Как в фотошопе высветлить участок: Осветление или затемнение областей изображения в Photoshop

Урок Фотошоп. Затемнение и осветление с помощью корректирующих слоев и масок

Не деструктивное затемнение и осветление обычно делается с помощью слоя с заливкой 50% серого. Хотя мне и подходил этот метод в прошлом, я считаю сложным предусмотреть результат, который достигну в итоге. Позже, чтобы сделать затемнение и осветление, я стал использовать корректирующие слои с маской, и обнаружил, что имею больше контроля над тоном и контрастом изображения.

 

Преимущество использования этого метода в том, что после применения слой-маски вы можете легко повторно открыть диалоговое окно и изменить количество яркости или затемнения, примененное в конкретных областях.

 

 

От проявки до цифровых технологий

Осветление и затемнение является традиционной печатной техникой в фотолабораториях, которая используется для придания определенным участкам печатного изображения больше или меньше экспозиции. Цель метода заключается в том, чтобы восстановить утраченную информацию, как правило, вызванную высококонтрастной экспозицией.

Эта техника легко применяется в Photoshop и поможет вам восстановить изображения. Бывали ли у вас снимки с пересвеченными бликами? Или пейзажи с потерянными деталями в тенях? Эта техника является спасением для подобных ситуаций и может быть использована во всех тональных коррекциях определенных участков изображений.

На изображении выше, которое я взял для примера, чечевица и цыпленок, расположенные под жаренным яйцом, были слишком темными, и я терял некоторые важные детали. Также обратите внимание на то, как пересвечены белые участки яйца и край белой салфетки. Осветление и затемнение помогут исправить эти две проблемы.

Сначала я осветлю темные участки.

 

Шаг №1 – Добавьте корректирующий слой Уровни

Откройте свое изображение и с помощью кнопки Корректирующий слой внизу палитры слоев добавьте слой Уровни.

 

  

 

Шаг №2 – Сделайте тоновые настройки

Так как я сейчас буду работать в основном над участком под яйцом, я воспользуюсь слайдером для средних тонов в центре гистограммы, чтобы сделать тоновые настройки. Перетащите слайдер влево, чтобы осветлить участок. Обратите внимание, что светлее становится все изображение. Не паникуйте. Позже мы применим маску, чтобы исправить это. На данный момент сконцентрируйтесь на том участке, который вы хотите осветлить. Как только вы будете удовлетворены тональным уровнем, нажимайте ОК.

 

Шаг №3 – Добавьте маску слоя

 

 

Создание корректирующего слоя автоматически добавит маску к этому слою. Вы увидите, что у вашего корректирующего слоя есть два маленьких окошка. Окошко справа – это ваша маска слоя. Проверьте, чтобы было выбрано окошко справа, нажмите на инструмент Выбор основного цвета и задайте черный. Разместите курсор в пределах изображение и щелкните на нем. Добавление черного цвета спрячет корректирующий слой. Теперь вам нужно использовать белый цвет, чтобы проявить его в тех местах, где это необходимо.

 

Шаг №4 – Проявление корректирующего слоя

 

 

Выберите подходящий размер кисти для определенного участка и уменьшите непрозрачность до 15%. Задайте белый цвет и начинайте аккуратно прорисовывать ту область, которую вы хотите осветлить, в моем случае это еда под жаренным яйцом. Продолжайте рисовать до тех пор, пока не будете довольны уровнем осветления.

Если осветление слишком сильное, дважды щелкните на корректирующем слое и переместите слайдер вправо, чтобы сделать эффект не таким интенсивным. Не достаточно светло? Перемещайте слайдер влево.  

Та же техника может быть применена для затемнения. Следуйте тем же инструкциям, только делайте настройки в противоположном направлении.

Добавьте корректирующий слой и вместо перемещения слайдера влево, двигайтесь вправо, чтобы сделать изображение темнее.  Добавьте маску слоя и используйте белый цвет, чтобы прорисовать участки, которые нужно затемнить. Вуаля!

 

 

 

 

 

Источник

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Как осветлить лицо в Фотошопе

Чересчур затемненные участки на фото (лица, предметы одежды и прочее) – следствие недостаточного экспонирования снимка, либо недостаточного освещения.

У неопытных фотографов такое происходит довольно часто. Давайте же разберемся, каким образом исправить неудачный снимок.

Следует заметить, что не всегда удается успешно осветлить лицо или другой участок фотографии. Если затемнение слишком сильное, и в тенях потерялись детали, то такое фото редактированию не подлежит.

Итак, открываем проблемный снимок в Фотошопе и создаем копию слоя с фоном сочетанием горячих клавиш CTRL+J.

Как видим, лицо нашей модели находится в тени. При этом видны детали (глаза, губы, нос). Это значит, что мы сможем «вытянуть» их из тени.

Покажу несколько способов, как это сделать. Результаты будут примерно одинаковые, но отличия будут. Некоторые инструменты действуют мягче, воздействие после других приемов будет более выраженным.

Рекомендую взять на вооружение все способы, так как двух одинаковых фотографий не бывает.

Способ первый – «Кривые»

Этот способ подразумевает использование корректирующего слоя с соответствующим названием.

Применяем:

Ставим точку на кривой примерно в середине и выгибаем кривую влево вверх. Следите за тем, чтобы не было пересветов.

Поскольку тема урока – осветление лица, то переходим в палитру слоев и производим такие действия:

Первое – нужно активировать маску слоя с кривыми.

Затем необходимо выставить черный цвет основным в палитре цветов.

Теперь нажимаем сочетание клавиш ALT+DEL, тем самым заливая маску черным цветом. При этом эффект осветления будет полностью скрыт.

Далее выбираем мягкую белую кисть белого цвета,

непрозрачность выставляем на уровне 20-30%,

и стираем черную маску на лице модели, то есть красим маску белой кистью.

Результат достигнут…

Следующий способ очень похож на предыдущий, с той лишь разницей, что в данном случае используется корректирующий слой «Экспозиция»

. Примерные настройки и результат можно видеть на скриншотах ниже:

Теперь заливаем маску слоя черным и стираем маску на нужных участках. Как видим, воздействие более щадящее.

И третий способ – воспользоваться слоем с заливкой 50% серого цвета.

Итак, создаем новый слой сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+N.

Затем нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F5 и, в выпадающем меню, выбираем заливку «50% серого».

Меняем режим наложения для этого слоя на «Мягкий свет».

Выбираем инструмент «Осветлитель» с экспонированием не более 30%.

Проходим осветлителем по лицу модели, при этом находясь на слое, залитым серым цветом.

Применяя данный способ осветления нужно внимательно следить за тем, чтобы основные черты лица (тени) остались максимально не тронутыми, так как форма и особенности должны сохраниться.

Вот такие три способа осветления лица в Фотошопе. Пользуйтесь ими в своих работах.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Как затемнить отдельный участок в фотошопе. Неразрушительное осветление и затемнение в Photoshop

Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья и гости моего блога. Скажите пожалуйста, бывало ли у вас так, что фотографии, которые вы или кто-то из ваших знакомых снимали, получались довольно темными и не очень смотрибельными? Да, такие случаи бывают сплошь и рядом. Но слава Богу, что все это можно исправить.

А поможет нам с вами в этом наш замечательный известный графический редактор по кличке фотошоп). И кстати, что самое интересное, способов, как в фотошопе осветлить фотографию, просто великое множество, поэтому мы рассмотрим несколько самых оптимальных из них.

Ну а вы пока расчехляйте ваш фотошоп и открывайте затемненное изображение. Я решил взять фотографию этого темного переулка.

Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в посвященной этой теме.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

Режим наложения

Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.

Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.

Уровни

Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.

Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.

Кривые

Этот инструмент коррекции также очень шикарен и я его очень люблю. С помощью него можно провести мощную цветокоррекцию. Ну а осветлить картинку ей вообще не составит труда. Вообще может даже стоит сделать отдельную статью про это. Посмотрю по настроению. А пока давайте сделаем картинку светлее.

Но конечно, что «Кривые», что «Уровни» могут делать намного более крутые вещи, нежели простое осветление.

Ну вот теперь вы знаете, как в фотошопе осветлить фотографию, причем очень легко и быстро. Так что теперь вам не составит труда сделать вашу фотографию гораздо приятнее для взора.

А уж если вы хотите подробнее изучить работу с этими функциями, а также изучить фотошоп с нуля от А до Я, то я вам настоятельно рекомендую изучить этот мощный видеокурс . Никакой воды, всё только по делу и рассказано человеческим языком. А тем более для моих читателей у меня есть .

Ну а если вам понравилась моя статья, то вы можете подписаться на обновления моего блога, чтобы всегда быть в курсе всего нового на страницах моего блога. А вас я буду снова рад видеть на страницах моего блога. Удачи вам. Пока-пока!

С уважением, Дмитрий Костин.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) относятся к инструментам тонирования, так как они служат для осветления или затемнения отдельных участков изображения. По предназначению эти инструменты аналогичны средствам из арсенала традиционной фотографии, с помощью которых корректируются ошибки экспонирования. Пользуясь ими, можно добиться осветления или затемнения, а также воздействовать на насыщенность цвета отдельных частей изображения.

Работа с этими инструментами и проста и сложна одновременно. С одной стороны, чтобы осветлить какую-нибудь область, нужно соответственно использовать на этой области инструмент Осветлитель. При этом важно не передержать осветлитель, иначе изображение будет испорчено, так сказать, недоэкспонировано, или в случае работы с инструментом Затемнитель — переэкспонировано.

Панель инструментов.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) на панели инструментов объединены в одну группу. Для того чтобы выбрать нужный инструмент, необходимо кликнуть правой кнопкой мыши на иконке инструмента, и выбрать нужный инструмент из открывшегося меню. Так же активировать инструмент можно с помощью горячей клавиши О (латинская).

Описание инструментов.

1. Инструмент Осветлитель (Dodge Tool) предназначенный для осветления отдельных участков изображения. Осветлитель хорошо подходит для коррекции фотографий, имеющих дефекты экспозиции. Его использование дает хорошие результаты, поскольку Осветлитель анализирует весь набор яркостей снимка и выбирает наиболее подходящий вариант коррекции. Фактически инструмент позволяет производить локальное увеличение яркости на том участке, к которому был применен.

2. Инструмент Затемнитель (Born Tool) по действию совершенно противоположен Осветлителю и предназначен для локального уменьшения яркости на том участке, к которому был применен инструмент.

3. Инструмент Губка (Sponge Tool) позволяет одновременно изменять насыщенность и контрастность изображения с минимальными затратами усилий.

Панель настроек инструмента.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Born Tool) имеют аналогичные настройки. Для них доступны такие настройки, как параметры кисти, выбор областей воздействия инструментов, параметр экспонирования и кнопка выбора аэрографа.

1 . Кисть (Brush)

2 . Range (Диапазон) . Данный параметр предназначен для задания режима инструмента. В режиме Средние тона (Midtones) тёмные и светлые пиксели обрабатываются с одинаковой интенсивностью. В режиме Тени (Shadows) сильнее обрабатываются тёмные пиксели изображения. В режиме Света (Highlights) интенсивнее обрабатываются светлые пикселы.

3 . Экспозиция (Exposure) . Этот параметр определяет степень воздействия инструмента на выбранный участок изображения. Чем выше параметр, тем резче и заметнее области будут осветляться и затемняться. Изменяется от 0% до 100%.

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие, экспериментируя с Фотошопом, пробуют инструменты Осветитель и Затемнитель на 100%. И, затемняя изображение, получают чёрные «дыры», а осветляя — сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но инструменты осветление и затемнение — это тонкий инструмент. Если Вы работаете по теням или светам — попробуйте силу воздействия в 7−10%, а если с нейтральными участками — 10−20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, Вы начнёте чувствовать, какая именно степень воздействия нужна в каждом конкретном случае.

4 . Аэрограф (Airbrush) . Последний параметр позволяет включать и отключать режим аэрографа. Когда он отключен, инструмент действует по принципу инструмента Кисть, то есть, при остановке движения курсора мышки инструмент прекращает свое действие, даже если кнопка мыши нажата. При включении режима аэрографа, инструмент действует по принципу инструмента Аэрограф, то есть, инструмент оказывает свое действие до тех пор пока нажата левая кнопка мыши, не зависимо от того движется курсор или нет.

Панель настроек инструмента Губка (Sponge Tool) имеет следующий вид:

1 . Кисть (Brush) . Параметр определяет настройки формы, размера и жёсткости кисти инструмента.

2 . Режим (Mode) . Данный параметр позволяет переключаться между режимами работы инструмента. При работе инструментом Губка (Sponge Tool) в режиме Уменьшить насыщенность (Desaturate) насыщенность первоначальных цветов изображения уменьшается, а при работе в режиме Увеличить насыщенность (Saturate) — увеличивается.

3 . Нажим (Flow) . Параметр отвечает за силу воздействия инструмента. Изменяется от 0% до 100%.

4 . Аэрограф (Airbrush) . При нажатой кнопке инструмент начинает работать в режиме распыления.

Итак, мы рассмотрели три инструмента тонирования и познакомились с их свойствами и настройками. Подводя итоги, стоит сказать, что инструменты тонирования наиболее пригодны в тех случаях, когда требуется произвести тонкую коррекцию, изобразить тени или усилить блики. Чтобы добиться улучшения визуального качества графической информации, применяйте эти средства в малых дозах.

В предыдущих версиях Photoshop , когда было нужно осветлить и затемнить часть изображения, мы должны были создавать выделение, маски, менять режимы наложения, работать кистью с различной степенью жёсткости и прозрачности и т. д. и т.п. Но с выходом версии фотошопа CS5 всё значительно облегчилось. Теперь мы можем использовать инструменты «Dodge » («Осветлитель ») и «Burn » («Затемнитель »), которые раньше применялись очень редко из-за их не очень корректной работы, которая создавала много проблем для работающего в программе фотошоп. К счастью, Adobe значительно обновил эти инструменты, которые полностью решают проблему, и инструменты «Dodge » («Осветлитель ») и «Burn » («Затемнитель ») можно теперь без опасения использовать для повышения яркости и затемнения различных частей изображения.
В этом очень простом уроке по работе с фотошопом мы научимся очень быстро делать затемнение и осветление фотографии в фотошопе.

Подобные уроки:

• Простой способ осветления фото

Откроем исходное изображение. Моя задумка такова, я хочу осветлить старинную башню в горах, а горы и небо затемнить. В результате при просмотре этого фото, глаза автоматически будут «прикованы» к главному объекту съёмки — башне.

Осветление и затемнение мы будем производить на разных слоях, для того, чтобы после внесения изменений в картинку, мы смогли за счёт уменьшения непрозрачности слоя, регулировать внесённый эффект. Создадим первый дубликат слоя — Ctrl+J .

Выберем инструмент «Осветлитель » (О ), установим диапазон средние тона и экспонирование около 30-50%. Обратите внимание, что при работе с портретом величину экспонирования необходимо ещё уменьшать в два, три раза. Увеличиваем масштаб изображения — Ctrl + «+ «.

Регулируя размер кисти квадратными скобками «[ » и «] » закрашиваем башню. Обратите внимание, что при закрашивании необходимо удерживать кнопку мыши нажатой, потому что инструменты » Dodge» («Осветлитель «) и » Burn» (» Затемнитель» ) обладают нарастающим эффектом – каждый раз, когда Вы отпускаете кнопку мыши и начинаете закрашивание снова, величина осветления (или затемнения) растет. Вот что у меня получилось после работы кистью по башне.

Теперь выбираем инструмент Затемнитель » (О ) с теми же параметрами, что и ранее. Не забудьте поставить флажок «Защитить тона «, именно этот параметр обеспечивает качественную работу этих инструментов.

Ctrl+J . На нём мы будем производить затемнение.

Увеличиваем размер кисти и обрабатываем пространство вокруг башни. Помните – пока кнопка мыши нажата, закрашивание обеспечивает один уровень яркости. Отпустите кнопку мыши, затем щелкните и закрасьте ту же область, и начальная яркость увеличится, и так далее. Вот что получилось.

Сравните изображение старинной башни до, и после обработки фотографии в фотошопе .

Если вы внимательно посмотрите некоторые фотоальбомы, вы увидите, что многие фотографы используют виньетирование для затемнения углов снимков, оставляя центральную часть фотографии более светлой. Почему они используют такую технику? Ответ довольно прост. Если смотреть на фотографии, можно заметить, что в первую очередь взгляд притягивают более светлые области снимка, и лишь потом взгляд переходит на темные элементы. Виньетирование помогает направить взгляд от края кадра к центру композиции и, таким образом, поставить определенный акцент фотографии на главном. Это наиболее простой способ привлечь внимание зрителя к самому важному на снимке и сделать его выразительным. Кроме виньетирования существуют и более эффективные способы осветления и затемнения определенных областей фотоснимков с помощью Photoshop. Рассмотрим пример, в котором фотография уже подверглась обработке.

На снимке запечатлен водопад Панчбоул расположенный в районе Портленда, штат Орегон. Здесь в первую очередь необходимо осветлить величественный поток воды, который с ревом обрушивается в ручей и перерастает в легкую рябь на переднем плане, и затемнить обильную растительность вокруг его. Чтобы привлечь внимание зрителя именно к этой части фотографии, для осветления и затемнения была использована техника, основанная на тонких расчетах.

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению. Часть снимка, выделенная желтым, обработке не подвергалась, поскольку она и так была довольно светлая. существенно повысила визуальное воздействие фотографии. Это было сделано следующим образом. После загрузки фото в первым делом был добавлен новый слой. Чтобы добавить новый слой, нужно удерживать клавишу Alt и одновременно кликнуть по иконке создания нового слоя внизу палитры слоев. В открывшемся диалоговом окне была выбрана функция Lightening and Darkening (осветление и затемнение), а режим смешивания изменен на «мягкий свет» (Soft Light ). Далее следует поставить галочку в окошке «выполнить заливку» и установить серый цвет (Grey) на 50%.

Потом возьмите инструмент «кисть» (Brush) с мягкими краями. Установите непрозрачность на 4-8 %. Если выбрать для кисти белый цвет, она будет работать в режиме осветления. Если установить черный цвет, тогда она будет работать в режиме затемнения. Используйте небольшое значение непрозрачности, тогда вам легче будет контролировать процесс. Поработайте кистью над выбранными участками фотографии, осветляя или затемняя их. Помните, что именно вы хотите выделить на снимке, и делайте мазки кистью соответственно.

Некоторые мастера «фотошопа» могут спросить, а зачем так усложнять? Ведь можно осветлять и затемнять нужные участки фотографии по отдельности на разных слоях. Здесь трудно им возразить, но такая техника предполагает работу всего с одним слоем и позволяет не перенапрягать программу. Кроме того, если окажется, что некоторые участки снимка получились слишком темными или светлыми, вы вполне можете подкорректировать их на этом же слое.

Если вы все же слишком перестарались, вы всегда можете уменьшить прозрачность самого слоя и сделать мягкий переход красок между отдельными частями снимка. Для этого нужно выбрать Filter ->Blur -> (фильтр->размытие->размытие по Гауссу) и задать радиус размытия где-то в районе 10-30 пикселей. Этот фильтр гарантирует мягкий и незаметный переход красок на снимке.

Вышеописанный метод можно применять даже для коррекции портретных фотографий, чтобы, например, подчеркнуть скулы, линию лба, сделать акцент на волосах и т.д. При работе с портретами радиус установок размытия по Гауссу должен быть существенно больше, чем на ландшафтной фотографии, и может достигать 30 пикселей. Ниже представлено несколько фотоснимков, коррекция которых выполнена подобным образом.

Теперь вам известен еще один метод коррекции фотоснимков. Используйте его для усиления драматизма, создания настроения или просто для снижения акцента на некоторых отвлекающих элементах фотографий.

В Photoshop, то работу нужно начинать с тона. В этом материале мы поговорим об изменениях тона, имея в виду затемнение и осветление кадра. Это не касается изменения цветового тона или оттенка.

Из прошлых материалов «Фотопоиска» вы почерпнули, что все затемнения или осветления наиболее качественно можно сделать, работая в конвертере с raw-файлом. Дело в том, что формат raw содержит всю информацию, которая позволит менять яркостные составляющие снимка с минимальными потерями. А для локальных преобразований лучше всего работать с конвертером Photoshop, с его масками и слоями.

Часто такую проблему решают при помощи «мультиэкспорта»: в наиболее удобном конвертере (CaptureOne, Lightroom и т.д.) создаётся несколько вариантов обрабатываемого фото с разной степенью яркости. Далее изображение экспортируется в.psd или.tiff, все его варианты аккумулируются в Photoshop как слои. Теперь вы можете работать масками, производя локальную коррекцию.

Мы вам предложим менее рудоёмкий и более эффективный способ.

Начнём работу с raw-файлом, используя плагин ACR (Adobe Camera RAW). Если вы привыкли обрабатывать снимки при помощи инструментария определённых конвертеров (таких как Lightroom), то можете продолжать. Для этого вам нужно всего лишь сохранять файлы в формате DNG и продолжить работу с dng-файлами.
Приступаем к ретуши фото . Сначала откроем в качестве смарт-объекта raw-файл определённого изображения. Нужно удерживать нажатой клавишу Shift перед нажатием кнопки «Open…» в окне ACR. Это делается, чтобы заменить название «Open image» (открыть изображение) кнопки на «Open object» (открыть объект):

При этом мы получаем слой, содержащий в себе смарт-объект, о чём свидетельствует значок в углу меню.

Для ретушёра это означает, что изображение в ACR можно редактировать много раз, возвращаясь к исходному файлу. Оно при этом не потеряет в качестве. Чтобы поменять все параметры по необходимости, можно дважды кликнуть по нему, чтобы открыть окно ACR.

Общая яркость картинки будет определяться нижним слоем. Порой яркость картинки бывает сложно оценить. Рекомендуем вам уменьшить её до размера небольшого превью. В окне ACR можно изменять масштаб фотографии при помощи клавиш «ctrl+» и «ctrl-». Во многих случаях именно маленький размер помогает увидеть недостаточность или избыток яркости.

В предлагаемом варианте видно, что оригинал нужно сделать более ярким. При передвижении ползунка Exposure на одну треть ступени получаем достаточную яркость.

Возвратимся в основное окно Photoshop, нажав «ОК». Настало время локальных изменений. Нам предстоит осветлить или затемнить отдеьные участки фото.
Мы помним, что более светлые участки изображения в первую очередь притягивают внимание зрителя. Это характеристика психофизиологии нашего зрения. Рассматривая любое изображение, мы движемся от более светлых участков к более тёмным.

Из этого следует, что при обработке фото так называемые «смысловые центры» нужно осветлять на общем фоне. Яркие участки оставляйте там, где вы хотите задержать внимание зрителя. Если вы будете пренебрегать этим правилом, то неизбежно вызовете у зрителя состояние психического дискомфорта. Логически важный участок будет постоянно ускользать от внимания, оттягивая взгляд на периферию. При обработке чёрно-белого фото этот нюанс заметен более всего.
Если вы занимаетесь обработкой портрета, то вам достаточно лишь слегка осветлить лицо модели. Остальную часть изображения можно немного затемнить. Кадр будет смотреться значительно лучше.

В нашем примере лицо девушки далеко не самое светлое место на портрете. На себя перетягивает внимание более светлое платье. Обращает внимание на себя и слишком активный фон. Исправлением этих недостатков мы сейчас и займёмся.

Чтобы изменить фото, выделим отдельные области, которые мы будем корректировать и создадим для каждой из них свой собственный слой, в котором будет такой же смарт-объект. Кликните на нужный вам слой правой кнопкой мыши и в возникшем меню выберите «New Smart Object via Copy». Многие думают, что упростят задачу, нажав «Ctrl+J». Это ошибка: вы создадите ещё один слой с тем же объектом!

В нашем примере ретуши фотографии создадим новые слои для кожи модели, её платья и фона композиции:

Это позволит нам открыть каждый слой ACR при помощи двойного клика и работать с его тоном. Менять тон предлагаем при помощи тоновых кривых (Tone Curve). В соответсвующем меню мы видим ползунки:
. Highlights
. Lights
. Darks
. Shadows.

С их помощью мы осветлим или затемним светлые и тёмные, средне-светлые и средне-тёмные участки фотографии:

Теперь сделаем видимой ту область каждого слоя, с которой будем работать. Для этого используем обычную маску. Напомним, что использование смарт-объектов позволят вам возвратиться в ACR и подкорректировать параметры уже после создания маски. Сделать это можно на любом этапе обработки.
Итоги нашей работы будут выглядеть примерно так:

Теперь модель не сливается с фоном, взгляд зрителя сразу же фиксируется на лице. Более светлое платье также не отвлекает.

Это как минимум. Хотите сделать больше — поработайте с другими, менее значительными участками. Например, композиции можно добавить объём. Поработайте над причёской, осветляя или затемняя отдельные пряди. Мы сейчас углубляться в это не будем, главное — изложить принцип работы. А вы закрепите умения, поэкспериментируйте!

Работа с контрастом.

Поработав с распределением тонов фотографии и получив хороший результат, поучимся корректировать общий контраст изображения.

Начнём с самого простого и очень эффективного способа изменения контраста при обработке фоток.

1. Создаём корректирующий слой Hue/Saturation.

2. Обесцвечиваем изображение. Для этого в окне «Properties» устанавливаем ползунок «Saturation» на «0».

3. В корректирующем слое изменим режим наложения на Soft Light.

Вы сразу увидите, что контраст резко повысился.

4. Чтобы смягчить эффект п. 3, понизьте значение Opacity для корректирующего слоя. В нашем случае достаточно 20%.

Но повысить контраст можно ещё одним способом. Это немного сложнее, но результат получается менее спонтанным. Чтобы вы сразу поняли, о чём идёт речь, поясним: этот метод похож на только что изложенный, но здесь мы не обесцвечиваем изображение, а используем миксер каналов. Итак:

1. Используя Channel Mixer, создаём корректирующий слой.

2. Устанавливаем флажок на «Monochrome» в меню «Properties». Фотография становится чёрно-белой. Меняя соотношение цветовых каналов «Red», «Green» и «Blue», устанавливаем оптимальный контраст. В нашем случае стоит значение «0,+100,0», позволяющее сделать лицо модели более объёмным. Сумма значений всех цветовых каналов должна быть равна 100, в противном случае вы затемните или осветлите всю фотографию.

Читайте также…

Урок Фотошоп. Затемнение и осветление с помощью корректирующих слоев и масок

Привет, всем! В этом уроке мы продолжаем постигать фотошоп его инструменты и возможности. Сегодня я покажу вам как затемнить фон в фотошопе.

Мы поговорим об инструментах программы, которые помогут нам отредактировать только фон, не затрагивая основные объекты на фото.

Очень часто при съемке на телефон или другие гаджеты задний фон получается слишком ярким, из-за чего всё внимание с переднего плана рассеивается. Давайте приступим к уроку, чтобы узнать, как этого избежать.

От проявки до цифровых технологий

Осветление и затемнение является традиционной печатной техникой в фотолабораториях, которая используется для придания определенным участкам печатного изображения больше или меньше экспозиции. Цель метода заключается в том, чтобы восстановить утраченную информацию, как правило, вызванную высококонтрастной экспозицией.

Эта техника легко применяется в Photoshop и поможет вам восстановить изображения. Бывали ли у вас снимки с пересвеченными бликами? Или пейзажи с потерянными деталями в тенях? Эта техника является спасением для подобных ситуаций и может быть использована во всех тональных коррекциях определенных участков изображений.

На изображении выше, которое я взял для примера, чечевица и цыпленок, расположенные под жаренным яйцом, были слишком темными, и я терял некоторые важные детали. Также обратите внимание на то, как пересвечены белые участки яйца и край белой салфетки. Осветление и затемнение помогут исправить эти две проблемы.

Сначала я осветлю темные участки.

Затемнитель

В качестве фотографии для редактирования я выбрал эту. Будем затемнять весь задний фон: небо и море, а девушку и камень оставим нетронутыми. Перед началом работы, как всегда, делаем слой-копию сочетанием клавиш Ctrl+J.

Один из способов затемнения – использовать инструмент «Затемнитель». Работать с ним очень просто. Активировав инструмент, вам остается провести им по участкам на фотографии, которые хотите затемнить. Таким образом обрабатываем весь задний фон, не задевая края камня и девушки.

Стоит заметить, что несколько раз проходя затемнителем по одному и тому же месту, оно будет с каждым разом темнее. Так что, если вы хотите равномерно затемнить большой участок, делайте это не отпуская кнопку мыши.

Альтернативные способы

Если хотите поэкспериментировать с инструментами, то в качестве затемнителя можно использовать кисть с черным цветом. Просто выставляете очень маленькую непрозрачность. Эффект будет тот же.

Еще можно воспользоваться корректирующим слоем «Кривые». Перед этим также выделяем и копируем не редактируемые участки на новый слой (Ctrl+J).

Здесь нужно будет тянуть темный ползунок вправо, чтобы затемнить изображение.

И вуаля! Фон стал темнее, а девушка осталась прежней.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

1. В общем идите в главное меню программы и там выберите «Изображение» — «Коррекция» — «Тени/Света».
2. В появившемся окошке начинаем дергать соответствующие ползунки. Как правило достаточно сдвинуть ползунок «Тени» чуточку правее, как уже произойдет осветление. А можете и вообще не сдвигать, так как при активации уже стоит некоторое значение, которое вам вполне может подойти.

Как осветлить отдельные участки тёмного фото

Типичная проблема многих фотографий – восстановление цвета в области плотных теней — имеет много различных решений. Например, классическая техника настройки тональных уровней при помощи инструмента « Кривые », дает исчерпывающее, но несколько трудоемкое решение этой задачи.

В этом уроке по работе с фотошопом показан простой способ избирательной обработки участков тёмного фото

, в целом сохраняющий все остальные части тонового диапазона. Этот способ отличается высокой универсальностью и технической простотой.

Урок выполнен в русифицированной программе CS3 , но может быть выполнен практически в любой версии фотошопа.

Откроем исходное изображение. Это снимок в целом неплохого качества, отличающийся избыточной плотностью теневых фрагментов. Если ко всему оригиналу применить какое-либо средство тоновой коррекции, то это приведет к обеднению самых светлых частей фотографии.

Уровни

Для этого способа нам нужно выделить ту часть фотографии, которую не будем затемнять: девушку и камень, на котором она стоит.

Делаем это с помощью любого удобного вам инструмента выделения. Я воспользовался быстрым выделением, так как девушка очень выделяется на фоне, что делает выделение достаточно точным.

Копируем выделенную часть на новый слой с помощью сочетания клавиш Ctrl+J. Переходим на слой с фоном. Чтобы открыть окно настроек уровней, выберите в верхнем меню «Изображение», далее «Коррекция» – «Уровни».

В окне настроек видим настраиваемые ползунки, если потянем темный ползунок вправо – изображение станет светлее, если белый влево – темнее. Таким образом мы либо увеличиваем свет на фотографии, либо уменьшаем его.

Вот что у нас получилось. Так как до использования уровней, мы сделали отдельный слой с девушкой, её наши манипуляции с затемнением не затронули.

Как исправить яркость и контраст? Спасаем фотографию с браком экспозиции

Ни один фотограф не застрахован от слишком тёмных или пересвеченных кадров. Даже у профессионалов не всегда получается точно попасть в экспозицию, и виной тому невнимательность, спешка или сложные условия освещения. Поэтому вопрос о том, как отрегулировать яркость и контрастность при обработке, всегда актуален.

Как получить доступ ко всем возможностям фотообработки? Снимать в формате RAW, который содержит все данные, полученные с матрицы камеры. При съёмке в JPEG возможности обработки сильно ограничены: при внесении коррекций быстро появляются цифровые шумы, из тёмных участков и пересветов вряд ли получится спасти много информации.

Если пока вы не можете полностью перейти на RAW, выберите опцию RAW+JPEG, и на карте памяти будут сохраняться два снимка: один в JPEG (его можно, например, сразу отправить родным и близким), второй в RAW для дальнейшей обработки. Именно возможности формата RAW позволят сильно осветлить, затемнить кадр, поработать с контрастом.

В уроке мы будем использовать программу Adobe Lightroom Classic. Однако все упомянутые инструменты есть и в других RAW-конвертерах, таких как Adobe Camera Raw (далее ACR), Capture One, Luminar, бесплатных Capture One Express и Nikon Capture NX-D.

Серьёзная обработка возможна только на ПК, хотя бы потому что фотографию нужно оценивать на большом экране. При подготовке урока мы использовали ноутбук серии ConceptD от Acer, которая включает в себя устройства (ноутбуки, мониторы, рабочие станции), разработанные для создателей контента — фотографов, дизайнеров, блогеров, видеографов. Нам досталась модель ConceptD 5 Pro с 4К-экраном на базе матрицы IPS. Такой экран позволяет точно работать с цветопередачей, объективно передаёт цвета. Дисплеи устройств ConceptD имеют сертификат Pantone Validated, который гарантирует точную цветопередачу даже без дополнительной калибровки. А ещё хороший экран поможет точнее оценить яркость изображения. На недорогих дисплеях тёмные и светлые участки часто кажутся «выбитыми» белыми и чёрными пятнами, тогда как качественный экран отображает все полутона.

Как объективно оценить яркость и контраст снимка? Гистограмма

С художественной точки зрения, фотограф волен делать картинки любой яркости, опираясь на свой вкус и задумку. Яркость и контраст фотографии — такой же творческий инструмент, как и композиция. Однако порой восприятие нас обманывает. Например, ночью снимки на дисплее камеры кажутся ярче, ведь зрение адаптируется к темноте. Поэтому при оценке яркости стоит опираться не только на свои глаза, но и на график гистограммы.

График гистограммы в Adobe Lightroom. Он отображается в окне Histogram и в инструменте Tone Curve («Тональная Кривая»). Этот снимок очень тёмный, что видно и по гистограмме: в левой части график «прилип» к границе поля (жёлтая стрелка), а справа — пусто (красная стрелка). То есть на фото много тёмных пикселей, а вот светлых участков нет.

Такой график можно вывести на экран любого современного фотоаппарата при просмотре кадров, также он отображается в любой серьёзной программе для обработки изображений.

Читать график гистограммы просто. По вертикали отображается количество пикселей той или иной яркости: чем выше столбик, тем их больше. По горизонтали — яркость пикселей: чем левее область на графике, тем более тёмные участки мы видим на ней. Левая граница графика — чёрный цвет. И наоборот, чем правее область графика, тем более яркие участки фото на ней отображены. Правая граница — белый цвет.

Что такое тёмный кадр? Это когда на картинке много чёрных пикселей, а светлых нет. В таком случае график гистограммы смещается влево. Если же график сместился в правую сторону, фото, скорее всего, пересвеченное.

Браком экспозиции считаются чёрные и белые пятна без деталей. Чёрные пятна — потери деталей в тёмных участках, а белые (пересветы) — в светлых. Именно такие моменты легко отследить по гистограмме.

Обратная ситуация. Снимок пересвеченный, что подтверждает и гистограмма. График «прилип» к правой границе поля, а в тёмных участках — пустота. Опасный брак по экспозиции — пересветы. Для удобства обнаружения Lightroom может выделять их красным: нужно просто активировать индикацию пересветов (иконка функции выделена синей рамкой). Аналогичная индикация есть и для тёмных участков, за её включение отвечает иконка в левом верхнем углу панели с гистограммой.

Разумеется, примеры выше — наглядные случаи с очевидными проблемами экспозиции. А теперь присмотритесь к своим снимкам. Вы увидите, как гистограмма отобразит возможные проблемы с яркостью.

На что нужно обращать внимание при анализе снимков и их гистограмм? Если весь график сместился к границам своего поля (как на примерах выше), это гарантированный брак по экспозиции.

Если график гистограммы не сместился к границам поля, но пустует в левой или правой части, это означает, что на фото не хватает тёмных или ярких пикселей соответственно. Это тоже повод сделать кадр темнее или светлее, добавив детали.

Признак качественно проэкспонированного кадра — гистограмма, не «прилипающая» к границам, но занимающая всё поле от самых тёмных до самых светлых участков. Это говорит о достаточной яркости и контрастности кадра. Исключение — сюжеты, специально снятые на безупречно белом или чёрном фоне (например, в контровом свете).

Качественно проэкспонированный кадр. Все детали и в светлых, и в тёмных участках на месте. Обратите внимание, что график гистограммы не примыкает ни к одному из краёв, при этом крайние области не пустуют, в них тоже есть информация.

Конечно, при настройке яркости и контраста важно уделить внимание творческим задачам и авторскому видению кадра, ведь бывают сюжеты, которым подходит низкий контраст, темноватое или светлое тонирование. Но сверяться с графиком гистограммы полезно для проверки вносимых коррекций на техническом уровне. Анализировать гистограмму стоит ещё на этапе съёмки, чтобы при необходимости перенастроить параметры. В обработке этот график тоже очень полезен.

Теперь изучим инструменты работы с яркостью и контрастом, которые предлагают практически любые RAW-конвертеры и графические редакторы, а в том числе Adobe Lightroom Classic, в котором будем работать мы.

Регулировка экспозиции

Регулятор Exposure есть во всех RAW-конвертерах, он отвечает за увеличение или снижение яркости снимка.

Слишком тёмный кадр. Об этом говорит и его гистограмма.

Экспозиция поднята на 1,7 EV, и этого хватило, чтобы сделать кадр ярче.

Снимки, сделанные в формате RAW, позволяют довольно сильно повышать экспозицию без потери качества изображения. Если говорить про современные зеркальные и беззеркальные камеры (а не смартфоны), можно точно рассчитывать на две и даже более ступени экспозиции. А потом — чем выше забираемся, тем больше на фото цифровых шумов. В определённый момент ничего кроме шума (как правило, более 4–5 EV) из тёмных участков уже выходить не будет. То, насколько сильно можно осветлить или затемнить кадр, зависит от модели камеры, её динамического диапазона. Именно так называют диапазон яркостей, который может записать камера в RAW-файл для дальнейшей «проявки» при обработке.

На уровне шума скажется и ISO. Снимки, сделанные на высоких значениях, вытягиваются хуже, на них охотнее проявляется шум, осветлить их получится на меньшее количество ступеней.

Кадр без шумоподавления. Присутствует цифровой шум из-за высокого ISO и дополнительного повышения экспозиции при обработке.

Кадр с шумоподавлением (Noise Reduction — Luminiance)

Имитация плёночного зерна (Grain). Сравните этот вариант с кадром без зерна и шумоподавления.

Цифровой шум считается техническим недостатком. В этом кадре я подавил его с помощью регулятора Noise Reduction, но исчезла мелкая фактура. Эффект характерен для шумоподавления. Как сделать так, чтобы снимок не имел неприятного цифрового шума и при этом не был «мыльным»? Один из оригинальных вариантов решения проблемы — добавление плёночного зерна (Grain). В чём разница между зерном и шумом? Цифровой шум представляет собой помехи, расположенные на фото слишком упорядоченно и контрастно, оттого портящие восприятие кадра. Плёночное зерно в силу своей химической (а не цифровой) природы распределяется на снимке чуть более хаотично, мягче, немного колеблется в размерах и выглядит лучше, добавляет фактуры. Современные RAW-конвертеры неплохо его имитируют.

А вот затемняются кадры без увеличения цифрового шума. Но если на фото есть белые пятна без деталей, затемнить их и проявить информацию вряд ли получится. В лучшем случае можно рассчитывать на запас около 1–1,5 ступени экспозиции при работе с самыми продвинутыми камерами. Часто фотографы при съёмке умышленно делают кадр чуть темнее, чтобы застраховать его от пересветов, а при обработке немного осветляют изображение. С оглядкой на такой приём в Будапеште был сделан кадр с трамваем.

Расширение динамического диапазона

А если необходимо не просто сделать кадр ярче, но и осветлить тёмные участки или затемнить светлые? В этом нам помогут регулировки Shadows («Тени»), Highlights («Светлые области»), Whites («Белые») и Blacks («Чёрные»), относящиеся к инструментам расширения динамического диапазона. С их помощью можно проработать как очень яркие, так и очень тёмные участки. К примеру, регулировка Shadows позволит осветлить тёмные участки на фото и при этом она не повлияет на яркие детали — их яркость останется на том же уровне. Порой даже из чёрных фрагментов можно достать множество деталей, причём так, чтобы снимок не пересветился, как это было бы при простой коррекции экспозиции.

Исходный кадр. На этом закатном сюжете видно, что детали на скале не проработаны, да и небо начало пересвечиваться. Это подтверждает и гистограмма.

Регулятор Shadows установлен почти на максимум, а Highlights значительно понижен. Затемнённые участки оказались осветлены, а светлые — затемнены.

Сильное повышение Shadows чревато появлением на фото цифрового шума, а с ним придётся бороться с помощью шумоподавления. А вот понижение яркости светлых участков (Highlights) опасно другим. Дело в том, что эта настройка по-прежнему не может добавить детали в пересветы. Если вы попробуете с помощью Highlights затемнить пересвеченное небо, то вместо белого пятна образуется серое с чёткими контурами. Пересвет — самый серьёзный брак экспозиции и лучше не допускать его при съёмке. А вот если яркие детали полностью сохранены, затемнение светлых областей сработает корректно.

Попытка спасти пересвеченное небо на изначально переэкспонированном кадре путём установки отрицательной коррекции экспозиции и сильной отрицательной регулировки ползунка Highlights. Вместо белого пятна теперь на фото серое пятно. Новые детали не появились.

С помощью регулятора Blacks осветлены самые тёмные участки в нижней части скалы.

Для чего нужны регулировки Blacks и Whites? Может сложиться впечатление, что они дублируют функции Shadows и Highlights, но это не так. Blacks регулирует не просто тёмные участки, а самые чёрные фрагменты, позволяет дополнительно осветить их. Иногда это полезно. Также бывает полезно сделать ярче или темнее белые участки. Однако надо помнить, что сильная коррекция этих регулировок может привести к значительной потере контраста. Их используют, чтобы подправить результат, полученный при применении Shadows и Highlights.

Почти в любой камере есть функция сигнала о потерях в светах: при просмотре переэкспонированные области начинают мигать. А ещё получить качественный исходник поможет функция брекетинга экспозиции (сюжет фиксируется с разной экспозицией). Но здесь желателен штатив. Экспозицию нужно настраивать так, чтобы в самом тёмном кадре серии были идеально проработаны света, а в самом светлом — тени. Потом вы выберете подходящий снимок. А если такого снимка не будет и контраст снимаемой сцены слишком велик, в Lightroom есть функция HDR, которая объединяет кадры, снятые с разной экспозицией (подробнее об этом в следующих уроках).

Обработка такого снимка подразумевает осветление тёмных участков и затемнение светлых для лучшей проработки деталей.

Расширение динамического диапазона, пожалуй, больше всего востребовано в пейзажной, архитектурной и интерьерной фотографии. Однако небольшое осветление теней или затемнение светлых участков пригодится в любом виде съёмки — от портретной до предметной.

Один из плюсов Adobe Lightroom Classic в том, что программа поддерживает работу с графическими ускорителями. Наличие мощной видеокарты (а не только процессора) ускоряет процессы. Это особенно заметно на устройствах ConceptD, ведь в них используются мощные дискретные видеокарты от NVIDIA, в том числе серии RTX. На таких машинах даже пакетная обработка большого количества фото не занимает много времени.

Настройка контраста. Регулятор «Контраст» и тональная кривая

Иногда при съёмке получаются низкоконтрастные кадры. Это может быть вызвано погодой (например, туманной) или специфическим освещением. Порой контраст теряется по вине оптики. Определить недостаточный контраст фото можно не только визуально, но и по гистограмме. У снимка с недостаточным контрастом будут пустовать области на графике, отвечающие за светлые или/и тёмные участки.

Контраст снимка потерян по вине объектива, поймавшего блик от контрового источника света.

Очевидный способ поднять контраст — соответствующий регулятор Contrast. Однако он даёт грубую, линейную регулировку контраста, порой «пережаренные», излишне контрастные кадры.

Регулировка контраста с помощью одноимённого регулятора

Создание S-образной кривой для повышения контраста фото. В светлых участках (Lights) снимок стал ярче, а в тёмных (Darks) — темнее. Это привело к увеличению контраста.

Почти в любом RAW-конвертере, в том числе Lightroom, есть инструмент Tonal Curve («Тональная Кривая»). Он позволяет отдельно регулировать яркость светлых и тёмных участков кадра, ориентируясь на график гистограммы. Чтобы увеличить контраст, затемните тёмные участки и немного осветлите светлые. В Lightroom даже есть отдельные регуляторы под кривой: двигайте их или создавайте свои точки на кривой для более точной манипуляции.

Texture, Clarity, Dehaze: повышаем микроконтраст

Иногда нужно не столько увеличить контраст, сколько повысить чёткость, то есть микроконтраст. Здесь пригодятся регуляторы Texture («Текстура»), Clarity («Чёткость») и Dehaze («Устранение дымки»).

Dehaze борется с негативным эффектом от дымки. Она часто мешает при съёмке пейзажа, городской архитектуры. Инструмент работает одновременно с контрастностью и насыщенностью изображения.

Исходный кадр. Из-за дымки в воздухе снимок выглядит малоконтрастным, особенно дальние объекты.

Повышен регулятор Dehaze. Дополнительно повышена яркость тёмных участков кадра.

Регулятор Clarity так и переводится — «Чёткость». Он наилучшим образом проявляет себя в сюжетах с городскими объектами и иногда в портретах.

Фотография изобилует мелкими деталями.

Чтобы сделать их визуально чётче и добавить объём, увеличим параметр Clarity.

Деликатнее всего на фото действует регулятор Texture. Он делает чётче самые мелкие текстуры. Его стоит применять там, где важны самые мелкие фактуры, но их не мало из-за нехватки резкости объектива или условий освещения.

Увеличенный фрагмент снимка без повышения регулятора Texture.

Результат применения Texture

Уменьшение Texture тоже можно использовать для сглаживания фактуры, например, в портретной съёмке, чтобы сгладить неровности кожи.

Регулятор Texture установлен на -40 для сглаживания кожи.

Что объединяет Clarity, Dehaze и Texture? Со всеми тремя регулировками очень легко перестараться и получить брак. Вносите их понемногу и никогда не ставьте на максимум!

Для повышения чёткости использован регулятор Clarity.

Итак, мы познакомились с основными возможностями регулировки яркости фото. Съёмка в формате RAW открывает широчайшие возможности при коррекции кадров. Однако любая обработка становится лучше и удобнее с качественным исходником, поэтому так важно следить за экспозицией уже при съёмке, особенно за переэкспонированными зонами. С RAW при этом легко экспериментировать: мы всегда можем вернуться к исходному состоянию файла.

В следующих статьях мы разберём новые приёмы обработки фото. Следите за обновлениями на Prophotos.ru!

Как легко осветлить фотографию в фотошопе несколькими классными способами? Осветление и затемнение участков изображения Adobe Photoshop CS5

Улучшите свои навыки пейзажной фотографии, используя разнообразные продвинутые техники осветления и затемнения для тонкой коррекции светотени на снимках.

Когда дело доходит до финальной коррекции пейзажных снимков, осветление и затемнение само по себе становится формой искусства. Этот процесс был неотъемлемой частью фотосъемки долгие годы, но в наше время корректировать свет и тень намного проще, чем это когда либо делалось в специальной темной комнате.

Здесь мы рассмотрим несколько техник. Однако, это не тот случай, где достаточно просто знать, как избирательно корректировать яркость: намного важнее определить, какая зона фотографии нуждается в обработке.

При взгляде на фотографию, глаза сначала фокусируются на более светлых ее участках. При работе нам нужно это учитывать. Представьте, что гуляете взглядом по изображению: подчеркните основные линии и привлеките глаза к нужному субъекту.

1. Разделите землю и небо

Выделите небосвод при помощи инструмента Быстрое выделение (Quick Selection Tool), затем нажмите Ctrl + J , чтобы скопировать участок на новый слой. Создайте корректирующий слой Уровни (Levels). Установите его режим наложения Умножение (Multiply), затемнив фотографию. Выделите маску слоя и нажмите Ctrl + I , чтобы инвертировать ее.

2. Затемните небо

Кликните с зажатой клавишей Ctrl по миниатюре слоя-копии неба. Кликните по маске слоя Уровни (Layers). Выберите инструмент Кисть (Brush Tool). Установите белый в качестве основного цвета, а параметр Непрозрачность (Opacity) сократите до 20% . Зарисуйте зоны неба, которые хотите затемнить. Когда все готово, нажмите Ctrl + D , сняв выделение.

3. Поднимите передний план

Создайте новый корректирующий слой Уровни (Layers). Установите его режим наложения на Экран (Screen), чтобы осветлить изображение. Кликните по слою с небом с зажатой клавишей Ctrl , а затем перейдите в меню Выделение > Инверсия (Select > Inverse). Инвертируйте маску нового слоя Уровней и закрасьте белой кистью зоны переднего плана, которые нужно осветлить. Когда закончите, сбросьте выделение.

04. Подчеркните камни

Нажмите Ctrl + Shift + Alt + E , создав объединённый слой. Кликните правой кнопкой мыши по новому слою и выберите Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object). Перейдите в меню Фильтр > Усиление резкости > Контурная резкость (Filter>Sharpen>Unsharp Mask). Установите такие значения параметров: Эффект (Amount) — 120 , Радиус (Radius) — 45 , Изогелия (Threshold) — 4 , добавив камням четкости. Инвертируйте появившуюся маску слоя и закрасьте камни белым.

5. Притягиваем взгляд

Кликните с зажатой клавишей Alt по иконке нового слоя в нижней части панели Слоев (Layers Panel). В окне создания слоя установите Режим (Mode) на Перекрытие (Overlay), затем поставьте галочку напротив пункта «Выполнить заливку… » (Fill with…) и кликните ОК . Установите Непрозрачность (Opacity) кисти на 10% . Рисуйте белым для осветления зон, черным — для затемнения; используйте этот слой, чтобы обратить внимание на субъект.

6. Подсветки и тени

Нажмите Ctrl + Shift + Alt + E , чтобы создать еще один объединенный слой. Выберите инструментОсветлитель (Dodge Tool), установите Экспонирование (Exposure) — 10% , а Диапазон (Range) — Подсветка (Highlights). Закрасьте зоны, которые нужно подчеркнуть. Используйте инструмент Затемнитель (Burn Tool) с Экспонированием (Exposure) — 10% и Диапазоном (Range) — Тени (Shadows) для добавления глубины теням.

В предыдущих версиях Photoshop , когда было нужно осветлить и затемнить часть изображения, мы должны были создавать выделение, маски, менять режимы наложения, работать кистью с различной степенью жёсткости и прозрачности и т.д. и т.п. Но с выходом версии фотошопа CS5 всё значительно облегчилось. Теперь мы можем использовать инструменты «Dodge » («Осветлитель ») и «Burn » («Затемнитель »), которые раньше применялись очень редко из-за их не очень корректной работы, которая создавала много проблем для работающего в программе фотошоп. К счастью, Adobe значительно обновил эти инструменты, которые полностью решают проблему, и инструменты «Dodge » («Осветлитель ») и «Burn » («Затемнитель ») можно теперь без опасения использовать для повышения яркости и затемнения различных частей изображения.
В этом очень простом уроке по работе с фотошопом мы научимся очень быстро делать затемнение и осветление фотографии в фотошопе.

Подобные уроки:

• Простой способ осветления фото

Откроем исходное изображение. Моя задумка такова, я хочу осветлить старинную башню в горах, а горы и небо затемнить. В результате при просмотре этого фото, глаза автоматически будут «прикованы» к главному объекту съёмки — башне.

Осветление и затемнение мы будем производить на разных слоях, для того, чтобы после внесения изменений в картинку, мы смогли за счёт уменьшения непрозрачности слоя, регулировать внесённый эффект. Создадим первый дубликат слоя — Ctrl+J .

Выберем инструмент «Осветлитель » (О ), установим диапазон средние тона и экспонирование около 30-50%. Обратите внимание, что при работе с портретом величину экспонирования необходимо ещё уменьшать в два, три раза. Увеличиваем масштаб изображения — Ctrl + «+ «.

Регулируя размер кисти квадратными скобками «[ » и «] » закрашиваем башню. Обратите внимание, что при закрашивании необходимо удерживать кнопку мыши нажатой, потому что инструменты » Dodge» («Осветлитель «) и » Burn» (» Затемнитель» ) обладают нарастающим эффектом – каждый раз, когда Вы отпускаете кнопку мыши и начинаете закрашивание снова, величина осветления (или затемнения) растет. Вот что у меня получилось после работы кистью по башне.

Теперь выбираем инструмент Затемнитель » (О ) с теми же параметрами, что и ранее. Не забудьте поставить флажок «Защитить тона «, именно этот параметр обеспечивает качественную работу этих инструментов.

Ctrl+J . На нём мы будем производить затемнение.

Увеличиваем размер кисти и обрабатываем пространство вокруг башни. Помните – пока кнопка мыши нажата, закрашивание обеспечивает один уровень яркости. Отпустите кнопку мыши, затем щелкните и закрасьте ту же область, и начальная яркость увеличится, и так далее. Вот что получилось.

Сравните изображение старинной башни до, и после обработки фотографии в фотошопе .

Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья и гости моего блога. Скажите пожалуйста, бывало ли у вас так, что фотографии, которые вы или кто-то из ваших знакомых снимали, получались довольно темными и не очень смотрибельными? Да, такие случаи бывают сплошь и рядом. Но слава Богу, что все это можно исправить.

А поможет нам с вами в этом наш замечательный известный графический редактор по кличке фотошоп). И кстати, что самое интересное, способов, как в фотошопе осветлить фотографию, просто великое множество, поэтому мы рассмотрим несколько самых оптимальных из них.

Ну а вы пока расчехляйте ваш фотошоп и открывайте затемненное изображение. Я решил взять фотографию этого темного переулка.

Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в посвященной этой теме.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

Режим наложения

Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.

Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.

Уровни

Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.

Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.

Кривые

Этот инструмент коррекции также очень шикарен и я его очень люблю. С помощью него можно провести мощную цветокоррекцию. Ну а осветлить картинку ей вообще не составит труда. Вообще может даже стоит сделать отдельную статью про это. Посмотрю по настроению. А пока давайте сделаем картинку светлее.

Но конечно, что «Кривые», что «Уровни» могут делать намного более крутые вещи, нежели простое осветление.

Ну вот теперь вы знаете, как в фотошопе осветлить фотографию, причем очень легко и быстро. Так что теперь вам не составит труда сделать вашу фотографию гораздо приятнее для взора.

А уж если вы хотите подробнее изучить работу с этими функциями, а также изучить фотошоп с нуля от А до Я, то я вам настоятельно рекомендую изучить этот мощный видеокурс . Никакой воды, всё только по делу и рассказано человеческим языком. А тем более для моих читателей у меня есть .

Ну а если вам понравилась моя статья, то вы можете подписаться на обновления моего блога, чтобы всегда быть в курсе всего нового на страницах моего блога. А вас я буду снова рад видеть на страницах моего блога. Удачи вам. Пока-пока!

С уважением, Дмитрий Костин.

Если вы внимательно посмотрите некоторые фотоальбомы, вы увидите, что многие фотографы используют виньетирование для затемнения углов снимков, оставляя центральную часть фотографии более светлой. Почему они используют такую технику? Ответ довольно прост. Если смотреть на фотографии, можно заметить, что в первую очередь взгляд притягивают более светлые области снимка, и лишь потом взгляд переходит на темные элементы. Виньетирование помогает направить взгляд от края кадра к центру композиции и, таким образом, поставить определенный акцент фотографии на главном. Это наиболее простой способ привлечь внимание зрителя к самому важному на снимке и сделать его выразительным. Кроме виньетирования существуют и более эффективные способы осветления и затемнения определенных областей фотоснимков с помощью Photoshop. Рассмотрим пример, в котором фотография уже подверглась обработке.

На снимке запечатлен водопад Панчбоул расположенный в районе Портленда, штат Орегон. Здесь в первую очередь необходимо осветлить величественный поток воды, который с ревом обрушивается в ручей и перерастает в легкую рябь на переднем плане, и затемнить обильную растительность вокруг его. Чтобы привлечь внимание зрителя именно к этой части фотографии, для осветления и затемнения была использована техника, основанная на тонких расчетах.

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению. Часть снимка, выделенная желтым, обработке не подвергалась, поскольку она и так была довольно светлая. существенно повысила визуальное воздействие фотографии. Это было сделано следующим образом. После загрузки фото в первым делом был добавлен новый слой. Чтобы добавить новый слой, нужно удерживать клавишу Alt и одновременно кликнуть по иконке создания нового слоя внизу палитры слоев. В открывшемся диалоговом окне была выбрана функция Lightening and Darkening (осветление и затемнение), а режим смешивания изменен на «мягкий свет» (Soft Light ). Далее следует поставить галочку в окошке «выполнить заливку» и установить серый цвет (Grey) на 50%.

Потом возьмите инструмент «кисть» (Brush) с мягкими краями. Установите непрозрачность на 4-8 %. Если выбрать для кисти белый цвет, она будет работать в режиме осветления. Если установить черный цвет, тогда она будет работать в режиме затемнения. Используйте небольшое значение непрозрачности, тогда вам легче будет контролировать процесс. Поработайте кистью над выбранными участками фотографии, осветляя или затемняя их. Помните, что именно вы хотите выделить на снимке, и делайте мазки кистью соответственно.

Некоторые мастера «фотошопа» могут спросить, а зачем так усложнять? Ведь можно осветлять и затемнять нужные участки фотографии по отдельности на разных слоях. Здесь трудно им возразить, но такая техника предполагает работу всего с одним слоем и позволяет не перенапрягать программу. Кроме того, если окажется, что некоторые участки снимка получились слишком темными или светлыми, вы вполне можете подкорректировать их на этом же слое.

Если вы все же слишком перестарались, вы всегда можете уменьшить прозрачность самого слоя и сделать мягкий переход красок между отдельными частями снимка. Для этого нужно выбрать Filter ->Blur -> (фильтр->размытие->размытие по Гауссу) и задать радиус размытия где-то в районе 10-30 пикселей. Этот фильтр гарантирует мягкий и незаметный переход красок на снимке.

Вышеописанный метод можно применять даже для коррекции портретных фотографий, чтобы, например, подчеркнуть скулы, линию лба, сделать акцент на волосах и т.д. При работе с портретами радиус установок размытия по Гауссу должен быть существенно больше, чем на ландшафтной фотографии, и может достигать 30 пикселей. Ниже представлено несколько фотоснимков, коррекция которых выполнена подобным образом.

Теперь вам известен еще один метод коррекции фотоснимков. Используйте его для усиления драматизма, создания настроения или просто для снижения акцента на некоторых отвлекающих элементах фотографий.

4 способа

При съемке довольно часто происходит такая ситуация, когда одни объекты получаются слишком светлыми, а другие, наоборот, слишком темными.

Особенно это характерно для съемки в солнечный день.

Недаром профессионалы стараются снимать или ранним утром или вечером, когда нет такого сильного солнца.

Проблему таких снимков решить в фотошопе довольно несложно, методов существует немало.

Фотографии сделаны в разных условиях, поэтому один способ может подойти к одной фотографии, а другой — к совершенно другой.

В уроке «4 способа затемнения в фотошопе » рассказано о нескольких методах затемнения главного объекта съемки, от самого простого до более сложного.

Соответственно, посмотрев урок, Вы поймете, как, наоборот, не затемнять, а осветлять главный объект съемки.

Урок сделан в русифицированной программе СС 2017, но может быть легко повторен в любой версии фотошопа.
Урок сможет выполнить пользователь с любым уровнем владения фотошопа – просто повторяйте действия за мной и Вы получите необходимый результат.

Смотреть другие видеоуроки по работе с фотошопом

Если у Вас не очень быстрый Интернет, нажмите на » Play «, а потом на паузу и немного подождите пока видео подгрузится для его комфортного просмотра.

• Автор — Накрошаев Олег
• Продолжительность видеоурока — 10 мин 06 сек
  
• Размер картинки — 1280х720
  
• Формат видео — MP4
• Размер архива — 61 Мб

Транскрибация урока:

Всем доброго времени суток! На связи Накрошаев Олег и сайт PhotoshopSunduchok.

Просматривая свои фотографии, вы, довольно часто, наблюдаете такую проблему — главный объект съемки получился слишком светлым. Вот, как на этой фотографии. Этот снимок сделан в городе Ломоносове. Это Меньшиковский дворец. В целом, фотография смотрится неплохо, но главный объект съемки, вот эта часть замка, получилась уж очень яркой.

В этом уроке я хочу вам показать несколько способов затемнения главного объекта съёмки — начиная от самого простого и заканчивая более сложным. Почему несколько? Вообще, способов существует довольно много. Дело в том, что один способ может подойти к одному снимку, а другой способ к совершенно другому. Фотографии у нас с вами очень разные. Поэтому, я и покажу несколько способов.

Итак, перейдем к уроку — начнем с самых простых способов.

Перейдем в палитру «Каналы», удерживая клавишу «CTRL», я щелкаю по каналу «RGB», у меня загрузилась выделение и это выделение именно светов на фотографии. Теперь я добавляю корректирующий слой «Кривые». Включу инструмент «Целенаправленной коррекции» — это вот это рука с двунаправленной стрелкой. Повожу по нашему объекту и вижу, что у меня он находится в основном в одной четверти тонах и приближается к полутонам. Поэтому, я просто-напросто, вот так вот, кривую вниз опущу. К примеру, вот таким образом. Давайте, посмотрим — вот такая фотография была, вот такую фотографию мы с вами получили.Таким образом, с помощью этого способа, мы с вами затемнили главный объект съемки. Не только главный объект съемки, но и все света на фотографии. При необходимости, можно уменьшить непрозрачность слоя. В палитре «История», я щелкну по значку фотоаппарата и сделаю снимок в истории.Просто для того, чтобы можно было потом сравнить, какой способ лучше.

Перейдём на состояние «Открыть» и рассмотрим второй способ. Зайдём в «Выделение», выберем такую команду как «Цветовой диапазон». Раскроем список «Выбрать» и выбираем «Подсветка».Тем самым, мы с вами опять выделяем света на фотографии. С помощью ползунков «Разброс» и «Диапазон», мы с вами можем регулировать количество попадаемых в выделение светов. К примеру, пусть будет вот так вот. Нажимаем «OK». Загрузилось выделение светов. Давайте, опять добавим кривые и опустим кривую вниз, затемним света на фотографии. К примеру, вот так вот.

Опять, я сделаю снимок в палитре «История». Вернусь на состояние «Открыть». Мы можем с вами уже посмотреть — вот 1 способ, вот 2 способ. Они очень похожи, но результат, конечно, отличается.

Перейдем на исходный снимок и рассмотрим третий способ. Я создам копию слоя «CTRL+J» и перейду в «Изображение» -«Коррекция» — «Тени/Света».У нас фотография, по умолчанию, осветлилась на 35%. Я осветление уберу на 0, а вот в разделе «Света», эффект наоборот увеличу, тем самым, затемняя света. Ну, к примеру, вот таким образом. Нажму «OK». Вот такая фотография была, вот такую фотографию мы с вами получили.

На небе у нас получился даже вот такой своеобразный «HDR» эффект. Ноэтот способ подходит далеко не всегда, так как мы получаем довольно часто ореолы. Это можно наблюдать, допустим, по деревьям.

В палитре «Истории» нажимаю на значок фотоаппарата. Перейдем на исходную фотографию и можем посмотреть результаты уже 3 способов — фото 1, 2 и 3 и давайте рассмотрим 4 способ.

В этом способе мы будем использовать «Каналы». Перейдем в палитру «Каналы» и посмотрим красный канал. Я смотрю на главный объект съемки — в красном канале объект слишком светлый, зелёный канал, синий канал. Вот, в синем канале более-менее у нас объект затемняется и появляются какие-либо детали. Поэтому, я буду использовать синий канал. Хотя, конечно, деталей в нём тоже не очень много. Перейду в палитру «Слои». Добавлю новый слой. Перейду в «Изображение» — «Внешний канал». Раскрываю список «Канал», выбираю «Синий», «Наложение» — «Обычные», непрозрачной 100%. Нажимаю «OK». Этим действием мы с вами на новом слое разместили синий канал. Теперь, я добавлю ещё корректирующий слой «Кривые» и затемню главный объект съемки.Тем самым, доработаю синий канал. Пусть, будет вот таким образом. Верхний слой у меня активен. Удерживая «Shift», я щелку по слою 1 и объединяю два слоя в группу — «CTRL+G». Режим наложения для этой группы я устанавливаю «Затемнение».

Теперь, моя задача сделать так, чтобы вот эту получившуюся картинку я наложил на нижний фоновый слой, и наложил, только, в красный канал. Это мы с вами сделаем с помощью «Стилей слоя». Два раза левой клавиши мыши я щелкаю по группе 1, открывается окошко «Стиль слоя»и я здесь отдаю команду — накладывать получившуюся картинку на фоновый слой только в красном канале. Для этого снимаю галочку в зелёном канале и в синем канале. Нажимаю «OK». Вот такую фотографию мы с вами получили. Давайте, теперь восстановим цвета. Я сделал активным фоновый слой. Нажимаю сочетание клавиш «CTRL+J» и слой «Фон-копия» переношу на самый верх — нажимаю сочетание клавиш «Shift+CTRL+]», снимок вернулся к исходному состоянию. Теперь, для этого слоя я, просто-напросто, устанавливаю режим наложения «Цветность». Давайте, посмотрим — вот у нас исходная фотография, вот такую фотографию мы с вами получили. Главный объект съемки затемнился довольно неплохо, появились детали, но вместе с тем и правая нижняя часть фотографии слишком затемнилась и розы, которые у нас есть на переднем плане стали слишком темные. Ну, это естественно, так как мы с вами затемняли красный канал.

Что теперь делать? Давайте, немножко подправим наш результат. Я делаю активным фоновый слой. Дублирую этот слой – «Фон копия 2» и размещаю опять его на верхний слой — «Shift+CTRL+]». Удерживая клавишу «ALT», щелкаю по добавлению маски слоя. Добавилась маска слоя — она чёрная. Картинка вернулась к исходному состоянию.Теперь, я просто-напросто, выбираю инструмент «Градиент». На панели параметров раскрою список градиентов и выберу самый первый, который называется «От основного к фоновому». Выбираю «Линейный градиент» — это первая иконка, среди вот этих пяти. Не забудьте нажать клавишу «D», то есть,сделать так, чтобы у вас цвета стали по умолчанию. И теперь, я градиентом проведу по правой нижней части картинки, к примеру, вот таким образом. Получилось не очень хорошо. Поэтому, я ещё раз проведу и сделаю градиент чуть подлиннее. Новый градиент у нас заменит старый градиент — это очень удобно.

И вот, что у нас получилось — вот такая картинка была, вот такую картинку мы с вами получили. В палитре«История» сделаем еще один снимок и теперь, уже можем сравнить — вот у нас исходный снимок и 4 результата — вот 1, вот 2, вот 3, вот 4. Выбирайте тот, который вам больше нравится. И как я уже отметил начале урока, для какой-то фотографии подойдёт такой результат, для какой-то – другой, для 3-й может подойти совершенно другой способ.

На этом урок окончен.

В этом уроке мы с вами рассмотрели 4 способа затемнения главного объекта съемки.

Спасибо за внимание!

С вами был Накрошаев Олег и сайт PhotoshopSunduchok.

СКАЧАТЬ ИСХОДНИК И УРОК «4 СПОСОБА ЗАТЕМНЕНИЯ В ФОТОШОПЕ Назад

Как в фотошопе осветлить участок

Инструменты Осветлитель, Затемнитель и Губка

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool), Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) относятся к инструментам тонирования, так как они служат для осветления или затемнения отдельных участков изображения. По предназначению эти инструменты аналогичны средствам из арсенала традиционной фотографии, с помощью которых корректируются ошибки экспонирования. Пользуясь ими, можно добиться осветления или затемнения, а также воздействовать на насыщенность цвета отдельных частей изображения.

Работа с этими инструментами и проста и сложна одновременно. С одной стороны, чтобы осветлить какую-нибудь область, нужно соответственно использовать на этой области инструмент Осветлитель. При этом важно не передержать осветлитель, иначе изображение будет испорчено, так сказать, недоэкспонировано, или в случае работы с инструментом Затемнитель — переэкспонировано.

Панель инструментов.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool), Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) на панели инструментов объединены в одну группу. Для того чтобы выбрать нужный инструмент, необходимо кликнуть правой кнопкой мыши на иконке инструмента, и выбрать нужный инструмент из открывшегося меню. Так же активировать инструмент можно с помощью горячей клавиши О (латинская).

Описание инструментов.

1. Инструмент Осветлитель (Dodge Tool) предназначенный для осветления отдельных участков изображения. Осветлитель хорошо подходит для коррекции фотографий, имеющих дефекты экспозиции. Его использование дает хорошие результаты, поскольку Осветлитель анализирует весь набор яркостей снимка и выбирает наиболее подходящий вариант коррекции. Фактически инструмент позволяет производить локальное увеличение яркости на том участке, к которому был применен.

2. Инструмент Затемнитель (Born Tool) по действию совершенно противоположен Осветлителю и предназначен для локального уменьшения яркости на том участке, к которому был применен инструмент.

3. Инструмент Губка (Sponge Tool) позволяет одновременно изменять насыщенность и контрастность изображения с минимальными затратами усилий.

Возможно, вам будет это интересно:  Инструмент Градиент

Панель настроек инструмента.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Born Tool) имеют аналогичные настройки. Для них доступны такие настройки, как параметры кисти, выбор областей воздействия инструментов, параметр экспонирования и кнопка выбора аэрографа.

1. Кисть (Brush). Параметр определяет настройки формы, размера и жёсткости кисти инструмента.

2. Range (Диапазон). Данный параметр предназначен для задания режима инструмента. В режиме Средние тона (Midtones) тёмные и светлые пиксели обрабатываются с одинаковой интенсивностью. В режиме Тени (Shadows) сильнее обрабатываются тёмные пиксели изображения. В режиме Света (Highlights) интенсивнее обрабатываются светлые пикселы.

3. Экспозиция (Exposure). Этот параметр определяет степень воздействия  инструмента на выбранный участок изображения. Чем выше параметр, тем резче и заметнее области будут осветляться и затемняться. Изменяется от 0% до 100%.

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие, экспериментируя с Фотошопом, пробуют инструменты Осветитель и Затемнитель на 100%. И, затемняя изображение, получают чёрные «дыры», а осветляя — сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но инструменты осветление и затемнение — это тонкий инструмент. Если Вы работаете по теням или светам — попробуйте силу воздействия в 7−10%, а если с нейтральными участками — 10−20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, Вы начнёте чувствовать, какая именно степень воздействия нужна в каждом конкретном случае.

4. Аэрограф (Airbrush). Последний параметр позволяет включать и отключать режим аэрографа. Когда он отключен, инструмент действует по принципу инструмента Кисть, то есть,  при остановке движения курсора мышки инструмент прекращает свое действие, даже если кнопка мыши нажата. При включении режима аэрографа, инструмент действует по принципу инструмента Аэрограф, то есть, инструмент оказывает свое действие до тех пор пока нажата левая кнопка мыши, не зависимо от того движется курсор или нет.

Возможно, вам будет это интересно:  Инструмент Кисть

Панель настроек инструмента Губка (Sponge Tool) имеет следующий вид:

1. Кисть (Brush). Параметр определяет настройки формы, размера и жёсткости кисти инструмента.

2. Режим (Mode). Данный параметр позволяет переключаться между режимами работы инструмента. При работе инструментом Губка (Sponge Tool) в режиме Уменьшить насыщенность (Desaturate) насыщенность первоначальных цветов изображения уменьшается, а при работе в режиме Увеличить насыщенность (Saturate) — увеличивается.

3. Нажим (Flow). Параметр отвечает за силу воздействия инструмента. Изменяется от 0% до 100%.

4. Аэрограф (Airbrush). При нажатой кнопке  инструмент начинает работать в режиме распыления.

Итак, мы рассмотрели три инструмента тонирования и познакомились с их свойствами и настройками. Подводя итоги, стоит сказать, что инструменты тонирования наиболее пригодны в тех случаях, когда требуется произвести тонкую коррекцию, изобразить тени или усилить блики. Чтобы добиться улучшения визуального качества графической информации, применяйте эти средства в малых дозах.

Источник урока: www.photoshop-virtuoz.ru

Неразрушительное осветление и затемнение в Photoshop

Сегодня в это уже трудно поверить, но было время, и не так давно, когда фотоаппараты не были цифровыми, а обработка фото проводилась в лаборатории, а не на компьютере.

Цифровые камеры и Photoshop перенесли редактирование фотографий из фотолаборатории в вашу гостиную (или где у вас стоит компьютер), но многие из инструментов и функций Photoshop уходят корнями к традиционной проявке.

Два ярких примера этого — инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель», оба они располагаются в палитре инструментов. Термины «осветлить» и «затемнить» относится к методам, которые использовались, чтобы либо осветлить (Dodge) или затемнить (Burn) конкретные области фото, увеличивая или ограничивая воздействие реагентов на определенных участках.

Инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель» являются цифровыми версиями этих методов и часто используются, чтобы либо осветлить недостаточно выдержанные области фотографии или сделать темнее засвеченные.

Хотя эти два инструмента очень полезны, однако, оба имеют один очень серьезный недостаток: могут привести к необратимому искажению вашего изображения. Лучше всего, приступая к работе в Photoshop, сохранить копию, чтобы вы всегда имели возможность вернуть оригинальную фотографию. Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop, и вы всегда должны применять ее, когда возможно.

К счастью, Adobe предоставил нам множество методов «неразрушающей» работы над изображениями, и в этой статье по редактированию фотографий, мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику избирательного управления экспозицией фотографии, через осветление и затемнение конкретных областей.

Она дает результаты, очень похожие на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель», но без ущерба для пикселей изображения.

У нас есть фото с одной из очень распространенных проблем. Новобрачные должны быть в основном фокусе изображения, но из-за направления солнечных лучей и отсутствия эффекта заполняющей вспышки, пара выглядит слишком темной, в то время как фон вышел слишком ярким:

Оригинальное фото

Используя только инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель» и режим наложения слоя, мы можем легко исправить недостатки этого изображения:

Фото после осветления и затемнения конкретных областей

Давайте приступим!

Шаг 1: Добавьте новый слой

Откройте изображение, затем нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой» в нижней части палитры слоев:

Удерживайте нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой»

Таким образом мы добавляем новый слой поверх текущего. Но удерживая клавишу Alt (Win) / Option (Mac) при нажатии иконки «Новый слой», мы сообщаем Photoshop, чтобы нам нужно открыть диалоговое окно «Новый слой», прежде чем слой будет добавлен.

Это даст нам возможность дать имя слою, а также позволит изменить несколько важных параметров. Так как я буду использовать этот слой для осветления и затемнения некоторых областей, я назову его «Dodge and Burn«. Если вы не хотите, можете не называть отдельно слой, но назначение слоям имен — это очень полезная привычка:

Назовите новый слой «Dodge and Burn» (по желанию)

Однако, для чего нам действительно понадобится окно «Новый слой», это для того чтобы изменить опцию в самом низу окна — Режим. «Режим» — это сокращение от «Режим смешивания слоя», и по умолчанию для него установлено значение – «Нормальный». Измените «Режим смешивания» на «Перекрытие»:

Измените «Режим смешивания» нового слоя на «Перекрытие»

Если коротко, то режим смешивания «Перекрытие» относится к группе режимов «Контрастность» и часто используется, чтобы увеличить контрастность изображения. Любые участки слоя, которые светлее, чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого точно посередине между черным и белым) используются, чтобы осветлить изображение.

В то время как участки темнее 50% серого, используются, чтобы их затемнить. Любые области, которые имеют точно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop и становятся прозрачными. Как это работает на практике, мы сейчас увидим.

В режиме смешивания «Перекрытие» в диалоговом окне вы увидите новую опцию – «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)». Установите флажок, чтобы включить эту опцию:

Установите флажок, чтобы включить опцию «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)»

Это указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серого. После того, как вы закончите, нажмите кнопку «ОК», чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на палитру слоев, то увидим новый слой под названием «Dodge and Burn«, расположенный над фоном.

Для этого слоя у нас установлен режим смешивания «Перекрытие», и если мы посмотрим на его миниатюру слева от имени, то увидим, что этот слой заполнен серым:

Новый слой «Dodge and Burn» в палитре «Слои»

Чуть раньше я отметил, что, когда для слоя установлен режим смешивания «Перекрытие», любые области слоя, которые имеют оттенок 50% серого, становятся прозрачными. И, если мы посмотрим на наше изображение, то увидим, что, несмотря на то, что слой «Dodge and Burn» заполнен сплошным серым, мы видим нашу исходную фотографию. Серый цвет слоя «Dodge and Burn» является полностью прозрачным:

Сплошной серый слоя «Dodge and Burn» является прозрачным в окне документа

Шаг 2: Выберите инструмент «Кисть»

Мы собираемся осветлить и затемнить различные участки изображения, просто нарисовав поверх них белые или черные области. Области, закрашиваемые белым, станут светлее, закрашиваемые черным — темнее. Опять же, так происходит потому, что мы будем рисовать их на слое, для которого установлен режим смешивания «Перекрытие».

Однако прежде, чем мы сможем что-то закрасить, мы должны выбрать инструмент «Кисть». Для этого либо выберите «Кисть» из палитры инструментов, либо нажмите на клавиатуре клавишу «B»:

Выберите инструмент «Кисть»

Шаг 3: Установите цвет переднего плана на белый

Я хочу начать с осветления нескольких участков. Это значит, мне нужно нарисовать на них белые области. Значит, мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть» рисует тем цветом, который установлен в качестве цвета переднего плана. Нажмите на клавиатуре клавишу «D», которая сбрасывает цвета текста и фона на настройки по умолчанию. Черный устанавливается в качестве цвета переднего плана, белый — цветом фона.

Чтобы поменять их местами нажмите на клавиатуре клавишу «X». Если мы посмотрим на образцы цветов переднего плана и фона рядом в нижней части палитры инструментов, то увидим, что теперь белый установлен в качестве цвета переднего плана:

Образец цвета переднего плана в палитре инструментов

Шаг 4: Уменьшите непрозрачность кисти до 10 — 20%

Лучше всего при работе с этой техникой постепенно наращивать количество осветлений и затемнений, которые мы применяем, потому что даже небольшого значения иногда может быть вполне достаточно. Поэтому мы должны работать с кистью низкой непрозрачности. Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть», затем перейдите в панель параметров в верхней части экрана и уменьшите непрозрачность до 10-20%. Я установил значение 10%.

Таким образом, каждый раз, когда я буду закрашивать ту же область, я буду увеличивать интенсивность освещения или затемнения на 10%, что дает мне больше возможностей для маневра:

Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров

Шаг 5: Закрасьте области, которые вы хотите осветлить

При выбранном инструменте «Кисть», белом цвете в качестве цвета переднего плана и уменьшенной непрозрачностью, просто закрасьте те участки фотографии, которые вы хотите осветлить. В первый раз эффект будет довольно тонким из-за низкой непрозрачности кисти.

Но если вам нужно больше осветлить определенные участки, просто закрасьте их несколько раз. Вы можете изменить размер кисти, если это необходимо. Если хотите использовать кисть с мягкими краями, вы можете сделать края кисти мягче, нажав несколько раз левую стрелку, удерживая при этом клавишу Shift. Нажатие правой стрелки при нажатом Shift делает края более жесткими.

Я хочу закрасить саму пару молодоженов, поэтому мне нужно нанести на них несколько штрихов средней мягкой кистью. Каждый раз, когда я буду закрашивать области, я буду увеличивать их яркость на 10%. Поэтому пройдитесь по фигурам молодоженов 3 или 4 раза.

Лица на фото выглядят особенно темными, поэтому эту область, возможно, придется обработать дополнительно.

Закрасьте белым области фото, которые вы хотите сделать ярче

Когда вы закончите с осветляемыми областями, нажмите клавишу «X», чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона:

Образцы цветов в палитре инструментов. Черный установлен в качестве цвета переднего плана

Шаг 7: Закрасьте области, которые должны быть затемнены

При черном цвете переднего плана закрасьте области фото, которые должны быть затемнены. Опять же, каждый раз, когда вы закрашиваете тот же участок, вы увеличите интенсивность затемнения. В моем случае, я хочу затемнить пространство позади пары, поэтому мне нужно использовать большую кисть и закрасить область вокруг пары несколько раз:

Закрасьте черным фон изображения, чтобы затемнить его

Если мы посмотрим на миниатюру слоя «Dodge and Burn» в палитре слоев, мы сможем увидеть все те области, которые мы нарисовали черным и белым цветом:

На миниатюре мы видим области, которые мы нарисовали

Если случайно вы закрасили области, которые не хотели, просто нажмите на цвете переднего плана в палитре инструментов и откройте «Выбор цвета». Введите значение 128 для опций R, G и B, что даст вам серый цвет 50%:

[IMG=http://pe-images.s3.amazonaws.com/photo-editing/dodge-burn/photoshop-color-picker.jpg]

Введите в палитре цветов значение 128 для R, G и B для создания 50% серого

Нажмите кнопку «OK», чтобы выйти из палитры цветов, а затем просто закрасьте те области, для которых вы задали 50% серого.

Вот и все! Мы успешно вручную скорректировали уровень освещения различных областей фотографии с помощью черного или белого цветов. Это дает нам результат очень похожий на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветление» и «Затемнение», при этом мы не изменили ни один пиксель оригинального изображения!

Для сравнения вот мое оригинальное фото слева, а справа скорректированное изображение:

Оригинальная фотография (слева) и скорректированная версия (справа)

Мы закончили! Таким образом, вы можете неразрушительно осветлить или затемнить участки изображения, используя режим смешивания «Перекрытие».

Перевод статьи «Non-Destructive Dodge and Burn in Photoshop» был подготовлен дружной командой проекта Сайтостроение от А до Я.

Коррекция деталей в тенях и на светлых участках в Photoshop

Команда «Света/Тени» является одним из способов исправления фотографий, на которых из-за сильного заднего освещения люди или вещи выглядят как силуэты, а также исправлять размытые объекты на фотографиях, которые при съемке оказались слишком близко к вспышке камеры. Эту коррекцию также можно применять для увеличения яркости затененных областей на изображениях, остальные фрагменты которых хорошо освещены. Команда «Света/Тени» не просто осветляет или затемняет изображение; она делает это, анализируя окружающие пикселы (ближайших соседей) на темном или светлом фрагменте. По этой причине для теней и светлых участков используются отдельные элементы управления. По умолчанию используются настройки, позволяющие исправить изображение с проблемами заднего освещения.

В диалоговом окне команды «Света/Тени» также есть ползунок «Контрастность средних тонов», параметры «Отсечение черного» и «Отсечение белого», позволяющие корректировать общий контраст изображения, а также ползунок «Коррекция цвета» для регулировки насыщенности.

Простые секреты осветления и затемнения в Photoshop

Если вы внимательно посмотрите некоторые фотоальбомы, вы увидите, что многие фотографы используют виньетирование для затемнения углов снимков, оставляя центральную часть фотографии более светлой. Почему они используют такую технику? Ответ довольно прост. Если смотреть на фотографии, можно заметить, что в первую очередь взгляд притягивают более светлые области снимка, и лишь потом взгляд переходит на темные элементы. Виньетирование помогает направить взгляд от края кадра к центру композиции и, таким образом, поставить определенный акцент фотографии на главном. Это наиболее простой способ привлечь внимание зрителя к самому важному на снимке и сделать его выразительным. Кроме виньетирования существуют и более эффективные способы осветления и затемнения определенных областей фотоснимков с помощью Photoshop. Рассмотрим пример, в котором фотография уже подверглась обработке.

Водопад Панчбоул

На снимке запечатлен водопад Панчбоул расположенный в районе Портленда, штат Орегон. Здесь в первую очередь необходимо осветлить величественный поток воды, который с ревом обрушивается в ручей и перерастает в легкую рябь на переднем плане, и затемнить обильную растительность вокруг его. Чтобы привлечь внимание зрителя именно к этой части фотографии, для осветления и затемнения была использована техника, основанная на тонких расчетах.

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению. Часть снимка, выделенная желтым, обработке не подвергалась, поскольку она и так была довольно светлая. Обработка в Photoshop существенно повысила визуальное воздействие фотографии. Это было сделано следующим образом. После загрузки фото в Photoshop первым делом был добавлен новый слой. Чтобы добавить новый слой, нужно удерживать клавишу Alt и одновременно кликнуть по иконке создания нового слоя внизу палитры слоев. В открывшемся диалоговом окне была выбрана функция Lightening and Darkening (осветление и затемнение), а режим смешивания изменен на «мягкий свет» (Soft Light). Далее следует поставить галочку в окошке «выполнить заливку» и установить серый цвет (Grey) на 50%.

Добавление нового слоя в Photoshop

Потом возьмите инструмент «кисть» (Brush) с мягкими краями. Установите непрозрачность на 4-8 %. Если выбрать для кисти белый цвет, она будет работать в режиме осветления. Если установить черный цвет, тогда она будет работать в режиме затемнения. Используйте небольшое значение непрозрачности, тогда вам легче будет контролировать процесс. Поработайте кистью над выбранными участками фотографии, осветляя или затемняя их. Помните, что именно вы хотите выделить на снимке, и делайте мазки кистью соответственно.

Некоторые мастера «фотошопа» могут спросить, а зачем так усложнять? Ведь можно осветлять и затемнять нужные участки фотографии по отдельности на разных слоях. Здесь трудно им возразить, но такая техника предполагает работу всего с одним слоем и позволяет не перенапрягать программу. Кроме того, если окажется, что некоторые участки снимка получились слишком темными или светлыми, вы вполне можете подкорректировать их на этом же слое.

Если вы все же слишком перестарались, вы всегда можете уменьшить прозрачность самого слоя и сделать мягкий переход красок между отдельными частями снимка. Для этого нужно выбрать Filter->Blur->Gaussian blur (фильтр->размытие->размытие по Гауссу) и задать радиус размытия где-то в районе 10-30 пикселей. Этот фильтр гарантирует мягкий и незаметный переход красок на снимке.

Gaussian blur

Вышеописанный метод можно применять даже для коррекции портретных фотографий, чтобы, например, подчеркнуть скулы, линию лба, сделать акцент на волосах и т.д. При работе с портретами радиус установок размытия по Гауссу должен быть существенно больше, чем на ландшафтной фотографии, и может достигать 30 пикселей. Ниже представлено несколько фотоснимков, коррекция которых выполнена подобным образом.

Теперь вам известен еще один метод коррекции фотоснимков. Используйте его для усиления драматизма, создания настроения или просто для снижения акцента на некоторых отвлекающих элементах фотографий.

3 способа осветления и затемнения (Dodge&Burn) в Photoshop

С помощью фотошопа любое изображение и фотографию можно обесцветить, то есть изменить все цветные оттенки на соответствующие аналоги из градации серого. Обесцвечивание — это один из простейших способов сделать фотографию черно-белой. Но это, разумеется, не единственный способ применения.

Так выглядит обесцвеченное изображение:

В фотошопе есть два способа как это можно сделать: команда Обесцветить и перевод изображения в режим Градация серого. Причем хоть результат и одинаковый, но есть существенное принципиальное отличие, которое может быть полезным для дальнейшем работы над изображением возможность дальнейшей работы с цветом после обесцвечивания.

В этой статье подробно рассмотрим оба способа, начнем с классики жанра.

Яркость и контрастность

Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в статье посвященной этой теме.

Использование «Осветлителя»

Очень интересна коррекция фото с помощью инструмента «Осветлитель» — фотография осветляется не полностью, а только в определенных областях, точках, которые непосредственно вы обработаете. Корректировка изображения происходит по такому несложному плану:

1. Откройте фотографию в программе.
2. Найдите на панели инструментов (стандартно расположена слева) «Осветлитель» — схематическое изображение лупы.
3. В верхнем меню-баре настройте толщину кисти, интенсивность, силу осветления.
4. Обратите внимание на вкладку «Диапазон» — выберите, что вам конкретно нужно обработать:

• «Светлые области» — вы корректируете экспозицию на самых светлых зонах изображения.
• «Средние тона» — изменяется средний диапазон серых оттенков.
• «Тени» — осветление самых темных участков изображения.

• Теперь время задать значение экспозиции для инструмента.
• Вы можете сделать кисть аэрографом, кликнув на значок карандаша, рисующего распыленную линию.
• Чтобы в процессе вашей работы не исказился исходный цвет, поставьте галочку на «Сохранять тона». Именно это ведет и к минимуму отсечения теней и света.
• Как осветлить фото в «Фотошопе»? Работайте курсором мыши, как карандашом или кисточкой, обрабатывая необходимые участки.

• Какие параметры выставлять конкретно для вашей фотографии — дело сугубо индивидуальное. Добиться наилучшего результата поможет здесь только метод проб и ошибок, благо в «Истории» вы всегда можете откатить неудачные действия назад.

  Таким образом, осветлить фотографию в редакторе «Фотошоп» можно массой простых методов. Для достижения более мягкого и естественного эффекта нужно побольше терпения и опыта — никакая инструкция не пропишет, что нужно делать конкретно с вашим изображением, чтобы оно стало эстетически идеальным. Выход — перепробовать несколько методов и остановиться на том, что удобнее всего для вас в достижении лучшего эффекта.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

1. В общем идите в главное меню программы и там выберите «Изображение» — «Коррекция» — «Тени/Света».
2. В появившемся окошке начинаем дергать соответствующие ползунки. Как правило достаточно сдвинуть ползунок «Тени» чуточку правее, как уже произойдет осветление. А можете и вообще не сдвигать, так как при активации уже стоит некоторое значение, которое вам вполне может подойти.

Способ 1 — команда Обесцветить

Самый популярный способ добиться обесцвечивания изображения — команда Обесцветить. Поэтому в фотошопе есть два способа применить эту команду:

• через меню программы:
• с помощью комбинации горячих клавиш.

Комбинация горячих клавиш, чтобы обесцветить: Shift+Ctrl+U.

Через меню фотошопа: Изображение — Коррекция — Обесцветить.

Команда Обесцветить не накладывает никаких ограничений на дальнейшую работу с цветом для данного изображения (в отличии от следующего способа):

• операция применяется не ко всему изображению, а только к выбранному слою. Это означает, что добавив новый слой, содержащий цвет, он будет отображаться также в цвете.
• тоже самое произойдет и с самим слоем, которому было применено обесцвечивание. Например, если начнете рисовать по нему красной кисточкой, то красный цвет будет корректно отображаться.

Посмотрите урок, как в фотошопе можно сделать черно-белое изображение с цветным элементом.

Режим наложения

Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.

1. Дублируйте слой с изображением. Для этого можете воспользоваться комбинацией клавиш CTRL+J.
2. И теперь, встав на копию слоя, поставьте режим наложения «Экран». Если этого недостаточно, то дублируйте эту копию слоя, чтобы у вас получилось двойное наложение. А уж если это будет перебором, то просто снизьте непрозрачность верхнего слоя. Уверен, что вы найдете нужную точку. Главное — не трогайте самый нижний слой, т.е. фон.

Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.

Как осветлить фотографию в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как быстро осветлить затенённую фотографию. Я буду работать в Photoshop CC, но данный урок полностью совместим с версией CS6.

Сегодняшние цифровые камеры, смартфоны и другие устройства позволяют вести фотосъемку семьи, друзей и все что радует наш глаз легко и непринужденно. Пока есть место на карте памяти или на внутренней памяти устройства, нас ничто не ограничивает, мы сделаем столько фотографий, сколько нам нужно.

Но что делать, если какая-нибудь фотография получилась не так хорошо, как нам хотелось бы. Она может оказаться затемнённой (недодержанной) или слишком яркой светлой (передержанной).

Если вы профессиональный пользователь Photoshop, то знаете, что исправить это можно при помощи Уровней и Кривых, это позволит произвести тональную коррекцию на высшем уровне. Но если это фотография сделана просто так ради удовольствия, и вас не волнует, как она должна выглядеть глазами фотографа-профи. Вы просто хотели бы, чтобы она выглядела немножко лучше, без всяких профессиональных «замашек», то данную проблему (в нашем случае, это затенение) можно решить без лишних хлопот.

К счастью в Photoshop можно легко устранить незначительные проблемы такого характера в считанные секунды. Всё, что нам понадобится это корректирующий слой и режим наложения.

Давайте приступим к работе!

Вот фотография, которая была снята во время поездки на Ниагарский водопад. Это был хмурый пасмурный день, но фотография получилась темнее, чем было на самом деле.

С профессиональной точки зрения необходимо было бы произвести правильную тональную коррекцию при помощи уровней, кривых или даже Camera Raw. Но мне нужно, чтобы она просто выглядела ярче с минимальными усилиями.

Откройте проблемную фотографию в Photoshop. Обратите внимание на панель слоёв, в настоящее время там находится только наша фотография.

Чтобы быстро увеличить яркость изображения, добавьте корректирующий слой Уровни. Для этого кликните по значку создания корректирующего слоя в нижней части панели слоёв.

Из списка выберите Уровни.

Обратите внимание на фотографию, ни каких изменений на ней не произошло, но на панели слоёв появился новый корректирующий слой выше фонового.

Элементы управления и опции для настройки уровней появятся в панели свойств. Но для нашей техники осветления не обязательно знать о том, как регулировать уровни, поэтому мы не будем изменять ни одной из этих опций.

Чтобы осветлить фотографию всё, что нам необходимо сделать, это изменить режим смешивания для корректирующего слоя Уровни. Данную опцию вы найдёте в верхнем левом углу панели слоёв. В Photoshop режим смешивания по умолчанию установлен Normal (Обычный), поэтому давайте поменяем его на Screen (Экран).

Режим наложения Экран относится к группе режимов, которые помогают осветлить фотографию, а за счёт того, что этот режим наложения мы изменяем у корректирующего слоя, то в итоге тёмная фотография станет намного ярче.

Давайте сравним результаты. Оригинальная версия фотографии находится слева, а осветлённая соответственно справа.

Если, после проделанных действий, вы обнаружили, что фотография ещё недостаточно светлая, то решить эту проблему можно путём дублирования корректирующего слоя Уровни. Для этого перейдите на нужный слой, зажмите левую кнопку мыши и переместите его на значок создания нового слоя (располагается он непосредственно слева от значка корзины).

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop создаст копию корректирующего слоя и поместит его выше оригинала. Так как это копия, то на ней установлен такой же режим смешивания Экран, поэтому нет необходимости его изменять.

Теперь у нас есть два корректирующих слоя Уровни с режимом наложения Экран. На мой взгляд фотография получилась слишком яркой. Некоторые части неба и водопада выглядят размытыми.

Чтобы немного уменьшить яркость фотографии, нам необходимо понизить значение непрозрачности для верхнего корректирующего слоя. Данная опция находится в верхнем правом углу панели слоёв, напротив опции Режим смешивания.

По умолчанию в Photoshop непрозрачность установлена на 100%. Понизьте её до тех пор, пока не добьётесь желаемого результата. В моём случае я понизил значение до 25%. Для оригинала корректирующего слоя непрозрачность по-прежнему установлена 100%. Получается, что второй слой добавляет только дополнительную яркость в 25%.

Вот так выглядит фотография после снижения непрозрачности. Обратите внимание, что размытые области на небе и водопаде восстановились.

Осветлить фотографию нам удалось. В качестве заключительного шага я решил увеличить насыщенность цветов. Как известно, при увеличении яркости, цвета на фотографии становятся тусклыми и маловыразительными.

Чтобы быстро повысить насыщенность цветов, мы снова прибегнем к помощи корректирующих слоёв. Кликните по соответствующему значку в нижней части панели слоёв.

Из выпадающего списка выберите Vibrance (Сочность).

Он добавился поверх остальных.

Элементы управления и опции для настройки сочности так же отобразятся в панели свойства. На этот раз мы будем вносить изменения в настройки.

Здесь имеются две опции Vibrance (Сочность) и Saturation (Насыщенность) и обе отвечают за насыщенность цвета. В отличии от последней, Сочность более деликатно воздействует на фотографию, не нарушая тоновый баланс и не подвергая искажениям цвета на фото. Данную опцию гораздо удобней использовать для обработки фотографий в тех случаях, когда на изображении присутствуют и ярко выраженные цвета, и имеются блёклые оттенки. Что не скажешь про параметр Насыщенность, который безразборно усиливает цвета по всей области фотографии.

В некоторых случаях одной опции Сочность не хватает, тогда на помощь приходит Насыщенность. Начните с перемещения ползунка сочности вправо, чтобы усилить цвета в менее насыщенных областях. В случае, если фотография всё ещё выглядит тусклой, переместите ползунок насыщенности в том же направлении, чтобы усилить общую насыщенность фотографии.

Не существует каких-то определённых стандартов в настройке, всё зависит от вашей фотографии, больше экспериментируйте. В моём случае на фотографии имеется много серых оттенков, чтобы больше добавить зеленого цвета листьям и синий оттенок воде и облакам, я увеличу параметр Сочность до 40, а для насыщенности установлю 20.

Посмотрите какой получился результат. Если бы мы увеличили ещё насыщенность, то фотография бы стала выглядеть неестественно.

И в заключении давайте сравним полученный результат с оригиналом. Нам необходимо отключить все корректирующие слои, чтобы можно было просмотреть исходную фотографию. Для этого мы будем использовать маленький трюк.

Зажмите Alt и кликните мышкой по значку глаза фонового слоя.

Этим вы временно отключите все слои, кроме фонового, позволяя увидеть оригинал.

Для того, чтобы вернуться обратно, снова зажмите Alt и кликните по тому же значку глаза.

Этим мы снова включим видимость корректирующих слоёв и увидим осветлённую фотографию.

Теперь вы знаете, как можно быстро осветлить любую фотографию, добавив всего пару корректирующих слоёв Уровни и изменить режим наложения. А чтобы компенсировать яркость, для этого прекрасно подойдёт корректирующий слой Сочность.

Уровни

Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.

Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.

1. Войдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни». Либо можете воспользоваться комбинацией клавиш CTRL+L (Levels).

2. И там, где у нас гистограмма входных значений, начинайте дергать самый крайний справа (белый) ползунок левее. И вы увидите, что ваша картинка становится гораздо светлее. Так же вы можете подергать и средний ползунок, но тоже левее, и посмотреть, как изменится ваш результат.

3. А теперь спуститесь ниже к «Выходным значениям» и сдвиньте самый левый ползунок чуть правее. И вы увидите, что картина стала еще светлее.

Способ 2 — режим Градация серого

Если изменить цветовой режим изображения на Градации серого, то можно получить интересный эффект.

Особенность данного режима в том, что все цвета отображаются в оттенках серого цвета. И режим применяется абсолютно на все слои. Если вы попытаетесь, например, той же красной кисточкой нанести цвет, то ничего не выйдет — вместо него будет оттенок серого. Добавьте новый слой и, например, вставьте туда хоть радугу — все равно этот слой с радугой автоматически изменится на оттенки серого.

Таким образом, если есть необходимость работать только над обесцвеченным изображением, то выбирайте этот способ.

Почитать по теме: В каких цветовых режимах можно создать изображение в фотошопе.

Ластик

Сам принцип работы этого метода почти не отличается от предыдущего, но присутствуют некоторые исключения:

Регулировка параметров ластика: «Размер» и «Жесткость». Можно выбрать готовый пресет из образцов в нижней части окна:

Результат:

Маска – это инструмент, которым пользуются все профессионалы в Photoshop. Благодаря ее использованию можно проделать более аккуратную и качественную работу. Когда она активирована на рабочей области рядом с миниатюрой основного изображения появляется дополнительное небольшое окошко

. Она представляет собой черно-белое изображение, на котором белым цветом обозначены видимые участки, а черным цветом невидимые. Это позволяет в случае ошибок или неточностей, легко устранить их закрасив испорченный участок нужным цветом.

Чтобы сделать размытый фон используя метод маски, необходимо:

Мнения людей:

«Ей идет новый овал лица и миндалевидные глаза. Второй вариант мне нравится, очень привлекательно».

«Да, конечно, она стала лучше, чем была!»

«На первой фотографии — живая женщина, а на второй — на куклу похожа».

МНЕ ХОТЕЛОСЬ БЫ ИМЕТЬ ПУХЛЫЕ ГУБЫ

«Мне всегда говорили, что у меня большие и выразительные глаза — поэтому они меня устраивают. А вот губам я бы добавила объема. И знаете, когда-то я всерьез переживала по поводу носа, мне казалось, что он очень большой».

Мнение Стефана: «Она очаровательно выглядит, но я все-таки кое-что изменил. Сделал губы более пухлыми и приподнял их уголки — получилось, по-моему, более привлекательно. Я подкорректировал форму подбородка и сделал скулы немного шире — в результате контур лица стал определеннее».

Мнения людей:

«Верхнюю часть лица не нужно было менять, мне кажется. А вот губы и скулы подправили хорошо».

«По-моему, после изменений девушка стала мужеподобной. На фотографии «до» она гораздо симпатичнее».

«Губы менять не надо было. А глаза стали выразительнее после изменений».

Все пять девушек после обработки стали очень похожи: правильные глаза, правильные брови, носы правильные. Если бы в жизни девушки такими правильными были, мы все умерли бы от тоски, честное слово!

Мнения людей:

«Новые губы ей не идут. Но лицо в целом выглядит более симпатичным, мне кажется».

«Она стала выглядеть лучше и как-то… моложе. Да! Моложе своих лет».

«Это же два совершенно разных лица! На первой фотографии все пропорционально, но не очень хорошо выглядит нижняя часть лица — там что, второй подбородок?»

ЖАЛЬ, ЧТО У МЕНЯ ОЧЕНЬ ШИРОКИЙ НОС

«Наверное, глаза — моя лучшая черта. Мне не нравится мой нос — он очень широкий. Если бы я решилась на пластическую операцию, то изменила бы именно его».

Мнение Стефана: «У нее красивые щеки, но пришлось подправить нижнюю челюсть: ее я уменьшил. Близко посаженные глаза я раздвинул, чтобы они точнее вписывались в границы маски. Кончик носа пришлось чуть-чуть сузить, а верхнюю губу сделать более пухлой».

Мнения людей:

«Мне более интересен первый вариант. Второе лицо хоть и выглядит лучше, но совсем на Кэрри не похоже. Просто другой человек».

«Девушка стала выглядеть старше, что не очень хорошо, и глаза стали менее выразительными. Первая фотография лучше».

«Реально лучше второй вариант. Скулы изящнее, и лицо стало доброжелательнее, потому что уголки губ подняли».

У МЕНЯ ОДИН ГЛАЗ БОЛЬШЕ ДРУГОГО — МНЕ ЭТО НЕ НРАВИТСЯ

«Мне очень хотелось бы, чтобы мои глаза были больше. Чем дольше я смотрю на них в зеркало, тем больше убеждаюсь, что они действительно разного размера».

Мнение Стефана: Это — привлекательная женщина, у нее хорошая форма лица, почти полностью совпадающая с маской. И все-таки я смягчил контур нижней челюсти, чтобы овал лица стал более обтекаемым. Было еще несколько маленьких изменений: я слегка увеличил верхнюю губу и глаза и немного сузил нос».

Способ первый – «Кривые»

Этот способ подразумевает использование корректирующего слоя с соответствующим названием.

Применяем:

Ставим точку на кривой примерно в середине и выгибаем кривую влево вверх. Следите за тем, чтобы не было пересветов.

Поскольку тема урока – осветление лица, то переходим в палитру слоев и производим такие действия:

Первое – нужно активировать маску слоя с кривыми.

Затем необходимо выставить черный цвет основным в палитре цветов.

Теперь нажимаем сочетание клавиш ALT+DEL

, тем самым заливая маску черным цветом. При этом эффект осветления будет полностью скрыт.

непрозрачность выставляем на уровне 20-30%,

и стираем черную маску на лице модели, то есть красим маску белой кистью.

Результат достигнут…

Следующий способ очень похож на предыдущий, с той лишь разницей, что в данном случае используется корректирующий слой «Экспозиция»

. Примерные настройки и результат можно видеть на скриншотах ниже:

Теперь заливаем маску слоя черным и стираем маску на нужных участках. Как видим, воздействие более щадящее.

И третий способ – воспользоваться слоем с заливкой 50% серого цвета

.

Итак, создаем новый слой сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+N

.

Традиционно усиление и ослабление яркости участков изображения в фотроцессах используется для корректировки тонального дисбаланса изображения,

вызванного недостаточной («недодержка») или завышенной («передержка») экспицией участка негатива. Это позволяет добиться хорошей передачи деталей как в светах, так и в тенях. В Adobe Photoshop инструмент Dodge

(Осветлитель) позволяет осветлить участок изображения. Он представляется в палитре инструментов пиктраммой с изображением специального экрана (маски), которым фотограф перрывает поток света, тем самым сокращая экспозицию и уменьшая затемненность фрагмента. Инструмент
Burn
(Затемнитель) — затемняет изображение, изменяя яость пикселов, составляющих изображение. На палитре инструментов его пиктрамма — изображение сжатой руки.

По умолчанию оба инструмента осветляют (затемняют) изображение на 50% и воздействуют на средние тона, но вы можете указать необходимую вам степень осветления (затемнения), используя движок Exposure

(Экспозиция) и требуемый тоновый интервал воздействия в раскрывающемся списке
Shadows/Midtones/ Highlights
(Тени/Средние тона/Светлые тона) палитры параметров соответствуего инструмента.

Осветление фрагмента

Откройте документ ФЛАМИНГО.jpg, находящийся на прилагаемом диске (рис. 10.7, а

), осветлим окружающий фон, хотя он и так достаточно светлый. Кечно, можно было бы выделить эту область и применить к ней различные комаы. Но мы это сделаем с помощью инструментов.

1. Выберите инструмент Dodge

(Осветлитель) из палитры инструментов. В питре свойств поставьте величину экспозиции 20% и установите в поле
Range
(Диапазон) тоновый интервал
Highlights
(Светлые тона). В поле
Range
(Диапазон) кроме этого возможны значения:
Midtones
(Средние тона) и
Shadows
(Тени).

2. Увеличьте масштаб фрагмента с помощью инструмента Zoom

(Масштаб).

Brush

(Кисть), с которой будет работать инструмент
Dodge
(Осветлитель). Попробуйте кисть размером 35 пикселов с размытыми краями (рис. 10.7,
б
).

4. Параметр Exposure

(Экспозиция) регулирует экспозицию. При малых процеах слабое воздействие, при больших процентах — сильное.

5. Каждое прикосновение инструмента к участку изображения теперь будет оетлять его на 20% в области светов (средние тона и тени не меняются). Короими мазками кисти осветлите фон, который окружает фламинго. Приятно, что фон светлеет, а все детали остаются. Сохраните документ.

Разумеется, вы можете использовать этот инструмент и на других фрагментах изобрения, где, как вам кажется, маловато света. Проведите также эксперимент с использанием разного тонового интервала для инструмента Dodge

(Осветлитель).

Рис. 10.7.

Осветление фона инструментом
Dodge

Затемнение фрагмента

Откройте файл СТРАУС.jpg (рис. 10.8, а

), находящийся на прилагаемом диске. С помощью инструмента
Burn
(Затемнитель) усилим тени на приглянувшихся оастях изображення.

1. Выберите инструмент Burn

(Затемнитель) из палитры инструментов. Палитра свойств этого инструмента абсолютно аналогична палитре инструмента
Dodge
(Осветлитель). Установите экспозицию равной 20% и тональный интервал
Shadows
(Тени).

2. Увеличьте участок коррекции с помощью инструмента Zoom

(Масштаб).

3. Выберите подходящий размер кисти из поля Brush

(Кисть) — например, 35 пикселов с размытыми краями.

4. Сделайте серию «мазков» в области шеи и туловища страуса. Тени стали более глубокими и насыщенными, туловище страуса — более выразительным (рис. 10.8, б

).

Вы, наверное, уже заметили, что пара инструментов Dodge/Burn

(Осветлитель/Затеитель) по сути эквивалентна команде тоновой коррекции
Levels
(Уровни) с той лишь разницей, что работает не для всего изображения, а для выбранного участка.

Рис. 10.8.
а
— исходное изображение;
б
— после затемнения

Источник: Комолова, Н. В., Adobe Photoshop CS5 для всех / Н. В. Комолова, Е. С. Яковлева. — СПб.: БХВ-Петербург, 2011. — 624 с.: ил. + CD-ROM — (В подлиннике)

Улучшите свои навыки пейзажной фотографии, используя разнообразные продвинутые техники осветления и затемнения для тонкой коррекции светотени на снимках.

Когда дело доходит до финальной коррекции пейзажных снимков, осветление и затемнение само по себе становится формой искусства. Этот процесс был неотъемлемой частью фотосъемки долгие годы, но в наше время корректировать свет и тень намного проще, чем это когда либо делалось в специальной темной комнате.

Здесь мы рассмотрим несколько техник. Однако, это не тот случай, где достаточно просто знать, как избирательно корректировать яркость: намного важнее определить, какая зона фотографии нуждается в обработке.

При взгляде на фотографию, глаза сначала фокусируются на более светлых ее участках. При работе нам нужно это учитывать. Представьте, что гуляете взглядом по изображению: подчеркните основные линии и привлеките глаза к нужному субъекту.

«Кривые»

Многие профессионалы осуществляют осветление фотографии в Photoshop с помощью этого инструмента. Делается это очень легко:

1. Зайдите в «Изображения», а затем в «Коррекцию».
2. Выберите инструмент «Кривые».
3. Перед вами будет своеобразная парабола на графике. Чтобы осветлить изображение, нужно поднимать/опускать ее ветви, дабы добиться наилучшего эффекта.
4. Немного откорректировать полученный результат можно инструментом «Тени/света», который мы с вами уже рассмотрели.

Схема-маска идеального лица

Идеально пропорциональные черты Маркуорт объединил в определенную схему-маску.

С ее помощью можно определить, насколько близко к совершенству твое лицо. Конечно, маска меняется в зависимости от расы, мы рассматриваем европейский тип лица.

Мерлин Монро

Стефан Маркуорт выделяет пять типов лиц: красивое, привлекательное, среднее, непривлекательное и отталкивающее. На фото представлены первые три.

Он также изобрел маску с улыбкой для определения идеальной улыбки.

Как сделать изображение круглым?

Пожалуй, начнем с самого просто варианта с того, как сделать изображение круглым. Откройте картинку в редакторе, если вы уже этого не сделали. Создайте второй слой поверх основного, он должен быть пустым. Все последующие шаги выполняйте именно в этом слое. Нарисуйте круг с цветом фона. Затем с помощью заливки, заполните внешнюю область круга. Теперь, по желанию, вы можете сделать границы нечеткими, для этого используйте инструмент «размытие» слоя. И в конце объедините слои и сохраните полученное изображение. Вот поэтапный пример:

На составление этой картинки с примером ушло менее 5 минут, а на сам конечный результат около 1 минуты. Как видите сделать картинку круглой очень просто. Не сложно догадаться, что для получения прозрачной области для формата png, достаточно после склейки слоев, просто удалить сделанный фон с помощью «волшебной палочки».

Curves

Начнем обработку нашей фотографии с Curves ( Image=>Adjustments=>Curves )

Curves – простой и удобный инструмент для обработки фотографий. Когда нужно немного осветлить или затемнить кадр, добавить контраста, Curves отлично для этого подходит. С помошью Curves можно решать и более сложные задачи, но это уже тема для отдельной статьи.

На глаз или используя гистограмму кадра, выставляем нужный нам контраст картинки, изгибая линию в окне Curves.

В конце урока мы еще раз воспользуемся Curves, а пока переходим к следующему инструменту – Selective Color.

Как осветлить и затемнить области фотографии с помощью корректирующих слоев «Кривые»

Вы можете выборочно и неразрушающим образом осветлять и затемнять части фотографии, используя несколько корректирующих слоев «Кривые» и редактируя их маски слоев. Результат похож на осветление и затемнение, технику темной комнаты для осветления и затемнения различных частей фотографии.

Добавьте корректирующий слой Curves, чтобы затемнить части изображения

Затемните части фотографии, чтобы смягчить слишком яркие отвлекающие области.

• Нажмите и удерживайте кнопку Добавить слой (символ плюса) на панели задач справа и выберите Adjustment Layer > Curves .
• На появившейся панели Layer Properties потяните вниз центр кривой, чтобы затемнить изображение.
• Когда вы добавляете корректирующий слой, его маска слоя автоматически активируется. Используйте кисть с мягкими краями, непрозрачность которой составляет 100%, и закрасьте черным цветом на маске слоя области, где вы не хотите, чтобы затемнение повлияло на изображение.
• Белые области на маске слоя показывают настройку «Кривые» в полную силу; черные области на маске слоя скрывают корректировку.

Используйте другой корректирующий слой Curves, чтобы осветлить части изображения

Выборочное осветление частей изображения с помощью настройки «Кривые» может направлять взгляд зрителя по сцене, выделять определенные части фотографии и раскрывать важные детали. Если вы хотите, чтобы регулировка освещения была видна только в небольшой части изображения, инвертируйте маску слоя на черный и закрасьте ее белым.

• Коснитесь значка Filters and Adjustments (символ молнии) на панели задач и выберите Invert , чтобы сделать маску слоя черной.
• Используйте кисть с мягкими краями и установите непрозрачность 100% и нарисуйте белым цветом на маске слоя области, где вы хотите видеть освещение в полную силу.
• Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров Tool Options , чтобы осветление было не полностью. Рисование кистью с непрозрачностью 50% создаст серый цвет на маске слоя, который покажет 50% корректировки.
• Дважды коснитесь миниатюры маски слоя, чтобы увидеть маску; дважды нажмите еще раз, чтобы вернуться к просмотру изображения.

Изменить настройки уклонения и прожига

Поскольку корректирующие слои и маски слоев неразрушающие, их можно повторно редактировать, если вам нужно изменить настройки освещения и затемнения.

• Когда корректирующий слой активен на панели Layers , коснитесь значка Layer Properties в правом верхнем углу панели задач, а затем измените настройку.
• Вы также можете редактировать маску слоя, закрашивая ее черным или белым цветом (или серым, если вы используете кисть с непрозрачностью менее 100%).
• В разделе Параметры наложения на панели Свойства слоя уменьшите непрозрачность слоя, чтобы смягчить корректировку.

Как сделать часть изображения ярче в Photoshop

В этой статье вы узнаете, как сделать часть изображения ярче в Photoshop, чтобы можно было выборочно повышать яркость в любое время и в любом месте.

В частности, я покажу вам, как вы можете:

• Увеличить яркость лица человека
• Увеличить яркость неба
• Увеличить яркость по краям кадра
• Реально увеличить яркость любой целевой части фотографии

Хороший звук?

Приступим.

Осветление части изображения в Photoshop: основы

В Photoshop вы можете осветлить часть изображения двумя широкими способами:

С выбором.

Или кистью.

Метод осветления на основе выбора работает, выбирая часть изображения, а затем применяя регулировку яркости только к этой области.

Итак, вы выбираете область, которую хотите осветлить, применяете регулировку яркости и наблюдаете, как она становится светлее.

Это отлично подходит для быстрого увеличения яркости, но если вам нужно немного больше изящества, вы можете попробовать альтернативу:

A кистью метод осветления.

Как и следовало ожидать, это включает яркости на вашей фотографии (в той или иной форме).

И хотя кисть не является инструментом , предназначенным специально для , это отличный способ для создания тонких, реалистичных эффектов осветления.

(Если вы с по решили использовать метод кисти, я бы порекомендовал работать с мышью над трекпадом и планшетом над мышью.)

Теперь давайте подробнее рассмотрим эти различные способы осветления ваших фотографий в Photoshop.

Как сделать часть изображения ярче в Photoshop

Увеличение яркости части изображения с помощью выделенной области

К счастью, Photoshop предлагает несколько способов выделить часть вашего изображения.

Не существует одного инструмента выбора лучший , потому что разные инструменты разные для разных работ.

Так что спросите себя:

Какую область фотографии я хочу сделать ярче?

А затем следуйте соответствующим инструкциям, приведенным ниже:

Для квадратных / прямоугольных объектов

Если вы хотите осветлить квадратный или прямоугольный объект, я рекомендую вам использовать инструмент «Прямоугольная область».

Вы найдете его в верхней части панели инструментов:

(Вы также можете нажать «M» на клавиатуре.)

Затем щелкните и перетащите, пока не будет выбран весь объект.

Затем выберите Image , затем Adjustments> Brightness / Contrast :

Затем увеличьте яркость…

… и наблюдайте, как светлеет выбранная часть вашего изображения!

Для круглых / эллиптических объектов

Если вам нужно осветлить круглый или эллиптический объект, Elliptical Marquee — самый быстрый инструмент для этой работы.

Просто нажмите на инструмент Elliptical Marquee Tool:

Выберите часть изображения, которую вы хотите сделать ярче:

И выберите Image> Adjustments> Brightness / Contrast .

Используйте ползунок Яркость в диалоговом окне, чтобы увеличить яркость…

… пока вы не получите желаемых результатов.

Для сложных объектов (с четко определенной формой)

Если вы хотите осветлить сложный объект с четко определенной формой, например автомобиль, я бы порекомендовал использовать инструмент «Перо».

Вы можете найти его на левой панели инструментов или нажать клавишу «P» на клавиатуре.

Затем просто щелкните вокруг объекта, расставляя точки в каждом углу:

Обратите внимание, что вы всегда можете настроить размещение точек, нажав клавишу Ctrl (или Cmd) и перетащив точки.

И вы можете рисовать кривые, щелкая и перетаскивая при размещении точек.

Когда вы закончите обводить контур объекта, нажмите на самую первую точку.

Затем щелкните правой кнопкой мыши и выберите Сделать выбор :

Я бы рекомендовал установить Радиус растушевки на 0 . Оставьте отметку Anti-aliased .

Наконец, нажмите OK .

Часть вашего изображения должна быть выделена, так что пора добавить регулировку яркости.

Перейдите в Image> Adjustments> Brightess / Contrast , затем увеличьте яркость, пока не добьетесь нужного вида.

Для других сложных объектов

Если вы хотите осветлить сложный объект с детализированными краями, например человека (или его лицо), вам понадобится самый мощный инструмент выделения Photoshop:

Быстрый выбор.

Вы найдете его вверху левой панели инструментов:

С активированным инструментом «Быстрое выделение» просто нарисуйте внутри объекта…

… и наблюдайте, как выполняет невероятную работу по выбору его из фона.

Вы можете вычесть из выделения, нажав Alt и проведя по ранее выбранным областям.

И если вы закончите свой выбор, но он все еще не идеален, вы всегда можете использовать диалоговое окно Select and Mask , чтобы действительно уточнить ваши результаты:

(Так профессионалы выбирают сверхсложные края, такие как волосы.)

После того, как вы успешно выбрали объект, просто нажмите Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность .

Затем увеличивайте яркость, пока не получите удовлетворительный результат.

Изменение вашего выбора

Скажите, что вы все делаете правильно.

Вы выбираете тему. Вы скрасите его.

Но это все еще не так реалистично, как вам хотелось бы.

Вот когда вы захотите попробовать несколько дополнительных приемов и приемов, чтобы все выглядело естественно.

Например, отмените настройку изображения и попробуйте снова выбрать объект.

Затем добавьте слой Яркость / Контрастность:

Сделайте выбранную часть снимка ярче:

Затем нажмите на маску слоя:

И экспериментируйте с разными значениями Feather , пока не получите то, которое вам нравится. Учтите, что чем больше размер Feather, тем более постепенным будет эффект осветления.

Наконец, нажмите OK .

Это приведет к размытию краев настройки яркости, чтобы они были более размытыми (и в конечном итоге более естественными).

Вы также можете попробовать добавить слой «Яркость / Контрастность», как описано выше, а затем поэкспериментировать с различными режимами наложения:

Это заставит настройку яркости по-разному влиять на изображение. Просто пролистайте и посмотрите, не появятся ли у вас какие-либо эффекты!

Осветление части изображения с помощью кисти

Если вам нужен более тонкий практический метод осветления изображения, я настоятельно рекомендую вам работать с кистью.

Кисти позволяют буквально нарисовать яркости на изображении.

Вот три простых способа сделать это (обратите внимание, что все они дадут несколько разные результаты, поэтому не стесняйтесь проверять каждый из них):

Картина Белый

Самый простой способ сделать часть фотографии ярче — просто нарисовать белым цветом на выбранных участках.

Итак, создайте новый (пустой) слой с Layer> New> Layer :

Возьмите кисть.

Установите белый цвет переднего плана:

Затем закрасьте область, которую хотите осветлить.

Возможно, вы захотите уменьшить жесткость кисти для более мягкого эффекта.

И еще я бы порекомендовал вам значительно уменьшить непрозрачность кисти , чтобы эффект не выглядел нелепым.

(я часто использую непрозрачность в диапазоне 5-20%.)

Если вы проявите терпение, вы действительно можете создать очень реалистичный , очень живописный эффект, аккуратно нанося белые штрихи на свое изображение.

Вы также можете настроить эффект с помощью различных режимов наложения. Например, режим наложения Overlay даст вам немного больше контраста, тогда как режим наложения Normal смягчит вашу сцену.

Круто, правда?

Использование регулировки яркости / контрастности плюс маска

Если вам нужен эффект, который очень естественно смешивает с вашим изображением и не требует такой тонкости, как метод рисования, это отличный способ украсить часть вашей фотографии в Photoshop.

Сначала создайте слой Яркость / Контраст :

И увеличить яркость.

Это повлияет на весь ваш образ, но не беспокойтесь — мы позаботимся об этом через секунду!

Затем выберите инструмент Brush и уменьшите твердость до .

Убедитесь, что цвет переднего плана установлен на Белый .

Затем выберите Mask (белый квадрат рядом с настройкой яркости / контрастности):

Нажмите Ctrl / Cmd + i , что приведет к исчезновению регулировки яркости.

А потом…

Очень осторожно…

Закрасьте эффект яркости, добавив черный цвет в нужные части изображения. Но убедитесь, что ваша маска выбрана все время!

Использование настройки кривых плюс маска

Этот метод аналогичен предыдущему, за исключением того, что он дает вам больше контроля над тонами , которые вы влияете на свое изображение.

Итак, начнем с корректирующего слоя Curves :

Теперь Curves дает вам очень точный контроль над тонами изображения.

Окно «Кривые» дает графическое представление оттенков фотографии (где крайние левые вершины представляют самые темные части изображения, а крайние правые вершины представляют самые светлые части изображения).

Затем, перетаскивая кривую вверх, области под ней станут ярче.

Итак, если вы хотите, чтобы просто осветлили тени, вы найдете темные области кривой (по направлению к левому краю). И вы перетащите эту область кривой вверх, оставив остальную часть кривой плоской:

И если вы хотите просто сделать светлые участки ярче, вы найдете более яркие области кривой (по направлению к правому краю) и перетащите эту область кривой вверх:

То же самое можно сделать со средними тонами, перетащив вверх от центра кривой.

Имеет смысл?

Итак, вот что я хочу, чтобы вы сделали:

Определите области вашего изображения, которые вы хотите осветлить.

Затем определите тип регулировки яркости, которую вы хотите добавить. Например, вы хотите настроить тени? Это создаст более мягкий вид. Хотите отрегулировать блики? Это создаст более контрастный вид.

Затем выберите маску Mask , затем инвертируйте ее с помощью Ctrl / Cmd + i .

Возьмите кисть и уменьшите жесткость.

Установите цвет переднего плана на Белый .

И нарисуйте регулировку яркости на соответствующей части вашего изображения.

Советы по использованию метода кисти, чтобы сделать фотографии ярче

Кисти

— отличный способ погрузиться в и осветлить очень определенные части ваших изображений.

Но если вам все еще не удается добиться желаемого результата, я бы порекомендовал вам внести несколько изменений.

Во-первых, убедитесь, что вы настраиваете размер кисти в соответствии с вашим объектом. Если ваша кисть слишком большая, вам будет сложно осветлить все деталированные края, потому что эффект будет бледным.

Во-вторых, попробуйте уменьшить кисть Непрозрачность :

И ваш слой непрозрачность :

Это создаст более постепенный эффект , который вы можете создавать со временем, используя множество мазков кисти или несколько слоев.

В-третьих, не бойтесь тестировать различные режимы наложения. Режим наложения Нормальный установлен в Photoshop по умолчанию, и он хорошо работает, но многие другие режимы создают очень интересные эффекты.

Так что экспериментируйте и получайте удовольствие!

Вот еще один способ сделать часть изображения ярче в Photoshop:

Инструмент «Градиент».

Эффект не похож ни на один из рассмотренных мною других вариантов.

Видите ли, инструмент «Градиент» постепенно изменяет вашу фотографию.Например, вы можете использовать его для создания плавного перехода от синего к зеленому, от черного к белому или от темного к светлому.

Так что это не так уж и здорово, если вы пытаетесь осветлить конкретный объект с резкими краями на фотографии.

Но если вы хотите сделать ярче только небо или только передний план …

… ну, это может быть довольно волшебно!

Вот что вы делаете:

Сначала создайте новый слой, затем выберите инструмент «Градиент» на левой панели инструментов:

Убедитесь, что ваш цвет переднего плана в Photoshop — Белый .

Щелкните значок Linear Gradient :

Затем нажмите на Gradient Editor :

И убедитесь, что градиент переходит от переднего плана к прозрачному .

Это градиент по умолчанию, поэтому, если он не применяется автоматически, вы найдете его в папке Basics предустановок Gradient Editor. :

Наконец, перетащите градиент по той части изображения, которую вы хотите сделать ярче.

Это создаст эффект тумана, когда белый цвет будет плавно переходить в объект, например:

Но вы всегда можете сбросить слой Непрозрачность :

И вы также можете изменить режим наложения:

Понял?

Как сделать часть изображения ярче в Photoshop: заключение

Теперь, когда вы закончили эту статью, вы сможете профессионально осветлить часть вашего изображения в Photoshop.

Неважно, хотите ли вы осветлить конкретный объект или только определенную область — эти инструкции помогут вам.

Так что вперед — сделайте фото ярче.

И получайте удовольствие!

• Джеймс Демпси

  Джеймс Демпси — профессиональный макро-фотограф и фотограф природы из Анн-Арбора, штат Мичиган; его работы публикуются в Интернете, от Школы цифровой фотографии до PetaPixel.

Как осветлить и осветлить глаза в Photoshop

Примечание к версии: Эта версия нашего учебника «Осветлить и осветлить глаза» предназначена для Photoshop CS5 и более ранних версий.Пользователи Photoshop CC и CS6 захотят ознакомиться с нашим полностью обновленным учебником «Как осветлить и осветлить глаза в Photoshop».

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке Photo Retouching мы узнаем быстрый и простой способ осветлить и осветлить чьи-то глаза на фотографии, используя не что иное, как простой корректирующий слой, режим наложения слоев и кисть! Здесь я буду использовать Photoshop CS5, но подойдет любая последняя версия Photoshop.

Вот фото, с которого я начну:

Исходное фото.

А вот как будет выглядеть изображение после осветления глаз:

Окончательный результат.

Это руководство является частью нашей коллекции ретуши портрета. Давайте начнем!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Плагин шорткодов, действий и фильтров: ошибка шорткода [ ads-photoretouch-middle_2 ]

Шаг 1. Добавьте корректирующий слой уровней

Прежде чем мы начнем, давайте быстро взглянем на мою панель «Слои», чтобы увидеть, что на данный момент все, что у меня есть в моем документе, — это единственный слой — фоновый слой — который содержит мое исходное изображение:

Панель «Слои».

Чтобы сделать глаза женщины ярче, первое, что нам нужно сделать, это добавить корректирующий слой Levels над изображением. Щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

Щелкнув значок «Новый корректирующий слой».

Выберите Levels из появившегося списка корректирующих слоев:

Выбор уровней из списка.

На самом деле мы не собираемся ничего делать с корректирующим слоем «Уровни». Все, что нам нужно сделать, это добавить его в документ, поэтому, если вы используете Photoshop CS3 или более раннюю версию, просто нажмите «ОК» в правом верхнем углу диалогового окна «Уровни», когда оно закроется.Если вы используете Photoshop CS4 или выше, вы не увидите отдельного диалогового окна для команды «Уровни». Вместо этого элементы управления и параметры для корректирующего слоя «Уровни» появляются на новой панели «Коррекция», поэтому нет необходимости закрывать ее. Независимо от того, какую версию Photoshop вы используете, когда вы закончите, вы должны увидеть корректирующий слой уровней, расположенный прямо над фоновым слоем на панели слоев:

Корректирующий слой появляется над фоновым слоем.

Шаг 2. Измените режим наложения слоя на экран

Несмотря на то, что мы не внесли изменений ни в какие элементы управления или параметры в корректирующем слое «Уровни», мы все равно можем использовать его, чтобы сделать глаза женщины ярче, просто изменив режим наложения корректирующего слоя .Вы найдете параметр режима наложения в верхнем левом углу панели «Слои». По умолчанию установлено значение «Нормальный». Нажмите на слово «Нормальный», чтобы открыть список всех доступных на выбор режимов наложения, и выберите Экран :

.

Изменение режима наложения корректирующего слоя с Нормального на Экран.

Я более подробно рассказываю о режиме наложения экрана в нашем руководстве «Пять основных режимов наложения для редактирования фотографий», но короче говоря, режим наложения экрана мгновенно осветляет изображение.Конечно, в данный момент это влияет на всю фотографию, а не только на глаза женщины, но мы это исправим через мгновение:

Режим наложения «Экран» мгновенно осветляет все изображение.

Шаг 3: Залейте маску слоя черным цветом

Одна из многих замечательных особенностей корректирующих слоев в Photoshop заключается в том, что каждый автоматически имеет свою собственную маску слоя, которую мы можем использовать для управления тем, какие области изображения под ним будут затронуты корректирующим слоем. Мы можем видеть миниатюру маски слоя на корректирующем слое уровней на панели слоев.По умолчанию маски слоя заполнены белым , как мы видим на миниатюре, что означает, что корректирующий слой в настоящее время влияет на все изображение под ним. Вот почему все изображение выглядит светлее:

Маска слоя на корректирующем слое залита белым.

Давайте скроем эффекты корректирующего слоя, чтобы он не влиял на какую-либо часть изображения, и мы можем сделать это, заполнив маску слоя черным . Подойдите к меню Edit в строке меню в верхней части экрана и выберите команду Fill :

Перейдите в меню «Правка»> «Заливка».

Откроется диалоговое окно «Заливка» в Photoshop. Измените параметр Use в верхней части диалогового окна на Black , затем нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно:

Изменение параметра использования на черный.

Если мы снова посмотрим на миниатюру маски слоя на панели «Слои», то увидим, что теперь она залита черным:

Маска слоя для корректирующего слоя теперь заполнена черным цветом.

С маской, заполненной черным цветом, эффекты нашего корректирующего слоя уровней теперь полностью скрыты, и мы снова видим наше исходное изображение в окне документа.Здесь важно отметить, что корректирующий слой по-прежнему делает изображение ярче, как мы видели минуту назад. Единственная разница в том, что мы больше не можем видеть эффект осветления, потому что он скрыт от глаз маской. Мы собираемся выборочно вернуть свет на глаза женщины на следующем шаге:

Вернуться к исходному фото.

Шаг 4. Выберите инструмент «Кисть»

Выберите Brush Tool на панели инструментов:

Взять инструмент «Кисть» на панели «Инструменты».

Шаг 5: Нарисуйте белым внутри глаз

Чтобы вернуть эффект осветления в глаза, все, что нам нужно сделать, это закрасить их кистью. На самом деле мы не будем рисовать на самой фотографии. Вместо этого мы будем рисовать на маске слоя.

Нам нужно будет рисовать белым , так как белый цвет на маске слоя показывает содержимое слоя, что означает, что нам сначала нужно убедиться, что цвет нашей кисти установлен на белый. Photoshop использует текущий цвет переднего плана в качестве цвета кисти, поэтому нажмите на клавиатуре букву D , чтобы быстро сбросить цвета переднего плана и фона до значений по умолчанию, что мгновенно установит белый цвет переднего плана.Текущие цвета переднего плана и фона можно увидеть в образцах цвета в нижней части панели инструментов:

Убедитесь, что цвет переднего плана (верхний левый образец) установлен на белый.

Затем, держа кисть в руке белого цвета, как цвет кисти, просто прокрасьте радужную оболочку (цветную область в центре) одного из глаз. Вы захотите использовать для этого довольно маленькую кисть, а самый простой способ отрегулировать размер кисти — с клавиатуры. Нажатие клавиши левой скобки ( [) будет делать кисть немного меньше при каждом нажатии, а нажатие клавиши правой скобки (] ) сделает кисть немного больше.Когда вы рисуете по радужной оболочке, вы увидите эффект освещения от корректирующего слоя. Здесь я рисую внутри глаза слева. Обратите внимание, что теперь он выглядит намного светлее, чем другой глаз, который все еще находится на исходном уровне яркости:

Рисунок внутри радужной оболочки слева на фото.

Если вы допустили ошибку и случайно закрасили область, которую не хотели (происходит постоянно), просто нажмите на клавиатуре букву X , которая поменяет местами цвета переднего плана и фона, чтобы цвет переднего плана стал . черный .Затем закрасьте ошибку черным, чтобы скрыть эффект осветления. Когда вы закончите, снова нажмите на букву X , чтобы снова установить цвет переднего плана на , белый и продолжить рисование внутри глаза.

После того, как вы осветлили первый глаз, проделайте то же самое с другим глазом, закрашивая внутреннюю часть радужки белым цветом, чтобы выявить эффект освещения. Когда вы закончите, оба глаза станут ярче:

Картина с белым внутри второго глаза.

Шаг 6: Уменьшите непрозрачность слоя

Если вы обнаружите, что глаза теперь кажутся слишком яркими, вы можете уменьшить яркость, просто уменьшив непрозрачность корректирующего слоя.Вы найдете опцию Opacity прямо напротив опции режима наложения в верхней части панели слоев. По умолчанию непрозрачность слоя установлена ​​на 100%. Чем ниже мы его установим, тем больше будет видна исходная фотография под корректирующим слоем. Я собираюсь уточнить свой результат, снизив непрозрачность примерно до 65%:

Уменьшите непрозрачность корректирующего слоя, чтобы уменьшить яркость глаз.

И на этом мы закончили! Вот еще раз исходное нетронутое изображение:

Исходное фото.

А вот результат после осветления глаз:

Окончательный результат.

И вот оно! Вот как быстро осветлить чьи-то глаза на изображении с помощью Photoshop! Если вы еще этого не сделали, обязательно ознакомьтесь с нашим учебным пособием по ретушированию фотографий «Изменение цвета глаз на изображении», а также с нашим учебным пособием по фотоэффекту «Глаза с улучшенным радиальным масштабированием»! Или загляните в наш раздел «Ретуширование фотографий», чтобы получить больше уроков по редактированию изображений в Photoshop!

Как отбелить зубы в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке я покажу вам , как отбеливать зубы в Photoshop , используя корректирующий слой Hue / Saturation, который позволяет отбеливать и осветлять зубы одновременно. Мы начнем с того, что научимся отбеливать зубы одному человеку на изображении, а затем научимся отбеливать зубы двум или более людям на одной фотографии, используя отдельные корректирующие слои.

В качестве примера можно использовать любую фотографию, на которой чьи-то зубы могут выглядеть белее. Я буду использовать это изображение, которое я скачал с Adobe Stock:

Исходное изображение.Предоставлено: Adobe Stock.

Если я увеличу масштаб, чтобы рассмотреть поближе, мы увидим немного желтизны зубов, особенно у человека слева. Зубы обоих людей также можно использовать для осветления. Мы можем сделать обе эти вещи (отбелить и осветлить зубы), используя один корректирующий слой оттенка / насыщенности:

Зубы обоих людей могут быть белее и ярче.

Приступим!

Как отбелить зубы в фотошопе

В этом уроке я использую Photoshop CC, но каждый шаг совместим с Photoshop CS6.Вы также можете следить за моим видео этого урока на нашем канале YouTube. Или загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Шаг 1. Выберите инструмент «Лассо»

Начните с выделения вокруг зубов. Выберите инструмент «Лассо» на панели инструментов :

Выбор инструмента «Лассо».

Шаг 2. Нарисуйте выделение вокруг зубов

Если вы работаете над фотографией с двумя или более людьми, как я здесь, у вас может возникнуть соблазн выбрать и отбелить зубы всем сразу.Но проблема в том, что зубы у всех разные и обычно требуют разного отбеливания. Вы добьетесь лучших результатов, отбеливая зубы по одному человеку. Я начну с человека слева.

Нарисуйте выделение вокруг зубов. Не волнуйтесь, если это не самый точный выбор, потому что мы можем легко очистить его позже. Просто обведите зубы, оставаясь как можно ближе к краям:

Рисование контура выделения вокруг зубов с помощью инструмента «Лассо».

Шаг 3. Добавьте корректирующий слой оттенка / насыщенности

Щелкните значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Выберите Hue / Saturation из списка:

Выбор корректирующего слоя оттенка / насыщенности.

Слой регулировки оттенка / насыщенности появляется над фоновым слоем:

Регулировка добавляется над изображением.

Шаг 4. Измените параметр редактирования на желтый

Элементы управления и параметры для корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» находятся на панели «Свойства» Photoshop .По умолчанию оттенок / насыщенность одинаково влияет на все цвета изображения, и это потому, что для параметра Edit установлено значение Master :

.

Параметр «Редактировать» по умолчанию установлен на «Мастер».

Чтобы отредактировать только желтые цвета на изображении, чтобы мы могли удалить желтый цвет с зубов, измените параметр редактирования на Желтые :

Изменение параметра редактирования с основного на желтый.

Шаг 5: Понизьте насыщенность желтого

Щелкните ползунок Saturation и начните перетаскивать его влево.Чем дальше вы протянете, тем больше вы обесцветите зубы, сделав их белее. Однако имейте в виду, что зубы от природы имеют желтоватый оттенок. Если вы перетащите ползунок насыщенности до упора влево, как я здесь:

Перетащите ползунок «Насыщенность» на -100.

Вы полностью удалите желтый цвет, в результате зубы станут тусклыми и безжизненными:

Серовато-белый цвет — нездоровый вид зубов.

Вместо этого следите за своим изображением, перетаскивая ползунок и оставляя ровно столько желтого, чтобы зубы выглядели естественно.Необходимая вам настройка будет зависеть от того, насколько желтыми были зубы вначале. Для моего изображения хорошо подходит значение Saturation около -80:

Возвращает значение насыщенности.

Отбеливание зубов: до и после

Чтобы лучше судить о результатах, сравните отбеленные зубы с тем, как они выглядели изначально. На панели «Слои» щелкните значок видимости корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» . Щелкните его один раз, чтобы временно скрыть эффекты корректирующего слоя и просмотреть исходное изображение.Щелкните его еще раз, чтобы снова включить корректирующий слой и просмотреть побеленную версию:

Включение и выключение корректирующего слоя с помощью значка видимости.

Вот сравнение до и после, показывающее улучшение на данный момент. Левая половина зубов такова, как они выглядели изначально. Правая половина — это то, как они выглядят после удаления большей части (но не всего) желтого:

A до (слева) и после (справа) сравнения отбеливания зубов.

Шаг 6. Измените режим редактирования обратно на Master

Мы отбелили зубы, теперь давайте их осветлим.Измените параметр Edit на панели свойств с желтых на Master , чтобы мы могли настраивать сразу все цвета, а не только желтые:

Настройка Отредактируйте обратно в Мастер.

Шаг 7. Перетащите ползунок яркости, чтобы осветлить зубы

Щелкните ползунок Lightness и начните перетаскивать его вправо. Чем дальше вы будете тянуть, тем светлее станут зубы. Следите за своим изображением, перетаскивая ползунок, чтобы не сделать его слишком ярким.Для моего изображения хорошо подходит значение Lightness около +20:

Увеличение яркости для осветления зубов.

Зубы стали ярче. Но в зависимости от того, насколько точно вы выбрали зубы с помощью инструмента «Лассо», вы можете заметить некоторые области вокруг зубов, которые также стали более светлыми. В моем случае наблюдается нежелательное осветление губ и десен вдоль верхней и нижней части зубов. Далее мы очистим эти области:

Зубы стали более светлыми, но также и участки вокруг зубов.

Шаг 8: Выберите инструмент «Кисть»

Приятной особенностью корректирующих слоев в Photoshop является то, что они включают встроенную маску слоя. На панели «Слои» мы видим миниатюру маски слоя на корректирующем слое «Цветовой тон / Насыщенность». Миниатюра в основном заполнена черным цветом, и только небольшая область заполнена белым. Черный цвет представляет области нашего изображения, на которые не влияет корректирующий слой. Белый цвет — это область, на которую воздействует — . Photoshop использовал наш первоначальный выбор инструмента лассо, чтобы создать маску слоя для нас, заполнив выбранную область (зубы) белым цветом и заполнив все остальное черным:

Миниатюра маски слоя для корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность».

Чтобы очистить области вокруг зубов, все, что нам нужно сделать, это прокрасить маску слоя кистью. Выберите Brush Tool на панели инструментов:

Выбор инструмента «Кисть».

Шаг 9: установите черный цвет переднего плана

Нам нужно закрасить ненужные области черным . Photoshop использует наш текущий цвет переднего плана в качестве цвета кисти, что означает, что нам нужно установить наш цвет переднего плана на черный. Текущие цвета переднего плана и фона отображаются в образцах цвета в нижней части панели инструментов.Образец в верхнем левом углу — это цвет переднего плана. Образец в правом нижнем углу — это цвет фона. Сначала нажмите на клавиатуре букву D . Это сбрасывает цвета переднего плана и фона до значений по умолчанию, делая цвет переднего плана белым, а цвет фона черным. Затем, чтобы поменять их местами и установить черный цвет переднего плана, нажмите на клавиатуре букву X :

Цвет переднего плана (вверху слева) должен быть черным.

Шаг 10: Закрасьте вокруг зубов, чтобы очистить область

Закрасьте вокруг зубов, чтобы очистить проблемные места.Лучше всего подойдет небольшая кисть с мягким краем. Вы можете настроить размер кисти с клавиатуры. Нажимайте клавишу левой скобки ( [) несколько раз, чтобы уменьшить кисть, или клавишу правой скобки (] ), чтобы увеличить ее. Чтобы сделать кисть более мягкой, нажмите и удерживайте Shift , одновременно нажимая клавишу левой скобки , или удерживайте Shift и нажмите клавишу правой скобки , чтобы края кисти стали жестче.

Пример: очистка вокруг зубов

Здесь я рисую вдоль верхней губы и линии десен над зубами, чтобы удалить отбеливание и осветление с этих участков.Поскольку мы рисуем на маске слоя, а не на самом изображении, мы не видим цвет кисти во время рисования. Вместо этого исчезают эффекты корректирующего слоя Hue / Saturation:

Очистка областей над зубами.

Я закрашу и нижние края зубов, чтобы убрать отбеливание и осветление с нижней губы:

Очистка областей под зубами.

Если вы ошиблись и случайно закрасили зубы, нажмите на клавиатуре букву X , чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона.Это устанавливает цвет кисти , белый . Закрасьте ошибку, чтобы вернуть отбеливание, а затем снова нажмите X , чтобы снова установить цвет кисти , черный и продолжить рисование.

Я закрашу оставшиеся проблемные участки на левой и правой сторонах зубов, и вот результат. Зубы теперь выглядят белее и ярче, а области вокруг них вернулись к нормальному состоянию:

Результат после уборки прилегающих территорий.

Регулировка яркости определенных зубов

Зубы в хорошем состоянии, кроме одной области.Справа есть три нижних зуба, которые изначально были темнее остальных из-за отбрасываемых на них теней. После осветления зубов с помощью ползунка «Яркость» эти три зуба теперь выглядят блеклыми и размытыми:

Некоторые зубы выглядят неестественно светлыми.

Чтобы решить эту проблему, вы можете уменьшить влияние корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» на определенные зубы, закрасив их черным цветом с меньшей непрозрачностью кисти. Вы найдете опцию Непрозрачность на панели параметров.Я уменьшу свой со 100% (настройка по умолчанию) до 50% :

Уменьшение непрозрачности кисти.

Затем, все еще оставив черный цвет кисти, я закрашу эти зубы, чтобы восстановить их первоначальную яркость. Когда вы закончите, не забудьте вернуть непрозрачность 100% , иначе вы получите неожиданные результаты при следующем использовании кисти:

Закрашиваем эти три зуба, чтобы вернуть оригинальные тени.

Я уменьшу масштаб, чтобы мы могли увидеть окончательный результат.Все идет нормально. Зубы мужчины становятся белее и ярче. Для сравнения желтизна зубов у женщины стала заметнее:

Результат после отбеливания и осветления мужских зубов.

Подробнее: Общие сведения о масках слоев в Photoshop

Отбеливание зубов для большего количества людей на фото

Как я упоминал ранее, для достижения наилучших результатов при отбеливании зубов для двух или более людей на одной фотографии вам нужно использовать отдельный корректирующий слой оттенка / насыщенности для каждого человека.Мы уже рассмотрели детали каждого шага, когда я исправлял зубы мужчины, поэтому я снова быстро прохожу их здесь с зубами женщины, чтобы мы могли увидеть, как работать с несколькими корректирующими слоями в Photoshop.

Выбор зубов

Сначала я повторно выберу инструмент Lasso Tool на панели инструментов. Вы также можете выбрать инструмент Лассо, нажав на клавиатуре букву L :

Повторный выбор инструмента «Лассо».

Затем я нарисую выделение вокруг зубов женщины:

Выделение женских зубов с помощью инструмента «Лассо».

Добавление нового корректирующего слоя оттенка / насыщенности

Я нажимаю значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели Layers:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Затем я снова выберу Hue / Saturation из списка:

Добавляем отдельный корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность для женских зубов.

Добавлен второй корректирующий слой оттенка / насыщенности. Тот, что находится наверху, я буду использовать для отбеливания зубов женщины.Ниже показан исходный корректирующий слой, который я использовал для мужских зубов:

.

Второй корректирующий слой появляется над первым.

Отбеливание зубов

После добавления второго корректирующего слоя шаги по отбеливанию и осветлению зубов такие же, как и раньше. На панели свойств я изменю параметр Edit с Master на Yellows . Затем я перетащу ползунок Saturation влево, чтобы уменьшить, но не удалить полностью желтый цвет ее зубов.Для мужских зубов я снизил насыщенность до значения -80. На этот раз мне не нужно заходить так далеко. Значение около -70 должно сделать это:

Женские зубы нуждаются в меньшем отбеливании, чем мужские.

Осветление зубов

Чтобы осветлить ее зубы, я изменю параметр Edit с Yellows на Master , затем увеличу значение Lightness , перетащив ползунок вправо. Ее зубы уже довольно яркие, поэтому на этот раз я не буду вдаваться в значение параметра «Легкость».Увеличу до +10 :

Добавляем немного яркости с помощью ползунка «Яркость».

Очистка вокруг зубов

Наконец, я выберу инструмент Brush Tool либо на панели инструментов, либо нажав на клавиатуре букву B :

Выбор инструмента «Кисть».

Затем я закрашу черным на маске слоя, используя небольшую кисть с мягкими краями, чтобы очистить области вокруг зубов:

Очищаем области вокруг зубов, закрашивая маску черным цветом.

До и после

И на этом мы закончили! Зубы обоих людей стали белее и ярче. Чтобы сравнить отредактированную версию изображения с исходной версией, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок видимости фонового слоя :

Щелкните значок видимости фонового слоя, удерживая нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac).

Это скрывает все слои в документе , кроме фонового слоя, показывая исходную фотографию:

Просмотр исходного изображения для сравнения.

Чтобы снова включить корректирующие слои, нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) и еще раз щелкните значок видимости фонового слоя . И вот, после отбеливания зубов женщины отдельным корректирующим слоем, мой окончательный результат:

Окончательный результат.

Как отбелить зубы в Photoshop — Краткое описание

В этом уроке мы рассмотрели многое. Вот краткое описание шагов по отбеливанию зубов в Photoshop:

• 01.Сначала выберите инструмент Lasso Tool и нарисуйте выделение вокруг зубов.
• 02. На панели «Слои» щелкните значок «Новая заливка » или «Корректирующий слой » и выберите корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность ».
• 03. На панели «Свойства» измените параметр Edit с Master на Yellows .
• 04. Перетащите ползунок Saturation влево, чтобы уменьшить желтизну зубов.
• 05. По-прежнему на панели «Свойства» измените параметр Edit с желтых на Master .
• 06. Выберите инструмент «Кисть » , установите цвет переднего плана на черный , затем нарисуйте вокруг зубов на маске слоя , чтобы скрыть эффекты корректирующего слоя на губах и деснах.
• 07. Для изображений с двумя или более людьми используйте отдельный корректирующий слой оттенка / насыщенности для каждого человека для достижения наилучших результатов.

И вот оно! Вот как легко отбелить и осветлить зубы с помощью простого корректирующего слоя Hue / Saturation в Photoshop! Посетите наш раздел «Ретуширование фотографий» для получения дополнительных руководств по редактированию изображений!

Как сделать конкретную часть фотографии ярче с помощью практически любого редактора изображений

Неважно, насколько хороша ваша камера или светосила вашего объектива, без идеального освещения вы вряд ли получите идеальный снимок.Это может быть очень разочаровывающим, если у вас есть отличная фотография человека без достаточного освещения на его лице. К счастью, эту проблему легко исправить, и вы можете сделать это практически с любым графическим редактором. Вот как.

Это очень простой трюк, и все, что вам понадобится, это редактор изображений, который может обрабатывать 1) несколько слоев и 2) регулировку освещения (с помощью уровней, кривых или чего-то подобного). Видео выше демонстрирует, как это сделать в Photoshop, но Photoshop определенно не требуется.Используйте любой редактор изображений, отвечающий указанным выше требованиям.

Пока видео проведет вас через процесс, вот основные шаги:

1. Откройте изображение и используйте инструмент прямоугольной области, чтобы выбрать часть, которую вы хотите осветлить. Обязательно оставьте немного места по краям. Скопируйте выделение и вставьте его в новый слой.
2. Используйте уровни, кривые или любой другой инструмент регулировки освещения, чтобы усилить средние тона. Это может немного размыть цвет изображения, поэтому, если вы можете, вам также следует усилить средние тона красного канала в выделении.
3. Выберите инструмент «Ластик» и с помощью мягкой кисти сотрите края вокруг части изображения, которое вы осветлили, чтобы осталась только та часть, которую вы хотите.
4. Отрегулируйте непрозрачность более яркого выделения, пока яркость не станет именно такой, какой вы хотите.

Это очень просто сделать и займет всего несколько секунд. Хотя есть много других способов сделать это, это один из самых быстрых и может быть выполнен практически в любом редакторе изображений.

---

Вы можете следить за Адамом Дачисом, автором этой публикации, в Twitter и Facebook.Если вы хотите с ним связаться, Twitter — наиболее эффективное средство для этого.

G / O Media может получить комиссию

5 способов осветлить темные недоэкспонированные фотографии в Photoshop

Все мы время от времени снимаем недоэкспонированные фотографии. Если вы снимаете при слабом освещении или в условиях высокой контрастности, этого может быть неизбежно. К счастью, в фотошопе исправить темные фотографии несложно.

В этой статье мы рассмотрим пять способов сделать изображение ярче.Все они очень быстрые, но некоторые дадут вам больше контроля над результатами, чем другие.

Ваша фотография недоэкспонирована?

Это звучит как глупый вопрос — если ваша фотография слишком темная, она недоэкспонирована.Но если вы собираетесь редактировать на глаз, рекомендуется сначала откалибровать монитор. На плохо откалиброванном мониторе изображения будут выглядеть либо слишком яркими, либо слишком темными.

Для более точных результатов ознакомьтесь с гистограммой.Это диаграмма, которая показывает тональный диапазон вашего изображения, от 100-процентного черного на дальнем левом крае оси X до 100-процентного белого на правом краю.

В идеале вам нужно достаточно равномерное распределение данных по всей гистограмме, хотя это зависит от характера снимка.Если данные сгруппированы в левой части диаграммы, это часто является признаком недоэкспонирования изображения.

Pro Совет: используйте корректирующие слои

Первые четыре параметра, которые мы описываем ниже, можно применить непосредственно к изображению или использовать с корректирующими слоями.Мы рекомендуем последний вариант в большинстве случаев. Он обеспечивает неразрушающее редактирование, позволяя вам настроить — или даже полностью удалить — редактирование позже.

Вот как ты это делаешь.Нажмите кнопку Adjustment Layers в нижней части палитры слоев. Затем выберите инструмент, который вы хотите использовать, например Яркость / Контраст или Кривые .

1.Яркость / контраст

Когда вам нужно сделать фотографию ярче, наиболее очевидным местом для начала является переход в Image> Adjustments> Brightness / Contrast или выбор этого инструмента на Adjustment Layer .

Яркость / Контрастность — хороший и простой вариант, который можно использовать, если изображение в целом слишком темное. Яркость в первую очередь нацелена на средние тона, поэтому самые темные и самые светлые точки изображения остаются нетронутыми.

Убедитесь, что установлен флажок Preview , затем переместите ползунок вправо, пока изображение не станет настолько ярким, насколько вам нужно.

Регулировка средних тонов иногда может привести к сглаживанию изображения, поэтому вам может потребоваться немного поднять Contrast , чтобы компенсировать это.

Воздействие

Еще одна настройка, которую вы увидите чуть ниже Яркости / Контрастности — , Экспозиция .Это может показаться очевидным, если вы хотите скорректировать экспозицию фотографии, но это не так.

Если настройка «Яркость» нацелена на средние тона, «Экспозиция» равномерно увеличивает или уменьшает все тональные значения в изображении.Он осветлит светлые участки на ту же величину, что и тени. Это может привести к их обрезанию и превращению в сплошные белые области без деталей.

Таким образом, параметр «Экспозиция» лучше всего использовать для исправления ошибок, допущенных в камере, или для очень незначительных корректировок.В идеале сохраните его только для файлов RAW.

2.Тени / блики

Когда вы снимаете очень контрастные сцены, более темные области часто получаются недоэкспонированными.Инструмент Shadows / Highlights — быстрый способ исправить это.

Перейдите в Image> Adjustments> Shadows / Highlights или создайте новый корректирующий слой.Откроется диалоговое окно, в котором автоматически будут применены настройки по умолчанию.

Есть два ползунка. Shadows осветляет самые темные части изображения, а Highlights затемняет самые светлые части. Установив флажок Preview , перетащите ползунок Shadows вправо до тех пор, пока детали в темных областях изображения не достигнут желаемого уровня.

При необходимости переместите также ползунок Highlights .Это хороший способ показать дополнительные детали в более ярких областях, например, на ярком небе.

Чтобы получить дополнительную помощь, ознакомьтесь с нашим руководством по удалению теней с фотографий.

3.Уровни

Первые две настройки, которые мы рассмотрели, позволяют настраивать изображение на глаз.Следующие два позволяют вносить более точные корректировки на основе гистограммы.

Оба по-прежнему очень просты в использовании и очень эффективны, когда вам нужно сделать темное изображение ярче.

Уровни — это инструмент для управления тональным диапазоном и цветами вашего изображения.Откройте его, нажав Ctrl + L в Windows, Cmd + L на Mac или применив его к корректирующему слою , как мы описали выше.

Основная часть экрана уровней — это гистограмма с тремя ползунками, расположенными под ней.Левый и правый ползунки устанавливают черные и белые точки на изображении соответственно.

В основном нас интересует средний ползунок, который влияет на средние тона.Просто нажмите и перетащите ползунок влево, чтобы сделать изображение ярче.

Если самые яркие части изображения также недоэкспонированы, сделайте их ярче, перетащив правый ползунок влево.Попробуйте расположить ползунок на одной линии с краем самой правой группы пикселей на гистограмме. Не заходите слишком далеко — все, что находится справа от ползунка, будет на 100 процентов белым и не будет содержать никаких деталей.

Инструмент «Уровни» — это намного больше.Ознакомьтесь с нашим вводным руководством по Photoshop, чтобы узнать больше о том, как его можно использовать в повседневном рабочем процессе.

4.Кривые

Curves похож на Levels, но дает вам еще более точный контроль над тональным диапазоном вашего изображения.Это неотъемлемая часть обработки изображений в Photoshop, и она чрезвычайно эффективна. Тем не менее, для настройки быстрой экспозиции его очень легко использовать.

Откройте инструмент «Кривые», нажав Ctrl + M или Cmd + M , или откройте его на корректирующем слое.

Как и в случае с инструментом «Уровни», Curves основывается на гистограмме.На этот раз вместо ползунков есть диагональная линия, которой нужно управлять, чтобы настроить тональный диапазон изображения. Левый конец линии представляет тени, а правый конец — светлые участки.

Чтобы сделать изображение ярче, нажмите на линию и потяните вверх.Если изображение обычно недоэкспонировано, то вы сможете щелкнуть где-нибудь около середины линии.

Если вы пытаетесь сделать тени ярче, выберите где-то около 25 процентов слева.Попробуйте выбрать область, где на гистограмме имеется большой объем данных.

Прелесть инструмента «Кривые» в том, что вы можете повторять этот процесс сколько угодно раз.Если осветление теней приводит к тому, что светлые участки становятся слишком яркими, щелкните примерно на четверть расстояния от правого края и потяните вниз, чтобы затемнить их снова.

Каждый щелчок добавляет новую точку к линии, которая теперь является кривой.Чтобы удалить ненужные точки, выберите их и нажмите Backspace .

5.Режимы наложения

Наш последний способ украсить ваши недоэкспонированные фотографии — использовать слои и режимы наложения (как использовать режим наложения в Photoshop).

Дублируйте слой с изображением, нажав Ctrl + J или Cmd + J .На новом слое установите режим наложения Screen . Изображение сразу станет ярче.

Если вы хотите большего, вы можете создать столько дополнительных слоев, сколько вам нужно.Настройте эффект, уменьшив непрозрачность верхнего слоя.

Метод режима наложения быстрый, простой и гибкий.Он хорошо работает с полностью недодержанными изображениями, а также отлично подходит для настройки локальной экспозиции. Вы можете использовать Masks , например, для выбора определенных областей, которые вы хотите настроить или защитить от изменений.

Осветление темного изображения

Увеличение яркости недоэкспонированного изображения может иногда сделать его плоским или размытым.Несколько последних настроек исправят это.

Используйте инструменты Яркость / Контрастность или Уровни, чтобы повысить контраст и придать изображению немного большей выразительности.Затем используйте элементы управления Vibrance или Hue / Saturation , чтобы немного восстановить потерянный цвет, если вам это необходимо. Теперь у вас должно получиться яркое, хорошо экспонированное и великолепно выглядящее фото.

Как всегда в Photoshop, есть множество способов сделать все, и часто не имеет значения, какой из них вы выберете.Просто выберите тот, который вам удобнее всего или который дает вам необходимый контроль.

Исправление экспозиции — лишь одна из многих вещей, которые вы можете сделать, чтобы улучшить свои снимки с помощью Photoshop.

Кредит изображения: Dreamer4787 / Shutterstock

Как сделать ваши фотографии резче с помощью Adobe Photoshop

Если у вас есть размытые фотографии, которые вам нужно повысить резкость, вот как сделать ваши фотографии более резкими с помощью Adobe Photoshop.

Читать далее

Об авторе Энди Беттс (Опубликовано 223 статей)

Энди — бывший печатный журналист и редактор журнала, который пишет о технологиях уже 15 лет.За это время он внес вклад в бесчисленное количество публикаций и написал работы по копирайтингу для крупных технологических компаний. Он также предоставил экспертные комментарии для средств массовой информации и организовал панели на отраслевых мероприятиях.

Более От Энди Беттса

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Еще один шаг…!

Пожалуйста, подтвердите свой адрес электронной почты в письме, которое мы вам только что отправили.

Как сделать фотографии ярче в Photoshop (за 60 секунд!)

Несмотря на то, что дизайн и фотография являются важными элементами хорошего веб-сайта, я заметил, что многие блоггеры и владельцы бизнеса обеспокоены использованием Photoshop. Сегодня у меня есть учебное пособие, которое может выполнить даже самый неопытный пользователь Photoshop, и оно дает великолепные результаты! Я покажу вам, как сделать фотографии ярче, а также другие быстрые советы, как сделать ваши фотографии яркими.Под быстрым я подразумеваю быстро . У вас будет красивая фотография за 60 секунд или меньше (и угадайте, что: хорошие фотографии означают больше клиентов, больше подписчиков, больше вовлеченности!)

Если вы посмотрите на рисунок выше, фотография слева — это то, как изображение выглядело прямо с камеры. Немного темновато и грязно, не правда ли? Теперь мы увеличим яркость и откорректируем цвет, чтобы создать красивую яркую фотографию справа!

Есть несколько способов сделать ваши фотографии ярче, но сначала мы начнем с «Кривые.Чтобы получить доступ к кривым в Photoshop, вы можете выбрать «Изображение >> Коррекция >> Кривые» или одновременно нажать «команда» и «М». Появится небольшой график, как показано ниже. Чтобы сделать фотографию ярче, просто перетащите линию на графике немного выше, как моя. Не нужно тянуть слишком далеко, чтобы увидеть отличные результаты! Если вам понравится яркость, нажмите «ОК».

Совет: Если вы не видите никаких изменений, убедитесь, что кнопка «Предварительный просмотр» отмечена.

По теме: Как создать обтравочную маску в Photoshop (и почему она отлично подходит для блоггеров!)

Это кажется несложным, правда? Чтобы фотографии получались ярче, отрегулируйте яркость! Чтобы найти этот инструмент, перейдите в Изображение >> Коррекция >> Яркость / Контрастность. Затем перетащите шкалу «яркости» немного вправо, пока вам не понравится результат. При необходимости вы также можете отрегулировать контраст.

По теме: Как создать заголовок блога с написанием от руки (без сканера!)

Наконец, цвета на фотографиях могут быть немного блеклыми, что случается в условиях недостаточного освещения.Если вы сравните фотографию выше и ниже, вы увидите, что изображение выше более желтое, а изображение ниже — более синее, что позволяет выделить яркие, четкие белые цвета на фотографии. Чтобы отрегулировать это, я пошел в Image >> Adjustments >> Color Balance, или вы также можете одновременно нажать «command» и «B».

Затем перетащите курсоры в сторону от цветов, которые вы пытаетесь уменьшить. В моем случае я хотел избавиться от небольших красных и желтых тонов на моей фотографии, поэтому я слегка перетащил шкалу в сторону «Голубой» и «Синий».«Это действительно выявило белые, яркие оттенки на моем изображении!

Наконец, это может сделать вашу фотографию выдающейся, если вы ее немного «повысите резкость». Для этого вы можете перейти в Фильтр >> Резкость >> Резкость или одновременно нажать «команда» и «F». Однако я не рекомендую затачивать его слишком сильно! Вещи могут начать выглядеть немного странно. 😉 Обычно достаточно одного раза.

Для каждого из этих советов настройте параметры на основе ваших собственных фотографий. Другими словами, использование тех же чисел и настроек, которые я использовал в приведенном выше примере, не обязательно будет идеальным для ваших изображений.Прелесть Photoshop в том, что вы можете предварительно просмотреть свои изменения, поэтому вы всегда сможете увидеть, как выглядит результат.

Если вы планируете использовать свои фотографии на веб-сайте, я также рекомендую перейти в «Изображение >> размер изображения» и установить разрешение на 72. Затем, чтобы сохранить фотографию, выберите «Файл»> «Сохранить для Интернета». Это по-прежнему будет выглядеть великолепно в Интернете, но не должно замедлять работу вашего веб-сайта, как это могут сделать огромные фотографии с вашей камеры!

Надеюсь, эти советы о том, как сделать фотографии ярче, были вам полезны.Пожалуйста, дай мне знать, если возникнут какие-либо вопросы! 🙂

шт. Хотите увидеть больше ярких и красивых фото с этой фотосессии? Посмотрите мой тур по гостиной!

.