.

И именно она способна убить человек как морально, так и физически. Понаблюдайте за собой, что с вами происходит, когда из вашей жизни пропадает радость, хорошее настроение.

Если в жизни есть тоска и грусть в затяжном периоде, то жить становится уже не так весело, как раньше. Да и голову начинают посещать не самые радужные и приятные мысли. Сюда же подключатся вредные привычки, которые лишь усугубляют отношения человека с жизнью: алкоголь, наркотики, курение.

Опустошение, депрессия, отсутствие интереса и вкуса к жизни, полное безразличие, максимальное равнодушие – все это синонимы. И все это вызывает смерть. Человек умирает внутренне, ему становится на все «по барабану».

Он бы целыми днями просто лежал и смотрел в потолок, рассуждая о том, зачем он живет в этом мире. Ему становится абсолютно параллельно на все, даже на собственную семью.

фото взято с яндекс.картинки

фото взято с яндекс.картинки

Вы даже представить себе не можете, какую весомую роль в нашей жизни играет радость и ее присутствие. Это как рычаг, нажав на который человек начинает не только жить, но и действовать, получать удовлетворение, улыбаться.

Пустота в нашем сердце и душе могут настолько загнать нас в угол, что выпутаться самим порою не получается. Отсюда человек либо осознает это и прибегает к помощи психологов, либо «погибает» с концами (и очень часто происходит так, что смерть наступает в самом прямом своем значении!).

Но неужели человек сам позволяет себе погружаться в опустошенное состояние? Дело в том, что мы не можем полностью контролировать то, что происходит вокруг нас.

Жизнь настолько непредсказуема, что сегодня вам хорошо, а завтра уже будет средне. В такие моменты важно не вешать нос, не опускать руки, двигаться дальше, во что бы то ни стало. И если вы дадите себе слабину, позволите расслабиться собственному телу, то значит – сдались и приняли ситуацию.

В данном моменты вы сами себе позволили погрузиться в отчаяние и депрессию. Выпутаться можно, то будет это достаточно сложно. Сильные люди либо вообще не погружаются в безрадостное состояние, либо умеют себя вытащить. Слабые – «погибают».

фото взято с яндекс.картинки

фото взято с яндекс.картинки

Гениальный писатель Олег Рой рассуждал на данную тему в своей книге «Паутина лжи». Он четко дал понять, что многое зависит от настроя и мыслей самого человека. Многое в наших руках, просто мы этого еще не знаем. Но как только столкнемся с подобным состоянием, то начнем действовать. Он писал так:

«Смерть приходит не со старостью, а с опустошением, тогда, когда умирает радость, рождается печаль, когда умирает счастье и рождается тоска – тогда ты становишься палачом собственной жизни».

Палач собственной жизни. Всего лишь 3 слова, а какие они сильные. Видите, мы сами держим в руках свою жизнь. И кто, как не мы за нее в ответе.

Мудрая Тереза — подписывайтесь на канал, становитесь мудрее

Не раскрашенные картинки микки мауса » laclauzade.

eu

Любит менять образы, носить разные красивые платьица, купальные костюмы, зимние шубки и неотменный атрибут бантик на голове. Раскрашивать их нужно акварельными красками или фломастерами. Эти картинки будут интересными и несложными даже для самых маленьких. Рисунки будут выглядеть наиболее эффектными, если к изображениям героев приклеить блестки, самостоятельно дорисовать небольшие тени или простенький пейзаж.

Вам будет приятно спустя много лет вместе с ним рассматривать эти картинки, вспоминая о его детских занятиях. Забавные, неповторимые и очень милые картинки.

Поэтому каждый ребёнок будет вправе считать себя соавтором произведения изобразительного искусства. Раскрашенные картинки можно отправить на печать или сохранить для себя в компьютере. Микки предстает в образе солдата, кавалера, туриста, появляется в детских комиксах и на различных предметах.

Микки маус один из самых ярких и узнаваемых мультипликационных персонажей в мире. Микки маус картинки раскраски это и лучший способ сохранить на память первые усилия своего малыша на пути к славе великого художника. Особенно идеально они подходят маленьким детям, потому что большинство из них простые и не содержат массу мелких деталей, как другие раскраски.

Забавная мышь стала самым узнаваемым персонажем в мире. Микки маус представляет собой мышь размером примерно с собаку, который носит шорты красного цвета, громадные желтые ботинки и непременно белые перчатки. Раскрасить раскраску фотокамера. Картинки для баннера можно скачать в источнике или в прикрепленном под постом архиве.

Пусть он сделает картинку цветной, а потом попробует озвучить персонажей. Они с удовольствием разукрасят мышонка из любимого всеми мультфильма. Благодаря образам этих забавных, неповторимых мышат, рисунки получились весьма привлекательными даже в чёрно-белой расцветке. Раскраска первого умного компьютера.

Нам нужно убедиться, что вы не бот. С тех пор он стал символом компании и сыграл роли во многих её мультфильмах. Веселый мышонок нравится всем детям, у него много друзей.

«Как красивая картина»: изображение новогоднего хаоса в Манчестере стало вирусным | Манчестер

Фотография улицы Манчестера, усыпанной гуляками, хвалится в Интернете за то, что она искусно запечатлела уникальное празднование британского Нового года.

Яркий снимок, сделанный внештатным новостным фотографом Джоэлом Гудманом, впервые появился в картинной галерее на веб-сайте Manchester Evening News и был доведен до сведения Твиттера продюсером BBC Роландом Хьюзом.

Изображение, составленное по композиции шедевром эпохи Возрождения, изображает полицию, борющуюся с мужчиной на переднем плане, толпу, наблюдающую за пекарней Greggs сзади, и джентльмена в синем, возлежащего на битуме и тянущегося за ближайшим пивом.

Сообщение Хьюза было ретвитировано более 25 000 раз, его предположение, что фотография выглядела «как красивая картина», вдохновило некоторых в Твиттере превратить ее в картину.

Его эстетическая привлекательность не была неожиданностью, заметил один пользователь Twitter: фотография, вырезанная в виде спирали Фибоначчи, использовалась такими великими людьми, как Леонардо да Винчи, для достижения баланса и отражения красоты природы.

Другие считали лежащего человека своей музой, используя его вытянутую форму и мудрое выражение лица, которые они сравнивали с самим Богом в шедевре Микеланджело 1511 года «Сотворение Адама».

Другой поместил его на берегу реки Сены в работе Жоржа Сера 1884 года «Купальщицы в Азиенересе».

Другие видели в его обнадеживающей досягаемости сияющий символ свободы.

Цитируемый Manchester Evening News, Гудман сказал, что привлекательность изображения может заключаться в его необычной тематике.

«Опубликовано множество фотографий, на которых видно, что люди прекрасно проводят время. Намного безопаснее и проще фотографировать счастливых и готовых к жизни людей, позирующих, чем откровенно фотографировать разгневанных, пьяных людей.

«Это не критика первого, но одна из причин, по которой второе может выделяться».

Он сказал, что «польщен» тем, что его фотографию сравнивают с искусством эпохи Возрождения, но сказал, что он просто «оказался в нужном месте в нужное время».

Или, как выразился американский пионер фотографии Ансель Адамс: «Иногда я приезжаю, как раз тогда, когда Бог готов, чтобы кто-то щелкнул затвором».

В эту статью 4 января 2016 года были внесены поправки, чтобы исправить написание имени Анселя Адамса.

Animal Crossing New Horizons Руководство Redd: полный список настоящих или поддельных произведений искусства

Веселый Редд вернулся в Animal Crossing: New Horizons , взяв с собой мебель и предметы искусства.

Redd будет иметь четыре различных предмета искусства на его лодке (а также два предмета обычной мебели). Как и в прошлых играх, Redd будет продавать подлинные произведения искусства (которые можно подарить музею) и подделки (которые нельзя дарить). Ниже мы рассмотрим, как распознать подделку.

Вы можете купить только одно из четырех представленных произведений искусства, поэтому выбирайте с умом. Исходя из нашего опыта, все четыре произведения искусства могут быть подделками. Редд также может продавать несколько настоящих произведений искусства. Судя по именным табличкам в музее, можно найти и подарить 43 произведения искусства.

Как только вы купите его в Redd, искусство будет отправлено вам по почте на следующий день.

Полный список картин

Полный список статуй

Где мне найти Redd?

Вам нужно будет поговорить с Блатерсом и попросить его упомянуть идею разрешения искусства до того, как появится Редд.Согласно шахте данных Ninji, это произойдет, если вы отправите в музей не менее 60 пожертвований (рыба, жуки или окаменелости). На следующий день после того, как Блатерс заговорит об искусстве, Изабель предупредит вас о теневых арт-дилерах во время своих утренних объявлений. После этого вы сможете найти Редда, блуждающего по вашему острову.

Изображение: Nintendo EPD / Nintendo через Polygon

Поговорив с ним, он предложит вам случайную картину за 498 000 колокольчиков.После отказа он сделает вам «скидку» на 4980 Bells. Это произведение искусства будет подлинным.

Подарите Блатерсу первое произведение искусства, и он расскажет об открытии художественной выставки. На следующий день музей будет закрыт на ремонт. Еще через день музей откроется художественной выставкой, и Редд начнет появляться на вашем острове в случайные дни.

Редд появляется на лодке на крошечном пляже вашего острова на севере вашего острова. Пляж находится на краю острова, и если вы не терраформировали его там, вам, вероятно, понадобится лестница, чтобы добраться до него.

Лодка

Редда будет появляться в случайные дни, как и у других островных торговцев, таких как Kicks и Flick. Мы не уверены, есть ли у лодки Редда какие-либо предварительные условия для разблокировки (например, необходимость в палатке Службы резидента для обновления до здания до того, как он появится, или необходимость пожертвовать определенную сумму музею).

Что мне делать с искусством?

Искусство может быть передано в дар Музею при условии, что оно подлинное. Его также можно использовать как обычный предмет мебели для демонстрации в вашем доме.Если это статуя, ее также можно поставить где угодно на острове.

Если вы купите подделку, то даже Тимми и Томми не захотят ее покупать. Вам придется избавиться от него, используя предмет мебели для мусора, если он вам больше не нужен. Или вы можете просто показать это и обмануть своих некультурных друзей.

Как определить, какие работы Редда настоящие, а какие поддельные

Все работы Редда основаны на реальных картинах и скульптурах. Но хитрый лис может попытаться продать вам подделку, очень похожую на подлинный предмет. Каждая подделка будет иметь видимое отличие от реальной версии.

Redd действительно активизировал свою игру на этот раз, и его искусство довольно сложно отличить от настоящих версий. Имейте в виду, что различия между настоящим и подделкой не такие, как в Animal Crossing: New Leaf , и их гораздо труднее обнаружить.

В список ниже мы включим описание того, как отличить настоящее произведение искусства от подделки.Мы будем продолжать обновлять, когда найдем больше.

Обновление (23 апреля): Хотя мы использовали текстуры рисования из игры, чтобы перечислить рисунки ниже, похоже, что были сообщения о нескольких типах поддельных рисунков, которых не было в текстурах, которые мы использовали. При этом обязательно внимательно осмотрите картины и сравните их с реальными картинами ниже, прежде чем делать какие-либо покупки. Мы продолжим изучение и обновим это руководство по мере поступления дополнительной информации.

Безмятежная живопись

(Дама с горностаем Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В настоящей версии изображена женщина, держащая полностью белого горностая. В поддельной версии у горностая будут круги вокруг глаз, похожие на енотовидные.

Теплая окраска

(«Маха в одежде» Франсиско де Гойи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Теплая картина всегда подлинна.

Задумчивая живопись

(Девушка с жемчужной сережкой Иоганна Вермеера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У настоящего варианта жемчужная серьга (шокер).У подделки — серьга в форме звезды. Есть еще одна фальшивая версия с закрытыми глазами, на которой тоже есть серьга в форме звезды.

Академическая живопись

(Витрувианский человек Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На поддельной версии этой картины в углу будет кофейное пятно.

Изящная живопись

(Красавица, оглядывающаяся назад, Хисикава Моронобу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У настоящей версии есть белая метка возле волос. Поддельная версия не имеет тега. Женщина на фальшивой картине тоже крупнее. В другой версии фальшивой грациозной картины она смотрит влево, а не вправо.

Спокойная живопись

(Жорж Сёра «Воскресный полдень на острове Гранд-Жат») Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина «Спокойствие» всегда подлинна.

Цветочная живопись

(Подсолнухи Винсента Ван Гога) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Цветочная картина всегда подлинна.

Веселая живопись

(Лето Джузеппе Арчимбольдо) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На поддельной картине «Веселая картина» не будет ростка на груди объекта.

Муди Живопись

(Сеятель Жан-Франсуа Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина Moody Painting всегда подлинная.

Известная картина

(Мона Лиза Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой знаменитой картины будут брови.

Страшная картина

(Отани Ониджи 3-й как Якко Эдобей Тошусай Шараку) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой Страшной картины будут грустные брови.Настоящий выглядит более злым. В дополнительной фальшивой версии он может улыбнуться, хотя его брови все равно будут грустными.

Динамическая окраска

(Тридцать шесть видов на гору Фудзи, Великую волну у Канагавы, автор Кацусика Хокусай) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Динамическая живопись всегда подлинна.

Живопись

(Снежные охотники Питера Брейгеля Старшего) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Живописи не будет охотника и нескольких собак.

Движущаяся картина

(«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии движущейся картины в правом верхнем углу будут отсутствовать деревья.

Удивительная картина

(Ночной дозор Рембрандта ван Рейна) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У человека перед фальшивой «Удивительной картиной» отсутствует шляпа.

Причудливая живопись

(Доярка Иоганнеса Вермеера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии женщина на причудливой картине выливает намного больше молока, чем в настоящей версии.

Торжественная роспись

(«Менины» Диего Веласкеса) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Человек на заднем плане фальшивой Торжественной картины поднимает руку больше, чем в реальной версии.

Основная окраска

(«Синий мальчик» Томаса Гейнсборо) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия основной картины изображает мальчика с большим количеством волос.

Достойная покраска

(«Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

«Достойная картина» всегда подлинна.

Светящаяся живопись

(«Боевой темп» Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Светящаяся картина всегда подлинна.

Обычная окраска

(«Собиратели» Жан-Франсуа Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Обычная живопись всегда подлинна.

Тонкостенная окраска

(Офелия Джона Эверетта Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина Тонет всегда подлинная.

Хорошая картина

(«Файфер» Эдуарда Мане) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Хорошая картина всегда подлинна.

Правильная окраска

(Бар в Фоли-Бержер Эдуарда Мане) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Правильная окраска всегда подлинна.

Таинственная картина

(Остров мертвых, Арнольд Бёклин) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Таинственная картина всегда подлинна.

Мерцающий рисунок

(«Звездная ночь» Винсента Ван Гога) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Мерцающий рисунок всегда подлинный.

Идеальная живопись

(Яблоки и апельсины Поля Сезанна) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Идеальная картина всегда подлинна.

Дикая картина Левая половина

(Складной экран Фудзина и Райдзина от Таварая Сотацу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Wild Painting Left Half зверь зеленый. Он должен быть белым.

Wild Painting Правая половина

(Складной экран Фудзина и Райдзина от Таварая Сотацу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Wild Painting Right Half чудовище белое.Он должен быть зеленым.

Детальная картина

(Ajisai Skeizu авторства It Jakuchū) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На фальшивой детальной картине листва фиолетовая вместо синей. Также отсутствует подпись слева.

Статуя воина

(Терракотовый воин неизвестного) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Настоящая версия ничего не держит.Поддельная версия держит лопату.

Материнская статуя

(Неизвестный Captoline Wolf) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой версии Материнской Статуи будет язык, торчащий из пасти волка.

Красивая статуя

(Венера Милосская от Александроса Антиохийского) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия будет носить ожерелье.

Прочная статуя

(Discobolus неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя будет носить часы на поднятой руке.

Галантная статуя

(Давид Микеланджело) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя держит под мышкой книгу.

Информационный памятник

(Неизвестный Розеттский камень) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная информационная статуя будет синей, а настоящая — черной.

Древняя статуя

(Фигурка Сакоки-догу периода Дзёмон «Догу», автор — Неизвестный) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной древней статуи две антенны выходят из боковой части головы.

У фальшивой статуи также могут быть голубые светящиеся глаза.

Огромная статуя

(Houmuwu Ding, неизвестный) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия этой статуи имеет крышку. Настоящий будет открыт вверху.

Мистическая статуя

(Бюст Нефертити работы Тутмоса) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной мистической статуи будет серьга на правом ухе.Если смотреть прямо на статую, серьга будет слева от зрителя.

Статуя каменной головы

(Колоссальная голова ольмеков неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя будет улыбаться.

Статуя доблести

(Неизвестная Ника Самофракийская) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной версии этой статуи левая нога Найка будет впереди.В настоящей версии правая нога выдвинута вперед.

Знакомая статуя

(Мыслитель Огюста Родена) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Эта статуя всегда будет настоящей.

Большая статуя

(Король Камехамеха I Томаса Риджуэя Гулда) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Эта статуя всегда будет настоящей.


Switch Lite

Цены указаны на момент публикации.

Консоли Nintendo Switch

часто распродаются, но вы все равно можете купить Switch Lite для портативных устройств, который идеально подходит для портативных игр.

Vox Media имеет партнерские отношения.Они не влияют на редакционный контент, хотя Vox Media может получать комиссионные за продукты, приобретенные по партнерским ссылкам. Для получения дополнительной информации см. Нашу политику этики .

Советы Васту, чтобы повесить картинки для положительного эффекта |

Очень важно понимать, что Васту установил бесчисленное количество норм, правильное соблюдение которых может оказать большое положительное влияние на вашу жизнь, но если эти нормы не соблюдаются, будьте готовы к огромным несчастьям.
Говоря о том же, Васту сформулировал некоторые правила относительно идеального расположения семейных фотографий и выставок картин. Васту определился с некоторыми направлениями и местами, где эти картины и картины могут иметь максимальный положительный или отрицательный эффект.
Вот несколько советов о направлении и расположении картин и картинок для получения максимального положительного эффекта:
• Всем нравится, когда их семейные фотографии выставляются у себя дома. Лучшее место для развешивания этих картин — Юго-Западная стена, так как это расположение усиливает связь и гармонию между отношениями.Рекомендуется никогда не размещать семейные фотографии в восточном или северном углу дома.
• Если вода — главный элемент вашей картины, то лучшее место для размещения таких картин — это северная стена вашего дома. Точно так же картину и картины с огнем в качестве основного элемента следует размещать только на южной стене.
• У всех нас есть привычка вешать фотографии наших умерших членов семьи на стены или в залах для богослужений. Это строго запрещено нормой Васту.Если вы хотите разместить у себя дома фотографии своих покойных предков, размещайте их только на южных стенах.
• Картины и картины, изображающие зло, одиночество и горе, не следует вешать на стены вашего дома. Считается, что эти картины негативно влияют на семью.
• Абстрактные картины, не имеющие очевидного смысла и запутанные в предмете, не должны выставляться в вашем доме. Эти картины вызывают замешательство и стресс у людей, живущих в доме.
• Никогда не вешайте фотографии своих близких на северо-восточной стене своего дома.
• Рисунки, изображающие гнев, как правило, вызывают беспокойство и перепады настроения у заключенных, поэтому их не следует вывешивать на стенах.
• Картины и картины с фруктами приносят энергию ци в ваш дом, поэтому рекомендуется вешать картины с разными фруктами или вазами с фруктами в столовой.
• Всегда имейте в доме красивые и яркие изображения.
• Если вы вешаете у себя дома картину с птицами, постарайтесь повесить картину с парными птицами. Считается, что такие картины вносят гармонию в дом.
• Избегайте неприятных изображений животных в вашем доме.
Есть несколько комбинаций направлений и картинок, которые при правильном соблюдении могут оказать большое положительное влияние на вашу жизнь. Повесьте красивую картинку, согласно Васту, и почувствуйте себя счастливыми и полными положительной энергии.

Раскрашивание и раскрашивание фотографий вручную — AlternativePhotography.com

Раскрашивание фотографий вручную не только дает вам близкий контакт с фотографией, но и дает большую свободу творчества.Ница Малик показывает нам, как это сделать.

Писатель и фотограф / Ница Малик


Красный зонтик в центре Бостона / Ручная роспись фото на акварельной бумаге. Исходное фото, сделанное Minolta SRT 101 на черно-белую пленку Tri-x 400.

Большинство фотографий можно раскрасить вручную акварельными, акриловыми или масляными красками. Вы также можете использовать гелевые ручки, цветные карандаши, металлические ручки или даже перманентные маркеры.
Вы можете распечатать цветные фотографии и вдохнуть в них новую жизнь, добавив цвет к размытым участкам или улучшив цвет тусклых участков фотографии.
Но вы получите лучший эффект, если распечатаете свои фотографии в черно-белом режиме и раскрасьте их с нуля.
Фотография должна быть напечатана на высококачественной фотобумаге или художественной бумаге. Полуглянцевая или матовая часто бывает лучшим выбором, чем глянцевая бумага, которая плохо удерживает краски. Вы также можете использовать акварельные или холщовые бумаги, подходящие для работы с акриловыми, акварельными и масляными красками. Вы можете найти их в любом магазине товаров для искусства.
Итак, попробуйте распечатать свои фотографии на разной бумаге, а затем посмотрите, как каждая из них работает с разными красками.

Что понадобится:

  • Бумага: матовая фотобумага для струйной печати или бумага для художественной струйной печати, бескислотная плотная бумага для акварели или печать в темной комнате на матовой бумаге.
  • Краски: акварель, акрил, масляные краски, цветные карандаши, гелевые ручки, перманентные маркеры.
  • Разнообразие кистей.
  • Спрей-фиксатор.
  • Прозрачное покрытие, устойчивое к ультрафиолетовому излучению (матовое или глянцевое), такое как Krylon UV-Resistant Clear.

Акварельная живопись по фотографии

Фотография, написанная акварелью

Эта фотография, сделанная в Harper’s Ferry, Западная Вирджиния, была напечатана на акварельной бумаге холодного отжима Strathmore.
Эту бумагу можно приобрести в виде блокнота в вашем местном магазине искусства (цена блокнота 9 ″ X12 ″ из ​​12 листов составляет 4-6 долларов США).
Хотя эта бумага не предназначена для вашего принтера, на самом деле она может проходить сквозь нее. Убедитесь, что в настройках принтера выбрана плотная матовая бумага практически такой же толщины.
Выберите фотографию для раскрашивания. Лучше подойдут фотографии с хорошим контрастом и большим количеством светлых участков. Цветные фотографии преобразуйте в черно-белые и распечатайте на акварельной бумаге.
Перед тем, как приступить к раскрашиванию, рекомендуется покрыть фотографию спреем-фиксатором, чтобы чернила не размазывались при контакте с акварелью.
Вы можете использовать любую марку акварели, которую найдете, ничего особенного. Я купил свои акварели на распродаже в гараже, поэтому у меня есть много разных брендов, некоторые из них более дорогие, но все они работают примерно одинаково.
Когда ваш отпечаток высохнет, вы можете приступить к его раскрашиванию. Мне нравится разбавлять краски водой, чтобы они были почти прозрачными и не закрывали детали фотографии. Вы всегда можете добавить еще один слой, если цвет будет слишком приглушенным.
Когда вы закончите покраску, защитите свою работу покрытием, устойчивым к ультрафиолетовому излучению.

Холст и масляные краски по фото

Гластонбери, Коннектикут / фотография, нарисованная вручную на холсте с использованием масел Маршалла.

Этот снимок был сделан на черно-белую пленку Ilford 3200 ASA в Гластонбери, штат Коннектикут. Затем он был напечатан на струйном холсте — холсте Lumijet masters Canvas. Процесс окрашивания
был немного сложнее, поскольку использованные здесь масляные краски
(масла Маршалла) не смешиваются также на этом типе поверхности, но конечный результат определенно оправдывает усилия.

Фотобумага для фотолаборатории

Центр города Бостон / Серебряно-желатиновая печать, раскрашенная вручную.

Один из моих любимых видов бумаги для раскрашивания — серебристо-желатиновый. Лучшими кандидатами являются те, которые напечатаны на волокнисто-матовой, полуматовой или полуглянцевой бумаге.

Этот снимок сделан в центре Бостона и написан стандартными акриловыми красками. Здесь также краски были разбавлены водой, чтобы сделать их более прозрачными. Также не забудьте держать под рукой ватный тампон или бумажное полотенце на случай, если вы что-то испортили, чтобы сразу стереть ошибку.Учтите, что акриловые краски достаточно быстро сохнут.

Фристайл

Статуя Свободы / ручная роспись.

Есть много способов раскрасить и закрасить фотографию. Вы можете использовать более традиционный подход и раскрасить контуры фотографии, попробовать стиль произвольной формы, смешать различные подходы и инструменты рисования, нарисовать скорее
, чем цвет, и даже штамповать и добавить текст.

Обычно изображения в серых тонах легче раскрашивать, но, как вы можете видеть в приведенном здесь примере, в зависимости от вашего подхода фотографии темного цвета также могут работать.

Суть в том, чтобы получать удовольствие, пробовать разные стили и экспериментировать с различными идеями и методами, пока вы не будете довольны конечным результатом.

Амит х 4 / ручная роспись на холсте акриловыми красками.

Здесь был использован более игривый подход: черно-белая (не в оттенках серого) фотография Амита была напечатана на холсте для струйной печати. Она расписана флуоресцентными акриловыми красками.

Вот еще несколько примеров:

Цветочная улица, Даунтаун Лос-Анджелеса / Ручная роспись фото на холсте акриловыми красками.Лексингтон, Вирджиния / Раскрашенная вручную фотография на акварельной бумаге.

И, наконец, фотография, которую я сделал в Манассасе, Вирджиния. Я напечатал его на настоящем холсте художника, который затем нарисовал Бенци Каллуш масляными красками.

Манассас, Вирджиния / ручная роспись фото на холсте.

Ница Малик родом из Израиля, но в начале 90-х переехала в Лос-Анджелес. Фотографирование аналоговыми камерами, эксперименты в темной комнате, создание смешанных материалов и обработка солевых отпечатков в солнечные дни.Она является автором книги «Гораздо больше, чем фотография». Больше информации в ее блоге.

Художник, меняющий жестокое расовое наследие фотографии

Мне было любопытно, какие деликатные переговоры Лоусон ведет с такими объектами, как мисс Белл, с тех пор, как я впервые наткнулся на ее работы в Интернете. Писательница Зэди Смит, которая познакомилась с Лоусоном несколько лет назад на ужине, устроенном коллегой из Нью-Йоркского университета, где преподает Смит, сказала мне по электронной почте, что Лоусон сразу же поразил ее своим «спокойным и легким общением с людьми и открытым для всего».Они быстро соединились, как молодые матери, изо всех сил пытающиеся найти баланс между родительскими обязанностями и художественными желаниями. Смит вспомнил, как однажды входил на вечеринку с волосами, собранными в афро-стиле, и чувствовал себя неуверенно. Лоусон, похоже, заметив ее дискомфорт, подошел к ней и сделал ей комплимент. «Она просто тот, кто заставляет других людей чувствовать, что они могут говорить все, что угодно, — говорит Смит. Лоусон сказала мне, что считает себя чрезвычайно упорной, когда добивается того, чего хочет. «Я настойчива не потому, что просто хочу быть настойчивой, а потому, что чувствую, что у меня есть конечная цель сделать это», — говорит она.

Цель Лоусона может казаться заранее написанной. Штаб-квартира империи Kodak находится в Рочестере, штат Нью-Йорк, в ее родном городе, и, согласно семейным преданиям, бабушка Лоусона по отцовской линии убирала дом Джорджа Истмана, основателя Kodak. Мать Лоусона более 30 лет выполняла административную работу в компании. Тетя Лоусона Сильвия была одной из первых чернокожих женщин-офтальмологов в северной части штата Нью-Йорк — пионером в области лазерной хирургии, помогающей людям восстанавливать зрение. Я спросил Лоусон, считает ли она, что эти детали были решающими элементами для понимания ее как художника, или же они были из тех вещей, которые СМИ перестают определять как повествование.Но она говорит, что считает связь с Kodak божественным вмешательством. «Оглядываясь назад, я чувствую, что в этом есть судьба», — говорит она, особенно потому, что в детстве не ходила в музеи. «Учреждениями, в которых я выросла, были государственная школа и торговый центр, — смеется она.

Лоусон рассказывает о своем детстве с благоговением и удивлением. «Это был невероятный опыт, и в некотором смысле моя работа всегда возвращается к этому», — говорит она. Ее семья из поколения в поколение живет в районе Рочестера.У ее матери, Глэдис, пять сестер и трех братьев, а у ее отца, Корнелиуса, есть три брата и три сестры. Она была рядом со своей матерью и наблюдала, как резко они одевались, как полно выражали себя, как сильно они любили, как упорно боролись. Она слышала рассказы о том, что по выходным они задерживаются допоздна, но всегда ходят в церковь по утрам. «Я считала их очень влиятельными женщинами, и это всегда оставалось со мной», — говорит она, добавляя: «Я также видела сложность».

Лоусон росла вместе — сначала как близнец своей сестры Даны, а затем как трио со своей лучшей подругой Даной Браун, еще одним близнецом.Когда три девушки были маленькими, они так часто были вместе, что люди стали называть их «ДеанаДанаДанаБраун». Близнец Лоусона узнал, что у нее рассеянный склероз, когда им было 17 лет, и сейчас проживает в доме престарелых в Рочестере. С тех пор Браун переехала в Алабаму, но до сих пор путешествует с Лоусон, иногда сопровождая ее на съемках. В то время, по словам Лоусона, «мы чувствовали себя непобедимыми, как будто мир был нашим, и мы могли все».

Мать Лоусона не закончила среднюю школу, и они с отцом Лоусона были уверены, что их дочери будут иметь академические преимущества.Они включили близнецов в программу, по которой они выезжали из города в пригородную среднюю школу, которую они посещали, пока их не выгнали за драку. Их перевели в более грубую школу в городе, где Лоусон научился играть пиками за обедом, а также стал свидетелем хаотичных драк в коридорах. «Это был первый раз, когда я осознала неравенство классов в образовании, а также какие привилегии и доступ студенты имели или не имели», — говорит она. Даже тогда Лоусон вспоминает, что «всегда был свидетелем того, как жили другие люди.

Семья, которую она также рассматривает как микроинституцию, сложную и богатую мудростью предков, с самого начала обосновала ее самоощущение. Она помнит лето, барбекю, большие семейные встречи. Она вспоминает, как на ежегодное празднование дня рождения дедушки Джеффриса носила одежду подобранного цвета. Однажды цвет был красным, и все, включая детей, носили смокинги с красными поясами; в другой раз он был темно-синим. Лоусон вспоминает Пасху, когда двое кузенов подрались и начали катиться с холма, сражаясь в своих лучших воскресных играх.В каком-то смысле она все еще справляется с напряжением тех моментов. «Есть эти дихотомии, эти противоположности милости и грубости», — говорит она, ее голос затихает.

Она чувствовала себя любимой и изолированной от внешнего мира. «Я так рада, что я и мои друзья не думали в более широком масштабе о том, что значит быть черным», — сказала она мне. «В этом есть определенная невинность, и когда вы принимаете этот опыт как данность, есть очень много возможностей». В каком-то смысле она всегда пытается вернуться к тому периоду удивления и изумления — с трепетом глядя на своих кузенов, когда они танцевали под М.С. Хаммер на сцене шоу талантов, тетушки трещат друг друга на кухне, смакуя тайны близнецов с Даной и переживая приключения с Даной Браун. Эти воспоминания влияют на то, кого она выбирает снимать, и на декорации, на которых она их устраивает. «Теперь это часть моего взгляда», — сказала она мне.

Портрет «Раскрась свою жизнь» для личного праздничного подарка

CNN —

Что касается персонализированных подарков, существуют разные уровни персонализации.С одной стороны, есть кружка за 5 долларов с надписью «Лучшая мама в мире», а с другой — семейный портрет из «Раскрась свою жизнь». Первый, хотя он может заставить их улыбнуться на мгновение, обычно оказывается запихнутым в заднюю часть их шкафа. Последний, заставляющий их улыбаться на всю жизнь, оказывается в их доме в центре внимания. Это также заставляет их думать о вас каждый раз, когда они смотрят на нее.

Если вам не хватает идей в этот праздничный сезон, персонализированный портрет — это подарок, который вам не перестает дарить.Он уникальный, очень трогательный и искусно передает эмоции, которые стоят за вашим любимым моментом и вашими любимыми людьми. (Это также отличный подарок для члена семьи, которому, как известно, трудно купить, или для друга, у которого есть все остальное.)

Итак, как это работает? Paint Your Life предлагает два варианта: вы можете превратить существующую фотографию в красивую картину или вы можете создать свой собственный портрет с помощью службы компиляции сайта, которая позволяет объединить несколько фотографий в один уникальный портрет.Оба варианта просты, предоставляют широкие возможности настройки и дают вам право голоса на протяжении всего процесса — плюс есть 100% гарантия возврата денег, если вы не довольны готовым результатом.

Вариант 1. Существующая портретная фотография

Начнем с существующего варианта фотографии: просто загрузите любимую фотографию своей семьи, будь то вторая половинка, родители, дети, бабушки и дедушки, внуки, родственники и даже домашние животные.Затем выберите размер и среду (масло, уголь, акрил, цветной карандаш, пастель и черный карандаш, хотя масло является наиболее популярным, поскольку оно прочное и яркое). Оттуда художник по вашему выбору создаст ваш индивидуальный шедевр, используя предоставленную вами фотографию — и если фотография не в лучшем состоянии, Paint Your Life может помочь вам вернуть ее к жизни, несмотря на складки, размытия и пятна.

Вариант 2: Компиляция портрета

К сожалению, иногда на групповых фотографиях отсутствуют члены семьи.Родители, бабушки и дедушки слишком рано покидают мир; друзья и семья уезжают. Если фотографии вашей мечты не существует, служба компиляции Paint Your Life поможет вам ее создать. Эта функция позволяет придумать портрет и превратить его в реальность. Начните с выбора темы, материала и художника, затем загрузите отдельные изображения всех вовлеченных людей и домашних животных, и после 20% первоначального взноса вы получите цифровую композицию, которую сможете просмотреть и утвердить. После этого дизайн переходит к вашему художнику, который рисует ваш портрет и работает с вами, предлагая модификации на протяжении всего процесса.После того, как окончательная картина будет закончена и одобрена вами, вы выбираете раму, оплачиваете оставшуюся сумму и готовитесь получить свое произведение искусства. Ищете более подробную информацию о весь процесс составления портрета ? Ознакомьтесь с этим пошаговым обзором.

В настоящее время Paint Your Life имеет более 9000 отзывов и общую оценку 4,9 звезды. Предыдущие покупатели назвали его «совершенно потрясающим», «прекрасным опытом» и «лучшим и самым продуманным подарком».«Они также в восторге от того, насколько легко пользоваться сервисом от начала до конца.

До конца 2021 года Paint Your Life предлагает скидку 70 долларов на ваш заказ с кодом CNN70 . Закажите свой портрет сейчас, и получите его к праздникам. (На картины маслом и акрилом среднего размера уходит от 13 до 19 дней, на большие портреты маслом и акрилом — от 16 до 22 дней. Все остальные рисунки могут быть у вас на пороге менее чем за 24 дня.)

Дэвид Осборн использует редкий метод для создания своих живописных фотографий

Меня зовут Дэвид Осборн.Мне всегда хотелось заниматься «чем-нибудь» художественным после школы, поэтому я провел свой первый год в художественном колледже, изучая изобразительное искусство, однако в сочетании с неспособностью рисовать изобразительное искусство как карьера казалось немного оптимистичным и рискованным. Образ голодающего художника никогда не привлекал. Изучение графического дизайна было моим компромиссом, но потратить недели на работу над одним проектом за столом было слишком медленно. Я нетерпеливый человек. В результате я потратил время на съемку фото-рассказов. Фотография давала более мгновенный результат, находясь в реальной жизни с реальными людьми.Это превратилось в желание заниматься новостной фотографией в качестве карьеры.

Все изображения использованы с разрешения Дэвида Осборна. Хотите, чтобы вас отметили? Вот как!

Основная камера Дэвида Осборна

Я использую панорамную технику. Это мое лучшее решение для фотографа, который я создаю — широкоугольные виды с исправленными архитектурными перспективами. Панорамный процесс позволяет мне снимать широкоугольные изображения без чрезмерных искажений, которые дают широкоугольные объективы.Панорамный процесс начался с покупки объектива Sigma 50mm ART. Этот объектив и камера Nikon D800E дали мне невероятную резкость и детализацию. Я хотел сохранить эту резкость, но объектив 50 мм слишком ограничивает. Я экспериментировал со съемкой нескольких кадров с рук и сшиванием их вместе, а затем сделал процесс более эффективным, купив панорамную головку для съемки многорядных панорам. Что касается камеры, я не поклонник цифровых беззеркальных видоискателей; Я чувствую, что лучше понимаю тонкие изменения света, глядя в видоискатель зеркальной камеры.В связи с ростом популярности беззеркальных камер я был обеспокоен тем, что Nikon может прекратить производство зеркальных фотокамер, поэтому на случай, если это произойдет, я инвестировал в Nikon D850. Теперь это моя основная камера, моя D800E — резервная. В некоторых случаях объект находится немного дальше, чем я предпочитаю, поэтому Sigma 85mm ART решает эту проблему. Я всегда хочу, чтобы ощущение или перспектива моих изображений выглядели естественными, поэтому я придерживаюсь более стандартных фокусных линз с постоянным фокусным расстоянием. Для создания изображений я использую только PTGui, чтобы сначала сшить изображения, а затем Photoshop для всего остального.PTGui намного быстрее и надежнее, чем Photoshop, для сшивания, но при этом отлично исправляет перспективные искажения без потери резкости изображения.

Дэвид Осборн

Какие фотографы оказали на вас наибольшее влияние? Как они повлияли на вас и на то, как вы творите?

Первоначально фотографы, такие как Берт Харди, который создавал фото-рассказы для журнала Picture Post и с которыми я познакомился во время лекций по фотографии, но затем, когда я начал работать с новостями, учился у старых фотографов из Reuters в Лондоне.Они были мастерами в «кадре», рассказывая истории в одном кадре. Когда я в конце концов перешел на корпоративную работу, меня больше вдохновляли фотографии, чем фотографы. Попытка реконструировать красивые изображения годового отчета; освещение, композиция, сюжетный аспект. В настоящее время, занимаясь Photoshop и цифровым ретушированием, это рекламные фотографы, такие как Эрик Алмас и Том Надь, видят, как они используют фотографию в сочетании с цифровым ретушированием для создания современных, но не буквально выглядящих изображений.Они показали мне, что цифровое ретуширование предлагает большой творческий потенциал для создания изображений изобразительного искусства.

Как давно вы снимаете? Как вы себя чувствуете с тех пор, как начали?

Я работаю фотографом более 36 лет. Я начал работать новостным фотографом в 1985 году, затем перешел на корпоративную фотосъемку, снимая годовые отчеты. Сейчас преподаю и создаю изображения изобразительного искусства. Оглядываясь назад, я думаю, что две общие мотивации — это любовь к качественному мастерству и использование фотографии для рассказа истории.Новости были о событии, больше о всплеске адреналина. Корпоративные изображения больше касались технического качества фотографии; как использовать широкоформатные фотоаппараты и освещение для создания безупречных, повествовательных фотографий. Теперь поговорим больше об эстетике и художественности. Эволюция заключается в улучшении эстетического понимания художественных принципов, которые лежат в основе создания хороших картин — живописи или фотографии. Более глубокое понимание визуальной коммуникации как предмета, тогда как раньше это было больше об оборудовании, технике и мероприятии.

Расскажите нам о своей фотографической личности. Вы знаете, что у вас есть личность, которая в основе своей делает вас тем, кто вы есть. Расскажите нам об этом как о фотографе.

Мое видение состоит в том, чтобы иметь художественную свободу художника для создания внешнего вида, ощущений, художественного стиля готового изображения, но в сочетании с резкостью, детализацией и ясностью, реализмом фотографии. Создавайте фотографии, которые на логическом уровне имеют сильную трехмерную иллюзию реальности; свет, форма, текстура, пространственная глубина — но с художественной точки зрения это интерпретация, а не буквальное и общее представление.Иметь оба ощущения, что они кажутся реальными, но нереальными одновременно. Слишком резкое для картины, слишком живописное для фотографии.

Я не собираюсь создавать «живописный» вид, это моя страсть к свету, настроению, драме и атмосфере старых мастеров и голландских пейзажистов, которые влияют на меня, и это показывает стиль моей фотографии. Изложить чисто с намерением создать живописную фотографию было бы поверхностной мотивацией, основанной на технике.

Моя мотивация состоит в том, чтобы исследовать, какими фундаментальными художественными принципами руководствовались картины старых мастеров на протяжении сотен лет, и можно ли использовать эти художественные принципы и их знания в современной цифровой фотографии в качестве творческих руководящих принципов для создания красивых изображений. Стиль моих изображений — это просто результат этого расследования.

Фотография воспринималась отдельно от искусства в основном из-за творческих ограничений пленочной фотографии; При печати негатива в фотолаборатории вы мало что могли проявить творчески и артистично.Это ограничение стереотипной фотографии как носителя записи, а не художественного носителя. Я чувствую, что цифровое ретуширование наконец заполнило пробел, который всегда отделял фотографию от искусства.

Естественный свет или искусственный свет? Почему?

Только естественный свет; чисто из-за предметов, которые я снимаю. Большая часть моих фотографий использует небо и облака для создания света, настроения, драматизма и атмосферы на снимке. Большая часть времени на съемку действительно проходит в ожидании подходящего освещения и погодных условий.

Почему фотография и съемка так важны для вас?

Есть что-то очень приятное в создании фотографии с нуля, когда я отвечаю за весь процесс от начала до конца. Создавая что-то, вы можете сказать: «вы сделали сами». Знать, что это не массовое производство, а уникальное и единственное в своем роде. Я вкладываю все, что узнал, в изображение, поэтому каждое изображение также становится суммой того, что я знаю. Когда изображение готово, наступает временный момент удовлетворения, за которым следует желание сделать следующее изображение еще лучше.Я перфекционист, это личный вызов. Мне нравится проблема, когда я пытаюсь решить проблему «как я могу сделать это лучше» со всех точек зрения, художественно, творчески и с точки зрения мастерства. Мне нравится интеллектуальная сторона, изучение нового, необходимая концентрация. Фотография — это бегство от реальности; время, чтобы быть свободным, чтобы делать то, что я хочу, свободным от важной, часто скучной повседневной работы, которую всегда нужно делать.

Чувствуете ли вы, что вы в большей степени создатель или разработчик документов? Почему? Как снаряжение помогает вам в этом?

Создатель без сомнения.Я считаю фотографию искусством, потому что, как и живопись, они оба связаны с «созданием картинок». Искусство — это творчество и точка зрения. Я использую тему и необработанные файлы в качестве отправной точки. Для меня важная и приятная часть — творческий этап; как я трансформирую объект в пост-продакшн с помощью Photoshop, чтобы придать объекту мою личную художественную интерпретацию. Здания становятся просто холстом, на котором рассказывается история о свете. Свет и атмосфера — общие темы в моей фотографии.Панорамная техника позволяет мне запечатлеть естественное изображение, в то время как программа для сшивания PTGui позволяет мне идеально корректировать вертикали зданий. Мое фотооборудование выбрано специально для наилучшего использования панорамной техники.

О чем вы обычно думаете, когда создаете изображения?

Я считаю, что у каждого места и у каждого здания есть один «знаковый» угол, который лучше всего отражает местоположение на одном изображении. Ключ в том, чтобы найти это, найти, где встать.Я всегда хочу создать только одно окончательное изображение места, а не снимать множество вариаций. Я вкладываю все свое время, в среднем, три часа на съемку одной композиции. Чтобы найти самый чистый, самый знаковый ракурс, нужно как можно больше ходить вокруг, чтобы увидеть, какой у меня выбор. Решив, где встать, следующим шагом будет понимание того, какой свет, в какое время суток объект будет освещен так, как я хочу, как правило, чтобы получить боковое освещение. Чаще всего это означает определение времени возвращения и фотографирования в сочетании с прогнозом погоды.

При фотосъемке моей приоритетной задачей является получение безопасного снимка. Часто случаются вещи, разрушающие все самые лучшие планы. Сделав безопасный снимок, я снова снимаю сцену, только медленнее и методичнее, проверяя каждую деталь. К настоящему времени я уверен, что, если бы мне пришлось уйти, у меня была бы хотя бы безопасная, базовая картина и я не зря тратил время. Следующий этап — улучшить то, что я уже сделал. Дополнительная экспозиция для хороших деталей в тенях и, что более важно, дополнительная экспозиция для художественного улучшения фотографии, содержания, где свет падает на различные детали сцены или вариации неба и облаков по мере изменения настроения и погоды.Наконец, дополнительные экспозиции для удаления людей и автомобилей и т. Д .; то, что я называю корректирующими воздействиями.

В ожидании между съемками я пытаюсь мысленно создать фотографию в уме и представить, как она будет выглядеть после ретуши в Photoshop — основываясь только на том, что я уже снял. Я пытаюсь определить, что еще мне нужно подождать и снять, что могло бы улучшить или даже иметь решающее значение для создания хорошей финальной фотографии. Большую часть последнего времени приходится ждать, пока свет не осветит критические детали сцены, которые, как я знаю, необходимы для создания окончательного изображения.Вторая вещь, о которой я размышляю во время съемки, — это проблемы Photoshop, связанные с удалением деталей или объектов, которые мне не нравятся в сцене. Размышляя о том, можно ли удалить детали и как я бы это сделал, или если нет возможности удалить их, испортят ли они изображение, оставив их внутри?

Я очень хочу создать вневременной образ, мне нравится идея попытаться как можно больше создать изображение объекта так, как оно выглядело бы при создании, поэтому я хочу как можно больше удалить все современные детали по возможности; машины, магазины, люди в современной одежде, вещи, на которые можно поставить отметку времени на фотографии.Я хочу оставить «отметку времени» расплывчатой ​​и визуально неопределенной.

Процесс панорамирования означает съемку нескольких рядов и их сшивание с помощью программного обеспечения PTGui. Обычно это примерно 5 снимков слева направо в трех рядах сверху вниз. В среднем около пятнадцати изображений, чтобы составить окончательную картину. Это означает, что в конце съемки фотографии было сделано много экспозиций. Чем больше экспозиций я сниму, тем больше у меня будет творческого выбора, когда я позже скомпоную изображения в Photoshop.

Расскажите, пожалуйста, о ваших методах обработки.

После редактирования всех изображений и объединения их с помощью PTGui, «конструирование» фотографии начинается с помощью Photoshop в три этапа. Первый этап — составить и создать технически совершенную, но более фактическую и общую фотографию; в нем мало артистической личности. Приоритетом является ввод всех качеств, создающих трехмерную иллюзию реальности; пространственная глубина, улучшение формы и формы объектов, хорошая, богатая детализация теней, усиление света.Второй этап — художественная трансформация; создание настроения, драматизма и атмосферы — эмоционального ощущения образа, атмосферы. Художественное и творческое наложение, придающее изображению неповторимую индивидуальность. Заключительный этап — проверить картину с единой точки зрения, убедившись, что все читается как одна связная история. Регулировка яркости главного «героя», затемнение отвлекающих конфликтов, обычно тонкая настройка баланса и ощущения изображения. Если первая фаза, логическая основа, сделана правильно; сначала присутствуют все качества, которые заставляют нас чувствовать, что мы смотрим на реальную сцену, затем художественные изменения, которые применяются поверх этой логической основы, могут быть довольно радикальными, но картина все равно «работает».В результате фотография «выглядит реальной», но в то же время «ненастоящей». Фотография с живописной атмосферой.

Расскажите нам о проекте, который вы представляете, или о своем портфолио, которое вы нам представляете.

Это личный проект, в котором проверяется самовыражение: красивое место + красивая техника (фотоаппарат и цифровая ретушь) + красивая печать = действительно красивый конечный результат, надеюсь. Это исследование того, как создавать красивые изображения на каждом этапе процесса.

Что побудило вас увлечься своим жанром?

Это просто естественное сочетание моих увлечений, истории, архитектуры, пейзажа, живописи и фотографии. Это не сознательное решение выбирать эти предметы или делать изображения такими, как они выглядят, это просто смешивание моих интересов в фотографической форме.

Что побуждает вас снимать?

Удовольствие. Мне нравится сочетание творчества и знаний. Узнавать что-то новое, применять это и смотреть, работает ли это.Удовлетворение от решения проблем и поиска решений. Цифровая ретушь означает полное погружение в изображение; время просто исчезает, свободное от размышлений о реальности. Вы просто попадаете в совершенно другой мир, полностью поглощенный, творческий и веселый.

Объясните, почему читатели хотят видеть вашу работу, или почему ваш проект действительно крутой.

Моя работа дает другой взгляд на то, как создавать фотографии. То, что окончательная фотография не обязательно должна быть буквальной, ведь создание чего-то со своей уникальной творческой индивидуальностью в наши дни с такой большой конкуренцией еще более важно.Я надеюсь, что фотографии вдохновят людей увидеть творческий потенциал фотографии и то, чего можно достичь с помощью мастерского подхода. Убедитесь, что, поскольку место было сфотографировано много раз раньше, все еще можно создавать красивые, уникальные, личные изображения из этих популярных мест. Как и я раньше, до того, как я научился делать Photoshop, я чувствовал себя пойманным в ловушку из-за отсутствия знаний, но мне не нравились изображения, которые я делал. Было страшно, выхода не знала. Я искал «что-то» в своей работе, но не знал, что это было, пока не наткнулся на работу Тома Надя.Это меня задело. Я увидел, что хочу делать, в каком направлении хочу идти. Его работа вдохновила меня и поставила цель. Новое, свежее направление; мотивация, средство освободиться от того, чем я тогда занимался. Может быть, моя работа могла бы сделать то же самое с кем-то еще, кто зашел в тупик в поисках своего направления и мотивации в своей собственной фотографии. Иногда нам просто нужно увидеть изображение, чтобы вдохнуть новую жизнь в нас и вдохновить снова начать движение и направить нас на новый путь.

Все изображения сделаны Дэвидом Осборном и используются с разрешения.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Авторское право © 2021 Es picture - Картинки
top