Как рисовать эмоции | SKVOT
Рисовать человека сложно, а его эмоции — еще сложнее. Персонаж может быть совсем простым по строению, но вот двигаться и меняться в лице должен как настоящий. Иначе даже неплохо прорисованный герой соберет больше зрительских «не верю», чем плохой актер бюджетной мыльной оперы.
Попробовали разобраться, как через мимику и жесты передавать то, что чувствует персонаж.
Зачем персонажу эмоции
Внешнее проявление эмоций — наглядная иллюстрация того, о чем думает и что чувствует герой. Если он грустит, внешние уголки глаз направляются вниз, губы дрожат, а если доволен — мышцы лица расслабляются, появляется легкая улыбка, а верхние веки немного опускаются.
Без яркой мимики и движений персонажам в разы сложнее вызвать у зрителя симпатию или любые другие чувства — а если не будет эмоционального отклика, не будет и настоящего интереса.
Исследования в области нейробиологии показали, что, если зритель считывает эмоцию персонажа и верит ему, его организм реагирует на уровне химии.
Привлекательность, или харизма — это один из 12 принципов анимации, которые разработали аниматоры студии Disney Олли Джонстон и Фрэнк Томас еще в 1981 году. Принцип заключается в том, что герой должен приковывать к себе внимание зрителей и вызывать эмоциональный отклик.
И это история совсем не про милых кроликов в центре сюжета. Злодеев и второстепенных героев она тоже касается. Каждый персонаж должен обладать харизмой. В кино она передается через актерскую игру, а в анимации — через мимику и жесты, которые рисует иллюстратор.
Карта эмоций
Самый простой способ передать эмоцию — через выражение лица, потому что каждая эмоция приводит в движение большой набор мышц. Например, когда мы улыбаемся, то не только приподнимаем уголки губ, но и щуримся, а когда злимся — губы плотно сжимаются, а глаза превращаются в щелочки.
Максимально полную карту эмоций составила лондонская художница и иллюстратор Джумана Медлей — раньше она делала проекты для Leo Burnett и Saatchi & Saatchi, а сейчас работает консультантом в Apple.
Карта показывает, как от нейтрального выражения лица поэтапно перейти к максимально экспрессивному. На ней — 58 эмоциональных состояний, разделенных на тематические группы: удивление, радость, гнев, грусть и расслабленность. Для каждой эмоции есть иллюстрация и краткое описание того, что происходит с разными частями лица в момент этого переживания:
Выражение лица по деталям
«Как представить персонажа, который переживает какую-то эмоцию? Попытайтесь спроецировать на себя его чувства. Берите кадры из фильмов, наблюдайте за людьми и чаще смотритесь в зеркало. Всё это плюс понимание индивидуальных особенностей персонажа поможет при создании выражения лица», — говорит аниматор Дана Боадвей-Массон, которая делала ролики для игр Halo 3 и ODST.
Изгиб брови или вдруг появившиеся ямочки на щеках и правда могут изменить лицо персонажа и передать эмоцию, которую он испытывает. Пройдемся по отдельным частям лица — глазам, рту и носу, — чтобы понять, как они могут передавать чувства персонажа.
Глаза и брови
Полностью изменить выражение лица можно с помощью одних только зрачков. Например, суженный зрачок передаст страх, а расширенный — заинтересованность и симпатию:
Брови тоже помогают передать эмоции. Бровь делится на две части: основание и изгиб, которые способны двигаться независимо друг от друга. Они могут быть в состоянии покоя, подняты или опущены, и эмоциональный фон персонажа от этого меняется в широком спектре, от разочарования до дикого гнева:
«Реакцию» бровей видно быстрее, и ощущается она острее, чем изменения других частей лица и тем более — тела. Брови как бы запускают мимическую цепочку. Так что, если движений головы и тела будет мало для передачи нужных эмоций, продуманная анимация бровей в этом здорово поможет.
Рот
Губы окружены множеством групп мышц, поэтому один только их изгиб может придать новый оттенок выражению лица персонажа. С их помощью легко выразить радость и восторг (слева) или гнев и отвращение (справа):
Схема мимики рта. Изображение: clipstudio.net
Кроме того, рот может двигаться ассиметрично — и это добавляет еще больше оттенков. Например, улыбка одним уголком рта выйдет более сдержанной, чем двусторонняя.
Нос
Когда анимируешь нос, важно помнить, что он двигается синхронно с губами. Чтобы анимировать нос, художник работает с его кончиком (тянет его вверх, вниз и в стороны) и ноздрями (сужает и расширяет их).
Чтобы выразить отвращение, кончик носа должен быть приподнят, а переносица немного сморщена (2 и 3), а для эмоции гнева нужно нарисовать персонажу ноздри расширенными(4):
Схема мимики носа. Изображение: clipstudio.net
I like to move it, move it
Если лицо персонажа в кадре не крупным планом, то брать на себя роль «выразителя эмоций» должно тело. Оно будет передавать их через позы и активные движения.
Например, в «Симпсонах» герои часто выражают радость через танец, а выражение лица остается статичным. Тот же прием используют в «Гравити Фолз»:
Чтобы передать чувства движением, нужно подумать о том, как они проявляются в теле. От страха или холода кожа становится гусиной, от волнения на лбу выступает пот, а от злости пальцы сжимаются в кулаки. Опущенные плечи выражают грусть и усталость, от прилива уверенности выпрямляется осанка — и так далее.
Икона анимации — Хаяо Миядзаки — передавал эмоции через едва заметные движения, которые складывались в общую картину. Например, в аниме «Рыбка Поньо на утёсе» он оставил главную героиню босой. Когда она радовалась, ее эмоции выражались через прыжки и растопыренные пальцы на ногах.
Шпаргалка FACS
Facial Action Coding System — мануал доктора психологии Арминдо Фрейтас-Магальяйнса. Это система кодинга эмоций, оцифрованные знания о мимике.
FACS связывает каждую эмоцию в мозге с тем, какие мышцы в теле за нее отвечают. Так появилась огромная цифровая библиотека с описаниями, фото- и видеообразцами проявления чувств разных людей.
Ее разрабатывали для обучения работников полиции и спецслужб, таможенников и психологов, но потом FACS стал золотым стандартом и для мультипликаторов. Например, «Историю игрушек» и «Шрека» создавали с использованием этого мануала.
«Демоверсию» руководства можно найти в книгах Пола Экмана — реального ученого, который стал прототипом главного героя сериала «Теория лжи». Например, в книге Экмана «Психология эмоций» — масса иллюстраций и схем движения мышц лица, которые могут стать референсами для художников.
Программы для анимации лица
Программы для лицевой анимации — хороший помощник для иллюстраторов. Там можно смоделировать конкретную эмоцию или звук, который должен издавать персонаж. В такие программы можно загрузить собственное видео и «списать» язык тела с него:
Adobe Character Animator — программа из семьи Creative Cloud. Она анимирует не только лицо, но и движения. Персонаж может ходить, указывать на что-то, удерживать предметы, главное — задать параметры.
Cartoon animation 4 — профессиональный инструмент для создания 2D-анимации персонажей, который также поддерживает захват движений лица для анимации лица в реальном времени. Можно использовать его с любой веб-камерой, а также с iPhone X или выше, но нужно будет установить приложение Live Face.
CrazyTalk 8 — это простая программа, в которой создают говорящие анимации с 3D- и 2D-персонажами. В нее загружают предварительно записанный звук или даже текст, а затем программа анимирует лицо персонажа под эту речь. Для текстовых файлов можно настраивать ударения, интонацию, длительность отдельных звуков и самого файла.
Узнаем как правильно нарисовать эмоции человека? Выражение чувств на бумаге, особенности мимики, поэтапные наброски и пошаговая инструкция
Удачным портретом можно считать работу, которая словно оживает. Живым портрет человека делают эмоции, отображенные на нем. На самом деле не так сложно нарисовать эмоции человека, как кажется на первый взгляд. Если вы не рисуете с натуры или по фотографии, то перед работой можно подойти к зеркалу. Нужно, приняв необходимый вид, изучить изменения вашего лица. Эмоции, нарисованные вами на бумаге, будут отражать душевное состояние человека, чей портрет вы изображаете.
Эскиз
Нарисовать разные эмоции можно лишь при наличии необходимой базы, поэтому первый этап в вашей работе – набросок. При создании портрета важно учитывать ракурс, чтобы сохранить верные пропорции лица. Изобразите нужные вам основы: овал головы, шею и, по желанию, контуры плеч. Проведите вертикаль – ось симметрии лица. Разделите ее горизонтальной линией, примерно в отношении 1:2, считая от верхнего края. На высоте этой линии и будут располагаться глаза. Небольшими дугами наметьте брови. На середине нижней, более длинной, части вертикали лица находится нос. Расстояние между глазами и вертикалью будет равно размеру крыльев носа. Рот покажите слегка изогнутой вниз горизонтальной линией. Не забудьте наметить уши и подбородок, и можно приступать к изучению выражений лица. Нарисованные карандашом эмоции удобны тем, что, в отличие от работы с другими материалами, выгоднее будет обобщать формы, не отрисовывая все досконально.
Счастье
Сначала попробуем нарисовать эмоции счастливого человека. В восторженном состоянии у людей глаза обычно не изменяются, но можно показать легкие морщинки, возникающие около них при улыбке. Для пущего эффекта можно отобразить слегка расширенные зрачки. Дуги бровей чуть-чуть приподняты. Улыбку можно изобразить, изогнув линию рта и приподнимая внешние уголки губ. Не забудьте про складки или, если у рисуемого вами человека они есть, ямочки на щеках. Также у улыбающегося человека щеки слегка приподнимаются и кажутся более пухлыми, для этого сделайте небольшие изогнутые вниз линии под глазами. Если улыбка «открытая», то покажите несколькими вертикальными линиями зубы.
Злость
Злое выражение лицу по большей части придают брови, сдвинутые к переносице. Внутренние уголки бровей сильно опускаются, почти прижимаясь к глазам, внешние, наоборот, взлетают вверх. Из-за этого на переносице образовывается морщинка, показать которую можно небольшими вертикальными штрихами. Глаза в гневе сильно сужаются, под ними и около внешних уголков и появляются морщины, покажите их горизонтальными штрихами. Также важен рот: можно изобразить злобный оскал, нарисовав зубы и показав линиями носогубную складку – от крыльев носа к уголкам губ. Рот по форме напоминает идеальный круг: верхняя губа будто заворачивается уголками вниз, нижняя же образовывает поднятую вверх дугу. Из-за того, что рот кричащего человека открыт, нужно опустить нижнюю челюсть и подбородок, продлевая овал лица. Крылья носа сильно расширяются. При создании портрета злого человека можно незначительно заострить черты лица, это придаст ему немного агрессивности.
Насмешка
Насмешливое выражение лицу придает форма бровей и рта. Приподнимите дугой одну бровь, другую изобразите похожей на волну, опустив внутренний уголок. Со стороны поднятой брови, подтяните вверх и крыло носа. Ухмылку изобразите, подняв один уголок губ. За счет этого вся линия рта немного смещается в сторону поднятого уголка. Опустите нижнюю губу, при этом будут слегка видны зубы. Также на щеке образовывается складка с той стороны, куда продлена улыбка. Немного сузьте глаза и покажите небольшими штрихами морщинки вокруг внешних уголков, как и при улыбке.
Удивление
Следующая эмоция, нарисовать которую мы попробуем – удивление. Все элементы лица у удивленного человека кажутся шире и округлее, чем в спокойном состоянии. Начнем с бровей. Дуги бровей сильно изогнуты, за счет этого на лбу образовываются горизонтальные складки. Или можно приподнять наверх только одну бровь, это придаст вашему портрету еще больше удивленности. Когда брови поднимаются, нос поднимается вместе с ними, поэтому немного продлите его вверх. Глаза зачастую округлые и расширенные. Рот слегка приоткрыт, по форме становится похожим на овал, и не забудьте нарисовать внутри него зубы.
Грусть
В печали люди часто опускают голову, и, чтобы показать это, надо сделать лобную долю овала головы чуть больше, а нижнюю челюсть и подбородок урезать. Глаза не меняют свою форму, но взгляд обычно опущен вниз (покажите это, сместив зрачок в нижнему краю глаза), поэтому верхние веки будут чуть сильнее прикрывать глаза и казаться больше. Внутренние кончики бровей приподнимаются, а оставшаяся часть повторяет форму глаза, дугой опускаясь вниз – показать это можно кривой, напоминающей волну линией. Губы будут плотно сомкнуты, а их уголки опустятся вниз. Если человек на вашем портрете плачет, то форма его глаз будет сужена. Слезы можно показать простой линией. Дорожки слез, выходя из внешних уголков глаз повторяют линии овала лица и спускаются к подбородку, огибая щеки.
Отвращение
При выражении брезгливости лицо как будто сморщивается, поэтому на лбу будут образовываться горизонтальные складки, между бровями появится вертикальная морщинка, а около рта несильно заметная носогубная складка. Брови изобразите как можно более прямой линией и опустите их ниже к глазам, но внутренние уголки поднимите вверх. Глаза не будут сильно отличаться от нейтрального выражения, разве что окажутся слегка сужены. Пренебрежение выражается также поднятой с одной стороны и обнажающей зубы верхней губой.
Задумчивость
Задумчивость – последнее состояние, которое мы будем пытаться нарисовать. Эмоции задумчивого человека слабо выражены. Люди обычно расслабляют мышцы лица, погружаясь в мысли, но брови в этом выражении могут быть сдвинуты, поэтому между них появляется складка. Изобразите их прямой линией, но чуть-чуть приподнимите верхние уголки. Глаза не меняют форму, но если нарисовать их чуть более узкими или совсем закрытыми, это придаст портрету еще больше задумчивости. Взгляд же можно отвести в сторону или опустить, просто нарисуйте круги радужки и зрачка не прямо по центру глаза. Губы будут слегка приоткрыты, поэтому не забудьте показать зубы.
Беспокойство
У беспокойного человека лицевые мышцы неконтролируемо напряжены, поэтому нужно отобразить складки на лбу и под глазами. Брови, как и в выражении грусти, образовывают волну, глаза при этом широкие и округлые. К тому же у испытывающего волнение человека могут быть слегка расширены зрачки. Губы сжаты, поэтому нижнюю губу нарисуйте чуть уже, чем обычно; некоторые люди прикусывают ее, поэтому можно добавить полоску зубов.
Надеемся, эта статья помогла вам понять, как поэтапно нарисовать эмоции, и ваш портрет получился живым.
День 2: Рисуем чувства — Онлайн-тренинги, вебинары и коучинг — LiveJournal
Сегодня мы будем рисовать ВНУТРЕННИЙ МИР.Возьмите лист бумаги и разделите его на четыре части. Озаглавьте их «Гнев», «Радость», «Покой» и «Женственность».
Теперь спокойно посидите некоторое время, наблюдая за своим дыханием. Обратите внимание на всё, что у вас связано с понятием и ощущением гнева. Позвольте своему подсознанию вызвать в памяти ситуацию, в которой вы действительно испытывали гнев. Не важно, когда она произошла – ваше подсознание само знает, какую ситуацию выбрать.
Когда перед вашим внутренним взором появится эта ситуация – направьте внимание на гнев, который вы испытывали, и почувствуйте, где именно в теле у вас находится этот гнев.
Когда найдёте, посмотрите, какой он формы, цвета, величины, звучит ли он (или как бы мог звучать), какой он фактуры – твёрдый, мягкий, жидкий, скользкий, газообразный, острый, тупой, колючий, горячий, холодный, движущийся или неподвижный, монолитный или рассыпающийся…
Изучив свой гнев, мысленно уберите эту ситуацию и сконцентрируйтесь только на гневе.
Теперь возьмите карандаш и представьте, что ваша рука с карандашом – полая труба, через которую ваш гнев сейчас будет изливаться на бумагу. Не рисуйте никаких узнаваемых фигурок – злобных рожиц, сжатых кулаков. Пусть вашей рукой движет ваш собственный гнев. Задача руки – просто быть проводником.
Рисуйте, пока не почувствуете, что внутри (там, где находился ваш гнев) ничего не осталось: все перетекло на бумагу.
Теперь вспомните ситуацию, когда вы испытывали радость, и сделайте с ней то же самое, что с гневом. Какая она, ваша радость? Кипучая, мягкая, искристая, светлая, прозрачная, яркая? Изучите её как можно лучше – и пусть она через вашу руку перельётся на бумагу. Не нужно стремиться, чтобы она была на что-нибудь похожа – позвольте руке двигаться так, как ей угодно, минуя внутреннего цензора.
Сделайте то же самое со спокойствием и женственностью.
Посмотрите на свои рисунки и снова немного подумайте: каким образом язык чувств переводится на язык линий?
(Подсказка: если этот вопрос загонит ваше левое полушарие в тупик – вполне подойдет ответ «Я знаю это просто потому, что знаю»).
Посмотрите на рисунки гениев: Матисса, Рембрандта, Ван-Гога, Модильяни, Дега. Обратите внимание на характер линий на их рисунках и попробуйте ощутить: какие чувства они выражают?
Возможно, теперь вам будет легче понять абстрактное искусство. Взгляните, к примеру, на картину Кандинского, задавая себе тот же вопрос: какие чувства передают его линии и геометрические формы?
Если посмотреть на линии, можно увидеть, какие состояния они выражают.
Кстати, после того, как я сама выполнила задание «4 состояния», меня не покидает наглая мысль, что я вполне способна к абстрактной живописи в стиле Кандинского. Но при этом нужно забыть о школах, жанрах, зрителях, отключить голову и целиком погрузиться в чувства.
Как изобразить эмоции на бумаге. Рисуем эмоции человека в фотошоп
Как правило, все мультяшные персонажи создаются на основе реальных людей.
Все рисованные головы, не взирая на стиль исполнения, создаются на основе реальных. Для того, чтобы превратить настоящую голову в мультяшную, нужно сделать две вещи: (1) Забыть о детализации и (2) преувеличить самые значимые элементы . Это позволит вам чётче и яснее выразить чувства персонажа и отобразить его характер. Чтобы вы поняли, что мы имеем в виду, мы ниже разместили рисунки трёх людей в исполнении четырёх художников. Их рисунки различны по типу передачи: от реалистичного до очень стилизованного. Заметьте, что при передаче внешности человека каждый художник создал уникальный непохожий образ.
В первой колонке находятся более
реалистичные головы, которые по исполнению ближе всего к оригиналу. Но
при этом много деталей упущено.
(третья колонка ) Если внешность персонажа ещё больше преувеличить и упростить форму головы, то он станет ещё больше похож на героя мультфильмов.
(четвёртая колонка ) Даже несмотря на чрезмерное преувеличение и стилизацию, головы в этой колонке схожи с теми, что находятся в первой колонке.
Практикуйте рисование разных типов голов .
Не стоит довольствоваться умением рисовать лишь парочку разновидностей голов. Продолжайте изучать новые, рисуя как с примеров, так и по памяти. На земле более 2-х миллиардов потенциальных примеров, так что вряд ли вам придётся жаловаться на отсутствие новых образов. Помните, что опыт рождается в практике.
Тест на исполнение 25 основных эмоций.Это упражнение научит вас одинаково рисовать одних и тех же персонажей, придавая им различные выражения, и чётко изображать конкретную эмоцию. Лучший способ рисовать персонажа похожим на самого себя — это.
Оставляйте отзывы!Продолжаем раздел «Рукоделие » и подраздел « » новой, весьма и весьма полезной информацией «Рисуем эмоции с лёгкостью!» Где предлагаем вам простой, доступный, понятный про то, как, собственно, легко и просто рисовать чувства.
Рисуем эмоции с лёгкостью — всё, что вам понадобится, это бумага, карандаш и минут сорок свободного времени. Результат — рука «привыкнет» рисовать ту или иную эмоцию. И в следующий раз, когда вам понадобится изобразить чувство, вы сможете сделать это с лёгкостью. Ну или по крайней мере, вспомните, где вы про это видели 🙂
Некоторые признаки, которые вы можете использовать при рисовании, чтобы более точно нарисовать эмоцию:
Большинство этих признаков использовано в предлагаемом видео-уроке. Итак, рисуем эмоции легко — видео-урок:
А вот результат выполнения урока одним из наших авторов. Первая часть нарисованных эмоций:
Вторая часть нарисованных эмоций:
От него же небольшое дополнение:
Не спешите угнаться за роликом. Чаще нажимайте на паузу. Мне лично принесло пользу то, что я несколько раз перерисовывал не получавшиеся лица. Благо, это и быстро, и просто.
Как видите, хорошая и добрая история про мальчика из Древней Греции 🙂
Как нарисовать эмоции. Эмоции в портрете карандашом
В этом уроке мы рассмотрим как изменятся лицо человека, выражая различные эмоции. При выражении раных эмоций меняется взгляд, зрачки (сужаются или расширяются), поднимаются уши, губы растягиваются в улыбке или наоборот сужаются, и так далее:) Ниже представлены этапы написания портрета человека, наполненного такими эмоциями, как счастье, страх, презрение или ненависть, злость или гнев
Как нарисовать страх, как нарисовать испуг карандашом. |
Начинаем рисунок с осевой тонкой линии, сразу определяем габариты головы. |
Делим осевую линию на три равные части |
Легкими линиями определяем кончик носа, направление бровей, крвизну глаз. |
С помощью штриховки рисуем брови, зрачки. Глаза буду чуть-чуть расширены (от страха:) |
С помощью штриховки лепим форму носа |
Рисуем волосы и уши нашему персонажу, наносим штриховку на них |
Рисуем рот, который будет перекошен, тем самым будет передаваться эмоция страха. Когда человек чего-то боится образуется складка между бровями. Наносим штриховку на всю поверхность нашего рисунка. Все, с изображения на вас смотрит испуганный человек |
как нарисовать счатсье на лице человека |
Начинаем рисунок с начертания осевой тоненькой линии карандашом, определяем габариты головы |
Осевую линию делим на три равные части как и предыдущем этапе |
Определяем форму головы легкой линией |
Сильно не нажимая на карандаш, прорисовывем брови, нос, определяем разрез глаз |
С помощью штриховки рисуем брови, зрачки. Глаза будут максимально сужены. Когда человек улыбается, вокруг образуются складочки |
Рисуем рот, на щеках появятся слегка заметные ямочки, появятся ярко выраженные щеки. Рисуем уши. С помощью штриховки лепим всю нашу голову. |
Нашему персонажу добавляем прическу, одеваем его. Наш рисунок готов. |
Как нарисовать презрение, высокомерие |
Как всегда начинаем с осевой линии. Сразу определяем габариты головы модели. |
Осевую линию делим на три равные части. Это будет уровень бровей и нос. |
Рисуем карандашом очертание головы |
Рисуем нос и брови, намечаем шею с воротником |
Рисуем глаза. Хочу обратить внимание на то, что разрез глаз будет слегка сужен. Сразу наносим штриховку на газа, наш рисунок начнёт оживать. |
Намечаем складки у глаз. Потому что когда человек щурится у него образуется масса складок. Рисуем рот с чуть-чуть виднеющимися зубами. Намечаем подбородок. |
Рисуем волосы и уши нашему персонажу |
Заключительный этап наносим штриховку на всю поверхность нашего рисунка, места где проходит тень штриховку наносим более интенсивно. Наш рисунок готов. |
Как нарисовать гнев, злость в портрете |
Чертим осевую линию, где будет расположена наша голова |
Делим ось на три части карандашом. Части должны быть равны |
Легкими линиями определяем кончик носа. С помощью штриховки рисуем брови. Самая важная часть лица в этой эмоции это брови. Они будут иметь острые очертания. |
Рисуем глаза. Брови будут нависать над глазами. С помощью штриховки показываем форму носа |
Рисуем волосы и уши. |
Рисуем рот. Верхней губы практически не будет видно. Рот будет максимально сжат. Наносим штриховку. Наш рисунок готов. |
Все рисунок готов! Перед вами человек в гневе нарисованный карандашом |
Изобразить эмоции аниме — совсем не сложно. В этом уроке Вы выделите для себя, что нам нужно поменять, чтобы получить ту или иную эмоцию, как правильно показать и выразить персонажа.
Сейчас мы рассмотрим, как маленькие детали могут кардинально поменять характер нашего персонажа.
Когда вы поймете, какой принцип заложен в технике рисования эмоций, Вы сможете нарисовать абсолютно любой характер и показать эмоции, какие вам только вздумается!
1. Спокойная, милая улыбка
Улыбка подчеркнута яркими бликами на глазах и дугой рта.
В отличие от предыдущей эмоции, здесь немного поменялась прорисовка глаз, и кардинально изменилась дуга рта (стала более прямой).
Отличается от первого рисунка формой рта.
Как бы немного усовершенствованная версия «радости», где кардинально поменялась прорисовка глаз.
Как показано на рисунке — глаза нарисованы перевернутыми дугами и под ними черточки.
Скорее эта эмоция — что-то среднее между смущением и омерзением.
Глаза более строгие и рот прорисован «пружинкой». Нос здесь не показан.
Здесь уже есть кардинальные изменения всего лица в целом.
Рот занимает большое пространство и уже прорисован больше, чем просто линией. Зубы нарисованы клыками. Над носом видны черточки. Брови изогнуты вниз. Меньше бликов на глазах и зрачки более темные, большие и практически без бликов.
Всё, как и в предыдущем случае, только эмоции менее выражены и ближе к нормальному состоянию.
Рот без клыков. Глаза более яркие и с большими бликами.
В отличие от предыдущего — рот нарисован дугой, глаза более яркие.
Рот широко открыт, широкие глаза, очень маленькие зрачки, прямые брови, присутствуют сторонние черточки.
Чувства животных рисунки с описаниями. Секреты рисования мультяшных животных
Мы видим миллионы глаз, ртов, носов, ушей и подбородков в этом мире, и каждый из них особенный. При этом, чтобы рисовать мультяшные лица, достаточно знания основ. Как только вы их освоите, добавьте к этому понимание глубины, затем следите, чтобы рисунок головы выглядел объемным (3D), а также овладейте техникой прорисовки из любого ракурса. Если вы умеете все это делать — замечательно! Однако если вы действительно хотите привлечь внимание к своему искусству, вам придется овладеть техникой, которая позволит «оживлять» персонажей с помощью выражения лица!
Кто угодно может нарисовать лицо. Рисуете окружность, добавляете несколько точек и линий — и любой взглянувший на ваш рисунок скажет, что это лицо. С одной стороны кажется, это сделать так легко, а с другой может быть очень сложно, когда появляются чувства и эмоции…
Выражения лица человека
Выражение лица человека, также как и тон голоса, легко изменить. Выражения появляются на лице не только в результате сокращения определенных мышц; на самом деле одновременно сокращаются одни мышцы, а противоположные им расслабляются. Например, одни и те же группы мышц задействованы и в смехе, и в улыбке, однако с разной интенсивностью.
Если я попрошу вас точно назвать все чувства, которые вы видите на картинке внизу, что вы скажете?
Я знаю, что вы ответите. Вы наверняка скажете, что видите изображение спокойствия и размышления. Возможно он о чем-то задумался. В действительности все не так! На этой картинке мы видим полное отсутствие эмоций, так как не задействован ни один мускул. Так как нет эмоций, наверное самым лучшим описанием станут слова «спокойное» и «расслабленное».
Совершенно естественно использовать это выражение в своих рисунках. Почему бы нет? — у 80% людей именно такое выражение лица большую часть дня! Однако у людей такое выражение лица только, когда они остаются одни. Ведь когда человек смотрит на другого человека, или когда он оказывается в определенной ситуации, неминуемо возникает реакция. А на нее будет своя реакция! В мультипликации мы раздуваем этот эффект до максимума, чтобы нашей аудитории было ясно, какие именно эмоции выражены на лице.
Примитивные эмоции
Примитивные эмоции — это такие эмоции, возникновение которых, мы, человеческие существа, не особенно-то и контролируем. Это значит, что такую эмоцию не легко срежиссировать. Скажем, она возникает внезапно, в ответ на примитивный стимул.
Примитивные эмоции выражаются вне зависимости от нашей культуры, национальности или возраста. Ниже приведу вам примеры самых основных:
- Радость (1): уголки рта подняты вверх, брови подняты, глаза широко открыты.
- Гнев (2): уголки рта опущены вниз, брови подняты под углом, а внутренние края опущены вниз, глаза широко открыты.
- Страх (3): рот слегка перекошен, уголки опускаются вниз, брови подняты вверх, при этом линия бровей неровная, глаза широко открыты.
- Печаль (4): уголки рта скруглены книзу, внутренние уголки бровей слегка приподняты, верхние веки «нависают» на глаза.
Это примитивные выражения лица, которые довольно часто появляются у нас на лице в течение жизни. Для рисования мультяшных персонажей вам необходимо овладеть этими четырьмя выражениями. На их основе мы можем создать все другие эмоции.
Есть еще пара выражений, их реже относят к примитивным, при этом и они входят в группу основных выражений.
- Удивление (5): рот маленький, наполовину приоткрыт, брови приподняты, линия бровей слегка неровная, глаза широко открыты.
- Досада (6): рот искривлен, перекошен, брови приопущены, внутренние кончики бровей направлены вниз, глаза закрыты.
«С какой стати ты отделяешь эти два от первой группы?» — Ответ прост: Если вы обратите внимание, каждое из этих выражений является комбинацией выражений из первой группы.
Теперь, когда вы знакомы с основными выражениями, вы наверняка удивлены, почему их так мало. Все просто: у нас есть первичные цвета , и их достаточно, чтобы смешать какие угодно цвета. Точно так же из примитивных эмоций можно составить и другие выражения лица! Взгляните:
Чтобы создать сонное выражение лица, мы взяли брови из выражения радости и добавили к ним полуприкрытые глаза из печали . Здорово, не правда?
Родственные эмоции
Это еще не все! Можно создать родственные эмоции, достаточно взять наиболее похожую эмоцию и изменить только один элемент в лице, и появится еще одна эмоция!
Заметьте, что в этих двух рисунках был изменен только рот. Мы можем выразить два вида отвращения, изменив одну-единственную часть лица! (подписи на картинке: «Блин!» и «Вонь!») Ниже еще один пример:
Напоминаю, нам достаточно было изменить рот, чтобы создать необходимую эмоцию. (Подписи на картинке: «изумлен», «опасается».)
На этот раз мы слегка перерисовываем рот и глаза, чтобы дополнить вариант основной эмоции. (Подписи на картинке: «изумлен» «в замешательстве»).
Эмоции можно прорисовывать не только на основе базовых. Можно нарисовать третий уровень эмоций на основе второстепенных. Посмотрите:
Как и ранее, необходимо было только перерисовать рот. (Подписи: «сонный», «влюбленный»).
Потрясающе, правда? С помощью этой техники ваши дизайны можно оживить дюжинами, а может и сотнями эмоциональных лиц!
Эмоции выражающие физическое состояние
Эмоции, основанные на физическом состоянии, полагаются на ту же концепцию базовых эмоций, но их отличие в том, что они могут принимать различные непредсказуемые формы.
Заметьте, что эмоции физического состояния также рисуются на основе примитивных эмоций. Усталость взята из печали .
Эмоцию можно выразить с помощью дополнительного элемента, например капель пота (Подпись: «жара»):
Посмотрим на еще один пример спонтанной реакции, которую мы не особо умеем контролировать. На этот раз нашего персонажа ударило током! Вкратце, он не имеет никакого контроля над своей реакцией!
Когда мы испытываем шок, это сложно контролировать, что дает нам преимущество в рисовании мультяшных персонажей — можно максимально преувеличить это выражение и добиться желаемого эффекта. В этом случае мы значительно увеличили рот.
Обратите внимание, что примитивные эмоции всегда доминируют. Шок, даже в своей неподконтрольной форме, — ничто иное как страх . Что касается эмоций физического состояния, интересно то, что в реальной жизни мы выражаем их, не особо задумываясь, как они возникают, так как мы подвержены внешним факторам и иным условиям.
Сила эмоций и дополнительные элементы
Мультяшные выражения лиц могут меняться и в зависимости от силы выражения. Меняя интенсивность, мы добиваемся очень интересных результатов:
Вегета? (Если вы не в курсе, это персонаж Dragon Ball). (Подписи под картинками: «шок», «огромный шок!»)
Помимо интенсивности можно добавить дополнительные элементы, чтобы усилить эффект. На первой картинке мы добавили несколько капель пота, отлетающих от лица, чтобы подчеркнуть выражение страха. Во второй — высунут язык, чтобы усилить желаемый эффект.
Возвращаясь к страху, давайте посмотрим, как нарисовать более сильное чувству — панику!
Мы увеличили размер глаз и «заставили» персонаж прикрыть свое лицо — в результате получился потрясающий эффект»! Поздравляю! (Подпись под картинкой: «напуган до смерти»).
Смена ракурса
Чтобы выражение лица произвело более глубокое впечатление, и чтобы добиться более драматического эффекта, можно сменить ракурс. То есть измените, с какой точки вы смотрите на сцену: вы сможете создавать необычные ситуации. Если вы расположите точку зрения с непривычной стороны, вы поместите своего персонажа в «неудобное» положение. Это придаст сцене больше динамики.
Вот пример того, как смена ракурса влияет на силу выражения.
Заметьте, при ракурсе сверху вниз автоматически создается эффект униженности персонажа, мы как бы «заставляем» его сжаться, он выглядит более хрупким по сравнению с угрозой. В противовес этому, при ракурсе снизу вверх персонаж выглядит более грозным. Выступающий подбородок, ухмылка и дикий взгляд создают идеальную атмосферу для запугивания!
В мультипликации у плохих персонажей зачастую большие нижние челюсти и маленькие глазки. При этом у более слабого персонажа будут крупные глаза и более выразительная, но маленькая нижняя челюсть, а рот обычно расположен ниже у подбородка. Попытайтесь применить эту технику в своих дизайнах, чтобы убедиться самим!
Игра с общепринятыми стереотипами и контекстом
Чтобы создать стереотипного персонажа, можно добавить незначительные элементы, которые дополнят контекст сцены. Некоторые из этих методов могут создать мгновенный эффект, так как мы привыкли держать в себе стереотипную информацию на протяжении всей жизни. На это влияют многие факторы, в частности: кино, телевидение и определенные люди из повседневной жизни.
Возьмем к примеру пьяницу. Спутаные волосы, небритость, тяжелые веки, нехватка зубов, — и перед нами классический пьяница-неряха. Мы растем и привыкаем, что такие черты отличают человека, который долго злоупотребляет алкоголем. Больной человек изображен более пожилым, у него набухший нос. Закрытые глаза и капли слюны указывают на то, что у него что-то не так со здоровьем.
Вот еще один пример. Картинка внизу подходит к разным контекстам. С одной стороны, человек вверху может испытывать серьезную боль, а человек внизу раздираем яростью.
Давайте добавим несколько деталей, чтобы серьезно изменить ситуацию. Видите, что произошло? Достаточно было добавить слезы и платок, и становится очевидным, что оба плачут.
Дополнительные элементы меняют контекст сцены.
Обмен сигналами
Если ко всему перечисленному добавить многочисленные способы, с помощью которых мы обмениваемся специфичными сигналами с другими людьми, наше лицо готовит нам множество сюрпризов. Это происходит потому, что, подобно физическим состояниям, мы не имеем особой власти над такими «знаками». Из-за этого мы порой совершенно неожиданно для себя реагируем, часто поддавшись воле чувств.
Ниже приведен пример «обмена сигналами». Ловелас устремил фатальный взгляд на девицу, чтобы добиться ее своей магией соблазна. Она в ответ бросает взгляд, наполненный страстью. Как вы думаете, она влюбилась в него?
Посмотрим на другой пример. Картинка внизу довольно типична в мультипликации: хорошенькая девочка «строит глазки», благодаря чему она всегда получает то, что хочет, и при этом очень мило выглядит.
Ну кто сможет устоять перед таким хорошеньким личиком?
Изменим контекст. Меняем направление взгляда, и теперь она уже смотрит в сторону от персонажа, находящегося перед ней. Теперь она выглядит более робкой. Здорово, правда?
Помимо нового направления взгляда, мы добавили небольшой румянец на щеки, и теперь перед нами совсем застенчивая девочка.
Заключение
Если вам сложно прорисовывать чувства и эмоции у своих персонажей, один из лучших способов научиться делать это — попытаться самим имитировать эти эмоции. Так вы будете тренировать личное восприятие и добавите новые техники в свой арсенал.
Выражение эмоций и чувств в мультипликации — обширная тема для изучения и заходит далеко за рамки выражений лица. Как сказано выше, мы полностью управляем своими эмоциями до тех пор, пока не теряем контроль над ними; например, пока нас не укусит собака.
Хотите провести эксперимент? Предложите своей семье сфотографироваться вместе и обратите внимание, как они все одинаково улыбаются — это контролируемая эмоция, мы умеем выражать притворную радость, если надо. А теперь хорошенько их напугайте, и вы увидите, как по-разному на их лице отобразится страх!
Надеюсь, теперь вы вдохновлены и готовы попробовать применить то, чему здесь научились — прорисовать разные эмоции на лицах своих персонажей. Не забывайте, что в мультипликации мы преувеличиваем большинство этих выражений; также вам важно понимать хотя бы основы того, с помощью чего эмоции выражаются на лице — так вы поможете своему зрителю увидеть то, что хотите передать.
Ну кто хотя бы раз не воспользовался силой соблазна в попытке завоевать чье-то сердце с помощью взгляда?
Для карикатуриста очень важно уметь рисовать лицо и мимику. Но ваши знания не будут полны, если вы не сможете нарисовать огромный мир животных во всем его разнообразии — это рыбы, птицы, домашние животные, дикие животные — каждое животное со своими уникальными характеристиками. Поэтому в данном уроке мы будем учиться рисовать мультяшных животных.
1. Создание основы
Карикатура является очень полезной. Дети просто в восторге при просмотре сложных деталей человеческих форм в простой и привлекательной интерпретации. Преувеличивая мимику наших персонажей, мы не только развлекаем их, а и учим их, как бороться с невзгодами жизни. Для ребенка мир мультиков без животных не будет полным. Карикатурист, которому не хватает способности к рисованию различных животных на бумаге, не является художником. Сегодня мы собираемся изменить это. Мы будем рисовать животных, используя в основном круг .
Расположим глаза оптимально на нашем первом рисунке и будет использовать их для всех наших животных.
Посмотрите также урок «Как правильно рисовать лица с мультиков» и урок «Создаем эмоции мультяшных героев».
Вы увидите ключевые элементы рисования животных, а также получите несколько полезных советов по модификации оригинального дизайна в нечто новое.
Теперь у нас есть шаблон, давайте перейдем к рисованию первого животного.
2. Рисуем мультяшного кота
Морду кота довольно легко нарисовать, она хорошо округлена и повторяет форму нашего шаблона.
Круто, не так ли? Теперь давайте нарисуем кота под разными углами:
Правила рисования кота:
- Большие и заостренные уши — слегка отделены друг от друга;
- Крошечный носик — почти приклеен к лицу;
- Большие усы (тактильные волоски).
Давайте посмотрим, что нужно, чтобы сделать этого кота кошкой?
Мы только изменили брови и нарисовали ресницы. Вот и все! Теперь у нас есть кошка!
3. Рисуем мультяшную свинку
Давайте начнем с морды:
Секретом рисования свиньи является рисование ушей и морды. Морда должна иметь округлую форму, подбородок сходит на «нет». Уши слегка направлены вперед, нос соединяется непосредственно с головой:
Техника довольно проста. Учитывайте эти особенности и будет успех.
Можно ли сделать слона со свиньи? Конечно! Небольшие изменения могут дать жизнь совершенно другим существам!
4. Рисуем мультяшного коня
Для всех животных используем один и тот же шаблон.
Давайте нарисуем лошадь. Обратите внимание, что череп лошади тоньше, морда вытянута вперед, челюсть круглая с большими зубами.
Завершаем углы:
Обратите внимание, что грива идет вниз по шее.
У лошадей широкие и сильные шеи, их ноздри выступают вверх, уши имеют обычный размер по сравнению с размерами головы.
5. Различия между животными
Кота мы нарисовали, осталось не менее важное животное…
Давайте посмотрим на основные различия между собакой и котом:
- Больше нос, который выдвигается вперед с челюстью;
- Уши ближе друг к другу;
- Толще брови;
- Менее круглое лицо;
Длина ушей у собаки может варьироваться в зависимости от породы: уши могут упасть на морду или быть направленными вверх.
Рисование различных пород собак может занять весь день. В отличие от кошек, породы собак весьма отличаются друг от друга.
Птицы также имеют различия между своими видами:
Голова курицы круглая, орел и попугай — с плоской головой.
Ну, а теперь пришло время попробовать вам. Попробуйте перерисовать животных, которые были нарисованы выше, столько раз, сколько необходимо, пока вы не сможете делать это легко и просто. После этого вы сможете нарисовать и других животных. Не забудьте отметить особенности каждого животного и попытаться воспроизвести их на бумаге:
6. Свет, камера… мотор!
Тела животных очень гибки. Вовсе не обязательно знать анатомию животного, чтобы рисовать его в движении. Достаточно просто выделить основные направления и понять, как работает тело в движении.
Научитесь упрощать формы животного, которого вы рисуете, но убедитесь, что положение наиболее важных структур организма, таких как шея, бедра, хвост и конечности, правильно.
Размеры конечностей кошачьих отличаются в зависимости от животного.
Обратите внимание, что львы и тигры сильны. В правом нижнем углу мы имеем пример головы мультяшного льва.
Как только вы поняли, как движутся животные, вы можете играть с ними! В мультяшном стиле можно даже объединить тело животного с человеческим. Это очень интересная техника. Попробуйте поставить четвероногого на две ноги.
Обратите внимание, как эскиз изменяется в зависимости от анатомического строения характера: все основано на округлых формах.
7. Копытные животные в движении
Давайте взглянем на анатомию лошади и проверим основные отличия:
Передние ноги коня имеют небольшое отличие от других животных: у них они выглядят как ноги человека (с коленом), когда у кошки и собаки они похожи на локти (выгнуты в обратную сторону).
Все копытные животные следуют тому же шаблону, как и лошадь, независимо от размера и формы:
Не всегда, правда:
На самом деле, анатомия это не так уж сложна.
Так много животных за короткое время!
Теперь у вас есть знания, необходимые для рисования почти всех животных! Конечно, поиски на этом не останавливаются. Наблюдайте, как животные ведут себя в реальной жизни. Смотрите канал Discovery, снимайте свое видео и совершенствуйтесь в умении рисовать животных.
У животных есть чувства и следует относиться к ним с уважением, любовью и заботой. Будь то в мультфильмах или в реальной жизни. Помните, что домашние животные являются частью семьи.
Перевод — Дежурка.
П р о е к т на тему «ЭМОЦИИ ЖИВОТНЫХ В РИСУНКАХ И ФОТОГРАФИЯХ» АВТОР ПРОЕКТА: Ломтадзе Кристина Ученица 4 класса «Б» ШКОЛЫ №1173
Тип проекта: информационный, творческий. Цель: раскрыть факты, свидетельствующие о наличие эмоций у животных и показать роль эмоций в их жизни. задачи: Изучить и проанализировать литературные источники, а также материалы Всемирной сети Интернет, посвященные данной теме. Систематизировать полученные сведения; Оформить информацию в виде презентации.
Что такое Эмоции? Эмоциями называют переживания человека в ответ на приятные или неприятные воздействия окружающего мира. Эмоции наполняют каждого человека и его жизнь, раскрашивают её различными красками и впечатлениями. Они способны дать человеку позитивные впечатления, счастье или отравить всю его жизнь страданиями. Испытывают ли животные эмоции, подобные человеческим? старые теории приписывают способность чувствовать исключительно человеку, однако новые эксперименты доказывают, что животные любят, получают удовольствие и чувствуют себя подавленными, так же, как и мы. Животные активно используют эмоции как средства общения и влияния.
В ходе своего исследования специалисты из Оксфорда выяснили, что животные способны чувствовать гнев при нарушении социальных норм. Так, например, шимпанзе наказывают своих собратьев, нарушивших правила поведения в группе.
Русский фотограф Сергей Кокинский начал заниматься фотографией, как хобби, но вскоре он начал замечать кое-что общее в своих фотографиях. «У многих объектов моего фотографирования человеческое выражение эмоций: любовь, зависть, ненависть, алчность, жестокость, хитрость, сострадание и многое другое», – говорит фотограф. Судите сами!
Здоровые животные, бегая, прыгая и играя, чувствуют удовольствие и всем своим видом показывают, что они счастливы. Они зачастую играют просто из удовольствия играть.
Английский приматолог Джейн Гудейл, которая провела много лет среди шимпанзе, смогла наблюдать в них эмоции и чувства различного характера, самое крайнее любопытство и самая крайняя нежность, самая разрушительная агрессия и скорбь по поводу потери близкого члена семьи. Один пример: Флинт, молодой и здоровый шимпанзе, был очень зависим от своей матери, матриарха Фло, которая умерла в возрасте 50-ти лет. Флинт очень переживал, и был в не состоянии принять ее смерть. Он отказался оставить труп матери, долгое время сидел рядом, держа ее за руку и издавая жалобный стон. Флинт оставлял труп только на ночь, чтобы забраться в гнездо, где он был рядом с матерью в ту последнюю ночь, когда она умерла. Он оставался в гнезде, неотрывно глядя на труп. Он был так удручен, что даже отвергал еду, которую ему приносили его братья и сестры. Он худел все больше. Через три недели Флинт свернулся клубочком и умер.
В Камеруне,центре спасения шимпанзе по имени Дороти умерла от сердечной недостаточности. Что произошло дальше, было удивительно: ее друзья-шимпанзе обнялись в знак солидарности и торжественно наблюдали, как хоронили их друга.
Профессиональный фотограф живой природы Габи Гаярд создал галерею снимков, на которых изображены шимпанзе, выражающие различные виды эмоций хорошо знакомые человеку:
Многие животные открыто, публично выражают свои чувства, их может видеть каждый. И если мы внимательны, то все, что мы видим снаружи, расскажет нам о том, что происходит в голове и сердце любого живого существа. Разве и животные, и человек не радуются, когда играют? Разве не грустит животное, потерявшее близкого друга? Когда встречаются волки, разве они изо всех сил не крутят хвостами туда-сюда, завывая и прыгая и таким образом выражая свою радость? А как насчет слонов, которые отмечают свои встречи, хлопая ушами и вращая ими, издавая звук, известный как «приветственный грохот», — разве это не выражение счастья?
Профессор экологии Марк Бекофф,в своей книге «Эмоциональная жизнь животных» , рассказывает одну историю о двух детенышах медведя гризли, которые стали неразлучны после гибели матери, застреленной возле Русской реки. Детеныш-девочка все время была рядом со своим раненым братом, который прихрамывал, очень медленно плавал и не мог самостоятельно добывать себе пищу и поэтому нуждался в помощи. Наблюдатель пишет: «Она ушла куда-то, поймала рыбу и принесла ее своему брату, чтобы тот поел». Молодая самка без сомнения заботилась о своем брате, и эта забота оказалась решающей для его выживания.
Слоны демонстрируют широкую гамму чувств: они злятся, сочувствуют и скорбят. Наткнувшись на останки представителей своего вида, они собираются вокруг и ласкают черепа и бивни своими толстыми хоботами. При этом слоны не только убедительно демонстрируют признаки уважения к скелетам мертвых товарищей, но они также хоронят их в листве или в кустах неподалеку.
Трогательные фотографии из жизни животных доказывают, что безграничная любовь и нежность, грусть, обида, ярость, страх характерна не только для людей, но и для животных.
Знание того, что животные испытывают чувства, — и обладая способностью понимать, когда они испытывают радость, горе, ревность или гнев, — мы учимся общаться с ними. Эмоции животных важны для нас, потому что живые существа нужны нам в нашей жизни. Они помогают нам. Мы привязываемся к ним именно потому, что они испытывают чувства. В отсутствие общего языка эмоции становятся наиболее эффективным способом общения. Мы можем разделять эмоции, понимать язык чувств. Спасибо!
Случалось ли вам замечать черты человеческого лица на древесной поверхности, в электрической розетке или на хрустящем, аппетитном сэндвиче с плавленым сыром? Если не учитывать того, что вы прямо перед этим могли накатить сиропа от кашля, то это объясняется тем, что люди по своей природе являются машинами по распознаванию знакомых образов. С особой склонностью к распознаванию лиц и той информации, которую они отображают. Наш мозг автоматически замечает их даже там, где их нет.
Будучи художником по персонажам, большое упущение — не уметь наполнить жизнью неживой объект при помощи выразительной физиономии; передать чувства и мысли её обладателя; заставить нас проникнуться к этому персонажу, сопереживать ему и даже с возрастом продолжать испытывать особую симпатию к обычным рисункам на бумаге. Это сродни волшебству (и может даже слегка несуразице).
…Тем не менее, раз вы это читаете, я полагаю, мне нет смысла пропагандировать пользу предания персонажам эмоциональности. Вместо этого я буду отпускать колкие замечания в свой адрес, по мере изложения своих хаотичных заметок и субъективных суждений, касающихся процесса рисования.
ОТ ЧЕГО СТОИТ ОТУЧИТЬСЯ
Существует множество уловок, которые позволяют вам избежать кропотливой работы над эмоциональностью персонажа. Не то чтобы они все были вредными, просто если вы называете себя художником по персонажам, вы должны для решить, в какой мере вы будете ограничивать себя (и ваших персонажей), полагаясь на эти уловки. Некоторые примеры:
Зауря-жения
Да, я понимаю, что они “моднявые” (как чума в средние века), но помимо этого они абсолютно однообразные, что делает их похожими на смайлы, а не на живые эмоции.
Вместо них вы можете воспользоваться отличительными чертами ваших персонажей, чтобы сделать их эмоции уникальными. Или же можете и дальше продолжать клепать эти заурядные смайлы прямо у них на лицах, каждый раз как их понадобится оживить. А я так и останусь пассивно-агрессивной во всём, что касается этой темы.
Бессменный “С” образный Рот (1 рисунок).
Эмоции, создаваемые за счёт открытого рта, невероятно экономят энергию и время… но и выглядят до невероятности скучно и однообразно.
Камбалолицый переполох (2 рисунок).
Мне знакома практика, когда некоторые черты лица персонажа, как у величественной камбалы, были расположены на одной стороне лица. Жуть как сексуально.В малобюджетной анимации бывает прибегают к рисованию рта в профиль, дабы избежать анимирования губ и подбородка. Это отнюдь не отдельный стиль и уж точно не оправдание для того, чтобы не учиться рисованию эмоции в профиль.
КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
Парочка неоднозначных советов (Всё сводится к наблюдению).
ПОДСКАЗКИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Обдумывайте всё то, что изучаете! (Может, в этом не так много пользы, но это того стоит.)
Продумывайте структуру персонажа: из каких трёхмерных фигур он состоит, и как они связаны друг с другом.
Это невероятно помогает разобраться с тем, как рисовать персонажа под разными углами с деформированным от эмоции лицом.
(а.) Не забывайте, что все черты лица одновременно участвуют в создании эмоции. И глаза, и брови, и рот сжимаются, растягиваются, сдвигаются и скручиваются в тот момент, когда на лице появляется эмоция.
(б.) Мультипликаторы при воссоздании такого сжатия и растягивания прибегают к намеренному нарушению анатомической структуры тела. Чем больше они преувеличивают, тем более мультяшной выглядит эмоция.
Небольшое изменение в фокусировке взгляда уже в значительной мере изменяет выражение лица.Зрачки нарисованные в самом центре глаз изображают удивление, персонаж будто слепо уставился куда-то в даль.
Зрачки нарисованные ближе друг к другу выглядят так, будто взгляд сфокусирован на близком объекте, лицо выглядит более заворожённым, встревоженным.
Практикуйтесь. И как можно чаще.
Начинать лучше всего с небрежного наброска. Большинство эмоций можно изобразить при помощи парочки линий, поэтому нет необходимости делать детальную обрисовку, чтобы поэкспериментировать с выражением лица.
Такие быстрые наброски являются хорошим подспорьем для создания более детализированных рисунков, таких как те, что находятся ниже.
(На всякий случай, ниже ко всем прочим я изложила и заметки к выражениям, которые спорно можно назвать полезными.)
Чтобы привести в тонус свои мускулы придумывайте различные ситуации для своих персонажей. Это вас заставит задуматься, как изобразить эмоции посерьёзнее, чем привычные эмоций счастья, грусти, злости и т.д.Конкретная ситуация обычно требует конкретного рода эмоций: притворное любопытство, лёгкие нотки ярости, раздражение, сардоническая ухмылка…
(lackadaisycats)
Перевод статьи с англ. яз. :
Копирование данного перевода позволено только с ссылкой на данную страницу.
ТЕЛЕСНАЯ КАРТА ЧУВСТВ
Цель упражнения: установление контакта с телом и чувствами. Интеграция чувств и тела.
Материалы: бумага формата А4 и цветные карандаши
Напишите на отдельном листке десять отрицательных чувств, наиболее знакомые для себя. Потом напротив каждого чувства напишите прямо ему противоположное чувство.
В итоге у вас получится список из 20-ти различных чувств или состояний. Можете воспользоваться деревом чувств для подсказки.
Затем на листе формата А4 слева нарисуйте свое тело спереди, а справа — свое тело сзади. Силуэт тела нужно нарисовать контурами без одежды.
Теперь отметьте каждое чувство в теле, которое в вашем списке — где какое чувство живет.
Например, гнев может жить в кулаках, страх в коленях, обида в горле, контроль в затылке и т.д. Для каждого чувства можно подобрать цвет и нанести точки или штрихи на силуэте в теле, а также подписать, спереди или сзади, соответственно. В одной и той же части тела могут жить разные чувства. Так, например, в груди может жить радость, горе, любовь, одиночество и нежность… И одно и то же чувство может быть в разных частях тела, например, ярость может быть в кулаках, в челюсти, в ногах.
Если вам сложно понять как чувство может жить в теле, то попробуйте представить, что вы испытываете это чувство и прислушаться к своему телу. Как тело сейчас реагирует-откликается-включается на это чувство? Если, например, сжался живот, то можно сказать, что это чувство живет у вас в животе.
После попробуйте вспомнить конкретные ситуации, где вы испытывали эти чувства и ощущения. Вспоминайте каждое чувство отдельно от других. Пройдитесь по каждому из них.
В завершении этого упражнения посмотрите на ту картинку, что вы нарисовали и ответьте на несколько вопросов.
• Что Вы чувствуете, глядя на свой рисунок тела и чувств?
• Что Вы знаете про эти места в своем организме?
• Кто отвечает за Ваши чувства?
• Есть ли у Вас заболевания в тех частях тела, в которых концентрируются негативные чувства?
Рисуем эмоции человека в фотошоп. Как нарисовать эмоции человека? Выражение чувств на бумаге, особенности мимики, поэтапные наброски и пошаговая инструкция
Случалось ли вам замечать черты человеческого лица на древесной поверхности, в электрической розетке или на хрустящем, аппетитном сэндвиче с плавленым сыром? Если не учитывать того, что вы прямо перед этим могли накатить сиропа от кашля, то это объясняется тем, что люди по своей природе являются машинами по распознаванию знакомых образов. С особой склонностью к распознаванию лиц и той информации, которую они отображают. Наш мозг автоматически замечает их даже там, где их нет.
Будучи художником по персонажам, большое упущение — не уметь наполнить жизнью неживой объект при помощи выразительной физиономии; передать чувства и мысли её обладателя; заставить нас проникнуться к этому персонажу, сопереживать ему и даже с возрастом продолжать испытывать особую симпатию к обычным рисункам на бумаге. Это сродни волшебству (и может даже слегка несуразице).
…Тем не менее, раз вы это читаете, я полагаю, мне нет смысла пропагандировать пользу предания персонажам эмоциональности. Вместо этого я буду отпускать колкие замечания в свой адрес, по мере изложения своих хаотичных заметок и субъективных суждений, касающихся процесса рисования.
ОТ ЧЕГО СТОИТ ОТУЧИТЬСЯ
Существует множество уловок, которые позволяют вам избежать кропотливой работы над эмоциональностью персонажа. Не то чтобы они все были вредными, просто если вы называете себя художником по персонажам, вы должны для решить, в какой мере вы будете ограничивать себя (и ваших персонажей), полагаясь на эти уловки. Некоторые примеры:
Зауря-жения
Да, я понимаю, что они “моднявые” (как чума в средние века), но помимо этого они абсолютно однообразные, что делает их похожими на смайлы, а не на живые эмоции.
Вместо них вы можете воспользоваться отличительными чертами ваших персонажей, чтобы сделать их эмоции уникальными. Или же можете и дальше продолжать клепать эти заурядные смайлы прямо у них на лицах, каждый раз как их понадобится оживить. А я так и останусь пассивно-агрессивной во всём, что касается этой темы.
Бессменный “С” образный Рот (1 рисунок).
Эмоции, создаваемые за счёт открытого рта, невероятно экономят энергию и время… но и выглядят до невероятности скучно и однообразно.
Камбалолицый переполох (2 рисунок).
Мне знакома практика, когда некоторые черты лица персонажа, как у величественной камбалы, были расположены на одной стороне лица. Жуть как сексуально.В малобюджетной анимации бывает прибегают к рисованию рта в профиль, дабы избежать анимирования губ и подбородка. Это отнюдь не отдельный стиль и уж точно не оправдание для того, чтобы не учиться рисованию эмоции в профиль.
КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
Парочка неоднозначных советов (Всё сводится к наблюдению).
ПОДСКАЗКИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Обдумывайте всё то, что изучаете! (Может, в этом не так много пользы, но это того стоит.)
Продумывайте структуру персонажа: из каких трёхмерных фигур он состоит, и как они связаны друг с другом.
Это невероятно помогает разобраться с тем, как рисовать персонажа под разными углами с деформированным от эмоции лицом.
(а.) Не забывайте, что все черты лица одновременно участвуют в создании эмоции. И глаза, и брови, и рот сжимаются, растягиваются, сдвигаются и скручиваются в тот момент, когда на лице появляется эмоция.
(б.) Мультипликаторы при воссоздании такого сжатия и растягивания прибегают к намеренному нарушению анатомической структуры тела. Чем больше они преувеличивают, тем более мультяшной выглядит эмоция.
Небольшое изменение в фокусировке взгляда уже в значительной мере изменяет выражение лица.Зрачки нарисованные в самом центре глаз изображают удивление, персонаж будто слепо уставился куда-то в даль.
Зрачки нарисованные ближе друг к другу выглядят так, будто взгляд сфокусирован на близком объекте, лицо выглядит более заворожённым, встревоженным.
Практикуйтесь. И как можно чаще.
Начинать лучше всего с небрежного наброска. Большинство эмоций можно изобразить при помощи парочки линий, поэтому нет необходимости делать детальную обрисовку, чтобы поэкспериментировать с выражением лица.
Такие быстрые наброски являются хорошим подспорьем для создания более детализированных рисунков, таких как те, что находятся ниже.
(На всякий случай, ниже ко всем прочим я изложила и заметки к выражениям, которые спорно можно назвать полезными.)
Чтобы привести в тонус свои мускулы придумывайте различные ситуации для своих персонажей. Это вас заставит задуматься, как изобразить эмоции посерьёзнее, чем привычные эмоций счастья, грусти, злости и т.д.Конкретная ситуация обычно требует конкретного рода эмоций: притворное любопытство, лёгкие нотки ярости, раздражение, сардоническая ухмылка…
(lackadaisycats)
Перевод статьи с англ. яз. :
Копирование данного перевода позволено только с ссылкой на данную страницу.
Как правило, все мультяшные персонажи создаются на основе реальных людей.
Все рисованные головы, не взирая на стиль исполнения, создаются на основе реальных. Для того, чтобы превратить настоящую голову в мультяшную, нужно сделать две вещи: (1) Забыть о детализации и (2) преувеличить самые значимые элементы . Это позволит вам чётче и яснее выразить чувства персонажа и отобразить его характер. Чтобы вы поняли, что мы имеем в виду, мы ниже разместили рисунки трёх людей в исполнении четырёх художников. Их рисунки различны по типу передачи: от реалистичного до очень стилизованного. Заметьте, что при передаче внешности человека каждый художник создал уникальный непохожий образ.
В первой колонке находятся более
реалистичные головы, которые по исполнению ближе всего к оригиналу. Но
при этом много деталей упущено.
(вторая колонка ) Голова может выйти более мультяшной, если упростить некоторые детали, в частности глаза и волосы.
(третья колонка ) Если внешность персонажа ещё больше преувеличить и упростить форму головы, то он станет ещё больше похож на героя мультфильмов.
(четвёртая колонка ) Даже несмотря на чрезмерное преувеличение и стилизацию, головы в этой колонке схожи с теми, что находятся в первой колонке.
Практикуйте рисование разных типов голов .
Не стоит довольствоваться умением рисовать лишь парочку разновидностей голов. Продолжайте изучать новые, рисуя как с примеров, так и по памяти. На земле более 2-х миллиардов потенциальных примеров, так что вряд ли вам придётся жаловаться на отсутствие новых образов. Помните, что опыт рождается в практике.
Тест на исполнение 25 основных эмоций.Это упражнение научит вас одинаково рисовать одних и тех же персонажей, придавая им различные выражения, и чётко изображать конкретную эмоцию. Лучший способ рисовать персонажа похожим на самого себя — это.
Существует миллионы глаз, ртов, носов, ушей, подбородков в мире, и все они отличаются друг от друга. Однако, чтобы создать лицо мультипликационного героя, необходимо знать основные правила. Как только вы сделаете это, обратите внимание на глубину, убедитесь, что голова ваших героев выглядит объемной, и тогда у вас получится реалистичный персонаж. Если у вас это получилось, здорово! Но если вы действительно хотите привлечь внимание к вашему творению, стоит изучить технику создания эмоций и мимики лица.
Практически любой человек может нарисовать лицо. Надо всего лишь нарисовать круг с точками вместо глаз и линиями вместо губ и бровей. Каждый узнает в этом изображении лицо, но не все так просто, на самом деле.
адо приложить немало усилий, чтобы сделать лицо персонажа реалистичным. Если вы не знаете, как нарисовать лицо, посмотрите предыдущую статью. Если вам интересно как создаются эмоции, то ответ вы найдете в данной обучающей статье, написанной Настасьей Петерс.
Мимика лица
Заражение лица человека изменяется непроизвольно, и является результатом сокращения и расслабления противоположных мышц лица. Так, например, происходит при улыбке и смехе, работают одни и те же мышцы. но с разной интенсивностью.
Попробуйте описать, с какими чувствами у вас ассоциируется изображение ниже.
Скорее всего, вы ответите, что персонаж вызывает у вас чувство спокойствия. Возможно он думает о чем-то. Ничего подобного! Это изображение, которое выражает полное отсутствие выражения, так как ни одна из лицевых мышц не используется. Мы смотрим на отсутствие эмоций, поэтому картинка вызывает у нас чувство успокоения.
Это норма использовать такое выражение лица у персонажа, фактически, это — выражение то выражение, лица, с которым мы ходим более 80% дня. Спокойное выражение лица, без отсутствия мимики присутствует тогда, когда мы не реагируем на окружающих. а погружены сами в себя. Когда же мы общаеся или смотрим на другого человека, то на присутствуют эмоции и изменяется мимика лица. В мультипликации мимика героев должна преувеличиваться, быть более яркой, чтобы привлекать внимание и передать переживания персонажа аудитории.
Основные эмоции
Основными эмоциями называются те, которые мы не контролируем намеренно. Это означает, что у этого вида эмоции нет правильного направления. Например, они появляются внезапно, как реакция на какое-то действие.
Эти основные эмоции выражены на нашем лице произвольна, независимо от цвета кожи, возраста или национальности.
Ниже представлены основные эмоции человека:
- Счастье (1): уголки губ подняты вверх, брови поднимаются, широко открыты глаза,
- Гнев (2): Линия губ изогнута вниз, брови с немного опускаются вниз, широко открыты,
- Испуг (3): линия губ беспорядочно изогнута, брови подняты, имеют искривленную форму, широко открыты глаза.
- Печаль (4): уголки губ опущены вниз, брови по краям немного задрать вверх, глаза опущены
- Удивление (5): Рот ненного приоткрыт, брови приподняты, неправильной формы, широко открыты глаза,
- Обиженный (6): Линия губ опущена вниз, брови нахмурены, глаза закрыты.
«Тогда почему вы отделяете последние от основной группы эмоций? » Ответ прост: если вы заметили. то последние две эмоции являются вариацией первых четырех.
Теперь, когда вы познакомились с основными типами выражения эмоций, возникает вопрос6 почему их так мало?
Ответ прост: Так же, как существуют основные цвета, которые можно смешивать, чтобы получить другие, основные эмоции могут быть смешаны, и получены новые.
Вот вам пример:
Заметьте, чтобы сделать сонное выражение лица, мы взяли брови от выражения счастья и смешали с почти закрытыми глазами печали. Согласитесь, это здорово!
Семейные эмоции
Но на этом мы не остановимся! Семейные эмоции — те, которые отличаются друг от друга только заменой одного компонента лица, создавая новую эмоцию!
Заметьте, что только положение рта было изменено на этих двух рисунках. Мы можем выразить два различных чувства отвращения только, изменяя единственный элемент лица!
Вот другой пример:
Еще раз мы просто изменили положение губ, чтобы передать эмоцию, которую мы хотим.
На сей раз мы используем губы и глаза, чтобы создать другой вариант той же самой основной эмоции.
Не только основные выражения дают начало другим эмоциям, мы можем создать третью эмоцию из вторичной эмоции.
Например:
Как мы делали выше, губы были зафиксированы.
Фантастически, не так ли? Применяя этот метод, можно создать десятки и сотни лиц.
Эмоции физического состояния
Эмоции физических состояний очень близки к основным эмоциям, но, в отличие от них, могут имеьть несколько непредсказуемые формы.
Заметьте, что физические эмоции также получены из основных эмоций, усталость получена из печали.
Мы можем усилить эмоцию, просто добавив дополнительный элемент, такой как слезы, например:
Давайте посмотрим другой пример реакции, над которой мы не имеем контроля. На сей раз нашего персонажа ударим током. Вкратце: полностью будет потерян контроль над эмоциями.
Поскольку реакций шока мы не можем управлять, для мультфильма — это плюс, так как мы можем преувеличить выражение лица героя, чтобы получить желаемый результат. В этом случае мы преувеличиваем мимику рта.
Также заметьте, как доминируют основные эмоции. Шок, даже будучи неуправляемым, является вариантом страха. Самое интересное в физических эмоциях — то, что в реальной жизни мы получаем эти выражения, не бзная, как мы получаем их, поскольку мы подвергаемся воздействию внешних факторов и условиям.
Интенсивность и дополнительные элементы
Выражение лица персонажа в мультфильме ограничено определенной степенью интенсивности. В зависимости от интенсивности мы можем получить очень интересные результаты:
Вегета? (Герой Дракон, если вы не знаете).
Помимо интенсивности, мы можем также вставить дополнительные элементы, чтобы усилить эмоции. На первом изображении мы добавили несколько капель пота, отлетающих от лица, чтобы усилить чувство страха. На втором изображении мы показываем немного язык героя, чтобы усилить желаемый эффект.
Возвращаясь к страху, давайте изменим изображение, чтобы создать у героя вид паники!
Увеличивая глаза персонажа, закрывая его лицо, мы достигли захватывающего эффекта для мультфильма! Поздравляю!
Измените ракурса
Чтобы создать более яркую и эмоциональную сцену, используют различные изменения положения персонажа, называемые ракурсом. Таким образом, показывая зрителю героя под углом, которое не типично для него, вы ставите в «неудобную» ситуацию, и делает сцену более динамичной.
Пример того, как угол положения меняет интенсивность выражения.
Изменяя ракурс сцены от вершины вниз, автоматически создается эффект того, что герой сжимается, становится более хрупким и беззащитным. Напротив, помещая камеру снизу, создается эффект того, что герой может смело противостоять страху. У персонажа становится виден подбородок, появятся насмешка,яркий свет помогает создать прекрасную атмосферу угрозы!
В мультипликационном стиле у отрицательных героев зачастую большие подбородки и меленькие глаза. Однако более слабые персонажи имеют большие и выразительные глаза, но их челюсть намного меньше, рот всегда очень близко расположен к подбородку. Попытайтесь применить эти методы в своих рисунках, и вы это заметите!
Игра с привычными стереотипами и контекстом
Чтобы создать большие стереотипы нашим персонажам, мы можем добавить тонкие элементы, которые усиливают контекст сцены. Некоторые методы могут немедленно создать этот эффект из-за их значения. Это происходит по нескольким причинам, таких как влияние фильмов, телевидения и героев на нашу жизнь.
Обратите внимание: грязные волосы, небритость, тяжелые веки, виднеющиеся зубы — изображают неаккуратного пьяницу. Мы растем, чтобы признать такие стереотипные черты в определенном типе, таком как пьянице.
В то время как больной немолодой мужчина с большим носом, закрытыми глазами ассоциируется с больным человеком.
Вот другой пример. Ниже картинка может быть рассмотрена в нескольких контекстах. Я мог сказать, что человек сверху сильно болен, в то время как человек на основании снизу находится в гневе!
Давайте добавим некоторые дополнительные элементы, чтобы полностью изменить это восприятие.
Вы понял то, что мы сделали?
Добавляя слезы и небольшие куски ткани обоим персонажам мы, конечно, можем сказать, что оба плачут.
Добавление элементов, чтобы изменить контекст сцены.
Лицевые сигналы
Когда мы добавляем детали, чтобы послать определенные сигналы другим людям, наше лицо также изменяется в различных направлениях. Это вызвано тем, что, так же как физические эмоции, мы не можем контролировать эти «знаки», которые заставляют нас реагировать неожиданными способами, чаще всего управляемыми сердцем.
Ниже у нас есть очевидный пример обмена сигналами. Сердцеед направляет свой фатальный пристальный взгляд к девушке, прилагает все усилия, чтобы добиться ее внимания. Она отвечает ему заинтересованным взглядом. Вы думаете, что она влюбилась в него?
Давайте смотреть на другой пример. Изображение ниже — очень частая сцена в мультфильме: милая девочка, делая милый и жалобный взгляд, всегда с ловкостью получает то, что она хочет.
Кто может отказать такому милому взгляду?
Давайте изменим контекст.
Мы изменили только направление глаз, которые теперь отводят взгляд от человека, который находится перед ней. Эта маленькая деталь делает ее более застенчивой. Здорово, не правда ли?
Заключение
Если у вас возникают трудности при создании эмоций, воспользуйтесь нашими советами.
Таким образом, вы сможете осуществить свое собственное восприятие персонажа и пополнить свой багаж знаний.
Выражения лица — очень обширная тема, которая идет далеко вне исследования лица, чтобы выразить эмоции и чувства в мультипликационном стиле. Как был сказано выше, мы имеем полный контроль над нашими эмоциями так же, как мы полностью теряем контроль, когда, например, нас кусает собака.
Хотите создать интересный мультфильм? Пригласите семью. сделайте фото и посмотрите, как у каждого из них изменяется лицо, когда они улыбаются, как они управляют своими эмоциями, какие изменения у них происходят в мимике. Испугайте их, и посмотрите изменения в лице, вы увидите, что выражение у каждого разное, оно неуправляемо, и нет схожих черт.
Надеюсь, данный материал был для вас полезен и поможет вам создать выразительные и яркие эмоции героев. Поняв основные принципы, вы сможете с легкостью донести до зрителя состояние героя и его ощущения.
Кто никогда не использовал власть соблазнителя покорить чье-то сердце только взглядом??
Как рисовать эмоции? — Отзывы и Комментарии
Похожие работы:
Александр Любимов
Мимика, в первую очередь, передаёт эмоции. Все эти раздражён, обижен, взволнован, счастлив, радостен и удивлён.
Эмоции появились давно, у всех высших млекопитающих они есть: дельфинов, кошек, собак, обезьян… У нас с ними куча общих эмоций: радость, удивление, печаль, гнев, отвращение, презрение, горе, стыд, интерес, вина, смущение. У людей эмоций на порядок больше, перечислять их все я не буду — просто много.
И мимика у обезьян (и у людей) как раз развивалась, чтобы демонстрировать эмоции — как средство коммуникации. Так что рассказ о мимике будет сильно связан с рассказом об эмоциях.
Иллюстрация и реакция
Эмоции можно разделить на те, которые происходят как реакция : ему сказали — он огорчился. Эти сообщения более «искренние», но при этом зачастую менее выражены. И есть эмоции-иллюстрации: наглядные демонстрации состояния. Они боле нарочиты и гротескны, зато более понятны. «Неправильная» их демонстрация — это как говорить очень невнятно и неразборчиво: «Хчу сбщть вм вжную ность.» Общаться с таким человеком очень сложно: «речь» неразборчива, что хочет сказать непонятно.
Понятно: эмоции-иллюстрации больше для общения
И если эмоции-реакции как раз удобнее калибровать — они сообщают об «искренней» оценке ситуации, — то эмоции-иллюстрации стоит научиться показывать «правильно» (то есть так, как принято это показывать в данной культуре) и правильно расшифровывать.
Но, самое главное, тренируйтесь отличать первые от вторых. Эмоции-иллюстрации для получения информации о «искренней» реакции годятся мало.
При этом эмоции-иллюстрации ни в коем случае не являются чем-то «плохим» — мы постоянно их используем. На то они и «иллюстрации» — они помогают лучше понять слова, удержать внимание, передать «интонацию» и т.д. «Правильные» эмоции-иллюстрации один из главных инструментов оратора, политика, актёра. Да и в повседневной жизни, когда мы рассказываем что-то, то должны правильно транслировать эту самую невербальную информацию. И когда слушаем — показывать, что мы слышим и сочувствуем.
И ещё одна важная вещь:
большинство людей одни и те же эмоции демонстрирует более-менее одинаково.
По крайней мере эмоции-реакции. С эмоциями-иллюстрациями бывают проблемы, так как не все понимают, как их правильно демонстрировать.
Микровыражения
Всё тот же Пол Экман, который занимается калибровкой лжи, говорит о микровыражениях — очень быстрых мимических демонстрациях эмоций. Люди регулярно стараются контролировать собственные эмоции. Вернее, их демонстрацию. Но бессознательное намного быстрее сознания, и эмоция-реакция обычно всегда успевает показаться до того, как человек решит продемонстрировать вместо неё что-то другое.
Естественно, совершенно не обязательно что человек будет свои эмоции скрывать. Но такое бывает довольно часто. Ну, от него ждут или требуют другую эмоцию, она неприлична в этом обществе, её демонстрация ведёт к неприятным последствиям, а демонстрация более подходящей — к правильным.
Правда эти самые микровыражения срабатывают только для сильных «базовых» эмоций. А их Экман выделяется всего семь: презрение, отвращение, гнев, удивление, счастье, страх и печаль. И эти эмоции действительно должны быть сильными.
Вообще, сколько специалистов по эмоциям — столько и мнений, какие эмоции базовые.
На что смотреть
Приведу опять картинку с демонстрациями «базовых» эмоций.
И, можно заметить, что в первую очередь обращать внимание нужно всего на несколько вещей:
губы, брови, глаза.
Что женщина красят — на то и смотрим;).
Собственно, у смайликов, которые используют как раз для обозначения эмоции, как раз и есть только брови, глаза и губы. И этого хватает.
Тренируемся
В повседневной жизни нам не так часто попадаются жуткие специалисты по скрыванию эмоций — большинство людей их демонстрирует достаточно наглядно. Просто нужно научиться их калибровать (и «правильно» демонстрировать). Так что тренируемся. Основные эмоции: радость, счастье, удивление, страх, печаль, презрение, отвращение, гнев, возмущение, недовольство.
Понятно, что эмоций намного больше и они часто бывают «смешаны». Но об этом мы поподробнее поговорим, когда будем разбирать мета-сообщения.
Посмотрите на картинку и определите «основную» эмоцию. Напоминаю, смотрим в первую очередь на: губы, брови и глаза. Под картинкой условно-правильные ответы.
Картинки из роликов канадского канала Just For Laughs Gags : они создают различные ситуации и снимают реакцию случайных прохожих. Так что эмоции здесь вполне искренние, а не сыгранные актёрами.
1. Верхняя губа напряжена и приподнята, брови опущены, складка между бровями, щёки подняты: отвращение.
2. Мышцы лица расслаблены, губы расслаблены, рот приоткрыт, глаза широко открыты: удивление.
3. Симметричная расслабленная улыбка, брови расслаблены, мышцы в уголках глаз напряжены: радость.
4. Мышцы лица напряжены, глаза широко открыты, брови подняты: страх.
5. Нижние веки расслаблены, верхние веки слегка опущены, губы расслаблены, уголки губ вниз, брови приподняты: печаль.
6. Симметричная улыбка, морщинки в уголках глаз, брови расслаблены: радость.
7. Губы напряжены, верхняя губы поджимает нижнюю, уголки губ вниз, брови напряжены: недовольство.
8. Брови опущены и напряжены (складка между бровями), губы напряжены, уголки губ вниз, щёки напряжены, глаза открыты: гнев, возмущение.
9. Брови сведены и опущены, губы напряжены, уголки губ вниз: недовольство.
10. Брови сведены, нос сморщен, верхняя губа приподнята, уголки губ вниз: отвращение.
11. Лицо расслаблено, губы расслаблены, брови подняты: удивление.
12. Симметричные улыбки, губы расслаблены, брови расслаблены: радость.
Значение эмоций
Одна из функций эмоций информационная: они нам сообщают об оценке ситуации. А другим, о нашем отношении (к себе, информации или слушателю).
Эмоции ведь так называемые мета-состояния: это оценочные состояния «по поводу». То есть «просто так» эмоций не бывает — всегда есть событие, по поводу которого эта оценка делается.
Сама ситуация может быть и в прошлом, и в будущем, и происходить в настоящем — эмоции всегда сейчас. Так что передают они нам нашу бессознательную оценку ситуаций, к которым относятся. А как иллюстрации сообщают о нашем отношении.
Радость : удовлетворена какая-то ценность.
Страх : будет сильно неприятное событие. (Страх всегда относится к событиям в будущем).
Удивление : произошло событие, сильно нарушившее ожидания.
Недовольство : нарушены какие-то ценности.
Счастье : основные ценности удовлетворены. (Счастье, на самом деле, не бывает очень долгим переживанием — оно возникает только когда мы начинаем оценивать ситуацию).
Печаль : были приятные события в прошлом, которые больше не повторятся, упущенные возможности.
Горе : потеря чего-то важного.
Раздражение: серьёзное нарушение ожиданий.
Азарт : есть вероятность удовлетворения важных ценностей (выигрыша).
Отвращение : поведение человека или происходящее событие неприемлемо.
Презрение : ощущение превосходства.
Восторг: ожидания более чем удовлетворены.
Как рисовать чувства | Жительница Нью-Йорка
Лиана Финк, которая пишет карикатуры для этого журнала с 2015 года, полна чувств, которые она беззастенчиво испытывает очень глубоко. Это делает ее тем человеком, с которым вы договариваетесь о деловом обеде, но в итоге слишком долго говорите о своей матери, о своих страхах и о домашних раздражениях, которые вы обычно обнаруживаете только после многих лет дружбы или множества мартини. Она пишет подписи к своим карикатурам таким крошечным почерком, что приходится наклоняться, чтобы их прочитать, как будто вас открывают по секрету.Тогда — бух ! Это не секрет — это острая, интересная, глубокая, веселая шутка или наблюдение. Но не верьте мне на слово. Ниже (и на видео выше) приведены некоторые из ее слов, из которых вы можете немного узнать об искусстве создания эмоций на странице от мастера своего дела.
— Эмма Аллен, житель Нью-Йорка редактор мультфильмов
Вы рисуете левой или правой рукой?
Левый. Я думаю, что в детстве я был амбидекстром или нерешительным, но в течение шести месяцев у меня была правая рука в гипсе, а после того, как она появилась — вуаля, я была левшой.Но мои родители оба левши, так что, вероятно, это была судьба или что-то более темное.
Какие картины у вас висят на стенах студии / над столом для рисования?
Я больше люблю окна.
Перекусываете ли вы во время рисования, и если да, то чем?
В последнее время я не ем, кроме черного кофе, до 4 9000 3 вечера . Это работало для меня. После этого я ем тосты, салат, кофе с молоком и ледяное мороженое, пока работаю.
Слушаете ли вы музыку или подкасты, пока рисуете?
Да, постоянно.Это мой большой позор. Но всякий раз, когда я пытаюсь остановиться, я впадаю в депрессию. Я лучше всего справляюсь с длинными вещами, которые проходят грань между блестящим и скучным — шоу Эзры Кляйна хорошо подходит для работы. Еще люблю разговорные. Фаворит — «Кошмары розничной торговли». Но я давно увлекаюсь аудиокнигами. Я сейчас слушаю последнюю книгу из серии «Моя борьба» Карла Уве Кнаусгаарда. Я люблю его.
Какой объект или обстановку вы абсолютно ненавидите рисовать?
Магазин, полный товаров.Как вешалка для открыток в аптеке. Это образ. Также внутри поездов, автобусов и самолетов.
Если бы вы могли пообедать сегодня вечером с одним карикатуристом, живым или мертвым, кто бы это был?
Сол Стейнберг, но жив.
Что бы вы обслужили?
Нужно ли мне готовить? Если так, то ничего.
Какой ваш любимый мультфильм (стриптиз или анимация) в детстве?
Я не хочу признавать, какие проблемные фильмы Диснея мне нравились.Мне слишком долго нравились мультфильмы, чем живые выступления (что означало: «Спасенный колоколом»), но я никогда не был большим телеведущим. Мне нравился, но не нравился «Тинтин». И «Дальняя сторона». Я никогда не слышал «Арахиса» или «Кальвина и Гоббса». Или, к счастью, «Дилберт». Мне всегда очень нравились детские книги. Первое чтение (чтение ей) Майры Калман, когда мне было четыре года, было для меня откровением. У меня теперь немного лучше вкус к комиксам. И я все еще люблю мультфильмы, особенно Миядзаки.Мне больше всего нравится «Понё».
На что вы потратили свой первый чек с распродажей мультфильмов New Yorker ?
Очень дорогие солнцезащитные очки. Безответственность и импульсивность напугали мою маму. Но это все еще моя единственная пара солнцезащитных очков.
Если бы вам нужно было сделать татуировку (или новую татуировку) прямо сейчас , что бы вы получили?
Наверное, что-то случайное, потому что я не хотел бы делать татуировку.
Собаки или кошки?
Оба.Но я не знаю, касалась ли я когда-нибудь кошек.
Как выразить эмоции в вашем рисунке
У каждого художника есть своя «вещь», над которой он работает. Тот аспект их искусства, который ускользает от них.
Время от времени оно меняется в зависимости от того, в каком сезоне их творческого пути они находятся.
В этом конкретном произведении я работал над выражением эмоций в моем рисунке. Это то, с чем я борюсь.
Чтобы передать эмоции не только в линиях черт лица, но и во всем ощущении от изделия.
** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации щелкните здесь. **
Emotion by MarilynO @TrembelingArtМеня не волновали технические аспекты рисунка. Это придет со временем и практикой.
Для того, чтобы донести свои чувства до зрителя, я думаю, требуется больше, чем просто умение, хотя умение играет большую роль.
Также требуется способность позволить этому чувству или энергии течь через карандаш или кисть на поверхность, чтобы выразить эмоции в вашем рисунке. Трудно описать точно.
В черно-белом рисунке у вас нет возможности использовать яркие всплески цвета для усиления эмоций.
Вы можете использовать только тени, тени и свет, чтобы сделать эмоции тяжелыми или легкими.
Здесь вам пригодятся ваши знания о ценности, тени и глубине. Для получения дополнительной информации о ценности см. Мой пост «Что подразумевается под ценностью в произведении искусства».
Возможно, вам будет интересно прочитать о выделении и затенении в в этом посте .
Эмоции через искусствоИспользование собственного опыта при создании произведения может помочь вам выразить чувства в вашем рисунке. Наша работа часто следует тому настроению, в котором мы работаем.
Рисование счастливой, беззаботной сцены, когда вы думаете об очень плохом времени в вашей жизни, запутает зрителя. В вашем рисунке будут отражены ваши сильные отрицательные эмоции.
Это не значит, что вы должны всегда чувствовать эмоции объекта. Просто помните о том, что эмоции могут передаваться на вашу работу.
Это верно для живописи, рисунка, письма или любого другого вида искусства. Искусство действительно является выражением нашего внутреннего смятения или удовольствия.
Dilapidated by TrembelingArt Добавление предысторииДобавление предыстории к вашему произведению может добавить зрителям эмоциональные переживания.
Рисунок старого заброшенного дома сам по себе может вызвать эмоции. Добавление потрепанной и изношенной детской игрушки, брошенной на крыльце, может усилить эмоции от игрушки.
Это уже не рисунок ветхого здания, а дом, в котором когда-то была жизнь.
Это заставляет зрителя задуматься о том, что случилось с семьей, и, возможно, почувствовать небольшую ностальгию по собственному детству.
Эмоции на рисунке могут быть показаны не только в выражении лица.Язык тела также важен.
Поза объекта может передавать боль, печаль, уныние, радость или почти любые эмоции.
Лицо можно полностью скрыть, но вы можете показать, что человек чувствует в этот момент, просто по тому, как изображена фигура.
Вы можете нарисовать кого-то с сутулыми плечами и спрятанными руками на лице, и это покажет печаль или отчаяние.
Angry Boy Graphite на бумаге Bristolот MarilynO @TrembelingArt
Ознакомьтесь с бесплатными уроками CreativeLive в эфире
Окружение также может способствовать общему эмоциональному восприятию произведения.Фигура, нарисованная с поднятыми руками, окруженная битым стеклом, выражала отчаяние или разочарование.
Та же фигура в окружении солнечного света и поля цветов могла передать радость и счастье. Рисунок должен быть контекстным, чтобы создать общее впечатление, к которому вы стремитесь.
Рисуем свои чувства на бумагеНекоторые художники, в том числе я, используют слова, чтобы отобразить общее ощущение от произведения, которое они хотят нарисовать.Вы можете попробовать записать несколько слов, которые относятся к эмоции, которую вы хотите показать на рисунке.
Попробуйте начать с идеи или эмоции и добавить связанные слова в форме спицы, исходящей из центрального слова.
Вы можете вернуться к этому «колесу эмоций», работая над своим произведением, чтобы не сбиться с пути и исследовать все возможные углы этого чувства.
Мне нравится писать стихи, поэтому у меня часто есть несколько стихотворений, которые я могу использовать в качестве вдохновения.Я пишу, когда в настроении, а потом рисую или рисую свое стихотворение.
Слова могут вызывать сильные образы и чувства, а также позволяют выражать эмоции в наших рисунках. Используйте эти изображения как основу для своих работ.
Создание произведения искусства — это больше, чем просто рисование или рисование красивого предмета, предназначенного для продажи.
Искусство может быть способом выразить свои чувства, справиться с сильными эмоциями и помочь снять стресс.
Мы никогда не бываем полностью удовлетворены своей работой и определенно сами являемся худшими критиками.
Как и все в жизни, мы приближаемся к нашему представлению о совершенстве с практикой.
Чем больше вы рисуете, тем больше вы узнаете, как вдохнуть жизнь в произведение и как выразить эмоции в своем рисунке.
Я надеюсь, что вы продолжите рисовать каждый день, и я знаю, что мы с вами оба поправимся с практикой.
Дополнительные советы по рисованию см. В моих сообщениях о , улучшающих ваш рисунок. и , выбирая правильную бумагу.
Спасибо за чтение.
Как рисовать или раскрашивать свои чувства
Я часто чувствую себя более непринужденно, выражая свои чувства через искусство, будь то рисунки или картины.
Говоря словами, я часто чувствую себя обремененным выбором правильных слов и надеждой, что другие не поймут мои намерения неправильно.
Однако с искусством я могу избавиться от этого бремени, не обходя его все вместе, а вместо этого столкнувшись с ним.
Искусство открыто для всех, и это нормально.
Это универсальный язык, и в искусстве всегда будет красота, несмотря ни на что.
Искусство — это то, как мы все можем передать наши внутренние чувства, даже если мы не совсем понимаем их — и именно это делает его таким прекрасным.
Я надеюсь, что этот пост в блоге поможет вам открыть для себя и поэкспериментировать с тем, как вы можете передать свои собственные чувства через искусство, будь то рисование, живопись или многое другое.
Это отличный способ узнать, что ваши собственные чувства пытаются сказать вам, и кто знает, ваше искусство может коснуться жизней многих людей в будущем.
1. Не отталкивайте свои чувства
Это нормально — испытывать любые эмоции, которые вы испытываете прямо сейчас.
Иногда наши чувства могут вызывать у нас дискомфорт, даже невыносимость, но это то, через что мы все проходим в разное время нашей жизни.
У ваших чувств есть причина — и я считаю, что независимо от того, какие чувства они есть, они похожи на внутренний компас, указывающий нам в какое-то неизвестное место, которое мы еще не можем предсказать.
Так что не отталкивайте свои чувства.
Осознавайте, что вы чувствуете, и просто позвольте им говорить через искусство, которое вы создаете.
Иногда просто предоставление им права голоса очень помогает — так что попробуйте.
2. Отпустите любые ожидания от самого себя
Чтобы нарисовать или раскрасить свои чувства, лучше всего отпустить ожидания от своего искусства.
Ваше искусство не обязательно должно быть безупречным.
Иногда то, что мы видим мысленным взором, отличается от того, что мы можем физически нарисовать или нарисовать — и это нормально!
Цель этого сообщения в блоге — просто нарисовать или нарисовать свои чувства!
Нет неправильного способа сделать это.
3. Выберите художественный стиль
Типы художественных стилей:
- Абстракция
- Реализм
- Сюрреализм
- Мультфильм
- Минимализм
Вы можете рисовать или рисовать, используя несколько художественных стилей или один — выбор за вами.
Создавайте произведения искусства в соответствии со стилем, который вам нравится.
Иногда бывают дни, когда вы не знаете, что именно рисовать или раскрашивать. В эти дни, возможно, будет лучше создавать более абстрактные произведения искусства.
В другие дни вы можете точно знать, что хотите нарисовать.
Все зависит от обстоятельств — так что делайте все, что душе угодно.
Даже каракули — это красиво! Ниже представлена картина Сая Твомбли из Artsy.
4. Творите искусство!
Творите искусство! И занимайтесь искусством регулярно!
Всегда есть способ заняться искусством, будь то простой карандаш или бумага, или если вы купите недорогие принадлежности для рисования.
Экспериментируйте с разными средами (карандаш, уголь, пастель, акварель, акриловая краска, гуашь, масляная краска и т.д.) и просто получайте удовольствие, исследуя искусство.
Заполните пустую страницу или холст цветом.
Делайте каракули.
Сделайте формы.
Напишите слова.
Вы также можете попробовать создать коллаж, как показано ниже:
Вещи для рисования или раскраски своих чувств
Если вам нужны подсказки о том, что рисовать, вот несколько вещей в этом мире, которые могут вызывать чувства или определенные ассоциации или воспоминания для вас.
- Радуга
- Небо
- Океан
- Пути
- Лица
- Бабочки
- Горы
- Руки
- Цветы
- Звезды
- Огонь
- Деревья
- Тени
- Листья
- Светлые листья
- Пейзажи
- Облака
- Дома
- Сердце
- Нарисуйте / раскрасьте свою любимую цитату
Если вы хотите больше идей по рисованию (а также примеров), ознакомьтесь с моими многочисленными сообщениями в блоге об идеях рисования и раскрашивания :
55 Крутых и простых вещей для рисования
31 простых идей для рисования акварелью
30 простых идей рисования на холсте
35 причудливых идей для рисования
Большое спасибо, что нашли время посетить этот пост в блоге.Надеюсь, вы нашли это полезным!
Люди испытывают эмоции по-разному и уникально — и выражают их так же разнообразно, как и сами.
Это нормально — не находить слов, чтобы выразить свои эмоции. Эмоции — это совершенно другой язык — и как все это передать парой слов?
Я надеюсь, что возможность самовыражения через искусство облегчит ваше сердце и позволит вам свободно выражать себя немного больше.
С любовью и хорошего дня!
Поделись любовью!
Занятие арт-терапией — помочь вам выразить свои эмоции
«Творческий процесс, связанный с созданием искусства, исцеляет и улучшает жизнь».
~ Заявление о миссии Американской ассоциации арт-терапии
Арт-терапия … Вы когда-нибудь экспериментировали с искусством, чтобы вызвать эмоции? Стресс? Тоска?
Эта страница поможет вам начать работу над проектами арт-терапии. Мы предоставим вам список покупок, внесем предложения по созданию мирного «лечебного места» и опишем несколько идей и проектов арт-терапии, которые помогут вам начать работу. Мы предлагаем вам начать с художественного журнала или альбома для рисования, как описано ниже.
Когда вы начнете выражать свои эмоции через образы, вы откроете для себя свой внутренний голос — голос своего сердца . Использование искусства для выражения этого голоса позволит вам, возможно, впервые соединиться со своими глубочайшими чувствами и эмоциями. Выражение их через цвет, форму, форму и текстуру освобождает их от вас, расчищает путь для начала исцеления .
Еще одна ценность искусства как терапии: оно дает вам приятную передышку от вашего горя.И отпустите свой критический внутренний голос, который говорит вам такие вещи, как: «Не тратьте краску» или «Тебе следует заняться чем-нибудь другим».
Изготовление произведений искусства — ценный и жизнеутверждающий вид деятельности. Позвольте себе свободу исследовать и экспериментировать и использовать столько материала и времени, сколько хотите. . Вы даже можете быть удивлены результатами!
Что мне нужно, чтобы начать свое первое занятие арт-терапией?
Где это достать? Большинство из них можно найти в отделе канцелярских товаров Walmart или Dollar Store.Некоторые из более специализированных (и забавных) инструментов нужно покупать в ремесленных мастерских, таких как Michael’s, или в магазине товаров для искусства. Ищите «художественные принадлежности» на желтых страницах.
Или, если вы предпочитаете размещать их в Интернете, Amazon предлагает почти все, что вам нужно.
Вот что вам понадобится для начала:
Где создать зал для исцеления, где вы можете рисовать?
Постарайтесь найти тихое уединенное место, где вы можете спокойно поработать или мало чем вас отвлекают.Сделайте это место приятным и спокойным. Зажгите свечи или даже ладан. Принесите с собой некоторые из ваших любимых предметов комфорта, фотографии, памятные вещи и срезанные цветы.
Смотрите на свои занятия по рисованию как на классы или «уроки», где вы работаете, чтобы соединиться со своей душой.
Посещайте одно или два занятия в неделю или даже каждый день, если вы находите, что вам действительно нравится, и «увлекитесь» этим.
Поп на компакт-диске с успокаивающей музыкой: лучше всего подойдет мягкая инструментальная, легкая классика или «нью-эйдж».Ленты с природой тоже хороши, и их легко найти в книжных магазинах или даже в Walmart. Никакой резкой, резкой музыки или песен с текстами, поскольку слова вторгаются в творческие «образы» левых областей вашего мозга.
Хорошо, что теперь?
Вот и все ваши новые блестящие художественные карандаши заточены, а блокнот для рисования открыт. Как начать? Есть два пути, которыми вы можете воспользоваться:
- Неструктурированное, спонтанное создание: просто возьмите карандаш, перо вороны или пастель и начните создавать картинку
- Начните с вопроса или намерения в уме.
Первый не требует пояснений. Но во втором случае вам понадобится небольшая помощь. Попробуйте эту технику.
В начале каждого упражнения выделяйте несколько мгновений на «управляемые образы».
Устройтесь поудобнее, включите мягкую музыку, закройте глаза и сосредоточьтесь на том, чего вы пытаетесь достичь с помощью этого сеанса . Например, если вы собираетесь визуализировать «гнев», сначала попытайтесь увидеть цвета и форму этой эмоции мысленным взором.
Затем откройте глаза, выберите лучшую среду и приступайте к работе.Изображения придут. Вы хотите нарисовать или нарисовать изображение того, как выглядят ваши эмоции . И нет правильного или неправильного способа визуализировать это. Просто поработайте над этим, и доверьтесь своему собственному подходу к образу . Это случится!
Когда вы закончите, внимательно посмотрите на свое новое творение. Не анализируйте и не критикуйте его, но обдумывайте его. Что это вам говорит? На обратной стороне страницы напишите дату и дайте название своей фотографии. Затем напишите об этом несколько предложений от души.
Воспитывайте своего внутреннего ребенка… Раскрасьте мандалу!
Что такое мандала?
Слово «Мандала» на санскрите означает «весь мир» или «круг исцеления». Это замысловатый или простой дизайн ярких изогнутых форм с заметным центром.
Мандалы изначально использовались в восточных религиях как символы, помогающие людям медитировать, а также для защиты и исцеления ритуалов.
Эта практика сейчас популярна в западном мире среди психологов. Раскрашивание или раскрашивание мандал обеспечивает успокаивающую ритмическую активность, успокаивающее расслабление и снятие стресса. Чувствуется, что красивые рисунки воздействуют на подсознание, делая вас более сосредоточенными и спокойными.
Психоаналитик Карл Юнг видел в мандале «представление бессознательного« я »» и считал, что рисунки мандалы помогают ему выявлять эмоциональные расстройства и работать над целостностью личности.
Помните, как приятно было раскрашивать, когда вы были ребенком? Почему бы себе сегодня не приобрести книгу мандал и не испытать эту успокаивающую художественную деятельность?
Разве это не красиво? Обожаю мягкие успокаивающие цвета.
Вот еще несколько упражнений, которые помогут вам раскрыть творческий потенциал:
- Рисуйте темным маркером или карандашом с закрытыми глазами. Затем раскрасьте некоторые места. При необходимости украсьте его.
- Дудл своей недоминантной рукой. Добавьте цвет. Дайте ему название.
- Нарисуйте мультик. Добавьте к этому несколько слов.
- Круговые рисунки — Считается, что круглые формы, мандалы, оказывают успокаивающее действие и способствуют эмоциональной преемственности.Возьмите обеденную или салатную тарелку, поместите ее на чистую страницу и обведите вокруг нее. Затем сделайте свое творение внутри круга.
- «Рисование» эмоций: расслабьтесь и создайте управляемое изображение с одной из следующих эмоций, прежде чем начать:
Заметили художественную ошибку? Тогда попробуйте свои силы в рисовании в следующий раз!
Рисование ваших чувств (CYP) — Инструменты психологии
Описание
Развитие эмоциональной грамотности — важный навык для социального и эмоционального развития ребенка.Штайнер (1984) предполагает, что «Чтобы быть эмоционально грамотными, нам нужно знать и то, что мы чувствуем, и каковы причины наших чувств. Недостаточно знать, что мы сердиты, виноваты, счастливы или влюблены. Мы также должны знать происхождение нашего гнева, причины нашей вины, почему мы влюблены и насколько мы злы, виноваты или влюблены ». Точно так же Фигероа-Санчес (2008) определяет грамотность как «способность создавать смысл и способность применять это понимание нашей собственной жизни» и утверждает, что эмоциональную готовность детей можно развивать, вовлекая их в мероприятия, ориентированные на грамотность, включая повествование. рассказывание историй и игры, выражающие их чувства и эмоции.
Пополнение словарного запаса детей для их чувств — это один из способов помочь им понять свой внутренний мир и научиться управлять им. Упражнение «Рисуй свои чувства» было разработано для молодых людей или для тех, кому, по мнению врачей, полезно изучить их эмоциональные переживания. Это упражнение представляет собой безопасное введение в исследование эмоций, в котором молодым людям дают подсказки для ряда ситуаций, которые могут вызвать различные эмоциональные состояния, и их просят нарисовать, как они будут себя чувствовать в этих ситуациях.Это упражнение помогает им представить, предвидеть и исследовать эмоциональные состояния. Терапевту остается пустое место, чтобы он мог представить ситуации, которые имеют особое значение или имеют отношение к клиенту.
Инструкции
Это упражнение может быть предложено терапевтом как внутрисессионное упражнение или как домашнее задание, которое можно обсудить на следующем занятии. Полезно сообщить молодым людям, что нет «правильного ответа», но терапевт просто интересуется тем, как они могут себя чувствовать в различных ситуациях.Терапевтическое обсуждение, которое может облегчить упражнение, не менее важно, чем сам рисунок. Клиентам может быть предложено рассмотреть:
- «Что бы вы чувствовали, если бы это случилось с вами?»
- «Что бы вы почувствовали в своем теле, если бы это случилось с вами?»
- «Как вы думаете, какое выражение у вас было бы на лице, если бы вы испытали это?»
- «Какие эмоции можно показывать у себя дома?»
Превращение мыслей и чувств в искусство
Художники в первую очередь считаются творцами.И да, конечно, мы делаем вещи. Но мы также мыслители и чутки. Мы думаем. И мы чувствуем. Глубоко . И я считаю, что мысли и чувства — самые важные части художника. Важнее создания. Потому что наши мысли и чувства — это то, что стимулирует создание и приводит к тому, что мы делаем.
Вот почему я пишу эти эссе и поэтому рисую в своем альбоме. Все эти мысли и чувства крутятся в моей голове, постоянно натыкаясь друг на друга и пытаясь соединиться с другими вещами. Это может быть ошеломляющим, если у нас нет выхода для всех этих мыслей и чувств.
Видеть наши мысли и чувстваЧасто, как художники, наше мышление может выходить за рамки других аспектов человеческого бытия; на самом деле, он может управлять всеми другими аспектами человеческого бытия. Он может работать поверх , являющегося частью . Мы можем настолько сосредоточиться на делах, на создании, на мышлении, что теряем понимание того, что происходит. Теперь я понял, что искусство (для меня и, может быть, для вас) — это ключ к осознанию.
Искусство — это не прямой способ изменить наше мышление или себя. Искусство — это способ увидеть самих себя. Способ увидеть наш внутренний мир — наши мысли и убеждения, наши чувства и эмоции, нашу любовь и отвращение. Занимаясь искусством, мы можем познать наш внутренний мир.
Иногда мы сталкиваемся с банальными или глупыми мыслями вроде «эй, грибы — это интересно». В других случаях мы обнаруживаем что-то глубокое, например, шаблоны мышления внутри нас, о существовании которых мы даже не подозревали. Иногда эти образы мышления деструктивны, ограниченны и настолько привычны, что мы не замечали их в течение многих лет. Искусство может осветить эту внутреннюю сторону нас и сделать нас более осведомленными о самих себе.
Превращение мыслей и чувств в искусство
Мысли и чувства в нашем сознании постоянно текут и растут. Это может быть утомительно, и иногда нас просто уносит. Но искусство позволяет нам хотя бы ненадолго постоять посреди реки и посмотреть, что течет вокруг нас.
И это видение является ключевым моментом. Если мы сможем увидеть эти внутренние шаблоны мышления, они могут начать меняться. Мы можем избавиться от деструктивных убеждений и привычек, чтобы добиться большего признания и любви. Мы можем видеть наши мысли просто мыслями, и мы можем использовать эти чувства для творчества, вместо того, чтобы позволять им создавать лагерь в нашем мозгу и брать верх.
Рисуя каждый день, каждый день глядя в себя, мы можем видеть те части внутри, которые иначе могли бы не заметить. Мы можем познакомиться с тем, как работает наш разум и как наши руки создают из него. И этот процесс приводит к удовлетворению нашим искусством, большему принятию и уверенности в себе.
Пример из реальной жизни
Вчера я прошел через весь этот процесс, неосознанно и, возможно, неохотно. Я чувствовал себя не в своей тарелке весь день, но не осознавал этого. Я просто плыл в течение дня в общем состоянии «Мех». Пытался вырваться из паники: вздремнул, пошел гулять, перекусил… ничего не вышло. Фанк все еще был.Это был один из тех случаев, когда просто не хотелось ничего делать — даже рисовать. Единственное, на что я мог указать пальцем, это то, что я чувствовал «эээ», и ничего более конкретного. Я плыл в реке мыслей и чувств, но совершенно не осознавал, о чем я думал или почему я так себя чувствую.
И вот, не желая больше ничего делать, я сел рисовать. Тема #MightCouldDrawToday на этой неделе, выбранная мной сегодня утром, — Злодеи. Этот выбор должен был дать мне небольшой ключ к пониманию того, что я чувствовал в тот день, но я знаю… не осознавая.Я села на диван с маркерами Posca и альбомами для рисования, и через несколько минут, подумав, что рисовать, мне пришла в голову Круэлла Де Виль. Что-то в этом персонаже щелкнуло, и я мгновенно перешел от нежелания рисовать к глубокому желанию рисовать этого персонажа.
Итак, в ближайшее время я потерял себя в рисовании. Я выпал из внешнего мира и бросился в свой альбом для рисования.
Когда я рисовал выражение лица Круэллы, меня осенило. Вот как я себя чувствую. Я сейчас чувствую себя Круэллой де Виль. И не просто Круэлла де Виль, потому что у каждого злодея есть много сторон — я чувствую себя ЭТОЙ. Тот, который я только что нарисовал. И вдруг мне показалось, что я увидел то, что было внутри меня. Все смутные чувства «эээ» и мысли, кружащиеся так быстро, что я не мог их уловить… все стало в фокусе.
Теперь я осознал, что я действительно чувствовал в тот момент.
Чтобы пояснить, искусство — это не волшебство.Мое настроение Круэллы не сразу перешло в счастливое щенячье настроение только потому, что я осознал это. К сожалению, осведомленность не решает всех наших проблем. Но рисунок дал мне передышку от наплыва мыслей и чувств, момент ясности и шаг в правильном направлении. Как люди говорят о медитации, я считаю, что постоянное осознание своих мыслей может привести к большим изменениям как в нашем искусстве, так и в нашей жизни.
Попробуйте сами
В следующий раз, когда вы почувствуете себя подавленным, обескураженным или «эго», попробуйте использовать искусство, чтобы заглянуть внутрь себя.Найдите время, чтобы нарисовать свои мысли и чувства, хотя бы на несколько минут. Не ожидайте откровения и не судите свой рисунок по мере его продвижения. Может быть, вы поймете что-то важное, а может быть, просто поймете, что вы сварливый.
Что бы это ни было, просто нарисуйте. И пусть все выйдет так, как есть.
Почему я рисую. Я говорил о том, как рисовать и как… | Кристин Нишияма
Рисование помогает мне управлять своими эмоциями.Это помогает мне очистить голову, размышляя и проясняя свои мысли и чувства. Я часто чувствую себя странно, шатко или странно, но как только я начинаю рисовать, эти негативные чувства растворяются. Это помогает мне ориентироваться в токсичных мыслях и чувствах. Это моя терапия.
Рисование помогает мне перейти из закрытого режима в открытый.Это теория режимов работы, разработанная комиком и актером Джоном Клизом. Закрытый режим — это тревожное, напряженное состояние, когда мы чувствуем, что у нас так много дел, и мы никогда не успеем все это сделать.Открытый режим — это более расслабленное состояние, в котором мы интроспективны и игривы, позволяя любопытству вспыхнуть, а давление исчезнуть. Я провожу очень много времени в закрытом режиме, поэтому мне нужно рисовать, чтобы перейти в открытый режим.
Рисование помогает мне открывать, размышлять и выражать себя.Это помогает мне узнать о себе самом. Это помогает мне чувствовать себя более счастливым и уверенным, а также дает мне дополнительное чувство идентичности и цели в жизни. Это позволяет мне быть честным с самим собой. Так я расту.Это помогает мне узнать свой голос. Это позволяет мне выражать и делиться этим голосом. Он питает что-то глубоко внутри меня.
Рисование помогает мне снизить стресс и успокоить беспокойство.Если я начинаю рисовать возбужденным, сварливым и напряженным, я всегда заканчиваю рисование, чувствуя себя более расслабленным, довольным и умиротворенным. Я рисую стресс. Я рисую свои негативные мысли. Иногда буквально. И когда негатив покидает мою ручку, он покидает меня. Это мой релиз.
Рисование помогает мне сосредоточиться на важном.Я часто чувствую себя перегруженным работой, списками дел и календарными встречами. Рисование моих тревог и мыслей помогает мне понять, насколько на самом деле все эти заботы не важны в великой схеме жизни. Это напоминает мне, насколько хороша жизнь. Это приносит мне благодарность.
Рисование помогает мне больше присутствовать.Это помогает мне закрепиться в настоящем моменте, а не думать о прошлом и думать о будущем.