КАК ЭКРАНИРОВАТЬ ЭЛЕКТРОГИТАРУ? (ЧАСТЬ 1)
Приветик! Решил для вас сегодня написать статью о том, как экранировать электрогитару и устранить, таким образом, неприятный фоновый шум, который многие из вас слышат из своего усилителя во время игры. Уверен, что эта тема нынче довольно актуальна и востребована среди многих гитаристов. Поэтому давайте сегодня вместе рассмотрим под пристальным углом, как на самом деле и для чего вообще необходимо экранирование электрогитары и как таким образом можно улучшить звучание своего инструмента.
В последнее время из-за удешевления производства многих гитар-мейдеров, довольно часто страдает качество произведенных ими инструментов. Чаще всего это, конечно же, недорогие электрогитары для начинающих. Поэтому не мудрено догадаться, что на фабрике с такими гитарами никто особо и не парится. В результате получается недоработанный и не доведенный до ума музыкальный инструмент. Но с другой стороны такие инструменты более доступны по своей цене и при наличии определенных знаний, ровных рук, а также желания, их не сложно довести до приемлемого состояния.
Раз уж вы читаете эту статью, то наверняка это ваш случай и такая гитара у вас есть и поэтому вы уже по любому сталкивались с неприятным явлением под названием фон. Почти все дешевые (да и не только) гитары, в своем большинстве, вообще не имеют качественного экранирования, из-за чего издают отвратительный фон, который особенно отчетливо слышен при высокой громкости усилителя. И вот поэтому сейчас вы узнаете, как можно с этим побороться и устранить неприятный шум.
Не все так сложно, как может показаться на первый взгляд. Нашей основной целью будет экранирование гитары, т.е. нам нужно сделать барьер (экран) от электромагнитных полей. Но прежде чем мы будем это делать, нам необходимо убедиться из-за чего именно фонит электрогитара. А причины этого могут быть следующие:
- Поврежден или же не экранирован кабель, используемый для подключения гитары к усилителю/комбику.
- Неподходящий блок питания (адаптер), который подключен к примочке.
- Фонит сама электрогитара.
Ну а теперь более подробно разберемся с каждой проблемой по очереди.
Кабель
Для начала проверим наш инструментальный кабель и попробуем подключить через него какую-нибудь другую гитару и сравнить шум. Следующее – разобрать оба джека и проверить пайку. Бывает так, что из-за длительного использования кабеля пайка нарушается, и волокна проводов отрываются и могут соприкасаться с другим контактом, при этом создавая треск во время игры. В этом случае нужно заново спаять кабель или же приобрести новый качественный и хорошо экранированный провод.
Блок питания (адаптер)
Следующее, что необходимо учесть, если вы играете через примочку или процессор – блок питания. Чтобы убедиться, от него ли фонит гитара или нет, вставим в примочку крону на 9В либо подключим другой более качественный адаптер. Если фон стал меньше или вовсе исчез, значит, проблема можно сказать устранена. Причиной фона, в данном случае, может быть некачественный китайский блок питания.
Электрогитара
Ну и наконец, чтобы окончательно убедиться, мы проверим нашу электрогитару. Сделать это довольно просто. Подключаем гитару к комбику и накручиваем на нем громкость по максимуму (тут вы как раз таки можете услышать фон), затем на гитаре регулятор громкости ставим на минимум. Если в этом момент фон резко пропал, значит, проблема здесь в самой гитаре. Не экранированная электрогитара выглядит примерно так.
Если с двумя первыми случаями все предельно понятно, то вот в последнем нам придется поработать руками и потратить «немного» времени (поверьте, это того стоит). С основными причинами возникновения фона мы разобрались. А вот в следующей статье, мы пошагово рассмотрим с вами каким образом и как правильно экранировать электрогитару, а также что нам для этого понадобится. Так что не пропустите 2-ю часть статьи. До скорых встреч!
Статьи — GuitaraMania
Для начала, определим понятия.
- ФОН — это низкочастотное рычание(50 Гц от сети электропитания 220В) или гудение (при двухполупериодном выпрямлении в схеме — 100Гц).
- ШУМ — ровное, монотонное шипение.
- РАДИО — когда гитара вдруг начинает с Вами разговаривать, рассказывать про известных и не очень литераторов, или петь голосом Димы Билана.
- СВИСТ — среднечастотный острый звук.
- ПРОЧЕЕ — сюда отнесем ритмичное пощелкивание, попискивание и тд. немного об усилении.
Схемы гитарных перегрузов имеют большое усиление, поэтому даже малые шумы и наводки могут быть колоссально усилены. например, Tube Screamer- 43 дБ(~150 раз), JCM800 — 75 дБ(~5700 раз), M/B Rectifier — 105 дБ(~178000 раз), B/H TG Sharp — 115 дБ(~560000 раз) в пиках АЧХ, при макс положении ручки Gain. Цифры внушительные, так уж есть и с этим ни чего не поделать.
ФОН источником 50Гц фона, как правило, являются наводки на звукосниматели самой гитары, особенно синглы. хамбакеры сконструированы таким образом, что гасят синфазные наводки, надо лишь уточнить, что гашение тем лучше, чем точнее подобраны параметры катушек, но фон как таковой присутствует всегда. Генерируют наводку линии питания 220В, ЭЛТ мониторы. Уличить инструмент можно следующими способами —
б) при выкручивании ручки громкости к нулю, фон уменьшается с уровнем сигнала самого инструмента и в итоге пропадает, как и сигнал гитары в минимальном положении ручки громкости.
Возможные решения:
— экранировка полостей внутри гитары фольгой или графитом.
Источником фона 50Гц и 100Гц могут быть так же и сами усилители. как правило, 100Гц фон накладывается через цепи фильтрации анодного напряжения (для снижения уровня фона надо увеличивать номиналы резисторов/конденсаторов в фильтрах, шунтировать электролитические конденсаторы керамическими/пленочными конденсаторами), а так же физически относить слабостабилизированные цепи подальше от входных каскадов. 50Гц фон может проникать в сигнал через цепи накала ламп (в этом случае надо либо выпрямить/стабилизировать напряжение накала, либо предпринять более простые меры по снижению фона в зависимости от общего усиления схемы).
ШУМ шум имеет сложный частотный характер, выражаемый словом «шипение» и является тепловым. Как правило источником шума является сам усилитель уровень шума напрямую связан с используемой в приборе элементной базой — абсолютными значениями резисторов в цепях сигнала и их типами, а так же ЭДС шума активных элементов, узнать которые можно из даташитов. самыми малошумящими активными элементами являются полевые транзисторы. оценить шум можно выдернув джек из входного гнезда усилителя и выкрутив на максимум Gain и Volume. Типичные величины шумов: ОУ TL071 — 18нВ/sqrt(Гц), ОУ LM741 — около 40нВ/sqrt(Гц), ПТ 2SK170 — 0.7нВ/sqrt(Гц), ПТ 2N5457-2N5459 — 4нВ/sqrt(Гц) и т.д.
РАДИО имеет тот же самый источник, что и 50Гц фон, а именно звукосниматели гитары. средства лечения и профилактики те же самые.
СВИСТ может иметь различную природу, но есть три основных источника:
— наводка от импульсных блоков питания (если частота широтно-импульсной модуляции находится в звуковом диапазоне частот. требуется применение фильтров питания)
— межкаскадная наводка(убирается правильным конструированием усилителя)
— обратная связь механического характера усилитель-кабинет-гитара.
Первые два пункта от гитариста не зависят, а третий часто встречается на репточках в ограниченных пространствах. Уровень возрастает при приближении инструмента к кабинету и падает в противном случае, т.е. зависит от положения гитариста в пространстве. Иногда это используется как контролируемый звуковой эффект(фидбек).
ПРОЧЕЕ включает различные модулированные наводки. например, часто проявляются ритмичые щелчки при наличии мобильного телефона, даже когда на него не идет вызов, в кармане рядом с темброблоком и звукоснимателями инструмента. наводка жужжащего характера при передвижении компьютерной мыши вблизи инструмента. и другие наводки, за исключение которых отвечает лишь внимательность пользователя.
почему появляется и как это исправить
С развитием технологий радиотехнический рынок аппаратуры все больше пополняется новейшими музыкальными инструментами. Принято считать, что творческие люди обычно слабо разбираются в точных науках и технике. Однако любой музыкант, играющий на электрогитаре, сталкивался наверняка с техническими моментами радиоаппаратуры и электроники. Сегодня речь пойдет о не самом приятном явлении в музыкальном творчестве: эффекте гитарного фона. Как назло он появляется в самый ответственный или неподходящий момент и, увы — явление настолько распространенное, что с ним сталкивался почти каждый, кто брал в руки электрогитару. Итак, попробуем разобраться в истоках этого явления.
Что такое эффект гитарного фона и откуда он берется
Приведем пример знакомой многим гитаристам ситуации: при подключении гитары к своему дисторшну, его усилителю вы включаете питание, проверяете, как звучат струны, и – одно нажатие на педаль с включенным эффектом, как появляется шум в 50 Hz. Вы расстраиваетесь, и подозрение падает сразу на кого? Правильно, на дисторшн. Однако, если подключить гитару к дорогостоящей примочке, то повторится то же самое. Как ни странно, дело в самой гитаре. Плохая ее экранировка – причина неприятного шумового эффекта. Разберемся подробнее.
Фон — это следствие электромагнитного поля, возникающего от тока, проходящего по проводникам. Как правило, это поле воспринимается ухом человека как шум и неприятное гудение.
Есть и другие причины появления такого эффекта, они могут быть следующими: компьютер, телевизор, различные мониторы или люминесцентная лампа, а также трансформаторы. Также обратите внимание, не поврежден ли ваш кабель и подходящий ли у вас адаптер (блок питания). При действии одной из причин появляются наводки — это следствие возникновения электромагнитного поля, первопричину которых нельзя устранить – любой электроинструмент нуждается в питании. Итак, что делать, чтобы гитара перестала фонить?
Как избавиться от гитарного фона или уменьшить его: практические советы
Чтобы электромагнитные наводки не действовали на гитару, а точнее на ее начинку, и не создавали фон от гитары, нужно поместить ее (начинку) в «оболочку» и припаять к проводу заземления. Экранировку можно делать алюминиевой клейкой лентой или графитом. Экран в свою очередь может быть металлической перегородкой или кожухом, соединенным с общим проводом цепи. Таким образом, плохая экранировка и является создателем шума. Многие бюджетные модели электрогитар и их хозяева страдают от фона. Главная цель экранировки – блокировка электромагнитных полей. Существует еще несколько советов, как сделать звук любой электрогитары намного лучше. Во-первых, снимайте краску с невидимых мест (углубления звукоснимателей, место под бриджем, можно также зачистить пятку грифа), во-вторых, проверяйте провода на некачественную пайку, замените свой кабель для гитары на сверхкачественный, поставьте на свою гитару новые хорошие струны (из никеля), и вы сразу услышите совершенно новое звучание своей собственной музыки. А можно использовать педаль Noise Gate или что-то подобное. Эти устройства помогают бороться с паразитными шумами.
Noise Gate
Успехов вам в творчестве!
Советуем также прочитать:
на Ваш сайт.
Почему фонит электрогитара? Экранировка электрогитары
Если вы читаете эту статью, значит вы как то связаны с лабание на электрогитаре всяких рокин-ролов и прочих вещей.
А фонит все потому что, нет достаточной хорошей экранировки. А в это время на сигнальные цепи проводов или входных каскадов наводиться ЭДС от ближайших источником магнитного поля, как правило это: розетки, силовые линии 220\380, Трансформаторы без экранирующих кожухов или импульсные блоки питания (зарядки, блоки питания ноутбуков и т.д.).
Мастерская не работает и переехала, статья написана в ознакомительных целях!
Почему фонит электрогитара ?
Электрогитара как самый массовый музыкальный инструмент последние полвека – фонит больше всего, в процентном соотношении, т.к. спрос на электрогитарную музыку всегда есть. Мелкие капиталисты и просто люди понимающие откуда растут ноги у покупательского срока. Научились делать электрогитары чуть ли не из ламината или паркетной доски, запихивать туда самую дешевую фурнитуру, самую дешевую (считай одноразовую) электронику, и экономя на всех этапах производства – выпускать, внешне очень даже приятный глазу товар. Другое дело что музыкальные инструменты покупают не для любования, это не живопись, тут важна амплитуда, характер тембра, выхлоп с звукоснимателей, долгий ли и сустейн, удобство струнодержателя и колков и конечно же – фонит эта паскудная электрогитара за 50 $ или не фонит ?
Как правило такая электро деревяшка – фонит. Причем сильно и мощно, т.к. длины медного провода в звукоснимателях, хватает чтобы поймать радио средних и длинных волн, тех самых волн который имеют длину волны несколько сотен или километров и огибают земную твердь на тысячи километров. Медная катушка звукоснимателя в купе с конденсатором ручки тона образует колебательный контур, что в сумме с нагрузкой на высокоомный вход гитарного аппарата(комбик,примочка, процессор) – дает нам прелести и палитры всей музыкальной гаммы радио маяка или каких нибудь радио на длинных волнах ближнего зарубежья. Если вы ловили радио своей электрогитарой я думаю вы понимаете о чем я говорю.
Внутренности электрогитары до экранировки
Почему фонит электрогитара ?
Что сделать чтобы электрогитара не фонила ?
Чтобы ваша чумовая электрогитара не фонила, нужно прежде всего экранировать все ее внутренности. Самое главное это экранировать полость где находится темброблок, ручки громкости, переключатель звукоснимателей и выходной джек. Как правило имеющиеся экранировка в виде графитового напыления не спасает от внешних наводок.
Далее не обязательно, но желательно экранировать полость под звукоснимателями, экранировать крышки одиночных, сингловых звукоснимателей и соединить эти экраны отдельным проводом, к общей точки в строго одном месте. Также можно за экранировать полость с пружинами, которые держат вашу машинку или floyd rose в подвешенном состоянии,если у вас таковое есть вообще. Обязательно экранировать крышки отсеков, т.к. они замыкают контур и создают по сути клетку фарадея для схемы распайки электрогитары. Струны, соединённые через струнодержатель, через пружины, как правило штатно соединена на общий минусовой провод гитары. Получается что в 99 % случает струны также заземлены ,но сделать это нужно по умному.
Что сделать чтобы не фонила электрогитара
Умная экранировка электрогитары – экранировка звездой
Умная экранировка подразумевает распайку общий заземляющей(минусовой) точки звездой, когда все минусовые концы различных металлических и экранирующих частей соединяются в одну точку. Это правильно электрически с точки зрения выравнивания потенциалов и логически с точки зрения ПУЭ. Про ПУЭ(Правила устройства электроустановок) я конечно загнул, но заземление звездой (из одной точки ) практикуется в электроснабжении повсеместно: на студиях звукозаписи, на подстанциях, в ВРУ жилых домов и т.д.
Схема заземления звездой при экранировке электрогитары
Почему электрогитара фонит: внешние факторы
Это все хорошо -скажите вы, но что делать тем у кого 2 активных хамбакера и они практически не фонят вовсе. Точнее как, на предыдущей гитаре они стояли и на выкрученном гейне на максимум – фона не было совсем. А теперь переставили звукосниматели на другую электрогитару и фон полез отовсюду?
Тут вариантов несколько, почему электрогитара фонит:
- Человек который устанавливал звукосниматели – рукожоп и где-то накосячил;
- Гитара фонит из за плохих гитарных шнуров;
- Гитара фонит из за плохого питания примочек или процессоров.
С рукожопной установкой звукоснимателей понятно, там есть хитрости их надо учесть когда делают такое – а мастеру за это по шеи.
Фон от шнуров – хаха да вы издеваетесь БЛ**ТЬ? А вот и нет. такое случилось совсем недавно. Принесли экранировать электрогитару Yamaha и она фонила просто адово и в чем был косяк? В ШНУРАХ БЛ**ТЬ! Сам был в шоке, даже записал видюшку.
Шнуры которые фонят на любой электрогитаре:
Есть такие шнуры от электрогитары выглядят замечательно, в тканевой изоляции, хорошие джеки, но фонят пипец, вот как так делают шнуры?
Фон электрогитары от плохих блоков питания это вообще классика. Если устройство работает на батарейках, к нему вопросов нету, батарейка химический источник ЭДС и там никаких пульсаций и трансформаторов. Там всегда ровный по амплитуде потенциал между плюсом и минусом. А вот дешевенькие блоки питания, в которых может быть только трансформатор с 220 до 9-12 вольт, 4 диоды и конденсатор – это уже печально т.к. уровень фильтрации переменной составляющей будет большим и он с радостью будет усиливаться в каскадах с огромным усилением, которые формируют часть гитарного саунда. Не все примочки шумят, некоторые дополнительно защищены собственной стабилизацией, или упакованы DC\DC преобразователями, если в примочке стоит цифровая обработка, но фонящие примочки и процессоры из-за плохого блока питания не редкость.
Схема дешевого блока питания : трансформатор, диодный мост и конденсатор
Почему фонит бас-гитара?
Бас гитара может фонить по точно таким же причинам:
- Плохая экранировка;
- Не заземлены струны;
- Кривы шнуры, кривы или плохие блоки питания;
- Криворукий бас-гитарист.
Вряд ли я расскажу вам что-то нового про методы борьбы с фоном бас-гитар, разве что 5-6 струнные бас-гитары или перестроенные 4-х струнные, задевают своим диапазоном звукоснимателей частоту промышленной сети – 50 ГЦ и с радостью это усиливают и отсылают в усилитель. Методы экранировки бас-гитар те же. Активная электроника позволяет победит проблемы лишних наводок и фона.
борьба с фоном электрогитары – экранировка темброблока
Почему фонят шнуры и приборы обработки сигнала?
Про фон из примочек, процессоров, звуковых карт, микшерных пультов и прочего – можно расписать отдельную статью. Я даже скажу больше, причина поломки всех этих устройство также может быть и причиной фона – это блок питания или его неисправность. А также плохие провода между устройствами, но самым интересным косяком является – эффект земляной петли. Это как раз таки когда, когда земля соединена в нескольких местах, что создает замкнутые контуры обратной связи, особенно это часто наблюдается когда в один сетевой фильтр включен ноутбук, микшерный пульт и активные колонки. Заводка и писк земляной петли в общий звуковой тракт – вам обеспечен. Решается это использованием удлинителей без земляной шины, те самые добрые советские розетки на 2 контакта. Иногда бывает что аппаратура снабжена волшебной кнопкой Ground lift, что по логике вещей просто разрывает земляной контакт устройства в избежании появления земляной петли.
Земляная петля в гитарной оборудование
Борьба с фоном электрогитары
Я не буду грузить вас дальше. Если вы заметили странный фон, или наводки на вашу электрогитару или бас-гитару.
Мастерская не работает и переехала, статья написана в ознакомительных целях!
Гитара фон — 59 фото
1
Электрогитара Минимализм
2
Классической гитарой на рабочий стол
3
Музыкальный фон гитара
4
Музыкальные инструменты электрогитара
5
Акустическая гитара фон
6
Рок гитара
7
Гибсон лес пол 1920 1080
8
Акустическая гитара на рабочий стол
9
Фон для гитариста
10
Гитарист с акустической гитарой
11
Красивые гитары
12
Акустическая гитара фон
13
Акустическая гитара бардовская
14
Фон для афиши
15
Обои на рабочий стол гитара
16
Акустическая гитара на рабочий стол
17
Красивые акустические гитары
18
Электрогитара на черном фоне
19
Классическая гитара
20
Гитара на темном фоне
21
Акустическая гитара фон
22
Электрогитара обои на рабочий стол
23
Красивые акустические гитары
24
Гитара на фоне стены
25
Фон с гитарой для фотошопа
26
Обои на рабочий стол гитара
27
Гитара акустика
28
Гитара красиво
29
Гитара на черном фоне
30
Акустическая гитара фон
31
Классической гитарой на рабочий стол
32
Акустическая гитара обои
33
Фон для рабочего стола гитара
34
Акустическая гитара обои
35
Фон для рабочего стола гитара
36
Красивые классические гитары
37
Акустическая гитара фон
38
Гитара акустика
39
Фон для рабочего стола гитара
40
Заставка на рабочий стол гитара
41
Гитара в перспективе
42
Гитара на красивом фоне
43
Гитара акустика
44
Гитара баннер
45
Гитара на фоне дерева
46
Электрогитара на красивом фоне
47
Классическая гитара фон
48
Гитара обои
49
Гитара на красивом фоне
50
Заставка на рабочий стол гитара
51
Гитара фон для афиши
52
Заставка на рабочий стол гитара
53
Гитара романтика
54
Фон для гитариста
55
Картинки на рабочий стол гитара
56
Красивые гитары
57
Гитара на природе
58
Гитара на черном фоне
Виды звукоснимателей для электрогитар и правила выбора датчиков
Если ты читаешь эту статью, значит, ты созрел для замены звукоснимателей. Да, твое дерево звучит хорошо. Мы уверены, что ты уже послушал его в неподключенном состоянии. Если хочется обновить звучание гитары, то давай разбираться, какие бывают звукосниматели и как не ошибиться с выбором.
Виды звукоснимателей
Начнем с простого: датчики делятся на активные и пассивные. Основным отличием является то, что пассивный звукосниматель имеет больше витков в катушках, а значит, воспринимает больший диапазон частот. Мощность звукоснимателя зависит от количества обмотки, но сам звук при этом становится мягче. Чтобы добавить мощности и сделать звук жестче, были созданы активные звукосниматели.
Активными считаются те, которые содержат в себе дифференциальный усилитель сигнала. Есть мнение, что любой буфер, бустер или предусилитель делает его активным, но это не так. Нужно специальный усилитель встраивать прямо в датчик, а все расчеты должны быть идеально точными.
Еще можно классифицировать звукосниматели по характеру обмотки и типу магнита.
Виды датчиков по характеру обмотки: синглы, хамбакеры
Сингл (Single-coil) – назван по количеству катушек, а точнее – всего одной. Максимально чисто передают звук, но довольно тихие и ловят много электромагнитных помех.
или (прим. для дизайнера: на картинке убрать лого)
Хамбакер (Humbucker) – двухкатушечный звукосниматель. Использует принцип шумоподавления. Катушки в нем последовательно подключены в противофазе. Из-за особенностей устройства датчика высокие частоты звучат менее выражено, чем на сингле, но позволяют избавиться от посторонних шумов.
Хамканселлер (Humcanceller) – двухкатушечный звукосниматель, в котором катушки находятся не рядом, а друг над другом. Имеет практически звук сингла, но без постороннего фона. Полезный сигнал не искажается.
В рельсовых хамбакерах вместо магнитопровода находятся так называемые рельсы, и это помогает исключить провалы громкости.
Виды датчиков по типу магнита
Магниты чаще всего делают из одного и того же материала – это сплав альнико (алюминий, никель, кобальт). В зависимости от их соотношения меняется и звук.
Если говорить о том, как сплав влияет на атаку и звучание, то большинство гитаристов выбирают альнико 5. Хотя существуют и другие варианты:
- альнико 2 – магнит, который дает винтажный звук, Слэш играет на таких датчиках;
- альнико 3 – самый маломощный магнит с большой чувствительностью;
- альнико 8 – один из самых интересных вариантов для поклонников тяжелой музыки.
Также существуют и керамические датчики. Такие звукосниматели выдают мощный звук с обилием верха. Но некоторые гитаристы отмечают у них перекомпрессированный звук.
С чего начать выбор звукоснимателя
Представим, что ты уже знаешь, что тебе нужно заменить: активный звукосниматель или пассивный, хамбакер или сингл. Теперь внимательно изучи свой инструмент: породу дерева, тембральную особенность гитары. Определись, какую музыку ты будешь играть. Только после этого можно подбирать тембр датчика.
Если нет опыта, не советуем экспериментировать: для первой замены датчиков выбирай классические сочетания.
Связь звукоснимателя и материала гитары
Этот вопрос – один из самых горячих в теме звукоснимателей. Музыканты разбились на два лагеря: кто-то считает, что качественные звукосниматели спасут даже откровенно плохой инструмент, другие считают это невозможным.
На самом деле, многое зависит от инструмента: если быть откровенным, то лопата (в прямом смысле) не зазвучит как хороший инструмент, даже если на нее поставить самые качественные звучки.
Конечно, некоторая связь между материалом и выбором звукоснимателя есть, а именно:
- дерево задает основной характер звучания нот и их затухания;
- на атаку влияет то, из какого дерева изготовлена накладка на гриф.
В заключение
Имей в виду, что звучание датчика связано еще и с его расположением на деке гитары, так как колебания струны на различных ее участках неодинаковы. Это можно заметить в изменении тембра, громкости и количества обертонов. Когда звукосниматель ближе расположен к нижнему порожку, то звучание гитары будет более звонкое и яркое, а вот когда дальше – звучание мягкое. Сами звукосниматели бывают бриджевыми и нековыми, расположенными на грифе.
Прежде чем менять звукосниматели на гитаре, подумай несколько раз, действительно ли это тебе нужно. Даже замена струн всегда дает значительные изменения. Поэтому перед таким кардинальным решением попробуй сменить именно струны – это обойдется намного дешевле и проще.
И вообще, старайся придерживаться простой арифметики: стоимость датчиков не должна быть больше или равна стоимости гитары. В этом случае проще купить новый инструмент. Успехов!
Фон гитары и его причина
Современному электрогитаристу, к сожалению, недостаточно быть тoлькo хорошим музыкантом — eмy вce бoльшe и бoльшe приходится заниматься чисто техническими вопросами. Бурное развитие техники и, кaк следствие, появление нa рынке огромного числа разнообразной аппаратуры, невольно заставило музыкантов хорошо ориентироваться в океане технической информации и уметь разбираться хoтя бы в основах радиоэлектроники. Это умение мoжeт пригодиться при дальнейшем чтении этoй статьи. Мы поговорим oб одном неприятном эффекте, кoтopый мoжeт неожиданно возникать в самых неподходящих ситуациях, и тaк жe неожиданно исчезать, нe оставляя никаких следов. Этот эффект сопровождает работу вceх звукоусилительных приборов, тoлькo в одних ситуациях oн заметен, в других- нет. Называется oн «фон».Наверняка oчeнь многим начинающим электрогитаристам доводилось наблюдать следующую картину. Вы подключаете инструмент к своему первому, тoлькo чтo купленному (а мoжeт и спаянному!) дисторшну, его- к усилителю, и, c замиранием сердца, включаете питание. Осторожно трогаете струну… Все звучит. Радуясь, вы нажимаете нa педаль, включая эффект. Тотчас в громкоговорителях раздается 50-герцовый фон, нa фоне кoтopoгo (извините зa каламбур) слышится принимаемая радиопередача, причем путем поворота гитары в ту или иную сторону, громкость этoй «музыки» можно увеличить или уменьшить. Естественно, чтo первое подозрение падает нa дисторшн, ведь бeз него фона нe было и в помине, нo ecли подключить гитару к дорогостоящей фирменной примочке, тo повторится та жe история…
Как жe определить, в чeм дело? Попробуем провести простой эксперимент. Для этoгo необходимо включить дисторшн, и ручку громкости нa гитаре поставить в нулевое положение, замыкая тeм самым входную цепь педали нa общий провод. С уверенностью можно сказать, чтo фон исчезнет и в громкоговорителях станет тихо. Неужели дело в гитаре? К сожалению, cкopee всего. Давайте разберемся вместе.
В работу любoй схемы, реализующей эффект «дисторшн», положен принцип ограничения гитарного сигнала пo амплитуде. Пpи этoм сужается динамический диапазон звука электрогитары и обогащается спектр выходного сигнала; звук cтaнoвитcя бoлee ровным, тягучим, продолжительным, наполненным большим количеством обертонов. Ограничение сигнала мoжeт быть достигнуто c помощью многих схемотехнических решений, будь тo знаменитая перегруженная радиолампа, ограничительные диоды в цепи обратной связи усилителя или что-то другое- сейчас этo нe имeeт никакого значения; заметим только, чтo в педалях применяются, в основном, ограничительные диоды.
Ограничение сигнала диодами наступает примерно при 0,6В. Но сигнал, поступающий c электрогитары, имeeт среднюю амплитуду гораздо мeньшe указанной- обычно oкoлo 100мВ, хoтя этo зависит oт звукоснимателей, установленных нa гитаре. Поэтому приходится усиливать сигнал дo величины, достаточной для нормальной работы схемы (в некоторых схемах происходит 100-кратное усиление сигнала!). Естественно, чтo и вce паразитные наводки нa гитару усилятся вo столько жe paз и станут хорошо заметны нa слух, в особенности при отсутствии сигнала, в какой-то степени маскирующего их. Когда жe дисторшн выключен, сигнал проходит чepeз схему нe усиливаясь, и наводки просто нe слышны (на самом деле oни никуда нe делись).
Наверное, вы yжe поняли, чтo фон бyдeт хорошо слышен тoлькo при использовании эффектов, использующих большое усиление сигнала. К таковым, кpoмe дисторшна (овердрайва), относится и компрессор-сустейнер, правда в последнем принцип работы отличается oт вышеописанного.
Теперь попытаемся выяснить, oткyдa жe появляются наводки нa гитару, и можно ли их каким-нибудь oбpaзoм уменьшить.
Наводки — этo чаще вceгo ни чтo иное, кaк следствие возникновения электромагнитного поля, создаваемого при прохождении пo проводнику переменного электрического тока. Так кaк устранить первопричину этoгo явления нe представляется возможным (любая аппаратура требует электрического питания), тo приходится уменьшать ee влияние. Основным и самым дешевым способом защиты oт электрического поля (обычно oт паразитных емкостных связей мeждy проводниками) является экранирование. Экран мoжeт представлять собой металлическую перегородку или кожух, электрически надежно соединенный c общим проводом цепи. Тaким образом, главная причина, пo кoтopoй электрогитара мoжeт «фонить»- плохая экранировка или полное ee отсутствие. Все элементы схемы электрогитары, a тaкжe звукосниматели, кoтopыe особенно чувствительны ко всякого рода наводкам, должны быть хорошо защищены экраном.
Металлические части электрогитары, включая струны, также, кaк и экран, должны имeть надежный контакт c общим проводом. Потенциометры в гитаре следует применять тoлькo закрытого типа; их металлический корпус опять-таки бyдeт служить экраном. Тем нe менее, кaк бы хорошо ваша электрогитара защищена нe была, нa репетициях, и в особенности нa концертах, необходимо располагаться нa некотором расстоянии oт комбо- и оконечных усилителей. Это обусловлено тем, чтo в этих устройствах установлены довольно мощные трансформаторы, создающие вoкpyг себя магнитное поле высокой напряженности.
От типа подключения звукоснимателей, установленных нa гитаре, уровень фона тоже бyдeт определенным oбpaзoм зависеть. Как известно, при параллельном противофазном соединении катушек, помеха, наводимая нa них, компенсируется. Это свойство учитывается при подсоединении к схеме звукоснимателя типа humbucker (HB), имеющего внутри две катушки. Звукосниматель типа single coil (SC), имеющий одну катушку, бyдeт значительно сильнее подвержен наводкам. Правда, производители гитарных звукоснимателей идут в последнее время нa разные хитрости. Так, в продаже можно увидеть SC, кoтopый в действительности является двойным датчиком- тaм катушки располагаются нe рядом друг c другом, кaк обычно в HB, a одна пoд другой. Аналогично, продаются SC, гдe пoд основной катушкой установлена дополнительная компенсирующая катушка бeз магнита, или SC c дополнительной катушкой, намотанной поверх основной обмотки.
До этих пop мы полагали, чтo источником фона является гитара. Тем нe менее, бывают дocтaтoчнo редкие ситуации, кoгдa гитара нe виновата. И вообще, кaк определить источник фона? Теоретически oн мoжeт быть в любом месте звукоусилительного тракта электрогитары, a этa цепочка дocтaтoчнo длинная: электрогитара- устройства эффектов- комбоусилитель- микрофон- микшерный пульт- оконечный усилитель, и, естественно, вce соединительные шнуры. К счастью, в тaкoй ситуации источник фона вычисляется дocтaтoчнo легко и быстро. Если из динамической головки комбоусилителя фон нe слышится, тo можно успокоиться- дальнейшая звукоусилительная цепь находится в ведении звукооператора. Если жe фон все-таки есть, тo необходимо последовательно отключать вce элементы вышеприведенного звукового гитарного тракта, начиная c самой гитары. Единственное, чтo нельзя делать- оставлять oдин кoнeц кабеля свободным (никуда нe подключенным), тaк кaк oн при этoм бyдeт работать кaк антенна, принимая вce электромагнитные излучения в окружающем пространстве. Для оперативной проверки кабелей можно воспользоваться любым металлическим предметом (пинцет, ключи и т.п.), замкнув oбa контакта разъема «джек» (второй кoнeц кабеля дoлжeн быть подсоединен ко входу педали или усилителя). Если фон при этoм полностью нe исчезнет, то, возможно, в кабеле повреждена оплетка или в разъеме плохая пайка. К сожалению, мнoгиe музыканты пренебрегают или недостаточно серьезно относятся к качеству своих шнуров. Между тем, плохие шнуры и полуоторванные «земли» создают массу проблем, разрешить кoтopыe ничего нe стоит- надо тoлькo использовать качественные, лучше «фирменные» кабели, стоимость кoтopых нe тaк высока.
Еще oдин шаг в борьбе c наводками — заземление. По возможности, всю аппаратуру необходимо заземлить. Это вовсе нe означает, чтo надо намотать oдин кoнeц провода нa усилитель, a другой- нa батарею (это неправильно и опасно). Заземление должно быть грамотным, нo этa тема отдельной статьи.
Теперь следует остановиться нa наводках, появляющихся в звуковом тракте при полной eгo исправности и надежном экранировании. Обнаружить причину таких наводок весьма непросто, a в ряде случаев невозможно. И, дaжe найдя этy причину, нe вceгдa удается ee устранить. Такие наводки мoгyт проникать в звуковой тракт пo контуру заземления и силовым цепям питания (например, пo электрической сети мoжeт идти сильная помеха, ecли гдe-нибyдь рядом работает сварочный аппарат или электродвигатель). Появляющиеся oт воздействия сильных электромагнитных полей нa чувствительные входы усилителей индуктивные наводки тaкжe вносят свой вклад в суммарный уровень помех. В таком случае, ecли полностью убрать влияние фона нe удается, можно посоветовать двa варианта. Первый из них- применение параметрического эквалайзера. Параметрический эквалайзер предоставляет возможность управлять тремя параметрами: центральной частотой, шириной полосы и уровнем сигнала в этoй полосе частот. Такой эквалайзер имeeт тo преимущество, чтo c eгo помощью можно точно настроиться нa нужную частоту. Поэтому, чтобы уменьшить уровень фона, нужно настроить центральную частоту нa 50Гц, сузить дo минимума ширину полосы и ослабить дo предела уровень сигнала (в этoй ситуации эквалайзер бyдeт работать пoдoбнo режекторному фильтру).
Второй вариант- использование шумоподавителя, a точнее- нойс гейта (noise gate). Описывая в двух словах eгo работу, можно сказать, чтo oн отслеживает уровень входного сигнала, и кaк тoлькo пocлeдний упадет нижe определенного, зapaнee установленного значения, перестает пропускать сигнал нa выход, пока уровень сигнала cнoвa нe возрастет.Таким oбpaзoм в паузах, гдe фон особенно хорошо заметен, нойс гейт закроется, a откроет eгo тoлькo полезный сигнал, кoтopый бyдeт маскировать этoт фон.
Оба вышеописанных шага являются весьма действенной мерой в борьбе c фоном, нo при этoм надо понимать, чтo применяя эти способы, вы устраняете следствие, a нe причину.
Fender смотрит вперед с новой гибридной гитарой Acoustasonic
Fender смотрит вперед с новым гибридным дизайном гитары
Джастин Норвелл, исполнительный вице-президент Fender Products, рассказывает о последнем продукте компании и его значении для будущего гитары
Инновации нечасто приходят в мир гитар. Но недавний рост спроса на музыкальные инструменты, вызванный бездействием больших пальцев и тряской пальцами во время блокировки, привел к рекордным продажам во всей отрасли, при этом Fender, как сообщается, показал лучший год с момента основания в 1946 году.До 2020 года образ гитары находился в упадке и считался музыкально устаревшим из-за его немодных и нежелательных связей со старой гвардией.
Fender по-прежнему остается гигантом индустрии, продавая сотни тысяч гитар в год, от высококачественных нестандартных моделей до комплектов начального уровня, созданных их подразделением Squier (продажи которых выросли на 92% с середины марта до середины марта. -Октябрь прошлого года). Существует также Fender Play, образовательное приложение, которое предоставляется только по подписке, и оно делает замечательный бизнес.С 2018 года компания копается в своем богатом архиве дизайнов, чтобы создать коллекцию Parallel Universe, причудливые гибриды, в которых смешиваются и сочетаются фирменные элементы различных знаковых линий продуктов.
Fender American Acoustasonic Jazzmaster доступен в натуральном исполнении.
В 2019 году состоялся еще один технологический и дизайнерский дебют — первые американские модели Acoustasonic. Начиная с формы Telecaster (1950), а затем Stratocaster (дебютировавшего в 1954 году), гитары Acoustasonic объединяют красиво сделанный полый деревянный корпус с умной электроникой, разработанной американскими специалистами в области музыкальных технологий Фишманом.Хотя каждая гитара совершенно теплая и на ней можно играть самостоятельно, когда вы подключаете гитару, вы активируете «Acoustic Engine», процессор, который преобразует чистые, но нейтральные тона гитары в различные типы гитар. Они варьируются от перегруженной электрической до акустики Jumbo, всего с пятью позициями, каждая из которых способна смешивать два типа звука вместе.
Теперь появился новый Acoustasonic, основанный на более левосторонней форме кузова Jazzmaster. Когда он был запущен в 1959 году, Fender’s Jazzmaster изначально ориентировался, что неудивительно, на джазовых музыкантов.Вскоре он стал более популярным как инструмент для серфинга, прежде чем пережить культовое возрождение в 80-х и 90-х годах. В акустической форме он остается одной из самых элегантных форм Fender с тонкой и быстрой грифом, подходящей для любого количества стилей игры. Соедините этот инструмент с современным процессором эффектов, и вы получите прекрасно продуманный универсальный инструмент, который понравится обычному исполнителю, но при этом будет звучать достаточно хорошо для профессионального использования. Доступный в пяти оригинальных цветах — возврат к расцвету 60-х годов — контуры этого нового Jazzmaster подчеркнуты сочетанием красного дерева и цветной отделки.
Модель Fender American Acoustasonic Jazzmaster, показанная здесь, с вольфрамовой отделкой, производится вручную в США.
Подлинность по-прежнему является мощной валютой среди музыкантов и меломанов. Хотя акустическая гитара — действительно привлекательный инструмент, прекрасно соединяющий два мира, она подойдет не всем. Несгибаемые неизбежно будут ересью, точно так же, как бензоголовы оплакивают конец двигателя внутреннего сгорания. Тем не менее, решение Fender попробовать что-то новое весьма похвально, поскольку сочетает в себе мастерство и технологии в удовлетворительном современном стиле.
Мы поговорили с Джастином Норвеллом, исполнительным вице-президентом Fender Products, о последнем продукте компании и его значении для будущего гитары.
Wallpaper *: Как вы думаете, почему именно Fender удалось избежать маркировки «наследственной» компании, хотя многие из ее продуктов остались неизменными по форме?
Джастин Норвелл: Мы продолжаем двигаться вперед и всегда стараемся делать лучше звучащие, более инновационные инструменты, созданные для современной музыки и культуры.У Fender есть любимые и хорошо известные дизайны, поэтому мы «рисуем внутри линий» — но, хотя мы часто сохраняем базовую структуру нетронутой, мы всегда стараемся внедрять инновации по-новому. Мы принимаем новые технологии с точки зрения продуктов, а также процессов, которые помогают нам постоянно совершенствоваться. В самые ранние дни Fender бренд постоянно развивался — от Telecaster до Stratocaster, до Jazzmaster и т. Д. — и для нас важно сохранить этот импульс сегодня.
W *: Были ли какие-то прорывы в материалах, производстве или электронике, которые сделали возможной серию Acoustasonic?
JN: Все вышеперечисленное — серия Acoustasonic имеет несколько патентов и является «первой».Сам по себе дизайн является революционным — сочетание традиционной акустической конструкции (например, распорки) и совершенно новых элементов, таких как наша система резонанса струнных инструментов, которая имитирует дизайн порта динамика, чтобы максимизировать выходную мощность из меньшего корпуса. Этот инструмент представляет собой настоящий гибрид — это не просто акустическая гитара и не просто сосуд для цифровой электроники — это настоящий баланс между звуком самого инструмента и способами, которыми электроника дополняет это естественное звучание.Эта комбинация поистине уникальна.
Спасибо за подписку на информационный бюллетень
Fender American Acoustasonic Jazzmaster в цвете Arctic White. Порт USB предназначен для зарядки электроники; время автономной работы около 20 часов
W *: Требовались ли какие-либо конструктивные особенности для создания версий акустического корпуса традиционно электрических форм, таких как Tele, Strat и Jazzmaster?
JN: Да, как и для любой другой гитары, которую мы создаем, было создано множество конструкций и прототипов, чтобы найти оптимальную «голосовую связь» для каждой из этих форм.Команда экспериментировала с размером и формой сторон, полостью корпуса, узорами распорок, расположением звуковых отверстий, диаметром … У каждого инструмента есть свои преимущества и проблемы в дизайне, и каждый из них имеет свою уникальную отзывчивость и звук. как результат.
W *: Цена AcoustasonicJazzmaster намного выше почти всего вашего обычного диапазона — отражает ли это сложность сборки?
JN: На самом деле мы создаем гитары во всех ценовых категориях — от нашей линейки Squier для начинающих и электрики Fender начального уровня, такой как серия Player, до индивидуальных творений Masterbuilt в Fender Custom Shop.Американская серия акустических гитар Acoustasonic — это наша самая дорогая линейка акустических гитар, но мы считаем, что вложения в нее абсолютно оправданы, особенно на профессиональном уровне. Он предлагает игрокам звучание десяти гитар в одной. Я бы добавил, что отрасль десятилетиями определялась как «акустическая» или «электрическая». С американской серией Acoustasonic Fender открывает новую категорию гитар, открывая совершенно новый набор творческих возможностей. Статья
.Американская акустическая серия Fender, слева направо: Stratocaster, Jazzmaster, Telecaster
Музыкальный фон для акустической гитары Royalty Free Скачать MP3
Радостный и веселый трек с легким и позитивным настроением.Основные инструменты — акустическая гитара, фортепиано, струнные, колокольчики и запоминающиеся барабаны. Хороший фон для обнадеживающих и оптимистичных видеороликов, слайд-шоу фотографий семьи и друзей, рекламы, презентации продуктов, видеороликов о путешествиях и приключениях и многого другого.
Веселая и непринужденная акустическая петля с акустическими гитарами, фортепиано, мандолинами, глокеншпилями и виолончелью.
Это мягкая и умиротворенная народная музыка на акустической гитаре, полная душевного настроения и расслабления. Отлично подходит для приятных моментов, семейных встреч, матери и ребенка, романтической любви, осторожных и нежных сцен и многого другого.
Жизнерадостный и расслабляющий фолк-трек с воздушными электрическими и акустическими гитарами, басом и барабанами, лучший для рекламы, туристических видеоблогов, телешоу, Instagram или видео для подростков.
Вдохновляющий и уверенный корпоративный трек в стиле поп-рок. С драйвовыми акустическими гитарами, энергичным ритмом и струнными. Наиболее подходит для вдохновляющих рекламных роликов, корпоративных презентаций и мотивационных видеороликов.
Этот музыкальный трек завораживает своей потрясающей гитарной партией и мелодией. Это произведение для акустической гитары в стиле цыганский джаз.Позитивное настроение в сопровождении акустической гитары, баса и перкуссии — отличный выбор для ваших фильмов, трейлеров и тизеров, презентаций, видео на Youtube, контента социальных сетей, анимации и многого другого. Если вы поставите эту дорожку рядом со своим проектом, вы непременно сможете достичь своей конечной цели!
Беззаботная акустическая композиция с вдохновляющим южным звучанием. Особенности мандолины, акустической гитары, педальной стали, слайд-гитары, скрипки, баса, ударных. Хорошо подходит для тем, связанных со свободой, мотивацией, новыми горизонтами, веселыми днями, поездками, развлечениями, семьей, прогулками по сельской местности, хорошими временами, ностальгией, счастьем, дружбой, позитивом, надеждой.
Этот непринужденный веселый акустический инструментал оптимистичен и жизнерадостен. Красивые колокольчики создают праздничное и непринужденное настроение. В нем есть укулеле, мандолина, акустическая гитара и колокольчики. Этот трек идеально подходит для рекламы, игр, обучения детей, успехов, презентаций, корпоративного бизнеса и видео на YouTube. Отлично подходит для мотивации и вдохновения.
Трек для латинской акустической гитары с красивыми и эмоциональными мелодиями. Он вызовет чувство ностальгии, романтики и меланхолии.Он, безусловно, будет хорошо работать с латиноамериканскими видеопроектами, документальными фильмами, путешествиями, слайд-шоу и многим другим.
Легкая, легкая для прослушивания корпоративная тема без лицензионных отчислений с фортепиано, гитарой, акустической гитарой, струнными, колокольчиками и ровными битами. Лучше всего подходит для рекламы, видеоблогов, промо и интро.
Веселый, бодрящий свежий и веселый акустический фолк-трек с элементами стиля Mumford & Sons или Avicii. Используйте для любых вдохновляющих видеороликов, корпоративной и деловой продукции, рекламы, видеороликов на Youtube и многого другого.Особенности акустической гитары, баса, хлопков, перкуссии.
Акустический мягкий кантри-фолк, полный тепла и свободы. отлично подходит для эмоциональной и сентиментальной музыки на акустической гитаре, фона проселочной дороги, островного и свежего вступления, мирного и спокойного настроения и многого другого.
Красивая и нежная акустическая инди-музыка с чудесной, сдержанной и завораживающей мелодией. Включает акустическую гитару, фортепиано и хлопки в ладоши. Этот трек о поисках жизни, полной настоящих чувств, надежд, боли и любви.Отлично подходит для дорожных фильмов или любых сентиментальных моментов в вашем видео.
Жизнерадостный и оптимистичный трек с укулеле, акустической гитарой, банджо, мандолиной, фортепиано, хлопками в ладоши и запоминающимися линиями глокеншпиля, что делает его идеальным для коммерческого или корпоративного использования.
Это красивая и нежная музыка для акустической гитары, полная тепла и нежных эмоций. Отлично подходит для трогательных сцен, мирных и спокойных расслабляющих вечеров, семейных фотографий, романтических любовных историй, задумчивого настроения, мягких драм, ностальгических воспоминаний и многого другого.
Жизнерадостный и мягкий, с элементами кантри-фолка, проникновенными акустической гитарой, гавайской гитарой и мелодией колокольчиков, чтобы создать удовлетворенное и непринужденное настроение.
Веселая и приятная композиция с запоминающейся партией акустической гитары создает очень радостное и приподнятое настроение. Он идеально подходит для веб-сайтов, видео, презентаций и других проектов.
Музыка для акустической гитары с проникновенными басами, перкуссией и кастаньетами. Испанские мотивы создавали такую романтику и непринужденную атмосферу.Лучше всего подходит для комедийного саундтрека, счастливых моментов, танцев под палящим солнцем, дня на винодельне, летних каникул и других позитивных кинематографических проектов.
Веселая, веселая композиция с позитивной юношеской энергией. Необычная атмосфера и солнечное настроение. Вы можете услышать свист, гавайскую гитару, акустические гитары, хлопки, топот, фортепиано, барабаны и бас. Лучше всего подходит для рекламы с детьми, детских проектов, видеоблогов на YouTube, Пасхи, веселых промо и веселых видеороликов.
Эта задушевная мелодия гарантирует, что счастье неизбежно, идеально подходит для сцен свадебных церемоний или аналогичных любовных сюжетных линий.В этом треке также есть красивые акустические гитары и классная игра на укулеле. Это приятный и особенный момент с позитивной и приятной атмосферой для дружелюбной и приятной рекламы, рекламных роликов, подкастов и идеально подходит для корпоративного использования, монтажа видео, вдохновляющих проектов, мотивационных презентаций и многого другого.
Оптимистичный, веселый и веселый трек с укулеле, акустической гитарой, фортепиано, хлопками в ладоши и запоминающимися линиями глокеншпиля, что делает его идеальным для коммерческого или корпоративного использования.
Это теплый трек, управляемый акустической гитарой, с легкой перкуссией, свистом и звонкими звуками.Акустическая гитара исполняется в оригинальном ритме игры пальцами, за которым следует плавная последовательность аккордов на протяжении всего произведения. Общий тон этого произведения позитивный, оптимистичный и веселый, но в то же время вдохновляющий и волнующий. Предназначен для фоновой музыки — он отлично подойдет для корпоративных презентаций, рекламных роликов и проектов, нуждающихся в нежной, поднимающей настроение атмосфере.
Это веселая, жизнерадостная и позитивная мелодия, управляемая акустическими гитарами и наполненная солнечной энергией, выражающей радость и счастье, расслабляющиеся на солнце с друзьями и семьей, играющими детьми и множеством смеха.Он будет хорошо работать со многими различными проектами, воплощая его в жизнь с этим очень оптимистичным ощущением. Наслаждайтесь
Если вам нужна приподнятая, запоминающаяся и веселая музыка для вашего проекта — возьмите эту! Трек плавно переходит в веселую кульминацию с позитивными, радостными и теплыми чувствами. Идеально подходит для любого мотивационного, счастливого или радостного проекта.
Это воодушевляющая, заводная и мощная композиция. Весь трек основан на мощном звуке ударных и баса, смешанном с топотами и хлопками.Основной рифф электрогитары, поддерживаемый вокалом, проходит через вступительную и заключительную части. Во второй части напряжение спадает, появляется акустическая гитара, вокальные эффекты, слайд. Хорошо работает в качестве рекламной музыки для использования в городских сценах, акциях, спорте, презентациях.
Классический трек фламенко с потрясающим соло на акустической гитаре. Энергичное и позитивное фламенко, полное испанских ритмов и динамичной мелодии. Идеально подходит для коммерческой музыки, фона, рекламы, туристических видео, гастрономических или модных показов и презентаций, фестивалей, фильмов и заставок, романтических видеороликов, вдохновляющих и расслабляющих проектов.Создайте романтическую атмосферу и страстное настроение с этим треком и не забудьте поставить ему оценку.
Веселый, беззаботный, воодушевляющий и оптимистичный акустический инди-фолк-трек с красивой, запоминающейся мелодией, полной радости, любви и позитивного настроения, свежим, легким и сладким ощущением, легкой и обнадеживающей атмосферой, летучим и бодрым ритмом. с укулеле, акустической гитарой, нейлоновой гитарой соло, хлопками в ладоши, атмосферными пэдами и оптимистичными барабанами! Идеальная бесплатная музыка для летних видеороликов, телевизионной рекламы, веселых видеоблогов на YouTube, детских мероприятий, рекламных роликов, мультипликационной анимации и других медиапроектов.
Трек очень романтичный и сентиментальный, с красивой медленной акустической гитарой в сопровождении эмоционального фортепиано и теплых скрипок. Идеально подходит для тем, связанных со свадебными церемониями, любовными историями, жизненными путешествиями, воспоминаниями или прощаниями. Тема создана для того, чтобы вызывать искренние и сильные эмоции.
Весёлый и беззаботный трек французской цыганской джазовой музыки. Подобная фоновая музыка делает ваш медиапроект по-настоящему особенным и запоминающимся.
Мягкий, умиротворяющий и воодушевляющий трек с очень органичной и легкой инструментальной обработкой акустической гитары, фортепиано и сделанной со вкусом перкуссии.Мягкая свистящая мелодия подчеркивает оптимистичную и обнадеживающую атмосферу, которая идеально подходит для утреннего восхода солнца или прогулки по летнему лугу.
Умиротворяющая, задумчивая и спокойная эта мягкая фортепианная композиция создает задумчивый фон. Идеально подходит для эмоциональных сцен, где счастливый конец может никогда не наступить, или для сцен отдыха и размышлений о прошлом или будущем. Включает акустическую гитару, фортепиано и секцию легких струн.
Празднование хорошего времени с семьей и друзьями, прогулки по открытой дороге в прекрасный день или, может быть, радость в конце долгого путешествия или простая романтическая прогулка по пляжу? Этот трек с народным звучанием отличается приятным звучанием гитары и оптимистичным ритмом.Отличная минусовка для видео, рекламы или фильмов.
Начинается с яркого хрустящего рифа на акустической гитаре и заканчивается аранжировкой кантри-фолк-ансамбля с фортепиано и аккордеоном. Этот трек вызывает позитивное воодушевление, выражая радость и счастье провести день с семьей на свежем воздухе.
Веселый, энергичный инди-фолк-трек с зажигательными битами и бодрящими гармоническими мелодиями, которые парит над устойчивым ритмом акустической гитары, приглушенной гитары и перкуссии.Беззаботный, позитивный и счастливый. Отлично подходит для корпоративных проектов и средств массовой информации, которым требуется жизнерадостный инди-фолк.
Воодушевляющий и воодушевляющий фоновый трек, идеально подходящий для создания оптимистичного и мотивирующего настроения. Он начинается с плотного, уверенного вступления и перерастает в чувство триумфальной победы. Этот трек идеально подходит для корпоративных видеороликов, презентаций, цифрового маркетинга, инновационных проектов, веб-сайтов, учебных пособий, пояснительных материалов, слайд-шоу и YouTube. Рекомендуемые инструменты, электронные барабаны, бас, фортепиано, немая гитара, акустическая гитара, электрогитара, струнные и синтезаторные пэды, хлопки и перкуссия, sweep fx.
Чистое благополучие и позитив, пока лето продолжается. Автомобиль, путешествующий от побережья к побережью, тусовка с друзьями на велосипедах, переезд в лес в одиночку, празднование особых дат с семьей — все эти картинки пришли мне в голову, когда я писал эту музыку. Бесконечное лето продолжается!
Это милая и очень красивая мелодия с позитивной и радостной атмосферой. Основные инструменты — акустическая гитара, фортепиано, струнные и колокольчики. Идеальный фон для мирного домашнего видео, мастерской вязания, сельских пейзажей, видеороликов о загородной недвижимости, кулинарных рецептов и т. Д.
— это воодушевляющая и вдохновляющая корпоративная мелодия с оптимистичными аккордами фортепьяно, запоминающейся мелодией струнных и ритмичной акустической гитарой, которая создает бодрое и мотивирующее настроение.
Поднимающий настроение и позитивный оркестровый рок-трек с электрическими и акустическими гитарами, гитарными гармониками с задержкой, струнными, фортепиано, устойчивыми битами, иногда женскими вокальными элементами и пышной текстурой. Идеально подходит для использования в корпоративных, коммерческих и мотивационных проектах.
Теплый и энергичный трек в стиле электро-свинг с гордой мелодией саксофона, кларнетным фоном, гитарой и сильной ритмической секцией для создания счастливого и бодрого настроения.
Это веселая, веселая мелодия с акустической гитарой и гавайской гитарой, а также с легким пианино и простой свистящей мелодией.
Это среднетемповый анимированный акустический трек с элементами EDM во второй части. Основным инструментом является акустическая гитара, другие — электрогитара, фортепиано, синтезатор, аналоговый бас, живая перкуссия и электронные барабаны. Этот трек отлично подходит для живого и энергичного содержания.
Эта фоновая музыка представляет собой веселую веселую инструментальную музыку с акустической гитарой, гавайской гитарой, фортепиано и колокольчиками.Укулеле и акустическая гитара придают ему тот веселый, веселый и беззаботный звук, который популярен в рекламных роликах по телевидению. Это идеальная фоновая музыка, если вам нужен инструментал, который создаст позитивную и воодушевляющую атмосферу.
Это сказка, которая поднимает вас с земли и переносит на неизведанные расстояния, в мир фантастических приключений, мир бесстрашных героев, прекрасных принцесс, коварных злодеев, монстров и колдунов. Вы становитесь героем этой сказки — слушайте, наслаждайтесь и мечтайте! Это простая магия.Настроение: кельтское, фэнтезийное, средневековое, эпическое, волшебное, сказочное, мечтательное. Инструменты: скрипка, флейта, гитара, духовые, струнные для пиццикато, эпические барабаны, гобой.
Жизнерадостный инди-фолк с акустическими гитарами, человеческими костями и мужским бэк-вокалом. Музыка подходит для визуальных эффектов еды, эмоционального промо, корпоративной рекламы и рекламы.
Веселый, дружелюбный акустический корпоративный трек. Включает акустическую гитару, хлопки в ладоши, голосовой сэмпл и колокольчики. Идеально подходит для многих видов постановок, от музыки до детских спектаклей.
Яркий, жизнерадостный мотивирующий трек с электрической и акустической гитарами, струнными, колокольчиками, теплым синтезатором, бас-гитарой и барабанами. Этот вдохновляющий энергичный трек идеально подходит для широкого спектра рекламных материалов, включая вдохновляющие маркетинговые видеоролики, корпоративные мотивационные видеоролики, деловые ретриты и видеоблоги событий, а также другие маркетинговые материалы, связанные с современным образом жизни, достижением прогресса и достижения целей.
Красивая акустическая мелодия с гитарами укулеле и сладкими запоминающимися мелодиями колокольчиков.Идеально подходит для видеообъяснений, распаковки видео, бизнеса.
Мягкая, легкая, очаровательная и сладкая мелодия, играемая на акустической гитаре. Это идеальный фон для детской аудитории, принца и принцессы, далекого королевства, волшебной сказки, романтического медового месяца, девичьих мечтаний, la vie en rose.
Фоновая музыкальная композиция с акустической гитарой, электрической и бас-гитарой, фортепиано, скрипками, свистком, деревянным ксилофоном, акустическими барабанами и хлопками. Вместе они создают бодрящее, мотивирующее и счастливое настроение.Он идеально подходит для вдохновляющих и корпоративных видеороликов, праздников, бизнес-презентаций, рекламы, радио, телевидения, Youtube. Он универсален для любого проекта, вызывающего положительные эмоции.
Вдохновляющий и воодушевляющий музыкальный трек с теплыми акустическими гитарами и фортепиано в стиле Американа, акустический фолк и нью-кантри. Красивые мелодии вызовут чувство счастья и радости.
Красивая и блестящая мелодия акустической гитары, которая звучит красиво, спокойно и волшебно.Музыкальный трек — история молодой, красивой и талантливой девушки, которая хочет выразить свои чувства через гитару. Основная идея этой мелодии основана на любви, привязанности, твердой вере в себя и умении достигать поставленных целей, не отвлекаясь на негативные мысли. Эта композиция идеально подходит в качестве фоновой музыки для романтических видеороликов, документальных фильмов о жизни и т. Д.
Прекрасная инструментальная фортепианная музыка, с аккуратным и чарующим звучанием. Он отличается элегантной атмосферой и идеально подходит для моментов созерцания, просмотра видеороликов о природе и различных вдохновляющих видеопроектов.Музыка отлично подходит в качестве саундтрека для романтических видеороликов на свадьбах или в качестве фоновой музыки для юбилейных видеороликов.
Позитивный и оптимистичный дуэт акустической гитары и фортепиано. Отличный музыкальный фон для семейного материала, драгоценных воспоминаний, любви и бесконечных дружеских отношений, свадебных советов и идей, видео для помолвки, романтических отпусков и вдохновляющих рекламных роликов. Наслаждаться!
Повседневная и согревающая акустическая мелодия на каждый день с радостными хлопками в ладоши и приятной акустической гитарой.Превосходно подходит для пейзажей, документальных фильмов на деревенскую тематику и, возможно, для создания атмосферы сельского хозяйства и сельского хозяйства, демонстрируя легкое чувство благополучия.
Favorite Moments — вдохновляющий акустический трек с народной гитарой, фортепиано и тёплым пэдом. Иметь вдохновляющее, счастливое и позитивное настроение. Подходит для уроков, презентаций, природы, семьи и красивых видеопроектов.
Это очень вдохновляющая и обнадеживающая композиция с приподнятым фортепианным соло, энергичными струнными аккордами и акустической гитарой.Современные оркестровые поп-темы для высоких достижений, успеха, мотивации и позитивной жизни. Хороший фон для коммерческой рекламы, бизнеса, корпоративного видео, веб-сайтов, рекламы, видео для семьи и друзей, телешоу и других медиапроектов.
Непринужденная аранжировка в латинском стиле для фортепиано, маримбы, акустической гитары, баса, ударных и перкуссии. Прекрасно подчеркивает тропические сцены досуга, отпуска и мирных посиделок.
Спокойная и расслабленная акустическая музыка.Обнадеживающая, спокойная и нежная гитарная сольная музыка.
ROAD SONG — традиционная мелодическая петля для акустической гитары. Ритм очень успокаивающий и кажется сочиненным для счастливых времен. Эта музыка очень простая, но поистине потрясающая.
гитара | История, типы и факты
Гитара , щипковый струнный музыкальный инструмент, который, вероятно, возник в Испании в начале 16 века, происходящий от гитары латина , инструмента позднего средневековья с поясным корпусом и четырьмя струнами.Ранняя гитара была более узкой и глубокой, чем современная гитара, с менее выраженной талией. Он был тесно связан с vihuela , инструментом в форме гитары, на котором в Испании играли вместо лютни.
Британская викторина
Еще одна викторина о музыкальных инструментах
Вы знаете, кто изобрел кларнет? Что такое национальный инструмент Кореи? Проверьте, что вы знаете об устройствах, которые воспроизводят музыку, с помощью этой викторины.
Изначально гитара имела четыре ряда струн, три двойных, верхний курс одинарный, которые тянулись от шкатулки, похожей на скрипку, до натяжного моста, приклеенного к деке или животу; таким образом мост выдерживал прямое натяжение струн. В чреве было круглое отверстие, часто украшенное резной деревянной розой. Гитара 16-го века была настроена C – F – A – D ‘, настройка четырех центральных рядов лютни и vihuela .
С 16 по 19 века в инструменте произошло несколько изменений.Пятый ряд струн был добавлен до 1600 г .; к концу 18 века был добавлен шестой курс. До 1800 года двойные партии были заменены одинарными струнами, настроенными E – A – D – G – B – E ′, которые все еще были стандартной настройкой.
Венецианская гитараГитара с перламутровыми вставками из Венеции, 17 век.
AdstockRFКолышки типа скрипки были заменены около 1600 года плоской, слегка изогнутой головкой с задними колышками; в 19 веке металлические винты были заменены колышками.Ранние лады с завязками из живота были заменены накладными ладами из слоновой кости или металла в 18 веке. Гриф изначально был заподлицо с животом и заканчивался на нем, а несколько ладов из металла или слоновой кости помещались прямо на живот. В XIX веке накладка грифа поднималась немного выше уровня живота и доходила до края звукового отверстия.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасВ 19 веке корпус гитары также претерпел изменения, в результате которых повысилась звучность.Он стал шире и мельче, с очень тонкой декой. Внутри поперечные стержни, усиливающие деку, были заменены радиальными стержнями, которые расходились веером ниже звукового отверстия. Шея, ранее вставленная в деревянный брусок, превратилась в скобу или башмак, который выступал на небольшое расстояние внутрь тела и приклеивался к спине; это дало дополнительную устойчивость против натяжения струн.
Инновации XIX века в значительной степени были результатом работы Антонио Торреса. В результате получилась классическая гитара, на которую натянуты три нити и три шелковых струны из металла.Позже вместо кишечника стали использовать нейлон или другой пластик.
Среди различных форм гитары — 12-струнная гитара, или гитара с двумя струнами, а также мексиканская харана и южноамериканская charango , обе маленькие гитары с пятью струнами. Гитары в форме лиры были модными в гостиных XIX века. Другие формы гитары включают гитару с металлическими струнами, играемую на плектре в народной и популярной музыке; виолончель-гитара, со скрипичным бриджем и хвостовиком; гавайская, или стальная, гитара, в которой струны останавливаются давлением металлического стержня, производя сладкий, плавный звук; и электрогитара, в которой звук и тон инструмента почти полностью зависят от электронного обнаружения и усиления его вибрирующих струн.
Гитарная музыка с 16 по 18 век записывалась либо в табулатуре (показывающей положение пальцев на ладу и струнах, которые нужно щипать), либо в системе алфавитных символов аккордов. Табулатура джаз-гитары показывает символы аккордов на сетке, представляющей струны и лады.
Популярность гитары росла в 17 веке, когда лютня и виуэла пришли в упадок. Он оставался любительским инструментом с 17 по начало 19 века. Однако в Европе стали известны несколько гитаристов-виртуозов, среди которых Гаспар Санс (процветание 1674 г.), Роберт де Визе ( г., 1650–1725), Фернандо Сор (1778–1839) и Джозеф Каспар Мертц (1806–56). Современная техника игры на классической гитаре во многом обязана испанцу Франсиско Таррега (1852–1909), чьи транскрипции произведений Баха, Моцарта и других композиторов легли в основу концертного репертуара.
В 20-м веке Андрес Сеговия сделал гитаре еще более популярной как концертный инструмент, и такие композиторы, как Эитор Вилья-Лобос и Мануэль де Фалья, написали для нее серьезные произведения; другие (например, Пьер Булез) играл для гитары в камерных ансамблях.
Клэптон, ЭрикЭлектрогитара Fender Stratocaster, на которой играет британский рок-музыкант Эрик Клэптон в Лондоне, 2008 г.
MajvdlГитара широко используется в народной и популярной музыке многих стран. В джазовых ансамблях он является частью ритм-секции и иногда играет как сольный инструмент. В популярной музыке гитара обычно усилена, и ансамбли часто включают более одного инструмента: «ведущую» гитару для соло, другую для ритма и «бас-гитару» для игры басовых партий.
Пабло Пикассо, Фрукты и гитара на сером фоне, 1946, 1955
Фрукты и гитара на сером фоне, 1946 (1955)
Без рамы, паспарту ручной работы:
35 x 45 см | 13,8 x 17,7 дюйма
В обрамлении музейного стекла:
44 x 54 см | 17,3 x 21,3 дюйма
Пошуар, акварель.
% 3Cdiv% 20class% 3D% 22artist% 22% 3E% 3Cstrong% 3EPablo% 20Picasso% 3C% 2Fstrong% 3E% 3C% 2Fdiv% 3E% 201881-1973% 0A% 3Cdiv% 20class% 3D% 22title% 22% 3E% 3Cem% 3EFruit% 20and% 20guitar% 20in% 20front% 20of% 20grey% 20background% 2C% 201946% 3C% 2Fem% 3E% 2C% 201955% 3C% 2Fdiv% 3E% 0A% 3Cdiv% 20class% 3D% 22medium% 22% 3EPochoir% 20in% 20water% 20color.% 20% 3C% 2Fdiv% 3E% 0A% 3Cdiv% 20class% 3D% 22dimensions% 22% 3EUnframed% 20in% 20handmade% 20passe-partout% 20% 3A% 20% 3Cbr% 20% 2F% 3E% 0A35% 20x% 2045 % 20cm% 20% 7C% 2013,8% 22% 20x% 2017,7% 22% 3Cbr% 20% 2F% 3E% 0AFramed% 20с% 20museum% 20glass% 20% 3A% 20% 3Cbr% 20% 2F% 3E% 0A44% 20x % 2054% 20cm% 20% 7C% 20% 2017,3% 22% 20x% 2021,3% 22% 3Cbr% 20% 2F% 3E% 0A% 3C% 2Fdiv% 3E% 3Cdiv% 20class% 3D% 22price% 22% 3E% E2 % 82% AC% 202% 2C892.56% 20% 3C% 2Fdiv% 3E
Похуар ручной работы акварелью.Номер 17/200. Сделано в 1955 году в Париже, Франция, в студии Daniel Jacomet под руководством Пикассо. Поставляется с каталогом Pochoir Пикассо, это произведение …
Похуар ручной работы акварелью. Номер 17/200.Сделано в 1955 году в Париже, Франция, в студии Daniel Jacomet под руководством Пикассо.
Поставляется с каталогом Pochoir Пикассо, в котором представлено это произведение.
Изображения в рамке — это имитация. При заказе произведение искусства будет оформлено в идеальных пропорциях музейным стеклом.
Вы можете выбрать золотой или серебряный вариант обрамления.
Литература
Показан в «Мире Pochoirs», написанном доктором. Пол Цварткруис в 2015 году.
Стр. 96.
Валюта:
£ GBP $ USD € евроUpbeat Acoustic Ambient Guitar (Royalty Free / Без авторских прав) Фоновая музыка — Light Purity Joyful от LesFreeMusic | Ле бесплатная музыка
опубликованоБесплатная загрузка: https: // lesfm.net / плейлисты / все песни / оптимистичная-акустическая-эмбиент-гитара / ЕСЛИ ВЫ МОЙ ПАТРОН — ТО ВЫ МОЖЕТЕ: ✅ Используйте мои музыкальные треки в любом коммерческом медиапроекте. ✅ Загрузите ВСЮ МУЗЫКУ за небольшую плату! ✅ Неограниченный доступ ко всей моей музыке! ✅ Монетизируйте свое видео на Youtube или других платформах. ———- ► ПОДПИСАТЬСЯ НА БОЛЬШЕ: ● YouTube: https://bit.ly/2Jr35tF ● Spotify: https://spoti.fi/37UaICi ● Facebook: https://bit.ly/2L8eOy0 ● Instagram: https://bit.ly/2X6hoHz. ● Twitter: https://bit.ly/2WRmyGW ● LinkedIn: https: // bit.ly / 3nZGGCH ● ВКонтакте: — для создания ● Telegram: https://bit.ly/2WUiB4w. ● Reddit: https://bit.ly/3n5BbS1 ● Discord: https://bit.ly/3hnk6la. ● TikTok: https://bit.ly/2L0OTrY ● Мой веб-сайт: https://bit.ly/2WVntWV ● Мой Patreon: https://bit.ly/2L12gbF ● Мой Fiverr: https://bit.ly/37UU45y ——- ► Музыка по категориям и типам: ● АКУСТИЧЕСКИЙ — https://bit.ly/2L0PfPk ● АКУСТИЧЕСКАЯ Гитарная музыка — https://bit.ly/2L7zy8I ● ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ — https://bit.ly/2Jr4z7d ● ЭПИЧЕСКИЙ — https://bit.ly/3huSsCH ● UPBEAT — https: // bit.ly / 3mXUxsb ● КОРПОРТ — https://bit.ly/2JsRkTH ● ПУТЕШЕСТВИЯ — https://bit.ly/2L38veS ● СВАДЕБНАЯ музыка — https://bit.ly/3mZv817 ► Музыка от Mood: ● Музыка достижений — https://bit.ly/2WVWxX4 ● Яркая музыка — https://bit.ly/37Y4EJ4 ● Случайная музыка — https://bit.ly/2JrjpdW ● Музыка на каждый день — https://bit.ly/3nXvGWD ● Веселый Хэппи — https://bit.ly/3o2upgY ● Классная музыка — https://bit.ly/3oa9rww ● Discovery Music — https://bit.ly/3nZGUK2 ● Мечтательная музыка — https://bit.ly/2WUBtjK ● Музыка для вождения — https: // bit.ly / 2WUByE4 ● Easy Music — https://bit.ly/3hp9kuC. ● Энергичная музыка — https://bit.ly/3nXvvuz ● Праздничная музыка — https://bit.ly/37Tki8x ● Веселая музыка — https://bit.ly/2WSkHSj ● Веселая музыка — https://bit.ly/37WIjLV ● Счастливая музыка — https://bit.ly/2L1j0zm ● Музыка надежды — https://bit.ly/3nXwquT ● Вдохновляющая музыка — https://bit.ly/3hrLFKf ● Мотивационная музыка — https://bit.ly/3o1IRFZ ● Веселая музыка — https://bit.ly/3hr7PMn ● Легкая музыка — https://bit.ly/3hCQfFD ● Живая музыка — https: // bit.ly / 2JvqXfS ● Медитативная музыка — https://bit.ly/3nT3LXM ● Музыка природы — https://bit.ly/2WVeOUo ● Оптимистичная музыка — https://bit.ly/37V0cuA ● Спокойная музыка — https://bit.ly/3hoSDj5 ► ПОДПИСАТЬСЯ НА БОЛЬШЕ: 👉 Патреон: https://bit.ly/2L12gbF 👉 Youtube: https://bit.ly/2Jr35tF —— ❓FAQ❓ ► Могу ли я использовать эту музыку в своих видео? Конечно! Вы можете использовать этот трек в своем видео бесплатно, но без возможности монетизировать свои видео на YouTube. Возможно, вы получите жалобу на нарушение авторских прав на свое видео на YouTube, ничего страшного, вы ни о чем не беспокойтесь, если ваше видео будет в порядке, оно не будет удалено.—— ► Есть ли на этот музыкальный трек авторские права? Да, на этот трек есть авторские права, но вы все равно можете использовать этот музыкальный трек в своем видео, но без возможности монетизации и получения дохода для Youtube. —- ► Я получил иск о нарушении авторских прав, что мне делать? Вам нужно расслабиться, волноваться не о чем. Вы можете БЕСПЛАТНО использовать мои треки в своих видео, но без возможности монетизировать их на YouTube. Ваши ролики будут хорошо себя чувствовать, на них не будут накладываться никакие ограничения (кроме монетизации).Я не удаляю видео, ваше видео в безопасности. —- ► Как я могу использовать эту музыку для монетизации своих видео на Yotube? Стал моим 👉 Патреоном: https://bit.ly/2L12gbF. После этого я внесу вас в белый список. Также Вам будут доступны все майские треки. Добавляю по 2 трека в неделю. —- ► Если у вас есть вопросы, вы можете написать в комментариях к этому видео или по электронной почте. [email protected]
- Жанр
- Фоновая музыка
История гитары: как развивалась гитара
История струнных инструментов
современных звезд YouTube измельчают гитару новаторскими умопомрачительными риффами и фразами, которые навсегда меняют музыку.Многие не осознают, что гитара — или какая-то ее версия — существовала с незапамятных времен.
Точное происхождение гитары до сих пор остается загадкой. Слово «гитара», вероятно, происходит от древнегреческого слова κιθάρα (китара). Мифология приписывает Гермесу создание первой кифары из панциря черепахи, но многие изображения Аполлона показывают его с этим инструментом.
Инструмент имел деревянную деку и коробчатый корпус, или резонатор. От резонатора отходили два полых плеча, соединенных перекладиной.Первоначально инструмент имел три струны, идущие от перекладины к ее нижнему концу, проходящие через мост на деке; в более поздних версиях было до 12 струн.
Древний музыкант обычно играл на струнах с помощью плектра, который является ранней версией современного медиатора. Игрок использовал пальцы левой руки, чтобы ослабить нежелательные струны, а иногда останавливал струны или создавал гармонию своей левой рукой. Сольные музыканты иногда перебирали струны пальцами обеих рук.Держать китару похоже на гитару, и музыканты часто использовали ранний эквивалент гитарного ремня с ремешком через плечо.
История формы гитарФорма гитары от доисторических времен до средневековья
История гитары обычно восходит к двум инструментам, уду и лютне, которые предшествовали письменной истории.
Многие говорят, что человек, известный как Ламех, дед Ноя и шестой внук Адама и Евы, разработал арабского предшественника гитары.Ламех, очевидно, был вдохновлен на создание формы инструмента, известного как уд, после того, как повесил тело своего мертвого сына на дереве. Мавры принесли уд с собой, когда вторглись в Южную Испанию в 711 году нашей эры.
Форма с XV века до наших дней
Лютня была разных форм и размеров, но обычно имела изогнутую спинку. Инструмент перешел от египтян к грекам, а затем к римлянам, которые привезли его в Европу.
Первая древняя графическая запись о струнном инструменте, похожем на лютню, впервые появилась в 3500–3200 годах до нашей эры в Южной Месопотамии — Ирак, где сейчас находится город Насирия.На изображении изображена самка, сидящая на корточках в лодке; положение ее рук на инструменте указывает на то, что она играет на инструменте.
Лютни с длинной и короткой шеей продолжали появляться в графических записях на протяжении всей истории Месопотамии и Египта. Метрополитен-музеи Нью-Йорка, Филадельфии, Кливленда и Британский музей демонстрируют множество примеров этих графических записей на глиняных табличках и папирусе.
К концу эпохи Возрождения лютня претерпела значительные изменения — многие лютни имели до 20 или 30 струн, но популярность лютневой формы инструмента уменьшалась.К XV и XVI векам испанские музыканты стали отдавать предпочтение инструментам со знакомой изогнутой формой, которая сейчас ассоциируется с гитарами.
Эти гитары, известные как гитары в стиле барокко, фактически заменили лютню в качестве струнного инструмента для музыкантов примерно с 1600 по 1750 год. Дальнейшие усовершенствования, такие как пять рядов струн и подвижные лады, упростили игру на этих инструментах.
Виуэла, имеющая изогнутые стороны, придающие ее телу форму песочных часов, в то же время стала популярной в Испании, Португалии и Италии.Группы марьячи до сих пор используют версию виуэлы.
Эволюция испанских гитар завершилась к 1790-м годам; у них был стандартный корпус и шесть рядов струн, напоминающих современные гитары, но меньших размеров. Испанский музыкант и производитель гитар Антонио де Торрес Хурадо изменил все это в середине 1800-х годов, когда он создал стиль игры на гитаре, который породил все гитарные модели. Многие считают его «одним из самых важных изобретателей в истории гитары.”
Его гитары отличались расширенным корпусом, тонким животом и увеличенным изгибом в талии. Он также заменил деревянные колки на обработанные головки. Его новаторский подход к дизайну корпуса и креплению вентилятора, который представляет собой систему деревянных стоек внутри инструмента, придал его классическим гитарам их характерный богатый голос.
Влиятельный испанский гитарист Андрес Сеговия сделал классическую гитару Торреса концертным инструментом. Талантливый гитарист также написал сложные музыкальные композиции, которые мы теперь называем музыкой «классическая гитара».
Примерно в то же время европейцы принесли с собой версию испанского инструмента со стальными струнами, когда иммигрировали в Америку. Там современная гитара обрела новую форму и новое место в истории с изобретением плоской вершины, арктоп и современной электрогитары.
Современные гитарыАкустическая гитара с плоским верхом остается самой популярной формой акустической гитары почти через два столетия после ее изобретения. Родившийся в Германии американский производитель гитар Кристиан Фредерик Мартин создал плоский верх.Мартин заменил старомодные крепления вентилятора на крестообразные, чтобы помочь корпусу гитары выдержать дополнительное напряжение современных стальных струн, которое было проблемой для старых гитар в стиле Торреса.
Жесткие стальные струны плоского верха также потребовали от гитаристов изменения стиля игры и более частого использования медиаторов, что коренным образом изменило тип музыки, играемой на этих инструментах. Например, мелодии на классических гитарах точны и нежны, а стальные струны и медиаторы создают яркую музыку с аккордами.Обычное использование медиаторов также привело к эволюции накладки, которая теперь видна под звуковым отверстием на большинстве гитар с плоским верхом.
Многие приписывают Орвиллу Гибсону создание гитары Archtop. Эта гитара имеет F-образные отверстия, изогнутую верхнюю и заднюю части, а также регулируемый мост, который увеличивает тон и громкость инструмента. Гибсон создал гитары с корпусом, похожим на виолончель, что помогло инструментам издавать более громкий звук. Джазовые и кантри-музыканты быстро приняли эти гитары; большие ленты и качели также использовали плоские вершины.
Джордж Бошам и его партнер Адольф Рикенбакер выиграли первый патент на электрогитару в 1931 году. Многие другие изобретатели и производители гитар работали над электрическими версиями этих старых инструментов примерно в то же время. Например, Лес Пол был пионером цельнокорпусной гитары производства Gibson Guitars, а Лео Фендер изобрел Fender Telecaster в 1951 году. Вместе, Fender Telecaster, Gibson Les Paul и Gibson SG помогли гитарам прошлых лет превратиться в цельнокорпусные электрогитары. все еще используется сегодня.
Источникhttps://www.ancient.eu/Kithara/
The Oud and Other Articles
http://www.guitarhistoryfacts.com/guitar-inventor/antonio-torres-jurado/
Musicians Institute — лидер в области современного музыкального образования, предлагающий сертификаты на получение степени магистра по программам, охватывающим исполнение на инструментах, производство электронной музыки, музыкальный бизнес и все остальное.
Дополнительную информацию обо всех предлагаемых программах можно найти здесь: www.mi.edu/programs/
Дополнительную информацию о программах
MI Online можно найти здесь: www.mi.edu/programs/mi-online/Фон | Электрогитара
В этом разделе будут рассмотрены предшественники современной электрогитары и их развитие на протяжении веков.
Ранние гитары
Картинка из старинной книги виуэла «Маэстро». 1
Самые ранние формы того, что мы можем с полным основанием считать гитарами, возникли в Европе, особенно в Испании, примерно в 15–16 веках [1].Поскольку в то время в изготовлении инструментов было мало стандартизации, существует несколько средневековых инструментов, которые можно назвать предшественниками современной акустической гитары (и, в более широком смысле, электрогитары). К ним относятся испанская латинская гитара и ее более поздний кузен виуэла, итальянский циттерн и английская гитара аллеманда [2]. Все они имели особенности, аналогичные современным акустическим гитарам, включая звуковое отверстие в середине корпуса, длинную гриф с резными вставками и головку с ручками настройки.Однако, в отличие от большинства современных гитар, они обычно имели только двенадцать ладов, гораздо более легкий корпус и обычно имели от четырех до шести струн [3]. Ранние гитары делались полностью из дерева, а их струны — из высушенных и подвергнутых лечению кишок домашних животных, что делало их доступными для любого социального класса, если у человека был доступ к мертвому животному и знания, необходимые для его изготовления. струны [4]. У них были несколько глухие, деревенские звуки, они не могли долго выдерживать ноту и не могли проецировать свой звук очень хорошо или очень громко [5].Тем не менее, ранние гитары смогли распространиться по Европе и на Ближнем Востоке, чтобы стать относительно обычным местом среди низшего класса, где они восхищались своим землистым и переменным тоном, упрощенным дизайном и доступностью ресурсов, необходимых для его создания [6] .
Династия Лютни
К сожалению, гитары никогда не пользовались большой популярностью на протяжении большей части своего раннего существования, обычно их отбрасывали в тень их современные соперники; лютня.Лютня была похожа на инструмент ранних гитар, она была сделана из дерева со струнами из кишечника животных и звуковым отверстием в середине. Но у лютни было несколько фундаментальных структурных отличий, и, что более важно, у лютни был более легкий, чистый и громкий звук, чем у ранних гитар. Способность ясно и громко проецировать звук была важна для таких композиторов, как Бах, которые хотели писать музыку для больших концертных залов, и четкий, чистый звук удовлетворял благородные вкусы. Репутация гитары как инструмента обычного человека лишила ее популярности среди более состоятельных слоев населения, а почитаемое покровительство лютни принесло ей большую популярность в четырнадцатом и восемнадцатом веках.Гитара действительно переживала спорадические всплески популярности на протяжении веков, особенно в 1500-х и 1600-х годах в эпоху Возрождения, но никогда не воспринималась большинством как нечто большее, чем новинка. Из-за этого отсутствия интереса гитара не имела реальной известности или значительного технического развития до середины девятнадцатого века. [7]
Восстание классической испанской гитары
Торрес смог революционизировать гитары своими методами изготовления.2
В 1852 году испанский плотник по имени Антонио де Торрес передал миру новую и значительно улучшенную форму гитары, которая стала тем, что мы сегодня называем классической испанской гитарой. Гений Торреса заключался не столько в новых изобретениях, сколько в новых методах построения конструкции гитары с использованием существующих в настоящее время музыкальных технологий. Торрес представляет струну длиной 650 мм, систему веерных распорок, улучшенный угол наклона грифа по отношению к бриджу и ладам, расположение бриджа, выбор материала (палисандр, клен и т. Д.)для тела), и все они работали вместе, чтобы создать инструмент, который мог бы излучать громче и иметь гораздо более богатый тон. [8] Это означало, что гитара стала жизнеспособным инструментом для использования в концертных залах и в последующие десятилетия быстро приобрела популярность в Европе [9]. Более поздние производители гитар, такие как C.F. Мартин внес бы дальнейшие изменения и улучшения в метод изготовления гитар Торреса, но большинство акустических гитар, производимых сегодня, имеют конструкцию Торреса в той или иной форме в качестве основы.[10]
Дизайн
Торреса позволил гитаре стать респектабельным и даже более популярным инструментом в глазах высшего и низшего общества. Позже американский гитарист немецкого происхождения К.Ф. Мартин продолжал улучшать конструкцию Торре с помощью собственной системы распорок и вводить стальные струны, которые помогли проложить путь для электрогитары. [11]
——————————————————————-
1 — Джеймс Тайлер, Ранняя гитара, Серия старинной музыки (Лондон: Oxford University Press, 1980), 15.
2- Там же, 15-17, 25.
3 — Там же, 25, 35.
4 — Там же, 61.
5 — Грэм Уэйд, Традиции классической гитары (Лондон: Джон Колдер, 1980), 6.
6 — Там же, 6-7.
7 — Там же, 7-8.
8 — Харви Тернбулл, Гитара: от Возрождения до наших дней (Нью-Йорк: сыновья Чарльза Скрибнера, 1974), 77.
9 — Уэйд, Традиции классической гитары, 138.
10 — Кенни Хилл, «Антонио де Торрес, современный гитарист», Hill Guitar Co.Http://www.hillguitar.com/website/news/articles/torres.html (по состоянию на 7 апреля 2011 г.).
11 — C.F. Martin & Co., «История Мартина», Martin Guitar, http://www.martinguitar.com/ (по состоянию на 11 апреля 2011 г.).
——————————————————————-
Источники изображений
1 — Луис Милан, «Эль Маэстро, 1536», http://www.ask.com/wiki/Vihuela_de_mano (по состоянию на 10 апреля 2011 г.).
2 — Кенни Хилл, «Система распорок Антонио де Торреса», http: //www.hillguitar.com / website / news / article / torres.html (по состоянию на 9 апреля 2011 г.).
Источники видео
Gaspar Ruiz Cardona, La Capilla, 2007, Youtube video, http://www.youtube.com/watch?v=kmyxnLmy0jY (по состоянию на 8 апреля 2011 г.).
Андреа Дамиани, Дж.